漆艺装饰画设计说明书

毕业设计（论文）

漆艺装饰画设计

学院名称学院名称

专业名称专业名称

学生学号学生学号

学生姓名学生姓名

指导教师教授姓名

助理指导老师老师姓名

202 年月

目录

中文摘要及关键词 (1)

外文摘要及关键词 (1)

前言 (2)

第一章漆画的概述 (4)

1.1漆画的基本概念 (4)

1.2漆画的特征 (4)

1.3漆画的发展意义 (5)

第二章设计前期准备 (6)

2.1设计时间以及安排表 (6)

2.2资料收集 (7)

2.3设计定位与分析 (7)

2.3.1市场调研资料收集与市场分析 (7)

2.4设计来源 (9)

2.4.1设计目的 (9)

2.5设计定位 (10)

2.6设计分析 (12)

2.7设计的可行性分析 (15)

2.7.1材料的可行性 (15)

2.7.2工具的可行性 (15)

2.7.3操作步骤的可行性 (15)

2.7.4难点分析 (15)

第三章设计过程记录 (16)

3.1制作的前期准备 (16)

3.2材料 (18)

3.3制作过程 (20)

3.4.1板子的制作 (20)

3.3.2漆画的创作过程 (20)

四. 设计作品完成效果及展示效果 (28)

4.1作品完成效果 (28)

4.2作品展示效果 (30)

结论 (34)

参考文献 (37)

致谢 (35)

花开月——漆艺设计

摘要

随着现代经济的发展,生活水平的提高,物质上的改变已满足不了现代人们生活节奏

的需求......漆艺曾作为贵族才可享用的高超艺术，现在也一点点进入了大众家庭。

本次是以“花开月”为主题的花瓶系列漆艺设计。“花开月”，意思是花的开放犹如月亮一样明朗和纯洁。作品中每一幅都是以青花瓷瓶和花为主体，在构图上打破了传统以花瓶为题材的小空间构图形式，画面中结合了国画中留白的思想。组合中的四幅作品，大小不一，形状各异的青花瓷瓶，除了形成一定的节奏感外，还象征着中国文化的多样性；不同颜色，自由奔放的花朵，代表着中国文化像花一样的色彩斑斓；粗细和不同形状的柱子，代表着中国文化的强劲有力。柱子在画面中与花瓶形成了对比，其向上的纵深感打破了沉静的画面。整体上看，画面给人一种静谧而又神秘的意境，让人产生无限的遐想。

关键词：现代、漆艺、花开月

Modern Lacquer Series - May flowers

abstract

With modern economic development, improvement of living standards, changing the material can not meet the needs of the modern pace of life ...... lacquer was superb as the nobility in order to enjoy the art, is now a little bit into the public families.

This is the "May flowers" is the theme of lacquer vase series design. "May flowers", meaning open like a flower, like the moon bright and pure. Each piece of work is in blue and white porcelain bottle and flowers as the main body, in the composition of space to break the traditional composition in the form of small vase as a theme, the picture combines the idea of painting in the blank. Combination of four works, sizes and shapes of blue and white porcelain, in addition to a certain rhythm, but also a symbol of Chinese culture, diversity; different colors, free-spirited flower, representing the Chinese culture like a flower colorful; thickness and different shapes of the pillars, representing the strong Chinese culture and powerful. Pillars in the picture contrasts with the vase, which broke the silence of depth up screen. Overall, the picture gives a quiet and mysterious mood, people unlimited reverie.

Keywords:Modern、lacquer、flowers month

前言

漆艺曾经与人们生活的各个方面都发生着关系:吃、喝、住、行以及生、老、病、死。从生存法则看，它成功地满足了当时社会的需要。在日益繁荣的物质市场面前，传统漆艺严谨而单一的形象与人们追求新奇的心理显得不符。无数的漆作坊随使用它们的人逝去而消逝了，遗留下来的漆器，也失去它们的气息。从曾经千家万户走上了今天的博古架,具有商品性特征的传统漆艺与多变的物质市场遭遇,又一次使我们懂得了适者生存的法则。

