(1305)数字媒体艺术设计及理论培养方案

(1305)数字媒体艺术设计及理论培养方案
(1305)数字媒体艺术设计及理论培养方案

【数字媒体艺术设计及理论(1305Z1)】全日制学术学位硕士研

究生培养方案

一、学科简介

设计学是一门新兴的、综合性的应用学科,主要研究设计创新的规律、行为和文化价值。随着时代的变化,它由原有注重使用与审美统一的一般应用造型艺术,发展成与商学、技术、社会学、心理学、文化等多个学科紧密关联的交叉学科。这种变化不仅仅是学科定位、课程建设或组织架构调整的问题,更意味着在哲学层面上准确定义大设计、探索新设计方法和明确新人文设计准则。

设计密切关注人类生活,具有物质和非物质两个层面。在物质层面上,它是人类造物的艺术方式,它创建艺术质的人造物系列;非物质层面,它同样采用艺术设计方式,对事物进行策划、安排。设计学既具有“设计科学”的共性特征,因此会涉及到数学、物理学、材料学、工程学、机械学、建筑学、电子学、经济学进行研究;同时又更多地采用艺术设计的方法进行人造物的设计,因此也关注艺术学、考古学、美学、色彩学、构成学、心理学、民俗学、传播学、社会学、伦理学等学科。它作为一个开放的学科体系,包括了产品设计、视觉传达设计、染织服装设计、环境艺术设计等诸多的专业或学科。

二、培养目标

1.应具有正确的政治方向,遵纪守法,具备良好的道德品质、学术修养和合作精神。

2.进一步掌握基础理论、系统的专门知识和必须的实验技能,熟悉本学科国内外发展动态,具有较强的分析、表达和解决问题的能力,成为适应社会和经济发展所需要的高级专门人才。

3.掌握一门外国语,能熟练阅读本专业外文资料、文献,撰写论文摘要,并具有一定的听、说能力。

三、研究方向

数字媒体艺术设计及理论

四、培养年限

实行3年学制。研究生在校学习时间最少为2年,最长不超过3.5年。

五、课程及学分要求

本专业研究生至少必须修满30学分,课程总学分不低于27学分,其中学位课不低于11学分;学术报告2学分;教学实践1学分。

六、培养方式、考核方式及要求和学位论文要求

参见《江南大学全日制学术学位硕士研究生培养方案》

该方案从2013级研究生开始执行,由数字媒体学院负责解释。

数字媒体艺术专业详解

一、什么是数字媒体艺术? 数字媒体艺术是一门以技术为主、艺术为辅,技术与艺术相结合的新兴学科,旨在培养兼具技术和艺术的新型复合型艺术设计和制作人才。这是传统教育人才培养的空白,又是新兴产业市场崛起的急需。我国已经将发展数字媒体产业列入“十五”期间国家推进高新技术产业化的重点领域。 二、数字媒体艺术的主要就业岗位: 影视剪辑师、三维建模师、平面设计师、UI界面设计师等三、数字媒体艺术专业的就业前景: 1、影视制作行业:朝阳产业“回炉”首选,影视后期人才被用人单位疯抢 随着高校毕业生就业形势日趋严峻,引发媒体和整个社会的高度关注,据数据显示,其“影视动画”、“游戏美术”等专业的就业率超过93%,目前很多美术和IT 专业的大学生选择通过职业培训进入到数字创意这个新兴的行业,甚至一些职场人士,也选择了通过“回炉”实现转行,这个究竟是为什么呢? 现在影视后期制作行业人才缺口达到20万左右,这其中当属特效剪辑师、栏目包装师、动漫复合人才、微电影制作最为缺乏。同时在

影视行业薪资其实普遍比传统行业高很多,据权威调查报告,影视行业收入7000以上的人员达到30%,比起其他行业高许多,而大部分影视公司福利体系完善、奖励手段多样化更是新引人,可见影视后期行业可谓是香饽饽的行业。 2、高端影视后期人才难觅 特效剪辑师月薪5000元起,栏目包装师月薪6000元起,影视能力强者月薪可达万元……”在招聘会现场,这样的高薪聘才广告随处可见。虽然应聘者很多,但真正符合要求的人却少之又少。“企业渴望人才,但原创能力与动手能力很强的专业人员实在难觅。”招聘会上,众多影视企业发出了如此感慨。 四、数字媒体艺术学什么? 主要课程有:美术鉴赏、构成设计、矢量图设计、图形图像设计、网站前端开发、3DSMAX动画制作、摄影摄像技术、影视编辑处理Premiere、影视特效处理After Effects、插图绘制、平面媒体综合设计、三维动画设计综合实战、影视动画设计综合实战、UI设计综合实战等。 五、数字媒体艺术教学方法

721《数字媒体艺术理论基础》考试大纲

中国传媒大学硕士研究生入学考试 《数字媒体艺术理论基础》大纲 一、考试的总体要求 《数字媒体艺术理论基础》的研究对象是以数字媒体技术为基本支撑的艺术、审美活动,是数字媒体艺术专业重要的基础理论课程。它以传统美学、艺术学等基础学科为理论根基,以数字技术为操作界面,对于涉及数字媒体的种种艺术的、技术的诸多新生艺术现象的本质、特征、规律展开多维的审视和思考,重点以数字影视艺术、网络多媒体艺术为研究对象,并对相邻领域的其他新兴媒体艺术有所辐射、有所涵盖。本专业要求考生能够较为清晰地掌握美学、艺术学、传播学、数字媒体技术等基本概念与基本知识,并能综合运用所学知识和技能对数字媒体艺术领域内诸多理论与实践的现象、问题、命题进行较为深入地分析与论述。 二、考试的内容 (一)数字媒体艺术与基础学科理论的交叉运用 1、数字媒体艺术与美学理论 以数字媒体艺术、尤其是数字影视艺术和网络多媒体艺术的审美活动为出发点,结合本专业特点,以中外美学理论、美学批评、美学史为基本知识框架,考察其审美活动的性质、特征、规律等问题。 2、数字媒体艺术与艺术学理论 以数字媒体艺术、尤其是数字影视艺术和网络多媒体艺术为出发点,结合其全新的艺术活动特点,以中外艺术理论、艺术批评、艺术史为基本知识框架,对数字时代的影视艺术、网络多媒体艺术活动进行考察。 3、数字媒体艺术与传播学理论 以数字技术平台作为传播手段,以传播学理论为基本的知识框架,运用传播学理论及相应的方法论,重点考察数字影视艺术、网络多媒体艺术等所具备的新的艺术传播现象、传播特点、传播方式、传播规律等问题。

