钢琴谱表

钢琴24个大小调音阶的规律表

钢琴24个大小调音阶的规律表 2012-01-29 12:37:30| 分类：宝宝学钢琴| 标签：|字号大中小订阅 钢琴学习——24个大小调 钢琴学习——24个大小调 很多琴童在学习完24条音阶之后,甚至考完多少级之后,对调的概念还是非常模糊,甚至是一无所知，对音阶琶音的练习全靠死记硬背,甚至靠运气，根本不懂得大小调之间的规律和记法.我查阅一些资料,根据自己的体会,总结出以下方法巧记24个大小调.希望能对大家有帮助. 一.最笨的方法--数手指 (大调) 使用这种方法的前提是：必须熟练掌握音名C、D、E、F、G、A、B的顺序(如果还不认识26个英文 字母,那就强迫自己记住这七个吧!) 具体方法： " 1、升号调：在四个手指头上数音名。 伸出左手四个手指，手心向自己，然后从食指、中指、无名指、小指的顺序数音名：C（食指）、D （中指）、E（无名指）、F（小指），数到G，又回到了食指。这时记住：“数了一圈，一个升记号，G调。”然后接着数：A（中指）、B（无名指）C（小指）、数到D又回# 到了食指。于是记住：“数了两圈，两个升记号，D调。”就这样，在四个手指上反复数音名：C、D、E、F、G、A、B、C、D、E、F……从食指开始数，再数到食指算一圈，数几圈就3是几个升记号，数到食指上是什么音名，就是什么调。d5 k3 } 2、降号调：在三个手指头上数音名。 伸出左手三个手指，手心向自己，然后从食指、中指、无名指的顺序数音名：C（食指)、D（中指）、E（无名指），数到F，又回到了食指，“数了一圈，一个降记号，F大调”然后接着数：G（中指）、A（无名指），数到B，又回到食指了。“数了两圈，两个降记号，降5B大调。”如此在三个手指上数音名，从食指开始数，再数到食指算一圈，数了几圈就是几个降记号，食指上的音名是什么，就是降什么调。 需要说明的是：从第二圈开始，数到的音名是什么，都要在这个音名前面加一个降字应该是它的降 Ｘ调。 这种方法实在太笨，数手指的时候比较傻，而且一般很容易忘记已经数过几圈了，所以不推荐使用， 只是作为＂五度循环＂原理的实践可以玩玩。 二、给出升降号后判断调性（大调） 1、如果谱上是升号，那么无论几个升号，最右边一个升号再高半音，就是这个调式的主音。 比如说，有四个升号，谱上从左到右依次标记升F、C、G、D，即最后一个升号标记#D，则#D的高半 音为E，该调式为E大调。 F. [2 j 2、如果谱上是降号，那么有两种情况： （1）只有一个降号的调：这是F大调，必须死记了，没窍门。

钢琴上的数字简谱要怎么看

钢琴上的数字简谱要怎么看 钢琴新手一开始接触的就是简谱，钢琴数字简谱也是常见的一种。下面就让来告诉你钢琴数字简谱看法，欢迎大家阅读! 首先我们先要去买一套钢琴简谱贴纸，回来会将它们贴在钢琴键上，从左到右分别是重低音，低音，平音，高音，超高音。的回响然后这时我们需要一份钢琴的简谱了，首先一开始一定要选择一首自己听过最好特别熟悉的歌曲。因为自己听过，会唱，节奏没问题然后我们来看下简谱分别对应钢琴的什么键盘区域!仔细看你会发现有的数字顶上底下是有不同数量的点点的! 不同的点数代表不同的音阶，没有点只有数字的就是平音了 有点，点在下面的就是低音区，点越多就越靠左，最多两个点而已 点在数字上面的就是高音区，不同的点数代表不同的音阶!不同的音效高度! 数字简谱的起源数字简谱的雏形初见于16世纪的欧洲，那时有一个天主教的修道士名为苏埃蒂;他用1、2、3、4、5、6、7来代表七个音来写谱教歌，尔后写了一本小册子名为《学习素歌和音乐的新方法》，那时西方人极注重发明创造和版权等个人成绩，才被记载入史册。 18世纪时法国人，名卢梭;1742年在法国巴黎向科学院宣读了

一篇论文《音乐新符号建议书》再提这“数字简谱”。18世纪中叶此后，又有一批法国的音乐家、医生、数学家等把“数字简谱”加以整理，完善。19世纪，经过P;加兰、A;帕里斯和E;J;M;谢韦3人的继续改进和推广，才在群众中得到广泛使用。因此这种简谱在西方被称为“加—帕—谢氏记谱法”。 19世纪末20世纪初，中国兴起“新式学堂”，其中的“学堂乐歌”课直接效法日本的音乐教育，也沿袭了日本使用简谱的做法。在许多中小学里开设唱歌课。当时的唱歌教材，以我国音乐教师填词的日本歌曲居多，其中五线谱，也有简谱。简谱大概就是这个时候由日本传入我国的。 1903年，留学于日本东京音乐学校的曾志忞在留日江苏同乡会于东京编辑出版的中文杂志《江苏》第六、七期上发表《乐理大意》一文介绍西洋乐理知识，并以简谱与五线谱对照的形式刊登了《练兵》、《春游》等六首歌曲，这被是认为是目前所见中国人使用简谱的最早记录。近代音乐教育家沈心工也是简谱的最早传播者之一，他编辑的《学校唱歌集》于1904年出版，成为中国出版并流行的第一部简谱歌集，从此后简谱逐步普及到各地的学校。由于它的简明易学和排印方便，在年代兴起的中国抗日救亡群众歌咏运动中，简谱对于歌曲的传播发挥了极大作用。同时，简谱本身也得到进一步完善和普及。 简谱得以在中国广泛普及，还有一个原因，就是简谱的记谱法与流行在中国民间的一种文字谱——工尺谱相当接近。如工尺谱是用“上尺工凡六五乙”几个字和附在字左边的不同的偏旁