漆画作为一种独立的艺术形式呈现在人们眼前，它以独特的画面效果，丰富的肌理，新颖的材质表达，激起了人们对漆画巨大热情，它天生具备了作为天然材质的材质美和媒材背后蕴含的深厚的文化积淀，这也构成了她独特的艺术语言审美价值，而现代综合材料在漆画创作的运用为其在当代艺术中的自我表达和空间延伸注入新鲜的生命和活力。

早在1957年，中国就出现了现代绘画艺术与传统的漆艺结合的现代漆画的尝试。1963年，广州美术学院的蔡克振老师等人被周恩来总理亲点公派往越南留学，令人遗憾的是，中国现代漆画在发展之初就受到装饰风格和工艺要求的制约和影响，至今仍被框在装饰工艺的范畴，在全国美展中也还被归在综合类。不过近几年来，中国漆画艺术在新的历史条件下获得了新的发展，呈现出一个风格多元、活跃纷呈的时代。仅就广东省美术家协会、广州美协漆委员会等相关机构而言，这几年一直都大力支持漆画的发展。目前，不仅有关漆画的展览犹如雨后春笋，而且社会与市场对漆画的期待值同样也是节节高升，这让许多国内的漆画家如沐春风。越南之所以能成为全球的漆画中心，就是因为他们的漆画发展从一开始就脱离了工艺美术品的范畴，具备了很强的绘画性和艺术性。但由于经济发展不协调，越南漆画存在着很大的局限性。日本和韩国都重视漆器的发展，但对漆画没有太多的发展。欧美国家，除法国会做一些漆画之外，其他的国家不怎么接触，但法国的漆画，实质是综合材料的运用。中国漆画语言要有自己独特的艺术语言，可以有实用性、装饰性，但不可以没有最本质的绘画性！具有绘画性的漆画才有当代性，才能走得更远。

漆艺因特殊的材料工具和繁复的绘制技法的制约，产生了区别于其它画种的独特的创作方法和绘制手段。而漆画是一门容量很大的画种，它具有绘画和工艺的双重性，生活气息浓郁，装饰性和工艺性都很强。它的制作可以独立完成，也可以由画家设计指导工人制作完成。它既是艺术品，又是与人们生活息息相关的实用装饰品，成为壁饰，屏风和壁画等公共艺术表现形式。

这次做漆画，采用贴蛋壳，撒粉，堆漆，驺漆，撒锯沫贴金箔等技法，完成了五幅40cm ?60cm，两幅30cm?60cm大小的作品。六幅作品以花瓶为主，其中四幅作为本次毕业设计的主要内容，另外两幅起到对比和点缀的作用。还有一幅人物作品是根据乔十光的作品稍加改动而来。

“花开月”漆画作为一种缓解压力，缓解快节奏生活的人们起了很大的作用。它亲切和温和，质朴而又纯厚，深邃的意境视觉效果，恰恰迎合了现代人在情感上的，心理上的需求。由于漆本身的光泽，质感肌理所产生的神奇艺术表现力和现代建筑，现代室内设计环境产生了一种高度和谐。漆画作为可持续发展的产业，蕴含着巨大的商机，并具有广阔的发展前景。它既可以作为室内装饰品，与现代室内设计紧密联系起来，也可以作为收藏品珍藏起来。它可以针对不同人群随之作出相应的作品。这次做漆画，是想让更多的人认识漆画这个画种，同时也想让更好的与生活相融合。

第1章装饰画概述

1 .1漆画的基本概念

漆画是古代彩绘漆器上的装饰画,属现代漆艺中的一部分，是从中国古代传统漆艺中脱胎而来的。它主要以天然大漆为主要材料的绘画，除漆之外，还有金、银、铅、锡以及蛋壳、贝壳、石片、木片等。漆画是以天然漆为主要媒介而进行的绘画创作。漆画真正发展成为一个独立画种还要从越南磨漆画说起。早在20世纪30年代，印度支那美术学院的师生们开始尝试把漆艺技法与绘画相结合。到20世纪五六十年代，越南出现了一批反映民族独立解放运动和人民生活的作品，从此越南磨漆画走进了现代绘画领域。20世纪60年代初，越南磨漆画首次在中国展出，使中国艺术家们从中受到了启示。他们学习传统漆艺技法，不断从民间艺术中汲取养分，并赋予其崭新的构想和独特的创造力，在漆板上表现现实生活、传达现代观念，终于使中国的漆画脱胎成为一个新的独立画种。

