55部欧美摇滚PUNK电影

55部欧美摇滚PUNK电影
55部欧美摇滚PUNK电影

它也许是世界上第一部真正的摇滚电影,

也是摇滚这个词第一次被用到电影中,

以今天的眼光来看,它其实和一部记录片差不多,

因为片中的情节几乎可以忽略不记,台词也只是对音乐的铺垫,

他真正的意义在于汇集了摇滚乐最早一披乐手歌手的现场演出,

并用这些疯狂在现实世界里引出更多疯狂,

由于比尔·哈利,“彗星”等人的演出实在疯狂,而起引起的骚乱又太多,在英国众多城市遭到禁映。

2.《摇滚先生》Mr rock and roll 1957

在1950年代已经有一大批由摇滚乐的先辈们做插科打诨状的电影,

但除了昼夜摇滚,也只有这一部值得看,

别把注意力放在这个极傻的爱情故事上,

真正要看的是难得聚齐的50年代摇滚领路人们,

看看在摇滚乐变得万般妖娆之前,曾经多象一个从未涂过口红的村姑,

当然,还要看看那个摇滚先生艾伦·弗雷德,

这部电影之后不久,这位摇滚教父就开始为命运所折磨,

被反摇滚势力逼的永远脱离摇滚。

3.《脂粉猫王》Jaihouse Rock 1957

“猫王”艾尔维斯·普莱斯利最典型的摇滚电影之一,描叙一个不安份的小子在监狱里迷上摇滚,出狱后成为摇滚红星,后来又褪变成一个利欲熏心的大明星,失去了最亲密的朋友云云。在“猫王”无数连歌带演的烂片中,好歹这还算一部真正描述摇滚乐本身的电影,他的神采也还真的算得上叫人兴奋。

4.《苦难日之夜》A HARD DAY’S NIGHT 1964

在这部描叙“披头四”生活的记实加虚构的电影刚开始拍摄的时候,

那四个小伙子应该还只是对生活刚有点更大的憧憬,

当电影上映的时候,“批头士狂热”已经开始进入大众传媒并最终进入辞典,

在这部经过精心编导的影片中,那些刻意突出”批头四“亲和力的镜头,

凸显出导演理察,莱斯特在狂热中的冷静,他最清楚如何让人疯狂,

这应该是一般人能看到的最早的摇滚电影了,

它让不同与先辈们的摇滚乐的另一种魅力初显于世。

5.《别回头》Dont look back 1967

这部记录片是对BOB·DYLAN1965年英国巡演的忠实记录,

导演彭内贝克用影象清晰的说明那时的鲍波与“批头士”是多么的不同,

与同时期的《苦难日之夜》相比,《别回头》更直接,深刻,

对自己的拍摄对象也没有造星般的刻意吹捧,甚至还有毫不掩饰的刻意嘲讽,

但是,再冷静的镜头都无法掩盖年轻迪伦的灿烂光芒,

同现在的老迪伦相比,年轻的他无与伦比的傲慢,机智,激情洋溢,

而其中一段以跨掉派代表艾伦·金斯堡为背景的开场更是弥足珍贵。

6.《肉大叔》Uncle meat 1968

这是一部把故事片,家庭制作,与摇滚现场拼贴在一起的奇特电影,

由摇滚怪杰弗兰克·扎帕和他的“发明之母”乐队制作完成,

主要讲了“肉大叔”想创作一首热门歌曲,但在一些奇奇怪怪的事情发生后,

“肉大叔”变成了一个怪兽,

这部风格古怪的电影与扎帕古怪的音乐风格相得益彰在剧中扮演”肉大叔“的,

是乐队的键盘手唐·普雷斯顿,

其中有大量的乐队现场,值得一看,

可惜的是由于电影本身太过前卫,即使在最勇于探索各种精神与身体边缘的60年代,也得不到认可,尘封20年后才得出世。

7.《逍遥骑士》Easy Rider 1969

这部影片既是一部公路摩托片,又是一部摇滚片,片中两位主人公骑着铮亮的高把摩托车,穿着国旗装,几乎是漫无目的的横穿美国,在经过一系列的奇遇之后,两位主人公莫名其妙的死去。在看这部片子时,总令我想起凯鲁亚克的那部著名小说《在路上》,总感觉“嚎叫”派诗人、作家的创作精神很与摇滚乐相通。影片中的音乐虽然不是太出名——最出名的大概是The Byrds的音乐,但这些清新淡雅的民谣风格的音乐给人留下深刻印象。

8.《伍德斯托克》WOODSTOCK 1970

这部几乎可以称之为乐史上最著名的搖滾紀錄片:紀錄嬉皮年代音樂神話的Woodstock 就不用多说了,如果你听摇滚而不知道这个,那你......

9.《给我庇护》Gimme Shelter 1970

一部紀錄發生於1969年Woodstock音乐节四個月之後,名气远在前者之下,但就意义与成就来说不遑多让的Rolling Stones乐队傳奇演唱會槍殺事件的电影。这支乐队可以说是六十年代摇滚的终结者,当然它的表面现象是1969年12月,当时,在美国有大量乐迷的Rolling Stones在美国加州奥德蒙举行一场免费演唱会,当天有40万观众来到现场,但悲剧发生了,被聘来维持秩序的飞车党在演唱会上演了暴力的场面,一名观众被追杀而死。这部又名“让我躲藏”的记录片记下了“滚石”乐队最值得珍藏的瞬间,也记下了“地狱天使”的凶猛身影,本来是来维持次序的他们最终却与部分观众大打出手,让60年代爱与和平的聚会的巨大神话在瞬间倒塌,正因为这些无比真实的镜头,这部电影在摇滚文献中的重要性非同一般。

10.《Jimi Hendrix--Rainbow Bridge》1970

這次一張杰米·亨德理克斯Jimi Hendrix的錄製,是七十年代一個音樂紀錄,這是拍於70年室夏威夷的一次演出,故事是拍攝女演員Pat Hartley前往Hawaii的Maui,受到當地

一大班年輕人歡迎,而且成立了自己的社群,而片中就加入了Hendrix的銀錄音空片段及長達十七分鐘Herdrix在Maui之Haleakaia V olcano的演出,玩出Fox Lady、 Hey Baby、 V oodoo Chile (Slight Return) 、Puple Haze...等曲。這些影像更從未公開出現過。

11.《Jimi Hendrix--Experience Electric Ladyland》1970

12.《菲尔莫》FILLMORE 1972

这部电影记录了西菲尔莫俱乐部最后的日子,其中有“感恩而死”“杰弗逊飞船”等诸多迷幻乐队的精彩现场,那些激情四溢的瞬间将和菲尔莫的伟大贡献一起留在我们心中。

13.《美国风情画》American graffiti 1973

《星球大战》系列的导演乔治·卢卡斯能拍出这样的清新可人的小品,令人叹服。影片主演:哈里逊·福特。故事以1962年夏天美国一个小镇为背景,描写几个高中生毕业一夜的生活,反映了越战前夕过着优裕富足生活的美国青年人的思想、感情,其中引用了大量了美国50年代的摇滚乐作为背景音乐,如:Bill Haley(比尔·哈利)的《rock around the clock 》(昼夜摇滚)等等,应该说是恰如其分。这部影片是乔治·卢卡斯的最有深度作品——我就不懂为什么美国人对《星战》这样的适合于儿童观看的影片这么津津乐道——《美国风情画》比《星战》强多了。

14.《永远的齐泊林飞艇》THE SONG REMAINS THE SAME 1976

一部关于“齐泊林飞艇LED ZEPPLIN”乐队的电影。

15.《巴迪·霍利的故事》The Buddy Holly Story 1978

16.《美国风情画(续集)》More American Graffiti 1979

导演:比尔诺顿 Bill L. Norton

演员:朗霍华 Ron Howard

玛坎兹菲立普斯 Mackenzie Phillips

哈里森福特 Harrison Ford

剧情介绍:

70年代之初,美国掀起了一阵50年代的怀旧狂热,1973年“美国风情画”一片,就是一个相当成功的例子。此片是它的续集,除了李察德瑞佛斯之外,原班人马再度演出,故事的背景正值60年代中期,越战进行之时,所有的主角都比以前来的成熟、世故,他们已学习到如何面对生命中的种种课题。剧情的发展全在除夕夜那一天,但是,是四个不同的主角,在1964~1967年间,四个不同的除夕夜所发生的故事。剧中探讨了60年

代的代表课题:战争、嗑药、校园抗议活动、警察暴行、“只要做爱不要战争”等,以及当时许多杰出的音乐。片中将同时间发生在不同场景的镜头并列在一起,可说是电影技术的创举之一。还有,千万别错过了哈里逊福特在片中的客串!

17.《HAIR》1979

摇滚乐总是在影象无法驾御他的时候毫不留情的成为主角,把这个音乐剧的电影版当作MTV吧。

18.《歌声泪痕》THE ROSE 1979

这是一部关于摇滚乐史上最伟大的女性——Janis Joplin 的传记片,制片人找了一位外形比较相似——同时也是一名歌手的贝蒂.米德勒来出演这位传奇女星的短暂一生,令人唏嘘不已,贝蒂.米德勒的表演应该说是比较到位的。影片中除了引用了大量Janis Joplin 的歌曲以外,贝蒂.米德勒也一展歌喉,在影片中大放异彩。影片的原声专集十分畅销,其中出现了一曲也许是摇滚乐史上最为动听的歌曲《The rose》(玫瑰)。

19.《摇滚高中》ROCK AND ROLL HIGH SCHOOL 1979

PUNK老祖RAMONES的经典之作,什么都不要说了,操起和弦,HEYHOLET'SGO!!!!!!!

20.《摇滚大骗子》The Great Rock 'n' Roll Swindle 1980

以朋克乐队“性手枪”为主角的怪异作品,是朋克音乐,朋克观念,朋克艺术的大集合。还记得他们怎么说的吗,所有的摇55部欧美摇滚电影~~!

21.《The Decline of Western Civilization》1981

如果你还没准备好怎样面对艰难的生活和如何死磕下去,那么BLACKFLAG会告诉你怎么作的!!!!

