会计是科学更是艺术

会计是科学更是艺术
会计是科学更是艺术

财经界·2009·3

中国联通菏泽市分公司侯仰龙

会计是科学更是艺术

摘要:会计,有人说是艺术,有人说是科学,但见仁见智。笔者从会计的产生到会计艺术性

的基础,阐述了会计首先是一门科学,是一门

“不太精确”的科学,更是一门唯真唯美的艺术,这其中的精髓是会计人的良心和道德。

关键词:会计科学艺术

在中国,对会计的理解有多种不同的观点。按照“管理活动论”,会计是一种管理活动,会计学就是一门经济管理科学;按照“工具方法论”,会计是一个反映和控制生产过程的方法和工具,会计学应当视为一门为经济管理服务的方法学或方法论的科学,按照“经济信息系统论”,会计是一个以提供财务信息为主的经济信息系统,会计学应当既是一门经济管理科学,又是一门方法论的科学。

但随着我国经济事项的层出不穷,对会计研究的逐步加深,社会对会计的关注空前提高。在这种背景下,一种声音越来越大:会计是一门艺术!那么,会计到底是一门科学还是一门艺术呢?笔者认为,会计首先是一门科学,是一门“不太精确”的科学,

更是一门艺术。

▲▲一、会计是一门科学

(一)会计的产生

会计是随着生产的发展和管理的需求而不断发展起来的。

随着劳动工具的改进和生产力的提高,当人们生产的生活资

料有了剩余的时候,就需要知道生活资料的储备量和生产这些生活资料所需的劳动量,这样才有利于安排生产和生活;当生活资

料有了经常性剩余的时候,交换发生了,为了衡量交换物品的价

值,必须计算生产这些物品所花费的劳动量。会计就应运而生了。会计学的产生和发展是与会计的形成及发展密不可分的。在

欧洲,早在12~13世纪,意大利的商品货币经济已比较发达,借贷复式簿记已出现于热那亚、威尼斯等城市。

意大利学者帕西奥里在其1494年出版的《算术、几何、比与

比例概要》一书中,以“计算与记录详论”为题,系统介绍了当时流行的“威尼斯簿记法”,并结合数学原理从理论上加以概括,为会计学的产生奠定了基础。由于帕西奥里著作的问世,使科学的复式记账法得以广泛传播,并推动了会计的发展。因而,一般认为,

1494年是近代会计的开始。

(二)会计的定义

在我国,一般认为,会计是以货币为主要计量单位,以凭证为依托,采用专门的技术方法,对一定主体的经济活动进行全面、综合、连续、系统的核算和监督,并向有关方面提供会计信息的一种经济管理活动。其基本职能是核算和监督。

但也有其他说法,如中南财经政法大学会计学院郭道扬教授认为:现代会计是现代经济控制工程中的重要组成部分,是信息社会中通过对包括财务会计信息在内的经济信息的优化与利用,

以期实现对既定目标控制的关键性管理工作。

所以,会计不只是为经济管理提供资料,而且直接进行经济

管理。

(三)会计的作用从不同角度考察会计,可对会计本质得出不同的认识。这些

认识可概括为:

>会计是一个收集、处理和输送经济信息的信息系统———

反映过去。

>会计是反映和监督物质资料生产过程的一种方法;是管理经济的工具———

控制现在。>会计是通过收集处理和利用经济信息,对经济活动进行组

织、控制、调节和指导,促使人们比较分析、讲求经济效益的一种

以价值活动为对象的管理活动———筹划未来。

因此说会计是社会科学中管理科学的一个重要分支。如

1912年,史密斯(Alexander Smith )撰文认为,会计是或者说应该

是一门科学,它经得起确定的公理的检验,并且在正确的事务中能够产生出明确的和精确的结果。

▲▲二、会计更是一门艺术

随着我国进入市场经济时代,会计准则对国家政治生活和民

主法制建设的重要影响,人们越发感觉到会计是一门艺术。如通过资产重组和关联交易,上市公司一夜之间就可能由亏损变成盈利。很多上市公司利用关联交易调节利润,想绩优就绩优,想亏损就亏损,业绩完全变成了一种“会计游戏”。

(一)会计是“艺术”的由来

两个较权威的说法:

*曾任会计师协会主席、会计实务界领袖人物的乔治·梅

(George May ),在其所著的《财务会计:经验总结》一书中写道:

“会计是一门艺术”,“它是一门具有广泛和多种用途的艺术”。

*美国注册会计师协会所属的会计名词委员会于1953年8

月发表的第一号“会计名词公报”将会计定义为“一种艺术,它用货币形式,对具有至少部分具有财务特征的交易事项予以记录、分类及汇总并解释由此产生的结果,使之处于有意义(有用)的状

态”。

(二)会计是一门艺术的含义

“会计是一门艺术”是指会计不象自然科学那样有精确的结果,“真实”的净利润是不存在的;在资产估价和收益计量过程中需要大量的主观判断:按照权责发生制和配比原则计算净利润,

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4、从财务人员的“自律”抓起,全面提高财务人员素质

所谓的“自律”是财务人员按照要求的职业道德,坚持自我控制和调整,并不断提高意识和修养的职业素养。财务伦理是强制性的外在的力量,是从业人员在社会规范中所扮演的角色。财务

工作的真实性、很大程度上决定于财务信息的提供者———财务人员本身的职业道德水平,就此而言,财务人员必须在职业生活中对自己的思想品质、思想意识方面进行自我锻炼、自我教育和自我改造,要把履行财务职责变为自觉遵守的道德行为准则。同时财务工作者要严格参加后续教育,提倡终身教育的理念,不断完善自身素质,积累经验,更新知识,适应我国日新月异的社会经济状况。

▲▲四、财务人员职业道德建设的基本内容1、爱岗敬业

财务人员热爱自己的职业,是一切工作的出发点。只有热爱财务工作,财务人员才会勤奋、努力地钻研业务,不断提高自己的水平以适应财务工作的需要。

2、诚实守信

诚实守信对会计而言即是实事求是,不做假帐。“诚实守信”是财务职业道德建设的基本出发点,可以树立良好的职业形象,也是完成财务工作任务的必然要求。

3、廉洁自律

廉洁自律即要求财务人员清纯、廉洁、不贪、不占,严格约束自已。这一条对财务人员尤其重要,它是财务人员最起码的职业道德。每个财务人员必须做到“常在河边走,保证不湿鞋”。

4、依法办事

财务人员要严守法纪,坚持原则,执行有关的财会法规,维护国家利益,抵制一切违法乱纪行为。依法办事贯穿于财会工作的

方方面面。财务工作人员必须熟悉相关法律、制度,严格遵守相关法律、制度,正确处理国家、集体、个人以及局部经济利益的关系,依法理财。

5、客观公正

财务人员在办理财务事务中,应当实事求是,客观公正。这是一种工作态度,也是财会人员追求的一种境界。完整、准确、如实地反映了经济活动,维护金融信息的真实性、财务人员职业道德的基本要求。

▲▲五、结语

财务人员职业道德是会计研究与财务管理的重要内容,是经济发展的客观要求,加强财会职业道德建设加强会计职业道德建设、,以充分发挥财务人员的积极性的创造性,营造财务工作职业道德建设的有利环境,以促进财务工作职业道德建设水平,是保障健康发展的经济工作是一项重要的条件。面对崭新的二十一世纪,人类社会即将由工业经济时代向知识经济时代过渡,财务工作人员的职业道德建设将是一个伴随财务工作永久性的课题,这项工作会随着经济的发展,会计环境的变化而不断变化。因此所有的财务人员都应怀着强烈的责任心与时俱进,不断探索,不断充实和完善自己,财务人员职业道德建设工作任重而道远。

