浅析影视动画中的场景设计_杨思萌
参花
理论园地
ＳＨＥＮ ＨＵＡ心灵之花
2013.4 071
文学评论暗示的那样，“菂官一死，她哭得死去活来，至今不忘……后来补了蕊官，我们见她一般的温柔体贴”（第五十八回），虽然不能忘怀黛玉，却更与宝钗亲密。然而当他再经历抄家、众姐妹尽散等一系列变故打击后，以其贵族公子哥的眼界能力，必然沉溺于痛悼往昔富贵温柔，也就是止于“叹人间、美中不足今方信”，呼应“美中不足，好事多魔”，陪在他身边的宝钗便再次“借词含讽谏”（蒙府本第二十一回回前批），推动他悟出“到头一梦，万境归空”，遁入空门，完成“因空见色，由色生情，传情入色，自色悟空”（第一回）的大道。薛宝钗毕竟是一介凡人女子，不是不食人间烟火的何仙姑，她此一“推”，印证了“香可冷得，天下一切无不可冷”，“无情”中包藏着最“动人”的至情，却也推走了自己的婚姻、爱情与终身幸福。然而其命运因此在《红楼梦》众女儿中具有了独一无二的“崇高”的悲剧性，与她占得的牡丹花一样，当之无愧“艳冠群芳”；这一形象，也因此焕发出她最盛人的光彩。
【参考文献】
[1] 吕启祥.《红楼梦》与中国现代女性文化形象的塑立[J]. 红楼梦学刊, 1994, (1).
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[3] 郑磊. 钗黛形象的B面[M]. 西安:陕西人民出版社, 2006
[4] 作家出版社编辑部. 红楼梦问题讨论集（一集）[C]. 北京:作家出版社,1955:
[5] 俞平伯. 红楼心解[M]. 西安：陕西师范大学出版社, 2005:
作者简介:郑韵扬，女，北京人，1992年3月出生，现为武汉大学文学院汉语言文学专业2010级本科生，主要方向为中国古代文学。
影视动画的场景设计是一门为展现故事情节，完成戏剧冲突，刻画人物性格特点和特定空间环境的时空造型艺术。成功的影视动画需具备完美的场景烘托，而场景设计必须同时要兼备艺术性、创造性及合理性，要依据故事情节的不断发展作为创造场景的线索。动画场景设计是影视动画作品构成的重要组成部分。 一、影视动画中场景设计的作用
场景是影视动画角色活动与表演的场合和环境。场景设计的作用是要提升作品美感的同时也需要加强渲染主题。关于场景设计的重要作用，著名电影导演安东尼奥说过：“没有我的环境，便没有我的人物”。动画场景设计在影视作品中有着举足轻重的地位。由于场景在作品的画面中占有大部分的空间，并且与角色相比之下，它所投射在人们视线范围内也是最大面积。此外，场景的设计又在很大程度上决定着影视动画本身的风格。所以好的作品不仅要有生动的角色，还需要相配合的场景，场景伴随着剧情的发展，依附着角色的设定。 1．塑造时空关系
场景设计的首要作用就是明确交代剧情发生的时间和
空间。场景设计通过对物质空间和社会空间塑造，为影视动画作品情节发生和发展而展开的空间环境，使情节结构、叙事内容紧密联系。而社会空间关系的塑造是通过诸多局部的造型元素去形成一定的社会氛围，而氛围的结果是观众主动构造出另一个完整的空间环境形象，这个形象贯穿影片的始终，引起人们的抽象思维空间，并且社会空间往往会体现出故事发生地的时代背景，当时的社会特色，从侧面烘托动画剧本需要体现的社会现实或批判意义。
2．场景刻画角色
在影视动画中，通过场景来为角色提供表演空间和心理空间。而角色的心理空间可分为主观心理空间和客观心理空间。主观心理空间是通过对角色想象、回忆、幻想等的直接描述，对精神幻觉空间的描述，使用虚实结合的艺术表现手段，塑造出与心理活动紧密联系的社会环境，从而刻画出角色的内心世界。客观心理空间是对物质空间的描述，通过这种表现方式让观众产生对角色性格、内心世界、相关情绪等等的认知理解。场景设计要创造出合理的心理空间，就必须要准确把握角色对于空间本身的内心感
浅析影视动画中的场景设计
◎杨思萌
（福州大学厦门工艺美术学院，福建 厦门 361000）
摘要：场景设计是影视动画中必不可少的组成部分，而场景设计也是最主要的空间造型艺术，影视动画中的场景设计主要体现了影视和戏剧中的场面。本文将影视动画中的场景设计作为研究对象，以影视动画场景设计相关文献为依据并结合相关理论，对场景设计的作用，构思方面做出分析，并提出了目前场景设计中存在的误区。 关键词：影视动画；场景设计；空间
【中图分类号】：J90 【文献标识码】：B
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文学评论
受。一般来说，四边形的空间有稳固，宽敞和安定的感
觉；圆形的空间又会带有圆润和柔美的感观；三角形则会带来压迫或倾斜甚至危险的感觉。而在影视动画的场景表现中，绿色平缓的草地会带来舒缓，和谐的美好景象，会使观众有身心放松，心情愉悦的感觉；而陡峭的冰川和悬崖往往用来表现角色当时的紧张心理，也同时使观众有紧张的情绪。但是无论主观心理空间还是客观心理空间，两种表现手法都是围绕角色的刻画而进行的，使角色更加的丰满。
3.强化冲突，推动情节发展
故事情节是由发生，发展，冲突，高潮组成的。所以动画场景设计要以符合故事情节发展为前提，准确地把握好环境特征，为角色的演出提供合适的舞台。并且场景对表达和强化冲突也十分重要。在配合故事情节的同时，还要适当推动故事情节的发展，一些影视动画中并没有旁白来承上启下，所以要依靠动画场景来进行过渡。动画场景通过时间、地点、环境的转换，从侧面来说明故事发展，要表现出特定的情景，情节发展的方向，从而影响整个故事走势。
二、动画场景的设计构思
在进行动画场景设计时，场景的设计构思无疑是设计师考虑的重要因素之一，只有构思奇特新颖的动画场景设计才能营造出直击人们感官的视觉效果。在进行动画场景设计时，设计师必须要按照一定的思维方式来把握影视动画的整体造型和全面效果，一般有三种常见的构思方式： 1.紧扣主题，确定基调
任何艺术作品都有自身的主题，而主题就像是艺术作品的“灵魂”。如何把握艺术作品的“灵魂”，就要合理地处理好场景在视觉感官上的整体基调。场景设计的基本要求的重要任务就是要理解故事剧本，熟悉剧本。场景设计往往需要根据一个整体的剧本进行创作，了解剧本情节发生的历史性，思想性，民族性和艺术性，掌握影片的类型，确定主题的风格。这需要设计师充分理解剧本，深入生活，到生活中去挖掘，搜集与剧情相关联的素材，设计出符合剧本情节特色的基调。 2．宏观着眼，把握整体
