九年级美术下册全套教案
活动一世界多元文化中的美术作品1
设计思路
美术史是非常客观非常严谨的一门美术学科的基本知识，因此这门课可以采用较传统的讲解式教学方式。
教学目标
通过教师的讲解及幻灯片的演示，使学生对原始、古代、中世纪美术的发展历史及从美术作品中显示出来的社会的风貌有一个基本的了解。
教学重点
对原始、古代、中世纪美术的时间段及特点的讲解。
教学过程
世界多元文化中的美术作品2
设计思路
本单元属于“欣赏评述”活动内容，美术欣赏的对象是外国美术作品，本单元活动二分为：欧洲文艺复兴时期美术，十七、十八世纪的欧洲绘画美术，十九世纪欧洲美术三部分。本次课件欣赏的外国美术作品，时间跨度比较大，外国在美术方面有突出贡献的国家和艺术家很多，显然不能一一介绍，为了让学生能比较有系统的欣赏一些优秀外国作品，所以本次课件从中选择一些有代表性的作品加以赏析，从授课内容（历史时间）上分：欧洲文艺复兴时期美术，十七、十八世纪的欧洲绘画美术，十九世纪欧洲美术三部分；从知识点来分：有历史背景、画派、艺术家生平简介、艺术作品简介、思考练习。这些内容之间都有链接，教师的讲解可以从历史时间上，简单介绍，也可以根据自己认为合适的方法，通过链接，向学生讲解。
教学目的
通过对欧洲文艺复兴时期美术，十七、十八世纪的欧洲绘画美术，十九世纪欧洲美术三部分的欣赏，使学生初步了解欧洲文艺复兴时期美术，十七、十八世纪的欧洲绘画美术，十九世纪欧洲美术的概况及表现形式，开阔视野，培养高尚的审美情趣，提高对美术的欣赏能力，以及对世界艺术多元化的理解。
教学重点：
欧洲文艺复兴时期美术，十七、十八世纪的欧洲绘画美术，十九世纪欧洲美术时期的美术作品。
教学难点
欧洲文艺复兴时期美术，十七、十八世纪的欧洲绘画美术，十九世纪欧洲美术的艺术特点及内涵。
教学准备
有关教学的图片资料。
教学过程
教学设计（二）
设计思路
本单元属于“欣赏评述”活动内容，美术欣赏的对象是外国美术作品。为了让学生能比较有系统的欣赏一些优秀外国作品，并能充分调动学生的学习积极性，本节课的课堂教学设计，以学生活动为主体，采用学生以组为单位的备课活动形式，分组收集、整理资料：欧洲文艺复兴时期美术，十七、十八世纪的欧洲绘画美术，十九世纪欧洲美术三部分美术作品；并能通过课堂上的交流活动，以及老师的提问，学会分析它们的造型、色彩等多方面的形式美感。
教学过程设计四个活动，以学生为主体，分别以欣赏、比较、提问的方式导入活动：活动一：欧洲文艺复兴时期美术；活动二：十七、十八世纪的欧洲绘画美术；活动三：十九世纪欧洲美术。这样充分调动学生，可以打破教师对欣赏评述课的单纯的讲解而学生被动听的局面。
教学目的
1.知识目标：通过对欧洲文艺复兴时期美术，十七、十八世纪的欧洲绘画美术，十九世纪欧洲美术三部分的欣赏，使学生初步了解欧洲文艺复兴时期美术，十七、十八世纪的欧洲绘画美术，十九世纪欧洲美术的概况及表现形式，开阔视野，培养高尚的审美情趣，提高对美术的欣赏能力，以及对世界艺术多元化的理解。
2.能力目标：培养学生一定的认识和表达能力；通过调查、研究、设计、展示，提高艺术审美观。
教学重点
欧洲文艺复兴时期美术，十七、十八世纪的欧洲绘画美术，十九世纪欧洲美术时期的美术作品。
教学难点
学生分组备课、收集资料的工作，教师较难把握，教师的课外辅导工作很重要，工作量很大。
教学准备
提前三周通知学生收集资料，明确主题。学生以组为单位，可通过网络、书籍、杂志、实物、照片等手段收集资料。每班分成三大组，分别是欧洲文艺复兴时期美术组，十七、十八世纪的欧洲绘画美术组，十九世纪欧洲美术时期的美术作品组，要求各组把收集的资料进行整理、加工。
活动三世界多元文化中的美术作品3
教学设计（一）
设计思路
这是一节初中欣赏课，让学生在较短的时间了解18-20世纪的美术作品，欣赏不同民族风格，不同地域文化的美术作品，学会分析美术作品审美特征和文化价值。本课设计了“爱心拍卖活动”，锻炼学生团队协作的精神。通过拍卖的方式，促进学生学习的主动性。
教学目标
1.了解18-20世纪各种绘画流派的特点。
2.欣赏不同民族风格，不同地域文化的美术作品。
3.学会分析美术作品审美特征和文化价值。
课时安排
1课时
教学重难点
欣赏不同民族风格，不同地域文化的美术作品，学会分析美术作品审美特征和文化价值。
教学过程
教学设计（二）
设计思路
这是一节初中欣赏课。为了让学生在较短的时间了解18至20世纪的美术作品，欣赏到不同民族风格，不同地域文化的美术作品，学会分析美术作品审美特征和文化价值，本课设计运用了分组探究性学习的教学方法，锻炼学生自主学习的能力，培养团队协作的精神。
教学目标
1.通过分组探究学习了解18世纪至20世纪各种绘画流派的特点。
2.欣赏不同民族风格，不同地域文化的美术作品。
3.学会分析美术作品审美特征和文化价值。
课时安排
1课时
教学重难点
欣赏不同民族风格，不同地域文化的美术作品，学会分析美术作品审美特征和文化价值。
教学过程
活动一考察与研究
教学设计（一）
设计思路
本课是一堂探究式的考察实践课。通过欣赏中国城乡传统美术文化作品，引导学生观察、
感受不同作品的造型、色彩及地域的特点，启发学生去探究、学习当地的美术文化、造型的主要特征；通过考察、查阅、收集资料，培养学生的探究精神以及合作交流的能力。
教学目标
1.通过对城市或乡村美术文化的考察，增强学生对中国传统文化的理解能力，以及对
中国传统艺术的保护意识。
2.通过临摹、仿制所在地区中有代表性的美术作品，引导学生参与文化的传承。
3.通过考察、查阅资料、收集资料，培养学生的探究精神以及合作交流的能力。
教学重点
通过欣赏及探究学习，培养学生自主式学习、合作式学习和探究式学习；增强对本地美
术文化的关注，在尽可能的情况下书写一个《美术文化考察报告》。
教学难点
掌握考察的各种具体方法。
课前准备
学生：学生需要查找和搜集课本所选作品和相关背景的学习资料，如本地有特点的有一定代表性的古建筑、古雕塑和流传下来的民间手工艺的图片或文字资料。
教师：收集全国各地具有代表性的美术遗迹、民间工艺等图片和文字介绍。
教学设计（二）
设计思路
本课是一堂探究式的考察实践课。通过欣赏中国城乡传统美术文化作品，引导学生观察、感受不同作品的造型、色彩及地域的特点，启发学生去探究、学习当地的美术文化和造型的主要特征；通过考察、查阅、收集资料，培养学生的探究精神以及合作交流的能力。
教学目标
1.通过对城市或乡村美术文化的考察，增强学生对中国传统文化的理解能力，以及对
中国传统艺术的保护意识。
2.通过临摹、仿制所在地区中有代表性的美术作品，引导学生参与文化的传承。
3.通过考察、查阅资料、收集资料，培养学生的探究精神以及合作交流的能力。
重点、难点
重点：通过欣赏及探究学习，培养学生自主式学习、合作式学习和探究式学习；增强对本地美术文化的关注，在尽可能的情况下写一个《美术文化考察报告》。
难点：掌握考察的各种具体方法。
