纪录片鉴赏论文

题目：舌尖上的中国姓名: XXX

专业班级: 计算机XXXX3

学号: 32XXXXXXX1

公共事业管理专业教研室

目录 (2)

《舌尖上的中国》 (1)

一、纪录片简介 (1)

二、纪录片看点 (1)

三、名人点拨 (2)

四、我的看法： (2)

诗意海报 (3)

文化凝聚的情感 (3)

事物的进化 (3)

隽永旁白 (4)

参考文献 (4)

《舌尖上的中国》

学号：XCCXXXX1 姓名：ＸＣＶ专业班级：计算机ＸＸ3

一、纪录片简介

“一碗汤里喝尽一个时代的味道，一只枇杷也许是一个永远不再来的夏日”——在过去的一周内，央视播出的美食纪录片《舌尖上的中国》，以“超乎想象”的热度风靡荧屏和网络。

这部纪录片在端上视觉饕餮盛宴的同时，更记录了中国千年沉淀下来的饮食文化，以及一菜一羹背后的人情温暖。很多“吃货”表示，好想边看这部纪录片边在手边备份美食，既饱眼福，又饱口福，回味主题后，还是一碗温暖的“心灵鸡汤”。从片中可以感知到一个有着悠久文化传统的国度，这里的国民对待生活、对待家庭，对待社会抱持着什么样的态度。

丰富的食材高清镜头下，东方美食端上“深夜盛宴”。

从查干湖捕鱼到南海渔夫，从山东烙饼到新疆烤馕，从卤水豆腐到过桥米线……从5月14日开播的纪录片《舌尖上的中国》仿佛中国料理的美食大全。这一部仅有7集的纪录片取代多部热播电视剧，成为热点话题。该剧被誉为“吃货观众的必追剧”最大原因，莫过于它在让观众们“一解眼馋”的同时也随着电视机的镜头走遍中国各地，踏上了寻找让中国人为之幸福且引以为傲的料理之旅。

二、纪录片看点

“与其说这是一部美食纪录片，不如说它是一部《中国国家地理》来得合适。”正是因为这种返璞归真的还原美味，让观众感受到了中华美食悠久的历史和深厚的文化底蕴：“《舌尖上的中国》，吃的是五谷杂粮，品的是甜酸苦辣，感悟的是数千年的历史积淀。”更有观众称看完纪录片感触最深的是“食品安全危机下对食物返璞归真的要求”。

值得一提的是，作为国内第一部使用高清设备拍摄的美食纪录片，《舌尖上的中国》更是用高清技术将制作美食的过程还原到极致。翻炒，拍打，擀面……生活中厨房里再普通不过的细节动作都被清晰，真实地拍摄下来，让许多观众有了想亲手烹饪的冲动。

另外，如果要说“勾人馋虫”的最大法宝，那便是在高清镜头下那些五花八门的美食了：茄汁肉夹馍、鱼头泡饼、醉湖蟹……在高清镜头下这些美食披上了完美的色泽，光看着就让许多观众垂涎三尺，欲罢不能。

连《舌尖上的中国》的制作者、美食专栏作家陈晓卿也曾调侃：“中国人从来不把自己限制在一张乏味的食单上。深夜继续残酷大规模发吃。”

传承的炖锅洗手做羹汤，提供原料者是最可爱的人

“谁知盘中餐，粒粒皆辛苦”。《舌尖上的中国》开篇就从食材的采集入手，一定程度上所体现出平时看似简单的竹笋、莲藕、江鱼等基本食材背后采集者艰辛的一面。

它所探讨的问题并不仅仅是“果腹”这么简单，传统、传承、劳动、收获，艰辛之余也包含着一种警醒——生活的艰辛和传统的消亡成为隐含在背后的一

种危机感，此刻“舌尖”犹如“刀尖”一般刺激着观众对食物和饮食文化的态度和认知。

三、名人点拨

在华东师范大学人类学与民俗学研究所所长田兆元教授看来，这部纪录片正是在号召人们对当下的饮食文化进行反思。“中国的饮食文化原本是很博大精深的，美食也是很丰富的。但如今现代社会中人们却生活饮食单一化，每天多是工作餐，用餐被‘标准化’了。”“中国传统饮食文化是很讲究的。”田教授说，“不是单纯地‘为了吃而吃’，什么时候吃什么，什么地方吃什么，和什么人一起吃什么，都有很深刻的讲究。美食不仅仅是美食，和文化是紧密联系的。”

同时，田教授还认为，《舌尖上的中国》有助于引导当下人们采取更为健康的饮食理念，“节目中很多美食都是来源于自然的馈赠”。田教授提到：“这有助于倡导人们一种回归‘真材实料’的饮食理念，寻找一种更为健康的饮食习惯。”

诚意的佐料用情才感人，不知不觉让人眼眶湿润

与普通美食节目不同，《舌尖上的中国》在介绍料理的同时，自然地依托于一个个普通家庭，让人们看到大江南北的生活温情。画面上那一张张充满皱纹的脸，一双双粗糙但饱满的大手，无疑不是对“漂”一族的一种灵魂冲击和亲情召唤。外出打工的游子，打拼多年后回到家乡和母亲一起学做最熟悉的泡菜；又或者年夜饭全家团聚其乐融融包饺子的画面，让很多人都在心底品嚼出更难忘的况味。

有一位比较新锐的纪录片导演向记者坦言：“一看就知道，这不是一个普通的导演可以拍出来的，好看是因为导演自己本身肯定是个绝对的吃货，只有对美食有感情的人才能拍得出，技术手段是其次。就像妈妈做的菜，重的是心意，让人不知不觉眼眶湿润。”

《舌尖上的中国》很值得学习，“其实道理很简单，就是走心，纪录片虽然是纪实，但如果是麻木的纪实而没有用情至深，那么观众也不会买账，可能这就是它的成功秘诀吧。”正如片中所说：厨房最大的秘密，就是没有秘密。纪录片最大的成功，就是不仅仅记录。

四、我的看法：

我们的饮食，向全球表达了中国人的世界观。对食物的看法和做法，代表了中国人的温情、善意和灵性。百姓视角的饮食观，是对中华美食最恰当的哲学表达。美食纪录片《舌尖上的中国》一炮而红，挑剔的人们甚至给出了和国际知名纪录片相同的高分。通过普通人的日常美食切入，不仅让唾液受到刺激，也让心灵得到温暖，凝聚起华夏的文化认同。这是一部能成为经典的片子，这种经典，不仅仅体现在美食拍得让人流口水上，更因为它抓住了中国饮食背后的文化核心，体现了中国人“民以食为天”“食道即天道”的价值观。正因为中国人在吃方面的文化成就，才使我们今天依然是人口和子孙繁衍最旺盛的族群。“从五谷中获得温饱”，是人类文明史的基础。而中国文明的巨大财富，对世界的巨大贡献，

也能在食物的层面上体现得淋漓尽致。对中国人而言，吃更是一种“幸福生活”。中国人在美味上发展得极其丰富，也因此中国人的胃口被调教得非常娇气。一家餐馆可以服务不好，但不能味道不好，这与西方恰恰相反。

纪录片中说，上海的南货店，“就是上海这样一个移民城市的一座座的味觉纪念馆”，这句话概括得很好，通过味觉，我们编织出了城市的幸福纬度。味，代表了幸福指数，代表了一座城市的文化性格和历史轨迹。中国从南到北、从东到西，无论富裕还是贫穷，所有地方都开发出了自己的美味。林语堂在研究中国文化的微妙时，特地把美食作为一个分析角度，确实眼光犀利。

诗意海报

由视觉设计师张发财制作的《舌尖上的中国》戛纳参展海报，远看是一片腊肉，近看则似中国山水画。这体现了“中国哲学对美是兼容并收的。清雅和香腻非但不敌对，还可以做到和谐统一”。

