《这些人,那些事》读后感

《这些人，那些事》读后感

吴念真老先生确实是个很会讲故事的人。

不到200页的书，大约讲了30多个小故事。真心觉得每个都很好看，有二个特别让我初读之后就开始飙泪。

《思念》中讲了一个上小学二年级的男孩子，喜欢同桌女孩，每天回家跟父母提起女孩，眼睛中都带着光，“他的爸妈都不忍说破，因为他们知道不经意的玩笑都可能给这年纪的孩子带来巨大的羞恼，甚至因而阻断了他人生中第一次对异性那么单纯而洁净的思慕。”

女孩的家长也说男孩的名字在她们家会被经常提及，“而他们也一样有默契，从不说破。”后来那个女孩全家要移民加拿大，女孩的家长很抱歉打来电话，担心孩子们会有遗憾。孩子们的反应却出奇的平淡，男孩知道女孩要去的地方，回家猛翻世界旅游画册，找出多伦多细看，还打电话给女孩开玩笑说她的新家附近会有世界上最大的破布（瀑布）。

事情好像就这样过去了，直到寒假前，一天下课，男孩子用手捏着他在座椅的木头缝里找到的两三条长长的发丝，以为有可能是女孩留下来，带回家给父母看。爸爸问他可要留下来做纪念，“他突然安静下来，然后用力地、不断地摇着头，但爸爸看到他的眼睛慢慢冒出不知忍了多久的眼泪。他用力地抱着爸爸的腰，把脸贴在爸爸的胸口上，忘情地号啕大哭起来。”看到这里，我的眼睛好酸，我只想抱着那个小孩一起哭，我能体会他的悲伤。

我也很尊敬这两个孩子的父母，他们从小就重视与孩子在人格上的彼此平等。

另外一篇是《寂寞》。

阿照有个继父，军人。

因为小时候母亲改嫁，阿照需要随着改姓，引发她对这个继父的恶感，从不亲近。

这个继父人却很好，有了自己的儿子，但更偏爱阿照。用退休金资助阿照去美国留学。学成归国后，家里逐渐发生大的变故。弟弟并不争气，出了事，偷渡去大陆后音讯皆无，母亲患了胰腺癌过世。继父将房子出售后，居住到老人公寓去。

阿照反与他亲近了，假日里碰头聊天的次数更多了。继父有次提出要个相机，想为那些从前的战友们拍照，阿照买给他了。

几年后，继父去世。

阿照去老人公寓整理他的遗物，翻出许多相片。大多是他的老朋友们在山边、果园、小巷子，甚至还有海边的照片，“每个人还都挺合作，都朝着镜头笑。”

最后一张照片是用自拍模式拍的。

照片中继父用手揽着母亲、弟弟和阿照的三张单人照片的相框，朝着镜头笑。

“照片下边就像早年那些老照片的形式一般印上了一行字，写着：魏府阖府团圆。2009年秋。”

阿照号啕大哭。

“那时候她才了解了那个男人那么深沉而无言的寂寞。”

书写得太好了，我只好照录原文。

许多人都在说吴念真是最会讲故事的人。需要点出的是，这书中的所有小故事，讲述的内容不同、诉说的情感不同、表达的思想不同，但相同的是，所有的故事都有“娓娓道来”的特质，这让整本书呈现出一种“细水长流”的状态，仿佛在你的对面是一位斯文的朋友，他在慢慢为你讲述着很多故事，不紧不慢，一点一滴，从字里行间渗透出的感情同样不亚于那些激烈和碰撞，反而更加深刻地引入到了听者的脑海中，这种四平八稳的风格和特色让我觉得十分受用，并且受益良多，我体会到在这里故事当中所蕴含的种种情感，他们虽然看似表面波澜不惊，但实则在底下同样汹涌，并且厚重。

当然，如果考虑原因也是很容易的。作者的一句话“走到人生看到透的年纪”，也就了然。我曾经看过许多大龄作者的书，大多都是如此，或许真的如他们所写，在一个人到了暮年，到了回忆占据了生命大半时光的时候，也会看透许多东西，他们会看透生死、看透情感，看透许多原本在生命之中耿耿于怀的事情，于是云淡风轻也成了他们最后的主题。