参考文献:[1]《企业会计法律与准则》中国法制出版社2006年版[2]《内部会计控制制度讲解》《内部会计控制制度》课题组编著2002年4月北京科学技术出版社

[3]《高级会计师实务科目考试辅导用书》中国会计学会2007.年6月大连出版社

[4]《论会计人员道德观》现代会计2002.1于书林[5]《浅谈新经济下的会计人员素质》现代会计2002.2殷国宾

因为计提或摊销方法的不同,会出现不同的净利润;按照资产负债表和计量观的方法,由于不完全市场和缺乏有关未来现金流量的客观概率,只好采用一些主观估计,而这些估计会因人而异且可能存在错误,在提高相关性的同时降低了可靠性,其结果也不唯一。

(三)会计艺术性的基础

对一个进入资本市场的企业而言,衡量资产多少,负债多少,变卖之后能够卖多少钱,背后都需要会计准则提供一个会计信息,便于让投资人做出一个正确的评价。会计准则对资本市场的影响是相当大的,首先是业绩考核,其次是交易依据,第三个功能就是价值确认功能,最后是收益分配功能。会计准则在资本市场来讲要解决一个收益分配的问题,首先一个国家税收的问题,企业赚钱要给国家缴税,即所得税,解决国家和企业之间的利益分配问题。再一个是解决企业经理人的报酬问题,例如,股票公司招聘一个企业经理人,年薪给多少,或者是完成了利润目标要给多少,这都要靠背后的会计准则做确认。而恰恰依据会计准则的确认有时并不确定。

新会计准则规定,存在活跃市场的情况下,市价是公允价值的首选,不存在活跃市场的情况下,按照类似资产的交易价格和利用现金流的现值技术。由于目前我国的市场体系尚不够完善,统一的市场结构还没有形成,不同市场反映出来的市场信息不对称程度较高,另外,利用现值计量时,未来现金流量的金额、时点、

折现率都有很大的不确定性,市场体系的不完善和现值计量技术的复杂性制约了公允价值的应用和推广。新会计准则的变化,公允价值贯穿整个准则之中。会计准则的应用,增加了大量的职业判断。正是这些职业判断,给会计的空间越来越大。国际上,会计准则实质上是各个利益集团游说的结果,而会计人员在进行会计处理时也是依据企业决策导向进行核算的。但显而易见,会计核算和相关的财务处理,也并不是可以由会计人员随心所欲、天马行空。笔者认为,基于会计职业道德和会计核算原则上的会计处理,才是会计的真谛。

对于会计到底是一门科学还是一门艺术,如果涉及到真正进行会计的研究,不仅仅是应用,数学的重要性就体现出来了,微积分、概率论与数理统计、统计学、运筹学等都是有力的武器。如果你数学扎实,在会计的研究工作上肯定比别人领先了一步。诺贝尔经济学奖的获得者的若干成就虽然是经济领域,但会计作为经

济活动的记录,对理论模型也有广泛的应用。

会计是一门管理科学,管理无定式。综上所述,对于会计的应用,笔者认为,会计是一门科学,更是一门艺术。会计是一门唯真唯美的艺术,这其中的精髓是会计人的良心和道德。丧失了它,就是昧着良心做假账,就是犯罪。正像有人说的那样,会计因为人的唯美而成为艺术;因为人的研究而成为科学;因为人的操作而成

为魔术。

参考文献:

[1]徐晔、张文贤、祁新娥编著,《会计学原理》(第三版),复旦大学出版社

[2]马学国,《会计不是“艺术”》,《会计之友》,2007年第16期

(上接第75页)

财会研究

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大学艺术设计专业与广告学专业的比较

普通高等院校广告学专业与视觉传达专业课程设置的初探 张蕾 (青岛滨海学院艺术与传媒学院,山东青岛266555) 摘要:随着全球经济技化的到来,高等院校的各个专业设置要紧跟时代的发展,进行相应的改革,特别是广告学最为新兴的学科专业,自身的部分课程设置还不完善,需要借鉴并引入相近的视觉传达专业的部分课程,达到两个专业相互吸取对方专业的优势来补充和完善本专业的课程设置的根本目的。同时要多了解市场及用人单位的需要,并根据实际调研结果来合理的设置本专业的课程体系。 关键词:广告学;视觉传达;课程设置;改革 现阶段的社会环境情况 随着第三次技术革命的到来,全球经济时代的时代特色已经进行得如火如荼,现在各大院校所流行的跨专业建设也纷纷进入了白炽化阶段。那么如何将刚刚确立为国家一级学科新闻传播学下属的广告学专业与视觉传达专业进行专业化整合已经成为了迫在眉睫的大事。 根据实际情况,适当增加新课程,不断完善专业课程体系。在定位明确的前提下,合理分配师资力量。视觉传达专业的教师与广告学专业的教师相互相互交流,汲取对方专业的专业课程的亮点,比如广告学专业开设的传播学类的课程,涉及到对受众分析方面的知识,正是视觉传达专业的学生所需要的,在当前复杂的社会竞争形势下所必须了解的基本知识。 伴随着改革开放的发展,广告专业也遍地开花,究其根源,广告专业是与市场联系最为密切的专业之一。据不完全统计,字1983年厦门大学开设广告专业以来,全国大概设有广告专业的教育机构有237个,加上夜大、民办等教育地点大致有300多所。 虽然所设机构较多,但是专业从事广告设计的从业者中受过系统的专业教育的却不足3%。这与日趋所需该专业人才越来越多的形势形成了强烈的对比。并且学生的专业面过窄,在专业素质的培养上只注重单一学科的知识,没有跨专业知识的储备及基本技能。所以怎样确保广告从业人员的专业素质及专业技能,成为当下我们高等院校及教育工作者首要考虑的问题。基于上述问题,我们要积极采取应对策略,从切实可行的课程改革方面下功夫。努力发展本专业优势,并实时加入邻近专业的特色课程,对本专业的课程体系建设注入新鲜的血液。 两个专业相互借鉴优势 现如今,广告学专业的核心课程有:广告策划、品牌传播、市场营销、广告学概论、广告创意等。从上述课程我们不难看出,广告学专业主要突出的是品牌策划和营销方式等相关课程及学科知识。就学生的手头功夫而言,例如手绘表现技法、设计素描和装饰画设计等方面的知识就有所欠缺。该专业的学生在制作广告作品时,可以应用的表现方法或者说是创意思路就会有所局限。因为许多时候,学生在制作广告或者是宣传单页的过程中,仅仅依靠电脑软件这种工具不足以使设计的作品达到最理想的效果。(这就需要借助手绘技法,用手绘这种最基本的形式与电脑软件处理方式相互结合,可以达到出人意料的效果。)而视觉传达专业的课程与之不同,核心课程有:字体与标志设计、包装设计、

艺术设计专业建设发展规划

艺术设计专业建设发展规划 (2006—2010年) 珠海艺术职业学院

目录 一、指导思想 (3) 二、专业概况 (3) (一)专业现状 (3) (二)专业优势与发展前景分析 (7) 三、建设目标及内容 (8) (一)建设目标 (8) (二)建设内容 (10) 四、保障措施 (15) 结束语 (16)

