(完整版)葫芦丝吹奏方法

葫芦丝吹奏方法

1.右手无名指、中指、食指用第一节指肚分别开闭第一、二、三个音孔,拇指拖于主管下方。左手无名指、中

指、食指用第一节指肚分别开闭,第四、第五、第六音孔,拇指开开位于主管前下方的第七音孔。

2.深呼吸、吸入的气尽可能多一些,吸气后、气息下沉,使气流在有控制的情况下有节制的均匀向外呼出,气

息要平稳、不可忽强忽弱。

3。吹奏中,高音时要用缓吹法(气流减小)低音时要用急吹法(气流加强)。

芦丝演奏基本指法表

葫芦丝演奏指法表

葫芦丝演奏指法表1 葫芦丝演奏指法表2

葫芦丝演奏指法表3 葫芦丝常用转调指法表

全按做5做1。做2..半音阶指法表

葫芦丝转调指法表

常用的演奏符号

葫芦丝教学

葫芦丝教学 葫芦丝是中国传统乐器之一,起源于古老的农耕文化。 它有着独特的音色和演奏技巧,在中国音乐中发挥着重要的作用。本文将介绍葫芦丝的基本知识、演奏技巧和学习方法,帮助读者初步了解和掌握这一乐器。 一、葫芦丝的基本知识 葫芦丝是一种由葫芦、竹管和芦苇片组成的乐器。其结构简单,制作工艺复杂,需要经过多道工序才能完成。葫芦丝有大小不一的多种型号,通常有低音葫芦丝、中音葫芦丝和高音葫芦丝等。乐器的吹嘴部分有漆或橄榄形,有的吹嘴为阳形,通过吹嘴的吹奏声音出现。 二、葫芦丝的演奏技巧 1. 吹奏技巧: (1) 唇、舌的使用:吹奏葫芦丝时,需要用唇和舌控制气 流和音准。在吹奏时,要保持唇部柔软,用舌尖轻触吹孔处,控制气流和换气。 (2) 节奏掌握:吹奏葫芦丝需要掌握节奏感,与伴奏或其 他乐器进行协调演奏。要注意掌握音符的持续时间和间隔。 2. 手指的运用: (1) 指法基础:葫芦丝常用的指法有开放式指法和闭合式 指法。开放式指法是指用手指直接按住吹孔,闭合式指法则是用手指封住部分吹孔。在演奏时,需要根据乐曲要求选择合适的指法。

(2) 指法转换:在演奏过程中,需要根据乐曲的需要灵活 转换指法,快速准确地变换音高和音色。 三、学习葫芦丝的方法 1. 寻找合适的教材和指导: 学习葫芦丝需要找到合适的教材和指导老师。可以选择音 乐学校、音乐培训机构或个别教师进行学习。此外,现在网络上也有很多关于学习葫芦丝的教学视频和教程,可以作为辅助学习的资源。 2. 坚持练习和演奏: 学习葫芦丝需要坚持练习和演奏,掌握基本的吹奏技巧和 手指运用。可以每天定时练习,逐渐提高演奏水平。同时,多参加演出和交流活动,与其他乐手互动,不断增加实战经验。 3. 多听多模仿: 学习葫芦丝需要多听各种风格的葫芦丝曲目,学习模仿其 中的技巧和风格。可以在学习过程中结合听觉感受,逐渐形成自己的演奏风格和特点。 四、葫芦丝的发展与推广 葫芦丝作为中国传统乐器,有着悠久的历史和深厚的文化底蕴。近年来,葫芦丝的发展和传播得到了越来越多的关注和支持。越来越多的音乐学校和音乐培训机构开设了葫芦丝的专业课程,推动了葫芦丝艺术的发展。 此外,也有很多乐队和音乐团体开始使用葫芦丝来演奏 不同风格的音乐,将葫芦丝与其他乐器进行组合,探索出新的音乐表达形式。 希望通过本文的介绍,读者对葫芦丝有更深入的了解, 并能有更多的人参与到葫芦丝的学习和演奏中来。葫芦丝代表着中国传统音乐的魅力,也是中华文化宝库中的一颗明珠。