可以这么说，整本书充满了生命的曲折、停顿、包容、大爱，还有能量和支撑，这就是一本说尽了生命的书，如果不是因为生命的曲折和艰难，我们或许就不会体会到它的可贵和难得；如果不是因为生命的包容和大爱，我们或许会憎恨这个世界上的许多事情；如果不是能量和支撑，我们或许不会一路坚强地走到现在。任何的人事夹杂，都会成为一段段的经历，成为一个个故事。在经过了时间的筛选之后，几乎留下的都是那些曾经让人动容的泪水和温暖，而曾经的那些委屈和困难都成为了可以原谅的事情，烟消云散。

多么平淡的名字。我的这篇评论的名字。我一时想不出什么既抓住核心，又吸引眼球的叫法，来评论吴念真的这本书。而清纯、真实的感情，才是吴念真这本书的真正价值所在，如同没有加糖的蜜，流淌在喉咙间，一点点甜，却很柔，缓慢而不可抗拒地滑入人的体内，却极润心肠。说蜜，可能不妥，因为他的文章，大多数是苦的，说到的都是死亡，有些是难以直面的残酷死亡；讲到苦难，让人怜惜，又无奈无助。心肠软一点的，会悄然落泪；心肠硬一点的，心里也要颤抖一阵子。他的文字不煽情，清纯，平淡，却有四两拨千斤的暗力，让人惊心动魄。

吴念真所写的那些人，那些事，都是他的生活中以真情围绕过他的人。他的书的最前面，写的是他心底最挂念的人，他的至亲。我是在书店里先翻看他最有真情的这部分后，断定这是位袒露灵魂的作者，能够无障碍地谈心，才决定将此书请回家中全部读完。其真切，感人，不是煽起来的情绪，而是撩动心灵中本已沉寂或已经不安的地方，唤起我们最单纯、真切的感情。看他写他的护子的母亲，他的想同孩子亲近又不知如何亲近的父亲，他的做嘛嘛不灵、最终沦落自杀而亡的弟弟，平常的家庭苦作的人，没啥好忆念的生活，他却挑出那被生活淤泥埋藏起来的最纯最真的亲情。让我想为他的亲人掬一把同情泪，但却不知能有什么办法救他的亲人。

除了亲人，他写了他的家乡，贫困矿山农村的人们，矿工，矿工的老婆，小村警察，乡亲，村庄边缘的比村民更苦的人，小学同学。围绕着他的童年和少年生活的人。都是普通人，比我们小时候身边的邻居乡亲同学更普通的人，而他，总能挑出他们最真最美最自然的感情，美好的人心，来告诉我们生活的美好，他

人的美好。尽管生活艰难，这些美好支撑着人们生活得美好，也让我们这些读书者发现了美好。

当然少不了写爱情，尽管都是别人的。哪怕是欺骗中的爱情，有故事性，却也曾也给人许多美好的支撑。

还有生活中他人的人和事，应该是作者听来的，或是作为旁观者看到的。普通人的真情。他写的是人，是事，其实，他是在挑真情写。

看完这些以真情滋养我心灵的文章，回过头来，我惊异于为什么这些普通的文章有如此动人的力量，都是普通人啊，没有惊天动地的英雄的事啊！可它的确像我们经过岁月洗炼之后过滤掉杂质，沉淀在心里的真情。我们回首过去的岁月时，心里曾多少次感叹过生活中的真情，经过岁月淘汰留下的，只有真情，是我们心里炼出的黄金珍宝。我们多少次想到亲人，平淡生活中不以为然的事情，回忆起来如此动人，事件都已隐去，突现出真情留下；我们多少次想到乡邻，同学，朋友，同事，只有见面没有深交的人，当我们交会时，曾经出现的真情，经过岁月的淘汰，都像钻石般闪闪发亮，构成我们灵魂的重要部分。也许我们自己曾就想写出这些我们的故事，我们的真情，却不料，见到另一位高明的写家，把我们想说的，都纯净、清澈地说出来，我们拨动的是我们自己的心弦。

