中国油画现状及未来前景分析
Yi Shu Ping Jian
中国油画现状及未来前景分析
王聪郑州轻工业学院易斯顿美术学院
摘要：随着世界发展艺术界到达了一个新高度，艺术节的发展备受瞩目，毕竟文化才是一个国家生生不息的源泉和动力。毫不夸张的说，文化是一个民族振兴的灵魂，而油画艺术正是当中的典型，各种类型的油画艺术应运而出。本文侧重于油画艺术给人的强烈感情冲击和发展的阐释，以及中国油画的发展现状、主要问题、未来发展方向的探究，从而为中国油画艺术乃至世界油画艺术提供可参考性价值。
关键词：中国艺术艺术绘画语言油画油画未来发展
中图分类号：J223文献标识码：A文章编号：1008-3359（2019）07-0036－02
从中国艺术进程的发展来看，油画可以说是绘画语言艺术的主要表现形式之一，它将人的感情收纳其中，从而达到艺术与现实世界的融合。中国艺术家在油画方面的优秀油画作品数不胜数，这些作品背后蕴含的文化底蕴与历史积淀是中国艺术界的文化瑰宝。
一、浅析对中国油画艺术的理解
在中国的艺术文化史上，油画占据着举足轻重的地位。自古以来画作就是传达人类情感的一个重要方式，比文字更加浅显的便是画作，但同时比文字更加深刻的也是画作，而油画作为其中的一个分支，利用浓厚的色彩给人以强烈的视觉冲击，或明艳的橘红，或浓厚的明黄，或凄冷的靛蓝都是情感的迸发。中国油画艺术是文化情感的重要承载工具，国家领导人鼓励艺术家及学生们积极对外学习，更是为中国油画艺术的发展注入了新的动力，也为中国艺术的发展提供了保证。
二、油画的主要类型分析
从油画的类型上来看主要有人物画以及风景画和静物画几种，其中的人物画油画主要就是对生活当中的具体人物的表现，从而来对人物的性格以及社会牛活风貌进行揭示。静物油画，这主要是从日常生活中进行取材的，来通过静物描绘对生活气息以及时代特点加以反映。另外就是风景油画类型，如诗如画。谈论“风景”概念的本质在当下似乎具有高度的相关性，因为作为现代艺术家眼中的一种特定画质，它越来越失去吸引力。
三、油画中蕴含的艺术之美
（一）油画之美的浅显理解
油画是艺术的主要类型之一。狭义上的油画是用色彩对客观世界的艺术描绘。在实际目的和相关任务的基础上，油画分为架上绘画、纪念碑和装饰。架上绘画艺术最为充分体现在画面上，画面可用于各种内容和形式的深入细化，油画绘画艺术手段的基础是颜色，与明暗对比和线条不间断的统一，颜色和明暗是通过绘画开发的，其完整性是其他类型的艺术所无法实现的。这是由于现实绘画中固有的体积和空间建模的完美，现实的生动和准确传递以及其他视觉美德。油画艺术所包含静物、人物、风景等，是掌握绘画技巧的必要过程与基本途径,油画艺术不单是理论上的知识,更重要的是在实践中获得的造型和审美能力,完善自身的绘画语言，从而达到对艺术的深刻理解和切合艺术境界的内心感受。
（二）油画独特的美
油画艺术经过时代的变迁已然发生了变化，油画和其它艺术品一样都是别具一格的存在，画家的情感和意图应靠语言媒介来表现和传达。油画语言则是通过色彩与线条的美给人视觉冲击和情感共鸣，从眼睛直达内心的抓住人的情感爆发点，人的大脑又产生一系列的联想与对艺术的深思，或许这正是油画经久不衰的特别之处。油画是情感，这是一个与其他人一起看世界的机会。审美教育不能仅限于历史和艺术信息。人们可以彻底研究各种时代、艺术风格、艺术年表、历史发展方式等。然而对艺术漠不关心，与艺术隐藏的东西不同，对于许多真诚热爱艺术的人来说，它被吸引作为太阳的植物，但却没有从中得到它所能给予的东西，这
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儿童油画中国的发展历程
儿童油画中国的发展历程 油画的发展历程：早期 距今 400年前，意大利天主教士利玛窦等人来华传教，把欧洲油画作 品带进中国。明万历二十九年 (1601)利玛窦向明神宗朱翊钧所献礼品中就有天主像、圣母像等。这 种精细逼真的绘画，使中国画家感到惊异，但并未给予较高的艺术评价，也没有中国画家追随这种画法。到清朝初年，有很多擅长油画的 欧洲传教士来华，并在宫廷供职。其中较的有意大利人郎世宁、潘廷章,法国人王致诚等。他们是中国宫廷内第1批外籍画师，曾受命绘制 过多幅油画肖像。乾隆帝弘历曾命宫中选少年奴仆，随洋人学泰西画 法(油画技法)。现存满族画家五德的纸本油彩山水画，便是这个时期 中国画家的油画作品。 油画的发展历程：20世纪初至40年代末 最早出国学习油画的广东画家李铁夫，于1887年到美国，曾受业于 J.S.沙金，并以作品奖金和卖画所得，资助孙中山的革命活动。最早 到日本学画的李叔同,于1910年学成回国,随即在天津、杭州和南京从 事美术教学,他首倡石膏模型和人体写生,并在学校中组织洋画研究会。辛亥革命以后，出国学画的人渐多，他们的去向主要是欧美和日本。 较早去欧、美学画的有李毅士、冯钢百、吴法鼎、李超士、方君璧等人，后又有林风眠、徐悲鸿、潘玉良、周碧初、庞薰□、颜文□、常 书鸿、吕斯百、吴作人、唐一禾、周方白、吴大羽等。继李叔同之后 留日的有王悦之、许敦谷、陈抱一、胡根天、俞寄凡、王济远、关良、许幸之、倪贻德、卫天霖王式廓等人。40年代赴法国学画的有吴冠中、刘文清等人。 中国留学生初到西欧时，印象主义和后印象主义已在画坛取得稳固地位，学院派古典主义虽有人支撑，但其影响已趋式微。在日本，以黑 田清辉为代表的新进画家，已经以印象主义的艺术观点改变了日本美
中国油画的历史与现状