22.《迷墙》THE WALL 1982

一部最出色的也是最著名的摇滚电影。1979年英国的传奇摇滚乐队Pink Floyd推出了摇滚乐史上最经典的作品之一——概念性双唱片专集《The wall》,由乐队的灵魂人物Roger Waters根据自身经历创作的半自传性作品,这张唱片以“墙”的概念为基础,抒发了对战争的恐惧(Roger Waters的父亲死于二战),对人性麻木的控诉和社会阴暗面的描写,唱片推出后,不仅在摇滚乐界,而且引起整个西方文化界的巨大反响。两年后,英国著名导演阿仑.派克决意把它搬上银幕,他请来了英国乐队Boomtown rats的主唱

Bob Geldof扮演影片主角Pink,运用大量的电影表现手法——蒙太奇和动画手段极好的传达了唱片的主题(当然也有导演自己的理解),不仅如此,影片的音响表现手法引起极大震动,全片没有一句对白,全部采用Pink Floyd在双唱片专集《The wall》中的歌曲(也有唱片中未出现的一些歌曲在影片中出现)作为推动影片情节发展的媒介,就像一部长篇music video。可以说这部影片的出现直接引发music video的热潮出现。另外影片的制作方法也引起后来电影人的纷纷仿效。不过如果你对西方战后青年的概况和唱片本身的内容不够了解的话,你大概不易看懂这部片子。值得一提的是阿仑.派克在十五年后,又拍摄了一部根据音乐剧改编的影片《Evita》(贝龙夫人,由麦当娜主演。),全片仍然没有一句对白。

23.《摇滚梦》Starstruck 1982

这是一部不需要知道故事,不需要知道导演,也能够随之摇摆狂舞的摇滚电影!俗毙毙的剧情:女孩怀着摘星梦,女孩的母亲失业家庭陷入危机,女孩参加歌唱比赛,女孩遇见男孩,男孩失去女孩,男孩赢回女孩芳心。导演展现驾驭类型电影的神奇能力,全片洋溢的青春摇滚气氛宛如歌舞剧版的《舞国英雄》,喜爱摇滚乐的你不可错过!

24.《郊区》Suburbia 1983

洛杉矶偏僻《郊区》(Suburbia/1983)住着成群的朋克青年,这部电影描绘了他们特立独行的生活,也捕捉到了朋克摇滚所代表的最本原的生活态度:挣脱一个抹杀个性的社会的压制,成为一个真正独立的个体。“红辣椒”乐队的贝斯手“跳蚤”(Flea)也在其中扮演一个角色,他的演技不算太拙劣。影片的结尾颇具爆炸性,当时在加州极具人气的乐队D.I.和T.S.O.L.的现场演出将电影推向了高潮,这也是T.S.O.L.走向瓦解之前最为精彩的演出之一。

25.《战场上的快乐圣诞》1983

(英国/日本)

导演:大岛渚

主演:北野武 Tom Conti 大卫鲍伊David Bowie 阪本龙一

二战末期,日本在印尼爪哇岛的俘虏营里,英军少校塞里阿滋被送到这里。他的风度举止使收容所所长与野井暗暗为他所吸引。另一方面俘虏中唯一会讲日语的英国人劳伦斯中校则和军曹原在交往中产生了一定的友谊,尽管农民出身的原举止粗鲁、对人凶蛮。塞里阿滋和劳伦斯由于违反规定,庆祝圣诞,被关进单人牢房。当天晚上,醉醺醺的原声称因为是圣诞节而宽恕二人的罪过。第二天早上,与野井召集全体俘虏时,俘虏队长顶撞了他,就在与野井挥起战刀要杀死他时,塞里阿滋走出队列来到与野井面前吻了他的双颊,与野井当场崩溃晕倒。不久与野井调离,塞里阿滋被判以活埋。夜晚,与野井走到他被活埋的广场上,深情地凝视着他,然后割下他的一缕金发离去。1946年,劳伦斯来到战犯拘留所看即将压赴刑场的原,劳伦斯告诉原,与野井在被处决前,托他把塞里阿滋的金发带回自己的家乡。在分手时,原笑着对劳伦斯说:“圣诞快乐,劳伦斯先生!”

这部视角颇为独特的反战电影没有着重刻画日军中完全丧失人性的杀人狂,而是展现了一批深受军国主义毒害、犯有侵略罪行、但又仍然残留有一线人性光亮的人。导演把他们身上体现出来的作为日本国民性的东西与俘虏身上的人性力量加以对比,清楚地揭示出日本民族作为一个集体被推上战争这条犯罪道路时,每个个体的人性遭到了怎样的扭

曲。影片中与野井对塞里阿滋的同性恋情感,被大岛渚作为日本民族对外来文化复杂感情的象征。与野井对心中潜滋暗长的感情的压抑正是日本人对西方文化的态度:既排斥抗拒又难以抵挡地为其所吸引。影片表现出相当强烈的自省意识,大岛渚的批判锋芒直指战争的犯罪者国家,试图通过把传统的民族性放在全人类的水平上加以检视。值得一提的是,这部电影的演出阵容十分有趣。三位主演都不是以表演著称,而其中又犹以北野武的表现最为出色。

26.《这里是骨髓穿刺》THIS IS SPINAL TAP 1984

仿记录片的形式,看起来令人叹服,还真象那么回事

27.《席德与南希》SID AND NANCY 1986

虽然“性手枪”不是最出色的朋克乐队,但他们是最出名的朋克乐队,《希德与南茜》是关于这支传奇乐队的吉他手希德·维舍斯与其美国女友南茜·斯庞根那反复无常的情爱关系和罗密欧朱丽叶式的悲剧结局,导演对这两个社会食物链最底端的边缘人进行了客观的刻画:他们的粗暴和痛苦,他们的敏感和自伤,他们走向自我毁灭却似乎不可避免……每一格影像都展现了电影的愤怒、激动和真诚。经过那次危机四伏的美国巡演,“性手枪”终告解体,希德仍在海洛因毒瘾的控制之下,他试图开始个人发展,但人们在一个早上发现南茜被捅死倒在地板上,希德因为谋杀罪被捕,他们的悲剧正好印证了朋克乐队“玩闹大会”(Circle Jerks)的一首歌——“Love Kills”(爱会杀人)。科特尼·拉芙和科特·柯本的关系,经常被用来与南茜和希德的关系作比,而科特尼·拉芙恰好在这部电影里面扮演了一个小角色。加里·欧德曼和克洛·韦伯以令人折服的演技将希德与南茜关系中的那份不成熟、相互伤害及令人反感的一面清晰地凸现在观众眼前,而他们那决意摆脱任何束缚的爱情又是那么令人感伤,乃至啜泣。2000年的《肮脏与愤怒》(The Filth And The Fury)是一部关于“性手枪”乐队的杰出纪录片,真实、客观、满怀热情,而又颇具观赏性。

28.《白日之光》Light Of Day 1987

来自布鲁斯·斯普林斯汀的一句歌词:“I got a little lost along the way, but I'm just around the corner to the light of day”(我走在路边有一点迷失,徘徊在白日之光照不到的角落)。这部电影由保罗·舒拉德自编自导,主演是真正的摇滚女星琼·杰特和娃娃脸的电影明星麦克尔·福克斯,他们在片中扮演生活在工业区的一对年轻姐弟,姐姐对他们的乐队“酒吧炸弹”的前途充满野心,但周遭的环境及家庭的束缚都令他们困惑不已,渴望从音乐中得到解脱。感觉上,麦克尔·福克斯更适合扮演一些喜剧角色,而琼·杰特作为一个摇滚乐手在电影中展现了相当不俗的演技,要胜过麦当娜许多。底特律是个汽车城,也是个摇滚城,因为“吻”(KISS)乐队的存在。

29.《神秘列车》MYSTERY TRAIN 1989

吉姆·贾木许电影作品,这部电影比猫王自己的一大堆电影更能反映其精神实质。

30.《悲伤的大火球》 Great ball of fire 1989

这又是一部人物传记片,记述的是摇滚乐史上音乐成就可与猫王比肩的一代巨星Jerry Lee Lewis的生活,Jerry是一位悲剧性的人物,影片主要围绕着他的爱情生活来描

写,影片中流露出来的悲观气氛很能打动人,其中穿插了Jerry的一系列名曲,当然也少不了那首《Great ball of fire》。

31.《大门》THE DOORS 1991

这是我个人十分喜爱的一部影片——当然和导演有关,我是奥列佛·斯通的忠实影迷,同时也是The Doors 乐队及其主唱歌手Jim Morrison(吉姆·莫里森)的忠实乐迷。奥列佛·斯通和吉姆·莫里森是UCLA(加州大学洛杉矶分校)电影学院的校友,还是吉姆·莫里森在世期间,斯通曾给吉姆读过自己写的剧本,在80年代初期,斯通就萌发了把吉姆和大门乐队的事迹搬上银幕的想法,这个愿望直到斯通完成了《生逢七月四日》后才得以实现,在他宣布要拍摄这部影片之后,很多男影星都争相要饰演男主角吉姆——因为这个角色实在是太有挑战性了,最后外形酷似吉姆·莫里森的方·基默幸运入选。斯通在拍摄这部影片中,采取的不同于一般人物传记片的手法,截取了吉姆一生的几个片段,并且并不完全拘泥于史实,甚至是一些超现实主义的手法(如那个反复出现的死于车祸的老印地安人)来表现吉姆和大

门乐队的传奇经历,取得很好效果。斯通不愧于电影大师的称号,他对影片的气氛和节奏把握得恰倒好处。方·基默的演出也十分出色,为了演好这个极富争议的角色,他不但认真研究表演方法,而且刻苦钻研了吉姆和大门乐队的诗作和歌曲,认真体会角色的性格,甚至模仿吉姆的一举一动,应该说,他把这个人物刻画得淋漓尽致,不但是形似,而且是神似,(即使没看过影片,只看过剧照的人相信也会同意我的说法)方·基默为此付出的代价是在影片拍摄结束的很长一段时间内,不能从角色中解脱出来。这部影片和斯通的其他作品一样,放映后引起极大的争议,但其艺术价值不容置疑。这部影片也向人们证明——方·基默和梅格·瑞恩(在影片中饰演吉姆的妻子帕米拉)不是只会扮演诸如《壮志凌云》中那样傻傻的角色。

32.《Highway 61》 1991

你知道自己的下一站会在哪儿吗?