活动二摹制与发展
教学设计（一）
设计思路
本单元让学生深入自己的生活，在生活中去发现先人们给我们遗留下来的珍贵的文化宝藏，通过这节课，让学生真正地接触这种文化，并通过自己的实践体会和了解这些民间美术文化的特色，这同时就是在向传统文化学习，只有让学生了解了、熟悉了、喜欢上了传统文化，他们才可能去保护和传承，进而发展我国的民间美术文化。
教学目标
本节课给学生一个接触民间文化的机会，通过学生的实际参与临摹与制作，了解我国民间美术的特点以及作品背后深厚的文化背景。同时，还把我们平时容易被忽视的中国民间美术文化知识，让学生了解，从而弘扬民族美术文化，让学生对我国的民间美术文化形成继承和保护的意识。
教学重点
亲身体验民间美术文化的特点。
教学难点
学生涉及到的题材和形式多样，教师要协调好课堂全局，做到多而不乱、有条不紊。教学过程
教学设计（二）
设计思路
本单元让学生深入自己的生活，在生活中去发现先人们给我们遗留下来的珍贵的文化宝藏，通过这节课，让学生真正地接触这种文化，并通过自己的实践体会和了解这些民间美术文化的特色，这同时就是在向传统文化学习，只有让学生了解了、熟悉了、喜欢上了传统文化，他们才可能去保护和传承，进而发展我国的民间美术文化。
教学目标
本节课给学生一个接触民间文化的机会，通过学生的实际参与临摹与制作，了解我国民间美术的特点以及作品背后深厚的文化背景。同时，还把我们平时容易被忽视的中国民间美术文化知识，让学生了解，从而弘扬民族美术文化，让学生对我国的民间美术文化形成继承和保护的意识。
教学重点
亲身体验民间美术文化的特点。
教学难点
学生涉及到的题材和形式多样，教师要协调好课堂全局，做到多而不乱、有条不紊。
教学过程
1.组织教学。
2.导入新课：让学生展示介绍几张自己考察来的民间美术成果，通过图片进行介绍。
3.学生进行实际操作阶段，根据自己找来的图片或拍回来的照片资料进行临摹和制作，可以个人为单位进行制作，也可以集体协作完成。
4.教师在学生制作时进行技术指导。
5.学生展示自己制作的工艺品，并且介绍制作中的心得体会，教师做进一步的点评。
6.师生根据本节课的内容进行课堂总结：在我国民间，拥有大量的民间艺术家。他们在自己的劳动和生活中，用一双巧手创造着一个个濒临失传的艺术奇迹，这些艺术作品是我国各地的劳动人民通过非凡的智慧创作并流传到今天的，我们每一个中国人都以他们为荣耀，
并且有责任让这些艺术奇葩继续盛开下去。同学们，继续到生活中去发现吧，它们会让我们的生活更加美好！
课后作业
请同学们关注我们生活中的每一件有特色的民间美术作品。
活动一中国民间美术1
教学设计（一）
设计思路
本单元属于“欣赏与评述”活动内容，根据教材中的结构，这个教学设计主要通过多种多样的欣赏活动使学生初步了解民间美术的基本知识、概念、种类和主要特点，在了解感受民间美术形式美的基础上培养学生热爱民族文化的朴素情感。
教学目标
知识与技能
1.了解民间美术的主要类别及特点。
2.认识民间美术所具有的审美价值与社会价值。
过程与方法
通过实物与图片相结合方法的欣赏、讲解，引导学生进入乡土文化的氛围中，了解中华民族丰富多彩的民间美术资源。
情感态度和价值观
1.使学生走近民间美术、走近生活，达到拓宽美术视野、增长知识、陶冶情操的目的。
2.通过多种实践，让学生感受民间美术的魅力，培养学生对民间美术的欣赏能力。
教学重点
中国民间美术的种类。
教学难点
中国民间美术的特色。
教学设计（二）
各地区的教师可根据本地区的具体情况选取有地方特色的民间美术种类，课前布置学生进行调查研究，了解这类民间美术在本地区的起源、历史、发展演变和现实状况。提醒学生可以搜集文字资料，影音视频资料，也可以上网、去图书馆、书店或咨询身边的亲朋好友。越是身边的美术资源越是容易被忽略，越是身边的美术资源越是可以挖掘得深入和广泛。在课堂上可以由学生来分组讲解，老师归纳和补充，各组还可以展开竞争评比。
这样的学习形式既体现了学生的自主学习，提高了学习能力，还充分开发了身边的民间美术资源。教师还可以利用学生作业中搜集的图片文字资料，在学校举办一次小型的展览，让更多的人了解民间美术，关注民间美术。
活动二中国民间美术2
教学设计（一）
设计思路
本单元属于“分析与研究”活动内容，我们拓展了教材中的知识点，增加了有地方特色的陕西民间美术作品欣赏和介绍，借以深刻理解民间美术与民俗文化、民俗活动之间的密切关系，体会民间美术中蕴涵的强大民族精神，进一步增强学生的民族自信心和自豪感。
教学目标
知识与技能
1.理解民间美术与民俗文化之间的密切关系。
2.了解民间美术独特的形式语言与表现手法以及其中的寓意。
过程与方法
通过看图猜谜和比较分析等方法，讲解民俗活动、解释吉祥图案的内涵，使学生比较深入地了解中华民族文化的博大精深，体会劳动人民创造精神的伟大。
情感态度和价值观
教学中把欣赏与实际生活结合起来，调动学生的参与热情，激发学生的创造思维。关注社会热点，懂得民间美术在现代设计中的重要性，培养学生对祖国传统艺术的传承与创新精神。
九年级下册语文教案人教版2017
九年级下册语文教案人教版2017 第一单元 1.我爱这土地 教学目标： 1、了解现代诗歌的特点，正确划分诗的节奏，饱含深情地朗诵诗歌。 2、了解有关艾青的文学常识和本诗的写作背景。 3、学习有关象征的表现手法。 4、深刻领会诗歌所表达的思想感情。 教学重点：1、关键诗句的理解。2、作者的思想感情。3、本诗的主旨。 教学难点：1、象征的表现手法。2、诗歌描写对象的象征意义。 教学方法：1、朗读教学法。2、讨论法。 教学课时。第一课时总第1课时 教学步骤： 一、导入新课： 土地，万物生灵的根基。曾有人掠夺它而百般蹂躏，曾有人捍卫它而披肝沥胆。在它的脊梁上演绎着多少可歌可泣的故事，在它的肌肤上烙印着多少眷恋情结。谁不钟爱自己的土地，谁不爱恋大地母亲，让我们深情吟唱艾青诗人的《我爱这土地》，随着诗中所迸发的爱国情感的火花而燃烧。（板书：我爱这土地） 二、作者简介： 艾青（1910—1996），原名蒋海澄，浙江金华人，现代诗人。早期诗风格浑厚质朴，调子深沉忧郁。抗战时期的诗作，格调昂扬。建国后，作品思想更趋成熟，感情深沉，富于哲理。主要诗集有《大堰河》、《火把》等，成名作为《大堰河——我的保姆》。诗人曾自称为“悲哀的诗人”。在中国新诗发展，艾青是继郭沫若、闻一多等人之后又一位推动一代诗风，并产生过重大影响的诗人，在世界上也享有声誉，1985年，法国授予艾青文学艺术勋章。 三、背景介绍： 本诗写于抗战初期的1938年，日本侵略军连续攻占了华北、华东、华南的广大地区，所到之处疯狂肆虐，妄图摧毁中国人民的抵抗意志。中国人民奋起反抗，进行了不屈不挠的斗争。诗人在国土沦丧、民族危亡的关头，满怀对祖国深沉的爱和对侵略者切齿的恨，写下了这首慷慨激昂的诗。 四、朗读指导： 自由体的新诗，不同于旧体诗，字数、停顿、押韵没有严格的限制。随感情的表达句子可长可短，字数可多可少，自由灵活，不拘一格。因此，我们在读现代诗歌的时候，一定要把握好诗歌的节奏、停顿，轻重缓慢，抑扬顿挫，在反复朗读的基础上培养自己的语感，理解诗歌所描写的对象、运用的表现手法，更准确地领悟诗人所表达的思想感情，以读会意，以会意促读。词语的重读与否，主要是由诗歌的情感所决定的。一般来说，能鲜明的表达出诗人情感的词语，包括中心语、修饰语，都应该重读。 第一步：听录音或教师范读；第二步：用符号划分诗歌的停顿和重读的字词；第三步：学生自由朗读；第四步：推荐2—3名读的好的同学在班上朗读；第五步：男生、女生分别齐读；第六步：全班同学集体朗读； 第七步：背诵全诗。 教后反思： 第二课时总第2课时 一、学生在熟悉诗歌的基础上，紧扣“土地”，师生讨论分析全诗。 1、点出土地情结。起始两句，诗人对土地的酷爱，已到了不知道如何倾诉的地步，于是他只能舍弃人的思维语言而借用鸟的简单朴素的语言倾泻他的感情。在诗人看来，这简
