武汉琴台大剧院秋冬演出季演出节目预告
武汉琴台大剧院秋冬演出季演出节目预告
武汉琴台大剧院秋冬演出季演出节目预告。琴台大剧院位于月湖之畔、汉江之滨，隔湖南望始建于明万历年间的古琴台，作为月湖文化艺术主题公园的核心组成部份，琴台大剧院是武汉最高档次的文化表演场所，也是2007年第八届中国艺术节的主会场。武汉琴台大剧院设计没有直接借用古琴的造型，而是取其神韵，将其抽象，提取其基本线型和元素，并按照理性的原则，重塑独特的建筑语言，外伸的构架如同钢琴敲击的簧片，宛如“琴键飞奔”，又似“水袖飞舞”。巨大的尺度，富有永恒的纪念性，极具雕塑感和阳刚之气。下面欢乐票务送小编给大家介绍一下武汉琴台大剧院秋冬演出节目信息吧。
武汉琴台大剧院秋冬演出季演出节目预告
内蒙古民族歌剧舞剧无伴唱合唱音乐会
时间：2012年9月27 19：30
场馆：琴台大剧院
票价：30 50 80 120 180 280
舞台剧《宝岛一村》
时间：2012年10月6、7 19:30
场馆：琴台大剧院
票价:60 120 180 280 380 480 680 880 1080
话剧《疯狂电视台》
时间：2012年10月9 19:30
场馆：武汉琴台大剧院
票价：30 60 120 180 280 380 480 680
歌剧《党的女儿》——中国人民解放军总政歌舞团
时间：2012年10月24 19:30
场馆：琴台大剧院
票价：80 180 280 380 480 680 880
“春江花月夜”—小提琴、钢琴二重奏音乐会
时间：2012年11月3 19:30
场馆：琴台大剧院
票价：30 60 120 180 280 380 480
“孙秀苇、幺红、沈娜”中国三大女高音2012保利院线巡礼音乐会时间：2012年11月8 19：30
场馆：武汉琴台大剧院
票价：50 100 180 280 380 480 680 880
乌克兰维尔斯基国家功勋舞蹈团精品晚会
时间：2012年11月9、10 19：30
场馆：琴台大剧院
票价：30 60 120 180 280 380 480
“浪漫金曲〃欢乐之夜”大型综艺晚会
时间：2012年11月17、18 19:30
场馆：琴台大剧院
票价：60 120 180 280 380 480 680
音乐话剧《罗密欧与朱丽叶》
时间：2012年11月30、12月1 19：30
场馆：琴台大剧院
票价：60 120 180 280 380 480 680
“天音传韵”——李传韵小提琴独奏音乐会
时间：2012年12月5 19:30
场馆：琴台大剧院
票价：30 50 80 120 180 280
世界著名舞台魔术大师展演——魔幻之夜
时间：2012年12月8、9 19:30
场馆：琴台大剧院
票价：30 60 120 180 280 380 480
音乐剧《巴黎圣母院》（英文版）
时间：2012年12月13、14、15、16 19:30
场馆：琴台大剧院
票价：80 180 280 380 480 680 880 1080 1280
俄罗斯经典芭蕾舞剧《天鹅湖》
时间：2012年12月20、21 19:30
场馆：琴台大剧院
票价：60 120 180 280 380 480 680 880
爱尔兰踢踏舞剧《大河之舞》
时间：2012年12月24
场馆：琴台大剧院
票价：80 180 280 480 680 880 1080 1280
澳大利亚管弦乐团音乐会音乐会版歌剧《卡门》时间:2012年12月27 19:30
场馆：琴台大剧院
票价：30 60 120 180 280 380 480 680
经典〃奥斯卡电影金曲荟萃视听新年音乐会
时间：2012年12月30 19:30
场馆：武汉琴台大剧院
票价：80 180 280 380 480 680 880
音乐剧《宝莱坞明星》
时间：2013年1月2、3 19:30
场馆：琴台大剧院
票价：60 120 180 280 380 480 680 880
大型世界风情歌舞晚会《炫》
时间：2013年1月6、7 19:30
场馆：琴台大剧院
票价：50 100 180 280 380 480 680 880
音乐剧《钢的琴》
时间：2013年1月10、11、12、13 19:30
场馆：琴台大剧院
票价:60 120 180 280 380 480 680
俄罗斯爱乐交响乐团音乐会
时间：2013年1月18 19:30
场馆：武汉琴台大剧院
票价：80 180 280 380 480 680 880
“清音漪韵，古乐新生”——女子十二乐坊音乐会
时间：2013年1月19 19：:3
场馆：琴台大剧院
票价：60 120 180 280 380 480 680 880
杂技剧《天鹅湖》
时间：2013年1月24、25 19:30
场馆：琴台大剧院
票价：60 120 180 280 380 480 680
杨丽萍舞蹈剧《孔雀》
时间：2013年2月4、5、6 19:30
场馆：琴台大剧院
票价：80 180 280 380 480 680 880 1080
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国内几种剧院经营管理模式
剧院经营管理模式的确立是剧院定位中的一件大事，它不是发生在剧院建成之后，事实上，在项目策划阶段就应该提到议事日程上来。剧院经营管理模式，决定了剧院的总体设计、功能定位、功能用房的布局和某些技术参数的量化，不仅对剧院建设投资和质量控制产生影响，对未来剧院的使用效率和使用方便性来说也是一个不可忽视的影响因素。因此，在剧院建设策划之时就应早做研究，在项目建设过程之中应早定模式、早定班子、早接设备，以便在建成之后，早日进行试演出，尽快进入政党经营阶段。 经营管理模式主要涉及以下几个问题：谁来经营？谁来管理？管理方与业主的法律关系和经济关系如何？目前国内的剧院主要有以下几种经营管理模式： 一、业主自行管理 这种模式业主是剧院的所有者，同时又是经营者和管理者，有时他自己组织演出节目，但多数情况下与市场上的演出公司合作，以出租剧院的场租作为主要收入来源。这种经营管理模式广泛存在于旧的剧院、剧场等之中，这种单位一般隶属政府文化部门，列事业编制，有财政拨款支持，是历史体制的产物。近年，由于文化体制改革的深入，文化产业市场化的发展，对这种模式提出了很大挑战，加上档次较低、设备老化、装修陈旧，演出场次不多，经营情况一般不太好。 也有一些新建的剧院，如上海大剧院，也是采用这种模式，由于剧院较新，建设档次较高，经营管理人员经营素质和技术管理水平较好，所在城市和地区的文化市场相对繁荣，经营情况也还是不错的。 另外一些剧院，如深圳大剧院，也是这种模式，原来剧院新的时候经营情况尚可，近年设备老化，建筑陈旧，经营情况一般。 国家大剧院目前在业主机构内有一个经营管理部，将来是由自己经营管理，还是在市场上招标产生经营管理单位，尚未最终确定，前一阶段，社会上一部分专家也在呼吁尽快解决这一问题。 二、业主委托专业管理公司进行管理
国内几种剧院经营管理模式
