中国美术欣赏

中国美术欣赏
中国美术欣赏

中国美术作品欣赏

学院:教育科学与技术学院

专业:教育技术学

班级:08级教本一班

姓名:李倩

学号:080401041114

日期: 2010.12.20

中国美术欣赏

——赏析《韩熙载夜宴图》

内容摘要:顾闳中存世的作品《韩熙载夜宴图》卷,该画描绘了在政

治上郁郁不得志的韩熙载纵情声色的夜生活,成功地刻画熙载的复杂

心境。它具有很高的艺术价值,成为了我国古代人物画中一幅不可多

得的珍品。

关键词:郁郁不得志复杂心境艺术价值珍品

《韩熙载夜宴图》

一、文物描述

《韩熙载夜宴图》纵28.7厘米横335.5厘米。绢本设色,该图

为手卷形式,年代为五代,以韩熙载为中心,全图分“听乐”、“观舞”、“休息”、“清吹”及“宴散”五段,各段独立成章,又能连成整体。

二、作者简介

顾闳中,约910年生,980间逝世,五代南唐画家,江南人。以善画人

物著称,元宗、后主时任画院待诏。工画人物,用笔圆劲,间以方笔转折,设色浓丽,善于描摹神情意态。存世作品有《韩熙载夜宴图》卷,绘写南唐中书侍郎韩载夜宴。该画真实地描绘了在政治上郁郁不得志的韩熙载纵情声色的夜生活,成功地刻划了韩熙载的复杂心境。为古代人物画杰作,也是顾闳中唯一的传世作品,现收藏于故宫博物院。

三、创作背景

五代时南唐中书舍人韩熙载是一位懂音乐,擅长诗文书画,而且富有政治才能的官员,但是,此人蓄养歌伎,纵情声色,家里常常云集宾客,时时饮宴,常常酣歌达旦。权弱的后主李煜倚重韩熙载,想用他为相,又不放心。为了了解真实情况,于是派顾闳中和周文矩深夜潜入韩宅,了解一下他的背后活动情况。

顾闳中发现夜宴的气氛异常热烈,宾主觥筹交错,大有一醉方休之势。顾闳中心里明白,韩熙载这种沉湎声色来消磨时光的做法,实际上是力求自保,想借此来表明自己对权力没有兴趣,以达到避免受皇帝怀疑和迫害的目的。

回去后,顾闳中绘制了一幅《韩熙载夜宴图》献给后主李煜。李煜看了画以后,对韩熙载的戒心减少了许多。后来,韩熙载在南唐累官至中书侍郎、光政殿学士承旨,得善终。

四、作品内容

《韩熙载夜宴图》是五代大画家顾闳中所作,这幅画卷不仅仅是一幅描写私人生活的图画,更重要的是它反映出那个特定时代的风情。由于作者的细微观察,不放过任何一个细节,把韩熙载生活的情景描绘得淋漓尽

致,画面里的所有人物的音容笑貌栩栩如生。在这幅巨作中,画有四十多个神态各异的人物,蒙太奇一样地重复出现,各个性格突出,神情描绘自然。《韩熙载夜宴图》从一个生活的侧面,生动地反映了当时统治阶级的生活场面。画家用惊人的观察力,和对主人公命运与思想的深刻理解,创作出的这幅精彩作品值得我们永久回味。

全卷分为五段,每一段以一扇屏风为自然隔界。第一部分描绘众人静听琵琶的情景。此时夜宴方开始,案儿上酒果杂陈,众宾或坐或立,男女相错,一女子端坐弹琵琶,众人的目光大多集中在她身上。此时的韩熙载高冠长髯坐于榻边,垂手注目,如有所思。第二部分描摹宴间的舞蹈景象。小巧玲珑的名妓王屋山正应节起舞,而以鼓点宣示节奏的,便是立于羯鼓前挽起袖管、手抓鼓槌的韩熙载,此时他的兴致已渐渐高涨起来。第三部分绘写乐舞结束后韩熙载退入内室休息的情形。一侍婢正以盆端水供他洗手、盥濯,余婢在旁围侍。第四部分绘写韩熙载聆赏萧笛合奏的景况。韩熙载敞露胸膛,盘坐椅上,执扇与侍婢说话,他面前有五女在拍板的应和下萧笛齐吹。第五部分图写韩熙载热情留客的情状。韩熙载手执鼓槌,举另一手示意,要众宾留下,绮宴重开,将欢乐持续到天明。此作全卷构思精密,五个画面一气贯注,以人物的疏密,景象的闹静等来调节节奏,使得事件进程一目了然,发展状况曲折起伏。

卷上并无多余的背景,却巧妙地用屏风和床榻切换时空,完成不同场景间的过渡,将时间和空间不着痕迹地揉合为一。画中人物以韩熙载为表现中心,作者细致描画了他从夜宴开始以后几个不同阶段的神情与活动,精细地把握住了他情绪变化的脉络。在全图四十余个人物的刻画上,作者

力求以形传神,通过人物的动态表现反映其内心状况,同时营造多种群像组合形态,透出生动和谐的形式美感。画家还善用细节传情达意,如以侍女的探头听琵琶暗示演奏技艺之高,以盘中水果点明节令,以案上烛火表示时间等等,都值得细心去体会。这幅长卷线条准确流畅,工细灵动,充满表现力。设色工丽雅致,且富于层次感,神韵独出。

《韩熙载夜宴图》是一幅由听琴、观舞、休闲、赏乐和调笑等五个既可独立成章,却又相互关联的片断所组成的画卷,无论是造型、用笔、设色方面,都显示了画家的深厚功力和高超的绘画技艺。

五、艺术特色

《韩熙载夜宴图》以连环长卷的方式描摹了南唐巨宦韩熙载家开宴行乐的场景。为了适于案头观赏,作者将事件的发展过程分为五个既联系又分割的画面。构图和人物有聚有散,场面有动有静。对韩熙载的刻画尤为突出,在画面中反复出现,或正或侧,或动或静,描绘得精微有神,在众多人物中超然自适、气度非凡,但脸上无一丝笑意,在欢乐的反衬下,更深刻的揭示了他内心的抑郁和苦闷,使人物在情节绘画中具备了肖像画的性质。画面中乐曲悠扬,舞姿曼妙,觥筹交错,笑语喧哗,更突出了韩熙载心事重重,悒郁无聊的精神状态, 每段中出现的韩熙载,面部角度、服饰、动作表情各有不同,但有一点相同,脸上没有笑意,总是深沉、忧郁的。把一个才气高逸,但神态抑郁,既置身于声色之中,又韬光养晦,矛盾复杂的内心世界刻划得入木三分。与一般宴乐图比较,具有一定的思想深度。实际上,它不仅仅是一张描写韩熙载私生活的图画,更重要的是它反映了那个特定的时代风貌,揭示统治阶级内部矛盾。也从一个侧面,十分生动地

反映了当时统治阶级的骄奢淫逸。

全图工整、细腻,线描精确典雅。人物多用朱红、淡蓝、浅绿、橙黄等明丽的色彩,室内陈设、桌机床帐多用黑灰、深棕等凝重的色彩,两者相互衬托,突出了人物,又赋予画面一种沉着雅正的意味。

《韩熙载夜宴图》采用了我国传统表现连续故事的手法,随着情节的进展而分段,以屏风为间隔,主要人物韩熙载在每段中出现。通过听乐、观舞、歇息、清吹、散宴等情节,叙事诗般描述了夜宴的全部情景。画家在构图上作了精心安排,每段一个情节、一个地点、一个人物组合,每段相对独立,而又统一在一个严密的整体布局当中,繁简相约,虚实相生,富有节奏感,图中三个屏风绝不雷同的处理方法体现了画家巧妙的构思。人物的趋向动势变化丰富,疏密向背有致,神态动静相宜,全图之势蓄于画卷之内,紧密而富有张力。