1 .2漆画的特征

漆有朦胧之美，这是由于漆的半透明性决定，在漆画创作的过程中，将透明漆罩在画面之上，不仅可以统一画面色调，更使人产生神秘的视觉感受。由于材质的美，使得漆画有别于其他画种。

漆具有极强的可塑性。漆画通过层层打磨，它所呈现的幻化迷离斑驳的视觉效果让人使之欣慰。漆画的流动性也是艺术家们常常在创作中运用到的手段，泼漆，让漆在漆板上游走，这和中国画的写意水墨在宣纸上晕染幻化不谋而合。

漆还有很强的包容性。正因为这种特性，使得漆画在当代艺术中天然具备了自身的语言价值。随着漆画家们的不断探索和尝试，现代漆画融入了丰富的材料，如金箔散发的富丽堂皇的语言气质，蛋壳的拼贴呈现出的艺术情趣，螺钿的镶嵌表现出绚丽闪烁的光泽美等等。这些材质引入，突破了漆画传统的表现手段，拓展了艺术家们艺术创造空间，打破了对原有绘画材料语言的认知，观者透着材料，体验画家们所赋予材质的新的生命和精神情感的表达。

1.3漆画发展的意义

中国漆艺源远流长，早在六七千年前中国就诞生了漆器。受20世纪上半夜的国际漆艺运动的影响，漆画在1984年的第六届全国美展首次以独立画种的身份登上了历史舞台，成为一种独具魅力的艺术形式，普遍受到国内外艺术界的关注和喜爱，并得到了全面发展。漆画是以天然漆为主要媒介而进行的绘画创作。漆画真正发展成为一个独立画种还要从越南磨漆画说起。早在20世纪30年代，印度支那美术学院的师生们开始尝试把漆艺技法与绘画相结合。到20世纪五六十年代，越南出现了一批反映民族独立解放运动和人民生活的作品，从此越南磨漆画走进了现代绘画领域。20世纪60年代初，越南磨漆画首次在中国展出，使中国艺术家们从中受到了启示。他们学习传统漆艺技法，不断从民间艺术中汲取养分，并赋予其崭新的构想和独特的创造力，在漆板上表现现实生活、传达现代观念，终于使中国的漆画脱胎成为一个新的独立画种。

漆画是中国民族绘画的新创造，它有着丰富的表现力、鲜明的民族性以及强烈的现代感。重视漆画，也就是重视中国传统文化。漆画的发展，进而会影响到其它传统行业的发展，这对国家，无论是经济还是文化，都可以带来很大的帮助。

第二章设计前期准备2.1设计计划安排及图表

2.2资料收集

由于我做的是漆画，所以在做这漆画之前，必须对这一工艺进行调查了解。

2.3设计定位与分析

2.3.1市场调研资料收集与市场分析

中国现代漆画自20世纪60年代以来，有将近50年的历史，在这50年的历史中，我国漆画取得了广泛的社会关注。尤其是1984年前后，几次大大小小的漆画展览，促使漆画登上中国画坛。自1984年，我国现代漆画作为独立画种参加第六届全国美展到现在，我国现代漆画在漆艺文化的依托以及作为独立画种的压力下，呈现出多元发展局面，朝着个行动个性的方向发展。

我国现代漆画多元发展的局面，不是与生俱来的，而是风风雨雨几十年开创的结果。从20世纪60年代以来，出国美展、地方和全国性美展都有漆画入选，直到20世纪80年代前后，漆画创作对于迅速扩大，作品层次上升，我国现代漆画进入蓬勃发展时期。1979年乔十光先生的漆画《泼水节》获建国30周年美展银奖，此后队伍中涌现出一大批精英作者，在历次的全国美展中获金银奖。

图3.1 乔十光作品之《泼水节》

在半世纪前《财富》杂志九层作出判言：“艺术品收藏将成为最赚钱的投资产业”。目前市场上最受欢迎的收藏品是历史年代久远的书画和陶瓷器，但是它们的投资成本过大，使得一些想投机却没有大量资金的人，敬而远之；而且这些艺术品也必须在高标准的条件下保存，才能具有更长久的生命力。所以，艺术家们一直想铤而走险，开辟一条新的道路，

