美术高考速写如何快速提高分数

1、掌握正确的训练方法

◆速写和素描在我国分为两个不同的科目，在西方没有明确的划分，无论是长时间还是短时间的写生都是素描，实际上速写是比较简约的素描，在观察方法、对于空间、形体结构的理解和认识方面都是一致的，考生在训练时要把对素描的认识和理解运用到速写当中，才是事半功倍的学习方法。

◆目前很多美术院校的速写考试大多是慢写,对速写的认识明确了以后，影响考生主要的问题不是技法，而是心态的问题，一些考生往往比较着急，耐不住性子，画了很多的作业，每一张都是浮皮潦草，长此以往养成了坏习惯，要本着认真画好每一张速写的态度，不画则已画就要耐心的画好。

◆有些美术高考考生误以为速写就是速度快，就是寥寥数笔简单生动的写生，在这种认识下，虽然画了大量的速写，仍然进步不大，甚至养成了许多不好的习惯。正确的速写练习应当从慢写入手，要目的清楚，目的是什么?目的不是有多快而是有多好，要做到构图恰当，比例准确，形体结构的表现概括大胆，人物形象动态刻画生动到位，要以达到这些要素为标准，至于用多少时间先不要管，速写训练到一定程度后，时间就自然而然的缩短了，这才是少走弯路的正确方法。

◆开始练习速写的学生喜欢画一些日常生活中的人物动作，要尽量选择相对比较静止对象，这样即可以增强你对于生活的感知能力，又可以正确的训练你的速写技能。而不要一开始就选择瞬间即逝的写生对象，长此以往，非但没有掌握速写的基本技巧，反而养成了慌乱图快的毛病。在日常生活当中画速写的同时，一定要有专门的模特为考生摆动作练习速写，也可以让考生的家长晚上摆动作供考生练习，每天不一定用很长的，要持之以恒积少成多才会进步。

◆一些美术院校的速写分数一般是素描色彩的百分之五十以下，由于速写分数低，在考生中往往被忽视，他们练习的重点在素描和色彩上，到了临近高考前两个月才动手画速写，所以一些考生在速写成绩上考得不理想，拉下了专业总分。速写相对于素描，其技巧和理解方面的难度低一些，也是比较容易拿分的科目。

2、速写的表现技法

◆速写仍然存在对于物象的观察方法问题，这一点与素描是一致的，要对比的观察，要从形体结构的角度观察，而不要局部的看对象，表面抄摹式的画对象。

◆对于衣纹的表现不要看见多少画多少，要有取舍的画，例如模特胳膊大约有十七、八根线条，你可以通过概括组织为八九根代表主要结构关系的线条，这样就不会面对复杂的衣纹无从下手。对于十五分钟一个动作的慢写，开始练习的时候要从两个方面入手，第一是练习概括能力，表现人物可以简约，但要做到动态生动、比例正确、构图恰当这三点;第二是练习深入刻画的能力，要尽可能的将你观察到的形体结构画出来。

◆速写的主要表现形式是线条，是大胆肯定主动的运用线条，还是缩手缩脚犹豫被动运用线条，对速写技巧的掌握是十分重要的，同时要体会线条与结构的默契，线条要直接体现结构而不是游离于结构之外的，同时对线条表现的节奏、长短、疏密、虚实的组织和处理也要主动，不能完全依赖从模特那里找到。