九年级美术上册教案
美术九年级上册第一课长河漫步 （第一课时） 教学目标 初步了解中国美术发展的历史源流，了解彩陶、青铜器、兵马俑有关知识以及审美特点。 →多媒体演示图片与文字。 一、问题导入 关联早期人类的生存方式，有效引导学生运用历史知识进入课题。 人类社会发展进程中 ? 熏陶器的出现意味着什么 ? 芽 １．器物的用途：关联早期人类的生存方式 ? 鸦 ２．设想陶器产生的过程。 小结：陶器的出现标志了原始社会生产力的一大进步；随着采集、耕织和手工业的发展，定居后的氏族成员需要一些器物来保存种子，储藏粮食，要有适合日用炊饮的各种器皿。最初这些器物很可能是用植物为材料制作的，如草、藤、木头等等。由于编织器物不能放在火上作为炊具，人们就用黏土涂在木器或编织物的表面，增强其耐火性，很可能由此发明了陶器。从早期陶器上装饰的绳纹、篮纹、席纹等编织纹上可以得到证明。 以植物为材料的容器；早期陶器上装饰的绳纹、篮纹、席纹等编织纹。 二、彩陶、青铜器纹样分析 分析彩陶纹样，了解、推想史前人类社会生活；把握纹样细节，从社会生活、历史文化等不同角度分析、揣测纹样中蕴含的意义。 欣赏分析《人面鱼纹盆》的纹样 ? 熏推想史前人类生活情景以及纹样所反映的社会内容； １．鱼在人面周围有规律的排列，形成规则的图形，纹样组合采用了哪些手法？ ２．渔猎是原始人类重要的生产方式，但图案并没有直接表现捕鱼的情景，你认为还有其他的意义吗？它是单纯的装饰吗？ 教学提示：作为中华民族古老的生殖崇拜的象征，鱼在仰韶文化陶绘中是出现最多的图像之一。 《人面鱼纹盆》以图案结构线作为抓形的基础。有人把它看做半坡人的巫术图腾，象征其氏族人丁昌盛的局面。 →《人面鱼纹盆》以及人面鱼纹的分解动画。
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第二学期初二美术教学计划 一、学生情况分析 针对初二学生对美术的认识有了一定深度，在过去的学习中学生的审美意识有所提高。因此在这基础上可以进行新知识的学习，并且有旧知识的支持，可以温故而知新。但是由于学生的基础差、起步慢，我在课中着重抓基础训练，并根据各自的性格特点和掌握基础的层次不同而采用多种训练方法，尽能使他们感觉到在快乐的玩耍中掌握技术和技能。 二、任务和目标 1、培养学生对美的感受力和提高对美术作品的欣赏能力，重点是让学生感觉、体味、把握世界传统文化的内涵，以提高学生现在和今后的生存质量。 2、培养学生的观察习惯，使学生逐步掌握正确的观察方法，提高观察能力，发展学生的形象记忆、想象能力和动手能力，鼓励学生思考联想。促使他们创造才能的发展。 3、美术教育的重点，要求学生能用自己的绘画语言表达思想。 三、具体措施 1、让学生确立新的行为意识和加强主动实践探索的自觉性，让学生学会思考，培植独立实践的勇气和意识。 2、因材施教，杜绝人云亦云或千人一面的美术教育模式。课堂上努力给学生创设一个宽松开阔的空间, 鼓励学生大胆发表自己
的意见, 改变课程评价过于强调甄别与选择的功能, 推行发展性评价, 倡导学生主动参与, 积极探究, 保护和发展学生的个性。课堂教学中注意挖掘学生的闪光点, 尊重学生的自尊心, 让学生在教师的关爱中学习, 在玩中学, 促进学生的个性形成和全面发展。 （一）教师方面： 做学生发展的组织者、促进者，充分尊重学生的主体地位，放手让学生去实践、去思考、去探索、去讨论、去创作，鼓励学生通过自己的想象展示作品。 （1）做好课前准备，精心制作教具。 （2）运用各种教学手段，学生更多的创造空间，鼓励学生的探索精神与大胆创造，在情感体验中提高想象力和创造力，培养学生绘画兴趣。 （3）在教学环节和活动方式布局上，注意开放性和立体性，真正做到以人为本。 （4）灵活改进示范过程的传授方式，活跃课堂气氛。 （5）教学内容的选择要少而精，并注意学科之间的联系。 （6）拓展教学思路，因材施教，因地制宜，以求达到最佳教学效果。 （二）学生方面： 充分利用身边的各种材料及所学知识，动脑筋制作品，学会合作，并妥善保存自己的设计作品。积极参加社会实践活动，开阔视野，增长社会经验。
人美版九年级美术下册全册教案
人美版美术九年级下全册教案 关于中秋节还有一个传说：相传月亮上的广寒宫前的桂树生长繁茂，有五百多丈高，下边有一个人常在砍伐它，但是每次砍下去之后，被砍的地方又立即合拢了。几千年来，就这样随砍随合，这棵桂树永远也不能被砍光。据说这个砍树的人名叫吴刚，是汉朝西河人，曾跟随仙人修道，到了天界，但是他犯了错误，仙人就把他贬谪到月宫，日日做这种徒劳无功的苦差使，以示惩处。李白诗中有“欲斫月中桂，持为寒者薪”的记载。 秦始皇陵兵马俑群 教学目标： 解秦始皇陵兵马俑是中国古代雕塑艺术的杰作,认识秦始皇陵兵马俑是由身份不同、形态各异的数千个陶俑组成的现实主义的艺术雕塑群。 能力目标： 分析兵马俑的造型特点，了解兵马俑在塑造人物方面注重刻画细节、注重表现心里、注重个性变化的表现技巧及艺术效果。 情感目标： 通过欣赏兵马俑群像，了解中国古代艺术的杰出成就，了解勤劳智慧的中华民族为人类文明作出的巨大贡献，认识兵马俑作为世界文化遗产的艺术价值和历史价值，激发学生的民族自豪感和传承历史文化的社会责任感。 教学重点： 认识兵马俑主要艺术成就及其时代特征。 教学难点： 理解兵马俑所蕴含的历史文化价值。 教学方法： 启发法演示法观察法情景创设法 教学过程： 课前准备： 检查多媒体设备和学生课前准备工作。 查找历史资料，了解秦始皇的生平、历史功过及秦朝的社会风俗。 学生自己动手积累资料，培养他们收集信息的能力，又可引发他们的学习兴趣。 导入新课 通过历史课的学习和查找资料，同学们对秦始皇的生平了解比较清楚，这位有“千古一帝”之称的君王，为了显示自己至高无上的权威，下令大兴土木。下面请一位同学说说秦始皇在位时修建的最著名的工程有哪些？ （演示秦始皇画像） 一、相互交流后回答： 阿房宫和骊山墓。 山墓是秦始皇为自己修建的陵墓，也是世界上最大的帝王陵墓之一，兵马俑就是陵墓的陪葬品。（演示兵马俑全景图） 二、同学们想一想：
