建筑赏析悉尼歌剧院论文

建筑精品案例分析报告

姓名：关洁月

学院：建筑与城乡规划学院

专业：艺术设计

学号：3120808103

指导教师：高小倩、高鹏

2015年5月

建筑精品案例分析

——悉尼歌剧院

摘要：从悉尼歌剧院的建筑外形观察，详细探讨歌剧院的拱结构的基本原理，同时对歌剧院形式与结构功能做进一步了解，于此深化对建筑的认识。

关键词：悉尼歌剧院；拱肋结构；壳体结构、中国国家大剧院。

1悉尼歌剧院概况

悉尼歌剧院（Sydney Opera House ）位于澳大利亚新

南威尔士州的首府悉尼市贝尼朗岬角，是20世纪最具特色

的建筑之一，也是世界著名的表演艺术中心、悉尼市的标志

性建筑。该剧院设计者为丹麦设计师约恩·乌松，建设工作

从1959开始，1973年大剧院正式落成。悉尼歌剧院在现代

建筑史上被认为是巨型雕塑式的典型作品，它的建筑造型犹

如一组扬帆出海的船队，更像一枚枚屹立在海难上的洁白大

贝壳。

设计师：约恩·乌松

2、歌剧院的建筑特色

悉尼歌剧院的建筑外形给我都留下了深刻的印象。主要是因为它有着独特、美丽的外形：整座建筑物洁白晶莹，像一瓣一瓣盛开的白莲，又像几叶张开的扇贝，再仔细一看，更像一组要出海远航而扬起的白帆。这座造型别致的歌剧院，三面临海，与远处雄伟的悉尼大桥互相衬托，简直是巧夺天工。

a、拱肋结构组合体

悉尼歌剧院的外观为三组巨大的壳片,所有的“壳”都由地球创建而来。该方法可以使用一个共同的模具浇注出不同长度的圆拱，然后将若干有着相同长度的圆拱放在一起形成一个球形剖面。

球体模型小壳片壳体歌剧院屋顶壳体

悉尼歌剧院使用了创新的调节型弯曲钢铁桁构梁来支撑不同的屋顶；使用了折合式的混凝土结构墙，它像一个弯曲了的屏风一样，利用折合多层的结构来支撑屋顶，每一层的折

合便如一个拱门一样，这样的弯曲度能承重亦不破坏原有设计外型。这些“壳”被定义为由一系列的混凝土构件组成的排骨支撑起来的抛物线。我们通过对悉尼歌剧院的结构分析可以知道歌剧院总体上属于拱的大跨度结构体系，而非表面上所显示的壳结构体系。

悉尼歌剧院在外观整体上看，是由十对壳体组成的3组白色壳状屋顶，两个剧院占用两组大的壳体，另外一组小壳体为餐厅，其中歌剧厅、音乐厅与休息厅并排而立，各由四块巨大的壳状屋顶覆盖，这些壳状屋顶依次排列，前三个一个盖着一个，面向海湾依抱，最后一个则背向海湾侍立。歌剧院的单个壳体之间的组合是其屋顶的基本组成成分。

3组白色壳状屋顶壳顶组合示意图

从建筑师自身的角度来看，约恩·乌松的想法十分独到，这一想法便是“第五立面”，即在满足东、南、西、北四立面需要漂亮的基础

上，还应当有一个从上面看下来也十分优美的

“第五立面”于是约翰·伍重按照这一理念设计

了壳形的屋顶与巨大的基座。

b、悉尼歌剧院用来支撑壳的肋骨

在扇形肋拱间形成的空的部位的结构组合

上，采用梁板式结构体系，以拱肋的主体结构为

基础，于拱肋上搭梁，并且因交接处应力的集中，在结构交接处的部位梁截面较厚，从而形成了这样的一个传力体系，来自屋面板的压力传递给梁，再传递给作为主体结构的拱肋，最后传至大石座基础。

条形结构为壳体下面的预制肋骨

屋顶连接部位示意图屋顶连接部位受力示意图

悉尼歌剧院上的瓷砖

悉尼歌剧院最强的视觉效果之一就是房顶瓦片的发光效果，仿佛层层白雪上附了如水晶般闪闪发光的冰块。“壳”都由球体创建而来。这一方法可以使用一个通用的模具浇注出不同长度的圆拱，然后将若干有着相似长度的圆拱段放在一起形成一个球形的剖面。确定了制造屋顶的方法之后，屋顶的颜色和材质也成为了需要选择的对象，乌松确定了符合的材料就是陶瓷。最终他们选定了瑞士陶瓷制造商的哈格纳斯，这家企业生产的瓷砖具有光滑的表面，但又不像玻璃那样拥有高反射率。

建好的壳体的表层有较多的功能，因为混凝土壳体的颜色苍白、粗野，且处于保护结构的原因，在建好的歌剧院壳体外表便覆盖上了105万块白色或奶油色的瓷砖，夜间还可以绽放出不同的色彩和图案。

c、悉尼歌剧院的设计

约恩·乌松的设计在技术上不能实现，特别是在结构上的问题，所以整个设计在后期是完全重新设计，而设计最严重的问题，就是屋顶的结构。原来的设计不单没有规律，各扇型结构都有不同的弯曲度，完全没有逻辑可言，而且不同的弯曲面是互相接触的，但在无规律弯曲面的接合上，是很难确保施工的品质管理。为了方便工程上的管理上，各扇型的单元便归一至类似的弯曲度，各部件只是比例上的不同。因此便可以用预制件的方式来制做各混凝土的部件，而不用在现场做模，品质管制方面便容易处理。至于结构承重则是更大的问题，因为在1960年时还未有任何工程师设计过这样的扇型的蛋型结构，而且由于室内是剧院的关系，是不可以在柱和梁来承担屋顶的重量。

约恩·乌松的设计草图

乌松把大自然当作老师并且坚信建筑物应该和周围的环境和谐有机的结合起来,其特有的帆造型，加深悉尼港湾大桥，强调了现代建筑应从属于自然环境，与周围景物相映成趣。

3与中国国家大剧院的关系

悉尼歌剧院中国国家大剧院

悉尼歌剧院建筑是拱肋结构，歌剧院内部有许多地方是用法国进口的玻璃所镶嵌，配上澳洲独有的建材材料，其内部建筑结构则是仿效玛雅文化和阿兹特克神庙。外面的玻璃是由法国制造的双层玻璃──素色及黄玉色。而中国国家大剧院是钢结构超椭球体壳，整个钢壳体由顶环梁、钢架构成骨架，弧形钢架呈放射状分布；玻璃幕墙通过铝合金梁(转接件)与主钢架牛腿连接。

通过对比两个不同时期的壳状建筑我们可以知道：而且新的材料、新的技术和新的建筑构造方法，为建筑师开辟了更大的创作空间，只有完美的细节设计才能成就建筑精品。如果要想提高设计的品质，深入的细节设计是必不可少的重要环节。