名师整理优秀资源 中国油画的历史与现状 20世纪是中国文化受到西方文化冲击和中西文化融合的世纪。20世纪初期，以科技、制度为先导的欧洲文化陆续进入中国，使中国传统文化濒于解体的边缘。知识分子阶层对传统文化的信念发生动摇，而对西方文化的态度则由抗拒、怀疑到学习，进而由被动接受到主动撷取。在这种历史环境里，西方绘画也顺利地进入中国，并在中国文化土壤中生根发芽，逐步成长为中国本土的艺术。而20世纪也成为中国艺术史上以油画艺术的灿烂多彩为特点的一个世纪。 一、中国画家的西画试验 清代晚期，一些中国官吏和文人到欧美各国的博物馆中，看到欧洲名画原作，为之折服。薛福成、康有为等人的欧游文札中，对这些名画新颖的诗意作了生动的描述。由于他们见到的是欧洲绘画的代表性作品，而不是他们的前辈文人见到的传教士笔下的圣像，因此清末文人心目中的油画作品不再是“虽工亦匠”、“不入画品”的奇技淫巧了。同时，海禁大开之后，中国人对西方文化的态度，已经由轻蔑、贬抑一改而为尊重和仰慕。作为欧洲文化组成部分的油画，也成为代表着先进文化的学习对象，当时的知识分子是为了复兴中国文化而学习欧洲绘画的。对于绝大多数中国画家来说，在20世纪之初并没有直接面对欧洲名画的机会。虽然在观念上变排斥为仰慕，但即使是有志于研习西画者，也只能面对西方绘画的印刷品摸索前进。清代后期，天主教会在上海土山湾孤儿院举办绘画工场，选拔有绘画天赋的儿童，由西洋传教士中擅长绘画者教授摹绘圣像。这成为中国境内最早出现的传授西画技艺的场所，在扩大西画影响方面的作用，土山湾孤儿院远远超过了清代前期宫廷里的传教士。 清末民初以“西洋画”擅名沪上的那些画家，如周湘、徐咏清、张聿光等人，都是这样通过间接渠道，点滴、片断地接受西画影响。由于他们在摸索学习西画之前就已经有了一定的中国传统书法和绘画基础修养，所以他们所画的“西洋画”，在严格意义上都是“参用西法”的中国画;他们所作的油画，实际上都是中国画家的西画试验。最能代表这个时代的油画作品，当然不是由他们临摹的圣像，而是这些画家所画的风景和肖像。 当时的油画风景，多描绘中国南方的港口或乡村景色。停泊着渔船的海港，矗立着宝塔的村镇，在朝霞或夕阳的映衬下显得宁静而神秘。这正是外国旅游者心目中的“中国风景”。当时的油画肖像，取材最多的是盛装的仕女和正襟危坐的士绅官吏。这一类油画作品反映着20世纪初期中国人的视觉印象，也十分完整地反映了当时中国洋画家的艺术趣味。 辛亥革命以后，越来越多的年轻人对油画发生兴趣。他们“无师自通”地画起了油画。后来成为著名油画家的颜文梁，回忆他早年为学习西方绘画，临摹过外国商品广告画片，为取得油画表面的光亮效果，遍试桐油、蛋清、鱼油等材料。这些青年画家的油画尽管如此，这是当时求师无门的众多青年画家共有的经历。．名师整理优秀资源 作品却比前面提到的那种仕女肖像和“中国风景”有较多个性风采，选材也较为宽广。 二、从个人意绪到家国兴亡—留学生的油画 真正掌握了西方绘画技艺的中国油画家，是那些去国外的留学生。广东的李铁夫(1869-1952)在20世纪初期曾在美国著名画家萨金特(Sargent,John Singer)
如何分析一个行业的现状和前景
文/鄢鹏 我习惯性称之为5步分析法(波特五力分析模型) 首先我们要考虑本身行业的竞争也就是市场本身，究竟有多少家中小企业，大中型企业，成熟企业甚至国有企业涉足这个领域，因此确定我们在这个行业内部的行业内竞争，大致上行业内部竞争的指数和门槛的高低成反比关系，和垄断情况成正比关系，即：
从上下游关系来看，我们要考虑上游供应商的打压能力，一般而言上游供应商的竞争越激烈，市场越偏向于买方市场，合作关系建立的越完善，那么上游供应商打压指数相对较低，相反的，就越激烈，当然这些情况在特殊时期也会发生变化，比如地震期间由于国家的强制力，尽管水泥建材很走俏，但是也不会出现肆意的的打压情况。也可以简单的用数字形式概括一下： 接下来我们分析一下下游客户的打压能力，这是一个很显而易见的问题，就服装市场而言，客户的打压能力已经越来越强，因为市场已经成立并且混乱足够久的时间，就像你如果10块钱买了一条裤子，那么对于你这个客户而言，之后相同的裤子20元就很难成交，这种道理是很显而易见的。当然客户的打压指数也在极大程度上体现在客户定位上，我们就单一变量讨论，B2B的打压能力要远 远大于B2C，因为B2B在很大程度上秉承利润透明化的成交方式，当然对于很多新兴行业这也不是一定的，例如就目前国内公司的IT信息化建设依然存在相当大的利润空间，但是B2C虽然不利于批量成交，但是它的包容性（更容易出售价格不菲或相当个性的商品）要强得多而打压能力就要相对弱得多，甚至在店面里贴一个“谢绝还价”就搞定了。除此以外客户忠诚度也扮演着相当重要的角色，在这里分享一下 apple的忠诚度盈利模式，iphone的市场占有率20倍小于诺基亚的手机市场占有率，但是它的手机全年利润额却大于诺基亚相同指数的一半，这其中的关键就在于客户忠诚度。 接下来我们说纵向的行业危机 首先说潜在的竞争者，这个在很多时候是容易被忽略的，举个例子，原有的操作系统行业中微软是有绝对的霸主地位的，而Google只不过是一个网络应用提供商，但是随着云时代的到来，Google推出了一款在线的操作系统Chrome，此款操作系统的目前客户定位只针对上网本，并不是说Chrome在很短的时间内会完全取代Windows，但是这种来自于行业外部的竞争是潜在的，也是切实存在的。 最后再说一下可替代产品，这种危机是对行业打击最大的，所有沦为夕阳工业甚至是艺术的行业都自于这种危机，开始之前，想跟大家分享一下我对部分艺术的理解。 绘画是一门艺术，但是最早绘画是有实际用途的，画家在从前也被称为画师，是因为他们是为了留住王室贵族的相貌而存在的专业人才，但是突然有一天某一
数字油画市场前景