整体即整体思维，又称系统思维，系统思维就是把认识对象作为系统，从系统和要素、要素和要素、系统和环境的相互联系、相互作用中综合地考察认识对象的一种思维方法。系统思维以系统论为思维基本模式的思维形态，它不同于创造思维或形象思维等本能思维形态。系统思维能极大地简化人们对事物的认知，给我们带来整体观。而这种整体思维就需要在动画场景设计中全面地、多角度地去思考，把局部与整体有机地结合统一在一起。始终坚持三个基本原则：总——分——总，即整体——局部——整体。总之，我们在场景设计的过程中要始终以整体和全面的视角来把握场景设计。 3．创造探索，特有风格
一部优秀的影视动画，往往都拥有自己的特色场景。场景设计时要发挥出创作的天赋与激情。动画场景是时间和空间的交错，动画场景的结构、空间塑造、色彩、绘图风格构成了直观可视的创作形式。对于要具有艺术性的动画场景来说，“新”是关键，而“新”就是不断的创新。影视动画是视觉艺术的代表之一，也需要遵守视觉艺术创作的规律。贡布里希在《艺术与幻觉》中提出了“预定图示——修正”的概念。通俗地说，艺术家在创作艺术作品时，一方面需要根据已知的图像投射在创作者内心的图像进行创作。而另一方面，为了与过去以往的创作风格区分
开来，就必须要对预先的内心图像进行不断的修改，从而形成自己独特的创作风格。
三、影视动画中场景设计的加强与完善
目前的影视动画场景设计中存在着一些误区： 1．环境艺术设计和动画场景设计的混淆
虽然环境艺术设计与动画场景设计同属于设计的范围，有着许多相同之处，但是两者在发展的方向上却大相径庭。环境艺术设计是以人为本的思想理念作为设计的出发点，为人们创造出和谐的空间，是以人们最大的空间感受为标准的。而动画场景设计要比环境艺术设计更具有表现力和张力。通过角色的喜怒哀乐，场景的不同变化，从而营造出丰富的色彩画面。 2．场景设计缺乏整体性
要想给观众带来强烈的视觉冲击力，就需要角色与场景的完美配合。在我国的一些影视动画作品中，会出现许多引用过来的场景，或者只是初级的调节一下，比如楼的层高，外观的颜色等等，但带来的视觉感受却都大同小异。这些就是在场景设计中缺乏整体性的表现。如今有许多优秀的影视作品开始使用概念设计来进行场景设计，例如《魔戒》就是很好的例子，它虚构出的种族和历史，在作品的每个场景中都有很好的体现。概念设计即是利用设计概念并以其为主线贯穿全部设计过程的设计方法。概念设计是完整而全面的设计过程，它通过设计概念将设计者繁复的感性和瞬间思维上升到统一的理性思维从而完成整个设计。它表现为一个由粗到精、由模糊到清晰、由具体到抽象的不断进化的过程。场景设计的概念设计与角色的概念设计紧密地联系在一起，这样就能规划出影视动画的整个空间背景。而概念设计具有前瞻性的构思，对整个场景设计都有着领导性的作用，所以概念设计对整个动画设计都有着重要的作用。
3．动画场景设计的不合理性
在影视动画中，合理性是需要剧本、角色、场景结合在一起，不是片面地去讲述，而是集中到一个关键点。而有些作品则是角色在动，场景却没有配合完美，场景并不是一个幕布，虽然它要衬托角色，但是场景也是有生命力的，要配合角色的行动而行动，配合作品的风格而设计。 结语：影视动画场景设计是影视动画中重要的一部分，是拥有大面积视觉效果的主体，并且在很大的程度上决定着整体的动画风格。它影响着影视动画中的剧情与角色，关乎着动画的层次。因此，要不断地完善场景设计的流程，才能提高影视动画的整体创作水平，让作品的效果更加饱满。
作者简介：杨思萌，辽宁抚顺，福州大学，硕士专业：数字艺术设计，研究方向：动画。
动画专业毕业设计论文题目
动画专业毕业设计论文题目 篇一：动漫设计毕业论文的题目 动漫设计毕业论文的题目 1 三维角色动画演示设计研究 2 从时代文化特点看网络游戏角色设计 3 网络游戏设计的数字文化环境特征 4 漫画创作的流行文化特点 5 二维动画计算机后期合成技术探索 6 二维动画设计中的背景透视技巧研究 7 动画背景制作风格与技术探索 8 影片《千与千寻》二维动画分镜头技术解析 9 迪斯尼动画片中的角色运动规律分析研究 10 循环动画在电子读物中的应用 11 日本动画中的角色体系 12 中国古典题材游戏的人物设定 13 欧美奇幻文化对网游造型的影响 14 休闲游戏人物设定研究 15 时间表在原画设计中的应用 16 仿真数字人物的制作 17 三维游戏角色贴图的研究 18 三维动画中的角色运动设计 19 三维动画短剧的设计与制作
20 二维动画制作中的场景转化 21 游戏中的场景设定 22 三维动画中的骨骼设定 动画设计中对2D方面的色彩研究 内容摘要：近些年来,我国的动画片色彩设计有了长足的进步,表现在创作者能够吸收和借鉴各种创作元素，比如电影中的色彩元素，国画中的色彩元素，民间皮影、剪纸中的色彩元素等，而且我国的动画创作者还能大胆学习国外先进的色彩设计经验，移植国外成熟的创作模本，来为我国的动画创作服务。但是，我国动画片色彩设计走向成熟与辉煌的路还很遥远,我们必须实实在在地去应对、解决一系列问题,调整与完善现有条件的内部结构,充分利用已有资源,并且在学习与反思中发现新的运作思维模式,从而开拓出一片更为广阔、自由的市场空间。 关键词：动画片色彩人物造型艺术 Abstract In recent years, the cartoon color design of China has made great progress, in which the creators could absorb and draw from all kinds of other creating elements, such as the color elements of the films, the Chinese paintings, the shadow plays and paper cut. And our creators also study from advancing foreign
二维动画短片毕业设计
