京剧化妆常识

京剧化妆常识
京剧化妆常识

生、旦、净、末、丑的化妆特点

京剧的各行角色——生、旦、净、末、丑的人物造型,是有着鲜明的艺术特征的。由于剧中人物的性别不同、身份不同以及年龄和性格的不同;在表演上、声腔上以及角色的面部化妆和服装的打扮上,都表现出不同的精神面貌。

京剧角色的面部化妆,可分为以下两种不同的化妆手段:一种是净丑化妆(脸谱);一种是生旦化妆。(个别生旦角色也有勾画脸谱的,但不多见。)净丑脸谱,着重于人物形貌的夸张和品质的刻划。这种具有图案意味的化妆,是把写实的和象征艺术手法结合在一起。来显示出人物的形貌特征和性格特征的。生旦化妆和净丑化妆脸谱不同,它是在写实的基础上,运用夸张的手法来刻划人物面貌的。

为了对各行角色的面部化妆有一个初步的了解,现在把生、旦、净、末、丑的化妆特点,略述如下:

生角面部化妆的特点

京剧的生角(包括末角)由于年龄和性格的不同,老生、武生、小生(包括娃娃生),在面部化妆上是有所区别的。

老生(包括武老生)多扮演正派的中年人或老年人。中年人物(像蔺相如、邹应龙)面部化妆应端庄郑重,气宇轩昂。脸上略敷脂粉,画眉抹彩,挂黑三髯。

扮演老年人物(如宋士杰、张广才),脸上不宜过多的涂抹脂粉,须容颜老迈(挂白髯)。扮演老的英雄武将(像黄忠、萧恩),面部化妆应于苍老中带有英雄气概(挂白髯或参髯)。

小生扮演的是青年人(像付朋、张君瑞、许仙),脸上敷脂粉,描眉画眼。面部化妆应眉目清秀,容颜俊美。

武生扮演的是青年英雄武将(像赵云、武松、高宠),脸上略涂脂粉,印膛抹红彩,眉眼吊的较高。使得眉宇之间,显露出勇敢顽强的英雄气概。

娃娃生扮演的是少年儿童(像薛丁山),面部化妆和小生差不多。不过,为了表现儿童的容貌特征,须在印膛上涂一红点。(这是我国古代的一种面部美饰,凡是未成年的儿童,多在额间画一红圆点,叫做“点额”。)

生角的髯口——我国古代以长髯为美,戏曲角色扮演的中年或老年人所挂的髯口(又名“口面”),更要长一些。这种須髯的夸张,和角色的表演动作有着密切的关系。几百年来,先辈艺人运用髯口创造了理髯、推髯、抖髯、甩髯、吹髯等表演程式(髯口功)对于夸张人物的心理状态,有着很大的帮助。

生角的髯口,由于年龄和生理上的不同,分为“三髯”和“满髯”两种。三髯是三绺长須,有“黑三”、“参三”和“白三”三种。像《打严嵩》的邹应龙,《群英会》的诸葛亮,抖挂黑三。老年人物,像《盗宗卷》的张苍,《空城计》的诸葛亮带参三。《连营寨》中的刘备,《捉放曹》的吕伯奢都带白三。“满髯”是连髯落腮,非常丰满。生角一般只挂“参满”和“白满”。像《打渔杀家》的萧恩挂参满,《碰碑》的杨继业挂白满。

另外有“五绺髯”,是扮演关羽所戴。(也有戴黑满的)。“二涛髯”比满髯稍短,大都扮演院子、中军。现在已不多见。

此外,剧中人有当场变髯口的,像《文昭关》的伍子胥,因为过不去昭关,焦急万分,把胡须愁白了。由黑三改挂参三,再改挂白三。

近几十年来,不少新编的历史剧,采用了改良髯口。但在传统剧目中是很少

戴用的。

旦角面部化妆的特点

京剧中的旦角(妇女角色)由于年龄、身份以及性格的不同,大致有正旦(青衣和闺门旦)、花旦(包括花衫、贴旦、小旦)、老旦、武旦、刀马旦、彩旦(丑旦)之分。

近四十年来,京剧的旦角化妆有着很大的变化。在从前,正旦和花旦的面部化妆是有所区别的。正旦多扮演正派的中年妇女,脸上略敷脂粉。扮演贫穷女子,大都穿青褶子,头上不戴珠花,脸上不抹脂粉,或抹的很淡。花旦扮演的是性格活泼的青年妇女或轻佻泼辣的女角色,脸上必须浓妆艳抹。(头戴珠花,穿花衫、花裙或花袄、花裤)。这两种不同的化妆手法,既有生活上的区别,也有性格上的区别。(正旦、花旦又名青衣、花衫,就是由于角色的装扮不同而得名的。)但是,由于时代的变迁,人们的审美观点也有所变化。从前的旦角化妆,现在看来已经不够美化了。近四十年来,京剧旦角的面部化妆,有着很大的艺术创造,在发型上和头饰上也是如此。许多著名的旦角演员,参考了古代妇女的面部美饰,根据不同的剧中人物,塑造了许多性格鲜明的典型形象。不过,也有些旦角演员,单纯地追求扮相的美化,不论扮演什么角色,也一律是浓妆艳抹,这样是不适宜的。要知道,青衣、花旦、武旦的面部化妆,现在虽然大致相同,但由于角色的年龄、性格和生活环境的不同,在艺术造型上,还是应该有所区别的。为了对京剧旦角的面部化妆有一个明确的认识,现在按照不同的角色略述如下:正旦——多扮演正派的中年或青年妇女,面部化妆应容貌端正。扮演贫穷妇女(像赵五娘、秦香莲)脸上虽涂抹脂粉,但不宜过重。扮演闺门妇女(像杜丽娘)眉眼画的必须清秀,脸上的脂粉要略重一些。

花旦——所扮演的人物是比较广泛的:有活泼天真的少女,像《春香闹学》的春香,《小放牛》的村女。有轻佻风骚的妇人,像《乌龙院》的阎婆惜。也有性格泼辣的妇女,像《打灶分家》的李三春。这一些角色的面部化妆大都浓妆艳抹。但在眉眼的描画上,应根据不同的人物性格有所区别。扮演少女,須在印膛上涂一红点。

武旦、刀马旦——扮演有武功的女角色(像孙二娘、穆桂英)面部化妆与花旦略同,但在眉眼吊得较高一些,以表现妩媚中带有英武气概。(由武旦扮演的神怪角色,像《四洲城》的水母,《无底洞》的白鼠精,面部化妆相同。)老旦——扮演老年的妇女,像《太君辞朝》的佘太君,大都是本色脸,不敷脂粉。但青年演员扮演的老旦角色,如果脸上不化妆,看起来很不像;須在额间、眉角和鼻窝略画出几笔皱纹,就能够刻划出老年妇女的面貌。

彩旦——由丑角应工,又名丑旦。多扮演封建社会“三姑六婆”一流的反派妇女(像《能仁寺》的赛西施),但也扮演一些滑稽诙谐的妇女(像《四进士》的万氏)。面部化妆由于性格的不同,有涂脂粉的,也有不涂脂粉的。但大都在额角或腮边点一颗黑痣。

净角面部化妆的特点

京剧的净角,有正净(铜锤、老脸、黑头)付净(架子花脸)武净(武花脸和武二花)之分。扮演的角色有正面人物,也有反面人物。面部化妆各有不同。

演员扮演某一剧中人物,必须按照一定的谱式抅画,叫做脸谱。(老生和武生抅脸的也包括在内)。

脸谱是一种夸张人物形貌的化妆手段,这种具有图案意味的面部化妆,是运用写实的和象征的艺术手法,来表现出人物的精神面貌的。

戏曲脸谱和我国古代的歌舞面具,百戏的塗面,有着演变和发展的关系。人物脸谱,最早只有红、白、黑三种与肤色相近的颜色,眉眼的描画比较简单,基本上是接近于写实的。像关羽面红,夸张为红脸。包拯面黑,夸张为黑脸。只有装神扮鬼或扮演绿林人物才五彩塗面。经过几百年来的演变与发展,脸谱的构图和色彩多相互掺杂,逐渐有形貌的夸张,成为显示人物性格品质的化妆手段。这种特殊的面部化妆艺术,是具有“寓褒贬,别善恶”的意图的。它体现了封建社会中,人民对于剧中的人物的爱憎分明的情感和态度。但是,脸谱里面也混杂着一些非现实主义的东西,我们还没有探讨出一个比较正确的解释。现在只能按照老艺人们相传的说法,对京剧脸谱的构图和色彩的表现,略述如下:京剧脸谱的构图——京剧脸谱是在徽剧和汉剧的基础上,吸收了昆、戈、梆子的表现手法加以变化和发展的。在谱式上,有“整脸”“粉白脸”“揉脸”“十字门脸”“三块瓦脸”“花脸”“碎花脸”“歪脸”“象形脸”等不同的抅法。

“老脸”又名“六分脸”“两膛脸”。多扮演正直果敢的老年武将,它们的面部化妆特征,主要是两道白眉的夸大,以表现剧中人物的老迈苍劲。有红脸,黑脸,紫脸,粉红脸之分。红脸像《群英会》中的黄盖,黑脸像《北诈疯》的尉迟恭,紫脸像《二进宫》的徐彦昭,都属于两膛脸的抅法。

抅“三块瓦”脸的多是英雄武将(正反面人物都有)。“三块瓦”的抅法主要着重于眉、眼、鼻窝和肌肉肤色的夸张。像《失街亭》的马谡,抅油白三块瓦脸;《铁龙山》的姜维,抅红三块瓦脸;(均挂黑满髯)老年人物多眉眼下垂,像《嘉兴府》的鲍赐安,抅油白老三块瓦脸。(挂白满髯)