在艺术处理上,采取了传统的构图方式,打破时间概念,把不同时间中

进行的活动组织在同一画面上。全画组织连贯流畅.,画幅情节复杂,人物众多,却安排得宾主有序,繁简得度,而且通过人物的活动,能让观众感到宴乐是在室内的夜晚进行,体现了中国传统绘画的简练手法。

《韩熙载夜宴图》在用笔设色等方面也都达到了很高的水平,如韩熙载面部的胡须、眉毛勾染的非常到位,蓬松的须发好似从肌肤中生出一般。人物的衣纹组织的既严整又简练,非常利落洒脱,勾勒的用线犹如屈铁盘丝,柔中有刚。敷色上也独有匠心,在绚丽的色彩中,间隔以大块的黑白,起着统一画面的作用。人物服装的颜色用的大胆,红绿相互穿插,有对比又有呼应,用色不多,但却显得丰富而统一。如果仔细观察,可以看出服

装上织绣的花纹细如毫发,极其工细。在用笔着色等方面达到了很高水平。全画工整精细,线条细润而圆劲,人物衣服纹饰的刻画严整又简练。总之,《韩熙载夜宴图》用笔挺拔劲秀,线条流转自如,铁线描与游丝描结合的圆笔长线中,时见方笔顿挫,颇有韵味。人物衣纹组合丰富有变化,须发的勾画“毛根出肉,力健有余”,画尽意在,塑造了富有生命活力的艺术形象。而且对器物的描写真实感强。设色既浓丽又稳重.比例透视有法度可寻。所有这些都突出地表现了我国传统的工笔重彩画的杰出成就,使这一作品成为有重要历史文物价值和杰出艺术成就的古代人物画精品,在我国古代美术史上占有重要的地位。

六、作品意义

《韩熙载夜宴图》是中国画史上的名作,中国十大传世名画之一。它以连环长卷的方式描摹了南唐巨宦韩熙载家开宴行乐的场景。这幅长卷线条准确流畅,工细灵动,充满表现力。设色工丽雅致,且富于层次感,神韵独出。

《韩熙载夜宴图》是中国绘画的寰宝,作品的艺术水平也相当高超。造型准确精微,线条工细流畅,色彩绚丽清雅。不同物象的笔墨运用又富有变化,尤其敷色更见丰富、和谐,仕女的素妆艳服与男宾的青黑色衣衫形成鲜明对照。几案坐榻等深黑色家具沉厚古雅,仕女裙衫、帘幕、帐幔、枕席上的图案又绚烂多采。不同色彩对比参差,交相辉映,使整体色调艳而不俗,绚中出素,呈现出高雅、素馨的格调。

《韩熙载夜宴图》不但具有重大的艺术价值,也为研究中国古代音乐史、舞蹈史、服装史、工艺史和风俗史提供了极为重要的形象资料。

七、作品品评

观赏此画,构图奇巧,布局沉稳,人物组合疏密有序。在场景之间,画家非常巧妙地运用屏风、几案、管弦乐品、床榻等之类的器物,使之既有相互连接性,又有彼此分离感,既独立成画,又是一幅画卷。画作整体色调极为和谐,线条准确流畅,工细灵动,充满表现力,设色工丽雅致,且富于层次感,神韵独出。此画确实值得后世人们鉴赏、品味、深思。

南开16秋学期《中国美术赏析》在线作业

17春南开16秋学期《中国美术赏析》在线作业 一、单选题(共20 道试题,共40 分。) 1. 东晋最有影响的雕塑家是() A. 杨惠之 B. 戴逵 C. 曹仲达 D. 卫协 正确答案: 2. 以下属于顾恺之的绘画作品是和() A. 《韩熙载夜宴图》 B. 《女史箴图》 C. 《清明上河图》 D. 《芙蓉锦鸡图》 正确答案: 3. 花鸟画的表现手法可以区分为() A. 工笔花鸟画、写意花鸟画 B. 写意花鸟画、水墨花鸟画 C. 工笔花鸟画、水墨花鸟画 D. 水墨花鸟画、青墨花鸟画 正确答案: 4. 《虢国夫人游春图》的作者是() A. 周昉 B. 张萱 C. 顾闳中 D. 张择端 正确答案: 5. 《韩熙载夜宴图》的作者顾闳中为 A. 南唐画家 B. 西蜀画家 C. 北宋画家 D. 唐代画家 正确答案: 6. 关于吴昌硕的描述对的一项是() A. 处于绘画史的新旧交接时代 B. 旧时代最后一人 C. 新时代的第一人 D. A、B、C

正确答案: 7. 开创我国青绿山水端绪的作品是() A. 游春图 B. 江帆楼阁图 C. 明皇幸蜀图 D. 千里江山图 正确答案: 8. 郑板桥的作品不包括() A. 《竹石兰花图》 B. 《兰竹荆棘图》 C. 《风雨竹图》 D. 《鱼蟹图》 正确答案: 9. 阎立本对绘画的最大贡献是() A. 创立了人物画派 B. 使绘画走入皇室 C. 使绘画摆脱了对文学的依附地位 D. 使绘画用以描述事件情节 正确答案: 10. 明清时期举行殿试是在() A. 太和殿 B. 中和殿 C. 保和殿 D. 乾清宫 正确答案: 11. 清代从摹习古法掌握前人经验与程式入手的绘画教科书是() A. 顾氏画谱 B. 程氏墨苑 C. 十竹斋画谱 D. 芥子园画传 正确答案: 12. 敦煌石窟佛教艺术兴盛的原因那个不是() A. 世界文明发展融合的结果 B. 中原汉族艺术风格对敦煌石窟艺术的影响 C. 敦煌佛教艺术的发展是佛教东渐的结果 D. 敦煌佛教艺术的发展是丝绸之路的结果 正确答案: 13. 明代擅长“易园以方,易整以散”装饰手法的画家是() A. 陈洪绶 B. 崔子忠 C. 丁云鹤 D. 吴彬 正确答案: 14. 阿房宫是()最重要的宫殿建筑群

中国美术欣赏论文:浅谈中国美术欣赏

中国美术欣赏论文:浅谈中国美术欣赏 【摘要】中国画具有七千年的历史,它经历了漫长的发展过程,受到了儒、道、释等哲学文化思想以及民间艺术、外来文化的影响,才逐渐形成了自己的特点。特有的形式体现着中国画所独有的审美,必然影响到对中国美术的欣赏。欣赏中国美术是从中国画入手,并以中国画的特点作为欣赏的标准来介绍中国美术欣赏的要领。 【关键词】美术欣赏;中国画;写意;主体精神;意境中国是一个具有悠久历史和灿烂文化的文明古国,中国美术源远流长,具有鲜明的民族风格和独特的艺术成就。在漫长的发展过程中,中国古代的美术大师为我们创作了难以计数的美术作品及理论著述,为我们学习、欣赏、研究中国美术作品提供了良好的条件。我们学习、欣赏、研究中国美术,对于弘扬民族文化、增强民族自豪感、体现我们民族文化的先进性都具有重大的意义。我们欣赏中国美术是从中国画入手,并以中国画的特点作为欣赏的标准来介绍中国美术欣赏的要领。 1.我国关于美术欣赏的研究 八十年代以来,我国关于美术欣赏的研究取得了一定的成果。1986年,陈望衡、张涵在其著作《艺术美》中提出,艺术欣赏实质上艺术美的欣赏,是一种美感活动,艺术欣赏的特点主要是娱乐性、主客观辩证统一性、与创造过程的紧

