浅谈对《作为表演的口头艺术》的理解
浅谈对《作为表演的口头艺术》的理解摘要：本文主要通过以理查德·鲍曼的代表作《作为表演的口头艺术》为例，详细的介绍鲍曼的表演理论。鲍曼认为表演的本质就在于建立了或者表现了一个阐释性框架。在这个框架中，表演者和观众有共同认可的说话的方式、知识和才能。
理查德·鲍曼的表演理论将以往的“以文本为中心”的研究方法转变为“以表演为中心”，将研究对象回归到人本身，因此具有很大的理论价值。
关键词：表演；框架；存在；个体性
中图分类号：j04 文献标识码：a 文章编号：1006-026x（2012）11-0000-01
理查德·鲍曼教授作为当代美国著名的民俗学家、语言人类学家，也是表演理论的主要代表人物之一。在他的思想体系中，结合了雅各布森、布拉格学派的语言学、海姆斯的交流民族志、马林诺夫斯基和博厄斯的人类学以及马克思主义文学批评等多种学科的观点和视角。正是从大学到博士的多学科、跨学科的训练，使得鲍曼的表演理论在众多的表演理论中独树一帜。本文是对鲍曼表演理论的概述以及理解和阐发。
鲍曼表演理论的核心和基本观点
在民俗的表演研究方面，一直存在着一种俄国形式主义和布拉格学派结构主义的研究方法。而鲍曼的理论显然是受到这种方法以及后来博厄斯的影响，认为“表演”，是交流实践的一种模式，是
论中西摇滚音乐的特点和差异_0
论中西摇滚音乐的特点和差异 篇一：音乐鉴赏———浅谈摇滚乐 浅谈摇滚乐 摇滚乐是我最喜爱的一种音乐类型。它起源于1940年代末期的美国，1950年代早期开始流行，迅速风靡全球。摇滚乐以其灵活大胆的表现形式和富有激情的音乐节奏表达情感，受到了全世界年轻人的喜爱。 一、摇滚乐的发展 早期摇滚的音乐来源非常广泛，主要的包括布鲁斯、R&b、和乡村音乐，其它还有福音音乐、传统的流行乐、爵士、以及民间音乐。所有的这些影响加在一起构成了一种简单的以布鲁斯为基础的歌曲结构，它是快速的、适于跳舞的、而且容易让人记住的。60年代，由Thebeatles 开始一群英国乐团在一瞬间打进了美国市场，即“第一次英伦入侵”。但在60年代末美国乐团又再次主领大局，那就是以Jimmorrison、Jimihendrix及JanisJoplin引领而起的迷幻摇滚成为当时最受欢迎的摇滚乐，在迷幻摇滚势微后，随即迈入风光的摇滚年代。经由60年代的铺陈，遂使70年代的摇滚曲风丰富至极，由Davidbowie引领而起的华丽摇滚就是在70初崛起的，此外为了不囿于既有的摇滚类型，前卫摇滚、古典摇滚和艺术摇滚也随即而起并成为当时乐界的新像，既而爵士摇滚亦逐渐扬名。庞克摇滚风靡一时，但仍不长命。
80年代，除了蓝领摇滚、流行摇滚和融合雷鬼曲风的摇滚外，要能闯出一片天就得以技巧取胜，所以一些强调速弹和速度的摇滚遂应运而生，而他们引起的风潮亦不容小觑，至今速金仍然有广大的听众。90年代，接着90年代初期引领摇滚潮流的即是西雅图之声油渍摇滚，但随即被充满电子音乐的英伦摇滚所淹没，而因这些来自英国各地的乐团很快的征服新一代的摇滚迷，故将之称为第二次英伦入侵。此外90年代末期带有庞克风或充满电音的的一些另类摇滚也虏获相当多的歌迷。或许摇滚风潮不在，承如麦克阿瑟所言老兵不死只是凋零，但摇滚新血不断产生，电音、工业、嘻哈，或许摇滚曲风已不若以往，但至少是另一种摇滚形态的延续。 二、分类及简介 1、punk（朋克） 朋克摇滚是最原始的摇滚乐——由一个简单悦耳的主旋律和三个和弦组成。其变化在于朋克摇滚将过去的旧式摇滚演奏得更快速更激昂。 2、metal（金属） 主要有重金属，另类金属，前卫金属等。 heavymetal(重金属)：在众多摇滚的类型中，重金属是在音量，男子气概和戏剧化风格上最为极端的。在重金属声音的体裁上有很多的变种，但是他们都通过在喧吵的效果，失真吉他的演奏（通常演奏重复段）和简单，重击旋律上尽量取得共识。 另类金属：在其初始期，另类金属以相对于那些可直接分类音乐的不
中国美术欣赏论文：浅谈中国美术欣赏
中国美术欣赏论文：浅谈中国美术欣赏 【摘要】中国画具有七千年的历史，它经历了漫长的发展过程，受到了儒、道、释等哲学文化思想以及民间艺术、外来文化的影响，才逐渐形成了自己的特点。特有的形式体现着中国画所独有的审美，必然影响到对中国美术的欣赏。欣赏中国美术是从中国画入手，并以中国画的特点作为欣赏的标准来介绍中国美术欣赏的要领。 【关键词】美术欣赏；中国画；写意；主体精神；意境中国是一个具有悠久历史和灿烂文化的文明古国，中国美术源远流长，具有鲜明的民族风格和独特的艺术成就。在漫长的发展过程中，中国古代的美术大师为我们创作了难以计数的美术作品及理论著述，为我们学习、欣赏、研究中国美术作品提供了良好的条件。我们学习、欣赏、研究中国美术，对于弘扬民族文化、增强民族自豪感、体现我们民族文化的先进性都具有重大的意义。我们欣赏中国美术是从中国画入手，并以中国画的特点作为欣赏的标准来介绍中国美术欣赏的要领。 1．我国关于美术欣赏的研究 八十年代以来，我国关于美术欣赏的研究取得了一定的成果。1986年，陈望衡、张涵在其著作《艺术美》中提出，艺术欣赏实质上艺术美的欣赏，是一种美感活动，艺术欣赏的特点主要是娱乐性、主客观辩证统一性、与创造过程的紧