33.《单身一族》 Singles 1992

这部影片在影史上的地位可能不如它在摇滚音乐史上的地位高,因为电影本身讲述的关于单身贵族们的有趣生活影片可能并不太吸引人。但是影片中所描写的旧金山青年生活和引用的大量西雅图当时还不甚出名的地下乐队歌曲,影片的原声碟和Nirvana的专集《Nevermind》一起开创了20世纪最后一次的摇滚乐浪潮——Grunge,叙写了20世纪的最后一次摇滚神话,同样也带动了一大批地下乐队的走红。当然影片本身也比较吸引人,轻喜剧的风格使影片可看性很强。

34.《1991:朋克突破之年》THE YEARS THA T PUNK BROKE 1993

SONIC YOUNGS音速青年欧洲巡演。

35.《披头岁月》BACKBEAT 1994

有关批头四早年的第五成员斯图的传记片,如果知道批头四后日的风光,不知道他还会不会去画画。“披头四”的崛起是当代流行乐界的传奇,本片企图捕捉他们成名前的一段青春岁月。藉以反映六十年代初期的时代气分,剧情描述约翰·蓝侬一心想组个别唱团扬名天下,力邀好友史都华前往德国汉堡跟他合组摇滚队,其后,他又找了志同道合的保罗·麦卡尼与乔治·哈里森一起在汉堡的小酒以卖唱。不久,史都华认识了热爱艺术的德国女孩艾史翠,重拾画笔向绘画发展,并表明不再唱歌,蓝侬有点妒忌,力劝史都华离开艾史翠。导演伊恩·索夫特雷在影片的前半段拍生生气勃勃,但剧力难以为继,饰演蓝侬的伊恩·哈特也抢去了男主角史蒂芬·杜夫应有的风采。

36.《电波头》Airheads 1994

电波头是关于三个玩车库摇滚的小混混,他们的乐队叫做“孤独的漫游者”,布兰登·弗拉雪扮演乐队的词曲作者、主唱兼吉他手查兹,亚当·桑德勒扮演可爱的贝斯手皮普,斯帝夫·巴塞米则是在玩具店打工的大龄摇滚青年雷克斯,他的角色是鼓手,还有很多出名的面孔在这部电影里扮演一些小角色,大卫·阿奎特就扮演了一个货车司机,“摩托头”乐队的莱米·基尔密斯特也在片中露了一小脸,“白僵尸”乐队则在其中充当一支在俱乐部演出的乐队(“摩托头”和“白僵尸”的歌曲都被收录在电影原声带当中)。郁郁不得志的“漫游者”们拿着一支仿真玩具枪,企图接管当地的电台,胁迫DJ播他们的歌,就在这时他们却阴差阳错地毁掉了自己的小样带,好在这是一部他们注定走运的喜剧片,在一位好心DJ帮助下,“漫游者”终于不再漫游,朝着成功的方向大步迈进。就我的经验来说,布兰登·弗拉雪和亚当·桑德勒的喜剧天份还算不错,但这部电影整体来说比较平庸。

37.《猜火车》 trainspotting 1996

这部电影改编自艾文.威尔士1993年同名畅销小说;成本仅二百五十万美金,拍摄时间49天。从一出炉,它就成为了舆论的焦点。不仅因为在这部低成本影片中对海洛因吸食极为细致的描写,更由于片中所充斥的堕落情绪——伦敦的影评人说这部影片使人想要“以身试毒”。当然影片的导演并不承认,他认为影片后部对毒瘾来临时的痛苦描写是很客观的。事实上,整部影片的态度与其说是客观不如说是冷漠。影片以第一人称作为叙事角度,完全在主人公的叙述中展开情节,隐藏影片的立场;而在本来已十分松散的结构中随意终止叙述加入评论,分析甚至跨时空的追忆;这种纯主观的手法不仅使人耳目一新,也十分贴切影片的基调,从而以后的同类型影片屡屡采用,几乎成为固定模式。影片以主人公瑞顿的一段自序作为开场白:"...大电视.健身器.富特轿车.朝九晚五...选择...太多选择.你选择什么?我选择不选择.”广角镜头跟拍配之以城市街景和Iggy Pop的音乐。影片的展开部分则完全是以瑞顿为首的一小撮颓废青年的生活实景:他们终日无所事事,东游西逛,打架酗酒泡妞吸毒;聚在铁道边打赌猜测下一列火车的经过时间以打发时日;还共同养着一个不知谁是父亲的婴儿。他们满足于这种糜烂的生活状态,即不想也认为不能改变现状,逃避一切规范和责任,并且全部是无政府主义者和海洛因吸食者。在一次畅快淋漓的集体吸毒后小婴儿意外死亡,这强烈刺激了可能是父亲的每一个人;促使瑞顿在无数次失败后下定决心戒毒。就在他戒毒成功开始普通人生活时,暴力爱好者巴比带着瑞顿的旧日伙伴找上了他,要他一起参与一次巨额贩毒。最终瑞顿偷走了贩毒所

得的钱消失在人群之中。片中瑞顿过量吸食毒品后精神恍惚,昏倒在街头的段落以浪漫主义的高速摄影处理,背景配以Loud Reed宁静的《One Perfect Day》,极写吸毒后的快感;随之而来的戒毒过程则用超现实主义手法表现,以嘈杂的电子乐配合色彩极不和谐的画面构成感官刺激;与上一段落形成强烈对比。这些描写怪诞而又真实,堪称经典之笔。继六七十年代的“愤怒青年”之后,世纪末的英国,欧洲乃至全世界再次出现了年轻一代的精神墈塌,《猜火车》即为表现这种题材的代表影片。较之他们的前辈,当今的迷途青年们更为颓废,从某种意义上来说也更为理性。他们天良未泯,而又自甘堕落。《猜火车》中,毒品作为一种无可选择的选择成为了片中人物的生活方式,使之沉迷又痛苦。瑞顿的伙伴在空寂无声的铁道边大声说:“苏格兰,苏格兰,这是全世界最丑陋的地方。”其他人则对他大肆嘲笑——这就是后现代的“愤怒青年”们,他们在梦魇般的生活中自我放逐,不再树立任何意义上的精神之父。《猜火车》以其冷静的喻讽口吻,真实的叙述态度,贯穿始终的黑色幽默感及具现代感的声画处理成为另类影片中的经典;更因其中所表现的价值观和自我意识引起了极大关注和争论。以后一系列的另类影片中几乎部部都有它的影子。无怪乎有人说:“整部《NOWHERE》(美国另类影片)也比不上《猜火车》的五分钟。”

38.《Hard Core Logo》1996

把硬核的血放干,我们不怕!

39.《THAT THING YOU DO》1997

也许~~也许~~~TOMHANKS真的很喜欢BEATLES吧哈哈~~~40.《STILL CRAZY》1998

一只名叫“奇异果”的乐队的故事,温馨的喜剧片。

41.《紫醉金迷》Velvet Goldmine 1998

影片再现了英国华丽摇滚在70年代早期时的景象。艺名为Maxwell Demon的华丽摇滚明星Brian Slade预言了自己将死于舞台上,当他的遇刺骗局被揭露后,他的星途就走到了尽头。10年后,原来是Slade歌迷的英国记者Arthur Stuart要发表一篇名为《究竟发生了什么?》的文章。影片马上转为多线索模式,从多个角度展示了Brian Slade的生活和事业,包括他和妻子Mandy Slade及疯狂的美国歌手Curt Wild之间的双性恋经历。很有趣的,英国出身的埃万·麦格雷戈在这部电影中竟然饰演一个美国本土摇滚歌手,他爆发力十足的演唱,启发了片中的英国华丽摇滚歌手,两人产生了一段同志情谊,而另一个主要演员,纽约时报记者年轻时对自身欲望的探索,也是经由他的改变。剧中埃万·麦格雷戈不仅跟每个主角都有一段缠绵,甚至不惜在舞台上演唱到一半三点全露的火辣情节,我想这也是他跟一般偶像明星截然不同的地方,他不为表演设限,自然也不拘泥于形象。

42.《嬉皮年代》The 60's 1999

一个以60年代的美國為背景,敘述兩個白人和黑人家庭的故事。白人家庭為長子參軍

打越戰而感到光榮,二子卻在大學裡為反戰而示威,幼女愛上了流浪的嬉皮士未婚產子。黑人家庭則為自己爭取社會地位及投票權而努力。他們經歷過甘迺迪總統被刺殺、越戰、嬉皮士、披頭四等年代,每個細節及衣飾都反應著60年代的特色,令您完全投入60年代的時光隧道之中。

43.《Born to Lose》1999

选择PUNK,选择你的生活!!!

44.《SLC Punk》1999

这个我还说什么呢,MOTHERFUCKER~~~哈哈~

45.《底特律摇滚城》Detroit Rock City 1999

《底特律摇滚城》叙述了一个荒诞的故事:1978年,四个底特律少年并不热衷当时流行的迪斯科音乐,他们是摇滚乐队KISS的狂热追逐者,本来他们已经弄到演唱会门票,但不幸的是,门票被其中一位的愤怒妈妈撕个粉碎,他们只好展开了不择手段的搞票历程,他们试图强夺小孩子的门票,未果;为了筹得票款,他们在当地的男性脱衣舞俱乐部宽衣解带(会否让你想到《光猪六壮士》?),甚至冒险抢劫便利商店,他们这些疯狂、愚蠢的行为多半是为了赚取观众的笑声,但效果并不突出,这是一部不太成功的喜剧。影片提到四个孩子组建的一支叫“神秘”的乐队,他们在自家的地下室排练演出,但电影并没有对乐队作更多交待,他们最终如愿以偿,进入演唱会的现场,故事到此就打住了,并没有安排他们与偶像碰面的场景,也许是因为1999年的KISS乐队实在老了点,无法再现当年青春风采,而他们又不愿意别人来扮演他们,但这只是我的猜测。

46.《周末狂欢》Human Traffic 1999

曾经我看到有人说这电影比猜火车好,

或者可以和猜火车媲美,

但是我觉得她们之间有本质的区别,

这是一部典型的club电影,如果说是有史以来最cool的club电影,

我相信,

因为有DJ Pete Tong来制作里面音乐,

如果你对这个名字不熟悉的话,

那你应该听说过Orbital、Goldie、Armand Van Helden及All Saints吧,

这些都是DJ Pete Tong一手发掘的艺人,

你再看看影片中现出音乐的艺人吧,

Fatboy Slim,Armand Van Helden,Underworld,William Orbit,Orbital,

Pete Heller,The Age Of Love,Carl Cox (片中有出现),Primal Scream,CJ Bolland

如果你听电子你应该知道上面的这些吧,

片子整体反应还是年轻的生活状态,

音乐,生活,躁动,sex,艺术,价值....

也可以说这是一部反应rave文化的影片,

在里面呢可能可以看到自己的影子,

也可以学着过那样年轻的生活,

她没有猜火车那样的深刻但是比猜火车时代更新,

她没有猜火车那样的伊万但是比猜火车更具有年轻的激情。

47.《MEETING PEOPLE IS EASY》1999

一部关于“收音机头RADIO HEAD”乐队的电影。“一群擅於表達但本質上相當害羞的人們,不知怎麼地,卻能夠創作出龐大、驚人的音樂,並且最後竟發現自己處在詭異、瘋

狂而又充滿誘惑的世紀末名流世界裡。數以千計的人們相見他們,數以千計的相機與麥克風不停地將他們一點一滴地吸乾…。”曾為英國知名搖滾樂團“收音机头RADIO HEAD”乐队執導“No Suprise”音樂錄影帶的Grant Gee,這回花了整整一年的時間跟隨Radiohead四處巡迴,忠實紀錄下樂團在演唱旅程中的生活點滴,並企圖呈現團員們的內心世界,而拍攝地點更是橫跨了巴賽隆納、巴黎、紐約、東京等地。Gee別出心裁的畫面構成、大量的黑白素材以及迷幻味十足的色彩運用,令全片呈現出輕鬆寫意與頹廢美感兼具的影像趣味。