抅“十字门”脸的多是年老的英雄武将,像《草桥关》的铫期(挂白满髯),《牧虎关》的高旺(挂参满髯)。由于扮演的人物不同,眼瓦和鼻窝也略有变化。

另外,像张飞、牛皋的“花十字门”脸,项羽的“花两膛脸”,是在“十字门”脸和“花两膛”脸的基本谱式上变化而成的。

“粉白脸”又名“奸脸”,是把白色塗满脸部,用黑笔抅画出眉、眼、鼻窝和面部的肌肉纹理,以刻划剧中人物奸险狡诈的性格。像《宇宙锋》的赵高,《捉放曹》的曹操,都画白奸脸。

“揉脸”又名整脸,是用红、黑、紫等色揉脸部,然后抅画出眉、眼、鼻窝和肌肉纹理。像关羽的揉红脸、余千的揉紫脸等。以本来肤色抅画黑白纹理的也属于揉脸。(像姜子牙)

性格鲁莽勇敢的英雄武将和绿林人物,多抅“花脸”“碎花脸”。花脸的谱式和色彩比较复杂,多综合“三块瓦”“十字门”的抅法加以变化,以一种色彩为主,其余为副色。像李逵的黑花脸(均挂黑扎髯),马武的蓝花脸,程咬金的绿花脸,典韦的黄花脸。(均挂红扎髯)

“半截脸”又名“元宝脸”,谱式是眉眼以下抅脸,上露肉脑门。像《铡美案》的马汉,抅元宝脸。

“歪脸”是面部五官的反常描画,多形容面部凶恶或容貌丑陋的武角色。凶悍的像《祝家庄》的祝彪;丑陋的像《打瓜园》的郑恩。

“象形脸”多用于神怪角色,像《闹天宫》的送悟空(猿猴脸)《百草山》的孔雀明王(鸟形脸)、《芭蕉扇》的牛魔王(牛脸),把鸟兽形象赋予人格化,

抅画在演员的脸上,仍然具有鸟兽形象的感觉。

另外,像僧人、老道、太监都有一定的谱式,如《五台山》杨五郎、《野猪林》鲁智深的和尚脸(挂虬髯);《蜈蚣岭》王飞天的老道脸(挂黑扎髯);《黄金台》伊立的太监脸(光嘴岔)构图多由三块瓦变化而成。

京剧脸谱的色彩表现——脸谱的色彩表现,最早是面部肤色的夸张。像面色赤红,夸张为红色脸(如关羽)。面色黝黑,夸张为黑色脸(如包拯)。后来,脸谱由形貌的夸张,演变为显示人物品质的化妆手段,红色脸就成为忠诚人物的色相;黑色脸就成为正直人物的色相;白色脸就成为奸诈人物的色相。这种观念形态的表现,是把写实的和象征的艺术手法结合在一起,来显示出人物的精神面貌的。角色一出场,从剧中人物的艺术造型上,就给观众明确的人品概念——正义的或邪恶的;善良的或丑陋的。它长期被广大的观众所熟悉所感受。按照相传的说法:红脸大多表现忠诚正义的人物,像关羽的揉红脸,黄盖的红老脸;姜维的红三块瓦脸。黑脸大多表现正直或鲁莽勇敢的人物,像包拯的黑脸,牛皋的黑花十字门脸,李逵的黑花脸。白脸大多表现奸险狡诈的人物,像赵高、曹操、秦桧的白奸脸。紫脸大多表现沉勇果敢的人物,像常遇春的紫三块瓦脸。黄脸大多表现性格残暴的人物,像典韦的黄花脸。花脸和绿脸大多表现勇敢顽强的人物,像单雄信的绿花脸、马武的蓝花脸。此外像金银两色多用于神怪化妆。

以上的色彩表现,是指京剧而言。各种剧种对于脸谱的色彩,各有其不同的表现手法。像京剧中的黄盖抅红老脸,赣剧中的黄盖就抅紫老脸。京剧中的专诸抅紫三块瓦脸,秦腔的专诸就抅黑白花脸。京剧中的徐彦昭抅紫老脸,河北梆子的徐彦昭就抅黑老脸。

京剧脸谱的形象符号——在京剧中有一些神话脸谱和人物脸谱,在脸上抅画了形象符号。神话脸谱,像北斗星的脑门画七星,表示他是天上的星宿。赵公明两颊画金钱,表示他是财神。人物脸谱,像赵匡胤眉心画红色跑龙,表示他是真龙天子。姜维脑门画太极图,表示他知阴阳,善八卦,通晓兵法。包拯脑门画月牙,表示能昼断阳,夜断阴。杨七郎脑门抅虎字,表示他是黑虎星下凡。另外,也有在脸上抅画兵器符号的。像典韦善使双戟,就在眉心画双戟形。这一些形象符号,除神怪脸谱外,大都带有封建迷信的色彩,是不符合脸谱化妆的真正意图的。这是由于先辈艺人们的思想意识和创作方法,受到旧时代的种种局限,因而使脸谱混杂着一些极不健康的东西,是应该予以剔除的。

脸谱的抅画要有创造性——净角的面部化妆虽然有一定的谱式,但演员根据对角色的体会,在表现手法上是可以有个人创造的。像郝寿臣先生和侯喜瑞先生都是以演曹操著名,但两人的曹操脸谱,却各有不同的神色。侯喜瑞先生的《战宛城》曹操,脸上一团狡诈气。郝寿臣先生的《群英会》曹操,却在狡诈中带有得意之色。这两个曹操脸谱,结合着表情动作,都把曹操当时的心理状态刻划的活灵活现。所以,净角的面部化妆虽然有一定的谱式,但又不能够刻板的照谱描画。好的演员能够根据自己的脸型,结合面部表情和肌肉活动,把脸谱画活了。这样,不但不妨碍演员的表情,而且能够帮助演员的表情。只有创造性掌握这一化妆手段,才能塑造出性格鲜明的艺术形象来。

净角的髯口——净角所挂的髯口,有长髯有短髯。长髯有满髯、扎髯、加嘴髯,颌下髯、刘唐髯。短髯有一字髯、虬髯等数种。

满髯,较生角所挂的满髯要长要厚。有黑满、参满、白满和紫满。像《群英会》的曹操,《别姬》的项羽,《失街亭》的马谡,都挂黑马髯。《宇宙锋》的赵高,《牧虎关》的高旺,都挂参满。《群英会》的黄盖,《二进宫》的徐彦昭,都

挂白满。《甘露亭》的孙权,挂紫满。另外有一种刘唐髯,是黑满髯两旁杂有两缕红须(插红耳毛),是扮演赤发鬼刘唐所用。

扎髯又名开口髯,是露出嘴部的髯口,扮演勇猛的武角色所戴。有黑扎、红扎、参扎、白扎等四种。(参扎和白扎已不多见)像《长坂坡》的张飞,《闹江州》的李逵,都挂黑扎髯。红扎髯具有很大的夸张性,大都扮演性格猛烈的武角色和神怪角色。像《取洛阳》的马武(抅蓝花脸),《锁五龙》的单雄信(抅绿花脸),都挂红扎髯。神怪角色像《闹天宫》的温天君(抅绿金花脸)《芭蕉扇》的牛魔王(抅红金花脸)都挂红扎髯。原挂黑扎髯的角色,像张飞的《造白袍》剧中因为年纪已老,便改挂参扎髯。(参扎和白扎在京剧中已经不多见)

颏涛髯(又名海下涛)是把胡须挂在颏下,露出嘴部。像《闹天宫》的巨灵神挂黑色颏涛髯,《界牌关》的王伯超挂白色的颏涛髯。

京剧净角所挂的短髯,常见的有一字髯、虬髯。一字髯简称一字,有黑一字、红一字、白一字(白一字髯已少见)。像《金沙滩》的杨延德,《铡美案》的马汉,应挂黑一字髯。《太行山》的王英(抅黄花脸),挂红一字髯。《金山寺》的法海,老扮相应挂白一字髯。虬髯是曲卷的短须,扮演有武功的和尚所戴,像《野猪林》的鲁智深。

丑角面部化妆的特点

丑角在戏曲舞台上有着相当重要的地位。这一个行当所扮演的人物是多方面的:有滑稽风趣的老人,也有天真活泼的儿童(像《小放牛》的牧童)。有为非作歹的官吏(像《打面缸》的大老爷),也有唯利是图的商人(像《连升店》的店主)。有仗势欺人的奴才(像《打严嵩》的严侠),也有陷害良善的小人(像《一捧雪》的汤勤)等等。这一些正面的或反面的人物,如果用其他的行当扮演,一般是难于充分的把剧中人物的精神面貌刻划出来的。丑角塑造这些不同身份,不同性格、品质的剧中人物,无论在扮相上,在表演上,都有着鲜明的艺术特征。

丑角的面部化妆(脸谱)一般是运用白色块面的伸张或缩减,集中在描画出眉、眼、鼻、口各部的神态。(也有涂画黑脸的)。这种具有漫画手法的化妆艺术,和丑角的表演风格是密切结合的。

京剧的丑角脸谱,大致可以分为以下几种不同的抅法:

文丑脸——大都扮演一些行为不正或损人利己的文人谋士,像《乌龙院》的张文远,《一捧雪》的汤勤(挂黑八字吊搭髯)。这一些人的脸谱,白色的块面较大,两颊和额部不宜过多的涂抹红色。面部五官的描画一般是八字眉,老鼠眼(或三角眼),鼻梁上略画几笔皱纹。此外,也有一些心地善良,举动滑稽的小人物,像《小上坟》的刘禄景(挂丑三髯),《渔家乐》的万家春(挂五撮髯),脸上的白粉不宜过大,眉眼的描画,要结合面部的表情,充分地表现出眉飞色舞的神态。

小丑脸——抅小丑脸的角色比较广泛:像《小放牛》的牧童,《御碑亭》的德禄,《双狮图》的书童,脸上的白粉要图的圆一些,两颊揉红色,眉眼的描画须显露出滑稽嬉笑的神气。另外像《盗银壶》的丑书童,《四郎探母》的小番,《二龙山》的小和尚,揉黑脸,画白眼圈,黑嘴唇抹白边。面部化妆非常滑稽可笑。又象《野猪林》的解差,《奇双会》的牢头,《打严嵩》的严侠,脸上的白粉涂的要大一些,两颊不宜涂红色,眉眼的描画应显露出贪婪狡诈的神色。一般为非作歹的纨绔子弟,像《野猪林》的高士德,《打花鼓》的丑公子,面部化妆涂的白腰子脸,两颊抹红,眉眼的距离要较近一些,额角画两块太阳膏。