我猜想，作者吴念真一定有五十以上的年纪，大半生的苦度，大半生的历炼，才能凝结出如此纯美的真情，以他之悟，来与我们共鸣。

这本书，字的行距较一般文字书要松一些，如同作者讲的故事，留下了充足的空间任我们去填补。封面庄重地用了护封，还用了腰封，加了塑封。打开封面，开篇是加了华丽的正红色衬纸。但退去这些零碎，书的封面上是淡淡的水乡小画，大片的留白，只有小小三号字大小的楷体书名《这些人，那些事》，清味悠长，与书中常现的哀愁中的柔情极配合。我很满意地看到，译林出版社以专业的水平做成了一本好书。谢谢他们。

所谓故事，就是一段段的经历，将它写出来放在书中，同样也就是暗示读者，这故事或许真实，或许虚假，自由您去判断。很多人在一听到故事二字，自然就会想到很多桥段，大多狗血俗套。这源于我们曾经某些杂志的耳熏目染，原本其实感人至深的故事也会被列入狗血。曾经也一些人问过我：小说和故事到底有哪些区别呢？我也说不出所以然，就告诉他，小说长，故事短。

现在没有任何的依据可以证明小说长，故事短。自己的孤陋寡闻和才疏学浅可见一斑，后来我慢慢才发现，小说和故事其实是有本质的区别，小说的写作手法会更加多样一些，比如同样的一个故事，小说或许会有很多的环境铺垫、有人物描写、有情感暗示、有心理诉说、有悬念叠加，最后再设置一个让人意料之外的结局。而故事则是平铺直叙，将整件事情诉说完整即可。也就是说，小说是用文学的手法来讲述一个“故事”，尽量做到书面化，引导读者和让读者感觉到文学的力量。而故事则是把“故事”讲完，更加口语化，仿佛是面对的一个人，絮絮叨叨告诉你一件事情。而另外一个不同的是，小说的侧重点一般在于写人，

通过人物的性格等方面来讲出一个事件，而故事则是注重说事，人物只是为故事服务的一个因素，不主导整件事情的发展方向。

我特别在这里点出小说和故事的区别就在于曾经有人对吴念真的这句评价。他是一个最会讲故事的人。说的是“讲故事”，而非“写小说”，这也可以从这本书中看出，整本书中的故事，都在讲的一个个事情，并且着重讲的是故事。人物在这些故事当中只是起到了一个推波助澜的作用。非常让人惊讶的是，作者确实是会讲故事的人，书中所有的故事在读完之后都可以让人回味一篇。

但清淡的描述并不会减少那些情感的厚重，反而会显得更加的浓烈，就好比在酿酒一般，愈陈愈香，当人生走到看到透的年纪，就会用非常平淡和旁观的视角来讲述许多的故事，哪怕是自己的。我从来没有揣测过在这本书中哪些是作者的亲身经历，因为那些故事都非常得让人感觉脱离，感觉好似每一篇都有作者的影子，但又好似一切都与作者无关。我想，这样的态度这样的视角，写出的故事则更加充满了智慧、充满了生命的力量，虽然人已经暮年，但思想却已经成熟，散发着金色的光芒。

作为同样感性的同样热爱写作的读者来说，我在这些故事中更加注意了在写作手法上的技巧，如果单单从我们刚才说的讲故事的平淡和直叙上来讲，其实还远远不够，那样整本书就会如同流水账一般。但实则在这些看似平淡的故事中，依然有着传统写作上的技巧，比如情感铺垫和导入，并且有着非常不着痕迹的悬念指引，它非常隐晦，如果不去细细体会，或许就会错过，而后又加上作者非常浓烈的个人真实情感，就会使得这本书在非常轻松的阅读过程中轻而易举就会击中读者内心。

可以这么说，整本书充满了生命的曲折、停顿、包容、大爱，还有能量和支撑，这就是一本说尽了生命的书，如果不是因为生命的曲折和艰难，我们或许就不会体会到它的可贵和难得；如果不是因为生命的包容和大爱，我们或许会憎恨这个世界上的许多事情；如果不是能量和支撑，我们或许不会一路坚强地走到现在。任何的人事夹杂，都会成为一段段的经历，成为一个个故事。在经过了时间的筛选之后，几乎留下的都是那些曾经让人动容的泪水和温暖，而曾经的那些委屈和困难都成为了可以原谅的事情，烟消云散。