钢琴入门,有一份最全的五线谱基础知识大全

钢琴入门 | 有一份最全的五线谱基础知识大全 五线谱是记录音乐的一种语言，是一种记谱方法。 五线谱，顾名思义是由五条平行线组成的，当然还包括每相邻两条平行线之间的“间”。 谱表 在五线谱中，由五条平行横线所组成的图形叫做谱表。谱表有许多种类，比较常用的有高音谱表（又叫G谱表）、低音谱表（又叫F谱表）、大谱表和联合谱表。谱表不同，各线各间的音高位置就不同。

谱号 在五线谱上确定音高的位置——也就是音名位置的符号叫做谱号。通常用的谱号有三种： 调号 调：音乐作品或其中某部分，起核心作用的主音及基本音级所构成的音列的音高位置叫做调。

调号：用以标记调的升降记号叫做调号。一般记在谱号之后拍号之前，转调时则标记在转调处。 音符 音符：在乐谱表上表示正在进行的音的长短（也叫“音值”）的符号。 在五线谱上，音符的符头位置越高音也越高，反之符头位置越低音也越低。

附点音符：使它前面的音符的时值延长一半 休止符

拍号 二拍子系统：二拍子系统是以强-弱、强-弱的力度形态进行的拍子系统，常见的二拍子拍号如下： 在上方的数字代表一个小节有几拍，下方的数字则代表用几分音符当一拍。 三拍子系统：三拍子系统是以强-弱-弱的力度形态进行的拍子系统，常见的三拍子拍号如下： 后拍子系统：后拍子系统是前二者的综合运用，常见的有5拍和7拍两种。

一、简谱到五线谱 如图1-1所示，描述了简谱中常见的元素。 图1-1 简谱基本元素 任何一首曲子，都可以被分为任意数量的“小节”，用长竖线（分节符）分割。乐曲使用拍子控制节奏，“拍”是音符历时长短的单位。一拍的时间由乐曲要 求规定，如果要求一分钟60拍，那么一拍就是一秒。每一小节都是有固定“拍数”的，在简谱最上角描述每小节的拍数。如4/4拍，含义是“四分音符为一拍，每小节四拍”。假定我们规定一拍是一秒，那么一个四分音符的持续时间 就是一秒，一小节就有四秒。 什么是四分音符呢？我们常见的1（duo）、2（re）、3（me）、4（fa）、5（sol）、6（la）、7（si）、0（休止符，不发音）都是四分音符，它们占用一拍的时间。如果在四分音符下加一“下划线”（称为减时线），音符的时常减半，即八分音符，占用半拍。加两道减时线，即十六分音符，占用1/4拍，依此类推。另外，相邻的减时线可以合并在一起。“X分音符”的关系如图1-2所示。

钢琴谱(五线谱)符号大全

一、谱号的类型： G谱，他将五线谱的第二线定为小字一组的G音; F谱，将五线谱的第四线定为小字组的F音。 C一线谱，为第一线上的C谱号， C二线谱，为第二线上的C谱号， C三线谱(中音谱表)，C四线谱(次中音谱)，C五线谱 二、谱表 G谱表、F谱表、C谱表，称单谱表。 在高音谱表与低音谱表左端用垂直线与花括线连结起来，叫做大谱表： 在数个单谱表左端用垂直线与直括线或花括线将其连结一起，叫做连谱表。 连谱表分为合唱式、合奏式、独唱或独奏加伴奏式。 000000980 连谱号中的由括号(分为直括号和花括号两种)和起线(连接数行五线谱的垂直线)组成。 三、小节线类型： 单一垂直线(划分小节)，复纵线(划分段落)，终止线(乐曲终止) 四、音符类型： 1、单纯音符 2、休止符 全音符…..1/32 音符，全休止符(四线下) 二分休止符(三线上)…..1/32休止符， 3、其他长休止符(表示整小节休止)( 连续休止数小节时可在长休止符上方加小节号表示) 4、附点音符：右方带有附点的音符叫附点音符。 单附点增长其单纯音符时值得二分之一; 复附点增长其单纯音符时值得四分之三; 三重附点增长期单纯音符时值得八分之七; 附点音符的写法：符头在线上，附点应记在靠近符头的右上方的间内;符头在间内，附点应记在符头右边的间内。第二个附点记在第一个附点的右边。 附点休止符的写法：附点休止符的附点，除附点三十二分休止符右边的第二间内，其他均记在第三间内。第二个附点记在第一个的右边。 附点：个数

五、连接线： 用上括号或下括号标记即 ，根据符头的位置来确定类型： 六、延长记号： 放在休止符、和弦或音符的上方或下方，一般延长此音符或休止符的一倍。 延长记号记于小节线上，两小节之间少许分离。 延长记号记于双纵线上，表乐曲结束或段落结束。 七、连音符： 包括单纯音符构成的连音符和附点音符构成的连音符：①、常见的单纯音连音符有三连音，五连音，七连音，九连音，十连音(还有十一……十五)等：记法：连音符是用弧线加数字记在符头一方的。对于有符尾的音符，也可以不用弧线而只用数字记在符尾一方： ②、常见的附点音符构成的连音符有二连音和四连音(即将附点音符(即带附点的音符)分成两部分，四部分，代替三部分)。 ③连音符还可以包括休止符 八、变音符号： 升高，降低，重升，重降，还原 位置：变音记号记在音符符头正左方的线上或间内，叫做临时变音记号。他只对记号之后一小节的相同高度的音起作用，对跨小节相邻的、加连音符的同高度的音也有效。 变音记号记在谱号后面的线上或间内，叫做调号。调号中所升或将的音，对后面谱表中的音名相同、音高不同的任何音都起作用。 九、拍号： 分为分子和分母两部分，记在谱号及调号的后面，以五线谱的三线作为中间的横线，分子、分母分别写在三线上、下方。注意：4/4和2/2拍子还有另一种标记方法： 十、装饰音： 1、倚音可分为短倚音和长倚音。 短倚音：由一个带斜线的八分音符组成，或由两个以上不带斜线的十六分音符组成，可记在主要音之前也可之后，其符干永远朝上。

