《设计构成》课程教学大纲

《设计构成》课程教学大纲

适用于三年制专科艺术设计专业（影视广告方向）

学分5 总学时:80 理论学时:40 实验/实践学时:0/40 必修

一、课程作用与目的

设计构成是一门理论与实践相结合的艺术设计专业基础课程,是艺术设计专业的专业必修课程。本阶段课程培养学生在设计中运用和如何运用美学原则，是将构成原理和方法运用到设计中去。通过本课程的学习，使学生了解设计构成基本原理及实际应用。主要是培养学生在实际运用领域中用视觉语言说话的能力。适应以后专业设计工作的需要。

课程前期从构成的形态要素、形式法则的阐述开始，由二维平面到色彩基础，在设计构成中，研究造型的形态与色彩的关系。

课程后期要求学生在前面学习的有关二维构成设计课程的基础上，结合实地进行案例研究。在调查的基础上对现状进行分析，引导学生从基本调研入手，学习分析、思考、判断、表现，对设计概念的深刻思考和系统分析，并尝试进行改良设计与再设计的提案。学生完成的项目不仅是对图形拥有一定的创意及表达能力，而且对设计构成在空间中的应用方式有较为全面的考虑，同时对系统性设计有一定的把握能力，并能体现良好功能性。

三维构成由三维立体到四维空间，最后围绕形态的创造，探讨了形态设计的不同思考方法，作为从构成走向设计的桥梁和过渡环节。三维构成的学习使初学者在三维空间中开创了独特的视觉角度，发掘了三维空间中材料的肌理、质感与量感，以及由此引发的心理体验。

二、课程基本要求

本课程主要讲解设计构成的理论知识和材料技法，分阶段、针对性的进行教学，教学过程中要结合对设计构成的一些基本元素、材料技法，实际案例的操作等进行练习来达到本课程的教学目的，要使学生能从理论到实践，逐渐认识、掌握设计构成知识和技法，并逐渐熟练运用到设计领域中去。

在课程教学的方法上，授课教师应该理论联系实际，通过设计构成实例以及多媒体教学手段向学生展示与讲解，使学生能直观的对设计构成理论在实例中的运用有更好的理解和认知。

三、参考教材及主要参考书

1．参考教材：

根据学院选定教材要求选择优秀教材、自编讲义、《设计构成》PPT

2．主要参考书：

[1] 艺术设计的光构成（第一版），（日本）朝仓直巳著，北京，中国计划出版社，2000

[2] 造型的诞生（第一版），(日本)杉浦康平著，李建华等译，北京，中国青年出版社2002

[3] 视觉思维（第一版），(美国)鲁道夫·阿恩海姆著，成都，四川人民出版社，1998

[4] 艺术与视知觉（第一版），(美国)鲁道夫·阿恩海姆著，成都，四川人民出版社，1998

[5] 设计构成（第一版），袁涛著，北京，机械工业出版社，2004

[6] 立体构成基础教程（第一版）江波韦自力著，广西美术出版社，2009

[7] 论艺术的精神（第一版），（俄国）康定斯基著，北京，中国社会科学出版社，1987

[8] 艺术设计的立体构成（第一版），（日本）朝仓直巳著，北京，中国计划出版社，

2000

四、课程内容

第一章设计构成概述

主要内容：1. 构成的产生与影响；2. 构成与艺术设计；3. 设计构成课程的学习目标。

重点和难点：重点掌握构成的产生与影响；难点：构成与艺术设计。

第二章平面构成的构成要素

主要内容：1. 形态要素--点；2. 形态要素一线；3. 形态要素一面；4. 图与底。

重点和难点：重点掌握形态要素。难点是图与底；构成要素。

第三章平面构成的基本形式

主要内容：1. 形式美法则；2. 平面构成基本形式。

重点和难点：重点：形式美学法则。难点是平面构成的形式。

第四章平面构成的空间与肌理

主要内容：1. 平面构成空间；2. 肌理。

重点和难点：重点掌握平面构成空间。难点是肌理。

第五章色彩构成原理与体系

主要内容：1. 色彩构成原理与体系；2. 色彩体系表述一色立体。

重点和难点：重点掌握色彩构成原理与体系。难点是色彩体系表述一色立体。

第六章色彩的对比与调和

主要内容：1. 色彩的对比；2. 色彩的调和。

重点和难点：重点掌握色彩的对比。难点是色彩的调和。

第七章色彩的心理效应

主要内容：1. 色彩的知觉现象与特征；2. 色彩的直接性心理效应；3. 色彩的间接性心理效应。

重点和难点：重点掌握色彩的知觉现象与特征；色彩的直接性心理效应。难点是色彩的间接性心理效应。

第八章色彩的采集与重构

主要内容：1. 色彩的采集；2. 色彩的重构。

重点和难点：重点掌握色彩的采集与重构。难点是色彩的重构。

第九章三维空间构成

主要内容：1.空间的概念； 2.空间形态； 3.构成方法； 4.空间构成与设计。

重点和难点：重点掌握空间形态要素。难点是构成方法；空间构成与设计。

第十章光构成

主要内容：1.何谓光构成；2.光构成研究。3.镜映像；4.折射；5.光迹构成摄影；点与线。

重点和难点：重点掌握光构成理论。光构成映像；折射；光迹。难点是光迹构成摄影。

第十一章综合构成

主要内容：1.形体、材质；2.重复；3.色彩的点、线、面。

重点和难点：重点掌握形体、材质。难点是色彩的点、线、面。

五、实践教学环节

依据课程要求，实践环节共40学时。

课程由以下基本训练组成，教师可在围绕对各个知识点学习的前提下，根据需要对练习的具体内容与前后顺序作一定的调整，但尽可能在课程安排上体现出由浅入深、循序渐进合理性。