老丑脸——像《女起解》的崇公道,《取帅印》的程咬金,《空城计》的老军等都抅老丑脸(挂白四喜髯)。脸上必须画皱纹,眉眼的描画要显露出年老诙谐

的神气。

武丑脸——滑稽诙谐、有武功夫的江湖人物(正反面人物都有),像《艳阳楼》的秦仁,《曾头市》的阮小二,《时迁偷鸡》的时迁,都抅武丑脸。武丑脸的白粉都集中在鼻部,眉眼的描画要表现出机警的神色。

小花脸——像《巴骆和》的胡理,《盗戟》的胡车,《水帘洞》的虾精,面部化妆类似净角的脸谱,但不普遍。

丑角的髯口——丑角所挂的髯口,和面部化妆、表演动作更是分不开的。它和生净角所挂的髯口有所不同,在式样上富有漫画的意味。一般常见的有“丑三髯”“吊搭髯”“四喜髯”“五撮髯”“八字髯”“二挑髯”“一戳髯”等几种。

“丑三髯”(简称丑三)式样是三绺细长的黑须。(表示胡须太少,寥寥几根而已)挂这种髯口的角色,大多数是一些文人墨客或小官僚。像《打面缸》的王书吏、《小上坟》的刘禄景,都挂丑三髯。

“吊搭髯”又名“八字吊搭”,这种髯口的式样,是唇上的两撇胡须成八字形,下面的一撮胡须,不是贴在下颏上面,而是吊搭起来,可以摇动。像《一捧雪》的汤勤,《群英会》的蒋干,《打严嵩》的严侠,都挂八字吊搭。这种假须,如果按照生活真实去解释,则更是讲不通的;但在艺术造型上,这种带有漫画意味的假须,对于刻画人物的精神面貌,却有着很大的帮助。

“四喜髯”是四撮胡须,有黑白两种。《过巴州》的徐大汉,挂四喜髯。老年人像《霓虹关》的中军,《牧羊圈》的差役,《白良关》的程咬金,都应挂白四喜髯。

“五撮髯”式样是吊搭髯加上两腮的两撮胡须,成为五撮。表示胡须虽多,但是很短。(五撮髯已和四喜髯的名称想混,现在统称四喜髯。)有黑白两种,像《渔家乐》的万家春,挂黑五撮髯。扮演老年人像《女起解》的崇公道,《卖马》的王老好,都挂白五撮髯。

“八字髯”是唇上的两撮胡须。像《四进士》的师爷,挂“黑八字”;《请医》的刘高手,挂“白八字”。

“二挑髯”是唇上的两撇胡须向上翘起,多用于武丑。像《连环套》的朱光祖,戴二挑髯。

此外像“一戳髯”“一撮髯”“小一字髯”等,现在已不常见。

化妆师必须懂的常识

化妆师必须懂的常识 作为化妆师,如果你热爱你的职业,这些常识,你应该懂!作为化妆师,不要到最后顾客问你什么是化妆?化妆做什么?化妆有什么用?化妆的风格?能多久化好一个妆?化妆的目的又是什么?这些话你都答不出来的话,那么,你这个化妆师也太不合格了,不是吗?威海以琳小编认为化妆的种类非常多,比如有化妆色彩,化妆部位,化妆目的,化妆速度,化妆作用还有化妆的风格来分类,在成为一名真正的化妆师之前要好好的学习! 1,按化妆色彩来说:那我们可一根据化妆色彩的强弱来分:淡妆:运用明度高或纯度低的色彩,指的是轻扑淡抹的化妆,如生活妆,职业妆,透明妆,裸妆用的比较多。 浓妆:指的是浓艳重抹的妆,运用明度低或纯度高的色彩,如晚宴妆,舞台妆用。

2.按“化妆部位”来分 有全面化妆,基面化妆,基点化妆。 3.按“化妆目的”来分: 净化化妆法:是指通过清洁,整理来美化自己的方法。 矫正化妆法:是指运用色彩造型产生视觉效果,得到掩盖缺陷的方法。修补化妆法:指通过人工的方法来修饰和弥补面部缺陷法。 具有形式化妆法:指通过外部多种形式来充分体现内在气质和性格法。 4.按化妆速度来分: 一般化妆法:是采用一般程序化妆的方法。 快速化妆法; 是指在很短的时间内完成化妆的方法。 5.按“化妆作用”来分:

日妆:用语日常生活的妆面,清淡自然,要求:妆面干净,漂亮,健康,充满活力。

晚妆:都知道是用于夜晚的妆面,比日妆稍浓一些。 职业妆:职业女性常用的妆面,加强眉,眼,唇的刻画,作用是:体现出果断,干练的特点。

新娘妆:女人结婚时做用到的妆面,色彩是以暖色调为主,作用:体现新婚的喜庆和新娘的美丽,纯洁的特点,五官要求柔和妩媚。 晚宴妆:夜晚出席宴会,PATTY的场合所用的,选颜色的时候要大胆,以冷色调为主。 透明妆:特点:青春靓丽,突出婴儿般的皮肤。

你应该知道的中国京剧常识

你应该知道的中国京剧常识 在事业单位考试中,科技文化常识是考试的重要内容。中国文化源远流长,底蕴丰富,留下了许多令世人至今仍叹为观止的成就。今天我们就来系统总结中国国粹——京剧。 一、知识介绍 (一)音乐常识 1.音阶:五音是中国古代五个音阶的总称,即宫、商、角、徵、羽,常以“五音不全”形容某人不善唱歌。五音理论在春秋战国时已经形成。后来在角徵、羽宫之间各出一个偏音,排成七个音阶为宫、商、角、清角、徵、羽、闰。 2.乐器:中国古代的乐器分为吹、拉、弹、打四大类,分别由金、石、土、木、匏、革、丝、竹八种材料制成,史称“八音”。 (二)京剧形成 徽剧是京剧的前身。为给乾隆祝寿,原在南方演出的三庆、四喜、春台、和春四大徽班陆续进入北京。四大徽班进京献艺,揭开了200多年波澜壮阔的中国京剧史的序幕。 它是在18世纪下半叶经徽戏、秦腔、汉调的交融,并借鉴吸收昆曲、京腔之长而形成的。京剧形成后在清朝宫廷内开始快速发展,直至民国得到空前的繁荣。 (三)京剧基本知识 1.京剧的行当——主要分生、旦、净、丑四种行当。 生就是指男子,又分老生,小生,武生。

旦就是指女子,又分正旦(青衣),老旦,花旦,花衫,武旦,刀马旦,彩旦(揺旦)。京剧四大名旦是指梅兰芳、程砚秋、尚小云、荀慧生。他们是我国京剧旦角行当中四大艺术流派的创始人。 净就是花脸,又分正净(铜锤花脸),副净(架子花脸),武净,毛净。 丑就是丑角,俗称“三花脸”,又分文丑,武丑,铁丑。 末指的是中年以上男子,多数挂须。又细分为老生、末、老外。 2.脸谱 脸谱是运用色彩和线条构成各种图案,以象征人物的性格和品质,基本可分为六类:红、白、黑、黄、蓝和绿、金和银。 红表示忠义、耿直、有血性,如“三国戏”里的关羽。 白表示奸诈多疑,含贬义,代表凶诈,如“三国戏”里的曹操。 黑表示性格严肃,不苟言笑,为中性,代表猛智,如“包公戏”里的包拯。 黄表示凶猛阴险,如典韦。 蓝和绿表示中性,草莽英雄。 金和银表示神秘,代表妖神一类。如美猴王和白骨精。 (四)经典京剧曲目 《长坂坡》《群英会》《借东风》《打金枝》《秦香莲》《西施》《空城计》《文昭关》《霸王别姬》《定军山》《贵妃醉酒》《白蛇传》《穆桂英大破天门阵》《辕门斩子》《三堂会审》等。 二、试题展示 例:下列关于京剧的叙述不正确的是: A.同治、光绪年间是京剧的一个繁盛期

日常生活安全防范小常识

日常生活安全防小常识 防扒窃 无论是集体外出还是举家外出,出行前除做好必要的准备工作外,尽量将零钱、整钱、贵重物品(如手机、商务通、寻呼机)等 与其他物品分开来放,或将面值较大的(人民币、信用卡)放在贴 身衣兜,贵重物品不轻易外露,行走时尽可能的不背“后背包”, 同时避开人多、拥挤的地方行走,参观时尽量将随身携带物品放于 胸前或抱于怀中。 防被骗 骗子的伎俩随着人们防意识的增强在不断变化。都说“贪心是 被骗的根源”,有时不贪心也会被骗,最重要的一点就是“不好奇、不参与”,不轻易将自己的小孩、物品交与陌生人看管,手机不轻 易借给不认识的人用。 防拎包 拎包贼大多数是团伙作案,有男有女,三五成群,装束不一, 分工明确,作案时相互掩护,一旦得手从不逗留。防最好的方法是 把自己的物品放在眼睛直观的地方,或放于物品寄存处,开车外出 尽量将贵重物品放于车后备箱,遇有情况在没有弄清事情真相前, 尽量不要下车,确须离开车时,前提是保管好自己所带的东西,其

次是锁好车门。 防被抢 无论结伴还是单独外出,尽量将携带的书包、手包放于旅行包,旅游购票和购物时,不轻易把钱物外露,因为售票处、收款台等地方,是犯罪分子寻找“对象”的最佳地方。走路时最好不要使用手机、商务通等贵重物品,更不要轻易与不相识的人闲聊。如遇到可 疑的状况,尽量保持镇静。 怎样打火警? (1)火警打通后,应讲清楚着火单位,所在区县、街道、门 牌等详细地址; (2)要讲清什么东西着火,火势情况; (3)要讲清是平房还是楼房,最好能讲清起火部位,燃烧物 质和燃烧情况; (4)报警人要讲清自己、所在单位和; (5)报警后要派专人在路口等候消防车的到来,指引消防车 去火场的道路,以便迅速、准确到达起火地点。发现火警应及时报警,这是每个公民的责任。 假报火警是行为 《中华人民国治安管理处罚条例》第二条规定:扰乱公共秩序、