国内几种剧院经营管理模式 剧院经营管理模式的确立是剧院定位中的一件大事，它不是发生在剧院建成之后，事实上，在项目策划阶段就应该提到议事日程上来。剧院经营管理模式，决定了剧院的总体设计、功能定位、功能用房的布局和某些技术参数的量化，不仅对剧院建设投资和质量控制产生影响，对未来剧院的使用效率和使用方便性来说也是一个不可忽视的影响因素。因此，在剧院建设策划之时就应早做研究，在项目建设过程之中应早定模式、早定班子、早接设备，以便在建成之后，早日进行试演出，尽快进入政党经营阶段。 经营管理模式主要涉及以下几个问题：谁来经营？谁来管理？管理方与业主的法律关系和经济关系如何？目前国内的剧院主要有以下几种经营管理模式： 一、业主自行管理 这种模式业主是剧院的所有者，同时又是经营者和管理者，有时他自己组织演出节目，但多数情况下与市场上的演出公司合作，以出租剧院的场租作为主要收入来源。这种经营管理模式广泛存在于旧的剧院、剧场等之中，这种单位一般隶属政府文化部门，列事业编制，有财政拨款支持，是历史体制的产物。近年，由于文化体制改革的深入，文化产业市场化的发展，对这种模式提出了很大挑战，加上档次较低、设备老化、装修陈旧，演出场次不多，经营情况一般不太好。 也有一些新建的剧院，如上海大剧院，也是采用这种模式，由于剧院较新，建设档次较高，经营管理人员经营素质和技术管理水平较好，所在城市和地区的文化市场相对繁荣，经营情况也还是不错的。 另外一些剧院，如深圳大剧院，也是这种模式，原来剧院新的时候经营情况尚可，近年设备老化，建筑陈旧，经营情况一般。 国家大剧院目前在业主机构内有一个经营管理部，将来是由自己经营管理，还是在市场上招标产生经营管理单位，尚未最终确定，前一阶段，社会上一部分专家也在呼吁尽快解决这一问题。 二、业主委托专业管理公司进行管理 这种模式是最近几年文化市场发展的产物，业主和专业剧院管理公司是两个独立的法人，剧院管理公司受业主委托承担剧院的经营管理任务，根据双方的协议，向业主支付固定的回报。此时，业主不参加任何经营活动，以出租整个剧院的租金为主要收入来源，经营管理公司以组织演出收入、场租收入和其他餐饮、各种卖店收入等为收入来源，支付完剧院租金后的收入节余为管理公司的管理收益。在目前我国文化市场尚不发达的情况下，或者说在演出市场尚未培育成熟的条件下，一个新建剧院在一定时间内很难达到经济平衡，一般在剧院刚开业的前一、二两年，政府会给一定的补贴，具体数量由双方以设定的演出场次为基础进行测算得出。
国内部分剧场舞台设备配置表
东莞玉兰大剧院舞台机械系统配置表 设备名称Name 数量 Quantity 单位 Unit 速度（m/s） Speed（m/s） 行程（M） Trip(m) 静载（KN/㎡） Dead load（KN/ ㎡） 动载（KN/㎡） Live load（KN/ ㎡） 乐池升降台 Elevating orchestra pit 2 0.001-0.1 4 4 2 舞台升降台 Elevating stage 6 0.002-0.2 8 5 2.5 演员升降活动盖板 Individual elevating cover plate 24 0.023 90° 5 0.5 演员升降活动小车Individual elevating vehicle 4 辆 set 0.01-0.1 4 5 2.5 侧台辅助升降台 Side auxiliary elevating stage 8 0.024 0.2 5 0.5 侧台车台Side stage wagon 8 0.006-0.6 2.3 4 1.5 侧车台补降台 Backup side stage wagon 8 0.24 0.2 4 1 后辅助升降台 Auxiliary rear elevating stage 7 4M/min 1.15 5 0.5 后车转台Revolving rear stage wagon 1 0.005-0.5 21 5 2.5转速＜1.2r/m 2.5revolving speed＜1.2 r/m 电动吊杆Electrically-operated boom 53 道 line 0.005-1.5 27 7.5KN 灯杆Lighting boom 4 道 line 0.003-0.3 25 10 KN
琴台大剧院观众须知
观众须知 1、请您着装整洁，持有效票券入场（请勿穿拖鞋、背心入场）。 2、剧场内禁止吸烟、进食、嚼口香糖，请勿将食品饮料带入观众厅内。 3、1米以下儿童谢绝入场（儿童专场除外）。 4、未经允许剧场内禁止拍照、录像。 5、演出期间请关闭手机。 6、请照顾好您的小孩，不要在观众厅内嬉闹，以免摔伤。 7、禁止在场内大声喧哗、吵闹。 8、演出期间请勿随意走动。 9、迟到的观众，请在门口稍候，待一个曲、剧目结束时，由服务员安排，轻轻入场，就近入坐。 10、中场休息时，请向门口的服务员领取副券，备再次入场。 11、入场前，请您将随身携带的背包、笔记本电脑、相机、摄像机、衣物等物品存放在大堂右侧的衣帽间。 12、剧院卫生间，在大堂的两侧。 感谢您对我们工作的支持， 愿您在这里度过一段美好的时光！
Notice to Audience 1、Please dress neatly and enter the theatre orderly with valid tickets. Slippers and waists are not permitted. 2、No smoking and gun chewing,and please don't take any food or beverage into the audience hall. 3、Children under1meters are not allowed in the theatre,exceptive of special performances for children. 4、Photo-taking and kinescoping are prohibited without permission inside the theatre. 5、Please switch off your mobile phones during the show. 6、Please take care of your children and keep them from romping in the hall so as to avoid tumbling. 7、Please keep quiet in the theatre. 8、Please don't ambulate around during the show. 9、For audiences of latecomers,please wait by the gate until the interval, and then enter the audience hall and seat yourselves nearby with the guidance of the staffs. 10、During the intervals,please ask the staffs at the gate for the sub-ticket for the second half show. 11、Please store your bags,notebook PC,cameras,vidicons and coats in the locker rooms on the right side of the lobby before entering the hall. 12、Restrooms are located on either side of the lobby.