4结论

悉尼歌剧院是一座带着假面的建筑，它拥有壳形的外表皮，内在的拱结构。建筑方案设

计经历了从最初优美的壳形但却无法实现的结构到经过几年艰辛的探索最终采用拱结构来

表达建筑师的设计理念的过程，反映了建筑师追求建筑形式与建筑结构的辨证统一，同时建筑结构亦成为了建筑设计欲表达寓意的丰富因子之一。

参考文献：孙凤岐-《悉尼歌剧院——20世纪伟大又浪漫的建筑.》

汪达尊，傅涛-《建筑的巨人结构的侏儒——从悉尼歌院谈起》

梁鸿文-《一代名作——悉尼歌剧院》

《悉尼歌剧院》

3120808103 关洁月

悉尼歌剧院剖析

公共建筑设计原理 -------悉尼歌剧院悉尼歌剧院（Sydney Opera House）位于澳大利亚悉尼市贝尼朗岬角。整个建筑占地1.84公顷，长183米，宽118米，高67米，相当于20层楼的高度由丹麦设计师约恩·伍重（Jorn Utzon）设计。这座综合性的艺术中心，在现代建筑史上被认为是巨型雕塑式的典型作品，也是澳大利亚的象征性标志，被联合国教科文组织列入《世界文化遗产名录》。悉尼歌剧院不仅是悉尼艺术文化的殿堂，更是悉尼的灵魂，清晨、黄昏或星空，不论徒步缓行或出海遨游，悉尼歌剧院随时为游客展现不同多样的迷人风采。悉尼歌剧院的外型犹如即将乘风出海的白色风帆，与周围景色相映成趣。悉尼歌剧院是从20世纪50年代开始构思兴建，1955 年起公开徵求世界各地的设计作品，至1956年共有32个国家233个作品参选。建设从1959年3月开始，直至1973年10月竣工，斥资1亿零200万澳大利亚元完成建造，为了筹措经费，除了募集基金外，澳大利亚政府还曾於1959年发行悉尼歌剧院彩券。每年在悉尼歌剧院举行的表演大约3000场，约二百万观众前往共襄盛举，是全界最大的表演艺术中心之一。歌剧院白色屋顶是由一百多万片瑞典陶瓦铺成，并经过特殊处理，因此不怕海风的侵袭，

屋顶下方就是悉尼歌剧院的两大表演场所─音乐厅(Concert Hall) 和歌剧院(Opera Theater)。音乐厅是悉尼歌剧院最大的厅堂，共可容纳2679名观众，通常用於举办交响乐、室内乐、歌剧、舞蹈、合唱、流行乐、爵士乐等多种表演。此音乐厅最特别之处，就是位於音乐厅正前方，由澳大利亚艺术家Ronald Sharp所设计建造的大管风琴(Grand Organ)，号称是全世界最大的机械木连杆风琴(Mechanical tracker action organ)，由10,500个风管组成，此外，整个音乐厅建材使用均为澳大利亚木材，忠实呈现澳州自有的风格。一.公共建筑的总体环境布局总体环境布局的空间与环境在设计设计公共建筑时，应和其他类型的建筑一样，其空间组合不能脱离总体环境孤立地进行，应把他放在特定的环境之中，去考虑单体建筑与环境之间的关系，即考虑与自然与人造的环境特点相结合，才有可能将建筑融于环境之中，做到两者水乳交融，相互储存，凝结成为不可分割的完美整体。悉尼歌剧院是20世纪最有特色的建筑之一是座综合性的艺术中心。在现代建筑史上被认为是巨型雕筑式的典型作品。同时也是世界著名的艺术表演中心。2007年6月28日被联合国教科文组织评为世界文化遗产。歌剧院位于悉尼湾的南部一个人造小半岛上，其总面积为2.2公顷，由588个沉降于海平面以下25米得混凝土墩支撑。

中外现代建筑赏析论文

中外现代建筑赏析——现代建筑体系摘要：通过一学期的学习，对中外建筑都有了一定的认识，对于目前的新型建筑有着很多感悟，结合很多著名建筑进行了部分新型结构体系的介绍，总结了不同结构的特点。并提出了自己的一些感悟。关键词：张拉结构、膜结构、玻璃结构引言随着社会的进步，科学技术的发展，人们的生活、社交、生产方式以及经济、商业和军事等方面的需求，建筑形式随之发生变化，其造型千变万化。当今建筑结构随着建筑功能的变化和需要，一个重大的发展趋势是大体型、大空间、大跨度。如体育比赛场馆、会展中心、飞机场的机库与候机楼、文化艺术以及商业建筑等规模都很庞大，跨度也大。现代空间结构是在传统结构的基础上发展起来的，从传统结构中得到知识、启发和借鉴，从中汲取经验教训，把传统的和现在的彼此融合，不断进行科学探索和创新，不断丰富发展结构体系。目前世界上已经建造了成千上万采用各类空间结构建筑的大型体育馆、飞机库、会议中心和展厅等，这些建筑的恢弘气势、优美造型。许多厂房、仓库等也采用了空间结构，实现了经济、合理的完美统一。 1 张拉整体结构体系张拉整体结构可定义为一组不连续的受压构件与一套连续的受拉单元组成的白支承、白应力的空间网格结构。它通过拉索和压杆的不同布置形成各种形态，索的拉力经过一系列受压杆而改变方向，使拉索与压杆相互交织实现平衡。这种结构的刚度依靠对拉索与压杆施加预应力来实现，且预应力值的大小对于结构的外形和结构的刚度起着决定性作用。张拉整体体系在拓扑学和形态学上是复杂的结构型

式，所以用一种有效的几何方式来描述是非常重要的。张拉整体体系可应用于城市雕塑、大跨度平面或曲面屋盖结构。张拉索网结构或张拉索壳结构的型式可为球壳、扁球壳、筒壳、旋转双曲面等。张拉整体体系由于其良好的整体受力性能，可充分利用拉索及压杆的单元强度，提供极大的刚度，适用于作为超大跨度建筑的屋盖结构。目前张拉整体体系主要是以索穹顶的结构形式应用于大型体育场的屋盖结构，在美国、韩国、日本、德国等均有建成的工程实例。 2 膜结构体系膜结构是20世纪中期发展起来的一种新型建筑结构形式，是由多种高强薄膜材料及加强构件通过一定方式使其内部产生一定的预张应力，以形成一种作为覆盖结构的空间形状，并能承受一定外荷载作用的一种空间结构形式，膜结构是建筑与结构完美结合的一种结构体系。薄膜既承受膜面的张力，又可防雨、挡风，同时还可以采光。膜结构的建筑造型是结合结构构造的布局而产生的，力的平衡状态直接被表现在结构的形状上，从而使得膜结构成为一种建筑与结构自然有机结合的新型大跨度建筑。（1）膜结构的特点由建筑所用材料和其结构形式及其结构组成可知，膜结构具有如下明显的优越性： 1)跨度大、自重轻：在大跨度的结构中采用膜结构要比传统结构轻一个或几个数量级，且单位面积的结构自重与造价也不会随跨度的增加而明显地增加。

