人教版五年级音乐下册 第三单元 唱大戏 教学设计

第三单元唱大戏教学设计

1、看大戏

教学目标

1．通过感受和体验戏曲歌曲，丰富情感体验，激发对戏曲音乐的热爱。

2．在聆听、感受、模唱等音乐活动中，体会歌曲旋律与豫剧唱腔的相似之处，并在歌曲演唱中初步表现豫剧唱腔的特点。

3．初步了解豫剧的有关知识。

教学重、难点

1．体验、感受歌曲所具有的豫剧的唱腔特点。

2．表现歌曲的豫剧风格特点。

教学过程

一、导入

1、今天，老师为大家带来了一首根据戏曲音乐素材创作的歌曲《看大戏》。

2、歌曲表现了什么内容？什么是“看大戏”？（教师播放歌曲《看大戏》音频。）

学生欣赏歌曲范唱并回答问题。

师：在农村通常把看戏曲表演叫“看大戏”。同学们再聆听一遍歌曲《看大戏》。

二、《看大戏》歌曲学习

1、教师范唱歌曲旋律。

2、教师钢琴伴奏，学生轻声随琴学唱《看大戏》曲谱。

在学唱过程中，教师及时发现学生存在的问题（特别是几处#4及大跳音程），并指导学生正确地唱谱。

3、教师钢琴伴奏，学生随琴完整演唱歌曲曲谱。

4、学唱歌词。

学生随教师的伴奏轻声模唱第一段歌词，开始时的速度可以慢一些。

5、教师钢琴伴奏，学生轻声演唱歌曲第二段曲谱及歌词（教师提示结束句不同）。

6、教师播放《看大戏》伴奏，学生完整演唱歌曲。

7、欣赏歌曲《看大戏》动画。

三、分析歌曲的风格特点

1、教师可请学生看曲谱，分析歌曲的旋律进行有什么特点。也可提示：从歌曲旋律进行中，有什么变化音，音程进行有什么特点等方面进行分析。

2、歌曲的旋律进行中，﹟4的运用是特点之一；旋律进行中，六度、七度大跳音程也非常有特点；5、2是骨干音，运用较多；同时，第一段歌词最后一句及歌曲结束句一字多音的旋律进行也很有特点等，教师带领学生唱一唱这些句子，认真体会。

3、歌曲具有哪种戏曲的风格特点呢？听一听下面的三个唱段，比较一下，歌曲和其中哪个唱段的风格特点比较相似？

学生自由回答。

四、分辨戏曲唱段、体会唱腔特点

1、教师播放三种不同剧种的表演片断，学生分辨。

（1）京剧《白蛇传》视频。

（2）黄梅戏《天仙配》选段——《夫妻双双把家还》视频。（3）豫剧《花木兰》选段——《谁说女子不如男》视频。

师生共同讨论，歌曲《看大戏》听辨与老师刚才播放的哪一种戏曲唱段的风格比较相似？（听辨选择）

这三个唱段中，由于豫剧《谁说女子不如男》的唱段中，旋律进行中#4使用比较多，﹟45的进行也很有特点，音程的跳进以及5、2的运用等方面，与歌曲《看大戏》有许多相似之处。（教师可设计几个包括2、﹟4、5音的片段，让学生进行模唱，感受音程之间的距离和关系。）

教师作豫剧选段《谁说女子不如男》及演唱者常香玉简介。

2、再次欣赏《花木兰》选段--《谁说女子不如男》视频表演，感受豫剧的唱腔风格。

五、模仿河南话，感受歌曲的风格特点

1、模仿河南话，感受歌曲的风格特点。

教师分别用河南话学说“看呀看大戏，听呀听大戏”“听呀听大戏，演呀演大戏”“将来我要唱大戏”，然后学生演唱这些乐句。师生配合，体会河南方言与歌曲之间的紧密联系。

2、演唱歌曲，初步表现歌曲的风格特点。

师：现在我们已经基本了解、掌握了歌曲的风格特点，请同学们再

来演唱歌曲，把我们刚才掌握的知识，运用到我们的演唱中去，努力表现歌曲的特点。（教师播放歌曲《看大戏》伴奏。）

六、完整演唱歌曲，表现歌曲的风格特点

1、设计“念白”。

师：请同学们思考一下：歌曲之前还有一段念白，如果要更好地体现歌曲所具有的豫剧风格特点，我们应该怎样来设计这段念白呢？教师启发学生思考：歌曲旋律与语言音调结合紧密，这段念白怎么才能反映出河南的特点呢？——用河南方言。如果班上有河南同学，请河南同学为大家示范。如果没有河南的同学，教师课前做好相应准备，为学生示范。