化妆基础教学大纲

化妆基础教学大纲集团公司文件内部编码:(TTT-UUTT-MMYB-URTTY-ITTLTY-

《化妆基础》课程教学大纲课程名称:化妆基础 总学时:64课时(4×16) 适用专业:人物形象设计专业 开课单位: 一、讲课内容 第1章化妆基础知识 第一节化妆的基础常识 第二节化妆工具及材料 第三节化妆色彩基础知识 第2章化妆与脸部基本形态 第一节面部骨骼结构及比例 第二节面部骨骼与化妆的关系 第三节脸型分类 第3章化妆底色的塑造 第一节基底化妆 第二节立体打底 第三节定妆 第4章化妆与局部塑造 第一节眼部的塑造 第二节眉毛的塑造 第三节唇部的塑造

第四节腮红的画法 二、实践内容 除基础知识外全为实践内容 教学大纲说明书 一、课程的性质、目的和任务 性质:本课程阐述了关于化妆的基础知识,为学好化妆打下坚实的基础。适合大专(高职)院校本专科学生相关专业使用,同时也适合美容、美发、化妆造型、服装设计等行业自学爱好者阅读使用。 目的和任务:“化妆基础”这门课程严格遵守“人物形象设计专业”教学大纲要求,确保在教学体系科学、完整的前提下,充分考虑到市场对人才的需求情况,以及对学生“就业竞争能力”的培养等因素。在内容和结构的安排上,突出实践性教学环节,加强基本功训练,使学生掌握基本化妆的技术,独立熟练操作较简单的妆面。 二、课程教学的基本要求 (一)向学生系统的介绍化妆的基本知识,以及化妆色彩的知识,使学生对化妆这一行业有更深入的认识。 (二)要求学生充分利用局部化妆的技巧和矫正化妆的知识,进行整个妆面的塑造,培养学生的实际操作能力。 三、课程与其他课程的联系 本课程是人物形象设计与人物造型设计的基础课,与发型设计、服饰搭配、形象设计流行趋势等课程关系密切,是形象设计专业必修课。 四、各章内容重点和难点 第1章化妆基础知识(4学时) 基本内容:

防溺水安全小常识

(一)学生游泳安全应做到“六不” 1.不私自下水游泳。 2.不擅自与他人结伴游泳。 3.不在无家长或教师带领的情况下游泳。 4.不到无安全设施、无救援人员的水域游戏。 5.不到不熟悉的水域游泳。 6.不熟悉水性的学生不擅自下水施救。 (二)游泳过程中的“四注意” 1.应该相互关照、相互关心,而不应该相互嬉水,或捉弄对方。一起去游泳,如果有人提前上岸,要告诉同伴,一起去游泳应该一起回家。 2.到天然游泳场所(如江河、水塘、水库)游泳,应该有家长、亲人或老师的带领。特别强调初学者不要到野外去游泳。 3.要注意休息,不要长时间游泳,不要远离伙伴。如果感到身体不适,要告诉同伴并上岸休息,在岸上观看同伴游泳,留心他们的安全。 4.中小学生不游潜泳,更不能相互攀比潜水的时间谁更长,潜水的距离谁更远。这样做很容易发生危险。 (三)溺水的原因 1.私自下水。未经大人允许私自到不明水域游泳,并且没有相应的防范措施。 2.意外落水。在水边活动时失足落入水中。 3.打捞物品。物品掉落到水中后,在对水域情况不了解的情况下进行打捞。 4.盲目施救。他人落水后,在自己没有救助能力的情况下,盲目下水救人或采用手拉手救人。 (四)溺水致死的原因 缺氧是溺水死亡的原因。人淹没于水中,由于呼吸道被水、污泥、杂草等杂质阻塞,喉头、气管发生后射性痉挛,引起窒息和缺氧,从而导致死亡。

1.水面以上及水面以下温差较大。有些水域表面以上及以下温差较大,下水后突然遭受冷水的刺激后,会在水下出现四肢痉挛、抽搐,导致失去自主能力而下沉。 2.被水草缠绕、陷入淤泥。有些水域中会有很多的水草和淤泥,下水后可能会被水底的水草缠绕而导致下沉,或者陷入淤泥中而失去控制能力。并且水底乱石较多,坑洼不平,极易发生危险。 3.水域底部出现断层。有些水域岸边看起来很浅,但底部呈现断层或坡状,在水中很容易突然落入深水区,出现呛水、惊慌紧张而导致溺水。 (五)儿童溺水防护8要点 1.不要私自下水游泳,家长时刻看护。 2.坚持让孩子穿高质量的浮身物。 3.要求孩子下水前活动身体,避免出现抽筋等现象。 4.在水中不要喂孩子吃东西,有可能被呛住。 5.教育孩子不在水中互相嬉闹,防止呛水窒息。 6.教孩子学习游泳,并学习心肺复苏等技能。 7.不到不熟悉、无安全设施、无救援人员的水域游泳。 8.不熟悉水性、水下情况不明时,不要擅自下水施救。 (六)7种迹象辨别溺水者 1.溺水者的嘴会没入水中再浮出水面,没有时间呼救 2.溺水儿童手臂可能前伸,但无法划水向救援者移动。 3.溺水者在水中是直立的,挣扎20-60秒之后下沉。 4.溺水者眼神呆滞,无法专注或闭上眼睛。 5.溺水儿童的头可能前倾,头在水中,嘴巴在水面。 6.看起来不像溺水,只是在发呆,但如果对询问没有反应,就需要立即施出援手。 7.小孩子戏水会发出很多声音,一旦安静无声要警醒。 (七)儿童溺水后的正确施救方法

京剧基础知识

京剧基础知识——京剧的行当(2009-01-04 21:29:06) 京剧是我国的国粹,是流行于全国的重要剧种之一。迄今已有200多年的历史。清乾隆五十五年(1790年),原来在南方演出的三庆、四喜、春台、和春4个徽调班社,陆续进京演出,同来自湖北的汉调艺人合作,相互影响,又接受了昆曲、秦腔的部分剧目、曲调和表演方法,并吸收了一些民间曲调,逐渐融合、演变,发展成为京剧。其音乐基本上属于板腔体,唱腔以徽调的二黄和汉调的西瓜为主,所以旧时称之为“皮黄”。另有西皮反调(即“反西皮”)、二簧反调(即“反二黄”)以及南梆子、四平调、吹腔、高拨子、南锣等唱腔。伴奏乐器以京胡为主,二胡、月琴、三弦为辅。有的唱腔及乐曲以唢呐、笛等伴奏。打击乐器有单皮鼓、檀板、大锣、小锣、铙钹、堂鼓、星子等。京剧表演讲究唱、念、做、打并重,常用虚拟动作,重视情景交融,声情并茂。京剧自产生以来,曾有过许多名称,如“乱弹”、“簧调”、“京簧”、“京二簧”、“二簧(二黄)”、“大戏”、“平剧”(北京曾称为北平)、京戏等。京剧传统剧目有上千个,流行的有《将相和》、《群英会》、《空城计》、《贵妃醉酒》、《三岔口》、《拾玉镯》、《打渔杀》等。这类剧目据估计大约有200 余出,例如《宇宙锋》、《玉堂春》、《长坂坡》、《群英会》、《打渔杀家》、《五人义》、《挑华(滑)车》、《打金枝》、《拾玉镯》、《三击掌》、《六月雪》、《四进士》、《搜孤救孤》、《秦香莲》、《打严嵩》、《挡马》、《金玉奴》、《樊江关》、《野猪林》、《八大锤》、《空城计》、《霸王别姬》等,其题材和表现形式是多种多样的,有文戏、武戏、唱功戏、做功戏、对儿戏、群戏、折子戏、本戏等。各种形式的剧目,统称为传统戏。 1927年,北京《顺天时报》举办评选“首届京剧旦角最佳演员”活动,梅兰芳、程砚秋、尚小云、荀慧生当选,被誉为京剧“四大名旦”。 梅兰芳(1894—1961),江苏人,出生于京剧世家,8岁学戏,11岁登台,擅长青衣,兼演刀马旦。在五十多年的舞台实践中,梅兰芳对旦角的唱腔、念白、舞蹈、音乐、服装、化妆等各个方面都有创造发展,形成了独特的艺术风格,世称梅派。他功底深厚,文武兼长;台风优美,扮相极佳;嗓音圆润,唱腔婉转妩媚,创造了为数众多、姿态各异的古代妇女的典型形象。梅派代表作有《宇宙锋》、《贵妃醉酒》、《断桥》、《奇双会》、《霸王别姬》和《穆桂英挂帅》等。梅兰芳曾率京剧团多次赴日本、美国、苏联演出,是把中国戏曲传播到国外、享有国际声誉的戏曲表演艺术家。 程砚秋(1904—1958),北京人,自幼学戏,演青衣,受师于梅兰芳。他在艺术上勇于革新创造,讲究音韵,注重四声,追求“声、情、美、水”的高度结合,并根据自己的嗓音特点,创造出一种幽咽婉转、起伏跌宕、若断若续、节奏多变的唱腔,形成独特的艺术风格,世称“程派”。程砚秋擅长演悲剧,编演过《鸳鸯冢》、《荒山泪》、《青霜剑》、《英台抗婚》、《窦娥冤》等戏,大多表演封建社会妇女的悲惨命运。 尚小云(1900—1976),河北人,幼入科班学艺,14岁时被评为“第一童伶”。初习武生,后改正旦,兼演刀马旦。他功底深厚,嗓音宽亮,唱腔以刚劲著称,世称“尚派”。代表作有《二进宫》、《祭塔》、《昭君出塞》、《梁红玉》等,塑造了一批巾帼英雄和侠女烈妇。 荀慧生(1900—1968),河北人,幼年在河北梆子班学艺,19岁改演京剧,扮演花旦、刀马旦。他功底深厚,能汲取梆子戏旦角艺术之长,熔京剧花旦的表演于一炉,形成独特的艺术风格,世称“荀派”。擅长扮演天真、活泼、温柔一类妇女角色,以演《红娘》、《金玉奴》、《红楼二尤》、《钗头凤》、《荀灌娘》等剧著名。 京剧脸谱,是根据某种性格、性情或某种特殊类型的人物为采用某些色彩的。红色有脸谱表示忠勇士义烈,如关羽、妾维、常遇春;黑色的脸谱表示刚烈、正直、勇猛甚至鲁莽,如包拯、张飞、李逵等;黄色的脸谱表示凶狠残暴,如宇文成都、典韦。蓝色或绿色的脸谱表示一些粗豪暴躁的人物,如窦尔敦、马武等;白色的脸谱一般表示奸臣、坏人,如曹操、赵高等。 老生/《甘露寺》小生/《柳荫记》 "生"分为:"老生"--指成熟的中年男子,以正派人物或帝王将相出现。"小生"--表现的是青年男子。

