人美版七年级下册美术全册教案

第一课《盛唐女性的生活—<捣练图>》

教学目标:

1、知识目标:

(1)学会多角度、多视点欣赏、评述《捣练图》;

(2)了解唐代人物画概况;

(3)了解中国古代人物画的发展;

(4)学会美术欣赏的学习方法。

2、能力目标:

(1)培养学生运用信息技术查阅、收集资料的能力;

(2)培养学生观察思考后分析、解决问题进行研究性学习的能力;

3、情感目标:

(1)提高学生美术学习的兴趣和欣赏、审美水平;

(2)体会中国古代人物画,特别是唐代仕女画独特的艺术魅力;

(3)了解唐代历史,激发学生的民族自豪感。

教学重点:多角度、多视点欣赏、评述《捣练图》

教学难点:美术欣赏的学习方法

教学准备:教学课件一、课前准备的相关资料

教学方法:讲授法、讨论法、合作学习、研究性学习

教学过程:

一、布置课前学习任务。

教师要求学生查阅书籍,或上网查询网页、网站,收集、整理和《捣练图》相关的信息资料。(可制成读书卡片)

二、播放影视剧《大明宫词》片段,导入新课。

激发学生的学习兴趣,让学生产生共鸣,对唐代妇女的社会生活状况有个直观印象。

导入《捣练图》。

三、尝试以制作简单网页的形式学习《捣练图》及唐代仕女画:

以网页设计贯穿课堂教学始终,在此基础上学生进行自主学习和研究性学习。

(一)版块设计:

学生在掌握一定制作网页方法和要求的基础上,分组讨论网页版块组成。教师给予适当指导。讨论后师生共同总结确定。

版块一:仕女画(相关文字、图片)

版块二:宋徽宗赵佶(相关文字、图片)

版块三:唐女性形象(相关文字、图片)

版块四:画家小传(相关文字、图片)

版块五:思考与讨论

(二)围绕《捣练图》进行研究性学习,充实网页版块。

1、分组讨论以上前四个版块。通过汇总已备学习资料,查阅书籍,上网等形式,将和本专题相关的知识和信息归并,经讨论一致同意后整理成文,由各组派代表陈述本组观点。

2、重点分析第五版块,确定研究内容。

教师点拨学生从不同角度确定“思考与讨论”版块的内容。学生思考、讨论、分析、解决,总结。

(1)从美术的角度(《捣练图》传达的直接信息)

内容分析;构图样式;绘画技法;色彩;细节描写;艺术风格等

(2)从历史的角度(《捣练图》传达的间接信息)

主要通过画中唐代妇女经济;

文化;政治;民族关系:地理角度(信息综合)

《捣练图》与你了解的西方古代人物画相比有什么不同?收集西方古代人物画资料。

三、学习结果检测、呈示。

1、随堂检测

由教师出题或学生出题,学生抢答,检验学习结果。(题目如下:)

作者及年代;《捣练图》属于什么画种;

采用什么构图样式;采用哪些绘画技法;

色彩特点;作品风格等

2、版块评比。

将网页上传到校网站或因特网,对各小组设计制作的版面进行评比,设以下几个奖项:组织奖、创意奖和技术奖,并给予一定的奖励。

3、撰写感受或美术论文。

将学习过程中的所见、所闻、所想、所感、结论及制作网页的经过等记叙下来

将研究性学习的结果或对其中较感兴趣的一点撰写成美术论文。

第二课课题:艺术源于生活,高于生活

课型:欣赏课

一、教材分析:

《全日制义务教育美术课程标准》初中阶段对"欣赏评述"课的要求是学生能"对美术作品和美术现象进行简短评述"。"欣赏评述"是对美术作品进行分析、解释、判断的教学活动。评述更着眼于对美术作品理解、评价的表达。

目前,学生欣赏美术作品往往以"像不像"来衡量,这体现了学生对艺术与生活的关系,认为艺术应该反映生活的朴素的理解。然而,许多美术作品所创造的艺术形象又与生活中的真实原型不一样,对此学生就说不出道理了,尤其是对现代艺术与生活的关系,他们不能理解且疑惑甚多,既不可能"欣赏"也不会评述了。学习此课的目的就是使学生能更好的理解艺术与生活的关系,即"艺术源于生活,高于生活",为欣赏评述美术作品奠定基础。

马克思主义哲学认为物质是第一性的,意识是第二性的,意识是对物质的能动的反映。艺术作为社会意识形态,是社会存在的反映,美术作品作为人的意识的物化形态,是美术家能动的反映社会存在的结果,它作用于社会。

美术作品的创作分再现性和表现性的两类。再现性的艺术是以真实再现客观世界为目的,作品的艺术形象逼真写实。艺术家通过真实再现客观对象的形象,表现自己对世界的认识、情感和思想,其创造的艺术形象以栩栩如生而称道。表现性绘画是以客观对象为媒介,主要在于表达作者个人的主观精神,即思想、情感或审美理想等。画面的艺术形象予以夸张、变形的处理,或予以荒诞的组合等,从而创造一个新的艺术世界。表现性艺术中的抽象派、超现实主义的绘画作品中,画面中所表现的艺术形象虽然与生活中的原型有很大差距,但仍是源于生活的,如果没有对生活的体验,也就不会有绘画情感表达的形式感悟。因而它不仅源于生活,更高于生活。

二、教学思路:

董希文的《开国大典》是现实主义油画的经典之作。学生都称赞这幅画画的好,但好在哪里,画面的艺术处理如何高于生活的,只要将"生活中的原型"与作品加以对照,再运用提供的相关艺术处理技巧的资料加以分析,学生就可以领会。

三、教学目标:

1、通过艺术作品的欣赏和分析,使学生进一步理解"艺术源于生活,高于生活。"的道理。

2、通过艺术作品的欣赏和分析,使学生初步学会欣赏艺术作品。在思考和讨论中培养学生合作互动地解决问题的能力,锻炼学生的评述能力。

3、培养学生的参与意识,增强学生的民族自豪感,激发学生的爱国主义热情。

四、教学重点:

使学生理解艺术创作的题材、内容与技法都源于生活,艺术家所创造的艺术作品及其艺术形象是高于生活的。

教学难点:以美术作品作为切入点,使学生理解"艺术源于生活,高于生活。"

五、教学准备:

教师:教材,教学课件,实物投影仪等。

学生:教材,查找和搜集相关资料,如各类艺术作品(实物、图片资料、音像资料等),部分学生亦可准备语言表演或肢体表演的节目。

六、教学内容及过程:

(一)组织教学:检查学具,安定课堂。

(二)导入。

1、影视欣赏:动画片《奔尼兔》片段

2、思考比较:动画片中的兔子形象与生活中的兔子的异同

3、点出本课重点,并板书"艺术生活"

(三)美术作品赏析。

1、国画作品《虾》(齐白石)

①映示国画作品《虾》(教材P4)

齐白石是我国著名的艺术家,他在诗、书、画、印几个方面都达到很高成就。齐白石作画反对拘泥于形似,主张作画要形神兼备。他认为"作画妙在似与不似之间","太似为媚俗,不似为欺世"都不可取。

就拿他画的虾来说吧:人们都觉得画的像极了,虾体透明,会游、会跳动。不过当我们拿画中的虾与生活中的真虾相比,它们又有很多不同。

②《虾》的艺术处理:

齐白石依据真虾总结出极为简练的画法,使其所画之虾又不同于真虾。真虾的眼睛看上去是一个小点,他却以浓墨横笔将虾眼画的非常突出,显得极为精神;真虾的腿有很多,他删繁就简,仅画五条,就显得多而生动。所以他画的虾,既让人感到是充满生命力的在觅食游动的活虾,又让人体会到苍劲有力的笔法和浓淡干湿变化的墨色的艺术美感。

③《虾》的艺术特色及其艺术魅力。

齐白石所画之虾的头与尾是俯视效果,腰身是侧视效果,是由两处最具虾的形象特点构成的。正是由于画家集中和强化了虾的典型特征,所以他画的虾比真虾更具典型性,也更高于生活。画家根据长期的观察,按照美的要求,把生活中的虾变成了艺术的形象,它离不开对象的特征,但由于画家的夸张和取舍,使观者对虾的生动活泼的印象更强烈了,它"妙在似与不似之间",给人以美的享受。

齐白石的作品之所以打动人,更在于寓于形象之中的情--充溢的诗意和对生活的热爱之情,也诱导、激发着人们对生活的爱。

2、油画作品《开国大典》(董希文)

①播放《开国大典》影片片段。

②映示关于《开国大典》的油画作品和摄影作品各一张。(教材P4)

这是一幅深为群众欢迎的革命历史画。画宽4.05米,高2.3米,油画。1952年至1953年作,现藏中国革命历史博物馆。

画面主体为毛泽东主席和其它中央领导人在天安门城楼上。代表着亿万中国人民向全世界庄严宣告:中华人民共和国成立了,中国人民从此站起来。这庄严的声音,响彻天安门广场,回响在祖国大地,震撼着全世界。它表现了新中国开国大典的宏伟壮阔的场面,再现了"中国人民从此站起来了"这一划时代的一刻。

③学生看教材P6,分小组讨论两者的差别。

④学生发表讨论结果。

⑤教师分析总结油画《开国大典》的艺术特色。

油画《开国大典》艺术处理方法:

--运用了油画表现手法,强调了空间感;

--拉开了毛主席与各位首长的距离,人群、扶栏的透视线与灯穗方向引向毛主席,突出了毛主席的中心位置;

--减少了近处的廊柱,抬高了灯笼,看到广场上的群众、红旗,烘托出隆重热烈的庆典气氛;

--蓝天、白云、红灯、红柱,色彩鲜艳明快;

--主席台上的菊花表现出"十一"正直金秋丰收季节。

画面上,国家领导人虽只在左侧占画面三分之一的部分,但在暖调子的红灯笼、红柱子、红地毯的衬托下,非常醒目。毛泽东主席健朗魁伟的身姿处于画面中心,也体现了领导全中国的核心之核心,并与远方千千万万的群众遥相呼应,共同为中国历史掀开新的一页而自豪。画家在构图、设色、人物等场面的处理上,体现出一个泱泱大国的气魄和风度。如果你到过天安门城楼上,会更加体会到作者构图的大胆与巧妙。画家在画面上加宽了左右两边红柱子的实际距离,并把右边的一组红柱子搬到画面之外;将栏杆、地毯、游行队伍平行舒展开去使宏大的群众场面得以充分表现。

天安门座北朝南,中央领导人本是面向南方站在毛泽东主席后面,处于逆光之中并背向观众。画家大胆地将中央领导人的位置移至左侧一角,从而消除了逆光与背向观众的现象,使画面显得更加明丽而喜气洋洋。再细看,毛主席的集团也不是面向正南方。另外,典礼当天是阴天有雨的天气,画家却把它改为秋高气爽的晴朗天气,使人有天随人愿、清爽欢快之感。所有这些大胆的改动,一般人看画时都并不会察觉,不会去分析这些情况给人的印象是,该画真实地、恰如其分地表现了开国大典的盛况。非如此不可。这就是艺

术家大胆而高超的构图技巧,从而体现了一个深刻的道理:艺术不是生活毫不走样的"复制",不是生活的翻版和备份。如果说生活是艺术的原型,那么艺术则是生活的升华。艺术源于生活,更高于生活!