美术高考速写,高分技巧

（1）力度我举个例子，一张白纸上，黑色是很跳跃的，那么我们的作品，速写怎么在数万张卷子里跳出来呢？那就是力度。。！！！第一要黑下去，要压得住你身边的作品，这样，考试判卷子的老师才能第一眼看到你的作品，即使你的细节很少，但是很跳跃就会给老师眼前一亮，他们判卷子的时间很短，几乎是2 3秒钟就分档了，比方说甲画的一般但是很黑有力，被分到A档，然后经过2次审查的时候，其他老师拿进一看，没有细节，刻画也不深入，根本进步了A档呀！那就给个90吧，。然后再举个例子说乙，乙画的很好也很深入也有细节，但是画的太浅了，这就导致乙的卷子被旁边那些拿炭笔，或者中华8B或者特浓铅笔的人给压住了，这就导致乙进入了B档，然后其他老师拿进一看，挺好呀，有细节也很深入，但是老师没办法只能给个B档最高分，给个89吧，所以第一部就拉开了两个人的差距，所以我说，咱们考学的学生一定要使劲，用处按断铅笔的力度去画！推荐首选中华8B铅笔，炭笔难免有些发瑟会拉纸，铅笔使劲也可出炭笔的力度，如图（1——1）

（2）选择角度第二部有了力度之后，我们要考虑的就是作画的角度，我们不是说做到考场就要开始画了，学的聪明一些，像大侧面这种角度就不要去画了稍微挪动一下4分之三是很漂亮的，

千万不要因为不想画脸就做了侧面这样是绝对错误的，侧面第一表现的东西少，相对能够刻画的也就少，而且画面容易处理不好造成一头重一头轻。所以大侧面是不要去画的，。还有就是正面，对于高手来说正面画的多了还好一些，但是如果模特是站着的，正面是很难表现动态的，而且正面容易把人画平，所以正面也是尽量不要去画的，很简单角度选好了你这张画画成功的几率也就大了。在此多说一点如果离考前还有很长一段时间，可以不用在乎角度问题，选择自己喜欢的角度就好，兴趣是最好的老师，即使只有背影（3）细节在于脸第三部，有了力度！注意了角度！之后呢，我们就是最主要的了。细节，至于细节大家可以贴出自己的作品我会一一解答，。细节具体的偷分方法就是脸！脸一定要非常细非常传神，而且告诉你们个秘密，脸画的精细可以隐藏你画面上的一些失手的问题，脸的重要性甚至要高于动态。如图（2——2）

各省份美术联考速写考题

华艺名教育https://www.360docs.net/doc/d07526256.html, 艺旗美术网https://www.360docs.net/doc/d07526256.html, 色彩：一个干红葡萄酒瓶、一个高脚杯、一个白磁盘、一个橘子、面包3-4片、一把刀、雪花梨和红苹果各两个、樱桃西红柿4-5个、灰绿衬布和白衬布各一块素描：男青年写生速写：男青年写生坐：一手半托腮、一手叉腰、左腿向里伸，右腿前伸，右手肘放右腿上，抬头看前方站：右手叉腰、左脚重心、右脚前伸，左手扶椅背、抬头挺胸素描男青年头像写生色彩静物默写：蓝色水桶，调色板，颜料盒，1个苹果，三支水粉笔，两支管状颜料。中黄色调衬布。要求横构图。速写:男青年坐姿30分钟慢写写生：双臂交叉抱于胸前，一腿超前一腿朝后，头略侧一边。速写；照片。为女青年，双手扶膝，双膝靠拢，两脚成内八字。色彩；默写，白色茶壶壶身为蓝纹，白盘，若干山楂，红苹果一个，切开的半块绿苹果，一块面包，不锈钢水果刀，素描。照片，女青年。四分之三偏左侧，头略向下低，

华艺名教育https://www.360docs.net/doc/d07526256.html, 艺旗美术网https://www.360docs.net/doc/d07526256.html, 素描：洒水壶一把，园艺剪一把，搪瓷

华艺名教育https://www.360docs.net/doc/d07526256.html, 艺旗美术网https://www.360docs.net/doc/d07526256.html, 8

