证券投资分析-深圳大学课程教学大纲

深圳大学数学与计算科学学院课程教学大纲

（2006年10月重印版）课程编号：

课程名称：证券投资分析课程类别：综合选修

教材名称：证券投资分析

制订人：郭城铭

审核：魏正红

2005年4月修订

一、课程设计的指导思想

二、教学内容

三、

深圳大学课程教学大纲-大学物理

深圳大学课程教学大纲课程编号:2218002 课程名称:大学物理A(1)、（2）开课院系:物理科学学院制订人: 大学物理教学部审核人: 批准人： 2014 年8 月25日修订

课程名称:大学物理A(1)、（2）英文名称:University Physics 总学时: 144学时学分: 4学分先修课程:大学数学教材:物理学（马文蔚）参考教材:基础物理学教程（陆果）、大学物理（吴百诗）、大学物理学（赵近芳）授课对象：机械电子、自动化等非物理理、工科专业一年级课程性质:专业必修教学目标: （1）学习大学物理基础知识及其实际应用，了解物理学与其他学科以及物理学与技术进步、社会发展的关系。（2）通过学习大学物理课程，使学生受到物理思维的熏陶，提高物理素质、学习和掌握科学的思想方法和研究问题的方法。（3）培养学生创新能力，激发探索和创新精神，强化创新意识，加强创新基础，提高学生自己获取知识的能力。（4）为各相关专业学生学习后续课做好准备。课程简介: 物理学是关于自然界最基本形态的科学，它研究物质的结构和相互作用以及物质的运动规律。本课程内容由力学、电磁学、振动与波及波动光学、热学和近代物理几个模块组成，分别讨论：机械运动；电磁场的运动规律和电磁相互作用；宏观领域的波动规律；光的干涉、衍射和偏振；由大量分子组成的热力学系统的宏观表现和统计规律；时空性质、微观粒子的量子运动特征和规律。

本课程分连续两个学期讲授，通常每学期72学时。教学内容及要求：（一）、力学 1. 质点运动学（1）质点运动的描述理解参考系、坐标系、位置矢量、运动方程、位移、速度和加速度。（2）加速度为恒矢量时的质点运动规律掌握运动学中的两类问题的计算。（3）圆周运动掌握圆周运动的角量描述、角速度和角加速度、法向和切向加速度、线量和角量间的关系。（4）相对运动了解时间与空间，理解相对运动。 2. 牛顿定律（1）牛顿定律理解第二定律及其微分形式，了解牛顿定律的适用范围、常见力、物理量的单位和量纲。（2）牛顿定律的应用非惯性系掌握物体的受力分析、隔离体法，简单微分方程的建立和求解，了解非惯性系和惯性力。 3. 动量守恒定律和能量守恒定律（1）质点和质点系的动量定理和动量守恒定律掌握冲量、质点和质点系的动量定理、动量守恒定律。（2）动能定理理解功、功率和质点动能定理，掌握变力作功的计算（方法和步骤）、质点动能定理及应用。（3）保守力与非保守力势能

《艺术概论》教学大纲

《艺术概论》教学大纲学时数：34学时学分数：2学分开课学期：第一学年的第一学期第一部分大纲说明一、课程性质与教学目的 1、课程性质：《艺术概论》是艺术美术教育专业开设的一门专业必修课。 2、教学目的： 1)建立对马克思主义关于艺术基本原理的认识。 2)激发对艺术学习的历史责任感。 3)培养对艺术理论的认知与思考力，为专业学习奠定必要的理论基础。二、相关课程：该课程涉及到《大学语文》、《中外美术简史》、《设计史》等相关课程。三、教学基本要求 1、坚持理论与艺术实践相结合，做到深入浅出，通俗易懂，生动活泼。 2、把握时代脉搏，坚持发展的眼光，力除教学中的僵化思想。四、课程的教学媒体构成与主要内容： 1、文字教材:《艺术概论》文化艺术出版社高等艺术院校《艺术概论》编著组

2、录像片:与本课程相关的VCD和经典艺术作品五、教学重点与难点及教学法建议 1、教学重点、难点：艺术反映社会生活的特殊性艺术作品的内容与形式艺术的创作过程与创作方法艺术的风格与流派艺术欣赏与艺术批评 2、教学法建议本课程的教学采用课堂面授与配合多种媒体进行的艺术作品赏析。六、教学中要注意的问题：在讲授艺术理论的同时加入必要的艺术实践内容。七、学时数：34课时学分：2学分教材：《艺术概论》孙美兰主编参考书：《美术概论》王洪建《美的历程》李泽厚《艺术与视知觉》鲁道夫。阿恩海姆教学总课时学分及考核方式：美术教育专业一年级第一学期开设。期末采用闭卷形式考核。第二部分大纲正文教学内容及主要章节安排：

艺术是社会生活的反映(3课时) 一切艺术都是社会生活的反映社会生活是艺术的唯一源泉艺术是社会生活在艺术家头脑中反映的产物第二章艺术反映社会生活的特殊性(5课时) 艺术的形象特征艺术的审美特征和情感特征艺术形象的典型性第三章艺术在社会生活中的地位和作用(2课时) 1、艺术在社会生活中的地位 2、艺术的社会作用第四章艺术作品的内容与形式(5课时) 艺术作品的内容艺术作品的形式艺术作品内容与形式的关系第五章艺术的种类(3课时) 艺术的分类几种主要艺术门类各种艺术的联系第六章艺术的创作过程(3课时) 创作过程的实质创作过程的基本环节