艺术设计专业建设发展规划 (2006—2010年) 一、指导思想 根据《珠海艺术职业技术学院五年建设与发展规划(2006~2010年)》、《珠海市国民经济和社会发展第十一个五年规划纲要》和泛珠江三角洲经济和社会发展要求,坚持“以服务为宗旨、以就业为导向”的教育思想,依托行业优势,以培养能适应社会主义市场经济需要,掌握现代艺术设计的基本知识理论与基本方法,具备一定的艺术设计理论基础知识和综合基本技能,能运用艺术设计基本理论和方法,在专业设计公司、出版社、教育培训部门从事平面设计、环境艺术设计、动画设计、专业教学等艺术设计方面工作的高等技术应用型人才。以能力培养为本位,以专业团队建设为重点,以课程建设为核心,以校企合作平台建设为切入点,以优化订单人才培养模式为抓手,以校内外实训基地建设为支撑,以评价体系建设为保障,集高职教育、员工培训、技术服务于一体,提高人才培养质量和社会服务能力,辐射艺术设计专业群的发展,至2010年,将本专业建设成为广东艺术设计行业同类院校中处于领先地位的专业。 二、专业概况 (一)专业现状 艺术设计专业由视觉传达艺术设计、环境艺术设计两个专业方向整合而成。2004年按艺术设计专业招收全日制大专学生。本专业是学院首

批重点建设专业。主要面向艺术设计生产、管理一线的技能型人才的培养。毕业生主要分布在广东、广西、湖北、湖南、河南等地。2006年在校生人数211人。 1.师资结构与水平 拥有一支由21名专兼职教师构成的专业教学团队,其中校内专任专业教师17名,校外兼职教师2名,校外兼课教师2名(见表一、表二、表三)。 表一校内专业教师基本情况一览表 序 号姓名年 龄 学历 (学位) 所学 专业 毕业 学校 技术 职称 是否双 师(或素 质) 1 苏志东47 硕士研 究生美术西安美术 学院教授是 2 陈锋36 本科工业美术湖北工业 大学中学初级/平面 设计师是 3 朱学颖27 本科环境艺术设 计吉林大学教师是 4 毕伟23 在读研 究生环境艺术设 计 西北农林 科技大学 AUTOCAD 国际资格认 证(二级) 否 5 林跃明50 本科视觉传达江西师范 大学教授是 6 王蕊2 7 本科计算机科学 与技术黑龙江大 学助教是 7 杨柳27 本科环境艺术设 计 哈尔滨师 范大学 助教/商业美术 设计师是 8 向文元30 本科平面设计湖北工业 大学教师/预算员是 9 谢冰丹27 本科艺术设计南昌航空 工业学院教师否 10 杨希27 本科动画设计武汉理工 大学教师/Discreet 动画工程师是 11 文洁26 本科动画设计江西师范 大学教师/平面设计 师否 12 闫永涛24 本科环境艺术设 计井冈山大 学教师否

艺术与科学的关系和影响

艺术与科学的关系和影响 许岩 序言 艺术与科学是人类的两大创造性工作,也是人类所具备的两种特殊的能力,是人类最高心智的产物。而艺术与科学结合,已经成为新世纪人类思想和文化发展的主流。艺术与科学的结合,将会弥补艺术与科学技术本身的缺陷,互为补充,最终造福人类的生活,促进人类的进步。 (一)艺术与科学的相互关系 艺术与科学的融合是21世纪艺术发展与科学进步的大趋势。艺术与科学结合,有利于艺术家介入社会、介入生活,全方位地表现和反映社会生活,也有利于艺术家进一步开拓视野,提高创作水平,加深对艺术规律和本质的认识。同样,艺术与科学的结合,也有利于科学家从审美的角度来发明创造,从现代人的思想观念出发,探索人类的需求,以满足现代人的价值追求。 在现实生活中,科学家追求的普遍性不同于自然现象的普遍性,是人类对自然现象的抽象和总结,适用于所有的自然现象。它的真理性植根于科学家以外的外部世界,科学家和整个人类只是这个外部世界的一个组成部分。艺术家追求的普遍真理性也是外在的,植根于整个人类,没有时间和空间的界限。尽管科学的普遍性和艺术的普遍性并不完全相同,但它们之间有着很强的关联性。 因此,艺术与科学的关系是同智慧和情感密切相联的。对艺术的美学鉴赏和对科学观念的理解都需要智慧,随之情感会得到升华。没有情感的因素和促进,我们的智慧不会开拓创新。所以,科学和艺术是不可分的,两者都是在寻求真理的普遍性。普遍性一定植根于自然,而对自然的探索是人类创造性的最崇高的表现。事实上如一个硬币的两面,科学和艺术源于人类活动最高尚的部分,都追求着深刻性、普遍性、永恒性。 其实早在多年前,我们的祖先已经在无意识中把艺术与科学联系在一起了。最典型的是文艺复兴时期,文艺复兴解放了被宗教禁锢的思想,绝不仅局限于人文文化,它涉及到艺术文化领域的多个方面,由人文主义运动、宗教改革运动和启蒙思想运动所构成,这些运动都渗透着一种理性主义,通过理性主义恢复了人的尊严。这个时期产生了许多思想和学术的巨匠,他们在科学与人文的领域中充分施展着自已多才多艺的天赋。在这方面可以列举出许多人的名字,如米开朗基罗、拉斐尔、达芬奇等。尤其是达芬奇,他不仅对各种艺术无不擅长,而且对各种知识也无不研究,从他留下的大量机械类的手稿就可以看出,它对人类进步的欲望非常高。而且他观察和研究的范围也十分广泛,几乎包括了人文与科学的各个领域,如他对人体解剖学也有做过深入的研究,他绘制的人类解剖图和所做的研究对医学的发展也有重大的贡献。他不仅是著名的画家,还可以称得上是雕塑家、工程师、建筑师、物理学家、生物学家、哲学家,而其在每一学科中,他都在当时达到了登峰造极的水平,被公认为文艺复兴时期意大利最杰出的艺术家和科学家。 其次,印象派的诞生与光学色彩理论的突破有重要关联。现代印刷技术的网点叠印就可以看做点彩派艺术的一种实际应用。

最新人美版初中美术九年级下册《艺术与科学》教案

《艺术与科学》教案 教学目标: 1、能够联系生活,了解艺术与科学的结合对人类生活的促进作用,认识到现代科技对艺术发展的重要影响。 2、运用已有的知识,分析生活中各种物品设计的科学性、合理性以及艺术特质。 3、通过了解设计对人们生活的影响,增强学习科学的热情和对艺术的热爱,了解著名科学家和艺术家的工作经历,认识到将艺术和科学进行有机结合是成功者必备的素质。 教学方法: 练习、交流、欣赏、评价 课前准备: 多媒体设备、生活中的设计实物、课件 课堂类型: 综合课 教学重点:艺术与科学的相互关系,分析艺术与科学二者之间的关系是如何在生活用品设计中体现的。 教学难点:艺术与科学的促进作用。 教学过程: 一、新课导入: 提问:有些学生对学习艺术不以为然,那么艺术对我们的生活有那些作用呢? 讨论总结:艺术对于我们来说很重要,可以美化生活,提高生活质量。 二、举例讨论: 讨论一:生活中有哪些设计没有体现科学与艺术的完美结合? 讨论二:列举生活中设计体现科学与艺术完美结合的实例。 学生历数生活中设计失败的例子,如:外表美观的学校楼梯狭窄,课桌椅实用但不够舒适和美观。 (学生将自己准备的物品进行展示并分析) 总结:艺术与科学是人类发展长河中的不可偏废的双翼。 三、举例讨论:

讨论:在人类历史的长河中,艺术与科技是怎样的关系? (1)、是科技发展在艺术发展之先吗? (2)、还有哪些艺术与科技共同发展的实例? 学生分析:金字塔、安济桥、长信宫灯、编钟等设计实例。 (科技和艺术是一对不可分离的孪生兄弟。自远古时代,人们在与自然的斗争中就已自觉的使之融会贯通了。) (3)、你了解达·芬奇吗? 结合课件介绍并分析达芬奇对科学和艺术的执著探索实例,了解达芬奇不平凡的一生。 (提问学生有何感想?) 总结:艺术与科技的共同发展,促进人类社会的发展。 (学生分小组进行全面讨论,可选择一个实例,重点介绍,也可以让每一小组有针对性地对一幅作品进行分析,然后大家共同交流。) 四、作品分析: (1)、科学与艺术的结合实例在生活中不胜枚举。经过设计的产品就是其中的一大类。 (2)、就学生自己准备的生活实物进行分析。 (3)、对有代表性的物品可以重点引导学生讨论分析。 (4)、最后,结合课件展示一些经典的设计作品,扩大学生的视野。 五、教师总结: 科学与艺术相互融合,对提高我们生活质量有着重要作用。就课题撰写一篇感想或小论文。 六、教学后记: 现代生活中的优秀设计作品就是科学与艺术完美结合的实际体现,它改变着人们的生活方式。感叹科技和艺术相互渗透、融合的美妙。

作业:广告是科学还是艺术

广告=科学+艺术 广告,究竟是“艺术”,还是“科学”呢?关于广告的科学还是艺术之争百十年来掌握着话语权的广告大师们吃饱了没事做就短兵相接刺刀见红掐得死去活来也没掐出个所以然来。今天我们这些才学广告的小子也不能幸免地陷入这个漩涡了,我们的老师貌似要我们表个态,要帮我们分个派似的,这个学期的作业就是“广告是科学还是艺术”,这不是逼我们表态是什么?呃,说严重了,这只是个作业,作业啊……(暗暗地问一句,老师您是哪一派的啊?)在表达我的观点之前,我还是先看看两大派各自的说辞吧。 罗素·瑞夫斯认为广告是科学,他提出了广告中必须包含一个向消费者提出的销售主张,这个主张不仅仅是语言,不仅仅是产品鼓吹,也不仅仅是展示广告,每个广告都要真实告诉每一个读者:“买下这个产品,你会得到独特的好处。” 很对啊,广告的首要功能就是用来传达信息的,告诉消费者产品会提供哪些实际利益,最终说服他们来买我们的产品啊。嗯,很有道理,看来广告是科学,没错了。 再看看艺术派的观点。 威廉·伯恩巴克死也要说广告是艺术,他曾说:“我警告你们,不要相信广告是科学。”“法则是由艺术家打破的,令人难忘的作品永远不可能脱胎于一种模式。”“广告并不能为一个商品创造出优势;它只能够传达它。” “逻辑与过去的分析使创意失去了灵活性和毫无作用。这和恋爱一样:你越去探究它,它越会在你面前消失。” “有一些事情比一个很有说服力、富于表现的不可靠的创意更具有威害性。” “研究可以把你限制在过去。” 太霸道了,这不是以势压人吗?这么霸道的人说的肯定不是真理,可是,他的DDB公司却告诉世人这并不是他随口而说、以势压人,而是有绝对的事实做根据的。 为难啊,为难啊,我只是一个中国学生而已,我说广告是科学,非得被威廉·伯恩巴克一掌拍死不可,我说广告是艺术,想来罗素·瑞夫斯和广告教皇大卫·奥格威也不会放过我。看来要搬出我国的传统文化做武器才行,中庸一下吧,嘿嘿! 所以对于广告是科学还是艺术?我的回答是广告是科学加艺术。其实,选择骑墙派也是很需要勇气的,希望不会再做梦时被两方鼻孔里喷出的冷气冻死 我选择中庸,是因为我觉得如果单从科学角度去理解广告,我不能比较全面地诠释我脑海中对广告的认识,同样的,只从艺术角度考虑,也不能。 现今,广告的发展已经不是像过去那样单一,视觉和个性更为现实化,使得广告转向科学研究融入艺术个性化的表达。广告也已成为当代信息社会最具普遍性的文化现象。广告在完成其商业功能的同时,也表现出对整个社会文化的深远影响。所以我觉得把广告创作理解成科学与艺术的结合体更为贴切的。 广告既然是科学与艺术的结合体,那么广告创作中哪些是科学,哪些又是艺术呢?下面我会从三个定义来论证我的观点。 科学的定义是把任何被研究的对象,进行无限放大和无限缩小,在无限放大和缩小的过程中,找到接近100%的完美理论,得出价值.做出贡献。科学的特点是可重复验证、可证伪、自身没有矛盾。 艺术也就是人的知识、情感、理想、意念综合心理活动的有机产物,是人们现实生活和精神世界的形象表现。 简单地说,科学主要研究的是规律,而艺术则主要是指人的情感方面的。 那么我们依据这两个定义给广告创作的过程步骤做个简单的分类: 广告的科学性主要指: (1)广告由前期市场调研分析、目标定位、策略制定、线下执行、效果评估等都是一系列的具有科学依据的活动。

艺术设计专业建设方案

艺术设计专业建设方案 ------中央财政“支持高等职业学校提升专业服务能力”项目 项目负责人黄志刚 1、专业建设背景与依据 1.1行业背景 中国广告行业经过近二十年的迅速发展,取得了令人瞩目的成就。上世纪八九十年代是中国经济加速发展的时期,也是中国广告行业蓬勃发展的时期。广告设计成为炙手可热的职业之一。随着九十年代中国改革开放以来,中国经济的迅猛发展,广告市场放开经营,大地风生水起,广告潮汹涌奔腾,行业队伍壮大,广告行业发展进入黄金时代。作为经济发展的“晴雨表”,与国外相比,国内广告业起步的时间比较晚,外资的进入亦将会在市场份额、经营管理、客户关系等方面对市场都有一定的影响,但本土的企业也会在行业开放的过程中迅速成长起来。中国的广告业市场有多大?中国广告协会学术委员会委员杨同庆曾在接受媒体采访时介绍,2003年我国广告营业额突破千亿元大关,达到1078亿元,广告经营单位10万户,广告从业人员87万人,中国广告业以近 40%的平均年增长速度,成为全球广告业增长最快的市场之一,迫切需要大量专业人才的加盟。在广告业外资与本土公司的竞争中,行业人才成为竞争的焦点。? 随着国家政策的不断倾斜及自身的努力发展,城市规模的加大,人口的增加,国民素质的提高等因素,西部地区的经济、文化发展呈现出了突飞猛进的势头,人们的生活水平及消费观念也有极大改观。在商品的不断丰富及商品同质化程度越来越高的情况下,对广告信息传播的需求层次也与日俱增。广告行业在这一区