密联系性等。1995年,尹少淳在其著作《美术及教育》中指出,美术鉴赏是运用感知、记忆、经验、、知识,对美术作品,进行感受、体验、分析、判断,而获得审美享受和美术知识的过程。1998年,张道一在其主编的《美术鉴赏》中提出,美术鉴赏对于鉴赏者来说也是一个复杂的心理活动过程,它与艺术的创造一样,同是知(认识)、情(情感)、意(意志)等过程的系统组合。21世纪伊始,关于此方面的研究近一步深入。2000年,王大根在《美术教学论》中提到,美术欣赏是一种视觉心理活动,它是从视觉对作品的直观感受开始,通过知觉与联觉、统觉而变成情感和意识的过程。2001年,王向峰其著作《美的艺术显形》中指出,艺术欣赏的主要特征有:艺术品相对与欣赏者的外在性、艺术欣赏的过程性、欣赏者在欣赏过程中的创造性。2002年,陈新汉在其著作《审美认识机制论》中提出,艺术欣赏是纯粹化、集中化的审美活动,是客观化审美活动的主观化,它作为对艺术作品的具体把握,是欣赏者接触艺术作品而产生的一种审美活动,也是一种通过艺术作品中的形象去间接认识客观世界的思维活动。 总之,美术的欣赏是运用感知、记忆、经验、知识,对美术作品进行感受、体验、分析、判断而获得审美享受和美术知识的过程。 2.写意

中国美术作品鉴赏

中国美术作品鉴赏 一、课题: 中国美术作品鉴赏 二、教学目的: 通过教学,使学生了解美术鉴赏的基础知识,并且了解一定的艺术作品三、课型: 讲授新课 四、课时 1课时 五、教学重点: 通过一些图片来讲解作品的特点 六、教学难点: 主要是涉及的任务作品较多,需要了解的知识内容较多 七、教学资源: 教材、、图片 八、教学过程: (一)什么是美术鉴赏 一、美术鉴赏的含义: 美术鉴赏包含着欣赏与鉴别两层意思。欣赏,指人们对美术作品的感知,对美术作品基本上是采用肯定和赞赏的态度;二鉴别,不仅是对美术作品的感知,还要对美术作品的表现技巧、形式语言、思想内容、艺术倾向、社会背景等方面,进行理性的分析、研究判断。二、美术鉴赏的条件 美术鉴赏的客体条件: 被鉴赏的美术作品

美术鉴赏的主体条件:鉴赏美术作品的人 三、美术鉴赏的过程 1.审美注意:人们的身心活动在审美对象上的集中和停留。 2.审美感知:鉴赏者对对美术形象的感知过程。 3.体验玩味:指鉴赏者感受艺术作品形象之后,就要对作品形象的具体性、审美性、和典型性在头脑中进行反复审查、联想比较体验玩味,才能真正领悟其中隐含的思想意蕴和美妙意境乃至主客体达到“” 4.审美判断 四、美术鉴赏的功能与作用 (一)美术鉴赏的功能 1.认识功能 2.教育功能 3.审美功能 (二)美术鉴赏的作用 1、形式感 感知能力的培养 首先美术鉴赏是对线条的欣赏。线条是极具表现力的因素,线条的作用不仅在于勾勒出物体的外形、轮廓,还在于表达情感。 形式感知能力的培养离不开对色彩的欣赏。色彩与线条一样,是美术的基本形式要素,色彩的表现力很强,能够传达某种特定的情感意味,并引起人们相应的反应。 形式感知能力的培养离不开对结构的欣赏。 形式感知能力的培养离不开空间要素。美术也被称为空间艺术,美术作品中的艺术形象以及各种形式要素都是一定空间内得以展现的。空间不仅是艺术形象存在方式,也是艺术家塑造艺术形象,表情达意的手段。

中国美术鉴赏

李可染--我最喜欢的画家 “可贵者胆,所要者魂”、“用最大的功力打进去,用最大的勇气打出来”这是李可染大师的座右铭。 李可染画的“牛”也颇见功力。上世纪五十年代之后,画牛成为其山水画创作的补充,并逐渐形成风格。他自诉“吾崇其性、爱其形,故不倦写之。”对于线条的理解和追求,也是受了他的老师齐白石的影响,与其画虾的手法颇有些相似,特别喜欢他的《万山红边》这幅画。 山水画 一位国际友人参观故宫绘画馆,看到展子虔《游春图》,他问是什么时代的作品,当有人告诉他是隋朝的、距今已经一千三百多年时,这位国际友显得非常惊讶,他摇着稀疏的头发赞叹说:"不可思议!中国绘画反映生活为什么这样早!"有人以为山水画不能反映生活,这是不对的。中国人很早在自已生活环境中发现美,想要表现环境中美的事物。古人从表现神,描绘宗教故事到画山水、花鸟,这不能不说是一大进步。 从前看见石涛一张画,题诗一首: 丹井不知处,药灶尚升烟。 何年来石虎,卧听呜弦泉。 刚开始怎么也看不懂,后来有个同学去黄山了,回来拍了好多照片,原来黄山的风景如此壮观。一看实际的黄山的风景便知,在黄山上,石涛是把黄山很多不同景点集中在一处:丹井、药灶、石虎、呜弦泉这许多地方,经过组织加工,画在一个小册页上。"搜尽奇峰打草稿",石涛可以说已经参透山水画创作之奥妙。 意境,既是客观事物精萃部分的集中反映,又是作者自己感情的化身,一笔一划既是客观形象的表现,又是自己感情的抒发。创造一个艺

术品,艺术家不进入境界是不会感动人的。他们自己都没有感动,怎么可能感动别人呢?有些戏剧演员,站在台上一动不动,一句台词没有,但却浑身是戏,因为他们的精气神已经完全进入境界。有一次看京剧《长板坡》,刘备吃了败仗,在当阳道上露宿。当时刘备身边坐着两位夫人,都既没有台词也没有动作。但是我看糜夫人一身都戏,而甘夫人一点戏也没有。糜竺夫人抱着小孩,使人感到在战场上风尘仆仆,精神疲惫。而甘夫人完全走了神,我看到的并不是甘夫人,而是化了妆的演员,这时可想或许是她在想赶紧卸妆后赶快回家买菜、做饭或是接孩子…… 艺术道路 中国艺术有一个最了不起的传统,是讲人品与画品的统一。人品不好,画必然不好。 一个人只求名利,必然作假、讨好、欺骗,必然嫉贤妒能,整天想着压人家,必然有状元思想,总想自己什么都第一。德、智、体、美,德要放在第一位。说实在的,没有一个沽名钓誉的人能得到真正的荣誉的。名誉的评价在人民,在于历史。 屈原写《离骚》,司马迁写《史记》,曹雪芹写《红楼梦》,是为了什么名利吗?居里夫人做科学实验失败了那么多次,最后发现了镭,人家奖给她勋章,她把勋章拿给小孩子玩,很看轻这些东西。 一个人完全没有一点邪念,是不可能的,但一定要克服邪念。庄子讲过一个故事:有个驼背老人,在树林里粘蝉,好像用手拿,一个也跑不掉。庄子问他本领哪里来?老人说,我练出来的。我用一根竿子顶一个球,后来加成两个球,再加成三个球,练来练去,从不间断,达到得心应手的地步。粘蝉时,注意力全部集中在蝉翼上,宇宙之大,别的什么都看不见。庄子听了感慨地说:"用志不分,乃凝于神。"

广东版美术四年级上册《中国现代优秀绘画作品》教案

《中国现代优秀绘画作品》 第一课时 一、教学内容: 《中国现代优秀绘画作品》——美术欣赏 二、教学目的: 1、认识、巩固有关画种的常识。 2、通过欣赏美术作品,接受艺术美的熏陶,并初步学习画家如 何运用各种技法和手段来达到加强、表现绘画对象的目的。 3、提高学习美术的兴趣。 三、教学重点: 认识、巩固有关画种的常识。 四、教学难点: 并初步学习画家如何运用各种技法和手段来达到加强、表现绘画对象的目的。 五、教学教具: 中国画、版画、油画所用的材料的特点技法的大幅挂图。 六、教学过程: 一、读画: 要求学生认真看画。 二、引入欣赏: 中国画家经过不懈的努力,在继承传统、融汇中西画法等方面取得了伟大的成就,创作出一批具有中国特色的现代优秀绘画作品,本