部编人教版九年级语文下册全册教案
部编人教版九年级语文下册全册教案 祖国啊，我亲爱的祖国 【教学目标】 1．初步了解中国新诗中朦胧诗的特点。 2．理解诗中的艺术形象，体会诗中蕴涵的深沉而真挚的情感。 3．培养学生解读诗歌的能力，激发爱国、为国献身的精神。 【教学重点】 1．有感情地诵读这首诗。 2．把握诗中富有特征的意象。 【教学难点】 1．朦胧诗的特点。 2．诗中“我”的形象。 3．诗中对祖国的感情抒发。 【教学过程】 一、导入 同学们，我们来听一首歌，殷秀梅的《祖国，我永远热爱您》。（目的：将同学们带入意境）。每一位有血有肉的中国人，都有一颗拳拳的赤子之心，这颗心与祖国的荣辱紧密相连。无数文人墨客，用饱蘸深情的墨笔，写下了一首首令人荡气回肠的诗，舒婷就是一位代表诗人，今天，我们共同走进她的《祖国啊，我亲爱的祖国》。（板书课题和作者） 二、简介作者及背景 舒婷，当代女诗人，福建省泉州市人，1952年出生在厦门，由于家庭的破裂使她过早体味到社会的动荡，人世的沧桑。70年代末，她的诗就受到人们的关注，作为朦胧诗的代表人物一举闻名。代表作有诗集《双桅船》《舒婷顾城抒情诗选》《会唱歌的鸢尾花》等。 三、分析诗歌 1．听读配乐诗朗诵《祖国啊，我亲爱的祖国》，整体感知诗的意境，并注意字的读音。 2．学生自由朗读，注意节拍、重音和感情。 3．研析诗的内容。全诗共分四节。方法：（1）反复诵读，概括出每一节诗的内容。（2）
在读中体会句式特点和作者的感情。 第一节：诗人排列了一系列具体的意象：水车、矿灯、稻穗、路基、驳船。在这些意象的前面分别加了“破旧、熏黑、干瘪、失修”等修饰词，显示出祖国的贫瘠与破败，以第一人称的形式深情地向祖国诉说着“我”与祖国生死相依患难与共的情感。 第二节：运用“贫穷、悲哀、希望”等抽象的词语，宗教中传说的“飞天”神，写出人们在痛苦的境遇中饱含着“希望”。 第三节：“簇新的理想、古莲的胚芽”等，写出祖国正孕育着新生。表达了诗人对未来的憧憬。 第四节：写出“我”与祖国再次融为一体，个体上，“我”是祖国的“十亿分之一”，使命上，“我”要承担祖国振兴的责任。祖国含辛茹苦养育了“我”，“我要用我的血肉之躯去取得你的富饶、你的荣光、你的自由”。 四、难点解析 1．什么是朦胧诗。“朦胧诗”是采用虚写手法，变具体为抽象，追求的是诗内在旋律，运用象征和隐喻的写法，使人读起来有一种朦胧的美感。（学生再次朗读）。 2．对诗中“我”的形象理解：诗中“我是……我是你……”的句式反复出现，表明“我”与祖国有着共同命运，一同经历沧桑风雨，生死相依，血肉相连。“我”的形象融入到祖国的形象中。 3．通过对诗中各种形象的理解，体会作者抒发的感情。在诗中，诗人抒发了与祖国血肉相连、荣辱与共的责任感与使命感。这种情感表现在一些具体意象的描绘上，如“老水车、矿灯、路基”等象征着祖国饱经忧患依然具有顽强活力的特点。 五、拓展练习 诗中所描绘的对象，有的有下一句，有的没有，试着给下面的几句后面分别添加一句诗，尽量准确描绘出具体意象的特点。 1．我是干瘪的稻穗， 2．我是失修的路基， 3．我是新刷出的起跑线， 六、再听一遍配乐诗朗诵，然后饱含深情地诵读这首诗。 七、全诗总结。 八、达标训练
新人教版九年级上册美术《剪纸》教案
剪纸 教学目的： （1）唤起学生对民间剪纸艺术的热爱； （2）使学生认识民间剪纸艺术，学会运用剪纸的基本技法制作剪纸作品；（3）培养学生的创造性思维能力和动手能力。教学重点 (1)重点理解和掌握剪纸的造型装饰手法(2)培养学生创造性地设计剪纸作品能力。 教学难点：是创作和正确把握纹样好连接与完整性。 教具准备：剪纸作品若干，各色彩纸，剪刀、刀子各一把.白纸两张；多媒体教学课时：1课时 作业要求：能够在课堂上独立设计完成一幅对称剪纸，做到造型单纯、简洁、富有剪纸情趣。 教学过程： （一）组织教学、检查学具。 （二）学习新课 l，出示剪纸作品并明确剪纸的概念。
剪纸，又叫剪花样、绞花、刻纸、窗花或剪画。区别在创作时，有的用剪子，有的用刻刀，虽然工具有别，但创作出来的艺术作品基本相同，人们统称为剪纸。 2．多媒体展示各色剪纸作品，欣赏的同时归纳剪纸的题材种类。（教师板书） 3．讲解剪纸的类别，剪法及流派 （1）剪纸从色彩上分，有单色剪纸和套色剪纸。用一种颜色的剪纸刻出来的作品就叫单色剪纸，是最常用的一种形式，这类作品显得十分朴素大方。而套色剪纸则是用不同颜色的剪纸拼贴出来的作品，这种形式并不常用，这类作品看起来生动形象。 （2）大体上分为南北两大流派：北方剪纸粗犷朴拙，天真浑厚；江南剪纸精巧秀丽、玲珑剔透。剪纸的样式很多，这是窗花、墙花、门笺。喜花、枕花、礼花等。具有单纯、简洁、明快、朴实、富装饰性的特点。（教师板书） （3）阳剪：将图中的装饰花纹留下，花纹以外的部分剪（刻）去，要求线线相连。 阴剪：图案上的装饰纹样被（剪）去，形成镂空效果，一般要求线线相断。综合剪：一幅漂亮、完整的剪纸作品往往是阴刻、阳刻相结合的，它们互相连接，互相映衬，构成一幅完美的画面。4．教师将向学生展示剪纸的一般剪法 月牙纹柳叶纹圆形锯齿纹
岭南版九年级下册初中美术全册教案(教学设计)
岭南版九年级下册初中美术 全册教案 《瑰丽深沉的汉唐雕塑》教案 教学目标： 1、了解中国古代雕塑在不同时期的艺术成就及其艺术特点。学会欣赏中国古代雕塑艺术，并对其有一定的审美能力。 2、将书本文化知识归纳总结分类讲解，引导学生欣赏中国古代雕塑作品，使学生大致明白中国古代雕塑的分类及其艺术风格特点。 3、让学生开阔眼界、提高认识、增进知识，培养健康的审美情趣和感受、体验、鉴赏艺术 美的能力。 教学重难点： 重点：了解汉唐雕塑艺术，学习雕塑文化。 难点：培养学生对雕塑艺术的欣赏能力。 课前准备： 师生：课本、多媒体课件等。 教学过程： 一、组织教学 板书教学内容大纲，播放多媒体课件。 二、引入新课 可以通过提问的方式例如：让同学们来讲讲他们了解到的一些中国古代雕塑。 以此来吸引学生对中国古代雕塑的兴趣。 三、讲授新课 1、雕塑的定义：雕塑是指运用可塑性、可雕性物质材料，通过雕、刻、塑、铸、焊等手段 制作的反映社会生活，表达审美理想的具有三维实体的造型艺术。 2、雕塑按其不同的功能可分为：宗教雕塑，陵墓雕塑，纪念碑雕塑，装饰雕塑，园林雕塑，
