CDR服装款式图绘画_贴袋绘制方法

CDR服装款式图绘画_贴袋绘制方法
CDR服装款式图绘画_贴袋绘制方法

《CoreldrawX3》教案

教学过程

教学程序教学容教学方法与说

导入:展示贴袋效果图。提出任务明确学习任

新授

一、教师示、学生边看边跟着一起操作练习

1新建,更改单位,设置网格

2、按[F12]来确定轮廓笔的粗细

4、观察给出的贴袋的造型,长与宽的比例关系

贴袋1

款式图:长宽比为1:1稍多一点

(1)用【矩形】工具绘制一个长方形,

采用演示法与

讲解学生操作

练习同步教学

选择【形状】工具,选择袋底一个节点,按下Shift键,加选另一

个袋底节点,将鼠标箭头放在一个黑柄上向上推拉至所需圆角形

状,松开鼠标,单击【转化为曲线】,同时将袋底中间直线改为曲

线,用【形状】工具调整袋底弧线。效果如下

(2)绘制袋子明缉线

【等比例复制】,将鼠标放在袋角的黑柄上,按住Shift ,鼠标成

十字状,按着鼠标左键向上推,袋子等比例缩小到所需形状,松开

鼠标,用【形状】工具调整,将线改为虚线,袋口加明缉线。【群

组】。用同样的方法绘制袋盖,效果如下

(3)绘制袋盖阴影

用【交互式立体化阴影】工具,拉住袋盖角一个一个节点往下拖拉,

得到效果如下。

老师操作两次,

同学们操作一

次,请一个同学

上台操作一次

操作示两次

(4)绘制袋盖上的扣子

按下Ctrl键,用椭圆绘制一个大小与袋盖协调的正圆,【等比例复

制】缩小绘制一个小圆,用用点矩形工具绘制钉扣线,【群组】

(5)绘制袋盖下装饰线

以袋盖为参照,用【矩形】工具绘制一个矩形,转化为曲线,在矩

形下中点处增加一个节点,删除矩形下两个顶点的节点成三角形

填充淡黄色放置到一边,

用【贝塞尔】工具绘制一个直线,按+号复制一个放置在三角形的

两边,用【交互式调和】工具绘制装饰线,步长15。选择键,群组。

执行效果/精确裁剪到容器,将线放置到三角形中。绘制明缉线。

将三角形放置在袋盖下,【群组】。

怎样让钉扣线

部歪斜?

先画+号,群组

再旋转

绘制阴影效果

用同(3)方法绘制整个

袋子阴影。加背景【群组】

二、学生操作练习,完成后保存U盘后,提交作业

1、教师边示,学生边完成。

2、每操作一步,要根据学生的操作进度做适当停留,对复杂的操作要重复操作示。

3、容不是很多,可以安排学生上台操作

3、教师要在机房作巡回指导,鼓励小组同学之间互相帮助。

教师在一边鼓励和帮助学生完成这些练习。

三、课堂小结

本次课程主要是贴袋的绘制方法,在绘制牛仔面料中,我们重点学习了【形状】工具【等比例复制】工具【交互式调和】工具【交互式阴影】、【图框精确裁剪】工具的操作方法。袋子虽然小,工具用了不少,在我们以后的课程中还会用到这些工具的操作使用。

《服装效果图技法》教学大纲

《服装效果图技法》课程教学大纲 一、课程基本信息 课程编号: 课程名称:服装效果图技法 课程类别:专业必修课 适用专业:服装设计与工程/服装与服饰设计(本科) 开设学期:二(本科) 总学时:64 其中讲授学时:16 实践学时:48 计划学分:4 先修课程:人体素描设计色彩 讲授语言:中文 考核方式:开卷考试 二、课程简介:本课程和的性质、目的和任务 性质:本课程为服装设计与工程/服装与服饰设计专业必修课。 目的:通过系统学习服装效果图的相关理论知识及实践训练,培养学生的绘画表现能力,能运用常用工具和技法绘制服装效果图,正确、完整地表达服装款式图,为后面的服装设计专业课学习打下坚实的基础。 三、推荐教材与教学参考书 教材:《时装画技法教程》丁玮主编南京大学出版社 参考书:《应用时装画技法》王家馨、赵旭堃中国纺织出版社 《时装画技法入门》许恩源东南大学出版社 《时装画表现技法》庞绮编著江西美术出版社 《服装人体与时装画》刘元凤高等教育出版社 《矢岛功时装画技法》(日)矢岛功江西美术出版社 四、课程内容及学时分配 第一章服装画概述(2学时) 第一节:服装画的发展简史 第二节:服装画的表现风格 第二章服装画人体表现(10学时) 第一节:服装画的人体局部表现 第二节:人体的基本结构与比例 第三节:服装画人体动态的表现 第三章服装款式图表现(8学时) 第一节:服装款式图概述 第二节:服装款式图表现要点和方法及训练 第四章人体动态着装表现(4学时) 第一节:服装画人体线条的表现 第二节:服装画人体动态着装表现

第五章彩色时装画的表现技法(28学时) 第一节:服装画中的色彩 第二节:服装画各种工具和常见面料上色表现 第三节:彩色服装画综合技法 第六章主题服装画表现(12学时) 第一节:创作灵感的获取 第二节:主题服装画表现 第三节:系列服装表现 五、考核方法与要求 (一)考核方法 考核类型:开卷 考核方式:随堂考试 考核时间:180分钟 (二)成绩评定 基本知识、应知考核(书面、闭卷)成绩:占60 %上课的出勤率、学习态度:占15 % 平时实践(实验、实训)操作情况:占25 % 六、编制与审核 编制人: 编制时间: 教研室审议: 系审核:

服装设计款式图的绘制技巧总结

服装设计款式图的绘制技巧总结服装设计款式图的绘制技巧总结 服装设计中的绘画形成有两种: 一类是服装画。属于商业性绘画,用于广告宣传,强调绘画技巧,突出整体的艺术气氛与视觉效果。 另一类是服装效果图。用于表达服装艺术构思和工艺构思的效果与要求。服装效果图强调设计的新意,注重服装的着装具体形态以 及细节描写,便于在制作中准确把握,以保证成衣在艺术和工艺上 都能完美地体现设计意图。 服装设计图的内容包括服装效果图、平面结构图以及相关的文字说明三个方面 服装效果图的内容和表达方式 服装效果图一般采用写实的方法准确表现人体着装效果。一般采用8头身的体形比例,以取得优美的形态感。设计的新意要点要在 图中进行强调以吸引人的注目,细节部分要仔细刻画。服装效果图 的模特采用的姿态以最利于体现设计构思和穿着效果的角度和动态 为标准。要注意掌握好人体的重心,维持整体平衡。服装效果图可 用水粉、水彩、素描等多种绘画方式加以表达,要善于灵活利用不 同画种、不同绘画工具的特殊表现力,表现变化多样、质感丰富的 服装面料和服饰效果。 服装效果图整体上要求人物造型轮廓清晰、动态优美、用笔简炼、色彩明朗、绘画技巧娴熟流畅,能充分体现设计意图,给人以艺术 的感染力。 平面结构图