课中的中国画、油画和版画三个画种。 三、指导学生欣赏: 教师将欣赏作品按画画种分类,指导学生进行欣赏,并参照教材分析进行讲解。 1、中国山水画: 《朝霞》——张大千所画,发挥了泼墨和泼彩的技法,既继承传统又有新意,画中色墨交融,气势磅礴,呈现出晨光熹微的景象。 《千岩竞秀万壑争流》——李可染所画,用“积墨法”表现景物层次,重视光的表现,从画中可看出西洋画对他的影响,但全画不乏中国传统山水画的深厚根基。博大雄浑的意境和勃勃生机,体现了李可染作品的特色。 《黄山云海》——刘海粟所画,是一幅用写意法和泼彩法表现的中国山水画。画面以青绿色为主,表现出黄山胜景云烟弥漫,气势雄伟的壮丽景色。 2、指导学生欣赏油画作品 《满腔热忱》——是画家汤小铭所画,画面描绘了伟大的国际主义战士白求恩不远万里来到中国,支援中国抗日战争的感人形象。造型严谨,惟妙惟肖,技法纯熟,成功地表现了人物的崇高气质。 《奇石》——是画家胡一川所画,画面以偏冷色调的背景,衬托着暖色调的奇石,色彩对比鲜明,主体突出,具有强烈的空间感和立体感。 3、指导学生欣赏版画:

2019中国美术赏析作业与在线测试答案

1.0/ 1.0 得分题目 1 of 23 最能代表黄公望水平的艺术作品: A.《富春山居图》 B.《千字文》 C.《六君子图》 D.《江岸望山图》 答案关键: A 1.0/ 1.0 得分题目 2 of 23 倪瓒的艺术思想是: A.神形兼备,重墨在形 B.反映现实,针砭时弊 C.不求形似,聊以自娱 D.关注技法,胜于求真 答案关键: C 1.0/ 1.0 得分题目 3 of 23 不属于倪瓒的艺术作品: A.《六君子图》 B.《富春山居图》 C.《江岸望山图》 D.《修竹图》

答案关键: B 1.0/ 1.0 得分题目 4 of 23 花鸟画的表现手法可以区分为: A. 工笔花鸟画 B. 写意花鸟画 C. 水墨花鸟画 D. 青墨花鸟画 答案关键: A, B 1.0/ 1.0 得分题目 5 of 23 《芙蓉锦鸡图》作为工笔花鸟画发展的高峰,表现在: A. 写实 B. 意味 C. 诗书画印的统一 D. 神似 答案关键: A, B, C 1.0/ 1.0 得分题目 6 of 23 王冕以画()著称: A.月季 B.菊花 C.梅花

D.牡丹 答案关键: C 1.0/ 1.0 得分题目7 of 23 徐渭最著名的作品就是: A.《鱼蟹图》 B.《墨葡萄》 C.《四时花卉图》 D.《黄甲图》 答案关键: B 1.0/ 1.0 得分题目8 of 23 徐渭是()艺术家的典范: A.反叛的 B.墨守成规的 C.保守的 D.创新的 答案关键: D 1.0/ 1.0 得分题目9 of 23 鲁本斯有一幅作品典型地代表了巴洛克的艺术,这幅作品是: A.《劫夺吕西普斯的女儿》 B.《最后的晚餐》

(初中美术教案)中国现代美术作品欣赏

中国现代美术作品欣赏 初中美术教案 第一课中国现代美术作品欣赏 《开国大典》(1课时) 课型: 单一课 教学方法: 讲述、欣赏与思考。 教学目的 通过对油画《开国大典》的讲述与欣赏,使学生了解中国现代绘画艺术的伟大成就,提高学生对油画中国民族化特点的欣赏能力,激发学生的民族自豪感和爱国主义热情。 教学重点 作品的艺术处理及民族绘画与西洋绘画结合的特点。 教具与学具准备 1、教具:大幅《开国大典》印刷品一张,[富有民族特色的工笔画和年画各一幅。 2、学具:教材,笔记本。

教学步骤 组织教学:检查学生课前准备。 导入新课: 我们知道,中国的民族绘画-------中国画,是以线条、墨色来表现形体、质感,并与诗、书、画、石相结合,达到“形神兼备”、“气韵生动”的效果。(出示中国画、年画挂历)而西洋画中的主要画种----油画,却以丰富、能表现复杂的色调层次,能绘声绘色地表现人物形象。今天让我们来欣赏具有中国特色的油画------《开国大典》(出示油画《开国大典》) 作者介绍: 艺术欣赏: 主题思想:作品是一幅深为群众欢迎的革命历史画。它表现了新中国开国大典的宏伟壮阔的场面,再现了“中国人民从此站起来了”这一划时代的一刻。 作品欣赏: 1)《开国大典》概括:画宽4.05米,高2.3米,油画。____年至于953年作,现藏中国革命历史博物馆。 画面主体为##主席和其它中央领导人在天安门城楼上。代表着亿万中国人民向全世界庄严宣告:中华人民共和国成立了,中国人民从此站起来。这庄严的声音,响彻天安门广场,回响在祖国大地,震撼着全世界。

画面上,国家领导人虽只在左侧占画面三分之一的部分,但在暖调子的红灯笼、红柱子、红地毯的衬托下,非常醒目。##主席健朗魁伟的身姿处于画面中心,也体 现了领导全中国的核心之核心,并与远方千千万万的群众遥相呼应,共同为中国历 史掀开新的一页而自豪。画家在构图、设色、人物等场面的处理上,体现出一个泱泱大国的气魄和风度。如果你到过天安门城楼上,会更加体会到作者构图的大胆与巧妙。画家在画面上加宽了左右两边红柱子的实际距离,并把右边的一组红柱子搬到画面之外;将栏杆、地毯、游行队伍平行舒展开去使宏大的群众场面得以充分表现。 天安门座北朝南,中央领导人本是面向南方站在##主席后面,处于逆光之中并 背向观众。画家大胆地将中央领导人的位置移至左侧一角,从而消除了逆光与背向观众的现象,使画面显得更加明丽而喜气洋洋。再细看,毛主席的集团也不是面向 正南方。另外,典礼当天是阴天有雨的天气,画家却把它改为秋高气爽的晴朗天气,使人有天随人愿、清爽欢快之感。所有这些大胆的改动,一般人看画时都并不会察觉,不会去分析这些情况给人的印象是,该画真实地、恰如其分地表现了开国大典 的盛况。非如此不可。这就是艺术家大胆而高超的构图技巧,从而体现了一个深刻的道理:艺术不是生活毫不走样的“复制”,艺术的真实,不是生活的真实。艺术的表现,是由主题的需要而决定的。 画家在此画中努力使西方的油画技法与我们民族的审美观相适应,特别在色 彩处理上,强调色彩的单纯,对比强烈。红地毯、红灯笼、红柱子及远处红旗的海 洋与蓝天、绿树形成对比基调,使画面热烈而明快的;金黄色的菊花与蓝天、白云 的对比。既点明了秋高气爽的季节,又与黄色的灯穗相呼应,增强了华贵灿烂、富 丽堂皇的欢庆气氛。总之,画中强调了物体的固有色,减弱了随光线、环境而异的

中国美术赏析作业答案全套之欧阳家百创编

中国美术赏析作业答案 欧阳家百(2021.03.07) L212作业2-1 1. 中国绘画形成的第一个发展高峰是:() A)人物画B)水墨山水画C)写意花鸟画D)工笔花鸟画 2. 以下哪个选项不属于顾恺之的“三绝”:() A)“才绝” B)“痴绝” C)“画绝” D)“仙绝” 3. 吴道子被称为:() A)“诗圣” B)“书圣” C)“画圣” D)“文圣” 4. 风俗人物画是:() A)反映画家对生活想象的作品B)表现市井百态、风俗习 惯、带有一定情节的人物画C)以风景为主要描绘题材D)描绘宫廷生活的作品 5. 宗炳的《画山水序》为山水画奠定的理论基础是:() A)注重在山水画中体现人物的重要性B)对于山水的画法做 出来标准C)将山水与情操品德、圣人哲理联系起来D)所见即所得 6. 唐末五代山水画繁荣的原因是:() A)文人雅士的喜好导向B)经济繁荣,人们亲近自然C)山 水画与乱世结缘,由当时社会生活决定D)当时的自然环境优美7. 北宋的水墨山水画风格是:() A)热情开放B)绚丽多彩C)保守复古D)冷漠刻板