琴法课教案2课——认识键盘和五线谱

第一单元第一课认识键盘 教学内容：钢琴弹奏知识、姿势、手形及非连音弹奏方法 教学目标： 1、了解钢琴弹奏的相关知识。 2、初步掌握正确的弹奏姿势和弹奏手形。 3、学习非连音的弹奏方法。 4、体验手臂的重力运用和手指的“支撑”。 教学重点： 1、弹奏手形。 2、手臂自然下垂的重力体验。 3、对照键盘熟练的说出音名。 教学难点：正确弹奏手形的掌握，手臂自然下垂的重量与手指支撑的协调。 教学方法：讲授法、欣赏法、对比法、练习法、归纳法、观察法 一、组织教学 点名出勤，自我介绍 二、导入新课 1、先定下我们课堂的基调： 乐理课、视唱练耳课是理论课，琴法课可以完全当作实践课，运用乐理课上学习的五线谱音乐知识，在黑白键盘上面演绎属于你自己的美妙旋律。 老师讲课的时候需要安静、认真，同学们互动和练习的时候尽量

轻松活跃，保持愉悦的情绪和气氛才能演奏更加流畅。 琴法课的对象是你们，讲课方式是成人之间的交流，但内容要以孩子为主，因为将来同学们教课的对象是小孩子，运用儿歌、想象等方式来完成学习。 2、同学们谁接触过键盘乐？ 键盘乐器——键盘乐器是琴键之乐器的总称。这些乐器上每个琴键都有固定的音高，因此皆可以用以演奏任何符合其音域范围内的乐曲。键盘乐器有管风琴、手风琴、钢琴等多种。 三、正课讲授 1、钢琴的历史已有200年以上，最早是在17世纪末由克里斯托福里在佛罗伦萨制造的。现代钢琴因形状和体积的不同，主要分为立式钢琴和三角钢琴。音乐会所用的大三角钢琴是乐器中的庞然大物，有9英尺长，最重的可达79吨。 时至今日，现代钢琴已经拥有十分宽广的音域，足以容纳人类优秀音乐创作所需要的全部声音空间；钢琴的音量可由演奏家自如地控制其变化幅度，可以从微弱朦胧、纤细如丝，到波澜壮阔、宏伟壮丽；凭借训练有素的钢琴家的双手，作曲家最丰富、复杂的多声思维音乐作品，都可以在钢琴上弹奏出来；无需任何其他条件的配合，一架钢琴加十个手指，就可以构成一个立体的、完整的、多彩多姿、无限美妙的音乐宇宙。 钢琴是唯一能将全部上述特点集于一身的乐器。这就明白了，为什么唯有钢琴才有“乐器之王”的封号。所谓“王”，并不是说其他

电子琴键盘与乐谱对照表

电子琴键盘与乐環池用. Document number * NOCG-YUNOO-BUYTT-UU986-1986UT

电子琴键盘与乐谱对照表 ................................................................................................. . 61键琴................................................. r L ................................................ 49键琴................................................... - 1 . ........ 伴奏键盘 ........... ；r .......................................................... . 旋律键盘 ......... ......... . . ’CDEFGABCDE0 1 wiiwininrnnn n

（ ； （音 名）五线谱 ；—;—;—；—；—:0~e* :::::& do re mi fa sol la si do 1 J ! I J do re mi fa sol la si do re mi fa sol la si I I I ? ? I I I Illg [bd ____________________________________________ “oQ 二二=—■ 石 ； （唱名〉do re m i fa sol la si d°r°就"? si do 中奂 c 每当你学习新的音符时. 可翻回到这一页.对照一 下电子琴键盘图.

钢琴24个大小调音阶的规律表

钢琴24个大小调音阶的规律表（上） 钢琴学习——24个大小调 很多琴童在学习完24条音阶之后,甚至考完多少级之后,对调的概念还是非常模糊,甚至是一无所知，对音阶琶音的练习全靠死记硬背,甚至靠运气，根本不懂得大小调之间的规律和记法.我查阅一些资料,根据自己的体会,总结出以下方法巧记24个大小调.希望能对大家有帮助. 一.最笨的方法--数手指 (大调) 使用这种方法的前提是：必须熟练掌握音名C、D、E、F、G、A、B的顺序(如果还不认识26个英文字母,那就强迫自己记住这七个吧!) 具体方法： " 1、升号调：在四个手指头上数音名。 伸出左手四个手指，手心向自己，然后从食指、中指、无名指、小指的顺序数音名：C （食指）、D（中指）、E（无名指）、F（小指），数到G，又回到了食指。这时记住：“数了一圈，一个升记号，G调。”然后接着数：A（中指）、B（无名指）C（小指）、数到D又回# 到了食指。于是记住：“数了两圈，两个升记号，D调。”就这样，在四个手指上反复数音名：C、D、E、F、G、A、B、C、D、E、F……从食指开始数，再数到食指算一圈，数几圈就3是几个升记号，数到食指上是什么音名，就是什么调。 2、降号调：在三个手指头上数音名。 伸出左手三个手指，手心向自己，然后从食指、中指、无名指的顺序数音名：C（食指)、D（中指）、E（无名指），数到F，又回到了食指，“数了一圈，一个降记号，F大调”然后接着数：G（中指）、A（无名指），数到B，又回到食指了。“数了两圈，两个降记号，降5B大调。”如此在三个手指上数音名，从食指开始数，再数到食指算一圈，数了几圈就是几个降记号，食指上的音名是什么，就是降什么调。 需要说明的是：从第二圈开始，数到的音名是什么，都要在这个音名前面加一个降字应该是它的降Ｘ调。 这种方法实在太笨，数手指的时候比较傻，而且一般很容易忘记已经数过几圈了，所以不推荐使用，只是作为＂五度循环＂原理的实践可以玩玩。 二、给出升降号后判断调性（大调） 1、如果谱上是升号，那么无论几个升号，最右边一个升号再高半音，就是这个调式的主音。 比如说，有四个升号，谱上从左到右依次标记升F、C、G、D，即最后一个升号标记#D，则#D的高半音为E，该调式为E大调。 2、如果谱上是降号，那么有两种情况： （1）只有一个降号的调：这是F大调，必须死记了，没窍门。 （2）有两个或以上降号的调：从右边数起倒数第二个降号所标记的音，就是该调式的主音。比如说，有五个降号，谱上从左到右依次标记降B、E、A、D、G，那么倒数第二个降号标记的是bD,则该调式为降D大调。 三、小调与大调的关系 1、每一条小调都是大调的下方小三度，即向左数三个半音。比如C大调，向下数三个半音就是a小调。值得注意的是，大调和小调一定是三度关系。比如A大调向下数三个