预防疾病小常识

预防疾病小常识 1、调适寒温。气候多变,老幼病弱者应随时增减衣服,不宜过早脱去冬衣,以免受寒,老年心脑血管者更要注意。 2、早睡早起,运动身体。睡眠不足会降低人体的免疫功能,亦易激动生火,招致外感内伤。 3、保持心境平和。春季忌怒,处事勿过于急躁,要时常保持心境平和。 4、戒烟、少喝酒及咖啡。吸烟最易损害呼吸道表面屏障,诱发疾病发作。烟酒及咖啡都会刺激神经兴奋,有些人想借以“消除紧张和疲劳”,其实反而削弱了人体的抗病力。 5、远离过敏源,远离人群密集场所。 6、饮食宜清淡富营养而易消化,少吃油腻煎炸及辛辣刺激的食品。总之,气候多变,对人生理和心理过程影响较大,改变生活方式,才能维护身心健康。预防流行性疾病随着气温的时高时低,细菌、病毒也开始生长繁殖,因此也是疾病多发的季节,尤其是一些传染病,如流感、麻疹、流脑、结膜炎、腮腺炎等。另外,气温气压变化较大,一些慢性疾病和精神方面的疾病也容易复发。那么怎样做好防病保健呢?首先要有防病意识和坚强的信念。在思想上做好防病的准备,提前了解疾病的防治知识,如遇气候突变带来身体不适时,要静心养气,防止旧病复发,要坚持服药,相信自己能抗击病症。其次是预防接种,可去医院或防疫站注射疫苗,如流感疫苗、流脑疫苗等。第三,日常调摄方面要多加注意。多开窗户,保持室内空气新鲜,保证充足的睡眠,饮用泡有贯众的水(取贯众500克洗净,放入水桶中,每周换药一次),也可在室内放置薄荷油以静化空气。如果家中有流感病人可用食醋熏蒸,每周二次,可以预防其他人患感冒。另外,每天按摩足三里、风池、迎香等穴位也有预防疾病的作用,而且还能增强机体的抵抗力。要预防季节性的传染病的发生,还应多吃清淡食物,如糯米、芝麻、蜂蜜、乳品、豆腐、鱼、蔬菜、甘蔗等。一般选服具有调血补气、健脾补肾、养肺补脑的补品,像鹌鹑汤、白木耳煮麻雀、清补菜鸭、枸杞银耳羹、荸荠萝卜汁、枸札蛇肉汤、虫草山药烧牛髓、扁豆粥等,或食用一些海参、龟肉、蟹肉、银耳、雄鸭、冬虫夏草等,燥烈辛辣之品应少吃

京剧小知识

生、《乌盆记》《空城计》《群英会》《四郎探母》《挑滑车》《文昭关》 旦、《贵妃醉酒》《拾玉镯》《红娘》《穆桂英挂帅》《玉堂春》《断桥》 净、《李逵探母》《赵氏孤儿》《铡美案》 丑、《三盗九龙杯》《时迁偷鸡》《三岔口》 三、名段学唱部分 1、《智斗》 2、《都有一颗红亮的心》 3、《光辉照儿永向前》 4、《我们是工农子弟兵》 5、《甘洒热血写春秋》 6、《霸王别姬》 7、《淮河营》 8、《苏三起解》 1、京剧在中国文化的地位:中国是一个有着五千年文化的文明古国,在中华民族发展的历程中,创造了辉煌的文化艺术,京剧便是其中之一。京剧是在戏曲中分布最广,影响最大、在国内外最有影响的代表剧种。 A、京剧(国剧)与中医(国医)、国画一同被誉为“三大国宝”。 B、京剧是一门高度综合的艺术,它从各种艺术形式中吸取营养如:京剧与古典诗歌、古典文学、古典音乐、舞蹈、美术。 C、京剧体现了民族传统美德和民族精神。 2、京剧在世界的影响 A、中国戏曲与印度梵剧、希腊悲喜剧并称为“世界三大古老的戏剧”。 B、梅兰芳表演体系(程式化)与斯坦尼夫拉夫斯基、布莱希特并称为“世界三大戏剧表演体系”。 C、京剧的艺术形态和美学原则在世界上独树一帜。 京剧形成于北京,是由徽剧和汉剧发展而来的,虽然它只有200多年的历史,但却是中国几千年戏曲艺术的集大成者. 第二章京剧的历史 一、京剧的诞生 1、“四大徽班进京”与徽秦合流 1790年,扬州商人江鹤亭,组织由高郎亭率领徽班“三庆班”进京演出。演出很快占领了京城的演出市场,很多秦腔演员为谋生,加入到“三庆班”的行列,从而形成了徽、秦合流、 2、汉剧进京与徽汉合流 道光初年,汉剧艺人进京,这是一种流行于湖北汉水一带的地方戏。 3、京剧的形成 自从徽、汉、秦合流的局面形成后,不同剧种的演员长期合作,不同的声腔在一个戏班里演出,逐渐的溶合。京剧就是这样慢慢孕育,演化的到了1790年,也就是徽班进京大约56年后北京舞台上出现了表演、声腔、剧目都与以往的徽剧,汉剧不同的新剧种——京剧。 二、京剧的成熟与发展 1、京剧的在剧目、表演、音乐唱腔、舞台美术等方面大有进步。 2、“老生后三杰”的出现与“通天教主”王瑶卿。 3、清代宫廷戏剧对京剧的成熟与发展,客观上起到了积极作用。 三、京剧的鼎盛时期 1、新文化运动推动京剧全面革新。 2、“四大须生”和“四大名旦”等优秀艺术家的涌现。

安全防范小知识

安全防范小知识 防盗安全知识 (一) 如何保管好自己的的现金和贵重物品 现在的大学生,往往有手机、快译通、微机、收录机、照相机、收音机、计算器等比较贵重的物品,有的一次从家中带来几百元生活费,一旦被盗,不仅会使生活、学习受到很大的影响,往往还会影响情绪,分散精力。保管现金和贵重物品要注意哪些问题呢?我们提高几条意见供你参考。 现金最好的保管办法是存入银行,尤其是数额较大的要及时存入,千万不能怕麻烦,应选用适当的储蓄种类,就近储蓄,现在的银行有计算机加密业务,不仅要存折,还须输入密码数字对上号才能取到款。平时身份证随时携带或与存折分开放,这样即使存折丢失、被盗,也不用担心现金被人冒领。储蓄后要记下存单号码,一旦被窃或丢失,便于报案和到银行挂失。 贵重物品不用时最好锁在抽屉里、柜子里,以防顺手牵羊、乘虚而入者盗走。放假离校应将贵重物品随身带走或托可靠的人保管,不可留在寝室。住在一楼的同学,睡前应将现金及贵重物品锁入抽屉,防止被人“钓鱼”钓走,寝室的门最好能换上保险锁,易于翻越的窗户要加护栏,门钥匙不要随便乱放或丢失,另外,在价值较高的贵重物品、衣物上,最好有意识作上一些特殊记号,即使被盗走,将来找回来的可能也大些。

(二)如何保管好存折和汇款单 存款应选适当的存储种类,就近银行有计算机加密业务,不仅要存折,还要输入数字对上号才能取款,平时身份证与存折分开保管,因为存折被盗,不知密码用身份证也可办理挂失后领取。 近年来,很多高校连续发生学校冒领和盗窃汇款单取款的事情,为了防止上述情况的发生,必须保管好自己的学生证和身份证,做到定时汇款,及时领取汇款单,每次接到汇款单时,必须记清汇款地址和金额,以便挂失。 (三)外出时如何预防钱物丢失 1、除非迫不得已,不要携带大量现金和贵重物品到人多拥挤的地方,如必须带的钱较多,可分散的放置在内衣口袋里,只放少量钱在手边以便购车票或零星物品时取用。 2、不要把钱放在身后的裤袋里,乘公共汽车,不要把钱放在上衣口袋里,如带包出门,钱或贵重物品不要置于包的底部或边缘,以免被割窃,在挤车或拥挤时,包应放在身前,不管是购物、吃饭或试衣时,包不能离身,至少不能脱离视线,以免因疏忽被人拿走。 3、在人多眼杂处尽量减少翻点现金,以免被扒手盯上,同时也不要患强迫症似的不时的摸放钱的地方,这样同样会引起狡猾扒手的注意。 4、留心你或同伴是否已被扒手盯上或成为其目标,扒手观察动静时侧目斜视常与观察他的人“触电”;窥视他人钱物时眼珠滴溜转;作案得手时,余光观人。他们在汽车上用肘接近盗窃目标的衣兜或提包,趁拥挤或晃动、转弯、起停之机试探虚实;作案时多