4、数字媒体艺术与数字媒体技术理论 围绕数字媒体艺术、尤其是数字影视艺术与网络多媒体艺术这一核心,了解在其产生、发展、繁荣过程中起着决定性和支撑性作用的种种数字媒体技术概念、基本常识、基本功能等内容,重在考察在数字影视、网络多媒体等艺术活动过程中技术与艺术相互关系、相互作用等问题。 (二)数字媒体艺术本体理论及应用 在本专业自觉、独立的学科领域内,重点考察数字媒体艺术本体理论的内涵、构成、及其相关概念、原理的运用。其中,主要包括以下两个方面的内容: 1、数字影视艺术本体理论及应用 重点考察数字影视艺术的内涵与外延、形式与内容、创作手段与创作规律、审美特点与审美方式、传播平台与传播方式,以及数字影视艺术与社会文化、社会经济等层面的相互联系与相互作用等内容,并且能够理论联系实际,对数字时代影视艺术的发展变化,及其对人类艺术的发展所产生的作用给予较为深入、全面地把握。 2、网络多媒体艺术 重点考察网络多媒体艺术的内涵与外延、形式与内容、创作手段与创作规律、传播平台与传播方式、审美方式与审美特点,以及网络多媒体艺术与社会文化、社会经济及其他艺术形式之间的相互联系与相互作用等内容。并且能够理论联系实际,对网络多媒体艺术所赖以发生发展的种种数字技术及其艺术应用,具备基本的理解或设计把握能力。 (三)数字媒体艺术焦点热点分析 综合利用所学知识,对数字媒体艺术领域、尤其是数字影视艺术、网络多媒体艺术领域中出现的新的理论观点、艺术现象、审美趋向、实践应用等诸多焦点热点问题做多方位、多层次的考察与研究,并能做出包含独到见解的深入分析和论述。

数字媒体艺术专业职业规划书范文

数字媒体艺术专业职业规划书范文 一、前言 二、自我认知 职业能力: 职业价值观: 我最看重的是能力,一个人的能力可以说决定这他在工作中的地位。影视艺术技术是一种创造性的的活动,它需要我们平时的不断 积累、分析和理解再创造;制图,则是我们的表现手段,而这些正是 我们能力的一种表现,当然其他的像团队合作、协调也是比较重要的。 综合评价: 自身优点: (三)生活方面:喜欢帮助他人,待人热情,性格上静若处子,动如脱兔,心思细腻,生活比较随性,习惯单纯,对待事情较为执着,偶尔会有情绪低落,但很快会变得心境明朗。 自身缺点: 有时候比较健忘,脾气有时急躁,偶尔极端,过于追求完美而缺乏自信,较为自卑,敏感脆弱,容易情绪化,有时候略显懦弱,做 事容易受到外界因素的干扰,偶尔说话太直,易得罪人。 数字媒体艺术: 综合以上分析和总结,对自己又有了更新的认识。做事比较认真,具有很强的责任心,有一定的组织能力和领导力,能吃苦,完美主 义者,但有很多时候又因为过于追求完美而给自己和他人都带来一 定的干扰;凡事比较细心,观察能力、动手能力和自学能力强,但是

还是缺乏相当程度的耐心,情绪控制力欠佳;虽然涉猎广泛,但不够深入和精炼。在性格方面,呈现内向和外向双重性格,喜欢广交朋友,和熟悉的人能够很好的交往,待人热情,乐观活泼,情绪化严重,过于计较一些琐事,缺乏一定的交际能力。 二、职业分析 家庭环境分析 家里的经济状况属于中等,从小的生活也没有太多的担忧,与别人不同一点,我是和我们家一起成长的,从什么都没有,到什么都不缺。家庭对我个人的职业并无多大影响。与我最大的影就是父母的经历父母从十几岁就开始了四处打工,各种各样的工作都一一做了遍,经历和所悟的东西都有了自己的认识。 学校环境分析 北京联合大学广告学院的数字媒体艺术专业具有多年传统,数字媒体艺术又是现在社会还未认可的专业 社会环境分析就业形势 数字媒体艺术职业环境分析 三、职业目标 大三的实习期,希望我能在大二的实习里收获到不少经验,大三的实习期会让工作走上正轨。 职业发展路径 影视后期制作是一个后期处理的工作我会渐渐的熟悉节目流程与需求,走向编导的一个位置。 具体路径 员工——初级小员工——中级员工——高级编导 四、计划实施 短期计划(本科生或研究生阶段)

《数字媒体艺术设计》专业人才培养方案知识讲解

《数字媒体艺术设计》专业人才培养方 案

信息工程系 数 字 媒 体 艺 术 设 计 专业人才培养方案

目录 一、培养目标 (1) 二、招生对象与学制 (1) 三、人才培养规格要求和知识、能力、素质结构 (1) 四、课程设置 (3) 五、成绩考核 (11) 六、毕业方式 (12) 七、说明 (12) 八、多媒体设计专业课程设置与学时分配表(见附表1、2、3)13 1、数字媒体艺术设计专业课程设置与学时分配表 (14) 2、数字媒体艺术设计专业集中实践教学环节安排表 (15) 3、数字媒体艺术设计专业教学学时与教学环节时间分配表. 15

《数字媒体艺术设计》专业教学计划 一、培养目标 本专业主要学习美术基本知识、构成艺术、摄影、摄像技能以及影视后期制作相关的知识和理论,接受影视编辑、影视特技效果制作、片头设计制作等实践训练,培养掌握影视后期制作的知识技能、具备影视后期创作能力的,从事影视编辑、影视合成等岗位的高素质技能型专门人才。 二、招生对象与学制 1.招生对象:高中毕业生、同等学历毕业生 2.学制:全日制三年 三、人才培养规格要求和知识、能力、素质结构 1.学生毕业可适应的工作范围 数字媒体艺术设计专业毕业生主要到各影视广告公司、婚庆公司、活动策划公司、电视台以及多媒体制作公司等部门,从事于摄影/像、影视合成、影视广告等工作,主要职业岗位有: (1)影视公司的特效以及音效合成的编辑。 (2)婚庆公司里的婚礼现场拍摄与记录光盘的制作。 (3)报社中的信息图片拍摄。 (4)广告公司的广告片制作工作或摄影师、摄像师。 (5)建筑、装饰公司中的后期宣传广告的设计与制作。 (6)电视台中的片头设计或影音剪辑与特效编辑。