一幅完美的时装画除了给人以美的享受外,最终还是要通过裁剪、缝制成成衣。服装画的特殊性在于表达款式造型设计的.同时,要明 确提示整体及各个关键部位结构线、装饰线裁剪与工艺制作要点。 平面结构图即画出服装的平面形态,包括具体的各部位详细比例,服装内结构设计或特别的装饰,一些服饰品的设计也可通过平面图 加以刻画。平面结构图应准确工整,各部位比例形态要符合服装的 尺寸规格,一般以单色线勾勒,线条流畅整洁,以利于服装结构的 表达。平面图还应包括服装所选面料。 文字说明 在服装效果图和平面结构图完成后还应附上必要的文字说明,例如设计意图、主题、工艺制作要点、面辅料及配件的选用要求以及 装饰方面的具体问题等,要使文字与图画相结合,全面而准确地表 达出设计构思的效果。

CDR服装款式图绘画_贴袋绘制方法

《CoreldrawX3》教案

教学反馈与 后记 教学过程 教学程序教学容教学方法与说 明 导入:展示贴袋效果图。提出任务明确学习任 务 新授 一、教师示、学生边看边跟着一起操作练习1新建,更改单位,设置网格采用演示法与讲解学生操作练习同步教学

2、按[F12]来确定轮廓笔的粗细 4、观察给出的贴袋的造型,长与宽的比例关系 贴袋1 款式图:长宽比为1:1稍多一点 (1)用【矩形】工具绘制一个长方形, 选择【形状】工具,选择袋底一个节点,按下Shift键,加选另一 个袋底节点,将鼠标箭头放在一个黑柄上向上推拉至所需圆角形 状,松开鼠标,单击【转化为曲线】,同时将袋底中间直线改为曲 线,用【形状】工具调整袋底弧线。效果如下 老师操作两次, 同学们操作一 次,请一个同学 上台操作一次

(2)绘制袋子明缉线 【等比例复制】,将鼠标放在袋角的黑柄上,按住Shift ,鼠标成 十字状,按着鼠标左键向上推,袋子等比例缩小到所需形状,松开 鼠标,用【形状】工具调整,将线改为虚线,袋口加明缉线。【群 组】。用同样的方法绘制袋盖,效果如下 (3)绘制袋盖阴影 用【交互式立体化阴影】工具,拉住袋盖角一个一个节点往下拖拉, 得到效果如下。 (4)绘制袋盖上的扣子 操作示两次 怎样让钉扣线

按下Ctrl键,用椭圆绘制一个大小与袋盖协调的正圆,【等比例复 制】缩小绘制一个小圆,用用点矩形工具绘制钉扣线,【群组】 (5)绘制袋盖下装饰线 以袋盖为参照,用【矩形】工具绘制一个矩形,转化为曲线,在矩 形下中点处增加一个节点,删除矩形下两个顶点的节点成三角形 填充淡黄色放置到一边, 用【贝塞尔】工具绘制一个直线,按+号复制一个放置在三角形的 两边,用【交互式调和】工具绘制装饰线,步长15。选择键,群组。 执行效果/精确裁剪到容器,将线放置到三角形中。绘制明缉线。 将三角形放置在袋盖下,【群组】。 部歪斜? 先画+号,群组 再旋转

服装效果图教案

《服装效果图》教学大纲 课程总学时:80学时 学分:3 开课对象:艺术设计专业(服装设计方向) 课程类别:专业基础 一、说明 (一)课程性质:效果图技法课是艺术设计专业(服装设计)的专业必修课,是一门效果图绘画中的基本理念、技巧,如产品的不同材料的绘画技巧、色彩的运用、不同绘画工具的运用等的一门综合性、理论与实践性较强的课程。 (二)课程目的: 效果图技法是服装实践课中的重要课程。服装效果图技法课是裁剪课和设计课共有的基础课程。本课程主要包括造型研究(人物形象造型、服装人体动态速写练习、服装造型)、场景、服装材料的选择和搭配、质感的表达(空间、明暗、厚薄、量感、特征、状态)和绘图技巧等内容,此外还包括对绘图材料和工具的学习和研究。本课程主要是让学生掌握设计语言的运用和表达手段,最终能熟练准确表达作品主题和作者主观情感。 ( 三)课程内容与基本要求: 本课程强调学生在大量的理论、实践过程中,熟悉服装效果图表现的基本方法,使学生能够熟练表达设计思想和款式结构。通过课程的学习,使学生能较熟练的掌握服装与人体之间的表现方式及服装的各种表现技巧,以便更好的表达设计意图。 要求从人体研究入手,由浅入深,运用各种技法对服装的款式、质感、发型、配件等加以表现,使画面达到完整性与艺术性兼备。 在教学中应注意: 系统的理论讲授与实物、图片资料相结合。 理论知识的学习与动手能力和创造力的培养相结合。 大师效果图临摹练习与风格延伸创新相结合。

(五)教学方式: 教师应准备教学范例、幻灯或多媒体资料等;学院教学主管部门准备专业教室及多媒体教室等。学生按上课老师要求准备课程所需工具与材料。 二、正文 第一章服装效果图概述 教学目的: 通过本单元教学,让学生大体了解服装效果图的基本理论知识、学习目的及意义。 基本要求: 要求学生能够掌握服装效果图与新理念、传统美感以及绘画基础的关系。 重点与难点: 服装效果图与绘画基础的关系。 教学内容: 1. 服装效果图概述; 服装效果图与新理念; 服装效果图与传统美感; 服装效果图与绘画基础; .时装画与效果图区别与联系 2. 学习服装效果图的意义及目的。 考核要求:通过本单元的学习,使学生能够掌握服装效果图与新理念、传统

