话剧艺术论文

话剧艺术论文
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话剧艺术——由小见大

海港区北环路小学英语组李玲话剧本是一门综合性艺术,剧作、导演、表演、舞美、灯光、评论应该说是缺一不可。更不可缺少的是接受这门艺术的对象——观众。当然在莎士比亚的年代,话剧的因素要少一些。话剧之所以在欧洲几百年经久不衰,一个很重要的原因是因为话剧培养了一代代的观众,而一代代观众对思考和娱乐这两者有机的结合又促使了话剧的发展。

话剧艺术具有如下几个基本特点:

第一,舞台性。古今中外的话剧演出都是借助于舞台完成的,舞台有各种样式,目的有二:一利演员表演剧情,一利观众从各个角度欣赏。

第二,直观性。话剧首先是以演员的姿态、动作、对话、独白等表演,直接作用于观众的视觉和听觉;并用化妆、服饰等手段进行人物造型,使观众能直接观赏到剧中人物形象的外貌特征。

第三,综合性。话剧是一种综合性的艺术,其特点是与在舞台塑造具体艺术形象、向观众直接展现社会生活情景的需要和适应的。

第四,对话性。话剧区别于其他剧种的特点是通过大量的舞台对话展现剧情、塑造人物和表达主题的。其中有人物独白,有观众对话,在特定的时、空内完成戏剧内容。

英语新课程标准中陈述:基础教育阶段英语课程的目标是培养学生的综合语言运用能力。综合语言运用能力的形成建立在学生语言技能、语言知识、情感态度、学习策略和文化意识等素养整体发展的基础上。语言知识和语言技能是综合语言运用能力的基础,文化意识是得体运用语言的保证。情感态度是影响学生学习和发展的重要因素,学习策略是提高学习效率、发展自主学习能力的保证。这五个方面共同促进综合语言运用能力的形成。

英语话剧是正是一种锻炼孩子综合语言运用能力的有效途径,她包含的不仅仅是语言,还有文化、情感,让孩子在学习语言的同时,了解更文本的内涵,体悟深邃的文化。通过表演话剧,教师能充分调动学生的兴趣,尊重并确立学生的主体地位,有意识地给学生创设情境,给学生提供自我发展及表现的空间,让学生真正成为学习的主体。素质教育,怎样探索素质教育的有效方法,我想,英语话剧也是一种值得尝试的探索。从小学开始,推广到中学、大学。如果真的做得好的,能够坚持的话,效果定然不错。

当然,对于小学生,甚至中学生来说,排演原剧是非常困难,可以说是不大容易实现的。但是,我们英语老师可以帮助孩子把原故事编排成用简单英语表达的话剧,也可以根据课程要求,利用要学习的单词、句型等来编写。这样,既达到了教学目的,也能激发学生的学习兴趣,锻炼学生综合的语言运用能力。我们知道,小学阶段的孩子课本比较简单,但是字词孩子们并没有完全掌握,如果只是学课本的话,孩子会感觉很单调,如果能够给孩子提供有趣的英语故事,扩大他们的阅读面,还可以供其表演,编排,和同学一起合作,也相当于是一种游戏。孩子们为做好游戏,能很快地学习这些句子,背诵句子,记忆台词。这样,无形中就达到了学习的目的,还能激发孩子的学习兴趣。

教师力图将以往的封闭教育改变为开放教育,以排演话剧为突破口,加强实践环节,高

扬大学生主体意识和主体精神,以开放的思维模式去解读、赏析文学作品,打开一个学以致用的新局面。话剧表演可以说是实践教学的行之有效的教学方法。

音乐剧赏析的论文

音乐剧鉴赏——猫 管理系 130701班李睿 130734020 这学期,我的选修了音乐剧赏析这门课程,本没有抱太大的热情,可是老师每节课都会给我们欣赏中外音乐剧,并且在第一节课上给我们演唱了很多的音乐剧。当音乐响起,花朵般芬芳的音乐缭绕耳际,指尖以及身体的每个细胞仿佛都开始陶醉,我发现我竟渐渐的喜欢上了那灵动的音乐。 最让我印象深刻的是柴《猫》。 音乐剧《猫》是世界历史上最成功的音乐剧,也是有史以来演出时间最长的音乐剧, 是世界上票房最高的舞台剧,也是在美国纽约百老汇和英国伦敦西头连续公演最长的舞台剧。自从在1981年伦敦首场演出之后开始风靡世界21年,共以10几种语言在20几个国家出演无数次。仅仅在伦敦的演出场次就达9000多次。《猫》曾获得七项托尼奖,包括最佳歌剧。而剧中《记忆》一曲则成为现代音乐中的经典。 主要讲的是一年一度的杰克利猫的聚会的故事,在故事中,许多猫的形象令人印象深刻,詹尼安点点、剧院猫、厨师猫、摇滚猫、英雄猫、铁路锚、剧院猫等等令人觉得新奇却又觉得亲切的形象让人十分喜欢,在这之中,我最喜欢的是摇滚猫与铁路猫的故事,摇滚猫的形象张扬有个性,桀骜不驯十分活灵活现,而铁路锚这一形象,让猫穿上马甲,作为铁路秩序的维持员,很有意思,当中的音乐也很好听。 当然,这其中的所有故事之中,最重要的还是格里泽贝拉的故事,这只早先混迹于人类世界的猫已不受杰里科猫们的欢迎,被排挤被唾弃,但年迈的她仍想回到杰里科猫们之中,先后两次闯入聚会,而这两次的闯入,为我们带来了剧中最经典的曲目——回忆,两次的演唱相似但绝不相同,第一次,更多的是对于往日时光的回忆,当时的美丽已不复存在,而第二次的演唱更加有力,像是对回忆声嘶力竭的控诉,对错误选择的严肃忏悔,我更喜欢第二次的演唱,在演唱之中,她终于像一只猫一样躬下身去,趴在地上,不再像人类一样行走,而趴下之后的再次站起把歌曲推上了另一个高峰,这动情的演唱感动了所有的猫,也打动了所有的观众,最终格里泽贝拉被选上进入杰里科之月,重新来过这一生,这意料之

关于话剧作文范文

关于话剧作文范文 话剧指以对话方式为主的戏剧形式,于19世纪末20世纪初来到中国。下面是关于话剧作文的内容,欢迎阅读! 哈哈哈,哈哈哈,一阵阵笑声从五五班传来,原来是正在举行“五班好话剧”比赛。Hi!我是“五五电台”的“前方记者”郑城阳,大家跟我一起去看看吧! 小选手们都很重视这场比赛呢,就连比赛开始之前,他们还拿着稿子,背着剧本。终于开始了,主持人报幕后,一道道生动滑稽的“菜肴”陆续亮相。《改编版灰姑娘》、《搞笑版白雪公主》、《班里发生的那些事》、《反义词》……每个小组的表演都得到了大家的赞赏。 其中,策马奔腾小组表演的小品《扶不扶》十分出众。春晚的热点小品在他们的演绎下十分精彩。张欣悦饰演的老太太被观众戏称“史上最年轻老太太”,王好男那栩栩如生的东北口音和生动有趣的动作更是让人捧腹大笑。他们一举摘下了最佳小组、最佳男主角、最佳女主角多个奖项。而爬山虎小组的《暗号》,因为是徐婧怡自己写的,也被评为了最佳剧本…… 时间过得很快,表演很快就完了,但是一提起,似乎又历历在目。 耶,祝贺“蒲公英”五班好话剧获得圆满成功!

