CITECT工艺界面编辑学习
建立PLC与上位机的通讯(从UNITY变量到CITECT标签) 建立变量标签
建立工艺界面把变量标签一一对应
在趋势画面建立报警画面
上位机BOOL读不到读EBOOL 通讯-建立I/O设备
仿真器属于外部设备
画面
图形-基本动画功能使用
CITECT IP 地址与PLC 仿真器（本机地址）IP 地址一一对应 127.0.01
EGYLC CITECT地址改变
《电视画面编辑》题库
《电视画面编辑》 《电视画面编辑》学习资料 （1）什么是电视编辑？为什么要进行编辑？ 答：①将电视创作前期拍摄的画面，经过选择有顺序地组接成一部结构完整、内容连贯的影视节目的这一过程；②由于导演的主观设想往往和拍摄实际情况有矛盾：a场景段落转换和造型设计的差异；b场面调度影响人物动作语言的连贯：戏剧动作、场景转换、段落构成、声画配合等需要重新组合。 （2）如何理解电视画面编辑？ 答：①是高度的创造性活动；②是艺术性和技巧性的有机结合；③是编辑渗透着社会学、心理学、语言学等人文科学内容，是高层次的艺术表现形式。 （3）电视画面编辑的性质是什么？ 答：电视画面编辑是创作的主要参与者和领导者（多个环节、多人合作，既是记者、又是导演。节目结构和镜头取舍的执行者）。 （4）电视编辑的主要任务？ 答：①动作的分解与组合｛（把影视中的人和物）运动着的人和物的动作，分解成各个单位独立的影视画面，在将这些单独的零散的动作画面重新组合（还原）成为连续运动的整体｝； 动作：是揭示剧中人物内心世界和刻画人物性格的基本手段。动作分为内部动作和外部动作。 ②蒙太奇形象的再塑造；（塑造蒙太奇形象是剪辑的主要任务） ③是视听语言的再创造；（视听语言准确流畅才能完美表现故事清洁和人物思想情感） ④是导演艺术的组成部分；（蒙太奇渗透在导演构思和编辑全过程） ⑤剪辑艺术的独创性。（创造全新的蒙太奇形象） （5）电视编辑的手段有哪些？ 答：①镜头选择；②动作取舍；③造型匹配；④时空处理；⑤声音组合。 （6）剪辑的目的是什么？ 答：①结构严谨；②语言通顺；③节奏明快；④主题鲜明；⑤再现生活。 （7）电视节目制作的两个阶段是什么？ 答：①前期阶段：A、确定选题；B、案头准备工作；C、选择采访对象；D、撰写采访拍摄提纲；E、组织场面调度；F、做好拍摄场记（场记表）； ②后期阶段：A、整理前期零散素材，建立节目相关形态；B、选择画面进行声画排列组合； C、叙述事件、连贯动作、处理时空、组合画面、转换场景、结构段落。 (9)电视编辑的工作流程是怎么样的？ 答：帧秒镜头语汇句子段落节目 （10）电视画面编辑的三个阶段是什么？每个阶段的任务是什么？ 答：1、准备阶段：①熟悉素材；②全面形象构思；③寻找素材补救措施；（组合、补中性镜头、素材）④撰写编辑提纲；（a总体结构设计；b安排段落镜头；c时间长度分配；确定情节点位置；） 2、编辑阶段：①整理素材；②镜头选择；（技术质量、美学质量、影像质量、叙事需要）※基本编辑方式：一、从创作习惯上分： A：粗编：根据节目表达需要和时长规定，将镜头大致串在一起，完成节目大致结构形态。B：精编：对初编片进行调整、修改、包装，以达到播出标准。 二、从镜头连接的技术方式上分：
电视画面编辑
电视画面编辑 一、镜头：电视作品叙事的最小单元。 场面：电视的自然段落，由一个以上的镜头构成。 段落：组成影片的最大基层单位。 二、画面表现所受的制约条件：受自身表现力的制约；受制作人的整体构思和所要达到的整体或局部效果的制约。 三、卢米埃尔兄弟代表作：《火车到站》、《水浇园丁》；从此宣告了人类文化史上一门崭新的艺术，电影的诞生；被称为“现代电影之父”。（电影的出现） 乔治梅里爱：《灰姑娘》、《月球旅行记》；电影史上第一位有意识地进行艺术创作的先驱，他发现电影是一种可以按照创作者意图来观察、解释甚至扭曲现实的新方法；提出了“银幕即舞台”的口号，率先创造了“人为安排的场景”。 有人称他为“科幻片之父”。 （简单镜头连接：停机拍摄进而通过多个镜头的连接，叙述一个简单的故事）爱德温鲍特：《一个美国消防队员的生活》《火车大劫案》 鲍特第一次把事件时间和银幕时间区分开了，把一个需要相当长时间才能完成的营救工作压缩到一部片子的范围内。 鲍特的最大贡献在于他创造了剪辑所依据的两条原则——时间的选择性和空间的选择性。 （电影思维方法的奠基） 大卫格里菲斯：《一个国家的诞生》《党同伐异》 格里菲斯的贡献即在于奠定了电影作为一门独立的艺术的基础；格里菲斯最伟大的贡献在于他确立了段落在电影叙事中的地位；格里菲斯被冠以“电影之父”。 （剪辑艺术的雏形） 四、库里肖夫：第一个提出剪辑理论的人；以实验的方法证明了两点：将同一个镜头与不同镜头分别组接，就可以创造出不同的审美含义；镜头的连接顺序，对意义表达有重要影响。他指出，电影意义的产生并不在于镜头本身，而取决于它与其他镜头的对列关系。 普多夫金认为两个镜头的并列意义大于单个镜头的意义，甚至认为电影是镜头与镜头构筑并列的艺术。 普多夫金确立的五个剪辑技巧直到今天仍是剪辑的基石：对比、平行、象征、交叉剪辑、主题。 爱森斯坦强调不同镜头间的对立、撞击、冲突和结构化作用所产生的新质的含义，并将之视为蒙太奇理论的精髓。他明确地指出：“两个蒙太奇镜头的对列不是二数之和，而更像二数之积。” 五、影视时间的三层含义：影视时间存在着三种不同性质的时间形式：播映时间、叙述时间和观众欣赏的心理时间。 播映时间是单部影视片或节目播映的总体时间长度。 叙述时间是一种艺术化的时间形态，也是人们常说的蒙太奇时间。屏幕叙述时间不是真实的自然时间性，它是电视叙事构筑情节的时间，是对现实时间的加工和变形，甚至是逆转、扩展、省略或超越。 观众的心理时间是指播映时间和叙述时间综合作用在观众心理造成的独特时间感（主观的时