第二节服装款式图的画法教案

第二节服装款式图的画法 教学目标 ⑴、明确款式图的概念及款式图的绘制方法- ⑵、如何运用款式图表现人体结构- ⑶、能准确的用款式图记录处于着装状态的服装,对立体的服装作平面化处理。教学重点 要求学生了解款式图在服装设计中的重要性,准确掌握服装比例、人体及服装款式之间相互关系,熟悉快速绘制款式图的基本技法,正确画出服装的平面款式图并能进行基本的款式设计。 教学难点 服装款式图的画法主要分上衣、裙子和裤子的画法以及款式图的表现技法。绘制方法比较简单,具有能快速记录传达服装的优点,用款式图记录处于着装状态的服装,要对立体的服装作平面化的处理。主要用线描、色彩、电脑的表现技法将服装的质感充分的表现出来。 同学们已经学习了“服装缝制基础工艺的表现”他们将通过本节内容的学习,运用款式图的表现,更加完整的掌握服装的画法,为以后掌握服装效果图的画法奠定了基础。 教学过程:第一课时 引导:前面我们学习过服装人体的画法,人体的结构、比例都已经基本掌握,在我们上“服装款式图的画法”以前,我们先复习一下服装人体的比例。一般来说正常人体按头长为单位分为几个头长,服装人体又是几个头长,具体是怎样划分的。 1、提问与复习 ⑴正常人体以头长为单位分为几个头长? ⑵服装人体以头长为单位分为几个头长? ⑶具体是怎样划分的。 答案参考:

⑴正常人体以头长为单位分为7个头长。 ⑵服装人体以头长为单位分为9个头长。 ⑶具体是怎样划分的。 从头顶→下额→乳头连线→脐孔→大转子→大腿中部→膝关节→小腿中部→踝关节→脚底,各断长度为一个头长。 (教师在黑板上按比例画出服装人体简图) 导入新课:- 通过前面的学习,我们对服装人体的知识有了一定的认识,那如何能按照已学的人体知识画出服装款式图呢?这节课我们就来学习服装款式图的画法。-第二节服装款式图的画法(板书)- 款式图:款式图是用平面形式表现服装款式的图画。(板书)- 特点:款式图记录的是处于着装状态的服装,要对立体的服装作平面化处理,服装中源于人体动态的皱褶无需在款式图上画出来,以免影响服装自身结构的表现。(板书) 一、上衣的画法(板书) 1、画上衣大身部位的外轮廓(板书) ⑴画上衣大身部位外轮廓的长宽比例是以人体躯干部位的比例为依据确定的。如:a、成年人肩宽为2个头长,上衣的肩宽可确定为2个头长。 b、齐腰节的上衣长度约在肩宽的1倍处(男人稍下、女人稍上)。 c、齐臀围的上衣长度约在肩宽的1.5倍处。 ⑵利用男女体型的差异在款式图中画出不同性别的服装。 a、画男装肩宽要大于臀宽,画女装肩宽则要小于臀宽。 b、服装大身部位外轮廓的比例画准了,服装款式图才可能画好。(如图所示见课本P45页图2---19)男人体女人体 2、画局部(板书) ⑴、画局部一般首先画领和门襟 a、一般领口的宽度约占肩宽的三分之一。

服装设计稿手绘需要怎么画

从事服装设计工作必须熟练地掌握服装画的画法,因为服装画是表现服装设计意念的必需手段。今天,服装画越来越为人们所重视,它的功能不断扩大,形式也不断增多,最初主要是作为服装的设计效果图,后来又在服装广告、宣传和插图等方面大显身手,从一种制作图发展为一种艺术形式。 服装画应该比服装本身、比着装模特更具典型,更能反映服装的风格、魅力与特征,因此更加充满生命力。好的服装画能把服装美的精髓、美的灵魂表现出来。下面就给大家具体介绍一下服装设计稿手绘要怎么画。 1、服装效果图的内容和表达方式服装效果图一般采用写实的方法准确表现人体着装效果。一般采用8头身的体形比例,以取得优美的形态感。设计的新意要点要在图中进行强调以吸引人的注目,细节部分要仔细刻画。服装效果图的模特采用的姿态以最利于体现设计构思和穿着效果的角度和动态为标准。要注意掌握好人体的重心,维持整体平衡。服装效果图可用水粉、水彩、素描等多种绘画方式加以表达,要善于灵活利用不同画种、不同绘画工具的特殊表现力,表现变化多样、质感丰富的服装面料和服饰效果。服装效果图整体上要求人物造型轮廓清晰、动态优美、用笔简炼、色彩明朗、绘画技巧娴熟流畅,能充分体现设计意图,给人以艺术的感染力。

2、平面结构图一幅完美的时装画除了给人以美的享受外,最终还是要通过裁剪、缝制成成衣。服装画的特殊性在于表达款式造型设计的同时,要明确提示整体及各个关键部位结构线、装饰线裁剪与工艺制作要点。平面结构图即画出服装的平面形态,包括具体的各部位详细比例,服装内结构设计或特别的装饰,一些服饰品的设计也可通过平面图加以刻画。平面结构图应准确工整,各部位比例形态要符合服装的尺寸规格,一般以单色线勾勒,线条流畅整洁,以利于服装结构的表达。平面图还应包括服装所选面料。 3、文字说明在服装效果图和平面结构图完成后还应附上必要的文字说明,例如设计意图、主题、工艺制作要点、面辅料及配件的选用要求以及装饰方面的具体问题等,要使文字与图画相结合,全面而准确地表达出设计构思的效果。 杭州如友服装贸易有限公司旗下运营的如友服装设计培训学校专注服装技能培训10多年,实行边学习边实习边领实习工资,小班制教学,一对一辅导,工厂式练习,以实践操作为重点的教学模式培养专业的服装设计师制版师。作为服装培训界的新标杆企业如友以帮助更多人成功为使命。杭州如友服装培训的专业技术能够为你提供时尚设计素材与时尚理念以及代表国际趋势的设计制版智能技术。