48.《The Clash - Westway to the World》2000

关于clash的最出色记录片。

49.《The Filth and the Fury - A Sex Pistols Film》2000

纪念性手枪的一部音乐电影。

50.《几近成名》 Almost Famous 2000

是卡麦隆·克罗自编自导的一部影片,吸收了他的一些童年经历,其实卡麦隆与摇滚乐关系密切,他从小就立志成为摇滚乐评论家,曾作为《滚石》杂志的小记者撰写文章,本文后面还将提到他执导的另一部电影。15岁的威廉·米勒(派屈克·福吉特)受一家摇滚杂志赞助,踏上了一支声名渐起的乐队StillWater(这是一个虚构乐队的名字,但在70年代后期确实出现过一支相同名字的乐队)1973年的巡演之路,摇滚明星、骨肉皮军团、还有毒品,近距离地观察这些让他接受了另一种形式的教育,骨肉皮们的头儿潘妮·赖恩(凯特·哈德森)爱上了乐队的领军人物罗素·哈蒙德(比利·克鲁达),虽然罗素也迷恋于她,但罗素与乐队吉他手同样纠缠不清。尽管有三角关系,但这是一部具备喜剧元素的剧情片,所以仍然浪漫得可以,没有什么破坏气氛的东西,经过更多、更深的接触,威廉·米勒逐渐被乐队成员接受,第一次直面爱情、生命和莫大的困惑,这令他更加坚强。

51.《摇滚明星》Rock Star 2001

摇滚明星是克里斯·寇尔,扮演他的明星是马克·瓦尔伯格(《人猿星球》中最坏的那个臭猴子),他好象不太适合这部电影,怎么看怎么别扭,如果说这是一部喜剧片,他和这部电影都显得太过严肃了。克里斯·寇尔非常崇拜重金属传奇“钢龙”乐队的主唱巴比·毕尔斯,他自己的乐队“血污染”则是宾夕法尼亚州最好的“钢龙”致敬乐队(模仿秀冠军),因为他能完美地模仿巴比·毕尔斯那极具金属质感的嗓音,在一个绝望的夜晚,其他成员将他踢出了乐队,但一个电话又改变了一切,原来“钢龙”乐队同样开除了巴比·毕尔斯·克里斯接替了他的位置,从一个摇滚爱好者变成摇滚的上帝,星梦成真,他拥有了想要的一切,他会满足吗?这是一个老套的故事,现实中的“犹大牧师”(Judas Priest)乐队就曾将他们的主唱(前任主唱)罗伯·哈尔福德赶出局。

52.《猫女乐队》Josie and the Pussycats 2001

乔茜(瑞切尔-蕾-库克饰),麦乐蒂(泰拉-瑞德饰)和瓦尔(罗萨里奥-道森饰)是三个与生俱来的好朋友。她们决定在保持她们原有的形象、风格和发声的同时,走出束缚她们的车库,去寻求更大的发展空间。

她们的形象并不新潮,可是她们并不在乎。同时她们的音色也不是很吸引人,但她们每一个音符都唱得相当认真。光临她们演唱会的人越来越少,她们明白真正的音乐家是要付出代价的。然而不幸的是,"猫女乐队"生活在一个光怪陆离的世界。在这个世界中,潮流每周都在改变,标签、身分象征和名牌意识统治着一切。

然而有一天,这一切都得到了改变。一位心怀叵测的经理人怀亚特-弗雷姆(艾伦-卡明饰)"发现"了乔茜和“猫女乐队”,并把她们当作有前途的可造之才推荐给了梅格唱片公司的

总裁费奥纳(帕克-波西饰)。费奥纳一向致力于挖掘新秀,他认定"猫女乐队"肯定会成功,实现她们远大的梦想。

短短几天之内,她们获得了单曲全国销量第一的成绩,每个音乐迷都十分喜爱她们的歌。当她们走在大街上时,随时会被热情的歌迷围住。她们的日程也被录音、拍照、灌制MTV、音乐会和各种各样的晚会排得满满的。

但是她们不久就发现一切并非如她们所想象。怀亚特和费奥纳发明了一种“高超的方法”----通过她们的歌声,向热爱音乐的美国青年发送潜意识的信息,以达到控制他们大脑的目的。当姑娘们明白过来这一切时,无情的怀亚特和费奥纳开始将她们"分而治之"----把乔茜造就成一个明星,而让“猫女乐队”的其它二名成员"消失"。

哇!这下可要动真格的了。麦乐蒂和瓦尔的生命处在危险之中,同时世界上每个热爱音乐孩子的大脑也处于被控制的危险之中。该是"猫女乐队"伸出她们的"猫爪"奋起还击的时候了。

53.《24 Hour Party People》2002

是一部托尼·威尔森的传记片。威尔森于70年代末80年代初凭借电视新闻主持人的身份成为曼彻斯特的小名人。[不过主持人仅仅是他生活的一面,确切的说只是他的工作。他真正的兴趣是音乐。在一次Sex Pistols的音乐会上威尔森敏锐地觉察到了一种新的、具有爆炸力的音乐形式将诞生,他劝说自己所在的电视台播放一次Sex Pistols的演出录像,轰动一时。于是他成立了自己的唱片公司Factory Records ,在英国推广朋克音乐。威尔森的经营原则是如此独特:公司旗下的所有乐队都无需签订合约,可来去自由。他对音乐的热情和公司开放式的策略吸引了大批新兴乐队投奔门下。他挖掘了Joy Division 乐队,使其名噪一时。随着主唱伊安·科蒂斯在厌倦中自杀,剩下的成员重组为New Order 。威尔森随后又推出了Happy Mondays和James,继续缔造着他的音乐神话。1982年,他建立The Hacedina俱乐部以宣传乐队,最初几乎无人光顾这座被称之为“公共厕所”的建筑,但Happy Mondays的大获成功使俱乐部成为了一个奇迹,蜂拥而至的乐迷和各式人等令其门庭若市,舞曲和Rave文化也随之兴起。同时毒品商人也聚集到这里,暴力冲突发生,为这个俱乐部在快乐之外增添了几分异色。在威尔森的引领下,曼彻斯特成为这一时期英国的音乐和文化的一个中心。作为一名音乐制作人,他无疑富有非凡的才气和洞察力;但另一方面,他却缺乏商人精明的算计头脑。他固执地认为做音乐仅是兴趣所至,因此占有乐队的所有权在他看来是违背这一精神的。90年代初,Happy Mondays的大肆挥霍使其声名狼藉,他们花费了公司20万英镑用于度假,却无法再推出一张新专辑。Factory Records最终衰败。

54.《LIVE FOREVER MOVIE》2003

一部讲述brit-pop的电影,关于Oasis, Blur, Pulp, Massive Attack极其更过brit-pop乐队的经历。

55.《摇滚校园》The School of Rock 2003

摇滚乐主唱和吉他手杜威·费恩(杰克·布莱克饰)已经年过30,除了一大叠和各种乐队的不成功合作记录和一个摇滚巨星的梦想外一无所有。一天,杜威又被一支重金属乐队踢出门外,而回到公寓,室友和老友内德·斯尼勃利(麦克·怀特饰)的女友帕蒂(莎拉·席维曼饰)又对他下了最后通牒:要么付清房租,要么立刻走人。一筹莫展的杜威在四处闲逛时听见收音机中说本地要举行一场盛大的“乐队大战”比赛,优胜者将获得一笔丰厚的奖金。然后他又凑巧听见了一所私立学校孩子们的管弦乐演出,其中一个叫YUKI的吉他神童的表现深深震动了他……

于是杜威在学校给内德打电话请他来代课时(内德是前摇滚乐手和现代课老师)冒充

了朋友的身份,从而成为了那所极端保守学校的五年级代课老师。这里的孩子们个个敏感早熟,整天考虑的是将来要上常青藤的哪所盟校,是当医生还是律师。孩子们看着这个举止诡异的老师眼神中充满了嘲笑和迷惑,他本该给他们上地理和数学,现在却在黑板前面大讲特讲重金属乐队齐柏林飞船和吉他圣人杰米·亨得里克斯。

不知不觉间,杜威开始沉迷于做老师的感觉,这个一直以来的失败者忽然发现在他的生命中充满魔法。而他的自由散漫的生活态度,他的热情和音乐天分也很快对那些小大人们产生了影响,他们开始变得生气勃勃,同时开始审视自己,他们开始认真探究自己不被学校鼓励的另外一面,并且考虑一些盛大灼热的梦想。终于,杜威开始对孩子们进行初步摇滚乐训练,尽可能的发挥每个人的才能把他们组成一支小型的摇滚乐队,并准备带他们去参加“乐队大战”的比赛。

随着比赛日期的临近,杜威也面对着越来越多的问题,他真的能够说服保守的女校长和那些完全不希望自己的孩子们碰摇滚乐的家长们么?他真的能带领乐队获得比赛的优胜,从而解决自己的经济困境,并重新成为一个受人尊敬的摇滚乐手么

70年代的朋克神话

60年代末期Beatles乐队冲击美国后,美国出现了一种被称为车库乐(the Garage Music)的摇滚乐,可以认为是朋克摇滚的雏型,这其中较著名的乐队有MC5、the Stooges、Shadows Of Knight和the Velvet Underground等。这些乐队大多桀骜不驯、盛气凌人,但却很少在商业上取得成功。以MC5为例,领队John Sinclair是当时美国“白豹党”的成员,著名的《白豹党人之立场》中曾断章取义地引用毛泽东《在延安文艺座谈会上的讲话》中的文字。Sinclair曾断然宣告:“在地球之上,我们必须为人们创造出一个乐园。在那儿人人都平等而快乐,我们不达到这个目标就绝不罢休。”然而,MC5的摇滚乐只是昙花一现。他们只有一张专辑进入排行榜。与他们在全世界鼓动革命的初衷相去甚远,不久,MC5就变成了具有早期朴素重金气质的乐队。进入70年代后,纽约出现了一个名为CBGB的音乐俱乐部,许多早期的朋克乐队都是它的成员,如the Ramones、Talking Heads、Television、the V oidoids、Blondie、the Dictators等。这个俱乐部使朋克乐开始对外界产生影响。如果这些乐队当时一直仅仅停留在酒吧中演出的话,那么他们至今仍是伟大的;但如果真是这样,朋克对这个世界就无足轻重了。 Television是CBGB的第一支乐队,由4名成员组成:吉他手兼主唱TomVerlaine、吉他手RichardLloyd、鼓手

BillyFicca及贝司手RichardHell。1974年,电子音乐大师BrianEno曾为Television制作过一盘demo带,但乐队很不满意,所以最终没有录成专辑。1975年,他们推出第一首单曲“小乔尼的珠宝”(Little Johnny Jewel),不久后乐队就加入了CBGB。1977年,Television在Malcolm McLaren 的帮助上来到英国演出。Television是第一支朋克乐队,它对以后的the Sex Pistols、the Clash及那些在英国利物浦组成的乐队。如Echo and Bunnymen和Teardrop Explodes 等都有很大影响。 音乐界所承认与接受的第一张朋克专辑是1975年Patti Smith推出的《马》(Horses)。当Smith在《马》第一首歌中开口唱道:“有人害死耶稣,这不是我的错”时,摇滚乐的大门敝开了。朋克的前景果然开阔,在演唱会上的舞台上,Smith俨然是一位未卜先知的预言女神。 尽管朋克从灵歌、雷吉和别的非洲音乐中汲取了精华,但它最先是生活在郊区的白人青年唱的歌,是最白人化的摇滚乐,朋克对历史的敏感程度超过了以前任何一种音乐,它注定不会只停留在地下,而是会征服整个世界。 英国朋克的出现意味着朋克大震荡的年代终于来临。70年代的英国摇滚走上了哗众取宠的道路。the DoobieBrother 的歌使英国年轻人感到厌倦。而曲高和寡的Pink Floyd和Queen更使他们想找回60年代的感觉。70年代后半期是英