华艺名教育https://www.360docs.net/doc/d07526256.html, 艺旗美术网https://www.360docs.net/doc/d07526256.html, 色彩：试题提供一幅图片,上面有一条玉米,红色和黄色的灯笼椒各一只,一个陶瓷瓦煲。要求将图片中的物品，再默写一瓶酱油和两根葱,进行组合构图，完成一幅色彩静物。速写：默写一站一坐的两个人物，老师站着，指导正在画画的学生。素描：试题提供一幅图片,上面是一个组合几何体，一卷用丝带捆绑的白纸。要求考上以图片提供的物体，再默写一瓶颜料，两支画笔，进行组合构图，完成一幅素描静物。色彩：给出了三张照片，分别为火锅、大白菜、砧板，要求学生在此基础上“默写”其他物品和背景作画。默写内容包括：一根葱、一个长辣椒、一个西红柿、一个苹果、两个桔子、一块白色衬布、一块灰绿色衬布。速写：而速写科目的考题则是纯文字，要求学生默写出一个场景：两个人正要出门，一个蹲着系鞋带、另一个站着穿衣服。素描：素描科目的考题提供了一个女青年的彩色面部肖像，要求学生用铅笔或者炭笔加以再现。素描考题：两张照片，罗大卫像的眼部局部，黑丝边眼镜。色彩考题：不锈钢茶壶、茶碗。速写：描则是大卫的眼部雕塑和一副眼镜。

风景速写教案

第十二课《桌面上的物品》写生画 1课时一、教学内容：《桌面上的物品》——写生画二、教学目的：通过桌面上的物品，写生学习一些基本的美术知识，表现出物体的形状比例、位置的相互关系。教育学生养成爱整洁的良好习惯。三、教学重点：教育学生养成爱整洁的良好习惯。四、教学难点：学习一些基本的美术知识，表现出物体的形状比例、位置的相互关系。五、教学教具：选择与生活、学习在关的物体，如“书包与水壶”“手提篮与黄瓜”“茶杯与方茶叶罐”的布置在桌面上，供学生绘画。绘画步骤图，范作。六、教学过程：一、出示写生物品，“茶杯与方茶叶罐”。教师启发学生理解它们是什么形体的，想一想前课是怎样画立方体与圆柱体的，板书课题：〈桌面上的物品〉——写生画。二、讲授新课： 1、桌面上的东西，“茶杯与方茶叶罐”是生活用品，低中有高，大中有小，位置有前后，给人以节奏的美感，使人感到生活中的乐趣。在你自己的位置在看它们谁高谁大，谁前谁后？茶叶罐是什么透视？ 2、桌面上的物品，总有引人注意的地方，例如茶叶罐是什么颜色的，表面有什么装饰图案？绘画时要仔细刻画对茶杯的结构和外形特征，要引导学生分析。 3、绘画方法：教师出示步骤图，边讲边示范，

（1）找好位置，确定构图，用直线定位置。（2）先从前面主要的物体开始画，画出各物体相互间的比例、位置及透视关系。（3）根据美的原则进行深入刻画。（4）注意立方体和圆柱体透视变化，检查整体效果。三、学生练习。用线描表现对象，教师指导，特别是要求学生构图要饱满，大胆用线，画出各物体形体特征比例和空间位置的相互关系。四、小结：展览学生作品，表扬优秀作业，指出存在问题。第十三课《风景》速写 1课时一、教学内容：《风景》——速写二、教学目的：选择校园一角，以较短的时间，用线条把美丽的风景画出来。三、教学重点：学会对自然的风景有选择的构图，培养学生的观察能力。四、教学难点：掌握用各种线条表现各种物体的不同形象和特点。五、教学教具： 1、选择校园较美丽现时又简单的一角，作为学生练习速写的景点。 2、风景图片，风景速写范画。六、教学过程：一、出示风景图片和风景速写给学生欣赏，引起学生绘画兴趣。二、讲授新课。