密联系性等。1995年，尹少淳在其著作《美术及教育》中指出，美术鉴赏是运用感知、记忆、经验、、知识，对美术作品，进行感受、体验、分析、判断，而获得审美享受和美术知识的过程。1998年，张道一在其主编的《美术鉴赏》中提出，美术鉴赏对于鉴赏者来说也是一个复杂的心理活动过程，它与艺术的创造一样，同是知（认识）、情（情感）、意（意志）等过程的系统组合。21世纪伊始，关于此方面的研究近一步深入。2000年，王大根在《美术教学论》中提到，美术欣赏是一种视觉心理活动，它是从视觉对作品的直观感受开始，通过知觉与联觉、统觉而变成情感和意识的过程。2001年，王向峰其著作《美的艺术显形》中指出，艺术欣赏的主要特征有：艺术品相对与欣赏者的外在性、艺术欣赏的过程性、欣赏者在欣赏过程中的创造性。2002年，陈新汉在其著作《审美认识机制论》中提出，艺术欣赏是纯粹化、集中化的审美活动，是客观化审美活动的主观化，它作为对艺术作品的具体把握，是欣赏者接触艺术作品而产生的一种审美活动，也是一种通过艺术作品中的形象去间接认识客观世界的思维活动。 总之，美术的欣赏是运用感知、记忆、经验、知识，对美术作品进行感受、体验、分析、判断而获得审美享受和美术知识的过程。 2．写意
高一议论文我了解的摇滚乐字完整版
高一议论文我了解的摇 滚乐字 HUA system office room 【HUA16H-TTMS2A-HUAS8Q8-HUAH1688】
高一议论文：我了解的摇滚乐_1800字 这次，我心血来潮，将我的作业，从音乐开始入手。 音乐传承了几千年的历史，在《圣经》创世纪当中这样记载道：“雅八的兄弟名叫犹八，他是一切弹琴吹箫的祖师。”所以，器乐便因此而生，我们现在无论是弹钢琴还是弹吉他，都是由此而流传的。此后，我将会谈论关于音乐的事，重点还是有些偏重于摇滚音乐的。 音乐，希腊文为“mousike（μουσικ） ”，直译为“谬斯的知识”，而意思便是组织音响，形成关系与模式挑战和刺激心灵的艺术。音乐，在艺术当中属于表演艺术除非是音乐家为了自娱而表演，在这些声音中可以表达出演奏着的情感。其中所表达的感情，说实话，有很多的音乐真的是很难参透，而现在却不一样了。现在的摇滚乐，相对于巴赫、贝多芬、莫扎特等，真的很是肤浅。他们将自己亢奋的感情，用他们所创作出的那躁动不安的音律，那下流不堪的歌词来表达自己的心情。当我看到一个个摇滚歌手为了他们所谓的音乐精神而自杀时，就像那个疯子约翰·列侬（当然这个疯子的称号是我自己的看法）。 但在摇滚乐当中也不是完全没有好音乐的，只不过是在歌词上有很多不好的事物，像我喜欢的一首摇滚乐《加州旅馆》，其旋律便组成了一首好的乐曲。旋律，在音乐中真的是至关重要的，还需要的，就是自身的情感。还记得在迈克尔·杰克逊的 《Theydon’tcareaboutus》当中，他将自己对种族歧视的不满，不仅仅是从歌词中体现了出来，虽说这首歌是因着他的歌词才被禁的。我在这里理解了他的心情，不仅要将他的
现场勘查的重要性
现场勘查的重要性 （201231140225 经管12级2班谢琳琳） 在观看完老师给我们播放的刑事侦查视频后，我了解到现场勘察的重要性，下面我对现场勘察的及时性原则的重要性进行阐述。 刑事侦查工作中的现场勘查，在侦查破案过程中有极其重要的地位。从认 识论的角度看，现场勘查就是侦查人员这一主体对犯罪现场这一客体进行一系 列反映的过程。而犯罪现场同其他物质客体一样存在于一定的时间和空间，并 与一定的人、物、事（与犯罪有关）发生联系，按照事物的运动规律发展，时 间是物质运动的固有属性，因而随着时间的推移，犯罪现场的情况会迅速变化。这就要求侦查员接到群众报案后，立即奔赴现场进行勘察，并对犯罪有关联的 人进行调查，将犯罪人的意向结构再现，解释犯罪行为的发生、发展和变化的 过程，以便及时采取措施，掌握侦察主动权，为侦察破案创造条件。这就是现 场勘察的及时性原则。当然，在现场勘察过程中，还要遵循现场勘察的客观性 和全面性原则。 一、及时勘察可最大限度地发现提取犯罪痕迹 从广义上说，犯罪痕迹是指伴随犯罪事件及犯罪人活动而发生的一切变化。如现场物体数量增减，相互位置改变等等。从狭义上讲，犯罪痕迹是犯罪人作 案时留下的人或物的某些印迹，如手印、足迹、工具痕迹、枪弹痕迹、车辆痕 迹等等。无论是广义痕迹，还是狭义痕迹对勘察时间都具有很强的要求，勘察 时间距发案时间愈短，发现提取利用犯罪痕迹的机率会愈高，反之则会愈低。 这主要体现在一下两个方面： 1.勘察及时可减少犯罪痕迹的认为破坏或自然条件的影响。我们知道从犯罪人作案到群众报案再到侦查部门（或基层派出所民警）赶赴到达现场总要有一 段时间。对于这个客观存在的空档，我们的控制力是无法达到的。犯罪痕迹的 人为破坏或自然条件的影响常常发生在这个空档内，常见的有：失主急于查看 丢失何种财务而到处翻动现场物品：群众为满足好奇心而对现场进行围观：抢 救被害人、扑灭火险而使现场发生变动、天气突然变化而使犯罪痕迹消失：犯 罪人作案时遗留下的物品可能会被人无意或有意地拿走。因此，在办案过程中 一定要尽可能缩小这一时间差，迅速赶赴现场采取保护措施，力争使犯罪现场
浅谈中国民间美术的起源传承与发展