俗话说得好:人逢喜事精神爽,这不,学校一年一度的体育节才刚过去不久,紧接着,三年一度的社区的话剧表演就走进了我们学校。 这次话剧表演的主题十分开放,没有固定的形式和名额,只要有兴趣,准备的节目够精彩,吸引人,就都可以参加比赛。我向来很喜欢这样的活动,当即把我们小组的所有成员召集在了一起,大家共同商讨话剧表演的细节。 首先,当然得是确定我们所要表演的剧本。我和同桌琳琳翻遍了语文书,左挑右选,最终选定了两个节目单:其中一个是安徒生先生的著名童话:《皇帝的新装》,而另一个就是《夏洛的网》。举手表决,我们决定出演《皇帝的新装》。理由很简单,这个故事情节丰富,人物众多,形象也很突出,肯定会大受好评。 紧接着,就是服装的问题了。这个好办,学校举办了很多节目,所以舞蹈室有足够的服装供我们选择。接下来的几天,我们足不出户,待在舞蹈室紧锣密鼓地排练。不得不说,这个过程是紧张而又枯燥的。每次,当我们身着厚厚的舞台服拼命地奔跑着,说着一大串的台词的时候,就会感觉到浑身酸痛,但是,只要一想到比赛的那种热烈场面,我们就感觉全身充满了力量。大家互相鼓励,互相打气,团结得就像一个人。 比赛的那天很快到来。在掌声中,我们六个人一起走上舞台,向观众鞠了一躬后,我们迅速进入状态,微笑着呈现自己表演的最佳面貌。我饰演的角色就是那个爱慕虚荣的皇帝,所以,我竭尽全力地

《雷雨》话剧赏析

《雷雨》话剧赏析 曹禺(1910年9月24日-1996年12月13日),本名万家宝,字小石,小名添甲,是中国现代剧作家以及戏剧教育家,他被称为“中国的莎士比亚”。著有《雷雨》、《日出》、《原野》、《北京人》等著名作品,其中《雷雨》在上海曾轰动三年,茅盾赋诗曰:“当年海上惊《雷雨》”。 在《雷雨》诞生不久,谈到《雷雨》的创作主旨时,曹禺先生明确的指出:“我认为不应该用欺骗去炫耀自己的见地,我并没有意识到我在匡正、讽刺或攻击什么。”在《雷雨》序中他也曾提醒大家,《雷雨》绝非一个社会题话剧,而是一首诗,一首叙事诗。 《雷雨》可以说是中国话剧史上不落的太阳,整部剧情节跌宕起伏,其中的那些不期而遇和处处伏笔都倾泻在了最后的那倾盆雷雨之中,封建思想和自由主义的强烈对抗最终在轰隆隆的雷声中铸造了一个家庭的悲剧亦是一个国家的悲剧。骨肉分离却以仇人的身份相见,兄妹手足却迸发出了爱情的火花,对伦理纲常的悖逆,对人情冷暖的无视,《雷雨》可以说是一部彻头彻尾的悲剧,悲到让人无从流泪无从释然 一、《雷雨》剧情介绍 三十年前,周朴园,曾引诱女仆梅妈的女儿侍萍,生了两个孩子。后来,他为了娶一位“有钱有门第的小姐”,强迫侍萍把大儿子(周萍)留下,把刚生下三天的第二个孩子(即鲁大海)带走,他为了金钱就这样遗弃了他们母子俩,侍萍被逼得走投无路,冒着大风雪去跳河。但却被救起,求死不成的她,为了孩子,又嫁两次,与后来的丈夫鲁贵生了个女儿四凤。不料鲁贵与四风无意中又当了周家的仆人,儿子鲁大海也当了周家的煤矿工人。于是以周家为中心发生了各种巧合的违反伦常的性爱关系,展开了错综复杂的矛盾:继母繁漪与周萍私通,同母异父的兄妹周萍与四凤相爱,周冲也在追求四凤,而周朴园与鲁大海父子又相互为敌,周萍与鲁大海兄弟之间也相互仇视。这个悲剧的内幕是侍萍因繁漪通知她领回四凤而来到周家才被揭露的。结果,周萍自杀,四凤和周冲触电身亡,蘩漪发疯,侍萍离开,这个罪恶的家庭,最终归于毁灭。 二、《雷雨》故事结构 《雷雨》在写作上符合“三一律”,即一天之内,同一地方,一件事情。这使得本话剧更加具有西方的艺术性。正是通过了这个“三一律”,才使得本话剧在

艺术与生活论文

艺术与生活论文 生活空间艺术与城市视觉文化品牌的塑造 摘要:在当代城市面貌甘趋“同质化”的时代,一座城市如何能在千篇一律的城市形象中脱颖而出,彰显自己独特的魅力,提升自身的竟争力已成为影响城市未来发展的因素之一。而通过公共艺术的实施,来塑造富有地域特色和文化意蕴的视觉文化品牌,已成为当代城市增强竞争力的一种手段和策略。 关键词:公共艺术视觉文化城市品牌 随着城市化进程的加速和城市间竞争的日益激烈,塑造城市品牌已成为各国城市实现经济社会可持续发展的关键。一座城市是否拥有鲜明的文化个性与独特的城市品牌,己成为评判一座城市是否具有强大的综合竞争实力和国际竞争能力的象征与标志。因此,改善城市形象、塑造城市文化品牌,从城市的视觉形态和文化形态上展现城市的个性与魅力,以区别于其他竞争者,成为当代城市在激烈的发展竞争中取得胜券的关键因素。 城市的视觉文化品牌建设作为城市发展、建设、规划的一项系统工程,越来越引起城市建设者的关注。公共艺术作为一种新兴的艺术形式在介入都市过程中为提升城市的综合竞争力,争取在新世纪经济发展和市场竞争中保持领先地位发挥着中要的作用。 公共艺术概念的认知

公共艺术作为一种艺术观念或文化现象是当代大众美学以及日常生活美学的延伸和社会民主化进程发展的必然结果。它突破了传统艺术的藩篱将艺术的概念扩大化,正如刘茵茵提出的公共艺术即是“那些在传统的画廊或美术馆系以外发生的当代艺术类型。”公共艺术的范畴已然超越了传统的以满足人的审美体验或精神需求为主的雕塑、壁画等视觉艺术形式而扩展到了建筑、景观、公共设施和装置艺术等具有艺术性的视觉形态或艺术行为领域。 公共艺术概念的广泛性和兼容性特征决定了其价值属性的多元化与多义性。公共艺术融入都市并不仅仅只是充当城市的“化妆品”,置于特定场域之中的公共艺术品在“妆点”和“美化”环境的同时更重要的是能化景物为情思,即升华为城市的“符号”或“标识”,承担起传承地域文脉、体现场所精神、追述城市记忆、形成地域认同、凝练城市特色和塑造城市形象的文化共同体以及促进社会、经济发展之功能。即公共艺术的美学功能、文化功能、社会功能与实用性,这四个方面是构成完整的公共艺术不可或缺的部分,只有四者相合才能称之谓真正的公共艺术。正如《周礼·考工记》所云:“天有时、地有气、材有美、工有巧,合此四者,然后可以为良也。”公共艺术亦是如此,偏执于任何一方面都会导致对公共艺术精神的曲解。 品牌塑造介入城市建设 城市品牌的观念是近几年刚兴起的一种城市经营理念。品牌一词最早缘于企业产品的营销策略,是企业为在产品“同质化”时代的竞争