2010年戏剧艺术概论复习材料

第一章、东西方戏剧的起源 1、戏剧： 2、简述戏剧与文学的异同。相同：戏剧和文学一样，都是社会形式及生活的一种呈现。相异：文学：是限制艺术，文本艺术；戏剧：是一种活生生的艺术样式，一种行为艺术。 3、世界三大古老戏剧样式是古希腊戏剧、印度梵剧和中国戏曲。 4、古希腊的戏剧是由民间的宗教仪式演变而来的，具体地说就是起源于酒神狄奥尼索斯的祭祀。 5、“后世戏剧，当自巫、优二者出。”这句话出自王国维。 6、戏剧产生的三个文化条件：1）模仿性的表演；2）故事性的增强3）观演的分化与交流的出现。 7、分析东西方戏剧起源的历程。在世界上自古至今存在着两大风格迥然，形态各异的戏剧传统：自古希腊以来的欧美戏剧为代表的西方戏剧传统和以古印度梵剧、中国戏曲、日本能乐为代表的东方戏剧传统。东西方戏剧都具有悠久的历史，无论是西方还是东方，戏剧都是源自民间，是和原始人祭祀神灵，欢庆节日的仪式密切相联的。 8、“悲剧”一词的希腊文原意是“山羊之歌”。 9、“喜剧”一词的希腊文原意是“狂欢之歌”。 10、中国戏曲的源头是1、原始歌舞2、祭祀仪式3、古代俳优的表演4、百戏、角抵戏。 11、中国戏曲形式较为复杂包含了唱、念、做、打、说等，是更为综合的艺术。 12、司马迁谓其“谈言微中，亦可以解纷。”指的是古代的俳优 13、百戏：古代的“百戏”又称“角抵戏”，秦汉时已出现，是各项技艺汇集在一起，彼此竞争，互争优胜。这些，后来同歌唱、舞蹈等合流，成为中国戏剧中的一个重要因素“打”。二、西方戏剧的发展历程 14、古希腊时期的三大悲剧家是埃斯库罗斯、索福克勒斯、欧里庇得斯。 15、古希腊时期著名的喜剧大师，被恩格斯称作是“喜剧之父”的是阿里斯多芬。 16、埃斯库罗斯的创作特点： 1、第一个采用三部曲的悲剧形式； 2、第一个在戏剧中引入了第二个演员； 3、艺术风格上，思想内容深刻，语言高雅凝重，规模宏大，奠定了西方悲剧庄重、严肃、高贵的气质底蕴。 17、欧里庇得斯的创作特点： 1、第一个将悲剧用于刻画世俗生活中的平民。“标志着旧的‘英雄悲剧’的终结”。 2、擅长人物的心理刻画。 3、善于塑造女性形象。 4、艺术上：语言自然流畅，接近口语，富于感情，说理性强，重视话语的修辞效果，善于用文字塑造形象。 18、第一个采用三部曲的悲剧形式的戏剧家是埃斯库罗斯。 19、被称作“剧场里的哲学家”，“问题剧”的创始人的是欧里庇得斯。

深圳大学金融数学课程教学大纲

深圳大学硕士研究生课程教学大纲课程名称与编号金融数学（The Mathematics of Finance）适用专业应用数学先修课程概率、统计教学方式讲授

一、课程设置的指导思想 20世纪90年代以来，数学、金融、计算机以及全球经济呈现融合趋势，货币市场中，诸如期权、互换、交叉货币证券等复杂金融工具的交易非常普遍，鉴于金融界被大量丰富的数学工具和模型所困扰，运用金融数学的思想和模式对大量的市场交易活动进行分析、计算、预测就尤显重要。二、教学的基本要求通过学习本课程内容，要求读者能够掌握金融期货期权理论的具体运用，能对部分数量的金融产品交易的实例展开分析，并以这些方法为线索展开深入学习和分析研究。三、教学内容 (可以提出各章节的教学目的或要求) 第1章导言（Introduction） §1.1 金融市场与数学 §1.2 股票及其衍生产品 §1.3 期货合约定价 §1.4 债券市场 §1.5 利率期货 §1.6 外汇第2章二叉树、资产组合复制和套利 §2.1 衍生产品定价的三种方法 §2.2 博弈论方法 §2.3 资产组合复制 §2.4 概率方法 §2.5 风险 §2.6 多期二叉树和套利第3章股票与期权的二叉树模型 §3.1 股票价格模型 §3.2 用二叉树模型进行看涨 §3.3 美式期权定价 §3.4 一类奇异期权——敲出期权的定价 §3.5 奇异期权——回望期权定价 §3.6 实证数据下二叉树模型分析 §3.7 N期二叉树模型的定价和对冲风险第4章用表单计算股票和期权的价格二叉树 §4.1 表单的基本概念 §4.2 计算欧式期权二叉树 §4.3 计算美式期权价格二叉树 §4.4 计算障碍期权二叉树 §4.5 计算N期二叉树

科技考古与文物鉴赏大纲-深圳大学材料学院

深圳大学课程教学大纲课程编号: 23200006 课程名称: 科技考古与文物鉴赏开课院系: 材料学院制订(修订)人: 黎晓华审核人: 汤皎宁批准人：汤皎宁 2013 年 3 月 15日制(修)订

课程名称:文物鉴赏与科技考古英文名称: Primarily authentication and collection of cultural relics 总学时: 36 其中:实验课 0 学时学分: 2 先修课程: 中国历史教材:材料现代材料分析方法王富耻北京理工大学出版社文物鉴定基础王琦、林健兰州大学出版社，2006。参考教材: 文物鉴赏指南马承源上海书店出版社，1996 古陶瓷鉴识杨静荣广西师范大学出版社青铜器鉴赏张懋鎔漓江出版社，1993 课程性质:全校公共选修课，选修教学目标: 本课程的教学目标是通过教学使文理学生掌握材料现代检测方法，应用于古文物分析鉴定，尤其是针对文物金属材料进行逆向工程对生产工艺进行剖析，还原科技历史，提高学生对材料方面的理论知识认知,通过课程教学使学生拓展知识面,形成知识交叉，并能够掌握现代检测技术的研究和应用与考古的最新进展。课程简介: 《文物鉴赏与科技考古》课程是面向全校非材料专业本科学生，以普及文物材料基础知识为主的科普性的综合选修课。本课程的主要内容：1、中国历史中材料发展史；2、文物材料的性能及分类；3、