武汉城市文化建设现状及发展趋势
武汉城市文化建设现状及发展趋势 城市文化是城市的形象和灵魂，是维系现代城市生存的基本要素，城市文化是城市现代化的重要特征，加强城市文化的研究，对于加快城市化、提升城市经济的竞争力具有十分重要的意义。 联合国教科文组织对于文化的定义是，人类在推进人类文明的进程中，所发生的各种行为的成果总和。广义上讲，发明、研究、语言、建筑等等都属于文化范畴。城市形成衍生出建筑的构造———对宗教的需求产生了教堂，对集会的需求产生了广场，对居住的需求产生了住宅，对交换的需求产生了市场，对艺术行为的需求产生了剧院，这些都是文化的体现。以武汉为例，滨江滨湖的水域文化、龟蛇二山的自然文化、黄鹤楼等建筑文化、文人墨客遗留的诗词文化、包括老城区的街道文化、辛亥革命等纪念性文化等等综合起来，才是城市文化的全部意义，才是城市文脉之所在。 武汉市地处华中，长江、汉江两江交汇，汉口、武昌、汉阳三镇鼎立，地理区位优势明显；具有3500年文明传承，是“白云黄鹤”之乡、辛亥首义之都、明清四大古镇，汉派文化特色鲜明，文化发展基础良好。近年来，在承接“两型”社会建设、自主创新示范区建设等国家级重大战略的背景下，武汉市文化建设取得突破进展，交上了一份令人满意的答卷。 武汉是著名的历史文化名城。博大精深、源远流长的商文化和楚文化 , 为全市文化艺术事业的发展提供了深厚的底蕴和殷实的资源。 专业艺术呈现新的繁荣 （一）舞台艺术得到进一步巩固和加强。全市现有市级专业艺术表演团体 8 个，包括京剧、汉剧、楚剧、音乐（民族音乐、交响音乐）、舞蹈、话剧、儿童剧、木偶剧、杂技、说唱等 10 余个艺术品种。近年来，市直文艺院团按照“一团一戏”的工作目标，大力实施文艺精品工程，新创作演出京剧《三寸金莲》、《生活秀》，汉剧《王昭君》,楚剧《三月茶香》,舞剧《山水谣》、《筑城记》、话剧《同船过渡》、《母亲》，儿童剧《春雨沙沙》、《柠檬黄的味道》、《古丢丢》，杂技《英雄天地间》等一批优秀剧（节）目。 2002 年以来，每年新创
大剧院发展运作模式
当下，国内各城市大剧院如雨后春笋般拔地而起，投资和占地面积巨大，建筑风格卓尔不群，成为城市文化新地标。面对如此庞然大物，如何养活运转一直处于试水区。作为政府大手笔投资的公共项目，如何利用、管理和经营成为紧迫任务。相关研究表明，国内各大剧院每年的运行成本约为2500万元，平摊到每天就是7万元，庞大的运营经费如何支付，如何管理，如何发挥功能极致？是一个值得探索和亟待研究的课题。有着华丽外表的大剧院，其实是个“烫手山芋”。 态势：各显神通的多元运营模式 纵观国内，大剧院的主要运营管理模式不外乎以下几种： 一是自主经营模式。是业主自行管理模式，业主既是剧院的所有者，又是经营者和管理者。政府扶持、演出经营收入和社会赞助为主要资金来源。这种模式广泛存在于旧体制内的剧院剧场之中，国内不少新建大剧院也采用这种经营管理模式，如国家大剧院、上海大剧院，深圳大剧院等。以上海大剧院的自营模式为例。当地政府交付给一定数量的演出任务，并对演出场次进行采购，成立演出基金会对院团场租进行补贴，两头激活剧院和演出团体。资金来源主要依靠政府文化发展专项基金和融资、主办和租场节目收入、剧院艺术发展基金和演艺产业发展收入等。 二是委托经营模式。业主委托专业管理公司进行连锁经营管理模式，业主和专业剧院管理公司是两个独立的法人，剧院管理公司受业主委托承担剧院的经营管理任务。业主不参加任何经营活动，以出租整个剧院的租金为主要收入来源，经营管理公司以组织演出、场租等为收入来源。这种管理模式国内以委托北京保利剧院管理的20多家剧院为代表，其旗下有北京保利剧院、上海东方艺术中心、武汉琴台剧院等20多个剧院。通过连锁直营，保利旗下的所有剧院能共享丰沛的演出资源，降低演出成本，多个剧院人才互换，极具管理优势。据了解，保利剧院院线除了北京和深圳等几家直营剧院外，另外20多个省市剧院的业主方都成立了行政或事业性质的驻场机构，对剧院进行监管。重庆大剧院回避了事业单位性质的监管机构，成立了全市场化运作的重庆市大剧院管理公司，公司自己运营，保证大剧院的文化资产保值增值。 三是合股经营模式。业主和专业管理公司成立合资公司管理模式，是原来隶属于政府部门的剧院剧场进行改革的产物。其具体做法为业主或者拥有若干演出场所的文化部门与专业经营管理公司合作，一方拥有演出场所资源，另一方拥有经营管理资源，双方按一定比例出资成立剧院经营管理公司承接剧院管理任务。如北京市文化局与保利影剧院管理公司以这种管理模式合作，将其所属中山音乐堂等剧院纳入这一管理体系。 四是委托培训模式。业主聘请专业公司作为顾问自行管理模式。业主成立自己的管理机构，负责具体物业和技术方面的管理。专业公司负责建立剧院管理体系和对业主人员进行培
武汉30年的新变化
武汉30年的新变化 改革开放三十年的变化，可以用天翻地覆来形容。身边的点点滴滴见证了改革开放的历程，身为武汉人亲身感受到了改革开放带给武汉的无限惊喜。 从“戏窝子”“戏园子”、卡拉ＯＫ、ＫＴＶ、演艺吧、网吧，到门类齐全的文化馆、图书馆、纪念馆，还有高科技的大剧院、音乐厅…… 改革开放３０年来，武汉各类文化场馆和设施逐步建设、完善，武汉人的文化消费地图也悄然发生着位移，折射出时代的进步和社会的变迁。 当我年纪还很小的时候，由于文化设施和文化活动有限，武汉市的各大剧院唱起了主角，各大剧场各有所长：车站路的人民剧院，是名角唱大戏的地方；天声街有天声剧场，孩子们喜欢去那里看木偶戏；兰陵路有中南剧场，经常上演话剧；还有利济路的老民众乐园、江夏剧场，武胜路的和平剧场，清芬路的清芬剧场，前进四路的楚风剧院……当年武汉市的各大剧院，除了中山大道上的“八颗明珠”外，当时武汉三镇剧院星罗棋布。据统计，上世纪８０年代分布三镇的剧院和戏院多达３０多家。我们一家三口打发时间的方式就是在中山大道一路‘摸排’，总能找到一家正在演戏的场子。要遇到名角来武汉演出，不通宵排队是买不到票的。１９８０年在人民剧院上演郭玉昆、高胜麟等名角专场时，全家只买到一张票。