葫芦丝的吹奏方法

葫芦丝的吹奏方法 如何吹好葫芦丝,怎么样才能吹好葫芦丝呢?回答这个问题之前,首先我们一定要先知道一个道理,就是要知道葫芦丝的吹奏方法;那么葫芦丝的吹奏方法是怎样的呢?接下来小编为大家介绍葫芦丝的吹奏方法,一起来看看吧! 葫芦丝的吹奏方法 学习葫芦丝要点一,气息运用 葫芦丝讲究是自然呼吸运气方法,由于葫芦丝是中国民族管乐,多以气压振动簧片产生音色,根据葫芦丝的构造,在演奏低音时候气息要加强,演奏中音区域的时候气息要适中,而在演奏高音的时候气息要小,不能过量,过量后葫芦丝高音无法发出声音,此方法运用时候应该根据自己气压找准葫芦丝发音音高位置。 学习葫芦丝要点二,手指指形 在演奏葫芦丝手指起着关键作用,在指形上有一定的要求,手指指形应该四指与拇指弧口成平行状态,手指不能弯曲,保持放松,靠手指第二关节处按孔,第二关节按孔有助于手指指尖更松弛的好处,在演奏过程中主要靠手指指部根部上下摆动,在抬孔时手指不要抬起太高,以免影响演奏速递。 学习葫芦丝要点三,熟记指法 要想熟练演奏葫芦丝,必须学会葫芦丝的指法,只有记住葫芦丝指法才能流畅演奏葫芦丝曲目,指法是学葫芦丝的关键因素,所以要每天记忆。 学习葫芦丝要点四,学会认谱 谱子的组成分为,音符,时值,节奏型,节拍,调号,小节线等组成,要学会一些简单的音乐知识,只有会认识简谱才能独立演奏自己喜欢的曲子。 葫芦丝学习要点五、学会乐曲简单的处理 在演奏葫芦丝中,我们要对乐曲进行最简单的处理,一般每句话的第一音要加入吐音,在专业技术讲叫音头,乐曲的乐句的音头能给

以清晰感,乐曲的尾音要处理干净,不能出现杂音,乐曲乐句收尾主要靠快速断气,气息不能有寸留气,存留气会导致杂音产生,处理方法多以舌头封闭口风的方法处理。 葫芦丝滑音技巧 滑音可分为上滑音和下滑音。上滑音用反抛物线标识上滑音由低音滑向高音,其演奏方法是手指由低音向高音抹动抬起,上滑音的演奏我们只要一句话,手指由直接抬起变为抹动抬起,上滑音的的效果自然出现。下滑音和上滑音相反从标识符号来看它用正抛物线来标识,从演奏上来看它是由高音滑向低音,其演奏方法是,手指由高音孔向低音孔逐渐关闭,也就是由直接关闭变为逐渐关闭,下滑音就自然出现。葫芦丝、巴乌的演奏中有了上、下滑音的点缀,使音乐的表现更具魅力和特色。从微观上来看在慢板的演奏中,几乎每个音都采用了滑音这一技巧,区别在于所占时间的长短,我学葫芦丝的时候,老师告诉我,手指接触音孔时的感觉,特别重要,这是决定音乐优美与否的重要因素。在滑音中比较困难的是超出四度音域的滑音,这对手指的密切配合,统一协调要求较高,要多加以练习才能到位。 葫芦丝的按孔方法 正确掌握使用葫芦丝,按孔部位和方法,有利于乐器的演奏和表现。在按音孔时,右手部分用右手大拇指托住主音管三,四音孔之间的背面,用右手无名指、中指、食指第一节指肚分别开、闭第一、二、三音孔、小指指肚自然附于第一音孔下部主音管侧,以便于其他三指在一、二、三音孔上的开,闭定位及取到支撑和平衡作用。 左手部分用左手大拇指指肚托住并(预备开或闭)主音管背面上端的第七音孔,用左手无名指,中指,食指第一节指肚分别开或闭第四、五,六音孔,小指指肚自然附于副音管侧,以配合其他三指在音孔上的开闭运动. 注意:1.附着于音管左右侧的小指,不可固定不动,应根据演奏时的情况灵活掌握,如当运用上三指(即开闭四五六音孔)演奏时,右手小指应附着于第一音孔下侧,而左手小指可自然地随演奏抬起,这样才不至于影响上三指在演奏时的灵活运用.当运用下三指(即开闭一二三