文化凝聚的情感

厨房的秘密表面上是水与火的艺术，说穿了无非是人与天地万物之间的和谐关系。比如村子里做的村宴，大家坐在一起吃，还必须用圆桌和红布。分享美味，是交流彼此之间作为情感共同体的重要仪式，就在围桌而吃的热闹中，老人们彼此帮衬、守望相助，是美味更是人情。饮食文化高度依赖文明进程和自然条件。中国南北差异大，提供了丰富的、差异化的食材，而庞大的人口逼出了中华美食各地开花，族群的地理丰富性，造就了中国饮食的丰富。西方人在主餐上与我们相比，略显单调，但他们并非没有美食，他们对饮食的贡献，主要在甜食、酒和奶酪等方面，这也和地理环境有关。饮食是非常顽强的文化认同因子。味道，触发族群的共同感，触发了对养育我们的家乡和亲人的感恩。

《舌尖上的中国》不仅是对自然馈赠的感恩，也是对中国饮食文明的礼赞。我们不仅讲究与自然的和谐，同时也以自己的想象力和创造力超越了自然。我觉得该片最了不起的地方在于平民的美食观，介绍的美食几乎全是家常菜。美食本身不是出自大厨大师，而是出自寻常生活、里弄街巷，享受美食本无需花费奢靡，这才是真正找到了美食的灵魂。如孟子所言：口之于味有同嗜也。人与人在美食的追求鉴赏上本无多大差异。所以，我们的饮食文化，不仅顽强地昭示出文化认同的根脉和家乡之情，也透视出对美食的追求与品尝人人平等。如此百姓视角的饮食观，是对中华美食最恰当的哲学表达。

事物的进化

时间是食物的挚友，时间也是食物的死敌。为了保存食物，我们拥有了多种多样的现代科技化方式，然而腌腊、风干、糟醉和烟熏等等古老的方法，在保鲜之余，也意外地让我们获得了与鲜食截然不同、有时甚至更加醇厚鲜美的味道。时至今日，这些被时间二次制造出来的食物，依然影响着中国人的日常饮食，并且蕴藏着中华民族对于滋味和世道人心的某种特殊的感触。

当今的中国，每座城市外表都很接近。唯有空气中弥漫的味道和饮食习惯，能成为区别于其他地方的标签。湖南菜香辣，“香”主要来自油脂。在今天，无

论再多理论申明油脂过量的危害，中国人依然离不开那特有的脆爽口感。油脂的运用，是中国人对烹饪方法的莫大贡献。

隽永旁白

●厨房的秘密，表面上是水与火的艺术。说穿了，无非是人与天地万物之间的和谐关系。因为土地对人类的无私给予，因为人类对美食的共同热爱，所以，厨房的终极秘密就是——没有秘密。

●不同地域的中国人，运用各自智慧，适度、巧妙地利用自然，获得质朴美味的食物。能把对土地的眷恋和对上天的景仰，如此密切系于一心的唯有农耕民族。一位作家这样描述中国人淳朴的生命观：他们在埋头种地和低头吃饭时，总不会忘记抬头看一看天。

●中国人说：靠山吃山、靠海吃海。这不仅是一种因地制宜的变通，更是顺应自然的中国式生存之道。从古到今，这个农耕民族精心使用着脚下的每一寸土地，获取食物的活动和非凡智慧，无处不在。

●“鲜”是只有中国人才懂得并孜孜以求的特殊的味觉体验。全世界只有中文才能阐释“鲜味”的全部涵义。然而所谓阐释，并不重在定义，更多的还是感受。“鲜”既在“五味”之内，又超越了“五味”，成为中国饮食最平常但又最玄妙的一种境界。

●这是盐的味道，山的味道，风的味道，阳光的味道，也是时间的味道，人情的味道。这些味道，已经在漫长的时光中和故土、乡亲、念旧、勤俭、坚忍等等情感和信念混合在一起，才下舌尖，又上心间，让我们几乎分不清哪一个是滋味，哪一种是情怀。

参考文献

1、CCTV-1 ：、新浪微博：

3、官方网站：、观看地址：、百度贴吧：、新浪微群：

7、凤凰娱乐：

浅谈电视纪录片的故事化倾向-毕业论文

摘要：近年来，故事化的制作手法被越来越多的电视节目所采用，如新闻、法治、科教节目等，纪录片也同样如此。从1993年《生活空间》明确提出“讲述老百姓的故事”以来，纪录片故事化已经随着时代发展而不断演进，并且承担起愈渐重要的功能。本文将从纪录片故事化的发展历程、原因和如今存在的问题弊端等几方面对这一倾向进行相关阐述，并且以《舌尖上的中国》为例来谈谈它所应该坚持的正确走向。关键词：纪录片故事化发展

目录一、纪录片故事化的定义和发展历程 (3) 二、纪录片故事化的原因 (4) （一）符合受众的收视习惯 (4) （二）迎合受众的接受心理 (4) （三）回归传统的叙事方式 (4) 三、纪录片故事化现存的问题弊端 (5) （一）真实性降低 (5) （二）思想意义的缺失 (5) （三）人文关怀不再 (6) 四、纪录片故事化的正确走向——以《舌尖上的中国》为例 (6)

纪录片的核心要素之一就是故事，几乎所有的纪录片都是故事有关，讲一个好故事也是创作者的重要策略，甚至成为衡量纪录片编导水平高低的重要标尺。没有故事的纪录片一定程度上是苍白无力的，不足以吸引和打动观众，所以时下纪录片已经越来越明显地呈现出故事化的倾向，并有愈演愈烈之势，当然故事化走向很大程度上是适应纪录片发展历程的，但如果过于追求故事性的叙事方式和表现手法，也可能会背离纪录片的本来面目，这是值得我们思考的问题。一、纪录片故事化的定义和发展历程纪录片讲故事现在已经是非常通用的表现手法了，一方面能够通过叙事化的情节打破刻板固定的记录模式，深刻地挖掘事件表达人性，另一方面迎合了观众的审美趣味和习惯，缩短与观众的心理距离，制造一种亲近感，最终吸引观众。那么所谓纪录片故事化，就是在制作时突出故事性，借鉴故事片的手段，讲究选取包含丰富情节因素的事件，采用戏剧化的讲述方式，使得纪录片呈现得更加跌宕起伏，从而具有更强的吸引力。它用“讲故事”的手法来表现真实的事件，寓教于乐，让一度厚重沉稳的纪录片焕发了新的面貌。1 Discovery国际电视网总裁曾经明确说过：“纪录片要娱乐，Discovery要让观众看到故事。”作为世界上首屈一指的纪录片栏目频道，Discovery的纪录片总是能受到观众们的追捧和喜爱，与片子里呈现的故事性不无关系，这也成为当今国际上纪录片制作的一股潮流。社会、人文类型的纪录片采用故事化的艺术手法不足为奇，对于前者而言，故事本身就是社会生活里的真实存在，创作者将人们生活中的故事和社会事件用艺术性的手法真实再现，能够唤起人们的亲近感和熟悉感，能够使故事更精致生动、更打动人心、更加具有说服力和影响力，能够记录一个社会发展和变迁过程中的点点滴滴和时代风潮；对于后者来说，人文类型纪录片因为有人物的参与，自然就与故事脱不了干系，所以叙事化更是非常普遍和常用的表现手法，借助这些故事观众得以穿过历史的尘埃了解历史知识、历史文献，或是感悟名人大家的奇闻异事和魅力风采，或是沉浸于一种博大宽广的人文情怀。而另外一种同样占很大比例的纪录片——自然类，现在也不仅仅是纯粹对自然景观、动植物进行枯燥无味的介绍讲解了，通过加入创新式的拟人化故事，自然界的一切都生灵都活泼起来、生动起来，具备了人的品性和特征，它们的存在与生活也为人所知，更为重要的是，这么一种故事化描述使自然科学知识变得形象、通俗、易懂，满足了人们渴望亲近大自然和探索发现的心理需求和求知欲望。由此可见，纪录片讲故事已经成了一种共识，成了其吸引广大电视观众的重要法宝。事实上现在收视率较高的、得到业界认可获奖的纪录片，细细来看都是故事性较强的，充分发挥了纪录片的故事化手法，提高了纪录片的可看性。故事化已经成为纪录片发展的一个重要趋势。当然，纪录片的故事化倾向并不是一开始就有的，纪录片的制作需要投入大量物力财力，加上它承担的社会责任明显，所以早期的纪录片如《丝绸之路》《话说长江》等都是以介绍中国文化、传播中华文明为旨归，充当宣传、教化的工具，其风格宏伟壮观，离普通百姓的生活经历较远。到了上世纪90年代，市场经济的发展一片繁荣，人民的生活水平得到很大提高，对纪录片的欣赏也夹杂了个人化的要求，希望能反映他们自己的面貌。这一时期的纪录片在表现手法上开始走向“新纪实主义”，主张真实描述人们生话的原生态，用小角度、情感化描述来展现生存状态。在镜头与声音的运用上，则强调运用长镜头和同期声，打破长期以来“画而+音乐+解说”的格里尔逊纪录片表现模式，《生话空间》更将这种新纪实主义 1陈一雷，纪录片故事化演变状况探析，南京工程学院学报（社会科学版）【J】，2011年第11期