青铜文物分析鉴赏；4、古钱币分析鉴赏；5、古陶瓷材料分类及鉴定； 6、玉器及珐琅彩材料分析鉴赏等。本课程面向校内文、理各专业，尽量照顾学生的特点，做到内容由浅入深、丰富，在讲授中让学生对中华古文明材料的研究与应用有较全面的了解。教学内容： 1.绪论文物与材料分析、文物的作用、文物的价值、文物的定义、文物的分类、文物定级、收藏概论 2. 文物与文化、文化飞地 3. 文物的价值及分级原则、文物的时限、文物分类； 4. 文物鉴定领域现状分析；收藏与鉴定概论； 5. 文物鉴赏与考古学基础知识 6. 不同历史时代青铜器鉴赏 7. 青铜器材料冶金学研究、纹饰文化欣赏。青铜器辨伪 8. 哥、汝、官、定、钧窑瓷器鉴赏 9. 宋元明清青花瓷鉴赏。 10. 陶瓷材料现代分析检测技术 11. 中国历代铸币、钱币的鉴定与保养 12. 中华玉文化；玉器产地与种类、玉器的仿古、辩伪与鉴定。

中国舞蹈史教学大纲

中国舞蹈史教学大纲中国舞蹈史（一）中国古代舞蹈史部分前言舞蹈，是一个民族精神的象征，通过舞蹈，我们可以窥见民族的历史与文化。舞蹈既是艺术之母，又是人类文化的启蒙者。原始人类从本能的情绪情感的发泄到生存欲望的表达、实现，都是依靠动作来完成的。动作浓缩了原始人的思想情感、情绪和激情，孕育了原始文化。中华民族有着灿烂悠久的舞蹈文明史，它是中国文化极其传统的重要组成部分。学习并掌握中国舞蹈文化发展的历史，是舞蹈表演、创作和研究人员的必修之课。一、课程的目的与要求通过中国舞蹈史的讲授，让学生了解我国灿烂修久的舞蹈历史和文化，增强民族自豪感，培养其爱国主义思想，宏扬中华民族的舞蹈文化，帮助他们树立起为祖国舞蹈事业献身的信念。同时，通过本课程的学习，要求学生掌握中国舞蹈发生、发展的状况及其各阶段的审美特征、艺术风范，以便能从历史和文化的角度去认识舞蹈、感受舞蹈、传播舞蹈，促使他们在一个高层次上进行舞蹈的学习、表演、欣赏、评论以及创作、教学与研究。二、课程内容的安排第一章原始舞蹈本章要点：本章主要从能上能上几个方面来把握原如舞蹈与原如生活的密切联系，认为原始舞蹈在原始社会并非是一种审美活动，而是原始人类一种生活形态和生活方式，是原始人生活的必然内容之一。因为它不仅是原始人宣泄情绪情感、表达愿望的有效手段，同时更是其生存的重要方式。正如闻一多总结原始舞蹈的性质时所言：“以综合性的形态动员生命；以律动性物本质表现生命；以实用性的意义强调生命；以社会性的功能保障生命。” 一、原始人与舞蹈 1、不以审美为目的的活动 2、画中的舞蹈形象二、原始舞蹈的种类 1、图腾祭祀 2、劳动生产 3、战争生活三、原始舞蹈的性质 1、强烈的功利目的 2、高度的生命情调

深圳大学本科学生学籍管理规定

深圳大学本科学生学籍管理规定第一章入学与注册第一条按国家招生规定，经我校正式录取的新生，凭《深圳大学录取通知书》并按学校有关要求在规定的期限内来校报到，办理入学手续。因特殊原因不能按期报到者，必须于报到日期前向学校提交书面报告及所在街道、乡镇或原单位的证明，办理请假手续。请假须经教务处批准，假期一般不超过两周。未办理请假手续或请假后逾期者，除因不可抗力等正当事由外，视为放弃入学资格。第二条新生入学后，学校在三个月内按照国家招生规定对新生进行复查。复查合格者，办理注册，取得学籍;复查不合格者，学校将根据情况予以处理，直至取消入学资格。凡属弄虚作假、徇私舞弊被录取者，无论何时，一经查实，即取消入学资格或学籍，档案、户口退回家庭户籍所在地。情节恶劣的，报请有关部门查究。第三条新生入学体检复查由深圳大学医院以下简称校医院组织进行。对患有疾病包括新患疾病不宜在校学习的新生，经学校指定的二级甲等以上医院下同诊断，通过治疗在一年内可达到招生体检标准者，暂不注册，保留入学资格一年。保留入学资格者应在两周内办理离校手续回家治疗，不具有学籍，不享受在校生待遇，经治疗康复，可在下一学年开学前向学校提交入学申请，由学校指定医院诊断，符合体检要求，经学校复查合格后，按下一学年新生入学标准重新办理入学及注册手续。对体检复查不合格或者逾期不办理入学手续者，学校取消其入学资格。第四条每学期开学，学生必须在学校规定报到日期内到校缴纳学费及有关费用，并到所在学院办理注册手续。未经学校批准而不缴纳学费者不予注册。未经注册的学生，学校将撤消其选课资格。一学生注册时须持本人学生证，由注册人员在学校注册系统中为学生注册并在学生证上加盖注册专用章，作为已注册凭证和学生证有效凭证。二学生因故不能按时到校注册，须事先请假病假须凭县级以上医院证明，并说明请假时间。请假时间从规定注册之日起，不得超过两周。因病确需续假者，凭县级以上医院证明办理续假手续。凡发现弄虚作假者，学校将给予严肃处理。三未办理请假、续假手续超过两周以上含两周或请假后逾期未注册者，视为学生放弃学籍，按自动退学处理。四学生证遗失者，经学院同意后，可先注册，补办学生证后，缓期办理验证手续。五家庭经济困难的学生可申请贷款或其他形式资助，办理有关手续后注册。第五条注册后学生因病、事请假，必须履行请假手续。