葫芦丝初级教程指法表1

葫芦丝初级教程指法表1 - 11 - 葫芦丝、巴乌是一对很娇嫩的乐器,故保养尤为重要,其保养主要是指发音簧片的保养,尤其是主管簧片的保养。葫芦丝、巴乌的音是靠簧片的振动和竹管的共振而产生音响的,葫芦丝、巴乌的簧片由于制作所要求故簧根部较薄,其振动的承受力是有定限度的,所以演奏时气息的力度必须有所控制,只要能发出正常音即可,但大多初学者都会走两个极端,一时用气很轻,不能发出葫芦丝、巴乌的正常音,二是用气过猛,导致音区失真,中高音区无法发音,特别是低音567大家都会很用力地去吹,不错,低音区相对中高音区是要用力些,但如果气息力度超出正常音所需要力度地话,在较短的时日内低音5(也称筒音)就会变低,高音6发音困难。为什么会出现筒音变低这样的现象呢?当演奏筒音时整个簧舌都在振动,而演奏其他音时,簧舌只是局部振动,音越低,簧舌震动的距离越长,频率就越低,如果低音区的气息力度超载,那簧片根部就会很快变软,随之震动频率也降低,故筒音的发音也降低。如果严重偏低,那面临的是更换簧片。如果轻微偏低,那还可以调整,在下面的章节会讲到。葫芦丝、巴乌的保养主要靠科学用气来保养,保持簧片的寿命。二、常见问题的处理1、葫芦丝、巴乌冷却状态下演奏,一般会出现筒音偏高,中高音区偏低,一般会有大约10个音分的偏差。出现这样的情况主要原因是,由于簧片在冷却状态下,簧舌根部的振动会很呆板,甚至振动部起来,客观上造成可振动簧舌的长度变短,故振动频率升高,筒音也随之升高,但只要演奏少许时间,随着温度的上升,整个簧舌的振动才活跃起来,音才正常。而这时由于温度偏低,振动簧舌的振动频率都不够,所以除筒音以外的其余音均偏低。为了避免这样的现象,保证一开始就能正常演奏,可在演奏之前,把上方六个音孔按住,往背面第七音孔哈几口热气即可使簧片预热,达到正常音所需要的温度,这样一来,就可以在不发出声音的情况下把葫芦丝、巴乌的演奏状态调整正常。2、中音区发沙,抖动刺耳,高音偏亮,低音偏低,这三个问题同时出现,说明簧片的角度过高,可轻轻用锐器试着压一压簧舌根部位臵,反复调试高度直至找到正常发音的角度,如果调整不过来,那就是他方面的原因。低音也就是筒音偏低的调整。这里所指的偏低一般不超过30至40个音分,如果超出可能需要更换簧片。最好由专业制作师处理,如果确实找部到专业制作师修理,自己操作一定要小心,不可把簧片弄变形。方法是这样的,如果是葫芦丝的话,小心把主管从葫芦里脱出,把主管上簧舌的尖部用利器试着打薄,注意打磨的方向和部位,切不可心急,每打2-3刀后试一试筒音是否准确,调准后检查簧舌上是否有无毛刺,如果由毛刺,将其清除,然后将主管放入葫芦内固定好。葫芦丝的构造葫芦丝主要由主管、簧片、附管、葫芦四大部份构成主管:旋律管,开有多个按音孔。傣族旧式主管上开有六个按音孔(前五后一),适合吹奏傣族民歌小调。现今流行的被称之为传统葫芦丝的主管是从旧式主管改良过来,上面开有七个按音孔(前六后一),可发九个全孔音及八个半孔音(或组合孔音),主管背面下方还有一个出音孔和两个穿绳孔。簧片:发声部件,安装在竹管一端。簧舌形状为等腰三角形和长方形两种,材料以铜质为主。附管:辅助(合声)发音管。常见的为一附管发一单(长)音,高音附管。发主管第五孔音;低音附管发主管第一孔音或主管第三孔音两者任选。一般的葫芦丝只有一个高音附管,附管和主管有机的配合可以使音乐更具活力,附管音孔,- 12 - 按住时附管不发音,打开时附管发音。葫芦:葫芦起漏斗作用,气流通过葫芦传递到主管和附管里面。葫芦品种繁多,全国各地均有种植,形状以亚葫芦为佳。卡子:的主要作用是起到葫芦丝构造上的稳定,使附管与主管牢牢捆在一起。主管尾塞:它起到的作用是使低音区的发音更加圆润。拆卸功能托:主要作用是起到葫芦与竹管有机的结合,竹管牢牢的插入葫芦内,密封、不漏气。由于此托的使用,竹管可以不用粘死在葫芦上,起到随时拆卸,可利于专业人士及对葫芦丝簧片发音原理有一定了解的爱好者,进行时时的簧片调整。葫芦箫葫芦箫是中国的少数民族吹奏乐器,它是生活在中国西南部地区的傣族、阿昌族、佤族等少数民族最喜欢、最常用的乐器之一。