纪录片鉴赏论文

题目：舌尖上的中国姓名: XXX 专业班级: 计算机XXXX3 学号: 32XXXXXXX1 公共事业管理专业教研室 2012.6.6

目录一、纪录片简介.................................................................... 错误!未定义书签。二、纪录片看点.................................................................... 错误!未定义书签。三、名人点拨........................................................................ 错误!未定义书签。四、我的看法：.................................................................... 错误!未定义书签。诗意海报........................................................................ 错误!未定义书签。文化凝聚的情感............................................................ 错误!未定义书签。事物的进化.................................................................... 错误!未定义书签。隽永旁白........................................................................ 错误!未定义书签。参考文献................................................................................ 错误!未定义书签。

浅析文献纪录片黑白影像资料中人物情感色彩的运用

龙源期刊网 https://www.360docs.net/doc/c910561472.html, 浅析文献纪录片黑白影像资料中人物情感色彩的运用作者：陈小骝来源：《新闻世界》2010年第05期近两年,笔者有幸参加了安徽省纪念改革开放30周年和纪念新中国成立60周年重大题材的宣传报道,担任《潮起江淮》和《巨变——安徽辉煌60年》这两部大型纪录片第一集的编导。在这两集节目中,笔者运用了大量珍贵生动的历史影像资料,多角度、多侧面为观众讲述了安徽人民在党中央的领导下,通过艰苦卓越的奋斗所走过的光辉历程,以及在社会主义建设中取得的辉煌成就。片中讲述了许多鲜为人知的故事,不仅体现了较高的文献价值,还巧妙地利用影像资料中的情感元素,提高了文献纪录片的观赏性。现以这两部片子的第一集《万世根本》和《换了人间》为例,谈一谈文献纪录片历史影像资料中情感色彩的发掘和运用。 (一) 人是历史的主体,只要有人的地方就会有情感存在。历史文献资料承载着岁月的辉煌与沧桑,其中隐含的情感元素成为人们跨越时空沟通历史的纽带。通过历史影像资料中人物情感的表现,观众从中能够真切、直观地了解历史,理性地对待过去。文献纪录片利用历史遗存的文字、图表、照片、实物、音响和影像资料,通过当事人或与当事人相关的口述,记录历史上具有时代意义的事件或某个历史人物。其中,影像资料是构成文献纪录片的重要元素和看点。人们从原汁原味的影像资料所表露出的情感色彩中,不仅能够加深对纪录片内涵、外延的领悟和理解,还能沿着这条情感的脉络,寻找到现实和历史中的共性和差异,感悟历史的真谛。由于历史的原因,绝大多数的影像资料都是黑白的,这些黑白影像虽然色彩单调,视觉上沉闷、压抑,但是从一些看似单调乏味的黑白影像中,却流露出浓郁的情感色彩。正是这些情感元素在不经意的流露中,让黑白世界里的“人”和“事”变得鲜活起来,让人们在历史沧海中感受到人间真情的存在。怎样才能从大量的黑白影像资料中寻找出带有情感色彩的元素,用以激活沉寂已久的历史影像,使之成为新的“看点”,达到好看、耐看、让观众爱看的意境,这是《万世根本》和《换了人间》这两部片子创作的前提与定位,也是最终要达到的目的。情感的表现主要是在于挖掘情感的内容,选择最动感情的“人”和“事”作为表述的对象。动人的情节,能够吸引观众的注意力,提高观众的观赏情趣,达到沟通观众的目的。然而,要发掘历史影像中的情感元素,除了创作主体本身情感的投入外,还应该站在当代精神的高度,从观众的视角出发,立足现实,用平民化的思维方式寻找历史上观众感兴趣的内容,从厚重的史料中“淘”出闪烁情

纪录片赏析

纪录片赏析教学大纲【说明】本学科的教学目的和任务：《纪录片赏析》课程在引导学生赏析世界纪录片大师经典作品的同时，还观照大师的创作历程和心路历程。在此感性认识的基础上，对纪录片的基本理论及主要流派加以阐述，力求开阔学生的视野并使其树立正确的纪录片创作观念。教材选用依据：我国影视界对纪录片理论的研究滞后，目前适合于高校影视专业纪录片课程的教材并不多见。本课程在兼顾本校学生专业基础的同时，博采众家之长，建立起本课程的知识体系。教法：由于本课程是一门理论和实践紧密结合的应用性学科。建议教师在教学中把赏析优秀纪录片作品和对纪录片理论的梳理相结合，以求取得良好的教学效果。【本文】第一章纪录片概述教学目的：通过讲述纪录片的概念、分类及界定，使学生对纪录片本体有基本的认识。内容要点：1、纪录片定义 2、纪录片类型 3、纪录片观念的发展教学方法：讲述法、比较法、举例法、图示法教学手段：通过教师启发引导，学生赏析作品进行教学授课时数：2课时作业与思考： 1、纪录片的类型有哪些？ 2、有人建议应把纪录片放在社会学、人类学的坐标系中加以研究，你如何看

待这个问题？第二章纪录片本质属性的研究教学目的：通过教学，使学生能够辩证的理解纪录片真实性的内涵。内容要点：1、真实是纪录片的生命 2、如何辩证的理解纪录片的真实性教学方法：讲述法、比较法、讨论法教学手段：通过教师启发引导，学生赏析作品进行教学授课时数：2课时作业与思考： 1、你怎样理解纪录片的真实性？ 2、你怎样理解纪录片中的“扮演”？第三章纪录片的界定教学目的：通过讲述我国纪录片史上关于纪录片的两次界定，使学生了解纪录片在本质与形态上与其他片种的区别与联系。内容要点：1、纪录片与新闻片的区别与联系 2、纪录片与专题片的区别与联系 3、我国纪录片的两次界定的文化历史背景教学方法：讲述法、比较法、图示法、举例法教学手段：通过教师启发引导，学生赏析作品进行教学授课时数：4课时作业与思考： 1、纪录片与新闻片的区别与联系？ 2、纪录片与专题片的区别与联系？第四章罗伯特·弗拉哈迪及其作品分析

