皮影戏介绍
皮影戏介绍
Document number：NOCG-YUNOO-BUYTT-UU986-1986UT
皮影戏介绍
1、什么叫皮影戏
皮影戏，旧称“影子戏”或“灯影戏”，是一种用灯光照射兽皮或纸板做成的人物剪影以表演故事的民间。表演时，们在白色幕布后面，一边操纵人物，一边用当地流行的曲调唱述故事，同时配以和弦乐，有浓厚的乡土气息。在河南、，陕西农村，这种拙朴的汉族形式很受的欢迎。
它的表演者在幕后操纵、演唱，或配以音乐。在过去电影、电视等等尚未发达的年代，皮影戏曾是十分受欢迎的民间活动之一。
皮影戏是中国汉族民间的一门古老传统艺术，老北京人都叫它“”。千百年来，这门古老的艺术，伴随着祖祖辈辈的先人们，度过了许多欢乐的时光。皮影不仅属于，还是一种地道的工艺品。它是用牛皮、驴、马、骡皮，经过选料、雕刻、上色、缝缀、涂漆等几道工序做成的。皮影制作考究，工艺精湛，表演起来生趣，活灵活现。受到外在环境以及兽皮材料质地上的差异等种种因素影响，皮影戏偶造型风格各地不同。
时，皮影戏曾传到各个国家，这种源于中国的艺术形式，迷恋了多少国外戏迷，人们亲切地称它为“中国影灯”。
2、皮影戏的制作
中国地域广阔，各地的皮影都有自己的特色，但是皮影的制作程序大多相同，通常要经过选皮、制皮、画稿、过稿、镂刻、敷彩、发汗熨平、缀结合成等八道工序、手工雕刻3000余刀，是一个复杂奇妙的过程。
首先，将皮子泡制、刮薄、磨平，然后，艺人们将各种人物的图谱描绘在上面，用各种型号的刀具后，再涂抹上颜色。雕刻时，一般都用，有时也用。
染色讲究女性发饰及衣饰多以花、草、云、凤等纹样为图案，男性则用龙、虎、水、云等纹样为图案。忠良人物为五分面，反面人物为七分面。人物造型与戏剧人物一样，生、旦、净、丑角色齐全。制成的皮影高的达55厘米，低的有10厘米左右。的四肢和头部是分别雕成的，用线而成，以便表演时活动自如。一个皮影人，要用五根竹棍，艺人手指灵活，常常玩得观众眼花缭乱。不仅手上功夫绝妙高超，嘴上还要说、念、打、唱，脚下还要制动。演皮影的屏幕，是用一块1平方米大小的白纱布做成的。白纱布经过鱼油打磨后，变得挺括透亮。演出时，皮影紧贴屏幕活动，人影和五彩缤纷的颜色真切动人。皮影道具小，演出方便，且不受场地限制，也不需正规训练，所以深受人民的喜爱。在皮影戏盛行的地区，人们会亲切地称它为“”艺术。
3、皮影图片展示
皮影戏的英文介绍
皮影戏的英文介绍 集团文件版本号：（M928-T898-M248-WU2669-I2896-DQ586-M1988）
公选课《中国文化概况》课程作业学生所在院系及专业经济学系经济学 Traditional folk art- Shadow play Shadow play is called “yingzixi”or”dengyingxi”.It is a kind of characters silhouette that made of hide or cardboard.It acting in the light irradiation with every bright cloth. It is one of the puppet play civil widely circulated in the folk. When acting ,the artists behind the white curtain.Artists control opera characters, while the local popular tunes sing above story, and at the same time, match with percussion and string, a strong local flavor.In the henan province and shanxi province village ,shadow play is popular. Shadow play is ancient Chinese traditional folk art. The Peking called “lvpiying”.For thousand years,the art with the first people from generation to generation,they have a good time.Shadow not only belongs to the puppet art, or a real handicraft. Shadow production is very exquisite.By the external environment and hide the differences between the material quality of a material, such as a variety of factors.So the style of shadow play is different.
幼儿园大班皮影戏教案【三篇】
幼儿园大班皮影戏教案【三篇】 【三篇】 活动目标： 1、知道皮影戏是我国传统民间艺术的一种，简单了解皮影的特征及制作过程。 2、激发孩子表演皮影戏的兴趣。 活动过程： 1、欣赏皮影戏《龟与鹤》片断。 2、理解皮影，了解皮影戏的表演方式。 (1)出示皮影，理解皮影，知道用这些皮影表演的戏叫皮影戏。 (2)了解表演皮影戏需要的道具。 3、观察皮影，简单了解皮影的特征及制作过程。 了解皮影的特征：皮影是不同的、能够活动、侧面表现手法。 4、观看皮影制作过程（取皮→刮皮→浆皮→造型构图→镂刻→着色涂油）。 活动延伸 1、美工区：制作皮影。 2、表演区：表演皮影戏。 活动效果：