音乐剧赏析的论文

我最喜欢的舞剧 这学期,我的公选课神奇的选了音乐剧赏析,本没有抱太大的热情,可是老师每节课都会给我们欣赏一些中外名曲,当灯光轻柔的暗下,音乐响起,随着翩跹的舞蹈,花朵般芬芳的音乐缭绕耳际,指尖以及身体的每个细胞仿佛都开始陶醉,我发现我竟渐渐的喜欢上了那灵动的音乐和轻盈的舞蹈。 最让我印象深刻的是柴可夫斯基的《睡美人》和《胡桃夹子》。 老师将《胡桃夹子》中的一段《花之圆舞曲》单独给我们欣赏。那是我最喜欢的一段,在公选课下了一会我回到寝室就马上把它载了下来。刚开始音乐很安静,好像是从远方轻轻地慢慢地飘过来,朦胧中透着从容和优雅,仿佛把我带到了一个虚幻、美妙、浪漫的童话世界,接着小提琴和大提琴奏出饱满抒情的旋律,就好像你置身在一个奇特的花园里,穿着白色的纱裙,踩着舞鞋,一朵两朵三朵,美丽的花一圈一圈一圈在你周围绽放,又好像水珠滴在平静的湖面上荡漾开一朵朵曼妙的水花,优雅轻快,也许这就是音乐的魔力,总是能把人带到另一个世界,最后,音乐以一段更加活跃热烈的尾声作为节庆狂欢的结束。 其实说实话,我的音乐赏析能力水平很有限,《胡桃夹子》刚刚开始播放的时候,好像是很多很多木偶在荧屏上跳跃起舞,我看到了一个王子出现,看到了很多很多的精灵,我听着音乐,享受着视觉的盛宴。 后来,我查了资料,再加上自己观看后的回想,才慢慢懂得整个音乐剧。这是1890年柴可夫斯基应彼得堡皇家歌剧院之约而作,《胡桃夹子》是取材于法国浪漫派文学家大仲马根据荷夫曼的童话《胡桃夹子和鼠王》写的童话故事,故事是这样的:圣诞节,9岁女孩玛利亚得到一只胡桃夹子。夜晚,她梦见这胡桃夹子变成了一位王子,领着她走入一个奇幻的世界。小糖果、玩具们都活了起来,在玛丽的带领下同老鼠兵作战。后来胡桃夹子又把她带到果酱山,受到糖果仙子的欢迎,享受了一次玩具、舞蹈和盛宴所带来的快乐。 原来这是小玛利亚的一个美丽而充满幻想的梦。 当音乐一开始,它就把我带入了一个童话世界,这里,所以看得见的东西都是小的可爱的,活泼的但是在孩子的心中又相当具体。小提琴的严重失职显得生机勃勃,描绘出而他和玩家的美丽的幻想世界,接下来是6首特向舞曲。第一首是进行曲,音乐具有生动的画面性,孩子们围着圣诞树上前领取者各种的礼物,你甚至可以感觉到他们的队列规模很小,严肃是装出来的,充满了孩子气,接着是糖果仙子之舞,糖果甜甜的粘粘的,所以用钢琴来表现很自然让人联想到晶莹夺目,五彩缤纷的糖果王国。然后是俄罗斯特列帕克舞曲,舞蹈热烈,表达了一种纯朴的活力和天真的快乐。最后音乐在旋风般的旋转中结束,接下来是阿拉伯舞曲。这是舞剧中咖啡仙子的舞蹈,用音乐来描写咖啡,这可不容易啊,但是作曲家窍门的有用了阿拉伯舞曲来唤起听着的联系,“甜蜜而迷人”木管乐器将这种异国情调的东方舞曲修饰得有滋有味。妈妈的音乐渐弱到消失。中国舞曲是第五部分,这是滑稽舞曲,表现的是茶叶仙子之舞,有长笛和短笛一起演奏主体,然后大管单调低语形成强烈对比,弦乐器跃跃地接过,不过真正的中国舞曲风味很难觅到。芦笛舞曲是玩具牧童吹奏的,一边吹一边翩翩起舞,美妙就在这里充分体现。最后即使我最喜欢的花之圆舞曲,而此时音乐也到达高潮。 整个音乐剧欣赏,不仅是听觉的享受也是灵魂的陶冶,是当今流行歌曲所无法比拟的。 一杯茶,一本书,一支音乐,静静谱写各自的人生。

话剧作文800字:草船借箭

话剧作文800字:草船借箭 话剧作文800字:草船借箭 时间:三国时期。 人物:诸葛亮:刘备的军师。 鲁肃:孙权的将军。 周瑜:孙权的将军。 第一幕 地点:大帐里。 【幕启。周瑜坐在大帐里。一会儿鲁肃领诸葛亮上。 周瑜:我军快与曹军开战了。先生,您说,在大江上用什么兵器攻击敌军好呢? 诸葛亮:不用说,当然是弓箭了。 周瑜:先生之意,与我不谋而合。但是,我军的箭不够了。麻烦先生监造十万支箭。这是公务,请勿推辞。 诸葛亮:都督请我干的事,我不会推辞。请问这十万支箭何时交货? 周瑜:十天后。 诸葛亮:十天太长了,三天就够。 周瑜:(惊讶的)你确定? 诸葛亮:我确定。不信可以立军令状。 【诸葛亮下。 鲁肃:(半信半疑地)他不会有诈吧? 周瑜:(满不在乎地)我让造箭的人故意拖延了,就等着他死吧! 【周瑜下,诸葛亮上 诸葛亮:(埋怨的)子敬,我叫你替我保密,你却说了出来。这下好了,公瑾是要我死啊!你得救我。 鲁肃:(疑惑地)关我什么事?我怎么救你? 诸葛亮:借我二十只船,上面各有三十人,插一千多个草人就行了。别告诉公瑾! 【幕落。 第二幕 地点:鲁肃发给诸葛亮的船上。 【幕启,二人上船。 鲁肃:(不解的)这是干什么?三天过去了,你怎么没动静? 诸葛亮:我们现在就去取箭。 鲁肃:(纳闷的)去哪儿?要去也不是大雾天去啊! 诸葛亮:(举起杯子)喝完一壶酒就到了。开船!向曹营进发! 鲁肃:啊!你……你要干……什么? 诸葛亮:(不理鲁肃,唱了一首歌就到了)停船!将一侧对着曹营!敲锣打鼓! 鲁肃:(惊讶的说不出话来)你……你要送……送死也别……别拉着我一……一起送死啊!曹军的战……战舰冲出来怎……怎么办? 诸葛亮:放心unjs,大雾天曹军不敢出战,我们只要等着就行了。 【每十秒就有一万发箭飞过来。 诸葛亮:调头! 【很快,十万支箭够了。 鲁肃:(惊魂未定的)你……你这招真……真是妙……妙计啊! 诸葛亮:作为一名军事家、政治家,你这么紧张是不对的,子敬。无论在什么时候,你都要