二维动画短片《恋恋广州》 摘要：动画属于一种综合性艺术，它的艺术表现形式集合了众多艺术门类。随着社会的发展，科学技术的进步,Motion Graphic动画越来越受人关注，它是一种融合图形设计和电影的产物。《恋恋广州》是一部以Motion Graphic二维动画为主，实拍为次的动画短片。用简单的动画形式来传达信息，这个就是对Motion Graphic动画的定义，它拥有视觉冲击的效果，能更高效地让观众了解视频信息。社会迅速地发展，城市不断地变迁，生活节奏不断地加快。广州是一个大都市，关于这座城市的生活文化，老广州人对这座老城的印象，又是什么。本作品是一部具有浓浓老广州味道的动画短片，讲述广州的食住行文化和近二十年的变迁。短片中将由虫子Luby带领观众走进广州，在轻松愉快的气氛中了解广州这座老城市的变迁和了解广州人在广州的生活文化。 关键词：动画；广州；城市；文化；Motion Graphic 1 设计概念及设计思想 1.1 设计概念 社会迅速的发展，相处多年的城市，感觉越来越陌生。属于老广州的那份回忆可能随着时间的流逝变得越来越模糊。《恋恋广州》是一部扁平化风格的二维Motion Graphic 动画短片。该动画短片将以轻松活泼的气氛带领大家走进老广州，踏入熟悉的街道，领略广州的风土人情，回望这个已经变换万千的城市面孔。这部动画短片以Motion Graphic 动画配合实拍素材这种形式来表达，使整个动画片拥有视觉冲击力的同时也不失真实性，让人有身临其境的感觉。 1.2 二维Motion Graphic动画介绍 Motion Graphic通常翻译成动态图形，是将原本静态的平面图像经过动态的设定，呈现出动感，通俗理解就是动起来的图。Motion Graphic的设计概念就是让静态平面设计的元素动态化。有一种的视觉效果不是单纯的一张静态图像，二十掺杂着时间在里边去，但又不是单纯传统的动画，这就是Motion Graphic。它融合了平面设计，电影语言和动画设计于一体。 1960年，Motion Graphic诞生，是出自于美国著名动画师约翰惠特尼（John
浅谈色彩在动画短片中的运用
浅谈色彩在动画短片中的运用 Snownylove
目录 摘要（关键词） (1) 前言 (1) 1.浅析色彩 (1) 1.1色彩的定义 (1) 1.2色彩的分类、属性、对比 (1) 2.色彩在动画角色中的运用 (1) 2.1主要角色的色彩设定 (2) 2.2主要角色的色彩设定 (2) 3.色彩在动画场景中运用 (2) 3.1色彩在场景中的功能 (2) 3.2色彩在场景设计中主观意识的运...................................................第3 页结束语 (3)
浅谈色彩在动画短片中的运用 摘要： 随着时代的发展，动画片的制作水准也有显著的提供，不论是在传统的二维动画，还 是新兴的三维动画中，色彩都是构成动画的主要视觉元素之一，受到更多的关注，动画片的色 彩也成逐渐成为人们研究的方向之一。色彩的运用可对动画片中的角色，场景有较大的影响， 也对动画情感的表达，如情绪渲染等方面起显著作用。 关键词： 色彩角色场景情感 前言 色彩是动画制作中的一个重要视觉元素，受到广泛动画工作者的关注，因而把色彩作笔者本次论文的主题，深入的研究色彩在动画片中的运用。 1.浅析色彩 1.1色彩定义 色彩是什么？色彩是人的眼睛、脑所产生的一种对光的视觉效应。人们对色彩的感觉可以分为主观和客观来看，主观是指人们受到周围颜色的影响，对同一物体在不同环境中产生不同的感受；客观是指物体本身固有的物理性质决定的，即物体的固有色。1.2色彩的分类、属性、对比 色彩可以分为原色，间色和复色。不能再分解的基本色称为原色。原色有三种分别为红、绿、蓝。两个原色混合在一起就可以得到第三种颜色也就是间色。色光的三间色是湖蓝，品红和黄色。复色是指两个间色或一种原色和其对应的间色，如黄和紫，红和绿。 色彩的属性即色彩的色相、明度和饱和度。色相就是每种颜色的名称。明度即是指颜色的明暗变化，可以是同一颜色的深浅变化，也可以是不同颜色的变化。同一颜色如淡绿、中绿、深绿这样由浅到深的变化；不同颜色如白、灰、黑这样的深浅的变化。饱和度即指复合色中不同颜色含量的多少。 色彩的对比有明暗对比，即黑白对比；有颜色对比，如黄和紫，红和绿，蓝和橙，称为对比色；还有冷暖对比和纯度对比等等。 2.色彩在动画角色中的运用 在观看一部动画片的时候，最开始的几十秒时，吸引观众目光的往往不是剧情，而是影片中丰富多变的色彩搭配，人们对影片中角色的第一印象往往是由颜色决定的。可见色彩的搭配对角色设计有相当大的影响。 2.1主要角色的色彩设定 动画片中的主要角色，或者说主角，他在这部动画片中占有很大的戏份，整个影片的故事大多围绕主要角色来展开，因而他的色彩搭配也是匠心独运的。主要角色在色彩的设计上或颜色鲜艳，引人注意；或色彩厚重，给人以踏实，稳重，让人信赖的感觉。如迪斯尼的经典人物米老鼠：米老鼠用红色和黑色的经典搭配，局部再配上黄色，让人感到活泼、灵动，招人喜欢；整体又以黑色为主，用来衬托红色，使红色不感到跳跃，显得整个人物浑然一体，既引起观众的关注，又巧妙的告知观众主角已经上场了。主要角色用色丰富，饱和度高，色彩的搭配合理统一。
影视动画作品赏析教案 5 动画片美术设计分析 ——《哈尔的移动城堡》
：动画片美术设计分析——《哈尔的移动城堡》 ：使学生了解动画片的美术设计主要两个组成部分，主场景设计需要考虑的问题。并通过例片分析使学生加深理解。 ：主场景设计需要考虑的问题在分析是的使用。 ：主场景设计需要考虑的问题在分析是的使用。 ：2课时 ：讲授法、举例法、讨论法、实践法、启发法 动画片的美术设计主要由两部分组成： 1. 主场景设计 主场景的风格与基调决定了整部动画片的所有场景风格和影片美术方面的基调。 2. 角色的色指定 一个角色观众是否喜欢，是否耐看，不仅与角色造型有关，还与角色的色指定有关。
一、主场景设计需要考虑的问题 1. 符合剧本、剧情的时空要求 2. 角色性格、年龄、性别、职业等因素对场景的影响 3. 注重场景的场面调度功能，设计多个角度，便于戏的开展和角色的表演活动 4. 场景空间与角色的比例及透视关系 5. 主场景与分场景的关系位置应与设计风格相协调 6. 注重细节的描绘和处理 7. 合理设计光源与场景色彩的配置 二、具体片例分析 哈尔的移动城堡》的主场景及其涉及特色 （一）苏菲的帽子店 案例1：帽子点外观和周边环境 案例2：一、二楼的主要房间和通往二楼的楼梯
