德国音乐家舒曼生平简介

19世纪上半叶德国音乐史上新音乐的代表性人物舒曼，将德国浪漫主义带入了一个不同的高度，下面是本人为你收集整理的德国著名音乐家舒曼简介，希望对你有帮助!

德国著名音乐家舒曼简介

舒曼是19世纪德国作曲家，音乐评论家，舒曼在舒伯特去世后特意去寻找过舒伯特的遗作，并且继承和发展了舒伯特的音乐形式，进一步丰富了单纯的钢琴演奏形式，被人们称为诗人音乐家。

舒曼出生在德国的一个小城镇，父亲是一个有文化有素养的书商。舒曼在小的时候就展现了自己的音乐才华，他七岁的时候开始学习钢琴并且开始创作自己的音乐。受到自己的父亲影响，舒曼还是一个比较听话的孩子，在舒曼展现自己音乐才华的时候，他不得不听从母亲的话去学习法律，两年后，舒曼开始学习钢琴并且特别想成为一位音乐家，不幸的事情发生了，因为舒曼过于急躁，导致手指受伤，他不得不放弃自己的钢琴师的理想。

随后舒曼开始尝试音乐评论工作和音乐创作。随后舒曼遇到了自己深爱的女人，他打破常规，通过法院跟自己的心爱的女人走在了一起。舒曼也开始了自己伟大的创作生涯，他在婚后创作了大量的精品音乐。这也是舒曼简介的高潮部分。

舒曼是浪漫主义音乐成熟时期的代表之一。由于生活环境和性格特点的影响，他改变了原先陈旧的音乐形式，更加主张用新的音乐形式来改变人们的音乐感受，他用自己细腻的音乐表现方式表现了自己对变革的支持，他反对陈旧单调的旧式音乐，不断期待音乐的革新和改变，他希望用自己的音乐改

变人们对音乐的重新认识。他也是进步和革新艺术的领头羊。

舒伯特与舒曼关系

在历史上，舒伯特舒曼存在短暂的交集，两个人也有很多的共同之处，他们都是英年早逝，并且他们都是在痛苦的疾病中死去的。

舒曼在长期的精神疾病中死去，晚期的舒曼在疾病的折磨中痛苦不堪，这一点舒伯特比舒曼看起来要好很多，舒伯特死于伤寒。但是在生活经历上讲，舒伯特远远比不上舒曼的生活状态稳定，除了有一点短暂的教书经历，舒伯特一直在流离奔波，从来没有稳定的生活收入，有时候维持基本的生活所需都很困难。相反，舒曼的生活看起来就好很多，他有稳定的收入来源，最重要的是舒曼有一份真挚的爱情，他的爱人跟他在一起生死相依，并且一直支持舒曼的事业，这对于一个男人来说是多么重要的事情。

穷困的舒伯特死了都不知道他会跟一个舒曼的人有过交集，但是事实上，在舒伯特去世后，舒曼去了维也纳拜访了舒伯特的哥哥。他去维也纳的目的有两个，第一个是祭祀早就匆匆而去的舒伯特，第二个就是寻找舒伯特留下精妙的旋律。如果没有舒曼，舒伯特可能一辈子都不会直到自己的音乐是什么样子，世人也一辈子不会知道有一位伟大音乐家的存在。

舒伯特舒曼在跨越了时空的鸿沟后，在音乐里有了一次完美的交集，如果可以，舒伯特可能握住舒曼的手，来自心灵的感谢，也是来自心灵的共鸣。

舒曼真的有精神病吗

舒曼以其特有的音乐才华征服了很多听众，也给后人留下了很多宝贵的音乐财富，但是这位音乐大师却英年早逝，舒曼去世的时候只有46岁，死于精神病，舒曼有一份稳定的

工作收入，音乐上也有巨大的成就，那么舒曼精神病是什么引起的?

这得从舒曼的童年说起，舒曼有一个幸福而完美的童年，但是从成年开始，舒曼开始不断接受着来自现实生活的打击，先是自己的父亲去世，这个深明大义有素养的父亲给了舒曼很多支持，父亲的去世让舒曼感到悲伤难过，紧接着，舒曼的姐姐因为来自外界的压力而选择自杀，幼小的舒曼开始对生活感到崩溃，从那个时候开始舒曼经济生活上也变得捉襟见肘。

舒曼性情开始变得忧郁，紧接着舒曼手指受伤，使他不得不放弃钢琴，随后他哥哥也死于自杀，一系列的不幸一次次的敲击着舒曼脆弱而敏感的心灵，而且也是在她哥哥自杀的时候，舒曼患上了疟疾，在这个时候他遇到了克拉拉。在经历了一些磨难后，克拉拉还是站在了他的身边，这给了舒曼新的希望，他开始期盼生活的美好开始，但是一系列的变故之后，抑郁症已经在舒曼的心底埋下了种子，发芽生长只是时间的问题。

事业狂热期的舒曼开始透支自己的身体和经历，跟他一样大的肖邦的去世成了压死骆驼的最后一根稻草，舒曼彻底陷入了精神错乱的状态，最后不得不送进精神病院。舒曼精神病是时间累积的结果，一系列的波动彻底摧毁了这个音乐大师。

真真假假,解惑“德国钢琴”

随着我国成为世界较大的钢琴制造国和消费国，一些问题逐渐浮出水面：不少国产钢琴热衷化“洋”妆，消费者更是盲目推崇洋品牌。 “德国钢琴打假”事件便是上述问题碰撞的产物，近日，一份“德国钢琴制造协会(BVK)打假声明”在网上出现，曝光了一批“仿冒德国制造钢琴名单”。几天后，网上又出现了第二批曝光名单，据称该协会未来还将曝光第三批名单。一时间，“仿冒德国钢琴”成为人们关注的热门话题。事件发生后，中国乐器协会第一时间联系BVK进行核实，并了解到BVK官方网站仅公布了经过BVK认证的部分德国制造企业名单，并未公布德国之外任何制造厂商或品牌名单。德国钢琴源于钢琴制造最前端，拥有三百多年的历史，也正因此，有些国产钢琴打着德国品牌、德国制造、德国技术的旗号，提升产品形象。消费者感慨德国钢琴真假难辨的同时，还有一些问题需要关注——到底有多少人消费德国钢琴?国产钢琴和德国钢琴究竟有何差异?哪种钢琴更适合我国消费者?7月4日，中国乐器协会秘书长曾泽民为消费者解答了上述疑问。近期网上热炒的“德国钢琴制造协会打假声明”，让“仿冒德国钢琴”问题成为各界关