能够满足当今社会收藏者们和投资者们的需求。在此背景之下，漆画作为独具中国色彩的古老而年轻的艺术形式，其独特的艺术价值、文化价值，已毋庸置疑，企划的价值也不言而喻。在当今欠缺成熟的中国艺术品市场，漆潮的市场表现正如它所呈现的神秘艺术美感一样，低调而蓄敛。

漆画绘制过程中大部分都是偶然形成的，一些漆画材料的纹理和所使用的技法，在人工和天工的巧妙结合的人画一半，天画一半的情形下，连画家本人也无法控制盒再现，是以每一幅都具有的唯一性。这些特点成为漆画进入艺术品消费市场的一个优势。

2005年11月，中国首次漆画专卖拍卖在厦门举办，共有148幅作品参与拍卖，73幅作品成交：其中成交价在一万元以上的有44幅，五万元以上的有三幅，成交率达50%，其中作品《延伸》拍到16万，成为该市场最高成交价。但拍卖并不是漆画主要市场，大多数画作的成交是通过画展来实现的。一般是漆画爱好者参观之后，主动与组委联系上作家本人，实现漆画的交易。除此之外，通过社会关系直接找到漆画家，要求漆画家定做等。

目前漆画作品的市场价一般为每平尺3000多元，稍有名气的也只在5000到6000元之间，相对古玩字画而言，它的投资小，且具有较强的升值空间，容易得到投资者们的追捧。其上升空间表现在三个方面：一是，漆画艺术家少，作品有限。全国约100来个漆画家，真正顶尖的不到10位，他们创作的作品很少，相比其他画种的漆画家，漆画家不太愿意让其作品进入市场，而是希望放在自己家里或工作室保存。二是，漆画保存时间长，因其材料的独特性，容易保存，易于打理，且保存时间越长，作品约新亮。三是，生漆“咬”人，漆画家身体和精神付出多余其他画家，创作条件也限制了漆画作品的普及，难于仿制。在这样的背景下，漆画得到了大力的发展，不仅有关于漆画的展览犹如雨后春笋，而且社会与市场对漆画的期待值同样也是节节攀升，这奠定了漆画市场的发展前景，许许多多的图3.2 漆画作品之《延伸》

漆画家如浴春风。虽然中国漆画的私人收藏与中国传统书画和油画的民间收藏规模相比，尚处于起步阶段。但这几年意境有很大的发展，无论是艺术价值还是市场价值都明显上升，不少优秀的漆画的作品已得到市场的认可。近日，广州冬季拍卖会近现代书法专场上的一幅漆画拍出了44.8万元的高价，震动了漆画界。因此可以看出，漆画绝对是新的价值洼池，且还没被大规模染指。目前来说漆画的收藏，可以得到的回报要比收藏其他画种大得多，而气话越来越走进人们的日常生活，成为室内甚至室外的装饰品，怎天它独特的艺术感。从调查可以看出，随着社会精神需求越来越大，艺术市场也越来越成熟，漆画艺术将会有着光辉前途。

2.4设计来源

2.4.1设计目的

设计“花开月”的目的在于迎合现代生活快节奏的人们的需求。由于现在竞争压力很大，人们往往在追求某种事物之前，首先考虑的是实惠，也即是物美价廉。但是现在的物品更新很快，人们在买东西之前，不仅仅会考虑眼前的需要，还会站在长远的角度看思考，是否合算。漆画作为一个慢慢兴起的画种，它不仅发展空间很大，而且漆画作品的价格也不是很高，它所具备的便于收藏和保管，以及自身所带来的那种装饰韵味，可以针对不同人群来满足他们的需求。

2.4.2设计依据

图4.2乔十光作品之《圣火》

从20世纪80年代以来，漆画通过学院化改造，在中国美术家及漆画艺术委员会的帮助以及全国各地漆画家、艺术家的努力下，优秀的漆画不断涌现，基本实现了工艺美术向绘画艺术的转型。尤其是2006年和2007年的研讨会和漆画展，使现代漆画作品的创作理念、材料语言特征和绘制工艺都有了相当大的推进和提高，其丰富多彩的表现语言、材料绚丽的色彩和画面神秘深远的意境，被越来越多的人喜爱，赢得了广泛的社会声誉。