2、进一步感受、体会歌曲所具有的豫剧风格特点，完整表现歌曲。教师钢琴伴奏，学生用河南方言朗读念白、演唱歌曲。

学生演唱后，教师再进一步提出要求，除注意语言与旋律结合的特点外，在速度与力度上对歌曲演唱进行设计。如“爸爸妈妈爱迷戏”这里是典型的戏曲“拖腔”，“爱呀爱迷戏”旋律的进行，近似戏曲中的“甩腔”，演唱时可以在这里设计力度及速度的变化。教师钢琴伴奏，请学生完整演唱歌曲（包括念白）。

教师播放《看大戏》伴奏，学生完整演唱、表现歌曲。

七、课堂小结

戏曲的表演形式有“唱、念、做、打”。在这首歌曲中，“唱、念”我们今天都运用了，请同学们课下设计几个戏曲动作来表现这首歌曲，下节课汇报。

2、花木兰

教学目标

1．通过欣赏民乐与管弦乐合奏《花木兰》，对传统戏曲有初步了解，启发学生热爱祖国的传统文化。

2．通过欣赏乐曲《花木兰》，能够分辨乐曲结构，感受乐曲音乐形象。教学重、难点

欣赏乐曲《花木兰》，感受乐曲所塑造的音乐形象。

教材分析

欣赏河北梆子《花木兰》，了解音乐各部分的情绪；感受河北梆子的音乐风格。

教学过程

一、复习歌曲《看大戏》

教师播放歌曲《看大戏》伴奏，学生进行复习演唱。

师：上节课我们学唱了歌曲《看大戏》，这是一首具有河南豫剧风格的创作歌曲。今天我们首先要欣赏民乐与管弦乐合奏的器乐曲——《花木兰》。

二、欣赏乐曲《花木兰》

1、简介花木兰。

2、完整聆听乐曲。

教师播放乐曲《花木兰》音频，在聆听前提出问题：

（1）乐曲分成几个部分？（三个部分：A B A′。）

（2）乐曲的那几个部分的情绪分别是怎样的？（A段昂扬有力、B 段抒情优美、A′欢快热烈。）

聆听以后，教师请学生谈谈初步感受。

3、欣赏乐曲《花木兰》第一部分。

（1）教师出示主题A，教师弹琴，学生轻声随琴哼唱（可改用降E 调），感受乐曲的戏曲风格。

（2）这段音乐的情绪是怎样的？表现了什么？

学生自由回答：音乐情绪昂扬、有力，表现了木兰决心替父从军的决心及在战场英勇杀敌的飒爽英姿……

（3）学生自选打击乐器，为主题A伴奏。

（4）再次欣赏乐曲《花木兰》第一部分。

教师提示学生注意：主题A是由哪件民族乐器与管弦乐队演奏的？学生自由回答：由板胡与管弦乐队演奏。

4、欣赏乐曲《花木兰》第二部分。

（1）教师出示主题B，教师弹琴，学生轻声随琴哼唱（可改用降B

或A调），感受乐曲的戏曲风格。

（2）这段音乐的情绪是怎样的？表现了什么？

学生自由回答：音乐情绪抒情、优美；表现了木兰及将士们对家乡、对亲人的思念……

（3）学生自选打击乐器为主题B伴奏。

5、欣赏乐曲《花木兰》第三部分。

提示学生注意：（1）这部分音乐与前面哪个部分基本相同？（与第一部分相同，是第一部分的变化再现，结束部分情绪更为热烈。）（2）乐曲第三部分表现了什么？（表现了木兰与将士们在战场英勇杀敌，得胜后荣归故里，家乡父老热烈欢迎壮士凯旋的场景。）

6、完整欣赏乐曲《花木兰》，随音乐进行展开想象。

三、课堂小结

3、西湖美

教学目标：

1、感受江南文化及越剧音乐的风格特点。

2、学会由越剧填词的歌曲《西湖美》。

教学重点：

在越剧欣赏中能学唱越剧调填词歌曲《西湖美》。

教学难点：

能用越剧语言演唱歌曲。

教学过程：

一、组织教学

1、师生问好！练声连音练习模唱练习

2、复习《太湖美》

二、感受西湖

1、在太湖美的歌声中继续我们的天堂之旅，上有天堂、下有苏杭，我们告别苏州，又将去哪里呢？学生回答。

2有同学去过杭州西湖吗？请谈一谈对西湖的印象。学生交流

3、是不是这样呢？我们一起来见证一下，观看课件（背景音乐西湖美）

4、感觉怎样？你想说点什么?