(完整版)中国戏曲基础知识

中国戏曲基础知识 【戏曲虚拟】指用艺术的虚来表现生活的实的过程,是戏曲表现生活的基本手法。它利用舞台的假定性,灵活处理时间、空间。在艺术和生活的关系上,力求神似而不求形似。如以划桨虚拟行船,以摸索虚拟夜晚,以更声表示时间变化等。对自然环境、物体、人物、自然现象等,同样采取虚拟的手法,借助观众的联想来完成艺术创造。戏曲节奏戏曲术语。是使唱念打诸般艺术手段统一的共同要素。由戏曲形体动作节奏和音乐节奏两部分组成,二者相辅相成。戏曲的唱念、表演、舞蹈、武打等都有很强的节奏性。它能帮助表现人物情绪、点染戏剧色彩,烘托和渲染舞台气氛。 【戏曲程式】戏曲表演中形成发展起来的艺术及技术上的格律和规范。它把生活中的语言和动作提炼加工,使唱、念、做、打和音乐伴奏、化妆、服装等都形成规范化的表演法式,使生活的形态音乐化、舞蹈化、规范化。如表演中的关门、行船、跑马等,都有基本固定的格式。它比生活中的自然形态更富有表现力,更具形式美,程式又须随着社会的发展不断有所丰富、变化和发展。 【压轴】一台折子戏演出中倒数第二个剧目。因最后一个剧目称大轴得名。 【串】演戏俗称“串戏”,因脚色须连贯成队故称串。一说串字来源于“爨”字,因旧时也以“爨”或“爨弄”泛称演剧。 【反串】指艺人扮演原所属行当外的角色。如旦行演员演生行或武

生等。 【客串】非职业演员参加戏班演出称客串。 【票友】旧时对戏曲、曲艺的非职业演员、乐师的通称。相传清代八旗子弟凭清廷所发“龙票”,赴各地演唱子弟书,不取报酬,为清廷宣传,后就把非职业演员称为票友。【优伶】古代以歌唱、舞蹈、滑稽、杂技表演为业的艺人之统称。一般认为以表演戏谑为主的称“俳优”,以表演乐舞为主的称“倡优”。演奏音乐的艺人称“伶人”。宋元以来,常称戏曲演员作优伶。 【行当】传统戏曲角色的类别。近代有生、旦、净、丑和生、旦、净、末、丑两种总分行方法。每个行当中各有若干分支,如生又分为老生、小生等。各剧种在分支的层次和名目上又有繁简之别。 【生】戏曲表演主要行当之一,演男性人物。生行初见于宋元南戏,后除元杂剧外,历代都有,一般扮演青壮年男子,是剧中主要人物。随着艺术的发展,生行又据所扮人物的年龄、身份、性格划分为许多专行,如老生、小生、武生等。【旦】戏曲表演主要行当之一。扮演女性人物。旦的名目初见于宋代歌舞,宋杂剧已有装旦,后历代都有这行脚色,又大都按扮演人物的年龄、身份、性格及其表演特点划分为许多专行,如正旦、花旦、贴旦、闺旦、武旦、老旦、彩旦等。【净】俗称“花脸”、“花面”。戏曲表演主要行当之一。一般认为是杂剧和金院本的副净演变而来。面部化妆用脸谱、唱用宽音或假音,动作大开大阖,大都扮演性格刚烈或粗鲁*险的男性人物。按扮演人物性格、身份及其艺术特点,又划分为许多专行,如京剧的正净、副

日常生活常见病预防小常识

四季常见疾病与预防 内容提要:据世界卫生组织50多个国家医学专家研究发现,对各种疾病最好 的治疗还是预防。因为,很多病不从预防着手,到了晚期一点办法都没有。任何高科技都不可能使病人恢复到得病以前的状态。就像一件衣服破了一个口子,找世界上最好的裁缝来,还会留下疤痕一样。所以,最好的医生是不让病人得病的医生。在我们的生活中,一年四季中,应该注重一些常见疾病与预防。本文涉及四季中一些常见疾病与预防,在我们日常生活的点点滴滴中加强对疾病的预防。 关键字:季节、常见疾病、预防、 前言:卫生部曾对10个城市的上班族进行了调查,发现处于亚健康状态的人 占48%,其中沿海城市高于内地城市,脑力劳动者高于体力劳动者,中年人高于青年人。我国每年因疾病导致的经济损失高达14000多亿元,相当于每年消耗我国GDP总量的14%还多。 2004年初,世界卫生组织总干事李钟郁博士访华时曾说,大量被称为现代文明病的慢性疾病,已经对中国人构成巨大威胁。当今社会,提前衰老,提前得病,提前死亡成为普遍现象。 德国哲学家叔本华说过:“健康的乞丐比有病的国王更幸福,我的幸福十分之九建立在健康的基础上,健康就是一切。”当一个人拥有财富的时候,他需要一个健康的身体来充分享受人生的快乐;当没有钱的时候,他更需要健康的身体,因为健康的身体是他唯一的本钱。如今,很多健康意识较强的人都会去做定期体检。但是,目前各种医院的检查只能对已经产生的疾病进行诊断,一旦确认有病,往往又会因发现太晚而束手无策。 春季常见疾病与预防 临床实践证实:温差较大的春季,是各类疾病多发的季节,急性病患者的就诊率明显高于其它季节。 一、急性肠道传染病(痢疾) 痢疾是由痢疾杆菌引起的传染病,多发生在春季和夏天。春天和夏天由于气候炎热,各种细菌和霉菌繁殖迅速,食物如果储存不科学极易被细菌和微生物所侵蚀,将食物污染。人如果不注意误吃了这种食品,就会引发肠胃疾病,轻者会出现胃部不适和拉肚子,食欲减退,重者会出现脱水和高热。 发病特征:通常有潜伏期,1—2 天,根据人的体质和感染细菌的情况不同可把急性痢疾分为普通型、轻型和中毒型三种。普通型的主要症状是:恶心、呕吐、发热、乏力、食欲减退、腹痛、腹泻、大便中带有脓血。病程为6—8 天。轻型的主要症状是:基本不发热,有轻微的腹痛,便中的粘液、脓血不明显。病程3—5 天。中毒型的主要症状是:起病急,持续高热在39—41 度,精神萎靡不振,面色苍白,嗜睡烦躁,严重时出现昏迷,尿量减少,血压下降。 其预防和治疗办法: 1、控制传染源。当发现痢疾病人时,应该及时的隔绝,对于病人曾经使用过的餐具和生活用品,及其经常接触的用品要彻底消毒。 2、把住病从口入这一关,改变不良的生活习惯。健康的人要坚持饭前便后把手

戏剧戏曲艺术基础知识讲解学习

戏剧戏曲艺术基础知 识

1.世界上民族戏剧的源流归结主要有三大源流它们是:古希腊戏剧、印度梵剧、中国戏曲。 1. 希腊的三大悲剧家分别是埃斯库罗、索福克勒斯、欧里庇得斯。它们的代表作分别是《普罗米修斯》、《俄狄浦斯》、《美狄亚》。 2. 印度戏剧家首陀罗迦的代表作是《小泥车》,迦梨陀娑的代表作是《沙恭达罗》,跋娑的代表作是《惊梦记》。 3. 戏曲是对宋元南戏、元明杂剧、明清传奇、以及近代京剧、各种地方戏的总称。 4. 中国戏曲的特征可以概括为综合性、程式性、虚拟性、歌舞性。 5. 中国戏曲的起源发生有多种观点,如王国维的古巫古优说,此外还有印度梵剧说、影戏傀儡戏说、原始歌舞说、宗教仪式说等观点。 6. 西汉角抵戏的代表作是《东海黄公》。 7. 汉代司马迁的《史记滑稽列传》里记载了著名的“优孟衣冠”的故事。 8. 魏晋南北朝时期的歌舞戏主要有《代面》(兰陵王)、《踏摇娘》和《拨头》。 9. 唐代参军戏的两个主要角色是参军和苍鹘。 10. 北宋时期,“变文”被“鼓子词”所继承,用以说唱长篇故事。 11. 说唱艺术完全成熟的代表作是金代出现的董解元的说唱诸宫调《西厢记》。 12. 构成戏曲的主要来源是古代歌舞、说唱艺术、滑稽戏。 13. 瓦舍是一个集多种技艺、供艺人卖艺、观众观看的场所。 14. 宋杂剧是在唐代参军戏的基础上,广泛吸收歌舞、多种表演技艺,并将其进一步综合形成的。 15. 金院本是金朝在燕山(今北京)建都时逐渐形成的北方派杂剧。 16. 金院本与宋杂剧的不同点在于金院本中用大曲歌唱的节目很少;在属于艳段的节目形式上更加丰富;还存在着一类称为“院幺”的特有节目。 17. 南戏,又称南曲戏文、南曲、戏文。最初产生于浙江温州(又名永嘉)地区,故又称“温州杂剧”或“永嘉杂剧”。

京剧知识题

1、2008年,国家教育部将15首京剧经典唱段纳入九年义务教育阶段音乐课程中。请说出其中传统戏的剧目名称。说出三个就行。 答:《穆桂英挂帅》、《铡美案》、《定军山》 2、我国第一部京剧电影是谁主演的,什么剧目? 答:谭鑫培,《定军山》 3、京剧是在“徽班进京”、“徽汉合流”基础上产生的。请问:徽剧和汉剧各出于 哪个省份? 答:徽剧出自安徽,汉剧出自湖北。 4、许多人都说包公在京剧行当中叫“黑头”,可有人说也叫“铜锤”,这种说法对吗? 答:对。包公戏都以唱工繁重见长,例如《打龙袍》、《赤桑镇》、《铡美案》等,包公都勾着黑脸,因此“黑头”也就成了唱工花脸的代名词。《二进宫》里 的花脸徐延昭,手里拿一柄铜锤,属典型的唱工花脸,所以人们又把铜锤作为 唱工花脸的代名词。因此包公又叫“黑头”,也叫“铜锤”。 5、《智斗》中,阿庆嫂、刁德一、胡传魁三位人物各是京剧的什么行当? 答:阿庆嫂是青衣,刁德一是老生,胡传魁是花脸。 6、京剧的“四大名旦”是谁? 答:梅兰芳、程砚秋、尚小云、荀慧生。 7、京剧的乐队又叫“文武场”。请指出:“文场”和“武场”必须有的是哪些乐器? 答:文场必备乐器:京胡、京二胡、月琴;武场必备乐器:板鼓、大锣、小锣、铙钹。 8、人们经常说的“失、空、斩”是由哪三出折子戏组成?“大、探、二”又是由哪 三出折子戏组成的? 答:“失、空、斩”是由《失街亭》、《空城计》、《斩马谡》三出折子戏组成;“大、探、二”是由《大保国》、《探皇陵》、《二进宫》三出折子戏组成的。9、梅兰芳第一次国外演出是在哪一年?去的哪个国家? 答:1919年,日本。 10、京剧舞台上,男性人物化妆表示年龄大小的胡子称作什么?有几种颜色?