学生必看十部励志电影

学生必看十部励志电影 人生就像一座山,重要的不是它的高低,而在于它的灵秀;人生就像一场雨,重要的不是它的大小,而在于它的及时。下面由小编与大家分享学生必看十部励志电影,希望你们喜欢!欢迎阅读! 励志电影1:《辛德勒名单》 真实地再现了德国企业家奥斯卡·辛德勒在第二次世界大战期间保护1100余名犹太人免遭法西斯杀害的真实的历史事件。1943年,克拉科夫的犹太人遭到了惨绝人寰的大屠杀,辛德勒目睹这一切,受到了极大的震撼,他贿赂军官,让自己的工厂成为集中营的附属劳役营,在那些疯狂屠杀的日子里,他的工厂也成为了犹太人的避难所。1944年,德国战败前夕,屠杀犹太人的行动越发疯狂,辛德勒向德军军官开出了1200人的名单,倾家荡产买下了这些犹太人的生命。在那些暗无天日的岁月里,拯救一个人,就是拯救全世界。 它描述了战争、种族、性、信仰、信念、金钱、同情、国家、生存、生活、觉醒、循环、困厄、侵犯、坚守、放弃;它说的是流离、剥夺;它说的是一条红色的童裙;它在说底线;它在说家园,肉与灵。它是一部电影,是一部史诗,是一段历史,是一个民族的创伤与心灵。 励志电影2:《舞出我人生2》 《舞出我人生2》是一部以街舞文化为主题的青春励志片,是《舞出我人生》系列电影的第二部。影片由朱浩伟执导,布莱恩娜·伊维根,罗伯特·霍夫曼,凯茜·温图拉等主演。 影片讲述了安迪·韦斯特对街舞难以抵制的热爱,讲述了她渐渐疏远“410”的街舞队,而后不甘沉沦的过日子,而组建自己的舞团,与“410”的街舞队竞赛故事。 励志电影3:《高考人生》 这部电影讲述的是佛历2548年,泰国高考改革,4个即将参加高考的高中生为目标奋斗的感人故事,在这部电影里,你认真思考的一个问题是“知识是什么?”看完后你会有自己答案,而这个答案就是你前进的动力。 励志电影4:《死亡诗社》

欧美十大摇滚乐队

欧美十大摇滚乐队 摇滚乐产生于上世纪50年代,以黑人节奏布鲁斯音乐为基础,加上了摇摆乐和钢琴音乐的成分,突出声音的表现力和持续不断前进的节奏。1952年,由美国著名电台主持人艾伦.弗雷德发起的音乐会,被冠以摇滚的名义,摇滚乐就此诞生。“摇滚乐之父”比尔.哈利和“摇滚乐之王”艾尔维斯.普莱斯利,在摇滚乐早期都做出了卓越的贡献。到了60年代,英国著名的“披头士”The Beatles带着对于美国摇滚乐的理解杀回美国,开辟了摇滚乐蓬勃发展的新天地。事实上,摇滚乐不仅仅是一个音乐流派,它也代表着新文化时代的到来与冲击,它渗透到了人性、生活、社会、政治等各个领域,是一种精神状态,也是一种生存方式。摇滚乐经历了50多年的发展,产生了多种音乐流派,也产生了许多伟大的乐队,今天的《数字飙榜》就精选了欧美十个经典摇滚乐队,用他们的魅力来展示摇滚的力量。今日《数字飙榜》主题:欧美十大摇滚乐队 数字飙榜欧美十大摇滚乐队第10名:Suede(山羊皮乐队) 上榜理由:英伦摇滚开出的靓丽并颓废的恶之花 经典指数:★★★ 回顾英国独立乐团的发展与蓬勃,无可否认成立于1989年、以主唱兼灵魂人物Brett Anderson为主的Suede乐队绝对扮演了举足轻重的角色,主唱妖艳而中性化的嗓音和吉他手华丽极致的吉他独奏,都为当时风起云涌的英伦摇滚平添了许多靓丽的色彩。他们身上流露出强烈的自我依恋的美感,在凄美的英式吉它衬托下的音乐中充满了醉生梦死的城市生活、双性恋言论、暧昧主义者行径与永不衰减的雄心壮志。1993年,山羊皮乐队第一张同名专辑《Suede》发布,随即便成为英国历史上销售速度最快的专辑,在媒体和公众中引起了巨大轰动。 乐队的现场演出也掀起了别样的风潮,大胆而神秘、鬼魅而性感、狂妄而宣泄的演出风格散发出了蛊惑人心的魅力,简单刺激地冲击着矫揉造作的低调。可是强烈的企图心、多变的风格及令人难以抗拒的魅力,就像所有的伟大事物一样,美

世界著名名著及电影 名句中英对照

《飘》(选段) 1.Land is the only thing in the world worth workingfor, worth fighting for, worth dying for. Be cause it’sthe only thing that lasts.(土地是世界上唯一值得你去为之工作, 为之战斗, 为之牺牲的东西,因为它是唯一永恒的东西) 2.I wish I could be more like you.(我要像你一样就好了) 3.Whatever comes, Iwill love you, just as I do now.Until I die.(无论发生什么事,我都会像现在一样爱你,直到永远) 4.I think it’s hard winning a war with words.(我认为纸上谈兵没什么作用) 5.Sir, you’re no gentleman. And you miss are no lady.(先生,你可真不是个君子,小姐,你也不是什么淑女) 6.I never give anything without expecting something in return. I always get paid.(我做任何事不过是为了有所回报,我总要得到报酬) 7.In spite of you and me and the whole silly world going to pieces around us, I love you.(哪怕是世界末日我都会爱着你) 8.I love you more than Ive ever loved any woman. And I’ve waited longer for you than I’ve waited for any woman. 9.If I have to lie, steal, cheat or kill, as God as my witness, I’ll never be hungry again! (即使让我撒谎,去偷,去骗,去杀人,上帝作证,我再也不要挨饿了) 10.Now I find myself in a world which for me is worse than death. A world in which there is noplace for me.(现在我发现自己活在一个比死还要痛苦的世界,一个无我容身之处的世界) 11.You’re throwing away happiness with both hands. And reaching out for something that wi llnever make you happy.(你把自己的幸福拱手相让,去追求一些根本不会让你幸福的东西) 12.Home. I’ll go home. And I’ll think of some way to get him back. After all, tomorrow is an otherday.(家,我要回家.我要想办法让他回来.不管怎样,明天又是全新的一天) 13.愿上帝保佑那个真正爱过你的人,你把他的心都揉碎了 God bless the people that really loved you, you crumple up his heart 14.Tomorrow is another day! 15.我从来不是那样的人,不能耐心的拾起一片碎片,把它们合在一起,然后对自己说这个修补好了的东西跟新的完全一样.一件东西破碎了就是破碎了,我宁愿记住它最好时的模样,而不想把它修补好,然后终生看着那些破碎了的地方. I was never like that, do not pick up a patient debris and place them together, and then said to myself Well, what this patch exactly the same with the new. A thing broken is broken, I would remember When it looked like the best, and not want it repaired, and then looked at life that broken place. 16.即使是一种最坚贞不渝的爱也会被消磨掉。我对你的那份爱,早被卫希和你那股疯狂的固执劲给消磨没了。如果你能在半道上出来迎接我,我一定会跪在地上亲吻你的脚 Even the most steadfast love will be while away. The love I have for you, has long been Ashley and your crazy sense of stubborn strength to spend no more. If you can meet me half way out, I will kiss your knees feet 17.你从不知道,我对你的爱已经到了男人对女人的极限 You never know, I love you have to limit men to women 18. 亲爱的,我才不在乎呢 Dear, I do not care what 19.我一直照料你,宠爱你,你要什么我都给你。我想和你结婚,以保护你,让你处处自由,事事称心——就像后来我对美蓝那样。因为你曾经经历过一番拼搏,斯佳丽。没有谁比我更清楚地知道你曾受过怎样的磨难,所以我希望你能停止战斗,让我替你战斗下去。我想让你好好的玩耍,像个孩子似的好好玩耍—因为你确实是个孩子,一个受过惊吓但仍然勇敢而倔强的孩子。 I always take care of you, loved you, I give you what you want. I want to marry you, to protect you, everywhere you free, your wishes are satisfied - as I later did the United States blue. Because you have gone through some hard work, Scarlett. No one better than I know what you have suffered hardships, so I hope

全球公认100首最好听的歌曲

全球公认100首最好听的歌曲.... 1. don't cry--guns n' roses这首歌曾唱哭了千万人。总是能够触痛了心底最软的地方,心抽痛着,眼圈红了,却没有眼泪渗出,每多听一次就多一次的依恋... 2. fade to black--METAllic金属乐队也有很经典歌曲,相信国内有好多人都是听了这 首歌的前奏才去学吉他的!METALLICA经典中的经典,也是METALLICA饱受争议 的作品,因为当时有乐迷自杀就是出于这首歌,胆小别听哦~ 3. dreaming my dream--cranberries有着王菲一样变幻倚俪的唱腔,高雅离开了原本 浩渺的苍穹来到人间,它带着冷漠的美艳,但又说着人身上的变动和永恒,爱尔兰的 卡百利乐队就这样汲取了精灵与传说的浩渺气质,沟通了人间和天空的美,把人的故事,爱情,历史,死亡,社会都融进那飘忽而真切的女声中...(卡百利,本是蔓声浆果的藤蔓) 4. dying in the sun--cranberries不断地重复着放这首歌,简短迂回的旋律,简短迂回的歌词。平躺在这样的歌里,晕乎乎的,渴望在阳光下睡死... 5. never grow old--cranberries 最近常听朋友们说时间过得好快~! 感觉自己在一天一 天的虚度光阴! 不由得想起了这支歌~! 6. far away from home--groove coverage德国新晋乐队,这首歌已被众多知名DJ誉为 当今舞曲最为精华的传世之作,听了不下几百遍了,旋律好的很,女声好的很... 7. knocking on heaven's door--guns n' roses(“野蛮师姐”主题曲)艾薇儿翻唱的和qiang花版的都给人一种爽歪的感觉,当然女生版的更加恬静,睡觉之前是要听的奥。 8. imagine--john lennon约翰列侬是全世界最成功的摇滚乐队“甲壳虫”(或叫披头士)(beatles)的灵魂人物,死于1980年12月8日,是被一名狂热的歌迷开qiang打 死的,他的死震惊了世界,他在六十年代,目无宗教和governme-nt,在七十年代致 力研究东方宗教和宣扬童话般的爱(有一颗小星星是以他的名字命名的),这声音听来