《船工》纪录片赏析

摘要《船工》是一部以三峡大坝的建设为时代背景，以91岁土家族老人谭邦武为主人公，结合现实与回忆，展现个人的生存状态，表达最本真、最深刻的人性情感的纪录片。关键词：船；立碑文；纤痕一、造船——编织一个憧憬已久的梦 “我们祖辈都驾船，那怎会离得开船呢！古人说，肥田赶不上一个瘦店，瘦店赶不上一个烂船，船是个宝贝东西。” 91岁地谭邦武老人一辈子生活在峡江边，乘着船在江上摆渡、运输、救人… 每一件小事，都成了他生命中值得回忆的精彩篇章。每每谈及过去的闯滩经历，谭耀武老人总会哼唱起熟悉的小曲子，展露无限兴奋、欢悦、骄傲之神。从官渡口城镇居民被迫搬迁到最终城镇的一切被江水无情地淹没，不得不感叹，时间的力量竟然如此强大。谭邦武老人年已迟暮，正如他所说“吃了早饭，还不知道能不能吃午饭。”这样的语言不禁让听者观者心生酸楚。国家的决策、岁月的侵蚀，平凡渺小的人只能无能为力被动接受。老人难免无奈，却不曾因此而哀怨、沮丧，他要造一条大船，属于自己的船。船已经承载了谭邦武老人太多的汗水与回忆，几乎成了生命不可或缺的依托。造船的过程中，谭邦武老人亲自参与指导，工人们的意见分歧、资金短缺的窘境，一度让老人担忧烦恼，他用烟斗在沙地上勾勒着船的理想模型，“一分不能少，一分不能多”。儿子看着这一切，和工人们协商之后，终于出于对老人经验的尊重，磨合了矛盾。精打细琢，齐心协力，终于大功告成。新船下水前的祭神，老人弓着脊背，足以见得他心中的那份对于海神的敬畏与虔诚。谭邦武老人请皮影戏班子庆祝，并且答谢村里人。因为大家造成的不是一条船，更是老人美丽的梦。二、碑文——坚守心中永不凋零的爱做了一辈子的船工，谭邦武老人几乎终日奔波于峡江之上，与妻子聚少离多。过去叫喊着自己的名字回家吃饭的温馨画面历历在目，只是，斯人已去。谭邦武老人的心却从未遗忘关于她的一点一滴，心里一直牵挂着，生前未曾好好地陪伴，死后必定不能让自己的老伴儿受到任何委屈，于是决定在有生之年给老伴儿立碑文，并且要求去世之后与她一同长眠。谈及曾经的教诲，老人潸然泪下。掏空自己仅有的积蓄，雇人写好碑文。新碑落成之后，老人欣慰的倚靠在墓碑旁边，对着峡江凝望、思考。老伴儿的音容笑貌，总是在老人眼前像回忆录一样播放，一幕幕，那样清晰，那样动情。对于失去的挚爱，除了坚守来缅怀，恐怕无法诉诸自己的真情了。人到暮年，像是即将落入地平线的太阳。一只羊，一位老人，一座崭新的墓碑旁，夕阳下显得格外孤单与落寞。老人的心需要慰藉，需要关怀。可是谁又愿意放下一切，来倾听一位老者的心声？排解老人心中的孤寂呢？

纪录片赏析

纪录片--《最后的山神》赏析《最后的山神》故事简介：讲述鄂伦春族一个61岁的老人孟金福，同时也是鄂伦春族最后的一个萨满，他在原始的山林间自由的过着原始而平静自足的生活。但是，随着对大兴安岭森林的砍伐和动物数量的减少，老人生活受到了极大地冲击。可是，即使在山下安稳而舒适的定居点生活，老人却难以适应，最终回到山林。恢复了自己向往却注定孤独的生活。山上和山下，上一代人和下一代人的鸿沟在渐渐加深，这一代人在不断地发展中远离了自己原来的家乡，也逐渐失去了自己的信仰，失去赖以身存的山林。而失去了信仰的民族，靠消费自然资源来发展的民族，又该何去何从。《最后的山神》这部纪录片，真实的再现了鄂伦春族老人孟金福和妻子的原始并且逐渐窘迫孤独的生活。借此表达了人与自然和人与信仰的问题。这种与老百姓同一口气喘气，却又表达宏大的未来寓意的表达方式是典型的京派纪录片。而纪录片的导演是孙曾田，在中国中央电视台任摄影导演，这更是让这部电影打上了“京派”的金漆招牌。另外，《最后的山神》这部纪录片从时空安排方式上分，以时间结构来描写这位老人的故事。由一年之暮----冬季开始。白雪皑皑的大兴安岭，草木枯萎，满眼都是一片萧条的景象。仿佛也代表孟金福这个鄂伦春族的最后一个萨满现今的处境一般。夏季，那青山绿水的生机勃勃的大兴安岭突兀的出现在画面中。孟金福老人用桦树皮制作桦皮船的高超手艺仍在我脑海中深深印记着，但是，如解说员所说，曾经鄂伦春族用桦树皮制作各种生活用品，个个制作技艺高超。而现在，会做桦树皮船的只有少数的几个老人了。孟金福老人在这生机勃勃的夏季去捕猎，去一无所获。看似生机勃勃的夏季，其实正如山下大多数的鄂伦春人，他们生活在山下定居点，生活轻松快乐。可是在这安逸的生活中，他们远离了自己原来的信仰。慢慢的，又一个冬天来临。画面中一个鄂伦春族老人去世了，画面又回到了苍白颓败。最后，孟金福老人独自骑着他的代表萨满的神马，在一片枯树枯草环绕的雪地上，渐行渐远。仿佛也预示着世代居住在大兴安岭的大山中的鄂伦春族，他们最后的神灵也已经离去了一样。以时间结构，完整的抑----扬----抑的表达最后的山神这一主题。另外，从叙事方式上来看，《最后的山神》又是从故事式按照生活中所存在的矛盾冲突来设置和安排纪录片的结构。孟金福这个鄂伦春族

纪录片鉴赏论文

题目：舌尖上的中国姓名:XXX 专业班级:计算机XXXX3 学号:32XXXXXXX1 公共事业管理专业教研室 2012.6.6

目录一、纪录片简介 (1) 二、纪录片看点 (1) 三、名人点拨 (2) 四、我的看法： (2) 诗意海报 (3) 文化凝聚的情感 (3) 事物的进化 (3) 隽永旁白 (4) 参考文献 (4)