浅谈中国民间美术的起源传承与发展 民间美术是相对于宫廷美术、文人美术、学院派美术等形式而言，它直接来源于人民大众。中国民间美术是中国民间大众为了满足自身的社会生活需要而创造的视觉形象艺术。民间美术作为中国民俗文化的一个重要组成部分，其艺术价值远远超越了民间美术本身，具有极为丰富的美学、历史和人类文化等内涵，它不仅是中华民族文化宝贵的结晶，也是中国美术范畴中的一个重要组成部分。就其创造者来说，它是亿万劳动者创造的群体艺术，是生产者的艺术。 一、民间美术的起源 民间美术起源于古代先民的劳动与生活实践，原始人在制造劳动工具的过程中，发现匀称、光洁、锋利的工具用起来既方便又顺手，因此各种工具的制作都按着这 种标准发展，这种对实用性的追求逐渐演变成对视觉愉悦感的追求，并在实用造物 活动的基础上逐渐发展了审美，使之既能满足实用的需要，又能满足审美的需求。 民间美术存在于人民的日常生活、节日活动、祭祀活动。它很自然地反映劳动人民 的思想、情感和美的观念；强烈地体现着民族性和地方性；它的创作和流传方式是 集体的，既有传统性又有变异性；它就地取材，因材施艺；它与宗教、风俗有着密 切的联系，但它不是迷信品；它在艺术创作上集壮美和朴素美于一体，常为专业美 术家们所吸取。随着生产力的发展与社会分工的细化，民间美术的分类增多，做工 也愈加细致多样了。从殷商到近代，民间美术都出现了兴旺的发展状态，并以其强 大的生命力渗透到人们的衣食住行之中。竹编、草编、蜡染、泥塑、剪纸、年画、 蓝印花布、绣帐帘、兜肚，挑花头巾、皮影等等民间美术作品都是基于实用目的而
创作的，但同时却融实用性与审美性于一体。民间美术作为我国古代一种主要的艺术形态，在几千年的古代文明历史中显示出了强大的艺术力量。不少民间美术还残留着原始美术的痕迹，今天我们看到的民间剪纸、刺绣、年画、瓷器中就保留着很多原始的遗留痕迹，如古代陶器上带有巫术色彩的图腾符号。民间美术起源于古代先民的劳动与生活实践，原始人在制造劳动工具的过程中，发现匀称、光洁、锋利的工具用起来既方便又顺手，因此各种工具的制作都按着这种标准发展，这种对实用性的追求逐渐演变成对视觉愉悦感的追求，并在实用造物活动的基础上逐渐发展了审美，使之既能满足实用的需要，又能满足审美的需求。比如说，新石器时代的远古人类发明了钻孔技术，他们用贝壳和兽骨制作项链来装饰自己，吸引异性。再比如说仰韶文化所遗存的带有各种纹饰图案的彩陶不但具有巫祭的色彩，更具有视觉上的对称感与韵律感。石器、项链、陶器这些艺术作品都是民间美术的最初形态，它以其稚拙、俭朴的形式为后来各类美术的发展奠定了基础。随着生产力的发展与社会分工的细化，民间美术的分类逐步增多，做工也愈加细致多样了。从殷商到近代，民间美术都出现了兴旺的发展状态，并以其强大的生命力渗透到人们的衣食住行之中。如竹编、竹刻、草编、蜡染、泥塑、面塑、糖人、剪纸、年画、风筝、蓝印花布、绣帐帘、肚兜，挑花头巾、皮影等，这些作品都是基于实用目的而创作的，但同时又融入了审美性，在几千年的古代文明历史发展中显示了其强大的艺术生命力，是我国民族艺术中很重要的组成部分。民间美术有着那些掌握高超技艺的职业艺术家们难以感悟、体验和表现的方面。最贴近生活的民间艺人能用最朴素、最纯真、最强烈的语言表达自己内心对生活的最深刻感受,这才是艺术的真谛。民间美术也一直受到艺术家的关注,历史上多少有成就的艺术家都向民间美术学习、从中汲取营养,创造了许多优秀作品。高更、马蒂斯、莫底力阿尼、毕加索、亨利·摩尔等伟大
摇滚乐对战后美国主流文化的影响
最新英语专业全英原创毕业论文，都是近期写作 1 澳大利亚英语词汇和澳大利亚文化 2 唐诗宋词中颜色意象的研究及其翻译 3 基于多媒体网络技术下的英语教学 4 海明威的冰山理论在《一个干净明亮的地方》中的应用 5 从文本类型角度看企业外宣材料的翻译 6 中英礼仪文化禁忌比较与跨文化交际 7 论《纯真年代》的女性意识 8 古诗词翻译中文化意象的传递 9 试析邓恩《别离辞?节哀》中圆规与圆的意象 10 从顺应论的角度谈英文电影片名的汉译 11 《红字》中的若干象征意义 12 《我的安东妮亚》中安东妮亚的成长 13 文档所公布均英语专业全英原创毕业论文。原创Q 799 75 79 38 14 论《重返巴比伦》中女性的身份的自我建构 15 爱默生的超验主义艺术观在《论自然》中的体现 16 从电影《刮痧》看中西方文化差异 17 从功能对等角度看公示语的翻译 18 从生态翻译学视角论电影《当幸福来敲门》的语域翻译 19 浅析《德伯家的苔丝》中的象征色 20 从唐诗不同译本看数字词汇翻译得与失 21 从女性主义的角度研究萧伯纳《华伦夫人的职业》中的女性形象 22 英译汉语序比较研究 23 论《呼啸山庄》中希思克利夫的性格 24 浅析信息时代的汉语新词语英译策略 25 在现实与理想间挣扎——论巴比特的无助与无奈 26 两个反叛的女人——姚木兰和斯佳丽之对比分析 27 论叶芝的写作风格 28 A Comparison of the English Color Terms 29 浅析英诗翻译的原则和方法——丁尼生《鹰》的不同译文比较 30 《潜鸟》女主人公——皮格特?托纳尔悲剧的探析 31 英汉颜色词文化内涵的异同分析 32 浅析《红字》中的象征意义 33 莎士比亚《皆大欢喜》中的标新立异 34 一个为追求自我挣扎的灵魂——看凯特?肖邦的《觉醒》 35 不同的音乐折射不同的文化 36 多媒体技术在英语语境教学中的应用 37 Enhance Listening Aptitude through Music 38 从翻译角度浅析英语写作中的中式英语问题 39 《小妇人》与《傲慢与偏见》中女性爱情观对比研究 40 作为失败者的淑：双性同体视角 41 试论英语中的歧义与翻译 42 从电影《阿凡达》透视美国文化
美术鉴赏论文
河南工业大学经济贸易学院《美术鉴赏》课程论文 题目：浅谈我对中国山水画的认识 班级： 1008班 姓名：李俊国 学号： 201046910814 老师：梁艳 2011年10月25日