画家在此画中努力使西方的油画技法与我们民族的审美观相适应,特别在色彩处理上,强调色彩的单纯,对比强烈。红地毯、红灯笼、红柱子及远处红旗的海洋与蓝天、绿树形成对比基调,使画面热烈而明快的;金黄色的菊花与蓝天、白云的对比。既点明了秋高气爽的季节,又与黄色的灯穗相呼应,增强了华贵灿烂、富丽堂皇的欢庆气氛。总之,画中强调了物体的固有色,减弱了随光线、环境而异的西方画法用色法。柔进了中国画法的工笔重彩绘画技巧和敦煌壁画用色的特点。画家在描绘红地毯时,还独具匠心地在颜料中加入砂粒而收到意想不到的艺术效果。画家深厚的艺术功底,使这幅画成为具有强烈艺术感染力的优秀作品。

3、美术作品的艺术魅力

齐白石的国画作品《虾》的传神美;凡高的油画作品的色彩美;列宾的油画作品《伏尔加河上的纤夫》的悲壮美

4、美术作品创作的表现形式。

再现性:以真实地表现客观世界为目的,作品的艺术表现形式是逼真写实的。

图例:油画《父亲》(罗中立)、油画《泉》(俄)(普拉斯托夫)

表现性:以客观对象为媒介,重在表达作者的精神和内心情感,画面的艺术表现形式或以夸张、变形处理,或以荒诞的组合,创造一个新的艺术世界。

图例:油画《开花的苹果树》《灰色的树》《红树》(荷兰)(蒙得里安)、中国画《松魂》(吴冠中)

(四)其他艺术作品赏析。学生展示和分析生活中能反映出"艺术源于生活,高于生活"的

第三课-------手绘线条图像的表达

教学目的:

1、使学生能够运用线条大胆、果断、自信有个性地去表达物象。

2、培养学生的审美能力、发展终身学习的能力。

重点难点:体会用已给线条图像表达的乐趣,发挥想象,创造性地表达

教学过程1、手绘线条图像的意义:

广告伴随着人类的发展而发展的。在文字没有产生之前,人们使用手绘图像传达信息和交流。今天,图像传达已广泛应用于社会生产、生活的方面、信息技术的飞速发展,更使我们面临“读图时代”的挑战。以手绘图像来传达信息和从图像中获取信息,将成为21世纪的青少年适应未来社会的生存和交流的能力之一。

2、手绘线条图像的功能、用途:

手绘线条图像具有叙事、说明、交流、抒情、记录等各种功能,是人类除口语、文字以外的“第三语言”。手绘线条图像直观、整体、任何一个人当无法同语言表达清楚的时候,借助它可以把事情说明的,如医生、导演、科学专家、生物学家,为我们课本都要借助这“第三语言”(看课本中的图形,再看书上的图形,先不要看文字,让学生回答画的是什么?)

3、问题一:(认识图形):下面的图形画的是什么?(想象力)

4、问题二:用线条画出你快乐的心情(创造精神)

5、问题三:请在5分钟内从图形开始,连续画出与前一个形象有关联的多个形象(培养学生的想象力)

6、用5分钟:

(1)男同学画5种以上的汽车(或兵器、建筑等)

(2)女同学画出你喜欢的5种以上服装或发式(表达能力)

7、画出你从家到学校的地图(体验与图形的对言表达)或画出你的个人生活轨迹(是乐还是愁等情况)从出生到现在的情况

课题:手绘线描图像—-立体图像的表达

知识目标:

1.通过对中外手绘线描绘画作品的欣赏,使学生初步懂得并领会艺术的美。

2.感受并发现自然界中的美,激发学生用手绘线条表现自己的感受,培养创造性思维能力。

能力目标:

1.用手绘线条准确客观、忠实现实地传达物象信息。

2.熟练掌握丰富的线条表达方法,提高观察能力、形象思维能力及立体空间的表达能力。

情感、德育目标:

①对学生进行“实践—认识—实践”的辩证唯物主义教育。

②培养学生相互合作、共同提高的意识。

教学重点:用手绘线描表达立体图像的方法和营造空间的呈现方式

难点:发现、体验生活,并能清晰地传达物体结构、透视、排列组合规律和表现方法。

关键用线条从平面——立体空间的描绘。

教学手段:多媒体

实验准备:CAI课件及图片资料、铅画纸与各种绘画笔。

教学过程:

教师活动(学法指导)学生活动教学意图

一、新课导入

1.这一片段中有哪些物体?它们是怎么样的形体?

2.请你学生寻找身边的形体的物体。

小结:世界上的万事万物可归纳为四个基本形体:六面体、圆柱体、球体、圆锥体。(出示实物、图片资料)

小结:在我们生活中充满着立体形象。

3.出示不同技法的作品:油画、水彩画、国画、版画、剪纸、手绘线描画(平面、立体)

4.你觉得用哪种技法描绘事物又快又好?

5.引出课题:多媒体展示:放一段生活活动场所,感受生活中的立体形

1.学生寻找身边的形体建筑物(长城、故宫、悉尼歌剧院、电冰箱、海螺、羽毛球……

我们可用许多的技法来表现生活中的事物。

用电

手绘线描画

手绘线描图像—-立体图像的表达

联系生活实际,创设情景,激发学生的学习兴趣。引出课题。

自主探究学习,运用比较的方法,总结出要领

二、讲授新课

(一)手绘线描图像的特点及作用

1.课件展示手绘线描图像作品,什么是手绘线描图像?

2.我们为什么要学会用手绘线条来表达立体图像?(其特点)

3.手绘立体图像在生活中的应用。

(1)同学们分小组画实物。(平面、立体)

(2)平面与立体的图象有什么区别?(平面图像只表现出物体的长宽。)

(二)学习立体图像的三种表达方法

及时小结:1.刚才我们用的是表达直观感受的方法。

(1)表现物像较准确。

(2)运用线条生动、流畅。

(3)存在问题(如右图):有时为了把握形而使线条不连贯,形也失去很多。

2.表达结构分析的方法:把一个物体看成是透明的,将被遮挡的部分画出来。它较清晰地表达物象三维

关系的本质特征。

小结:

(1)用结构分析法理解物体好。

(2)运用线条生动、流畅。

(3)存在问题(如右图):透视不正确,用线还存在着点、断断续续的现象。

3.表达主观理解的方法:根据对物体结构认识理解的一种表达方式。

(1)用主观理解法表现物体生动有趣。

(2)运用线条更生动流畅。

小结:无论用哪种表达方法,最重要的是把物体较真实地表现在画纸上,来传达我们的感情。

1. 欣赏线与形相结合的优美作品

2.记录、说明、叙事、交流、抒情的功能,是最简便、最形象的日常交流语言。(快捷方便)

3.自然科学、英语、建筑设计、机器使用说明图、……

(1)学生试画:苹果、杯子、铅笔盒、一叠书……(尝试:表达直观感受的方法)

(2)立体图像:平面中运用绘画等形式表达具有长、宽、高三度空间的三维立体形象。

讨论得出:表达直观感受的方法:按照物体的视觉现象予以表达,一般要符合透视规律,能较真实地再现对象。

了解线与形的关系及手绘线描图像的特点,通过欣赏体会作品的美感,进一步激起学生学习创作的欲望。进行自主探究性学习,培养学生的观察能力和独立思考的习惯。

通过对实物描绘,进一步进行探究性学习,掌握结构分析的方法、主观理解的方法

三、作品赏析、拓展知识

1.几张名画好在哪里?(结构、造型、线条)它们运用的是哪种技法?

2.简介画家、拓展知识

(1)凡高(2)毕加索(3)齐白石

3.观察大师的手绘线描作品与你们的手绘线描作品比较一下觉得在表现手法上有什么不一样?

1、.感受名画,设疑解惑,主动参与。2.了解画家、拓展知识3.学生分组讨论、交流。(1)学生交流知识、情感。分组发表意见(2)教师及时肯定与补充。研究性学习真正体现以学生为本。

比较性的欣赏教学,有利于学生对画家及其作品表现风格的理解。从大师的画迁移回到学生的绘画,拉近创作距离让学生自主探究。

4.加深理解,展开想象体验创新(1)你能创作一幅富有情趣的作品吗?(2)学生创作、教师巡视指导的构图、技法及线条的运用。(3)针对普遍存在的问题,进行具体指导。分组实践,合作探究

1、选择三种绘画方法

2.运用适合自己的工具(铅笔、钢笔、圆珠笔),自由组合、自主探究,合作创作一幅作品。

从学生的需要出发,使学生各有所得,从而扩展学生的求知面。

四、展示与评价3.小组交流评价。4.教师点评。

把自己的画介绍给大家,互相说说谁的画最有趣,你为什么最喜欢这幅作品。让学生在评议中巩固知识技能,感受作品的内涵,促使情感升华

五、小结,拓展延伸、实现升华

用所学知识(手绘线描立体图像的表达)在生活中是怎样应用的?你能创作有个性的作品吗?

1.收图片资料。

2.创作建筑、家居、某设备的使用说明……有个性的作品。

用所学知识指导实践。

课后反思录:

在美术课中最重要的是让学生感受创作带来的乐趣,同时丰富他们的艺术经验,加深他们对艺术的喜好和热爱。进行自主探究性学习,培养了学生的观察能力和独立思考的习惯。通过比较性的欣赏教学,有利于学生对画家及其作品表现风格的理解,并从大师作品中迁移到学生的绘画里,拉近创作距离,更利于学生

自主探究、合作学习。

这堂课学生能掌握手绘线描图像—-立体图像的三种表达方法。其中表达直观感受和主观理解的方法学生掌握得又快又好,学习中也感兴趣。表达结构分析的方法中,造型、透视存在的问题最大。部分同学构图、造型欠一点,用线上还不够流畅。

一、教材内容:

美术一年级下册第三课:手绘线条图像——物象空间的表达(人教版)

二、教材分析:

教学重点及解决方法:

教学重点:引导学生初步掌握物象空间的描述与表达。

解决方法:应用自制教具让学生描述教具中物品的位置,从而让学生了解三度空间的特点及与二度空间的区别。并应用于绘画中。

教学难点及解决方法:

教学难点:景物的三度空间位置在纸上的表达方法。

解决方法:学生小组讨论解决及师生共同探究解决。

三、学生分析:

学生学习兴趣浓厚,部分学生还做好了课前预习。但是,大多数学生的立体思维能力不高。学习本课比较吃力,应重点辅导。

四、设计理念:

通过游戏、小组讨论、集体讨论等方法,解决本课问题。并放在实践中去检验。

五、教学目标:

德育渗透点:培养学生学习美术的兴趣和爱好,充分认识“生活中处处存在美、关键要靠我们的眼睛去发现” (罗丹语)。

教学知识点:引导学生通过细致的观察,初步了解绘画过程中景物之间的层次关系,指导学生运用绘画知识表现自己生活的环境。

能力渗透点:鼓励学生关注社会、关注生活,用自己的绘画语言去发现美、创造美。

六、教具准备:

自制教具、风景画(数张)、茶杯、瓶子、书本等生活日用品(数件)

七、教学方法:

探究学习法

八、课时安排:

2课时

九、教学过程:

室内课:

1、风景画欣赏导入。

老师:同学们好,老师近日画了一张风景画,大家想不想看一看?

学生(齐声):想。

(老师展示风景画:画中都分远、中、近三种景)

(学生惊叹,产生浓厚兴趣。)

2、师生初步探究物象空间的表达。

老师:谁能用语言来描述一下这些画。里边都有些什么,都在哪里?

(学生发言踊跃,通过发言初步意识到三度空间中上下、左右、前后的表现形式。)

(老师对学生的发言给予鼓励、肯定。)

学生:我也想画出这么美的画,可是我能行吗?(及类似的话)

老师:当然能行!自然界处处存在美,要靠我们自己去发现,但发现后还要想办法把它用我们的画笔描绘下来。我们现在就一起来学习一下如何画出美丽的景色好吗?