8. 最能代表黄公望水平的艺术作品:() A)《富春山居图》B)《千字文》C)《六君子图》D)《江岸望山图》 9. 王冕以画()著称 A)月季B)菊花C)梅花D)牡丹 10. 徐渭最著名的作品就是:() A)《鱼蟹图》B)《墨葡萄》C)《四时花卉图》D)《黄甲图》 11. 敦煌佛教的繁荣期艺术作品的特点有哪些:() A)艺术作品汉化,外来特征减少B)注重人物内心世界的表 现C)注重人物个性的表现D)繁荣期的作品气势盛大 12. 敦煌石窟佛教艺术兴盛的原因有:() A)世界文明发展融合的结果B)中原汉族艺术风格对敦煌石 窟艺术的影响C)敦煌佛教艺术的发展是佛教东渐的结果D)敦煌佛教艺术的发展是丝绸之路的结果 13. 石涛的山水画风格是() A)平平淡淡B)万点恶墨C)丑怪狂扫 14. 以下对郑板桥的描述正确的是() A)在中国绘画历史上第一次把画看作明码标价的商品B)“扬 州八怪”之一C)作品表现出浓厚的人道主义思想 15. 以下对吴昌硕的描述正确的是() A)中国封建社会最后一位著名画家B)鸦片战争后出现的第 一位著名画家C)海上画派代表人物D)清高孤傲

中国美术赏析作业参考

中国美术赏析网上作业 第01章中国美术发展概况 1. 单选题中国绘画形成的第一个发展高峰是: A. 人物画 B. 水墨山水画 C. 写意花鸟画 D. 工笔花鸟画 2. 单选题美术发展的普遍规律包括以下哪些阶段: A. 初创 B. 繁荣 C. 衰败 D. A和B和C 第02章中国人物画的初创——顾恺之和阎立本 1. 单选题以下哪个选项不属于顾恺之的“三绝”: A. “才绝” B. “痴绝” C. “画绝” D. “仙绝” 2. 多选题以下属于顾恺之的绘画作品是和: A. 《韩熙载夜宴图》 B. 《女史箴图》 C. 《清明上河图》 D. 《列女仁智传》 3. 单选题顾恺之之后人们对于绘画的评价标准变为: A. 色彩的运用 B. 透视 C. 真实 D. 传神 4. 单选题阎立本对绘画的最大贡献是: A. 创立了人物画派 B. 使绘画走入皇室 C. 使绘画摆脱了对文学的依附地位 D. 使绘画用以描述事件情节 5. 多选题以下属于阎立本的绘画作品是: A. 《步辇图》 B. 《写生珍禽图卷》 C. 《芙蓉锦鸡图》 D. 《萧翼赚兰亭图》 第03章中国道释人物画发展的高峰——吴道子 1. 单选题吴道子就被称为:

A. “诗圣” B. “书圣” C. “画圣” D. “文圣” 2. 单选题世界上规模最大、洞窟最多的佛教艺术圣地是: A. 卢浮宫 B. 故宫 C. 云冈石窟 D. 敦煌莫高窟 3. 多选题敦煌佛教的繁荣期艺术作品的特点有哪些: A. 艺术作品汉化,外来特征减少 B. 注重人物内心世界的表现 C. 注重人物个性的表现 D. 繁荣期的作品气势盛大 第04章敦煌石窟佛教人物赏析 1. 多选题敦煌石窟佛教艺术兴盛的原因有: A. 世界文明发展融合的结果 B. 中原汉族艺术风格对敦煌石窟艺术的影响 C. 敦煌佛教艺术的发展是佛教东渐的结果 D. 敦煌佛教艺术的发展是丝绸之路的结果 2. 多选题敦煌佛教艺术的典型代表有: A. 寺庙 B. 菩萨 C. 飞天 D. 本生画 3. 单选题本生画是: A. 记录当时历史故事的作品 B. 有菩萨形象的作品 C. 有飞天形象的作品 D. 描述释迦牟尼生前教化众生的种种善行的故事 第05章风俗人物画发展的高峰 1. 单选题风俗人物画是: A. 反映画家对生活想象的作品 B. 表现市井百态、风俗习惯、带有一定情节的人物画 C. 以风景为主要描绘题材 D. 描绘宫廷生活的作品 2. 单选题《虢国夫人游春图》的作者是: A. 周昉 B. 张萱 C. 顾闳中 D. 张择端 3. 单选题顾闳中的代表作是:

中国优秀雕塑作品(美术欣赏)

中国优秀雕塑作品(美术欣赏) 一、授课时间(一课时) 二、教学目的: 通过欣赏我国古今优秀雕塑作品,漫步历史,开阔眼界,提高审美能力。同时对学生进行爱国主义教育和革命传统教育,使学生提高认识、增强民族自豪感。 三、重点和难点: 1、了解祖国悠久的美术传统,增强学生民族自豪感。 2、让学生了解一些雕塑基本知识,认识雕塑是雕和塑的 总称,并认识和区分圆雕与浮雕。 四、课前准备: 1、实物投影机。 2、挂图、圆雕、浮雕原作一两件。 五、教学过程: 一、出示精美的雕塑作品,(圆雕、浮雕),激发学生学习 兴趣,认识雕塑是雕和塑的总称,以可塑的(如粘土 油泥)或可雕刻的的(如金属、木、石等)材料,制 作出各种具有实在体积的形象。一般分为圆雕和浮雕 两类。板书课题。 二、讲授新课: 1、重点欣赏《说唱俑》《艰苦岁月》。 2、教师介绍《说唱俑》是四川东汉墓中出土的陶塑,引

导学生讲出唱俑的特点。 ⑴.设问:作品表现了这艺人什么动作? 教师归纳学生讨论进行小节:这件生动的《说唱俑》将古代说书艺人的形象,用夸张的手法(手舞足蹈,眉开眼笑,一副谐趣的样子)表现得淋漓尽致,充分显示了古代艺人丰富的想象力和精湛的制陶技巧,给我们带来形象美的享受。 ⑵赏折《艰苦岁月》。 教师简述内容:在革命战争年代,一老一少的两位红军战士在极其艰苦的环境中仍保持乐观精神,他们衣衫破烂,双足赤裸,面容消瘦,老战士悠然自得革命战士百折不挠的坚强意志和对革命终将胜利的坚定信念,是一件思想性、艺术性都很高的雕塑作品。 设问:①为什么红军战士穿得那么破烂? ②老战士和小战士在做什么?为什么这样做? 教师归纳:衣衫褴褛、面容消瘦的老战士和小战士形象反映了中国革命战争环境的艰苦,他们为着中国革命的胜利,坚定而乐观地经受艰苦岁月的考验,让我们永远记住那悠扬的笛声,沿着他们斗争的道理奋勇前进。 3.欣赏反映近代革命斗争的雕塑。 教师用简单的语言介绍作品: 《虎门销烟》是浮雕作品,刻画了广州虎门人民销毁鸦片,进行反英斗争的伟大壮举。

南开16秋学期《中国美术赏析》在线作业

17 春南开 16 秋学期《中国美术赏析》在线作业 一、单选题(共 20 道试题,共 40 分。) 1.东晋最有影响的雕塑家是() A.杨惠之 B.戴逵 C.曹仲达 D.卫协 正确答案: 2.以下属于顾恺之的绘画作品是和() A.《韩熙载夜宴图》 B.《女史箴图》 C.《清明上河图》 D.《芙蓉锦鸡图》正确答案: 3.花鸟画的表现手法可以区分为() A.工笔花鸟画、写意花鸟画 B.写意花鸟画、水墨花鸟画 C.工笔花鸟画、水墨花鸟画 D.水墨花鸟画、青墨花鸟画正确答案: 4.《虢国夫人游春图》的作者是() A.周昉 B.张萱 C.顾闳中 D.张择端正确答案: 5.《韩熙载夜宴图》的作者顾闳中为 A.南唐画家 B.西蜀画家 C.北宋画家 D.唐代画家正确答案: 6.关于吴昌硕的描述对的一项是() A.处于绘画史的新旧交接时代 B.旧时代最后一人 C.新时代的第一人 D.A、 B、C 正确答案: 7.开创我国青绿山水端绪的作品是() A.游春图 B.江帆楼阁图 C.明皇幸蜀图 D.千里江山图正确答案: 8.郑板桥的作品不包括() A.《竹石兰花图》 B.《兰竹荆棘图》 C.《风雨竹图》