艺术概论考试大纲

北京市高等教育自学考试课程考试大纲课程名称：艺术概论课程代码：00504 2016年4月版第一部分课程性质与设置目的一、课程性质与特点《艺术学概论》是高等院校素质教育重点课程之一，教育部从2001年起，已将《艺术学概论》列为全国各类成人高等学校“专升本”(含师范类与非师范类)必考科目之一。包括北京大学、清华大学、北京师范大学在内的全国许多综合大学、师范院校，以至理工农医等各类高等院校都纷纷开设了此门课程。本课程对于培养人文类学生具有全面的艺术常识，较高的艺术修养，以及增强人文素质等方面，尤其具有重要的作用。二、课程目标与基本要求本课程的目标和任务是使学生通过自学和辅导考试，能较全面、系统地掌握艺术学相关理论的基本概念、本质属性、艺术发展基本规律、世界文化艺术与民族文化的关系等相关知识，培养和提高学生正确理解和分析艺术发展的总体规律及具体艺术门类的发展规律等相关问题能力，从而为以后更深入的学习和工作打下坚实的基础。课程要求如下： 1．了解并掌握艺术的基本原理和主要特征。 2．了解并熟悉主要艺术门类的基本知识，提高艺术鉴赏力与艺术修养，增强人文素质。 3．了解世界范围内艺术学学科及理论的发展概况，掌握中西方艺术学学科的发展历程及特点。 4．理解动中西方艺术学理论的异同及相互借鉴。 5．掌握艺术学理论横向、纵向各个环节及相互之间的影响。 6．从美学与文化学角度，理解和认识从艺术创作到艺术接受的全过程，能够结合具体案例阐述如何使艺术创作链保持良性循环。 7．能够结合中国艺术创作发展的现状提出建议。三、与本专业其他课程的关系本课程作为艺术类专业基础课，将与此相关的各具体艺术门类以及哲学、历史学、社会学、文化学等要素放在一个体系内来进行阐释，能够帮助学生树立正确的关于艺术学理论的整体意识，从而将创作、作品、鉴赏等环节相结合，更有益于学生综合素养的提高。另一方

深圳大学设计艺术学考研历年真题

深圳大学一、考试基本要求本考试大纲适用于报考深圳大学设计艺术学专业的硕士研究生入学考试，专业设计基础是进入设计艺术学专业硕士阶段学习学生的必备基础知识和技能，专业设计基础的考试是对考生专业思维能力、综合素质和专业技能的检验。本考试要求艺术设计学工业设计、环境艺术设计、平面设计、服装设计、影视动画、设计史论和创意产业策划与品牌设计管理专业方向的考生具有综合运用所学知识进行专业基础设计和专业基础设计的能力。二、考试内容和考试要求 1.造型能力 2.色彩能力 3.设计思维 4.设计表现设计史论科目一、考试基本要求本考试大纲适用于报考深圳大学设计艺术学专业硕士研究生的入学考试。设计史论科目主要包括现代设计史和设计基本理论两方面的内容，属于艺术设计本科专业的专业课和核心课程。现代设计史叙述、研究的是19世纪中叶以后首先在欧洲出现的现代设计。内容包括历史上出现的具有较大影响的设计观念、设计流派、设计机构和人物，以及事件、运动等。设计基本理论是对现代设计较为系统和全面的介绍，内容包括现代设计观念、原理、方法，现代设计与其他学科的相互关系等。本科目考试要求考生运用现代设计的基础理论分析和解决现实设计问题，并检验考生现代设计史知识的掌握和理解程度，以确定考生是否具有设计艺术学硕士研究生的基本学习能力。二、考试内容和考试要求（一）设计基本理论 1、什么是现代设计 2、现代设计的作用 3、现代设计与科学技术和艺术等的相互关系 4、现代设计的原理、方法和程序

5、设计师 6、设计管理 7、设计评价 8、设计发展趋势（二）现代设计史１、工业革命与现代设计２、艺术与工艺运动３、新艺术运动４、装饰艺术运动５、现代主义设计的流派６、现代主义设计的观念７、现代主义设计的组织机构８、现代主义设计的代表人物９、二次大战后的现代设计流派１０、二次大战后的现代设计观念１１、二次大战后的现代设计组织１２、二次大战后的现代设计代表人物１３、当代设计流派深圳大学艺术设计考研试题2008年深圳大学艺术设计考研试题论述题：共150分，每题50分。一·试论述包豪斯对现代设计的历史贡献。二·试论述一般设计程序。三·试论述意大利“反设计”风格的基本特点及产生的社会时代背景。

《数字媒体艺术概论》教学大纲c

《数字媒体艺术概论》教学大纲c 《数字媒体艺术概论》教学大纲课程名称:数字媒体艺术概论面向对象:数字媒体艺术专业学分:2 课程性质:专业必修课程一、课程的性质、地位、作用及与其他课程的联系本课程是数字媒体艺术的专业必修课程～是一门理论课程。这是一门理论与实践结合紧密的课程。本课程开设在第2学期～每周2学时,共34学时～2学分。通过本课程的学习～让学生从科学和艺术发展的角度～对数字媒体艺术的发展历史和现状～数字媒体艺术和创意产业～数字媒体艺术的来龙去脉和发展规律～数字媒体艺术与其他相关领域的联系和区别～让学生掌握对数字艺术、数字媒体和信息设计本质知识。二、教学目标与要求 1.总体目标:通过学习《数字媒体艺术概论》课程～学生能够系统的了解数字媒体艺术的基本理论知识～掌握数字媒体艺术的学科知识体系、数字媒体艺术的来龙去脉和发展规律～数字媒体艺术与其他相关领域的联系和区别。最终达到对数字媒体艺术的总体把握和整体鉴赏能力。 2.知识目标:让学生从科学和艺术发展的角度～对数字媒体艺术的发展历史和现状～数字媒体艺术和创意产业～数字媒体艺术的学科知识体系、学科范畴、学科的方法论、学科的核心课程体系等进行掌握～以及数字媒体艺术与其他相关领域的联系和区别～让学生加深对数字艺术、数字媒体和信息设计本质的了解。三、教学方法