五线谱与钢琴上对应的位置

如何熟悉五线谱与钢琴上对应的位置？ 首先让我们来认识键盘：钢琴键盘一共有88个琴键，这88个琴键各有自己的名称。从C 音开始，每12个音为一组（7个白键，5个黑键）。 基本音名以7个字母命名（音名）：C、D、E、F、G、A、B.这7个音都在白键上。而他们的变化音一般在黑键上（即升音或降音）。与这7个音名相应的唱名为：do、re、mi、fa、sol、la、si(见上图)。 钢琴上五十二个白键循环重复地使用七个基本音级名称，音此，在音列中便产生了许多同名的音，为了区分音名相同而音高不同的各音，我们将音列分成许多个“组”。 在音列中央的一组叫做小字一组，它的音级标记用小写字母并在右上方加数字1来表示，如c1 d1 e1等。 比小字一组高的组顺次定名为：小字二组、小字三组、小字四组、小字五组。 小字二组的标记用小写字母并在右上方加数字2来表示，如c2 d2 e2等。其他各组依此类推。 比小字一组低的组，依此定名为小字组、大字组、大字一组及大字二组。 小字组各音的标记用不带数字的小写字母来表示，如cde等。 大字组用不带数字的大写字母来表示，如CDE等。 大字一组用大写字母并在右下方加数字1来标明，如C1D1E1等。 大字二组用大写字母并在右下方加数字2来标明，如A2B2等。见下图： 从上面这个图可以看出。越往键盘的左边音就越低。反之，越往键盘的右边音就越高。现代钢琴的键盘达七个八度，最低音为大字2组A；最高音为小字5组c。共88个键。其中白键52个，黑键36个。

现在再来看五线谱与钢琴键盘的对应位置（见下图） 要熟悉五线谱与钢琴上对应的位置，首先应从熟悉音组开始，在键盘上熟练弹奏各音组音阶。然后，在键盘上找出8个C的位置（钢琴88个键上共有8个“C”。从左往右（从低向高）分别是：大字一组“C”、大字组“C”、小字组“C”、小字一组“C”、小字二组“C”、小字三组“C”、小字四组“C”、小字五组“C”）。这8个C找到了，也就找到了各个分组的位置。 同时还要找到这8个C在五线谱上的位置， 先记住几个可以起标识作用的音： （以高音谱表为例） 1、中央C（小字1组）：下加一线 2、小字2组C：第三间 3、小字3组C：上加2线 这三个音的位置记住了，其他音的位置就好记了。记住相邻的线与线（或间与间）之间都是3度关系，（1、3、5、7）或（2、4、6、1）。 （以低音谱表为例） 1、中央C（小字1组）：上加一线 2、小字组C：第二间 3、大字组C：下加2线 这三个音的位置记住了，其他音的位置就好记了。和高音谱表一样，相邻的线与线（或间与间）之间也都是3度关系，（1、3、5、7）或（2、4、6、1）。 把这些位置、关系搞明白了，接下来就是要多练，熟能生巧。

认识五线谱

第一章认识五线谱 （文武贝编写） 第一节：音的分组 在学习谱号之前首先要了解音的分组，我们在钢琴键盘上会发现，虽然键盘上有88个琴键，但是这些琴键其实是以某些音为单位而重复排列的，我们只需知道这其中的一组音，就可以熟悉其他组的音了，于是我们把这新音进行分组。 键盘上有7个基本音，我们用字母C、D、E、F、G、A、B来表示，它们在 键盘上的位置是如下图： 为了避免重复，我们用数字和大小写字母来区别在不同组内的相同音，如 下图：

第二节五线谱的线与间 五线谱是目前世界上最通用的记谱法。它是在五根等距离的平行横线上，标以不同时值的音符及其他记号来记载音乐的。五线谱是由五条基本的线构成的，所以叫“五线谱”。这五条线由低到高，依次叫做一线、二线、三线、四线、五线。线与线之间又形成了不同的间隔，我们把这些间隔称为“间”，五条线形成了四个间，由低到高，依次叫做一间、二间、三间、四间。如图： 为了记录更高或更低的音，在五线谱的上面或下面还要加上许多短线，这些短线，就叫做“加线”，这些“加线”有形成了许多“加间”，如图：