而曾经在我们故事之中的人，不管是已经离去还是依然陪伴在身边，都是在这个过程当中的一种缘，因为缘相遇，因为份相伴，这才是完整的缘份。或许在许

多年兜兜转转之后，我们依然会记得他们其中的几位，那已经成为生命当中印刻，是我们生命的一部分。

这是有“台湾最会讲故事的人”之誉的吴念真时隔12年来真正意义上出的第一本书，他几

乎是台湾艺文界的通才，写小说、编剧本、作词、当导演、制作舞台剧乃至演电影、主持节

目、唱歌样样都涉猎且都干得不坏。他在这本弥漫着浓厚怀旧情结和乡土气息的作品里，用

朴实、生动的笔触回忆了他儿时及至青少年时期成长岁月里难以忘怀的人和事，兼及亲情、

友情，有些是耳闻目睹，有些则是听来的故事。那些艰难岁月下笑与泪交缠的记忆碎片里，

流露着吴念真无法释怀的对底层民众的悲悯情怀，而最困窘环境下的人与人之间的情感闪烁

着人性的光辉。这些故人往事被作者以轻松、流畅、幽默又带些温情的笔触呈现出来，将如

今都市生活里久违的美好一面留住。

我们常说，人生如戏，不过现实的人生难道果真如此充满戏剧性的转折吗？尤其是生活在相对安定的现代社会里，普通上班族的舞台鲜少会大起大落。倘若心情时刻都像过山车一般颠荡起伏，到底有多少人能够承受得了呢？

幸好，我们不处在风云不定的大时代，生活的潭水多半是平静无波的，甚至重复着沉闷单调的节奏。偶然掀起的丝丝涟漪，瞬间悲喜的片断场景，就足以令人长久回味。而文学的魅力即是能够把弥足珍贵的片刻透过文字记录下来，把短暂化为永恒。

台湾媒体创意人吴念真就善于捕捉这些一闪而过的生命亮点。他以真挚的文笔作为摄像的镜头，把未曾忘怀的人与事剪辑成一部平面的人生电影。对于心中充满美善的人而言，光阴的过滤网只为记忆淘选值得珍惜的画面，如吴念真所说的：“这些人、那些事在经过时间的筛滤之后，几乎都只剩下笑与泪与感动和温暖，曾经的怨与恨与屈辱和不满仿佛都已云消雾散。”年岁渐长，作者凭藉往昔的人事索取感动，体会到“回忆是奇美的，因为有微笑的抚慰，也有泪水的滋润。”无论是最挂念的家人、魂萦梦牵的故乡、真情相待的挚友或是其他接触过的故土人情，都在他回忆的放映室里留下难以磨灭的刻痕。

无法割舍的亲情

萧伯纳说：“家是世界上唯一隐藏人类缺点与失败的地方，它同时隐藏着甜蜜的爱。”诚然，“家”是每个人最初的情感发源地。天赋的血缘关系让家人之间产生关爱和凝聚的力量，朝夕的相处更让彼此透视最深刻的心灵世界。亲情是人类最无法割舍的感情纽带，因为它与生俱来，无法自由选择，不管你爱或不爱，都

得坦然接受。至亲的关系往往让人爱恨交织，对于吴念真亦如是。他一方面感激家人付出的无私之爱，一方面也在学习包容谅解，接纳各自的差异与不完美。

吴念真在《只想与你接近》一文中讲述自己与父亲接近的机会不多，而最后一次与父亲看的电影，“片子很长，长到父亲过世二十年后的现在，还不时在我脑袋里播放着。”传统的父亲虽然不善表达心意，却在简单的日常行动中真情流露。《心意》文中的一例是父亲特别赠送给吴念真一支钢笔，以表扬他考上国中第一志愿，借此说明“他和父亲从没‘沟通’，但心意却好像彼此都懂”。

《遗书》一文是吴念真对骤然离世的胞弟的真情告白，描写两者在人生的岔路上渐行渐远，以致往后的际遇悬殊。作者怀念与弟弟扶持成长的岁月，感叹“人生很多滋味都要到一个年纪才懂得去细细品味，比如类似这种相濡以沫的感动和幸福”，“然而当你一旦懂了，一切却都已经远了”。当弟弟断然选择绝情的方式告别至亲，吴念真唯有透过文学书写，为自己复杂纠结的情绪寻找抚慰的出口，稍解超载的感情负荷。