电视画面编辑感想
电视画面编辑 之期末感想 很久之前就想学习视频剪辑了，当时因为自己的一些原因始终没有去学。我对视频剪辑一直都有浓厚的兴趣与爱好，所以开学的时候就很期待这门电视画面编辑课。转眼，一学期的课程结束了，在这学期里学到很多东西也有不少感想…… 从开始的图片影集到现在能制作一个完整的视频短片，有不少的学习感受，感觉电视电影不再那么神奇了。学习电视画面编辑我觉得得先学好摄录像，因为好的素材才是一个视频做好的根本。在剪辑过程中就会经常遇到视频素材不合要求的情况，只能通过各种特效或者其他的方法尽量完善，所以达不到那种完美的效果，的确让人有很无奈的感觉。 个人觉得要学好视频剪辑，不仅要学习理论知识，还要学会去观摩一些好的影视作品。也就是说看电影的时候不能光顾的看电影剧情，要多注意那些影视作品中的剪辑手法和转场效果、音效对视频节奏的配合，去思考什么样的场景和事件适用哪种剪辑方式，更要注意积累所以也就是多看多学，当然也要加入自己的创新的风格和一些个性元素。当然这里不会多说。 而最重要的就是把自己学到和自己悟出的东西怎样去在视频剪辑中表现出来以达到理想的画面效果，而且不能太片面的去追求精细，不能停留在局部的节奏表现上。而是要在剪辑前要将自己需要编
辑的视频内容了然于心，在编辑过程中要把握好全局的节奏感，不能破坏视频的基调。除了画面还有音乐也是尤其重要的，音乐在于视频中甚至于比画面更加能够渲染人的感情但是如何在视频中运用好音乐还是需要是画面节奏的把握。音乐要配合换面的节奏和视频的基调。没有最好的音乐，只有最合适的音乐。 视频编辑是一件很繁琐的事情，需要很强的耐心和细心。甚至有的必须去一帧一帧的去剪，还有就是音乐与画面配合与配音的时候，要在环境特别安静和心很平静的时候才能很好完成。尤其当你视频没有保存而电脑死机的时候只能用一句网络词汇“蛋疼”去形容那个时候的感受。但是此时此刻还是必须得静下心来重复再来剪辑。但这还不是最伤人的，最伤人的是你把视频做好了，渲染好了，导出成视频文件时发生软件崩溃，而且怎么也导不出视频文件。这是这学期电视画面编辑课中让我感受最深的地方。顺便在这里祈求一下：下学期能用上正版软件，和更好的机器。就这样吧……
电视画面编辑基础试题1
一、填空题(本大题共8小题，每空1分，共10分) 请在每小题的空格中填上正确答案。错填、不填均无分。 1.剪辑艺术的发展经历了“原生态”时期、“蒙太奇语言”时期、“动作剪辑”时期和“数字合成”时期这四个历史阶段。 2.散点透视的核心是移动视点。？ 3.音乐剪辑点需要解决音乐和画面的关系以及音乐的节奏问题。 4.剪辑率是形成影视作品感动调子的两大因素之一。 5.影视创作一般分为前期和后期两个阶段；前期的核心环节是拍摄；后期的核心环节是剪辑。 6.影视时空结构确切地说，应该包括三个层面：总体时空结构、段落时空结构和镜头时空结构。 7.我们可以把影视的时间分为三层涵义：即影视节目时间、叙事时间和观看时间。 8.马尔丹在《电影语言》中将蒙太奇分为叙事蒙太奇和表现蒙太奇。 9.在电视行业里，“编辑”一词通常有双重含义，既指代一个创作环节，又是一项工种名称。 11.电视创作是一个较复杂的系统工程。在这项工程里，涉及到多个环节，其中包括策划、选题、采访、拍摄、剪辑、合成等。 12.作为工种而言，编辑是创作的主要参与者和领导者。 13.在电视创作中，编辑是必须承担后期结构节目、取舍镜头的剪辑任务。 14. 蒙太奇是影视艺术的语言手段，是艺术反映显示生活的独特方式，也是镜头组合的基本结构手段和全部技巧的总称。 15.从观众接受角度划分，影视时间存在着三种不同性质的时间形式： 播映时间、叙述时间和观众欣赏的心理时间。 16. 主题运动、摄像机运动以及镜头转换形成的运动共同构成了屏幕运动形态。 17.镜头内位置、方位关系、视线、色彩、景别等各种构成元素的匹配，是明确叙事的基础。 18.用特技方式连接镜头是影视语言的基本表现手段之一。 19.镜头转换应该符合生活的逻辑。 二、不定项选择题（2×10=20分） 请选择合适的答案填入括号中，此为不定项选择题，允许多选。 1.一般来说，相连镜头间主要存在以下几种关系？（ABCDE） A．因果关系B．呼应关系C．平行关系 D．烘托关系 E.冲突关系 2.下面哪一项不属于剪接点范围：（D ） A．叙事剪接点B．动作剪接点C．情绪剪接点D．时间剪接点 3.选择镜头主要从以下几方面综合考虑？（ABC ） A．技术质量B．美学质量C．影像的丰富多变性D．镜头的内容 4.新兴的传播媒体有哪几项特点？（ABCD） A．方便性B．及时性C．互动性D．综合性 5.被称为肖像镜头的是下列哪种景别的镜头？（ A ） A.近景 B.全景 C.特写 D.中景 6.下面哪一项不属于技巧性的转场方式？（D ） A．渐隐渐显B．叠化C．定格D．镜头遮挡 7.不属于后期剪辑工作的准备阶段的工作是？（C ） A．修改脚本B．熟悉素材C．剪辑D．撰写编辑提纲
电视画面编辑-复习提纲