民间雕塑，架上雕塑等。雕塑的三种基本形式：圆雕，浮雕，透雕。 3、按照书本材料本节课主要介绍中国古代陵墓雕塑和宗教雕塑 （1）中国古代陵墓雕塑：陵墓地面画、陶俑 欣赏古代陵墓雕刻应注意： 一是服从于整体设计意图具有寓意和象征性；二是石兽造型趋于神话和理想化。 欣赏陶俑应注意： 一是模拟现实生活中的形象； 二是反映墓主的爱好、时尚和社会状况； 三是艺术手法上，秦俑写实，汉唐俑概括夸张。 （2）比较霍去病墓石刻与秦始皇兵马俑的艺术风格有什么不同？ （3）中国古代宗教雕塑：敦煌石窟、麦积山石窟、云冈石窟、龙门石窟 （4）、古代不同年时期的雕塑： ◎唐代雕塑：唐三彩、昭陵六骏 ◎宋代雕塑：因为宋代不比唐代强盛，国力衰败，艺术家们经受挫折，对个种人情世故认识更为深刻，所以雕塑作品有个很大的特点就是，对人性的刻画非常深刻。 四、课堂小结 《雕琢出来的人文光彩》教案 教学目标： 1、培养学生从美术形式语言（色彩、线条、构图、明暗、肌理等）方面探索作品的特点。 2、使学生能够从美术史的角度，从美术与社会文化的关系等方面研究作品的意义。 3、将文艺复兴时期的艺术作品同中国古代同一时期的美术作品相比较，找出其不同及共同之处。 教学重难点： 重点：意大利文艺复兴三杰及其作品的欣赏。 难点：文艺复兴三杰作品的艺术特色及其所体现的人文精神。 教学过程： 1、导入教学 ⑴录像展示达?芬奇作品，请学生欣赏画面，然后教师对作者进行生平介绍。
人美版九年级下册美术加莱义民教案
人美版九年级下册美术加莱义民教案 篇一：2021年人美版九年级上册美术全 九年级上册美术教案 秦始皇陵兵马俑 教学目的 1、知识与技能 了解秦始皇陵兵马俑是中国古代雕塑艺术的杰作，也是秦朝社会历史的缩影，是秦朝国威、 军威的象征；认识到兵马俑作为世界文化遗产具有的珍贵艺术价值和文物价值；认识秦始皇陵兵马俑是由身份不同、形态各异的数千个陶俑组成的现实主义的艺术雕塑群；认识兵马俑是继承我国古代现实主义创作传统，在陶塑、青铜雕、玉雕的基础上发展起来的具有浓郁的地域色彩的泥塑，是中国古代雕塑史上的奇迹，也是我国乃至世界历史悠久、规模宏大的珍贵文化遗产。 2、过程与方法 分析兵马俑的造型特点，了解兵马俑在塑造人物方面注重刻画细节、注重表现心理、注重 个性变化的表现技巧及艺术效果。查找相关资料，了解秦始皇的生平、历史功过和秦朝的历史，及提倡武力的社会风尚，了解兵马俑艺术特点与其特定历史环境的关系，感受兵马俑所蕴涵的历史文化精神。 3、情感态度与价值观 通过欣赏兵马俑群像，了解中国古代雕塑艺术的杰出成就，了解勤劳智慧的中华民族为人
类文明做出的巨大贡献，认识兵马俑作为世界文化遗产的艺术价值和历史价值，激发学生的民族自豪感和传承历 教学的重点与难点 重点：认识兵马俑主要艺术成就及其时代特征。 难点：理解兵马俑所蕴涵的历史文化价值。 教学方法：分析探讨法 教学用具:多媒体 教学设计 1．打开跨页，通过看一号兵马俑坑的正面图片，教师与学生一起谈感受：恢弘壮丽、气 势磅礴、威风凛凛、气吞山河的含义，畅想陕西临潼、秦始皇、秦始皇陵、中国最大的雕塑群、世界第八大奇迹、世界文化遗产等等。曾参观过兵马俑博物馆的同学可以谈感受，谈见闻。 2．围绕所涉及到的关键词分成若干小组，首先提出问题，然后进行讨论。鼓励学生敢于 置疑，大胆提出新问题，培养学生史文化的社会责任感。分析问题、解决问题的能力。 小组内容问题 历史组关键词：用学过的历史知识谈谈秦始皇的 秦始皇功与过是什么，秦代是一个怎样 秦代的社会。 地理组
人教版九年级语文下册教案全集
九年级语文下册教案 1 诗两首 教学目标 知识与技能 1．熟读并背诵，把握诗歌的内在旋律与和谐节奏。 2. 把握诗歌的意象，领会其象征意义。 过程与方法 1.品味诗歌富有表现力的语言。 2.体会诗歌中优美的意境，感受涌动着的激情。 3.把握诗歌的主题。提高阅读和鉴赏诗歌的能力。 情感态度与价值观 体味诗歌抒发的恋土深情和思乡愁绪，培养学生热爱祖国的思想情感。 教学重难点 1．诵读。理解诗歌意象，体会诗人真挚的情感。 2．感受诗歌中涌动着的激情，把握诗歌主题。 教学方法 1．诵读法通过感情诵读，把握诗歌的内在旋律与和谐节奏，认真体味诗歌蕴含的深沉情感。 2.探究欣赏法如对诗歌意象和主题的解读。 3.比较阅读法如将余光中与席慕蓉同类题材(抒写乡愁)诗歌进行比较。 教具准备 多媒体课件、录音机 课时安排 2课时 教学过程 第一课时
我爱这土地 一、导语设计 谁不爱自己的母亲．谁不爱自己的祖国?穿越时空，只有一种感情能将民族的心联系起来，那就是对祖国深深的爱恋。早在1938年，著名诗人艾青就眼含热泪对祖国母亲唱了一首深情的赞歌——《我爱这土地》。今天，我们——起去感受诗人澎湃着的灵魂。 二、资料助读 艾青(1910～1996)，原名蒋海澄，笔名莪伽、克阿、林壁等，浙江金华人。他生长在农村，自幼为贫苦农妇哺养，对我们民族的主体——农民有着儿子般的深情。长大后的曲折经历、坎坷遭遇，使他很快成长为—个革命者。1929年赴法国留学，并开始诗歌创作。1932年回国，在狱中写成诗作《大堰河一一我的保姆》，奠定了在诗坛的地位。他的早期诗作多诅咒黑暗，风格浑厚质朴，调子沉重忧郁，但对生活充满希望与憧憬。他的抗战时期的诗作，为觉醒了的民族而歌唱，格调高昂。作品有《大堰河》《北方》《向太阳》《黎明的通知》等。主要诗作还有抒情长诗《光的赞歌》《古罗马的大斗技场》等。 《我爱这土地》写于抗日战争开始后的1938年，当时日本侵略军连续攻占了华北、华东、华南的广大地区，所到之处疯狂肆虐，妄图摧毁中国人民的抵抗意志。中国人民奋起抵抗，进行了不屈不挠的斗争。诗人在国土沦丧、民族危亡的关头，满怀对祖国的挚爱和对侵略者的仇恨，写下了这首慷慨激昂的诗。 三、朗读指导 1．学生小声试读，体会诗作的意境和感情。并尝试划分诗的节奏和重音 我爱这土地 假如／我是一只鸟，我也应该／用嘶哑的喉咙／歌唱： 这被暴风雨／所打击着的／土地，这永远汹涌着／我们的悲愤的／河流 这无止息地／吹刮着的／激怒的／风，和那来自林间的／无比温柔的／黎明…… ──然后／我死了，连羽毛／也腐烂在土地里面。 为什么／我的眼里／常含泪水？因为／我对这土地／爱得深沉……
岭南版九年级(上)全册美术教案
九年级上册美术教案 第一课齐白石徐悲鸿 学习目标： 1、能自主收集两位美术家的生平及经典代表作等资料。 2、能用简单的美术术语对美术作品的内容与形式进行分析、评述，表达自己的感受。 3、能积极探索美术家与美术作品之间的关系，学习美术家继承优秀传统和勇于创新的精神。 学习重点：了解齐白石、徐悲鸿的生平及其艺术特色。 学习难点：用较为专业的美术术语对美术作品的内容与形式进行分析、评述，有条理地表达自己的感受。 教学环节： 课前准备： 生：上网或到图书馆收集有关齐白石、徐悲鸿的作品图片、文字资料，以小组合作的形式，完成前置作业。 课堂导入： 展示齐白石、徐悲鸿的照片。 2、板书课题：齐白石徐悲鸿。 生：学生回答。 说一说对这两位大师的简单认识（时代、代表作、艺术主张等）。 可分小组派代表发言。 课堂发展： 2、重点分析：齐白石的作品《祖国万岁》和徐悲鸿的作品《奔马》图片对比。 提供简明的表格让学生填写比较报告。 想一想：两幅画在题材和意境的表达上有什么不同？与传统绘画相比，他们分别有哪些创新？ 3、简单小结。 4、观察分析：引导学生从作品的内容、形式、情感及技法等方面讨论徐悲鸿的《田横五百士》。提问：你知道这幅画创作的时代背景吗？它体现了作者怎样的情感？ 5、我们向美术家齐白石、徐悲鸿学到了什么？ 生：观察，感受，对比，讨论，分享感受，填写报告。 展示与评价： 评价：评选出本节课的最佳评论者，看谁描述得最清楚、最准确、最精彩。 课后延伸： 还有哪些美术家通过对国外艺术的学习、吸收，形成了自己独特的艺术风格？