2018戏剧鉴赏(尔雅)期末测验答案

2018戏剧鉴赏(尔雅)期末测验答案

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2018戏剧鉴赏(尔雅)期末考试答案 一、单选题(题数:50,共50.0 分) 1被誉为“悲剧之父”、“有强烈倾向的诗人”的戏作家是()。A、索福克勒斯B、米南德C、埃斯库罗斯D、莎士比亚我的答案:C 2演员的舞台三要素为,动作、()和调度。A、语言B、思维C、形象D、立意我的答案:B 3著名导演、剧作家李国修是()人。A、香港B、大陆C、台湾D、新加坡我的答案:C 4下列关于戏剧中“仪式”的表述错误的是()。A、仪式是知识的一种形态,是人类对宇宙的理解。B、仪式有说教作用。C、事物影响和控制着仪式的预期效果。 D、用于显露一种超自然力量。我的答案:C 5中世纪的()多取材于圣经上的故事,常于节庆纪念日演出。A、木偶剧B、喜剧C、悲剧D、宗教剧我的答案:D 6()是以“话”为媒介再现生活的剧种。A、哑剧B、话剧C、木偶剧D、皮影我的答案:B 7古希腊戏剧的表演,含有强烈的()活动的痕迹。A、典礼B、殡葬C、祭祀D、庆生我的答案:C 8最初的人类戏剧活动是由()和狂欢行为转化来的。A、模仿B、祭拜C、意识D、仪式我的答案:D 9歌队以()和歌唱为其传情表意的手段。A、朗诵B、舞蹈C、念白D、对话我的答案:C 10认为伤害人的影像与伤害人自身具有同等效力,这是巫术思想中()的体现。 A、相似律 B、顺应律 C、相悖律 D、接触律我的答案:D

11从()这名戏剧家以后,古希腊戏剧逐渐走向衰落。A、忒斯庇斯B、欧里庇得斯C、索福克勒D、埃斯库罗斯我的答案:B 12戏剧以巫术思维时期的活动为雏形,而该时期人类活动的基础不包括()。A、极强的自信心B、控制和改变自然的欲望C、对生死问题的思考D、较为理性的认知我的答案:D 13为了娱乐而扮演发生在戏剧从不自觉走向自觉的哪个阶段()。A、第一个阶段B、第二个阶段C、第三个阶段D、第四个阶段我的答案:C 14欧里庇得斯代表作是(),剧作着重刻画了女主人公的复仇心理,表达了对妇女的卑微地位和不幸遭遇的同情。A、《阿尔刻斯狄斯》B、《特洛亚妇女》C、《美狄亚》D、《希波吕托斯》我的答案:C 15米南德是古希腊“新戏剧”的重要作家,其代表作是()。A、《愤世者》B、《欧塞罗》C、《塞万提斯》D、《蛙》我的答案:A 16戏剧创造与欣赏离不开想象力,而想象力的丰富其实质是()的丰富。A、经验B、思维C、情感D、阅历我的答案:C 17以下活动中,不属于戏剧现象的是()A、生日派对B、开学典礼C、阅兵式D、上学放学我的答案:D 18当前戏剧不像戏剧的本质原因是()。A、个人意志的存在B、个人价值的存在C、个人意志的消失D、个人价值的消失我的答案:C 19戏剧欣赏基于信任,而信任又基于()。A、情感B、模仿C、观察D、体验我的答案:D 20对英雄人物承受灾难的意义的颠覆和嘲弄是()。A、是现代戏剧艺术的偶然现象B、是对古希腊戏剧艺术的误读C、是现代戏剧与古希腊戏剧的本质区别D、古希腊戏剧的显著特点我的答案:C 21希腊神话中,宙斯化为公牛劫走欧罗巴的故事体现了戏剧中哪个题材的信息。 A、伦理-爱情 B、族别-性别 C、伦理-性别 D、族别-爱情我的答案:B

民间艺术论文

民间传统艺术保护 传统民族民间艺术像一条悠久的历史长河,从远古流到现在,从现在流向未来。中华民族几千年风雨烟尘的身影就倒影在这条长河之中,它不仅回荡着炎黄子孙骄傲自豪的声音,更刻印着人类独特的文化记忆。而民族村寨是民族文化遗产的摇篮和基地, 民族村寨建设是民族文化遗产是否能延续下去的根本措施。而如何保护民间传统艺术和建设村寨文化,是本文探讨的关键。 一,我国传统艺术的现状 目前由于中国社会正处在从传统的农业社会走向工业社会、信息社会的转型期,民间艺术也面临着由传统向现代的转型,这主要体现在艺术功能的改变上:由原来的作为养家糊口的手艺或补充家用的副业逐步成为专业爱好者的一种技能,设计制作上更加专业化,作品风格也呈现出更强的装饰性而非实用性;更强调与现代生活的结合或作为装饰元素进入现代人的生活中。如采用民间传统图案、造型设计的现代实用品、居室饰品,更加商业化,以市场需求为主。同时民间艺术和中国传统艺术元素也成为当代一些专业艺术家、设计师创作和设计的灵感来源,随着他们的设计进入到现代生活中来,如服装、居室饰品,用传统民间土陶设计的酒瓶、碗、碟、茶杯等都是如此。村寨文化也伴随着民间传统艺术的演变而演变。 随着生活节奏的加快和西方强势文化的影响,年轻人中很少有人愿意学习传统技艺和费时费力的手工艺术,传统民间艺术面临后继乏人乃至人绝艺亡的境地,而村寨文化也渐渐被人们淡忘.可喜的是近年来政府已经开始高度重视包括民间艺术在内的非物质文化遗产的保护以及村寨文化的建设。 二,民间传统艺术的保护 1、要科学地界定民族民间传统文化艺术的定义、内涵和外延。民族民间传统文化艺术作为一种社会文化的客观形态古已有之,但作为一个学术研究的提出却是一个全新的概念,因此极有必要对其定义作一科学的界定。笔者认为,所谓民族民间传统文化艺术指的是在民间长期流传并已形成较稳定的、具有鲜明民族特色的文化物质形态。它具有广义和狭义之分。所谓狭义的民族民间传统文化艺术是指有鲜明文化意蕴和艺术特征的文艺形态,如源远流长的民间歌舞、音乐、戏剧,、曲艺、工艺(包括剪纸、刺绣、泥陶)、美术、彩绘等等;而广义的民族民间传统文化艺术除了上述文艺形态之外,还包括造型精美、构图新颖、具有历史和艺术价值的文化遗迹及古代建筑物(包括名人故居、桥梁、庙宇、牌坊甚至整个古村庄、古街道)。从构成的特征来分析,任何一个民族民间传统文化艺术的价值都包括两个层面,一是内在的个性化的无形的精神因素层面,即艺术技巧、方式和方法,如剪纸工艺制作的技巧,这种精神因素层面是潜形的,只能通过文字或面命口授相传;二是看得见、摸得着的社会化的物质层面,如剪纸的成品。这两种价值层面的有机组合,体现了某一种民族民间传统文化艺术的历史价值和文化价值,也同时构成了中国民族民间传统文化艺术的灿烂星空。但由于我们过去在对民族民间传统文化艺术的定义缺乏统一的界定,因此在对它的传承与保护的认识上存在着两种误区。—是国粹主义,唯古是崇,唯古为大。把一切古代的民间传统文化艺术都看成民族文化的精粹而保存,而不允许有任何的更改或变化,否则就是破坏了优秀的民族文化,就是大逆不道。二是虚无主义或实用主义。他们认为文化艺术作为上层意识形态应该为经济基础服务,故一切民族民间传统文化艺术都应该服从服务于经济的发展。当民族民间传统文化艺术的保护在遇到与现代文明相矛盾时,理所当然地服从于后者。这两种对立的、片面的观念,表现在对民族民间传统文化艺术上,也就出现了对立的、同样是错误的态度,可见当前对民族民间传统文化艺术这一概念的科学定义是非常必要的。

歌剧鉴赏论文

《歌剧鉴赏》课程论文评阅表 :