案例3：苏菲的工作间 1.细节的描绘和处理 2.人物性格、年龄、性别、职业等因素对场景的影响
（二）移动城堡 案例1：哈尔的移动城堡的外形和各个出口 案例2：哈尔的卧室及浴室
案例3：起居室 场景色彩设计 （一）苏菲的帽子店 外观色彩 内部色彩 （二）移动城堡 外观色彩 内部色彩 1.起居室（苏菲进入城堡时；苏菲打扫后；城堡被修复后。） 2.浴室 3.卧室 场景色彩设计与色指定的关系 哈尔几个不同时期的色指定 1.哈尔第一次在小巷中遇到苏菲
影视动画场景设计的氛围营造
影视动画场景设计的氛围营造 姓名： 内容提要：在影视动画场景设计中，氛围的营造至关重要。通过营造相应的氛围，影视动画场景能够实现气氛浓烈、主题明确、情感真实的呈现效果。因此，我们在影视动画场景设计的过程中，需要对场景在氛围营造中的作用予以足够的重视。本文通过对影视动画场景设计中氛围营造的相关因素进行分析，试图为影视动画中通过场景设计来营造氛围的方法提供一定的理论支持。 关键词：影视动画；场景设计；氛围营造 一、引文 影视动画场景设计能够烘托出相应的气氛、塑造出真实的感觉以及引导人们产生相应的感情等，因而对于影视动画整体情节的表达有着非常重要的作用。场景设计中的不同内容、色调、道具、群众角色以及特效等，都有着其自身特殊的意义，通过对其进行刻画，能够使影视动画场景更加逼真，效果更加良好等。因此，我们试图对影视动画场景中各个部分的内容进行研究，以为影视动画氛围的营造提供一定的启发。 二、动画场景设计概述 （一）动画场景设计概念 在影视动画中，除了角色模型之外，所有随时间变化的造型设计都包含在动画场景设计之中，动画场景设计所包含的范围很广阔。不仅如此，其内容也丰富多彩，包罗万象，如生活场所、社会自然环境等等。动画场景在影视动画中扮演着重要的角色，它是刻画人物角色和表现人物之间矛盾冲突的一种背景陪衬。 （二）动画场景设计原则 在创作任何影视动画作品时，都必须依循一种设计原则：在动画场景设计制作的过程中，场景设计师的创作意识必须与作品的创作人和导演的想法达成一致。从某种意义上来说，整部电影的最终效果和感情基调往往是动画场景的形式和风格起决定性的作用。在影视动画的场景设计中，设计师必须掌握整个作品的主要意识，并且要充分掌握影视的形式和风格。主体意识一般与电影导演的创作意图一致。以导演的意图为主线，各方协调配合创作，并最终制作完整而独特的动画电影风格[1]。从宏观角度把握整个影视作品的主题，是整个场景设计
动画毕业设计论文
江都职教集团电信系 2008级计算机及应用专业毕业设计（论文） 论文标题： flash动画设计 作者姓名：王彗彗 指导教师：沈俊 完成时间： 2013年3月20号 实习单位：扬州华际科技发展有限公司 江都职业教育集团电信系
江苏联合职业技术学院毕业设计任务书 指导教师沈俊
2013年3月20日 前言 本设计是用FLASH CS3多媒体软件制作的一个简单的片头。FLASH是一个优秀的绘图与动画制作软件，通过文字、图片等动画制作和关键帧的使用做出令人心动的动画效果。因此本毕业设计课题将主要以FLASH动画制作过程可能用到的各种技术特效为设计方向，本设计主要介绍了Flash的动画优势以及发展优势，以及我制作这个动画的过程，包括准备工作，制作动画的过程以及截图。FLASH 是由美国Macromedia公司出品的用于矢量图编辑和动画创作的专业软件。FLASH 软件主要用于动画制作，使用该软件可以制作网页交互式动画，还可以将一个较大的交互动画。 FLASH还被广泛用于多媒体领域，如交互式软件开发、产品展示等多个方面。随着FLASH的广泛使用，出现了许多完全使用FLASH制作的多媒体作品。由于FLASH具有支持交互、文件体积小、效果棒等特效，并且不需要媒体播放器之类软件的支持，因此这样的多媒体作品取得了很好的效果，应用范围不断扩大。 FLASH是一个优秀的矢量绘图与动画制作软件，它秉承了矢量绘图软件的所有优点，能制作出声色俱佳的动画效果。强大的动画编辑功能能使得设计者可以随心所欲地设计出高品质的动画，图片的特别处理，使FLSAH具有更大的设计空间。 本设计主要是用FLASH CS3多媒体制作软件制作的一个简单的片头，其主要有两部分组成，即动画和音频两部分。利用这种多媒体软件来制作片头，用FLASH 软件做出的动画作品，其最大的特点是它能够把一些矢量图、位图和歌词、文字做成交互性很强的动画，不仅具有视觉和听觉的双重感受，使其更具有趣味性和创造性。 关键词：flash片头动画，创意
动画毕业设计论文
毕业设计(设计报告) 题目：动画短片《 WAIT ME 》的设计报告 学院：艺术与设计 专业名称：动画 班级学号： 学生姓名： 指导教师： 二O一五年五月
动画短片《 WAIT ME》的设计报告 摘要：动画短片《wait me》主要以flash二维动画软件来制作。短片以鲜明亮丽的色彩气氛营造出愉快的场景，带给观众温馨的感觉。本作品通过多种创作方式的运用，力求在作品的空间中淋漓尽致地衬托、渲染和营造场景及角色，以传递故事的正面能量。随着动画技术的越来越成熟，动画的可观性也日益增强，动画靠着基本的动作运动规律，色彩鲜明的场景维持可看性和流畅性。因此，动画片要以客观物理运动规律和丰富的场景为基础，而不是简单的模拟和叙述。本动画短片着重体现了FLASH动画的这两方面特点。 关键词：wait me、场景制作、二维动画 指导老师签名：