欧美著名歌手乐队简介及代表作品

欧美著名歌手乐队简介及代表作品 1.Matthew Lien 马修连恩 马修·连恩是我一直非常喜欢的一位音乐家,当然,他的音乐,给我享受和憧憬的感受,更重要的是,这样的音乐给我烦躁不安的心,一种安慰!更可以说,真的感觉到了自己拥有一个不受约束的灵魂,这样的感受是安静、祥和、平淡、纯洁的·这完全不是享受那么简单的事情了,找到的是最原始的感受,是震撼的,而这震撼不是通过强烈的音符和激荡的旋律。而让人感觉震撼的的却是那份平静、柔和、及仿佛隔世再见的亲切……Bressanone Airstrip 2.Bryan Adams 布莱恩亚当斯 来自加拿大以”Heaven”一举成名的抒情摇滚王子布莱恩亚当斯(Bryan Adams)以招牌的 感性沙哑嗓音、杰出的创作才华与爆发力十足的现场演出,在乐坛闯荡了20个年头,不仅广受乐迷欢迎,也奠定了不可撼动的巨星地位 Here I Am End Title Bryan Adams Spirit Everything I Do,I Do It For You 3.Carpenters 卡朋特

从?年作品"(They Long To Be) Close To You"登上排行冠军惊艳乐坛至今,三十多年来 Carpenters/木匠兄妹合唱团温暖柔美的歌声与一首首清新隽永的作品,一直鲜活的停驻在 乐迷的记忆里。他们不仅是70年代拥有最多畅销单曲的美国本土乐团、荣获3座葛莱美奖 项及1座全美音乐奖,在全球更累积了超过1亿张的惊人销售量,光荣入列好莱坞星光大道 的…闪亮星?与葛莱美奖名人殿堂。 卡朋特为减肥生生把自己给饿死了, 可她的声音实在好。婉转、沧桑、烟酒嗓。所以她的歌儿虽然偏 甜,却仍能为人所接受 Close To You yesterday once more 4 .PHIL COLLINS 菲尔柯林斯 他是那种少数既能够获得广大观众热烈欢迎,同时又能受到圈内著名乐手敬重和赞扬的歌 手。菲尔·柯林斯是被乐界拥戴为世界上最佳摇滚鼓手之一. Phil Collins曾为70年代英国著 名乐队Genesis的鼓手。他为迪斯尼动画电影《泰山》创作的歌曲《You'll Be in My Heart》获奥斯卡最佳动画电影原唱歌曲奖。《another day in paradise》创作于1989年。 歌曲旋律异常优美,它讲述了一位先生偶遇流浪街头女孩的感想。在那近乎享受的音乐环 境里,人们更多的是积极的思考贫富这个问题,而不是简单的同情与悲怜.

适合女人看的电影 女人必看的十部电影

适合女人看的电影女人必看的十部电影 适合女人看的电影女人必看的十部电影 女人适合看什么电影?也许,女人对于情感类的电影会更加感兴趣点。下面为你推荐十部适合女人看的电影,也是女人必看的十部电影,希望你从中感悟许多。 适合女人看的电影一.《西雅图不眠之夜》:缘分 这部又名《缘分的天空》的电影,演绎了一场离奇而又合理的邂逅,向那些只相信数据的男人证明了“缘分”的存在。 无论相信与否,张爱玲所说的“没有早一步也没有晚一步”的缘分就在身边,只要你相信,一定能于千万人之中遇见你爱的人。

《西雅图不眠之夜》海报 适合女人看的电影二.《美国丽人》:自我 这是一部颇有争议的奥斯卡最佳电影,你可以鄙视每一个主角的自私,但当安吉央求同学的父亲占有自己并怯声说“我怕被别人瞧不起才装出很有性经验,其实我还是处女”时,你无法不体谅甚至怜爱她。 《美国丽人》海报 每个女人都有那样的时刻,怕被同性排斥而假装活得精彩。出人意表的结局令我们审视自己,原来过分的自我,其实是种自私。 适合女人看的电影三.《枪火中的女人》:亲情 由来只有婆媳关系难处,原来母女之间复杂微妙的关系更令人头痛。晓恩与母亲感情隔阂十几年,直到她体会到人在异乡的孤单惶恐。

有时候,懂得和体谅,只在刹那间,譬如说,看一部电影。 原以为不会感动,但是当眼泪无声流过脸颊,你才知道,自己情感深入其中。 放下心中的枷锁,亲情,永远是首动听的歌曲。 《枪火中的女人》海报 适合女人看的电影四.《滚滚红尘》:爱情 若非胡兰成,或许不会成就昔日的张爱玲;没有秦汉,或许不会有今日的林青霞。戏里戏外,两个为爱不顾一切的女人,同样为情所累,为情所负。所幸,她们没有凋零,只是萎谢。

小学生必看的十部电影

小学生必看的电影 一、《夏洛的网》 影片改编自美国作家E·B·怀特的小说《夏洛的网》,讲述了一个可爱的小猪威尔伯为了避免被做成大餐而和它的动物朋友们一起设法躲过此劫的故事。这部电影不但关乎友谊,更关乎爱和保护,冒险与奇迹,生命与死亡,信任与背叛,快乐与痛苦。但友谊作为最重要的主题,让人感动落泪,为了朋友,耗尽自己的心力,在生命的最后一刻还守候在朋友身边。 二、《外星人ET》 关于外星人的经典。影片描述了一个十岁男孩艾里奥特与迷失的外星造访者E.T.建立了纯真友谊,并帮助他找到回家方法的温馨故事。当你对这个世界充满善意,也定会被这世界温柔以待。E.T和爱略亚,他们是两个小孩,对这个世界充满了未知的疑惑和莫名的渴望。他们不懂我们成人的条条框框,不懂这个世界的冷酷无情。但是他们懂爱。 三、《哈利波特与魔法石》 孩子们最熟悉的魔法故事,很多孩子都是看完电影,又跑去看书,不过瘾的甚至找来了原著再看一遍。电影中,画面精良,想象力无敌,那些花样百出的小心思吸引着孩子们。“假如给我一根魔棒,我要和Harry Potter一起飞翔。”看完这部情节跌宕起伏的魔幻大片,这就成为了他们的梦想。 四、《小鞋子》 贫穷的土壤也能开出温情的花。这部展现伊朗人生活的电影,曾获奥斯卡最佳外语片提名。我们总是被要求要有感情的朗读,但是有没有不抒情的朗诵呢?本片就是这样的一种表现形式。它以儿童的视角讲述了一个关于鞋子的故事,平静地讲述了两兄妹怎么想劲一切办法解决鞋子的问题。本片贵在不煽情,却让你想到更多。 五、《疯狂原始人》 影片时间设定在史前时代,讲述了一个居住在山洞中的原始人家庭离开山洞的冒险旅行经历。虽然以旅程为背景,以家庭为己任来探讨的故事,有点公式化。但胜在合家欢的人物,不断制造冲突和温暖人心。最重要的是,整个电影非常幽默有趣。 六、《绿野仙踪》 这个稻草人、铁皮人和狮子的童话故事,很少有人不知道。童话会让孩子们

世界著名电影公司简介

20世纪福斯电影公司 电影制片和发行公司。成立于1935年5月,由默片时代的大公司福斯电影公司和20世纪影片公司合并而成,是30-40年代好莱坞8家大电影公司之一。当时公司拥有导演E.刘别谦、E.卡善、O.普雷明格等人,并拥有不少受观众欢迎的电影明星,如S.邓波儿、L.杨、H.方达、G.佩克等,他们曾拍摄了一些有一定质量的影片。这一时期,公司生产的影片样式不一,艺术质量也参差不齐,但影片的技术质量都比较高。t940年J.福特为公司导演的《怒火之花》可作为艺术与技术质量俱佳的例子。从50年代开始,美国电影业进入衰退时期。该公司为了与新兴的电视抗衡,曾致力于研究宽银幕在商业上的应用。1953年9月16日根据圣经故事改编拍摄的宽银幕故事片《长袍》在纽约罗克亚影院上映,这第一部宽银幕故事片不仅是该公司成立以来最赚钱的影片,也是电影从默片进入有声片以来在技术上的一次突破。60年代,摄制了美国电影史上成本空前的影片《克娄巴特技》(1963,一译《埃及艳后》),遭到失败。1972年又推出《海神号遇险记》,开创了泛滥于70年代的灾难片样式。70年代后期,该公司拍

片很少。1981年大石油商M.戴维斯买下了这家公司。 华纳兄弟影业公司(Warner Bros.) 电影制片和发行公司。1923年4月由华纳4兄弟创建。当时总部设在纽约,制片厂设在好莱坞附近的伯班克。华纳兄弟1917年开始在纽约从事电影的发行放映业务,建立华纳公司摄制影片是业务的扩展。1925年接管维泰葛拉夫制片公司,并于1927年摄制、发行电影史上第一部有声影片《爵士歌手》,从而使华纳公司于30年代初进入了好莱坞8大电影公司的行列。华纳公司在30年代以拍摄强盗片、歌舞片和传记片著称,尤以E.G.鲁宾逊、J.贾克奈、H.鲍嘉等人主演的强盗片最有观众。传记片中也有不少受欢迎的作品,如P.茂尼主演的《左拉传》(1937)等。华纳的影片一般都比较朴素、紧凑,成本也较低,其主题都或多或少与30年代初发生的美国经济危机有联系。50年代美国电影萧条时期,华纳把财力转向制作电视系列片。60年代开始,越来越多地采用向独立制片人投资的制片方式。它成功地拍摄了《窈窕淑女》(1964)、《谁害伯弗吉尼亚.沃尔夫》(1966)、《邦妮