建筑艺术欣赏论文：有机建筑的典范——西塔里埃森

建筑艺术欣赏论文：有机建筑的典范——西塔里埃森【摘要】：有机建筑是赖特的著名理论，但是赖特从未提供过有机建筑的完整定义。1894年，赖特在一篇文章中首次提出有机建筑原则，他认为一幢建筑应当像是从场地上自然生长出来，如果场地环境特征明显，建筑的造型应当与环境保持和谐。1938年，赖特在亚利桑那州的菲尼克斯沙漠中建造了西塔里埃森,它是一所特殊的建筑学校，帐篷式的斜坡顶、未加油漆的红木屋架和倾斜的毛石墙与四周的山形互相呼应。西塔里埃森是按照自然法则建造的，不仅建筑本身是有机的整体而且与环境保持和谐，它把场地、材料、建造方法和建筑师的有机哲学结合在一起，并充分予以展现，是有机建筑的典范。关键词：西塔里埃森，有机建筑，草原住宅美国威斯康星州是现代建筑先驱弗兰克·劳埃德·赖特（Frank Lloyd Wright 1867-1959）的家乡，1909年赖特的母亲在威斯康星州的春绿县（Spring Green）买了一块地，赖特在新购置的土地上创建了家园。赖特的母亲祖籍威尔士，赖特给春绿县的新家起名塔里埃森（Taliesin），用的是威尔士语，意思是“闪亮的山顶边缘”。赖特的住宅没有建在山顶而是山坡的最高处，山顶的边缘相对隐蔽，可俯视山庄全貌。1932年，赖特在塔里埃森创建了一所建筑学校，学校有点像中国早期的私塾，赖特把

这座学校称为“塔里埃森学社”（TaliesinFellowship），把学生称为弟子（Apprentice）。学校与众不同，学生入学无须考试，毕业时也不发文凭，学员在校期间半工半读，有点儿像工厂的学徒工。学校没有正规的教学计划，实行即兴教学，边干边学，学习内容也不局限于建筑。赖特认为，教育不应当在教室内进行，应当在工作中学习，劳动、吃饭、娱乐、闲谈、随时随地都可以获取知识。学社的绘图室、学员宿舍、餐厅和小剧场都是1932年以后逐步扩建的，塔里埃森的建筑每年都要进行修改、扩建，不断完善，学员参加建校劳动，这是赖特重要的教育思想。赖特夫妇曾于1927年1月访问过亚利桑那州的菲尼克斯（Phoenix），当地的阳光和温暖给他们留下深刻印象，而威斯康星州春绿县的冬季则是既阴冷又潮湿，医生劝告赖特夫人，若每年冬季迁居菲尼克斯，避开北方的阴冷，赖特至少会延长生命20年。1936年赖特患了一次肺炎，促使赖特夫妇决定在亚利桑那州的沙漠内建立自己的塔里埃森分校。他们在靠近菲尼克斯的史考茨代尔（Scottsdale）买了800英亩（约324hm2）的荒地，背靠麦克道尔山（McDowell）、遥望天堂谷（ParadiseValley），当时四周几乎荒无人烟，设计图纸是赖特在现场的帐篷中绘制的，沙漠中的阳光强烈，白色绘图纸反射的眩光刺目，不得不改用深色的纸，赖特亲自绘制了设计图，1938年分校建成，命名西塔里埃森，时年赖特已70岁。

悉尼歌剧院

闪光的壳群——悉尼歌剧院内容摘要：一串晶莹透亮、洁白无瑕、闪耀着银色光辉的贝壳，洒落在澳大利亚新南威尔士州悉尼市港口的奔奈浪岬端，这就是悉尼歌剧院，它以其适宜的位置、体量、多维立体设计、整体形象、色彩等等无不充分考虑与周边环境的和谐融洽，构成了悉尼乃至世界上最受人赞赏的景象。它的成功给我们建筑设计很多的启迪。关键词：悉尼歌剧院；壳群；造型；艺术美；启迪一串晶莹透亮、洁白无瑕、闪耀着银色光辉的贝壳，洒落在澳大利亚新南威尔士州悉尼市港口的奔奈浪岬端，这就是1973年10月剪彩落成的悉尼歌剧院（图一）。有人认为这个剧院可与人类历史上的七大奇迹——中国长城、埃及金字塔……相媲美，称得上是二十世纪绽出的世界第八奇迹。设计它的建筑师Jorn Utzon（约恩·乌松）因此在2003年被授予世界建筑界最高荣誉——“普利兹克奖”。评委写道：“悉尼歌剧院是乌松的杰作，也是20世纪最具代表性的建筑物之一。其美丽外观世界久负盛名，不仅是一座城市的标志，也是整个国家甚至整个大洲的标志。” 图一悉尼歌剧院是如何建成的？这要追溯到上世纪五十年代。早在1950年，一群做慈善事业的市民认为悉尼需要一个中心以促进表演艺术的发展。为兴建这座歌剧院悉尼市政府于1955年举行国际建筑设计比赛。丹麦建筑师Jorn Utzon（约恩·乌松）在这次比赛中，他的方案被誉为“揭开了现代建筑的新篇章。”然而他的这篇作品在第一次评选中却落选了。后来是担任评委的著名建筑师沙里宁认识到乌松方案的重要意义，从落选的方案中重新拾起了乌松的方案。沙里宁将此方案提交给评委会并高声说道：“诸位，这就是头奖方案！”这是从230多个方案中脱颖而出的。悉尼歌剧院适宜的位置、体量、多维立体设计、整体形象、色彩等等无不充分考虑与周边环境的和谐融洽，构成了悉尼乃至世界上最受人赞赏的景象。成就

(整理)悉尼歌剧院简介及模型图

悉尼歌剧院模型简介作品名称：悉尼歌剧院作品简介：悉尼歌剧院的外观为三组巨大的壳片，耸立在南北长186米、东西最宽处为97米的现浇钢筋混凝土结构的基座上。第一组壳片在地段西侧,四对壳片成串排列，三对朝北,一对朝南，内部是大音乐厅。第二组在地段东侧，与第一组大致平行,形式相同而规模略歌剧厅。第三组在它们的西南方，规模最小，由两