初中美术校本课程

美术校本课程巧用地方资源活学国家教材课型：造型·表现课时：１课时教材：格子的世界巧做窗棂教师：吕家堡中学谢智教学目标：１、运用所学知识，懂得欣赏小街里仿古的各构件（如：门、窗、廊、檐）。２、分析仿古窗格的特点，以及其中的装饰美感。３、利用折、挖、剪、刻等技巧，能用纸质媒材塑造仿窗棂的平面造型作品。教学实录：一、欣赏导入：１、谈话：同学们，在我们的家乡，有一条小街，与高楼林立的闹市相比，它格外与众不同，总能让我流连忘返。我们一起去看看：那是一条什么样的小街？（课件展示）２、师生欣赏小街，边看边思考：小街给你们留下什么印象？师小结：初次见到小街，你们会被黑瓦灰墙，整齐的石板，古典的六角宫灯所吸引。但最让我难忘的还是那千姿百态、造型丰富的木格子，窗面，门板，回廊，前檐，都留下它们的影子。总之，展现了一个多彩的格子世界。二、探究学习：１、再赏这些木格构件，留心观察：看到了那些熟悉的形状？学生看后交流。（课件展示）

师小结：几何图案、文字图案、物象图案２、分析这些方格的造型特点：对称式：图案上下、左右、对角一样。重复式：把一个图案反复出现几次。自由式：灵活安排图案，自由组合。 3、拓展：窗框的外形也很有趣，除了这常见的方形，也可以用其他形状，如：足球场形、花瓶形、扇形、圆形、菱形等。（展示） 4、试一试：你有什么样的构思？请几位同学在异形的外框李设计窗棂，师生赏析，交流。三、制作表现：１、师：小街里的这些棂格，大都采用深色，而且是木制结构，所以它的仿古特色非常和谐、浓郁。看老师是如何用纸质材料表现这些格子世界的？（课件展示）２、视屏展示制作方法。一种拼贴法：准备外框和等宽的纸条→拼摆造型→粘贴整理一种剪刻法：构思画图→直接挖剪→整理完成色彩搭配：可以选择单色、套色，对比强烈，装饰效果好。强调：外框和图案是一个和谐的整体，制作时，互相连接，不能脱节。３、学生制作，要求：运用纸质材料，选择你喜欢的制作方法，完成窗棂的平面作品。４、展示作品，评价：优秀作品贴在黑板上的仿古墙壁上。四、拓展：古时传统棂格图案。（课件展示）

人物速写要点

人物速写要点人物动态速写作为一门重要的基础训练课程和艺术表现形式，在于培养学习者敏锐的观察能力，以及捕捉形象的表现技能，也是当前美术院校检验考生综合素质的最基本要求之一。要画好速写除了进行必要的勤奋钻研，还要对优秀速写范画认真临摹，学习别人的表现技巧，并达到用于写生的目的。当然，对人体结构和人体运动规律以及线条的表现形式的深刻了解对于画好速写更是至关重要的。一、人体基本知识 1、比例:速写动态人物的比例主要指头部比例和人体比例。

头部比例可以用“三亭五眼”概括，即以正面的脸部，从发际线到眉毛、从眉毛到鼻底、从鼻底到下巴为上下高度的三亭。上下高度，成年人以眼部为二分之一处。从脸部高度的中间部位，两耳之间算起，面部左右有五个眼睛的宽度:外眼角至脸部轮廓各为一眼的宽度，两眼之间的眉心处又为一眼的宽度，加起来脸宽为五个眼睛度。其中的耳朵和中亭高度基本一致。人体的比例可以归结为“立七坐五盘三半”和“臂三腿四”之说。人体比例是以头的高度为基准，正常站姿为七个或七个半头高。坐姿(大腿水平状态)为五个头高。盘姿(臀部和脚部均接触地面)为三个半头高。胳膊的长度从肩关节算起至中指指尖为三个头高，上臂为一又三分之一个头高，前臂为一又三分之二个头高。腿部长度为四个头高，大腿和小腿各为两个头高。具体到手部和脚部的长度，手的长度与脸部的宽度接近，脚的长度和脸部的高度接近。总之，人体各部比例有一个基本的比例范围，但也有特殊情况者，在观察和写生时要具体情况具体对待。例如服装模特的身高可能接近九个头高，有的运动员的臂展要超过三个头高。(如图1)