《舌尖上的中国》学号：XCCXXXX1姓名：ＸＣＶ专业班级：计算机ＸＸ3 一、纪录片简介 “一碗汤里喝尽一个时代的味道，一只枇杷也许是一个永远不再来的夏日”——在过去的一周内，央视播出的美食纪录片《舌尖上的中国》，以“超乎想象”的热度风靡荧屏和网络。这部纪录片在端上视觉饕餮盛宴的同时，更记录了中国千年沉淀下来的饮食文化，以及一菜一羹背后的人情温暖。很多“吃货”表示，好想边看这部纪录片边在手边备份美食，既饱眼福，又饱口福，回味主题后，还是一碗温暖的“心灵鸡汤”。从片中可以感知到一个有着悠久文化传统的国度，这里的国民对待生活、对待家庭，对待社会抱持着什么样的态度。丰富的食材高清镜头下，东方美食端上“深夜盛宴”。从查干湖捕鱼到南海渔夫，从山东烙饼到新疆烤馕，从卤水豆腐到过桥米线……从5月14日开播的纪录片《舌尖上的中国》仿佛中国料理的美食大全。这一部仅有7集的纪录片取代多部热播电视剧，成为热点话题。该剧被誉为“吃货观众的必追剧”最大原因，莫过于它在让观众们“一解眼馋”的同时也随着电视机的镜头走遍中国各地，踏上了寻找让中国人为之幸福且引以为傲的料理之旅。二、纪录片看点 “与其说这是一部美食纪录片，不如说它是一部《中国国家地理》来得合适。”正是因为这种返璞归真的还原美味，让观众感受到了中华美食悠久的历史和深厚的文化底蕴：“《舌尖上的中国》，吃的是五谷杂粮，品的是甜酸苦辣，感悟的是数千年的历史积淀。”更有观众称看完纪录片感触最深的是“食品安全危机下对食物返璞归真的要求”。值得一提的是，作为国内第一部使用高清设备拍摄的美食纪录片，《舌尖上的中国》更是用高清技术将制作美食的过程还原到极致。翻炒，拍打，擀面……生活中厨房里再普通不过的细节动作都被清晰，真实地拍摄下来，让许多观众有了想亲手烹饪的冲动。另外，如果要说“勾人馋虫”的最大法宝，那便是在高清镜头下那些五花八门的美食了：茄汁肉夹馍、鱼头泡饼、醉湖蟹……在高清镜头下这些美食披上了完美的色泽，光看着就让许多观众垂涎三尺，欲罢不能。连《舌尖上的中国》的制作者、美食专栏作家陈晓卿也曾调侃：“中国人从来不把自己限制在一张乏味的食单上。深夜继续残酷大规模发吃。” 传承的炖锅洗手做羹汤，提供原料者是最可爱的人 “谁知盘中餐，粒粒皆辛苦”。《舌尖上的中国》开篇就从食材的采集入手，一定程度上所体现出平时看似简单的竹笋、莲藕、江鱼等基本食材背后采集者艰辛的一面。

以纪录片《望长城》为例浅析纪录片故事化的不同手段文献综述

文献综述一、选题意义纪录片在不断发展的进程中，逐渐摆脱了单纯记录的窠臼，注重故事性和吸引力越来越成为鲜明的时代特征，越来越多的国家把故事性的纪录片当作媒体播放的主要形式，强调记录的故事化和叙事的情节性，将矛盾的展示和悬念的设置作为纪录片展示事件的创新性手法，增强了记录片的叙事性和感染力。我国对纪实手法的重视和运用已成为故事片发展的前沿趋势，中国文献纪录片20年的题材流变中，逐渐呈现出多元化的状态，许多重大革命和历史题材纪录片展示着主流意识形态。其中创作于上世纪90年代初的纪录片《望长城》以创新的主持方式、精彩的故事讲述和生动的同期声制作创造了中国纪录片的新典范，被誉为“中国纪录片发展史上的里程碑”。《望长城》改变了过去国内纪录片多以宣传、说教为主的拍摄方式，将“画面＋解说＋音乐”的叙事方式改为主持人带领观众去感受真实场景，采用同期声的制作方式，注重对长城两岸受人情冷暖、人间真谛故事的讲述和渲染，以长城成为载体，展示了长城两边的真实生活，将《望长城》的故事性凸显了出来，取得了较高的艺术效果，对我国的纪录片的发展产生了积极的推动作用。因此，以《望长城》为例探究电视纪录片的故事化手段，对于进一步认识纪录片故事化的不同手段将具有积极的现实意义。二、文献综述关于纪录片故事化现象的研究和探讨是近年来学术界的热点之一，专家学者们首先论述了纪录片故事化的优势和原因。王惟红在《对纪录片栏目故事化现象的透视和反思》（《中国电视》2008 第6期）中探究了近年来我国纪录片出现故事化现象的深层原因，认为读者的多元化接受期待和市场的竞争是造成纪录片故事化的主要原因。关于纪录片故事化的表现手法和制做策略，也是学术界争论的热点之一。孙剑英在《谈纪录片如何成功运用“故事化”创作手法》（《西部广播电视》2007 第1期）中认为随着信息时代观众对电视节目的“多元化”需求，电视纪录片的创作者将创新的思维追求题材和表现手法的艺术“多样化”，用情节的吸引力来事先纪录片的故事化。李春凯在《营造纪录片故事化氛围的多种手段》（《中国广播电视学刊》2002 第8期）中认为纪录片制作中悬念的设置、情

经典电影赏析资料讲解

经典电影赏析如何解读一部影片呢？我们应该从主题和元素这两个角度来看。主题：你应该知道一部电影想告诉我们什么，我们从中感受到了什么。元素：视觉和听觉的两方面组成了电影的元素，画面和声音就是电影语言的基本语汇。 1. 画面 A.镜头元素（1）景别运用，分为远景，全景，中景，近景和特写特写：拍摄人像的面部、被摄对象的一个局部的镜头。它可使表现对象从周围环境中突现出来，造成清晰的视觉形象，得到强调的效果。特写镜头能表现人物细微的情绪变化，揭示人物心灵瞬间的动向，使观众在视觉和心理上受到强烈的感染。近景：摄取人物胸部以上的电影画面。它能使观众看清人物的面部表情，或某种形体动作，有利于对人物的容貌、神态、衣着、仪表作细致的刻画。中景：摄取人物膝盖以上部分的电影画面。它有利于显示人物的形体动作，有利于交代人与人之间的关系，可以加深画面的纵深感，表现出一定的环境、气氛，而且通过镜头的组接，还能把某一冲突的经过叙述得有条不紊，常用以叙述剧情。全景：摄取人物全身或场景全貌的电影画面。它可以充分展示人物的整个动作和人物的相互关系。在全景中，人物与环境常常融为一体，能创造出有人有景的生动画面。远景：是指表现广阔空间或者开阔场面的画面的景别，是所有景别中视距最远、表现空间范围最大的一种景别。在电视节目中常用于表现地理环境、自然风貌和开阔的场景和场面。大远景：通常是从高角度拍摄的画面，用来做为定场镜头或提示宽广开阔的空间。（2）运动镜头——相对于固定镜头，通过相机的推，拉，摇，移和升降来表现推：分为变位置和变焦距（霸王别姬）拉，相对与推摇：借助三脚架来上下左右移动移：横移，纵跟和斜移升降：用升降车或升降臂（罗马假日） B、转场：每个段落（构成电视片的最小单位是镜头，一个个镜头连接在一起形成的镜头序列）都具有某个单一的、相对完整的意思，如表现一个动作过程，表现一种相关