第2课达·芬奇毕加索 学习目标： 1、能够了解两位大师的生平及代表作特色。 2、能赏析比较传统油画与现代油画的异同。 3、能积极探索时代与文化背景对艺术作品产生的深远影响，及两位大师创新的轨迹。 学习重点：达·芬奇和毕加索的艺术生平及其代表作特色。 学习难点：如何读懂毕加索的艺术作品。 教学环节： 课前准备： 师：收集两位大师的代表作品挂图、作品资料和视频资料等。 生：课前布置作业，分组收集两位大师的不同资料。 课堂导入： 1、提问导入：达·芬奇和毕加索的图片导入。 提问：你认识这两位美术家吗？他们的艺术特征有何不同，我们应该向他们学些什么呢？ 2、板书课题：达·芬奇毕加索。 课堂发展： 1、欣赏感受：达·芬奇和毕加索代表作品欣赏。 2、重点分析：达·芬奇作品《蒙娜丽莎》与毕加索作品《哭泣的女人》图片对比。 提供简明的表格让学生填写比较报告。 想一想：为什么同样是女人像，表现出来的完全不一样？你更喜欢哪种表现风格？为什么？ 3、欣赏分析：通过宗教故事引导学生从构图、色彩、内容、人物表格等角度分析讨论《最后的 晚餐》。 4、创设情境：视频播放：“二战”视频片断。毕加索作品《格尔尼卡》欣赏，以《悲怆奏鸣曲》 为背景音乐，并加入马嘶叫的声音、母亲呼喊女儿的声音等。 5、我们向达·芬奇、毕加索学到了什么？ 展示与评价： 展示：分小组展示自己最喜爱的一幅大师作品。 评价：评选出本节课的最佳评论者，看谁描述得最清楚、最准确、最精彩。 课后延伸： 以小组合作的方式，选取本单元介绍的两件美术作品作为欣赏内容，撰写一份简明的欣赏比较报告，比较项目可任选一两个，如构图、构思、题材、人物形象、表现手法等，看看有什么特点，
人教版九年级美术下册全套教案教学提纲
活动一世界多元文化中的美术作品1 教学设计（一） 设计思路 美术史是非常客观非常严谨的一门美术学科的基本知识，因此这门课可以采用较传统的讲解式教学方式。 教学目标 通过教师的讲解及幻灯片的演示，使学生对原始、古代、中世纪美术的发展历史及从美术作品中显示出来的社会的风貌有一个基本的了解。 教学重点 对原始、古代、中世纪美术的时间段及特点的讲解。 教学设计（二） 首先播放一段古人狩猎激烈动人的录像，之后画面停留在原始美术中的《受伤的野牛》作品上，教师提出问题：为什么原始美术中的绘画作品多表现狩猎的情景？学生讨论，回答问题。教师：美术作品的内容表现是源于生活，高于生活。教师继续讲解：《奥林多夫的裸女》《手持角杯的裸女》《英国斯通亨治巨石结构》等原始美术作品的一些相关知识。古代、中世纪美术的作品可以让学生来试着分析作品的画法、表现的内容等，以此来增强课堂上教师与学生的互动性。 课堂小结。 活动二世界多元文化中的美术作品2 教学设计（一） 设计思路 本单元属于“欣赏评述”活动内容，美术欣赏的对象是外国美术作品，本单元活动二分为：欧洲文艺复兴时期美术，十七、十八世纪的欧洲绘画美术，十九世纪欧洲美术三部分。本次课件欣赏的外国美术作
品，时间跨度比较大，外国在美术方面有突出贡献的国家和艺术家很多，显然不能一一介绍，为了让学生能比较有系统的欣赏一些优秀外国作品，所以本次课件从中选择一些有代表性的作品加以赏析，从授课内容（历史时间）上分：欧洲文艺复兴时期美术，十七、十八世纪的欧洲绘画美术，十九世纪欧洲美术三部分；从知识点来分：有历史背景、画派、艺术家生平简介、艺术作品简介、思考练习。这些内容之间都有链接，教师的讲解可以从历史时间上，简单介绍，也可以根据自己认为合适的方法，通过链接，向学生讲解。 教学目的 通过对欧洲文艺复兴时期美术，十七、十八世纪的欧洲绘画美术，十九世纪欧洲美术三部分的欣赏，使学生初步了解欧洲文艺复兴时期美术，十七、十八世纪的欧洲绘画美术，十九世纪欧洲美术的概况及表现形式，开阔视野，培养高尚的审美情趣，提高对美术的欣赏能力，以及对世界艺术多元化的理解。 教学重点： 欧洲文艺复兴时期美术，十七、十八世纪的欧洲绘画美术，十九世纪欧洲美术时期的美术作品。 教学难点 欧洲文艺复兴时期美术，十七、十八世纪的欧洲绘画美术，十九世纪欧洲美术的艺术特点及内涵。教学准备 有关教学的图片资料。
九年级语文下册第一单元教案_教案教学设计_1
九年级语文下册第一单元教案《诗两首》 陈素萍 教学目标 1．能有感情地诵读诗歌，感受诗歌的节奏，理解、体味诗歌的意境和深刻的意蕴；体味诗歌的绘画美、音乐美、结构美等特点，把握诗歌的象征手法。 2．以读为本，通过朗读吟诵，感悟诗歌的意蕴美，通过美读想象，感受诗歌的图画美；通过品读回味，欣赏诗歌的语言。 3．学习诗人在国土沦丧，民族存亡的关头，为祖国献身的思想和对祖国的无限挚爱之情；体味诗人所表达的乡愁，增强爱家乡、爱祖国的思想感情。 《我爱这土地》 一、导入： 土地，万物生灵的根基。曾有人掠夺它而百般蹂躏，曾有人捍卫它而披肝沥胆。在它的脊梁上演绎着多少可歌可泣的故事，在它的肌肤上烙印着多少眷恋情结。谁不钟爱自己的土地，谁不爱恋大地母亲，让我们深情吟唱艾青诗人的《我爱这土地》，一起去感受诗人澎湃着的激情。（板书：我爱这土地） 二、简介作者及写作背景： 艾青(1910～1996)，原名蒋海澄，浙江金华人。他生长在农村，自幼为贫苦农妇哺养，对我们民族的主体——农民有着儿子
般的深情。长大后的曲折经历、坎坷遭遇，使他很快成长为—个革命者。1929年赴法国留学，并开始诗歌创作。1932年回国，在狱中写成诗作《大堰河一一我的保姆》，奠定了在诗坛的地位。他的早期诗作多诅咒黑暗，风格浑厚质朴，调子沉重忧郁，但对生活充满希望与憧憬。他的抗战时期的诗作，为觉醒了的民族而歌唱，格调高昂。作品有《大堰河》《北方》《向太阳》《黎明的通知》等。主要诗作还有抒情长诗《光的赞歌》《古罗马的大斗技场》等。 《我爱这土地》写于抗日战争开始后的1938年，当时日本侵略军连续攻占了华北、华东、华南的广大地区，所到之处疯狂肆虐，妄图摧毁中国人民的抵抗意志。中国人民奋起抵抗，进行了不屈不挠的斗争。诗人在国土沦丧、民族危亡的关头，满怀对祖国的挚爱和对侵略者的仇恨，写下了这首慷慨激昂的诗。 三、感知并学习诗歌《我爱这土地》 l.教师深情地范读全诗。 2.学生自由诵读。 教师作诵读提示：这首诗无固定的节律，不押韵。它主要由句中停顿和句末停顿构成一定的节拍。诵读时要着重体会由诗中感情起伏所构成的“内在节奏”。 3.指定学生诵读全诗，师生略作简要点评。 4.思考：诗歌是按怎样的思路抒写的? 明确：全诗以“假如”领起，用“嘶哑”形容鸟儿的歌喉，接着续写出歌唱的内容，并由生前的歌唱，转写鸟儿死后魂归大地，最后转由鸟的形象代之以诗人自身形象，直抒胸臆，托出了诗人那颗真挚、炽热的爱国心。