2、形体结构: 关于人体的结构主要指骨骼和肌肉的组织规律，以及基本体块的构成与运动关系。头部结构在我们学习素描头像写生时，已经接触过，主要研究头部骨骼的生长规律和肌肉的组织规律。头颅骨圆润、面部骨骼方正。眉弓骨外凸呈房檐状遮住眼睛，额骨呈圆形隆起，左右对称。上颌骨和下颌骨的运动形成了嘴部的张合，颧骨隆突为脸部最宽处，等等这些均属骨骼结构。关于肌肉，我们只需记住一些基本部位即可，例如眼轮匝肌、口轮匝肌、咬肌等等。毕竟艺用人体解剖和医用人体解剖有本质的不同。我们研究的只是形状和组成状态，而医用解剖研究的是生长机能与病理知识。对于人体的结构在这里我就不再赘述，大家可以看一些人体结构书，加强对骨骼肌肉的了解，对于画好人物动态速写还是大有裨益的。当然我们画人物动作速写也不是画人体结构图，毕竟还有衣服的

美术高考速写技巧秘诀：简化物象

美术高考速写技巧秘诀：简化物象 ——中国画室大全网hs71整理速写是训练美术创作者观察和表现生活的一种手段，它和默写、素描等一样，是美术创作者必须掌握的技术基本功。鲁迅先生就曾主张创作者多画速写，他说：“作者必要天天到外面或室内练习速写才有进步。” 早些年，以训练基本功为目的的速写，几乎是所有美术院校必考的科目，个别美术院校甚至不考素描仅考速写，因而就曾出现过有的考生在素描、色彩等其他专业成绩不是很理想的情况下，凭借优秀的速写成绩在专业考试中绝处逢生，改变自己的命运。自2003年开始，全国范围内多数美术院校的美术专业考试内容开始倾向于以素描、色彩两个科目为主，速写从简或者不考。速写考试就像早先的设计基础、国画专业考试中的书法部分一样，渐渐在艺考中被人们所遗忘。速写考试的取消与考试内容的相对固定、简单，一定程度上刺激了更多的考生报考名牌美术院校，同时因为美术院校扩招的关系，在当年，全国范围内不少知名美术院校的招生工作都感受到了前所未有的压力。曾有专家这样分析：速写的取消，从根本上说是美术院校扩招惹的祸。庞大的考生队伍，给美术院校的招生工作带来了巨大的压力，取消速写考试似乎也是大势所趋。然而，考试内容存在的合理性，在于能够考出应试者的整体素质水平，特别是一名考生全面的美术素质与素养，相反，考试内容越少，无疑使得考生的素质更为应试和片面。这几年，在当前高校的美术专业考试中所占比例非常小，全国范围多数省份的美术联考基本都不考速写内容，只有在个别美术院校的考试中，速写仍然作为素描考试的一部分。随着美术专业考试的速写逐渐减少，多数考生也放弃对速写的练习。但也曾有教育人士预言：美术院校一旦考试涉及速写项目，考生如果在没有进行速写训练的情况下匆忙应试，往往会被速写的成绩拉住后腿。而今这一谶语一语中的。自2008年美术专业考试开始，不少美术院校在专业考试中，开始变向地考验考生速写能力的掌握程度。在去年的美术专业考试中，中国美术学院油画、版画、雕塑、综合艺术、新媒体以及景观装置、壁画、漆画、美术教育等专业，就对考生所考专业内容，作出了新调整，在素描人物写生科目的考题中特别着重标注了“含手部半身像”的内容。考纲的突然改变，彻底打乱了考生的阵脚。而在当时，中国美院招生办有关人士就曾经透露，为加强对考生速写和动手能力的培养，针对目前美术专业招生考试中存在的应试现象，中国美院今后还将适当进行专业科目的调整，尤其加强设计类专业考试科目，增加速写内容，以选拔吸收更多优秀人才。今年，这些变化已经提上了日程，2009年中国美术学院的招生简章中明确规定，设计艺术学院、传媒动画学院、建筑艺术学