幼儿在整个活动过程中，都能积极主动地参与，始终保持着较高的兴趣。通过观看演出、调查与访问、交流与讨论、共同制作、合作表演等多种活动，幼儿获得了关于民间皮影戏较为丰富的知识和经验，大大激发了幼儿对民间艺术的热爱之情，初步萌发了幼儿的民族精神和民族自豪感。幼儿在持续地发现问题、解决问题的过程中，语言表达水平得到提升，勇于探索、不怕失败的品质得到进一步的体现，充分体验到成功的快乐。在整个活动中，幼儿的社会性也得到了很好的发展，幼儿能愉快地和同伴交流、分享自己的知识和经验;能积极发表自己的见解并认真倾听同伴的不同意见;能与同伴分工合作实行表演、制作等活动。 篇二 设计意图： 皮影戏作为我们家乡的民间艺术，产生并盛行于唐朝，至今仍流传于民间，特别是在桐柏县境内，无论是县城还是农村，谁家有婚丧嫁娶、添口增丁等喜事，都要请一场皮影戏前来助兴，但据皮影艺人介绍，现在的年轻人没有人愿意学皮影戏，皮影艺术面临青黄不接，甚至失传的危险。组织这个活动，旨在让孩子们喜爱这个民间艺术，了解这个民间文化，激发幼儿热爱这个民间文化的情感。 活动目标： 1、通过欣赏，初步了解皮影戏，感受皮影戏的艺术特色， 2、利用乡土资源，产生热爱民间文化的情感。
皮影戏的特点及现代进展
皮影戏的特点及现代进展 皮影戏是傀儡戏的一种，又叫“影子戏”、“灯影戏”，简称“皮影”，是我国一种古老的艺术形式，也是世界上最早由人配音的影画艺术形式。皮影的发源，最早可追溯到西汉时期，至今已有2000多年历史。皮影戏以其精美的雕刻影偶、通俗的音乐唱词和简单灵活的演出形式深受受众喜爱。但是，由于传统影偶制作工艺复杂、演出形式及曲目缺乏创新等因素，使得皮影戏自新中国成立以来呈逐步衰落的状况，尤其是“文革”时期，皮影戏被打成了“封、资、修的黑货”，受到极大冲击，更加剧了其衰落。 一、皮影戏的特点 皮影戏是中国农业文明的产物，具有浓郁的乡土气息。在封建社会，农民对很多自然现象难以进行合理的解释，于是就简单地归结为鬼神作怪，由此产生了对鬼神的崇拜。皮影戏便是鬼神崇拜的一种表现，是“以虔敬所有超自然的神为第一目的的艺术。”影偶是皮影戏的基本道具，单独来看，影偶也是别具风格的造型艺术品，其主要有4个特征：一是合理的变形。为突破影偶只能在二维空间移动的局限，影偶雕刻艺人合理使用变形艺术，适应观众观影时的视觉体验，使观众产生鲜明的立体感，同时，还能突出人物性格特征。二是大胆的夸张。这种夸张能够集中反映人物和景物的本质特征，产生强烈的美感
和演出效果。三是巧妙的象征。影偶的象征特点主要通过图案和色调反映人物的性格特征。比如，四川皮影中的秦始皇造型。四是稚朴的装饰。影偶造型吸取了民间织锦、刺绣、剪纸等的朴实、稚拙、装饰性强特点，因而布局严谨、线条流畅、色调明快，具有极强的装饰性。皮影戏的演出一般至少需要3个人，2人配乐1人表演。表演者双手操纵人物车马道具，自演自唱，灯光将人物车马投影到白色幕布上，观众于幕前观影。皮影戏的这种演出形式使其存在两大局限：一是平面的局限。平面影幕使得演出只有上下左右的平面空间，缺少纵深的立体空间。二是影偶的局限。影偶大多是正侧面半边脸，缺少表情变化，也就是俗语说的“三根竹，一张皮，半张脸，半顶帽子，一只眼”。皮影戏的这种局限也带来了一种特殊的艺术效果：平面的影戏和影偶使得影偶离开平面，形象就变得模糊甚至消失，因此影戏适合表现上天入地、腾云驾雾、打斗变化的神话故事。 二、皮影戏的现代发展 皮影戏与水墨动画分属于传统戏曲和动画2个不同类别，但二者都具有明显的民族特征和中国特色。同时，二者在内容取材、演出制作形式上都具有相互可借鉴性。因此，在皮影戏的发展中，可以借鉴水墨动画元素，促进皮影戏的现代发展。 1.民族性。皮影戏与水墨动画融合发展的基础。皮影戏演出的目
最新岭南版美术六年级上册 皮影戏简介
皮影戏简介 皮影戏 皮影戏，又称“影子戏”或“灯影戏”，是一种以兽皮或纸板做成得人物剪影，在蜡烛或燃烧得酒精等光源得照射下用隔亮布进行演戏，是中国汉族民间广为流传得傀儡戏之一。表演时，艺人们在白色幕布后面，一边用手操纵戏曲人物，一边用当地流行得曲调唱述故事，同时配以打击乐器和弦乐，有浓厚得乡土气息。 表演形式 皮影戏是中国民间古老得传统艺术，老北京人都叫它“驴皮影”。据史书记载，皮影戏始于战国，兴于汉朝，盛于宋代，元代时期传至西亚和欧洲，可谓历史悠久，源远流长。 皮影戏，旧称“影子戏”或“灯影戏”，是一种用蜡烛或燃烧得酒精等光源照射兽皮或纸板做成得人物剪影以表演故事得民间戏剧。表演时，艺人们在白色幕布后面，一边操纵戏曲人物，一边用当地流行得曲调唱述故事（有时用方言），同时配以打击乐器和弦乐，有浓厚得乡土气息。在河南、山西、陕西、甘肃天水等地农村，这种拙朴得汉族民间艺术形式很受人们得欢迎。 “皮影”是对皮影戏和皮影戏人物（包括场面道具景物）制品得通用称谓。皮影戏是让观众通过白色幕布，观看一种平面人偶表演得灯影来达到艺术效果得戏剧形式；而皮影戏中得平面人偶以及场面景物，通常是民间艺人用手工，刀雕彩绘而成得皮制品，故称之为皮影。在过去还没有电影、电视得年代，皮影戏曾是十分受欢迎得民间娱乐活动之一。 艺术流派 由于皮影戏在中国流传地域广阔，在不同区域得长期演化过程中，形成了不同流派，常见有四川皮影、湖北皮影、湖南皮影、北京皮影、唐山皮影、山东皮影、山西皮影、青海皮
影、宁夏皮影、陕西皮影，以及川北皮影、陇东皮影等风格各具特色得地方皮影。各地皮影得音乐唱腔风格与韵律都吸收了各自地方戏曲、曲艺、民歌小调、音乐体系得精华，从而形成了溢彩纷呈得众多流派。有沔阳皮影戏、唐山皮影戏、冀南皮影戏、孝义皮影戏、复州皮影戏、海宁皮影戏、陆丰皮影戏、华县皮影戏、华阴老腔、阿宫腔、弦板腔、环县道情皮影戏、凌源皮影戏等等。
《皮影》教案