域的发展速度相当快,发展水平与以前相比,也不可同日而语。相比一些发展程度较高的东部城市,大量未经充分洗礼的西部受众本身就是最大的商业资源,对于众多商家如此,对于摩拳擦掌的广告媒介来说更是如此。可以看到很多大品牌在东部一线城市已经到了无孔不入的地步,趋于饱和的市场状态每时每刻都在加剧着竞争,商家举步为艰的同时,必然会把目光投向相对广阔的西部市场,向西部二、三级城市拓展,这本身也为广告公司的随之跟进创造了良好的先决条件,不难想象,广告媒体也必然将随着客户的脚步深入到西部市场。另外,中国政府制定了发展西部的计划,这使得大量投资进入西部市场,为西部市场带来强劲的动力,西部城市的GDP增长远远超过国家GDP的平均增长水平,这对于作为服务行业的广告创意产业来说,中国西部城市的崛起也带来了很多新的广告和营销的机会。中国西部有着极其丰富的旅游资源,西部城市的发展步伐也非常快,西部绝大部分城市的战略都是发展旅游文化资源,比如四川一些城市的旅游收入在GDP中占到了80%以上。而每个城市都要建立自己的个性化差异,对于广告媒介,这无疑是一个巨大的发展机会。政府采购将成为西部广告营销市场的一块大蛋糕,比如成都市政府就一直在努力地向全球推介自己。区域经济的蓬勃发展,需要更多具有艺术特长和职业技能的艺术设计与制作引领型人才。 1.2专业现有基础 1.2.1专业的基本情况 艺术设计专业是我院最早开设的设计类专业。四川工商职业技术学院也是四川省高校中最早开办该专业的学校之一。该专业培养德、智、体、美全面发展,具有一定艺术素养,掌握艺术设计基本理论和专业技能,能在各级各类广告公司、影视文化部门、出版教育和生产制作单位工作的从事装潢与广告的设计制作、

教育是一门科学更是一门艺术

教育是一门科学,更是一门艺术 东北师范大学附属中学净月实验学校郑柏利 您给了孩子什么样的成长环境? 陶丽丝·诺蒂 在鼓励中长大的孩子,将来必能充满自信; 在赞美中长大的孩子,将来必能心存感恩; 在嘉许中长大的孩子,将来必能爱人爱己; 在接纳中长大的孩子,将来必能心胸广大; 在认同中长大的孩子,将来必能掌握目标; 在分享中长大的孩子,将来必能慷慨大方; 在公平中长大的孩子,将来必能维护正义; 在友善中长大的孩子,将来必能关心他人; 在指责中长大的孩子,将来容易怨天尤人; 在敌意中长大的孩子,将来容易逞强好斗; 在恐惧中长大的孩子,将来容易畏首畏尾; 在怜悯中长大的孩子,将来容易自怨自艾; 在嘲讽中长大的孩子,将来容易消极退缩; 在嫉妒中长大的孩子,将来容易勾心斗角; 在羞辱中长大的孩子,将来容易心怀内疚; 在容忍中长大的孩子,将来必能极富耐性。 苏霍姆林斯基曾说:教育的效果取决于学校家庭的一致性,如果没有这种一致性,学校的教学、教育就会像纸做的房子一样倒塌下来。因此,再次感谢在座的各位家长能够前来参加本次家长会。 许多人说,教育是一门科学,又是一门艺术。我更觉得教育是一门艺术。教育虽然也有规律,教育活动也需要遵循一定的规则,但教育的对象是人, 人的一个特征是多样性、差异性|个性化,对不同人的教育要采用不同的方式,因而教育有法,没有定法,需要因人而异,随机应变。教育更像艺术,艺术 也有法则,但不拘泥于法则,更多的是创造。每个孩子就是一件件艺术品, 他们吸引着我们去创造。孩子的价值掌握在我们的手中。孩子身上如果有这 样或那样的问题,责任在你,而不在孩子。孩子是无辜的,甚至是可悲的。 好孩子是我们用心雕刻出来的。 家长有三类,那么您属于其中哪一类? A类:能发现自己的孩子有10个优点,管理、教育孩子靠眼睛; B类:能发现自己的孩子有5个优点,管理、教育孩子靠嘴巴;

《艺术与科学》教案2

《艺术与科学》教案 一、教学任务分析: 在以往的美术教学中,很少把美术教育和其他的学科进行联系。但在以“促使学生健康、 全面、持续发展”为教育目标的今天,人们越来越关注各门学科之间的联系,越来越重视艺 术与文化知识的融合。课程需要扩大美术教育的内容,为学生提供一个广阔的学习和探索的空间,把艺术和科学等多门学科联系在一起,进行融合学习。把学生普遍存在的只重视学习科学文化知识,认为这是天经地义的,而对于学习艺术总感觉可有可无的现象,予以纠正。 二、学习内容分析: 艺术与科学是两个不同的概念,也是人类所从事的两大创造性工作。艺术强调主观感受,重美感,主要依靠激情和想象,以形象思维为主揭示人类的情感;科学强调客观规律,主要依靠理智和实验,以抽象思维为主,探索自然发展规律。它们共同追求真善美的普遍真理。课程从学生身边的实例出发,很容易唤起学生学习艺术的浓厚兴趣。学生在实例的讨论中,也会更加清晰地认识到艺术与科学的结合对生活的重要作用。经典的作品具有永恒性,在学 习中让学生多接触这样的作品,无形之中也提升了学生的审美能力。 三、学习目标分析: 、能够联系生活,了解美术与科学的结合对人类生活的促进作用,认识到科学对艺术发展 的重要影响。 、能够运用已有的知识,分析生活中各种物品设计的科学性、合理性以及艺术特点。 、通过了解设计对人们生活的影响,增强学习科学的热情和对美术的热爱,了解著名科学 家和艺术家的工作经历,认识到将艺术和科学进行有机结合是成功者必备的素质。 四、教学方法: 练习、交流、欣赏、评价 五、学习环境与资源: 多媒体网络教室、多媒体设备、课件、因特网、生活中的设计实物与图片、 六、教学重点: 让学生了解艺术与科学的相互关系,了解艺术与科学二者之间的关系是如何在生活用品设计中体现的。

广告是一门艺术

广告是一门艺术 广告是一门科学的艺术 科学与艺术在某些地方是矛盾的,科学讲究严谨、精细、理性与客观性,而艺术则讲究感性、可运用修辞、超脱现实等。但是对于广告来说科学与艺术并不是对立的,它们在广告这门学科上同时的运用与展现。 一、广告是门艺术 根据AIDMA(吸引注意——引发兴趣——激起欲望——强化记忆——促进活动),广告就是充分利用各种艺术表现形式(包括音乐、舞蹈、诗歌、绘画等)来传播产品或服务信息,以达到更好地引起受众的注意、理解、接受、刺激,促进购买欲望的目的。 广告并不是完全的等同于艺术。广告是为广告主服务的,受众是大众,广告允许艺术化,但是必须坚持真实性原则,而文学艺术是允许虚构的。审学情趣、审美价值对广告创意有很大的帮助,但是广告是商业活动,而美学是研究美得现象和规律的活动。 二、广告是门科学 广告需要建立在调研基础上,可以通过一系列量化标准来达到更好的效果。它可以借助实验、统计、内容分析、事前事后对比测试、心理分析等辅助研究手段,形成系统的广告原理。所以它是门科学。 三、广告是科学,也是艺术 广告需要借助科学的研究方法进行量化,得到广告制作的前期数据,便于制作出符合消费者需求的广告。 广告具有艺术性,它涉及文学、绘画、雕塑、建筑、音乐、舞蹈、戏剧、电影、曲艺等众多艺术形式。广告借助艺术,在表现形式和语言风格方面更加的生动和形象,使传播效果达到更好。 广告是一门劝服的艺术 无论是产品广告、品牌形象广告、观念广告还是公益广告,其传播都是有一定的目的性。或者劝服消费者购买商品、树立企业形象或使消费者改变或者接受某种新的消费观念和提倡新的生活方式,解决社会问题等。 每一个广告从策划到播放都是为了达到有效的传播, 实现既定的广告目的。而广告固有的劝服性特性极易滋生受众的戒备心理, 使广告被置于充耳不闻、视而不见的边缘化境地。更何况现代人按照自己的时间表安排自己的活动, 承受着物质和精神等方方面面的重压,