浅谈我对中国山水画的认识 摘要：作为从小学起就喜欢美术课的我，心中一直有这样一个梦想——将来要成为一名大画家。由于个人原因和家庭原因吧，最终没能报成艺术生，没能继续学习、研究美术，自己长期以来的梦想也就此破灭，如今成为了河南工业大学经济贸易学院一普通本科生，但我要说，我对美术的热爱依然不减。本学期很庆幸进修了梁老师的美术鉴赏，经过九周课程的学习，我对美术又有了新的认识，有了新的感悟。美术，作为中国文化的重要组成部分，博大精深，不是我一普通本科生就能说得了的，在此，我仅对中国山水画谈谈自己的一些看法和认识。 中国山水画，作为中国传统文化的重要组成部分，在我们中国有着几千年的悠久的历史，是我们中华民族的文化精髓，是先人留给我们的宝贵财富。它是中国民族文化的一种体现，也是我国民族文化所特有的，它不以简单或直接再现自然景观为目的，而是通过画作展现画家的宇宙观和审美趋向。其中不仅包含画家自己对艺术的理解与艺术修养，更是画家对自然的感受借助笔墨这种中国文化所特有的艺术表现手段加以表达的结果。它在表现形式上的特点就是所谓的“似与不似之间”，这与以再现自然景观为目的的西画有很大的不同。因此，欣赏中国山水画，不能简单的以“像不像”为准则，而是要求欣赏者有比较丰富的历史、人文和艺术方面的修养。有人说，欣赏一幅山水画，犹如读一本书，得理解作者所要讲的意义所在，了解作品构成的元素，笔墨韵致，才能从赏心悦目中品味其中奥妙。我很是赞同这种说法，欣赏一幅山水画，必须要细读，读出它的韵味，读出它的深意。 怎样欣赏中国山水画？人常说，画要赏心悦目才是，这话也对，但也不完全对。这里有个很重要的前提，那就是了解“传统文化”的内涵和自身文化修养问题了，也就是看一个人对传统文化、艺术审美的认识、认知、涵养之程度。不是说，非得文人墨客才能为之，山野渔樵就不可以为的，而是因人素质而异，质地之美、至善者多在凡尘山野也。内在的素质是可以弥补文饰的不足，这也就是返璞归真。中国山水画自古就有“密体”与“疏体”之分。所谓“密体”山水指这一画体所特有的工整细润的笔法，与写意的“疏体”山水相较，呈现出精工细丽的审
我理解的摇滚乐意义所在
我理解的摇滚乐意义所在 “摇滚”一个既熟悉又陌生的词。它不单单是一种音乐形式，很多时候他是一种精神影响着它的听者，甚至世界。 从音乐上，它简单.强劲.直接了当，特别是它强烈的节奏与青少年精力充沛.好动的特性相吻合，而它的温和音乐，随和.舒缓，会让所有不平静变得平静。摇滚乐的题材与他们所关心的问题紧密相两，他们直观的用音乐传达给听者，这也是它的魅力之一。 摇滚乐的现场是最火热的，现场也正是摇滚乐最大的魅力所在，“所有人随着摇滚乐的节奏摆动！所有人随着摇滚乐的动荡起伏！”没有比亲临摇滚现场更棒的事了。 在OASIS的“Familiar to Millions”的演唱会中，有12万人齐唱《stand by me》的团结；在Roger Waters“墙”的现场中，有几十万人戴着反战面具，为柏林墙的的倒塌而欢呼的壮观；在live and的现场中,有几十名摇滚乐人带着几十万乐迷齐唱《We aer the world》呼吁世界和平的伟大。相信每一个看过摇滚现场的人，都会被它的宏大的气势所震撼！这是其他的音乐所达不到的。 从精神上，摇滚乐主张自由.和平.平等。这些也都深深的影响着摇滚乐迷。可能是因为摇滚乐起源于黑人音乐，所以“摇滚乐更直接的抨击一切不平等和战争”而它的歌词很多都是描写生活和爱情，大多都是向往美好的。 Bob Dylan，民谣大师，作为诗人和歌曲作者,他是摇滚乐唯一的主要艺术家，他是民间运动歌手，也是民间运动的领袖。和人们对他的称赞一样，他大多的作品都是诉说社会不平等的。他最重要的作品《Blowin'in ten Wind》表现了“达拉斯射击以前青年运动中固有的乐观主义和自信心，成为青年运动的圣歌”；《Master of war》谴责军事工业巨头；《Only a pawn in their Game》为民权运动领导人Medgar Evers被杀害而作，反对3K党。等等许多作品都事对当时社会整体的评判。所以有人说他是60年代的“良心”，Dylan也是摇滚乐重不可少的艺术家。 John Lennon，摇滚乐的灵魂人物，也是伟大的The Beatles的主唱，他是一个和平主义者,它的音乐和精神影响了以后所有的摇滚乐人。越南战争时期，他带领着几万反战者数次上街游行，抗议这次不人道的战争，他屡次通过媒体呼吁世界停止这次战争，在反战运动中他作出了最大的努力，可结果是“正义大不过政治”。他也是一个乐观主义者，在他的《Image》中刻画了一幅这样的景象：梦想的图画里没有战争；梦想的图画里人人平等；梦想的图画里没有国度...”John lennon，一个伟大的摇滚乐人，他的贡献不仅仅在音乐上，
浅谈中国音乐的发展
浅谈中国音乐的发展 内容提要： 改革开放以来，中国社会经济各个方面突飞猛进，中国音乐事业也有了前所未有的发展。在新的世纪，随着社会经济的不断发展、进步，社会对音乐有了更多需要和要求；随着全球一体化的客观趋势，世纪音乐也有了更多地交流和融合。中国音乐在新的时代将是怎样的姿态？ 关键词：中国音乐发展思考新音乐传统音乐 历史悠久的中国孕育了特有的中国音乐，经历了五千年的中国音乐有过辉煌，也曾没落。带着百年的探索、挣扎，带着曾有的余辉，带着困惑进入了21世纪。中国音乐将以怎样的姿态展现新的世纪？ 中国音乐是“新音乐”和“传统音乐”并存 任何新事物的生成及发展都离不开一定的社会因素，文学、美术如此，音乐亦然如此。这些社会因素包括一定的历史时代的政治、经济、文化乃至每个民族特定传统的文化审美、风俗习惯、民族语言、 人文精神等。1840年的鸦片战争爆发以来，中国本土固有的音乐——“传统音乐”已无法适应社会变革的需要，更不能满足民族振兴的要求。经过一系列痛苦的思考、激烈的批判和冷静的分析，一种在“五四”文化运动影响下所形成的“新”的音乐文化思潮，使人们不得不