数字油画市场前景 无限商机，用“数字”证明收益，用“油画”引领时尚。 当您还在犹豫是否加入我们时，我们肯定的告诉您，加入“数字油画”是您的明智之举。您了解十字绣吗？它曾一度风靡，直到今天。而早已在欧美日韩流行的数字油画今天来到中国大地，虽未人人兼知，但他正成为一种时尚悄然兴起。 首先，数字油画的价格能够被多数人群接受。我们大致做了一项市场调研，发现数字油画适合的人群范围广。主要人群集中在青少年和儿童。但是仍有10％的中老年消费群体。而且，在调研中发现90％以上的人群对“数字油画”表现出浓厚的兴趣。 其次，一些企业，教育培训机构、学校、餐饮机构都有可能成为您潜在的客户。 再次，数字油画可以帮助您获得多种收入。您可以直接销售产品获取收益，帮助他人绘制获取报酬，负责装裱获取收益，成品出售获得收益等等。只要您肯动脑。数字油画具有无限潜在商机 数字油画用于家庭装饰 1、省钱（买一幅画，还不如自己画一幅画划算） 市场上一幅纯手工油画少则两三百多则上千元，自油自画DIY油画--靠自己画油画，时尚又便宜。 2、装饰性强（任何家庭，挂上一幅自己画的画绝对超炫） 绘制好的成品非常精美而且具有很强的装饰性，适合用来装饰各种居住和办公空间。让来你家的客人们都羡慕去吧！ 3、具有保存价值（不管是画作本身还是作品背后的意义都有其非凡的价值） 由于我们的产品都是由绘制者本人自己绘制完成，每幅作品都是独一无二的原创艺术品，所以不论是自己保留还是赠送他人都具有非常特殊的保存价值。 数字油画现在与未来市场分析 数字油画市场前景： 一、数字油画的受众人群是哪些？
数字油画最初是为儿童制作的。但越来越多的成人成为这种娱乐方式的消费主流。时至今日，不管老人、儿童，还是中青年；不管女性还是男性，大家都十分喜爱这种休闲方式。这不仅是因为图品的品种多样化，而且因为每个人的潜意识中都存在着画画的愿望和能力。而数字画技术正好满足了大家的这种内心深处的喜好。许多人在看到自己完成的画作后，或者得到朋友们的赞叹后，更加对这种休闲方式情有独钟。 二、数字油画的用途有哪些？ 1、可以帮助老人消遣时光。把这样一幅DIY数字油画送给他们，打发他们无聊的时光。 2、培养孩子动手能力和耐心。DIY数字油画可以提高他们对色彩的认识及审美观，培养孩子动手能力和耐心，使他们更加热爱这个世界！ 3、可以馈赠朋友。可以馈赠朋友成品来表达自己心意，或者馈赠朋友产品，让他们去体会其中的快乐和成就感。 4、可以装饰家居。您可将成品挂在客厅、书房、卧室来增添艺术气息，还可以邀请朋友来参观新居的时候自豪的告诉他们“这是我自己画的哦！”在家里摆上一幅自己画的油画，那是百看不厌呢！ 三、数字油画目前产品有多少？ 数字油画产品从尺寸区分：目前可以分 为为几类：30*30CM 30*40CM 40*50CM 40*80CM 40*120CM 50*80CM 60*75CM 80*180CM等还有更大的尺寸，喜欢的朋友敬请关注。从品种上分为5类：1、大师类作品。聚集了中外油画大师的经
中国绘画艺术发展简史
中国绘画艺术发展简史 1.上古绘画（先秦、秦汉时期） 魏晋以前，绘画主要是“设色之工”所从事的职业，多是在岩壁和器物上作画，服务于礼教。 2.中国画样式的确立与发展（魏晋南北朝时期） 魏晋南北朝时期是中国绘画最重要的发展是时期。在这一时期，中国绘画渐渐摆脱了各种羁绊，走上了独立发展的道路。 顾恺之：东晋画家。提出“以形写神”、“迁想妙得”等主张，至今仍成为中国画的基础理论与指导纲要。顾恺之第一次提出“凡画，人最难”的观点，将绘画引导到人的精神 表达之高度。他是中国历史上第一位被正式列入传记的画家，也是有画迹，画论著 述流传至今的最早的著名画家。与其弟子陆探微，南朝齐梁之际的张僧繇，盛唐时 期的吴道子一道被尊为“画家四祖”。 谢赫：南朝齐梁时期著名画家和理论家。首次在其著作《画品》中总结“六法”，标志着中国绘画理论体系的确立。“六法”是绘画创作要求和评定标准的六个范畴，即“气韵生动、骨法用笔、应物象形、随类赋彩、位置经营、传移摹写”的准则。《画品》亦成为世界上第一部系统的评论画家及其创作风格的著作。 中国画中主要门类之一的山水画，在此时期开始渐次独立形成。隋代画家展子虔所做的《游春图》，标志着山水画已成为一种独立的品类进入中国画的殿堂。 3.中国画特殊语汇体系的完成（唐宋元时期） 1）从初唐到宋代是中国画全面发展完善的时代。“唐工宋巧”。 （1）唐代 阎立本：是初唐著名的人物画家，有“丹青神画”、“冠绝古今”之誉。传世之作有《历代帝王图》、《步辇图》等。 吴道子：是唐代最具代表性的画家。善于处理各种题材，绘制过大量的壁画，亦兼工雕塑，对唐代画风影响极大。有后世人摹本《天王送子图》。 张萱：玄宗时代的著名画家。著名作品《捣练图》和《虢国夫人游春图》。 周昉：晚唐画家，善画贵族妇女，严装华饰，雍容丰满，且注重仪态表达。传世作品《簪花仕女图》可被视为唐代仕女经典绘画的精品。 （2）唐末五代至宋代是绘画重大变革时期，产生了山水画的几位大师，也形成了花鸟画的重要派别与风格，人物画亦有相应的发展。 山水画：五代至宋初时期，荆浩、关仝、董源、巨然四位画家为山水画做出了里程碑式的贡献。基本完善了山水画中最重要的笔法——皴法的探索和总结，在擦、染方面， 也有不用程度的创造与突破。 北宋的山水画充分发挥了各种皴染的技巧，将中国山水画那种宏大的把握能力发展 到极致，在北宋画家李成与范宽的作品中表现得最为充分。范宽作品《溪山行旅图》。 “南宋四大家”：刘松年、李唐、马远、夏圭。 花鸟画：五代时期是花鸟画发展并形成流派的重要时期。宫廷画院对花鸟画的发展起到重要作用。中国花鸟画开山鼻祖黄筌，传世作品《写生珍禽图》，有着高妙的写实技巧。 五代南唐金陵布衣徐熙。独创“落墨法”，为后世“没骨法”开创先河。“黄家富贵， 徐熙野逸”。 宋徽宗《芙蓉锦鸡图》是院体花鸟的代表作品。“院体画”精美豪华，雅致细腻。人物画：五代南唐人物画家顾闳中、周文矩，为人物画描写现实生活做出开拓性贡献。顾闳中《韩熙载夜宴图》为古代历史人物画中不可多得的杰作。 《清明上河图》——北宋画家张择端。该图以手卷的形式展示出北宋晚期的都市生活与民
中国美术培训行业市场调查及投资前景分析报告
中国美术培训行业市场调查及投资前景 分析报告