服装效果图绘制步骤

服装效果图绘制步骤: 提取线稿方法: 1) 先在白纸上手绘轮廓图,注意只要线描,不要涂调子。线描的手法可以多样化,可以粗细线,可以单线描,根据个人的喜好。 2) 把轮廓图扫描入电脑里。 3) 把轮廓图层复制一层,把原来的一层填充白色,复制层命名为"轮廓线"。 4) 把"轮廓线层"调整亮度对比度(菜单--编辑--调整--亮度对比度),最后看起来,底色是白色,线是黑色就可以了。 5) 用魔术棒点击轮廓线层的白色部分--然后右击--选取相似--把所有的白色选取,选取后把所有白色部分清除,这样最后在电脑里就只有轮廓线了,其他部位是透明的,在后面的做图里,要求把"轮廓线层"放在最上面,而且总是放在最上面。 一、轮廓线和选取选区 先在白纸上手绘轮廓图,注意只要线描,不要涂调子。里面看见你们好vbcvxdsdtrgf 把轮廓图扫描入电脑里。 新建文件。A4大小,分辨率为300,把手绘图拖拉到新文件里。 把图片放大(放大工具),利用路径工具(钢笔)把人物的各个部分分别准确勾画出来①上衣部分,②下衣部分,3 人体皮肤部分,4配饰部分,5 头发部分(可以根据需要分得更细),目的是为了方便选取选区(将路径变换成选区即可),也可现在就将“路径变换成选区”——“储存选区”,要用时载入选区即可 新建图层,命名为“轮廓线层”,对全部轮廓路径执行描边路径,得到轮廓线稿。 此方法得到的线稿干净整洁,缺点是线条僵硬。也可用提取线稿法得到线稿 在后面的做图里,要求把"轮廓线层"放在最上面,而且总是放在最上面。 二、人体皮肤的画法 1) 新建一层,命名为"皮肤层",将人体皮肤路径转换为选区--羽化3象素(--然后把前景色选取为人体皮肤色。 2)利用前景色填充,利用加深和减淡工具画出皮肤的明暗关系 用选区工具选取脸颊部分--羽化20像素,然后菜单-图像-调整-色彩平衡来调节腮红,同样,眼睛在画出明暗关系后,另用色彩平衡调节,和衣服呼应。 三、头发的画法 新建一层后,将头发路径转换为选区--羽化1像素--填入喜欢的颜色,利用减淡和加深工具

服装款式图的画法

服装款式图的画法 2008-06-19 08:46:59| 分类:服装教育教学研究| 标签:|字号大中小订阅 教学目标: 1、知识与能力 ⑴、明确款式图的概念及款式图的绘制方法 ⑵、如何运用款式图表现人体结构 ⑶、能准确的用款式图记录处于着装状态的服装,对立体的服装作平面化处理。 2、过程与方法: 过程:教学引导、复习旧知识导入新知识、课堂练习、教师点评、布置作业。 方法:教师解说、演示,多媒体辅助教学。 3、情感态度与价值观 通过对服装款式图画法的学习,激发学生对服装设计这一门学科的兴趣,促使他们能更进一步的热爱生活,创造美好的未来。 教学要求: 要求学生了解款式图在服装设计中的重要性,准确掌握服装比例、人体及服装款式之间相互关系,熟悉快速绘制款式图的基本技法,正确画出服装的平面款式图并能进行基本的款式设计。 教学重点: 服装款式图的表现技法 教学难点: 服装色彩的表现技法 教材分析: 服装款式图的画法主要分上衣、裙子和裤子的画法以及款式图的表现技法。绘制方法比较简单,具有能快速记录传达服装的优点,用款式图记录处于着装状态的服装,要对立体的服装作平面化的处理。主要用线描、色彩、电脑的表现技法将服装的质感充分的表现出来。 学情分析: 同学们已经学习了“服装缝制基础工艺的表现”他们将通过本节内容的学习,运用款式图的表现,更加完整的掌握服装的画法,为以后掌握服装效果图的画法奠定了基础。 教学手段:多媒体辅助手段 教学方法:理论讲解与示范教学相结合

课时安排:3课时 课前准备:多媒体课件、课本、笔、颜料、绘画纸等。 教学过程: 第一课时 引导:前面我们学习过服装人体的画法,人体的结构、比例都已经基本掌握,在我们上“服装款式图的画法”以前,我们先复习一下服装人体的比例。一般来说正常人体按头长为单位分为几个头长,服装人体又是几个头长,具体是怎样划分的。 1、提问与复习 ⑴正常人体以头长为单位分为几个头长? ⑵服装人体以头长为单位分为几个头长?具体是怎样划分的。 (学生回答后教师根据回答情况进行激励、评价,并做出简要小结) 教师解说: ⑴正常人体以头长为单位分为7个头长。 ⑵服装人体以头长为单位分为9个头长。 具体划分为: 从头顶→下额→乳头连线→脐孔→大转子→大腿中部→膝关节→小腿中部→踝关节→脚底,各断长度为一个头长。 (教师在黑板上按比例画出服装人体简图) 导入新课: 通过前面的学习,我们对服装人体的知识有了一定的认识,那如何能按照已学的人体知识画出服装款式图呢?这节课我们就来学习服装款式图的画法。 课题:第一节服装款式图的画法(板书) 款式图:款式图是用平面形式表现服装款式的图画。(板书) 特点:款式图记录的是处于着装状态的服装,要对立体的服装作平面化处理,服装中源于人体动态的皱褶无需在款式图上画出来,以免影响服装自身结构的表现。(板书) 一、上衣的画法(板书) 1、画上衣大身部位的外轮廓(板书) ⑴、画上衣大身部位外轮廓的长宽比例是以人体躯干部位的比例为依据确定的。 如:a、成年人肩宽为2个头长,上衣的肩宽可确定为2个头长。 b、齐腰节的上衣长度约在肩宽的1倍处(男人稍下、女人稍上)。 c、齐臀围的上衣长度约在肩宽的1.5倍处。 ⑵、利用男女体型的差异在款式图中画出不同性别的服装。