9.阎立本对绘画的最大贡献是() A.创立了人物画派 B.使绘画走入皇室 C.使绘画摆脱了对文学的依附地位 D.使绘画用以描述事件情节正确答案: 10.明清时期举行殿试是在() A.太和殿 B.中和殿 C.保和殿 D.乾清宫正确答案: 11.清代从摹习古法掌握前人经验与程式入手的绘画教科书是() A.顾氏画谱 B.程氏墨苑 C.十竹斋画谱 D.芥子园画传正确答案: 12.敦煌石窟佛教艺术兴盛的原因那个不是() A.世界文明发展融合的结果 B.中原汉族艺术风格对敦煌石窟艺术的影响 C.敦煌佛教艺术的发展是佛教东渐的结果 D.敦煌佛教艺术的发展是丝绸之路的结果正确答案: 13.明代擅长“易园以方,易整以散”装饰手法的画家是() A.陈洪绶 B.崔子忠 C.丁云鹤 D.吴彬正确答案: 14.阿房宫是()最重要的宫殿建筑群 A.秦代 B.汉代 C.东周 D.战国 正确答案: 15.吴道子就被称为() A.“诗圣” B.“书圣” C.“画圣” D.“文圣” 正确答案: 16.不属于倪瓒的艺术作品() A.《六君子图》 B.《富春山居图》 C.《江岸望山图》 D.《修竹图》正确答案: 17.中国绘画形成的第一个发展高峰是() A.人物画 B.水墨山水画 C.写意花鸟画

中国美术作品欣赏期末作业

浅析《韩熙载夜宴图》 地理与环境科学学院环境科学091班虞舒航 09300122 摘要:《韩熙载夜宴图》是中国画史上的名作,以连环长卷的方式描摹了南唐巨宦韩熙载家开宴行乐的场景。韩熙载为避免南唐后主李煜的猜疑,以声色为韬晦之略,每每夜宴宏开,与宾客纵情嬉游。此图绘画的就是一次韩府夜宴的全过程。整幅画卷共分为听乐、观舞、间歇、清吹、散宴五部分,淋漓尽致地描绘了韩熙载纵情声色的生活情景。这幅长卷线条准确流畅,工细灵动,充满表现力,画面里的所有人物的音容笑貌栩栩如生。《韩熙载夜宴图》的艺术成就,表明我国五代时期人物画创作的水平,也使顾闳中在中国绘画史上永远占有一席之地。 关键词:《韩熙载夜宴图》;顾闳中;历史巨作 《韩熙载夜宴图》为一幅设色图,是五代南唐时期著名画家顾闳中的宏伟巨作。此画用笔细润圆劲,设色浓丽,人物形象清俊、娟秀,栩栩如生而闻名中外,是今存五代时期人物画中最杰出的代表作。其材质为绢本,宽28.7厘米,长335.5厘米,现留有宋代摹本,藏于北京故宫博物院。据说此画是顾闳中奉后主之命,与周文矩、高太冲潜入韩熙载的府第,窥其放浪的夜生活,仅凭目识心记,所绘成。该画真实地描绘了在政治上郁郁不得志的韩熙载纵情声色的夜生活,成功地刻划了韩熙载的复杂心境,为古代人物画杰作。 作者顾闳中,约910年生,980间逝世,五代南唐画家,江南人。为人美风姿,擅丹青,颇具精思。元宗、后主时任画院待诏。工画人物,用笔圆劲,间以方笔转折,设色浓丽,善于描摹神情意态,尤擅仕女,多画宫廷贵族生活。画风继承唐代周防而更趋纤细,多用颤动的“战笔”画衣纹,这种用笔和线条,受李后主书法的影响。传世作品有《琉璃堂人物图》、《重屏会棋图》、《宫中图》及著名的《韩熙载夜宴图》卷。 画中主要人物韩熙载(902-970),字叔言,青州人,后唐同光进士,五代十国南唐官吏。

浅谈中国美术欣赏

浅谈中国美术欣赏 【摘要】中国画具有七千年的历史,它经历了漫长的发展过程,受到了儒、道、释等哲学文化思想以及民间艺术、外来文化的影响,才逐渐形成了自己的特点。特有的形式体现着中国画所独有的审美,必然影响到对中国美术的欣赏。欣赏中国美术是从中国画入手,并以中国画的特点作为欣赏的标准来介绍中国美术欣赏的要领。 【关键词】美术欣赏;中国画;写意;主体精神;意境 中国是一个具有悠久历史和灿烂文化的文明古国,中国美术源远流长,具有鲜明的民族风格和独特的艺术成就。在漫长的发展过程中,中国古代的美术大师为我们创作了难以计数的美术作品及理论著述,为我们学习、欣赏、研究中国美术作品提供了良好的条件。我们学习、欣赏、研究中国美术,对于弘扬民族文化、增强民族自豪感、体现我们民族文化的先进性都具有重大的意义。我们欣赏中国美术是从中国画入手,并以中国画的特点作为欣赏的标准来介绍中国美术欣赏的要领。 1.我国关于美术欣赏的研究 八十年代以来,我国关于美术欣赏的研究取得了一定的成果。1986年,陈望衡、张涵在其著作《艺术美》中提出,艺术欣赏实质上艺术美的欣赏,是一种美感活动,艺术欣赏的特点主要是娱乐性、主客观辩证统一性、与创造过程的紧密联系性等。1995年,尹少淳在其著作《美术及教育》中指出,美术鉴赏是运用感知、记忆、经验、、知识,对美术作品,进行感受、体验、分析、判断,而获得审美享受和美术知识的过程。1998年,张道一在其主编的《美术鉴赏》中提出,美术鉴赏对于鉴赏者来说也是一个复杂的心理活动过程,它与艺术的创造一样,同是知(认识)、情(情感)、意(意志)等过程的系统组合。21世纪伊始,关于此方面的研究近一步深入。2000年,王大根在《美术教学论》中提到,美术欣赏是一种视觉心理活动,它是从视觉对作品的直观感受开始,通过知觉与联觉、统觉而变成情感和意识的过程。2001年,王向峰其著作《美的艺术显形》中指出,艺术欣赏的主要特征有:艺术品相对与欣赏者的外在性、艺术欣赏的过程性、欣赏者在欣赏过程中的创造性。2002年,陈新汉在其著作《审美认识机制论》中提出,艺术欣赏是纯粹化、集中化的审美活动,是客观化审美活动的主观化,它作为对艺术作品的具体把握,是欣赏者接触艺术作品而产生的一种审美活动,也是一种通过艺术作品中的形象去间接认识客观世界的思维活动。 总之,美术的欣赏是运用感知、记忆、经验、知识,对美术作品进行感受、体验、分析、判断而获得审美享受和美术知识的过程。 2.写意

人美版高中《美术鉴赏》第14课 中国现代美术 教学设计(试讲)