艺术教育培训市场规模不断扩张，美术是艺术培训行业主力军 之一，行业集中度逐步提升。我国艺术教育培训市场规模从2008年 的64亿元不断提升至2015年的462亿元，年均复合增速32.62%， 其中2015年较2014年同比增长了16%。2018年整体艺术培训市场 规模超过800亿元。其中，音乐、美术和舞蹈培训是其中最重要的 三个组成部分。美术教育是艺术教育仅此于音乐教育最重要的部分。 美术行业的核心痛点是产品同质化与运营流程不标准。绝大多 数的少儿美术培训机构的产品类型一致，创新能力较差，互相模仿；同时，许多小规模美术培训机构私人经营，规模小，运营流程较不 规范，难以做到课程完整性和系统性。其次，与大部分的素质教育 培训一样，美术行业的问题还包括培训机构专业化、规范化问题， 教师和课程设置方面的问题。首先，培训机构缺乏行业规范性，培 训机构行业间缺乏交流，同时缺少与学校交流。其次，多数美术培 训机构教育理念和培养目标不明确，课程设置不恰当，忽视美术学 科的本质，缺少自己特色的校本课程。此外，教师专业化、职业化 程度低，流动性大、不稳定等问题也影响美术培训机构的长期稳定 发展。
报告目录第.一章 2019年中国美术培训产业运行整体综述第.一节 2019年中国美术培训市场动态分析 第二节 2019年中国美术培训产业现状综述 一、经营方式分析 二、品牌机构渗透情况 三、促销和形象 四、扩张思路比较研究 第三节 2019年中国美术培训产业发展中存在的问题第四节 2019年全球美术培训发展现状及潜力研究 第二章 2019年中国美术培训行业发展环境深度研究第.一节 2019年中国美术培训行业经济环境剖析 一、国民经济运行情况gdp 二、消费价格指数cpi、ppi 三、全国居民收入情况 四、恩格尔系数 五、工业发展形势 六、固定资产投资情况 七、财政收支状况 八、中国汇率调整 九、货币供应量 十、中国外汇储备
中国油画当下发展现状的几点思考
中国油画当下发展现状的几点思考 中国当代油画因过多地借鉴西方油画的艺术风格、艺术语言、艺术手法，导致其中西方艺术痕迹明显。中国油画应当立足于当代社会发展，构建有特色的中国油画艺术体系，重视提高油画艺术水平，使油画艺术经得起历史沉淀。 标签：中国油画；思考；艺术体系 一、前言 中国油画的发展借鉴了西方现代主义观念，在向国外学习的同时，也应融入中国文化艺术所具有的独特价值，使中西方文化融合。由于中国油画受到西方现代主义绘画影响，在全球化语境下，中国油画应向现代主义绘画进一步探索和发展，使中国油画的发展逐步走向世界。 二、中国油画发展现状 纵观中国当代油画的发展历程，可以看到中国当代油画的发展借鉴西方油画的艺术风格、艺术语言、艺术表现手法等，让中国油画具有西方油画的艺术特色。但中国油画仅仅只是模仿西方文化的外表，忽视了中华民族文化的艺术思想和情感内涵，导致中国油画作品仅仅是表面技术手法的表现，没有精神文化底蕴。虽然在对中国油画艺术的认识、了解、学习和掌握的过程中，中国油画艺术家面临着艰难而漫长的挑战，但是我国优秀的中国油画艺术家还是应该继续探索，去构造一个有效且具有独特艺术特色的艺术体系。[1] 三、对中国油画发展现状的思考 1.要立足于当代社会发展，构建有特色的中国油画艺术体系 基于中国油画发展的现状，要推动中国油画进一步地发展，就必须把握艺术的基本特性，探索深层次的油画艺术，根据当代中国的社会生活情况，加强中国油画的艺术内容、形式等方面的探索；还要关注当代社会生活变化，寻求中国精神文化底蕴，同时为了适应当代社会的精神需求，也要合理适当地引用新的审美观念。 中国的油画艺术借鉴西方艺术的科学理性精神，是在真实基础上创造了特定的、具有美学特征的艺术文化形态。而从社会精神层面的角度上看，随着中国社会的发展，人们生存环境不断改变，出现了城市建筑、高速公路、立交桥等地貌变化，展现了大量的平面和直线的空间构成。除此之外，人们的服装、居住环境等也在丰富人们的视觉，使人们的社会情绪发生改变，艺术认知不断深化，使相应的艺术创作的内容和表现跟着发生变化。而且社会各阶层的人物所代表的时代精神也不同，中国油画家要关注时代各阶层人们的心理变化和外在表征变化，不断掌握新的时代特征，寻找油画的当代感。
中国油画与美国市场
中国油画与美国市场 中国己成为世界商品油画的主要产地，美国则是世界最大的油画市场，但是至今双方的关系并不紧密，因为中国油画只占美国每年30多亿美元进口额中的1.5%。所以研究中国油画与美国市场，了解美国油画进口的路线图就很有必要，尤其是中国油画产品如何能不再经过诸多中间环节，真接进入到美国市场，以提高中国油画在美国市场的份额与地位。 一，商品油画出口，是中国文化产业开拓国际市场的典范 油画是西方社会传统的艺术品，历来深受民众喜爱，但是，几百年间，油画昂贵的价格使它与社会大众有相当大的距离。近二十年来，是东方社会，尤其是中国的画师、画工们精堪的手艺改变了这一切，使油画这种高雅的艺术大众化，高贵的油画终于走下了艺术的殿堂。“世界名画”不再只有在宫庭、教堂、富豪家与博物馆才能见到。维妙维俏的临摹复制品，大众化的价位，使油画成为广大民众家庭中普遍可以拥有的装饰品。 我们在这里先要定义一下“商品油画”，这主要是指作为装饰品的油画，业内人士称之谓“行画”，有别于另一类作为艺术收藏品的油画，虽然艺术收藏品在市场上也是宏观意义上的“商品”。这两者都是文化艺术品，但针对的市场则完全不同。 由于历史与观念上的原因，中国文化贸易的进出口严重逆差，进出口比例约为10:1。但是，中国商品油画出口贸易近年却一枝独秀，是目前中国文化贸易中唯一绝对顺差的行业。中国商品油画产业的研究专家骆加中先生在最近的一篇文章中提到，中国每年出口到世界各地的商品油画约1.5亿美元，带动产业链的出口额约5亿美元。商品油画己成为中国文化产业开拓国际市场的典范。 中国商品油画（下面简称油画）的生产基地主要有三个，即广东深圳大芬村，福建厦门（乌石浦与海沧），以及福建莆田。尤其是大芬油画村，已成为国际著名的油画生产基地与交易中心。在中国众多的出口商品中，能获得这类殊荣的产品与地区实属不多。据大芬村介绍，2005年出口2.79亿人民币，2006年将达到3.2亿人民币。 中国生产的油画，目前90%出口，内销比重还不大。据一些油画出口企业介绍，出口的地区为中东、北非及欧美，他们很看重中东、北非市场，几个较大的企业都在那里设立办事处与发货仑库。