2017人美版九年级上册美术教案全
2017年九年级上册美术教案 秦始皇陵兵马俑 教学目的 1、知识与技能 了解秦始皇陵兵马俑是中国古代雕塑艺术的杰作，也是秦朝社会历史的缩影，是秦朝国威、军威的象征；认识到兵马俑作为世界文化遗产具有的珍贵艺术价值和文物价值；认识秦始皇陵兵马俑是由身份不同、形态各异的数千个陶俑组成的现实主义的艺术雕塑群；认识兵马俑是继承我国古代现实主义创作传统，在陶塑、青铜雕、玉雕的基础上发展起来的具有浓郁的地域色彩的泥塑，是中国古代雕塑史上的奇迹，也是我国乃至世界历史悠久、规模宏大的珍贵文化遗产。 2、过程与方法 分析兵马俑的造型特点，了解兵马俑在塑造人物方面注重刻画细节、注重表现心理、注重个性变化的表现技巧及艺术效果。查找相关资料，了解秦始皇的生平、历史功过和秦朝的历史，及提倡武力的社会风尚，了解兵马俑艺术特点与其特定历史环境的关系，感受兵马俑所蕴涵的历史文化精神。 3、情感态度与价值观 通过欣赏兵马俑群像，了解中国古代雕塑艺术的杰出成就，了解勤劳智慧的中华民族为人类文明做出的巨大贡献，认识兵马俑作为世界文化遗产的艺术价值和历史价值，激发学生的民族自豪感和传承历 教学的重点与难点 重点：认识兵马俑主要艺术成就及其时代特征。 难点：理解兵马俑所蕴涵的历史文化价值。 教学方法：分析探讨法
教学用具:多媒体 教学设计 1．打开跨页，通过看一号兵马俑坑的正面图片，教师与学生一起谈感受：恢弘壮丽、气势磅礴、威风凛凛、气吞山河的含义，畅想陕西临潼、秦始皇、秦始皇陵、中国最大的雕塑群、世界第八大奇迹、世界文化遗产等等。曾参观过兵马俑博物馆的同学可以谈感受，谈见闻。 2．围绕所涉及到的关键词分成若干小组，首先提出问题，然后进行讨论。鼓励学生敢于置疑，大胆提出新问题，培养学生史文化的社会责任感。分析问题、解决问题的能力。 小组内容问题 历史组关键词： 秦始皇 秦代 用学过的历史知识谈谈秦始皇的 功与过是什么，秦代是一个怎样的社会。 地理组关键词： 秦始皇陵 你了解中国古代流行“事死如事 生”的厚葬习俗吗?说说秦始皇陵修建的情况。 雕塑组关键词： 兵马俑 铜质车马 陶俑是如何制作的?兵马俑的雕 塑风格是什么样的?与你熟悉的汉代人物说唱俑作个对比。
最新人教版九年级下册美术教案
学习内容第1课丰富多彩的亚非拉美术作品 教学目标知识与能力：通过欣赏人类历史上不同的文化所产生的美术名作，对多元的世界文化有更多的了解和认识。 过程与方法：通过讲解，使学生对美术的发展历史及从美术作品中显示出来的社会的风貌有一个基本的了解。 情感态度价值观：提高对美术作品的欣赏能力。 教学重点对多元的世界文化的了解和认识。教学难点美术的时间段及特点的讲解。 教具准备课件 课时安排1课时 学习内容及预见性问题教学设计与学法指导 一、组织教学 稳定学生情绪，集中注意力。 二、导入新课、展示课题 丰富多彩的亚非拉美术作品 1.教师通过大屏幕顺序讲解亚非拉美术的基本特征。 2.教师在讲解中可以采用提问的方式调动学生的积极性，
同时增强课堂上教师与学生的互动性。这样，才能使得一般来讲较为呆板的欣赏课变得生动活泼。 a.首先展示原始美术中的《受伤的野牛》，教师可以提出问题。如：野牛的造型准确吗？颜色鲜艳吗？ 之后教师针对问题讲解《受伤的野牛》相关的知识。 b.展示《狮身人面像》《武士像》《垂死的狮子》交流分析不同民族、不同地域的人们创造的不同文化，体会所蕴含的特定的文化含义和价值。都可采用这样的方式。 c.展示《太阳金字塔》《吴哥窟石雕像》《神奈川冲浪图》，分析作品的价值。 结合自己搜集到的有关历史资料进行欣赏，评述它们各自体现什么样的文化内涵。 三、课堂小结 本课欣赏的外国美术名作涉及亚洲、非洲和拉丁美洲许多国家和地区，它们是人类物质文明与精神文明的重要组成部分，通过欣赏，同学们要学会对人类创造精神和创造能力进行深入的体验与领悟。引发思考探究学习 讨论交流赏析感悟
九年级语文下册 变色龙教案 新版新人教版
变色龙 [教材分析]： 《变色龙》是契诃夫早期创作的一篇讽刺小说。作者主要通过精彩的对话刻画了一个溜须拍马、欺下媚上、见风使舵、趋炎附势的奥楚蔑洛夫的形象。选取社会生活片断，表现尖锐重大社会问题，也即以小见大，是契诃夫短篇独特之处。 教读本文，应抓住奥楚蔑洛夫这一形象，理解小说深刻的社会意义。抓住“变”这个文眼，引导学生深入探究，完成课堂教学。同时充分发挥学生的主体作用，锻炼思维的概括性和发散性，对人物分析有一个更感性、更全面的认识。 小说主要通过个性化的人物语言来展开情节和表现人物性格，教学中引导学生采取表演或分角色朗读的形式，灵活开展。以编演课本剧的活动形式，为学生深透理解文意并进行个性化创作提供平台。 [教学目标]： 知识目标 1．理解、积累“沉静、无精打采、异想天开、径自”等词语。 2．了解契诃夫的小说创作及本文的写作背景。 3．把握奥楚蔑洛夫这个人物形象及小说主题。 能力目标 1．理解小说的故事情节。 2．体会语言描写、细节描写等在小说中的作用。 3．领会小说的讽刺艺术。 德育目标 认识沙皇专制统治的腐朽黑暗，培养学生做人正直、表里如一的意识。 [教学重点]：小说用个性化人物语言刻画奥楚蔑洛夫欺下媚上、见风使舵的性格特征。[教学难点]：理解奥楚蔑洛夫这一人物形象的深刻社会意义。 [教学方法]： 1．诵读法契河夫的短篇小说以对话取胜，语言有显著的特色。课文运用人物自己的语言来突显人物性格。教学中引导学生以活泼的分角色朗读形式，体会人物心理，把握人物形象。 2．激疑探究法抓住文眼“变”，引导学生主动质疑问难，理解课文思想内容。同时本文是一篇讽刺小说，人物形象具有类型化的特点，分析人物性格时要引导学生归纳总结。 [教具准备]：多媒体CAI课件 [课时安排]：2课时 [教学过程]： 第一课时 [教学要点]：诵读，理清小说的情节结构。分析奥楚蔑洛夫形象。 [教学步骤] 一、导入新课：
(完整版)苏少版九年级下册美术教案
2010-2011学年度九年级下学期美术教学工作计划美术教学在课程改革中发生了综合性的变化。面对美术学科在社会发展、教育改革中的实际状况，结合生活中的艺术，我将继续以课堂教学研究为基本点，狠抓45分钟的课堂教学效率，联系学生的日常生活，努力提高教育教学质量。为更好定出本学期工作计划如下： 一、指导思想： 进一步贯彻和学习美术新课程标准，更新教学观念和理念，并运用新的理论来指导自己的日常教学工作，使我校的美术教学工作有一个新的突破。 二、基本情况分析： 九年级学生已经对美术知识有了一定的了解和掌握，在学习上有一定的认识，知道学习的重要性，在美术的审美鉴赏能力上都有了一定的提高。但九年级的学生学习的积极性很不够，参与获得的主动性较差。对美术知识的系统不够明确，知识结构层次不是很健全。 三、教学目标： 将根据以往的教学经验，针对于学生的心理特点和学习情况，通过美术课教学，以多种有趣的教学手段来开阔学生的美术视野，使学生掌握绘画技法，继续接受色彩的传统教学，继续深入学习。提高学生对美术的兴趣和爱好，扩大学生的知识面，更好地提高学生的审美能力和动手能力。并在教学当中注重培养学生的观察、记忆、思维、想象和动手能力的提高。让学生能够脱离开教材中的课本，独立的、大胆的去完成学习任务。 四、具体工作： 本学期，我将继续加强自身的业务培训，利用一切时间，多学、多练、多找自身的不足，多以课堂教学研讨为主要研究活动，加强自己对案例研究，使自己由认识新课程到走进新课程。1、根据对九年级学生的情况分析再加上九年级学生所学知识的基础上，开始新知识的学习。2、在课堂上认真上好每一节课，把自己所学的知识尽心的传授给学生，使学生学到一定的基础知识，掌握美术的基本技能和技巧，同时也要学会判断美和创造美，提高学生的审美能力。3、在教学中，以促进人格全面发展为出发点，以公民必备的美术知识与技能为基础，注意贴近学生的学校生活和社会生活，力图做到富有情趣和启发性。4、学生了解