把目光投向西方，引进了以多声音乐和简谱、五线谱记谱法为代表的作曲与理论的技术体系；引进了以交响乐为代表的器乐表演形式与器乐演奏技术体系；引进了以歌剧为代表的声乐表演与技术理论体系；引进了以钢琴和小提琴为代表的西方乐器体系与音乐价值评估体系。人们把从西方引进的音乐称为“新音乐”。也正是自那时起，“中国音乐”成了一个两种不同音乐体制的集合概念。 “传统音乐”无法适应社会变革的需要，不能满足民族振兴的要求，但音乐毕竟不是仅仅为社会变革和民族振兴而存在的。所以，当社会变革和民族振兴运动趋缓的时候，传统音乐又以其顽强的生命力在最适合其生存的本土文化土壤里复兴发展起来，以致20世纪上半叶，以戏曲为代表的声乐表演形式和以丝竹乐为代表的器乐演奏形式曾达 到了空前的程度，直到20世纪的下半叶，传统音乐才逐渐退出了社会主流音乐的位置，而成为“民间音乐”。 “新音乐”是19世纪末为适应社会变革和民族振兴的需要而引进的西方音乐，但新音乐又不等同于西方音乐，新音乐之“新”是相对传统音乐而言的全新的音乐形式，然而如同引进其它艺术、宗教、哲学一样，引入中国的西方音乐也要运用于中国音乐实践，也有一个被改造、被接受、被认同的过程，经过半个多世纪的碰撞、融合、排异、认同，新音乐终于成为一种以西方音乐为躯体，以中国音乐传统为灵魂的新的中国音乐艺术形式，并且在20世纪的下半叶成为我国的社会主流音乐。
浅谈对现场勘查的理解
浅谈对现场勘查的理解 摘要：基层刑事科学技术工作具有复杂性、全面性和多样性，现勘勘查工作作为基层刑事技术部门的一项重要工作，笔者结合自身实际工作情况，浅谈对现场勘查工作的理解。 关键词：现场勘查；灵魂；意识到位；程序合法；技能全面；视野开阔；质量保证 随着《刑事诉讼法》的不断完善，庭审制度的变革，对案件的证据性要求更加严厉和规范，刑事技术案卷作为案件诉讼的重要证据之一，这就对刑事技术人员在日常现场勘查工作中要求更高。基层刑事科学技术工作具有复杂性、全面性和多样性，现勘勘查工作作为基层刑事技术部门的一项重要工作，笔者结合自身实际工作情况，浅谈对现场勘查工作的理解： 第一，现场勘查是刑侦工作的灵魂。任何一起刑事案件都有犯罪现场，没有犯罪现场的刑事案件是不存在的。犯罪现场和作案行为有着必然的因果关系。现场勘查则是侦查犯罪活动的起点和基本点，所以现场勘查在案件侦查过程中起着重要作用，并且在案件诉讼过程中起到关键作用。 第二，现场勘查意识必须到位。有的案件一次两次勘查，提取不到有价值的物证，我们绝不能放弃，要要牢固树立案件不破，现场勘查不止的意识。即使此一时破不了案件，也要及时固定好各类物证，为彼一时破案提供强有力的证据。每到一个现场，不随意翻动，不随意走动，只有全面反复勘查之后，才能带给我们更多的信息。重特大案件现场，有勘查意识，更要树立保护意识，及时向上级刑事技术部门报告，请求协作，这样不但不破坏现场，而且为现场勘查侦查破案提供宝贵时间。 第三，现场勘查程序必须合法。随着《刑事诉讼法》的不断完善以及《公安机关现场勘查工作规则》的深入实施，要求我们鉴定人要出庭作证，要求我们出具的检验鉴定报告或者意见书更加科学合理，那么我们从事的现场勘查执法活动的技术人员就应该在至少两名以上且具有现场勘查资格和检验鉴定资格的正式在编民警，这样才能保证程序上的合法和执法主体的合法。 第四，现场勘查技能必须全面。技能的高低是我们掌握现场勘查熟练程度的高度体现。作为一名现场勘查工作人员如果没有高度的政治责任感和专业的业务水平都不能熟练完成对现场的有效勘查。谈到高度的政治责任感，这就要求我们
美术论文————浅谈中国民间美术
民间美术创作特点 摘要：源自中国农业社会的民间美术，顺应了民间文化的观念、性质和特点。民间美术通过特有的观察和思维方式，以及对历史传统遣型的重新建构，实现了创作语言的自由和个性化的要求，具有强烈的审美感染力。民间美术表达了创作者真挚，朴素的情感，并使这种艺术形式最终实现了大众化。 关键词：民间美术；造型；表现；创作 民间美术的创作手段是以民族根源上流传下来的造型语言为基础，民间美术成为创作者对于自我主观意识的强烈自信。它们有一些共同的表现特征规律一一不以再现客观现实为目的，而形成了艺术创作中重视直觉、意念、臆断对客观世界的认识，以重建美好的现实、理想和必然。民间美术色彩热烈、喜庆，造型夸张、幽默，艺术形式生动活泼，表现技法质朴无华而又大胆、鲜明，使得劳动人民的情感在创作中得到淋漓尽致的体现。 一随意性的特点 民间美术的审美意象是追求情感上的真。因此，不注重形象上的真，“不求形似，但求神似”是主观的真实，创作的随意性就是基于这个道理。民间美术随意性的造型特点源于；民间艺人娴熟的技艺所创造的“熟能生巧”之作和因陋就简条件下的“弄巧成拙”。这类创作表现出“即兴发挥”，造型上显现“随意、稚拙”的特点。在创作过程中民间艺人表现出异乎寻常的洒脱，他们的精力集中在创作主题的渲染上，乎略细节的处理，表现出一些违背生活常识的不合理情节，让理念服从于意念、情理服从于情感。在造型中并不完全依赖对自然的观察和简单的直观反映，而是靠记忆力，借助意象进行创作，这样一来造型的随意性也就顺理成章了。老百姓常说，“我想啥就画啥，只要心里有，看不到的东西也可画在纸上”。这些朴实的话语道出了中国民间美术创作者的心理状态，在他们看来，“画是随心草”，表达了民间美术创作的自由性、随意性，同时又反映了老百姓对待现实生活、客观事物的主观态度。