法国、意大利、希腊、俄罗斯等国都有商人长驻大芬村采购。中东、北非，以及欧洲不少国家的画商，除了将中国产的油画稍加修改，莶上当地画师的名字，作为旅游纪念品出售，更多的是作中国油画的转口贸易，其最终市场则是在美国。 二，美国是世界最大的油画市场 美国是世界最大的油画市场，根据美国海关数据，近年来美国进口的油画呈增长趋势。 2003美国进口油画为25亿多美元，2005年美国则为32亿美元。增幅为28%。截止今年(2006)四月份，美国进口的油画已达15亿美元。预计2006年进口的油画将达40亿美元，比去年增长25%。40亿美元是个什么概念，它比中国能源大省山西省2005年全年的出口总额还要大，相当于中国2005年全年向沙特阿拉伯或伊朗的出口额。 美国人均年收入超过3万美元，购买能力强。美国人家庭居住面积宽敞，民族文化十分偏好室内装饰，他们相当喜欢手工油画这类比较有文化内涵的装饰品，所以对装饰油画的需求量很大。又由于美国人工费用昂贵，进口就成为装饰油画的主要来源。因为油画是西方社会的传统产品，所以美国油画进口的来源地主要为欧洲。 三，中国油画在美国进口中的分额 按美国海关统计，2005年法国油画对美出口，占美国总进口额的35.9%，英国占20.1%，德国占9.8%，意大利占8.6%，西班牙占5.5%，瑞士占3.8%，荷兰3.3%，比利时1.9%。排序前八位的均为欧洲国家，总计比例为88.9%，接近90%。
行业前景分析
电子商务洪流中的信息管理专业前景分析 随着我们信息管理与信息系统专业与营销专业一起并入了电子商务大类，我就开始思考，我们这个专业对这个社会的适应程度，以及未来可以生存的区域。 众所周知，网络技术飞速发展, 电子商务作为一种新兴的商业运作形式已进入人们的生活当中，并对企业信息管理提出了更高的要求。信息技术的高速发展, 也对企业产生了巨大的推动力。企业信息化已成为企业实现可持续发展和提高市场竞争力的重要保障，企业信息化管理是企业生存与发展的必由之路，因此企业应该采取积极的应对措施,以推动企业信息化的建设进程。电子商务是企业信息化的新形式、新应用,本文通过正确认识电子商务与企业信息化的关系,推进电子商务与传统企业信息的融合,从而有助于企业有效开展电子商务应用,不断提高企业的核心竞争力。 电子商务就是利用电子数据交换、电子邮件、电子资金转账及Internet网络通信技术进行的商业活动,它包括企业对消费者、企业对企业的商务活动及企业内部的商务活动。即利用计算机技术、网络技术和远程通信技术，实现整个商务
过程中的电子化、数字化和网络化。 而企业信息化是指企业利用计算机技术、网络技术等一系列现代化的技术,通过对信息资源的深层次开发和广泛利用,不断提高生产、经营、管理、决策的效率和水平,从而达到提高企业经济效益和企业竞争力的过程。信息化仅仅是一个手段,使企业增值才是最终目的。 我国企业信息化发展现状是企业信息化建设已有了一定成效,但整体水平较低，企业对发展信息化的认识普遍不高，缺乏相关的专业技术人才，而且企业进行信息化缺乏资金， 高层领导的重视程度不够充分。但是，可以肯定的是，企业信息化一定会逐步推进，否则难以适应全球经济的加速发展，和电子商务的普及。 电子商务与企业信息化之间有很大联系，企业信息化是电子商务的基础，电子商务是企业信息化的历史产物。企业信息化进程孕育了电子商务，推动了电子商务的发展，电子商务的发展又促进了企业信息化的深层次开发。在网络和信息化社会中，电子商务以其显著的信息优势为企业奠定了激烈竞争中的生存之源和立足之本，这些信息优势主要取决于企业的信息化程度，它制约着其市场竞争力，决定着电子商务信息优势的创造与发挥。现代企业的自动化、信息化与电
食品行业现状及发展趋势分析
报告编号：1667683
行业市场研究属于企业战略研究范畴，作为当前应用最为广泛的咨询服务，其研究成果以报告形式呈现，通常包含以下内容： 一份专业的行业研究报告，注重指导企业或投资者了解该行业整体发展态势及经济运行状况，旨在为企业或投资者提供方向性的思路和参考。 一份有价值的行业研究报告，可以完成对行业系统、完整的调研分析工作，使决策者在阅读完行业研究报告后，能够清楚地了解该行业市场现状和发展前景趋势，确保了决策方向的正确性和科学性。 中国产业调研网https://www.360docs.net/doc/bc10017836.html,基于多年来对客户需求的深入了解，全面系统地研究了该行业市场现状及发展前景，注重信息的时效性，从而更好地把握市场变化和行业发展趋势。
一、基本信息 报告名称： 报告编号：1667683←咨询时，请说明此编号。 优惠价：￥7380 元可开具增值税专用发票 网上阅读：huangHeFaZhanQuShi.html 温馨提示：如需英文、日文等其他语言版本，请与我们联系。 二、内容介绍 食品工业是一个最古老而又永恒不衰的常青产业。随着全球经济发展和科学技术的进步，世界食品工业取得长足发展。随着中国经济水平的发展和人民生活水平的提高，人均食品购买能力及支出逐年提高，中国食品市场的需求量实现了快速增长，食品制造工业生产水平得到快速提高，产业结构不断优化，品种档次也更加丰富。 我国食品工业在中央及各级地方政府的高度重视下，在市场需求的快速增长和科技进步的有力推动下，已发展成为门类比较齐全，既能满足国内市场需求，又具有一定出口竞争能力的产业，并实现了持续、快速、健康发展的良好态势。 我国食品工业持续健康较快发展。2013年，全国规模以上食品工业企业增加值同比增长9.1%，实现主营业务收入101139.99亿元，实现利润总额7531.0亿元，税金总额8 649.76亿元。2013年进出口食品总额达到1531.6亿美元，同比增长8.1%。2014年1-1 2月，全国规模以上食品工业企业累计完成主营业务收入113530亿元，同比增长9.9%。 2010-2014年规模以上食品工业企业主营业务收入（亿元） 中国产业调研网发布的中国食品项目可行性分析与发展趋势预测报告（2016版）认为，食品工业十二五规划提出，到2015年，食品工业总产值达到12.7万亿元，年均增长15%左右；利税达到1.6万亿元，增长76.2%，年均增长12%。到2015年，销售收入百亿元以上的食品工业企业达到50家以上，中小食品企业发挥专、精、特、新的优势，逐步实现良性发展，继续淘汰一批工艺技术落后的企业，形成各类企业分工协作、共同发展的格局。 中国食品项目可行性分析与发展趋势预测报告（2016版）是对食品行业进行全面的阐述和论证，对研究过程中所获取的资料进行全面系统的整理和分析，通过图表、统计结果及文献资料，或以纵向的发展过程，或横向类别分析提出论点、分析论据，进行论