本课程坚持以学生为中心的教学理念教学方法～以课堂教学为主～理论讲授、课堂讨论与课题实践相结合～并使用多媒体辅助教学。要求学生通过自己的审美进行收集作品并且进行课堂阐述。四、测试与评估序号项目分值评分标准迟到一次扣0.5分;缺勤一次扣1分;课堂纪律不佳每次扣1分,1 出勤和课堂表现 10分扣完为止作业,2次, 10分学生自己收集作品图片并进行作品分析,以课堂演讲的形式进 2 大作业,1次, 20分行考核,根据收集作品的质量以及阐述作品分析情况给予0-5 分,共进行3次 3 期末考查 60分按期末考试评分标准进行,折算成分值总分 100 五、教学安排(每周2课时) 1 周教学重点与难教学目的和要求教学内容课外思考题或作业次点简要讲述数字媒体艺术的娱乐重点是数字媒绪论数字媒体艺术理论进行数字媒概述性、大众性媒体性和科技性。数体艺术的表现体艺术调研。 1-数字媒体艺术的起字媒体艺术设计的分类,数字媒特征作业:市场调查报告 2 源与发展体艺术和设计的广义分类,艺术难点是媒体性要求:了解数字媒体艺术的相关理和设计的双重属性。和科技性论。 1.数字媒体艺术设计的分类重点是数字媒1.先锋艺术有何特点, 学习先锋艺术与服务的双重性～2.数字媒体艺术和体艺术作品 3 2.先锋艺术有哪几种类型, 数字媒体艺术优秀

深圳大学本科生创新学分认定办法

深圳大学本科生创新学分认定办法第一条为培养高素质创新创业人才，鼓励本科生开展创新创业实践活动，促进学生个性发展，学校实行创新学分认定制度，并制定本办法。第二条本办法所称创新学分是指全日制本科生在校期间，根据自己的特长和爱好从事学科竞赛、科研创新、创业等实践活动所取得的第一作者单位为深圳大学的优秀成果，经认定后被授予的奖励学分。第三条创新学分认定类别：（一）学术论文类。（二）学科竞赛类。（三）文学艺术类。（四）科研项目成果类。（五）发明创造类。（六）体育类。（七）创业类。（八）与专业相关的专业技能资格证书。第四条创新学分认定成果要求及标准：（一）学术论文类。学生为第一作者在国内外正式出版刊物上发表的学术论文及调查报告，以收到的正式出版物为准，具体认定标准见附件。学生在教师指导下发表学术论文，且学生非第一作者的，相应的创新学分减半；多名学生参与的学术论文，由指导教师根据贡献大小分配学分。（二）学科竞赛类。学生参加国家级和省级等经过学校认定的各类竞赛，包括大学生数学建模竞赛、大学生电子设计竞赛、大学生外语竞赛、ACM/ICPC（国际大学生程序设计竞

赛）、大学生物理实验竞赛、大学生化学实验竞赛、计算机程序设计竞赛、大学生广告艺术大赛、“挑战杯”大学生课外学术科技作品竞赛等并获奖，具体认定标准见附件。（三）文学艺术类。学生为第一作者发表的小说、报告文学、美术作品、艺术设计作品、影视剧本及作品等，或经省级以上专业机构表彰的各类独创性艺术作品及其表演，具体认定标准见附件。学生在教师指导下发表文艺作品，且学生非第一作者的，相应的创新学分减半；多名学生参与的文艺作品，由指导教师根据贡献大小分配学分。（四）科研项目成果类。学生为科技成果完成人之一，获得各级政府主管部门颁发的科技成果奖、通过教育或科技主管部门鉴定的项目成果、通过各级科技主管部门结题评审的科研项目（含省级以上大学生创新创业训练计划项目）；或学生参加市厅级以上纵向科研项目；或学生主持学校组织的其他学生项目，具体认定标准见附件。（五）发明创造类。学生作为第一完成人，取得各类发明、实用新型专利及软件作品，专利以专利证书为准，软件作品以著作登记权为准，具体认定标准见附件。学生在教师指导下获得知识产权，且学生非第一完成人的，相应的创新学分减半；多名学生参与获得的知识产权，由指导教师根据贡献大小分配学分。（六）体育类。学生个人或集体刷新国际、国家和省体育运动比赛纪录，在国际、国家和省及其大学生运动会上获得前八名，具体认定标准见附件。（七）创业类。学生及其创办的企业成为国际各类创业、投资奖的获得者，国内各级政府主办的各类创业奖的获得者；进入深圳大学创业园、工业园区、高新开发区，经工商部门批准创办一年以上且正常开展经营活动的学生企业创办人，具体认定标准见附件。

(完整版)影视艺术概论教学大纲模版

青岛胶南珠山职业学校《影视艺术概论》教学大纲课程名称：影视艺术概论课程类型: 基础课适用专业：广播与影视主撰人：殷兵一、课程性质、目的和任务本课程是艺术设计（影视方向）专业的基础课程，通过本课程的学习，使学生了解影视艺术的基本原理，熟悉影视艺术的发展历史，并了解影视制作的生产流程，熟悉各种影视设备的原理及基本操作，为后续课程的学习打下基础。本课程从影视艺术本质、影视艺术发展历史、影视生产规律、影视前后期设备操作等方面培养学生的知识和技能，从影像诞生历史、影像视听语言发展、影像产品分类、现代影像特征等不同方面进行深入分析，使学生了解影视艺术的本质及生产规律，通过对影视前后期设备的使用，熟悉影视设备的原理及基本操作，能鉴赏不同影视片的艺术表现手法，让学生树立正确的影视艺术观念，拓展其艺术思维空间。二、课程的基本要求 1、知识要求：了解：影视艺术基本原理及影视艺术的发展史。理解：影视基本特性、传媒特性和发展趋势。掌握：影视艺术的一般理论知识和创作过程。 2、能力要求：增强影视审美能力和批评能力