?一切知觉中都包含着思维 一切推理中都包含着直觉 一切观测中都包含着创造——鲁道夫阿恩海姆（美）《艺术与视知觉》P5 1984 ?教材：《电视画面编辑》——王晓红 ?电视编辑的作用：1、组合声画素材 2、实现传情达意 ——基调确立、时空处理、结构安排、镜头选择、剪辑点控制、动作连贯、造型匹配、段落转换、节奏把握、声画组合 ——电视编辑是视觉故事的讲述者 视觉文章的结构者 ?电视编辑“三观” 1、画面观： （1）“用画面说话”——用声画组合结构意义，以画面为主导（先画面后解说）视——画面（影像）、字幕、图表、动画、剪辑效果 听——解说词、现场同期声、音效、音乐 （2）为观点提供视觉证明（拍什么、怎么拍——画面意识贯穿创作始终）影像素材的获取方式： 1）事件的影像记录（与事件并行取材）：现场捕捉+现场调度 2）观念的可视表达（形象的预先设计）：寻找或设计形象依托 2、编辑观 （1）第一层次：选择与取舍 资讯过富——“放大新闻编辑文化”的时代 第二层次：重构与创造（蒙太奇） 蒙太奇思维、蒙太奇效果、蒙太奇理论 （2）1、通过段落差异调整叙事节奏—— 有很强的段落意识，层次清楚。 以简短的语言和典型音效强化听觉注意力。 在视觉空间上凸显反差性和动态感。 2、详略有效，放大核心信息（细节）—— 用好典型数据，典型照片 3、还原历史情境，生动再现过去（为观点提供视觉证明） 4、空镜不空，创造情绪—— 人文情怀、历史情怀、社会层次 （3）画面编辑的三个层次—— 1、简单的视觉上剪辑，讲求动作转换流畅性（画面表意清楚，镜头 组接流畅） 2、超越生理效应的心理因素，唤起人的情感 3、将情感目的上升到表达社会、政治观点上： 视觉流畅的剪辑层次；
电视画面编辑试题汇总
两个镜头之间的转换点称为【剪辑点】，剪辑中以【画面内（主体）运动】和镜头运动为依据选择正确的转换点。镜头外部转换点的选择基本原则是【动接动，静接静】。 转场分有技巧转场和无技巧转场，利用特技手段来完成场面之间段落之间的分隔与过渡称之为【（有）技巧转场】。 不是叙述情节，而是用一种作用于视觉和听觉的象征性的情绪表意方法，直接深入事物的深层，去表现富有哲理的意义，它以镜头的队列为基础的剪辑称为【表意剪辑】 叙述一段剧情，展开一系列事件，目的是交代情节，展示事件的发展的剪辑称为【叙事剪辑】 常见的轴线有【关系轴线】、【运动轴线】和【方向轴线】。 只要剪辑存在，就需要对影片、场景、瞬间这三个因素进行排序，所以，影片第一，场景第二，瞬间第三。【】 尊重影像的价值，相信瞬间的力量，所以，只要有用，就不要剪掉。【】 为了表现新的信息或情感二剪切，剪辑师常常有“过度剪辑”的倾向，所以要时刻提醒自己“有合适的理由再进行剪切”。【】 初剪宜长不易短。【】 最好的剪辑是看不见的。【】 剪辑的艺术就是欺骗的艺术。【】 两个大全景组接时候，尽量选择主体重合的镜头组接，或者出于画面重心均衡的考虑选择主体保持在对称位置上的镜头组接。【】 在剪辑材料时，剪辑师可以将两个明暗基本色调迥然不同的镜头直接连接起来。【】 “任何种类的两段影片放在一起，就会从那种并列的状态中不可避免地产生一种新的概念，一种新的性质。”这个变化的原因是生理的，又是心里的，这一理论是： A. 爱森斯坦蒙太奇观念的基础 B. 梅里爱蒙太奇观念的基础
C. 埃德温·鲍特蒙太奇观念的基础 D. 格里菲斯蒙太奇观念的基础 景别是叙事策略的选择，在影像发展史中，最先开创景别，用不同景别表现同一对象的是： A. 梅里爱的电影魔术作品中 B. “布莱顿学派”作品 C. 埃德温·鲍特的西部片中 D. 大卫·格里菲斯的作品中 对于剪辑，下列说法错误的是： A. 单个镜头意义的不确定性 B. 镜头组接一定产生意义，顺序不同，意义就可能不同 C. 能压缩、停滞、延长时空，甚至可以实现时空自由组合 D. 能创造风格化个性特色 剪辑素材的选取要考虑的内容，说法错误的是： A. 首先剔除不符合技术指标的画面 B. 画面选取要考虑到表达内容以，注意景别与角度问题 C. 选取的画面要考虑到动作因素和造型元素 D. 画面选取要符合制作人员的个人爱好 在剪辑中，处理画面与声音的关系，下列错误的是： A. 解说词滞后与相关的画面 B. 画面与声音在内容、情绪或节奏上可以一致或相反 C. 解说词的要求源于画面，重复画面 D. 对话剪辑点可以采用平剪或串剪辑 影视声音包括①人声②音响③音效④音乐四个元素，其中具有主观性的元素是： A. ①② B. ②③ C. ③④ D. ①④ 当观众感觉到无聊或者急于要发现什么时，更甚至是观众知道会发生什么时，那么我们剪辑采用策略最合理的是： A. 用交叉剪辑增强画面的节奏 B. 用插入剪辑延长时间 C. 用镜头的分剪调整不合理的时空 D. 压缩时间的方法均可采用 用音乐节拍点作为剪辑点依据时，经验的做法是： A. 音乐节拍点应该位于画面切入3帧之后 B. 音乐节拍点应该位于画面切入3帧之前
电视画面编辑要点
电视画面编辑要点 1.编辑：“指代一个创作环节，又是一项工种名称”。作为创作环节，编辑工作主要是指电 视创作的后期阶段。 2.电视节目创作前期阶段：设计策划、采访、拍摄等为获取原始的图像和声音素材所进行 的所有工作。 3.电视节目创作后期阶段：主要包括与整合零乱的前期素材、建立完整节目形态相关的一 系列工作。在这个阶段里，编辑的主要工作都是围绕“剪辑”进行的。 4.剪辑的含义：剪辑就是按照视听规律和影视语言的语法章法，对原始素材进行选择和重 新组合。 5.后期编辑工作大致可分为：准备、剪辑、合成三个阶段。A.准备阶段：修改脚本—熟悉 素材—确定分割基调—撰写编辑提纲。B.剪辑阶段：整理素材—选择素材—剪辑（粗编—精编）—检查声音画面。C.合成阶段：配解说、加字幕、配音乐音效，最终合成为播出版。 6.熟悉素材的作用：A.通过熟悉素材、了解素材质量、可以想象可能的编辑效果，并且根 据原先构思在脑海里建立起初步的形象系统。B.原始素材常常能激发创作灵感，有利于调整构思。C.可以发现现有素材不足，以便能够尽快补拍或寻找相关声像素材。 7.镜头的选择标准：A.技术质量：一般情况下要求镜头影像清晰、曝光准确、镜头稳定。 B.美学质量：即光线、构图、色彩、造型效果。 C.