当时剧院的辉煌跟现在歌星演唱会不相伯仲，剧院里经常人挤人，因为没有空调，夏天场子一爆满，经常有观众和演员中暑…… 随着城市变迁和文化设施增多，这些曾给老武汉人带来过无限欢乐的老剧院很多已消失，有的则初颜已改，留下一片追忆。 随着我们生活水平的提高，到了上世纪９０年代，记得父亲经常带母亲去舞厅跳舞，一家人去滨江公园唱卡拉ＯＫ。如果碰上炎热的夏季，当然还要去吉庆街消夜。 从上世纪９０年代开始，舞厅、游戏机厅、卡拉ＯＫ、酒吧和迪厅、演艺吧、网吧在武汉三镇出现，让武汉市民真正体验到了“夜生活”的丰富多彩。 还记得１９９５年前后，卡拉ＯＫ刚在江城兴起，家人去滨江公园唱歌的情景：露天场地上，一台电视、一部录像机，再加两个大音箱，一两元钱点一首歌，大家排队演唱。不能跟现在的ＫＴＶ相比，但也别有一番风味，买张门票可以跳一天。 从上世纪９０年代至２０００年，卡拉ＯＫ由露天转入室内，各类演艺吧迅速占领市场，网吧逐渐取代了遍布街头的游戏机厅…… 随着演艺吧、卡拉ＯＫ厅的兴起，许多人都不愿意在露天唱歌跳舞，现在只有像父母这样“一把年纪”的人，吃完晚饭后，就到家附近的广场上，跟着其他街坊一起唱唱跳跳，还能找到往日的感觉。 据武汉市文化局文化市场相关数据显示：经过２０多年培育和发展，武汉已基本形成演出、娱乐、音像、电影、网络文化、艺术品、文物等门类较为齐全的文化市场体系。截至２００７年底，全市共有各类文化经营单位３３００余个。其中，网吧等互联网上网服务营业场所１４６６个、音像制品经营单位８８４个、歌舞娱乐场所６４７个、电子游戏（艺）娱乐场所１０６个、演出团队４０个、电影放映单位２２个、文物监管品市场１个，美术经营单位１５１个。全市文化市场日均接待消费者超过２０万人次，从业人员２万余人，年上缴税费近亿元。 30年前，人们的娱乐方式非常单一。改革开放后，国家大力提倡物质文明和精神文明的统一，精神文明得到很大发展。影视歌舞、读书看报、琴棋书画、
【doc】琴台大剧院大剧场的音乐反声罩设计
【doc】琴台大剧院大剧场的音乐反声罩设计琴台大剧院大剧场的音乐反声罩设计 No5.2008AccumulatedN031 NTERTAINMENTTECXNOLOGY 琴台大剧院大剧场的音乐反声蕈设计 吕圣龙,申纪刚 (SBS舞台工程技术(北京)有限公司,北京100027) 【摘要J介绍武汉琴台文化艺术中心大剧院的音乐反声罩的设计,包括组合形式, 顶板的结构,存储与安装,墙体的运输 与安装,以及乐队演奏台的搭建与灯光设置. 【关键词】音乐反声罩组合形式;结构;贮存;安装 TheDesignofSoundReflectionPanelofQintaiGrandTheater LUSheng— long,SHENJi—gang (sBsStageTechnology(Beijing)CO.,Ltd,Beijing100027,China) [Abstract]ThedesignofsoundreflectionpanelofQintaiGrandTheaterwasintroduc edinclu dingitscombination,roofstructure,storage andinstallation,andthemovingandinstallationofthewall,stagebuildingfo rbandandlightin gdesign. [KeyWords]combinationofsoundreflectionpanel;structure;storage;instal lation
l总述 武汉琴台大剧院由武汉市政府投资兴建,是武汉市乃至 华中地区的特大型文化设施.大剧院总建筑面积65650m, 由一个l802座的综合大剧场,一个约400座的多功能厅以及 艺术展厅,艺术排练厅,餐厅等多项演出服务设施组成. 根据琴台大剧院的实际情况和要求,由德国声学专家为 大剧场专门设计了音乐反声罩,在舞台上进行音乐会演出时, 使用反声罩可创造出一个封闭的空间,以实现完美的声音效 果. 本音乐反声罩可以达到以下效果: (1)演奏者应相互听见彼此的演奏声; (2)指挥应清楚地听见演奏声; (3)改善交响乐团向观众厅的声音反射; (4)不同材质和数量的拱形和平直反声板优化声学效果,用特殊材料制成的面板造成的声学效果原理如同乐器一样; (5)后墙板和侧墙板以及顶板可在舞台上构建一个隔离的空间; (6)大/J\=--5根据要求调整,以适应室内音乐会到带合唱队的音乐会的不同形式; 42 (7)只需较小的存储空间; (8)具有供演奏者和乐器进出的通道; (9)搭建和拆卸简单,时间较短; (1O)为乐谱架提供中央灯光.
(完整版)文化中心调研报告
文化艺术中心调研报告 ——以琴台文化艺术中心等为例 班级：建筑学0601 姓名：陈冠宏 学号：0120603540210 指导老师：陈李波 日期：2011.3.11
文化艺术中心调研报告 文化艺术中心是一个城市或地区内用于呈现文化艺术作品的建筑群体。通常围绕剧院或音乐厅修建，配备艺术博物馆、公共图书馆等。融市民业余活动、博览展示、教育研修、娱乐、商务、办公等功能于一体的文化建筑综合体。文化艺术中心作为一种大型的城市建筑综合体，它具有地域性，体现不同城市的文化特征。现代文化艺术中心在我国起步较晚，功能技术还不成熟。文化艺术中心是城市公共文化事业的重要组成部分，也是公共文化服务体系的一个重要支脉，文化艺术中心作为公益性文化事业单位，一方面在积累国家文化财富、传承展示优秀民族文化方面担负着重大责任；另一方面也在社会公共文化服务方面发挥越来越重要的作用，承载着文化建设大发展、大繁荣的重任。 1文化艺术中心功能与作用 1.1文化艺术中心的定位 文化艺术中心作为一种大型的城市建筑，在城市的区域规划中占有重要的地位，它代表一个城市的文化艺术特色，应该将之纳入城市设计的范畴，并且在其立项之初就要对其进行一个较为明确的定位，这是建成一个成功的、为市民所接受的文化艺术中心的重要保证。 视觉的中心：文化艺术中心一般规模较大，从远观有助于展示城市轮廓线之美，近看可以成为一定区域的构图中心，成为城市中引人注意的视觉焦点，是城市的主要景观点。