歌剧《魔笛》赏析 摘要:简单介绍了《魔笛》的写作背景,歌剧中的音乐,故事情节, 关键词:魔笛莫扎特歌剧安魂曲音乐 魔笛(Die ZauberFlote)是莫扎特三部最杰出歌剧中的一部,这部歌剧取材于诗人维兰德(C.M.Wieland,1733-1813)的童话集《金尼斯坦》(Dschinnistan,1786-1789)中一篇名为"璐璐的魔笛"(LuLu,Oder die Zauberflote)的童话,1780年后由席卡内德改编成歌剧脚本。 它是在莫扎特生命中的最后一年写作的。生活窘迫、疾病交加,抑郁不得志的作曲家当时的精神处于极度绝望的境况。虽然如此,但莫扎特的创作热情仍很高,所以当维多剧院(Theater aufder Wiedeo )的经理席卡内德提出请他为一部德语歌剧谱曲时,他很快同意了。为了方便莫扎特专心创作,席卡内德将作曲家任性的妻子送到外地疗养,并在剧院附近租了一个小房间(魔笛之家)给莫扎特住。1791年7月,莫扎特谱曲到一半的时候接到命令赴布拉格,在雷奥勃尔特二世加冕礼的庆典上指挥他的另一部歌剧狄托的仁慈,同时,他又接受了一个神秘的黑衣使者的委托,写一部《安魂曲》。回到维也纳后至9月,莫扎特终于完成了《魔笛》全剧的谱曲,在仅仅排练了两日后9月30日,于维也纳郊外的维多剧院首演,由莫扎特亲自指挥。 《魔笛》是一部多元化的歌剧,莫扎特在其中放入了许多歌剧元素,他融合了十八世纪以前德、奥、意、法、捷等国家所特有的各种音乐形式和戏剧表现手法,使其音乐语言更为丰富。可以说它是一部集大成的歌唱剧,在当时维也纳通俗戏剧的构架上很好的统一了意大利歌剧与德国民谣的风格,既带有正剧的严谨又包含着喜剧的灵活。 故事的中心情节叙述了,埃及王子塔米诺被巨蛇追赶而为夜女王的宫女所救,夜女王拿出女儿帕米娜的肖像给王子看,王子一见倾心,心中燃起了爱情的火焰,夜女王告诉王子,她女儿被坏人萨拉斯特罗抢走了,希望王子去救她,并允诺只要王子救回帕米娜,就将女儿嫁给他。王子同意了,夜女王赠给王子一支能解脱困境的魔笛,随后王子就起程了。事实上,萨拉斯特罗是智慧的主宰,“光明之国”的领袖,夜女王的丈夫日帝死前把法力无边的太阳宝镜交给了他,又把女儿帕米娜交给他来教导,因此夜女王十分不满,企图摧毁光明神殿,夺回女儿。王子塔米诺经受了种种考验,识破了夜女王的阴谋,终于和帕米娜结为夫妻。 《魔笛》中大量的伦理性象征,对莫扎特的歌剧风格来说是全新的。三个肃穆的和弦开始序曲的缓慢引子,在歌剧中作为萨拉斯特罗的智慧之庙中祭典的一个部分重复出现。“三”这个数字是共济会的理想主义秩序中的一个重要符号,莫扎特是共济会会员。萨拉斯特罗和祭司们的教义同共济会的人道主义原则密切相关。为了进一步强调这一点,《魔笛》的剧情放在令人联想起古埃及的背景上展开,共济会据说就是源于古埃及的。 接在这些肃穆和弦后面的安祥的小节和变换的和声,象是在养精蓄锐,到序曲的快板部分中,迸发成一股晶莹欢跃的对位洪流。这里的对位也有寓意--令人想起全剧中唯一的一个对位场景,塔米诺和帕米娜在获准参加圣餐礼前愿接受赴汤蹈火考验的那一场戏剧性高潮。序曲中这一段优美的对位织体主要由下面的主题编织而成: 1=E 3/2 1111112171 55555565#45 33442255 这个主题在第二小提琴上开始,然后以赋格方式从一组弦乐器转到另一组,最后,颇像“朱庇特交响曲”末乐章中著名的那段,放弃了赋格而走古典的奏鸣曲快板曲式的路子。莫扎特仿佛为了强调象征的寓意,在序曲中途的关键时刻重复那

话剧初三作文600字

话剧初三作文600字 话剧初三作文600字1 今天是“十一”黄金周的第一天,我们的“家庭话剧院”开幕了,请来了爷爷奶奶免费观看演出——《负荆请罪》。 经过爸爸妈妈的同意,我当了一位可以指挥他们的“大导演”。剧中的那位深明大义、文质彬彬的文官蔺相如就由我来扮演,而另一位武将廉颇则由身材比较高大的爸爸来扮演。剩下的那个角色——韩勃,就由妈妈来扮演。 第一幕,我和妈妈各披上一张大被单模仿古代长长的衣服,在房间门口喊了一声:“第一幕启”!经过厨房慢慢地走向客厅。为了演出蔺相如沉着镇定、成孰稳重的性格,我只得放慢脚步,一步一步稳稳地走着,心里却恨不得一个箭步走到“舞台”上。终于走到目的地,我装出一副聚精会神读书的模样,而妈妈则在我的指挥下做出一副愤怒的表情,嘴巴撅得老高。按照剧本上的对话,我们演得有模有样——一人冲动火爆,一人气定心闲。演到韩勃夸奖蔺相如对秦王不惧时,我有些得意洋洋,妈妈狠狠地瞪了我一眼,我立刻收敛心神,专心演出。 第二幕,我在舞台上不紧不慢地踱着步,不一会儿,妈妈急匆匆地从旁边的房间里走过来,大声禀报——“大人!大人!廉将军

来了!”我假装奇怪地“咦”了一声,然后吩咐身边的韩勃:让廉颇进来。一会儿工夫,爸爸便走上了台,他一见我就跪了下来,我连忙走过去,把“荆条”扔掉,伸手扶住他。可是,爸爸竟然自己开始自由发挥了,把我的手一甩,不肯起来。虽然他演得和剧本符合,可是毫无心理准备的我差点被他那一点看似很小的力气给甩出去。我急中生智,用手扶了一下爸爸的肩,装出亲密的样子,然后继续往下演。剩下的戏顺利演完了。 这一次的演出不仅锻炼了我的能力,而且让我们的家庭更加其乐融融。 话剧初三作文600字2 这次,我们的作文是全家演一个话剧。这让我犯愁了。怎么演好呢?叫谁演才好呢?我琢磨着叫上妈妈和爸爸,他们会拒绝我吗?不管了,我一定要想出办法,让他们同意才行。 晚饭时,我尝试着问他们:“今天晚上,你们有事吗、我想我们一家一齐来演一个话剧!”“演话剧?”爸爸的反应很惊讶:“我又没有演过,我不会。”妈妈又说:“我也不会,再说了,我还没见过你的`剧本呢!”这是我就告诉他们说:“剧本时现成的《负荆请罪》。”我接着说:“拜托拜托,请你们帮帮我,和我配合,一起演完这个话剧吧!”爸爸妈妈看着我很诚恳的样子,点头答应我了。