影像的丰富多变性：尽可能丰富形象 表现力和画面信息量，选择恰当的景别和角度，避免使用重复或过于相近的镜头，为观众提供多视点多角度的观看方式。D.叙事需要：一是影像素材好但与内容无关联的镜头，应该坚决舍弃，不要枝蔓；二是质量欠缺但是内容表现必须的镜头；确定镜头之后的镜头组合是剪辑的核心。、 8.平剪：连接镜头时，上一个镜头的画面和声音同时同位结束，下一个镜头的画面和声音 同时同位进入，上下镜头的声音画面同时转换。这是镜头编辑的基础方式。 9.串剪：上下镜头的画面和声音不同时同位转换，比如，上一镜头的画面结束，而相应的 声音却延续至下一画面内，或者下一个镜头的声音提前进入上一个镜头。这样的方式可以加强上下镜头的呼应和艺术感染力。 10.蒙太奇的含义：A.结构手段与技巧的总称；B.影视特有的思维方式即蒙太奇思维，它是 指电影电视所具有的时空高度自由的形象化思维方式。C.特指以爱森斯坦为代表的早期苏联电影学派创立的蒙太奇理论。 11.卢米埃尔：1895年12月28日卢米埃尔兄弟第一次公开放映电影，代表作《火车进站》、 《婴儿喝汤》、《水浇园丁》、《工厂的大门》等； 12.爱德文鲍特制作的《一个美国消防队员的生活》三点启发意义：A.探索了电影自由结构 空间的可能性；B.传达了崭新的电影时间观念；C.确立了电影利用不同镜头组合表现同一运动的叙述形式。 13.大卫.格里菲斯：A.对基本电影语言、叙事元素的开拓和定型。他将戏剧性空间加 以分解，再以适应观众的思维和情感参与的方式加以组合，从他开始，场面或段落由若干个镜头组成，是蒙太奇艺术产生的基础。而且，十分注重动作的情感因素，使电影才真正开始成为一种独立的艺术。B.对电影写实功能和表意功能的进一步探索。有意识地使用特写镜头作为电影的叙事语言，以更为直觉、具体、准确的视觉手段突出他在叙事语言上的风格和观念。远景镜头突破了在早期电影中只是作为记录手段的单一功能，而是作为叙事语言中的一种环境和情绪阐释。C.
2012年1月自考电视画面编辑基础试题
浙江省2012年1月高等教育自学考试 电视画面编辑基础试题 课程代码：01170 一、单项选择题(本大题共10小题，每小题2分，共20分) 在每小题列出的四个备选项中只有一个是符合题目要求的，请将其代码填写在题后的括号内。错选、多选或未选均无分。 1.开放构图的特点是( ) A.采用大景深镜头，造成强烈的纵深感和透视感 B.采用长焦距镜头压缩空间 C.画面内部是一个完整均衡的结构形式，动作的发生者和接受者都在同一个画面中 D.在构图上把画内、画外空间作为一个整体来考虑 2.在线性编辑中会出现断磁现象的是( ) A.直接编辑 B.间接编辑 C.组合编辑 D.插入编辑 3.视觉距离最近的景别是( ) A.近景 B.全景 C.特写 D.中景 4.画面中主体运动的速度越慢，动作轴线所起的作用越( ) A.明显 B.不明显 C.两者之间没有关系 D.恰到好处 5.其他视听元素一致的情况下，有字幕的镜头和没有字幕的镜头相比，镜头长度( ) A.短 B.一样 C.长 D.没影响 6.下列关于剪辑率和剪辑调子关系的说法，哪种是正确的？( ) A.如果剪辑率过低，其剪辑调子的总值就会越来越高 B.如果剪辑率过低，其剪辑调子的总值趋向于零 C.只要保持高剪辑率，其剪辑调子就会一直增长 D.如果剪辑率过高，其剪辑调子会先下降，再上升 7.以交代情节，展示事件的发展为目的的剪辑是( ) A.表现剪辑 B.诗意剪辑 C.叙事剪辑 D.直接剪辑 8.延伸的时间是指( ) A.节目时间短于事件时间 B.节目时间长于事件时间
C.节目时间和事件时间一样 D.节目时间进行，事件时间停滞 9.常用于表现情绪气氛愈益高涨的叙事句型是( ) A.后退式句型 B.前进式句型 C.循环式句型 D.积累式句型 10.同一时空内主体动作组接的基本方法是主体( ) A.不出画、不入画 B.出画、入画 C.不出画、入画 D.出画、不入画 二、填空题(本大题共10小题，每小题1分，共10分) 请在每小题的空格中填上正确答案。错填、不填均无分。 1.梅里爱对剪辑的贡献是突破了用__________来叙述一个故事的限制。 2.根据格式塔心理学，在电视中观众看见运动是因为__________现象。 3.由于观看条件的不同，在电视中特写使用的频率要比电影__________。 4.叙事性影视节目在剪辑时一般先剪__________。 5.相连镜头组接符合动接动、静接静原则的称为__________。 6.镜头取舍时必须考虑的三个主要视觉因素是镜头长度、运动和__________。 7.单位时间内镜头个数少，剪辑率就__________。 8.表意的剪辑是以表达创作者的主观思想情感，__________为目的的一种剪辑手法。 9.匈牙利的电影理论家贝拉·巴拉兹把电影的时间分为放映时间、观看时间和__________。 10.从一个时空中引出第二时空，再从第二时空中引出第三时空等的时空结构称为__________。 三、名词解释(本大题共5小题，每小题3分，共15分) 1.闪回镜头 2.幻觉 3.30度规则 4.再现空间 5.变奏式重复剪辑 四、简答题(本大题共4小题，每小题5分，共20分) 1.剪辑的意义是什么？ 2.“完形”法则具体包括哪些内容？ 3.熟悉素材要注意哪些问题？ 4.简述合理越轴的基本策略和常见方法。 五、论述题(本大题共2小题，每小题10分，共20分) 1.结合具体作品分析对比剪辑的作用。
电视画面编辑考点