学生主要练习动手进行设计构成的技法及表现训练。在具体能力上明确设计构成不仅是

学习纯粹的思维和技法练习，同时还要研究形态与形态之间的关系，形态与环境空间的关系。在条件允许的情况下，尽量考虑增加使用数字相机的作业。

（一）平面基本设计构成：

1．工具与工具的轨迹

2．点、线、面为基本元素的图形组合，图形与肌理

3．构图

4．错视图形设计

（二）色彩设计构成练习：

1．色彩的调配, 单色的明度推移、双色混合（三原色+黑、白）

2．色相

3．色彩对比

4．色彩调和

5．色相、明度、艳度的对比练习

6．色彩的调性练习——色谱的提取与应用

（三）三维空间构成练习

1．从平面到半立体

2．二维半形态的材料与质地

3．材料的形体塑造

4．体积组建

5．空间塑造

6．光构成

7．综合塑造

六、习题内容及要求

课程由以下基本训练组成，教师可在围绕对各个知识点学习的前提下，根据需要对练习的具体内容与前后顺序作一定的调整，尽可能在课程安排上体现出循序渐进合理性。

（一）平面基本设计构成练习：

1．工具与工具的轨迹（课题及形式自定）

2．点、线、面为基本元素的图形组合，图形与肌理（多种工具的表现，不同的表现手法去进行以不同的点为基本元素的图形组合）

3．构图（以数码相机为工具，在生活中发现有意义的画面，用不同的构图方法表现，求得不同的画面效果）

4．错视图形设计（综合元素，课题及形式自定）

（二）色彩设计构成练习：

1．色彩的调配（用红、黄、蓝三原色加白色与黑色进行调色练习）

2．色相（以12色色相环为依据，用“三原色”调配出12个色相）

3．色彩对比（包括色相、明度、饱和度、冷暖、面积调色练习）

4．色彩调和（课题及形式自定）

5．色相、明度、艳度的对比练习（课题及形式自定）

6．色彩的调性练习——色谱的提取与应用（找一张自己喜欢的色彩调性明确的图片，从中提取可借用的色谱，再用所取的色谱进行色彩组合的色面积练习）

（三）三维空间构成练习

1．从平面到半立体形态的练习(不同材料的组织。)

2．材料的形体塑造练习（在指定形体上附加材质。）

3．体积组建的练习（对现有形态的重新构建。）

4．空间塑造的练习（形体的创造，指定元素的重复组合练习。）

5．光构成的练习（以数字相机为工具，用不同的方法表现，求得不同的画面效果。）6．综合塑造的练习（自由创作。）

用多种材质与工具进行练习。选择使用工具,综合材质使画面具有表现力。光构成摄影。根据教学需要，按各章要求布置一定量的作业，学生必须独立按时完成。作业完成情况作为评定该课程成绩的主要依据。

七、学时分配（建议）

序号内容学时

1 第一章设计构成概述 2

2 实践1：工具与工具的轨迹 2

3 第二章平面构成的构成要素 4

4 实践2：点、线、面为基本元素的图形组合 4

5 第三章平面构成的基本形式 4

6 实践3：构图 2

7 第四章平面构成的空间与肌理 2

8 实践4：图形与肌理 4

9 实践5：错视图形设计 2

10 第五章色彩构成原理与体系 4

11 实践6：色彩的调配 4

12 第六章色彩的对比与调和 2

13 实践7：色彩对比 4

14 实践8：色彩调和 2

15 第七章色彩的心理效应 2

16 实践9：色彩的调性练习 2

17 第八章色彩的采集与重构 4

18 实践10：色谱的提取与应用 4

19 第九章三维空间构成 4

20 实践11：材料的形体塑造练习 4

21 实践12：体积组建的练习 4

22 第十章光构成 2

23 实践13：光构成的练习 4

24 第十章综合构成8

合计80

素描色彩

九、执行大纲的几点说明

大纲以设计构成的历史与发展为出发点，介绍设计构成的基本程序与方法，注重培养学生的信息整合能力、创造思维能力、图形表述能力和学生综合素质的培养。

1、建议充分利用多媒体进行教学以增加教学容量。

2、教学以理论讲授和实践辅导相结合，并针对不同阶段的课题，采用不同的教学方法。教学中要发挥教师的主导作用，采用理论讲授与教学示范相结合的方式。

3. 成绩考核评定办法：期末考试（占80%），参考作业及平时表现成绩（占20％）。单一课题成绩均以百分制计算，所有课题的平均成绩为该课程的考试成绩。