对壳片组成，里面是餐厅。其他房间都巧妙地布置在基座内。整个建筑群的入口在南端,有宽97米的大台阶。车辆入口和停车场设在大台阶下面。悉尼歌剧院坐落在悉尼港湾，三面临水，环境开阔，以特色的建筑设计闻名于世，它的外形像三个三角形翘首于河边，屋顶是白色的形状犹如贝壳，因而有“翘首遐观的恬静修女”之美称。歌剧院整个分为三个部分：歌剧厅、音乐厅和贝尼朗餐厅。歌剧厅、音乐厅及休息厅并排而立，建在巨型花岗岩石基座上，各由4块巍峨的大壳顶组成。这些“贝壳”依次排列，前三个一个盖着一个，面向海湾依抱，最后一个则背向海湾侍立，看上去很像是两组打开盖倒放着的蚌。高低不一的尖顶壳，外表用白格子釉磁铺盖，在阳光照映下，远远望去，既像竖立着的贝壳，又像两艘巨型白色帆船，飘扬在蔚蓝色的海面上，故有“船帆屋顶剧院”之称。那贝壳形尖屋顶，是由2194块每块重15.3吨的弯

曲形混凝土预制件，用钢缆拉紧拼成的，外表覆盖着105万块白色或奶油色的瓷砖。据设计者晚年时说，他当年的创意其实是来源于橙子。正是那些剥去了一半皮的橙子启发了他。而这一创意来源也由此刻成小型的模型放在悉尼歌剧院前，供游人们观赏这一平凡事物引起的伟大构想。悉尼歌剧院位于澳洲悉尼，是20世纪最具特色的建筑之一。也是世界著名的表演艺术中心，成为悉尼市的标志性建筑，在2007年6月28 日被联合国教科文化组织议为世界文化遗产。设计者为丹麦约恩马松，悉尼歌剧院总占地1.84公顷，长183米，宽118 米，高67 米，是澳大利亚象征性的标志。悉尼歌剧院的计划始于1940 年代，在1954年成功获得了新南威尔是总理的

中外建筑差异论文

中西方建筑分析班级：姓名：

目录一、摘要二、正文 1、中西方建筑文化差异 2、传统文化在建筑中的表现 3、当代建筑设计三、总结

一、摘要历史的车轮已步入21世纪，随着我国建设步伐的加快、综合实力的增强、农村现代化建设的崛起、交通网络的逐步扩大完善，各类大中小型城镇亦在规划建设之中。在这一发展新时期，我们应该努力寻求一条将中国传统文化与现代建筑相结合的创作道路。寻找传统文化的内涵，获得创作的灵感和题材，建造出既是传统的、民族的，又是现代的建筑物，从而实现现代建筑与传统建筑文化的和谐统一。【关键词】：中西方差异；传统文化；现代建筑二、正文 1、中西方建筑差异比较中西方的建筑的差异主要有材料、结构、布局、观念等方面的不同。 1.1建筑材料上的差异中西方的传统建筑材料一般就是三种：土、木、石。中国传统建筑以木为主，西方的传统建筑以石为主。不同的建筑材料，使得中西方的传统建筑有着不同的艺术风格，西方的石制建筑一般是纵向发展，直指上苍的。这样一来，能否将高密度的石制屋顶擎入云霄，便成为建筑艺术的关键所在，而执行这一任务的柱子也便成了这以建筑的关键。所以，那些垂直向上、顶天立地的建筑便成了全靠石头建造的柱子支撑。与西方的石制建筑不同，中国古代的木制建筑以木材构造出多种多样的飞檐，木柱，屋顶等。表达自己的情感，而且飞檐的高低、长短往往会成为建筑设计的难点和要点，因为这些细节方面的不同往往正体现出设计者的匠心独运[1]。 1.2建筑结构上的差异中国的建筑结构中国传统建筑的结构特点有如下三点：（一）以木构架为主的结构方式（二）独特的单体造型（三）讲究对称美，黄金分割美等艺术效果中国传统的建筑在建筑结构上的一个特征是“框架式结构”体系，即采用木

建筑艺术鉴赏论文

浅谈建筑艺术这学期我选修了建筑艺术鉴赏这门课程，转眼，这门课程的学习已经结束，通过短短半个学期的学习，虽然所学所知并不多，却也对建筑艺术有了一定的了解与个人的体会感受。建筑艺术是按照美的规律,运用建筑艺术独特的艺术语言,使建筑形象具有文化价值和审美价值,是物质功能性与审美功能性相结合的艺术,是空间延续性和环境特定性相结合的艺术,是正面抽象性与象征表现性相结合的艺术。建筑艺术以其功能性特点为标准,建筑艺术可分为纪念性建筑、宫殿陵墓建筑、宗教建筑、住宅建筑、园林建筑、生产建筑等类型。从总体来说,建筑艺术与工艺美术一样,也是一种实用性与审美性相结合的艺术。建筑艺术是物质功能性与审美功能性相结合的艺术。建筑的目的首先是为了“用”,而不是为了“看”。即使是纪念碑、陵墓也要考虑举行纪念仪式时人流活动的具体要求。其它各类艺术,美可以是唯一目的或主要目的,而建筑却必须和实用联系在一起。建筑的实用性特点,影响着人们的审美观。即是说,建筑物对人类生活的功能好坏,往往决定着人们观感的美与丑,因而建筑的审美意义,有赖于实用意义。试想,一座华贵高大的楼房,如果风一吹就要倾倒,那么色彩无论怎么鲜艳,多姿多彩,住在这座楼房里的人也不会觉得它美。相反,如果实用功能处理得好,住起来很舒适,即使外形简单一般,也会给人以美的感受。建筑的物质功能性另一表现在于它的耐久性。建筑是巨大的、造价可观的物质实体,一旦建成,除非地震火灾和战争破坏,它都会长期保留下去,很难被人遗忘或丢失。比如希腊的神庙、罗马的广场,还有数不清的古城市、古村镇,当初并不是为了纪念而专门建筑的,但是到了后来,却成了纪念性很强的古迹,成为人们欣赏的历史文化。当然,建筑的实用功能性和审美功能性,在不同的建筑对象中可以各有偏重。有的审美功能比重大些,甚至占主要的地位,比如纪念碑、游乐园、陵墓等;有的比重大体相等,如商店、学校、医院等;有的比重小些,如仓库、厂房、桥梁等。但即使审美比重小的建筑在建设时也离不开一定审美观念的支配,比如前面所说的仓库、厂房、桥梁等,就要考虑合适的位置,适当的高度等,也是直线和曲线的组合,从这个意义上来说,它也具有了审美功能性。建筑是空间延续性和环境特定性相结合的艺术。比如, 看一座坡屋顶的房子,在室外我们只看到三个面。如在室内,我们最多也只能看到它的五个面。我们要想看到全部的面,就要移动自己,才能陆续地把所有的面看完。人们就是在位置的不断变换中,也就是空间的不断延续中获得了审美感受。正因为建筑具有空间延续性,因此,它的艺术形象永远和周围的环境融为一体,有的甚至还主要靠环境才能构成完美的形象。道理很简单,建筑物一旦建成,就不能移动,除非特殊情况,不会出现房子搬家、桥梁搬家的事,而一旦搬了家,其审美效果也随之改变。比如埃及的金字塔,必须是置于埃及这广阔无垠的沙漠中,才有永恒的性格,如果搬到了东北大森林,很难设想,那是一种什么效果。建筑艺术是正面抽象性与象征表现性相结合的艺术。说它是正面的,是因为建筑所反映的社会生活只能为一般的,而不可能出现什么悲剧式的,颓废式的、讽刺式的、伤感式的、漫画式的形象。就建筑形象本身而言,也分不出什么进步的或落后的,革命的或反动的。天安门过去是封建王朝的正门,今天却是国徽上的图案,