艺术设计课程建设和改革方案

艺术设计专业课程建设和改革方案 一、课程建设与改革方案: 1、课程体系: 在整个本科教育人才培养过程中,不断强化设计与社会、创新与实践、思维与技能等诸多方面紧密关联的意识,教学中全方位构建学生从设计原理、设计方法、设计技能到综合知识应用和表达的课程体系,加强学生创新能力、动手能力、分析问题、解决问题的能力的训练和挖掘,同时也强调培养他们的社会责任感、沟通协作能力、表述能力等,最终让学生在进入社会时具备较为全面的综合素质和实践能力,以及良好的设计服务精神,成为真正合格的专业设计人才。 (1)主动适应新时期对创新应用型设计人才的需求,实现知识型向综合能力型转化,拟定目标,优化专业培养方案、充实课程大纲,其核心是有效地调整课程结构、课程内容与课时权重。 (2)艺术设计专业开设环境艺术设计、会展艺术设计、工业造型艺术设计、服装艺术设计、广告艺术设计五个专业方向。现开设公共课19门,专业课87门,实验课19门,每个专业方向课程体系完整,设课重点突出。在学习普通教育理论知识后,专业课程方面主要有造型基础、形态学装饰基础、电脑辅助设计、专业设计、专业理论、毕业实习、毕业设计等。 专业教学课程类别

2、教学内容 在本科四年的教学中,课程互为依托,交叉贯通,呈复合式、板块式、递进式螺旋状上升进程,在不同的阶段具有不同的教学目标和方法,将各模块的知识点串成相关联的知识链,同时各知识链又交复式环环相扣,加强设计学科间的交叉课题,培养学生相对全面的、整合的设计意识。 (1)复合式——设计通识基础教学 在低年级设计基础课程模块中,主要以调整学生的思维模式为主,从应试思维模式向主动思维模式转换。教学中以思维开发和引导为主,培养学生自主学习的意识,同时力求训练学生从设计基础向专业设计转换和接轨。这个阶段的教学主旨在于给学生搭建一个从感性到理性思维反复对接的思维平台,培养学生的思考能力和认知能力。 (2)板块式——专业基础教学 二年级在设计基础课程的延续下,进入以专业方向为主体课程的学习。在此阶段的课程中,在一个或一类系统内容上设置课题,注重课题的广度和单元形式的深度训练,注重概念的开发和多手法、多方式、多途径的综合表达。注重课题的探索性和实验性,在相互链接的知识点上进行有目的、有针对性的教学内容和方式设置,在大纲总体要求下完备板块课程的系统性,为后续课程打下坚实的基础。同时给予教师较大的自由度,增强课程内容的新鲜和活力,持续培养学生动手能力和原创力,为进入市场设计打下思索的基础。 (3)递进式——专业设计教学 高年级的专业设计课程在专业基础的板块课程下重组或交融,以知识的系统构成为基点,形成各知识点和知识链的递进式训练,更加注重整合设计、深度设计,在具体市场和商业设计的限定下,持续地培养学生在概念原创以及适合的设计表达之间的协调和配合,培养团队的沟通协作能力,加强研究性、实践性和综合性训练,以培养创新能力为目标,以实践教学为主线的课程和环节贯穿始终。这一阶段的专业设计课程一般以项目设计对应具体的社会综合需求,从市场到策划,到创意到设计,到实施再回到市场推广,每一步都涉及到整合各阶段设计学习的深度思

科学与艺术作文800字 [《科学与艺术》教学再设计]

“科学与艺术”单元综述主题概述英国博物学家赫胥黎曾在《科学与艺术》中形象地比喻说“科学与艺术是自然这块奖章的正面和反面,它的一面以感情来表达事物的永恒的秩序,另一面,则以思想的形式来表达事物的永恒的秩序。”科学和艺术自古以来就是携手相伴共同前进的,然而随着社会分工的细化,科学与艺术似乎是异途而行。 《科学与艺术》是高一语文教学内容,涉及物理、音乐、数字、美术、信息技术等多学科的知识,教学周期为2学周。本单元教学将采用主题―专题―问题式组织,提示学生要关心当代的重大命题,要求他们借助信息技术工具开展适度的探索学习,在掌握丰富实践资料的基础上,较为理性、系统地认识科学与艺术的关系。《科学与艺术》教学框架如图1所示。 教学目标学生借助信息技术工具开展学习,在掌握丰富资料的基础上,较为理性、系统地认识科学与艺术的关系;增进师生情谊,促进同学间的团结友爱、合作交流,形成良好融洽的学习氛围,帮助后进学生树立学习的自信心,激发起学习主动者更大的学习热情。 对应课标“语文教育要注意学生在课堂学习中的‘学得’,也要注重学生在课堂以外的‘习得’,全面提高学生的语文素养。要有效地指导学生在广阔的天地中学习语文,促使学生将学得与习得融为一体,注重学生在各种学习渠道中提高语言的感受能力和运用能力。要充分发挥现代信息技术在语文学习过程中的作用,使学生在语文学习中通过运用信息技术更好地养成收集、处理信息的习惯,提高语文能力。”――上海市中小学语文课程标准(二期课改征求意见稿第20页) 教学准备阐述学习目的、基本步骤,简要调查学生信息素养及反馈统计根据学生学习状况及主动性合理分配学习小组,设计学生专题研究的提纲模板,要求学生初步考虑自己对科学和艺术的初步认识。《科学与艺术》教学准备所需资料如图2所示。 信息化教学环境及资源具备上网和投影功能的多媒体教室或网络教室,数码投影仪,便于学生汇报展示学习成果。 教师为辅助学生学习提供的电子材料,参见教学资源,如图3所示。 专题“科学家与艺术+艺术与科学家” 时间4课时。 教学环境具备上网和投影功能的多媒体教室或网络教室,移动硬盘等移动存储设备。 1.科学家与艺术(爱因斯坦) 学习目标通过研究音乐、文学、哲学在爱因斯坦科学创造中所起的作用,来理解艺术对科学的影响。 参考教材《爱因斯坦与艺术》(赵鑫珊文,选自上海二期课改高一语文课本)。学习步骤 ◎问题思考