漆画是一个年轻的画种，它是一个包容性很强的艺术体系，还处于发展阶段,虽然曾经在历史纵向空间曾一度被遗忘，但是今天它被人们重新发现唤醒，正因为它身上蕴含的人文精神和人们对于传统工艺复兴意识的觉醒，这是历史的延续，是对本土文化的传承。传统的漆画平光亮的技术审美，在当代艺术发展的今天，艺术家们放下包袱，运用漆画的语言来表达自己的艺术情感，通过材质，肌理，色彩的对比，打造更为强烈的感官冲击，为现代漆画创作打开了更为广阔的空间，管着感受到的是画家创造的激情和爆发力。

漆画材料的使用和漆画技法的掌握，决定了漆画艺术的特征。掌握和运用漆画的艺术语言不是一件容易的事。它对制作材料的苛求给学习者带来了相当的困难，不通过大量的艺术实践，不付出辛勤劳动是不可能真正掌握的。而漆画的出路在于创新，漆画的创新除了给人带来全新的感官刺激外，还要与观赏者的心灵沟通，在艺术内涵的深度上进行挖掘。由于传统的漆工艺技法已不能满足新兴漆画的表现需要，现代漆画在漆画家们不断努力创新下，不断出现新技法，新工艺，同时不断地扩展漆画材料的范围，因此，逐渐形成现代漆画，在技法，造型，构图，色彩，材料。制作工艺等方面独特的表现形式，现代漆画自身的技巧，规律和法则，也就形成了漆画，区别与其它画种的特色，创立了现代漆画自身的艺术语言。

随着现在互联网普及，人们头脑中的信息越来越丰富，对于一些事物认知程度也越来越高，物品与物品之间有了参照和对比，这让人们在选择上有了更大的空间。

这次的漆画主题围绕着“花开月”展开，画中以贴蛋壳来表现花瓶，驺漆来表现桌子，再通过其它技法来表现画面空间，为其增添意境。利用漆对材质的包容性以及自身的特点，来作出符合现代人对漆画作品的需求。

2.5设计定位

漆画作为室内设计装饰品，以实用为主要目的，具有审美发的功能和深厚的文化底蕴，

现代室内装饰设计关系密切。现代室内设计是以创造良好的室内空间环境为宗旨，把满足人们在室内设计进行生产、生活、工作、休息的要求放在首位，使室内环境不断合理化、舒适化、科学化、艺术化，它是连接精神文明与物质文明的桥梁。室内装饰设计在考虑使用功能要求的同时，还必须考虑精神功能的需求。在现代装饰设计的过程中，我们发现漆画的存在于现代室内设计趋势有着密不可分的联系。通过设计来改造人们的审美观，改善环境，提高人们的生活质量。

我们先分析一下漆画在室内设计中的应用价值。一：漆画的方便性及整体性价值。人们的生活节奏越来越快，但对于居住环境的追求却是一丝不苟，希望能够简单方便，减少浪费家居打理上的时间以及精力，漆画在家居装饰中可以达到以下几个特点，不怕风吹日晒和雨淋，不怕积尘、侵泡和回潮，日久不褪色，不变质。在打理上方便简单，且易保管和收藏。二：漆画的整体性价值。现代室内装饰设计大部分材料选用木质、金属、油漆等，就各种物件之间存在统一的整体性。室内环境设计是整体性艺术，它与家具在陈设空间的摆放、形体、色彩以及虚实关系的转换，意境创造的把握与周围环境的关系达到统一。三：漆画的环保性价值。环保是现代人们生活追求的重要理念，所以对于家装设计的要求首先是环保性。漆画装饰自然地色彩和天然材料的运用，采用多种艺术手法和风格。四：漆画的个性化价值。大工业生产给社会留下了千篇一律的统一化问题。为了打破千篇一律的状态，人们在生活中不断追其个性，寻求突破。漆画的表现空间很大，可以根据不同材料，不用技法的来做出人们所需要的作品。五：漆画的高尚艺术价值。漆画以丰富神奇的质感，深沉内敛的美感，灿烂明了的艺术效果，柔和含蓄的韵味，形成庄重富贵的气质，装饰出个人高尚的艺术品位，激发人们心灵的智慧，产生视觉的愉快，意趣无穷。