《皮影》教案 一、教材分析： 课程的定位与教学内容： 首先，这一学段的“欣赏?评述”学习领域中“欣赏”已脱离小学欣赏阶段的单纯性，需要从“多角度”进行美术欣赏。对艺术作品从美术语言、历史研究、文化背景、美术史等角度进行赏析；“评述”强调学生欣赏的活动，学生通过言语、形体、文字等方式评价艺术作品的质量和意义，学会鉴赏艺术。鉴赏则在直观感受的基础上更要求提高学生艺术欣赏的理性思考。 其次，皮影是中国民间艺术中最具有广泛性和综合性的艺术。皮影的综合性艺术特色，可以使学生更深刻感受中国艺术的文化根源，在皮影艺术中感受中国传统文化与生活。在皮影艺术的广泛性中为学生创建多元文化情境，培养学生尊重我国的文化遗产的情操。这也是现阶段中学美术教学的重要内容。 二、教学重点： 学生多角度鉴赏皮影人物头楂的艺术特色。 三、教学难点： 学生能够通过自己的方式评述皮影的艺术特色，理解皮影的综合艺术美。 四、教学目标： 在这一学段和学习领域中教学的总体目标为，激发学生参与“欣赏?评述”的兴趣；同时要学习美术鉴赏的方法，并开始理性的评价艺术作品；逐步培养学生尊重艺术与文化遗产的情操。而皮影又是这一学段的学生较少接触的艺术表现形式，能够较好的实现这一学段的教学目标，但艺术形式复杂多样。为了达到有效的学习，本课程教学的目标设计如下：（1）知识目标：在情趣之中认知皮影，掌握皮影的艺术特色。 （2）能力目标：学生学会多角度鉴赏皮影中人物头楂艺术美感。 （3）情感目标：学生能够在皮影的鉴赏中理解艺术与生活、艺术与文化的关系，提升学生尊重、保护与传承中华传统艺术的意识。 五、教法分析： 国家《美术课程标准》中明确此次课改重要的是教学方法的改变，多给学生感悟的机会。应当通过比较、讨论等方法，引导学生体验、思考、鉴别、判断，提高审美趣味。综合本课
2017英语六级翻译预测(12月)-皮影戏
https://www.360docs.net/doc/c816403743.html, 2017英语六级翻译预测（12月） ——皮影戏 来源：文都教育英语六级翻译预测，各位报考英语六级考试的考生，下面文都教育的老师为大家提供以下英语六级翻译话题供大家参考。 【原文】 皮影戏(Shadow Play)已经有至少2000多年的历史。皮影戏，是一种用蜡烛或燃烧的酒精等光源照射兽皮或纸板做成的人物剪影以表演故事的民间戏剧。表演时，艺人们在白色幕布后面，一边操纵影人偶，一边用当地流行的曲调讲述故事（有时用方言），同时配以打击乐和弦乐。在过去还没有电影、电视的年代，皮影戏曾是十分受欢迎的民间娱乐活动之一。2011年，中国皮影戏入选世界非物质文化遗产代表作名录。 【参考译文】 Shadow play has a history of at least more than 2000 years. Shadow Play is a kind of folk drama, in which light sources such as candles or burning alcohol are used to illuminate the silhouettes, which are made of animal skins or paper boards, to perform a story. During the performance, the artisans handle the puppets while telling stories in popular local tunes (or in dialects) behind the white curtain, accompanied with percussion music and string music. In the old days, when there was no movie or TV, shadow play was one of the most
皮影戏教案
皮影戏教案 教学内容： 《皮影戏》属于“造型·表现”领域。在《剪纸》学习剪刻方法的基础上，将平面的剪纸制成会活动的影偶，主要是做皮影、演皮影。中国皮影戏被联合国教科文组织列入“人类非物质文化遗产代表作名录”，本课通过欣赏皮影表演现场图、皮影人偶图片、传统皮影制作步骤图等等，让学生掌握皮影戏在表现内容、色彩、形式上的特色，能理解和运用视觉语言，积极参与民间文化的传承，共享皮影艺术的绘画、雕刻、演唱、动作之美，增强学生的民族自豪感。新的美术课程标准，对弘扬优秀的中华传统文化、民族民间文化给予了高度的重视，并作为一种对立统一的关系与多元文化观相提并论。 教学目标： 知识与技能：对皮影艺术有初步的了解，掌握皮影制作的流程和工艺。 过程与方法：通过设计制作和参与表演，更加全面地体会皮影艺术的独特魅力，提高审美能力。 情感、态度和价值观：发现和感知皮影艺术的美，热爱中国传统文化。 教学重点： 了解皮影的艺术特点和制作方法。 教学难点： 掌握皮影制作的方法。 教学过程 一．组织教学 二．导入 皮影的传说与历史：“有一种艺术，是完整的戏剧，比莎士比亚早1800年；使用影像，比卢米埃尔发明的电影早2100年；是纯粹民间具有‘摇滚’精神的音乐，比猫王早2150 年。这种艺术是中国独有的，这就是皮影戏……”皮影最早诞生于2000年前，俗称“影子戏”，是我国古老而神奇的戏曲艺术，因为它比电影出现的早，也被认为是现代电影的鼻祖。 同学们很喜欢看电影动画片，那你有没有见过这种形式的？（欣赏教师准备的图片皮影戏资料）导入本课——多姿多彩的皮影。请同学们看我们组给大家搜集的有关皮影的美丽传说。 三．讲授新课 1．皮影：课本上这些多姿多彩的人物是用皮革作出来的，叫皮影。皮影俗称灯影戏成灯影戏，是中国最古老的戏剧形式之一。 2．介绍皮影戏的发展历史：源于2000余年前的中国古代长安，盛行于唐、宋。至今仍在中国民间普遍流行，堪称中国民间艺术一绝。皮影选用上等牛皮，经过刮、磨、洗、刻、着色等二十四道工序手工雕刻3000余刀而成。皮影的艺术创意汲取了中国汉代帛画、画像石、画像砖和唐、宋寺院壁画之手法与风格中国不少地区都有皮影，其中陕西皮影造型精巧别致，刻工细腻， 施色考究，堪称中国皮影的上乘之作，具有极高的观赏和收藏价值。 3．我国著名几个皮影戏产地：河北皮影、陕西皮影、甘肃皮影、山东皮影、北京皮影。4．学生欣赏课本，复习学过的知识。