葫芦丝吹奏基本技巧

葫芦丝吹奏基本技巧(一)--双吐(附录音) 双吐比单吐速度要快,适用于十六分音符节奏型,发音时舌尖有发"吐"音的动作,舌根有发"苦"音的动作,要练至两者的力度一致。开始时可用念字法,到后来就不用真正念出来了。初学双吐时除了要看文字说明外,更重要的要用心去体会、摸索,比如,刚学双吐,在"吐"与"苦"之间容易出现尾音或两个音分得不十分清楚,而解决的办法无法用文字来完全描述,这就需要你不断地调整口形、舌形舌位、力度、口腔内的余气量,最终你会找出最佳的属于自己的解决办法关于双吐音的练习,建议在保证葫芦丝质量的前提下,注意练习时口腔内的感觉与连续说"吐苦"、吐苦时的感觉是基本一样的,葫芦丝的双吐音没有其他民族管乐器那么容易掌握,主要原因是由于葫芦丝本身是靠簧片与竹管的耦合震动而发音,在吹奏第一个音"吐"与第二个音"苦"时,气流在几乎断开的同时,簧片震动不能立即停止,也就是说第二个音"苦"要受到吹前一个音"吐"时有簧片震动所产生的余音对它的影响,不能做到象吹笛子等乐器双吐音那么干净,特别是低音区更难掌握,要注意吹奏低音区时在气流较强的情况下,舌头肌肉也要相对放松,气息不能太急,否则不易发音和控制音准。双吐舌的动作尽量小,喉咙与嘴唇要紧中有松,要注意控制高低音的气流变化 葫芦丝吹奏基本技巧(二)--三吐(附录音) 三吐由一个单吐加一个双吐构成,有如下几种形式:吐吐苦吐吐苦吐苦吐吐苦吐吐苦吐吐苦吐在正确掌握了双吐的吹奏方法以后,再进行三吐练习就容易多了,不论是以"吐、苦、吐还是以吐吐苦、都是三吐的方法,一般情况下,四分音符用单吐,十六分音符用双吐或三吐来吹奏,双吐和三吐也可以结合使用,三吐最适合表现欢快、热情、跳跃奔放的曲子 葫芦丝吹奏基本技巧(三)--颤音(附录音) 一般颤音的奏法是先将本音发出,接着迅速而均匀地开闭本音的上一音孔,使本音与其上方大二度或小二度的音迅速均匀地交替出现。最后落到本音。大小二度的选择一般由该调的自然音价决定。 葫芦丝的颤音是指由按主要音和上方相邻音的手指快速、均匀地交替颤动而形成的。一般用在乐曲的引子或华彩段和高潮中出现,是为了加强效果和烘托气氛时运用。颤音练习是手指运用技巧中最重要的组成部分,它关系到手指的灵活性、独立性和持久性,还有弹力力度等。所以必须拿出足够的时间长久的练习。练习时手指要按严音孔,不要出现漏气现象,手指要保持松弛状态,要让每个手指都能作到富有弹性和灵活跳动。演奏颤音时要有一定的力度,并用吐音吹奏音头。颤音可以由慢渐快或由快渐慢.。 葫芦丝吹奏基本技巧(四)--波音(附录音) 波音由本音与上方二度音迅速交替演奏一至二次而形成。 波音----是由本音与上方二度音迅速地交替演奏1-2次形成的一种音波。波音虽然可以稍微吹的明显一些,但决不能吹的很强、很生硬,不能使音波比本音还强还突出。手指要快放轻落,手指的动作应该一致,除了本音外,其他各音忌用吐奏。波音的速度同样可快可慢,要根据乐曲的速度及音符的时值的长短再决定 葫芦丝吹奏基本技巧(五)--叠音(附录音)

葫芦丝吹奏方法

葫芦丝吹奏方法|葫芦丝指法表 葫芦丝吹奏方法 1.右手无名指、中指、食指用第一节指肚分别开闭第一、二、三个音孔,拇指拖于主管下方。左手无名指、中指、食指用第一节指肚分别开闭,第四、第五、第六音孔,拇指开开位于主管前下方的第七音孔。 2.深呼吸、吸入的气尽可能多一些,吸气后、气息下沉,使气流在有控制的情况下有节制的均匀向外呼出,气息要平稳、不可忽强忽弱。 3.吹奏中,高音时要用缓吹法(气流减小)低音时要用急吹法(气流加强)。 葫芦丝演奏基础指法图 发音 5 6 7 1 2 3 4 5 6 ●●●●●●●●○ ●●●●●●○○○ ●●●●●○●○○ ●●●●○○●○○ ●●●○○○●○○ ●●○○○○●○○ ●○○○○○●○○ 本调开第三孔作“do”,“1”(简音作5).表中○表示开孔---●表示合孔 葫芦丝简介 葫芦丝(又叫葫芦箫、筚朗叨、泼勒翁、布赖、米伦、比格宝、渥格宝、拜洪廖或同格满),是傣、阿昌、德昂、佤、布朗等族单簧气鸣乐器,属簧管乐器,主要流行于傣、阿昌、佤、德昂和布朗等族聚居的云南德宏、临沧地区。傣语称“筚朗叨”,“筚”是傣族气鸣乐器的总称,“朗”是直吹,“叨”是葫芦,意为带葫芦直吹的筚。阿昌语称“泼勒翁”,“泼勒”是箫,“翁”是葫芦,意为葫芦箫。德昂族称“布赖”,“布”是吹,“赖”是葫芦,意为吹葫芦。德昂族各地方言又称“米伦”、“比格宝”、“渥格宝”等。佤语称“拜洪廖”,“拜”是簧管乐器的泛称,“洪廖”是葫芦,意为带葫芦的簧管乐器。西盟佤族又称“背板”。布朗族称“同格满”。葫芦丝代表作《月光下的凤尾竹》。 葫芦丝教程参考书目: 王铁锤编著的《葫芦丝自学入门与提高》 李春华编著的《葫芦丝巴乌实用教程》 王次恒编著的《葫芦丝基础教程》 谭军编著的《谭军教葫芦丝》 王厚臣编著的《葫芦丝巴乌教程》 王华编著的《从零起步学习葫芦丝轻松入门》 胡渤、章国华编著的《从零起步学葫芦丝巴乌轻松入门》