The design report of the animated short film 《WAIT ME》 Abstract:《Wait me》animation film mainly to flash 2D animation software to produce. The short film creates a pleasant scene with a bright color atmosphere,Bring the audience warm feeling.The application of this work through a variety of creative ways,Strive to vividly foil, rendering and create scenes and roles in the space of the work,To pass the positive energy of the story.With the animation technology more and more mature,The observability of the animation is also growing.Animation by the basic movement of the law,Color vivid scene to maintain the can see and fluency.So,The animation should be based on objective physical motion and rich scenes,Instead of simply simulation and narration.The animation film focused on the FLASH animation of these two aspects. Keywords:wait me, Scene production, 2D animation Instructor signature:
浅析动画短片《呼唤》中的色彩搭配
浅析动画短片《呼唤》中的色彩搭配 大自然中不同的色彩会给人不同的感觉，从而产生不同的情绪反应，导致心境也跟着发生了一系列变化。色彩不是单独存在的，而是通过各种方式和谐的交织在一起，通过不同颜色的组合搭配给人以不同的情景表达，赋予作品无穷的感染力。色彩搭配是表达感情的一种方式，是导演传达给观众自己情感的一种手法。 關键词：颜色；色彩搭配；情感；表达 色彩是一种对光的视觉效应，是通过我们的眼睛、大脑和我们的生活经验所产生的，然而我们对颜色的感受不仅仅有光的物理性质决定，这种感觉往往会受到周围颜色的影响。 一、短片简介 1.剧情介绍 短片《呼唤》是一部呼吁人们保护海洋的动画公益宣传短片。近几年，对海洋污染、海洋生物的变异、泛滥繁殖以及绝种的新闻报道层出不穷，海洋水体的富营养化，作为食物链顶端的人类却是最终的承受者。希望这些事实可以唤起人们对海洋的保护，保护海洋，同时也是对自己负责。 2.表现方式 短片《呼唤》采用mg动画制作，节奏比较快，画面的变化比较频繁，单位时间内可以承载更大的信息量，通过动画的形式对信息量进行整合，使观众更容易理解，手法创作上没有明显的边缘线限制，用简单人物形象、简单的色彩块儿、明了的几何图形表达出海洋的现状、污染海洋的危害、海洋污染物的来源、以及最重要的保护海洋，要从小事做起，需要每个人的共同参与。 3.颜色搭配 动画中色彩的运用有着非常丰富的多样性，色彩的选择不仅仅决定了动画的风格，同时也是作品更加饱满，更加富有感染力。而且色彩是无处不在的，无论是客观的存在还是主观的创造，都能展现出丰富的视觉美。本片的色彩主要是采用与海洋比较接近的蓝色，而在表现污染的海洋中则采用的是纯度、明度都比较低的黄色系。 二、颜色分析 1.主要颜色的表达
2020年动画专业毕业论文致谢词
2020年动画专业毕业论文致谢词 导读：本文是关于2020年动画专业毕业论文致谢词，希望能帮助到您！ 范文一： 本课题在选题及研究过程中得到×××老师的悉心指导还有很多老师、同学和同事的帮助。×××老师多次询问研究进程，并为我指点迷津，帮助我开拓研究思路，精心点拨、热忱鼓励。屈云霞老师一丝不苟的作风，严谨求实的态度，踏踏实实的精神，不仅授我以文，而且教我做人，虽历时三载，却给以终生受益无穷之道。对屈云霞老师的感激之情是无法用言语表达的。 另外，感谢校方给予我这样一次机会，能够独立地完成一个课题，并在这个过程当中，给予我们各种方便，使我们在即将离校的最后一段时间里，能够更多学习一些实践应用知识，增强了我们实践操作和动手应用能力，提高了独立思考的能力。再一次对我的母校表示感谢。 范文二： 本论文在×××老师悉心指导和严格要求下完成，从课题选择到具体构思和内容，无不凝聚着组成员的心血和汗水，在三年的学习和生活期间，也始终感受着导师与学校的精心指导和无私关怀，我受益匪浅。在此向各位领导老师表示深深的感谢和崇高的敬意。这次做论文的经历也会使我终身受益，我感受到做论文是要真真正正用心去做的一件事情，是真正的自己学习的过程和研究的过程，没有学习就不可能有研究的动力，没有自己的研究，就不会有所突破，那也就不叫论文了。希望这次的经历能让我在以后的学习中激励我继续进步。本设计能够顺利的完成，也归功于各位任
课老师的认真负责，学校的精心栽培使我能够很好的掌握和运用专业知识，并在设计中得以表现。 范文三： 经过几个月的忙碌和学习，本次毕业设计和论文已经接近尾声。作为自己独立完成的毕业设计，由于经验的匮乏，难免有许多考虑不周全的地方，如果没有指导教师的督促指导，想要完成这个设计是难以想象的。这里首先要感谢我的指导老师周刚伟老师。周老师平日里工作繁多，但在我做毕业设计的每个阶段，从选题到查阅资料，开题报告的确定，中期检查的修改，后期论文格式调整等各个环节中都给予了悉心的指导，倾注了导师大量的心血。除了敬佩周老师的专业水平外，他治学严谨和科学研究的精神也是我永远学习的榜样，并将影响我今后的学习和工作。 其次要感谢在毕业设计中给予我帮助的同学和朋友，他们在本次设计中给予我很大的帮助，让我克服了许多困难来完成此次毕业设计。如果没有他们的帮助，此次设计的完成将变得非常困难。还要感谢大学两年来所有的老师，特别是牛晓玲老师，魏继松老师，何亚楠老师，她们在我的毕业设计中也给予了很多指导。在老师们的无私指点下，我掌握了坚实的专业知识基础，为我以后的扬帆远航注入了动力。同时还要感谢所有的同学们，正是因为有了你们的支持和鼓励。此次毕业设计才会顺利完成。 最后我要感谢我的母校——××××职业技术学院两年来对我的大力栽培。在此，我谨向学院的各位领导和尊敬的导师表示我最崇高的敬意和衷心的感谢!两年的大学生活带给我们每个同学的是丰硕的果实和美好的回忆，我们即将踏入社会，走向工作岗位。虽然时间无情，但是我们联系不断;真心祝愿敬爱的老师身体健康，工作顺利，万事如意;也祝亲爱的同学们工作顺利，前程似锦!