而这个范围是与建筑的尺度相关的，可以通过视觉分析法来确定。 生活的中心：文化艺术中心是城市居民进行文化，娱乐，交往，商业等活动的重要场所，是城市生活最活跃的部分之一，进行着大量物、人与信息的交流，是城市社会生活的中心。 心理的中心：文化艺术中心作为公众视觉与生活的中心，必然要体现共同的价值观念与审美情趣，是环境具有场所感，成为心理与情感的中心。 在对文化艺术中心定位时，要根据当地实际情况，进行民意调查，确定最适合于本地的文化艺术中心形式，以保证建成后的使用效率与长期效益。具体地说，对文化艺术中心的定位，就是要确定建造的目的是什么，需要建造何种形式的建筑。 不同国家不同地区对文化中心的地位有着不同的侧重点。只有将文化艺术中心定位在适合于本地区城市风格与城市规模以及居民精神生活构成的基础之上，才能保证建成一座被大家认可的文化艺术综合体。当人们游览一个城市，“大多数人都能够回忆起几种自己喜欢的特殊场景，”（摘自凯文·林奇的《城市意象》）这些场景就构成他们对于一个城市的印象，而建筑师就是要创造这样的场景。因此，这样一座文化艺术中心必须要体现城市精神的建筑风格，或者说是这座城市风格，不仅仅是在造型上，还应体现在空间、技术等各个方面。同时它所处的位置要求它提供为市民活动服务的场所。这就是对于城市文化艺术中心的定位。 1.2文化艺术中心的外部造型 文化引述中心作为市民视觉的中心、生活的中心和心理的中心，其外部空间设计对于建筑性格的塑造和文化特质的反映有重要作用。文化艺术中心外部空间设计可分为建筑造型设
剧院声环境设计
目录 摘要，关键词 (2) 1.前言 (2) 2.1观众厅设计 (2) 2.2矩形与钟形 (3) 2.3扇形与梯田形 (4) 2.4马蹄形 (7) 2.5圆与椭圆 (8) 3.台口设计 (11) 4.结语 (13) 5.参考文献 (13)
摘要: 观众厅体形设计要从声学和视觉两方面考虑。单就声学方面，它与直达声、早期反射声的控制和利用，声场的扩散和防止音质缺陷等方面的问题有关。对以自然声方式演出的厅堂犹为重要。体形设计的最简单常用的方法是在两维的平剖面图中，用几何声学中声线作图方法求得直达声与反射声的分布。 关键词: 音乐演出;多功能剧院;音质设计 Abstract:摘要外文翻译 Key words: 关键词翻译 前言 本文针对以音乐演出为主的多功能剧院音质设计进行研究，着重对该类剧院 音质设计的难点与重点展开探讨，主要讲述了下面内容。 (1)以音乐演出为主的多功能剧院的建设、声学设计概况、存在的问题以及本 文要研究的内容。 (2)在一定程度上探讨以音乐演出为主的多功能剧院建筑的特殊性。 (3)针对音质设计特点及要求，重点研究观众厅的体形设计。 观众厅平面设计 观众厅平面设计主要满足以下几点： ⑴要使观众厅内观众区位于声源的指向性范围内，充分利用直达声。 ⑵要使来自侧墙的近次反射声尽可能均匀覆盖观众席区域，特别是池座中前区。 ⑶保证绝大部分观众席有良好的视角和视距。 矩形和钟形平面 矩形平面：见图，它具有结构简单，能让绝大多数观众席有良好的视角，且在人声的指向性范围内，另外侧墙能提供覆盖面较大且均匀的侧向反射声。当跨度较小时，侧向反射声丰富且延时较短，有利于提高音质的空间感、亲切感。这也是某些古典鞋盒型音乐厅音质优良的原因。
武汉琴台大剧院秋冬演出季演出节目预告
武汉琴台大剧院秋冬演出季演出节目预告 武汉琴台大剧院秋冬演出季演出节目预告。琴台大剧院位于月湖之畔、汉江之滨，隔湖南望始建于明万历年间的古琴台，作为月湖文化艺术主题公园的核心组成部份，琴台大剧院是武汉最高档次的文化表演场所，也是2007年第八届中国艺术节的主会场。武汉琴台大剧院设计没有直接借用古琴的造型，而是取其神韵，将其抽象，提取其基本线型和元素，并按照理性的原则，重塑独特的建筑语言，外伸的构架如同钢琴敲击的簧片，宛如“琴键飞奔”，又似“水袖飞舞”。巨大的尺度，富有永恒的纪念性，极具雕塑感和阳刚之气。下面欢乐票务送小编给大家介绍一下武汉琴台大剧院秋冬演出节目信息吧。 武汉琴台大剧院秋冬演出季演出节目预告 内蒙古民族歌剧舞剧无伴唱合唱音乐会 时间：2012年9月27 19：30 场馆：琴台大剧院 票价：30 50 80 120 180 280 舞台剧《宝岛一村》 时间：2012年10月6、7 19:30 场馆：琴台大剧院 票价:60 120 180 280 380 480 680 880 1080 话剧《疯狂电视台》 时间：2012年10月9 19:30 场馆：武汉琴台大剧院 票价：30 60 120 180 280 380 480 680 歌剧《党的女儿》——中国人民解放军总政歌舞团 时间：2012年10月24 19:30 场馆：琴台大剧院 票价：80 180 280 380 480 680 880 “春江花月夜”—小提琴、钢琴二重奏音乐会
时间：2012年11月3 19:30 场馆：琴台大剧院 票价：30 60 120 180 280 380 480 “孙秀苇、幺红、沈娜”中国三大女高音2012保利院线巡礼音乐会时间：2012年11月8 19：30 场馆：武汉琴台大剧院 票价：50 100 180 280 380 480 680 880 乌克兰维尔斯基国家功勋舞蹈团精品晚会 时间：2012年11月9、10 19：30 场馆：琴台大剧院 票价：30 60 120 180 280 380 480 “浪漫金曲〃欢乐之夜”大型综艺晚会 时间：2012年11月17、18 19:30 场馆：琴台大剧院 票价：60 120 180 280 380 480 680 音乐话剧《罗密欧与朱丽叶》 时间：2012年11月30、12月1 19：30 场馆：琴台大剧院 票价：60 120 180 280 380 480 680 “天音传韵”——李传韵小提琴独奏音乐会 时间：2012年12月5 19:30 场馆：琴台大剧院 票价：30 50 80 120 180 280 世界著名舞台魔术大师展演——魔幻之夜 时间：2012年12月8、9 19:30 场馆：琴台大剧院
演艺剧场的创新经营 演艺剧场的由来