艺术设计综合理论

《设计艺术综合理论》研究生入学考试大纲 一、测试形式与范围 考试形式为笔试,3小时,成绩满分150分。试题内容范围为《中外美术史》占60分、《设计学概论》占40分、《艺术设计造型基础》占50分。 参考书目: 1.阮荣春等,中国美术史,辽宁美术出版社,2004-4 2.刘伟冬等,外国美术史,辽宁美术出版社,2004-6 3.尹定邦,设计学概论,湖南科学技术出版社,2002-4 4.安晓波等,艺术设计造型基础,化学工业出版社,2006-3 二、试题类型 1.填空,每题2-4分,累计30分 2.选择,每题2-4分,累计30分 3.概念题(或名词解释),每题5-8分,累计20分 4.简答题(绘图题),每题8-12分,累计30分 5.论述题,每题20分,累计40分 三、考试内容 第一部分中外美术史 1.中国美术史 了解中国美术的产生和发展情况。掌握各时期美术作品的形式种类、主要特点和代表人物,重要作品的意义以及对后期的影响。 1.1原始美术 原始陶器艺术、绘画和雕塑的主要类型及其风格特征。 1.2先秦美术 先秦青铜艺术、雕塑艺术和绘画的发展过程、主要类型及其风格特征。 1.3秦汉美术 秦汉绘画、雕塑、画像石、画像砖和工艺美术的发展过程、主要类型及其风格特征。 1.4魏晋南北朝美术 南北方佛教美术、魏晋南北朝绘画、雕塑及工艺美术的发展过程、主要类型及其风格特征,主 要的绘画理论。 1.5隋唐五代美术 隋唐五代绘画、雕塑、工艺美术、壁画的发展过程、主要类型及其风格特征。 1.6宋元美术 宋元绘画、雕塑、工艺美术的发展过程、主要类型及其风格特征。 1.7明清美术 明清绘画、雕塑、工艺美术、壁画的发展过程、主要类型及其风格特征。 1.8近代美术 近代绘画、雕塑、工艺美术、壁画的发展过程、主要类型及其风格特征,美术史论。 2.外国美术史 了解世界艺术的起源、形成和发展情况。掌握各时期、各国家美术作品的形式种类、主要特点和代表人物,重要作品的意义以及对后期的影响。 1.1史前美术 旧石器时代和新石器时代的美术发现,以及艺术的起源。 1.2古代美术 古代两河流域、古埃及、古印度美术的特点以及与宗教观念间的关系,古希腊、古罗马建筑及

数字媒体艺术设计概论(精编文档).doc

【最新整理,下载后即可编辑】 第一章概述 第一节数字媒体艺术设计概念 一.媒体的概念 1.媒体有两者之间的含义,被传播学借用来表示信息传播的一切中介。 2.媒体有三种型态:实体物质形态、物质能量和波动形态、符号形态。 二.数字媒体的概念 数字媒体与新媒体 1.概念:数字媒体是一个以数字技术为中心的媒体概念,而新媒体十一时间来先后对比的媒体概念。 数字媒体与多媒体 1.多媒体是指将相关文字、图像、声音、视频、动画等多种感觉媒体综合集成在一起,进行加工、传播、表现、储存的信息载体。 2.能够将多种媒体进行综合集成、加工、储存、表现的技术称为多媒体技术 三.媒体的类型 1.对传统媒体改造形成的数字媒体 (1)数字广播 数字广播采用数字技术对声音进行加工、传输,具有高保真、远距离的优势,其声音质量可以比AM、FM广播提高数百倍,达到CD的质量 (2)数字电视与电影 数字电视因数字信号的高可靠性和抗干扰能力,能够达到高清晰度的电视画面,并可实现互动功能。 数字电视经历了局部数字化和全系统数字化阶段。 (3)数字出版物 传统出版物以纸为承载媒介,而数字化出版物以数字媒介为载体。 2.数字娱乐媒体 数字游戏有三种类型:一是以网络为载体的网络游戏、二是计算机游游戏(单机游戏)、三是游戏机游戏

四.数字媒体艺术设计 1.数字媒体艺术设计的主要领域有基于网络的网页设计、网络广告设计、网络动画设计、网络视频设计、网络游戏设计;基于软件的界面设计、交互设计;基于传播媒体的电视频道包装设计、多媒体出版物设计等。 第三节数字媒体艺术设计的特征 一、丰富的作品形式 图形作品、动画作品、视频作品、网络作品、互动装置作品二、作品的不确定性 数字媒体艺术设计作品的不确定性主要表现在两个方面: 一是作品主要通过计算机来呈现,计算机的处理能力、显示设备的大小、显示质量的优劣各不相同,同一个作品在不同计算机上呈现出来的结果存在差异, 二是交互和互动作品沉陷的内容和结果具有不确定性。 第二章数字媒体艺术设计的类型 第一节数字图形与图像 一、图形与图像的概念 1.图形 图形主要指描绘物体的轮廓,形状或外部界限。 矢量图形单元包括封闭的轮廓线和内部填充两个基本要素, 轮廓线有线型、粗细、颜色之分; 内部填充也有单色、渐变色、图案等选择,各图形单元可以独立进行移动、放缩、旋转等编辑。 2.图像 概念上,图像指描绘人或物的形象,要求在形状和色彩上有更加真实的描绘。 在数字媒体设计中,图像指通过计算机绘制或者数字摄影得到的形象,适合于描绘形状复杂,色彩丰富的对象。 图像的基本单位是像素,图像又称为点阵图或位图,每个像素都可以有不同的颜色,可以进行非常精细的修改和编辑,方便对