皮影
工艺美术赏析之皮影 内容摘要： 我国是一个历史悠久文化艺术遗产非常丰富的国家，除大量精英文化艺术以外，民间文化文化也是重要的组成部分，它由人民群众和匠师不断创造和积垒，有着丰富的种类，具有很高的艺术价值和历史价值，正如皮影，作为中国传统工艺之一，它的发展在过去时期曾有着辉煌的历史，直到现在仍有其独特的价值。 关键词：介绍、艺术特征、现在经济文化价值、现状、未来 正文： 一、对皮影的介绍。 所谓“皮影”，是对皮影戏和皮影戏人物（包括场面道具景物）制品的通用称谓。中国皮影艺术，是民间工艺美术与戏曲巧妙结合而成的独特艺术品种，是中华民族艺术殿堂里不可或缺的一颗精巧的明珠。皮影戏是让观众通过白色布幕，观看一种平面偶人表演的灯影来达到艺术效果的戏剧形式。而皮影戏中的平面偶人以及场面道具景物，通常是民间艺人用手工刀雕彩绘而成的皮制品，故称之为“皮影”。 由于皮影戏是民间艺术的缘故，各方面的情况都因地方不同而有所差异，制作材料也根据当地的使用兽皮的情况而定。在中国，较多使用牛皮、羊皮、驴皮等。 皮影人约30cm高，多为侧面形像，外形轮廓以线条简洁、平滑流畅为主。皮影的人物形像不是以追求真实和准确性，而是要合符表演需要。在灯光映照下，美丽的皮影人便活龙活现的展示在观众眼前。皮影人物是影戏主体，它的结构是颇具巧思的。为了动作灵活无碍，一个完整皮影人物的形体，从头到脚通常有头颅、胸、腹、双腿、双臂、双肘、双手，共计十一个部件。头部——头包括颜面、帽、须及颈部，下端为楔子，演出时插入胸上部的卡口内，不用时则卸下保管。胸部——上部装置卡口，以备插皮影人头用。与胸上侧同点相钉结的有两臂，各分为打下臂两节，小臂下有手相联。腹部——腹上与胸相联，腹下与双腿相联，腿部与足为一个整体，其中包括靴鞋在内。皮影人物各个关节部分都要刻出轮盘式的枢纽，叫做“花轮”或“空花”，老艺人则称“骨缝”以避免肢体叠合处出现过多重影。连接骨缝的点叫“骨眼”骨眼的选定关系到影人的造型美感，选择恰当会有精神抖擞之相，反之则显得佝偻垂死，委靡不振。选好骨眼后，用牛皮刻成的枢钉或细牛皮条搓成的线缀结合成，十一个主要部件就这样装成了一个完整的皮影人。为了表演的需要，还要装置三根竹棍作操纵杆，也就是签子。文场人物在胸部的上前部装置一根签子，铁丝连接之，使影人能反转活动，再给双手处各装置一根签子，便於双手舞动。而武场人物胸部签子的装置位置在胸后上部，以便於武打，使皮影人能做出跑、立、坐、卧、躺、滚、爬、打。 二、皮影的艺术特征 皮影艺术的历史至今也有一千年了。对于皮影的造型很有讲究, 皮影的形状多含带着一种思想感情在里面，尤其是人物的造型，正面的人物多是长相端正的。反面的则比较丑陋，皮影的色彩可以充实皮影的造型，他的色彩规律一般都是受着中国民间的五行色的主宰，传统的五行色：红、黄、蓝、白、黑可以。不过北方的影戏中一般不使用蓝色，取而代之的是绿色。这是因为过去的影戏的演出多是油灯，在油灯下的蓝色和黑色相近，结合传统的雕刻的技艺，皮影的造型也就更容易产生绚丽多彩的艺术效果。 皮影的制作过程可谓是皮影艺术的重点之一，而这个制作过程又是雕镂艺术的重要体现，早期的影戏从素纸到羊皮的雕镞延续至今，但由于地域的差异，皮影雕刻材料的不同，现在多雕刻纸影了。从现代人欣赏的角度来看，纸影更能走进人们的眼帘，更能被现代人所接受，纸质雕刻的艺术感染力正在一点点的渗透到现代艺术中来，也是因为纸质雕刻的艺术魅力让现代人开始认识、认知、了解到了这个原来众所皆知到现在鲜为人知的传统民间艺术。
中国民间皮影艺术的艺术特色
中国民间皮影艺术的艺术特色。 总述皮影的艺术特色：皮影的雕刻工艺、光影造型、平面构成等方面共同构成了皮影雕刻艺术的表现手法和艺术特色。这里我们将分别阐述中国民间皮影艺术的艺术特色。 一、多样镂空技法，创造光影特效。 在白色的影屏上，透过光才能观赏出影和色的艺术效果。光、影、色三者的组合效果，形成了皮影雕刻艺术的观赏性。这也是皮影独有的艺术特色，为了达到所刻的形体投影清楚，光影成形好看，雕刻大量采用镂空的表现手法，既装饰了形体，又创造了更富有装饰性的的光影效果。根据不同的表现对象，镂空出不同形状极为丰富的露光面，形成了明线与暗线、光点与彩面的无穷变化，增强了形体装饰效果和黑白灰对比。镂空的手法在皮影雕刻中运用最多。花脸脸谱、服饰上的花纹装饰、宫殿的雕梁画栋、影窗、影壁、花卉树木、家具桌椅、帐幔上的纹样线网以及海水、彩云，无处不用镂刻的方法。镂刻要求纹样装饰华丽严整，图案组织疏密得当，以精雕细刻而见长。 二、追求平面的装饰效果。 由于皮影戏表演中的局限性，只能通过正侧面的影像的活动展开戏剧情节。自然，这种美术造型也只能是运用正侧面这种角度才能最为典型地表现出戏剧艺术造型。对于人物的设计，一般都采用侧身五分脸或七分脸的平面形象。例如影戏脸谱造型，在设计上不受透视、解剖等限制，采用正面造型，既“五分脸”使形体特征单纯明显，外轮廓突出，视觉醒目。在场景的设计上，也是从平面造型的需要出发，以少胜多，以一当十。一朵云代表天空和行云，一棵树代表山林，一块山石代表山峦起伏，力求减少层次，减少重叠。在影屏画面上追求平面构成的形式美，求得影体与空间、疏与密、虚与实、动与静的对比和变化。 三、意想化造型。以人物造型为主重点讲述。 人物造型多采取抽象与写实相结合的手法进行设计，人物的装束与面容神韵生动形象、夸张幽默、诙谐浪漫。用线条镂空法进行形象刻画。用色简练，平涂着色。在后背光照下，视觉效果剔透而艳丽。皮影人物造型夸张，变形大胆，影人的头部造型多以线条勾画，五官按角色特点，予以性格化处理。艺人在人物造型中有一套口诀。刻画男性：“眼眉平，多忠诚；圆眼睁性情凶；若要笑嘴角翘；若要愁，锁眉头。”女性：“弯弯眉，线线眼，樱桃小口一点点。” 皮影戏的传统节目多得不可胜数。戏中帝王官宦、后妃宫娥、兵卒将帅、武侠剑客、书生员外、夫人小姐、差役奴仆、民女村夫、妪翁童子、汉满番夷、仙神僧道、鬼魔精妖以及各种时装人物等等，无所不有。