近来，随着我国经济形势持续好转，以及政府管理职能和财政体制改革逐步转变为实施公共服务和公共财政，各省出现了新一轮剧场建设高潮。对于建设剧场，各地领导是既喜又忧：喜自城市之中矗立起一座有品位的标志性建筑；忧自新建剧院如果演出不景气，则使投资巨大的优质资产闲置不说，当地财政还会背上沉重包袱。因此，非常关注剧场建成后的使用和管理问题。可见，这是一个具有现实意义的热点问题。国内剧院经营管理的模式1、业主自行管理这种模式即业主是剧院的所有者，又是经营者和管理者，有时业主作为经营管理者自行组织演出节目，但多数情况下是与演出公司合作，以出租剧院的场租作为主要收入来源。这种经营管理模式广泛存在于旧的剧院、剧场之中。这种单位一般隶属于政府文化部门，列事业编制，有财政拨款支持，是历史体制的产物。近年，由于文化体制改革的逐步深入，文化产业市场化的发展，这种模式面临着很大挑战。加上这类剧院档次一般都比较低、设备老化、装修陈旧，演出场次不多，经营情况一般不太好。有一些新建的剧院也是采取这种模式，但是经营情况则大不相同。由于新建剧院较新、建设档次较高，经营管理人员经营素质和技术管理水平较好，所在城市和地区的文化市场相对繁荣，因而带来较好的经济效益和社会效益，如新建的上海大剧院就是一个典型。上海大剧院的建设始于1993年，由上海市选址立项、市有
关部门投资10亿元人民币，自1994年9月24日开工打桩至1998年8月27日建成开幕试演，共历时四年。上海大剧院是上海这个国际大都市的标志性文化建筑设施。八年来，上海大剧院之所以傲视群雄，就是因为他们拥有全国最强的营销策划队伍，在营销策划方面显示出强大的生命力，表现出如下几个经营特点：（1）坚决保证回收票款。首先，要做到任何场次的每张演出票都要有人“买单”。其次，严格按制度操作。再者，对票务销售、票务处置做到公开透明。（2）开阔经营演出思路。除了常规的运作方式之外，上海大剧院还从以下几个角度组织演出、开拓经营。上海大剧院采用与北京、广州、香港及亚洲一些城市联手引进世界顶级艺术院团和艺术家的做法，分担演出团体的巨额演出和国际旅运费开支。经过多个项目的合作，逐步开发形成了庞大的亚洲巡演网络，上海大剧院自然成为海外艺术院团亚洲巡演中的重要一站。 上海大剧院采取与中国优秀演出团体和演员签约，成为他们的演出经纪机构，有计划地安排签约院团和演员在大剧院进行演出，并积极向海外推广介绍。这样做的结果，使上海大剧院成为向世界推介和展示中国演艺界的窗口，既拓展了大剧院组织演出的业务，又得到了相应的佣金。（3）积极实施营销策略。上海大剧院将其市场策划销售部门确定为演
琴台大剧院主要功能介绍
琴台大剧院采用传统的“品”字型舞台，剧院共有1802座。舞台拥有一个由两部分组成的面积为92㎡的乐池，可容纳120人的乐队。建筑台口宽18M，高12M，舞台总进深50M，宽72M。舞台机械的设计安装由德国的SBS公司完成，中心演出区域舞台拥有6块双层电动升降舞台（18M×3M），12块侧车台（18M×3M），行走式转台（大转台直径为17M，小转台直径为9M，小转台可升高1.2M）、芭蕾台（18M×15M）等功能。主舞台上空有电动吊杆63道，可移动单点吊19套，侧吊杆2道，侧灯光吊排10道，灯杆4道，可移动灯光渡桥2套，台口固定吊18套，假台口一套（上片和侧片），大幕机一套（三种运行方式：对开、升降、斜拉）、字幕机一套，可拆装反音罩一套。后舞台有电动吊杆20道，后舞台灯杆5道。 灯光系统的设计安装由杭州亿达时灯光设备公司（亿达时亚洲有限公司）完成，常规台为爱捷型5000路灯光控制台（ETC Emphasis3D5000chanel）,电脑灯控制台为ETC CONGO2048刚果控制台，有2道面光，2道耳光，1对柱光。 音响系统由广州励丰声光科技科技有限公司设计安装，数字调音台为德国LAWO mc-66,模拟调音台为英国ML4000－48，音箱为Meyer Sound有源音箱，主扩采用左中右覆盖，有音箱39只，环绕效果音箱56只。 这些强大功能充分满足了音乐剧、歌剧、芭蕾、歌舞剧、戏剧、音乐会和综合文艺演出的不同需求，使观众能够享受全面的舞台艺术魅力。 多功能厅舞台长26M、宽16M、高11M，内设置升降台14块，通过不同组合方式，可以实现不同剧场形式，即：小型剧场、会议厅、“凸”型舞台、“T”型舞台、中心舞台和平面大厅等6种形式。 多功能厅舞台机械的设计安装由韩国JASS公司完成，舞台上方布置了2套可移动工作渡桥，通过电机驱动可以方便地移动到演出需要的位置，每个渡桥内装有6套短吊杆，用来提供照明或悬吊幕布。 在栅顶还布置了25套电动吊杆、14套吊点可移动单点吊机和4套固定式单点吊机，在演出中根据需要用来吊挂幕布、灯具或音箱等。 灯光系统的设计安装由杭州亿达时灯光设备公司（亿达时亚洲有限公司）完成，常规台为爱捷型5000路灯光控制台（ETC Emphasis3D5000chamel）,电脑灯控制台为ETC CONGO2048刚果控制台。 音响系统由广州励丰声光科技科技有限公司设计安装，数字调音台为德国LAWO mc-66,模拟调音台为英国ML3000－32，音箱为Meyer Sound有源音箱，主扩音箱8只，效果音箱6只，流动监听音箱6只。
武汉文化艺术中心设计说明