学生(齐声):好。

3、师生共同探讨总结物象空间表达的方法。

老师:那么,通过刚才的欣赏,谁说一下我们该如何描绘景物的上下、左右、远近呢?

(学生开始分小组边议论边发言,各抒己见。)

(接下来,教师将各小组的讨论结果拿出来与全体学生共同进行探讨总结。)

(各小组相互取长补短,一起完善物象空间表达的表达方法。)

(最后,老师将探讨结果板书到黑板。同时,每种表达方法各拿出一幅作品让学生欣赏。)

学生看作品,进一步系统的了解物象空间的表达方法

4、老师总结本科教学内容。

老师:今天,大家的表现太棒了,我们想到了这么多的方法。

(老师边总结边板书,并给与一定的补充。进行小结。)

室外课:

1、堂内传递本科目标,激发学生兴趣。

老师:我们先来看几张画,看看画的都是哪里。

(老师展示自己在校园内写生的美术作品。)

学生(边欣赏边发言):太美了!

(学生惊叹,产生浓厚兴趣。)

学生(边议论边发言):原来我们经常生活的校园画出来也这么美呀!我也要画一画我们的校园。

(此时,学生探索美的兴趣被激发了出来)

2、学生分组开始校园写生,老师组织、协调。

(学生分组开始校园写生,师生共同活动。)

3、课堂内学生自我评析,老师点评总结。

(学生分组出示优秀作品,自我评析,共同欣赏。)

(老师组织、协调并进行总结。)

十、板书设计:

手绘线条图像——物象空间的表达

上下、左右、前后——三度空间上下、左右、?—————二度空间

转换到

1、前后遮挡表现法(大多数写生作品)前后、远近

2、平摆是表现法(一些装饰画)下边近、上边远

3、透视的表现法(《最后的晚餐》)近大远小

4、移动式的表现法(《清明上河图》)视域广阔

十一、教学反思:

校园写生课符合新课程理念学生兴趣高涨,分组写生活动中师生关系融洽,绘画积极性高,课堂小结中,学生发言积极、气氛热烈,使我感到初一新生思维活跃,语言表达能力强,对于学生的发言,我一个个给予肯定,使每一个学生具有自信心,促进学生潜能、个性、创造力等方面全面发展。

通过这节课我感到课堂教学,课课都会有不同的情况发生,这就要求老师具有应变能力,使课堂教学收放自如,以学生为本,充分尊重学生的成长需求,体验需求和选择的需求。

课题:单色版画

教材分析:版画是一种间接型的绘画形式,是通过制版和印刷来完成,并具有复数性的平面作品。本课主要学习凸版单色版画,用油磙、毛笔、毛刷、涂布在版的相对高、凸面上印刷完成。使学生了解单色版画的特点和表现力,增强学习的趣味性,提高学生的学习积极性与自主性。

教学目的:①了解版画的特点和制作过程,初步掌握制版与印刷的技法。②尝试自己动手设计制作一幅单色版画。③培养学生的审美情趣和对传统艺术的热爱。

重点、难点:重点是版画的制版工艺和特点。难点是学生动手能力的培养。

教学过程:

一、检查工具

二、导入新课请同学们跟老师一起来做一个游戏,在我们的大拇指上涂上少量颜色。(注意控制水分)在一张废纸上印出指印。①看一看能不能印得出来。②可多印几个看看会不会发生改变,同桌之间也可比较一下有什么异同。③想一想为什么回出现这种纹理呢?这个就是指纹,指纹在人的一生当中基本上不会发生变化,不同的人他的指纹相同的概率也很小,大概只有万分之一。所以这在古代也是一个重要的法庭证据之一,用来辨别一个人的身份,但是现在科学技术发达了,人们有更先进的方法来辨别。(DNA检测)它的准确度可达百亿分之一。

三、作品赏析欣赏一些大师的作品和学生的作品,通过对作品的对比展示,介绍多种风格与特点的版画作品。[西班牙]毕加索枪[西班牙]毕加索戴帽子的人[日本]栋方志功二弟子

四、制作过程1、画稿选择一个你喜欢的题材设计一个画稿。注意选择突出凹凸特点的题材。2、制版用剪刀或刻刀把造型的各部分剪下,用胶水贴在一底板上。3、印刷铺上纸后均匀的磨平。(中间可看看印刷的效果,如果不够再涂墨印刷,注意纸的位置不能移动)4、完成

五、布置作业选择一个你喜欢的题材设计一幅单色版画。

六、展示点评

纸的立体表现——纸浮雕

课型:设计·应用课

课时:1课时

教学目标:

知识目标:1 、使学生学会纸浮雕的制作程序:构思、画图、制作、粘贴。

2、使学生掌握纸艺中基本的折、剪、刻、粘贴等技法。

能力目标:1、学会辨别不同的线条所表示的意思。

2、锻炼在平面的纸上塑造立体形象的能力。

情感目标:1、感受生活与艺术的丰富多彩,体验纸浮雕装饰作品的美感。

2、发扬团队合作精神,在实践中体现互爱互助。

教学重点:纸浮雕的基本技法及应用。

教学难点:将平面的纸变成立体形象的方法

教具准备:师生纸浮雕示范作品、五角星、圆锥、小花、月亮、翅膀等

学具准备:小刀、剪刀、胶水、卡纸、圆规、铅笔、橡皮檫

教学过程:

教学环节

教师活动

学生活动

导入(3分钟)

* 请同学们欣赏黑板上的作品,漂亮吗?

* 你知道这些作品属于什么种类吗?

* 演示:将一张平面的叶子变成有凹凸感的叶子。

* 你们看,它是用什么材料做的?

* 看看(晃动)、摸摸(给学生摸),有什么感觉?

* 贴在纸板上——这就是纸浮雕

* (再演示另一种技法)怎么样,想学吗?

* 在学习之前,你们还要了解一点(拿出一件纸雕塑作品与黑板的作品比)它与它们有什么不同?

* 是的,纸雕塑是全立体的,从各个角度都能看到作品的形象,纸浮雕是半立体的,而且要贴在一张较厚的纸板上。今天我们要学习的是怎么制作纸浮雕作品。——板书课题《纸的立体表现——纸浮雕

*“漂亮”

*“(不)知道” * 看老师演示

*“纸”

*“有立体感”

*“想”

*“它是立体的,黑板上的是半立体的。”

知识

探究(10分钟)

* 刚才同学们都看见老师做叶子的过程了。那么,现在请你们看看桌子上的小圆锥、小花、月亮、五角星、小翅膀,你们可以相互讨论、可以拆开看,比比,看哪个组的同学最快知道老师是用什么工具,什么方法做出来的。(穿插提示折曲时应先用圆规、刀尖划痕后再折。)

* 表扬同学们的好学精神,让学生根据桌上提供的图形尝试制作,进一步引导学生思考哪些技法可以制作什么形象,拓展学生的思维能力。

* 老师相信你们基本掌握纸浮雕形象的制作技巧,那么你们知道创作纸浮雕作品有哪些程序吗?师生共同探究创作纸浮雕作品的程序:

首先——构思。想一想,你要制作什么

接着——画图。形象要画得简练,突出主要特征,要标出虚线和实线

第三——制作。技法:剪、折、刻、叠压、卷

第四——粘贴。将所制作好的形象粘贴到厚纸板

* 学生把玩教具,讨论做法并抢答。

* 在实践中探究技

* 学生畅所欲言,

分组制作和创作(22分钟)

* 现在各组结合刚才学到的技巧设计制作一副纸浮雕作品。同学们可以参照课本上或黑板上的图样进行添加、删减,形成更有趣的画面,看看哪一组的同学分工最合理,合作得最好,最富有创新精神。

* 教师巡堂进行个别辅导和答疑,及时表扬合作得好的和设计巧妙的同学及其小组。

学生分组分工,设计制作纸浮雕作品,允许上黑板看和摸示范作品

作品展示与评价(10分钟

1、学生将已完成的作品粘贴在黑板上,说出自己和组员的创作意图和要表达的情趣。

2、引导学生说说如何用我们的作品布置周围的环境。

3、组织学生将较好的作品布置到墙壁和玻璃窗上,美化教室。

4、开展学生自评和互评,教师进行综合评价与鼓励。

第六课纸的立体表现—纸雕塑

教学目标

1.显性内容与目标:学习纸立体造型的基本原理与构成立体的各种方法,制作一个具有三度空间的纸雕塑作品。通过设计与制作纸雕塑作品,了解立体构成的基本知识,体会现代雕塑的形式美感。

2.隐性内容与目标:关注现代生活中的设计,体验创造的乐趣,提高对形象的艺术概况力,锻炼立体思维的能力。

教学重点与教学难点

教学重点:形成纸立体的多种构成方法。组合法、折叠法等。

教学难点:纸雕塑的设计。造型构思、点、线、面、体的韵律组合。

教学设计

教学过程设计

一、美术教材14册中第6节《纸的立体表现—纸雕塑》一直是学生最喜欢做的课程。学生对这节课的内容抱有极大的兴趣和热情。是比较结合实际生活的课程,只要是学生认真地观察城市中的现代雕塑,都可以找到现代雕塑与之雕塑的切入点,使学习起来比较容易接受和发挥,同时结合校园的环境自行设计校园环境雕塑。使教学内容更贴近生活,更容易引起学生的共鸣。

二、在教学设计中,首先自己要学会做纸雕塑,做出的纸雕塑最好能与学生最熟悉的现代雕塑相吻合,可结合环境雕塑,讲解现代雕塑的形式美感,对比纸雕塑体会用构成的方法设计制作纸雕塑的情趣。欣赏书上的示范作品与学生作业,了解纸构成的基本方法,并结合生活实际,看看这些雕塑作品可放在什么环境下更有意境。

1.导入课题:

可参照纸浮雕的导入法,出示城市现代雕塑与纸雕塑图片,进行对比讲解现代雕塑的形式美感,对比纸雕塑体会用构成的方法设计制作纸雕塑的情趣。(2分钟)

2.技法讲解:

(1)组合法:

教师演示——马的制作(可用课件),学生认真观察。(5分钟)

教师设问:马的哪些部位采用了折、弯曲、切、挖?

学生答:马身、马腿、马尾都采用了折、弯曲,马脖子、马头采用切、挖,折、曲手法。

教师设问:马的哪些部位是点、哪些部位是面、哪些部位是线?

学生答:马尾、马鬃是线,马尾部的圈、马的眼睛、嘴是点,其它的是面。

教师演示组合的顺序。

教师总结:造型特点:造型富有扩张力。点线面的组合相得益彰。整体效果强烈,比较适合作为环境雕塑。技法的应用:马的前后两个原形,既表现了马强壮的体形,也增加了造型的重量感。尾巴体现了线与点的巧妙组合

(2)折叠法:

教师演示——鹰的制作(可用课件),学生认真观察。(4分钟)

教师设问:主要采用了那些手法?

学生答:采用了切、挖、卷曲、折叠法。

教师总结

造型特点:用简练的手法表现了鹰的气势。运用了折纸的方法,造型在具象的表现中体现出抽象的意味。技法的运用:用一张开数纸对折,按图纸剪折。按此方法还可以创造很多动物造型。(1分钟)

教学评价

1.评价点

(1)是否理解现代雕塑的形式美感。

(2)是否基本掌握了纸立体的构成方法,能否利用构成因素设计制作一个有三度空间的富有情趣的纸雕塑作品。

(3)是否通过纸雕塑的制作,体会到创造的乐趣,从中得到美的享受。

2.评价方法

(1)看同

(2)看作业是否具有立体感。鼓励学生大胆创造,即使制作技法比较幼稚,只要体现了纸的立体造型、有创意都应鼓励。

(3)看学生在制作中的积极性与参与性,在研讨中敢于展示自己的作品,并能说出自己的创意。

学生可按下表内容评价自己的作品.