这些人物的造型，都要按生、旦、净、丑的戏剧行当设计，用程式化的脸谱来表现人物的刚柔美丑与善恶忠奸。例如∶对于文雅秀丽的生、旦角色，一般都用阳刻空脸脸型，以表现其纯真嫩白。对花脸、丑脸角色，则多采用阴刻实脸脸型，以利于勾勒面部各种形态和色彩。有时也可以采用实空地结合的脸型，这样可以使面部造型在影窗上显出更大的色彩反差，从而得到更为突出的艺术效果。对于丑角，也有设计成七分脸的，这样可露出双眼，加大刻画面孔的余地，扩大脸部的表现范围。例如，设计独眼瞎丑角时，若用五分脸造型，根本就无法表现有一只眼瞎。对于骄悍和老年的角色，也是用阴刻实脸时多。但也可以用阳刻空脸型，不过要在空脸上增加几条能表现出年老或骄悍的面纹才行。 一般影人的头面称头楂，多采用侧面刻镂五分脸，使用通天鼻梁，除眉、眼、口
皮影校本课程简介
校本课程简介--------《乡土文化——乐亭皮影》 校本课程简介 --------《乡土文化——乐亭皮影》 随着我国基础教育课程改革的深入发展，校本课程的开发实施——“变课程的统一和求同为尊重多元和个性差异”，已成为我国当前课程改革的一项重大举措。中华民族在历史长河的洗涤下，沉淀了各民族特有的特色文化------非物质文化。丰富的非物质文化遗产，不仅构成了深厚的文化底蕴，也承载着中华民族文化渊源的基因。 《国务院办公厅关于加强我国非物质文化遗产保护工作的意见》指出：“通过社会教育和学校教育等途径，使该项非物质文化遗产的传承后继有人，能够继续作为活的文化传统在相关社区尤其是青少年当中得到继承和发扬。”1、学校教育是最有影响力最有价值的民间艺术继承方式，……，民族民间艺术在地方教育中没有引起足够的重视，教育部门应该让各地编著各地的民间美术音乐教材，……。民间文化传承如果不落实到学校艺术教育上，这种传承将是无力的。”2、保护文化遗产，守护精神家园。”已成为广大人民群众的共同呼声。把民族民间文化艺术纳入教育体系，无疑是对“非遗”最好的保护与传承。 基于种种因素，开发校本课程迫在眉睫。我校地处渤海湾，人杰地灵，乡土民间艺术文化底蕴十分丰厚：演皮影、剪窗花、唱评戏、踩高跷、扭秧歌、说大鼓……充分挖掘这些丰富多彩的乡土艺术为载体，构建乡土艺术课程体系。我们自主开发了适合我校的课程：《乡土文化——乐亭皮影》。 我们主要从指导思想、课程目标、课程理念、课程结构、课程特点、课程实施、关注成效和评价保障几方面入手，形成一个循环并不断调整的网络。 我校校本课程的开发与实施，为学校的发展，教师专业的发展，学生个性的发展，提供了新的舞台。 一、指导思想： 乡土民间艺术在历史进程中融合和体现出了中华民族的传统文化及传统美德，对学生的发展有着其它学科教学所不可替代的独特作用：“提高人格修养，促进心智发展，丰富生活质量，培养审美情趣。” 而乐亭皮影是一种民间美术和民间音乐、民间舞蹈、民间说唱等综合性的戏曲表演艺术，在音乐、念白、雕刻、操纵等方面，都具有浓郁的地方特色，是我国影戏园中一株瑰丽的奇
皮影戏论文 1
中国皮影艺术简介 “皮影”是对皮影戏和皮影戏人物（包括场面道具景物）制品的通用称谓。中国皮影艺术，是我国民间工艺美术与戏曲巧妙结合而成的独特艺术品种，是中华民族艺术殿堂里不可或缺的一颗精巧的明珠。 皮影戏是让观众通过白色布幕，观看一种平面偶人表演的灯影来达到艺术效果的戏剧形式；而皮影戏中的平面偶人以及场面道具景物，通常是民间艺人用手工，刀雕彩绘而成的皮制品，故称之为皮影。 皮影戏是我国出现最早的戏曲剧种之一。它的演出装备轻便，唱腔丰富优美，表演精彩动人。千百年耒，深受广大民众的喜爱，所以流传甚广。不仅如此，皮影戏还对国内外文化艺术的发展起过一定的作用。有不少新的地方戏曲剧种，就是从各路皮影戏唱腔中派生出来的。中国皮影戏所用的幕影演出原理，以及皮影戏的表演艺术手段，对近代电影的发明和现代电影美术片的发展也都起过先导作用。西方世界从十八世纪的歌德到后来的卓别林等世界文化名人，对中国皮影戏艺术都曾给予过高度的评价。建国后，毛泽东、周恩来等国家领导人，也曾多次以皮影戏来招待国内外宾客。然而，皮影戏艺术在遭遇“文革”劫难之后，濒危的处境至今未能扭转。 至于皮影戏中人物、景物的造型与制作，却又是属于我国的民间美术范畴。它的艺术风格，在民族艺苑里也是独树一帜。它为了适应皮影戏的幕影表现形式，采取了抽象与写实相结合的手法，对人物及场面景物进行了大胆的平面化、艺术化、卡通化、戏曲化的综合处理。其脸谱与服饰造型生动而形象，夸张而幽默。或纯朴而粗犷，或细腻而浪漫。再加上雕功之流畅，着色之艳丽，通体透剔和四肢灵活的工艺制作效果，着实能使人赏心悦目，爱不释手。皮影人制品（简称影人）不只是用于皮影戏的演出，而且每个人都可以用双手耍玩娱乐，还可以置于窗前或白墙之上，作为室内艺术装饰。由于皮影造型古朴典雅，民族气味浓厚，既具有艺术欣赏性又有收藏价值，所以国内外很多博物馆、收藏家、艺术工作者和皮影爱好者都藏有中国皮影。在国际交往中，也常有国人以中国皮影为上等礼品赠与国际友人 皮影造型艺术 1、皮影造型的艺术风格∶ 皮影造型风格独特，故在美坛中独占一席。它为了适于皮影戏的幕影表现形式而形成了一套完整的美学模式。对于人物的造型，有以下四个方面的特征。 （1）人物造型平面化∶ 对于人物的设计，一般都采用侧身五分脸或七分脸的平面形象。 （2）人物造型艺术化∶ 采取抽象与写实相结合的手法进行设计，人物的装束与面容神韵生动形象、夸张幽默、诙谐浪漫。用线条镂空法进行形象刻画。用色简练，平涂着色。在后背光照下，视觉效果剔透而艳丽。 （3）人物造型卡通化∶ 皮影人物一般由头、上身、下身、两腿、两上臂、两下臂和两手十一件连缀组成，经人操纵能做机械性动态表演。人体比例通常是上身与双臂偏长，以利表演效果。 （4）人物造型戏曲化∶ 皮影人物造型，是按戏曲生、旦、净、丑的模式进行设计的。各行当脸谱和行头的程式化造型，源于舞台戏剧而又超越于舞台戏剧。 皮影除了人物造型以外，还有龙凤禽兽、花树虫鱼、山石门景、亭台殿阁、军帐兵器、陈设用具，车船马轿、城桥塔寺等等，其造型都与皮影人物相谐调，无不透着鲜明的皮影艺术特色。