设计总说明 1．工程概况 2．设计依据及要求 3．主要材料说明 4．设计原则 5．设计构思 6．设计性能指标 7．系统构造设计说明 8．幕墙质量的设计保证措施 9．建议 1．工程概况 武汉月湖文化艺术中心琴台大剧院是由武汉地产开发投资集团有限公司作为项目法人建设的综合性剧院，建筑设计单位为广州珠江外资建筑设计院。该项目位于月湖之畔、汉江之滨，隔湖南望始建于明万历年间的古琴台，作为月湖文化艺术主题公园的核心组成部份，它将成为武汉最高档次的文化表演场所，也是2006年第八届中国艺术节的主会场。是武汉市标志性的文化建筑。 武汉月湖文化艺术中心及文化广场-琴台大剧院总建筑面积65650平方米，建筑物共六层，建筑物高度40米，它包括一座1800座的大剧场和一座1600座的音乐厅和其他辅助设施组成，楼层采用钢筋混凝土剪力墙结构、轻钢结构。剧院的外围护及屋顶结构，由各类幕墙所组成，包括点拉索幕墙、点式拉索天棚屋面、铜板幕墙、玻璃幕墙、石材幕墙、雨蓬等。2．设计依据及要求 2.1设计依据 ?武汉地产开发投资集团有限公司于2004年9月编制的《武汉 市月湖文化艺术中心琴台大剧院幕墙工程招标文件》。 ?广州珠江外资建筑设计院提供的供招标用的光盘和图纸。 ?武汉地产开发投资集团有限公司为招标文件所发的答疑资 料。 ?业主、设计院和招标单位为这次招标所发的其它文件和通知 （含补充答疑资料等）。 ?ANSYS 有限元程序分析手册。 2.2基础荷载资料： ?武汉地区的基本风压值：0.35KN/m2(按50年一遇) ?地区粗糙类别：B类 ?设计地震烈度：7度 ?基本雪压：0.6KN/m2 ?幕墙设计使用年限：五十年 ?玻璃的设计温差：△t=80℃ ?结构的设计温差：△t=40℃ ?建筑物的耐火等级：一级 2.3．参照标准、规范及资料 《玻璃幕墙工程技术规范》 JGJ102-2003 《金属与石材幕墙工程技术规范》 JGJ133-2001 《建筑幕墙工程技术规范》 DBJ08-56-96 《建筑玻璃应用技术规范》 JGJ113-2003 《建筑结构荷载规范》 GB50009-2001
【武汉乐团编钟搬进大剧院】琴台大剧院场内座位图.doc
院团风景10月18日，武汉乐团亮相国家大剧院音乐厅，向北京的观众展现了浓郁的楚韵风情。本场音乐会原属于4月份国家大剧院举办的“交响乐之春”系列之内，但是因为地震影响推迟至今，在等待了几个月后，武汉乐 团终于实现了在国家大剧院的首次亮相。 尽管迟到但演出依然精彩，上半场乐团在刘鹏的指挥下演奏了巴伯的《造谣学校》和拉罗的《西班牙交响曲》。对于巴伯，观众最熟悉的莫过于他的《柔版》，这首优美的小品因为电影《现代启示录》而名声大振，但是许多观众对于《造谣学校》却感到新鲜。这部作品同样非常好听，而且颇具趣味性，引起观众的很大兴趣。《西班牙交响曲》实际上是一首小提琴协奏曲，在法国作曲家拉罗的作品中，经常出现这种“名不副实”的作品。当天担任小提琴演奏的是年仅 20岁的捷克小提琴家沃迪卡。演奏家虽然年轻，但技术出众，将这首作品演绎的非常精彩。对此，国内乐团倒是可以借鉴，来自东欧的演奏家价格便宜，但水平并不差，可谓物美价廉，对于许多经济条件并不宽裕的地方乐团来说应该是不错的选择。 下半场作品是武汉乐团委约作曲家叶小纲创作的交响乐《楚》，这部作品自2002年首演之后就成为了武汉乐团的代表作品，同时也是楚文化的一张音乐名片。作品共分7段，从几个不同方面表现了灿烂的古代楚文化，其中包括青铜冶炼、丝织工艺、屈原诗歌等楚文化的代表要素。作品演奏中最引人注目的是编钟的加入。出土自湖北随县的曾侯乙编钟举世闻名，早已成为古代楚文化的代表。此次武汉乐团进京，专门带来了两尊仿制编钟，立于舞台右侧贝司后面。在第五乐章“青铜”中，编钟奏响，其声音厚重、恢宏，余音回荡不绝，震人心魄，仿佛来自远古的历史回声。 武汉乐团是我国中部地区一家建制完备，发展状况较为良好的职业乐团，目前乐团常任指挥是新加坡籍大提琴家、指挥家刘鹏。从音乐会现场情况来看，能够看出该团日常的排练情况应该开展的很正规，乐团拥有比较强的演奏能力。整场音乐会的曲目策划比较巧妙，既有一定的艺术高度，又颇具可听性，观众反响不错。 ■
演艺剧场的创新经营
盛年不重来，一日难再晨。及时宜自勉，岁月不待人。 演艺剧场的创新经营 演艺剧场的由来 在我国传统的戏剧形式——戏曲诞生初期的汉百戏、唐参军戏时期，尚无专门的剧场，那时的演出，多数是在宫廷或露天。 中国剧场的正式兴建，据现有的文字资料看，始于宋代的“勾栏”，也作（“勾阑”、“构栏”），为宋元时百戏杂剧的专门演出场所。其布局完整，功能完备，建筑别致，共分戏台（舞台）、戏房（后台）、神楼、腰棚（观众席）四大部分。宋元时剧场和其它娱乐场所集中的地方，又称为“瓦舍”，也叫“瓦肆”、“瓦子” ,可知在建筑上要有总体规划与整体布局。瓦舍除了有表演杂剧、曲艺、杂技等的勾栏外，还有卖药、估衣、饮食等店铺，可谓集娱乐、医药、购物、餐饮于一体。 演艺剧场的兴起和发展与市民阶层的形成有关。唐末以后，商业深入到社会各个层面，经济得到极大发展，城市不再有“坊”和“市”的区别，市民阶层应运而生，与之相适应的文化娱乐市场也得到迅速发展。 与传统勾栏瓦舍相比，演艺剧场充满了现代气息：采用了声光电的现代设备，精致的舞台布景。它接近于电视节目的综艺形式。但相比于电视节目，它更具现场感，可与观众互动，满足了人们渴望参与的心理。 现代演艺剧场的兴盛反映了文化娱乐市场细分化的趋势、多样化和丰富性的特征。现代社会不同收入阶层的形成导致文化消费多样化，演艺剧场的出现使普通的市民阶层也能享受更多的艺术娱乐活动。演艺剧场的兴盛也是城市市民文化消费理性化的表现。人们的文化消费告别了10多年来清一色的卡拉OK时代，普通市民更加注重追求一种高品位的文化娱乐活动。随着物质生活水平的提高，人们对文化娱乐的需求越来越高。各种各类的演艺剧场日渐成熟和繁荣，这是文化娱乐适应市场发展的表现。 我国剧院现状 据悉，目前全国大小剧院有3000多家，但除了北京、上海以及少部分地区的几家大剧院建立了良性的市场运行模式外，其他各省市的大部分剧院都未进入良性轨道，使用率很低，常年处于关闭状态。据初步统计，国内90％以上的剧场使用率在5％左右。 目前我国大多实行的是“院场分离制”，即剧院和剧团是分开的，剧团面向市场的演出很少，大部分是奔着精品剧目、评奖剧目去的，评完奖后，这些剧目往往就放起来了，放到剧场一般只演出两三场。只有拥有了相对固定的演出团体，采取灵活的市场营销模式，剧场才能取得良好的社会效益和经济效益。 文化部副部长孟晓驷指出，制约剧场行业快速发展的根源，主要是剧场体
武汉琴台大剧院主要功能