母亲的人生智慧和深情关怀给了吴念真支撑前进的力量。《母难月》一文记叙了母亲含辛茹苦抚养吴念真的生命纪事。在恶劣的成长环境下，母亲对儿子的祈望和虔诚敬畏命运的信仰让作者奇迹似的长大，顺利成家立业，学有所成。母亲后来执意还愿，她“坚持跪拜一百下以致最后几乎连站都站不起来的样子”，“在简单的台子上，颤抖地唱着《旧皮箱的流浪儿》的神情”，永恒地烙印在作者的脑海里。那些定格的画面如此刻骨铭心，因为它们是一名平凡的母者对孩子伟大的关爱最深情的体现。

让故事开口说话

文学家不但对艺术美的呈现应有一种强烈的敏感度，而且还需要注重人文关怀，方能使作品熠熠生辉。而吴念真的创作即展现了这两种特质。他不仅是一个说故事的高手，也是捕猎写作题材的能者，因而赢得“全台湾最会说故事的国民作家”的美誉。我们多用感官去接触外在的光影世界，而吴念真却是以一颗敏锐慈悲的心去感受周遭的人与事。无论写人记事，他都着重挖掘故事的深度，配以自然朴实的叙事语言，层层铺展情节，让市井小民的面貌风采立体重现。

他描写普通生活中有情有义的小人物，让读者产生共鸣，深信真情在纷扰的人世中永不缺席。在《爱》一文中，作者叙述了军中小兵对真挚情爱的执著，为了维护爱人的尊严不惜触犯军法。最终长官却网开一面说：“算了吧，一个人可以为一个所爱的人连不会赢的架都敢打，可见是我们教育成功了，不是吗？我们不是一直教这些兵要爱国，因为爱，所以才会为国牺牲都不怕？”简单的对白足以让人陷入深邃的沉思，在教条和法理的禁闭之外去享有一片温情漫溢的碧海晴天。

这些小人物的生活故事如此动人心扉，因为他们有血有肉，游走在中下层的社会缝隙之间，日夜饱受生活的煎熬，幸而能够相互依偎取暖。风尘女子的辛酸悲情，老兵菜鸟的寂寞孤独，年轻男女的相知爱恋等等，写来情真意切，令人动容。鲜活的人物形象跃然纸上，历历在目，仿佛正围绕在你我的周遭，促膝而坐，娓娓诉说他们悲喜交集的生活故事。

乡土风情的精彩展现

世界之所以精彩多元，因为不同的地域都具有本身的文化特质和乡土景观，无法一味地以人工进行仿造和复制。然而，随着城市化的浪潮排山倒海袭来，乡镇故园逐渐失去独特的风格。吴念真热爱自己踩足的这块台湾土地。吴念真内化的草根个性和质朴的作风使他成为了台湾民间文化的代言人。令人眷恋的乡土风情贯穿在他的电影和文学创作之中，为大家留存了温热的生活记忆和纯朴的民风。

吴念真对从小生长的九份拥有深厚的感情，乡村里的人与事令他念念不忘。在那个物资缺乏的旧时代，父亲以担任矿工为生，养活一家大小。矿区村民的生活水平尽管都不高，多数一穷二白，却满溢着浓厚芳醇的人情味，相互夹着笑泪扶持过日。《头家返乡》刻画了“老头家”侠客般豪情而浪漫的形象；《老山高丽足五两》记下“脚皮桌”传统的由来，突出了村民对长辈的敬重；《年糕》则写出了民众为矿难的死者献上年糕的悼念之情。如作者所说，这些令人惦念的乡亲就如“琵琶鼠”一样，“不是鱼缸里的主角，却万万不能少”。

《告别》一文写出了吴念真与家人从故乡迁走之际的不舍之情，在仑顶凝视一片死寂的村落，作者不禁感叹：“这些孩子此后不就和我一样？一个连故乡也没有的人？”《笑容》一文叙述为矿场付出了青春和健康的年老矿工的最后记忆，“后来，这些人就在医院里一个接一个离开，没有人再回过家来。”人类永恒的共同愿望，不过就是想延续美善幸福的日子，断绝一切的罪恶苦难。然而，这理想在现实的人生中永远只是奢求，唯有透过像吴念真这样饱含真情之笔触，让我们深信还有这可能。