手绘服装效果图入门基础知识

手绘服装效果图入门基础知识 从事服装设计工作必须熟练地掌握服装画的画法,因为服装画是表现服装设计意念的必需手段。 今天,服装画越来越为人们所重视,它的功能不断扩大,形式也不断增多,最初主要是作为服装的设计效果图,后来又在服装广告、宣传和插图等方面大显身手,从一种制作图发展为一种艺术形式。服装画应该比服装本身、比着装模特更具典型,更能反映服装的风格、魅力与特征,因此更加充满生命力。好的服装画能把服装美的精髓、美的灵魂表现出来。当今国外服装画艺术大师的作品风格多样、形式新颖、艺术水平高,已具有独特的欣赏价值。 服装设计师画图时,表现的方法并不一定,有的画得很精致,或像真人一样,有的画很省略简单,必须要配合其使用目的与使用场合来决定如何作画,虽然画法可以自由,但仍要以传达衣服款式为目的,所以要受到某种程度的约束。赋予思想以相宜的形式是人类最一般的需要。 想象的东西总是漂浮不定,倏而即逝。 要将“模糊”的想法、突现的灵感“固定”住,必须得运用某种相宜的形式。对于从事服装设计的人来说,时装画就是一种直观而有效的方法。通过时装画,人可表达设计思想,修正设计观念,消除思维中的模糊干扰,使得新颖的想法得到表现。 但是,无论是画欣赏性的服装画,还是画实用的服装效果图,都必须具有扎实的美术基本功:严格的素描、速写和默写训练,以及各种技法的掌握,这些都是获得基本功的必要手段。 提起服装画,不难让人想起服装画、服装效果图、服装装饰画等不同的称谓来。 其实,都可统称为服装画,是服装画家族中的不同成员。出于社会和服装发展的需要,它们从服装画大家庭中逐渐分离出来,形成自己的鲜明特色。 服装装饰画是近年来新兴的画种,也是从服装画中分离的一种服装表现形式。由于它是“新生儿”,尽管身上还带有许多服装画“母体”的特点,却有着顽强的生命力而成长着。服装装饰画重在装饰美和形式美,所采用的工具和材料毫无限制,从而,表现语言愈加多样,表现力也愈加丰富。各种特殊技法和效果层出不穷,人物形态和服装形态也愈加变得离奇、怪异。 服装画的各种表现手法,是服装艺术表现语言的多种形式。 服装画的夸张手法,更具鲜明的个性特征,“形”的体现最为明显;服装画的简化手法,“简”是其主要特色,简洁、简便、简明扼要;服装画的趣味手法,则别有一番滋味在心头。如果说,趣味手法晓之以“情”,那么,服装画的衬托手法,就是重之以“景”了。

服装款式图的画法

服装款式图的画法-标准化文件发布号:(9456-EUATWK-MWUB-WUNN-INNUL-DDQTY-KII

服装款式图的画法 用服装款式图的画法 服装类 2010-05-26 12:42:52 阅读416 评论0 字号:大中小订阅 引用 合肥老丁的服装款式图的画法 教学目标: 1、知识与能力 、明确款式图的概念及款式图的绘制方法 、如何运用款式图表现人体结构 、能准确的用款式图记录处于着装状态的服装,对立体的服装作平面化处理。 2、过程与方法: 过程:教学引导、复习旧知识导入新知识、课堂练习、教师点评、布置作业。 方法:教师解说、演示,多媒体辅助教学。 3、情感态度与价值观 通过对服装款式图画法的学习,激发学生对服装设计这一门学科的兴趣,促使他们能更进一步的热 爱生活,创造美好的未来。 教学要求: 要求学生了解款式图在服装设计中的重要性,准确掌握服装比例、人体及服装款式之间相互关系,熟悉快速绘制款式图的基本技法,正确画出服装的平面款式图并能进行基本的款式设计。 教学重点: 服装款式图的表现技法

教学难点: 服装色彩的表现技法 教材分析: 服装款式图的画法主要分上衣、裙子和裤子的画法以及款式图的表现技法。绘制方法比较简 单,具有能快速记录传达服装的优点,用款式图记录处于着装状态的服装,要对立体的服装作平面化的处 理。主要用线描、色彩、电脑的表现技法将服装的质感充分的表现出来。 学情分析: 同学们已经学习了“服装缝制基础工艺的表现”他们将通过本节内容的学习,运用款式图的表现,更加 完整的掌握服装的画法,为以后掌握服装效果图的画法奠定了基础。 教学手段: 多媒体辅助手段 教学方法: 理论讲解与示范教学相结合 课时安排: 3课时 课前准备: 多媒体课件、课本、笔、颜料、绘画纸等。 教学过程: 第一课时 引导: 前面我们学习过服装人体的画法,人体的结构、比例都已经基本掌握,在我们上“服装款式 图的画法”以前,我们先复习一下服装人体的比例。一般来说正常人体按头长为单位分为几个头长,服装人 体又是几个头长,具体是怎样划分的。 1、提问与复习

《服装效果图技法》课程标准(推荐文档)

服装效果图技法 《服装效果图技法》课程标准 课程编号:适用专业:服装与形象设计 开课部门:艺术与设计学院总学时:54学时 一、课程性质 本课程是服装设计专业核心的专业必修课程,是本专业学生设计能力培养的主打课程,属职业核心技能课。课程着重培养学生的设计思维的表达能力,具备使用各种工具和技法绘制服装设计效果图和服装平面款式图的能力,使学生能应用绘画手段将服装设计构思通过不同人体姿态,以直观形象表达出来。服装效果图是服装工业产品款式开发的技术文件,这种能力的培养是学生从事未来职业工作的必备条件。 二、课程目标 1、职业技能目标: 通过这门课程的学习,使学生了解现代服装画对服装设计的重要作用和效果图的概念、理论知识;使学生全面掌握服装画的表现方法和技术,通过绘画效果图的学习,使学生进一步了解人体和服装的关系和构成的各类形式,并以多样性的手法表现较写实款式的实用性与欣赏夸张型的美感以及表现附丽的服装饰物质感,充分掌握服装画的基本技能。 2、知识目标: 了解服装效果图对服装设计的重要作用和效果图的概念、理论知识; 掌握服装效果图的表现方法和技术; 了解人体和服装的关系和构成的各类形式,并以多样性的手法表现较写实款式的实用性与欣赏夸张型的美感以及表现附丽的服装饰物质感; 掌握服装效果图的基本技能。 3、职业素质养成目标: 4、职业技能证书考核要求: 服装设计师资格证书

三、课程设计思路 一个真正完整的服装设计包括两个步骤:第一是计划和构思,第二是将设想作可视性的实现。也就是说,设计必须通过思维和物化这两个环节来体现,两者缺一不可。将设计思维通过物化的形式表达出来,是服装设计师的基本能力。在服装设计中,物化形式有两种:绘制服装设计图和用服装面料制作成衣来直接表达设计构思。鉴于服装设计图具有经济实惠的优点,所以往往成为设计者的首选。服装设计图是快速、便捷表达设计意图的最佳载体,因此熟练掌握和运用服装设计图的各种表现技法是服装设计师应具的基本功。 本课程着重培养学生的设计思维的表现能力,培养学生使用各种工具和技法绘制服装效果图和服装平面款式图的能力,学生能运用绘画手段将服装设计构思通过不同人体姿态,以直观形象表达出来,展示服装设计的最佳效果,体现作者的设计理念,为结构设计和工艺设计提供依据,为《服饰图案》等课程作好知识和能力的必要准备。 课程包括服装人体和时装画技法两个部分,总学时54 学时,理论课时与实践课时比为4:5,建议安排在第二学期。 四、先修课程 本课程的先修课程为三大构成,其后续课程依次为服装设计、专题设计。 1、立体构成 立体构成是设计专业的造型基础之一,是一门传统必修课,是三大构成之一。本课程的目的是向学生揭示立体造型的基本规律,阐明立体设计的基本原理,掌握基本技巧,认识立体构成在设计中的运用。 基本内容和要求要求: 通过立体构成的学习和训练,使初学者了解和掌握立体造型的构成方法,并提高对形式美规律的认识。掌握形式美的法则和点材、线材、面材和块材的基本构成方式。 2.平面构成 通过教学使学生们掌握点、线、面等视觉元素的构成方法与规律,训练他们对抽象形态想象能力以及培养他们的审美和创造能力,通过严格的基础训练使他们打下扎实的专业基础。