纪录片赏析范例

影像化的“诗情画意”影像化的“诗情画意”——纪录片《腊梅花儿开》评析电视纪录片《腊梅花儿开》讲述的是拥军模范周大妈几十年如一日拥军爱兵如子、乐为军人牵红线、当红娘的感人故事。整个片子在内容的表述上，也侧重将镜头对准物像“腊梅”，影片标题一语双关地借此暗喻周大妈牵媒的“硕果”。此处“梅”与“媒”既是一个谐音，似乎也将巧合和喻意融汇其中……本片以纪实的手法跟踪纪录了红娘周大妈为海军士官周连明和女青年彭清芳的婚事牵线搭桥为主线，并辅以纪录了热心大妈为其他军人们的婚事而四处奔走……从而形成了复式结构为特征的纪录模式。编导巧妙把镜头对准平凡生活中人物的心灵深处，影像化地诠释了军爱民、民拥军的军民鱼水深情，让观众在视听形象中见证了一个真实、质朴、执著、锲而不舍、乐于助人、光彩夺目的拥军大妈的人物形象…… 除了在选材角度有独到创新之外，在视听的表现手法上，该片也带来了许多值得我们借鉴和学习的地方。首先本片没有完全依赖解说词，而是较多地运用镜头的调度和剪辑进行故事化的讲述。如：影片开头就采用一组无解说词的循序渐进式的画面语言，利用富有可视性语言画面进行叙述，全景、中景、近景、特写样样具备，推、拉、摇、移、跟镜头各司其职，短短一组画面既介绍了环境，又交待了人物，“诗情画意”的影视手法带出故事的温情。《腊梅花儿开》长镜头的运用恰到好处，不仅完整地讲述了故事的发生，发展和高潮。而且长镜头的巧妙运用还成为该片的点睛和传神之笔。特殊的画面表现力，真实、生动、典型的细节描写，能赋予作品深刻的内涵，起到画龙点睛的作用，能支撑起整个节目，增强作品的艺术感染力，给观众留下深刻的印象。影片十分注重细节的描述，在节目开头不足五分钟的时间里，五次运用了腊梅花开的镜头。然而这五次运用各有侧重，也看出编导对梅花的不同寓意体现。例如第一次的梅花是其身份介绍：“周大妈居住的院子里，有一棵20 年前由她亲手培植的腊梅……”紧接着又是与“光彩之星”牌匾的交相辉映，以及腊梅花盛开的全景运用，这些都似乎寓意周大妈腊梅品格化的一种艺术表现，这些都可谓是“借景造势”尤其是，“院子里处处弥漫着腊梅的芳香”，更是寓意一个美好的结局。虽然在影片的最后，周连明与彭清芳的婚事由于双方家庭在观念上的冲突和分歧，未能取得成功，但影片中也是借由梅花的凋谢委婉道来。正当观众为此深感遗憾时，编导在节目结尾的字幕上笔锋一转：“在第二年腊梅花开的季节，周连明与彭清芳的婚事，在周大妈的耐心撮合下，终于喜结良缘。”让我们从这些细节的捕捉中感受到独特的魅力。除了注重用画面讲述故事和用细节表现人物的心灵世界外，《腊梅花儿开》还十分注重抓取人物与事件的矛盾和冲突。当中就有周大妈开办拥军旅馆，不顾老伴彭德金的反对，免费让军人住馆、打电话、而彭德金则认为应该适当收费，意见分歧导致两人发生口角，这时编导采用了景深镜头加以表现，可谓是“此时无声胜有声”的神来之笔。影片对声音的处理独具匠心。如在结尾时，采用女青年彭清芳弹奏古筝与周大妈交替出现的画面，借以勾面出双方的心态，音乐是心情的体现，也更加地突出了视觉形象，两者相互配合也将片中的情绪得以传递。在诗歌的创作说法上有“借景抒情”和“寄情于物”，我想文学手法在视听手段的表达中呈现，也能更为地突出主题，从而达到丰富视听形象。正所谓：“媒”开姻缘到，“梅”开诗意浓。点评：语言流畅，选点准确。但是段落之间内在的逻辑关系有待“理性”整理。要突出统领全文的“核心段落”，老师阅卷的时候，由于时间有限，并不能从头到尾细细品读，所以一定要“亮化”“美化”自己的“核心段落”。与此同时，也将文章的“格式美”突显出来。一个用原生态纪录的感人故事——纪录片《戈壁黄昏》评析纪录片被称为死亡之海的罗布泊，曾经吞没了许多探险家。80 年代初，著名科学家彭加木带队去罗布泊考察时走失，至今都未找到遗骸。而武警部队某黄金中队在罗布泊探察金矿时，战士赵胜岭不慎迷途，中队干部战士为寻找赵胜岭，在茫茫戈壁中坚持寻找了三天三夜，奇迹般地找到了赵胜岭，也找回了赵胜岭背着的32 袋金矿样品。纪录片《戈壁黄昏》以极为生动、真切、感人的画面和中队长动情的讲叙，为观众介绍了上述故事，使人难以忘怀。《戈壁黄昏》以原生态的纪实拍摄手法，辅以中队长和部分战士的讲叙方式，将事件的起因、经过、结果生动地展现给观众，使观众从中体会到武警部队黄金中队为国家寻找矿藏所付出的艰辛；中队全体干部战士为寻找走失的赵胜岭，体现了部队大家庭的温暖，战士之问的深厚情谊；走失60 多个小时的赵胜岭为了保护中队所探察到的32 袋金矿样品，丢掉了身上一切可以丢

纪录片赏析课程(论文作业)

《寻味顺德》第一集——乡土之源有感古语有云：民以食为天。这句话对顺德人民来说显得更加恰当。作为“世界美食之都”，顺德以其独特的粤菜风味闻名于世，而特别的风土人情又让顺德的美食之都称号别有一番韵味。由于本纪录片拍摄制作都是纪录片《舌尖上的中国》的原班人马，本片也延续了它的拍摄风格，该片以“古老和现代的奇妙交融”为叙事主旋律，以美食为切入点，通过纪录片影像进行一次顺德饮食文化全景式、深层次地人文解读，影片以“顺德美食”为路径，展示了顺德这块岭南地域的风土人情，将镜头对准顺德社会中的普通民众，展现了顺德人的生活智慧、勤劳，热情和追求，也整体关照顺德鲜明而厚重的地域文化特质、流变及其影响，该片汇聚了多个顺德人的美味人生和数道顺德菜的精彩故事，反映了顺德城市的传统与现代气质及顺德人特有的精神基因。本片不仅拍摄一流，让人享受到了美食的盛宴，而且让人得到了味觉上的享受。色诱、味诱，诱得心灵驿动。千年围垦孕育出丰饶的桑基鱼塘，一百年前缫丝业的繁盛让它富甲一方，今天这里出产的家电用品改变着全球数十亿人的生活。然而，这片土地最富盛名的，永远是美食。顺德，以食物为遗传密码，让自己区别于世界上任何一个地方。一堂课看下来，其实感触最深的并不是某个地区某道菜品，而是中国人民勤劳朴实的性格和坚韧乐观的智慧。《寻味顺德》这部纪录片其实是想借饮食这种人人都有感触体会，人人都有的说的题目，来窥探中国普通百姓的生活方式，劳作方式和处事态度。它并不是一部介绍美食的片子，也不是一部宣传地方风味特色的噱头，而是一种至纯至朴的精神。想来这些制作者们不仅跑遍天南地北，还要面对各种复杂环境，甚至连过年的时候都留守拍摄记录，支撑的动力早已不只是是食物的力量了，而是一种渴求探索发现中国民众精神气质的热切愿望，这也不禁让我肃然起敬。中国的劳动人民是中国社会的基石，十三亿的人口要靠自然，靠土地来养活。无论现今的工业科技如何进步，中国社会离不开土地，离不开农民，