悉尼歌剧院建筑分析样本

典型建筑分析 ------悉尼歌剧院看过诸多建筑，有名，没名，但是觉得最吸引人，最富有艺术感实用典型建筑，就是澳大利亚悉尼歌剧院。无论世人到过澳大利亚没有，但是每当提到悉尼歌剧院，人们或多或少会想起这个造型奇特白色建筑物。悉尼歌剧院位于澳洲悉尼，它占地1.84公顷，长183米，宽118米，高67米，相称于二十层楼高，矗立在新南威尔士州首府悉尼市贝尼朗岬角上，紧靠着世界知名海港大桥一小块半岛，三面环海，南段与市内植物园和政府大厦遥遥相望。它是20世纪最具特色建筑之一，也是世界知名表演艺术中心，已成为悉尼市标志性建筑。该歌剧院1973年正式落成，6月28日被联合国教科文组织评为世界文化遗产，该剧院设计者为丹麦设计师约恩·乌松。在做这个作业之前我对于这个建筑，只是如上图看到那样表面理解，通过图片和资料收集与学习之后，我对它有了更进进一步理

解。这个建筑设计始于1955年，当时澳洲政府举办了全球性设计比赛，题目是在悉尼海港旁设计一座涉及2600多人多用途表演场地、能容纳1500人剧场和能容纳500人左右戏剧厅。最后，约恩·乌松从 233位建筑师中脱颖而出。一方面从其草图设计方面分析，约恩乌松提出方案在功能和造型上都格外吸引人。她方案把两个大型剧院并排而设，并且把两个主剧院前厅安排在整座建筑物前端，因此旅客可以先观看悉尼海港景色后，才进入室内场馆。这样设计符合滨水建筑区位作用。此外，整座建筑物外型也是绝对吸引人，据设计者晚年时说，她当年创意其实是来源于橙子。正是那些剥去了一半皮橙子启发了她。而这一创意来源也由此刻成小型模型放在悉尼歌剧院前，供游人们观赏这一平凡事物引起伟大构想。设计者运用采用贝壳、帆船元素，想让这个建筑得到悉尼港口滋润，也但愿这个建筑落成能让整个悉尼港永远保持活力，它各扇形外壳独一无二，亦无疑使这建筑物始终成为澳洲地标，这点将在背面提及。立面上，悉尼歌剧院可谓光彩夺目，足以让任何人在看到它第一眼就会爱上它，独特造型

“中外建筑赏析”课程论文

“中外建筑赏析”课程论文论文题目：吉隆坡石油双塔赏析姓名：邱泽新专业：电子信息工程时间：2012年5月2日

目录目录------------------------------------------------------------------------------------------- - 2 -（一）吉隆坡石油双塔简介：--------------------------------- - 3 -（二）吉隆坡石油双塔的空间：------------------------------ - 3 -（三）吉隆坡石油双塔的外形--------------------------------- - 4 -（四）吉隆坡石油双塔的材料--------------------------------- - 5 -（五）吉隆坡石油双塔的结构--------------------------------- - 5 -（六）吉隆坡石油双塔的历史背景--------------------------- - 6 -（七）吉隆坡石油双塔的主要用途--------------------------- - 7 -（八）吉隆坡石油双塔的综合评价总结--------------------- - 7 -

（一）吉隆坡石油双塔简介：坐落于吉隆坡市中市(Kuala Lumpur city centre) 简称KLCC计划区的西北角，属于此计划区的第一阶段工程。曾经是世界最高的摩天大楼，直到2003年10月17日被台北101超越，但仍是目前世界最高的双塔楼，也是世界第四高的大楼。【建设地点】：吉隆坡市中市KLCC计划区的西北角【开工时间】：1993年12月27日【竣工时间】：1996年2月13日【占地面积】：40公顷【建筑面积】：28.95万平方米【建筑高度】：452米【建筑层数】：88层【结构形式】：高轧制钢梁支托的金属板，钢筋混凝土【建筑造价】：20亿马币【投资单位】：马来西亚石油公司【设计单位】：凯撒培礼建筑事务所·西泽配利【建设用途】：办公【英文名称】：The Petronas Twin Towers. 【别称】：佩重纳斯大厦、马来西亚国家石油大厦、国家石油双塔、双子塔（二）吉隆坡石油双塔的空间：建筑设计KLCC计划区共占地超过100英亩，第一阶段工程除了兴建国油双塔楼之外，还包括了50层楼的安邦大厦(Ampang Tower)、一座广达 14万平方公尺的购物中心、 30层楼的挨索大楼(Menara Esso)、拥有645个房间的吉隆坡东方文华酒

建筑艺术欣赏论文

《建筑艺术及欣赏》论文院系：艺术与传媒学院班级：00000000 姓名：000 学号：000000000 日期：000000000000000

建筑艺术欣赏建筑艺术是与绘画、雕塑等并列的艺术门类，又具有自身的独特魅力。它是我们身边的艺术，与每个人的生活密切相关。因此，懂得欣赏建筑艺术是生活中的一大乐趣，也是培养审美能力的重要组成部分。建筑于我们既熟悉又陌生。由于建筑学高度的综合性和复杂性，并非每个人都能够领会其中的涵义，懂得如何欣赏建筑艺术。因此，必须要知道一些最基本的知识，使大家能够懂得建筑的本性，然后才能谈到欣赏。为何要在艺术欣赏的教学中强调对建筑艺术的领悟呢？首先，从大家相对熟悉的艺术性来说，建筑艺术具有高度的综合性。它通常与壁画、雕塑等作品一起构成美妙的艺术氛围。此外，建筑形象和空间具有音乐般的美感，黑格尔在其名著《美学》中对此有全面的论述。总之，建筑艺术是一门综合性的艺术，在西方常常被列于各种艺术的首位。它对于培养全面的审美素养具有其他艺术不可取代和比拟的作用。第二，建筑学科具有相当的综合性。它不仅是一门艺术，更是一门科学。它的设计与建造过程，同土木工程、结构力学、建筑材料、工程经济、人体工程学、环境行为学、社会学、环境学、生态学乃至可持续发展等都有密切的联系。可以说，建筑学本身就是一门跨学科的科学，是科学与艺术相综合的学科。在整个学术界都十分重视学科交叉的今天，建筑学无疑是一个范例，它带给我们许多能够思考与研究的问题，帮助我们在打开思路的同时提高综合素质。第三，建筑艺术是一种相对持久的艺术。当远古的绘画、音乐、文字等许多生活记录都湮灭无存的今天，却有许多古建筑遗迹依然矗立在大地上。尤其是在中国这样的文明古国，有着几百年甚至上千年历史的建筑并不少见。这些古代建筑如同打开历史之门的钥匙，带给我们深厚而丰富的历史信息，帮助我们了解祖先的思想、文化和生活，帮我们找到自己的“根”。正因为如此，包括中国在内的世界许多国家现在都在积极地申报“世界遗产”项目。这说明现代人越来越重视保护自己的历史，并且对历史有着特殊的热爱与珍惜。“世界文化遗产”中的绝大部分项目都是古建筑遗存或遗址。我们作为当代的青年，更有必要、也有责任了解和认识这些珍贵的文化遗产，懂得去欣赏和保护它们。能够继承这些建筑遗产，是我们的幸运，而保护好它们，更是我们共同的责任。通过建筑艺术欣赏这门课，我有了知识的扩充、欣赏的乐趣和审美品位的提高。