第14课中国现代美术教学设计 教学目标: 1、知识与技能:了解中国近代美术概况,知道中国近代绘画、雕塑的代表性的美术家及其代表作品好在哪里。 2、过程与方法:课堂上以教师讲解与学生自主学习相结合,知识点的传授穿插在学生自主鉴赏的过程中进行。 3、情感态度与价值观:通过作品的比较,了解中国现代美术所具有的时代特征,感受中国现代美术的时代精神。通过欣赏中国现代山水画,激发学生对祖国美丽山河的热爱,增强学生的环保意识。 教学重点: 中国现代绘画呈兼容并蓄、百花齐放的局面,中国画、油画、版画概况,代表画家及其代表作品。中国现代雕塑迅猛发展,介绍、分析有影响的作品。 教学难点: 传统型和融合型的中国画、创作版画、架上雕塑等名词的理解及对作品的理解分析。 教学方法:互动法、启发式教学、分工合作法。 教学准备:多媒体课件等。 课型:欣赏课。 课时安排:1课时。 教学过程: 第一课时 各位评委老师好,我是来自四川师范大学美术学院的×××,我试讲的课题是《中国现代美术》,下面我开始进行今天的讲课。 一、激趣导入,揭示课题 同学们,你们想去拜访中国现代艺术名家,走入他们的艺术世界,品评和分享其作品的魅力吗?让我们一起来感受“百花齐放,推陈出新”的中国现代美术吧。(板书:中国现代美术) 二、教学新知 同学们,中国现代美术指的是什么?(现代美术一般是指1919年五四运动起始的美术,主要指20世纪的中国美术。) 1、兼容并蓄的中国现代绘画(板书:现代绘画) 同学们,中国绘画的变革和发展表现在哪些方面?(一是中国画发生激烈的演变和发展(古为今用,西为中用);二是西方绘画(素描、油画、版画和水彩等)的引进并迅速发展)同学们,中国画有哪几类?(传统型中国画和融合型中国画) ①传统型中国画(板书:传统型) 同学们,现代中国画经过革新和探索,在继承传统,力求在题材内容、艺术风格,笔墨技

中国美术欣赏期末作业

河北科技学院 考查课封面及试题 系(部)机电工程系专业电气工程及 其自动化 班级电气一班课程名称中国美术欣赏 授课时间2015-2016学1年第1学期周学时数 2 学分数 2 阅卷教师苗腾辉 考核题目完成论文 题目:《论中国元素在当今生活中的重要性》 要求:1、字数不少于2000字。 2、一级标题字体:宋体小三加粗居中 二级标题字体:宋体四号加粗两端对其 正文字体:宋体小四 1.5倍行距

河北科技学院考查课考核答题纸 姓名齐晓辉学号2131208124 成绩 《论中国元素在当今生活中的重要性》 引言:中国有五千年灿烂的文化积淀,而传统的美术艺术是独一无二的东方文明,中国传统美术是中国人民为满足自己的物质需要和精神需要。中国美术以其悠久的历史、别具一格的风范、高超精湛的技艺和丰富多样的形态,为整个人类的文化史谱写了充满智慧和灵性之光的一章。虽然艺术设计逐渐由中国制造走向中国创造,但要把传统的美术艺术巧妙的应用到现代艺术设计中,随着中国国力和世界影响力的增强,中国的现代艺术设计才不会迷失了自己,才会更鲜明的走向世界。 一中国传统艺术在现代生活中的价值 中国传统艺艺美术蕴含现代艺术设计理念中国传统美术艺术历经时代的沧桑,在无数先辈努力下,经过数千年实践的锤炼,才有了今天涉及我们生活方方面面,及政治.经济.文化等各个领域的中国传统美术艺术。中国传统美术艺术自古以来通过对自然万物的尊重、承认和包容,通过沟通、协调而达到和谐统一的风格。直至今日,随着科技的进步,生产力的发达,自然的平衡却已经打破,此时人们才意识到人与自然和谐相处的重要性,提倡环保、绿色设计、人性化设计等等。中国传统美术艺术的这一深厚底蕴深刻的揭示了人与自然的关系以及现代工业设计的发展方向,如何将先人千年来总结的中国传统美术艺术的规律与成果运用到今天的现代设计,将是一个值得我们研究和深思的话题。中国传统美术艺术是世界美术艺术的重要组成。中国人口之众,中国文化早已向世界各地传播,影响深广,其市场潜力是不可估量的。中华文化对世界的影响之大,以及其在世界文化中所占比重之最也就决定了将中华文化融入现代产品设计的价值前景是无限的,潜力是无穷的。中国传统美术艺术中的设计元素中充满生命活力之美。 (一)纹饰图腾 纹饰里面的动物纹主要是继承和发展了原始的图腾。如所反映的夔龙纹、夔凤纹等等,都是根据中华民族所崇拜的吉祥神圣之物的龙、凤等演变而来的,风格怪异,并且具有明显的原始社会图腾崇拜的标记,流传至今,给当代生活增添了别样的韵味。

中国美术作品鉴赏

一、课题: 中国美术作品鉴赏 二、教学目的: 通过教学,使学生了解美术鉴赏的基础知识,并且了解一定的艺术作品 三、课型: 讲授新课 四、课时 1课时 五、教学重点: 通过一些图片来讲解作品的特点 六、教学难点: 主要是涉及的任务作品较多,需要了解的知识内容较多 七、教学资源: 教材、、图片 八、教学过程: (一)什么是美术鉴赏 一、美术鉴赏的含义: 美术鉴赏包含着欣赏与鉴别两层意思。欣赏,指人们对美术作品的感知,对美术作品基本上是采用肯定和赞赏的态度;二鉴别,不仅是对美术作品的感知,还要对美术作品的表现技巧、形式语言、思想内容、艺术倾向、社会背景等方面,进行理性的分析、研究判断。 二、美术鉴赏的条件 美术鉴赏的客体条件: 被鉴赏的美术作品 美术鉴赏的主体条件:鉴赏美术作品的人 三、美术鉴赏的过程 1.审美注意:人们的身心活动在审美对象上的集中和停留。 2.审美感知:鉴赏者对对美术形象的感知过程。 3.体验玩味:指鉴赏者感受艺术作品形象之后,就要对作品形象的具体性、审美性、和典型性在头脑中进行反复审查、联想比较体验玩味,才能真正领悟其中隐含的思想意蕴和美妙意境乃至主客体达到“” 4.审美判断 四、美术鉴赏的功能与作用 (一)美术鉴赏的功能 1.认识功能 2.教育功能 3.审美功能 (二)美术鉴赏的作用 1、形式感 感知能力的培养 首先美术鉴赏是对线条的欣赏。线条是极具表现力的因素,线条的作用不仅在于勾勒出物体的外形、轮廓,还在于表达情感。 形式感知能力的培养离不开对色彩的欣赏。色彩与线条一样,是美术的基本形式要素,色彩的表现力很强,能够传达某种特定的情感意味,并引起人们相应的反应。 形式感知能力的培养离不开对结构的欣赏。 形式感知能力的培养离不开空间要素。美术也被称为空间艺术,美术作品中的艺术形象以及各种形式要素都是一定空间内得以展现的。空间不仅是艺术形象存在方式,也是艺术家塑造艺术形象,表情达意的手段。 形式感知能力的培养离不开形象感知能力的培养。形象是艺术鉴赏中最为主要的内容,美术作品中的艺术形象,主要包括两大类: 第一类是写实性形象。 第二类是以表现主观感受为主的夸张、变形或抽象的美术形象。

中国现代美术作品欣赏——《开国大典》

课型单一课教学方法讲述、欣赏与思考。一、教学目的通过对油画《开国大典》的讲述与欣赏,使学生了解中国现代绘画艺术的伟大成就,提高学生对油画中国民族化特点的欣赏能力,激发学生的民族自豪感和爱国主义热情。二、教学重点作品的艺术处理及民族绘画与西洋绘画结合的特点。三、教具与学具准备1、教具大幅《开国大典》印刷品一张,[富有民族特色的工笔画和年画各一幅。2、学具教材,笔记本。四、教学步骤一组织教学检查学生课前准备。二导入新课我们知道,中国的民族绘画-------中国画,是以线条、墨色来表现形体、质感,并与诗、书、画、石相结合,达到形神兼备、气韵生动的效果。出示中国画、年画挂历而西洋画中的主要画种----油画,却以丰富、能表现复杂的色调层次,能绘声绘色地表现人物形象。今天让我们来欣赏具有中国特色的油画------《开国大典》出示油画《开国大典》三作者介绍作者董希文1914---1973年,我国著名的油画艺术家。中央美术学院教授,浙江绍兴人。1933年考入苏州美专,1934年进杭州国立艺专预科学习,后考入该校本科。1938年在上海美专借读半年,后又去湖南沅陵国立艺专学习。学校内迁贵阳后,常去苗寨写生。1939年随校再迁昆明,毕业后由学校推荐去越南河内美术专科学校学习,不久回国。1940年到贵州省合作委员会编辑股任职。1943年至1945年在国立敦煌壁画研究所临摹壁画。1946年在北京艺专任教,1949年----1973年在中央美术学院任教。生前曾是第二届全国政协委员,中国美协委员,