说课稿《有趣的皮影》
《有趣的皮影》说课稿 美术学院叶晓媚 一、教材分析： 1.课程的定位与教学内容： 本课程针对初中一年级开设，属于“欣赏·评述”学习领域。1课时。 首先，这一学段的“欣赏·评述”学习领域中“欣赏”已脱离小学欣赏阶段的单纯性，需要从“多角度”进行美术欣赏。对艺术作品从美术语言、历史研究、文化背景、美术史等角度进行赏析；“评述”强调学生欣赏的活动，学生通过言语、形体、文字等方式评价艺术作品的质量和意义，学会鉴赏艺术。鉴赏则在直观感受的基础上更要求提高学生艺术欣赏的理性思考。 其次，皮影是中国民间艺术中最具有广泛性和综合性的艺术。皮影的综合性艺术特色，可以使学生更深刻感受中国艺术的文化根源，在皮影艺术中感受中国传统文化与生活。在皮影艺术的广泛性中为学生创建多元文化情境，培养学生尊重我国的文化遗产的情操。这也是现阶段中学美术教学的重要内容。 2.教学重点： 学生多角度鉴赏皮影人物头楂的艺术特色。 3.教学难点： 学生能够通过自己的方式评述皮影的艺术特色，理解皮影的综合艺术美。 4.教学目标：在这一学段和学习领域中教学的总体目标为，激发学生参与“欣赏·评述”的兴趣；同时要学习美术鉴赏的方法，并开始理性的评价艺术作品；逐步培养学生尊重艺术与文化遗产的情操。而皮影又是这一学段的学生较少接触的艺术表现形式，能够较好的实现这一学段的教学目标，但艺术形式复杂多样。为了达到有效的学习，本课程教学的目标设计如下： （1）知识目标：在情趣之中认知皮影，掌握皮影的艺术特色。 （2）能力目标：学生学会多角度鉴赏皮影中人物头楂艺术美感。 （3）情感目标：学生能够在皮影的鉴赏中理解艺术与生活、艺术与文化的关系，提升学生尊重、保护与传承中华传统艺术的意识。 二、教法分析： 国家《美术课程标准》中明确此次课改重要的是教学方法的改变，多给学生感悟的的机
简析陕西华县皮影的造型及色彩特点
简析陕西华县皮影人物的造型及色彩特点贾未名 “你的错误就是美若天仙，你那蓬松的乌发涨满了我的眼帘，看不见道路山川，只是漆黑一片……”——《大明宫词》 中国的皮影是一种广为流传于民间的古老而极具特色的民间艺术形态，在现代的都市生活中我们已经很少能窥看到它的样貌，那段出自于电视剧《大明宫词》中的关于皮影戏中的对白对于我们来说都不陌生，在那个短暂的瞬间皮影以其独特的魅力占据了我们的心灵，在小小的方寸之间，尘世的诸多情感被表现为质朴的艺术形态，简练概括的造型里，生活的细节被一一再现，并且以华丽动人的姿态展现于人们的面前。 宋代是皮影艺术最为繁盛的时期，关于它的起源有很多种说法，相传于我国秦、汉、魏、晋、南北朝时期出现的一些方士、道士的“弄影术”即为皮影戏的前身。在当时，“弄影术”属于方士、道士，他们利用梦、影、幻觉，使其想象与观察巧妙结合，使“弄影术”蒙上了一层神秘的色彩。后来，宋·岳珂《程史》中有这样的记载“秦始皇作曼延、鱼龙、水戏，汉武帝益以幻眼、走棠、寻橦、舞轮、弄碗、影戏……”另外在晋·干宝《搜神记》、《史记》、《汉武故事》中也有关于影戏处于汉武帝的记载。在《故都百戏图考》中，齐如山认为影戏发源于唐代长安。虽然关于影戏也就是萍影艺术的确切起源并不可考，但在宋代皮影戏已在中国城市中得到普及，并且影人的雕刻已从素质雕镞发展成为了刻皮设色。元代以后，影戏盛行不衰，并随着历代人口的迁徙、文化交流以及宗教活动等二流布全国，并逐渐在各地形成了不同的流派。 皮影艺术的魅力就包含了很多的意义，我们可以理解为两部分，一是带有戏曲含义的皮影戏，另一个则是作为道具的皮影，除了带有各地风情的唱腔中对各种动人的民间传奇的表现，为我们带来的艺术享受外，作为道具的皮影本身也具有着很高的艺术价值。中国传统皮影艺术绵延数千年，流传广阔，遍布华北、西北、华南、东北、华东各省，由于地区的差异又产生了多种艺术风格和流派，形成了丰富多草的地方特色。其中陕西被公认为中国皮影的发源地，陕西皮影作为秦晋皮影的代表，有着其自身独特的艺术魅力。在造型上，陕西皮影大多参考汉唐碑刻和陶俑的风格形态，人物造型的轮廓整体概括，线条优
关于山西孝义皮影戏艺术特点的探析
摘要：山西孝义皮影戏是我国皮影戏的重要支派，因流行于山西省孝义市而得名。山西孝义皮影有“纸窗皮影戏”和“纱窗皮影戏”两个主要的派别。皮影戏中的人物具有很浓厚的民族气味，使它具有艺术欣赏性和收藏价值。本文概述了山西孝义皮影戏，对山西孝义皮影戏中的艺术特点进行了探讨分析 关键词：山西孝义；皮影戏；纸窗皮腔影戏；纱窗碗碗腔影戏；艺术特点 皮影戏最先出现在我国秦朝，在宋代的时候达到了鼎盛，在元代的时候已经传到了西亚和欧洲各地。皮影戏是把我国民间工艺美术与戏曲巧妙结合在一起，是世界艺术殿宝库里不可或缺的一个重要部分。 一、山西孝义皮影戏的概述 山西皮影戏最具代表性的是孝义皮影戏。孝义皮影戏分为“纸窗皮影戏”和“纱窗皮影戏”两种。纸窗皮影戏中的纸窗屏幕是用大幅麻纸粘接而成的，固定在框架上；而纱窗皮影戏中的纱窗子的屏幕是纱质的。这两种在人物的外形上、唱腔上以及舞台艺人结构、舞台设置虽都有各自的特点，但材料却都是用牛皮雕制而成的。他们的表演都是利用投射到“窗子”上的影子来表演的。孝义皮影造型粗矿、线条简单、手法夸张，主要表现人物的性格。随时间的发展借鉴并吸收了陕西等地精细的特点，这就又形成了孝义皮影的新的艺术特点俏丽、活泼、线条繁简并用，并且在涂彩区分部位，有浓淡变化，使平面的人物雕刻出来复有立体感的感觉。 二、山西孝义纸窗皮腔影戏的艺术特点 （一）纸窗皮影戏的概述。纸窗皮腔影戏的故事脚大多都是封神榜戏；音乐唱腔是以小唢呐为主的吹腔音乐，乐器很少，在全国都很罕见，特别有自己的特色；表演技巧使用的是油灯、纸窗。