数字油画介绍及市场前景
市场前景分析报告 一数字油画 数字油画又名数字彩绘，是将画作通过分色处理后，以线条和数字组成填色区的方式表现出来的画。玩家只要在标有数字的填色区内画上与之标有相应数字的颜料，就可以使没有任何绘画基础的人轻松画出一幅令人赞叹的、独一无二的、大师级别的原创艺术作品。其可以是世界名画，也可以是风景名胜、动物花卉等等。二数字油画的起源 数字画发明于二十世纪50年代的美国，风靡于法国、德国、意大利等诸国，影响了一代又一代的美国人们，使得所有喜爱绘画、但又未曾学过绘画的人都能轻松绘制出自己的绘画作品。欧美人对数字画的痴迷程度几近疯狂，曾创下4年卖掉1千5百万套的销售记录，作为一项产品由于历久弥新、影响深远竟列为了大众文化被载入欧美史册。现在许多年过半百的老人还珍藏着自己儿时的数字画相聚一起举办回忆画展，回首往事。数字油画目前在中国市场上是一项非常新颖的产品 三数字油画特点 1、“数字油画”的休闲功能：数字油画让轻松的你度过休闲时光，享受艺术的生活，感受手工乐趣。 2、“数字油画”的审美功能：数字油画图样取自著名画作，在绘画的过程中您能感受艺术创作的苦与乐，汗水与激情。！
3、“数字油画”的教育功能：能提高对绘画艺术初学者的兴趣，可以在绘画学习的初期让学生提前领略到完成复杂高难度油画的成就感。从而提高对绘画艺术学习的兴趣和信心，其次数字油画的绘画过程中能帮助学生提高对描绘物体的形，色，意，的理解。在光与色，形与意的描绘之中自然的理解了绘画的技巧。 4、“数字油画”的娱乐功能：无聊？乏味？打破生活的常规！人们需要新的娱乐方式，艺术的娱乐意义在于创作与交流，马上拿起画笔画出一幅你喜欢的画作，与你最好的朋友来比一比谁的画更漂亮，快乐的春风立马铺面而来！ 5、“数字油画”的装饰功能：高雅的家居装饰；增添优雅的生活情趣； 6、“数字油画”的互动功能：好友互相交流绘画经验，亲子之间共同创作，展示油画作品，制造互动空间 7、数字油画是朋友之间的馈赠礼品； 四数字油画的市场分析 数字油画的市场情况，根据统计调查；数字油画在国内发展了两年的时间，2010年才是在国内真正大大发展的一年，09年才只有几个厂家在摸索市场，销量市场认可度也是刚刚开始。2010年生产厂家增加了几十个厂家在做这个项目。09年度最好的厂家销售额也没有超过200万。到2010年度，已经发展到有的厂家年销售额超过1000万的生产厂家，09年度全国的市场销售总额不超过500万。2010年度，有好几个厂家销售额在500-1000
最新油画毕业论文开题报告.doc
最新油画毕业论文开题报告 中国油画来源于西方，在中西方艺术里找到共通点，结合点，两种艺术不会也不应该是完全的对立的。详细内容请看下文油画毕业论文开题报告。 油画的表现形式虽有具象、抽象之分，但无论何种形式所反映的都是画者的内在品质。我们应该找到自身所熟悉和所愿接受的艺术精神，把现代人的情感注人其中，如何达到技法与心灵的统一，使个人的内在品质得到最大的张扬。根本的创作思维还是我们已经熟悉并潜移默化所接受的中国抽象艺术的丰富内涵，这是中华民族抽象美学意识对客观世界的独特认识和对艺术的独特追求。中国绘画的传神、写意、抒情是中华民族抽象美学意识的具体体现和结晶，它对于我们今天的油画创作具有重要的指导意义。 本论文立足于方法论，谈油画创作，作为我们年轻画家有了一个正确的方法，许多具体的技巧也就一通万通。一件作品尚若没有基本的较为成熟的技法，就没有表达能力。但只有作画的技术与能力，无心灵的、感觉的意念，不求精神性之意义，作品必然匠气而低俗，不是艺术品。技巧与精神意念缺一不可。"真"与"情"才是艺术中的艺术。 国外现代抽象绘画一直占有主导地位，抽象画的论著也是比比皆是，然而没有任何人对中国油画创作与中国抽象精神的统一做过合理的叙述和研究。 国内有一部分画家意识到这一点开创性，部分学者对此做了零星的
论述，但未有系统的专著，吴冠中的抽象美，赵无极、朱德群的宇宙抽象抒情画，无论东方和西方，无论在什么社会制度中，都有许多艺术工作者忠诚的表现了自己的真情实感，这永远是推进人类文化发展的主流。我大胆闯入此领域，希望能为中国油画事业献出微薄之力。 研究内容：所谓"抽象"就是艺术家运用提炼、概括手法，抽取出形象的共性及本质特征，并把这些生活中常见形象进行抽象的艺术加工，创造出不同于具象写实的艺术的形象。抽象艺术思维是在油画创作的过程，是艺术家对客观事物内在本质性感受。抽象艺术是纯意识的纯形式的东西，抽象美与具象美可以相融合，在抽象中隐现出具象性或半具象性的美。抽象艺术思维是艺术家的一种语言表现方式，能以纯视觉的方式来呈现艺术家的心态和个人生活状态等。在创作中以人为中心和主体，突出人的作用和价值，以人的存在方式思考并认识客观世界，逐渐淡化艺术的写实性而加强精神性的探求。 研究思路：油画创作的理念思索进行一系列的阐述，将抽象艺术精神带入油画创作之中，达到技法与精神的完美统一。如何能把人的灵性、抽象性的情绪以及情感的冲动性，贯穿于油画色彩笔触之间，探索生命、情感与油画材质的内在联系。 研究方法：(1)观察法 ;(2)文献法;(3)经验总结法;(4)实例法
2020年工具行业市场前景分析及预测
2020 年工具行业市场前景 分析及预测 2020 年4 月