服装款式图画法技法

服装款式图画法技法集团文件发布号:(9816-UATWW-MWUB-WUNN-INNUL-DQQTY-

教学要求: 要求学生了解款式图在服装设计中的重要性,准确掌握服装比例、人体及服装款式之间相互关系,熟悉快速绘制款式图的基本技法,正确画出服装的平面款式图并能进行基本的款式设计。 服装款式图的画法主要分上衣、裙子和裤子的画法以及款式图的表现技法。绘制方法比较简单,具有能快速记录传达服装的优点,用款式图记录处于着装状态的服装,要对立体的服装作平面化的处理。主要用线描、色彩、电脑的表现技法将服装的质感充分的表现出来。 一、上衣的画法 1、画上衣大身部位的外轮廓 ⑴、画上衣大身部位外轮廓的长宽比例是以人体躯干部位的比例为依据确定的。 如:a、成年人肩宽为2个头长,上衣的肩宽可确定为2个头长。 b、齐腰节的上衣长度约在肩宽的1倍处(男人稍下、女人稍上)。 c、齐臀围的上衣长度约在肩宽的1.5倍处。 ⑵、利用男女体型的差异在款式图中画出不同性别的服装。 a、画男装肩宽要大于臀宽,画女装肩宽则要小于臀宽。 b、服装大身部位外轮廓的比例画准了,服装款式图才可能画好。(如图所示)

男人体女人体 2、画局部 ⑴、画局部一般首先画领和门襟 a、一般领口的宽度约占肩宽的三分之一。 b、画的太宽或太窄都会让人看起来不舒服。 ⑵、画有领面的领还要注意处理好领面与领口以及领面与肩线之间的关系,即要画出立体感又要准确地画出它们的结构。 ⑶、门禁止口线不能画在上衣的中心线上。 ⑷、画袖身首先要注意袖与大身部位的比例,袖子的长短、宽窄以及外形特征都要通过其与大身相比较来确定。 画一般的袖可以用袖垂放的状态,如果是画比较特殊的袖,应该把袖打开放置,以便充分刻划非常规范袖的特征。(如图所示) 3、画细部 ⑴、上衣中一些特殊的缝合方式,连接方式、装饰方式,腰带以及装饰图案等细部对服装的外观和风格都有重要意义。 ⑵、缝制工艺比较复杂,刻画时不仅要把握好它们在上衣中的位置和比例,还应清楚地交代它们的缝制特点。 如果细部在款式图中所占比例太小,可以用“特写”的形式将它们放大。(如图所示) 第二课时

《服装效果图绘制》课程标准

《服装效果图绘制》课程标准 人文艺术学院 服装设计系制订 2014年11 月1 日

《服装效果图绘制》课程标准 课程代码:0503293 课程名称:服装效果图绘制 课程性质:必修 课程类别:职业技术基础课程 适用专业:服装设计 开设学期:第一学期 授课学时:总学时:48,其中理论学时:12,实践学时:36。 先修课程:服装材料学 一、课程定位 《服装效果图绘制》课程是服装设计专业学生的必修课程之一,在本专业人才培养过程中,属于职业技术基础课程。本课程开设于第一学期,是一门在学习了《服装材料学》服装面料、辅料等相关知识的前提下,基于服装设计人才岗位需求必须具备设计表现能力而设置的一门以实训环节为核心的课程。通过本课程的学习和训练,为学生奠定了良好的服装绘画表达能力和理解应变能力,了解服装效果图的分类、表现技巧及多种表现手法。确保学生在项目实施的过程中准确的运用学习内容,为学生下一步学习服装结构设计、服装设计辅助软件、服装毕业设计等课程打下扎实的基础,最终使学生在毕业后能够迅速投入企业岗位角色。 二、课程设计 (一)课程开设依据及教学理念 服装设计专业课程开设,基本按照服装企业工作流程来设置。(工作流程见图1)

图1 服装企业工作流程图 服装设计必须通过思维和物化这两个环节来体现。物化形式有两种:绘制服装设计图和用服装面料制作成衣来直接表达设计构思。(见图2) 图2 服装设计实现途径 服装效果图因其具有经济实惠的优点而成为服装设计师、工艺师的首选。服装效果图、款式图是快速、便捷表达设计意图的最佳载体,因此熟练掌握和运用服装效果图的各种表现技法是服装设计师应具的基本功。在服装企业工作流程中,服装效果图和款式图的需求贯穿始终。从服装设计方案开始,到最后的大货生产,效果图是表现设计意图的最经济方式,而款式图则是直观的表达设计具体制作规范的应用型图纸。 因此,在教学安排上,围绕着表现和应用两大目的,按照服装设计的工作流程,设置两个学习情境: 学习情境一表现性效果图绘制 学习情境二应用性款式图绘制 在两大学习情境中,按照学习的从易到难、从简到繁,从基础到综合运用,分别设置若干项目作为学习载体,以达到本课程的教学目的。 (二)教学内容选择标准——以岗位职业能力需求选择教学内容 《服装效果图绘制》课程是建立在对服装行业服装设计师、助理设计师以及制版师等岗位的职业能力分析的基础上,按照服装行业设计师、设计师助理和制版师等工作过程所需能力编排的课程内容,由浅至深,并针对每个环节设计课程作业。本专业要求学生具备的职业能力中,包括具有使用手绘或软件设计绘制服装效果图、款式图的能力,这一项能力就是在《服装效果图绘制》这门课程中培养的。图3详细说明了教学内容与工作环节一一对应的关系。