在五线谱上，音的高低是根据音符符头在五线谱上的位置而定的。位置越 高音越高，位置越低音越低。 第三节谱号 确定五线谱上音高位置的记号，叫做“谱号”，谱号有很多种，在这里只介绍钢琴中用到的两种谱号。G谱号，又称“高音谱号”，符号为 。G谱号表示的五线谱上二线位置为g1这个音。由此可以推出c1这个音在下加一线上，如图： F谱号，又称“低音谱号”，符号为 。F谱号表示的五线谱上四线位置为f这个音。由此可以推出c1这个音在上加一线上，如图：第三节谱号确定五线谱上音高位置的记号，叫做“谱号”，

三分钟学会看键盘 教你看懂钢琴五线谱

钢琴五线谱 钢琴的学习包括认识键盘，将手放到合适的位置，如何控制运用你的手指，如何用双手而不是单单右手来共同弹奏，当然还有如何看懂五线谱钢琴曲谱。 1、你用的键盘乐器 2、白键盘黑键盘从哪里开始呢？ 看到键盘可能一开始会迷惑：这么多的键盘---88个键我如何能记住呢？ 不过你很快就可以总结出黑键的分布规律：即三个黑键和两个黑键规律性的排列，而且间隔是完全一样的。 你还会发现上图的白键上有规律的标出绿色的字母C，这个C是出现在两个黑键左面的白键上的。至于这个为何叫C以后会详细介绍。

另一个你要注意记忆的是键盘中央的C位置，既所谓的中央C。这是一个需要牢记的位置，你以后会发现这个标志性的C的很多意义。而下面的中央C位置是真实钢琴的键盘位置。 3、钢琴键盘的分组五线谱基本要素 上图最上面的就是你经常看到的钢琴的五线谱，中间那个空心圆在短横线的位置---线间就是中央C。这个中央C位置是你弹奏任何一个钢琴曲子都要参考的键盘。 五线谱是记录音乐的一种语言，就象英语、汉语一样，它同样有自己的规则，告诉你弹什么和如何弹奏。最明显的特征就是左端的谱号形式-----高音谱号和低音谱号一起成联合谱表，这是一个标准的钢琴五线谱形式。音符（后面还要讲）在线间或线上。 将中央C的一组白色键盘灰颜色填充，你会发现以C为一个组，七个白色琴键加上五个黑色键盘（两个黑色和三个黑色的)构成一12个键

盘组，而且这个C组不断重复。随便用左手或右手弹奏这些不同的组会发现越往右侧的声音越高，越往左声音越低。 4、C 和八度 上面的图示显示出在中央C右面和左面的其他的C在五线谱上面的位置。从中可以看出，在键盘上有规律的C的位置排列到了五线谱上面就没有什么规律可循。换句话说，不同C组的键盘位置在五线谱位置上没有什么联系，你只能通过大量的练习和不断的记忆来逐渐掌握。 线上音符 五线谱的音符要么在线上，要么在线间，我们先从线上认识其他的音符。上面的五线谱从中央C上出现的线上的另外三个音符是E G B ，下图是键盘上对应的E G B位置。

键盘钢琴曲谱

Kiss Goodbye》 JLLJMLL Baby不要再哭泣 JLLJMLLM 这一幕多么熟悉 JKLMLLKJLKKJLK 紧握着你的手彼此都舍不得分离KJKLKKHJLLMIH 每一次想开口但不如保持安静FFGHIJJ KJKJIHI 给我一分钟专心好好欣赏你的美JLLMLL 幸福搭配悲伤 JLLJMLLM 同时在我心交叉 JKLMOPQPOOMPO 挫折的眼泪不能测试爱的重量OOOOPOO 付出的爱收不回 LQPOLPQO 还欠你的我不能够给 MMNOPQQRQP 别把我心也带走去跟随LRQPQRQ 每一次和你分开 JPONOPO 深深地被你打败MSRQRMOQRMOQRQP 每一次放弃你的温柔痛苦难以释怀LRQPQRQ 每一次和你分开 JPONOPO 每一次Kiss you goodbye OMMLOMOPQQRQP 爱情的滋味此刻我终于最明白i 《蒲公英的约定》 JKLLLLMNO ONPMLLPOQQ OPQQRQPQO MNOPOOMQQP JKLLLLMNO ONPMLLPOQQ OPQQQMNLPO ONPMLLPOQQ JLOQQRP PSNO QRSOOPQQ

JLOPQRP PSNO QRSOOPO 《亲爱的那不是爱情》 O O O N M M L M L L K J L H M M M M L O J J I I H I J I H G H L L L H M L L L M N O O O L K J I H H O O O N M M L M L L K J L H M M M M L O J J I I H I J I H G H L L L H M L L L M N O O O L K J I H H J J L P Q L N N O M K K M S R M O O P N 心跳... iiiih eiihij 想跟我吵架我没那么无聊 iiiih eiihij 不懂得道歉我没那么聪明 iiiihijihh 好想要回到我们的原点 iiiiih hiihij 你又在哭泣我给不了安慰 iiiih hkjiihi 我又在摇头有那么点后悔 iiiihhkjih hkjkll 爱情的发展已难以回头却无法往前走 ehhhhihhll hhhhihhmjl 但身不由己出现在胸口两颗心能塞几个问号lkkjkjhii 爱让我们流多少眼泪 h 哦~ hjlonmlhmllhij 你的眼神充满美丽带走我的心跳hjlonmlhmllomll 你的温柔如此靠近带走我的心跳 hjlonmlh mllojiih 逆转时光到一开始能不能给一秒