目录 一、中国工具行业概况4 1、工具市场规模达7000 亿元，保持稳中向好发展趋势4 2、中国工具行业PEST 分析5 3、工具行业处于初级阶段，资源整合盈利亟待突破6 4、中国工具行业存在的问题分析7 5、行业进入洗牌期，信息化趋势明显8 二、中国工具行业市场分析9 1、市场结构多元化，服务包装占比突出9 2、行业地位逐步提高，影响力突出10 3、行业规模同比增长19.6% 11 4、行业的覆盖人群规模大、服务及服务用户占比高11 5、工具生产服务状况今非昔比11 6、市场策略连锁直销、渠道销售模式11 7、价格走势遵循一般行业服务走势规律12 三、中国工具行业政策环境12 1、十三五规划解读12 2、地级市的标准需要参考省级区域的标准12 3、财政税收政策较为全面13 4、政策走势日趋重视，技术环境开拓创新13 四、中国工具行业竞争格局13 1、竞争企业介绍13 2、行业竞争力分析14 3、竞争焦点介绍14 4、竞争技术介绍14 5、竞争趋势与影响15
五、中国工具行业发展趋势预测15 1、行业特征分析15 2、行业发展趋势分析16 3、行业前景17 4、商机发掘18 5、发展路径与未来走向18 六、中国工具行业投资策略分析18 1、投资机会18 2、投资风险19 3、投资建议19 4、投资回报20 一、中国工具行业概况 1、工具市场规模达 7000 亿元，保持稳中向好发展趋势 工具行业对中国人的生活已经产生了较为深刻的影响，从市场情况、行业服务、服务情况、市场规模等各个方面切入到了生活的方方面面，因此对工具行业的市场调研有利于较深的理解行业特性，为该行业的投资做支撑，为市民提供较好的产品与服务。
浅谈当代中国油画的发展
浅谈当代中国油画的发展 发表时间：2015-05-08T10:37:28.737Z 来源：《中小学教育》2015年5月总第205期供稿作者：贾春[导读] 在当代中国油画中，写实和表现类油画风格仍然是主流，抽象、观念等类型正在日益发展强大。贾春甘肃省和政县第一中学731200 摘要：油画在我国人民群众文化生活中的影响越来越大。在当代中国油画中，写实和表现类油画风格仍然是主流，抽象、观念等类型正在日益发展强大。 关键词：当代中国油画发展 一、研究当代中国油画发展的必要性和意义 对于中国而言，油画是一种舶来品，自明代传入中国以来，经过几代人的努力，油画以其绚烂的色彩、丰富的表现手法、逼真的写实效果、巨大的视觉冲击力等特点而颇受国人喜爱，并逐渐在中国扎下了根。虽然油画艺术传到中国的历史是从明代开始的，但它作为一种绘画形式真正得到比较系统健康的发展还是在新中国的事了。随着时代的进步，人们的生活方式、思维方式、价值尺度、审美意识发生了深刻的变化，导致当代中国油画呈现出多姿多彩，风格形式各异的繁复局面，写实、表现、抽象、观念等多种类型的艺术并行不悖。油画在我国人民群众文化生活中的影响越来越大。 在当代中国油画中，写实和表现类油画风格仍然是主流，抽象、观念等类型正在日益发展强大。改革开放的深入为画家提供了学习世界艺术的机会，也为我们研究当代中国油画提供了参照。选取当代中国油画进行研究，分析和梳理当代中国油画的主要脉络，分析各个时期社会、政治、经济、文化等因素对油画艺术的影响，及其它表现出的特征，有助于我们准确认识当代中国油画的基本状况，从逻辑发展的角度看中国油画的发展趋向，促进油画艺术的健康发展。同时，科学、理性地认识中国当代油画艺术，对于积极建设中国油画，推动其健康发展也具有现实的意义。 二、当代中国油画的发展及其特点 艺术是一个多元复杂的社会现象，一种绘画风格的形成与发展都需具备一定的条件，是与其特定的时代、社会、民族、政治、文化以及人们的素质修养等因素紧密联系在一起的。绘画是现实生活在画家头脑中反映的产物，这种反映不是被动的照搬生活，而是高于生活的创作，是对生活的本质认识，当代中国油画的发展与中国的历史社会发展息息相关，每个时期的油画都被赋予特定时代的社会烙印。各个阶段社会背景的不同，从而使中国油画的发展也各有特点，体现在作品中的是一种很强的时代性和社会性。 1.面对逐步开放的社会发展，面对日益澎拜的西方现代艺术思潮，中国油画开始了新的历史发展时期 不同风格、不同题材的油画作品带来了中国油画创作的新境界。画家们通过自己对当时那个时代的描绘和自己独特的创作思维和方法向社会奉献出他们最好的作品。其中以陈丹青的《西藏组画》和罗中立的《父亲》最为突出。这些新形式美术的出现为新时期的美术形式和语言研究确立了地位。在以为社会服务的主旋律中，一批反映时代、代表时代的作品应运而生，这些作品作为中国风格和民族性的见证，曾经是中国油画发展史的骄傲。他们有的吸收欧洲油画艺术的传统，有的接受苏联油画的潮流，还有的一直坚持延安革命艺术的立场，并以艺术的时代使命为己任。作品中所反映出的精神、内容，虽然不免有时代的局限，但是，那种真诚执着的品格，使这一时期的油画呈现出一种群体化的倾向。其代表作品有董希文《开国大典》、罗工柳《地道战》等。此时另一个突出特点是建国后由于特殊的社会与法治环境，中国油画进入了“全盘苏化”的局面。中国美术教育尤其是油画教育采用苏联教学模式并迅速发展为我国油画教学的单一教学体系，它偏重于现实主义，讲求艺术社会教化功能，批判西方现代艺术流派。在当时写实主义油画盛行，尤其是表现刚刚结束的革命历史和与政治相关的主题成为写实油画的主要特征，而其它创作题材比如风景、静物等均被冷落。受当时的文艺方针的影响，这个时期中国油画家的创作基本上都是服务于政治的，所以一批反映革命历史的画也就在这个时期应运而生了。比如董希文的《开国大典》，就成为这一时期的典范，广为流传。 2.中国实行改革开放政策为油画事业的发展创造了一个良的发展环境和空间 画家们直接面对世界优秀的艺术作品的机会更多，并且从中获得了新的启发和认识。为中国油画的发展提出了新的见解，中国当代油画步入了百花齐放的时代。 3.在各种新的艺术思潮的影响下，中国当代艺术迅速发展，在繁荣的美术创作背景下各种艺术流派异彩纷呈 中国油画的发展进入崭新的状态，中国油画家们在广泛吸收各种流派的精华的同时，探索出了具有个人风格特征的绘画作品。