电视画面编辑 名词解释 1、蒙太奇 源于法语建筑学上的专有名词，原意是“构成”、“装配”，被电影借用后就成为“组接”之意。具体来说就是，在影视制作后期，拍摄下来的许多镜头需要按照一定的要求，重新排列组接，这种镜头声音的组接关系与方式，被称为是蒙太奇。（2-2） 2、长镜头 对一个运动画面较长时间的连续不间断地表现，保持运动着的画面的整体性。实际上就是长时间拍摄的、不切割空间、保持时空完整性的一个镜头。（2-13） 3、屏幕空间 就其最基础的物理性而言，是指屏幕画框内容表现出来的物质现实影像形式； 就其艺术性而言是具有丰富表现力的，受到透视、光景光影、运动、剪辑等因素作用的包含运动时间在内的四维空间的幻觉，它不是现实空间的本身，是被重新安排和创造成的蒙太奇空间。（3-28） 4、景深镜头 是指由所摄镜头前景延伸到后景的整个区域的清晰度，从空间表现来看，它能将近景细部与全景场面容纳在一个画面里，使客观世界作为整体在屏幕上得到再现，空间不再是单一的片段，而是具有立体化效果和可能呈现多重关系、多重信息的形态。（3-42） 5、跳轴 从轴线的相反两侧（180°为基准）分别拍摄同一运动方向的运动或者两个人的关系，那么在屏幕上就会出现完全相反的运动方向和人物方位，这样在剪接中就难以清楚表现正确的方位关系，导致叙事和人物关系混乱，而且视觉跳动感明显。通常将这种情况称为“跳轴”。（4-75） 6、渐隐、渐显 渐显是画面从全黑中逐渐显露，直到十分清晰，一般用于段落或全片开始的第一个镜头，引领观众逐渐进入； 反之，渐隐是画面由正常逐渐暗淡直到完全消失，常用于段落或全片的最后一个镜头，可以激发观众回味。（5-19） 7、蒙太奇时空 高度自由的时空结构是影视艺术的表现基础，时空处理也是影视剪辑的基本问题。蒙太奇作为影视艺术的表现形式，其实质是对现实中的真实时间、真实空间进行重构，从而在有限的时空中表现出艺术化的无限时空。（3-2） 8、叙事性节奏 叙事性节奏是指电视片中事件、情节或内容情绪发展的强度和速度，它展示着整个节目的快慢缓急的进展过程，是隐藏于可感受到的外部运动之中的内在运动的节奏因素。（7-9） 9、景别 景别是画面中表现出来的视域范围，不同的视域范围形成不同的景别，通常的界定是以画面内截取成年人的身体部分的多少作为划分标准，由此划分出远景、全景、中景、近景和特写。（4-14） 10、叠化
电视画面编辑复习资料(3)
电视行业中，编辑有双重含义，既指代一个创作环节，又是一项工种名称。 电视编辑工作性质决定因素：技巧层面剪辑因素；内容层面创作因素 电视编辑主要任务：在后期中，编辑担负着叙述事件、连贯动作、转换场景、结构段落、处理时空、组合声画等任务。具体说表现以下几个方面：①动作分解与组合｛（把影视中的人和物）运动着的人和物的动作，分解成各个单位独立影视画面，在将这些单独的零散动作画面重新组合（还原）成为连续运动的整体｝；※动作：是揭示剧中人物内心世界和刻画人物性格基本手段。动作分为内部动作；外部动作；②蒙太奇形象再塑造；（塑造蒙太奇形象是剪辑主要任务）③视听语言再创造；（视听语言准确流畅才能完美表现故事清洁和人物思想情感）④导演艺术组成部分；（蒙太奇渗透在导演构思和编辑全过程）⑤剪辑艺术独创性。（创造全新蒙太奇形象） 电视编辑手段：镜头选择；动作取舍；造型匹配；时空处理；声音组合。 剪辑前进行镜头选择依据：技术质量；美学质量；影像丰富多边性；叙事需要 剪辑的目的：结构严谨；语言通顺；节奏明快；主题鲜明；再现生活。 电视画面编辑三个阶段是每个阶段任务是1准备阶段：熟悉素材；全面形象构思；寻找素材补救措施；（组合、补中性镜头、素材）撰写编辑提纲；（a总体结构设计；b安排段落镜头；c时间长度分配；确定情节点位置；）2编辑阶段：整理素材；镜头选择；（技术质量、美学质量、影像质量、叙事需要）3检查合成阶段：检查逻辑表述；检查意义表达；检查画面连接；检查声音连贯；检查编辑程序。※基本编辑方式：一从创作习惯上分：A粗编：根据节目表达需要和时长规定，将镜头大致串在一起，完成节目大致结构形态。B精编：对初编片进行调整、修改、包装，以达到播出标准。二从镜头连接技术方式上分：A组合编辑：将素材带上画面和声音同时按实现安排顺序依次连接在一起。B插入编辑：将新素材替换原来带上不需要的部分，同时插入画面和声音或者单独插入画面或声音。三镜头组接两种基本方式：A平剪：连接镜头时，上个镜头画面和声音同时、同位结束，下一个镜头画面和声音同时同位进入。B串剪：上下镜头画面和声音不同时、同位进行转换。 蒙太奇：（原意）建筑学上构成、装配意识。（源于法国）（影视方面定义）在影视创作中，根据主题需要、故事情节发展、观众注意程度，将全片所需要表现内容分解为不
电视摄像与画面编辑(总复习)
名词解释 1.记录现实时空：通过电视摄录系统拍摄记录正在发生的事情。 2.传递真实时空；也被称作“即时传真”。 3.入画：拍摄对象进入画框范围之内。 4.出画：从画框范围之内出去。 5.画外空间：观众依据“画内空间”进行合理联想和想象的空间，“画外空间在画面内并不展现。 6.头顶空间：被摄人物在画面中其头顶和画框上边意见的距离。 7.鼻前空间：拍摄时就应该注意在画面中人物的鼻前留下一定的空间。 8.朝向空间：在拍摄侧面角度运动物体时，也应该在运动方向的前面留有一定的朝向空间。 9.主体：画面当中被拍摄的主要对象，是镜头主要思想的表现者，在画面中起到主导作用，也是画面的视觉重点，是电视画面存在的基本条件。 10.陪体：是和主体密切相关并构成一定关系的画面构成部分，陪体的目的主要是陪衬、烘托突出、解释和说明主体。 11.前景：电视画面中，位于主体前方或者靠近镜头的景物、人物。 12.留白：电视画面中，除了实体对象以外的起衬托实体作用的其他部分。 13.景别：电视画面空间造型中对平面关系的考量。是指通过摄像机所拍摄的画面，其表现的主体在整个电视画面中所呈现出的大小和范围。 14.