中国美术史导游解说词

中国美术史导游解说词

游客们，大家好，众所周知，中华文化源远流长，博大精深，她的文化底蕴让人着迷，发人深省，那么现在，就让大家跟随我的脚步一起领略她的风采和神奇吧。

首先我们可以把中国美术史大概分为几个阶段：原始社会时期，夏商西周，春秋战国，秦汉时期，魏晋南北朝时期，隋唐五代，辽宋夏金，元明清时期。

这次主要给大家介绍的是唐以及唐以前的工艺美术。

首先给大家介绍的是原始社会时期的工艺美术，石器时代的美术是我国工艺美术的起源和萌芽时期。这时期美术的明显特征是艺术与实用的结合。从距今约8000年前开始，中国进入了以磨制石器和陶器为标志的新石器时代。新石器时代，陶器、玉器、纺织品以及骨牙器、漆器制作日渐发达，工艺美术的大幕也就此拉开。原始陶器的装饰之美集中体现于彩陶，造型之美突出表现于黑陶。彩陶和黑陶是新石器时代最灿烂的美术创造。按陶质来分有红陶、灰陶、白陶和黑陶，著名的彩陶往往属于泥质红陶。工艺美术讲究装饰和造型，原始陶器的装饰之美集中体现于彩陶，造型之美突出表现于黑陶。彩陶是在打磨光滑的橙红色陶坯上，以天然的矿物质颜料进行描绘，然后入窑烧制。在橙红色的胎地上呈现出赭红、黑、白诸种颜色的美丽图案，形成纹样与器物造型的高度统一，达到美化装饰效果。这样的陶器通称彩陶。彩陶的艺术成就主要表现在装饰纹样上，黄河流域是中国彩陶最发达的地区，仰韶文化、马家窑文化为其代表。马家窑

文化的彩陶制作发达，其彩陶数量之众，装饰之丰富均令新石器时代其他文化的彩陶无法比肩，中国彩陶艺术至此达到顶峰。代表作品：舞蹈纹彩陶盆。黑陶是在烧制结束时，从窑顶慢慢加水，木炭熄灭后产生浓烟，使陶器渗碳而成的。黑陶的艺术成就主要体现在制作工艺和造型上，以河姆渡文化、良渚文化和龙山文化为代表。以轮制技术烧成的薄胎蛋壳黑陶以器形别致，工艺精巧而著称。陶质细腻、器胎极薄，陶色纯黑，表面打磨精细，漆黑光亮。大多素面，有的器物表面饰以凹凸弦纹或纤细的镂孔花纹。著名的蛋壳黑陶高柄杯出现在晚期。由于这种陶器胎薄如蛋壳，最薄处仅为0.2-0.5毫米，人们还习称之为“蛋壳陶”。蛋壳陶代表了当时制陶工艺的最高水平。红山文化1935年最早发现于内蒙古赤峰红山遗址。年代大约在公元前4000年－前3000年。分布在内蒙古东部、辽宁西部、河北北部一带。这里出土了已知最早的玉龙。

接着是夏商西周时期，也被称为青铜时期，从公元前21世纪－前5世纪，大约相当于夏、商、西周和春秋时代，此时，甚至直至战国，青铜器一直是中国文化、艺术乃至科学、技术的光辉代表。

青铜是铜和锡或铅的合金，具有熔点低、硬度大、可塑性强、色泽光亮等特点。商代：与夏代相比，青铜器不仅数量大大增多，而且种类也大大丰富。在众多的器物中，酒器数量甚多，其他还有炊煮器、食器、水器和兵器等。从商王武丁开始，青铜器的制作变得雄伟厚实，风格华美，器形多变，花纹繁缛精致，并带有神秘主义的色彩，制作开始精进，成套的青铜礼器和乐器的体系已全面形成，当时采用合范

技术，将纹饰与铸造相结合。如饕餮纹。商代后期，青铜器的铸造工艺更加精湛，器形丰富，大型器物多。皆具型制凝重结实、纹饰繁丽雄奇的特征。狞厉美。装饰通常追求满密繁缛，强调立体效果，渲染神秘诡异气氛。动物纹是装饰主体，通常在云雷纹地纹上再加浮雕式的主题纹样，铭文简短，多系几个字的族徽图像。代表作品：司母戊方鼎、龙虎纹尊、四羊方尊及人面纹方鼎等，其中司母戊方鼎标志着我国公元前十四世纪前后青铜器铸造的最高水平。西周青铜器铸造业较商代更为兴旺发展。这一时期，青铜器的数量较商代更多，而且在铸造的技术以及由此体现出来的艺术水平也达到那更高的程度。就总体风格而言，西周青铜器器形雄伟高大，纹饰优美，铭文的字数较商代后期有进一步的增加，书法的艺术性也进一步增强。西周早期青铜器青铜工艺沿袭商代后期凝重典雅的风格，依旧在着力营造威严神秘的气氛，装饰新气象表现于题材，牛头和凤鸟装饰增多。酒器稍减，食器增多，铭文加长。食器中的簋和鼎成为礼器的中心，制作更加精美，样式更丰富。如武王征商簋。

再接着是春秋战国时期的工艺美术，春秋战国时代，诸候称霸，列国割据，大夫专政，周王室威权不再，青铜冶铸业不再为周王室所垄断，诸候及其卿大夫成为精美器物的主要占有者。连年战乱促进了各地的文化交融，使以青铜器为代表的工艺美术有了共同的时代风格，同时不同的民族构成、各自的地域背景导致了文化艺术的多元化，工艺美术也因之多姿多彩。总体看来，青铜器的礼仪性质衰减，开始贴近人们的日常生活，清新华丽的风格逐渐确立。春秋战国青铜容器