在皮影人物的胸部都要安装一个主杆，它在屏幕上是不能转身的；人物造型上一般都有九块结构，这样就形成了完整的皮影人物造型形式，并且很具汉画像石的风韵。因此，纸窗皮腔影戏属于比较古老的影戏。 （二）纸窗皮腔影戏的头饰脸谱。纸窗皮腔影戏中的皮影人物通常是由九块或十一块组合结构而成的，然而头部是活动安插在一个身段上的，可以卸下来更换，这样就方便于每一个角色的运用。纸窗影人头饰脸谱都很有汉画像石的感觉，属具象，没有明显分出生、旦、净、丑等角色，然而是根据每个人物的具体职别、个性等方面来刻画人物形象的。影人的造型手法通常采用粗矿夸张，非常强调神似。而人物总是有大额头，头饰都是向后倾的，采用的方法有阴雕、阳雕、阴阳雕等技法，比如有空脸（阳雕）、实脸（阴雕）、空实脸（阴阳雕）之分。而皮影脸谱在雕镂时通常是五分脸，比如正侧视（单眼人）、但也有少数的七分脸，这些常常用于刻画奸邪丑怪的人物角色。 （三）纸窗皮腔影戏的身段服饰。纸窗皮腔影人的体态和服装的装饰通常多用阴雕的手法，但也有阳雕的手法并用。从皮腔影戏表演的实用性上看，形成了自己独特的透视关系五分脸的头部（大正面的侧视），七分身段（斜方向的侧视）。在皮影人物的造型表现上，比如头盔脸谱、景物道具、身段服饰等方面都不会离开各种各样的图案装饰，像金鸡独立等等；还有装饰的各种花卉，就像常见的梅花、牡丹花、菊花等等；图案形式也是多样化的，像二方连续、四方连续的金钱套、鱼肠带、连环套等等。皮影戏中的图案运用是非常大胆创新的，有些也会夸大或是变形，比如正面的龙头会放在一个侧视的人物的身段上，还有的会把字和花卉以一种巧妙的手法结合雕镂到侧视的人物身段上。 三、山西孝义纱窗碗碗腔影戏的艺术特点 （一）纱窗碗碗腔影戏的概述。纱窗碗碗腔影戏由于它的地理位置、气候条件、生活方式等等都与陕西那边的有许多相似之处，后来又在长期的经济上、文化交流上交往平凡，所以纱窗碗碗腔影戏在唱腔音乐、表演形式、故事脚本、人物造型等等方面都与陕西有些相似。
人教版皮影戏简介
皮影戏简介 皮影戏又名“灯影子”，是我国民间一种古老而奇特的戏曲艺术，在关中地区很为流行。皮影戏演出简便，表演领域广阔，演技细腻，活跃于广大农村，深受农民的欢迎。 皮影的制作十分精细，影子的材料选料讲究，用上好的驴皮或牛皮在水中泡软后，经过泡制，使其光滑透明，然后精心雕刻，涂上艳丽的色彩。人物、动物等均刻成侧影，干透后刷上桐油。四肢、头部可动，用细长很支掉牵制表演。演出时，用一块白纱布作屏幕（屏幕大小根据场地而定，基本像小电影的银幕），操作皮影者站在屏幕下，把皮影贴到屏幕上，灯光从背后打出，观众坐在相对灯光方向观看。皮影戏以秦腔为主，演唱者和操纵者配合默契。表演技术娴熟的，关中人称其为“把式”，一手拿两个甚至三个皮影，厮杀、对打，套路不乱，令人眼花绿乱。皮影戏的传统剧目有《游西湖》、《哪咤闹海》、《古城会》、《会阵招亲》等. 陕西皮影戏起源于汉代以前。《海阳竹枝词》中有首描写皮影戏演出的诗：“张灯作戏调翻新，顾囊徘徊知逼真；环佩姗姗连步稳，帐前活见李夫人。”（汉武帝李夫人）这是皮影戏的初级阶段，而鼎盛期为唐代，皮影造型优美，表演技术妇熟。以后的宋、元、明、清均有皮影表演。清末民初，西安有两个班子，一个是渭北皮影社，一个是江东皮影社。1950年皮影老艺人谢德隆在政府的支持下，在北大街重新成立了“德庆皮影社”。“文化大革命”期间，陕西皮影社受到了摧残。现在皮影戏又以新的姿态，走向广大农村，成为民间艺苑中的奇葩。 陕西皮影保留着民间说书的种种痕迹，它是近代陕西多种地方戏曲的前身。陕西皮影造型质朴单纯，富于装饰性，同时又具有精致工巧的艺术特色。陕西皮影人物造型的轮廓整体概括，线条优美生动有力度，有势有韵，在轮廓内部以镂空为主，又适当留实，做到繁简得宜、虚实相生。皮影人物、道具、配景的各个部位，常常饰有不同的图案花纹，整体效果繁丽而不拖沓，简练而不空洞。每一个形象不仅局部耐看，而且整体配合也美，既充实又生动，构成完美的艺术整体。图中的出行图，主体人物突出，无论在色彩上还是造型上都较之仪仗人物醒目，线条的细密繁复、疏密层次以及工艺的细致都可见一斑。
皮影戏的传承和发展
皮影俗称“灯影”，它以兽皮雕刻人物和其他图形并借助灯光在屏幕上得影，是我国民间流传较广的傀儡戏之一。皮影艺术是将戏曲艺术之美与工艺制作之妙巧妙结合的艺术种类。中国皮影艺术具有历史悠久、演技奇妙、唱腔悠扬的独特魅力。数千年来，这枝民间戏曲艺术奇葩经过漫长的历史雕琢和众多皮影艺术家的提炼，已经发展成为中华民族传统文化的瑰宝。 一、陕西皮影戏的发展渊源 皮影是一门结合了戏剧、音乐、美术、绘画、雕刻等多种艺术手段的表演艺术形式，有着悠久的历史。据考证，皮影戏起源于宋代，并受到古代弄影幻术、影子游戏、民间剪纸、宋代说话词本等多方面的影响。皮影戏形成于古代中原地区，北宋都城是其最早的繁盛地。据史料记载，皮影戏最早是面向宫廷贵族表演的艺术形式，然后才慢慢流传到民间，融入乡土气息，成为广大群众非常喜欢的艺术形式之一。北宋末年，金兵攻陷汴京之后，一部分影戏艺人迁移到北方，一部分影戏艺人避靖康之乱西出潼关，演变为陕西皮影，陕西皮影不仅有着黄河流域民俗的文化积淀，而且有着令人震撼的声腔艺术魅力，还有着非常丰富的、刻工细腻、精巧别致、具有极高的观赏和收藏价值的皮影造型。它是中国皮影的上乘之作，堪称中国民间艺术一绝。 二、陕西皮影戏的风格特点 皮影戏，别称灯影戏，是借助灯光透过镂刻的影人和道具在影布上的景象来完成表演的。影人的造型在皮影艺术表演中显得尤为重要。 影人制作的传统技法是镂空，以渭南影人刻制为例，其制作包括以下四种艺术风格:其一，人物造型符合整体美法则。每个人物的头身手臂和总身高均有特定的比例，其外形轮廓的整体美中包涵了内部装饰的古典美，在设计刻制时由创作人在夸张中赋予艺术变型。其二，人物造型艺术化。设计的人物采取抽象与写实相结合的手法，影人的装束与面容神韵生动形象、夸张幽默。生、旦人物，鼻尖口小、朱红点唇、秀婉妩媚，讲究图案纹花、用色简练、平涂着色；武生以立突的眉毛体现出英姿挺拔；文生则用平眉展示文人的清秀文静。