内容与主题

造型特征

结构关系

主体与底座的搭配

手法

色彩

课程名称: 民间艺术的色彩搭配

教材名称:人教版第14册(七年级)

主要教学内容:

教学设计的指导思想:

民间美术是民间艺术的主要表现形式之一,以其视觉上的优势是最自发的、最乡俗的艺术语言。本课的文字部分阐述了民间美术的色彩搭配方式、方法、审美特征、文化内涵等等方面。而大量的图片是对以上内容的直观展现,因此,应结合图片和教材文字内容根据当地的实际情况使学生对民间美术色彩搭配的一些手法有个认知上的了解,并且对民间美术色彩搭配的文化内涵有个认知上的基础。

教学目标分析:

1、通过挂饰、玩具、风筝、剪纸、面具、刺绣、织锦等具有典型意义的民间美术作品的实物、图片展示和文字分析,使学生明确民间美术的色彩搭配多用纯度较高的原色进行强烈对比的手法,从而形成了民间美术特有的装饰风格。

2、对一些民间美术作品的色彩搭配的分析使学生明确民间美术的色彩搭配的规律即色彩多用纯度较高的原色进行了强烈的对比手法,从而引导学生充分感受包含在民间美术中的浓浓情感。

3、通过营造学习情境,使学生在应用知识的同时,体会审美创造的乐趣。

教学重点和难点:

1、教学重点:明确民间美术色彩搭配的主要特点。

2、教学难点:具体了解并运用民间美术色彩搭配的规律进行创作。

教学过程:

(一)导入:

师:放假期间,同学们可能会去外地旅游,那除了浏览景色之外、还会带回一些当地很有地方特色的土特产,比如:食品、工艺品等,但食品会被吃掉,因为不能保存,而那些工艺品却有纪念意义的,同学们知道吗?这些工艺品其实都是一些民间艺术品,具有很浓厚的地方特色。那我想请问在座的同学们去外地都收集了哪些民间工艺品呢?请你拿出来和大家分享一下,并介绍一下它有什么让你喜欢和不喜欢的地方?为什么?(提问调动学生的展示的积极性,也激发了学生的好奇心。同学们发言,介绍自己的工艺品:惠山泥人、剪纸、风筝、蜡染、小香包、绣花工艺品等)

师:你们真有眼光,这些工艺品非常漂亮,你们说说这些民间工艺品是什么地方吸引你的呢?说一说你的感受吧!

生:①小泥人是它可爱的造型。

生:②风筝是它的美丽的色彩。

(学生讨论,交流自己的感受。)

总结:是鲜艳夺目色彩把我们的眼球吸引住了,好了,我们今天就一起来学习一下民间艺术的色彩搭配吧!课件出示课题:民间艺术的色彩搭配

(二)授课:

1、课件出示:广义民间美术和狭义民间美术。

广义的民间艺术泛指活跃于民间的美术,包括工艺、曲艺、杂技、戏法等各种艺术形式。

狭义的民间艺术特指民间美术与工艺。

师:民间美术是中华民族文化中重要的组成部分,它运用最乡土、最自发的艺术语言,完美的体现了民间百姓意识中最美好的愿望。

师:同学们带来的这些民间艺术品,种类很多,那么同学们能不能总结一下民间美术都有哪些种类呢?(发言、归纳)民间美术种类:(教师边讲解边放课件,增加直观感受,加深印象)

2、课件展示:民间美术的图片欣赏,图片播放中加入动听的民间音乐《春江花月夜》,情景交融。

(1)民间玩具。包括泥玩具、陶瓷玩具、布玩具、及综合材料所制玩具等。

(2)染织刺绣。包括蜡染、印花布、织锦、刺绣。

(3)民间服饰。包括民族服装、绣花荷包、鞋垫。

(4)各地剪纸。包括窗花。

(5)纸扎灯彩。包括各种花灯、各种纸扎。

(6)绘画。版画、年画。

(7)雕塑。彩塑、小型泥人、木雕、面塑等。

(8)戏具用品工艺。包括木偶、皮影、面具等。

(9)编织。包括草编、竹编、柳条编、秫秸编、麦秆编、棕编、纸编等

师:(1)这么多、这么美的民间美术作品,创造者是谁?(是民间的能工巧匠,是普通的劳动人民。)(2)在民间美术品中常出现什么形象?(花卉、人物、动物等大多是吉庆有余、福禄寿喜、祛病避邪的主题。寄托着劳动人民的向往美好生活愿望,代表着普通劳动人民的真挚情感、好恶)

(3)民间美术作品有什么明显的特点?(形象古拙、概括、简练,即抓住了形象的主要客观特征,又进行大胆的取舍、夸张、变形。)

(4)民间美术作品的色彩如何?(色彩鲜艳,对比强烈,提取自然形象的色彩并进行夸张和随心所欲的搭配,常采用互补色的对比关系:如红雨绿、蓝玉黄等单纯鲜艳的色彩搭配,体现一种质朴、真挚、热烈的情怀。色彩表现为饱满、艳丽,清新、多施以纯度较高的原色。色彩搭配采用了强对比手法,形成了特有的装饰风格。)

(5)做个小游戏:“买东西”。(对本课的主题:民间艺术的色彩搭配有一个更进一步的理解,通过主动的参与学习改变偏见,并将偏见变为积极的认识)(运用对比自然真实的物品与装饰风格的作品的不同色彩体现,加强学生对民间美术色彩搭配手法的理解)

教师准备好许多不同款式的鞋垫,让部分学生上扮演“顾客”,为自己的“店铺”提“意见”。

学生小声议论并发表自己的看法——为什么没有色彩的鞋垫没有人买,而色彩鲜艳的鞋垫买的人却多呢?给我们最深的印象是什么?教师及时分析运用文字说明以及学生的生活经验,使学生明确民间生活的环境、状态以及老百姓的追求与信仰是形成民间美术色彩搭配不拘泥于自然色彩现象、大胆提炼归纳的装饰风格,从而让学生进一步理解民间美术的文化内涵。

5、课件展示:

(1)民间玩具虎与现实中老虎有哪些不同?

(2)具体分析布老虎的色彩搭配。(三原色)

(3)课件呈现民间美术色彩搭配的要点:民间美术中的“五彩”指的是青、赤、黄、白、黑五色。

(4)课件出示年画“点套”口诀:(大红、深绿、深绿、黑谓硬色,淡灰、天蓝、粉红、粉绿、淡黄谓软色)。软靠硬,色不愣。黑靠紫,臭狗屎。红靠黄,亮晃晃。分表绿,人品细。要想俏,带点孝。要想精,带点青。文相软,武相硬,断国孝,三蓝黑。女红,妇黄,寡青,老褐。红忌紫,紫怕黄,黄喜绿,绿爱红。(三)布置学生课堂作业:

(1)选择的下图中其中一个,用所学的民间色彩对比的方法彩绘空白图形中。

(2)学生彩绘图形,教师巡回指导时以小组比赛的方式鼓励学生的绘画热情。

(四)作业展示:

优秀作业展示:肯定、鼓励,总结优秀原因。

特色作业展示:肯定创意,学生发言谈自己的看法,教师鼓励评价,并提出修改建议

(五)课堂研究性学习的延伸:民间美术经常使用的色彩大体只有少数几种,但在勤劳智慧的劳动人民灵巧的手下却变得千姿百态、异彩纷呈。而我们同学通过这节课的学习,了解了许多民间美术的知识,希望以后能创造出很出色的作品。同学们都知道一句话“越是民族的就越是世界的”让我们成为中华民族文化的传播者,让中华民族艺术在世界艺术宝库中灿烂辉煌。

商品包装的色彩搭配

一、课型:工艺课二、课时安排:两课时三、教学对象:初中一年级学生四、教具准备:范画、示范包装盒若干五、教学目标:1.使学生了解商品包装的色彩搭配原理。

2.让学生将已学的美术知识作一次应用性的练习,提高学生对商品包装的色彩搭配设计能力和欣赏能力。

3.培养学生对商品包装的兴趣与热爱生活的思想感情。

六、教学重点和难点:

1.重点:①商品包装的色彩搭配对于商品包装的重要性。

②商品包装的色彩搭配的主要特点。

2.难点:在于怎样用色彩语言表现商品的属性与特点,并达到内容与图形相统一。

七、教学具体措施:

1.教师在课外收集资料,以扩大学生知识面。

2.当堂示范以商品包装的色彩搭配的主要特点。

3.举例子说明图形,色彩和环境的关系。

4.让学生积极提意见和动手创造,提高学生创造能力。

八、教学过程:

[第一课时]

(一)组织教学

1.检查学生的学习用品。(每位学生在课前准备小剪刀、铅笔、颜料、直尺,橡皮等工具,40cm×30cm白卡纸两张)

2. 讲述上节课的作业情况。(总结上节课的色彩知识)

(二)讲解新课

1. 出示商品包装设计,导入新课。说明每一面的平面设计图案,总结学习色彩搭配的目的在于应用。现在怎样把平面设计应用到包装盒上。

2. 商品包装的定义与作用

商品包装是产品与消费者的媒介,它起着保护商品、介绍商品、美化商品、指导消费、便于储运、销售、计量等方面的作用。

3. 怎样的商品包装能使消费者满意,达到商品包装的装潢目的?提问,然后总结:(有以下特点)

(1)介绍商品的名称,用途、性能和用法。

(2)形式新颖,具有视觉吸引力,同时方便消费者与同类商品进行直观比较。

(3)给消费者提供方便,包括携带、储存、使用以至保护、维修等。

(4)富有装饰艺术性,能为消费者增添美的享受。

4. 简介三大类包装的特点和作用。

(1)运输包装(又称"外包装")是以运输和保护商品为目的,一般采用木箱、瓦椤纸箱、箩筐、塑料袋等,将商品装入,其装潢可以从简。例:电视机的外包装,整箱的萍果等。

(2)销售包装(又称"内包装"或"原包装")是商品与消费者直接见面的外貌,其包装装潢要力求精美。目的是为了销售,除了保护商品外,还要起美化、宣传商品,方便商品陈列展销,方便消费者识别、选购等作用。例:洗衣粉、牙膏、茶叶等。

(3)陈列包装(又称"展销包装")是在销售包装的基础上外加宣传广告,或设置的包装盖能撑起来露出商品部分陈列,以增强对顾客的吸引力的包装形式。例:名酒包装,咖啡包装等。

5. 商品包装色彩搭配的思路和要求:

一幅画面是由几种或多种颜色构成的,可颜色的分布不可能是平均布置的,总有一两种颜色占主要地位,以这一两种颜色为基础,便形成了一个色彩倾向色调。色调有时能左右人们的情感和欲望。色调处理的好坏有时决定着设计的成败。

鲜艳色调——色彩纯度高,多为原色对比,色彩效果热烈,画面活跃、欢快,并且有很强的视觉冲击力和感召力。这种色调一般用在食品和儿童用品的包装上,多以暖调为主。

温和色调——色度较低,对比弱,给人以浪漫、自然、雅致、高贵感。此色调多用在化妆品、高档礼品和

一些医药用品上。

清晰色调——多为冷色与黑白的构成,给人以纯洁、新颖、清雅高贵之感。文教用品、烟酒等常用此色调。黑、白、灰构成的色调——色度极低,但起到了其他色调所起不到的作用。黑色与白色可以调整画面的空间和韵律,能烘托其他色彩,使画面清晰明快。

6. 包装盒的设计形成(分包装盒和包装袋)

请同学回答所知道的几种盒的形式,然后总结:

(1)折叠纸盒──是用厚纸制成的盒状容器。厚纸先按盒展开的图形裁切,并在折叠处作压痕( 可用小刀背刻划),再折叠成可启口的纸盒(课本第18页中的“曹素功墨汁”、“永生两用彩色笔”的包装盒) 。

(2)扣盖式折叠纸盒──这是盒身和盒盖分离的折叠纸盒。在不盛装产品时,纸盒可折叠成片状,使用时拉开成盒,盖扣在盒自上。

(3)抽屉式折叠纸盒──又称屉匣盒,由盒身与抽匣两部分组成。押匣像抽屉状要能塞进盒身(外壳),所以设计时盒身要比抽匣稍大一点.