维动画短片毕业设计说明
三维短片《弊》制作设计说明 学生：李亚鑫现代艺术学院艺术设计（动画设计） 指导老师：杨毅现代艺术学院 市场调研 本次毕业设计选取的是一部三维动画短片，对于这部短片来说，中期制作有着举足轻重承上启下的重要作用。而本次设计说明就是针对三维短片《弊》中期制作而展开分析说明。为了更好的完成毕业设计说明，特对同类型写实三维短片中期制作现状做了相关调研分析。具体从以下几点入手： 一、对同类型短片进行市场调研 同类别的短片有《红领巾大侠》《哐哐日记》等。人物造型虽然简单但是个性十足，色彩搭配十分丰富，动作夸张充满趣味。最重要的是该类型作品非常适合表达一些针砭时弊的主题。比如《红领巾大侠》这部作品，一个贪玩的小男孩在被老师训的时候，幻想自己成为了一个大侠和师战斗，故事的最后小男孩虽然被拉回现实，但确为观众们留下了真实的印象。成为大侠，是每一代人童年的共同梦想，老师可以说是每个人童年时的“敌人”。这部动画勾起的是每一个人童年时代的梦，不管梦的真实与否，都不妨碍我们细细品味该短片其中的种种趣味。尤其是深受应试教育的压迫的广大学生朋友，看到该短片都会会心一笑——谁都幻想过与老师大干一场啊。这是一种对情绪的宣泄，对体制的控诉，含蓄而又充满趣味。然而结局的回归现实，又多少带有一丝悲凉感和自嘲感。这些感觉，无不激起同龄人共鸣。（如图1，2）
图1 图2 同样类型的作品《哐哐日记》，通过一个对人生，对社会还没有什么了解的小孩子的生活描写，表现出一种对社会强烈的讽刺。任何社会上存在的问题，都逃不过作者辛辣的镜头。这样的动画是一种呐喊，一种发泄，更是一种提醒。警示作恶者的罪恶，唤醒麻木者的良知，这些都是社会所需要的。（如图3，4）
浅谈《家》的场景设计
摘要：动画是一门画出来的视听造型艺术，是一门实践性很强的学科。它运用绘画或其他手段创造出各种丰富精彩的动画影片。它基于想象力，借助夸张的造型、独特的想法，反映人们的理想和愿望。一部好的动画影片，不光要有好的剧本，在实际操作的过程中还要考虑角色设计、场景设计等。其中场景设计是动画作品中重要组成部分，更是体现影片整体艺术风格、艺术追求的重要因素。作者以原创短片《家》为例，浅谈动画中的场景设计。好的动画场景能够提升动画影片的美感、强化渲染主题，直接影响整部作品的风格和艺术水平。 关键词：动画，场景设计，渲染气氛
Abstract：Animation is a kind of audio-visual art, which is a practical subject. It uses painting or other means to create a variety of rich and wonderful animated film. Based on imagination, it reflects people’s ideal and aspiration with exaggerated style and unique ideas. To make a good animated film, we not only need a good script, but also need to consider character design, scene design, etc, in the actual operation process. And as an important part of the animated film, scene design is the key element to reflect the overall artistic style and artistic pursuit. This paper takes the self-designed short animated film “H ome”as an example to discuss the importance of scene design: A good animation scene can enhance the aesthetic feeling, strengthen the theme, and influence the style and art level of the animated film. Keywords：animation, scene, design，apply colours to a drawing ,
动画场景设计的重要性
动画场景设计的重要性 动漫游戏场景不仅仅是绘景,更不同于环境设计，那么，动画场景设计的重要性是什么？ 动画场景设计很容易让人联想到背景设计，陈设布置，这些其实并不正确。动画场景设计不仅是绘制背景，更不同于景观。它是一门为影视动画服务，为展现故事情节，完成戏剧冲突，刻画人物性格服务的时空造型艺术。它的创作是以剧本、人物和特定的时间线索为依据。 一、赏析优秀二维动画片中的场景设计 《疯狂约会美丽都》这个名字一听就知道故事里讲的是一座美丽的城市，影片的名称就给观众营造出幻想的场景。 苏沙婆婆带着狗寻找查宾时刚到美丽都的一幕，为了体现全城的特写，导演用不同速度移动镜头来体现所有的建筑，从不同的角度拍摄五座高楼，让观众看到美丽都的全景。 影片《魔女宅急便》中开头介绍魔女的家，以花草树木丛生为场景塑造影片的神秘感。 二、动画影片中场景色彩归纳 为了设计整部电影十分和谐，不同的剧情下要有不同的场景色彩。 在动画片中大多数镜头的场景是为衬托前景的角色服务的，场
景的色彩与角色的色彩相结合才能构成一个镜头画面色彩的整体。因此，应将场景的色彩始终视作画面色彩构成元素的一部分，而不能把它当作一幅风景画或独立的画面去表现，必须随时意识到角色的色彩的存在。对一部动画片总体色调的把握，是指从造型中每一角色的色彩设定至每一场景的色彩构成都要统一在整体的色调之中，例如；《疯狂约会美丽都》中童年那一幕是十分怀旧的，给人以温和、古典的感觉，所以片中用淡黄色，而且家里的每一个物品摆放的整整齐齐，体现了主人的性格。《疯狂约会美丽都》自行车比赛的一幕，为了体现画面的丰富感不单一，画面中不只是放入了自行车，还有拍摄汽车、摩托车、运货车等。另外，在山顶的时候，为了体现太阳照着，天气炎热，所以多用橙色来渲染。又例如由美国梦工厂制作的动画片《埃及王子》是以金黄色为主色调来表现这一发生在古埃及的故事，所有局部的色彩设定也都围绕或着刻意强化这――色调语言。当然，此片中的部分场景也有意使用了与主色调相对应的补色，如蓝色、紫色等，目的是使整部动画片的色彩产生节奏的变化，满足和丰富了视觉的需求，而不是机械地理解色调统一这一概念，应在统一中求变化，在变化中求统一。 三、陈设道具在动画影片中的作用 场景中的陈设，就是指场景中陈列摆设的物件。如：窗帘、壁挂。道具是指演员用的物件，例如著名喜剧演员卓别林的帽子和拐杖、指挥家手中的指挥棒、相声演员手中的折扇等。 陈设道具除了叙事需要，辅助表演外，还有许多特殊的作用，
影视动画场景设计研究