的种类大体包含饮食器、酒器和水器，其中许多器物还承担着礼器的功能，特别是鼎。其实用价值逐渐凸显。简净写实的动物造型体现着青铜艺术的新气象，而装饰是新气象的重要载体，新的装饰主题大多围绕着龙或其变体，即蟠螭、蟠虺，人事活动也成为装饰关注的新方向。技术进步，出现新的装饰技法，如模印制范法、失蜡法、嵌错以及鎏金、针刻、漆绘等。春秋战国陶瓷进步不大，器物质量提高，但艺术上没有较大突破，质量提高的代表为原始陶瓷，艺术水平则主要体现在彩绘陶和暗纹陶上。

接下来的是秦汉时期的工艺美术，秦汉时期，国家的统一，经济的发展，文化的丰富令工艺美术欣欣向荣，成就辉煌，各地工艺美术面貌趋于统一。一个儒家学说的确立，一个丝绸之路的开拓，对其发展产生了重要的影响。秦汉时期纺织品中的纹样、图案：1、总体特征：纺织品的纹样和图案以古朴、庄重为其风格特征，不似战国的神奇浪漫。马王堆汉墓丝织品是其代表。2. 纹样题材：以云气纹为主，大多为变体云纹，其中穿插龙、凤及织物纹等。东汉：纹饰和色彩都发生了一些变化。云纹的使用逐步减少，取而代之的是花草纹，图案逐渐变得写实化。颜色变得愈益丰富，有一二十种之多。如长信宫灯。秦汉在中国陶瓷史上的地位十分重要，主要体现在瓷器的诞生上。秦汉陶瓷有陶器、原始瓷器和瓷器两类。（一）陶器：秦统一中国后，陶器制作仍沿袭战国时代的传统，具有造型庄重、纹饰艳丽的特色。西汉后期低温铅釉陶的出现，是汉代陶瓷工艺的杰出成就之一。（二）原始瓷器和瓷器：原始瓷器的工艺技术不断进步，东汉时瓷器

诞生，这是我国陶瓷史上划时代的伟大成就。现在的浙江是东汉瓷器的主要产区，浙东上虞曹娥江流域烧造最盛，以后这一带的陶瓷窑场被称为“越窑”。出现真正的瓷器制品——青釉瓷和黑釉瓷。

然后是魏晋南北朝时期的工艺美术，汉代后的三国两晋南北朝时期，简称“六朝”。是我国历史上一个长期混战的时代，社会经济、文化遭受到严重的摧残和破坏。这是一个政治上混乱，精神上自由、解放、富于热情和艺术精神的时期。魏晋南北朝是一个人全面自觉的时期，在以前，工艺美术大多反映神秘的神鬼世界，而这个时期，人们以全新的眼光来看待现实世界，在工艺美术出展现人类世界的清新可爱。在各工艺美术品种中，具有突出成就的是纺织和瓷器，雕刻、金工、漆器也有一定的发展。魏晋南北朝丝绸以至工艺美术装饰重要的变化是联珠纹的出现、植物题材的增多和纹样的写实，集中表现在南北朝后期。纹样写实的影响巨大，它使中国工艺美术告别了夸张变形的古代典范，迎来了走向自然的时代新风。自从东汉发明瓷器以来，我国瓷业得到了连续不断的发展，在两千年的发展历程中，中国瓷业高潮迭起，出现了为数众多的著名窑场和不朽名瓷。魏晋南北朝是中国陶瓷发展的第一个高峰，此间南方烧造青瓷的窑场迅速增多，烧造规模扩大。黑瓷也有进步；北方白瓷正式烧制成功，白瓷的烧造成功是我国陶瓷史上的大事，它为我国制瓷业的发展开辟了广阔的前景。与此同时，釉下彩出现。如白瓷、黑瓷、青瓷。魏晋南北朝漆器不算发达，但成就明显，不仅维持了较高的产量，且涌现出了新的器形，装饰手法也堪称丰富。以素面居多，彩绘者动物主题较多，也有表现

社会生活场景和历史故事的。装饰手法除彩绘外，还有犀皮和戗金。

最后是隋唐五代时期的工艺美术，隋唐五代的历史大约400年，其核心是唐。五代是唐后期的延续。唐朝在丝织品（如纱、罗、绫、锦、丝毯）印染（如绞缬、夹缬、蜡缬、灰缬）瓷器（白瓷、青瓷、彩绘瓷、青花瓷）唐三彩等方面有着巨大的影响，在世界享誉盛名。唐朝的铜器（如铜镜，庄丽丰满，风采迥异，质纯而精，镜面光亮平滑。由于合金中锡的成分增多，色泽净白如银。早期常见花饰纹样有葡萄海兽纹和云龙纹等；中期葡萄海兽纹渐次减少，鹤衔瑞草纹等图案增多，装饰精美的双鸾衔绶、宝相花缠枝花、狩猎和打马球等镜纹，以及加工特别精致的金银平脱、镶嵌松石和螺钿的花鸟镜，晚期制作较简略,素镜渐多）也得以发展。陶瓷工艺出现了多种釉色，运用洒釉、流釉等色釉技法；染织工艺有蜡缬、拓印等印染法；从造型看多运用较大弧度的外向曲线。从色彩看，多运用色彩退晕的方法表现深浅层次色阶，有富丽华美的艺术效果。从装饰纹样看，植物纹中多以牡丹为主题，早期清秀、工整，受传统图案影响，中期（盛唐）富丽、丰满，表现手法有色称和对比，有撇丝晚期则比较洗练、简朴。