注的焦点。德国钢琴到底应该如何界定?在德国，由于市场逐渐饱和、生产成本不断增加，钢琴的产销量已经大幅减少，生产企业也由鼎盛时期的一百多家减少到现在的十几家。在此过程中，有的德国钢琴品牌被欧美、日韩以及中国企业收购，还有的转移到印尼、中国生产。那么，这些拥有德国品牌，但是在中国生产的产品，能不能叫德国钢琴?哪些才是假冒德国钢琴?消费者又该如何区分? 真假“仿冒德国制造钢琴名单” 早在一个月前，家住北京市海淀区的孙瑶就打算给孩子买台钢琴，“我们这一代人也有从小学钢琴的，不过大多为了考艺术学校，或是考艺术特长生。现在的孩子很多都从小学琴，目的没有那么明确，只是希望能够培养文化修养、锻炼身体协调性、开发智力。” 但是，一个月以后的今天，孙瑶还没有买到合适的钢琴。她告诉记者，自己原本计划购买一台10万元以下的立式钢琴，但是孩子的音乐老师建议购买某德国品牌的产品，说音色和触感更好，还推荐了一家琴行。但是孙瑶到琴行后发现，很多钢琴都和德国沾边。德国原装进口的产品就分好几档，最贵的六七十万元，最少的四万多元;还有号称使用了德国顶级配件的，售价十几万元;也有宣称使用德国技术的，售价却只有四五万元。各式各样的德国钢琴让孙瑶挑花了眼，索性回家上网收集材料，普及德国钢琴的相关知识。搜索的结果让她大吃一惊，“很多音乐爱好者论坛上都有‘德国钢琴制造协会打假声明’，号称‘目前在中国市场打着德国制造的仿冒伪劣钢琴品牌多达近300个’”。看过声明后，孙瑶更不敢下手购买了。这份声明的内容是否属实?7月4日，中国乐器协会秘书长曾泽民告诉记者，事情发生

世界著名音乐家简介及作品资料讲解

世界著名音乐家简介及作品

精品资料贝多芬（1770—1827）出生于波恩，自幼学习弹琴，1787年曾到维也纳向海顿学习作曲，并结识莫扎特。贝多芬生活在法国大革命、拿破仑战争和维也纳体系的时代，欧洲的民主和民族意识此时正日益兴起。他的作品正反映了这些时代的特征，或歌颂英雄，或反对封建，争取民主自由和美好未来。其主要作品有《悲怆》奏鸣曲、《月光》奏鸣曲、《命运交响曲》（即第五交响曲）、《合唱交响曲》（即第九交响曲）等。贝多芬的晚年十分凄凉，在贫病交加中死去。但是，人民忘不了他，1827年3月29日，贝多芬的葬礼举行时，有二千多人参加护灵。贝多芬对音乐的最重要贡献是交响曲，因此他被誉为“交响乐之王”。沃尔夫冈-阿马德乌斯-莫扎特1756年1月27日出生于奥地利的萨尔斯堡一个宫廷乐师之家。1772年，16岁的莫扎特终于结束了长达10年之久的漫游生活，回到自己的家乡萨尔斯堡，在大主教的宫廷乐队里担任首席乐师1791年莫扎特贫病交加在维也纳逝世，享年仅35岁。莫扎特的主要代表作有：歌剧22部；以《费加罗的婚礼》(The Marriage of Figaro)、《唐璜》、《魔笛》最为著名。巴赫(Johann Sebastian Bach 1685-1750) 德国作曲家约翰·塞巴斯提安·巴赫,1685年3月21日诞生在属于图林根州边远小城市爱森纳赫的一个祖祖辈辈以音乐为职业的平民家庭.十五岁起,巴赫也开始从事自己的音乐职业生涯---在卢内堡一个教会附属的圣咏团当歌童(1700年),在魏玛公爵的乐队拉小提琴(1703年),在安什塔特一所新教堂(1703年)和缪尔豪森的教堂(1707年)弹管风琴,然后又到魏玛任公爵侍从管风琴师兼宫廷音乐师(1708年),在刻顿一个没落小宫廷任乐队长(1717年),最后在莱比锡任圣多玛教堂合唱指导和教堂附属歌唱学校教师(1723年).巴赫在担任各种音乐职务的同时,一直孜孜不倦致力于音乐创作,写出大量各种类型的作品.1750年7月28日,他在莱比锡逝世,他遗下的子女很多,由于家境困难,身后萧条,他的妻子甚至不得不靠别人的施舍度日. 巴赫（巴哈）（1685—1750），德国最伟大的作曲家之一，以创作《勃兰登堡协奏曲》、《b 小调弥撒曲》、《平均律钢琴曲集》、《哥德堡变奏曲》以及大量的教堂音乐和器乐曲而著称。他把仅供学习与交流，如有侵权请联系网站删除谢谢2

常用音乐术语全集-音乐家名字中英对照

音乐家名字的中英对照 A 克劳迪奥·阿巴多（Claudio Abbado，1933-），当代著名的意大利指挥家。莱萨克·阿尔贝尼兹（Lsaac Albeniz,1860-1909）西班牙作曲家、钢琴家。马尔塔·阿格里齐（Martha Argerich，1941－），深孚众望的阿根廷女钢琴家。萨尔瓦多里·阿卡尔多（Salvatore Accardo，1941－），现代著名意大利小提琴家。克劳迪奥·阿劳（Claudio Arran,1903-），智利钢琴家。弗拉基米尔·阿什肯纳齐（Vladimir Ashkenazy，1937－），英籍前苏联钢琴演奏家。莱罗尔·安德森（Leroy Anderson，1908～1975）玛丽安·安德森（Marian Anderson,1902-），美国黑人女低音歌唱家。卡尔·奥尔夫（Carl Orff,1895-1982），德国作曲家，儿童音乐教育家。肯耐·约翰·奥尔福德（Keneth John Alford，1881-1945），英国作曲家。查理·奥尔特（Charles Orth，1850-1893），德国作曲家。约克·奥芬巴赫（Jacques Offenbach,1819-1880），法国作曲家、古典轻歌剧创始人之一。阿瑟·奥涅格（Authur Honegger，1892-1955），瑞士作曲家，在巴黎音乐学院学习过小提琴、对位法、赋格与指挥。大卫·费奥多洛维奇·奥依斯特拉赫（David Feodorovich

Oistrakh，1908－1974)，前苏联著名的小提琴家。阿布拉瓦内尔(Maurice Abravanel, 1903-1993) ：出生于德国的美国指挥家，曾师事寇特．怀尔(Kurt Weill) B 赛谬尔·巴伯（Samuel Barber,1910-1981），美国作曲家。苔克拉·芭达捷芙丝卡（Tekla Badarzewska，1834－1861），波兰女作曲家、钢琴家。约翰·赛巴斯蒂安·巴赫（Johann Sebastian Bach, 1685-1750），德国最伟大的作曲家之一，生于爱森那赫市音乐世家。卡尔·菲力普·埃曼纽·巴赫（Karl Philippe Emanuel Bach，1714－1788）德国作曲家，生于德国魏玛，是伟大的音乐之父——约翰·赛巴斯蒂安·巴赫的第三个儿子。威尔海姆·巴克豪斯（Wilhelm Backhaus,1884-1969），德国著名钢琴家。米利·阿列克谢耶维奇·巴拉基列夫（Mily Alexeyvich Balakirev,1837-1910），俄国作曲家，自幼学习钢琴。巴托克,贝拉（Bartok Bela,1881－1945），现代最重要的作曲家之一。亚历山大·波菲里耶维奇·鲍罗丁（Alexander Porphyrievitch Borodin，1833－1887），俄国作曲家路德维希·凡·贝多芬（Ludwig Van Beethoven，1770-1827），德国最伟大的音乐家之一。詹妮特·贝克（Janet Baker,1933-），英国女中音歌唱家。曾从伊赛普、圣.克勒和洛蒂.雷曼学习声乐。文森佐·贝利尼（Vincenzo Bellini,1801-1835）意大利歌剧作曲