影视动画场景设计研究 [摘要]随着我国科学技术的发展以及文化娱乐事业的长足进步，影视行业的发展也取得了初步的成就。剧情、角色、场景作为动画的三大要素，他们之间的关系是相辅相成的，在动画的演绎过程中也是相互影响的。场景在为角色的定位和剧情的发展做出铺垫的同时，也是为角色的情绪变化以及剧情的发展提供时间和空间上的定位或者是说明。 [关键词]影视动画场景设计要求问题措施 我国的影视动画制作发展的时间还很短暂，在世界影视行业的影响力和竞争力还远远落后于发达国家的影视动画作品。虽然近几年国内影视动画制作取得了长足的进步，但是其整体的观赏价值和艺术价值还没有达到现实精神文明进步的要求，仍然存在着一定的滞后性，有待于我们进一步的研究与开发。 一、关于场景设计 场景设计是艺术表现的一种形式，但前提条件它是为影视动画提供服务的，它并非纯正意义上的绘画艺术创作，不能够天马行空或者是自由发挥。场景设计应该根据动画的角色定位和剧情的发展需要进行有机的结合，才能够更好的体现其艺术价值。场景设计的具体要求主要有以下几个方面： （一）场景设计应该从动画故事剧情出发考虑[1] 动画故事剧情是整个动画制作过程中的主线，场景设计是为了能够更好的表现故事剧情，使得故事更加的生动、合理，使动画播映效果更加富有感染力才是场景设计的最初目的和最终的归宿。因此场景设计应当紧紧围绕着动画故事剧情发生的时间、空间进行创作。是古代的就要设置古代的建筑和服饰，是现代的就要配备现代的建筑物和服饰；是都市的就应该有都市的繁华，是乡村的就应该有乡村的淳朴。当然场景的设计是一个综合性的艺术表现形式，动画故事剧情发生的时间和空间只是制约它的两个最基本的因素。这也是场景设计更
三维动画毕业设计论文
三维动画毕业设计论文 摘要：本文从三维动画短片中的视觉效果出发，对动画短片中涉及的三维动画制作，后期特效制作方法进行了详细的阐述，并解析归纳了适用于短片动画的，相关三维动画及其后期处理的制作方法，总结出为达到该动画短片视觉效果可行的制作解决方案。结合该短片的特点，提出了为达到导演预期效果使用到的处理方法。 关键词：三维动画，后期合成，制作方法 3D Animation Short Subject THE NIGHT PARTY ABSTRACT：This text is from the 3D animation short subject THE NIGHT PARTY of the visual effect set out, expect the special effect creation's method to carry on to elaborate in detail towards involving in the animation short subject of 3D animation creation, behind, and analyzed to induce to be applicable to a short subject animation of, related and 3D animation and afterward expect the creation method for handle, tally up for attain that visual effect of the animation short subject viable creation https://www.360docs.net/doc/b613302009.html,bine the characteristics of that short subject, put forward for attain treatment that direct expectation effect's usage. KEY WORDS: 3D animation, expect to synthesize behind, create a method 1 《夜店惊魂》的视觉效果目标 1.1 影片视觉风格定位 这部三维动画短片《夜店惊魂》，作为毕业设计，我们给自己制定了较高的影片质量目标。为了能形成统一的，有性格的动画短片，我们在做一切动作之前先给影片做一个整体的风格定位。经过多种风格的实验选择，我们最终确定了这种诡异又天真，邪恶又可爱的整体定位。对美与丑的划分淡化，一切都是合理又和谐的，善与恶总是这样和谐的统一的，表面的善恶也只是一种形式。[1] 1.2 参考与借鉴动画大片 我们在确定影片风格的时候非常庆幸的也看到了西方也有一些类似
浅谈动画场景的表现风格
浅谈动画场景的表现风格 摘要：动画场景是动画的重要组成部分之一，具有人物塑造，情感传递等功能。动画场景的主要构成要素有四部分：场景构建、场景表现、绘画与影视结合表现以及艺术风格。本文就这四个方面分别对欧美动画、日本动画以及中国动画的场景表现风格进行了比较，分析了我国动漫产业与国际动漫产业之间的差距，对我国动漫产业的发展趋势进行了预测和研究。 关键词：动画场景表现风格动漫产业发展趋势 动画场景是一种较为特殊的艺术表现形式，是指在影视动画、动漫作品中，对除了角色造型之外，能与剧情发展相匹配的时空变化的造型设计，包括整个影视动画或动漫作品中的自然环境和社会环境。动画场景的构成元素，直接影响着整部作品的表现风格和艺术水平。动画场景不求追求内容的真实感受，而需根据剧情设定和角色特点等进行有机融合，体现整个动画作品的艺术价值。优秀的动画场景设计能够精准的还原影片的美感，突出影片的主题思想，同时能将影片的精髓传递给观众，让观众获得视觉上的享受，精神上的放松，心灵上的共鸣。 一、动漫场景表现风格概述 对于动画场景的表现风格，主要可以从下面四个角度进行分析：场景构建、场景表现、绘画与影视的结合、艺术风格。较为具有代表性的动画场景表现风格有欧美、日本以及我国动画三种。其中，欧美动画的发展时间较长，具有较高的完善度，在动画场景的设计方面具有一定的相似性，均以细致见长；日本动画发展时间与我国相似，但是其完善程度同样非常高，已经形成一套完整的、具有独立体系的、对全世界具有较大影响力的风格流派，日本动画的场景更加更加偏向于唯美和简约；我国动画场景的设计随然有一段时期曾受到过肯定和追捧，但是其表现风格方面更加倾向于纯粹的艺术，所以在市场化、商业化等方面还存在诸多缺陷和不足，这导致了我国动画市场的体系形成较为缓慢，近代我国动画场景的构建除了具有我国的民族特色外，还吸收了欧美以及日本动漫的风格和体系，正在逐渐向具有中国特色的动漫场景表现风格发展。 二、动画场景的构建 在场景构建方面，动画影片相较于真人电影而言具有更夸张更丰满的特征和形式，视觉感受更具有冲击力，故其场景所追求的不是对现实的还原，而是创作者根据整个剧情的需要对真实场景进行的重建和组合，使整个影片内容新颖又不失亲切感，在具有观赏性的同时，凸显出内容主题和艺术风格。 在欧美动画的场景构建方面，其被构建的或类似于欧罗巴式的富丽奢华，或类似于美洲风情的奔放不羁，又或者充满了超现代感,这种构建方式进而影响了
(完整word版)动画《场景设计》教案
北京工业大学艺术设计学院 教案 2009—2010学年第二学期
授课顺序第1页 场景设计 第一章影视动画场景设计概念