中外园林赏析论文

古典与现代交融的尝试 ——南苏园欣赏与批评南苏园是我校西南一隅学术活动中心后的一处江南园林，始建于上世纪80年代。为交大为数不多的具有较浓厚人文气息的景观之一。然而，由于其偏僻的地理位置和较为封闭的管理方式，交大学生很少了解其情况。2012年11月1日，我们一行人在老师带领下，前往南苏园考察。一，基本情况南苏园属于南方园林，人工山水园林，按照中国古典园林样式兴建，中国园林的四大要素：建筑、水体、山石、植物，在园中均有体现。园子占地面积不大，除去功能性较强的学术活动中心会议室，余下的几乎是几步路就可以逛遍。这也体现了江南园林“轻盈淡雅”的特点，这在交大广阔的校园中，也是很有特色的。园子挖有一池，号河从园边流经。南苏园现在基本作为学术活动中心的附属空间，且看上去并未受到精心打理，实为可惜之处。（图1 南苏园一景）二，建筑南苏园建有舫、亭、廊、堂、阁等中国古典建筑，以及一些半古典半现代的会议建筑。规划者似乎力图让古典的园林发挥一些现代的作用。入口处是现代气息较浓厚的会所，掩映在河畔垂柳之中。（图2）园中建有一座蔚然舫。（图3）分为前厅和后厅两部分。比起一般的舫，还是有所简化。然而飞檐斗拱，映入水中，还是趣味无穷的。园中建有鸳鸯亭，还有普通的四角亭。其中鸳鸯亭与画舫隔水相望，亦是情趣盎然。（图4）

园中花窗、门洞的设计，亦是体现出一种“隔”的效果，走在其间，颇具韵味。（图5）（图2 河畔功能性较强的会所）（图3 蔚然舫）（图4 鸳鸯亭与画舫隔水相望）

（图5 花窗：框景手法的运用）三，理水与置石理水是园林中各种水景的设计建造。水是造园的重要元素，古人常把水比作园林的血脉，“有水则活”。南苏园体量较小，全园环绕小池而建，属于“聚”的布局手法。在入口处，是以号河分隔，辅以亲水植物柳树，杨柳依依，为游人营造出一种私密感。人工建造的小池以土岸为主，兼有石岸，以植物掩蔽水岸，试图营造出幽深的意境。遗憾的是，水中较为空虚，所置湖石亦毫无特色。（图6）园中置石除湖中置石外，岸边亦有置石，采用散置手法，所惜置石皆乏善可陈。四，花木配置

中国建筑艺术论文范文2篇

中国建筑艺术论文范文2篇中国建筑艺术论文范文一：中国建筑设计欣赏论文岭南建筑是中国建筑艺术的一朵奇葩，有着鲜明的地方特色和个性特征，蕴含着丰富的文化内涵。近年来，关于岭南建筑艺术特征的探索正从各个层面展开，得到学界的广泛关注和日益重视。本文仅就岭南建筑的界定及其人文品格作一管窥蠡测，以期抛砖引玉。一岭南建筑的由来与界定 1949年建国以前，直至建国后的头10年，建筑界虽偶有广东建筑的称呼，但尚无岭南建筑的提法。岭南建筑的称呼是伴随着新中国建筑的发展与广东建筑突出成就的取得而逐渐为人们所接受的。建国之初，百业待兴，中国建筑迎来了大发展的良好机遇。50年代中期，当时的建筑界盛行复古主义，刮起一股“大屋顶”之风，产生了“凡建筑须盖大屋顶”的无形规定。面对滚滚而来的复古主义潮流，深受岭南文化熏陶、“敢为天下先”的广东建筑师们并未随波逐流、人云亦云。他们在行动上表现出灵活的变通性(如由林克明先生设计1956年落成的广东科学馆、由夏昌世先生设计于1954年落成的现华南理工大学二号楼在屋顶形式和斗拱运用上就作了变通处理)，在思想上开始有意识地探索广东建筑的地方特色和艺术特征。1959年，时任我国建筑工程部部长的刘秀峰同志在全国建筑艺术座谈会上提出“要创造中国的社会主义的

建筑新风格”的要求和倡议。自1960年开始，广东建筑界围绕“新建筑”、“新风格”展开了热烈、认真的讨论。讨论的中心话题是：广东建筑是否应有自己的特色?大家在讨论中一致认为，广东有自己的特点，广东建筑也应该有自己的特色，即应有岭南建筑的特点。与此同时，广东建筑界也开始尝试着对以往建筑实践进行总结和归纳。从学理层面上说，正式提出“岭南建筑”的时间是在1957年。其标志是时任华南工学院(1988年更名为华南理工大学)建筑系教授的夏昌世先生1957年在《建筑学报》上发表了题为《通风、隔热、遮阳》的论文。夏昌世教授指出：岭南建筑应有自己的特点，满足通风、隔热、遮阳的要求。首次论述了岭南建筑(广东新建筑)的特点。这是岭南建筑的学理渊源。此后，岭南建筑渐渐地为人们所知晓、接受和承认，知名于全国建筑界，并成为广东新建筑的代名词。“岭南”本意指地理上的五岭(越城岭、都庞岭、明渚岭、骑田岭、大庾岭)之南的广大地区，但“岭南建筑”，从其被提出的学理初衷和被认可的时代背景来看，即指建国以后的广东建筑，或称广东新建筑。正是在这个意义上，广东古建筑被称为岭南古建筑，1840～1949年的广东近代建筑被称为岭南近代建筑。就广东建筑而言，其重点是广府语系的珠江三角洲地区。故此，以广州为中心的珠江三角洲建筑成为岭南建筑的最主要内容。由于广东在地理条件、历史条件、经济条件、人文条件等方面的独特性和优越性，广东建筑在新中国的各个建设时期往往开全国风气之先，如50～60年代的“矿泉别墅”、“广州友谊剧院”，70年代的“广交会”、“白云宾馆”，80年代的“白天鹅宾馆”、“国