中国著名的音乐家简介

冼星海：中国近现代著名的音乐家，原籍广东番禺，生于澳门一个贫苦船工的家庭。1918年入岭南大学附中学小提琴，1926年入北大音乐传习所、国立艺专音乐系学习。1928年进上海国立音专学小提琴和钢琴，并发表了著名的音乐短论《普遍的音乐》。1929年去巴黎勤工俭学，从师于著名提琴家帕尼·奥别多菲尔和著名作曲家保罗·杜卡。1931年考入巴黎音乐院在肖拉·康托鲁姆作曲班学习。留法期间，创作了《风》、《游子吟》、《d小调小提琴奏鸣曲》等十余首作品，1935年回国后，积极参加抗日救亡运动，创作了大量战斗性的群众歌曲，并为进步影片《壮志凌云》、《青年进行曲》，话剧《复活》、《大雷雨》等谱写音乐。抗战开始后参加上海救亡演剧二队，后去武汉与张曙一起负责开展救亡歌咏运动。1935年至1938年间，创作了《救国军歌》、《只怕不抵抗》、《游击军歌》、《茫茫的西伯利亚》、《祖国的孩子们》、《到敌人后方去》、《在太行山上》等各种类型的声乐作品。1938年任延安鲁迅艺术学院音乐系主任，并在“女大”兼课。教学之余，创作了不朽名作《黄河大合唱》和《生产大合唱》等作品。1940年去苏联学习、工作，1945年病逝于莫斯科。此间，写有交响曲《民族解放》、《神圣之战》，管弦乐组曲《满江红》，管弦乐《中国狂想曲》以及小提琴曲《郭治尔－比戴》等，现已收集到他的作品近三百件。此外还写了《聂耳——中国新兴音乐的创造者》、《论中国音乐的民族形式》等大量音乐论文，已发表的有三十五篇。由于他对发展我国革命音乐所作的巨大贡献，赢得了“人民音乐家”的光荣称号。

聂耳:原名聂守信，字子义，一作紫艺。笔名曾用过黑天使、噪森、浣玉、王达平等。云南玉溪人，生于昆明。自幼喜爱花灯、滇剧等民间音乐，会演奏多种民间乐器。大革命时期曾参加进步学生运动，十八岁到上海，翌年考进“明月歌舞团”，向黎锦晖学习作曲。因不满剧团的方针，于1932年退出，去北平与李元庆等开展革命音乐活动。后回上海参加剧联音乐小组，发起组织了中国新兴音乐研究会。并在联华影业公司、百代唱片公司工作，为左翼进步电影、话剧、舞台剧作曲。1933年在创作上初试锋芒，创作了《开矿歌》、《卖报歌》、使人耳目一新。1934年是他的“音乐年”，《大路歌》、《开路先锋》、《毕业歌》、《新女性》、《码头工人歌》、《前进歌》、《打长江》等歌曲以及《金蛇狂舞》、《翠湖春晓》等民族器乐曲，都是这一年完成的。1935年，写下了《梅娘曲》、《慰劳歌》、《塞外村女》、《自卫歌》、《铁蹄下的歌女》以及建国后定为国歌的《义勇军进行曲》。他从事音乐创作时间只有两年左右，却为八部电影、三部话剧、一部舞台剧写了二十首主题歌或插曲，加上其他歌曲十五首和根据民间音乐整理改编的民族器乐合奏四首、口琴曲两首，共创作了四十一首音乐作品。此外还发表了《黎锦晖的“芭蕉叶上诗”》、《中国歌舞短论》等十五篇战斗性的音乐论文和《时代青年》等三部电影剧本（生前未出版）。 1935年到日本，准备经欧洲去苏联求学，不幸于游泳时溺死于藤泽市鹄沼海中。他的作品具有鲜明的民族特征和时代精神，第一次在歌曲中塑造了中国无产阶级的光辉形象，是我国当之无愧的革命音乐的开路先锋。

世界钢琴品牌排名

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★第四档：中档消费型钢琴威伯Weber/Korean [韩国]、沃立舍Wurlitzer [美国]、曲克令Chickering [印度尼西亚]、斯托立克拉克Story & Clark[美国]、金斯伯格Kingsburg[中国烟台]、雅马哈-伊特纳Eterna[日本] ★第五档：经济型钢琴珠江Pearl River[中国广州]、诺的斯卡Nordiska[中国营口]、金斯伯格Kingsburg [中国烟台]、伯格门Bergmann[韩国]、别克Becker[俄罗斯]、克拉高俄Krakauer[中国青浦]、涅米亚Niemeyer[中国营口]、舒伯特Schubert[俄罗斯]、斯特劳斯Strauss[中国上海] ★第六档：其它钢琴[普及琴系列] 英爵INZUER、珠江-雅马哈Pearl River[中国广州]、中雅钢琴公司[海曼HERMANN、雅菲德 ARTFIELD卡拉克尔KRAKARER]、上海钢琴公司[希维顿SCHEWCHTE、卡尔曼KELMANN、上海SHANGHAI、海立HELIOS、东方ORIENT、德雷斯顿DRESDEN、聂耳NIEER、英雄HERO]、雅特曼ARTMANN、赫德HEDOR、西德威廉Sidney & William、天津英昌YOUNG CHANG、伯格曼BERGMANN、韦伯 WEBER、爱默森EMERSON、丽致LEADS、沃姆WOOREE、西尔伯曼Silbermann、嘉德威GOODWAY、威士顿WISDOM、雅马

舒曼简介-1

舒曼简介舒曼，德国作曲家，音乐评论家,曾在莱比锡大学学法律，19岁起师从维克学钢琴，1834年创办《新音乐报》，刊发了大量评论文章，成为当时德国音乐艺术生活中革新与进步艺术倾向的喉舌。1840年与维克之女德国钢琴家克拉拉结婚。1854年精神错乱，后死于精神病院。代表作有钢琴曲《蝴蝶》，《狂欢节》，《童年情景》等，声乐套曲《妇女的爱情和生活》，《诗人之恋》；艺术歌曲《月夜》，《奉献》，《核桃树》等。舒曼继承发展了舒伯特歌曲创作传统，进一步丰富了钢琴伴奏的表现方法，注重选择富有诗意的歌词，故享有诗人音乐家的称号。舒曼的作品，以钢琴曲和歌曲居多，他的钢琴作品有很强的文学功底，常表达人和事在心中激起的反响，他继舒伯特之后发展了浪漫主义的钢琴音乐风格。他惯以数首艺术歌曲组成套曲，以浪漫主义诗人的诗作为歌词，注重诗的内在意境。作为音乐评论家，他热情推崇巴赫、贝多芬，赞誉肖邦、勃拉姆斯的天才；他的积极评论，对浪漫主义音乐起到了重要的推动作用，并将19世纪标题音乐推上了一个新的台阶。他的主要作品有：交响曲6首，序曲，钢琴、大提琴、圆号协奏曲，弦乐、钢琴重奏曲，小提琴、钢琴奏鸣曲，大量钢琴套曲、声乐套曲，歌剧；他的论著有《论音乐与音乐家》等。童年情景》之梦幻曲钢琴曲，完成于1838年，是舒曼所作十三首《童年情景》中的第七首。《童年情景》是作者于1838年创作的一组音乐小品的总题目，是钢琴艺术史上的一部极为独特的作品。虽然按内容来说是描写儿童生活的，但这部作品不只是为儿童所写，也是为成人所作，表现成年人对童年时光的回忆。作品手法洗炼，形象刻画生动准确，心理描写逼真，欢快动人，饶有情趣，但也流露出一种因为童年逝去而产生的惆怅感。