当你询问民间剪纸艺人，为什么侧面牛的眼不是一只?他们说：因为牛都长着两只眼睛；为什么大牛肚子里有一只小牛?他们说：牛怀着孩子就是这样的。这是他们所见，在他们眼里，这是最写实的。民间美术创作的随意性向我们展示了这样一个艺术世界：老虎身上长着刀；老牛拉车可以两只蹄子走路、两只蹄子扶辕；打腰鼓的人可以三头六臂、七八条腿；老虎可以赶来拉碾，耕地的两头牛背靠背躺在地上；莲花开花、生藕、结子、生出胖娃娃都在一起，鹊桥相会里有牛郎织女、天上人间、日月星辰、银河、燕子，河里还有牡丹鲤鱼等等。不同时空、人神鸟兽都可以集聚成一个整体，这种随心所欲、轻松自由的创作令人难以想象。他们以为自己的剪纸、绘画、泥塑最正确地再现了客观现实。他们没有像专业艺术家那样有意识地概括、简化、夸张、重新组合。民间美术造型的“心里有”、“爱啥就画啥”是他们自由无羁、无拘无束地表达自己的审美感受和审美理想的心理写照，他们并没有将自己心灵的感悟当作是真实的客观存在，所表达的只是“心里有”的东西。在审美创造活动中自己既是审美主体，又是客观的观察者；既可以自由地面对审美客体，又在冷静地注视自己。“爱啥就画啥”是一种“心上之音”、“得意忘象”的审美境界，强调审美创造的自我意识；而在艺术表达的时候则是积极主动的，客观现实物象都被纳入到作者的审美范畴中，各种造
浅谈中国美术教育现状
浅谈中国美术教育现状 自古以来，美术及其教育活动就是人类医治心理疾病，保障心理健康的一种手段。人们发现美术作品及其构成因素均具有良好的心理治疗作用。英国心理学家斯宾塞曾经说过：“没有油画、雕塑、音乐、诗歌以及各种自然美所引起的情感，人生乐趣便失去了一半，这就会给各种疾病的入侵洞开了门户。” 在当代中国，美术教育在不断发展和完善，但仍有不少的问题出现，我想这些问题正是我们教育的薄弱之处，也是眼下全社会都关注的，让我们为了中国美术教育的进步一起来探讨吧！ 小学阶段是中国义务教育的开始，从小给学生打好基础，使他们掌握一定的基础知识和基本技能，这是中国美术教育的初级阶段的教育理念。美术教育在小学教学中的实施，其实直接影响人的文化素质、思维品质、思想品德、生理和心理素质的形成。但我们当前小学美术教学受“应试教育”的影响，美术教育的受重视程度并不理想，有些学校甚至不开这门课程，很多人认为美术课可有也可无。存在着重语数轻美育、重技能轻创造、重考分轻过程、重智育轻德育、重讲解轻学习、重课内轻课外、重“学会”轻“会学”的现象，束缚了学生学习主动性的发挥，影响了学生个性的发展和创造意识的培养。要克服这些不良倾向而实施素质教育，必须明确小学美术的指导思想是着眼素质、培养智能、培养兴趣、重视美育、发展个性，教学要坚持面向全体学生，使学生全面地、生动活泼地、主动地得到发展，从而学会学习、学会生存、学会做人、学会创造。为此小学阶段的美术教育应该做到：一、面向全体学生，使所有学生都接受美术教育。提高民族素质必须提高艺术素质，必须从培养每一个人的艺术素质入手，因为每一个人的艺术素质是民族素质的重要组成部分，民族素质是每一个人素质的融合和升华。所以在小学美术教学中必须面向全体学生，使每个学生在原有基础上都得到最大可能的发展，从而实现全体学生艺术素质的提高。第二，全社会应重视美育教育，学校应尊重美术课教师，安排好美术课程，教师应切实上好每美术课。上好小学美术课的关键问题是解决好差生问题，不能排斥他们，帮他们建立学习的自信心。使他们能亲自感受到成功的愉悦，树立坚强的自信心，然后再逐步提高要求，从而使他们不断进步，最终让全体同学的都对美术有浓厚兴趣，都来上好美术课。第三，鼓励优等生达到尽可能高的水平。教师可通过对他们提出较高学习要求，来带动全班强烈的艺术兴趣，以此实现艺术教育关于面向全体学生的客观要求。小学阶段艺术素质能否得到发展，都直接影响到他们个性的全面发展，对他们的一生均有深远的影响。 在初高中阶段美术教育会因为其他课程的设立而产生不同的现象，初中三年绝大部分学校都开设美术课，总的现象和小学差不多，都不受重视。心喜的是许多学校开设美术兴趣小组进行专门辅导，遗憾的是这些兴趣小组多数是开始为日后竞争异常激烈的美术高考好准备，美术训练枯燥而乏味。近几年实行新课程改革以来，高中虽然制定了美术欣赏课教材，但高中美术欣赏课很少有学校开设，绝大多数的高中不开美术欣赏课，高中课程基本上把美术课踢出了课程表，只有为了想考入美院的部分学生开始了他们漫长而枯燥的考前美术培训。几乎所有的高中都有美术高考生在上考前培训班，这种考前培训班分两校内的和校外的，而
对摇滚的认识
对一些摇滚的认识 一、Avril Lavigne 先说说她吧，也许是因为流行的原因便从一开始和你一样的有些排斥她。直到我看了她2008年的演唱会的时候。开始较为深入的接触她的歌，下面对几首我觉得深有感触的歌作个人理解： 1、《When You’re gone》 当我第一次听到这首歌的时候，没什么感觉，让我第一次觉得感动的是看到Avril在演唱会弹着钢琴奋力的嘶喊着。有时候我会突然的想到朋友们老的时候，When you are gone，会有突然的感伤，害怕。很淡很淡的忧伤，朋克是不是不仅欢快呢？还是我从这儿听出了忧伤呢？ 2、《I am with you》 曲调很简单，也是让我听出了悲伤的一首歌。高潮时的咒骂似乎宣泄着种种不快：“It's a damn cold night. Trying to figure out this life.”还有那一直强调着的：“I don’t know who you are. But I... I'm with you. I'm with you.”