服装款式图画法技法

教学要求: 要求学生了解款式图在服装设计中的重要性,准确掌握服装比例、人体及服装款式之间相互关系,熟悉快速绘制款式图的基本技法,正确画出服装的平面款式图并能进行基本的款式设计。 服装款式图的画法主要分上衣、裙子和裤子的画法以及款式图的表现技法。绘制方法比较简单,具有能快速记录传达服装的优点,用款式图记录处于着装状态的服装,要对立体的服装作平面化的处理。主要用线描、色彩、电脑的表现技法将服装的质感充分的表现出来。 一、上衣的画法 1、画上衣大身部位的外轮廓 ⑴、画上衣大身部位外轮廓的长宽比例是以人体躯干部位的比例为依据确定的。 如:a、成年人肩宽为2个头长,上衣的肩宽可确定为2个头长。 b、齐腰节的上衣长度约在肩宽的1倍处(男人稍下、女人稍上)。 c、齐臀围的上衣长度约在肩宽的1.5倍处。 ⑵、利用男女体型的差异在款式图中画出不同性别的服装。 a、画男装肩宽要大于臀宽,画女装肩宽则要小于臀宽。 b、服装大身部位外轮廓的比例画准了,服装款式图才可能画好。(如图所示)

男人体女人体 2、画局部 ⑴、画局部一般首先画领和门襟 a、一般领口的宽度约占肩宽的三分之一。 b、画的太宽或太窄都会让人看起来不舒服。 ⑵、画有领面的领还要注意处理好领面与领口以及领面与肩线之间的关系,即要画出立体感又要准确地画出它们的结构。 ⑶、门禁止口线不能画在上衣的中心线上。 ⑷、画袖身首先要注意袖与大身部位的比例,袖子的长短、宽窄以及外形特征都要通过其与大身相比较来确定。 画一般的袖可以用袖垂放的状态,如果是画比较特殊的袖,应该把袖打开放置,以便充分刻划非常规范袖的特征。(如图所示) 3、画细部 ⑴、上衣中一些特殊的缝合方式,连接方式、装饰方式,腰带以及装饰图案等细部对服装的外观和风格都有重要意义。 ⑵、缝制工艺比较复杂,刻画时不仅要把握好它们在上衣中的位置和比例,还应清楚地交代它们的缝制特点。 如果细部在款式图中所占比例太小,可以用“特写”的形式将它们放大。(如图所示)

服装款式图画法

服装款式图得画法 20080619 08:46:59| 分类:服装教育教案研究| 标签: |字号大中小订阅 教案目标: 1、知识与能力 ⑴、明确款式图得概念及款式图得绘制方法 ⑵、如何运用款式图表现人体结构 ⑶、能准确得用款式图记录处于着装状态得服装,对立体得服装作平面化处理。 2、过程与方法: 过程:教案引导、复习旧知识导入新知识、课堂练习、教师点评、布置作业。 方法:教师解说、演示,多媒体辅助教案。 3、情感态度与价值观 通过对服装款式图画法得学习,激发学生对服装设计这一门学科得兴趣,促使她们能更进一步得热爱生活,创造美好得未来。 教案要求: 要求学生了解款式图在服装设计中得重要性,准确掌握服装比例、人体及服装款式之间相互关系,熟悉快速绘制款式图得基本技法,正确画出服装得平面款式图并能进行基本得款式设计。 教案重点: 服装款式图得表现技法 教案难点: 服装色彩得表现技法 教材分析: 服装款式图得画法主要分上衣、裙子与裤子得画法以及款式图得表现技法。绘制方法比较简单,具有能快速记录传达服装得优点,用款式图记录处于着装状态得服装,要对立体得服装作平面化得处理。主要用线描、色彩、电脑得表现技法将服装得质感充分得表现出来。 学情分析: 同学们已经学习了“服装缝制基础工艺得表现”她们将通过本节内容得学习,运用款式图得表现,更加完整得掌握服装得画法,为以后掌握服装效果图得画法奠定了基础。 教案手段: 多媒体辅助手段 教案方法:理论讲解与示范教案相结合

课时安排: 3课时 课前准备:多媒体课件、课本、笔、颜料、绘画纸等。 教案过程: 第一课时 引导: 前面我们学习过服装人体得画法,人体得结构、比例都已经基本掌握,在我们上“服装款式图得画法”以前,我们先复习一下服装人体得比例。一般来说正常人体按头长为单位分为几个头长,服装人体又就是几个头长,具体就是怎样划分得。 1、提问与复习 ⑴正常人体以头长为单位分为几个头长? ⑵服装人体以头长为单位分为几个头长?具体就是怎样划分得。 (学生回答后教师根据回答情况进行激励、评价,并做出简要小结) 教师解说: ⑴正常人体以头长为单位分为7个头长。 ⑵服装人体以头长为单位分为9个头长。 具体划分为: 从头顶→下额→乳头连线→脐孔→大转子→大腿中部→膝关节→小腿中部→踝关节→脚底,各断长度为一个头长。 (教师在黑板上按比例画出服装人体简图) 导入新课: 通过前面得学习,我们对服装人体得知识有了一定得认识,那如何能按照已学得人体知识画出服装款式图呢?这节课我们就来学习服装款式图得画法。 课题: 第一节服装款式图得画法(板书) 款式图:款式图就是用平面形式表现服装款式得图画。(板书) 特点: 款式图记录得就是处于着装状态得服装,要对立体得服装作平面化处理,服装中源于人体动态得皱褶无需在款式图上画出来,以免影响服装自身结构得表现。(板书) 一、上衣得画法(板书) 1、画上衣大身部位得外轮廓(板书) ⑴、画上衣大身部位外轮廓得长宽比例就是以人体躯干部位得比例为依据确定得。 如:a、成年人肩宽为2个头长,上衣得肩宽可确定为2个头长。 b、齐腰节得上衣长度约在肩宽得1倍处(男人稍下、女人稍上)。 c、齐臀围得上衣长度约在肩宽得1、5倍处。 ⑵、利用男女体型得差异在款式图中画出不同性别得服装。

服装款式图画法技法

服装款式图画法技法 Prepared on 22 November 2020

教学要求: 要求学生了解款式图在服装设计中的重要性,准确掌握服装比例、人体及服装款式之间相互关系,熟悉快速绘制款式图的基本技法,正确画出服装的平面款式图并能进行基本的款式设计。 服装款式图的画法主要分上衣、裙子和裤子的画法以及款式图的表现技法。绘制方法比较简单,具有能快速记录传达服装的优点,用款式图记录处于着装状态的服装,要对立体的服装作平面化的处理。主要用线描、色彩、电脑的表现技法将服装的质感充分的表现出来。 一、上衣的画法 1、画上衣大身部位的外轮廓 ⑴、画上衣大身部位外轮廓的长宽比例是以人体躯干部位的比例为依据确定的。 如:a、成年人肩宽为2个头长,上衣的肩宽可确定为2个头长。 b、齐腰节的上衣长度约在肩宽的1倍处(男人稍下、女人稍上)。 c、齐臀围的上衣长度约在肩宽的倍处。 ⑵、利用男女体型的差异在款式图中画出不同性别的服装。 a、画男装肩宽要大于臀宽,画女装肩宽则要小于臀宽。 b、服装大身部位外轮廓的比例画准了,服装款式图才可能画好。(如图所示)