世界著名音乐家及代表作

音乐之父——巴赫( 德国) 音乐神童——莫扎特( 德国) 古今乐圣——贝多芬( 德国) 歌曲之王——舒伯特( 德国) 音乐神灵——韩德尔( 德国) 指挥之王——卡拉杨( 德国) 歌剧之王——威尔弟( 意大利) 音乐之王——斯卡拉蒂( 意大利) 小提琴之王——帕格尼尼( 意大利) 进行曲之王——苏萨( 美国) 流行歌曲之王——福斯特( 英国)

园舞曲之父一一老约翰·施特劳斯( 奥地利) 圆舞曲之王——小约翰·施特劳斯( 奥地利) 交响曲之王——海顿( 奥地利) 交响乐诗人——柏辽兹( 法国) 印象派大师——德彪西( 法国) 轻歌剧之王——奥芬巴赫( 法国) 管弦乐色彩大师——拉威尔( 法国) 钢琴诗人——肖邦( 波兰) 钢琴之王——李斯特( 匈牙利) 舞剧音乐大师——柴科夫斯基( 俄国) 伯牙：古代传说人物，生于春秋战国时代，相传琴曲《水仙操》、《高山流水》是他的作品。师旷：春秋时代晋国音乐家，相传《阳春》、《白雪》、《玄默》三操是他的作品。嵇康：三国魏著名文学家、哲学家、单乐家，以所弹《广陵散》知名。

雷海青：唐代著名宫廷艺人，精通琵琶，因反对安禄山被支解示众。李龟年：唐代宫廷乐师，作《渭州曲》。董庭兰：唐代古琴家，以善弹《胡茄十八拍》的两种传谱著称。姜夔：南宋著名词人、音乐家，有《律吕新书》等音乐著作。朱权：明代戏曲理论家、剧作家和古琴家。论著有《神奇秘谱》、《太和正音谱》等数十种。王玉峰：清末民间盲艺人，以“三弦弹戏”模仿谭鑫培、龚云甫等京剧名演员唱腔知名。华彦钧：现代民间音乐家，人称“瞎子阿炳”。所作《听松》、《二泉映月》、《寒春风曲》等二胡曲最为依妙。刘天华：现代作曲家、民族乐器演奏家，所作《良宵》、《光明行》、《空山鸟语》等二胡曲发展了二胡的表现手法。聂耳：我国无产阶级革命音乐奠基者，1933年加入中国共产党。作有歌曲《义勇军进行曲》、《开路先锋》、《大路歌》、《前进歌》、《铁蹄下的歌女》等三十余首及歌剧《扬子江暴风雨》。冼星海：现代作曲家、人民音乐家。作品有大合唱《黄河》、《生产》等，歌曲有《到敌人后方去》、《在太行山上》等，交响曲《民族解放》、《神圣之战》、交响组曲《满江红》等。张曙：现代作曲家，作品有《保卫国土》、《洪波曲》等二百余首。麦新：现代作曲家，作品《大刀进行曲》、《游击队歌》，在群众中广泛流传。巴赫：德国作曲家，代表作有《b小调弥撒曲》、《马太：受难曲》和管弦乐《序曲》等。海顿：奥地利作曲家。代表作有《伦敦交响曲》、清唱剧《创世纪》和《四季》，交响曲《告别》、《惊愕》、《时钟》等。莫扎特：奥地利作曲家，维也纳古典乐派代表人物之一。代表作有歌剧《费加罗的婚礼》、《魔笛》、《唐璜》等，并首创独奏协奏曲形式。贝多芬：德国最伟大的作曲家，维也纳古典乐派代表人物之一。代表作有第三(《英雄》)、第五(《命运》)、第六(《田园》)、第九(《合唱》)等交响曲，和《热情》、《悲怆》、《暴风雨》等钢琴奏