折叠后用粘合剂粘在折叠处的边角即成。

(4)手提式折叠纸盒──在包装盒体上装有提手,便于携带。(课本第18页下图中的"宝宝桔味饼干")。

(5)固定纸盒──形体比较固定的包装纸盒,一般用纸较厚,刚性比折叠纸盒强。(如课本第18页彩图中的"王一品斋笔庄笔盒"、"中国书画墨盒"、中国楹联盒"等。

7. 制作步骤:

(1)构思立意:首先想好是为什么目的而设计的,

设计时,先要考虑放什么物品,决定它的高、宽、长,采用哪种盒子的形式,然后用铅笔画出折叠纸盒示意图,(教师提供资料)。

(2)折盒:把示意图中的实线用剪力剪掉,把虚线用小刀背刻一痕迹,然后折叠盒子。

(3)盒面设计:(下节课具体讲解)

(三)布置作业

要求同学设计并制作一只放置美术用品的专用盒,可在课后完成。

(四)学生做作业、教师巡回辅导

(五)布置下节课需带的工具(毛笔、颜料、调色盒、水罐等)

《策划一次出游活动》教案

【教学理念】

第三次全国教育工作会议将美术教育作为全面贯彻党的教育方针的重要内容予以强调进一步确定了美术在全面发展教育中的地位。学校艺术教育得到了前所未有的重视。初中美术课是九年义务教育阶段一门必须的艺术文化课程是学校实施美育的重要途径。“综合·探索”教学是中学美术课的一个重要组成部分,在培养学生素质方面起着独特的、其他学科不可能代替的作用。综合·探索教学能够促进学生眼明手巧和思维能力的发展,提高学生的审美能力,激发学生美化生活的愿望,并懂得美术学科知识在日常生活和社会建设中具有重要地位。

本课是学生非常感兴趣的学习内容。本课是“综合·探索”课之一,与后面四课组成一个单元。通过一系列综合性的美术活动,引导学生主动学习、研究、探索。本单元课在活动中以美术为中心,融会美术各门类和其他学科知识,旨在通过策划一次出游活动,使学生学习策划的有关知识,并且把与之相关的其他知识综合起来应用以达到最佳效果。本课的内容设置,贴近学生的生活实际,以学生熟悉喜爱的内容,引起学生情感的共鸣,拉近学生与课堂的距离,提高了学生学习美术的兴趣。在学习方式上则以学生自主性学习方式为主,如通过小组合作完成作业,提出问题,讨论、分析问题,反馈信息等学生活动中,都体现出以学生为主体、教师为主导的新型学习模式。一方面能激发学生主动学习的热情,活跃课堂学习的气氛,另一方面培养了学生的创新精神、动手实践能力和团对精神。

【课时安排】:1课时

【课业类型】:综合·探索课

【教学目标】:

1、通过对出游活动这一过程的参与,培养学生的综合能力,如对活动的设计能力、规划能力、展示能力、整体把握能力

2、以小组的形式学习、讨论策划出游过程,可以使学生学会如何学习,增强学习能力。同时通过小组竞赛活动,培养团对精神和集体合作精神。

3、通过策划书、路线图、备忘录的设计与制作提高设计能力、构图能力和动手能力。策划活动可以培养学生热爱家乡、建设祖国的爱国主义情感。

【教学重点】:

1、策划的内容与方法。

2、策划书、路线图、备忘录的设计绘制要点。

【教学难点】:

1、策划内容的丰富性、新颖性。

2、组织工作的严密性、科学性。

【教学过程】:

一、以歌导人,激发兴趣

a、以谈话的方式与学生交流歌中的内容。

b、了解学生的兴趣,并指出如果能策划一次出游活动,将可以在活动中增进友谊,陶冶性情,是一件有意义的事情。

二、学习策划的有关知识(课件展示,师生共同学习)。

a、策划的意义。

b、出游策划包括哪些内容。

c、标明评奖奖项。

三、学生分组开展策划活动。

a、形式:自主、合作、探究学习、小组讨论、师生互动。

b、分工:六人一小组、要求限定时间内,各小组按主题分工合作。尽量在策划中发挥小组成员的优势,使策划具有丰富性、新颖性。组织工作既严密又科学(配以背景音乐,使活动愉快进行,教师鼓励学习勇于实践,多采用各种方法解决问题)。

四、作品展示与策划经验交流。

五、总结评奖。

第一节实用美观的帽子

教学重点与难点

教学重点:体会一个产品的设计构思的完整过程

教学难点:利用有限的材料进行设计制作

教具准备:网络资料、书、报、场馆设计图片,需用纸材,剪刀,教师完成帽子教具

教学设计参考

教学设计1;

学习内容

教学过程与方法

教学思想

1、了解关于帽子设计的基础知识。

2、用简单的材料设计制作一顶帽子。

学生活动

教师活动

情景教学:密切联系学生生活,激发学习兴趣;

增强学生的参与意识,培养学生关爱他人的良好品质;

情感教育:培养学生不怕困难勇于创新的学习态度,培养发现问题分析问题的能力。

观察、讨论、发言、制作。

启发、引导学生感受、理解、认识、帮助学生掌握设计的基本方法。

组织教学:

引言:

教师用大屏幕打出以下文字

时间:2008年8月

地点:北京某奥运赛场

事件:在室外温度达到38度的高温下,来自世界各国的观众挥汗如雨。(图片)

教师画外音:此时我们在座的同学正是大学生志愿者,是场上的服务人员,我们看在眼里急在心上,如何帮助世界各国的朋友避开骄阳似火的炙烤,使他们感受到中国人民最友好最优质的服务呢?我们该怎么办?

学生回答:设计一顶帽子

教师提问:好,经过同学们的提议,奥委会决定为观众提供一顶帽子,如果你是观众,

你需要一顶什么样的帽子呢?

学生边回答,教师边将学生的答案打在屏幕上,注明观众需要,并有意分两栏遮阳、散热、环保、轻便、有空调、带冰箱……美观……

现在任务交给了某赞助商,如果你是一位赞助商在生产这顶帽子时你会考虑哪些方面?

学生边回答,教师边将学生的答案打在屏幕上(重复的答案将文字加重,新的答案另加),注明商家要求,遮阳、散热、环保、轻便、有空调、带冰箱……材料便宜有利润美观……

那最易找到,最便宜、环保,最易制作的材料是什么?

回答:纸

提问:组委会、观众、商家、共同的要求是什么呢?

回答:遮阳、散热、环保、美观、材料便宜,容易制作、制作成本

教师提示:特别是观众,最轻便的方式莫过于发给他们一张经过加工的纸,上面印有图样,不用任何粘合剂,只需稍加折叠就可变成一顶帽子。

现在假如你是一名设计师你如何如果只用最简单的材料一张纸,只用最简单的工具一把剪刀来设计一顶帽子,而这顶帽子既要满足用户的需要又要符合商家的利益,既要实用又要美观。好,给大家两分钟的时间拿着材料设想一下会遇到什么困难?

学生讨论并得出答案

人美版七年级美术下册全册教案

人美版七年级美术下册全册教案 - 一、盛唐女性的生活捣练图第1 课时第1周 二、艺术源于生活,高于生活第2课时第2周 三、立体图象的表达第3课时第3周 四、立体图象的表达第4 课时第4 周 五、物象空间的表达第5课时第5 周 六、物象空间的表达第6 课时第6 周 七、单色版画第7 课时第7 周 八、单色版画第8 课时第8 周 九、纸的立体表现--纸雕塑第9 课时第9 周 十、民间艺术的色彩搭配第10课时第10周 十一、商品包装的色彩搭配第11课时第11周十二、用电脑创造满意的色彩第12课时第12周十三、策划出游活动第13课时第13周十四、策划出游活动(二)第14课时第14周十五、旗帜与标志第15课时第15周十六、帽子和文化衫第16课时第16周十七、袋和包第17课时第17周十八、出游活动综合展示第18课时第18周

课题一、盛唐女性的生活——《捣练图》 教学目的认知目标:学生了解中国传统人物画的艺术特点,感受中国画的艺术魅力,提高学生对中国传统绘画的审美能力;通过对比等手段,使学生进一步理解中西方绘画的体现出的不同的审美特征。情感目标:让学生明白人们的审美观具有时代性。环保目标:通过对唐代仕女作品的欣赏,让学生了解盛唐时期的历史、文化特征,增强学生的环保意识。 六步教学内容五处 讲讲思问问思问教法:比较、学生自主学习【组织教学】组织纪律,稳定情绪。新学期的开场白。【引入新课】从哪一段历史开始用到了照片?(明清时期,注:照相技术产生于18世纪)。那么在此之前,你们的教材都是通过什么样的形式来表现当时的历史场景的呢?(绘画形式) 在照相技术还没有发明之前,绘画成为记载历史的主要方式。而这当中,又以人物画发展得最早,可追溯到史前的岩画和陶绘。那么,人物画发展到什么时候才真正成熟了呢?下面就请同学们打开教材的第一面,看看这件作品反映的是哪个时代的人物?猜猜她们都在做什么?(学生发言) 【讲授新课】一、作品的时代和背景作品创作于唐代。唐代是中国古代人物画发展最为鼎盛的时期,在中国绘画史上占有重要的地位。作者:张萱,是盛唐时期的著名画家。盛唐时期:盛唐指唐玄宗在位的开元、天宝年间,大致相当于公

数学知识点人美版初中美术七年级下册全册教案-总结

第一课《盛唐女性的生活—<捣练图>》 教学目标: 1、知识目标: (1)学会多角度、多视点欣赏、评述《捣练图》; (2)了解唐代人物画概况; (3)了解中国古代人物画的发展; (4)学会美术欣赏的学习方法。 2、能力目标: (1)培养学生运用信息技术查阅、收集资料的能力; (2)培养学生观察思考后分析、解决问题进行研究性学习的能力; 3、情感目标: (1)提高学生美术学习的兴趣和欣赏、审美水平; (2)体会中国古代人物画,特别是唐代仕女画独特的艺术魅力; (3)了解唐代历史,激发学生的民族自豪感。 教学重点:多角度、多视点欣赏、评述《捣练图》 教学难点:美术欣赏的学习方法 教学准备:教学课件一、课前准备的相关资料 教学方法:讲授法、讨论法、合作学习、研究性学习 教学过程: 一、布置课前学习任务。 教师要求学生查阅书籍,或上网查询网页、网站,收集、整理和《捣练图》相关的信息资料。(可制成读书卡片) 二、播放影视剧《大明宫词》片段,导入新课。 激发学生的学习兴趣,让学生产生共鸣,对唐代妇女的社会生活状况有个直观印象。 导入《捣练图》。 三、尝试以制作简单网页的形式学习《捣练图》及唐代仕女画:

以网页设计贯穿课堂教学始终,在此基础上学生进行自主学习和研究性学习。(一)版块设计: 学生在掌握一定制作网页方法和要求的基础上,分组讨论网页版块组成。教师给予适当指导。讨论后师生共同总结确定。 版块一:仕女画(相关文字、图片) 版块二:宋徽宗赵佶(相关文字、图片) 版块三:唐女性形象(相关文字、图片) 版块四:画家小传(相关文字、图片) 版块五:思考与讨论 (二)围绕《捣练图》进行研究性学习,充实网页版块。 1、分组讨论以上前四个版块。通过汇总已备学习资料,查阅书籍,上网等形式,将和本专题相关的知识和信息归并,经讨论一致同意后整理成文,由各组派代表陈述本组观点。 2、重点分析第五版块,确定研究内容。 教师点拨学生从不同角度确定“思考与讨论”版块的内容。学生思考、讨论、分析、解决,总结。 (1)从美术的角度(《捣练图》传达的直接信息) 内容分析;构图样式;绘画技法;色彩;细节描写;艺术风格等 (2)从历史的角度(《捣练图》传达的间接信息) 主要通过画中唐代妇女经济; 文化;政治;民族关系:地理角度(信息综合) 《捣练图》与你了解的西方古代人物画相比有什么不同?收集西方古代人物画资料。 三、学习结果检测、呈示。 1、随堂检测 由教师出题或学生出题,学生抢答,检验学习结果。(题目如下:) 作者及年代;《捣练图》属于什么画种; 采用什么构图样式;采用哪些绘画技法;

新人美版七年级美术下册优秀教学设计艺术源于生活,高于生活教案

新人美版七年级美术下册优秀教学设计《艺术源于生活,高于生活》教案 《艺术源于生活,高于生活》教案 教学内容: 通过艺术作品的欣赏和分析,使学生进一步理解“艺术源于生活,高于生活”的道理。通过艺术作品的欣赏和分析,使学生初步学会欣赏艺术作品。 教学重点与难点: 重点:使学生理解艺术创作的内容与技法都源于生活,艺术家所创造的艺术作品及其艺术形象是高于生活的。 难点:以美术作品作为切入点,使学生理解。 教学方法:启示法、演示法、观察法。 教具:图片、教材。 教学过程: 一、导入: 同学们你们看过京剧吗?京剧里的动作与我们

生活中的动作一样吗?美吗?有艺术性吗?这些动作是不是从我们生活中来的了? 学生讨论回答,教师总结。 这说明艺术创造和现实生活有着密不可分的关系,也就是说生活中的所有点滴小事或者发生过的事是艺术素材的提供者和原形。今天来学习第一课《艺术源于生活,高于生活》。 二、欣赏国画作品《虾》(齐白石)。 1、齐白石简介:齐白石是我国著名的艺术家,他在诗、书、画、等方面都有很高成就。他作画反对拘泥于形似,主张形神兼备。他认为“作画妙在似与不似之间”,“太似为媚俗,不似为欺世”都不可取。 2、齐白石画的虾与真虾有什么不同? 真虾的眼睛看上去是一个小点,他却以浓墨横笔将虾眼画的非常突出,显得极为精神;真虾的腿有很多,他删繁就简,仅画五条,就显得多而生动。所以他画的虾,既让人感到虾是充满生命力的,又让人体会到苍劲有力的笔法和浓淡干湿变化的墨色的艺术美感。

齐白石的作品之所以打动人,更在于寓于形象之中充溢的诗意和对生活的热爱之情,也诱导、激发着人们对生活的爱。 3、他画的虾表现力什么样的美感? 写神的美,墨色的美。 三、油画《夜咖啡馆》(梵高)。 梵高笔下的《夜咖啡馆》与咖啡馆的实景明显不同,想想画家为什么要强调对夜空和地面的艺术表现。背光的建筑为什么被画家描绘成蓝紫色调?作品的色彩表达与真实的夜色有什么不同? 三、油画作品《开国大典》(董希文)。 它是以1949年的开国大典为原型创造的。画面主体为毛泽东主席和其它中央领导人在天安门城楼上。向全世界庄严宣告:中华人民共和国成立了,中国人民从此站起来。庄严的声音,回响在祖国大地,震撼着全世界。再现了“中国人民从此站起来了”这一划时代的一刻。 思考如果现实生活中没有发生这样的一件事情,艺术家还能创造出这样的作品吗?

人美版七年级下册美术教案(全)

人美版七年级下册美术教案(全)课题:第课时总序第个教案课型:编写时间:年月__日执行时间:年月日 XXX 1、知识目标:欣赏作品《格尔尼卡》,理解象征性和立体主义结合的表现形 式。认识XXX的艺术风格、创作背景时代、生平以及主要的美术作品。 2、能力目标:感受艺术大师的创造性思维,研究发现问题、解决问题的能力。 教学目标 学生对象征性绘画的欣赏能力。 3、情感目标:体会爱国、爱和平的主题思想,培养正确的审美情趣和追求正 义与公正的价值观。 教学重点感受画家通过抽象的艺术语言所表达对XXX暴行的愤怒之情。 教学难点理解象征性和立体派的艺术表现手法在作品《格尔尼卡》中的具体运用。 教学方法情景教学法、欣赏法、讲授法

教学准备课件 教学过程教学补充、反思一激发兴趣导入新课 播放一段空袭XXX的视频,让学生聆听是什么声音?看到了什么?能联想到什么样的排场? 提问学生回答:(飞机轰炸声、人惨叫声、建筑倒塌声、战争场面等)同学们,今天我们就来欣赏一幅画和战争有关的美术作品,这幅画出自一位二十世纪“最伟大、最杰出、最富创造性、最有影响力”的艺术家之手,谁能猜猜看,这位艺术家是谁? 播放课件,大屏幕显示XXX的照片和名字。教师提问:仔细观察《格尔尼卡》给你的第一印象和总体感受是什么呢? 学生回答:(乱怕繁灰美丑等) 二、研究新课 1、开端感受《格尔尼卡》 教师抓住“乱”提问:画面是因为什么显的“乱”呢?“看不懂”又是因为什么看不懂呢?引导学生分析作品的色彩主要是黑白灰来表现的,画家为什么创作了一幅这样的作品?引入下一个环节。 2、介绍作品背景

XXX为何要创作这样一幅作品呢?它的创作背景是什么呢?出示课件:(1937年4月26日下战书,在西班牙内战的时期,德国XXX匡助西班牙反动头子XXX轰炸了西班牙北部小镇XXX。这次空袭是针对平民的恐怖轰炸,杀害了数千名无辜者,引起了国际上强烈的抗议。XXX感到非常愤怒,在这类背景下,他拿起画笔在短短的六周内完成了这幅作品)。 3、深切欣赏分析《格尔尼卡》: 画家仅用了6周时间便创作了长7.8米,高3.5米的作品,用艺术方式记录了这场战争,那么画中有哪些形象?他们又有什么象征意义呢?这些形象都有一定的象征意义。 出示课件:(分析作品局部)灯:在混乱中这只像眼睛一样的灯发出耀眼的锯齿状的光芒,强化了扭曲的痛苦和沉痛的气愤。牛:象征暴虐的XXX。马代表痛苦的群众。抱已死孩子的女人:她的两只眼睛已化为两滴眼泪,象征受苦受难的群众。战士:手握一把断剑的剑柄,肢体残缺,死不瞑目。 课时题目 课题:第课时总序第个教案课型:编写时间:年代__日执行时间:年代日引导学生完成表格1: 形象表情动作象征意义 抱孩子母亲仰天痛苦受苦的人民

七年级下册美术教学计划人美版 七年级下册美术教学计划湘美版(六篇)

七年级下册美术教学计划人美版七年级下册美术教学计划湘美版(六篇) 七年级下册美术教学计划人美版七年级下册美术教学计划湘美版篇一 进一步贯彻和学习美术新课程标准,更新教学观念和理念,并运用新的理论来指导自己的日常教学工作,使我校的美术教学工作有一个新的突破。 本学期将根据以往的教学经验,针对于初中学生的心理特点和学习情况,通过美术课教学,将欣赏、绘画、工艺融合贯通在一起,以多种有趣的吸引学生的教学手段来开阔学生的美术视野,使学生掌握绘画技法,继续接受色彩和国画的传统教学,设计和手工继续深入学习,提高学生对美术的兴趣和爱好,扩大美术的知识面,更好地提高学生的审美能力和动手能力,并在教学当中注重培养学生的观察、记忆、思维、想象和动手能力的提高。让学生能够脱离开书本教材,自己独立的,大胆的去完成学习任务。 1、继续加强美术新课程标准和业务培训,深化教学观念和理念。 本学期继续加强自身的业务培训,利用一切时间,多学,多练,多找自身的不足,多以课堂教学研讨为主要研究活动,加强自己对案例研究,使自己由认识新课程到走进新课程。 2、课堂教学活动。 加强课堂教学新理念,新模式及新教法的研究。在美术

课堂教学中要开展把“美术作为一种文化学习,作为一种文化传承的教学研究。”同时发挥自己的创造精神,结合实际情况开发教材内容,运用新理念,尝试新教法,不断提高自己的教学水平。 针对于初中学生在心理上渐渐成熟的特点,针对于对知识高要求,学生对知识的探索,研究的心理,我在课堂上将讨论交流,分工合作,资料调查,情境模拟和角色扮演,欣赏等教学活动有机的结合在一起,以调动学生积极性有主,使学生开阔眼界,扩展学习的兴趣和技能。 1、新课程改革中虽然不提倡教师板演,但是我觉得适当的示范,也能促进课程的学习。 2、一些手工课需要涉及一些现成的实物,而课本中的平面实物图像不能满足教学的需要。为克服这一不足,我在教学将准备一些实物,使教学更直观,提高教学质量。 3、根据实际教学的需要,我将有些课题进行删减或增加其它的内容,从而更利于学生的实际情况,突出本校美术课的特色教学。 4、要求学生作好材料的准备工作要做到:课前布置,课时检查,课后整理。材料的准备宁可充足有余,不可临时不足,影响教学进程。 1、注意课堂秩序,防止意外发生。因为美术课在操作过程中比较活跃是正常的,但不能因此影响教学秩序,影响其他班级上课。

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人美版七年级美术下册全册教案 七年级美术教学计划与教学进度一、盛唐女性的生活捣练图第1 课时第1周二、艺术源于生活,高于生活第2课时第2周三、立体图象的表达第3课时第3周四、立体图象的表达第4 课时第4 周五、物象空间的表达 第5课时第5 周六、物象空间的表达第6 课时 第6 周七、单色版画第7 课时第7 周八、 单色版画第8 课时第8 周九、纸的立体表现--纸雕塑第9 课时第9 周十、民间艺术的色彩搭配第10课时第10周十一、商品包装的色彩搭配第11课时第11周十二、用电脑创造满意的色彩第课时第周十三、策划出游活动第13课时第13周十四、 策划出游活动(二)第14课时第14周十五、旗帜与标志第15课时第15周十六、帽子和文化衫&nb3456789101113141516171819202223242526 2018--16 七年级美术教学计划与教学进度一、盛唐女性的生活捣练图第1 课时第1周二、艺术源于生活,高于生活第2课时第2周三、立体图象的表达第3课时第3周四、立体图象的表达第4 课时第4 周五、物象空间的表达 第5课时第5 周六、物象空间的表达第6 课时 第6 周七、单色版画第7 课时第7 周八、 单色版画第8 课时第8 周九、纸的立体表现--纸雕塑第9 课时第9 周十、民间艺术的色彩搭配第10课时第10周十一、商品包装的色彩搭配第11课时第11周十二、用电脑创造满意的色彩第课时第周十三、策划出游活动第13课时第13周十四、