有种不离不弃的感觉。特别是唱的时候拉长you的音的时候，非常强烈的在诉说着 I am with you！ 3、《Tomorrow》 旋律似乎更简单了，这首歌很多都是重复着词在唱，主题就反复强调了明日、今日的关系，重复的感觉更让我听出了感觉。我推荐给我同学的时候他很喜欢这首歌！ 4、《My Happy Ending》 这是一首快歌了，也少了许多前面几首的忧伤，却有句歌词让我有了共鸣，即：“But they don't know me. Do they even know you?”同时就想到了自己认识自己吗？主要是由于Avril在唱这句是后一句唱得很用劲，很有问句的力量，更加让我反问自己！ 5、其它： 《Complicated》 《Don’t tell me》 《Girlfriend》 二、Nightwish（夜愿） 这是一个由女声作为主唱的乐队，用我舍友的话来说，很少女声能喊得如此撕心裂肺的。 1、《Beauty and the beast》 这首也许算不上他的多么主打的歌，然而它在结构上的安排却令我大饱耳福。一开始是我感觉是Nightwish的标志性的Keyboard旋律。之后架子鼓、电吉他等乐器的一段激情演奏后，一个非常短时间的停顿后似乎才开始这一首歌，最先唱的竟然是男的，清脆的声音让我一下子脑袋空白，紧接着的女声高亢的音唱着，把心悬到了极致，忽的又转至男声唱，尤其喜欢他唱的那“Only for you.”很有感情。再一段女声唱过后，音乐顿感停止，一个人用哑
浅谈侦查人员在现场勘查中存在的问题及对策
毕业设计（论文） 题目浅谈侦查人员在现场勘查中 存在的问题及对策 姓名方俊哲 专业侦查学 班级 1101 学号 201103140105 指导教师朱鸿 2015年4月25日
目录 序言 (4) 一、现场勘查活动对侦查人员的基本要求 (4) （一）必备的基本素质 (4) （二）必备的基本意识 (5) 二、现场勘查中存在的问题 (5) （一）现场勘查工作缺乏信息化帮助 (5) （二）侦查与技术人员之间沟通不足，缺乏现场协同侦查意识 (6) （三）现场勘查方法单一，物证管理不到位 (6) （四）工作缺乏动力，敬业精神不足 (7) 三、改进现场勘查工作的相关建议 (7) （一）侦查人员应树立正确地工作态度，积极提高现场勘查效率 (7) （二）加深侦查人员对现场勘查工作重要性的清晰认识 (8) （三）建立更加完善的现场勘查制度 (8) （四）重视对现场勘查工作的各项投入，建立专业化的勘查队伍 (8) （五）强化科技意识，重视信息化对侦查工作的作用 (9) 结语 (10) 参考文献 (11)
侦查人员在现场勘查中存在的问题及对策 摘要：作为侦查人员对案件事实进行证据采集和记录的过程，现场勘查是侦破刑事案件的一项重要环节，对于案件后续问题及顺利侦破具有十分独特的意义。但是，在现实的勘查活动中侦查人员存在着一些问题和不足，制约着现场勘查重要作用的发挥，如何将这些问题妥善解决，不足加以改进，以使得现场勘查工作能够更好地开展是一个值得我们思考的问题。在本文中，笔者将主要围绕当前侦查人员在现场勘查活动中存在的问题，提出笔者对于该问题的相关对策，以供大家共同探讨。 关键词：现场勘查，证据收集，突出问题，解决对策 Investigators at the scene of the existing problems and countermeasures Abstract: As investigators on the facts of the case of evidence collecting and recording process, site survey is the detection of criminal cases is an important link, for cases follow-up questions and smoothly detected with very unique significance. But in the realistic exploration activities, the investigators exist some problems and the insufficiency, which restricts the field play an important role in the exploration, how to properly resolve the issue, inadequate to be improved. To make the field exploration work to better carry out is a problem worthy of our thinking. In this paper, the author will mainly focus on the current investigation personnel in the scene of the problem, the author of the problem, the relevant countermeasures for you to discuss. Keywords: crime scene investigation, evidence collection, problems, countermeasures
浅谈中国民间艺术.doc论文.