数字媒体艺术专业教学培养方案

数字媒体艺术专业教学培养方案 一、专业特色 数字媒体艺术专业是在原有广告学专业近10年的办学基础上,结合设计学(视觉传达设计方向)与信息学科的相关专业课程发展起来的,是信息学科和媒体学科向文化艺术领域拓展的新方向,是一个以数字技术实现艺术创作、技术与艺术相结合的新专业,旨在培养具有“艺术创新、技术能力、科学精神、人文素养”的综合应用型现代媒体艺术设计人才,而这正是传统教育人才培养的空白,又是新兴文化创意、数字内容产业崛起的急需。 专业办学特色主要有三个:一、依托艺术设计与传媒学院设计学(产品设计、视觉传达设计、环境设计)与广告学的专业基础,打造以数字媒体与品牌策划、数字影像及应用两大研究方向,“工作室教学”为专业特色。二、艺工结合、文理兼备,探索一条学科交叉、融合发展的新途径。既充分发挥华东理工大学在工学领域的独特优势,同时结合综合性大学在人文学科的底蕴,依托艺术设计与传媒学院的艺术与传媒学科特长,逐步与相关学科结成联盟办学新模式,在科学可视化方向率先形成具有良性循环机制的、国内领先的现代教育模式。三是强调产、学、研相结合,教学主动对接与服务产业发展,学生进入三年级专业学习阶段,将为其配备“校企双导师”。 二、培养目标 本专业培养掌握信息与通信领域的基础理论与方法,具备数字媒体设计、制作、传输与处理的专业知识和技能,有较高的艺术人文修养,能综合运用所学知识与技能分析和解决实际问题,具有社会责任感和国际交流能力,能够在影视内容、广告传媒、动漫游戏以及虚拟现实等数字传播媒体相关领域从事策划、创作、设计、传播、运营或管理等工作的创新复合型专业人才。 三、毕业要求 毕业生应获得以下几方面的知识和能力: 1.专业知识:掌握相关计算机专业方向领域内的基本理论、基本知识,具备摄影、摄像相关 专业方向领域内的知识和基本操作能力,重点理解影视、网络媒体相关的艺术、技术背景 知识。 2.理论素养:掌握数字媒体专业的基本理论、核心知识,以及在影视特效、网络视频制作、 网络交互设计相关领域展开创作、制作及技术应用所需的相关知识。 3.行业理解:了解相关数字媒体艺术专业方向领域内的前景、需求和发展动态,熟悉数字媒 体艺术专业方向领域内的相关方针、政策和法规。

完整版数字媒体艺术概论要点

第一章数字媒体艺术设计概论 1.数字媒体艺术:属于广义的媒体艺术的一个艺术分支,是基于计算机语言和数字媒介的一门新型艺术形式,是科学、艺术何伟媒体相互交叉领域和实践应用科学。是指以数字科技和现代传媒技术为基础,将人的理性思维和艺术感性思维融为一体的新艺术形式。不仅有艺术本身的魅力,而且其应用技术和表现手段,也是目前艺术设计领域中最有生命力和发展潜力的。 2.数字媒体艺术的表现特征 (1)主要以计算机为主要创作工具或展示手段; (2)数字媒体艺术的交互性和结果不确定性; (3)数字媒体艺术作品具有更丰富的媒体表现形式; (4)数字媒体艺术作品具有更广泛的表现题材 3. 新媒体艺术的双重属性 (1)基于新媒体的先锋艺术前卫交互性沉浸体验虚拟现实(2)基于设计的大众艺术应用媒体大众娱乐性 4. 数字媒体艺术创作方法 (1)算法式。(2)交互式。(3)人工智能的数字媒体艺术。 5 算法式:目前最具有代表性的算法式艺术当属于分形艺术和非真实渲染。 6 数字媒体艺术的理论研究内容: ( 1 ) 数字媒体艺术本体研究(2)数字媒体艺术发展史的研究 (3)数字媒体艺术创意方法学得研究,即对数字媒体艺术创意规律的研究。包括广告、影视、媒体公司的案列研究、创意思维、作品分析、调研与统计,受众行为和心理研究、设计步骤与流程研究等内容。 7 数字媒体艺术作为媒介产品的结构体系 时基媒体设计领域交互产品设计领域互动娱乐设计领域传统媒体延伸领域 8 数字媒体艺术是“数字技术+艺术观念+媒体变革”的历史产物。电脑科技和网络技术、视觉传达和艺术设计、信息和社会服务、媒体文化和大众传媒四者构成了数字媒体艺术的“金字塔”四个侧面。 9 列夫·曼洛维奇《新媒体语言》媒体有五个原则:数字化、模块化、自动化、可变性、编码译码。数字化不仅是新媒体艺术的技术基础,而且也代表了其美学特征。 10 尼葛洛庞帝认为数字媒介或者新媒体具备了超出媒介本身的更多的属性和功能。 11 沉浸交互式作品 主要在艺术场馆、博物馆、公共空间展示并多以“环境体验”或“多通道交互”的人机交互模式形式出现。作品反馈时间往往间接、环绕、滞后、延迟的特征,而观众通常“沉浸”与虚拟计算机交互环境,并通过作品的互动探测装置与作品互动。作品借助灯光、音响、震动、动漫等形式响应观众。 12 界面式与沉浸交互装置艺术的比较 比较类型界面式交互沉浸式交互 自由度体验对交互墙或屏幕依赖性较高部分依赖交互墙或屏幕,自由度高 沉浸感体验观众受周围环境因素影响较大封闭或半封闭空间加强了沉浸体验 心理的体验直接的、瞬间的、视觉化的间接的、环绕的、滞后的、多通道的

数字媒体艺术设计专业毕业设计任务书

数字媒体艺术设计专业毕业设计任务书 一、综述 数字媒体艺术设计专业毕业设计包括三个大的部分: ①毕业论文(打印稿,并装订成册)及英文翻译(正式文本2本:导师1本,档案1本,); ②作品(电子文档,并发布成互动多媒体光盘) ③作品展示版面(80×120cm KT板装裱喷绘效果版面) 其设计方向分为以下几类: 1.短片类(①动画作品;②录影作品;③视频广告作品) 2.互动媒体类(①多媒体作品;②互动游戏作品;③虚拟/仿真作品) 3.静帧产品类(①视觉传达作品;②图形界面作品) 二、毕业设计内容说明 (一)毕业论文要求 毕业论文包括以下内容: 1)封面 2)扉页 3)毕业论文任务书 4)论文摘要,中文(400-800字) 5)论文摘要,英文 6)目录 7)图目录 8)表目录 9)正文 10)参考文献(≥20篇,必须有一篇以 上外文参考资料) 11)附录 12)毕业设计翻译 其中正文部分必须包括以下几个部分: 第一章绪论 第一节. 研究目的及方法 第二节. 论文内容介绍 第二章设计背景及必要性分析 第一节. 设计背景分析 第二节. 必要性分析 第三章作品方案设计过程 第一节. 设计概念阐述 第二节. 设计过程阐述 第四章作品制作过程 第一节. 制作过程阐述 第二节. 产品测试(互动媒体类必须 有此节内容) 第五章结论 论文格式及打印要求:详见《毕业设计.论文样本》翻译格式及打印要求:详见《毕业设计.翻译样本》 (二)作品要求 无论哪一类,所有作品都必须制作成互动多媒体光盘。光盘内容包括三大部分: ①最终作品展示 ②创作及制作过程展示 ③论文 (三)最终作品展示内容 1.动画 1)故事梗概 2)角色设定(所有正式出场角色的彩 色静帧效果图)≥1页 3)场景设定(所有场景的彩色静帧效 果图)≥3页 4)道具设定(所有重要道具的彩色静 帧效果图)≥1页 5)动画(视频文件)播放2.录影 1)内容概述 2)短片(视频文件)播放 3.视频广告 1)广告目的简述