葫芦丝技巧双吐的方法

葫芦丝技巧双吐的方法 葫芦丝作为一种传统的中国乐器,在演奏技巧方面有许多独特的方法和风格。双吐技巧是葫芦丝演奏技巧中的一个重要部分,它能够增加音乐的表现力,为演奏者带来更多的乐趣。 首先,我们需要了解什么是双吐。双吐是指同时用嘴巴吹气和吸气的技巧,也就是使葫芦丝的音色可以同时发出两个音符。对于初学者来说,双吐可能会比较困难,但只要掌握正确的方法和练习,是可以很快掌握的。 下面是一些帮助你学会双吐技巧的方法和练习: 1. 清晰准确的吹气和吸气是双吐的关键。初学者可以先练习单独的吹气和吸气动作,确保能够连续吹出和吸入气流。可以通过放置一张纸片或者手掌在嘴巴前方,观察气流的方向和强度来帮助调整呼吸。同时也应该注意保持舌头的放松和喉咙的稳定。 2. 练习双吐的吹音口形。双吐通常采用“咚咚咚”的连续吹气和吸气动作。可以先用单音练习,轻轻吹出一段音,再用同样的力度和气流吸回去,然后再轻轻吹出第二段音,吸回去。可以多次反复练习,直到能够完整地吹出和吸入气流。注意力度要均匀稳定,不要过分用力或者吹气时间过长。 3. 尝试一些简单的曲目和音阶练习。选取一些适合练习双吐的曲目或者音阶,

可以从简单的半音阶或者全音阶开始,逐渐提高难度。练习时可以用节奏器或者简单的鼓点来帮助节奏感。初始阶段,可以先练习一些连续的重复音,慢慢增加音符的变化和连贯性。在练习时要保持放松和专注,耐心地进行反复练习。 4. 寻找合适的演奏姿势。双吐需要控制气流和嘴巴的复杂动作,所以找到一个舒适的演奏姿势是非常重要的。可以根据自己的口型和习惯来调整葫芦丝的位置和角度。同时也要保持身体的放松和坐姿的稳定,以便更好地控制气流和音色。 尽管双吐技巧对于初学者来说可能比较困难,但只要坚持练习和掌握正确的方法,是完全可以掌握的。通过逐渐增加练习的难度和复杂度,不断挑战自己,你会发现双吐技巧可以增加音乐表现力的同时也增加了演奏的乐趣。希望以上的方法和建议对你学习双吐技巧有所帮助!

葫芦丝颤音的吹奏技巧

葫芦丝颤音的吹奏技巧 葫芦丝是中国传统的民族乐器之一,具有悠远的历史和独特的音色。 颤音是葫芦丝演奏中的一种重要技巧,能增加曲目的表现力和情感。本文 将详细介绍葫芦丝颤音的吹奏技巧,包括基本颤音和高级颤音。 一、基本颤音技巧 基本颤音是葫芦丝演奏技巧中最简单的一种,主要通过改变吹奏力度 和音频频率来实现。以下是一些基本的颤音技巧: 1.揉颤音:用食指和拇指相互揉动葫芦丝尾部的直径发声孔,产生音 频振动效果。揉动的速度和力度决定了颤音的快慢和强弱。 2.滚颤音:将葫芦丝尾部直径发声孔覆盖部分用食指滚动,产生快速 的音频振动效果。滚动的速度和力度决定了颤音的快慢和强弱。 3.微颤音:在吹奏过程中用舌尖轻触葫芦丝尾部直径发声孔,产生微 小的音频振动效果。触摸的位置和力度决定了颤音的效果。 这些基本的颤音技巧可以结合使用,使得颤音的效果更加丰富和细腻。需要不断的练习和掌握,才能演奏出流畅而自然的颤音。 二、高级颤音技巧 高级颤音技巧对演奏者的技巧要求更高,需要更多的练习和耐心。以 下是一些高级的颤音技巧: 1.快速颤音:通过快速变换吹奏力度和音频频率来实现的颤音效果。 可以使用手指快速拨动葫芦丝尾部的直径发声孔,或者用手指迅速切换尾 部直径发声孔的开闭,产生快速的音频振动效果。