艺术与科学的关系

2002年9月3日艺术与科学的关系(刘巨德、包林、张泰昌、郭慕孙) 主讲人简介 刘巨德:清华大学美术学院副院长 包林:清华大学美术学院教授,留法博士 张泰昌:中国青少年辅导员学会副理事长 郭慕孙:中国科学院院士 艺术与科学的关系 我们几位在台上,坐的几位主讲老师呢,一位是我们著名的郭慕孙先生,他是我们中国科学院,化学部的德高望重的院士,是个化学家,一会儿他要演示,他所搞的几何科学,和艺术结合的模型,动态模型,一位是我们刘巨德教授,他是清华大学美术学院副院长,是我们美术界的权威,还有一位呢,是我们清华大学,美术学院的包林先生,他刚从法国回来,他是博士生导师博指导,在工艺美术方面,很有成就的一位,年轻有为的一位教授,我们今天这样,准备这么开,因为我们没导演过,我们互动性的台上台下,我们四人也互动,你们有什么问题也随意问,开始呢先请郭慕孙先生,把他所搞的,我们叫几何动态模型,动态艺术,或者叫魔摆,魔是魔术的魔,摆是摆动的摆,就是在有一阵风啊,有(别的)什么情况下,它能够产生一些动态,它本身这是一个科技,和艺术的结合,把他这个东西,请他介绍一下给大家,给大家一个启示。 这个几何动艺是,特殊性的艺术品,现在可以这么说,它的外型不模仿,自然界的什么东西,一只狗一头狮子,一头象或者是一个飞的老鹰,不做这种东西,都是几何的形状,把这些几何形状,通过设计计算结合在一起的,有个立体的造型能够运动,那么把这些东西,因为要做的尽量简单,我看我们在座的,有很多青年同志,你们自己可以回去做,我的工具就是一个铅笔盒,一个大的铅笔盒里面,全部工具都在(里面),很容易做的,那么这样呢,我这个构思很快可以实现,出来造型是什么样子的,运动是什么样子的,不行(的话),因为我是用计算机,都由公式推导好的,你把这个参数把它一改,改了以后再可以造,再可以做,不像要做大的,室外的东西(那样麻烦),再下一张,我现在具体来介绍一些,这些做好的东西,再下一张,这个是我爱人的,打毛衣(的)针做的,一个个都是毛衣针,这个铝条,每一根就是一个"秤" ,这样做出来以后,我没有更多的,可以表示它的动态,再下一个,这个牙医,牙医做的不锈钢丝,长短是对数的增加,因为这个人的感觉对于这个都是有规律的东西,就觉得是会好看的,现在用的这样一个规律,在气流中间会动的是亮的,下一个,这个是焊条,铝焊条做的画成这样,这个有空气起动了以后,它这个也会动,再有一个,这个粗的铝焊条,每一个是一个方的形状,是个方的 Motif (法语:主题),那么按一定的几何的比例生长,最小的挂在第二个上边,第二个连着最小的,挂在第三个上边,那么这个就要,做一些力的一些计算,最后这个形状是怎么样的,这个是类同的,下一张这个类同的这个,我起了个名字,起不到什么(好)名字,就是叫做是“图腾”,“图腾”不是具体,一个自然界的东西,是一种方法,是一种表现的方式,这个做起来比较难做,做好了以后,这根东西一定要是垂着,这个呢现在是,(用)做板片的东西做的,板片的东西硬纸板,三合板、塑料板,这些我都是用铝板,铝板是PS板,是印刷板做的,这两块东西都可以,在空气中都可以动的,下边有两个重垂,这个呢是用一样的三角,每一个三角要切掉一块,然后根据计算,它有等角的距离可以排出来,也会动的你可以看,第一个切掉很多,中间的就切掉一点点,再下一个,这个呢也是另外一种,三角的一种排列的样子,再下一个,这一个也是一个三角,是一个整个三角,然后再按等边三角形来,切到这个三角完全切完,因此它是按比例的从大到小,这个是平面也是动的,这个是一块四方中间对开,然后呢变成两个长方形,长方形斜开就是这样子,每个的位置排的是90度,这个也是一个直角三角形,一共是八个有横的有竖的,就是这样的一些结构,再下一个,这个是矩形的了,我们三角的刚才说了一些例子,这

电脑艺术设计专业建设方案

电脑艺术设计(动画设计)专业建设方案 一、行业背景与建设基础 (一)行业背景及人才需求分析 .行业背景分析 近年来,随着影视产业的不断发展,数字媒体艺术不断被影视创作所应用,电影电视媒体已经成为当前最为大众化,最具影响力的媒体型式。从好莱坞电影所创造的幻想世界,到电视新闻所关注的现实生活,到铺天盖地的电视广告,遍地开花的视频网站,无不深刻地影响着我们的世界。 与此同时,电脑艺术设计专业快速崛起,已经成为仅次于产业的又一经济增长点,是全球性的朝阳产业。目前,全球电脑艺术设计业的产值高达亿美元。 地处我国西部的包头,正在乘此东风,在政府政策大力扶持下,将大力发展文化创意产业,使文化创意产业成为我区经济的重要支柱。规划期内,预计文化创意产业增加值年均增长左右,到年,文化创意产业增加值占全市地区生产总值超过;包头市级重点文化创意产业集聚区力争达到个;加强文化创意人才培养工作,支持在高等院校设立文化创意相关专业,重点培养文化创意研发、设计等人才,逐步建立教育培训和岗位实践相结合的文化创意人才培养机制。 .人才需求分析 动画设计是一个整体产业链,人才培养是这个产业链中的关键节点。专业人才匮乏是制约产业发展的根源。 从年月到年月在短短不到个月的时间里涌现出家新兴数字影视制作公司。当金融危机席卷全球各个经济领域的时候,电影产业却迎来温暖的春天。当下诸多传统电视台、影视公司、大型网站都在向数字影视产业靠拢,大量招募专业影视人才,随着今年全国个地区动漫产业基地陆续建设完成,动画产业人才缺口达万,待遇可想而知。 资料显示,北京市目前已有影视制作公司或相关企业余家,对电脑艺术设计专业人才有巨大需求。中华英才网发布的年月上半年职位需求数据表明,电脑艺术设计行业人才需求呈现上涨趋势,并屡创新高。对高技能电脑艺术设计专业人才有巨大需求。 从人才供给方面来看,现在包头市仅有所高职院校开设了电脑艺术设计专业

为什么说管理是科学性和艺术性的统一

为什么说管理是科学性和艺术性的统一? 答:管理是一门科学。 具有科学的特点,以反映客观规律的管理理论和方法为指导,有一套分析问题、解决问题的科学的方法论。而且,作为总结管理规律的管理学所具有的特点也足以证明管理是一门科学。 (1)客观性。管理学的研究对象是人类社会中各种组织的管理活动,它从客观实际出发,揭示管理活动的客观规律,它是一种科学知识,是对客观事物及其规律的真实反映。 (2)实践性。管理学是从实践中产生并发展起来的一门学科,它所包含的知识都是人们多年来实践经验的总结,它的直接目的就是有效地去指导实践。 (3)系统性。现在的管理学已经形成了一整套理论,这是通过对大量的实践经验进行概括和总结发展而成的。管理学的各个章节所包括的内容相互间有着紧密的联系,从而形成了一个合乎逻辑的系统。 (4)发展性。管理学是处于不断发展完善的过程当中,因为受到各方面条件的限制,管理学不可能达到尽善尽美的程度,它要在发展中不断充实、完善,有些内容还要进行修正,使之能够更有效地去指导实践。 管理是人类重要的社会活动,存在着客观规律性。它是以反映管理客观规律的管理理论和方法为指导,有一套分析问题、解决问题的科学的方法论。 如果不承认管理的科学性,不按规律办事,违反管理的原理与原则,随心所欲地进行管理必然会受到规律的惩罚,导致管理的失败。 管理又是一门艺术。它是指利用系统化的知识和技术并根据实际情况激发灵感、发挥创造性的技巧和诀窍。 由于管理对象分别处于不同环境、不同行业、不同的产出要求、不同的资源供给条件等状况下,这就导致了对每一具体管理对象的管理没有一种惟一的完全有章可循的模式,特别对那些非程序性的、全新的管理对象,则更是如此,从而造成了管理活动的成效与管理者对管理技巧的发挥具有很大的相关性。事实上管理者对这种管理技巧的运用与发挥,体现了管理者设计和操作管理活动的艺术性。另一方面由于在达成资源有效配置的目标与责任的过程中可供选择的管理方式、手段多种多样,因此在众多可选择的管理方式中选择一种合适的用于现实的管理之中,这也是管理者进行管理的一种艺术性技能。 管理是科学与艺术的结合。管理既是科学,又是艺术,这种科学与艺术的划分是大致的,其间并没有明确的界限。说它是科学,是强调其客观规律性;说它是艺术,则是强调其灵活性与创造性。而且,这种科学性与艺术性在管理的实践中并非截然分开,而是相互作用,共同发挥管理的功能,促进目标的实现。 对管理的科学性和艺术性并不相互排斥而是相互补充。不注重管理的科学性而只强调管理工作的艺术性,将使管理表现为随意性;不注重管理的艺术性而只强调管理的科学性,管理科学将会是僵硬的教条。管理的科学性来自于管理的实践,管理的艺术性要结合具体情况并在管理实践中体现出来,二者是统一的。 、管理的科学性与艺术性并不相互排斥,而是相互补充,相辅相成的。所以,管理是科学性与艺术性的有机统一。在管理科学性基础上,管理的艺术性才有了施展的于管理科学性与艺术性的对待与处理,我认为其科学性是前提,是最基本的保证,只维舞台。管理既有科学性又有艺术性并不矛盾,正如孔茨所言:“最富有 成效的艺术总是以对它所依借的科学的理解为基础的。因此,科