钢琴基础知识

第一节:音的分组 在学习谱号之前首先要了解音的分组,我们在钢琴键盘上会发现,虽然键盘上有88个琴键,但就是这些琴键其实就是以某些音为单位而重复排列的,我们只需知道这其中的一组音,就可以熟悉其她组的音了,于就是我们把这新音进行分组。键盘上有7个基本音,我们用字母C、D、E、F、G、A、B来表示,它们在键盘上 的位置就是如下图: 为了避免重复,我们用数字与大小写字母来区别在不同组内的相同音,如下图: 第二节五线谱的线与间 五线谱就是目前世界上最通用的记谱法。它就是在五根等距离的平行横线上,标以不同时值的音符及其她记号来记载音乐的。五线谱就是由五条基本的线构成的,所以叫“五线谱”。这五条线由低到高,依次叫做一线、二线、三线、四线、五线。线与线之间又形成了不同的间隔,我们把这些间隔称为“间”,五条线形成了四个间,由低到高,依次叫做一间、二间、三间、四间。如图: 为了记录更高或更低的音,在五线谱的上面或下面还要加上许多短线,这些短线,就叫做“加线”,这些“加线”又形成了许多“加间”,如图: 在五线谱上,音的高低就是根据音符符头在五线谱上的位置而定的。位置越高音

越高,位置越低音越低。 第三节谱号 确定五线谱上音高位置的记号,叫做“谱号”,谱号有很多种,在这里只介绍钢琴 中用到的两种谱号。G谱号,又称“高音谱号”,符号为 。G谱号表示的五线谱上二线位置为g1这个音。由此可以推出c1这个音在下加一线上,如图: F谱号,又称“低音谱号”,符号为。F谱号表示的五线谱上四线位置 为f这个音。由此可以推出c1这个音在上加一线上,如图: 谱号个五线谱结合在一起,叫做“谱表”。如G谱表(高音谱表)、F谱表(低音谱表)等。在钢琴乐曲中,一般将G谱号与F谱号结合在一起使用,构成了“大谱表”。G谱表一般代表右手演奏的部分,F谱表一般代表左手演奏的部分。钢琴上所有的音都可以在打谱表上表示出来,如图:

钢琴基础教程(五线谱)

五线谱钢琴基础教程（1） 一）你用的键盘乐器 无论你是拥有一个真正的钢琴，还是一个电钢琴、电子琴或风琴，这里的教程都会教你认识键盘，弹奏五线谱曲子，并学习基本的五线谱知识。 简单说来，钢琴的学习包括认识键盘，将手放到合适的位置，如何控制运用你的手指，如何用双手而不是单单右手来共同弹奏，当然还有如何看懂五线谱钢琴曲谱。 你是用哪种键盘乐器来学习的呢？一共有多少个键盘？我建议你最好使用有61 个键盘的那种。 如果你的键盘有重力感觉（垂重感键盘）的就更好了，就更接近真实钢琴的机械装置和触感。一般来说 简易低档的电子琴的键盘没有重力感设计，键盘的按下时没有什么阻力（比较真实的钢琴键盘就会知 道）。 （二）白键盘黑键盘从哪里开始呢？ 看到键盘可能一开始会迷惑：这么多的键盘---88 个键我如何能记住呢？ 不过你很快就可以总结出黑键的分布规律：即三个黑键和两个黑键规律性的排列，而且间隔是完 全一样的。 你还会发现上图的白键上有规律的标出绿色的字母C，这个C 是出现在两个黑键左面的白键上的。 至于这个为何叫C以后会详细介绍。另一个你要注意记忆的是键盘中央的C位置，既所谓的中央C。这

是一个需要牢记的位置，你以后会发现这个标志性的C 的很多意义。而下面的中央C位置是真实钢琴的 键盘位置。 三）钢琴键盘的分组五线谱基本要素 上图最上面的就是你经常看到的钢琴的五线谱，中间那个空心圆在短横线的位置--- 线间就是中央 C。这个中央C位置是你弹奏任何一个钢琴曲子都要参考的键盘。 五线谱是记录音乐的一种语言，就象英语、汉语一样，它同样有自己的规则，告诉你弹什么和如何弹奏。最明显的特征就是左端的谱号形式 --------------------------- 高音谱号和低音谱号一起成联合谱表，这是一个标准的 钢琴五线谱形式。音符（后面还要讲）在线间或线上。 将中央C的一组白色键盘灰颜色填充，你会发现以C为一个组，七个白色琴键加上五个黑色键盘（两 个黑色和三个黑色的）构成一12 个键盘组，而且这个C组不断重复。随便用左手或右手弹奏这些不同的 组会发现越往右侧的声音越高，越往左声音越低。 四）C 和八度

五线谱谱表,谱号,音符

五线谱——谱表,谱号,音符 首先，五线谱是由三个主要的部分组成的:音符、谱号、谱表。 第一节谱表 现在我们首先来介绍一下谱表： 用来记写音符高低的表格，就叫做“谱表”。 五线谱，顾名思义是由五条线组成的。的确，是由五条平行的“横线”和四条平行的“间”组成的。这就是五线谱的谱表。它们的顺序是由下往上数的。 最下面第一条线叫做“第一线”，往上数第二条线叫“第二线”，再往上数是“第三线”、“第四线”，最上面一条线是“第五线”。 由于音符非常多，所以“线”与线之间的缝隙也绝对不能浪费的，也就是“线”与“线”之间的地方叫做“间”。这些间也是自下往上数的。同“线”一样。最下面的一间叫做“第一间”。往上数是第二间、第三间、第四间。 下面请看谱例:

每一条线和每一个间都代表着一个音的高度。 然而这五条“线”和四个“间”还不够表达我们的情感心声，如果还有更高的音或者更低的音出现怎么办呢？于是就产 生了更多的“线”和“间”。 这些临时多出来的“线”和“间”叫做“上加线”和“下加线”。 上面多出来的线叫做“上加线”，上面多出来的“间”叫做“上加间”。 下面多出来的“线”和“间”叫做“下加线”和“下加间”。这些“线”和“间”向上下两边呈放射形。 “上加线”和“上加间”是自下而上，往上数的，分别叫做“上加一间”、“上加一线”、“上加二间”、“上加二线”、“上加三间”、“上加三线”...以此类推。 在五条线下面加出的线是从上面向下数的（与上加线相反）。分别称作“下加第一间”、“下加第一线”、“下加第二间”、“下加第二线”??也是以此类推。（如下图）