数字传媒艺术专业调研报告

数字传媒艺术专业调研报告 一、更名前的游戏设计与制作专业现状 动画学院游戏设计与制作专业(670138) 成立于2011年,目前招生两届,共有在校生34名,其中,2011级在校生13人,2012级在校生21人,连续两年一直未能完成招生计划。 但从国内外相关产业发展,游戏产业作为目前先锋行业之一被业界广泛关注,该行业发展需要大批从业人员,我院在创办该专业时,扩充了相关设备,引进了相关行业教师,从师资、设备方面做了大量投入。为使相关师资设备得到有效利用,促进该专业健康发展,我们对该专业招生现状做了调研分析。找出制约专业发展的主要因素: 1.专业名称问题:学生家长对于游戏行业不了解,不认可,甚至抵触,不接受子女在大学期间学习游戏行业内容,社会认可度低。 2.专业就业面窄:从专业名称看,学生认为该专业培养内容相对单一,就业面较窄,存在毕业就业障碍。 3.专业性较强:学生认为该专业性较强,对于美术与计算机要求高,导致基础较弱或没有美术基础的学生不敢报考该专业,产生抵触情绪。 鉴于上述原因,我们拟将现在的游戏设计与制作专业(670138)更名为数字传媒艺术专业(670318)。 二、数字传媒艺术专业的优势 优势一:专业新,就业面广 数字传媒艺术专业是一个宽口径的以技术为主,艺术为辅,技术与艺术相结合的新专业。 该专业旨在培养具有良好的科学素养以及美术修养、既懂技术又懂艺术、能利用计算机新的媒体设计工具进行艺术作品的设计和创作的复合型应用设计人才。它

充分体现了社会分工的细化、融合和时代的进步与发展。该专业毕业生能较好地掌握计算机科学与技术的基本理论、知识和技能,熟悉图形图像处理的基本算法,熟练掌握各种数字媒体制作软件,具有较好的美术素养和扎实的编程能力,能应用新的数字媒体创作工具从事平面设计、网络媒体制作、游戏、动画制作、数码视频编辑以及动画、游戏、虚拟现实等领域的应用研发。 优势二:专业名称规范、社会认可度高 数字传媒艺术是一个新兴的产业,调研表明,学生家长、老师以及社会各界对该专业有较高的认可度;同时一些用人单位鉴于该专业应用领域广泛,对毕业生认可度较高。 优势三:学院师资设备完善、基础较好 该专业与原先的游戏设计与制作专业有较强的关联度,原专业的教学内容是数字传媒艺术专业的专业基础内容。目前,学院师资设备完全能够满足数字媒体艺术专业的需要。 三、国内数字传媒艺术产业发展现状 在中国,数字媒体艺术尚处于起步阶段。例如目前中国网络游戏80,是韩国产品,影视制作及动画基本上被美国、日本垄断,我国数字媒体艺术与美、日、韩等发达国家还存在相当大的差距。然而中国悠久而深厚的文化艺术底蕴、快速成长的软硬件产业,为提升数字媒体艺术产业化水平提供了良好的基础和条件。近年来,我国将数字媒体艺术产业作为新型产业给予高度关注和大力扶持。国务院出台的《文化产业振兴规划》将动漫产业列入国家重点发展的文化产业门类之一,为数字媒体艺术的发展提供了很好的机遇。中国社科院最新发布的动漫产业蓝皮书——《中国动漫产业发展报告(2011)》显示:“十一五”时期是我国数字媒体艺术发展的重要时期,我国的数字媒体艺术已实现了跨越式发展,成为新的经济增长点;漫画、影视动画、新媒体动漫、动漫舞台剧、动漫衍生品蓬勃发展,数量大幅增长,

《数字媒体艺术设计》专业人才培养方案

信息工程系 数 字 媒 体 艺 术 设 计 专业人才培养方案

目录 一、培养目标 (1) 二、招生对象与学制 (1) 三、人才培养规格要求和知识、能力、素质结构 (1) 四、课程设置 (3) 五、成绩考核 (11) 六、毕业方式 (12) 七、说明 (12) 八、多媒体设计专业课程设置与学时分配表(见附表1、2、3)13 1、数字媒体艺术设计专业课程设置与学时分配表 (14) 2、数字媒体艺术设计专业集中实践教学环节安排表 (15) 3、数字媒体艺术设计专业教学学时与教学环节时间分配表.. 15

《数字媒体艺术设计》专业教学计划 一、培养目标 本专业主要学习美术基本知识、构成艺术、摄影、摄像技能以及影视后期制作相关的知识和理论,接受影视编辑、影视特技效果制作、片头设计制作等实践训练,培养掌握影视后期制作的知识技能、具备影视后期创作能力的,从事影视编辑、影视合成等岗位的高素质技能型专门人才。 二、招生对象与学制 1.招生对象:高中毕业生、同等学历毕业生 2.学制:全日制三年 三、人才培养规格要求和知识、能力、素质结构 1.学生毕业可适应的工作范围 数字媒体艺术设计专业毕业生主要到各影视广告公司、婚庆公司、活动策划公司、电视台以及多媒体制作公司等部门,从事于摄影/像、影视合成、影视广告等工作,主要职业岗位有: (1)影视公司的特效以及音效合成的编辑。 (2)婚庆公司里的婚礼现场拍摄与记录光盘的制作。 (3)报社中的信息图片拍摄。 (4)广告公司的广告片制作工作或摄影师、摄像师。 (5)建筑、装饰公司中的后期宣传广告的设计与制作。 (6)电视台中的片头设计或影音剪辑与特效编辑。 1