中国十大摇滚乐队排名

中国十大摇滚乐队排名 队名称:Beyond(比安) 乐队成员:黄家强、叶世荣、黄贯中、黄家驹(已故) 组建时间:1983年专辑:《光辉岁月》《Together》《大地》《再见理想》等无论什么时候提起Beyond,你都会很自然地换一个相对比较尊重、带一些敬意的语气。无论在哪个城市的KTV,他的歌曲都是一群人很快获得认同的方式——你简直可以放心,在真正用耳朵听音乐的人群里,绝大多数的人都可以与你齐声高歌。乐队名称:黑豹乐队乐队成员:李彤、秦勇、王文杰、冯小波、赵明义组建时间:1987年专辑:《黑豹》《光芒之神》《无事无非》等黑豹乐队,是中国POP METAL音乐的开山鼻祖。乐队凭借其首张专辑一举成名,其几百万张的彗星专辑销量也使该乐队成为世界上专辑销量最多的华人摇滚乐队。乐队名称:唐朝乐队乐队成员:丁武、赵年、张炬(已故)、刘义军组建时间:1988年专辑:《唐朝》《演义》《唐朝乐队最后的晚餐》无需重复说明【唐朝】的历史,这支命运多殛的超级乐队以一张经典专辑竖起中国摇滚大旗,也以悲壮的起起落落牵动人心乐队名称:零点乐队乐队成员:周晓欧、大毛、王笑冬、朝洛蒙、二毛组建时间:1989年专辑:《永恒的起点》《零点零分零秒》《没有什么不可以》成立于1989年的零点乐队,无疑是中国内地最重要的一支主流乐队。12年以来,集创作、演奏、唱片及现场优势于一身的零点乐队,始终坚持自己的音乐初衷,不仅是中国摇滚乐势力中的一份中坚力量,也是流行乐阵营中不可取代的一脉分支。乐队名称:超载乐队乐队成员:高旗、李延亮、韩鸿宾、王澜、欧洋组建时间:1991年专辑:《超载》《魔幻蓝天》《生命是一次奇遇》《现在到永远》高旗,出生于北京。"超载"乐队主唱兼团长。18岁的时候自己组了一个名为呼吸的乐团,约组了两年就解散了,之后于1991年成立了超载乐团,开始了十几年的摇滚乐团的生活,包括呼吸乐团在内,迄今共推出了四张专辑。乐队名称:新裤子乐队成员:彭磊、李燕飞、庞宽、刘葆组建时间:1996年专辑:《新裤子》《Disco Girl》《我们是自动的》新裤子,这支1997年出道的乐队无论从音乐还是造型上一直以其特有的时尚气息走在年轻一代的潮流巅峰。乐队上一张专辑的风格已经从那股褪色的朋克大潮中渐渐淡出,转而以流畅的吉他流行曲与充满旋律感的合成器作为创作的构架,在此基础上奏出一首首色彩鲜明的New Wave曲目。可见,在不断尝试中的不断变化成为乐队创作的理念之一。这一点在专辑《我们是自动的》当中有相当的展现。乐队名称:五月天乐队成员:阿信,怪兽、石头,玛莎组建时间:1997年专辑:《时光机》《爱情万岁》五月天这个乐团在1997年青年节成立,发源于台湾台北市。是由五个师大附中学生组成,现在分别就读不同的大学。乐队名称:跳房子乐队成员:田原、李涛、刘利敏组建时间:2001年专辑:《A Wishful Way》自“跳房子”乐队首张全英文大碟《A Wishful Way》推出以来,即已受到最众多的瞩目,人们所关注的已不仅是这支乐队年仅17岁的女声主唱田原的特殊身份,跳房子已经用它的艺术魅力和独特气质感染了众多听众,而且,更有世界排名第一DJ Paul Oakenfold惊叹“这是中国最好的新女孩”,并破天荒的选定这支中国乐队的作品放入他即将发表的下一张专辑。乐队名称:漂亮亲戚乐队成员:夏冬、李晓浩、肖晗组建时间:2002年专辑:《隐藏的和谐》2003年的中国,又有女孩出来唱英文歌了。她的名字叫夏冬。率真而清纯的脸庞,透着一股自由的灵气。她的乐队名字叫做“SMARTKIN”——“漂亮亲戚”。漂亮亲戚(Smart Kin)乐队于2002年初成立于武汉。乐队成员分别来自活跃在武汉的一些地下摇滚乐队中。

十大世界经典电影排行榜

十佳科幻片: 1) 星球大战系列:开创了一个电影神话。 2) 异次元骇客(第十三层):应该说它比黑客帝国的构思更精妙。 3) 超人:所有漫画类科幻电影的代表。 4) 终结者(1、2):科幻电影经典中的经典。 5) 12猴子:如此引人深思的科幻电影真不多见。 6) 黑客帝国系列:引发了对现实和未来网络发展的思考,形成 了一种黑客文化。 7) 移魂都市(黑暗城市):风格另类的科幻片,结尾出人意表。 8) 超时空接触:比较严肃地探讨外星文明问题的力作。 9) 千钧一发:描写未来社会人的基因问题的惊险影片,内容和主题俱佳。 10) 2001漫游太空:经典作品,以严肃的科学性和预见性著称。 十佳剧情片: 1) 肖申克的救赎(刺激1995):男人必看的励志影片。 2) 教父(1、2):经典黑帮片,有此作品,其他同类一概低头。 3)美国往事:整个人生都在里面。 4)天堂电影院:每个男人的童年回忆,太经典了。 5)无主之城:人家怎么能拍出这么牛的电影! 6)活着:也许是中国目前最伟大的电影。 7) 阿甘正传:教导所有的人要去宽容别人,傻就是福气。 8) 勇敢的心:民族自尊的好教材,希望大家要爱中国。 9) 楚门的世界:探讨人的价值和人性根本的奇思怪作。 10) 音乐之声:音乐的力量、音乐的快乐! 11)辛德勒的名单:震撼人心的历史、充满感染力的摄影和杰出的演员。 十佳战争片: 1) 拯救大兵瑞恩:最真实反映战争和人性的超级巨作。 2) 猎杀红色十月:节奏和人物拿捏准确的潜艇影片代表作。 3) 兵临城下:从独特的视角描写二战的巨片,演员表演到位。 4) 大逃杀:归入战争片只因其太震撼、太残酷。 5) 巴顿将军:全景式展示战争的代表作,演员表演出色。 6) u-571:效果出众的新型海战片,拍得很有特点。 7) 全金属外壳:库布里克对战争的深刻反思,看过后使人对战 争产生恐惧。 8) 星际舰队:科幻性质的战争片,士兵的训练和战斗的描写很有煽动性和争议性。 9) 瓦尔特保卫萨拉热窝:随时看起来都心潮澎湃的好电影! 10) 野战排:反思越战的经典影片。 十佳动作片: 1) 英雄本色(1):吴宇森代表作。 2) 真实的谎言:阿诺演的最温情和幽默的电影。 3) 生死时速(1):充满动感,耳目一新! 4) 虎胆龙威系列:呵呵他怎么总是一身伤却不死啊!!!

中国早期摇滚乐队名录

中国早期摇滚乐队名录 1、万李马王乐队 中国大陆较早的一支演绎西方摇滚乐的乐队,1980年成立于北京第二外国语学院,由万星、李世超、马晓艺和王昕波组成,解散前主要是翻唱“披

头士”、“滚石”等西方老摇滚的作品。 2、大陆乐队 1983年成立于北京,由埃迪、霍加德、大卫、保罗、南茜、伊鲁、希菲利、伊万等留学生和驻京外国人组成,解散前主要是演唱西方摇滚作品为主。 3、不倒翁乐队

1984年——1985年间,由臧天朔、王勇、严钢、李力、王迪、秦齐、孙国庆、丁武、李季等组成,解散前以演唱日本歌曲为主,是大陆第一支用电声乐器演绎现代音乐的流行乐队,其乐手歌手,后皆成为中国摇滚的中坚人物。 4、七合板乐队 成立于1984年,由当时北京歌舞团交响乐队的崔健、杨乐强,民乐队的刘元、周晓明、文博、 3

安邵华、李秀力组成,解散前以演唱欧美流行歌曲为主,出版过《七合板》专辑,崔健早期的几首代表作如《浪子归》等均收录在此。 5、白天使乐队 1987年成立,主要成员有程进、刘君利、刘义君、冯满天、秦齐、臧天朔、秦勇等。1989年乐队解散前曾录制了专辑《爱的挣脱》。

6、五月天乐队 1987年成立于北京,同七合板乐队等都是中国摇滚乐的奠基者之一,著名摇滚音乐人何勇、秦勇、张岭、曹钧、蒋温华(后组建“新谛”、“自我教育”等乐队)都曾加盟过该乐队。该乐队现已解散。 7、时效乐队 5

1988年成立,系时效旅游的内部乐队,由曹平挑头,曹钧、赵年、顾忠、刘义君、何士琦都曾是“时效”的成员,该乐队解散前以演唱欧美摇滚作品为主。 8、宝贝兄弟乐队 1987年成立,又名“状态”。由常宽、陈劲、张卫宁、赵牧阳组成,解散前曾参加“90现代音乐会”。

滚石杂志评出的史上100位最伟大歌手

滚石杂志评出的史上100位最伟大歌手 2011-04-12 17:16:32 第一名:Aretha Franklin 出生于1942年3月25日的黑人女歌手Aretha Franklin,她将灵乐虔诚的信仰表现得淋漓尽致。1967-1973是艾瑞莎.弗兰克林巅峰时期,以灵魂、福音式曲风以及女性自觉的歌曲内容掳获广大歌迷的心,畅销曲一首接一首。在她三十多年的演唱生涯中艾瑞莎获奖无数,其中包括15座葛莱美奖,尤其节奏蓝调的项目似乎就专为她设置。另外终生成就奖、第一位女性艺人进入摇滚名人殿堂者也唯有艾瑞莎.弗兰克林。跨越流行与黑人音乐界线的她拥有七十多首流行单曲与近百首节奏蓝调单曲,除号称“灵魂乐第一夫人”外,“灵魂歌后”的尊称更确切说明了艾瑞莎.弗兰克林在美国流行音乐的地位。她深深影响了后来的Whitney Houston, Alicia Keys, Aaron Neville, Annie Lennox等知名女歌手。 以下点评来自Mary J. Blige: 她就象是上帝带来的礼物一样。她以歌声表达出女性的自由和尊严,她是所有女性渴望去歌唱的理由。Aretha的歌声几乎是完美的,充满着力量同时又精于技巧的变化。她忠实于自己的歌声,从歌曲《Chain of Fools》和《Respect》,还有她所有的现场演出,她一直都拥有着在女性的独特自信,而这种女性的自信在那个年代几乎是无法想象的。她的信念赋予了她自信。 在我还是一个孩子的时候,受到我母亲的影响,我几乎每天都听到她的歌声。每次我母亲听到动情之处,我和母亲都会随之落泪。她的独特发音也是积极具魅力,当她唱到“I'm”这个词时,你会感觉到她似乎她就在你的脸前一样;而她唱到“both”时又是那么富有爆发力。 在我真实看到她的工作状态时,我就真正明白了为什么她就是她自己,一个无法被代替的传奇人物。当我有幸能与她合作我的一首专辑歌曲《Don't Waste Your Time》时,她完全以自己的方式轻松的征服了我们。她时而能像唱诗班一样唱出甜美和谐的歌声,时而又能唱出老爵士音乐的韵律味道,甚至她还能演绎出我以前从未接触过的音乐类型,我只能惊叹到:“这种声音是从哪里来的?那个奇妙的音符她又是怎么去找到的呢?” 她对世人的影响是显而易见的,尤其是对于我这样并不是那么有自信的人群来说,无疑是一种精神上的鼓舞和帮助。 第二名:Ray Charles 出生于1930年9月23日的Ray Charles,已于2004年6月10日与世长辞。从6岁开始,雷的眼睛出了问题,视力愈来愈弱,家里又没有钱为他看病,7岁时便已完全失明,雷的母亲对他非常严格,在他失明后,还教他洗衣、生火烧水。他说:“旁人都认为她十分残忍,可我母亲一直认为,我必须要学会这一切,眼睛看不见并不代表我比别人笨。”童年在一个乡村、蓝调、灵魂、爵士、Big Band音乐五味杂陈的音乐环境中长大,他10岁时开始在佛罗里达州Orlando 的圣奥古斯汀聋哑学校的学习,并学习了古典音乐,在那里,他用布莱叶盲文学乐谱,创作音乐,并先后学会了弹钢琴、风琴,吹喇叭和演奏萨克斯管。这位伟大的黑人歌手除了留下一大批优秀