男人体女人体 2、画局部 ⑴、画局部一般首先画领和门襟 a、一般领口的宽度约占肩宽的三分之一。 b、画的太宽或太窄都会让人看起来不舒服。 ⑵、画有领面的领还要注意处理好领面与领口以及领面与肩线之间的关系,即要画出立体感又要准确地画出它们的结构。 ⑶、门禁止口线不能画在上衣的中心线上。 ⑷、画袖身首先要注意袖与大身部位的比例,袖子的长短、宽窄以及外形特征都要通过其与大身相比较来确定。

画一般的袖可以用袖垂放的状态,如果是画比较特殊的袖,应该把袖打开放置,以便充分刻划非常规范袖的特征。(如图所示) 3、画细部 ⑴、上衣中一些特殊的缝合方式,连接方式、装饰方式,腰带以及装饰图案等细部对服装的外观和风格都有重要意义。 ⑵、缝制工艺比较复杂,刻画时不仅要把握好它们在上衣中的位置和比例,还应清楚地交代它们的缝制特点。 如果细部在款式图中所占比例太小,可以用“特写”的形式将它们放大。(如图所示)

用Photoshop画服装款式图的方法

用Photoshop画服装款式图的方法 发布日期:2010-12-01 其实只要大家,多多的去体会,用PS画服装款式也不是很难的事,下面是我平时工作中的一些总结,给大家看看希望能给大家带来一定的帮助。 一、轮廓图 1) 先在白纸上手绘轮廓图,注意只要线描,不要涂调子。线描的手法可以多样化,可以粗细线,可以单线描,根据个人的喜好。 2) 把轮廓图扫描入电脑里。 3) 把轮廓图层复制一层,把原来的一层填充白色,复制层命名为"轮廓线"。 4) 把"轮廓线层"调整亮度对比度(菜单--编辑--调整--亮度对比度),最后看起来,底色是白色,线是黑色就可以了。 5) 用魔术棒点击轮廓线层的白色部分--然后右击--选取相似--把所有的白色选取,选取后把所有白色部分清除,这样最后在电脑里就只有轮廓线了,其他部位是透明的,在后面的做图里,要求把"轮廓线层"放在最上面,而且总是放在最上面。 二、选取选区 1) 把图片放大(放大工具) 2) 利用路径工具(钢笔)把人物的各个部分分别准确勾画出来①上衣部分, ②下衣部分,3 人体皮肤部分,4配饰部分,5 头发部分(可以根据需要分得更细),然后把路径变换成选区储存起来。 3) 画出选取的原因是为了后面的多次修改,在做选区时利用路径工具可以做得比较细致,也可以利用其他的"选区工具"如“套索工具“。 把白描稿扫描入电脑,并处理明度对比度. 三、人体皮肤的画法 1) 新建一层,把此层命名为"皮肤层",再这层里载入人体部分的选区--把选区羽化3个象素](注意图片大小要求200像素/英寸)--然后把前景色选取为人体皮肤色。 2) 在这一层里,利用前景色填充,这样所有的皮肤部位就有颜色了,然后利用加深和减淡工具把皮肤的明暗关系画出来(这是素描的技法,在这里就不多写)。 在选区内上色并用加深工具画出明暗关系

服装平面款式图——领子的绘制

服装平面款式图——领子的绘制 教学设计 教学班级:07服装2班 授课老师:李君 教学地点:07服装2班 授课时限:1课时 教学时间:2008年10月 学生分析: 本班学生经过前一年的服装设计基础知识的学习,已经掌握了一定的服装设计方法,具备了一定服装造型的能力,也养成了一定的绘画技巧。同时,从心理学角度来讲,这个学习阶段的学生在学习过程中主要依赖无意注意,有意注意的时间较短,依然以感性思维为主。。他们正处在由形象思维向抽象思维过渡的阶段,注意力容易集中,也容易分散,抽象思维的发展很大程度上借助于形象思维。因此,教学中应努力激发学生的学习兴趣,采用灵活多样的教学方式。另外,这个阶段的学生设计方面虽然有了一定的方法和速度,但对于服装内部理解和感悟能力还不够,学生对服装平面款式图的直观感受不如时装画,我将采用直观教学法帮助学生学习服装平面款式图。 设计理念: 本课采用个性化教学,以学生原有的知识经验为基础展开教学,激发学生的绘画兴趣,引导学生自行设计,使他们在学习中感悟、绘图中积累、设计中迁移。设计充分尊重学生独特的感受、体验和理解,让学生自己对所学内容的领悟取代教材的讲解分析,让学生自己的独立思考取代统一答案。整个过程为张扬学生个性,激发学生灵性服务。 教学目标:通过对服装平面款式图绘制的要求,找到便捷的方法及主要表现形式对领子的绘制做深入地剖析。 教学内容:服装平面款式图——领子的绘制 教学重点、难点:1、领子绘制常见的表现形式 2、领子绘制的比例、要求及表现内容

教学准备:教师:1、绘制无领、立领、翻领、翻驳领等服装款式各两个; 2、平面款式模板四个; 3、多媒体课件准备; 4、学生作品些许。 学生:每位学生准备好绘画工具及平面款式图模板四个。 教学过程: 教学导入: 作品欣赏导入新课题——领子的绘制 1、同学们,看一下我们上次的作品,评选一下哪些是优秀的,哪些是不合格的,为什么? 2、大家看到了,领子是整件衣服中目光最易接触到的部位,同时领子在上衣各局部的变化中总会起主导作用,因此领子的实际和绘画是非常重要的。这节课老师想和同学们一起研究下在平面款式图中领子的绘制。(板书课题)(设计意图:亲切的交谈唤起同学们的兴趣,极大地诱发了孩子们学习的欲望。) 新授过程: 一、播放画面,体会领子在服装中的主导地位 1、观察各领子的特点 2、领子在服装中的重要性 二、领子的分类(图片展示) 无领:实际上就是只有领型的设计。 立领:它无需翻折,结构简单。 翻领:理解、认识翻领外观特征。 翻驳领:比翻领多一个驳领。 企领:最突出的特点就是有分体的领坐和领面。 帽领:有帽兜的领子。

相关文档
最新文档