舒曼艺术歌曲的特点及演唱处理

黄钟（中国?武汉音乐学院学报】２∞６年增刊ＨｕＡＮＧｚＨＯＮＧ（ＪｏｕｍａＩｏｆｗｕｈＲｎｃｏＩ雠ｒｖ毗ｏｒｙｏｆＭ璐ｌｃ，ｃｈＩ呻）赵茜文章编号：１００３－７７２ｌ（２００６）增刊一０１２８＿０３舒曼艺术歌曲的特点及演唱处理摘要：舒曼是１９世纪德奥艺术歌曲创作的代表人物，其创作的艺术歌曲。以选词严格、词曲完美结合、钢琴伴奏的作用进一步加强、和声色彩丰富且有丰富的表现力而著称。本文着重对舒曼的声乐套曲《诗人之恋》进行了分析，并探讨了演唱方面的处理。关键词：舒曼；艺术歌曲；演唱中田分类号：Ｊ６５２．５ “艺术歌曲”是德文ＬｉｅｄＫｕｎｓｔｌｉｅｄ或英文ａｒｔｓｏｎｇ的中译，是１９世纪在奥地利和德国兴起的一种新的声乐体裁，其特点是：采用１９世纪著名浪漫主义诗人的抒情诗歌作为歌词；多用钢琴伴奏；演唱风格含蓄ｉ具有强烈的艺术感染力。“歌曲之王”舒伯特创作了大量的艺术歌曲，使德奥艺术歌曲的创作达到了全盛时期。继他之后，德奥艺术歌曲发展领域中的又一杰出人物是舒曼（Ｒｏｂｅｒｔｓｃｈｕｍａｎｎ１踟旧一１８５６）。舒曼创作的艺术歌曲，具有１９世纪３０一５０年代典型的浪漫主义精神，他一生共创作有２５９首歌曲。舒曼艺术歌曲以选词严格、钢琴伴奏的作用进一步加强、和声色彩丰富且有引人人胜的表现力而著称。著名的广为流传的有：《你好象一朵鲜花》、《核桃树》、《莲花》、《月夜》、《奉献》、《两个近卫兵》等。他选用海涅的诗集《抒情插曲》中的十六首诗所谱写的声乐套曲《诗人之恋》，以及根据夏米索的八首诗所谱写的声乐套曲《妇女的爱情与生活》等，都是德奥艺术歌曲园地里重要而丰硕的成果。完美结合的词曲作为德国浪漫时期最著名的作曲家之一，舒曼被誉为是“将浪漫主义音乐风格发挥到极致”的音乐诗人。他的音乐创作活动深受１９世纪文学诗歌的文献标识码：Ａ影响，尤其崇拜作家霍夫曼（Ｅ．Ｔ．Ｈｏｆｆｍａｎｎ）与保罗（Ｐａｕｌｕｓ），两人均为１９世纪前后德国浪漫主义文学的代表人物，他们赋予幻想的文学诗歌作品，对舒曼一生的艺术气质影响最大。舒曼的艺术歌曲，充分的体现了他的浪漫主义情怀，他精心的选择诗作，并且在深刻的理解诗歌内容的基础上，用凝练而准确的手法将不同的歌曲意境塑造出来。在选词方面，舒曼的眼界广阔，但要求很严格。他所选的歌词的作者有：海涅、歌德、拜伦、席勒、莎士比亚、夏米索、艾兴多夫、朋斯等。所选的歌词都是他认为最有价值的、最富于诗意的作品。在艺术歌曲的电！｝作中，舒曼善于从诗中捕捉音乐的灵感，并且运用音乐丰富多彩的表现手法。将诗歌的意境和神韵进行精心的刻画，使诗成为“音乐的诗”，使乐成为“诗化的乐［Ｉ］Ｉ，。舒曼还发展了舒伯特的艺术歌曲的传统优势，更侧重于情感与心理状态的表现，使歌曲的表现手法更加细致、更加灵活。他不只要求表现诗歌中的总体的情绪，而且要求表达心理变化的细节。舒曼为了确切而细致地传达歌词中所写的心理状态，常在音乐中直接体现诗句的语调。因而，他在旋律中间加入了朗诵的因素，创造出一种朗诵性的旋律。例如。“我曾在梦中哭泣”（《诗人之恋》第１３首）、歌曲《两个禁卫兵》中的对话部分和“现在你使我初次感到痛苦无边际”（《妇女的爱情与生活》第８首）等等。作者简介：越茜（１９８２～），女，武蛙音乐学院音乐学系２００４衄研究生（武汉４３００６０）收稿日期：２００６一０４—１０万方数据

舒曼简介

舒曼简介罗伯特·舒曼于出生于1810年6月。他的父亲是个小说翻译家，小舒曼自幼便受到父亲在文学方面的影响，从小就写诗作剧，中学时代便可独自写古典著作。他在音乐方面显露出的才华也不同凡响：六岁开始接触音乐，七岁时就写出一些钢琴小品，并能在钢琴上即兴演奏。十三岁便能出色地指挥管弦乐队与合唱团的音乐会。他的父亲因他的多才多艺而迟迟不能决定他未来的道路。 1826年，父亲去世，1828年，舒曼中学毕业。母亲强烈要求他去攻读法律，于是他只好忍痛顺从母亲的意愿，去莱比锡大学攻读法律。在学校里，他几乎每天都在从事音乐活动。为了达到高超的钢琴演奏水平，他拜当时著名的钢琴教师里希·维克为师。两年后，舒曼在音乐艺术上的造诣与成就使他名声大振。于是，他终于说服母亲，选择了音乐艺术的道路。1830年，他搬进了维克老师的家中潜心学琴。他时时抱怨老师的授课速度太慢，为了迅速提高技能，他别出心裁地用一根细绳把手指吊挂在天花板上偷偷练琴，试图以此加强手指触键的灵活性与力度。但是，错误的方法使他的手指受到了严重损伤，他想成为伟大的钢琴家的理想从此破灭了。这个意外的不幸对他的心灵是一个沉重的打击，但是挫折并没有把他的精神与毅力摧毁。不久，他把目标转向音乐创作与音乐评论方面，在新的音乐领域中开拓自己的艺术道路。舒曼同维克老师的女儿克拉拉相恋多年，但他们的爱情却遭到维克的坚决反对。维克在这一方面对舒曼十分残酷，以至使他患了精神忧郁症。直到1840年8月1日，莱比锡法庭才终于裁决了他们的婚姻悬案，使这对有情人终成眷属。舒曼的音乐创作十分注重于人物内在感情的描写。他喜欢标题音乐，并经常描写一些梦幻的世界。他的钢琴作品形式短小，但在旋律、和声上、节奏上都有自己鲜明的个性和独到之处，充满了浪漫主义色彩，因此他被人们称为“音乐诗人”。 1854年，他因精神病恶化而丧失了理智，甚至连妻子也认不出了。一个严寒的冬日，他竟跳进冰冷的莱茵河里企图自杀，幸而被救并送进了精神病院，但他始终未得到完全的恢

真真假假“名单” 解惑“德国钢琴”20141024

【转载】真真假假“名单”解惑“德国钢琴” 文章转自消费日报： https://www.360docs.net/doc/cf5344767.html,/xfrbdzb/news/2014/07/08/140478480232921. htm

随着我国成为世界最大的钢琴制造国和消费国，一些问题逐渐浮出水面：不少国产钢琴热衷化“洋”妆，消费者更是盲目推崇洋品牌。 “德国钢琴打假”事件便是上述问题碰撞的产物，近日，一份“德

国钢琴制造协会(BVK)打假声明”在网上出现，曝光了一批“仿冒德国制造钢琴名单”。几天后，网上又出现了第二批曝光名单，据称该协会未来还将曝光第三批名单。一时间，“仿冒德国钢琴”成为人们关注的热门话题。事件发生后，中国乐器协会第一时间联系BVK进行核实，并了解到BVK官方网站仅公布了经过BVK认证的部分德国制造企业名单，并未公布德国之外任何制造厂商或品牌名单。德国钢琴源于钢琴制造最前端，拥有三百多年的历史，也正因此，有些国产钢琴打着德国品牌、德国制造、德国技术的旗号，提升产品形象。消费者感慨德国钢琴真假难辨的同时，还有一些问题需要关注——到底有多少人消费德国钢琴?国产钢琴和德国钢琴究竟有何差异?哪种钢琴更适合我国消费者?7月4日，中国乐器协会秘书长曾泽民为消费者解答了上述疑问。近期网上热炒的“德国钢琴制造协会打假声明”，让“仿冒德国钢琴”问题成为各界关注的焦点。德国钢琴到底应该如何界定?在德国，由于市场逐渐饱和、生产成本不断增加，钢琴的产销量已经大幅减少，生产企业也由鼎盛时期的一百多家减少到现在的十几家。在此过程中，有的德国钢琴品牌被