人教版九年级语文下册海燕教案
4海燕 1．了解作者及写作背景，整体感知课文，理解作品的时代意义。 2．反复诵读，感悟海燕的形象特征。 3．学习海燕精神，培养勇敢、坚强、乐观、自信的品质和积极进取的人生观。 一、导入新课 (多媒体展示海燕的图片) 你认识图片中的这种海鸟吗？ 师：海燕是一种海鸟，上部分是黑色的，尾部呈白色，腿很长，善于在海面飞行，被誉为“大海里杰出的飞行家”。大海给了它坚硬的翅膀，为的是能够搏击风浪，当鸟儿们都去躲避风浪时，它却高声呼唤：让暴风雨来得更猛烈些吧！今天，让我们一起走进《海燕》这首充满激情的时代奏曲。 二、教学新课 目标导学一：了解作者，把握写作背景 作者简介：高尔基(1868—1936)，苏联无产阶级作家，社会主义现实主义文学的奠基人。1906年高尔基写成长篇小说《母亲》，标志着其创作达到了新的高峰。1913年后完成自传体长篇小说三部曲《童年》《在人间》《我的大学》。 背景资料：二十世纪初，俄国在列宁的领导下，一场轰轰烈烈的群众革命运动蓬勃兴起，而反动的沙皇政府为了维护其反动统治，利用其可利用的帮凶对群众革命运动进行了残酷的镇压，反动势力十分猖獗。在这革命的关键时刻，有一部分人惶恐不安、悲观失望，他们害怕革命损害自己的利益。也有一部分人，他们勇敢地站在了革命的最前沿，同敌人进行了不屈不挠的斗争，成了革命运动的先驱。《海燕》是小说《春天的旋律》的结尾部分，生动地反映了俄国革命高潮到来之前革命者和反动势力进行激烈搏斗的壮丽图景。 目标导学二：朗读课文，把握文章内容 1．有感情地朗读课文，把握停顿、重音、语速，读出感情。可选择自己感受最深的几段，做一些朗读标记，师生共同研讨部分句段的朗读技巧。 【教学提示】 最后一段是全文高潮，全文最强音，宜在分组演读后全班合读，以收到震撼人心、掷地有声的效果。 2．思考：暴风雨来临之前，乌云和大海有什么变化？ 明确：乌云：狂风卷集着乌云——乌云越来越暗，越来越低，向海面直压下来——一堆堆乌云，像青色的火焰，在无底的大海上燃烧。大海：泛起白沫的大海——波浪在愤怒的飞沫中呼叫——大海抓住闪电的箭光。 3．探究：课文以暴风雨渐次逼近为线索，按海面景象的发展变化，先后描绘了哪三个画面？在这三个画面中，海燕的表现有什么变化？ 明确：展示了三幅不同的画面，海燕在这三幅画面的典型环境中活动，其形象逐步完整、鲜明：第一幅，风卷云集，暴风雨将要来临，海燕高翔，渴望着暴风雨的到来；第二幅，暴风雨迫近，海燕搏击风浪，迎接暴风雨的到来；第三幅，暴风雨即临，海燕以胜利的预言家的姿态呼唤暴风雨。
人教版九年级上册美术教案新部编本
教师学科教案[ 20 – 20 学年度第__学期] 任教学科：_____________ 任教年级：_____________ 任教老师：_____________ xx市实验学校
九年级美术教案(人美版) 课题：加莱义民 课时：1课时 课业类别：欣赏课 备课时间 授课时间： 教学内容与目的 （1）A.应知:通过学习，使学生了解罗丹是怎么样经过艰苦学习？了解他对雕塑所作的根本性的变革。 B.应会:对罗丹的代表作品《加莱义民》能深入的了解和简单分析。（通过学生讨论分析达成这一目标）。 （2）隐性内容与目标 在总结与反思中，体验生命之泉是由心中飞涌的，生命之花是自内而外开放的。而在优秀艺术作品中正是潜伏着这样强烈的内心颤动。 教学难点：作品通过怎样的艺术语言，具体地表达了作者对生命和艺术的理解。 教学重点：罗丹的精神，既要做艺术家先要学做人。 教学方法：探究式学习方法
学具准备：有关资料 教具准备：课件，图片等 作业要求：无作业 教学过程：
课题：艺术的多元化 课时：1课时 课业类别：设计课 备课时间 授课时间： 教学内容与目的 1、显性内容与目标 （1）、了解由于自然条件、生活方式和思维方式的不同，人类历史上的古老文明所孕育出的艺术作品表现出的多元化。 （2）、了解艺术作品随着时代的发展而发生的巨大变化。 （3）、欣赏不同艺术流派的现肛艺术作品，感受各自的艺术特点。 2、隐性内容与目标 能过分析古今中外美术作品多元化的现象和对现代艺术的欣赏，引导学生在一个开放的、自由、坦诚的氛围中表达自己的审美感受，发表自我的观点，并且尊重不同风格的艺术作品，尊重其他人的审美选
浙美版美术 九年级下册 1.美术欣赏与收藏 教案设计
1.美术欣赏与收藏 一．教学目标 1、知识目标：掌握美术欣赏的基本方法，理解美术收藏的目的和意义。 2、创新目标：从角色模拟、画面分析、文献理解中尝试描述、分析、解释及评价的方法欣赏美术作品。 3、审美目标：品读经典的美术作品，树立正确的审美态度，从而客观判断美术史中经典美术作品的审美价值。 二．学情分析 审美教育，是以陶冶情操、培养情操为特征，以生动形象为手段，提高学生感受美、理解美、创造美的能力，进而促进学生全面发展，提高综合素质的一种教育形式，美术学科教学是审美教育的最重要的阵地之一。 学生美术欣赏能力、美术基础技能严重参差不齐，给美术教学带来了很大的困难。有些同学天生爱好美术，在自身兴趣的激发下，在老师的正确引导下，美术素养自然会提高很快；而有些学生或受社会大环境的制约影响，认为学好数、理、化就能一统天下，或受父母家庭的影响，认为学美术没出息，再加上缺乏定的兴趣爱好，差异的存在也就不足为奇了。三．教学重难点 用描述、分析、解释、评价的方法欣赏美术作品。 用对比的方法分析欣赏美术作品中构图的外在形式美。 四．教学活动 活动1【讲授】初初的感觉：描述 边欣赏边交流每幅绘画的第一感观。 画家画了些什么？给你的第一感觉是什么？ 《伏尔加纤夫》画了些什么？（近景、中景、远景） 小结你们已经学会了欣赏的第一招：用语言描述画面的第一感感觉，这是我们对艺术品最初的感觉。欣赏一件艺术品只停留在初步的感觉够吗？我们需要深入的研究分析。 活动2【活动】深入研究：分析 深入研究：分析 （二）画家用什么方法来突现画面主题？ 1、画面的大色调 ①天空、海水、沙滩的色彩是怎样的？假如变成蔚蓝的天空、碧蓝的海水和自然态的沙滩你