5、历代的文人雅士来到西湖禁不住诗兴大发，留下千古名句，让你又想到了什么?（学生交流有关西湖的诗句）

6、配乐朗诵西湖美歌词

三、体验学唱

1、初听范唱

2、复听歌曲

3、听旋律，注意间奏

4、填词演唱

5、重难点教唱

6、集体演唱

四、越剧欣赏

1、怎样让歌曲唱出越剧的味道呢？同学们了解越剧吗？

2、学生交流自己品出来越剧味道，师小结简单介绍越剧特点。

3、在歌曲《西湖美》中找一找越剧的影子，从歌词的字数、间奏来体会歌曲的戏曲特点，学生交流。

4、师生运用吴侬软语学唱歌曲，配伴奏音乐

5、学生表演

五、课堂小结

学生谈收获，师小结！

师生再见！

4、故乡是北京

教学目标：

1、掌握科学的发声方法，了解歌唱理论，有较好的鉴赏能力和辨别能力，懂得歌唱教学的方法，能把握中外声乐作品的演唱风格，准确

完整的表达作品的内容，具有较好的艺术歌唱能力。

2、进一步巩固声区，扩大音域，提高发声技能，加强气息和声音的控制能力，做到语言准确、音乐表现力强，能够正确的运用完美的音色去表现作品。

3、强化音乐艺术的审美功能，不断提高艺术修养，寓思想教育于教学之中，体验、感受、表现音乐，陶冶情操，完善自我。

教学要求：

1、加强喉头稳定的技能训练。

2、帮助学生在建立自然放松、流畅贯通，舌面以上具有高位置的面罩共鸣，使歌唱者的声音具有丰富的色彩。

3、解决好咬字与发声的问题。

4、注重培养学生歌唱表现能力。

5、加强学生歌唱心理的培养。

教学重、难点：

1、声音的控制和音乐的表现。

2、准确掌握歌曲演唱技能。

3、气息的控制和声音的稳定。

4、高音区演唱技能训练。

5、咬字、吐字的准确。

教学过程：

一、发声。

1、常规练习。

（1）、呼吸练习：练习体会歌唱呼吸的支持以及呼吸肌肉的运动。（2）、吹唇练习：练习体会喉头的相对稳定以及声带的运做。（3）、哼鸣练习：练习体会声音的高位置。

2、调节发声机能的练习。

（1）、2/4 12 34 │54 32 │1- ‖

ma me mi mo mu

（2）、2/4 1234 5 │5432 1│1234 5432 │1--- ‖

i a i a i a i

（3）、2/4 5555 5 │3333 3 │2222 2 │1111 1‖aeio u aeio u aeio u aeio u

方法和要求：

a、注意气息对声音的支持。

b、每个母音都要清晰准确，从一个母音过渡到另一母音时，要保持喉头以及喉咽腔的稳定，母音的过渡主要通过变换口腔的大小形状、嘴唇的开撮和舌的位置来调整着力部位。

3、扩展音域的练习。

（1）、2/4 `13 5i │i - │75 42 │1-‖

nu no

（2）、2/4 13 35 │5i i5 │53 31 │1 -‖

nu no nu no nu no nu

方法与要求：

a、轻柔的起音，随着音程的上行，自然地增强声音的力度。

b、气息均匀，母音的运行和过渡都要保持在声音位置统一的前提下连贯流畅。

二、识谱。

浏览和学习歌曲的曲谱，检查是否做到音准、节奏准确，语言规范。

三、作品讲解。

歌曲《故乡是北京》是阎肃和姚明于1988年合作创作的一首歌曲，并于1989年元旦在中央电视台举办的元旦晚会上由女高音歌唱家李谷一首唱。该曲开创性地运用独特的“戏歌结合”创作手法，给人以耳目一新的感觉。歌词运用中国曲艺中的“不说那……”、“只看那……”这类排比句，展现了北京种种具有中国古典特征的景致风貌，表现了故乡人对北京深挚的情感。旋律以京剧曲调为素材，与歌词完美结合，民族风格浓郁，像一杯浓烈的醇酒，沁人心肺。

四、演唱。

1、听歌曲讨论歌曲的情绪。

生：深情地。

2、老师按节奏型、并带有语调式带读歌词。

3、用听、唱学唱歌曲，跟着音乐范唱。

让学生先听歌曲，再轻声跟唱，检查学生的听唱过程，发现错误，纠正错误。这样有利于让学生养成良好的歌唱习惯。

师：歌曲分为A、B、A三部分。头、尾是一个类似京剧中紧拉慢唱的散板段落，自由、豪放，也有点类似引子与尾声的作用。中间部分运用了流水板体的节奏及委婉的拖腔，跌宕起伏、潇洒流畅，如在向

人们娓娓诉说，亲切而自然。

五、小结。

今天我们学习了《故乡是北京》这首歌曲，感受到了作者对故乡北京的浓浓深情。大家也接触到了戏歌，回到家别忘了爸爸妈妈分享哦。