远景：主要用来表现环境、空间、景观、气势、场景等宏大的场面。 15.全景：在大多数情况下主要用来表现被拍摄主体的全貌或者人物的全身，表 现相对于局部而言的整体景观和场面。 16.中景：主要用来表现被拍摄主体的局部以及成年膝盖以上的部分。 17.特写：主要用来表现被拍摄主体细部特征的景别，是视距最近的画面。 18.景深：距离摄像机镜头最近的清晰影像到最远的清晰影像之间的距离。 19.拍摄高度：摄像机镜头与被摄体在垂直方向上相对位置或相对高度。根据摄像机在垂直方向上位置的不同，一般分为（平拍）、（俯瞰）、（俯拍）、（仰拍）。 20.平拍：摄像机与被拍摄主体在同一水平线上，其画面效果相当于人眼的平视，与人们在日常生活当中见到的绝大多数视角一样。 21.俯瞰：摄像机与被拍摄主体所在水平线大致成垂直关系，形成一种凌驾于被拍摄主体之上的感觉。俯瞰又被称作“大俯角”，有些人也称之为“上帝之眼”。 22.斜侧拍摄：会使被拍摄对象本身的横线条在画面中变成斜线条与画框相交，形成透视，使得画面生动活泼，有利于表现被拍摄对象的立体形态和空间深度。 23.固定镜头：它是和运动镜头相比较而言的。机位、光轴、焦距三固定（三不变），是拍摄固定镜头的前提条件。 24.运动镜头：摄像机通过机位移动，或者改变镜头光轴，或者改变镜头焦距等方法拍摄的连续画面。 25.推镜头：利用光学变焦镜头扩大焦距来达到画面由大景别持续向小景别变化
电视画面编辑--教案
第一章电视编辑概述 一、剪辑的形成与定位 1、剪辑的形成 2、剪辑的定义 剪辑就是按照视听规律和影视语言的语法章法，对原始素材进行选择和重新组合。 目的是最彻底地传达出创作者的意图。 3、剪辑的定位 剪辑是影视片生产制作中的第三度创作。 4、剪辑的要求 影视剪辑应做到视听语言准确、镜头语言通顺和影片节奏明快流畅。 使导演的意图和演员的表演得以充分的展现，使观众乐于接受，易于看懂影片内涵，进一步加强感染力和表现力，使得影片风格样式从内容到形式的和谐统一，最终达到全片结构严谨、语言准确、节奏明快、主题鲜明、再现生活的目的。 二、作为思维活动的电视编辑 1、电视编辑是一种思维活动： （1）、从心理学角度看：电视编辑思维是指：在电视节目制作过程中，电视编辑对来自各方面的视音频信息进行剪辑、组合、加工等处理时所表现出的高级意识活动。 （2）、从信息论角度看，是指电视编辑人员选择、加工、存储和输出电视信息的整个活动与过程。 2、电视编辑的思维形态 （1）、电视编辑的形象思维 （2）、电视编辑的逻辑思维 （3）、电视编辑的创作思维 3、电视编辑的思维特征 （1）、社会性 （2）、实践性 （3）、概括性 （4）、创作性 （5）、延伸性 三、作为视听组合的电视编辑
1、电视编辑的叙述基础——镜头组合 （1）、不同镜头进行组合能够产生不同意义表达 （2）、不同长度内容对编辑意义的影响 （3）、不同次序对编辑意义的影响 2、电视编辑的审美特征 （1）、兼容性：戏剧、音乐、绘画、文学、电影等艺术中的某些元素，是一种一视觉形象为主、时空兼备、声画结合的综合艺术样式。 （2）、逼真性： （3）、运动性：被摄体的运动、镜头的运动和镜头转换的动作。 3、电视剪辑的基本作用 （1）、构成情节： （2）、创作时空： （3）、声画结合 （4）、营造节奏 四、电视编辑的基本工作流程 1、准备阶段：修改脚本、准备设备、熟悉素材、与有关人员协商、写编辑提纲； 2、编辑阶段：归整镜头、挑选镜头（粗编）、对镜头进行组合排列（精编）、合成与包装； 3、检查阶段：检查意义表达检查画面、检查声音、检查逻辑表达。 第二章蒙太奇思维 第一节蒙太奇思维 一、蒙太奇内涵 在蒙太奇出现后的相当长的一段时间里，它是剪辑的同义词。蒙太奇（MONTAGE），来自法语，意为安装、组合、构成，在今天的俄国和法国，仍把剪辑称为蒙太奇，而在欧美电影中，蒙太奇只是专指那种一闪而过的，互不相连的，但却又能产生全面印象所组成的镜头段落 二、蒙太奇内涵三个层次： 1、作为电影电视反映现实的艺术手法，即独特的形象思维方法 ; 2、作为电影电视的基本结构手段和叙述方法，包括分镜头和镜头、场面、段落的安排与组合的全部艺术技巧； 3、作为电影剪辑和电视剪辑的具体技巧和章法，进行镜头间的基本组接，这是蒙太奇的基础意义，即狭
电视画面编辑
·第一章 ?什么是电视画面编辑？ 电视画面编辑是电视片制作的后期工作，它是根据电视节目的要求对镜头进行选择，寻找最佳剪辑点进行组合、排列的过程。 ?电视画面编辑有哪几个阶段？ 电视画面编辑分为准备阶段、编辑阶段和检查阶段 准备阶段：修改脚本、准备设备、熟悉素材、与工作人员沟通、写编辑提纲； 编辑阶段：归整镜头、挑选镜头（粗编）、对镜头进行组合排列（精编）、检查阶段：检查意义表达、检查画面、检查声音、检查逻辑表达?在编辑电视节目时怎样做到与传播规律相结合？（根据大众传播的规律，电视创作者应注意哪些问题？） 真实性、针对性、利用特性、多种视听、吸引观众、宣传包装、传播效 果、形成效应、信息反馈 1）电视编辑在制作节目时要有真实的内容，讲述一件事或表达某种意义时要做到多层次和立体化，要公正客观，符合生活逻辑；2）要有受众针对性；3）电视片的信息传播手段是电视这一大众媒体，因此要充分利用电视媒体的特性，尽量利用多种视听要素，立体交叉使用，以便更全面的传递信息；4）大众传播时观众是以随意的方式接受信息，所以要尽可能的吸引观众，叙述节奏要层层递进，并尽可能多做节目的宣传和包装； 5）要考虑传播效果，让更多的观众对片中叙述的事件和传递的意义有深刻了解，并形成一种效应，不仅对本节目，而且对以后的节目都形成良好的影响；6）大众传播的传播效果是以各种方式反馈回传出处的，这就有利于编辑总结经验，接受教训，在于观众的不断交流沟通中了解观众之所想所需，从而不断改进自己的创作，或缺最佳传播效果。 ?如何理解编辑的含义：一是指一种工作，即编辑机上的操作员，侧重物理效果，是技术层面上的。二是指创作上的个环节，侧重于意义的表达，是艺术层面上的。 ?电视创作是大众传播中的一部分，最后价值的实现是通过电视这一传媒