欧美、日韩以及中国企业收购，还有的转移到印尼、中国生产。那么，这些拥有德国品牌，但是在中国生产的产品，能不能叫德国钢琴?哪些才是假冒德国钢琴?消费者又该如何区分? 真假“仿冒德国制造钢琴名单” 早在一个月前，家住北京市海淀区的孙瑶就打算给孩子买台钢琴，“我们这一代人也有从小学钢琴的，不过大多为了考艺术学校，或是考艺术特长生。现在的孩子很多都从小学琴，目的没有那么明确，只是希望能够培养文化修养、锻炼身体协调性、开发智力。” 但是，一个月以后的今天，孙瑶还没有买到合适的钢琴。她告诉记者，自己原本计划购买一台10万元以下的立式钢琴，但是孩子的音乐老师建议购买某德国品牌的产品，说音色和触感更好，还推荐了一家琴行。但是孙瑶到琴行后发现，很多钢琴都和德国沾边。德国原

世界著名音乐家及其作品

巴赫《德》《马太受难油》、（小调弥撒曲》、《G弦上的咏叹调》等。韩德家《德）歌剧,t<烱西斯与拥拉蒂亚》、《奥兰多》等。海顿（奥）《哈利路亚交响曲》、《伦敦交响曲》，四重赛《鸟见》等。莫扎特[奥）歌剧《费加罗的婚礼》、《唐璜》，交咱捆《朱庇特》等刀贝多芬（德》暇英雄交响婶》、《命运交响曲》、《田园交响釉势，钢琴奏鸡曲《悲枪》、《月光》等。韦伯（德）歌剧《自由射手》、《阿布哈森》等。门德尔松《穗）序袖《芬格尔山洞》、《仲夏夜之梦》，ife小调小提琴协奏曲》等。舒曼[德）钢琴曲《蝴蝶》、《狂欢节》，歌曲集《桃金娘》等。瓦格纳《德》歌剧《剩思齐》，痔曲《浮土德》等。勃拉姆兹[德》z+鴆小调小提琴、大提琴双协奏曲》，《帕格泥屁主题变奏曲》、《匈牙刹舞抽务等。舒伯特《奥3 声乐套曲《美丽的磨涝女》、《冬日的旅程》、《天鹅之死》，艺术歌曲《野玫瑰》等。约翰?斯特，劳斯《奥》圆舞曲《蓝色的多瑙河》、《维也纳森林的敞事》、，《一千零一夜》等。帕格尼尼（意）《降E大调协奏曲》、《二十四首随想曲》等。罗西尼（意）歌剧《塞维尔的理发师》、《灰姑娘》等。威尔弟（意）歌剧《茶花女》、《奥赛罗》等。普契尼（意）歌剧《蝴蝶夫人》、《艺术家的生涯》等。柏辽兹[法）独唱、合唱与乐队《罗密欧与朱丽叶》等。古诺[法）歌剧《浮士德》、《罗密欧与朱丽叶》等。圣?桑（法）室内乐组曲《动物狂欢节》，幻想曲《阿非利加》等，比才（法）歌剧《卡门》等。格林卡（俄）民族歌剧《伊凡?苏萨宁》、《鲁斯兰与柳德米拉》等。包罗丁（俄）交响音画《在中亚细亚草原上》等。穆索尔斯基（俄）歌剧《鲍里斯，戈杜诺夫》等。柴可夫斯基[俄）歌剧《奥涅金》、舞剧《天鹅湖》、《胡桃夹子》等。格里格（挪威）组曲《在霍尔贝格时期》等。肖邦（波）钢琴曲《二十四前奏曲》、《玛祖卡舞曲》等。斯美塔那[捷）民族歌剧《被出卖的新嫁娘》等。德沃夏克（捷）《新世界（第九）交响曲》等。李斯特（匈）钢琴曲《匈牙利狂想曲》等。

世界古典音乐大师排名

古典作曲家排行榜美国古典音乐研究家菲尔·G·古尔丁（PhilG.Goulding）花7年时间完成《古典作曲家排行榜》一书，对50位世界顶尖作曲家进行了排名，使之成为西方古典音乐入门的经典之作。不朽的： 1. 巴赫——西方艺术的巨人 2. 莫扎特——最杰出的天赋音乐奇才 3. 贝多芬——强烈而激情的不朽咆哮者半人半神的： 4. 瓦格纳——最伟大的戏剧作曲家 5. 海顿——近乎不朽的交响曲和弦乐四重奏之父 6. 勃拉姆斯——最纯正的浪漫主义交响曲和最顶尖的德国艺术歌曲作曲家 7. 舒伯特——古典/浪漫主义的钢琴和旋律的抒情天才，德国歌曲之王 8. 舒曼——浪漫主义的化身，歌曲、钢琴曲和交响乐的诗一般的大师 9. 亨德尔——巴洛克旋律专家，清唱剧天才 10. 柴科夫斯基——俄罗斯卓越作曲，旋律大师天才的： 11．门德尔松——浪漫主义神童，优美、典雅的钢琴曲和交响曲作家 12．德沃夏克——在3位列入排行榜中居首位的捷克人，旋律家 13．李斯特——最优秀的钢琴家，交响诗的发明人 14．肖邦——钢琴之王 15．斯特拉文斯基——20世纪最优秀的作曲家，先锋派领头人 16．威尔第——最受爱戴的歌剧作曲家 17．马勒——9首交响曲和歌曲作者 18．普罗科菲耶夫——20世纪不协和音的俄罗斯人 19．肖斯塔科维奇——苏维埃头号作曲家 20．理查·施特劳斯——“新音乐”的先驱，9首著名交响诗的作者超群的： 21．柏辽兹——急进的浪漫主义者，交响曲问题专家 22．德彪西——第一位印象派作曲家，歌曲、钢琴和管弦乐作品 23．普契尼——威尔第以后的意大利歌剧大师 24．帕莱斯特里纳——文艺复兴时期天主教教堂音乐大师 25．布鲁克纳——维也纳7位交响曲作曲家中的第6位 26．泰勒曼——巴洛克时期有3000部作品的大师 27．圣·桑——法国极具魅力的歌剧和交响诗作者 28．西贝柳斯——最早的芬兰作曲家，不仅是民族主义者 29．拉威尔——优雅而严谨的法国人，通常与印象派德彪西合作 30．罗西尼——威尔第前与唐尼采第同为意大利歌剧大师