必看的10部电影总结

1《阿甘正传》--------执着 每次想起阿甘在美国东西海岸之间的奔跑,心里都会止不住的伤感,还有 振奋。 你相信一个智障儿的成功吗?你相信这世上得到最多的人正是那些不计得 失的人吗? 阿甘不懂得他不能总跟着一个女人帮她打架,也不懂得一个成年人不该总把妈很好话挂在嘴边。阿甘什么都不知道,他只知道凭着直觉在路上不停地跑,并且最终跑到了终点。另外,《阿甘正传》还会教给你一个男人必须具备的一种素 质——困境中的幽默感。

2《东方不败》--------才华 男人不应该不看武侠片,如果你只能看一部武侠电影,你会选择什么?我想应该是《东方不败》。“满堂花醉三千客,一剑霜寒十四州”,剑客的身姿随着剑在空气中的游走而起舞,翩若惊鸿,宛若游龙。金庸的《笑傲江湖》讲的是对自由的追求,徐克、程小东、张叔平、李连杰等一干天才用电影再现了金庸笔下这个瑰丽无比的武侠世界。沧海一声笑的曲子传唱至今,成为我们一个幻 想的凭籍,一个逃避现实的出口。 3《美国往事》--------人生 《美国往事》包含了一个男人在这个世界上所能遇到的一切。友情、爱情、幻想、责任、冲突。它更像是一场让人不愿醒来的梦,当面条躺在床上,在温暖的灯光和迷离的电话铃声中回到那些逝去了的岁月,这场梦便开始了,直到最后,面条终于露出笑容,我们才回到自己的人生,去继续那些不尽的故事。什么帮派,什么仇杀,原来都不重要,印象中只有一个毛躁的少年,偷看一个美丽女孩儿跳舞;只有一个负罪的兄弟,每天早早地上床睡觉;只有一个白发苍苍的老人,面对背叛了的友谊,语调平和,不动声色。《美国往事》带着你作了一个3小时45分钟的梦。人生如梦,这也许是惟一的感受。

奥斯卡经典电影一百部排名

奥斯卡经典电影一百部排名

1、《教父》The Godfather 1972年8.9 分科波拉黑帮经典《教父》的首部,派拉蒙公司最成功的影片之一,坐稳IMDB头把交椅应属众望所归。虽然评论界一致对《教父》系列的第2集推崇有佳,但大多数影迷似乎还是对《教父》情有独钟,这可能与马龙·白兰度极具个人魅力的表演有关,直到今天他那种含糊沙哑的声音与神秘莫测的表情都依然叫人着迷。 2、《肖申克的救赎》The Shawshank Redemption 1994年8.9 分 这部被称为《刺激1995》的影片在中国影迷间也有极好的口碑,可见电影超越国界的神奇之处。 3、《辛德勒的名单》Schindler[*]s List 1993年8.8 斯皮尔伯格在《大白鲨》、《夺宝奇兵》、《外星人》、《紫色》四次与奥斯卡失之交臂后,终于在辛德勒和无数犹太难民的帮助下捧得金像。 4、《公民凯恩》Citizen Kane 1941年8.8 无需多言的电影里程碑,神童奥逊·威尔斯可一不可再的惊世之作。

5、《卡萨布兰卡》Casablanca 1942年8.7 永远的《北非谍影》,永远的英格丽·褒曼。 6、《教父续集》The Godfather: Part II 1974年8.7 《教父续集》中科里昂尼家族兴起的历史与麦克血腥的奋斗形成了完美的对仗,这种平行蒙太奇的运用深得评论界的赏识,此片的成功也巩固了艾尔·帕西诺和罗伯特·德尼罗两位意裔影帝的地位。 7、《七武士》Shichinin no samurai 1954年 8.7 这可能不是大师黑泽明最出色的作品,但确实是他最好看的作品,它对世界电影的影响早已不是一个简单的东方武侠故事。 8、《星球大战》Star Wars 1977年8.7 对每个出生于50到70年代的美国人而言,他们几乎都喜欢被人被称作“Star Wars Generation”(《星球大战》的一代),星战系列应该是拥有影迷人数最多的系列电影了,还记得99年推出《星战前传》时掀起的狂潮么?9、《美国美人》American Beauty 1999年8.6 这部电影能入选到TOP10有点叫人惊讶,美国

朋克文化与服饰

朋克文化与服饰 朋克的起源 朋克是一个音乐范畴,它诞生于上世纪70年代初期,面临着经济危机、大量工人失业的英国。青少年对现实社会产生了强烈不满甚至绝望的心情。他们愤怒地抨击社会的各个方面,而且通过一种狂放宣泄的行为表达了他们的思想。这种情绪和思潮在文化艺术中得到体现。 朋克音乐家们用简单的和弦,表达简单的情感,用粗俗明了的语言,诉说人性的美丑。他们歌颂大麻,也歌颂上帝;他们崇尚乱交,也呼喊着要社会关注那些单亲的孩子;他们诅咒战争,却在生活中滥用暴力;他们生活糜乱,但对未来充满向往,他们在颠覆旧有的糜费文化同时也创造新的糜费。他们代表着人类发展方向的一种可能性和多种可选择性,是人类多重矛盾集于一身的直接反映。 继而,朋克文化从舞台走向生活,他们开始在表演以外的各个层面表现他们彻底革命的决心:穿上磨出窟窿、画满骷髅和美女的牛仔装;男人们梳起鸡冠头,女人则把头发统统剃光,露出青色的头皮;鼻子上穿洞挂环;身上涂满靛蓝的荧光粉,似乎非得让人对他们侧目而视才满意。其实他们什么也不为,只是要以此表现他们的与众不同,表现他们的叛逆,表现他们对这个现实社会的不满罢了。 朋克运动是一个以朋克摇滚为核心的集团。一个叫马尔科姆·麦克拉伦(Malcolm Mclaren)的年轻人在1975年组建了“性手枪”乐队(The Sex Pistols),此乐队是英国朋克革命的急先锋。马尔科姆·麦克拉伦当时的女朋友就是现在的维维安·韦斯特伍德(Vivienne Westwood),她在伦敦开设了第一家专门出售朋克装束的小店。就是她,使朋克风格成为继嬉皮之后的又一青年运动,也使伦敦的国王路(King Road)成为世界著名的朋克风景线。她以"朋克"为调色板,创造出为现代某些青年喜爱的服饰,也因此被称为"朋克"之母。她是20世纪后期国际上最重要的设计师之一,早在70年代就以叛逆的服装风格成名。这种服装就是早期朋克运动的服饰。许多人对VivianWesterwood对时装界的贡献总结为:将地下和街头时尚变成大众流行风潮。 朋克革命对现代服饰潮流的影响 早期的朋克服饰对后来产生的后现代时装风格产生了重要影响,另类的时装设计师们把朋克服装的不同变体运用在自己的时装上,给时装界带了了不小的震动,也为服饰潮流的发展注入了新的力量。韦斯特伍德始终是朋克革命的先驱者,她的目标就是向时装界的传统服饰挑战。她奇特的思维模式通常表现为扭曲的缝线,不对称的剪裁,尚未完工的下摆和不调和的色彩。她坚持性感就是时髦,她的衣服从来都是极力地强调胸部和臀部,低低的胸配以大大的领子,臀部故意用很多填塞料垫得高高的,把内衣当外衣穿,甚至把文胸穿在外衣外面。她认为女性穿着撕破的衣服看起来十分性感,于是用粗糙的面料,缝边开绱,还故意撕破衣服来塑造性感女郎。 1.新浪漫主义运动 随着“朋克”走向世界,韦斯特伍德的知名度亦愈来愈高。1983年春,韦斯特伍德第一次到巴黎举办时装表演。她推出的系列叫“女巫”,是一组暴露下腹部的现代服装,那里有不按规律拼辍的色布,粗糙的缝线,邋遢的碎布块和各色补丁,这是一种前所未有的“时装”。她的挑战虽然不可能获得全社会的共鸣,但毕竟使她赢得了世界的侧目。随着新浪漫主义运动,这种喜好在80年代早期又成了一种广受欢迎的街头时尚。 2.撑架裙配牛仔裤

职场人士必看的10部电影(强烈推荐)

职场男人必看的9部电影 1、当幸福来敲门 The Pursuit of Happyness 导演 : 加布里尔·穆奇诺 Gabriele Muccino 主演 : 威尔·史密斯 Will Smith/贾登·史密斯 Jaden Smith/桑迪·牛顿 Thandie Newton/布莱恩·豪威 Brian Howe/詹姆斯·凯伦 James Karen 剧情简介:已近而立之年的克里斯·加德纳(威尔·史密斯),是一名普普通通的医疗器械推销员。这种不安定的生活已经影响到家庭的和睦,最终妻子琳达忍受不了经济上的压力,离开了克里斯,留下他和5岁的儿子克里斯托夫相依为命。这时候克里斯银行帐户里只剩下21块钱,因为没钱付房租,他和儿子被撵出了公寓;些并没有摧毁父子间的亲情与他们的信念,他相信幸福总会落到自己的身上。凭借过人的智慧,与勤恳的努力,克里斯终于迎来了那幸福的时刻…… 关键词:坚持 点评:你刚刚拿到大学文凭,雄心勃勃,希望在事业上大展身手,可是找工作的过程渐渐泯灭了你的雄心。比你有学历、有能力、有势力的人多如牛毛,四处碰壁后怎么办?这时候,你可以看这部片子。想想再怎么样,你也比威尔?史密斯演的男主角好吧!他能在如此艰难的情况下涉足一个完全没有经验的领域,并且最终赢得了高层的首肯。相信自己,他行,你也行!

2、肖申克的救赎 The Shawshank Redemption 导演 : 弗兰克·德拉邦特 Frank Darabont 主演 : 蒂姆·罗宾斯 Tim Robbins/摩根·弗里曼 Morgan Freeman/鲍勃·冈顿 Bob Gunton/威廉姆·赛德勒 William Sadler/克兰西·布朗 Clancy Brown 剧情简介:肖申克,一座监狱的名字,无数的犯人关押在这里,在台湾版里这所监狱被翻译成鲨堡,何谓鲨堡?想来也不难理解,鲨鱼的凶猛是众所周知的,这座监狱也如其名,是一座黑狱,一座吃人的监狱。一个貌似大姑娘的普通的银行家安迪,被冤枉杀害了自己的妻子以及妻子的情夫,在蹲监狱的19年时间里,他为监狱图书馆集资,帮助罪犯求学,并且,帮典狱长洗黑钱。然后,在一个风雨交加的夜晚他逃了出去........ 关键词:信念 点评:其实这部电影适合所有为了将来打拼的人们——高考、考研、找工作、升职……它告诉你,无论如何,千万不要放弃。

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