2.强调颤音:通过改变吹奏力度和音频频率的强度来增加颤音的表现力。可以在颤音部分加大力度和音量,突出颤音的效果,使得演奏更加生 动和有力。 3.泛音颤音:通过利用葫芦丝特殊的共鸣特性来实现的颤音效果。可 以改变吹奏部位,或者利用吹气的角度和力度,在葫芦丝的共鸣管中演奏,产生丰富的共鸣音和颤音效果。 高级颤音技巧的掌握需要演奏者具备较高的技巧和音乐理解能力。需 要经过长时间的练习和探索,才能演奏出高质量和高水平的颤音音乐。 三、颤音演奏中需要注意的事项 在吹奏颤音时,还需要注意以下几点: 1.吹奏姿势:正确的吹奏姿势对于演奏颤音非常重要。要保持身体的 放松和稳定,吹气的力度和角度要掌握好。同时,注意舌头的放松和灵活,以便更好地控制颤音的效果。 2.用气适度:吹奏颤音时,用气要适度,既不能太强也不能太弱。用 气过强容易破坏颤音的效果,用气过弱则颤音不明显。要通过不断的练习 和调整,找到适合自己的用气强度。 3.整体音乐表达:颤音虽然是一种特殊的技巧,但它仍然要服务于整 个曲目的表演。在演奏过程中要注意整体音乐的表达,尽量将颤音融入到 曲目中,使得演奏更具有连贯性和完整性。 总结起来,葫芦丝颤音是一种重要的演奏技巧,能够增加曲目的表现 力和魅力。通过不断的练习和探索,掌握基本和高级的颤音技巧,合理运 用在演奏中,将能够演奏出高质量和高水平的音乐作品。

吹葫芦丝的方法

吹葫芦丝的方法 吹葫芦丝是一种中国传统乐器,也是世界上最古老、最朴素的木管乐器之一,已经有 几千年的历史,具有浓厚的民族特色。葫芦丝的演奏技巧独特,有许多妙招,下面介绍一 些吹葫芦丝的方法。 1. 呼吸控制法 呼吸是吹奏葫芦丝最基本的技术,也是最重要的技术之一。在吹奏葫芦丝时,应注意 呼吸顺畅、细致、自然。一般而言,向外呼气时应轻快自如,而向内吸气时应缓慢深长, 尤其是为了保持长时连奏音无缝连接时,应保持住呼吸律动。以口吸气的方法可以使葫芦 丝的音色更为朴素,就是吹奏时不能用力过度,否则会失去音质。 舌头控制法是吹奏葫芦丝唾液分泌量上的关键技术,益能处理吐吞唾液所占学科的成分。在吹奏葫芦丝时,利用舌头发音习惯,舌头的位置和力度的调整可以使发出的音色更 为深邃动听。舌尖的位置会改变气流的方向和速度,因此舌尖要随时调整,从而实现音色 的变化。 3. 气息分配法 吹奏葫芦丝的气息分配非常重要,需要控制好气息的流量和速度,这样才能得到美妙 的音色。气息分配时,要遵循一定的节奏和速度,通常是在四拍和八拍中进行。在每一拍 的前后都要有适当的停顿,以便吸气和吹气,同时还要注重节奏变化和强调,使音乐更加 生动。 指法对于吹奏葫芦丝的发声起到了至关重要的作用。正确的指法可以使音乐更加美妙。通常来说,吹奏葫芦丝使用的是六个指头,右手拇指和食指在上,左手拇指和食指在上, 中指和无名指在下。在演奏某些音符时,还需要用到指尖的轻捏。以及调整指法,既可使 音符正确发音,又可以使音乐表达更加丰富。 以上就是吹奏葫芦丝的一些基本方法和技巧,对于吹奏葫芦丝的爱好者来说,掌握这 些方法和技巧非常重要。需要稳定的练习和经验,在慢慢的演奏中体会出更多的精髓。除 了上述提到的吹葫芦丝的方法和技巧之外,还有一些其他的重要注意事项。 需要注意的是吹葫芦丝的姿势和身体的放松。吹奏葫芦丝需要保持放松的姿势,以避 免手指和身体的不必要的紧张,这会影响演奏的准确性和音色的质量。需要注意保持正确 的坐姿和站姿,让身体处于合适的位置和状态,这会给演奏带来更好的效果。 需要注意的是气息控制和节拍。在演奏时需要注意气息的持续时间、气息的流量和 力度。同时需要精确掌握节奏,以便于和其他乐器的演奏相匹配,使音乐更加和谐美妙。