三、学时分配绪论：中国电影电视发展之路（2学时）教学内容： 1、中国电影的发展 2、中国电视的发展第一章影视艺术基本概念（4学时）一、教学内容： 1、艺术的本质和影视艺术的特征 2、影像和镜头的概念 3、影视声音的概念二、教学要求： 1、了解艺术的本质和影视艺术的特征 2、理解影视艺术相关的基本概念性的东西 3、理解影视声音的概念及其作用教学重点：影视艺术相关概念教学难点：理解声音的构成及声画关系第二章、影视创作（4学时）教学内容：影视创作的概念影视创作流程及编剧、导演、表演、摄影、摄像的概念和操作教学重点：

深圳大学课程教学大纲

深圳大学课程教学大纲课程编号: 课程名称: 英美法导论开课院系: 法学院制订(修订)人: 傅静坤审核人: 批准人： 2010 年 3 月18 日修订

课程名称:英美法导论英文名称:An Introduction to Anglo-American Law 总学时: 40 其中:实验课学时学分:2 先修课程:法学及其他学科教材:英美法[日]望月礼二郎著，商务印书馆2005年版参考教材:LEARNING ANGLO-AMERICAN LAW:A THEMATIC INTRODUCTION 授课对象：全校专业各年级课程性质: □综合必修□专业必修□专业选修□全校公选教学目标:本课程的教学目标是向学生传授英美法的基本概念和制度。通过本课程的学习，学生将接触到英美法的核心内容和有代表性的案例，从而对英美法有比较深入的理解和认识，为其毕业后从事涉外法律事务以及出国深造打下良好的基础。课程简介:本课程将综合介绍英美法的司法制度和基本的私法内容，包括英美法的体例、渊源，英美法院构成，英美诉讼程序，美国宪法、英美合同法、侵权法、财产法、公司法、亲属法等。在课时允许的情况下，还将介绍英美刑事法律制度。英美法是以判例法为特征的，因而，上述法律制度的介绍都将通过有关的判例进行。这些判例是英美法系国家通用的判例，在课程中将通过缩略的形式介绍给学生，并将法官的判词择其要点进行介绍及评价。教学内容：通过本课程的学习，要求学生了解英美法的基本法律结构和司法

特点，理解英美判例法的形成过程，掌握其中的重点判例及其所确立的原理。其中，学生所应了解的内容包括英美法的渊源、体系、司法程序（包括法院体系和诉讼程序）、私法的基本法律部门等；所应理解的内容包括美国宪法的产生和发展历程，美国宪法修正案的基本内容及其对诉讼程序的影响，英美私法的分类及各私法部门的内容划分；学生所应掌握的内容包括产生现代英美宪法和私法中的重要法律原则的判例，如美国宪法的相关判例、合同法相关判例以及侵权法相关判例等学时分配：（请填写下表）

“艺术学理论”学科体系的初步构建

“艺术学理论”学科体系的初步构建本文从网络收集而来，上传到平台为了帮到更多的人，如果您需要使用本文档，请点击下载按钮下载本文档（有偿下载），另外祝您生活愉快，工作顺利，万事如意！ 2012年第八届全国艺术学年会暨“艺术的演进”学术研讨会于10月20日至10月22日在河南大学召开。与会者就艺术学科的演进与建设、中华艺术的传承与传播、艺术研究及其当代转换、宋代艺术及其传承传播等议题进行了深入探讨。内容涉及“艺术学理论”这一学科的研究体系、理论支点、研究视野。可以认为，此次会议的研究内容初步搭建了自2011年3月国务院学位委员会和教育部确立把艺术学列为一个独立的门类，将艺术学理论升级为一级学科以来，“艺术学理论”这一学科的学科体系。 2012年10月20日至10月22日，由东南大学艺术学院、河南大学艺术学院、上海大学影视艺术技术学院、教育部名栏工程“艺术学研究”学术委员会、《艺术百家》杂志社、浙江理工大学中国美学与艺术理论研究中心联合主办的2012年第八届全国艺术学年会暨“艺术的演进”学术研讨会在河南大学召开。文化部教育科技司副司长陈迎宪、河南省委宣传部副部长王耀、河南大学校长娄源功等出席了开幕式。来自全国

五十余所大学的一百九十余名代表参加了本次会议。与会学者以“艺术的演进”为主体，围绕以下四个议题进行了全面深入的讨论。一、艺术学科的演进与建设学科建设关乎学科命脉，为历次艺术学年会的核心话题，此次亦不例外。全国艺术学学会会长、东南大学凌继尧教授从艺术学理论的基本队伍、艺术学理论的学术成果、学会所属专业委员会的活动、与其他学科的交流和竞争四个方面回顾了艺术学理论一年来的学科进展。同时特别指出艺术学理论的内涵建设的问题。艺术学理论的博士点和博士后流动站的数量，在艺术学的5个一级学科中均居第一位，这对艺术学理论的内涵建设提出了更高的要求。目前有两个问题应该引起学科的重视。一是把艺术学理论等同于各种门类的艺术理论，这种做法是不妥的。二是中国语言文学对艺术学理论的入侵，如有的学校艺术学理论博士点设在文学院，或艺术学理论博士点成员全部是中国语言文学专业的科研人员。这种情况会造成对艺术学理论的学科建设的很大伤害。艺术学会副会长、南京艺术学院黄悼教授在认同艺术学理论的研究对象最好是艺术一般或艺术普遍的原理，至少是广义艺术(即对多种艺术门类的综合考察)的同时，认为艺术理论的