中国美协创作委员会委员和绘画组副组长。中央美术学院油画系教研室主任。曾任人民英雄纪念碑雕塑创作组长,并作《武昌起义》浮雕草图。他的作品多次参加全国美展,及参加香港、法国沙龙展出。并多次被选中为中国军、政代表团出国赠人的国礼。《开国大典》是中国油画民族化发展历程中的代表作,并受到毛泽东、周恩来等中央领导人的肯定。他的艺术功底深厚,强调从整体观察对象和概括描写。重视以情作画,画中寓情。作品具有浓厚的生活气息,深受群众喜爱。四艺术欣赏1、主题思想作品是一幅深为群众欢迎的革命历史画。它表现了新中国开国大典的宏伟壮阔的场面,再现了中国人民从此站起来了这一划时代的一刻。2、作品欣赏1《开国大典》概括画宽405米,高23米,油画。1952年至于953年作,现藏中国革命历史博物馆。画面主体为毛泽东主席和其它中央领导人在天安门城楼上。代表着亿万中国人民向全世界庄严宣告中华人民共和国成立了,中国人民从此站起来。这庄严的声音,响彻天安门广场,回响在祖国大地,震撼着全世界。画面上,国家领导人虽只在左侧占画面三分之一的部分,但在暖调子的红灯笼、红柱子、红地毯的衬托下,非常醒目。毛泽东主席健朗魁伟的身姿处于画面中心,也体现了领导全中国的核心之核心,并与远方千千万万的群众遥相呼应,共同为中国历史掀开新的一页而自豪。画家在构图、设色、人物等场面的处理上,体现出一个泱泱大国的气魄和风度。如果你到过天安门城楼上,会更加体会到作者构图的大胆

中国美术鉴赏作品及作者汇总

中国美术鉴赏作品及作者 1、《马王堆一号汉墓帛画》 2、《宾客图》唐 3、《执扇宫女图》唐 4、《藦坷萨埵舍身饲虎图》敦煌壁画北魏 5、《东王公》敦煌壁画西魏 6、《西方净土变》敦煌壁画唐 7、《双飞天》敦煌壁画唐 8、《朝元图》永乐宫壁画元 9、《钟离权度吕洞宾》元 10、《洛神赋》顾恺之东晋 11、《女史箴图》顾恺之 12、《步辇图》阎立本唐 13、《捣练图》张萱唐 14、《虢国夫人游春图》张萱唐 15、《簪花仕女图》周昉唐16、《牧马图》韩干唐 17、《照夜白》韩干唐 18、《韩熙载夜宴图》顾闳中五代 19、《清明上河图》张择端北宋20、《维摩诘》李公麟宋 21、《听琴图》赵佶宋 22、《采薇图》李唐宋 23、《秋庭婴戏图》苏汉臣宋24、《货郎图》李嵩宋 25《六祖劈竹》梁楷宋、 26、《秋风纨扇图》唐寅明 27、《孟蜀宫伎图》唐寅明 28、《屈子行吟图》陈洪绶明 29、《钟馗图》高其佩清 30、《游春图》展子虔隋 31、《匡庐图》荆浩五代 32、《秋山问道图》巨然五代 33、《雪景寒林图》范宽宋 34、《早春图》郭熙宋 35、《万壑松风图》李唐宋 36、《踏歌图》马远宋 37、《风雨归牧图》李迪宋 38、《鹊华秋色图》赵孟頫元 39、《富春山居图》黄公望元40、《浴马图》赵孟頫元 41、《渔庄秋霁图》倪瓒元 42、《渔父图》吴镇元 43、《青卞隐居图》王蒙元 44、《庐山高图》沈周明 45、《《华山图》王履明 46、秋江待渡图》仇英明 47、《平林散牧图》王翚清 48、《落木寒泉图轴〉王时敏清 49、《仿古山水》王翚清 50、《杏花春雨江南》王翚清 51、《夏山过雨图》龚贤清 52、《五牛图》韩滉唐 53、《山鹧棘雀图》黄居寀五代54、《禽兔图》崔白宋 55、《寒雀图》崔白 56、《芙蓉锦鸡图》赵佶宋 57、《墨竹图》文同宋 58、《墨梅图》王冕元 59、《墨葡萄》徐渭明

中国美术欣赏复习大纲

中国美术欣赏复习大纲 1.我国彩陶艺术成就是以仰韶文化类型最为杰出。代表仰韶文化艺术成就的是人面鱼纹 盆。 2.出土的青铜器中现存商、周最大最生的方鼎是同母戊大方鼎。 3.现存最早的两幅帛画是人物御龙图、人物龙凤图。 4.代表汉代陵墓雕塑突出成就的,是西汉霍去病墓前的一组纪念性大型石雕。马踏匈奴是 其中最具代表性的。 5.秦汉时期,最能反映中国封建社会上升时期,统一多民族国家的精神面貌的艺术,被誉 为世界第八大奇迹的是秦兵马佣艺术。 6.山东武氏祠画像石的雕刻技法称减地平雕加阴线刻。 7.魏晋南北朝时期的石窟艺术中被誉为举世无双的东方艺术宝库的是莫高窟。 8.南朝人物画家顾恺之的代表作是《女史箴图》《烈女仁智图》《洛神赋图》。 9.顾恺之发展了魏晋卫协的艺术风格,将中国绘画以造型的方法提高到一个新的高度,他 用线如春蚕吐丝。 10.世称“曹衣出水”的北朝人物画家是曹仲达。 11.隋代展子虔的《游春图》是现存卷轴山水画中最古老的一幅。 12.初唐画家阎立本的代表作品是《步辇图》。 13.唐代创造了“浓丽丰肥,雍容华贵”仕女画形象的二位画家是张萱、周肪。 14.水墨山水画的鼻祖是王维。 15.唐代在贞观之后,封建社会一直处于上升趋势,绘画艺术也进入新的一页。画家吴道子 不但作品数量巨大,而且种类变化丰富,有自己的风格特点,被誉为“画圣”。 16.谢赫是六朝时期著名理论家,他在总结传统绘画实践的基础上,提出了品画的艺术标准 ——“六法论”,其中气韵生动是品画的最高美学准则。 17.五代埋藏重要的人物画家顾宏中,一幅描写当时的现实生活,反映真人真事,能提示统 治阶级内部矛盾,具有深刻的主题思想和较高的艺术性的作品是《韩熙载夜宴图》。 18.五代最著名的山水画家是荆浩、关仝、董源、巨然。 19.《溪山行旅图》的作者是范宽。 20.五代时期,山水画分南北两派,其中北派山水一幅《匡庐图》表现重岩叠峰,山路蜿蜒, 飞瀑如练的山水特点。传为荆浩的代表作品。 21.五代花鸟画自唐兴起以来继续发展,其中画家黄筌的画风在北宋画院花鸟画坛上占据统 治地位,成为这一时期品评花鸟画的标准。 22.《泼墨仙人图》的作者是宋代的梁楷。 23.元四家是指黄公望、吴镇、倪瓒、王蒙。 24.董其昌的绘画理论中最有影响的部分是《南北宗论》。 25.清初“四王”是王时敏、王鉴、王原祁、王翚。 26.清代绘画史中的新的审美区域中取得显著成就的“四僧”是指石涛、朱耷、髡残、弘仁。 27.简要介绍宋代名画《清明上河图》。 28.马远夏圭的绘画特色。

相关文档
最新文档