这里面有一个需要注意的有两点： 1、“上加线”和“下加线”根据音符只需要画一条短线，不需要很长。够表示音符就可以了。（如下图） 2、在表示“上加间”和“下加间”的时候，不需要再把这个音符上面或下面的线画出来了。（如下图) 第二节谱号 在五线谱上确定音高的位置---也就是音名位置的符号叫做 谱号。 谱号就象男女有别一样，在五线谱上看上去是相同的音，由于谱号的不同而代表着不同的音高，这些谱号分别有高音谱号，低音谱号。在五线谱上标有高音谱号的叫高音谱表，标有低音谱号的是低音谱表，同样，标有C谱号的就是C谱表，亦叫中音谱表，或叫次中音谱表（后面要详谈）。 一般用高音谱表的乐器大部分是属于高音乐器，象小提琴、二胡、高胡、长笛、小号、双簧管、笛子等等，还有包括人声的男女高音声部，通常高音谱表用得较为普遍，除了特殊乐器声部以外，大部分用高音谱表来标写。使用低音谱表的

钢琴键盘演奏说明书

兰州理工大学 技术工程学院 2014年春季学期 汇编语言实训课程设计 题目：_ 钢琴键盘演奏_____ 专业班级：__2012级计算机科学与技术____ 姓名：___ 韩国娟____ 学号： 12730103 指导教师：刘树群 成绩：__________ _____

摘要 汇编语言是一种功能很强的程序设计语言，也是利用计算机所有硬件特性并能直接控制硬件的语言。汇编语言，作为一门语言，对应于高级语言的编译器，需要一个“汇编器”来把汇编语言原文件汇编成机器可执行的代码。 此次的课程设计正是利用这个学期所学的汇编语言来设计一个键盘钢琴的应用程序，要求该汇编语言程序能实现键盘钢琴的功能，就是在键盘上按下自定义的按键之后，可以从主板的蜂鸣器上发出一定频率的音调，而这些音调的频率都是相应音阶的特征频率，故发出的声正好就是音乐的各个音阶声调。 通过这个应用程序，按照音乐的谱子连续的按下相应按键，就可以像钢琴那样发出音乐来，但是局限于扬声器的原因，所发出的音乐没有真正的钢琴那样美妙。但是现在的一些键盘钢琴的软件已经能驱动声卡，来获得更好更逼真的钢琴音乐效果了。关键字：汇编；键盘钢琴；音阶；声卡

Abstract The assembler language is a functional programming language, is using the computer all hardware features and can directly control the hardware language.Assembly language, as a language, corresponding to the high-level language compiler, the need for a "assembler" to the assembly language original documents compiled into executable machine code. The course design is to use what they have learned this semester of assembly language to design a keyboard piano application, asked the assembly language program can realize the function of the piano keyboard, is pressing the custom buttons on the keyboard, can a certain frequency from the main board of the buzzer tones, and the frequency of these tones are the corresponding characteristic frequency of the scale, so the sound from the right is the music of each tone scale. Through this application, in accordance with the music score of continuous press the corresponding button, you can play music like the piano, but limited to the cause of the loudspeaker, the music has no real made by the piano so wonderful.But now some of the piano keyboard software can already drive sound card, to obtain a better and more realistic effect of piano music. Key word s: assembly; keyboard piano; scales,;audio card

(完整版)钢琴24个大小调音阶的规律表

钢琴24个大小调音阶的规律表 钢琴学习——24个大小调 钢琴学习——24个大小调 很多琴童在学习完24条音阶之后,甚至考完多少级之后,对调的概念还是非常模糊,甚至是一无所知，对音阶琶音的练习全靠死记硬背,甚至靠运气，根本不懂得大小调之间的规律和记法.我查阅一些资料,根据自己的体会,总结出以下方法巧记24个大小调.希望能对大家有帮助. 一.最笨的方法--数手指 (大调) 使用这种方法的前提是：必须熟练掌握音名C、D、E、F、G、A、B的顺序(如果还不认识26个英文字母,那就强迫自己记住这七个吧!) 具体方法： " 1、升号调：在四个手指头上数音名。 伸出左手四个手指，手心向自己，然后从食指、中指、无名指、小指的顺序数音名：C（食指）、D（中指）、E（无名指）、F（小指），数到G，又回到了食指。这时记住：“数了一圈，一个升记号，G调。”然后接着数：A（中指）、B（无名指）C（小指）、数到D又回# 到了食指。于是记住：“数了两圈，两个升记号，D调。”就这样，在四个手指上反复数音名：C、D、E、F、G、A、B、C、D、E、F……从食指开始数，再数到食指算一圈，数几圈就3是几个升记号，数到食指上是什么音名，就是什么调。d5 k3 } 2、降号调：在三个手指头上数音名。 伸出左手三个手指，手心向自己，然后从食指、中指、无名指的顺序数音名：C（食指)、D（中指）、E（无名指），数到F，又回到了食指，“数了一圈，一个降记号，F大调”然后接着数：G（中指）、A（无名指），数到B，又回到食指了。“数了两圈，两个降记号，降5B大调。”如此在三个手指上数音名，从食指开始数，再数到食指算一圈，数了几圈就是几个降记号，食指上的音名是什么，就是降什么调。 需要说明的是：从第二圈开始，数到的音名是什么，都要在这个音名前面加一个降字应该是它的降Ｘ调。 这种方法实在太笨，数手指的时候比较傻，而且一般很容易忘记已经数过几圈了，所以不推荐使用，只是作为＂五度循环＂原理的实践可以玩玩。 二、给出升降号后判断调性（大调） 1、如果谱上是升号，那么无论几个升号，最右边一个升号再高半音，就是这个调式的主音。 比如说，有四个升号，谱上从左到右依次标记升F、C、G、D，即最后一个升号标记#D，则#D的高半音为E，该调式为E大调。 F. [2 j 2、如果谱上是降号，那么有两种情况： （1）只有一个降号的调：这是F大调，必须死记了，没窍门。 （2）有两个或以上降号的调：从右边数起倒数第二个降号所标记的音，就是该调式的主音。比如说，有五个降号，谱上从左到右依次标记降B、E、A、D、G，那么倒数第二个降号标记的是bD,则该调式为降D大调。 三、小调与大调的关系 1、每一条小调都是大调的下方小三度，即向左数三个半音。比如C大调，向下数三个半音就是a小调。值得注意的是，大调和小调一定是三度关系。比如A大调向下数三个半音是#f小调，我们就不能说是bg小调。因为f和A是三度关系，而g和A只是二度关系。 2、小调的升降号是在保留相对应的大调升降号的基础上，再升高第七级音。比如D大调有两个升号，#F和#C。那D大调所对应的b小调也应该有#f和#c，同时还要升高从b开始数的第七个音，即#a。于是我们得出，b小调的音阶应该是b、#c、d、e、#f、g、#a、b。 音阶一定要多练，各门乐器虽然演奏方法不同，但音阶都是相通的。我希望琴童不要忽略对音阶的练习。对调式的掌握更要讲究方法，不能死记硬背，更不能脱离书本就大脑空白。我常常跟学生说，只要你掌握了记法，弹音阶根本不需要看书，如果一定要看着书才会弹，就算弹的再熟，你也没有真正掌握。