葫芦丝吹奏滑音的吹奏方法

葫芦丝吹奏滑音的吹奏方法 滑音技巧在葫芦丝演奏中的作用主要是:让音与音的之间过渡做到圆润、优美、流畅,那么如何吹奏滑音呢?接下来小编为大家介绍吹奏滑音的吹奏方法,一起来看看吧! 葫芦丝吹奏滑音的吹奏方法 滑音分为上滑音和下滑音。上滑音用反抛物线标识,是由低音滑向高音,在滑的过程中气息逐渐减弱;下滑音与之相反,它用下抛物线来标识,在滑的过程中,气息逐渐加强。 上滑音 低音6到1的上滑音为右手食指和中指一起向上45度角的方向推抹后再抬手指回到原位上空,在推抹过程中气息逐渐减弱; 1到2的上滑音为左手无名指弯第一关节逐渐往后拉抹后再抬手指; 2到3的上滑音为左手中指弯第一关节逐渐向左上方拉抹全孔后再抬手指; 3到5的上滑音为左手食指向垂直方向挑抹全孔后再回到原位上空; 5到6的上滑音为左手大拇指向左横抹全孔后再抬手指。 下滑音 5到3的下滑音为左手的食指先平指向下慢压掩后弯第一关节掩实。在滑实过程中气息逐渐加强; 1到低音6的下滑音为右手的食指、中指一起从“1”音向下慢压掩; 3到低音6的下滑音为右手的食指、中指稍比左手的无名指、中指慢落; 2到低音6的下滑音右手的食指、中指稍比左手的无名指慢落。 注:吹奏上滑音时气息逐渐减弱,吹奏下滑音时气息逐渐加强。 舌位变化对吐奏的影响 吐奏就是我们说的吐音奏法,它是葫芦丝演奏中的一种常用的口内技巧。吐奏形成的整个过程是在口腔中完成的,舌是完成吐奏时的主要器官之一。吐奏时,舌尖在上牙床至上软腭中部之间触点位后移

动变化叫舌位变化。舌位的变化对形成吐音效果的多样化起着至关重要的作用。作为一个有着一定基础的演奏者,要想使自己的吐奏效果更加丰富多变,更加适合于不同的乐曲内容的需要,就必须控制好舌位的移动变化,这种变化是产生吐奏多变效果的关键。稳定的舌位是进行舌位变化的基础。 在学习舌位变化技巧之前,首先应该解决好基础的吐奏,也就是吐奏时稳定的舌尖触及位置,它是学习舌位变化技巧的一个前提,不具备这个基础条件,舌位的变化技巧是掌握不好的。舌尖在口腔中触及位置变化产生的吐音,会在听觉上产生不同硬度的效果。在稳定的舌位基础上,舌尖触及的位置越靠前,吐奏出的效果就愈硬;舌尖触及的位置愈靠后,吐奏出的效果就愈柔和。由此得知,这种听起来柔与硬的吐奏效果是由舌尖在口腔中触点的变化而产生的。但在演奏的过程中,将吐奏笼统地划分为软、硬两部分是不能满足乐曲的需要的,应根据乐曲的需要做出更加细腻的划分和处理,才是产生多变吐奏效果的关键。 舌位变化技巧是基本吐奏的进一步发展,葫芦丝的基本吐奏方法是初学者比较容易掌握的一门口内技巧。初学者开始学习吐奏时就要解决好舌尖运动的基本稳定问题,即舌尖触点的稳定问题。基本的吐奏方法只适合于基本的吐奏表现,而不能满足于丰富的乐曲情感需要。因此,在完成了基本的吐奏方法学习后,建议大家多多在这方面寻找一些窍门,多找一些感觉。只有掌握了这样一种技巧,才能吹出多变的吐奏。我个人感觉很有道理,经过试验,也很可取。建议大家有空时都试一下,这对丰富乐曲变化是很有帮助的。 葫芦丝气息练习在呼吸方面的错误有哪些 1 、吸气时两肩不能端起,应该放松、自然。 2 、吸气呼气时,喉部不能紧张,应该放松、自然。 3 、呼气时,腹部肌肉不能松弛、保持提起状态。 4 、吸气上时不能单独用鼻子吸气、应该用嘴、鼻同时吸气。 要达到整个呼吸过程轻松舒畅,上下贯通,气流自如没有滞气的感觉。