漆画设计主要定位于现代年轻人，小家庭，以及收藏爱好者。我们来看一个市场调研。书画作品虽然历史悠久，但真正作为一种商品在市场上大规模、多品种地销售，还是近几年随着人民生活水平的提高，逐渐加强对文化商品的关注才出现的。因为画品的种类繁多，所以在分析生命周期时也不可一刀定论：国画毕竟代表着中国几千年来的传统文化，有着悠久的历史，不仅对外国人，而且对中国人也都有很大的吸引力。油画源于西方，加之近几年西方文化大肆流行起来，自然深的年轻朋友的喜爱，因而现在应该算是处于发展阶段。金箔画，雕刻画和其它种类的画品，虽然品种繁多，但其数量有限，没有形成规模，明显是处于萌发阶段。现代漆画作为一种新兴的产品，发展时期虽然不长，却已经进入了相对成熟的阶段。主要是因为：1、现代装饰画具有最为显著的现代特点简洁明快，技术含量高，视觉效果好。虽然它不具备国画的唯一特点，也不是手绘图，随意性较大，选择余地较宽，题材涉猎广泛，包括了各种绘画的

流派，各种形式的作品，而且经过技术处理和艺术加工，视觉感逼真，消费者可以根据个人的喜好随意选择。2、现代漆画的价格相对低廉，总体价格一般稳定在几十元到百余元，这主要是由于成批制作，有规模优势，而且工艺相对比较简单，自然降低了成本，而这个价位又正好适合比较广泛的消费群体。3、现代漆画迎合了当今消费者的心理，很多中、青年人在装修房子时都喜欢一种现代感，而现代的漆画就恰恰满足了他们这一需求。青年人之间在特殊的日子里相互赠送礼品的时候，现代漆画成了首选，因为它既便宜又不失身份，又有较好的文化品位，是很好的选择。装饰画作为一种艺术形式，一种独具一格的艺术的表现方法，一直在民族民间的艺术土壤中茁壮成长，并随着时代的发展而不断更新，体现了独特的艺术风格。

现代漆画艺术,作为新型材料的绘画表现形式,有着画家自由而独特的艺术追求,早期漆画的主流表现形式----磨漆画作为一种磨的艺术,有不可预见性,完全由画家的某种艺术观念所支配,画家在创作过程中应用了传统的工艺技法与现代材料的纹理,遵从了绘画创作的基本规律,使磨漆画集工艺性、绘画性、观念性为一体,成为新型的以漆为主要材料的综合绘画艺术。除磨漆画外,目前的漆画作品中已出现了画面是不经打磨的、由综合材料组合的构成形式。进入21世纪,各国的漆艺都在不断发展,中国漆艺也必须要像韩国、越南等国家那样,必须牢牢植根于本民族传统漆艺文化的沃土中。如果脱离了传统,那么现代漆艺就如无本之木、无源之水,是不可能再发展下去的。但是,我们要继承传统并不意味的要照搬古文物那样的纹样、风格,而是要延续传统漆文化的精髓。取其精华,使其很好的应用到现代漆画中去,使之符合现代人的审美需要。我们在创作漆画时,永远不要有“利益当头”的心理,或者一味迎合一部分人喜好奢华的俗艳心理,或者为了标新立意求怪求变,而失去了漆画所应有的材料美感。现代漆画家要有师法自然、尊重自然、严谨诚信的精神与品德,在此基础上合理改进传统的技艺,积极创新,不断的创作出更好、更高水平的漆画作品来。

漆画是一个新鲜的装饰品种，为了让更多的人了解和使用，在宣传上应该加大力度，采用多种人们接受的宣传方式。比如通过网络、报纸、电视等形式展现在人们的眼前，也可以利用实体的展览形式让人们身临其境，感受现代漆画的时尚气息。通过漆画家的努力，让漆画进入大众家庭。漆画具有绘画性和工艺的双重性，生活气息浓郁，不仅要注意自身的华丽外表，还应该重在精神上的表达，使漆画的技法表达和内在的精神达到完美统一，找到自身独特的创作语言和风格，创造出具有生命感、时代气息以及中国特色的现代漆画艺术。