数字媒体艺术概论期末范围整理.doc

数字媒体艺术概论期末范围整理 第一章 1、媒体的定义 媒体又称媒介,指的是具备承载信息传递功能的物质或实体,是集文字、图形、静像、动像、声音、语 言等多种形态媒介的综合体。 2、国际电信联盟定义的五种媒体 媒体类型媒体示例媒体描述媒体特征 声音、语言、文字、音乐、图像、直接作用于人的感官的媒 感觉媒体信息的接受对象视频、动画、文字体 表示媒体JPEG、 GB2312、 MOV、 MPEG 计算机的媒体信息编码信息的编码和表示 显示媒体音箱、显示器、打印机计算机信息的输出显示信息的输出和呈现 存储媒体磁带、硬盘、移动硬盘、U 盘存储信息的载体 信息的存储和传输 传输媒体电缆、光缆、微波、数据线传送数据信息的物理介质 3、传统媒体和新媒体的分类(五类传媒) 媒体类型媒体示例媒体特征媒体分类 报纸、杂志、图书、宣传单、海 第一传媒纸质媒体:依赖纸张、油墨的媒介 报、手册 传统媒体 第二传媒第三传媒 第四传媒 广播、收音机、电台、留声机模拟音频信号,收音机终端 电视、高清电视(HDTV)基于模拟图像信号的媒体,电视终端 数字电视、 DAB、数字电影、数传统媒体的数字化延伸、媒介生产流程的数字动画字化,依靠传统媒介终端 因特网、电子书、电子杂志、光交依赖电脑为终端、基于数字化网络的新媒体 盘、 IPTV、网络视频、宽带、网互 媒体、以交互性为主要特征 站、博客媒 第五传媒手机、 PAD、3G、MP3、电子书阅移动、便携式媒体,基于无线宽带的体

读器、 iPad 、 iPhone数字化网络的媒体 4、媒介发展的 6 个阶段 ① 以口头语言为代表的声音传递阶段 ② 以书面文字为代表的图文表达阶段 ③ 以造纸术和印刷术为代表的图文记载阶段 ④ 以电报、电话、照相、传真、录音、广播等为代表的图文声分载阶段 ⑤ 以电视、摄像、录像、电脑为代表的声像多媒体共载阶段 ⑥ 以因特网、宽带、、智能手机为代表的信息分享与共享阶段 5、数字媒体艺术的定义 数字媒体艺术属于广义的媒体艺术的一个分支,是基于计算机语言和数字媒介的一门新型艺术形式,是 科学、艺术和媒体相互交叉领域和实践型应用学科。 6、数字媒体艺术创作方法的分类和比较 算法式创作交互式创作人工智能式创作 使用 photoshop 和 3ds max 等工具 基于公式和算法基于计算机逻辑运算 人机交互界面 编程员操作编程员操作 非编程员操作 键盘实现电脑“自主”绘画和判断 “画笔”和鼠标实现 非社会主流应用科学内部探索 社会主流应用 较长期的培训和实践计算机“自主”绘画 较短期的培训和实践 7、交互式数字媒体艺术的五种类型 ① 数字会话和插图系统 ② 动画设计软件系统 ③ 数字视频处理软件系统 ④ 虚拟环境和交互界面设计系统

数字媒体艺术专业方向解析 艺术设计学院

数字媒体艺术专业方向解析 数字媒体艺术是美学艺术与新时代信息化科技手段相结合的产物,以数字化媒体方式呈现出来的艺术形式。一种则是将传统形式的艺术作品以数字化的手法或工具表现出来,使传统艺术在新的信息时代融合,是一种创作流程的再造。另一种是运用计算机技术及软件、硬件设备和信息科技进行艺术设计创作,以表现新时代信息数字化价值观的艺术形式。 数字媒体艺术的作品主要表现为基于数字信息平台创作、基于数字信息平台传播的艺术作品。这种类型的数字媒体艺术,其产生与传播都将依赖于数字信息技术的支持,创作者在数字媒体艺术平台上完成整个创作过程,并利用一定的媒介传播扩散。 一、数字媒体艺术的特征 数字技术的运用是对本性开放、自由的追求,数字技术并非是因为技术的自然发展而水到渠成的结果,它是人们为了一个共同的目标——自由交流、全方位沟通而作出的选择。 二、数字艺术的基本特征 多元化、虚拟性、交互性。 数字艺术的创作和展现均是创作者和欣赏者之间互动交流的过程,在数字艺术形态下,艺术作品欣赏者可以毫无顾虑的参与到艺术的创作修改中,欣赏活动成了名副其实的“二度创作”。 三、数字艺术工具的特征 计算机多媒体处理设备,海量存储系统等。数字艺术创作平台的智能属性对艺术创作过程和模式都有影响。它改变了创作者与工具之间的关系,它们不仅仅是创作的工具,同时他们还可以与创作者之间进行沟通合作。利用工具进行模拟场景的实现,给计算机参与艺术创作带来了更广阔的空间。 四、数字技术传播媒介的特征 独立数字存储媒介能够充分利用数字化信息的高效、高质的存储特性,能够以无损质量永久保存各类多媒体信息,便携性。 五、数字媒体时代艺术的特点

数字媒体艺术

P9的表格 阿凡达:采用了三项突破技术、虚拟摄像技术,表情抓取和联合数字立体摄影机P26 数字媒体艺术本身即带有“技术的艺术”的烙印和“后现代”与“大众化”的双重特征,是时尚文化的具体实现者。P37 交互作品根据互动方式一般可以分为桌面式和现场式两种表现方式P38 媒体又被称为媒介,指的是具备承载信息传递功能的物质或实体,譬如语言、符号、声音、图像等。媒体一般都是指承载信息的综合性物质或实体,是集文字、图形、静像、动像、声音、语言等多种形态媒介的综合体。P78 数字媒体艺术属于广义的媒体艺术的一个分支。是视觉艺术、设计学、计算机图形图像学和媒体技术相互交叉的学科,这是它的本质和内涵。作为交叉学科,数字媒体艺术=传播+科技+艺术。数字媒体艺术是数字科技、视觉艺术、媒体文化三者的结合。数字媒体艺术设计的重点是艺术设计和计算机科学与技术的交叉P78 数字媒体艺术有着“金字塔结构”,其中四个侧面分别代表艺术设计、数字技术、社会服务和媒体传播。四个侧面相互依托,相互渗透,并形成金字塔的整体构架,也由此形象的体现了数字媒体艺术所具有的“综合性”、“实践性”的特点P78 数字媒体艺术的多样性: 1.时空反转:数字媒体艺术借助图层、蒙板、通道和三维造型手段,