琴台大剧院采用传统的“品”字型舞台，剧院共有 1802座。舞台拥有一个由两部分组成的面积为92㎡的乐池，可容纳120人的乐队。建筑台口宽18M，高12M，舞台总进深50M，宽72M。舞台机械的设计安装由德国的SBS公司完成，中心演出区域舞台拥有6块双层电动升降舞台（18M×3M），12块侧车台（18M×3M），行走式转台（大转台直径为17M，小转台直径为9M，小转台可升高1.2M）、芭蕾台（18M×15M）等功能。主舞台上空有电动吊杆63道，可移动单点吊19套，侧吊杆2道，侧灯光吊排10道，灯杆4道，可移动灯光渡桥2套，台口固定吊18套，假台口一套（上片和侧片），大幕机一套（三种运行方式：对开、升降、斜拉）、字幕机一套，可拆装反音罩一套。后舞台有电动吊杆20道，后舞台灯杆5道。 灯光系统的设计安装由杭州亿达时灯光设备公司（亿达时亚洲有限公司）完成，常规台为爱捷型5000路灯光控制台（ETC Emphasis 3D 5000chanel）,电脑灯控制台为ETC CONGO2048 刚果控制台，有2道面光，2道耳光，1对柱光。 音响系统由广州励丰声光科技科技有限公司设计安装，数字调音台为德国LAWO mc-66,模拟调音台为英国ML4000－48，音箱为Meyer Sound有源音箱，主扩采用左中右覆盖，有音箱39只，环绕效果音箱56只。 这些强大功能充分满足了音乐剧、歌剧、芭蕾、歌舞剧、戏剧、音乐会和综合文艺演出的不同需求，使观众能够享受全面的舞台艺术魅力。 多功能厅舞台长26M、宽16M、高11M，内设置升降台 14块，通过不同组合方式，可以实现不同剧场形式，即：小型剧场、会议厅、“凸”型舞台、“T”型舞台、中心舞台和平面大厅等6种形式。 多功能厅舞台机械的设计安装由韩国JASS公司完成，舞台上方布置了2套可移动工作渡桥，通过电机驱动可以方便地移动到演出需要的位置，每个渡桥内装有6套短吊杆，用来提供照明或悬吊幕布。 在栅顶还布置了25套电动吊杆、14套吊点可移动单点吊机和4套固定式单点吊机，在演出中根据需要用来吊挂幕布、灯具或音箱等。 灯光系统的设计安装由杭州亿达时灯光设备公司（亿达时亚洲有限公司）完成，常规台为爱捷型5000路灯光控制台（ETC Emphasis 3D 5000chamel）,电脑灯控制台为ETC CONGO2048 刚果控制台。 音响系统由广州励丰声光科技科技有限公司设计安装，数字调音台为德国LAWO mc-66,模拟调音台为英国ML3000－32，音箱为Meyer Sound有源音箱，主扩音箱8只，效果音箱6只，流动监听音箱6只。
剧院建设现状引发的思考与启示
剧场剧院设计建设现状引发的思考与启示 随着我国经济的发展，人们对文化消费的需求不断提高，演出业也得到了较大的发展，如今剧场剧院已成为一个城市经济发展、文化繁荣的重要标志。近20年来，全国各地先后涌现出了一批各式各样的剧场剧院，其中不乏好的建筑，但在文化利好政策的驱使下，因盲目跟进而产生的诸多问题也日益显现。 文化需求高涨剧院数量不断增加 根据赛宾（中国）研究分析，以我国目前建成的大剧院为标准划分，我国剧院发展史大致可以分为4个阶段。 第一阶段是1990年以前。从50年代开始到60年代，国内演艺建筑建设处于停顿状态，均为原有或改建的剧院或影院。这个时期我国一共有24个剧场，主要集中在北京、上海、广州等地。70年代到80年代初，我国演艺建筑和声学设计技术属于起步阶段，这个时期较为典型的剧场有北京天桥剧场、广州星海音乐厅等。 第二阶段是上世纪90年代后，在改革开放方针的贯彻落实下，我国文化建筑建设领域迎来新的历史时期。1998年建成并投入使用的上海大剧院，标志着我国开始有了国际水平的现代化剧场，正式翻开了我国现代化大剧院建设新篇章。自上海大剧院之后，全国各地掀起了大剧院建设的热潮。 第三阶段自2000年至2010年间，东莞玉兰大剧院、武汉琴台大剧院、武汉琴台音乐厅、青岛大剧院、国家大剧院等的建成，标志着国内第二代剧院建筑向声学、技术和艺术高峰攀爬的过程。但因为这段时间我国没有掌握剧院建设的核心技术，加上很多地方政府为了形象工程而盲目建设剧院，导致这一段时期建成的剧院质量良莠不齐。 第四阶段从2010年至今。以广州大剧院和甘肃大剧院为代表，在建筑艺术、建筑声学等方面达到了我国剧院建设的新高度，这一时期也是我国剧院建设的一个高峰期。这段时期一共建成了11个剧院，目前在建的有21个。 剧院建设的两大突出问题 剧场剧院设计建设现状引发的思考与启示。对于我国剧院建设的质量，据《中国质量报》调查统计：新中国成立以来，已建成的大剧院中，超过1/3的剧院不能满足专业演出需求，1/3的剧院存在较大的质量缺陷，仅1/3的剧院达到设计标准，70%的不合格率对我国社会财富造成了巨大的浪费。整体而言，好的剧院不多，剧院建设质量值得担忧。主要有两个问题：一是功能缺陷，二是声学缺陷。 在功能缺陷方面，据赛宾（中国）创始人余小川访美反馈信息中可以看出：在美国，1800座剧场及配套功能建筑面积约1万平方米，造价5200万美元，功能相当我国3万至5万平方米、投资6亿到10亿元的剧院。之所以二者之间差别悬殊，主要是功能设计上没有实现集约化。在美国，1万多平米的剧院里，可以分布几十个200至300平方米的小音乐厅、小剧院。有些几百平米的音乐厅，设计的场所却可以容纳1000多人。有的音乐厅不仅可以作为音乐厅，也可作为人们举行派对的场所。 在剧院设计标准方面，我国剧院在建筑声学上的缺陷较大。剧院设计不仅要追求造型之美，更应该注重声学运用，大剧院的声学设计在工程建设中占有主导地位，目前相当数量的大剧院不合格的重要原因之一就是声学指标不达标。 建设难运营更难 剧场剧院设计建设现状引发的思考与启示。相对而言，中国经营成功的剧院为数有限，大型的、优秀的剧院管理机构屈指可数，中国大部分剧场处于维持或艰难运营的状况。未来如何运营，已成为我国各大剧院要考虑的关键问题。演艺内容供应不足和缺乏科学的现代剧场管理，是大剧院未来运营的两大挑战。 与大剧院的建设热潮相比，目前绝大部分城市的演出市场并不是非常成熟，对于一个1000座以上的剧院而言，每年需要上演200场以上剧目才能保证正常运营，而一些建在城市新区的剧院，由于剧场选址及交通、人流和周边配套等诸多原因，已给后期经营造成了很大的困难。如国内有几个建在城市边缘的剧院，造价同样是上亿元甚至10多亿元，但一年中只能勉强演出四五十场，根本无法靠演出生存。