葫芦丝学习方法

葫芦丝学习方法 葫芦丝学习方法大全 篇一:葫芦丝学习方法 一葫芦丝的演奏姿势 葫芦丝的握姿手型非常重要,掌握正确的方法,在以后的练习当中可以逐步的把手指练的很灵活,否则在演奏快节奏的曲目时,很难达到效果。下面我简单讲一下葫芦丝的演奏姿势,首先保持挺胸抬头的身姿,使气息通畅,以左手在上右手在下为例:左手拇指放在葫芦丝主管的背孔处,食指放在靠向葫芦最近的主管正面第一孔处、依次中指第二孔、食指第三孔,右手拇指自然放到主管背后起支撑作用,食指、中指、无名指依次放在余下的三个孔处,握葫芦丝的力度不能太大,稍用力即可,手指和主管基本成90度,手心要空,手指尽量放松。两个小指放松后自然靠在主管或附管上,不能抬起过高,有些附管音就设置在小指位置,具体请参照葫芦丝的情况 二长音 在葫芦丝的学习中是很重要的,以筒音作5为例:高音区的气息不能大,低音区的气息相对要大些,各音阶的轻重需要在练习中摸索,低音5的力度最大,越高的音力度越小,需要反复练习以达到最美的音色为原则,注意气息要保持通畅自然。 三活指练习 在葫芦丝、巴乌学习中,活指练习也是每天必须练习的课程,目的是使手指灵活,在曲目演奏中能够随心所欲的运用手指,练习的方法主要是按照一些活指练习中的谱子进行,练习曲要有针对性和广义性,以适应各种节奏的曲目演奏。 四单吐 单吐是葫芦丝演奏的关键,具体的演奏方法:舌尖顶到上牙根(挨不挨牙根看自己的情况)用气流成爆发状发出『都』(du )音,发声时整个舌部稍向后退,然后舌尖迅速回到原位的同时断气放松嘴唇,同时把咕音控制掉,准备下一个吐音的发出。作循环练习。单吐练习的效果好不好,会直接影响曲子的味道,须耐心反复的练习,以达到最佳效果 五低音3和4音的练习 这两个音都不属于葫芦丝的实音,所以在吹奏气息上要特别注意,一定要掌握轻重,力度以发音饱满为最佳,在曲目吹奏中因为气息变化所需,故须增加对

葫芦丝简易入门教程带曲谱版本

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汪利生编写 版权共享欢迎转载 目录 第一章学习葫芦丝的八个基本步骤 1、建立学习信心 (2) 2、演奏基本姿势 (2) 3、熟记指法表 (2) 4、演唱熟悉的歌曲 (3) 5、试吹熟悉的歌曲 (4) 6、三种吐音 (4) 7、基本的装饰音 (4) 8、滑音和指扇音 (5) 第二章初级曲目 1、康定情歌 (6) 2、婚誓 (6) 3、沂蒙山小调…………………………………………………………………………………………………………………(7 4、阿佤人民唱新歌 (7) 5、知道不知道 (8) 6、甜蜜蜜 (9) 7、军港之夜 (10) 8、情深谊长 (11) 9、、少年壮志不言愁 (11) 10、映山红 (12) 11、草原上升起不落的太阳 (12) 12、一剪梅 (13) 13、又见炊烟 (14) 14、弯弯的月亮 (15) 15、涛声依旧 (16) 16、沧海一声笑 (17) 17、祈祷 (17) 18、大长今 (18) 第三章中级曲目 19、月光下的凤尾竹 (19) 20、竹楼情歌 (20)

21、渔歌 (21) 第四章高级曲目 22、侗乡之夜 (22) 23、彝家欢度火把节 (23) 24、春到草原 (25) 25、竹林深处 (27) 第一章学习葫芦丝的八个基本步骤 一、建立学习葫芦丝的信心。学习葫芦丝非常简单,业余爱好者没必要掌握复杂的乐理知识和识谱,只要会唱歌的人都能快速学会演奏。 二、掌握基本演奏姿势。注意要点:1、头正肩平,目视前方,肘部与水平方向呈45度自然张开;2、手指放松呈弧型,好似手中握着一枚鸭蛋;3、小指放于音管上扶稳葫芦丝,只有无名指或中指运动时小指方可抬起,但应保持大小拇指的至少三个手指扶在葫芦丝上以保持稳定。 三、记住下面的指法表,吹出每个音。葫芦丝低音用力较大,气流较急;音越高用力越小,气流就越要弱,特别是中音5、6用力过大反而没有乐音;低音“mi咪[3]”不容易发音,吹奏时气流一定要轻缓,而且要均衡、平稳。从低音到高音,再从山高音到低音吹奏,一口气吹一个音,每个音延长六至八秒钟以上,要求发音响亮、音高正确、平稳、无沙音和杂音。 四、了解简谱的基本知识,演唱熟悉的歌曲。只需大致了解以下基本概念: 上端下端 1、音高:在音符的上面加一小圆点,即表示高音;反之在下面加一个圆点,即表示低音。1=F、1=G等代表调号,表明整个曲子音高,一般什么调号的曲子应用相应调子的葫芦丝来演奏。 2、节拍:乐曲音的强弱有规律地循环出现就形成节拍。乐曲中表示固定单位时值和强弱规律的组织形式,亦称拍子。小节中强拍和弱拍的循环称2拍子;强拍、弱拍、弱拍循环的称3拍子。强拍、弱拍、次强、弱拍循环的称4拍子。表示每小节中

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