《海豚湾》纪录片赏析

《海豚湾》纪录片赏析学号：1450120045 姓名：盛冬梅《海豚湾》是一部拍摄于2009年的纪录片，由路易·西霍尤斯执导，里克·奥巴瑞主演，该片记录了日本太地町当地的渔民每年捕杀海豚的经过。影片于 2009年7月31日美国上映。影片讲述在著名的海洋哺乳类动物专家的带领下，一群动物保护人士冒着生命危险、突破重重阻碍走进了这一海湾，深入现场，记录下大量海豚被日本人屠杀的血腥场面。理查德·奥巴瑞大概还是世界顶级的海豚驯养专家，他说他用了10年的时间进行海豚的训练事业却毅然决然的用了35年的时间去毁灭它。他让更多的人喜欢上了海豚这种可爱聪明的生物，但庞大的利益却也造就了更多对这种生物的屠杀。这是看完《海豚湾》后我对这部纪录片的基本了解，下面我将从这部纪录片的主题、结构、人物、场景等方面进行赏析。从纪录片向想要表达的主题来看，影片通对日本人残忍捕杀太地地区的海豚的讲述批判日本捕杀海豚的罪恶，表达了对这种残忍行为的批判，同时也表达了希望唤起人类的怜悯之心，希望国际对日本捕杀海豚的行为作出惩处决定并呼吁重视保护海豚。从记录片讲述故事的结构来看，《海豚湾》整个影片的主线是以时间为顺序讲述导演路易·西霍尤斯及他的朋友们发现海豚湾的惨况，搜集证据并揭露事实的过程。中间插入惨况加剧的原因——电视节目《海豚的故事》开创了价值数十亿的产业，导致大量海豚被捕获——等一系列镜头。还插入国际捕鲸委员会年度会议的场景、验证海豚肉是有毒的过程等一系列镜头。这些镜头给予《海豚湾》一个较为完整的叙事框架。总的来说，《海豚湾》是以几组叙事段落拼凑而成的，这些叙事段落并不是松散的，而有其深刻的内在联系。比如正片的第一个段落讲述里克·欧拜瑞向导演及朋友们揭露日本太地町一个海湾的海豚大屠杀，这就为接下来的段落中他们调查事实、搜集证据、揭露事实等一系列事件做了铺垫。而起初有关国际捕鲸委员会年度会议的段落则为后来导演闯入会议拆穿森下助二的谎言做了铺垫。这些紧密联系的叙事段落使《海豚湾》成为一部叙事严谨而又极具说服力的纪录片。从记录片的人物选定来看，由于日本政府的不支持和当地渔民的不合作态度，摄制组无法取得合法的拍摄许可。为了能顺利地拍摄完整个纪录片，皮斯霍斯找来了自己一众好友－－他们都是拍摄、潜水和动物保护方面的精英人士。从1960年开始，里克·奥巴瑞就是世界知名的海豚训练师，可以说是他一个人发展出了海豚表演这个游乐项目。就在他功成名就、全世界的水族馆和海豚表演遍地开花的时候，他却选择了要摧毁自己亲手建立的这个娱乐产业－－为此他花费了35年时间，并且尚在进行之中。皮斯霍斯说：“我找来了加拿大的曼迪－雷·克鲁克谢克和她的丈夫克科·克拉克，他们两个都是自由潜水的高手。克鲁克谢克曾经拿过6次自由潜水的世界冠军，她能不借助任何装备下潜到88米深的地方。有他们的帮助，我就能很简单地在水下安置摄影机了。我还有个朋友，他以前是我的摄影助理，现在他在工业光魔公司做模型。我找他制作了几个石头，我们把摄像机安在了里面。我找来了查尔斯·翰波利敦，他是个疯狂的家伙，没有什么事情能难住他。他曾经做过加勒比海盗的航海向导。我们要靠他来操作各种设备和负责后援。还有个原来是加拿大空军的技师，他给我们改装了一个无人驾驶的飞机，并且把一架遥控摄影机安在了上面，可能这是一个连《11罗汉》都比拟不了的阵容吧，至少我的制作团队是顶尖的。”从1960年开始，里克·奥巴瑞就是世界知名的海豚训练师，可以说是他一个人发展出了海豚表演这个游乐项目。就在他功成名就、全世界的水族馆和海豚表演遍地开花的时候，他却选择了要摧毁自己亲手建立的这个娱乐产业－－为此他花费了35年时间，并且尚在进行之中。从场景的选择来看，在日本本州岛最南部的和歌山县，有个叫太地町的小村镇，面朝洋，三面悬崖高耸。5.96平方公里的镇上，住着约3600名居民，其中约1/3从事渔业。表面上

浅析中国纪录片的现状与发展

浅析中国纪录片的现状与发展摘要纪录片，是人们获取知识与信息、寻求和反映社会变革、感悟人生与人性的载体。在大众传播时代逐渐向专业化、小众化迈进的今天，我们有必要在现有经验的基础上对中国纪录片的发展现状做出一番新的思考，，以前瞻的姿态寻求新的高度，期待我国的纪录片最终能成为人们生活内容的重要组成部分，走出国门，走向世界。关键词纪录片；现状；不足；营销 ABSTRACT The Documentary, the way that people access knowledge and information, seek and reflect social change, understanding life of the carrier and human nature. When the era of mass communication is being a professional and small minority, we must think about the current development of Chinese documentary on the basis of existing experience, forward-looking attitude to seek new heights, look forward to our documentary will eventually become the important part of people's lives, to be international. KEY WORDS Documentary; Status; Limitations; Marketing

赏析纪录片《幼儿园》

纪录片《幼儿园》赏析纪录片《幼儿园》由湖北电视台出品，导演张以庆在20XX年筹备拍摄。在拍摄之前，张以庆花了三、四个月的时间在幼儿园进行观察，9月份开始正式拍摄。之后用了14个月的时间拍摄了近5000多分钟的影像。20XX年9月该片进入后期剪辑阶段，20XX年3月修正完成，于是将进70分钟的精华部分展现在观众面前。该片以武汉的一所寄宿制幼儿园为背景，记录了幼儿园中小班、中班、大班14个月的生活状态。导演张以庆打破了传统纪录片拍摄的界限，将小朋友们的生活碎片完整的展现在观众面前。片中并没有儿童类题材影片中经常出现的上课、过节、游戏的情节，取而代之的是一些人们意想不到的影像。在看完该片之后观众不可避免地审视片中的孩子，也审视了自己和这个世界。《幼儿园》的成功也带来了许多荣誉，如20XX年获第十届上海电视节“白玉兰”国际电视纪录片最佳创意奖；20XX年中国横店杯纪录片大奖金奖；20XX年广州国际纪录片大会大奖；中国电视纪录片学术大奖、最佳编导、最佳摄像单项奖；中国电视彩虹二等奖。《幼儿园》以一种纪实的形式, 表达了孩子与成年人之间的关系与影响, 既充满童趣又具有社会内涵, 是一部寓意式的纪录片。20XX年广州国际纪录片大会纪录片大奖的评委们认为，这部影片非常完美地展现了童年生活本身，在这一方面这部片子超越了其他所有纪录片的主题。片中展现了许多精彩时刻，比知警觉、亲密、天真，但同时也有天真的丧失。影片非常清晰地展示了儿童世界是成人世界的价值观的折射，同时也提醒我们作为成年人的责任。正如圣埃克苏佩里说过：“所有的大人都曾经是个孩子。”纪录片《幼儿园》则以写实的手法呈现了真实的童年。诚如片头所说：“或许是我们的孩子，或许就是我们自己”。记录片吸引观众的两个主要因素是：1、提示的现实生活与观众经验中的现实相距甚远，对观众产生触动，并促使观众去思考其间的差距。2、通过片子所展现出来的作者的观点，以及可以感受到的作者的责任感，会引发观众去思考或触动他们的良知。《幼儿园》无疑具备了这两个基本条件。接下来进行具体分析：一、采用外景虚化的表现手法。张以庆在接受采访时说：“很注重片子要有好的构图、好的影调、好的光效、好的色彩”，我想这是他选择着重拍摄室内画面的原因之一，但最主要的还是要起对比的作用。在《幼儿园》中，窗外哗哗下雨的场景、操场上热闹的活动、大门口穿流的人群等外景都被虚化，这种创新的表现手法为《幼儿园》的成功奠定的基础，也与幼儿园内真实的画面形成强烈的对比。1、这种表现手法使幼儿园的生活环境更加真实；2、这种表现手法也烘托出孩子们的思想、行为之实，使画面更加生动真实；3、外虚内实，也是孩子们内心生活的真实写照，外面虚幻的环境让孩子们感到好奇，所以才会有站在窗边向外看风景的孩子们。二、穿插黑白影像的对话增加了思想深度。提到孩子，人们的脑海中一定会想到这样的词语：天真无邪、纯真浪漫、活泼可爱。但片中却以黑白色调来衬托孩子的语言，将他们的思想成人般的表现出来。在人们审视的目光中，他们俨然已经是一个小小的思想者了。而且这种深沉的色调也与人们观念中孩子的概念截然不同，让人深思。比如当问到“收了钱以后是交给领导还是自己拿回家呢？”，孩子答到：“交给领导分一点，都分一点”，又问：“如果你不分，自己拿回家行不行”，孩子的回答是“不分，那不行，那我的领导没钱怎么办？”这些语在他们奶声奶气的口中说出不得不发人深省。另外，以黑色为背景也反衬出了社会的一些阴暗面。