德国博林达姆钢琴上榜世界十大钢琴

随着时代的发展，钢琴行业不断地创新，钢琴被广泛应用于古典爵士乐和其他各种音乐中，特别是在独奏表演时，企业工艺日臻成熟，品牌名次发生变化也属正常，但也不难发现，以上这些排名其实大多数还是那些至少拥有上百年历史的经典品牌，这些品牌钢琴如：博兰斯勒、贝希斯坦、博林达姆、卡瓦依、雅马哈等品牌钢琴设计精妙，发音体结构整体性好，是其传统精华所在，做工上有精巧之处，弹、听起来是普通品牌钢琴所无法企及的。所以，大品牌钢琴耳熟能详的系列型号，就是经过历史检验过的产品，他们往往是手感佳、音色美、性能稳定、售后服务到家、关键还保值，因此，大家在选择的时候，以上小编所整理的钢琴品牌可供大家作为参考方向。世界十大钢琴品牌排行榜此为最早目前可查询的资料是1978年《美国潮流杂志》7月刊刊载的世界十大钢琴品牌： 1、施坦威Steinway&Sons（美国） 2、贝森朵夫Bosendorfer（奥地利） 3、贝希斯坦 C.Bechstein（德国） 4、奥尔特查尔斯Walter Chorles R.（美国） 5、博林达姆BALLINDAMM（德国） 7、扎特温克尔曼Zeitter&Winkelmann（德国） 8、梅森翰姆林Mason&Hamlin（美国） 9、奥斯汀威特Astin-Weight（美国） 10、普莱耶尔Pleyel（法国）现为2019世界钢琴十大品牌大全20世纪末，由于对于第一次的钢琴排名引发世界钢琴行业的激烈讨论，对此，德国的钢琴制造企业联合德国美国，日本几家专业媒体，重新做了以下世界十大钢琴排名： 1、贝希斯坦 C.Bechstein（德国） 2、奥古斯特福斯特August Forster（德国） 3、博林达姆BALLINDAMM（德国） 4、扎特温克尔曼Zeitter&Winkelmann（德国） 5、扎特温克尔曼Zeitter&Winkelmann（德国） 6、贝森朵夫Bosendorfor（奥地利） 7、博兰斯勒Bluthner（德国） 8、法奇奥里Fazioli（意大利） 9、塞德尔（Seidl&Sohn）（德国） 10、格罗川Grotrian（德国）世界钢琴排名前十位2018年，最新世界十大钢琴排名，将从更加客观的角度做出了排名： 1、贝希斯坦 C.Bechstein（德国） 2、博兰斯勒Bluthner（德国） 3、贝森朵夫Bosendorfor（奥地利） 4、法奇奥里Fazioli（意大利） 5、韦斯特瑞Wistariau-buchholz(日本） 6、施坦威-Steinway&Sons（德国-美国） 7、塞德尔（Seidl&Sohn）（德国） 8、格罗川Grotrian（德国） 9、卡瓦依Kawai（日本） 10、雅马哈（Yamaha）（日本） 2018买什么牌子的钢琴好不同的角度，钢琴品牌的排名★第1档：最佳质量演奏用琴

世界著名音乐家

世界著名音乐家音乐之父——巴赫( 德国)〈巴洛克〉音乐神童——莫扎特( 德国)〈古典〉古今乐圣——贝多芬( 德国)〈古典〉歌曲之王——舒伯特( 德国)〈古典—浪漫〉交响曲之王——海顿( 奥地利)〈古典〉钢琴诗人——肖邦( 波兰)〈浪漫〉舞剧音乐大师——柴科夫斯基( 俄国)〈浪漫〉钢琴之王——李斯特( 匈牙利) 〈浪漫〉小提琴之王——帕格尼尼( 意大利) 指挥之王——卡拉杨( 德国) 瓦格纳(半人半神的作曲家)——〔德国〕〈浪漫〉勃拉姆斯——〔德国〕〈浪漫〉舒曼——〔德国〕〈浪漫〉亨德尔——〔德国〕〈巴洛克〉门德尔松(天才作曲家)——〔德国〕〈浪漫〉德沃夏克——〔捷克〕〈浪漫〉威尔第——〔意大利〕〈浪漫〉普罗科菲耶夫——〔俄罗斯〕〈20世纪〉肖斯塔科维奇——〔俄罗斯〕〈20世纪〉理查·斯特劳斯——〔德国〕〈浪漫〉乐曲种类知多少交响曲器乐体裁的一种。管弦乐队演奏的大型（奏鸣曲型）套曲。源于意大利歌剧序曲，海顿时定型。基本特点为：第一乐章快板，采用奏鸣曲式；第二乐章速度徐缓，采用二部曲式或三部曲式等；第三乐章速度中庸或稍快，为小步舞曲或诙谐曲；第四乐章又称"终乐章"，速度急速，采用回旋曲式奏鸣曲式等。管弦乐管弦乐曲，系指除协奏曲、交响乐之外的由管弦乐队演奏的其他类型的作品。管弦乐队通常由弦乐、木管、铜管、打击乐等不同乐器组合而成。有时因创作意图和演出条件的不同，可对乐队编制适当调整，或加用钢琴、竖琴、钢片琴等。我国的管弦乐队为增强作品的民族风格或地方色彩而加入一些民族乐器，亦属常见。大规模的器乐演奏团体，称为管弦乐团。近代的管弦乐团又称交响乐团，或交响管弦乐团。管弦乐团由下列四组器乐构成。交响诗交响诗是一种单乐章的交响音乐作品，其内容总是联系着某一诗意形象或具体情节；为了便于听者确切把握作品的基本特点，所有的交响诗都带有各自的标题。交响诗十古典交响曲中最年轻的一种体裁，十九世纪中叶第一次出现在匈牙利作曲家、钢琴家李斯特的作品中，一般认为他是这一体裁的创立者。协奏曲音乐体裁的一种。十六世纪指意大利的一种有乐器伴奏的声乐曲。十七世纪后半期起，指一件或几件独奏乐器与管弦乐队竞奏的器乐套曲。巴罗克时期形成的由几件独奏乐器组成一组与乐队竞奏者称为大协奏曲。古典乐派时期形成的由小提琴、钢琴、大提琴等一件乐器与乐队竞奏的控协奏曲称“独奏协奏曲”。海顿、莫扎特、贝多芬以及浪漫乐派的许多作曲家均作有大量的独奏协奏曲作品。室内乐通常指由少数演奏者演出的重奏曲。17世纪初发轫于意大利。按声部或人数的多寡，室内乐可分为二重奏、