其三，人物造型卡通化。皮影人物一般由头、上身、下身、两腿、两上臂、两下臂和两手十一件连缀组成，人体比例通常是上身与双臂偏长，以利表演效果。影人涂有各种颜色，表达人物的善恶美丑，而染色也有一定的讲究，女性发饰及衣饰多以花、草、云、凤等纹样为图案；男性则多用龙、虎、水、云等纹样为图案。其四，人物造型戏曲化。皮影人物造型是按戏曲生、旦、净、丑的模式进行设计的。各行当脸谱和行头的程式化造型，源于舞台戏剧而又超越于舞台戏剧。皮影人物的造型都体现了头大身小、身段上窄下宽、手臂过膝的特点。在造型设计时，不仅男女有别，而且人物身份性格不同，相貌则各异。其中的女性形象，极尽委婉妩媚之态。 三、中国皮影戏的表演艺术特色 皮影戏是靠灯光透过镂空的影人和道具在亮子(影布)上的活动来展示人物的运动、情态以及各种自然现象的变化的，在表演上虽然有一定的局限性，但皮影艺人却在不断的探索和研究中积累了丰富的表演技巧，创造了独特的艺术语言，为皮影艺术，皮影戏经过漫长的发展和不断的融合，形成了鲜明的艺术特色，因此皮影戏的流派和唱腔有数十种。皮影戏演出不同于现实剧场分幕分场形式，由于影人出入场自如方便，场景变换非常容易，其特点就是故事性强，因果关系明确。皮影戏还被称为五人忙，由前声、签手、板胡、二弦、下档五人组成。皮影戏的感人魅力主要是靠签手高超的技艺，签手是影戏的灵魂。挑签是皮影表演在陕西渭南地区的名称，在表演时，签手主要采用挑、抵、推、揉、拖、反转等技法来表现容
皮影戏(上)
（苏少版）小学美术教学设计 教学背景分析 教学内容： 《皮影戏》属于“造型·表现”领域。在17、18课《剪纸》学习剪刻方法的基础上，将平面的剪纸制成会活动的影偶，主要是做皮影、演皮影。中国皮影戏被联合国教科文组织列入“人类非物质文化遗产代表作名录”，本课通过欣赏皮影表演现场图、皮影人偶图片、传统皮影制作步骤图等等，让学生掌握皮影戏在表现内容、色彩、形式上的特色，能理解和运用视觉语言，积极参与民间文化的传承，共享皮影艺术的绘画、雕刻、演唱、动作之美，增强学生的民族自豪感。从文化的角度看待美术学习，是现代美术教育的一种积极的拓展和重大的进步。新的美术课程标准，对弘扬优秀的中华传统文化、民族民间文化给予了高度的重视，并作为一种对立统一的关系与多元文化观相提并论。由于皮影戏集绘画、雕刻、文学、音乐、舞蹈、表演于一身，其内容可谓博大精深。基于这样的考虑，《皮影戏》一课可以上得更深入，亦可作为一个主题单元，分成看皮影、画皮影、做皮影和玩皮影来进行教学。 学生情况： 本课的教学对象是小学三年级的学生，较一、二年级观察、造型能力有了很大的提高，皮影戏是一种特别夸张有趣的艺术表现形式，学生很感兴趣，然而它又离学生的生活很遥远，很多学生几乎是完全没有接触过皮影戏。为了降低学习难度，老师可以准备相关素材在学校网站，让学生学习。三年级的学生已经具备收集有关图片、视频、文字资料，及上网浏览信息的能力，也可以自己在家主动学习。看皮影戏、浏览相关网站，了解皮影的相关知识。课堂中就能让学生在初步了解的基础上深入理解皮影在表现内容、色彩、形式上的特色，把握皮影戏中人物的造型特征、动态特点和人物的服饰特点，表现出一个皮影人偶形象。 《皮影戏（绘画）》一课，通过自我主动学习、小组合作学习，在整个学习过程中学生不仅能感受皮影的美丽，更能感受其浓厚的人文内涵。 教学方式、手段： 1. 多给学生感悟皮影戏人偶的机会，通过观察、体验、分析、比较等方法引导学生感受理解皮影戏的独特魅力。
皮影戏介绍
皮影戏介绍 1、什么叫皮影戏 皮影戏，旧称“影子戏”或“灯影戏”，是一种用灯光照射兽皮或纸板做成的人物剪影以表演故事的民间戏剧。表演时，艺人们在白色幕布后面，一边操纵戏曲人物，一边用当地流行的曲调唱述故事，同时配以打击乐器和弦乐，有浓厚的乡土气息。在河南、山西，陕西农村，这种拙朴的汉族民间艺术形式很受人们的欢迎。 它的表演者在幕后操纵剪影、演唱，或配以音乐。在过去电影、电视等等媒体尚未发达的年代，皮影戏曾是十分受欢迎的民间娱乐活动之一。 皮影戏是中国汉族民间的一门古老传统艺术，老北京人都叫它“驴皮影”。千百年来，这门古老的艺术，伴随着祖祖辈辈的先人们，度过了许多欢乐的时光。皮影不仅属于傀儡艺术，还是一种地道的工艺品。它是用牛皮、驴、马、骡皮，经过选料、雕刻、上色、缝缀、涂漆等几道工序做成的。皮影制作考究，工艺精湛，表演起来生趣盎然，活灵活现。受到外在环境以及兽皮材料质地上的差异等种种因素影响，皮影戏偶造型风格各地不同。 元代时，皮影戏曾传到各个国家，这种源于中国的艺术形式，迷恋了多少国外戏迷，人们亲切地称它为“中国影灯”。 2、皮影戏的制作 中国地域广阔，各地的皮影都有自己的特色，但是皮影的制作程序大多相同，通常要经过选皮、制皮、画稿、过稿、镂刻、敷彩、发汗熨平、缀结合成等八道工序、手工雕刻3000余刀，是一个复杂奇妙的过程。 首先，将皮子泡制、刮薄、磨平，然后，艺人们将各种人物的图谱描绘在上面，用各种型号的刀具刻凿后，再涂抹上颜色。雕刻时，一般都用阳刻，有时也用阴刻。绘画染色讲究女性发饰及衣饰多以花、草、云、凤等纹样为图案，男性则用龙、虎、水、云等纹样为图案。忠良人物为五分面，反面人物为七分面。人物造型与戏剧人物一样，生、旦、净、丑角色齐全。制成的皮影高的达55厘米，低的有10厘米左右。皮影人的四肢和头部是分别雕成的，用线联缀而成，以便表演时活动自如。一个皮影人，要用五根竹棍操纵，艺人手指灵活，常常玩得观众眼花缭乱。不仅手上功夫绝妙高超，嘴上还要说、念、打、唱，脚下还要制动锣鼓。演皮影的屏幕，是用一块1平方米大小的白纱布做成的。白纱布经过鱼油打磨后，变得挺括透亮。演出时，皮影紧贴屏幕活动，人影和五彩缤纷的颜色真切动人。皮影道具小，演出方便，且不受场地限制，演员也不需正规训练，所以深受人民的喜爱。在皮影戏盛行的地区，人们会亲切地称它为“一担挑”艺术。 3、皮影图片展示