纪录片赏析论文

纪录片赏析之《高三》这学期我选修了纪录片赏析这门选修课，经过一个学期的接触和学习，对纪录片有了新的认识和了解，也渐渐喜欢上了纪录片这种影视，它的真实性、人文性都深深地吸引我。在课堂上欣赏了很多优秀的纪录片，有《北方的纳努克》、《海洋》、《微观世界》、《姚明年》等，其中有很多画面十分精彩的，像《海洋》，也有反映政治的，如《华氏911》，但其中记忆最深刻的是《高三》这部并没有炫丽场景但和我距离是最近的纪录片。《高三》讲诉的是中国福建省一所普通中学，一个山区小县城的年轻的学子们琐碎、重复的高三生活。一本作为独白，贯穿始终的学生林佳燕的日记，将隐藏在学子们机械近乎忙碌的学习生活背后的巨大压力爆发出来：身为父母的农民，从凌晨5点到晚上8点辛苦劳作，每天的收入仅仅是13元钱，而高三学生一学期的学费是2500元（不包生活和住宿费）。而父母的期望则是：“只要她喜欢的工作，我都支持她，如果钱不够，可以把房子卖掉，只要她愿意，当妈妈的愿意付出一切……”——一个苍老的女人对着镜头说道。懂事的学子悬梁刺骨，绝望的学子叛逆逃学。一个坏学生钟生明讲述了他为什么翻墙出逃，不上课，眷恋网吧的原因：并不是因为打游戏有多么好玩，而是可以凭借高超的技巧赚到钱，与其他行业一样，游戏靠的是信用和手艺…… 影片选取了武平中学高三七班作为拍摄地，从高三学生一入学到高考结束后老师又成为新的高三班的班主任，一个轮回又重新开

始……真实的展现了高三生活的苦于乐，笑容与泪水。关于拍摄方面大多选用近景中景，甚至特写镜头突出人物表情甚至人物内心。在对学生、老师和家长进行采访时，可以很清楚的看到他们的表情的微小变化，从而感受到他们的内心的心情。比如一个同学讲诉她的一个梦：在酒吧里认识一个人，然后和他到一个田里，指着葱对她说“你算那颗葱！”，说完了她露出了苦涩的笑容，从她那苦涩的笑容可以看出她的烦恼和心理所承受的巨大压力。音乐方面全片共有两首歌曲：《那些花》和《北方的狼》。一个女生清唱的朴树的《那些花儿》有两次出现，第一次是片子刚开始，大家一无所知，在一起拍照，只有这首轻轻的歌曲响起，然后看到班牌--高三七班，第二次是在片中，高三的教室中，镜头慢慢划过堆满书和各种卷子的书桌，埋头苦读的学子，然后看到这个小女孩在唱这首歌，轻轻的柔柔的却唱出了自己内心深处的感触，接着泪水就缓缓滑落……，伴随着音乐让观众的心情也跟着浮沉，有一种难过，一种不舍，一种无奈。而《北方的狼》是班主任最喜欢的一首歌，经常在班会上引用，告诉学生要有拼搏精神，要勇于向前，在高考的战场中取得胜利。但歌词中的“我只有咬着冷冷的牙，报以两声长啸”也让我们看到了高三学生的无奈和辛酸，他们只能通过高考这个方法才能出人头地。家人的期望、家庭的重压让他们不得不鼓起全身的力气去拼搏。刚开始看本片的时候，觉得其手法颇像电视台那种电视纪实节目的手法。但是，随着时间的推移，导演还是很好的把握了分寸。他的

纪录片欣赏——请投我一票影评

纪录片创作与欣赏论文《请投我一票》影评所在学院专业年级姓名学号 2013年5月21日

《请投我一票》影评《请投我一票》记录了一小学三年级一班的一次班长民主选举。班上同学将从老师们选出的三名候选人中投票选出下一任班长。这三位候选人分别是：许晓菲，一名乖顺、不善言辞而不具威胁力的女学生；成成，一个天性活泼、颇具煽动力和领导潜质的挑战者；罗雷，以暴力管理班级的现任班长。其竞选活动包括：才艺表演、相互辩论和公开演讲。这群戴着红领巾的小三学生，并不了解民主和投票等名词，对于班长的职位诠释仅为：“班长就有权力，让他站着、他就得站着，让他坐下、他就得坐下。”不过，真竞选起来，全套运作可不输政坛选举：候选人们为了争夺同学选票，不仅卖力准备，而且使出了在成人世界里常见的拉票手段；而家长们为了让自家孩子成功赢得竞选，也纷纷出谋划策、斗智斗勇，只是其中的幕后操作以更为稚嫩而直接的形式，展现在了荧幕前。无疑，这是对我们民主现状的一种真实反映，并且还是在许多条件可控的情况之下。但是在这里我想要探讨的不是政治，而是教育。当教育者面临类似的问题，他该如何处理？教育尤其是道德教育，究竟应以纯洁高尚还是功利实用为价值取向？在这样一个“不成功便成仁”的竞争社会之中，我们的孩子到底应该接受并遵循怎样的观念和法则？影片中的一段情节典型地反映了当前这种困境：选举初期，现任班长罗雷自恃在任优势，拒绝父母亲的协助，甚至不打算有任何“亲民举措”，而是希望同学们“自己想投谁就投谁”。但很快他发现自负并不现实，因为他的对手一直在暗中摩拳擦掌、跃跃欲试。成成像个老练的政客，先是在班上大声起哄道“罗雷罗雷，最爱打人！罗雷罗雷，威胁别人！”再授意竞选助手帮腔造势、形成舆论，而且私下许以副班长、学习委员等未来“官职”承诺，以换取支持。自然，对自己的明显缺点不能做出有力辩护的罗雷支持率显著下跌，甚至使他一度萌生退意。当罗雷首战失利后，其担任警察的父亲提出邀请全班同学乘坐轻轨，并且特别强调是请客。在整个过程中，夫妇俩还提供了矿泉水、大巴接送和导游等免费服务。罗雷这回接受了家长的建议，在旅途中乘机唱歌表现自己，并在同学们玩得开心之际，为自己拉票。这种举动被不少观众斥为“赤裸裸的贿选”，但它无疑是有效的。在陈为军当天进行的“民意调查”中，罗雷的支持率立即回升，并且超过了前些天呼声很高的成成。简洁明了，或许放在成人的世界中再平常不过的事情，从孩子身上反映出来总是令我们百味杂陈而又啼笑皆非。感慨良多，是因为我们多少可以从中找到自己那可笑而无奈的影子；哭笑不得，只缘向他们输送这种意识和行为方式的恰恰是处在现实世界的自己。深入一点思考，我们应该先问问，为什么最初罗雷不愿让家长插手自己的竞选？既然能担任两年多的班长，相信他应该一定是个聪明、能干、学习能力较好并深得老师喜爱的学生，也必定可以对“我的班长我做主”的意图有一定的理解。从书本、老师和家长处获得的思想品德教育使他能够认识到，说服大家支持自己的应该是个人实力和平时表现，而不是其他的外部力量。作为孩子，他最初的自信何尝不是来自单纯的自尊与骄傲！大概他两年的领袖角色也使他以为自己能够以足够的底气迎接挑战；他两年来受到的称赞与表扬更是他不屑屈尊示好的资本