2.6设计分析

首先我们来看一下中国传统漆画。

我国的传统漆画，具有悠久的历史，而现代漆画则是在中国传统漆画的基础上，经过不断变革和创新，极传统统漆艺与现代理念于一体的新兴画种。

传统的漆画是指古代漆器上彩绘.它有着深秀、神秘、含蓄的个性。中国传统漆画的历史，远可上朔到奴隶社会，浙江余姚出土的红漆髹涂木碗，距今已有七千多年历史。传统漆画在战国时期已达到了较高的水平，从河南信阳、安徽寿县、湖南长沙等地出土的战国时期文物便可窥出一斑。

然而这一时期的漆画，大多依附于日用器皿，而非独立意义上的漆画。魏晋南北朝，由于陶瓷器皿的异军突起，使本来在日用器皿中占主导地位的漆器受到了冲击，但也正是这一器皿的变革，使漆画从实用功利的地位逐渐向装饰功能转化，并诞生了我国第一部漆工艺专著《髹漆录》为我国传统漆画奠定了基础。

现代漆画作为一种新兴画种，还是近几十年的事，上世纪初日本漆画对我国的影响，上世纪六十年代越南磨漆画的来华展览，及西方现代绘画对我国美术界的冲击，激发了我国不少有志于漆画研究的工艺美术家，美术家开始在漆画领域里进行兼收并蓄，继承开发的探索，试图以传统髹漆工艺与现代科技相结合的表现手段，来创造适合于现实生活的新兴画种——现代漆画由此而生。20世纪80年代初的“江西—福建漆画联展”以及“天津铝板漆画展”在中国美术馆展出，其中江西漆画由于画家们的参与，以“画”为主旨的创作面貌，令美术界耳目一新，漆画因此而从全国第六届美展开始，被作为绘画种类列入了各届全国美展中，成为了漆画真正定位于绘画样式发展的里程碑。

长期以来，中国传统漆画一直徘徊停滞不前，这一方面由于长期封建社会所形成的传统理念，另一方面由于原材料及工艺手段的制约，造成了中国传统漆画在很大程度上依附于宫廷艺术而为少数统治者服务，漆画作品的内容单调乏一，局限于花卉、鱼虫、仕女、

龙风的描摹，艺术风格繁缛浮华，仅适合于作为宫廷艺术藏品和少数达官贵人的家庭奢饰品。

现代漆画则不再满足于生活原形的简单翻版，不仅仅满足于花鸟鱼虫的直接摹写，不光光是象牙、贝壳、玉石等昂贵材质的罗列，而是追求更高层次的提炼，慨括和取舍。以现代人的思维表现今天的现实生活，现代绘画材料语言的具体表现及其审美特征，超越了传统漆艺中漆画只对漆器本身装饰的附属功能，以及凝固在工艺制作结果上的审美趣味。现代绘画材料表现的目的，并不诉诸对其材料肌理的浅层认知，也不诉诸材料技法自身的再现。而是在画面中，作者试图以想象的空间、结构、秩序和节奏等绘画关系，构成一定的表现形式，通过画面整体，作用于视觉背后的认知体验、心理结构等精神因素，以此实现审美快感的要求和审美教育的过程，同时也是画家通过创作性思维活动，与观者的审美需求心理完美配合的愉快实现。现代漆画就是要力求在这一活动中，体现其内在的绘画表现力和个性创造力，实现从个体到社会的审美教育功能。这其中有反映当代风光的《沃野金秋》、《水乡揽胜》，表现风土人情的《牧归》、《版纳雨林》，有歌颂现代人物的《哈尼姑娘》、《红烛》等等，无论是古代题材抑或现代内容，都给人以清新的感受，题材之多、范围之广，是历代中国传统漆画所无可比拟的。新的社会、新的生活为艺术家提供了广阔的天地，从而使观众透过艺术家的心灵窗户去观察世界，热爱生活、向往未来，从而寻求美的真谛。

现代漆画作为一种平面表现的探索，同样要被其自身所使用的材质和技巧所限定。在现代漆画中，往往运用了许多意想不到的材质而达到蕴蓄隽永的艺术境界。因而材质的运用在现代漆画中具有举足轻重的地位。