防震小常识

防震小常识 1、室内怎样避震 地震发生后,如来不及撤离建筑物,千万要沉着冷静,保持清醒的头脑,充分利用建筑物内的避震有利部位,地震发生的时候我们一定要冷静,一定要选择安全的地方,比如坚固的桌椅下、睡床下,逃往小跨度的厨房、厕所、小房间、墙角,这些地方空间小,容易形成三角支架,万万不能在窗户、阳台、楼梯、电梯及附近停留。同时用被子、枕头等保护头等比较重要的部位。绝对不能盲目乱跑、跳楼等。躲过主震后,应迅速撤到宽敞的户外。 2、户外怎样避震 就地选择开阔地避震:蹲下或趴,以免摔倒;不要乱跑,避开人多的地方;用书包等保护头部;不要随便返回室内。 避开高大建筑物或构筑物,特别是有玻璃幕墙的建筑;过街桥、立交桥上下;高烟囱、水塔下。 避开危险物、高耸或悬挂物:变压器、电线杆、路灯等;广告牌、吊车等。 3、公共场所怎样避震 听从现场工作人员的指挥,不要慌乱,不要拥向出口,要避开人流,避免被挤到墙壁或栅栏处。 在影剧院、体育馆等处:就地蹲下或趴在排椅下;注意避开吊灯、电扇等悬挂物;等地震过去后,听从工作人员指挥,有组织地撤离。

在商场、书店、展览馆、地铁等处:选择结实的柜台、商品(如低矮家具等)或柱子边,以及内墙角等处就地蹲下,用手或其他东西护头;避开玻璃门窗、玻璃橱窗或柜台;避开高大不稳或摆放重物、易碎品的货架;避开广告牌、吊灯等高耸后悬挂物。 在行驶的电(汽)车内:抓牢扶手,以免摔倒或碰伤;降低重心,躲在座位附近;地震过去后再下车。 4、野外怎样避震 避开山边的危险环境。避开山脚、陡崖,以防山崩、滚石、泥石流等;避开陡峭的山坡、山崖,以防地裂、滑坡等。向两侧方向躲避山崩、滑坡、泥石流,若不能逃离可躲在结实的障碍物下,或蹲在地沟、坎下,特别要保护好头部。 5、地震时遇到特殊危险怎么办 燃气泄漏时:用湿毛巾捂住口、鼻,千万不要使用明火,震后设法转移。 遇到火灾时:趴在地上,用湿毛巾捂住口、鼻。地震停止后向安全地方转移,要匍匐、逆风而进。 毒气泄漏时:遇到化工厂着火,毒气泄漏,应注意避开的危险场所,不要向顺风方向跑,要尽量绕到上风方向去,并尽量用湿毛巾捂住口、鼻。 不要触摸倒下的电线或与之接触的物体。 与救助人员通力合作。积极响应来自警察、救火员、紧急指挥人员和救济组织的自愿者号召,但未接到援助请求时,请勿进入事故现

关于京剧脸谱的知识大全

关于京剧脸谱的知识大全 本文主要从以下几个方面介绍京剧脸谱: 一、脸谱来源 关于脸谱的来源,一般的说法是来自假面具。人类早期的战争面具、汉代百戏假面具都是脸谱的远祖。 二、脸谱的特点 脸谱能标志出戏曲人物的面貌、性格、身份和年龄特点,因此不仅具有塑造人物个性的艺术价值和辅助表演、夸张人物的功效,而 且还有分善恶、辨忠奸、寓褒贬的评议意味。一般说来京剧中的脸 谱主要有以下特点:美与丑的矛盾统一;与角色的性格关系密切;其 图案是程式化的。 三、脸谱应用 在京剧中,并不是每个人物都要勾画脸谱,脸谱的勾画要按照人物角色的分类来进行。 “生”、“旦”的化妆,是略施脂粉以达到美化的效果,这种化妆称为“俊扮”,也叫“素面”或“洁面”。其特征是“千人一面”。 而脸谱化妆,是用于“净”、“丑”行当的各种人物,以夸张强烈的色彩和变幻无穷的线条来改变演员的本来面目,与“素面”的“生”、“旦”化妆形成对比。脸谱化妆的特征是“千变万化”的。 四、脸谱的色画方法 京剧脸谱的描绘着色方式有揉、勾、抹、破四种基本类型。

1.揉脸:是用手指将颜色揉满面部,再加重眉目及面部纹理轮廓,是一种真性的脸谱。如:京剧《三国演义》戏中的关羽所揉的红脸。表示关羽面如重枣,卧蚕眉,单凤眼和七星痔。 2.勾脸:是用毛笔蘸颜色勾画眉目面纹,填充脸膛色彩,成为五光十色的图案。 如:文官勾脸的典型——包拯。只勾白眉子,不勾眼窝和鼻窝,额面勾白色弯月,表示包拯日断阳,夜断阴。3.抹脸:是用毛笔蘸 白粉把脸的全部或一部分涂抹成白色,表示这一类人不以真面目示人,是一种饰伪性脸谱,又称粉脸。如:《三国演义》的曹操在京 戏中是奸雄,用大白粉脸,脸上全涂白色。 4.破脸:是指左右图形不对称的脸谱,揉、勾、抹三种脸中都有破脸,是一种以贬意为主的脸谱。如:郑子明是京剧中采用破脸的 典型人物。 京剧脸谱知识大全 五、脸谱谱式 京剧化妆使用浓重的色彩,以强烈的对比形式,按照脸部的结构、肌肉的走向、骨骼勾画在脸上;同时根据不同人物的性格、身份、善 恶组合成许多不同类型的谱式。 京剧脸谱在应用和发展中形成了大约十来种基本谱式,把基本谱式作为一种程式,为各类人物的勾法提供了大致样式,从中可演变出 无数个脸谱来。 以下为主要的脸谱谱式 1.整脸:一种颜色为主色,以夸张肤色,再勾画出眉眼鼻口和细致的面部肌肉纹细。 2.三块瓦脸:又称“三块窝脸”,是在整脸的基础上进一步夸张眉、眼、鼻的画片,用线条勾出两块眉,一块鼻窝。其中又再分 “正三块瓦”“尖三块瓦”“花三块瓦”“老三块瓦”等。

化妆知识常识

化妆知识常识 一、日妆的特点 日妆也称生活妆、淡妆,用于一般的日常生活和工作。日妆常出现在日光环境下,化妆时必须在日光光源下进行。妆色宜清淡典雅,自然协调,尽量不露化妆痕迹。 二、化日妆的程序 (一)洁面:首先用洗面奶、清水将面部清洁干净。 (二)化妆水、润肤霜:日光下容易脱妆,化妆前必须选用收敛性的化妆水,然后擦上合适的润肤霜。 (三)乳液:化日妆宜选用乳液,含油量不宜太大,可选用水溶性乳液。 (四)修正液、修正粉底:用于调整皮肤的颜色,适合化日妆使用,方便快捷,肤色黄的人用紫色粉底,可使皮肤显白;对红血丝皮肤用绿色粉底可起掩饰作用。 (五)粉底液:适用于肤质好的人,也可以局部遮掩,用量宜少、宜薄,有严重斑点的部位和高光部位可多涂抹两次,皮肤较干或有严重斑点的皮肤应使用粉底霜。 (六)定妆:用粉刷蘸取少量散粉或用粉饼在全脸薄薄定妆,尤其是脸颊和眼部。散粉宜少、宜薄。 (七)眼影:眼部结构好的人可用单色眼影晕染。用眼影刷蘸取少量眼影色,从上眼睑外眼角向内眼角轻轻晕染,然后用干净大眼影刷晕染,位置为眼球的边缘线上。 (八)眼线:睫毛浓密的人可不画眼线,睫毛条件差的人可选合适的眼线笔,画上下眼线,然后用眉刷蘸深色眼影作晕染。使眼线产生睫毛的浓密感和朦胧感。 (九)眉毛:眉毛条件好的人,只需用眉刷蘸取少量深色眼影刷顺眉毛,眉毛条件差者,用深色眼影轻刷一遍,缺少的眉毛要用眉笔一根一根的按眉毛生长的方向画上。 (十)口红:日妆的口红颜色不宜鲜艳,尽量接近唇色,可选用粉质无光的口红,画出唇形后,用唇刷蘸单色口红晕染,或涂上少量浅色唇油。 (十一)睫毛:睫毛条件好的人,可用无色睫毛膏刷一遍;睫毛条件差的人,先要把睫毛夹弯上翘,然后刷2~3遍增长睫毛膏,使睫毛向上弯曲,可增强眼睛的