可以产生类似荷兰版画大师埃舍尔的时空幻觉艺术,或是达利的多重合理空间组合的不合理性 2.意识与潜意识:源于对超现实主义的理解,数字媒体艺术不但重 视人类意识的思考,更注重潜意识的范畴,是一种超理性、超意识的艺术 3.拼贴重组:源于对达达主义的继承和扬弃。数字媒体艺术家通过 拼贴组合不同质感或不同类型的物体与一个作品上,并采用非理性拼贴与矛盾并置的结构原则,这些往往可以产生出乎意料的震撼效果 4.制造矛盾与荒诞:数字媒体艺术家通过利用物体的比例、质感产 生矛盾感,强调宏观与微观,产生视觉上的奇特感官 5.幻觉与真实:视觉上产生真实的物体造型,而实际却只是科技产 生的幻觉影像,观者在真假、虚实之间游走 6.抽象的意像:将有机或无机物的形体结构重新组合成另一形态, 形成了另一种超现实的抽象意境 7.影像解析和表现:艺术家可以通过计算机产生修拉的点彩画类似 的视错觉效果图像P104 1925年爱森斯坦导演的《战舰波将金号》是电影史上划时代的巨献,最能表现爱森斯坦的蒙太奇精义,其中,“敖得萨阶梯”被认为是蒙太奇运用的经典范例;爱森斯坦是蒙太奇理论大师,1922年,他在《左翼艺术战线》杂志上发表了《杂耍蒙太奇》,这是第一篇关于蒙太奇

2020最新数字媒体艺术专业大学排名

2020数字媒体艺术专业大学排名 数字媒体艺术专业介绍 数字媒体艺术是一门普通高等学校本科专业,属于设计类专业,基本修业年限为四年,授予艺术学学士学位;2012年9月,教育部将新的数字媒体艺术专业取代旧的数字媒体艺术和数字游戏设计两个专业。 数字媒体艺术专业主要研究利用信息技术手段进行艺术处理和创作的方法和技巧。通过理论学习、专业技能培训等途径,学生可以掌握数字媒体软件的使用技术,具备一定的使用数字技术手段对各种类型的作品进行艺术加工的能力。 课程体系 总体框架 设计学类专业课程体系主要由通识教育、基础教育和专业教育三类课程组成。 通识教育课程为公共基础课程,主要包含思想政治理论、相关的人文社会科学类、理工类以及艺术、体育、科技、外语和计算机知识等课程。 基础教育课程为各设计类专业通用的公共专业基础课程,主要由基础理论教学和基础实践教学两部分课程构成,课程内容主要包括中外设计史、设计概论、设计方法及创新理论等知识体系。 专业教育课程为专业知识传授及能力训练课程,由专业必修课程和专业选修课程组成,内容包括各专业领域的课堂授课、社会实践、岗位实训和职业实习(包括面向生产与市场的应用实践性课程以及社会活动)等。 专业选修课程由反映视觉传达设计专业类学科前沿、学术特色以及具有应用价值的知识单元构成。 理论课程 理论教学课程 除教育部规定的公共基础理论课程外,应开设体现专业教育要求的理论课程。 通识类课程

通识类课程主要包含相关的人文社会科学类、理工类、艺术、体育、外语、计算机应用教育等课程,旨在提高学生的人文意识、公民意识、责任意识、科学意识和艺术品位。 基础类课程 基础类课程由公共基础课程与专业基础课程两部分组成。 1、公共基础课程主要指的是马克思主义基本原理概论、毛泽东思想和中国特色社会主义理论体系概论、安国近现代史纲要、思想道德修养与法律基础、形势与政策、大学外语、计算机基础与应用、大学体育等。 2、专业基础课程教育是学生进入专业学习的基本能力教育,主要包括各设计类专业通用的专业基础知识课程、基本理论课程与基本技能课程;内容主要包括中外设计史(含专业设计史、地域设计史等)、设计概论、设计方法、造型基础、设计表现、设计技术(含计算机辅助设计)、设计思维、创新理论等。 专业类课程 专业类课程主要指反映学科前沿和学校特色、深化专业知识的课程,是设计类各专业设置的核心课程。 实践教学 设计学类专业开展的实践教学类型包括专业类实验(工作室、实验室)课程、专业类社会实践、专业类实训、专业类实习以及毕业设计(创作)与毕业论文(设计报告)等内容。 1、专业类实验(工作室、实验室)课程 工作室专业类课程采取基本理论教学与研究性教学相结合的方式,强调学生的主动参与和全程参与;以案例教学法为主轴,组织具有案例教学特征的单元内容展开专业技能训练;实验室专业类课程则根据专业领域特征相关前沿技术、创新项目展开实验性教学与研究。 2、专业类社会实践 社会实践教学内容包含美术馆、博物馆考察,设计市场及企业机构的参观见习,城乡社会调查,以及专业教学课程中的乡村写生、基层采风等。 3、专业类实训

数字媒体艺术专业(戏剧影视美术设计专业)介绍

数字媒体艺术专业(戏剧影视美术设计专业) 数字媒体艺术专业(戏剧影视美术设计专业)介绍: 近几年国内的影视文艺发展很迅速,优秀的影视作品层出不穷,同时过去一度失宠的话剧、戏剧等艺术形式也重新受到大众的重视。这些表演和影视作品都离不开好的灯光设计和舞台设计,这为该专业的学生提供了广阔的就业前景。戏剧影视美术设计主要到剧院团、电影厂、电视台、电视剧制作中心从事美术设计的工作。 培养目标: 本专业旨在培养既具备现代视觉艺术设计观念和理论基础,又掌握最新的影像媒体技术表现手段,能在多个领域从事视听艺术设计与创作的,适应信息时代需求的高素质、跨领域、复合型视觉艺术人才。 本专业设有电视美术、人物造型设计两个方向,学生在第三学期根据个人专长和学习情况分方向培养。 电视美术方向立足于现代电视传播对视觉设计的需要,培养具有创造性思维和现代动态设计观念,能够熟练运用绘画、摄影、装置、计算机虚拟及数字影像技术等各种造型介质和表现手段,从事电视演播室场景、电视频道包装、电视广告等领域设计与创作的专门人才。 学科门类:

艺术类专业名称:戏剧影视美术设计业务培养目标:本专业培养具有一定的马克思主义基本理论素养,并具备戏剧、戏曲、影视和其他舞台演出的美术设计(含灯光设计、服装与化妆设计、布景绘制)等方面的能力,能在剧院、电影厂、电视台、电视剧制作中心从事美术设计的高级专门人才。 培养要求:本专业学生主要学习戏剧、戏曲、影视美术设计、戏剧史、电影史、舞台美术史、中外美术史等方面的基础理论和基本知识,受到绘画、美术设计的基本训练,掌握场景设计、服装道具设计、化妆造型设计等方面的基本能力。 毕业生应获得以下几方面的知识和能力: 掌握戏剧、影视及舞台美学科的基础理论、基本知识; 掌握理解剧本的分析方法; 具有戏剧、戏曲、电影、电视美术设计的初步能力; 了解党和国家的新闻、艺术方针、政策和法规; 了解舞台及影视美术设计的发展动态; 掌握文献检索、资料查询的基本方法,具有-定的理论研究和实践创作能力。 主干学科:艺术学、新闻学。