浅谈中国民间美术 内容简介：中国民间艺术是中华民族的艺术瑰宝，想要学好设计做出好的设计，就该都了解具有民族代表的文化，下来我会向大家介绍关于中国民间艺术相关知识。大概内容分为这样几大块，先大概谈谈民间美术，接着再聊聊民间美术的特点、民间美术的几类，最后着重介绍一下剪纸艺术。 民间美术是我国原始艺术的延续，在我国悠久的民族文化中，民间美术是非常重要的，它继承了原始艺术实用与审美共存的实质。民间美术是通过特有的观察和思维方式，以及对历史传统遣型的重新建构，实现了创作语言的自由和个性化的要求，具有强烈的审美感染力。传统的民间美术作品注重造型，强调人类与自然的密切关系，带有浓郁的民间气息，是人类劳动生活里最质朴的艺术体现。民间美术色彩热烈、喜庆，造型夸张、幽默，艺术形式生动活泼，表现技法质朴无华而又大胆、鲜明，使得劳动人民的情感在创作中得到淋漓尽致的体现。民间美术是艺术与生活的最直接的触点，它以最粗糙，最原始，最朴素的方式从生活中诞生的。就它的现实功能来说，它是用以理解民族审美理解和普通群众的喜好的引导。 民间美术是千百年来集体意识和劳动积累起来的丰富经验的结晶，民间美术是劳动群众和民间艺人，其中决大多数是在劳动之余创作的，主要为劳动者因此表现了他们的愿望、心理、信仰和生活观念。民间美术和民俗活动有极为密切的关系，自己欣赏、使用。是伴随民俗活动而发展的，民间美术是在生活中发生、为现实生活服务的文化表现形式，它的文化内涵和艺术魅力始终无法摆脱创造者的群体意识、情感气质和习俗心理，它是为生活而创造的艺术。它有着自己独特的艺术体系和造型体系，这不是取法自然的真实形象去表达作者的某种观念，而是用观念去看待和描述某种事物，民间美术是最自由、最有生命的艺术，是没有雕琢、不做作，用简单的形式表现出古老的民族风俗的艺术。 正是民间美术是普通群众劳动结晶，所以民间美术就有大众性的特点，民间大众性，是指它的产生、消费和传播形式的外部特征。当然民间美术群众性特征也不排斥个人的因素，优秀的民间美术家及其代表会在民间美术的发展过程中发挥积极作用。二民间美术的地域性，由于地域辽阔，民族众多，地理环境，风俗习惯，生产方式的差异，文化的发展也就随着而千差万别，呈现出多类型、多
摇滚音乐赏析选修论文
摇滚音乐赏析论文 一、前言 我们知道，在这个世界上，音乐的美感以多种形式存在，并被不同的人群欣赏。有人喜欢古典音乐的悠扬，有人喜欢乡村音乐的淳朴，有人喜欢摇滚音乐的热情。而显然，不同的音乐风格起源于不同的文化，多姿多彩的文化背景孕育了美妙的音乐世界。 对于各种风格的乐曲，我都较为喜爱，但最钟爱摇滚。今天，我将浅谈一下我对摇滚音乐的赏析！ 究竟什么是摇滚呢？长头发、皮夹克、破了洞的牛仔裤……也是，也不是；吉他、贝司、鼓……也是，也不是； Elvis Presley、The Beatles、Bob Dylan、Nirvana……也是，也不是；年轻的自由、荷尔蒙的冲动、离经叛道……也是，也不是；节奏、歌词、旋律、梦想、真实、感觉、狂野、信仰、力量、愤怒……也是，也不是；……其实这些相关的联想只是一些表相，对于真正的摇滚文化，对于遮藏在这些“皮相”之下的“核”，你是否有兴趣去了解呢？从最纯粹的形式来讲，所谓摇滚，就是三和弦加强硬持续的鼓点加上口的旋律。摇滚不仅是一种音乐形态，实际上它是一种“人生的态度和哲学”，也正因为如此，摇滚乐才有别于一般流行音乐(Pop Music)。真正的摇滚文化至少可以提炼出这样一个缩微的全貌：嬉皮文化、艺术摇滚、朋克乐、先锋音乐、重金属等。综述，摇滚乐代表的是一种态度，是一种追求，它更着重的是倾听人的内心，倾听本源的欲望和期待。因而，形成了其特有的蛊惑力和感染力。 二、摇滚发展史 历史上第一首被打上摇滚烙印的作品是美国的白人音乐家Bill Haley在20世纪50年代中期录制的《整日摇滚》（Rock Around the Clock）。那个时候的
美术鉴赏论文 (1)
中国绘画艺术浅谈 博大精深、源远流长往往是形容我国古代艺术文化、悠久历史的最佳词汇。一个线条，一个轮廓，一抹色彩，看似简简单单的几笔，画家却能够用远近呼应、以动衬静等手法将人物、山水表现得淋漓尽致、唯妙唯俏，这就是我们中国古代绘画的精髓所在！ 从远古的陶瓷绘画，到魏晋的墓室彩绘砖，再到隋唐的壁画，个人感觉，相比较于西方油画的死板，我们中国美术讲究的是形散神聚，画家们举手投足之间一挥笔墨，就能表达自己对人物、事物的态度与看法——不论是一种巫术，还是讽刺官僚、表现民生疾苦，抑或是细致刻画某种动物等等。通过这几次选修课，我觉得古代的画家不仅仅是画家，他们往往能够用笔墨批判现实或者是表达某种愿望或抱负，总之，绘画的目的已经远远超越了欣赏，我们能够从众多的绘画之中感受到它们所带来的内涵美、意境美，这也是值得我们去欣赏、去研究的地方！ 在美术鉴赏这门课中，我印象最深的就是顾恺之大师。顾恺之，字长康，晋陵无锡（今江苏无锡）人。顾恺之博学有才气，工诗赋、书法，尤善绘画。精于人像、佛像、禽兽、山水等，时人称之为三绝：画绝、文绝和痴绝。谢安深重之，以为苍生以来未之有。顾恺之与曹不兴、陆探微、张僧繇合称“六朝四大家”。顾恺之作画，意在传神，其“迁想妙得”“以形写神”等论点，为中国传统绘画的发展奠定了基础。老师上课细心地讲述了洛神赋的故事，《洛神赋》是古代有名的诗人曹植用神话隐喻着失落了爱情的感伤的诗篇《洛神赋》，是中国古代文学中的一篇重要作品。曹植所爱的女子甄氏，在他的父亲曹操的决定下，为他的哥哥曹丕夺去。甄氏在曹丕那里，没有得到稳固的爱情死得很惨，她死后，曹丕把甄氏遗留的玉镂金带枕给了曹植。曹植在回归他自己的封地的路上经过洛水，夜晚梦见了甄氏来会他，悲痛之余作了一篇《感甄赋》，塑造了洛神的动人形象，也就是被他美化了情人的形象，甄氏的儿子曹叡将它改名为《洛神赋》。恺之知识渊博而有才气，擅长诗赋、书法，尤其精通绘画。工人像、佛像、禽兽、山水等。当时有“才绝、画绝、痴绝”之称。他的画师法卫协而又有所变化，他的画有敷染容貌，以浓色微加点缀，不求晕饰；笔迹周密，紧劲连绵，如春蚕吐丝，春云浮空的特点。史有以曹不兴、顾恺之、陆探微、张僧繇合称“六朝四大家”。精通画论，其“迁想妙得”、“以形写神”等论点，对我国传统绘画的发展，影响很大。