《电影艺术概论》教学大纲

《电影艺术概论》教学大纲一、学分和学时２学分。４０学时（学期课）。二、二、授课对象汉语言文学专业大学本科一年级。三、三、教学目的汉语言文学专业大学本科生专业基础课，必修课。教学目的主要如下：（１）（１）通过本课程的教学，使学生较系统地掌握电影艺术的基本理论和基本知识，了解电影１０６年在世界和中国的发展轨迹，提高电影文化水平，能在中学胜任电影鉴赏类课教学，并能指导中学生开展影评活动。（２）（２）引导学生认真学习马克思主义文艺理论和党的电影方针、政策，继承发扬传统文化之精髓，认真鉴别西方电影理论、思潮，取其精华，弃其糟粕。四、四、教学环节及学时安排１、１、课堂教学：３２学时２、２、课堂讨论：１次（２学时）３、３、课外作业：2次４、４、课后看片：不少于10部５、５、课后辅导：每2周一次６、６、复习测试：6学时五、五、教学手段及教法建议 1、课堂教学要精讲多问，运用启发式，废止注入式，教学相长。 2、课外看经典影片、争议影片时，教师要随堂指导；看前有提示；看中有评点。 3、坚持质疑、答疑，每学期至少质疑每个学生一次；要求并检查学生写的看片笔记。 4、尽量运用多媒体等现代化教学手段，提高教学质量。尽快做出全课程的课件。 5、鼓励学生写小品、演小品、拍小品，鼓励每个班成立影评小组，多给报刊投稿。六、六、考核方式７、７、考核：平时成绩占总成绩30——40%。具体有课堂提问，作业，质疑，检查看片笔记，能在报刊发影评文章的，加分。具体形式由任课教师安排，每个学生应有3次以上平时成绩。 2、期末测试：成绩占总成绩70——60%，考卷应由教研室统一命题，从题库中调一部分，任课教师现出一部分。测试形式：闭卷、开卷均可。七、七、教学内容第一章绪论（1学时） [教学要求]使学生了解本课程设置目的，教学内容和方法，了解电影艺术理论在艺术理论中的地位，和文学理论的关系。一、一、电影是一种重要的艺术。二、二、电影理论应当进入高等师范大学课堂三、三、学习《电影艺术概论》的目的了解电影诞生及发展的历史掌握电影基本原理和基本知识提高鉴赏、评论、创作电影作品的能力培养电影教育、创作及理论人才四、四、怎样学好《电影艺术概论》课（１）了解电影是大众传播艺术，是舶来艺术（２）要认真学习邓小平文化理论、江泽民“三个代表”思想、党的电影方针和政策。

深圳大学2017届本科生毕业典礼校长致辞

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深圳大学2017届本科生毕业典礼校长致辞亲爱的同学们：又到了凤凰花盛开的夏天，一派生命怒放的景象令人振奋、陶醉，几乎忘了这也是离别的季节。今天，你们将要作别栖息着无数青春梦想的荔园，踏上充满机遇和挑战的全新征途，作为老师，我要向你们表示热烈的祝贺和衷心的祝福!每逢此时，许多家长、亲朋、校友也会前来观礼，让这个庄严的时刻倍显幸福与温情，欢迎你们!也感谢你们! 一所成功的大学，必有其特殊的气质，在众多高校中独树一帜;这所大学的校友，必烙上母校的印记，在人生道路上砥砺奋进。此刻，你们即将完成从深大学子到深大校友的身份转变，你们的谈吐、举止、兴趣、志向、品格、思想所传递的信息，足以证明这所大学虽然颜值不凡，却以独特的气质和实力屹立于中国高校之林。近年来，网络自媒体风起云涌，每个账号都是一个独立的流量接口、一个自主的个性品牌。人们追逐“热门”、“排行”、“等级”，关注“@”、“留言”和“赞”，低头刷屏成为社交中的“国民姿势”;人们热衷自拍、直播、粉丝，关心p图技巧、直播礼物、围观人数，自拍杆成为许多人出行的标配。这是科技赋予我们的全新生活体验，与社会变革中自我意识的成长密切关联。然而，要引起我们注意的是，过分沉浸于自我经营，淡漠他人与公益正有成为普遍性社会问题的趋势，公共精神缺失的现象在一些场合触目皆是。令人欣喜的是，还有这样一群深大人，他们始终抱持公益精神和奉献品质，让自我张扬的年代依旧暖意融融。不久前，《太阳的后裔》风靡亚洲，我要告诉大家：那样的暖男并不只有柳时镇。2017级管理学院校友王天罡曾在大三时远赴肯尼第2 页共6 页

2017艺术概论考试大纲

市高等教育自学考试课程考试大纲课程名称：艺术概论课程代码：00504 2016年4月版第一部分课程性质与设置目的一、课程性质与特点《艺术学概论》是高等院校素质教冇重点课程之一，教育部从2001年起，已将《艺术学概论》列为全国各类成人高等学校“专升本”（含师类与非师类）必考科目之一。包括大学、淸华大学、师大学在的全国许多综合大学、师院校，以至理工农医等各类髙等院校都纷纷开设了此门课程。本课程对于培养人文类学生具有全而的艺术常识，较奇的艺术修养，以及增强人文素质等方而，尤貝具有重要的作用。二、课程目标与基本要求本课程的目标和任务是使学生通过自学和辅导考试，能较全而、系统地掌握艺术学相关理论的基本概念、本质属性、艺术发展基本规律、世界文化艺术与民族文化的关系等相关知识，培养和提髙学生正确理解和分析艺术发展的总体规律及具体艺术门类的发展规律等相关问题能力，从而为以后更深入的学习和工作打下坚实的基础。课程要求如下： 1.了解并掌握艺术的基本原理和主要特征。 2.了解并熟悉主要艺术门类的基本知识,提高艺术鉴赏力与艺术修养，增强人文素质。 3.了解世界围艺术学学科及理论的发展概况，掌握中西方艺术学学科的发展历程及特点° 4.理解动中西方艺术学理论的异同及相互借鉴。 5.掌握艺术学理论横向、纵向各个环节及相互之间的影响。 6?从美学与文化学角度，理解和认识从艺术创作到艺术接受的全过程，能够结合具体案例阐述如何使艺术创作链保持良性循环。 7.能够结合中国艺术创作发展的现状提岀建议。三、与本专业其他课程的关系本课程作为艺术类专业基础课，将与此相关的各具体艺术门类以及哲学、历史学、社会学、文化学等要素放在一个体系来进行阐释，能够帮助学生树立正确的关于艺术学理论的整体意识，从而将创作、作品、鉴赏等环节相结合，更有益于学生综合素养的提高。另一方而通过介绍四方艺术发展状况，能够使学生了解中西艺术的异同，从而开阔学生的眼界，培养学生学习艺术的兴