对舒曼童年情景的分析及演奏感受

的地方。对于一般小型建筑或管线的定位，亦采用此法。由于前方交汇法精度比较低，如果要采用前方交汇法测出的点作为控制点，就要用现场多个控制点求出测点的坐标再求出平均值。二、改进后的内控法在工程中的应用在凤凰商贸广场Ｂ区施工前，根据测绘院提供的桩点及测量坐标，将它们按１：１的比例画在ＡｕｔｏＣＡＤ里，并将墙外皮线延长量出Ｋ１点与外墙皮的距离，再将墙外皮线偏移画出〈１－１〉轴与〈１－Ｘ〉轴。根据施工坐标建立的原则，以Ｋ１点为施工坐标系的原点，以〈１－Ｘ〉轴为Ｘ轴，以〈１－１〉轴为Ｙ轴。在图中画出坐标换算中需要的α、ａ、ｂ，根据以上叙述的坐标换算的公式求出测绘院给的桩点的施工坐标。经过坐标换算桩２点的坐标为（１２．４４６，－０．２５１），桩２６点的坐标为（１１２．０５５，１６４．１３８），根据公式求出两点的距离为１９２．２１３米，方位角为５８度４７分１２秒。将全站仪置于桩２对准桩２６点，将角度锁定在５８度４７分１２秒，解锁后将全站仪转向０度为Ｘ轴方向，９０度为Ｙ轴方向，根据算出各桩点的方位角、距离复核各桩点的误差，经复核误差在允许范围之内，故采用桩２点为基准点，以桩２点到桩２６点的方向为基准方向。根据现场情况，在距离现场４００多米的假日酒店的屋面避雷针中选了一个点，并用方位角前方交汇法求出该点的坐标，该点的平均坐标为（４７９．１６９，６４．９５２）。这样在现场任意一点架设经纬仪都能以避雷针为基准方向而打出施工坐标系统的控制线。工程进入主体施工时，在卫生间的管道中选一个点作为垂直引测的控制点，由于该工程有三个轴网，决定在每个轴网内设一个垂直引测的控制点。每一层施工时，利用激光铅锤仪将底层的控制点引测到施工层，然后将经纬仪置于控制点，后视避雷针锁定在计算所得角度，解锁后将经纬仪转向０度、９０度，打出控制线。该工程采用改进后的内控法测量精确度高，施工顺利，并在多项工程中得以应用。为防止由于数据采集、数据输入和输出等测量前的过程中出现不必要的错误，我们在拿到电子版图后将测量所需点坐标直接从Ａｕｔｏ－ＣＡＤ程序中的点转换为ＥＸＣＥＬＬ程序中的坐标，或者将测量中所得的数据直接从ＥＸＣＥＬＬ程序中的坐标转换为ＡｕｔｏＣＡＤ程序中的点；如果能在上述过程中利用ＡｕｔｏＣＡＤ中的三维绘图功能建模就更理想了。参考文献：［１］赵雪云，李峰．工程测量［Ｍ］．北京：中国电力出版社，２００７．［２］李仲．建筑工程测量［Ｍ］．重庆：重庆大学出版社，２００６． ················································· ２０１３年第·１期太原城市职业技术学院学报 Journal of TaiYuan Urban Vocational college 期总第１３８期Ｊａｎ２０１３［摘要］罗伯特·舒曼是浪漫主义时期杰出的音乐家，在钢琴音乐领域的最突出的成就就是他的标题钢琴套曲。《童年情景》是这一题材的代表作。论文具体阐述了套曲中每首小曲标题的含义、曲式结构等的分析及自己演奏的感受。[关键词]舒曼；童年情景；作品分析；演奏感受［中图分类号］J60［文献标识码］Ａ［文章编号］１６７３－００４６（２０１３）１－０１８３－０２对舒曼《童年情景》的分析及演奏感受贾瑞娜，张瑞荣（山西大学音乐学院，山西太原０３０００６）一、作者简介及作品的创作特点罗伯特·舒曼是浪漫主义时期杰出的作曲家、钢琴家、评论家、指挥家。孩提时的舒曼是一个富于幻想，活泼而善感的孩子。他六岁起学习音乐，并自幼接触了大量的文学著作，文学知识的积累使他的一生受益匪浅。他率真的个性及深厚的文学素养，使其作品往往赋有文学性和自传性的特色。钢琴曲在他的音乐创作中占有重要地位，在钢琴小品盛行的１９世纪，舒曼第一个创立了“钢琴套曲”这种新的音乐体裁。这些套曲往往都有一个诗意浪漫、引人入胜的标题，使套曲的思想内容和艺术性得到了高度的统一和完善。标题性钢琴套曲的出现，是舒曼有别于其他作曲家创作的特殊标志，奠定了舒曼在钢琴音乐发展史上的重要地位。《童年情景》创作于１８３８年，是这一体裁的经典之作。全曲由十三首个性鲜明的小曲组成，灵感主要来自舒曼对幼年克拉拉的回忆。这首套曲不同于一般的儿童钢琴曲，他不是为儿童而写，而是作曲家以成年人的视角回忆童年的情景，充满了语言无法表达的情怀，唤醒人们对儿时的回忆。舒曼用形象而简练的笔法，生动细致地刻画了孩子们的纯真形象。二、对《童年情景》中每首小曲的分析及演奏感受童年情景全套由十三首小曲组成，每首都有一个小标题，从各个小标题可以看出，既有描写儿童生活趣事的，也有刻画儿童内心活动的，每一首都反映了儿童生183··

浅析舒曼《童年情景》

龙源期刊网 https://www.360docs.net/doc/cf5344767.html, 浅析舒曼《童年情景》作者：王卉来源：《文艺生活·文海艺苑》2011年第06期摘要：羅伯特·舒曼(Robert Schumann，1810—1856)是德国音乐史上著名的钢琴家、作曲家、音乐评论家，是欧洲早期浪漫派的杰出代表人物之一。他的音乐作品充满着生命的激情，富有深邃而浪漫的诗意，个性鲜明，风格独特，体现了他对生活对艺术的热爱与追求。舒曼有“钢琴小品大师”的美誉，1838年创作的钢琴小品《童年情景》，小巧精致，生动形象，意味深远。该作品没有直接描绘儿童生活，而是从成年人回忆童年情景的角度进行创作。舒曼以准确的笔触，洗炼的手法，深入儿童心灵刻画他们的心理活动，使得乐曲的音乐形象幽默、神态逼真并富有情趣。从内涵、和声、织体等方面来看，具有典型的浪漫主义特征。关键词：舒曼；童年情景；创作背景；曲式分析中图分类号：J605文献标识码：Ａ文章编号：1005-5312（2011）18-0092-02 罗伯特·舒曼(Robert Schumann，1810—1856)是德国音乐史上著名的钢琴家、作曲家、音乐评论家，是欧洲早期浪漫派的杰出代表人物之一。他的音乐作品充满着生命的激情，富有深邃而浪漫的诗意，个性鲜明，风格独特，体现了他对生活对艺术的热爱与追求。舒曼有“钢琴小品大师”的美誉，1838年创作的钢琴小品《童年情景》，小巧精致，生动形象，意味深远。该作品没有直接描绘儿童生活，而是从成年人回忆童年情景的角度进行创作。舒曼以准确的笔触，洗炼的手法，深入儿童心灵刻画他们的心理活动，使得乐曲的音乐形象幽默、神态逼真并富有情趣。从内涵、和声、织体等方面来看，具有典型的浪漫主义特征。一、《童年情景》创作背景 1838年2月，舒曼在德国莱比锡几乎完成了全部的《童年情景》，这是一部很私人化的作品，确切地说，是舒曼写给他热恋中的情人克拉拉的“情书”。一些音乐评论文章，认为该曲描写的是作曲家回忆自己的童年，我认为这样有失偏颇。因为舒曼曾对克拉拉说：“由于回忆起你的童年时代，我在维也纳写下了这部作品。每次弹这些曲子，孩童时期的许多情景就会在脑子里苏醒过来，使我深深感动。”所以我认为该曲描写的是舒曼以兄长般的眼光对克拉拉这样一个可爱的小姑娘的观察印象。舒曼把它寄给远方的克拉拉，提醒她不要把爱人遗忘。浏览一下套曲里13首小曲的标题，《孩子的请求》、《惊吓》、《捉迷藏》、《奇怪的传说》，等等，这些都是普通儿童生活场景。《童年情景》貌似简单，其实却有着深刻的意蕴，正如布里翁所说的：“我们在龙格的寓言画里找到这种把成人排除在外的完美宇宙，这种无法言传的