钢琴24个大小调音阶的规律表(可编辑修改word版)

钢琴 24 个大小调音阶的规律表 钢琴学习——24 个大小调 钢琴学习——24 个大小调 很多琴童在学习完 24 条音阶之后,甚至考完多少级之后,对调的概念还是非常模糊,甚至是一无所知，对音阶琶音的练习全靠死记硬背,甚至靠运气，根本不懂得大小调之间的规律和记法.我查阅一些资料,根据自己的体会,总结出以下方法巧记 24 个大小调.希望能对大家有帮助. 一.最笨的方法--数手指 (大调) 使用这种方法的前提是：必须熟练掌握音名 C、D、E、F、G、A、B 的顺序(如果还不认识 26 个英文字母,那就强迫自己记住这七个吧!) 具体方法： " 1、升号调：在四个手指头上数音名。 伸出左手四个手指，手心向自己，然后从食指、中指、无名指、小指的顺序数音名：C（食指）、D（中指）、E（无名指）、F（小指），数到 G，又回到了食指。这时记住：“数了一圈，一个升记号，G 调。”然后接着数：A（中指）、B（无名指）C（小指）、数到 D 又回# 到了食指。于是记住：“数了两圈，两个升记号，D 调。”就这样，在四个手指上反复数音名：C、D、E、F、G、A、B、C、D、E、F……从食指开始数，再数到食指算一圈，数几圈就 3 是几个升记号，数到食指上是什么音名，就是什么调。d5 k3 } 2、降号调：在三个手指头上数音名。 伸出左手三个手指，手心向自己，然后从食指、中指、无名指的顺序数音名：C（食指)、D（中指）、E（无名指），数到 F，又回到了食指，“数了一圈，一个降记号，F 大调”然后接着数：G（中指）、A（无名指），数到 B，又回到食指了。“数了两圈，两个降记号，降 5B 大调。”如此在三个手指上数音名，从食指开始数，再数到食指算一圈，数了几圈就是几个降记号，食指上的音名是什么，就是降什么调。 需要说明的是：从第二圈开始，数到的音名是什么，都要在这个音名前面加一个降字应该是它的降Ｘ调。 这种方法实在太笨，数手指的时候比较傻，而且一般很容易忘记已经数过几圈了，所以不推荐使用，只是作为＂五度循环＂原理的实践可以玩玩。 二、给出升降号后判断调性（大调） 1、如果谱上是升号，那么无论几个升号，最右边一个升号再高半音，就是这个调式的主音。 比如说，有四个升号，谱上从左到右依次标记升 F、C、G、D，即最后一个升号标记#D，则#D 的高半音为 E，该调式为 E 大调。 F. [2 j 2、如果谱上是降号，那么有两种情况： （1）只有一个降号的调：这是 F 大调，必须死记了，没窍门。 （2）有两个或以上降号的调：从右边数起倒数第二个降号所标记的音，就是该调式的主音。比如说，有五个降号，谱上从左到右依次标记降 B、E、A、D、G，那么倒数第二个降号标记的是 bD,则该调式为降 D 大调。 三、小调与大调的关系 1、每一条小调都是大调的下方小三度，即向左数三个半音。比如 C 大调，向下数三个半音就是 a 小调。值得注意的是，大调和小调一定是三度关系。比如 A 大调向下数三个半音是#f 小调，我们就不能说是 bg 小调。因为 f 和 A 是三度关系，而 g 和A 只是二度关系。 2、小调的升降号是在保留相对应的大调升降号的基础上，再升高第七级音。比如 D 大调有两个升号，#F 和#C。那 D 大调所对应的 b 小调也应该有#f 和#c，同时还要升高从 b 开始数的第七个音，即#a。于是我们得出，b 小调的音阶应该是 b、#c、d、e、#f、g、#a、b。 音阶一定要多练，各门乐器虽然演奏方法不同，但音阶都是相通的。我希望琴童不要忽略对音阶的练习。对调式