蛋壳是极其普通的东西，可到了漆画家手里，却成为熠熠放光的“宝石”，由袁运甫先生设计装饰于首都宾馆的大型漆画《水乡揽胜》以传统大漆表现天空与水面，用大量的蛋壳表现水乡的老屋、小桥，大漆深邃的黑色与打磨后蛋壳的白色形成强烈对比，巧妙利用蛋壳裂纹的变化，进行有机地组织排列，以色漆镶嵌打磨，从而形成班驳陆离、耐人寻味的水乡情调，将蛋壳恰如其分地溶汇在深沉的大漆之中，既没有喧宾夺主，又保留了它们各自的独特材质美，既神秘晶莹，又别具风味，这种材质的巧妙利用，在更大程度上，丰富了材料技法在新社会条件下的推陈出新，满足了现代人在漆工艺特色上的审美需求。这种化腐朽为神奇的手段，正是现代漆画新的表现形式。

新的漆产品不断弥补传统漆材料的缺憾，这体现了漆材料发展的人性化，从而也影射出现代漆画形式取代传统漆艺形式的必然性，以及现代绘画材料观念的优越性。

现代漆画在摆脱传统髹漆技艺狭窄单一的审美观念之后，在钩、描、贴、刻、泼、嵌、磨等技艺制作过程中，追求着一种多材料、多手段的综合运用手法，利用大漆具有流动的性能特点，在不同的彩漆中加进溶剂，使其相互流动混合，从而产生创造一种似笔非笔、似刀非刀自然有趣的变涂技法，漆画家使用工具的特异也会使现代漆画的艺术特色增添新的面貌，有时用漆刷、牛角刀、丝瓜络等工具起纹理，有时借荷叶、纸片、谷粒等为媒介起纹理，其天然情趣也是其他画种所不能达到的。现代漆画材质和技艺的发挥，已达到令人目不瑕接的地步，为现代漆画的创作提供了广阔的前景。

传统漆画与现代漆画的异同是由其独特的发展历史和技法制作规范及其视觉审美规范的转变而决定的，将传统漆画的审美形式变为作者自主表现人们时尚的审美追求和个性创造，用一种新的现代美术样式来缔造和延续全新的中国漆艺术传统是现代漆画的历史使命。

2.7设计的可行性分析

2.7.1材料的可行性

传统漆画与现制作材料主要有：实木板（40cm×60cm）五块，（30cm×60cm）两块、各种干色粉、蛋壳、贝壳、金粉、银粉、螺钿、聚氨酯甲组、聚氨酯清漆、黑漆、稀释剂、松节油、小盆、塑料布、水砂纸、食用油、瓦灰、复印纸、一次性杯子等专业的工艺材料。

2.7.2工具的可行性

工具有：刷子、铲子、镊子、胶带、刻刀、笔、长针等，这些工具都是生活中常见的，也容易买到，所以说这些工具是可行的。

2.7.3操作步骤的可行性

1.买上5块尺寸为实木板(40cm×60cm)五块、(30cm×60cm)两块。

2.将稿子扩印到与板子相同的尺寸。

3.将稿子复印到板子上。

4.沿着线条贴蛋壳。

5.蛋壳贴完后完成就开始采用技法等上色。

6.整幅作品完成上完色之后，再稍作调整，使整个画面和谐。

7.先采用粗砂纸打磨，一步一步地用细砂纸打，直到磨出自己想要的效果为止。

8.效果出来后，再按照粗瓦灰、中瓦灰、细瓦灰的顺序，倒上食用油，将其混合，接着用手在板子上不停的搓磨，直到手心发热为止。

8.根据画面配上与其相协调的画框。

2.7.4难点预测

1. 板子刷漆的时候，由于漆会留下来，一旦没被发现，它就会在板子的边沿上留下小球。

2.贴蛋壳的时候，由于一些细节，有些小蛋壳总会黏在镊子上，这会影响到整个画面的效果。

3.在调色时，有时漆干得比较快，这要时不时的去调漆的稀稠程度。

4.打磨的时候稍有失误，画面之中的某一块就在不轻易之间给打掉了，很心疼。

5.漆画是个工序繁琐细致的活，可能由于做出来的效果不是自己想要的那种，所以在制作期间一定要有细心、耐心。

图2.7 现代漆画