戏剧艺术欣赏

第九章 戏剧艺术欣赏 在中国,"戏剧"一词通常有两种含义:一是专指源于古希腊悲剧和喜剧之后在世界各国发展起来的舞台演出形式,英文为drama,中国称之为"话剧";二是包括戏曲、歌剧、哑剧、话剧等多种舞台演出形式的总称。 这一部分则以话剧为例,谈谈戏剧艺术的欣赏。 戏剧艺术的欣赏 戏剧是一种综合艺术,在多种媒介的综合中居于本体地位的是演员的表演艺术。戏剧艺术的基本手段是动作,包括形体动作、言语动作、静止动作以及多种主观表现手段。戏剧艺术的中心是情境,戏剧作品的基本单元是场面。对伊尔形象的赏析。 简括地说,在戏剧这一综合体中,居于中心地位和主导地位的是演员的表演艺术,这是戏剧艺术的本体因素。一出戏的演出,大都有剧本作为基础。剧本,作为文学的一种样式,但它却是为了演出,应该为演员的表演艺术提供基础。剧本可以供人阅读,因而应该具有可读性;但是,可演性却是一个好剧本的必要条件。由于演员的表演艺术是戏剧艺术的本体因素,在综合整体中居于中心地位,因此,要把握戏剧艺术的基本特性,一个重要问题是演员塑舞台形象的表现手段。 所谓戏剧艺术的语言,主要也是指演员表演艺术的表现手段。在戏剧艺术的发展进程中,它的表现手段也不是凝固不变的。简括地说,戏剧艺术的手段( 即演员表演艺术的表现手段)是以再现性的语言为基础,逐步探索、拓展了多种主观表现性的语言。 作为戏剧艺术的表现手段,动作的内涵不仅限于形体动作,还应包括言语动作、静止动作等等。在戏剧艺术中,由这些成分构成的"动作"具有双重的本性;首先它们是对人的行动的摹仿,人的行动藉助动作直观地呈现于观众面前,就像在观众面前正在进行着的。这种现在时态的直观,恰恰是戏剧优于小说之处。同时,作为戏剧表现手段的动作的各种成分,还应该揭示行动主体的心理活动内容。一般地说,人的心理活动是非直观的,在戏剧艺术中,这些非直观的心理内容也正是通过

美学与艺术文化论文

浅述艺术的社会功能观 资源环境学院 2012级植物保护(农产品安全与检测)2班 苟晨醒 摘要:作为社会意识形态的艺术是经济基础的上层建筑,是社会生活的全面的 审美的反映,本文从新的角度全方位的阐述了艺术的认识功能、教育功能和审 美功能的关系,以及其他的新的认识。 关键词:艺术认识教育审美 人们普遍认同一种观点, 即艺术仅具有认识、教育、审美三大功能。也许 如此概括仍然不够全面, 艺术的功能远不止这些。本文根据艺术在主客体关系 中起到不同性质的作用, 将艺术的社会功能分为以下四大类。 一、艺术的认知、评价、教化功能 艺术具有认知作用。人们通过艺术和艺术活动可以更加深刻地认识自然、 认识社会、认识历史、认识人生。具体表现以下三方面: 其一, 艺术对于种种自然现象具有审美认知能力, 可以帮助人们增长多方 面的科学知识。如电视艺术充分调动先进手段与艺术手法, 将大至天体、小至 细胞的广博内容, 以形象生动、趣味隽永的方法深入浅出地介绍给广大观众, 使人们在欣赏电视精美画面的同时, 不知不觉地学到许多科学知识。 其二, 艺术对于社会、历史、人生来说, 其认知作用就更为突出。由于艺 术活动具有反映与创造的统一、再现与表现的统一、主体与客体的统一等特点, 所以它往往能够更加深刻地揭示社会、历史、人生的真谛, 具有反映社会生活 的深度和广度的特长, 并且常常是通过生动感人的艺术形象, 给人们带来难以 忘却的社会生活的丰富知识, 从而扩大自己的生活视野, 认识现实、认识历史、认识真理。 艺术具有帮助人们认知社会历史和现实生活的作用, 当然其前提条件是艺 术要真实地反映历史和生活。艺术也具有评价作用。人们通过艺术和艺术活动 不仅可以解读历史和现实, 而且还会对生活作出评价, 并提出自己的愿望和理想, 表达自己对世界和人生的感受和体验。换言之, 艺术家按照自己对历史、 现实生活的价值判断, 在作品中塑造出种种艺术形象, 并告诉人们什么是美的 值得赞扬的, 什么是丑的需要批判的, 从而达到陶冶人的情操, 增强人们对美 与丑的价值判断能力。这集中体现在艺术能使人们对自然、历史、社会、人生、他人与自我采取一种价值态度。这种态度首先意味着对人类社会中美好的事物 与正义的事业的热爱, 对进步的信仰, 对真理的追求, 其次还意味着对生命的 崇敬, 对苦难的同情,对罪恶的愤慨。 艺术活动本质上是一种主体追求生活意义和赋予世界以意义的活动。它把人混沌的存在澄明为价值的存在, 从而让生活的意义辉映人的平凡生活, 使普

歌剧欣赏结课论文

歌剧欣赏之我见 (电信学院xxx xxx) 摘要:本文将结合本学期所选课程《歌剧欣赏》,并以课上所展示过且印象深刻的歌剧为例子,具体阐述本人经过一个学期的学习以来,对歌剧的认识,对歌剧欣赏方面的感悟以及歌剧带来的收获。 关键词:歌剧、欣赏 一、引言 歌剧是一种独特而华美的艺术形式,它是一门综合艺术。作为当代大学生的我们,接受各种经典歌剧作品的欣赏教育,对提高综合素质是十分必要的。简单来说,歌剧,就是以歌唱为主要表现手段,将戏剧、诗歌、音乐、朗诵、舞蹈和美术等融为一体的综合性艺术。其灵活多样的表现形式,高雅、古典、浪漫的情调,精美的舞台场景,优雅的唱腔,跌宕起伏的情节等因素。使之成为音乐艺术中的瑰宝。柴可夫斯基曾说:“歌剧将许多为一个目的服务的不同因素(音乐、诗、画、雕塑、舞蹈、哑剧、导演和演员的艺术)集中在一起,可以说是一种最丰富的音乐形式”。莫扎特说:“各种人们所需要的东西,我的歌剧中都应有尽有。”可见,歌剧是一种综合的艺术体裁,一种诗、乐、剧、画、舞交融的新结合体。 十九世纪的欧洲是璀璨辉煌的歌剧年代,产生了罗西尼、威尔第、韦伯、柴可夫斯基、瓦格纳等众多以新技术与新精神相结合的歌剧作曲家,写出大量充满戏剧之力和音乐之美的歌剧作品今仍是世界各地歌剧舞台上不断上演的剧目。 二、歌剧欣赏 本门课上课形式轻松愉快,以欣赏歌剧为主。在老师的指点以及自我的理解下,我感悟到欣赏歌剧,应该有以下几点。 (一)欣赏歌剧的前提是历史背景与故事情节的结合。 在第一节课上,赵老师就说过,对于刚刚开始接触歌剧的人来说,起初简直听不下去。因为四个字——不知所云。歌剧采用的大多是意大利语,法语等难懂的语言,对于我们来说,想要听懂很困难。但是,歌剧中的音乐与旋律往往能和故事情节联系到一块,因此,了解故事情节对歌剧的整体把握很有帮助。 比如普契尼久负盛名的经典歌剧之一《蝴蝶夫人》。故事发生在1900年前后的日本长崎。美国海军上尉平克顿娶了一位日本新娘巧巧桑(蝴蝶),可平克顿只是逢场作戏而已。婚后不久,平克顿应召归国。三年后他携美国妻子再次来到日本。平克顿得知巧巧桑给他生了个儿子,遂决定认养他。忠于平克顿的巧巧桑悲痛欲绝,她让平克顿半小时后再回来要孩子。她把一面美国国旗放在儿子手中,蒙住他的双眼,自尽身亡。 当唱到著名咏叹调《晴朗的一天》时,抒情的曲调唱出了蝴蝶夫人坚信平克顿会归来与期待幸福重逢的心情。就知道剧情发展到第二幕中蝴蝶斥责铃木,独自沉醉在美国军舰进港平克尔顿归来的情景。 (二)用自己的情感去与歌剧连接在一起才能欣赏歌剧。 起初,我还不相信歌剧的神奇魅力,不相信它的旋律能够穿过历史的幕帷,吸引着一代