画家以个性化形式表现自己的某种感情经历，这种经历对别人也许是无足轻重的，但对于自己却是挥之不去的情感记忆。所以，这一时期中国油画的发展局势是开放性、多元性的，是一个丰富而无标准的时期，绘画风格的样式也由单一转向多样。油画家们提出以“真诚心态、关注现实、民族精神、多样探索”为中国油画努力方向。中国油画艺术的题材、形式、风格、手法、材质更加丰富多样。 三、中国油画的发展趋势 毕加索说过：“艺术本身不变，而是人的思想在变，因此，艺术之所以变，正表明思想在变。”这是艺术发展的基本原理。油画自明代传入中国以来，在中国民族土壤中吸收融汇，已经成为中国文化的重要部分，已经在内容和形式上和西方油画有了很大的不同，和中国当代社会生活、人文理念、审美情趣水乳交融，其艺术水平在国际上已具有相当的声誉。它还随着中国社会的发展，文化的进步，人们思想观念的变化而继续向前发展。当今世界的美术形势变化很大，科学技术的迅速发展，电脑的普及，各种具有冲击力的视觉表现方式深入社会各个空间，影响着人们审美观念。绘画在社会生活中已不再像过去那样，是惟一的视觉图像形式。在这种状况下，油画艺术要取得发展的空间，必须要在融汇东西方文化精神的同时，致力于发挥自身的特点和优势，发挥人类自身的智慧、创造才能和创新精神，增强艺术表现力，增强人文内涵，以手、心、眼的有机结合，发挥丰富的书写性感情语言所形成的特殊审美价值，充分展现东方文化的神韵和当代中国人的思想情操和心灵境界。
动画行业现状及前景分析
动画行业现状及前景分析 从199５年美国迪士尼发行的《玩具总动员》开始，特别是2０06年以来，新一代3D动画给人们带来的动画试听效果上升到了从来未有的高度，《怪物史瑞克》《超人总动员》《汽车总动员》等3D动画电影的问世,迅速飙升的票房，显示出了三维动画的霸主地位,三维动画迅速取代传统二维动画成为最卖座的片种.三维动画技术也逐步走入了人们视线, 现今三维动画的运用可以说无处不在，网页、建筑效果图、建筑浏览、影视片头、MTV、电视栏目、电影、科研、电脑游戏、三维动画等多项领域，具有非常广阔的市场和就业前景。 但是现在“用得上、留得住、可发展”的高素质、高技能人才却可遇而不可求，从社会上招聘来的动漫人才,却不能直接应用到实际制作当中,需要很长一部分时间来适应和学习企业的制作技术、流程,与公司制作项目要求严重脱节,导致人才上岗时间与人才需求形成了极大的“时间差”，人才的匮乏已成为影响我国动漫发展的重要原因. 据摩根斯坦利(MorganSｔaｎley）预测，全球娱乐与动漫业在今后３年内将以每年5．6％的速度增长，预计2011年后将达到23５60亿美元的规模。 一、国际动画电影产业发展现状 2009年的全球电影票房收入达全球电影市场未来3年的平均增长率将为6%? 到299亿美元，上升7。６%?全球范围内掀起幻想类电影浪潮 《阿凡达》在全球收入２７亿美元，《功夫熊猫》全球票房超过7。5亿美元 二、中国动漫产业发展现状：初具规模、潜力巨大 1、中国已经占据世界1/５的动漫市场 2、国家政策支持，至少有80０亿的缺口 ◇200４年4月20日国家广电总局颁发了《关于发展我国影视动画产业的若干意见》 ◇国内各级电视台统一实行境外动画片限播,限播时段17：0０—2１：0０◇20０8年8月１３日文化部发布《关于扶持我国动漫产业发展的若干意见》?◇2009年4月29日，在武汉江通动画股份有限公司，温家宝强调我们应该有自己的动漫产业。 温家宝:我有时看我孙子喜欢看动画片，但是动不动就是奥特曼。他应该多看中
油画营销基本知识
油画营销策划（简易版） 一．顾客 油画收藏家（名家的话、数量少、精、大家之作、出价高） 普通爱好者 有高档装饰需求的顾客（饭店、咖啡馆、书店、家庭……）有较大的需求，应该作为主要的客源。 二．策略 1、复制成功，以美国为例 虽然民众接受程度不同，但也有相通之处。 美国的油画市场大致有以下5个特点： （1）美国油画市场的地域性强。主要集散地在纽约、洛杉矶、迈阿密等这些大都市以及一些著名旅游胜地。2005年经纽约进口的油画总值就达22.5亿美元。 PS:我们的销售目标是不是也应该关注国内的这些地方。 （2）中档手工油画最受青睐。主要对象为连锁旅馆、餐厅、酒吧，以及家具经销商。36X48英寸的油画市场零售价格大约在100-200美元，大尺寸的可达数千美元。 （3）油画批发商以少数族裔为主。尤其是韩国人与中东人。目前货源大多来自中国大陆，小部分来自俄罗斯等地。尽管有些油画仍然
依稀可见中国生产的痕迹，但油画商均自称油画乃出自欧洲画师之手，以期卖到更好的价钱。 （4）美国油画专业经销商中，有能力直接到国外采购的并不多。在纽约从事油画生意的不少，曼哈顿地区就有画廊几百家，但规模都不算大。以洛杉矶为例，较为集中的油画批发市场的形成也就是近十年的事。他们大部分是家族经营，其销售也以本地区为主。 （5）美国油画市场流行的风格有别于欧洲。欧洲的油画以深色为主，如棕灰色。题材多为欧洲的宫廷、历史、宗教与著名景点。美国的油画则以亮丽的流行色调为主，题材多为自然风光与街景。以蓝、白为主色调的欧洲地中海风光在美国市场也很受欢迎。美国人很喜欢现代抽象画，而一些以美国各地旅游景点与地标为题材的油画也大有市场。应该特别提出的是，目前美国流行无框画，一些家居连锁店，都以无框画与家居产品作整体配套向客户推荐。 2、做好分类，建立自己的题材库 目前行画在市场上大致是按原作者，题材(肖像，动物，花卉，风景等) 及风格(古典派，抽象派，现代派，自然主义，印象派等)等进行分类。我们认为：商品油画是装饰品，不是作为投资收藏的艺术品，就应该按商品的最终用途作细分。有远见的画商应对市场进行充分的研究，按不同的市场需求纵向开发产品系列。比如说，可以有家居装饰系列，宠物系列、酒吧系到(如西部牛仔，色彩浓重的山貌、戈壁景观)、餐馆系列。有些题材能提供富丽堂皇、高贵舒适的视觉