环境艺术设计理论考试题目

全国商业美术设计师(助理级) 环境艺术设计理论知识考卷 一、单项选择题(1—20题,每题2分,共40分) 答题指导:每小题只有一个最恰当的答案,请将代号填入括号中。 1、色彩三要素是指()。 A、黑、白、灰 B、红、黄、蓝 C、明度、纯度、色相 D、间色、复色、补色 2、现代风格的室内设计起源于1919年成立的包豪斯(Bauhalls)学派,其创始人是()。 A、W·格罗佩斯(W·Gropius) B、R·迈耶(R·Meier) C、P·约翰逊(P·Johnson) D、R·文丘里(R·Venturi) 3、构成设计中最基本的要素()。 A.黑、白、灰 B.点、线、面 C.平面、立体、构图 D.点、线、面、对比 4、在下图埃舍尔的作品中,所采用的图形表现手法是()。 A、共生图形 B、变维图形 C、矛盾图形 D、悖论图形 5、室内设计表现图的最终目的是体现()。 A、使用者的意图 B、设计意图 C、艺术性 D、科学性 6、正六面体处在视点的左上、左下、右上或右下方时,一点透视的正六面体可见到()。 A、一个面 B、二个面 C、三个面 D、四个面 7、依据特定构思而将某种客观物象的形肢解后重新组合成另一新造型图案的表现手法,称 之为()。 A、变形法 B、解构法 C、抽象法 D、简化法

8、下列四幅作品中,不属于矛盾空间的作品有( )。 A 、 B C 、 D 、 9、( )是一种既无明显界面又有一定范围的建筑空间。 A 、不定空间 B 、虚拟空间 C 、虚幻空间 D 、开敞空间 10、下列四组构图中,采用了移心式发射构图手法的是( )。 A 、 B 、 C 、 D 、

数字媒体艺术设计概论

第一章概述 第一节数字媒体艺术设计概念 一.媒体的概念 1.媒体有两者之间的含义,被传播学借用来表示信息传播的一切中介。 2.媒体有三种型态:实体物质形态、物质能量和波动形态、符号形态。 二.数字媒体的概念 数字媒体与新媒体 1.概念:数字媒体是一个以数字技术为中心的媒体概念,而新媒体十一时间来先后对比的媒体概念。 数字媒体与多媒体 1.多媒体是指将相关文字、图像、声音、视频、动画等多种感觉媒体综合集成在一起,进行加工、传播、表现、储存的信息载体。 2.能够将多种媒体进行综合集成、加工、储存、表现的技术称为多媒体技术 三.媒体的类型 1.对传统媒体改造形成的数字媒体 (1)数字广播 数字广播采用数字技术对声音进行加工、传输,具有高保真、远距离的优势,其声音质量可以比AM、FM广播提高数百倍,达到CD的质量 (2)数字电视与电影 数字电视因数字信号的高可靠性和抗干扰能力,能够达到高清晰度的电视画面,并可实现互动功能。 数字电视经历了局部数字化和全系统数字化阶段。 (3)数字出版物 传统出版物以纸为承载媒介,而数字化出版物以数字媒介为载体。 2.数字娱乐媒体 数字游戏有三种类型:一是以网络为载体的网络游戏、二是计算机游游戏(单机游戏)、三是游戏机游戏 四.数字媒体艺术设计 1.数字媒体艺术设计的主要领域有基于网络的网页设计、网络广告设计、网络动画设计、网络视频设计、网络游戏设计;基于软件的界面设计、交互设计;基于传播媒体的电视频道包装设计、多媒体出版物设计等。 第三节数字媒体艺术设计的特征 一、丰富的作品形式 图形作品、动画作品、视频作品、网络作品、互动装置作品 二、作品的不确定性 数字媒体艺术设计作品的不确定性主要表现在两个方面: 一是作品主要通过计算机来呈现,计算机的处理能力、显示设备的大小、显示质量的优劣各不相同,同一个作品在不同计算机上呈现出来的结果存在差异, 二是交互和互动作品沉陷的内容和结果具有不确定性。

数字媒体艺术培养计划

数字媒体艺术专业指导性培养方案 部门:艺术学院 部门负责人:黄凯 专业负责人:陈军 审核:陶庭先 校长:刘宁 制订日期:2014年8月 一、培养目标与基本要求 培养目标:本专业培养德智体美全面发展、诚信实干、基础扎实、实践能力强、综合素质高、具有创新精神,掌握信息与通讯领域的基础理论与方法,具备数字媒体制作、传输与处理的专业知识和技能,并具有一定的艺术修养,能综合运用所学知识与技能分析和解决实际问题,能在计算机技术、网络技术和数字通信技术领域、传统的广播、电视、电影领域,以及电脑动画、虚拟现实等新一代的数字传播媒体领域、专业设计机构、企业、传播机构、院校、研究单位从事数字媒体方面的设计、教学、研究和管理工作的复合型应用型人才。 基本要求: 1、热爱社会主义祖国,拥护中国共产党的领导,树立正确的人生观、世界观和价值观,具有良好的思想品德、社会公德和职业道德。 2、掌握专业所需的基础科学理论知识,掌握本专业扎实的专业基础理论及必要的专业知识,具有本专业所必需的基本技能,具有良好的业务素养。 3、掌握科学的思维方法,具有创新能力和较强实践能力,具有较强的终身学习能力、获取及处理信息能力。 4、具有良好的心理素质和适应能力,掌握科学锻炼身体的基本技能,受到必要的军事训练,达到国家规定的大学生体育和军事训练合格标准。 5、本专业学生在学习数理、英语、计算机等基础课程的同时,还需具有良好的科学素养和美术修养,既懂技术又懂艺术,能利用计算机等新的媒体设计工具进行艺术作品的设计和创作,能综合运用计算机技术、通信技术、数字信号处理技术进行数字媒体设计。 同时,本专业人才培养规格一般还有以下要求: 1、在素质结构方面,要求具有良好的政治素质、思想素质,以及法制意识、诚信意识、团队合作意识;在文化素质上具有较好的中国传统文化素养、文学艺术修养,并具有现代意识、人际交往意识;身心健康。 - 427 -

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