四年级童话剧

课本剧表演活动 四年级(2)班表演《巨人的花园》活动小节今天,在同学们的欢声笑语中,我们班举行了一次激烈而精彩的课本剧表演----《巨人的花园》。 半个月前,我把课文《巨人的花园》改编成课本剧。全班分3个小组,每组成员利用半个月的课余时间组织排练.; 演出开始了,一组一组登台亮相。童话中的巨人、男孩和孩子们,经过同学们的演绎,一个个人物形象栩栩如生,惟妙惟肖。 表现最突出的是我们第3组。他们表演与众不同,精心准备了道具,而且在剧本里加入了自己的改编,可谓是别出心裁。扮演孩子的陈胜杰和范新月边唱边跳来到了“花园”里,扮演男孩的高敬德也加入了他们的舞蹈中,孩子们天真活泼的形象一下子呈现出来。扮演巨人的吕明垚大模大样走上了舞台,当他跺着脚,双目圆瞪,用手指指着孩子们大声斥责“都给我滚出去”的时候,巨人那种霸道、自私、无情的形象发挥得淋漓尽致。第三组组配合得十分默契,扮演的人物表情和旁白语调都很生动真挚,使角色更富有了生命力和感染力。 学生们演完后,老师和同学报以热烈的掌声,还受到了大家的一致好评。 这次课本剧的表演,不仅让同学们有一个展示的舞台,得到了锻炼,而且让同学们对课本内容有了更深的理解,更增强了同学们之间团结互助的凝聚力,丰富了校园文化艺术。 课本剧编演是一种实践性很强的活动,富有创新性和挑战性。通

过表演课本剧,有力的促进了学生知识、能力和个体人文特征全面、整体发展。编演课本剧同时又是一种创造性活动。改编是一种创造,表演更是一种创造。改编后进入表演,个人的创造性得到充分发挥,围绕剧情的推进和人物性格的表现,动作、表情、对话都能得到个性化的创造。汇演时,观看的学生把台上形象与自己创造的形象进行对照,把别人对形象塑造表现的技巧与自己的努力结果相对照,不断调整充实,使形象更为丰富,台上台下,交流创新成果,共同提高语文素质水平。 一个小村子里有座漂亮的花园。那里,春天鲜花盛开,夏天绿树成阴,秋天鲜果飘香,冬天白雪一片。村里的孩子都喜欢到那里玩,常年洋溢着欢乐的笑声。

话剧雷雨赏析

《雷雨》观后感 三十年的漫漫时光,三十年的爱恨纠葛,三十年的泪与血铸就了一场悲天恸地的雷雨。 《雷雨》是曹禺的第一个艺术生命,也是现代话剧成熟的标志。看过以后,的确正如旁人所说的那样他将中国话剧推上了历史上最轰轰热烈的颠峰时期。这部中国话剧史上的经典之作给予了我心灵上的冲击,令我久久不能平静。 1933年大学即将毕业前夕,曹禺创作了四幕话剧《雷雨》,于次年公开发表,很快引起强烈反响,它不仅是曹禺的处女作,也是他的成名作和代表作。曹禺那时年仅23岁。 整部作品的时间跨度很小,周家几十年,两代人间的恩怨,是非,矛盾,冲突,集中在一个雷雨交加的夜晚爆发。这样多而复杂的情节全部都发生在几个小时之中,虽多却丝毫不乱,可见作者驾驭情节的能力之非凡。 《雷雨》一剧中,作者成功地塑造了许多人物。这部话剧与别的话剧不太一样,一般话剧会有一两个主角,内容大部分是关于他们的,但是《雷雨》中,好像所有的人都是主角,不仅是周萍与四凤,而且它突出的是一个故事,一个悲剧性的故事,所有人的命运都是悲惨,这种悲惨很难让人想到。封建,专制,伪善的家长——周朴园;纯洁,善良的青年——周冲;本性热情,渴望自由而又饱受压抑和摧残,但最终被畸形的爱毁掉理智的女性——繁漪;被罪孽感缠绕无法自拔而又在不觉中陷入新的罪孽的公子哥——周萍。每个人物都呢各位读者和观众留下深刻的印象。而我想重点谈谈我对周朴园和周繁漪这两个人物的一些看法。 作者笔下的人物性格并不单一。短短四幕剧中,人物性格的复杂性被展现得淋漓尽至。先说周朴园,这是一个封建顽固的家长,一个专制蛮横的丈夫,也是一个虚伪矫情的资本家,更是一个为利益可以不择手段的人。他封建顽固,令他和儿子周冲之间没什么亲情可言,直到周冲死后他才痛心不已。。。。。。他专制蛮横,见到久别两年的妻子繁漪,第一句话就是:“你怎么今天下楼来了,完全好了么”接着命令繁漪:“你应当再到楼上去休息。”两句话就表明他对妻子的生硬,冷漠态度。在他眼中,繁漪不过是她的附属品,一切应唯他之命是从。繁漪病时他逼迫繁漪吃药,也毫无丈夫的温情可言。他虚伪矫情,曾向侍萍表白,他三十年来一直没忘记她。每年四月十八日,都不忘记为她做生日,一切都是照她是正式嫁过周家的人看待。他还保留了侍萍的习惯,家具这些,似乎都证明他三十年来一直记着她,而且还是朝夕怀念着她的。然而很奇怪,当他知道他所怀念的这个人没有死,而且现在就站在他面前时,他却忽然严厉地喝问对方:“你来干什么谁指使你来的”然后冷冷地说:“三十年的工夫你还是找到这来了。”这样极端矛盾的态度,这样前后判若两人的声气,实在令人吃惊。他阴险狡诈,为了名利不择手段。他从青年时代起,就干了不少伤天害理的事。他为了赶娶一位有钱有门弟的小姐,就逼着和他刚生了孩子才三天的女人冒着大风雪去跳河;为了自己发财,就故意让承包的江堤出险,淹死了两千多名工人;为了镇压工人运动,他就叫警察开枪打死了几十名工人而他个人的”事业”,”地位”,就因干了这许多伤天害理的事而蒸蒸日上。总体来说,作者集中地塑造了一个具有浓厚色彩的反动资本家形象,充分揭露了他阴险,凶横,虚伪的本质。 再来谈谈周繁漪。周繁漪是其中最具特色和最为鲜明的人物形象。”这个从走廊上静静走来的女人,阴鸷而沉郁,穿着一身镶灰花边的旗袍,如同一朵黑色的玫瑰在满园的暮色里散发忧郁的芬芳。她的眼睛大而灰暗,沉静地灼烧。一个