第一节“场景”与“背景” 背景是指图画上衬托的景物。 背景中“背”是背后的意思，是空间的概念。“景”是景物的意思，也是空间的概念。而场景是指戏剧、电影中的场面。场景中“场”是戏剧电影中较小的段落，故事中一个片段的意思，是时间的概念。“景”是景物的意思，是空间的概念。 所以“背景”指的是后面的空间，而“场景”则指的是时间中的空间。 第二节概念、任务 影视动画场景设计就是指动画影片中除角色造型以外的随着时间改变而变化的一切物的造型设计。 动画影片的主体是动画角色。 场景就是随着故事的展开，围绕在角色周围，与角色发生关系的所有景物，即角色所处的生活场所、陈设刀具、社会环境、自然环境以及历史环境，甚至包括作为社会背景出现的群众角色，都是场景设计的范畴，都是场景设计要完成的设计任务。 第二章场景在动画影片中的功能 一、交待时空关系
1、物质空间——指人物生存和活动的空间，它们是由天然的、人造的景和物构成具象的、可视的环境形象；是影视作品情节和事件的发生、发展过程中赖以展开的空间环境。 2、社会空间——物质空间中的很多局部造型因素构成情调、氛围的结果，通过观众的联想，主动构建出了另一个完整的空间环境形象，一个贯穿影片始终，引起人们动情地抽象思维空间，将观众的神经兴奋点集中在特定的历史阶段，能够激发起情绪的精神境界之中。 案例分析：陈凯歌导演的《霸王别姬》 开场镜头——采用长镜头的处理方式 故事发生的时间、地点和时代背景（汉白玉牌楼、交叉悬挂的五色旗、路两边小商贩的招幌、人物穿着厚重的棉袍等，都是场景传达出的北京、冬季、北洋政府等特定的信息。） 仅有一点远景的牌楼式建筑场景外，其他的环境空间都是用群众演员组成的天桥集市场面完成的。周围的这些群众演员在这个场景中已经不是“人物”，而是场景物质空间中重要的造型符号。 二、营造情绪氛围 根据剧本要求，往往需要场景营造出某种特定的气氛效果和情绪基调。 三、刻画角色性格、心理 场景的造型功能是多方面的，集中到一点，就是刻画角色、为创造生动、真实的、性格鲜明的典型角色服务。
分析国内影视动画场景设计
龙源期刊网 https://www.360docs.net/doc/b613302009.html, 分析国内影视动画场景设计 作者：陈晓军 来源：《青年文学家》2012年第33期 摘要：对于影视动画来说，场景设计是其重要的组成部分之一，其在影视动画作品中发 挥着至关重要的作用。在影视动画作品中，除了角色设计之外的一切事物，均属于场景设计，从某种意义上来说，场景设计是影视动画的核心和灵魂。影视动画制作者运用多种多样的创作手法来构建影视动画场景，是其形成具有丰富内涵和表现力的艺术形象，为影视动画的表现提供了一定的空间。 关键词：影视动画；场景设计；国内形势 [中图分类号]：J218.7 [文献标识码]：A [文章编号]：1002-2139（2012）-24--01 当前，伴随着我国社会经济和文化的发展，影视动画也得到了十分迅速的发展，成为了我国文化产业的重要组成部分之一。但是尽管如此，我国的影视动画产业仍旧处在发展的初级阶段，许多方面还不完善、不健全，例如：表现的手法、创作的理论等。这样的情况使影视动画的创作人在进行场景设计时，出现了许多的误区，例如：一味地追求视觉效果而忽视了场景的合理性等。因此，为了能够更好的发展我国影视动画产业，就必须要加强对去的研究和分析。 一、场景设计与影视动画 角色、剧情与场景是影视动画的三大构成要素，其三者是一种“相互影响、相互制约”的关系。一般来说，在一部影视动画作品之中，角色是影视动画的主体，剧情是其发展的主线，而场景则是为角色的表现和剧情的发展服务。合理而优秀的场景设计，能够更好的展现角色的特点，并为剧情的发展提供广阔的空间，使剧情的起因、经过和结果与时空背景和谐统一。 场景设计不但能够为角色的表现和剧情的发展服务，还能够增强影视动画的表现力，强化影视动画带给观众们的感情。在观看影视动画时，人们往往会因为角色的表演和剧情的发展而出现兴奋、紧张等情绪。再创作影视动画时，作者可以通过改变场景中的色彩、光影以及构图等组成要素来增强影视动画的表现力，烘托角色的内心境界，构建环境气氛，增强影视动画的表现力，强化影视动画带给观众的感情。 二、我国影视动画场景设计的现状 （一）缺乏对创作思路的正确认识，对场景设计的重视程度不够
三维动画设计专业毕业实习报告
三维动画设计专业毕业实习报告 这是一篇由网络搜集整理的关于三维动画设计专业毕业实习报告的文档，希望对你能有帮助。 三维动画设计专业毕业实习报告（一） 即将面临毕业，学校为我们安排到了一家动漫公司实训，既然选择了动漫这个专业，就要好好去学，在大学里学的知识却不知道如何运用，因此我非常珍惜这次实习的机会，在有限的时间里加深对动画的了解，找出自身的不足。记述三维动画是一种非常时尚的行业，也是很新很有发展的一个专业，进入这个专业学习，需要多方面的知识结构，良好的美术基本功必不可少，同时还应通过大量练习，学习软件，努力掌握软件技术，和艺术结合，才能做出好的动画。在学校的学习的时候学习的是一些艺术类修养和专业理论，实际软件学习不够多也不够全面，这样多多少少都有点纸上谈兵，实际动手能力还是有一定的局限性。 实习的目的有三点 1、熟悉本专业的工作性质，不断增强综合素质。 2、巩固和深化所学理论知识，培养谦虚、严谨、实事求是的科学作风，为从实习生向职业工作者过渡奠定扎实的理论与实践基础。 3、掌握专业基本工作内容、方法和专业技能，通过实践不断增强自学与独立思考、分析和解决问题的能力。在一开始的实训中我们首先学习了人物的行走，虽然看着很普通，但其实行走是很复杂的，不仅仅是做脚的移动越过地面，还有臀部，脊骨，胳膊，肩膀和头都同步移动来维持平衡。虽然很复杂，如果你按关节来把这些动作分解，行走的结构就很清楚了。
其中有以下一些关键点 1、腿和脚脚和腿推进身体向前。为了保持人物看上去自然，你应该始终让关节保持轻微的弯曲，即使在腿完全伸展的情况。第2个一半是对第一个的镜像。如果它们不同的话，人物会出现跛行。 2、臀部、脊骨和肩膀的动作，身体重力的中心在臀部。当身体剩余部分动作的时候，所有的平衡从这里开始。在行走中，最好能把臀部的动作考虑成两个分开的，重叠的旋转从前面看，脊骨是相对直着的，但是从上面你可以看到臀部和肩膀向相反的方向扭曲来维持平衡。 3、胳膊的动作，除非人物用到胳膊，否则它们通常会很松弛的垂在身体两侧。在这种情况下，它们一般表现的像钟摆一样，在臀部和肩膀后面拖曳几帧。即使在完全伸展的时候，试着保持胳膊在肘部稍微弯曲一点。这能使他们看上去自然。 4、头的运动，在一个标准的行走中，头一般保持水平，眼睛集中看人物即将去的地方。然后它将轻微向四周跳动来保持平衡。如果人物很兴奋，这个弹跳将更明显。对于悲伤的人物，头也会低垂着，或者如果场景需要的话就向周围看。在实训过程中，我学会了如何调动作。在调动作的过程中，我又进一步的掌握了各种工具的功能及运用。当然，也遇到了一些难以解决的问题。后来通过请教同学得以解决。想要真正做好一件事不容易。这是我从中的体会之一。一个团体的合作非常重要，也是项目取得成功的关键。一个属于团体的事单靠一个人来完成是一件艰巨又辛苦的事。所以说责任心相当重要。通过实训，认识了自己的很多不足，知道了自己知识的薄弱。这是体会之二。必须要努力学习，才能更好地面对未来。这次实习的收获对我来说有不少，我自己感觉在知识、技能、