电视画面编辑复习资料(3).pdf
?电视行业中，编辑有双重含义，既指代一个创作环节，又是一项工种名称。 ?电视编辑工作性质决定因素：技巧层面剪辑因素；内容层面创作因素 ?电视编辑主要任务：在后期中，编辑担负着叙述事件、连贯动作、转换场景、结构段落、处理时空、组合声画等任务。具体说表现以下几个方面：①动作分解与组合｛（把影视中的人和物）运动着的人和物的动作，分解成各个单位独立影视画面，在将这些单独的零散动作画面重新组合（还原）成为连续运动的整体｝；※动作：是揭示剧中人物内心世界和刻画人物性格基本手段。动作分为内部动作；外部动作；②蒙太奇形象再塑造；（塑造蒙太奇形象是剪辑主要任务）③视听语言再创造；（视听语言准确流畅才能完美表现故事清洁和人物思想情感）④导演艺术组成部分；（蒙太奇渗透在导演构思和编辑全过程）⑤剪辑艺术独创性。（创造全新蒙太奇形象） ?电视编辑手段：镜头选择；动作取舍；造型匹配；时空处理；声音组合。 ?剪辑前进行镜头选择依据：技术质量；美学质量；影像丰富多边性；叙事需要 ?剪辑的目的：结构严谨；语言通顺；节奏明快；主题鲜明；再现生活。 ?电视画面编辑三个阶段是？每个阶段任务是？1准备阶段：熟悉素材；全面形象构思； 寻找素材补救措施；（组合、补中性镜头、素材）撰写编辑提纲；（a总体结构设计；b 安排段落镜头；c时间长度分配；确定情节点位置；）2编辑阶段：整理素材；镜头选择；（技术质量、美学质量、影像质量、叙事需要）3检查合成阶段：检查逻辑表述； 检查意义表达；检查画面连接；检查声音连贯；检查编辑程序。※基本编辑方式：一从创作习惯上分：A粗编：根据节目表达需要和时长规定，将镜头大致串在一起，完成节目大致结构形态。B精编：对初编片进行调整、修改、包装，以达到播出标准。二从镜头连接技术方式上分：A组合编辑：将素材带上画面和声音同时按实现安排顺序依次连接在一起。B插入编辑：将新素材替换原来带上不需要的部分，同时插入画面和声音或者单独插入画面或声音。三镜头组接两种基本方式：A平剪：连接镜头时，上个镜头画面和声音同时、同位结束，下一个镜头画面和声音同时同位进入。B串剪：上下镜头画面和声音不同时、同位进行转换。 ?蒙太奇：（原意）建筑学上构成、装配意识。（源于法国）（影视方面定义）在影视创作中，根据主题需要、故事情节发展、观众注意程度，将全片所需要表现内容分解为不同段落、场面、镜头分别进行拍摄，然后再根据原定创作思路，运用艺术技巧，将这些段落、场面镜头合乎逻辑的、富有节奏的重新组合，使之通过形象之间相辅相成或相反相成的关系作用，产生连贯、对比、呼应、联想、悬念等效果。这种独特表现方法称为“蒙太奇”。 ?从格里菲斯开始有意识地运用景别和分镜头表现被摄对象，参与叙事。使蒙太奇上升到美学层面的电影实践者。 ?影视画面表意特征：①再现客观视像；（运动和声音的记录是现实生活，不是虚构的故事；画面所展现内容是事物正在发生的流动状态）；②画面外意义延伸；A画面意义多重性；B画面之间相关性。画面本身不具备完整意义和明确内涵，只有通过电视语言思维把它与相关画面本身组接在一起，形成一个电视特有语境，它真正意义和内涵才能产生。③画面解释随机性。画面形态有着真实感，但多种因素参与使同一画面有可多种解释、多种意义；④画面造型审美性；A电视画面蕴涵着创作者审美观念；B电视美学价值也来自于造型作用。影视造型将绘画、照像（构图、色彩、影调）造型要素和自身造型元素（运动、景别、色彩、节奏、音效、剪辑）等融为一体，构成它特有影视流动美感，成为影视思维和情感阐述基本载体。 ?分切式蒙太奇？表现蒙太奇？它的特点？它有哪些分类？其各自作用？1、分切式蒙太奇：通过镜头分解，并按创作构思将分解镜头合乎逻辑地、富有节奏地组合起来，去
《电视画面编辑》课程教学大纲
《电视画面编辑》课程教学大纲 课程代码：12110100 课程名称：电视画面编辑 课程学分：4.0 课程学时：64（理论学时：40实践学时：24）课程性质：专业必修课课程归属：艺术与体育类 开课部门：艺术学院建议修读学期：5 适用对象：广播电视编导本科专业学生 ★课程概况 ?教学目的 通过教学，使学生具备较高的画面编辑意识和较强的动手能力，能够较熟练地使用非线性和线性编辑系统进行电视后期制作，理解和掌握电视编辑的一般规律，能够单独承担新闻纪实类节目、剧情短片、电视晚会、MV等节目的后期编辑工作，培养其蒙太奇思维和灵活运用能力。 ?课程地位 学生应具备视听语言、活动影像拍摄与制作、西方影视理论课程的修学基础，上述课程旨在提供学生对于影视作品在理论基础、创作流程、部门分工、艺术与技术标准、视听元素、摄像理论及操作、剪辑软件操作等方面的知识和技能，为本课程的学习奠定基础。 该课程为后续电视节目制作、纪录片创作和影视作品创作等课程奠定基础，并与之前开设的拍摄与制作课程形成“摄——制”完整的制作教学链。该课程采用讲授——创作——讲评方式进行，要求学生按要求完成数种类型电视编辑的创作任务，在理论学习和实践结合的模式下培养扎实的编辑能力。 后续课程中的影视作品创作、电视节目制作、纪录片创作课程要求学生综合在校期间所学的编导摄录知识和技能，分工协作，创作出能够代表自身水平的作品并进行展播，旨在展现学生综合素养和能力的构成。 ?教学方法 本课程教学采用讲授和实践相结合的方法。 在讲授部分中，引入案例分析、小组讨论、课堂演示的方法，使学生能够较为直观地了解教学内容的重难点和准确的操作过程，培养其编导思维和分析、解决问题的能力。 在实践部分中，要求学生以小组形式，对各类节目编辑制作进行实践，并按照专业