艺术作品赏析论文参考范文

艺术作品赏析论文参考范文 艺术赏析课应充分发挥艺术感性形式的优势,以情切入,以理导引,情理并重,才能引导学生以切实的内心体验参与艺术的感悟,以情感激发理性,促进艺术教育目标的达成。下文是学习啦小编为大家搜集整理的关于艺术作品赏析论文参考范文的内容,欢迎大家阅读参考! 艺术作品赏析论文参考范文篇1 试谈《镀金时代》中黑色幽默语言艺术的应用 《镀金时代》是马克?吐温的代表作,这部小说揭露了当时美国社会扭曲的价值观以及人们对于财富的疯狂向往。其中,应用了大量的黑色幽默表达方式,让“镀金时代”这个词语成为美国社会的代名词。本文拟对《镀金时代》中黑色幽默语言的应用进行探析,以深入理解马克?吐温的写作手法。 一、《镀金时代》的创作背景 《镀金时代》是马克?吐温创作生涯中的首部长篇小说,这部小说受到了业界的高度评价,为读者展现是美国经济膨胀时期人们价值观和道德观的扭曲。《镀金时代》完成于1873年,当时南北战争结束,为经济的发展扫平障碍,大量移民聚集到美国,希望可以趁机发笔横财,而当时美国西部的矿产资源也吸引了大量的外来者,整个美国经济实力开始膨

胀,一跃成为当时的世界强国。美国南北战争彻底摧毁了奴隶制度,为美国资本主义经济的发展奠定了基础,工业革命大大提升了当时的工业生产效率,让美国经济得到进一步发展。在这种历史背景下,马克?吐温用诙谐、幽默的表达手法创作出了具有里程碑意义的《镀金时代》。 二、《镀金时代》中蕴含着现实主义的黑色幽默语言 《镀金时代》中,作者应用大量蕴含现实主义的黑色幽默语言来讽刺与鞭笞当时美国社会的掠夺和投机行为,成功的刻画出西部投机者、政府官吏与东部企业家等人物形象,将当时社会的投机取巧、贫富差别、巧取豪夺刻画的入木三分。书中内容描写的是美国经济社会迅速发展的阶段,看起是“黄金时代”,实际上人性异化、物欲横流。人与人之间的关系不再单纯,而演变为赤裸裸的金钱交易,每一个人都为了自己的利益打着小算盘。 在《镀金时代》中,郝金斯老爹为了给子女带来巨额财富,期望他们“生活得像王子,受到追求和崇拜,名字在大洋与大洋之间传播”,于是乎大肆买地,在当时人们的思想中,有钱就拥有了一切。小说的主人翁塞勒斯上校一贫如洗,但是内心深处却有很多的发财计划,其中一个计划就是在全国甚至全世界销售假的眼药水。一些贪婪的投机者,骗取他人钱财来给自己投资,露丝的父亲正是因为想一夜暴富而屡屡被骗子欺诈。露丝不禁向父亲提出了这样的问题:

歌剧赏析论文——俄克拉荷马赏析

1943年出品的《俄克拉荷马》,可是说是音乐剧史上的一个里程碑。它是后来在美国最有影响力的两个音乐剧作家Richard Rodgers 和Oscar Hammerstein II 首次合作的成果,这也是第一个运用了音乐和舞蹈来刻画人物和发展故事的音乐剧,因此它也被称为是首部有剧情的音乐剧。 5个小时的好时光,与《俄克拉荷马》一同度过。之前我看过歌剧《卡门》,虽然歌曲好动听,演绎也好著名,但不禁晦涩难耐。只有接下来的这部易懂温馨的音乐剧,欢快又美丽,让现在的我想起来也好幸福。 其实最爱的是它很温暖洋溢的布景,那是一道阳光的颜色,空气都有稻草的味道。舞台设计得那样干净美好,让我也好想回到那个二十世纪初的美国西部。乡村味的场景,旋转的舞台,朴实自然的演绎,活泼明快的小曲,构成了让人难以忘怀的百老汇经典剧目《俄克莱荷马》. 一个小镇,两对情侣,农夫与牛仔,慈祥睿智的爱勒姨,看似平淡,却充满生气的乡村生活吸引着各个年龄层,各个阶层的观众。在我眼中,村民们积极乐观的心态,面对冲突的举动,真挚的爱情更打动我. 劳瑞,这个乍一看不十分梦幻的女主角,却以她帅气的装扮,纯真的天性在我的内心深处种下了可爱的种子.一出场,只顾自己晾衣晒被,眼光从不扫落在求爱者克里身上.哈,纯真少女独有的高贵!怪说每个少女都是骄傲的公主,这话不假,演员娴熟自然的表演将劳瑞刻画得入木三分.几句冷言冷语,陶醉在牛仔梦想中的马车甜甜沉睡.一个活生生的爱幻想却矜持的美国乡村少女立刻跳跃在我们面前. 牛仔克里,帅气的外形,诙谐的语言,嘹亮的歌声,一出场就抓住我们的眼球.即使与爱勒姨妈的讽刺接招也泰然自若.只有劳瑞出现,他才开始积极地,炫耀起他心中华贵的马车.在这一布景下的音乐都很好听,歌词也很美.《WHAT A BEAUTIFUL MORNING》.当镜头慢慢摇至木椅上沉醉的男女主人公时,伴着那抑扬顿挫的梦想之歌,我们也仿佛坐在克里的马车里,载着自由的心,驰骋在夕阳之下广袤的原野上. 他和她的爱情是纯真美好同时又不平凡的爱情,是典型的少年走向成熟的爱情. 《人人们会说我们在恋爱》,好似贯穿全剧的红线,将如同珍珠的点滴琐事串联起来.听,我们的叹息不要总一样,你不要总对我的父母献殷勤,人们会说我们在恋爱.看, 劳瑞为拍卖准备的饭盒里装的全是牛仔爱吃的土豆派.面对克里的新舞伴富家小姐, 劳瑞以一首俏皮的歌曲掩饰自己酸溜溜的心理,但一瓶从卖货郎处得来的“埃及公主幻想瓶”却泄露了少女劳瑞心中对爱情的无限憧憬.而可怕的梦魇更坚定了劳瑞朦胧爱情在心中的地位. 年轻不羁,执着勇敢是牛仔克里的特性。人生最大的梦想是拥有一辆属于自己的精美马车。他辛勤饲养着能让自己驰骋草原的千里马。为的是永远当一个洒脱自由的美国牛仔。然而,我们不独部承认爱情的力量是可以激发出如此强大的潜力。她可以使他冒着生命危险进入变态农夫的小屋与之对峙。她可以使他为了一个小小的盒饭掏尽财产,一无所有。她可以使他在温馨的婚礼上除恶惩暴,维护爱情。她甚至可以使他改变身份,放下马鞭,拾起锄犁,作个从头学习的快乐农夫! 这就是爱情,也是生活教给年轻忍耐的独特含义。爱情,不一定始终都一帆风顺,爱情,也不一定从开始就要海誓山盟。爱情,或许就是从劳瑞的梦境走入一个相反的现实开始。爱情,或许就是从盒饭拍卖会时劳瑞忐忑不安的眼神到因恐惧而与爱人拥吻中滋生。同样,剧中另一对情侣既体现了纯真少年少女对异性的渴望,对爱情的猎奇心,同时也用暖色调的手法幽默地传达了爱情的责任感和忠诚心。当单纯毫无戒备心的农家女开始追打富家女时,我们欣慰地笑道,她也懂得了什么是爱情。 《俄克莱荷马》不愧为经典的百老汇音乐剧。在我严重,她的最大特色莫过于整体和谐,自始至终浑然一体的统一效果。无论是故事本身,舞台风格,还是音乐曲风,乃至演员始终

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