艺术与科学的关系

艺术与科学的关系 二者之间的关系就如同人类本身从猿走出一样,艺术与科学从一开始也是一个出发点,只是当我们越走越远的时候,才把它们分开。这一分开,就是几千年。这期间,对立,统一;统一,对立,始终在矛盾中相处。直到今天,我们才真正认清艺术与科学的内在关系,这就是共同借鉴、融合、促进、发展。 ● 艺术与科学的同一性使世界变得更加光彩照人 同自然界其它事物一样,艺术与科学的又对立,又统一的现象,也不是源于人类社会,而是源于大自然。美国著名物理学家阿·热在其《可怕的对称》中说:大自然在最基础的水平上,是按美来设计的。所有图形按一定比例关系排列和组合,最容易产生美感,三角形、圆形、方形和流线型等,各有自身的艺术审美功能。如圆具有很高的对称性,自然中的许多形态都是圆形的。圆既是美的,又是善的,故有完美、圆满、完善之类的说法。但是,这种美感又是在对立统一中实现的。直升飞机在空中飞行,象雄鹰在空中盘旋,十分的美丽,但是,能够使它在空中美丽盘旋的两组叶轮圆,则必须同时向两个不同的方向旋转,否则直升飞机就不会在空中盘旋。 大自然本身就是按照美的法则构成的。一片树叶在对称中求得最美的形式排列,正是这种有韵律的组合,才使我们对花草树木格外偏爱;人以眉宇间的中线垂直延伸,可以相当精确地分成左右两半均等的对称体,这种对称使人类更加健美。但它们又不能绝对对称,如果人体有两个头,那就是畸形。所以,只有对称中的不对称才有艺术韵味。汉代武梁祠石刻画像,描绘了人类始祖伏羲和女祸人首蛇身的神奇艺术造型,这是古人的科学审美观。古人说“一阴一阳之谓道”,如果只有阴而没有阳,或者只有阳而没有阴,那不但这画像失去了艺术的魅力,整个世界都会暗淡无光。 ● 艺术与科学用不同的形式追求美 真善美和假丑恶,都是我们生活着的这个世界共同存在的,艺术与科学追求真善美,但也必须揭露和鞭笞假丑恶。这就是同处一个统一体中的艺术与科学,最美的互相渗透、互相贯通、互相依存、互相合作。科学史专家、比利时人乔治·萨顿认为:理解科学需要艺术,而理解艺术也需要科学。他对艺术与科学的对立统一,做了这样的概括:“艺术和科学最明显的差别在于科学是逐渐进步的,而艺术则不然。正因为科学的本质是不断进步,因而其成果不是经久持年的。每项成就或早或晚注定要被更好的成果所取代,失去其实用价值,成为博物馆展柜中被人遗忘的工具。而与此相反,正由于艺术并非不断进步,其作品就可以永葆青春。” 艺术与科学和世界上其它事物一样,都是在对立统一中发展。科学是生活的理智,艺术是生活的欢乐,艺术与科学缺一不可,缺少艺术,科学就会枯燥;缺少科学,艺术也会苍白。人类正是因为不想做科学的奴隶,才努力从科学中寻找艺术;人类不想让艺术孤独,就不断地给艺术注入科学的动力。 ● 艺术的挑战促进科学更快进步 艺术总是在向科学发起挑战,也就是说,人类的精神追求,总是要求物质给予相应的支持和体现。而科学又总是以自身的进步,不断地响应着这种挑战,不断地支持和体现美的艺术(FINE ARTS)。19世纪中叶,工业革命最早的英国,迅速地成为“全球车间”(WORKSHOP OF THE WORLD),于是,为了扩大世界贸易,就有了1851年举办国际博览会的需求。博览会的巨型展厅,通过设计这个载体,把艺术与科学紧紧地拉在一起。由园艺师约瑟夫·帕克斯顿(JOSEPH PAXTON)设计的展览大厅,后来被人们称为“水晶宫”的建筑,就成了艺术向科学挑战的杰作。科学技术也很快回应了这一挑战。当时,钢铁和水泥已经大量生产,正好为建筑提供新材料并促进技术革新,使建筑走向具有前所未有的面貌——工业化生产,

艺术与科学

艺术与科学 一、课题:艺术与科学 二、教材:人美版八年级第一课 三、教学时间:(40分钟) 四、学生分析:学生喜欢画画,喜欢美术课,但是现在的学习越来越紧张了。学生都不知道现在学习美术对自己、对自己的将来有什么用。这就是我们的学生,他们从懵懂的少年开始有了对自己的未来、对社会有了初步的认识和思考。对于科学与艺术这样深奥而严肃的话题有着自己蒙昧的初步的感性认识。 五、教材分析:科学与艺术的话题正是目前探讨的热门的话题,也是我们的学生在现阶段需要认知和理解的内容。教材将这样的话题放在学期的第一课作为供学生学习探讨,对学生现阶段的认知能力具是有针对性的。教材中针对学生的认知能力并结合社会发展的现实,提供了较为具有说服力的资料,教学目标鲜明。如何引导学生将生活中所感知的片面的、感性的认识整理加工上升到理性的认识,是本课所要解决的问题。 六、教学目标: 1. 使学生能够联系生活,了解艺术与科学的结合对人类发展的促进作用;认识到现代科技对艺术发展的重要影响。 2. 通过了解科学与艺术对人们生活的影响,增强学习科学的热情和对艺术的热爱,认识到将艺术和科学有机的结合是成功者必备的素质。 七、教学重点:艺术与科学的结合对社会的发展所起到的作用和意义。 八、教学难点:如何理解艺术对科学的促进作用。 九、教学准备:powerpoint电脑教学课件、实物教具。 十、教学流程: (一)、导入新课:我们一起来欣赏雄伟的建筑、精美的绘画。设问:我们所看到的都是人类社会在发展过程中所留下的经典的文化遗产。人类从蒙昧时代发展到了今天具有了极大丰富的物质和精神文明,你认为在这个过程当中是什么力量在起着作用?引出课题:今天我们的学习内容是《科学与艺术》。 (二)、欣赏探究:联系经典事例,体会艺术与科学的关系。 讲授:艺术、科学的概念。艺术是一种文化现象,一种文化现象,大多为满足主观与情感的需求,文字、绘画、雕塑、建筑、音乐、舞蹈、戏剧、电影等任何可以表达美的行

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