策划出游活动(二)第14课时第14周十五、旗帜与标志第15课时第15周十六、帽子和文化衫&nb3456789101113141516171819202223242526 2018--16 七年级美术教学计划与教学进度一、盛唐女性的生活捣练图第1 课时第1周二、艺术源于生活,高于生活第2课时第2周三、立体图象的表达第3课时第3周四、立体图象的表达第4 课时第4 周五、物象空间的表达 第5课时第5 周六、物象空间的表达第6 课时 第6 周七、单色版画第7 课时第7 周八、 单色版画第8 课时第8 周九、纸的立体表现--纸雕塑第9 课时第9 周十、民间艺术的色彩搭配第10课时第10周十一、商品包装的色彩搭配第11课时第11周十二、用电脑创造满意的色彩第课时第周十三、策划出游活动第13课时第13周十四、 策划出游活动(二)第14课时第14周十五、旗帜与标志第15课时第15周十六、帽子和文化衫&nb3456789101113141516171819202223242526 2018--16 七年级美术教学计划与教学进度一、盛唐女性的生活捣练图第1 课时第1周二、艺术源于生活,高于生活第2课时第2周三、立体图象的表达第3课时第3周四、立体图象的表达第4 课时第4 周五、物象空间的表达 第5课时第5 周六、物象空间的表达第6 课时 第6 周七、单色版画第7 课时第7 周八、 单色版画第8 课时第8 周九、纸的立体表现--纸

最新人美版美术七年级下册第2课《手绘线条图像—物象立体的表达》教案

最新人美版美术七年级下册第2课《手绘线条图像—物象立体的表达》教案—物象立体的表达》教案——物象 空间的表达》教案 教材分析: 本课的内容介绍,主要让学生掌握物象空间表达的方法和培养学生对生活的细微观察并发现生活随处可见的美。 教学目标: 1、让学生了解物象空间的表达方法的基本认识,特别掌握透视的表达方法。 2、了解空间的表达方法的特点。 知识技能目标:让学生掌握并学会运用物象空间的表达方法。 情感态度和价值观目标:让学生感受到生活中随处可见的美。 教学重点: 引导学生掌握物象空间表达的方法及运用。 教学难点: 学生准确掌握物象的透视表达和手绘能力。 课时: 1课时 教学方法: 引导加指导 1、教法:通过图片说明,让学生了解物象空间的基本表达方法,举例并说明关于物象空间表达方法上的典型特征和表达时运用所需要解决的难点。 2、学法:学生通过教师讲解了解了本课的基本内容,通过实践可以使学生得到学以致用,学会运用物象空间的表达方法,在实践中需要教师指导。 教具准备: 课本、图片学具准备:课本、A4纸、黑或蓝或彩色笔。 教学过程: (一)组织教学,引入新课展示一些生活中随处可见的物象,让学生感受生活中处处充满美。 通过刚才观看的图片,问:我们用什么样的表达方法表现生活中的美呢?(线、空间、色彩)(讨论)如果让你来表现,你会用什么样的方法?我们这节课就学习如何用手绘线条图像对物象空间进行表达(板书课题)。 (二)讲授新课: 1、什么是物象空间?空间是物质世界存在的一种客观形式。上下、左右、前后----三度空间物象空间是指包含有具体事物的三维立体空间。例如:我们上课的教室被称作室内空间。运动场、花园等称为室外空间。 2、为什么要运用手绘线条表达物象空间呢?清晰、简洁、美观、实用性。表现的方面:广告、设计、建筑、漫画、装潢等。 3、物象的表达方式:(学生先看书,自主探究,找生回答,教师详解) (1)前后遮挡法画面前面的景象遮挡后面的景象,来表达前后、远近的关系。 (2)焦点透视法(近大远小表达方法)利用近大远小的透视规律来表现空间关系,是符合人们直观感受的一种表达方法。

(完整版)人美版七年级下册美术教学计划

大顾店初中美术学科教学计划 钟家甫 学科教学计划要求 在认真学习《课程标准标》、通读教材、初步了解学生情况的基础上,根据《备好课》专题的内容要求,制订学科教学计划。 为使七年级新生更好地适应初中美术教学,充分调动学生学习美术的积极性,充分发挥特长,培养高尚的审美情操,提高审美能力,更好的完成教学任务,特制订计划如下: 一、教学学情分析: 七年级学生已经初步认识形、色与肌理等美术语言,学习使用各种工具,体验不同媒材的效果,能通过看看、画画、做做等方法表现,有一定的色彩基础,对美术也有着浓厚的兴趣,但还缺乏想象力和创造精神。根据上学期执教时对他们的了解,优秀生约占5%,差生约占3%,其余学生均为一般水平。因此,教师要充分认识到教授本册教材所面临的困难性和重要性。 二、教学内容与教材体系: 本册教材共有十三课,通过美术教学以提高学生的审美素质为宗旨,培养学生的美术基本能力,促进学生的全面发展。课业类型主要分为欣赏评述课、造型表现课、设计应用课和综合探索课四大类。 1.欣赏优秀美术作品,能对自己喜爱的作品进行简单的评价。 2.通过启发联想训练学生的创造性思维能力,培养良好的观察习惯和观察能力。 3.学习简单立体物的表现方法,学习色彩表现方法,进行和自己生活贴近的设计与制作。 4.引导学生进一步体验周围生活和大自然的美感,激发学生美术表现和美术创造的欲望。 教学重难点: 通过美术教学,引导学生进一步体验周围生活和大自然的美感,激发学生美术表现和美术创造的欲望,培养学生的创新与实践能力,培养健康的体魄和

健康的心理,健康的审美情趣和丰富多彩的生活方式,从小培养学生的自主学习能力和人文素养,为适应终身学习与发展打下良好的基础。通过启发联想训练学生的创造性思维能力,培养良好的观察习惯和观察能力,陶冶学生情操,发展学生的感知能力和形象思维能力。 欣赏•评述课:通过观赏自然和各类美术作品的形与色,用简单的话语大胆的表现自己的感受,并从中得到美的享受。 造型•表现课:通过画、剪、撕、贴等方式,让学生尝试用不同的工具和材料,通过看看、画画、做做等方法大胆、自由地把所感所想的事物表现出来,体验造型活动的乐趣。 设计•应用课:通过尝试各种不同工具,用身边容易找到的各种媒材,通过想想、看看、画画、做做等方法进行简单的组合和装饰,体验设计制作活动的乐趣。 综合•探索课:采用造型游戏的方式进行无主题或有主题的想象、创作、表演和展示。 三、欲达到的教学目标: 从学生身边环境熟悉的事物中发现美,培养学生热爱生活的情感,通过观察、记忆、想象表现生活中有特色的环境,体验生活的情趣,提高绘画表现技能,学会装饰,美化生活,提高学生合作学习的能力和设计、想象、创造的能力。 要求:实际是基础,想象是延伸,教师要用正确、健康的审美观来引导和影响学生,培养文明、朴素的观念,让学生沿着一个健康、文明的审美轨道创新、开拓,从中体验生活的乐趣。 教学内容主要涉及四大领域:造型•表现领域,设计•应用领域,欣赏•评述领域,综合•探索领域。四类中仍以“造型•表现领域”为主要教学内容,约占总教学量的三分之二。 四、提高教学质量的主要设想与措施: 课堂上努力给学生创设一个宽松开阔的空间,鼓励学生大胆发表自己的意见,改变课程评价过于强调甄别与选择的功能,推行发展性评价,倡导学生主动

新人美版七年级美术下册优秀教学设计及课后反思《色彩的对比》

新人美版七年级美术下册优秀教学设计及课后反思《色彩的对比》 《色彩的对比》教案 教学内容与目标: 通过教学,使同学们掌握色彩视觉规律,引导学生感受色彩对比的形式美感,分析生活和艺术作品中的色彩对比现象,培养学生的感知美的能力,提高学生的审美素养。 教学重点与难点: 重点:学习色彩的对比,感受对比的形式美感。 难点:艺术实践中对比色的选择与搭配。 教学方法:启式法、观察法、讲授法、欣赏法、讨论法。 教学准备:图片、教材、课件。 教学过程: 一、同时对比、连续对比与明度对比。 1、同时对比。 两种色彩同时并置在一起,对方都会把对方推向自己的补色。红和绿并置,红得更红,绿得更绿;黑和白并置,黑显得更黑,白显得更白。这就是色彩的同时对比。 明度对比、纯度对比、色相对比等,都是在同时对比作用下产生对比效果的。 2、连续对比。

连续对比和同时对比都是由视觉生理因素作用发生的视觉色彩现象。同时对比是指在同一时间下颜色的对比效果;连续对比是指在不同的时间条件下,或者说在时间运动过程中,在不同颜色刺激之下的对比。 例如,我们在阳光下长久凝视一张大红色的海报,当你转动眼睛看周围的人时会觉得他们的脸色很绿;当我们在暗室洗印黑白照片,突然来到正常光线下时,会觉得正常光线变得很冷。视觉残像也属于色彩的连续对比现象。 掌握连续对比的规律,减轻紧张工作条件下所造成的视觉疲劳,设计师利用它来加强视觉传达的印象。 3、明度对比。 每一种颜色都有自己的明度特征。饱和的紫色和黄色,一个暗,一个亮,当它们放在一起对比时,视觉上不仅能分辨出它们的色相不同,还会明显地感觉到它们之间有明暗的差异,这就是色彩的明度对比。 二、纯度对比。 鲜艳的红色与含灰的红色并置在一起,能比较出它们在鲜浊度上的差异,色彩的这种鲜浊上的性质的比较,称为纯度对比。纯度对比既可以体现在单一色相中不同纯度色的对比中,也可以体现在不同色相的对比中。纯红和纯绿相比,红色的鲜艳度更高;纯黄和纯黄绿相比,黄色的鲜艳度更高。当其中一色混入灰色时,视觉也可以明显地看到它们之间的

人美版七年级美术下册知识汇总

人美版七年级美术下册知识汇总 自学: 1、《格尔尼卡》的作者是西班牙画家毕加索。“我是依我所想来画对象,而不是依我所见来画的。”是(毕加索)的艺术观点。 2、《格尔尼卡》运用了象征的表现手法。 3、毕加索是西方现代美术最具创造性和影响力的大师。他的作品受非洲黑人艺术、原始艺术、东方艺术及塞尚的影响。1906--1907年间,开始对绘画形式结构进行探索,并创造出立体主义风格。 4、立体主义风格出现在1906—1907年,《亚威农的少女》毕加索。 第一课:艺术源于生活,高于生活 1、《虾》的是齐白石的中国画(写意花鸟画)。 2、《拜克托瓦尔山》是法国画家塞尚的油画风景画。 3、《夜咖啡馆》是荷兰后印象派画家梵高的油画。 4、《开国大典》是中国画家董希文的油画作品。 《长城》(中国画)现代吴冠中 5、外师造化,中得心源(张躁所说),但这句话出自于张彦远的《历代名画记》。造化:大自然的意思。 第二课:手绘线条图像---物象立体的表达 1、画个圆圈像个环,画出圆形的结构就可以表达出物体的体积。 2、立体图像比平面图形更能体现出物体的体积感和空间感。 3、手绘线条物象立体的表达方法:表达直观感受的方法、表达结构分析的方法、表达主观理解的方法。 4、直观感受法:把看见的都画出来,看不到的不用画。要求:有一定绘画基础,能运用透视等方法正确表现,有一定难度。 5、结构分析法:把物体看成透明的,将遮挡的部分也画出来。要求:有美术功底,熟悉物体结构。难度较大一点。 6、主观理解法:根据自己对物象的理解和认识进行绘画。怎么理解就怎么画。要求:任何人都可以随意画,但是想画的特别好,需要