电视画面编辑 复习提纲
一切知觉中都包含着思维 一切推理中都包含着直觉 一切观测中都包含着创造——鲁道夫阿恩海姆（美）《艺术与视知觉》P5 1984 教材：《电视画面编辑》——王晓红 电视编辑的作用：1、组合声画素材 2、实现传情达意 ——基调确立、时空处理、结构安排、镜头选择、剪辑点控制、动作连贯、造型匹配、段落转换、节奏把握、声画组合 ——电视编辑是视觉故事的讲述者 视觉文章的结构者 电视编辑“三观” 1、画面观： （1）“用画面说话”——用声画组合结构意义，以画面为主导（先画面后解说）视——画面（影像）、字幕、图表、动画、剪辑效果 听——解说词、现场同期声、音效、音乐 （2）为观点提供视觉证明（拍什么、怎么拍——画面意识贯穿创作始终） 影像素材的获取方式： 1）事件的影像记录（与事件并行取材）：现场捕捉+现场调度 2）观念的可视表达（形象的预先设计）：寻找或设计形象依托 2、编辑观 （1）第一层次：选择与取舍 资讯过富——“放大新闻编辑文化”的时代 第二层次：重构与创造（蒙太奇） 蒙太奇思维、蒙太奇效果、蒙太奇理论 （2）1、通过段落差异调整叙事节奏—— 有很强的段落意识，层次清楚。 以简短的语言和典型音效强化听觉注意力。 在视觉空间上凸显反差性和动态感。 2、详略有效，放大核心信息（细节）—— 用好典型数据，典型照片 3、还原历史情境，生动再现过去（为观点提供视觉证明） 4、空镜不空，创造情绪—— 人文情怀、历史情怀、社会层次 （3）画面编辑的三个层次—— 1、简单的视觉上剪辑，讲求动作转换流畅性（画面表意清楚，镜头组接流畅） 2、超越生理效应的心理因素，唤起人的情感 3、将情感目的上升到表达社会、政治观点上： 视觉流畅的剪辑层次； 情感激发的审美层次； 表达观点的思想层次。 画面将我们引向情感，情感将我们引向思想。 3、信息观 （1）电视与电影的区别： 电影里面的人和里面的人在说话 电视是里面的人和我们在说话——电视编辑的双重影响因素 （2）基础因素：直观自由的视听组合规律（视听表达逻辑） 必要因素：大众传播特性和大众需求（信息传播逻辑） 镜头的选择与表现力
电视编辑期末试卷
《电视画面编辑》 --期末试卷 B0961班杨柳 33号 一、选择题（每题2分，10小题，共20分。每题只有一个正确的答案，请将对应的正确答案填写在下表中。） 1．编辑是电视创作的重要环节，下列不属于编辑的内容的是（）A．节目播出 B．前期的采访C．对素材的重新构思D．运用剪接技巧再创作 2．下列不属于电视编辑的艺术性要求的是（） A．根据节目内容需要来挑选镜头 B．以最能传达出创作意图的方式决定镜头顺序 C．会操作编辑软件D．确定镜头的长短和节奏以创作出预期的效果 3．下列关于蒙太奇的说法有误的是（） A．蒙太奇有叙事蒙太奇和表现蒙太奇这两种基本的表现形式，其中叙事蒙太奇重在“写意”，而表现蒙太奇主要功能是“写实”。 B．蒙太奇既是影视独特的形象思维方式，也是影视作品的基本结构手段及镜头分切和组接的全部技巧。 C．蒙太奇是影视艺术的语言手段。蒙太奇作为一种独特的影视语言，包括画面语言和声音语言。 D．影视是在空间里展现的时间艺术和在时间中连续的空间艺术。4．下列不属于合理越轴的方法是（） A．插入中性方向镜头。B．插入技巧性特技。 C．插入运动与运动主体有关的事物体局部镜头。D．插入运动中人物的主观镜头。 5．下列不属于电视声音构成要素的是（） A．语言B．同期声C．音乐D．音响 6．对下面一组镜头分析有误的是（） （1）全景：男女主人公在公共汽车里相对而坐。 （2）近景：男主人公深情地看着对方。 （3）近景：女主人公爱慕地看着对方。 （4）近景：男主人公深情地看着对方。
（5）近景：女主人公爱慕地看着对方。 A．镜头（1）属于交待环境、时间的镜头。 B．这组镜头采用了片断式组接方式。 C．这组镜头也采用了对比式组接方式。 D．如将（4）（5）两个镜头去掉或与前两个镜头合并，那么男女主人公的那种倾心与爱慕之情就难于刻画，同时镜头节奏与内心活动也就不同步。 7．下列关于音乐电视片《Everyone is NO.1》的分析有误的是（）A．本片基本以短的蒙太奇镜头进行组接。 B．片中采用了平行式和对比式组接的方式进行组接。 C．该MV中使用的声音都属于客观性声音。 D．本片大量地使用固定镜头拍摄，因此其在动作组接上基本属于画内主体运动的组接，也遵循了“动接动、静接静”的组接规律。 8．下面对影视作品结构要求不准确的一项是（） A．完整就是要求影片不能给人以零乱残缺的感觉。完整的结构一般都有开头、主要内容、结尾。 B．自然就是结构顺理成章，过渡自然，行进流畅。尽量不露雕琢的痕迹，更不能牵强附会地拼凑。 C．新颖就是使电视片具有鲜明的个性，体现作者的风格特点。 D．严谨就是要求电视作品要严格地按照蒙太奇组接原则组接，这一点往往与创新相悖。 9．在电视电影中常看到的人物回头、低头、抬头、转身等动作连贯性组接，上下两个镜头一般是采用以下哪种方式（） A．静接静B．静接动C．动接静D．动接动10．下列关于电视声音的功能说法有误的一项是（） A．客观音乐是声来自画面之外，主要作用在于表达画面内容的情绪，渲染特定的环境气氛，刻画人物内心世界等。 B．声音是画面组接多样化的因素。 C．声音是使画面立体化的因素。 D．声音能使画面活起来，使观众看见了也听见了现场，犹如身临其 1分，10空，共10分。请将正确答案填写在横线上。）