(完整版)《数字媒体艺术概论》大纲.doc

《数字媒体艺术概论》课程教学大纲（课程编码： 000000000）一、课程的性质与任务《数字媒体艺术概论》是数字媒体艺术专业的必修课程之一，数字媒体艺术理论知识在数字媒体艺术各领域以及制作数字艺术作品的各环节中均是不可或缺的知识基础，所以本课程是使学生了解并掌握数字媒体艺术相关的理论知识。通过本课程的学习，向学生介绍数字媒体艺术的发展历史、现状和趋势，由此熟悉数字媒体艺术的发展历程，理解变化的动因，分析未来发展趋势；数字媒体艺术概念界定、数字媒体艺术的分类、数字媒体艺术与新媒体艺术及数字媒体艺术与传统影视艺术的关联，理解数字媒体艺术基本概念和分类，明确其与相关艺术领域的关系；数字视频技术、信息技术、数字图像技术等，了解促使数字媒体艺术学科形成的技术基础，把握技术应用平台的基本框架；数字媒体艺术作品、数字媒体艺术交流活动，熟悉数字媒体艺术的主题和客体，了解艺术构思、创作和发表、展示、交流的整体过程；研究和分析数字媒体艺术创作的特点、时间和空间特性、交互性、自由、开放等特性。二、课程学时、学分课程总学时： 32 课程总学分： 2 序号课程内容三、课时分配学时分配总学时理论学时实践学时 1 一、数字媒体艺术理论 6 6 0 2 二、数字时代的电影艺术8 8 0 3 三、走向数字艺术的动画艺术8 8 0 4 四、媒体包装中的数字化变革 4 4 0 5 五、新媒体时代的到来 6 6 0 合计32320

四、适用专业及年级本课程适用于数字媒体专业大学三年级五、课程教学目的和要求课程教学目的：本课程意使学生了解并掌握数字媒体艺术相关的理论知识。掌握数字媒体艺术概念的界定，以及数字媒体艺术在电影、动画、媒体包装等领域中的应用和发展变化。知晓新媒体的相关理论知识。课程教学要求：熟悉数字媒体艺术的发展历程，理解变化的动因，分析未来发展趋势。了解数字媒体艺术概念界定、数字媒体艺术的分类、数字媒体艺术与新媒体艺术及数字媒体艺术与传统影视艺术的关联，理解数字媒体艺术基本概念和分类，明确其与相关艺术领域的关系；数字视频技术、信息技术、数字图像技术等，了解促使数字媒体艺术学科形成的技术基础，把握技术应用平台的基本框架；数字媒体艺术作品、数字媒体艺术交流活动，熟悉数字媒体艺术的主题和客体，了解艺术构思、创作和发表、展示、交流的整体过程。（一）知识目标熟悉数字媒体艺术的发展历程和发展趋势。了解数字媒体艺术概念界定、数字媒体艺术的分类、数字媒体艺术与新媒体艺术及数字媒体艺术与传统影视艺术的关联；了解促使数字媒体艺术学科形成的技术基础，把握技术应用平台的基本框架；数字媒体艺术作品、数字媒体艺术交流活动，熟悉数字媒体艺术的主题和客体，了解艺术构思、创作和发表、展示、交流的整体过程。（二）能力目标在制作各类数字媒体艺术作品之时（例如二、三维动画、网络游戏、虚拟现实作品等），掌握作品在制作过程中的相关理论知识，以理论知识指导实践创作，为创作出优秀的数字媒体艺术作品提供必要的理论基础。（三）德育目标培养学生养成善于观察生活、从生活中积累素材、勤于了解所学专业发展的最新动态的好习惯，从而培养学生热爱生活的良好情操。六、课程内容及教学要求理论部分

艺术概论复习提纲

一．艺术概论包含艺术原理、艺术系统、艺术门类。二．艺术原理包含本质与特征、艺术的起源、功能与教育、艺术与环境三．艺术系统包含艺术创作、艺术作品、艺术接受四．艺术门类包含实用艺术、造型艺术、表演艺术、综合艺术、文学艺术五．广义艺术：指包含语言艺术（诗歌、散文、小说）在内的艺术形式。六．狭义艺术：主要指实用艺术（建筑、园林、实用工艺），造型艺术（绘画、雕塑、摄影、书法），表演艺术（音乐、舞蹈、曲艺、杂技），综合艺术（电影、电视、戏剧、戏曲）。七．艺术本质的讨论: 艺术作为主客体关系的最高形式，艺术美包含着两方面的内容，一方面艺术是对客观社会生活的反应，另一方面艺术又凝聚着艺术家主观审美理想和情感愿望。八. 艺术的本质：实践基础上审美主客体的统一。（创作、作品、鉴赏的主客体统一）九. 艺术生产理论给艺术学研究提供的研究启示： 1、揭示了艺术的起源、性质和特点。 2、艺术生产理论阐明了两种生产的“不平衡关系” 3、艺术生产理论揭示了艺术系统的奥妙。十．艺术具备的三大特征：形象性特征、主体性特征、审美性特征十一．艺术起源观点:模仿说、游戏说、表现说、巫术说、劳动说十二．游戏与艺术的联系与区别: 1】游戏与艺术的相同点: 1、都只有在满足了衣食住行的功利需求之后才有可以用过剩的精力从事这些活动 2、它们都是超功利的，不能满足实际物质需要，都能让人产生愉悦的情感 3、游戏中强烈的情感和欢快的节奏和艺术有关联 2】游戏与艺术的不同点 1、游戏的目的是发现过剩的精力或是某种活动的练习，艺术却不同 2、游戏是短暂的，而艺术的生命力是长久的 3、游戏是个人的自娱，艺术是情感的交流，必须有观众所以游戏没有科学地、全面地揭示艺术发生的根源。十三．艺术发生的根本动力是生产劳动实践原始艺术的发生动力不是单一的,劳动、情感、巫术、幻想等原始社会的一切，他们相互联系、相互制约，构成了一个系统，组成一个合力。但不是每个动力因素都处于同等重要