悉尼歌剧院建筑分析

------悉尼歌剧院看过很多的建筑，有名的，没名的，但是觉得最吸引人，最富有艺术感的实用经典建筑，就是澳大利亚悉尼歌剧院。无论世人到过澳大利亚没有，但是每当提到悉尼歌剧院，人们或多或少会想起这个造型奇特的白色建筑物。悉尼歌剧院位于澳洲悉尼，它占地公顷，长183米，宽118米，高67米，相当于二十层楼高，耸立在新南威尔士州首府悉尼市的贝尼朗岬角上，紧靠着世界著名的海港大桥的一小块半岛，三面环海，南段与市内植物园和政府大厦遥遥相望。它是20世纪最具特色的建筑之一，也是世界著名的表演艺术中心，已成为悉尼市的标志性建筑。该歌剧院1973年正式落成，2007年6月28日被联合国教科文组织评为世界文化遗产，该剧院设计者为丹麦设计师约恩·乌松。在做这个作业的之前我对于这个建筑，只是如上图看到那样的表面了解，经过图片和资料的搜集与学习之后，我对它有了更进进一步的了解。这个建筑的设计始于1955年，当时澳洲政府举办了全球性的设计比赛，题目是在悉尼海港旁设计一座包括2600多人的多用途表演场地、能容纳1500人的剧场和能容纳500人左右的戏剧厅。最终，约恩·乌松从233位建筑师中脱颖而出。首先从其草图设计方面分析，约恩乌松提出的方案在功能和造

型上都格外的吸引人。他的方案把两个大型剧院并排而设的，而且把两个主剧院的前厅安排在整座建筑物的前端，所以旅客可以先观看悉尼海港的景色后，才进入室内的场馆。这样的设计符合滨水建筑的区位作用。另外，整座建筑物的外型也是绝对吸引人的，据设计者晚年时说，他当年的创意其实是来源于橙子。正是那些剥去了一半皮的橙子启发了他。而这一创意来源也由此刻成小型的模型放在悉尼歌剧院前，供游人们观赏这一平凡事物引起的伟大构想。设计者运用采用贝壳、帆船元素，想让这个建筑得到悉尼港口的滋润，也希望这个建筑的落成能让整个悉尼港永远保持活力，它的各扇形外壳独一无二，亦无疑使这建筑物一直成为澳洲的地标，这点将在后面提及。立面上，悉尼歌剧院可谓光彩夺目，足以让任何人在看到它的第一眼就会爱上它，独特的造型在脑海里不会忘记。清晨、黄昏或星空，不论徒步缓行或出海遨游，悉尼歌剧院随时为游客展现不同多样的迷人风采。反传统的造型使得游人从不同的角度观察，会收获到不同的景色与观赏体验，这与中国古典园林理论中的“步移景异”不谋而合。在建筑的细部组成上，建筑物由4块巍峨的大壳顶组成。这些“贝壳”依次排列，前三个一个盖着一个，面向海湾依抱，最后一个则背向海湾侍立，看上去很像是两组打开盖倒放着的蚌。高低不一的尖顶壳，外表用白格子釉磁铺盖，在阳光照映下，远远望去，既像竖立着的贝壳，又像两艘巨型白色帆船，飘扬在蔚蓝色的海面上，故有“船帆屋顶剧院”之称。那贝壳形尖屋顶，是

中外建筑史论文

中外建筑史（论文）在世界建筑艺术百花园中，中国古代建筑是朵奇葩，它自成体系，独立发展，绵延数千年，直至20世纪初还保持着自己的造型特征和布局规则，并传播影响到东亚等邻近国家。一、中国古代建筑的发展历程中国古代建筑的发展大致经历了原始社会、奴隶社会、以及封建社会的早、中、晚五个历史阶段。大约在奴隶社会的商周时期，开始出现规模较大的宫殿和陵墓，以及以宫、室为中心的大小城市。与此同时，木构架也逐渐成为中国古代建筑的结构方式，随着公元5世纪左右中国进入封建社会后，新的生产关系和中央集权的建立，经济趋于繁荣，社会相对稳定，故而有能力修建起规模空前的宫殿、陵墓、长城、驰道和水利工程等，建筑技术有了很大发展，建筑艺术形态日渐成熟，至汉代时，中国古代建筑的一些典型特征已基本形成，而后经过500多年的发展演变，至唐宋时代中国古代建筑发展到了它的顶峰，出现了当时世界上最大、规划最严密的都城——长安城。到封建晚期的明清时代，中国古建筑在某些方面更趋完美，但同时也走向衰微。著名的明清“北京城”是在元大都城的基础上改、扩建而成，中国古代以宫室为中心的都城规划思想在此得到了最完整、最精彩的体现，其建筑群体布局艺术可谓臻于化境。始于商周时代的中国园林，至明清时也达到了极度的艺术境界，著名的皇家园林有圆明园、颐和园、北海、承德避暑山庄等，私家园林则以江南的苏州、扬州等地最为兴盛，名园佳作不胜枚举。此外，在明清时代，中国各少数民族的建筑也有了相当的发展，现存的著名建筑有西藏的“布达拉宫”、日喀则的“札时伦布寺”，以及云南傣族的“缅寺”、贵州侗族的“风雨桥”等等，形成了各族建筑群芳吐艳、异彩纷呈的现象。二、中国传统建筑的特征以汉民族木构建筑为代表的中国古典建筑自古以来就以其风格优雅、结构灵巧而称颂于世。这种建筑风格在其漫长的发展过程中，逐渐形成了自己完整的体系和鲜明而一贯的特征：它以木构架主要结构方式，并创造了与这种结构方式相适应的各种平面形式和外观造型，常采用的是一种被称为“抬梁式”的木构架结构体系。其主要特点是——沿房屋进深方向在右基上立柱，柱上架梁，再在梁上重叠数屋矮柱和短梁，构成“一品”木构架。在平行的两品木构架之间用横向联系的“枋”联络“柱”的上端，产在各层梁头和短柱上安置若干与构架成90度直角的檀，起联系构架和承载屋面重量的作用。这样由两组木构架形成的空间称为“间”。一座房屋通常由二三间乃至若干间沿面阔方向排列为长方型平面，同时也可以组成三角型、正方形、多角型、圆形、扇形、万字形等特殊平面的建筑。由于这种“抬梁式”建筑的木构架类似“框架”，建筑物上部分荷载沿梁架、立柱传至基础，墙壁只起围护、分隔空间的作用，不承受荷载，这就赋予建筑以极大的灵活性。室内空间可用各种隔扇、门、罩、屏等分隔空间，并随需要安装或拆卸。由建筑单体的外部造型特征看，中国古典建筑基本上由：台基、屋身、屋顶三大部分组面。台基——由砖石砌成，承托着整座房屋，一方面起保护木柱不受雨水和潮气侵蚀的作用，另一方面又与柱的侧脚、墙的收分相结合增架建筑物的稳定感，使其显得庄严雄伟。如故宫太和殿及天坛祈年殿的台基，前者显示了皇宫难以企及的尊贵；后者则表现了祈天建筑的高耸云霄、与天相通的气度。架设于台基之上的屋身，一般采取明间略大，两侧面阔递减的方式，既满足功能要求，又使外观取得了主次分明的艺术效果。在较为重要的建筑物上，在其屋身和屋顶的交接部分设置有一种称为“斗拱”的构件，称为中国古典建筑的一个显著特征。所谓“斗拱”，实际上是用短木块，木枋所组成的一种悬挑结构，主要起支撑巨大的屋顶出檐和减小室内大梁跨度的作用。明清时期斗拱逐渐蜕化，成了柱网与屋顶构架间，主要起装饰作用的构件。