京剧知识

京剧知识—《京剧口法中的读字》 词(戏词)生于句,句生于字,腔是字音的延长。字有头、腹、尾。字头.腹音、收韵,叫做声、音、韵。每唱一字,有发声、转声、送声、收韵及承上接下诸法。须知清浊阴阳以别其声,知长短徐急以定其节。 1)出字立音 字头一出来,就要把音立住。以“天”字为例,先出梯(ti音,圈住i音,把字音立住,再过渡到淹(ian)。又如 姚期唱“小奴才”的“小”字,字头为西(i)音,以一(i)把字音立住,再过渡到(iao)。字的劲在出口之前,字要弹出来,很有劲,字无阻,则无力,字阻弹则音立。咬字、吐字,嘴的动作要快、要玲珑、敏捷;嘴不可张得过大,口形要美,这点对旦角更为重要。 要腔随字走,字领腔行;要字正腔圆,声情并茂。所以说:腔平字侧(倒)莫参商,先须道字后还腔。字少声多难过去,助予余音始绕梁。 2)过气接脉。 字出来后,中间有一过渡音,即字腹。由此中间音过渡到字尾,叫作过气接脉。有怀来之腹-一哀、孩,也有由求之腹:侯、欧。 由腹转尾,才有归宿,勿犯以腹当尾之病。例如: 《苏武牧羊》“好不伤怀” 的“怀”字找“哀”音。 “忙回北海。” “海”字找“孩”音。 《洪羊洞》“比成疾病” “忧”字找“欧”音。 《搜孤》“哀求娘子舍亲生”,“求”字找“欧”音。 3)切韵与收韵 字有所出,必有所归。用力从声母出发,将声母与韵母结合发音,为切韵;最后收到本韵,将字音读完整、读标准,叫做收韵。如: “天”字,从ti出发,最后收到ian(淹); “巡”字,从xu出发,收到un(云); “东”字,从do出发,收到won9(翁); “朵”字,从du出发,收到uoe(哦),等等。 收韵,关于十三道辙的收法。 中东辙一-其字必从喉间反入穿鼻而作收韵,归在“翁”音上。例如: 《洪羊洞》“为国家那何曾半日闲空。一空”字收韵时穿鼻。“我也曾平复了塞北西东。”东”字收韵穿鼻。 《斩黄袍》“孤王酒醉桃花宫。”韩素梅生来好貌容。”宫”字、“容”字归韵要穿鼻。 江阳辙一-这道辙是“昂”音,归韵时穿鼻。 例如:《苏武牧羊》“贤弟提起望家乡。”“不由于卿两泪汪”,“乡”、“汪”二字要穿鼻收韵。

日常生活安全防范小常识

日常生活安全防范小常识 防扒窃无论是集体外出还是举家外出,出行前除做好必要的准备工作外,尽量将零钱、整钱、贵重物品(如手机、商务通、寻呼机)等与其他物品分开来放,或将面值较大的(人民币、信用卡)放在贴身衣兜内,贵重物品不轻易外露,行走时尽可能的不背“后背包”,同时避开人多、拥挤的地方行走,参观时尽量将随身携带物品放于胸前或抱于怀中。防被骗骗子的伎俩随着人们防范意识的增强在不断变化。都说“贪心是被骗的根源”,有时不贪心也会被骗,最重要的一点就是“不好奇、不参与”,不轻易将自己的小孩、物品交与陌生人看管,手机不轻易借给不认识的人用。防拎包拎包贼大多数是团伙作案,有男有女,三五成群,装束不一,分工明确,作案时相互掩护,一旦得手从不逗留。防范最好的方法是把自己的物品放在眼睛直观的地方,或放于物品寄存处,开车外出尽量将贵重物品放于车后备箱内,遇有情况在没有弄清事情真相前,尽量不要下车,确须离开车时,前提是保管好自己所带的东西,其次是锁好车门。防被抢无论结伴还是单独外出,尽量将携带的书包、手包放于旅行包内,旅游购票和购物时,不轻易把钱物外露,因为售票处、收款台等地方,是犯罪分子寻找“对象”的最佳地方。走路时最好不要使用手机、商务通等贵重物品,

更不要轻易与不相识的人闲聊。如遇到可疑的状况,尽量保持镇静。怎样打火警电话? (1)火警电话打通后,应讲清楚着火单位,所在区县、街道、门牌号码等详细地址;(2)要讲清什么东西着火,火势情况;(3)要讲清是平房还是楼房,最好能讲清起火部位,燃烧物质和燃烧情况;(4)报警人要讲清自己姓名、所在单位和电话号码;(5)报警后要派专人在路口等候消防车的到来,指引消防车去火场的道路,以便迅速、准确到达起火地点。发现火警应及时报警,这是每个公民的责任。假报火警是违法行为《中华人民共和国治安管理处罚条例》第二条规定:扰乱公共秩序、妨碍公共安全,尚不够刑事处分的,要根据治安管理处罚条例给予处罚。以往一些假报火警者都曾分别受到行政拘留、罚款、警告等处分。要力争把火灾消灭在初起阶段火灾初起阶段火场面积小、温度低,是便于扑救的最有利时机。在此阶段发现火灾,只要不错过时机,可以用很少的人力和灭火器材,甚至一桶水、一只灭火器,就可以扑灭火灾,火灾损失小。因此要注意扑灭初起阶段的火灾。睡熟时,听到火警该怎么办?当熟睡时,听到报警信号,许多人都慌张地把门打开,试图一下子冲出去,这种做法很危险,正确的做法是:(1)爬到卧室的门边,用手背试一试门是否热;(2)准备好

中国京剧基本文学常识

中国京剧 一、京剧的发展史 京剧,也称“皮黄”,(由“西皮”和“二簧”两种基本腔调组成它的音乐素材),京剧也兼唱一些地方小曲调,如柳子腔、吹腔等,和昆曲曲牌。京剧是综合性表演艺术。即唱(歌唱)、念(念白)、做(表演)、打(武打)、舞(舞蹈)为一体、通过程式的表演手段叙演故事,刻划人物,表达'喜、怒、哀、乐、惊、恐、悲'的思想感情。它形成于北京,时间是在1840年前后,盛行于20世纪三、四十年代,时有“国剧”之称。京剧剧目之丰富、表演艺术家之多、剧团之多、观众之多、影响之深均为全国之冠。现在它仍是具有全国影响的大剧种。它的行当全面、表演成熟、气势宏美,是中国最大戏曲剧种,是近代中国戏曲的代表。京剧角色可分为:生(男人)、旦(女人)、净(威猛的男人,别称花脸)、丑(男、女人皆有,别称“小花脸”)四大行当。人物有忠奸之分、美丑之分、善恶之分。各个形象鲜明、栩栩如生。中国京剧已有200多年的历史,被称为中国的“国粹”。京剧之名始见于清光绪二年(1876)的《申报》,历史上曾有皮黄、二黄、黄腔、京调、京戏、平剧、国剧等称谓。 清朝乾隆五十五年(1790年)安徽四大徽班进京后与昆曲、汉剧、剧种经过五、六十年的融汇,衍变成为京剧,。 清乾隆五十五年(1790年),安徽的三庆、四喜、春台、和春四大徽班,陆续进京演出,同来自湖北的汉调(汉剧)艺人合作,相互影响,又接受了北京剧坛的昆曲、秦腔的部分剧目、曲调和表演方法,并吸收了弋阳腔、乱弹等一些民间曲调,逐渐融合、演变,发展成为京剧。其音乐基本上属于板腔体,唱腔以徽调的二黄和汉调的西皮为主,所以旧时称之为“皮黄”。另有西皮反调(即“反西皮”)、二簧反调(即“反二黄”)以及南梆子、四平调、吹腔、高拨子、南锣等唱腔。伴奏乐器以京胡为主,二胡、月琴、三弦为辅。有的唱腔及乐曲以唢呐、笛等伴奏。打击乐器有单皮鼓、檀板、大锣、小锣、铙钹、堂鼓、星子等。京剧表演讲究唱、念、做、打并重,常用虚拟动作,重视情景交融,声情并茂。京剧自产生以来,曾有过许多名称,如“乱弹”、“簧调”、“京簧”、“京二簧”、“二簧(二黄)”、“大戏”、“平剧”(北京曾称为北平)、京戏等。 京剧传统剧目有上千个,流行的有《将相和》、《群英会》、《空城计》、《贵妃醉酒》、《三岔口》、《拾玉镯》、《打渔杀》等。 这类剧目据估计大约有200 余出,例如《宇宙锋》、《玉堂春》、《长坂坡》、《群英会》、《打渔杀家》、《五人义》、《挑华(滑)车》、《打金枝》、《拾玉镯》、《三击掌》、《六月雪》、《四进士》、《搜孤救孤》、《秦香莲》、《打严嵩》、《挡马》、《金玉奴》、《樊江关》、《野猪林》、《八大锤》、《空城计》、《霸王别姬》等,其题材和表现形式是多种多样的,有文戏、武戏、唱功戏、做功戏、对儿戏、群戏、折子戏、本戏等。各种形式的剧目,统称为传统戏。 京剧流播全国,影响甚广,有“国剧”之称。以梅兰芳命名的京剧表演体系被视为东方戏剧表演体系的代表,为世界三大表演体系之一。京剧是中华民族传统文化的重要表现形式,其中的多种艺术元素被用作中国传统文化的象征符号。中华人民共和国成立后,发展了京剧现代戏。 2006年5月,京剧被国务院批准列入第一批国家级非物质文化遗产名录。 二、京剧的唱腔 京剧的唱腔分为“二黄”和“西皮”两种声腔。“二黄”是一种节奏舒缓、旋律平稳、唱腔较为凝重、浑厚、稳健的声腔,适合表现沉郁、肃穆、悲愤、激昂的情绪。 “西皮”是一种节奏紧凑,旋律起伏变化较大,唱腔流畅、轻快、明朗、活泼的声腔,适合表现欢快、坚毅、愤懑的情绪。 三、京剧的场面 京剧的乐队称做“场面”或“文武场”,管弦乐部分叫做“文场”,打击乐部分叫做“武场” 四、京剧的行当(角色) 京剧在塑造人物方面有其独特的造型语言。它把不同性别、性格、年龄、身份的人物划分为不同的行当。一般分为生、旦、净、丑四行。“生”是男性正面角色,“旦”是女性正面角色,“净”是性格鮮明的男性配角,“丑”是幽默滑稽或反面角色。每种角色又有表明身份的脸谱、扮相等。 京剧人物造型形象鲜明、风格多样,有强烈的剧场效果,常常更易于激起观众的欣赏兴趣。

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