拥有美术功底,认真思考。 7、同类色:色相性质相同,色度有深浅变化。特点:柔和,温馨,统一,和谐。 第三课:同类色与邻近色 1、同类色指色相性质相同,但色度有深浅之分。 2、色相环中相距60度,或者相隔三个位置以内的两色,互为邻近色关系。 第四课:色彩对比 1、色彩的对比:色相对比、明度对比、纯度对比、冷暖对比、补色对比。 2、三组最常用的补色:红与绿、橙与蓝、黄与紫。 3、补色协调法:降低一方纯度,加入同一种颜色,用中性色隔开,改变面积比例。 第五课:色彩的调和 1、同色相调和(变化明度,纯度,冷暖)与不同色相调和。 2、《池塘》(油画)1899莫奈 第六课:学习服装的色彩搭配 1、服装色彩搭配方法:协调色搭配,对比色搭配。 2、服装色彩搭配基本要求:整体和谐风格统一,美观与功能统一 3、服装搭配小技巧 第七课:中国画的笔墨情趣 1、中国画的造型语言:笔墨。 2、中国画的特点:借物抒情,托物言志。 3、《泼墨仙人图》是宋代的梁楷的中国人物画。 4、《双鸡图》是李苦禅的中国花鸟画。 5、《墨荷图》是王震的中国花鸟画。 6、《杂画册之一》(中国画)1930齐白石 7、中国画的笔法:中锋、侧锋、拖笔、逆锋。 8、中国画的五种颜色(墨分五彩):焦、浓、重、淡、清。 第八课:写意花卉

[七年级]人美版初中美术17册——色彩丰富的风景画(精选五篇)

[七年级]人美版初中美术17册——色彩丰富的风景画(精选五 篇) 第一篇:[七年级] 人美版初中美术17册——色彩丰富的风景画色彩丰富的风景画》教学设计 课题色彩丰富的风景画课型造型表现 教学目标 1、知识与技能:了解构成风景画的色彩知识,掌握色调对情感的影响、色彩的对比和同一 2、过程与方法:通过观察、讨论与讲解,了解一幅好的色彩风景画应该具有的因素构成,懂得如何欣赏,尝试几种表现风景画的方法,加深对知识的理解。 3、情感态度与价值观:培养学生审美能力,发现美、表现美,用艺术的形式表达自己的情感和愿望。 教学要求重点:培养学生对色彩风景画的欣赏能力,理解色调对情感的作用,提高动手能力难点:用已有的色彩知识,通过色彩表达自己的情感教学用具教具:课件、挂图、彩色纸、水粉颜料等学具:各种颜色、彩笔、彩色纸等 教学环节教学内容教师活动学生活动设计意图导入新课 分析作品 对比讲解 学生练习 课堂小节图片欣赏回顾色彩知识 修拉、凡高、马奈等名画家作品中如何运用色调和各种色彩表现形式来表达内心感受的。 结合教材中几种不同绘画手法的色彩作品,加以解释。 1、通过想象,将风景图片的木以局部扩展,描绘成一幅完整的风景画 2、参考风景图片,改变原画色彩关系或形式,进行创造性地表现。 展示作品结合教材图片,让学生体会、感受不同季节不同色调的

风景画设计问题引导分析,补充讲解、分析 出示练习题,提出要求,任选一幅,当堂完成。 进行点评感受理解色彩败给人的不同的视觉心理 和教师一起回顾 跟着教师的思路分析问题,体会作者的创作情感的表达 让学生试着分析作品 进行色彩练习 学生互评体会色彩的情感 赏析结合开启学生的智慧 能尝试运用一种色彩关系,学会表现 提高对色彩的再认识。 第二篇:《色彩丰富的风景画》参考教案 色彩丰富的风景画 课型造型表现 教学目标 1、知识与技能:了解构成风景画的色彩知识,掌握色调对情感的影响、色彩的对比和同一 2、过程与方法:通过观察、讨论与讲解,了解一幅好的色彩风景画应该具有的因素构成,懂得如何欣赏,尝试几种表现风景画的方法,加深对知识的理解。 3、情感态度与价值观:培养学生审美能力,发现美、表现美,用艺术的形式表达自己的情感和愿望。 教学要求重点: 培养学生对色彩风景画的欣赏能力,理解色调对情感的作用,提高动手能力难点:用已有的色彩知识,通过色彩表达自己的情感教学用具教具:课件、挂图、彩色纸、水粉颜料等 学具:各种颜色、彩笔、彩色纸等 教学过程 一、导入新课图片欣赏回顾色彩知识 修拉、凡高、马奈等名画家作品中如何运用色调和各种色彩表现

人美版七年级下册美术教学计划

人美版七年级下册美术教学计划 一、教学总体目标: 从学生身边环境熟悉的事物中发现美,培养学生热爱生活的情感,通过观察、记忆、想象表现生活中有特色的环境,体验生活的情趣,提高绘画表现技能,学会装饰,美化生活,提高学生合作研究的能力和设计、想象、创造的能力。 要求:实际是基础,想象是延伸,教师要用正确、健康的审美观来引导和影响学生,培养文明、朴素的观念,让学生沿着一个健康、文明的审美轨道创新、开拓,从中体验生活的乐趣。 教学内容主要涉及四大领域:造型•表现领域,设计•应用领域,欣赏•评述领域,综合•探索领域。四类中仍以“造型•表现领域”为主要教学内容,约占总教学量的三分之二。 二、情况分析: 一)学生情况分析: 七年级学生已经初步认识形、色与肌理等美术语言,研究使用各种工具,体验不同媒材的效果,能通过看看、画画、做做等方法表现,有一定的色彩基础,对美术也有着浓厚的兴趣,但还缺乏想象力和创造精神。根据上学年级执教时对他们的了解,优秀生约占5%,差生约占3%,其余学生均为一般水平。

因此,教师要充分认识到教授本册教材所面临的困难性和重要性。 二)教材情况分析: 本册教材共有八个单元,通过美术教学以提高学生的审美素质为宗旨,培养学生的美术基本能力,促进学生的全面发展。课业类型主要分为造型表现课、设计应用课、欣赏评述课和综合探索课四大类。 1、欣赏优秀美术作品,能对自己喜爱的作品进行简单的评价。 2、通过启发XXX训练学生的创造性思维能力,培养良好的观察惯和观察能力。 3、进修简单立体物的表现方法,进修色彩表现方法,进行和自己生活切近的设想与制作。 4、引导学生进一步体验周围生活和大自然的美感,激发学生美术表现和美术创造的欲望。 三、教学重难点: 通过美术教学,引导学生进一步体验周围生活和大自然的美感,激发学生美术表现和美术创造的欲望,培养学生的创新与实践能力,培养健康的体魄和健康的心理,健康的审美情趣和丰富多彩的生活方式,从小培养学生的自主研究能力和人文素

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人美版七年级下册美术教课计划 一、教课整体目标: 从学生身旁环境熟习的事物中发现美,培育学生热爱生活的感情,经过察看、 记忆、想象表现生活中有特点的环境,体验生活的情味,提升绘画表现技术,学会 装修,美化生活,提升学生合作学习的能力和设计、想象、创建的能力。 要求:实质是基础,想象是延长,教师要用正确、健康的审雅观来指引和影响 学生,培育文明、朴实的观点,让学生沿着一个健康、文明的审美轨道创新、开辟, 从中体验生活的乐趣。 教课内容主要波及四大领域:造型 ?表现领域,设计 ?应用领域,赏识 ?评论领域,综合 ?研究领域。四类中仍以“造型?表现领域”为主要教课内容,约占总教课量的 三分之二。 二、状况剖析: ( 一 ) 学生状况剖析: 七年级学生已经初步认识形、色与肌理等美术语言,学习使用各样工具,体验 不一样媒材的成效,能经过看看、画画、做做等方法表现,有必定的色彩基础,对美 术也有着浓重的兴趣,但还缺少想象力和创建精神。依据上学年级执教时对他们的 认识 , 优异生约占 5%,差生约占 3%,其他学生均为一般水平。所以, 教师要充足认识到教授本册教材所面对的困难性和重要性。 ( 二 ) 教材状况剖析: 本册教材共有八个单元 , 经过美术教课以提升学生的审美素质为主旨, 培育学生的美术基本能力 , 促使学生的全面发展。课业种类主要分为造型表现课、设计应用课、赏识评论课和综合研究课四大类。 1、赏识优异美术作品,能对自己喜欢的作品进行简单的评论。 2、经过启迪联想训练学生的创建性思想能力,培育优异的察看习惯和察看能力。 3、学习简单立体物的表现方法,学习色彩表现方法,进行和自己生活贴近的设 计与制作。 4、指引学生进一步体验四周生活和大自然的美感,激发学生美术表现和美术创 造的欲念。 .

人美版七年级下册美术说课稿

人美版七年级下册美术说课稿 人美版七年级下册美术说课稿1 一、说教材 (一)、教材分析及指导思想 今天我讲课的内容是人民美术出版社七年级美术下册第十一课《旅行团的旗帜和标志》本课通过对旅行团的旗帜和标志的鉴赏和设计,旨在让学生认识视觉传达设计艺术,了解设计艺术所运用的基本美术语言表达方式,激发学生的探究欲望与动力,培养学生平面设计能力,创新能力以此形成在设计艺术方面基本的美术素养。 (二)、教学目标: 认知目标:通过观察、讨论使学生认识、了解生活中常见的标志图形的构成,尝试自己创作旅行团旗帜标志。 技能目标:引导学生学习标志图形的构成,感受标志的视觉美感,初步尝试运用文字、图形、综合的标志图形的构成元素来设计标志。 情感目标:帮助学生感受标志的社会价值;在学习与设计过程中,体验通过设计活动美化生活的乐趣。 (三)、教学重点、难点: 重点:学习标志图形的构成元素,了解标志图形一般的表现形式和自身的规律,了解并掌握旗帜和标志的设计规律、设计方法。 难点: 1、设计出形象简练、意图明确、有装饰美感的标志。

2、旗帜和标志在色彩和图案上的一致性和统一性。 二、说教法、学法: (一)、说教法: 本课包含了美学、科学、自然、文学、心理学等多学科的相关知识。所以在教法上我采用了多种教学手段。如: 1、借助多媒体课件,以图片激趣,引发想象,开拓思维,让学生读懂标志所蕴含的信息,体会标志图形构成的魅力。 2、用讲授法,边讲边演示不同标志的图形构成,让学生初步了解标志图形构成的规律,提炼出标志图形构成联想与概括的方法 3、用辅导法与练习法,引导学生在轻松愉快的环境中释放创作的热情,尝试运用标志图形构成的元素来设计旅行团的旗帜和标志,形成设计的技能。 4、用探究法和分组讨论法,让学生积极地参与教学,形成良好的课堂互动氛围,互相学习,开发智力。 (二)、说学法 1、学生是学习的主体,要让学生能主动积极地学习,我在学法上围绕教学目标,引导学生用综合归纳的方法,探究标志图形的构成规律,让学生去感知标志图形构成的魅力及所表现的内在美,使学生在爱学、好学的基础上获取知识、形成技能。 2、由于他们的年龄特征和心理特点决定他们有很强的时代感,因而也有较强的读图能力。采用主动参与、乐于研究、交流与合作为主要特征的学习方式,将使学生的学习主体地位得到真正的落实。 3、考虑学习的知识与学生生活经验紧密关联,与学生感兴趣的、熟悉的事物紧密结合,用多媒体辅助展示标志图形的构成,让学生的多种感官参与感知,

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