建筑艺术赏析论文

不灭的凝固美 ——《建筑艺术赏析》论文 “苏州园林据说有一百多处，我到过的不过十多处。其他地方的园林我也到过一些。倘若要我说说总的印象，我觉得苏州园林是我国各地园林的标本，各地园林或多或少都受到苏州园林的影响。因此谁如果要鉴赏我国的园林，苏州园林就不该错过。 …… …… ……” 对苏州园林的第一印象应该就是从叶圣陶先生的这篇《苏州园林》得到的。那时候还在上初中，对“园林”这一概念并没有什么深刻的理解，这篇文章只是让我记住，我国有一种重要的建筑形式叫园林，而散落民间的苏州园林为园林之最。然而，江南苏州园林至今尚无机会一游，可以堪称中国园林典范的园林也仅仅到过颐和园一处。不过通过书籍，影像资料，对苏州园林也有了大概印象。 “江南园林甲天下，苏州园林甲江南”

由于政治，经济，文化地位和自然，地理条件的差异，类似颐和园的皇家园林以宏大，严整，堂皇，浓丽称胜；而苏州园林则以小巧，自由，精致，淡雅，写意见长，更增添了人文气息，更贴近常人生活。设计者和匠师们匠心独运，自出心裁，使园林在每一点上都各具特色，决不容许有欠美伤美的败笔。园林在有限的内部空间里完美地再现外部世界的空间和结构。园内庭台楼榭，游廊小径蜿蜒其间，内外空间相互渗透，得以流畅、流通、流动。透过格子窗，广阔的自然风光被浓缩成微型景观。题词铭记无处不在，为园林平添了浓郁的人文气息。虽然无法体会一下“荡舟其间，薄荷而饮”的幽闭意境，但是涓涓清流脚下而过，虚实交错，还是可以称得上“漫步林园上，如在画中游”呀！ “ 提高美的民族，就是提高人类灵魂和生命的民族”。这句话是谁说的已经不记得了，但是无所谓。因为中国人用自己的勤劳智慧把自己的建筑绘制的如此的美，恐怕不仅仅限于江南的苏州吧。在“上有天堂，下有苏杭”的杭州；飞沙走石，尘土蔽日的黄土高原；绚丽多彩,迤逦多姿的云贵高原，应该也有着像苏州园林一样充满地域文化特色，民朴民风的民间建筑形式吧。即使我没有上过建筑赏析课，但如果见到如此富有特色的建筑，应该也会感受到生活中各种建筑所带来的美感吧！那些有的格外引人注目，而且是无与伦比的。比如北京四合院；广东的“围龙屋”，还有我至今尚未游览过的云南“一颗印”。

建筑设计论文 -浅析悉尼歌剧院的建筑特色

建筑设计论文 -------------浅赏悉尼歌剧院的建筑特色悉尼歌剧院位于澳大利亚悉尼，是20世纪最具特色的建筑之一，也是世界著名的表演艺术中心，已成为悉尼市的标志性建筑。该歌剧院1973年正式落成，2007年6月28日被联合国教科文组织评为世界文化遗产，该剧院设计者为丹麦设计师约恩·乌松。悉尼歌剧院坐落在悉尼市贝尼朗岬角（Bennelong Point），其特有的帆造型，加上悉尼港湾大桥，与周围景物相映成。悉尼歌剧院不仅是悉尼艺术文化的殿堂，更是悉尼的灵魂，是公认的20世纪世界七大奇迹之一，是悉尼最容易被认出的建筑。那些濒临水面的巨大的白色壳片群,象是海上的船帆,又如一簇簇盛开的花朵,在蓝天、碧海、绿树的衬映下,婀娜多姿,轻盈皎洁。每个倒过那里的游客们都会有种碧海蓝天的感觉！！悉尼歌剧院不仅是悉尼艺术文化的殿堂，更是悉尼的灵魂，来自世界各地的观光客每天络绎不绝前往参观拍照，清晨、黄昏或星空，不论徒步缓行或出海遨游，悉尼歌剧院随时为游客展现不同多样的迷人风采。外观及结构悉尼歌剧院的外观为三组巨大的壳片，耸立在南北长186米、东西最宽处为97米的现浇钢筋混凝土结构的基座上。第一组壳片在地段西侧,四对壳片成串排列，三对朝北,一对朝南，内部是大音乐厅。第二组在地段东侧，与第一组大致平行,形式相同而规模略歌剧厅。第三组在它们的西南方，规模最小，由两对壳片组成，里面是餐厅。其他房间都巧妙地布置在基座内。整个建筑群的入口在南端,有宽97米的大台阶。车辆入口和停车场设在大台阶下面。悉尼歌剧院坐落在悉尼港湾，三面临水，环境开阔，以特色的建筑设计闻名于世，它的外形像三个三角形翘首于河边，屋顶是白色的形状犹如贝壳，因而有“翘首遐观的恬静修女”之美称。歌剧院整个分为三个部分：歌剧厅、音乐厅和贝尼朗餐厅。歌剧厅、音乐厅及休息厅并排而立，建在巨型花岗岩石基座上，各由4块巍峨的大壳顶组成。这些“贝壳”依次排列，前三个一个盖着一个，面向海湾依抱，最后一个则背向海湾侍立，看上去很像是两组打开盖倒放着的蚌。高低不一的尖顶壳，外表用白格子釉磁铺盖，在阳光照映下，远远望去，既像竖立着的贝壳，又像两艘巨型白色帆船，飘扬在蔚蓝色的海面上，故有“船帆屋顶剧院”之称。那贝壳形尖屋顶，是由2194块每块重15.3吨的弯曲形混凝土预制件，用钢缆拉紧拼成的，外表覆盖着105万块白色或奶油色的瓷砖。据设计者晚年时说，他当年的创意其实是来源于橙子。正是那些剥去了一半皮的橙子启发了他。而这一创意来源也由此刻成小型的模型放在悉尼歌剧院前，供游人们观赏这一平凡事物引起的伟大构想。内部装饰歌剧厅较音乐厅为小，拥有1547个座位，主要用于歌剧、芭蕾舞和舞蹈表演；内部陈设新颖、华丽、考究，为了避免在演出

建筑赏析 悉尼歌剧院 论文