美术高考速写教学与辅导

美术高考速写教学与辅导一、学习速写的方法 ①多临摹：对优秀作品的临摹，是初学绘画者最快捷简便的学习方法。通过临摹，一方面可做为训练造型能力的手段，另一方面更重要的是学习其表现方法，应用在以后的学习中。 ②熟生巧：速写的工具较为简单，利用速写本可以随时随地记录生活的每一个侧面。只有多画多练才能提高专业水平。 ③勤用脑：学习绘画是一种艰辛的劳动，画速写决不是照抄对象，所以在速写写生中应注意多动脑筋，结合优秀示范作品认真对照思索。 ④由慢到快：速写训练要遵循人们的认识规律，由慢到快，这是速写训练中，在时间限制上要遵循的原则。慢，是指以较慢的速度将对象较准确地记录下来，形体的准确是重要的。但速写又有一定的时间限制，速度只能在速写实践中逐步锻炼培养。二、速写的主要表现形式速写的表现方法很多，现仅就辅导班最普及的两种方法作一介绍： ①以线为主的速写在表现物象的过程中，从结构出发，将物象的形体转折、变化运动和质感用概括简炼的线条表现出来。它应具备造型严谨，形态自然生动，线条运用得当，整体效果好等特点。它通过线的粗细、虚实变化表达主次关系、空间关系。 ②以线为主，线面结合的速写以线为主线面结合的速写表现形式，在写生中，尤其在课堂较长时间的针对美术高考的训练中，能较好的发挥速写的特点，这也是目前速写训练中常用的表现手法。通过对部分明暗交界线及暗部、衣纹处调子的补充添加，来表现物体，其特点是层次丰富，表现力强。三、线的运用 ①线的穿插表现好线与线之间的穿插和呼应关系，是使画面富有节奏感的重要因素。同时，线的穿插呼应关系和透视关系对表现物象的空间感、层次感起着重要的作用。不同方向的线的组织穿插，给人前后方向感是不一样的，它可以直接表现物体的透视方向。但速写又不同等于线描，如果每一处的刻画都象线描一样那么注意衣纹，线与线之间的穿插呼应又失去了速写富有节奏、流畅淋漓的韵味。 ②线的取舍提炼速写训练中，基本形肯定之后，对于线的处理应注意以下几点：“衣纹线”应注意忌平行，注意疏密对比，体现结构。“结构线”要准确，贴皮肤处要实一点，线要准。“惯性线”刻画时不要画得太多，且不宜画得太重。

初中美术工作总结

初中美术工作总结导读：本文是关于初中美术工作总结的文章，如果觉得很不错，欢迎点评和分享！【范文一：初中美术教学工作总结】在本学期工作结束时，依据学校关于进行期末总结工作的要求，经过认真总结和回顾，现将个人在本学期的工作做总结如下：一、教学计划贯彻情况学期初，认真学习学校工作计划和教务处工作计划，明确了学期工作的目标和任务，结合本教研组工作的现状和特点，按照《初中美术教学大纲》的要求，本学期新课开始之前即已制定了周密详细的教学计划。教学中认真遵照教学大纲的要求，大力推广素质教育，按时按质地完成了本期的教育教学工作，但也有许多值得改进和反思的地方。二、教学工作的总结： 1、教学工作情况：教育教学是我们教师工作的首要任务。本学期，我努力将所学的新课程理念应用到课堂教学实践中，立足“用活新老教材，实践新理念。”力求让我的美术教学更具特色，形成独具风格的教学模式，更好地体现素质教育的要求，提高美术教学质量。我任教全校美术课，共十班，一个班每周一节课。在日常教学中，我坚持切实做好课堂教学“五认真”。课前认真作好充分准备，精心

设计教案，并结合各班的实际，灵活上好每一堂课，尽可能做到课堂内容当堂完成，课后仔细批改学生作业，不同类型的课，不同年级采用不同的批改方法，使学生对美术更有兴趣，同时提高学生的美术水平。另外，授课根据得失及时写反思，目的是为以后的教学积累经验。同时，因为初一初二处于叛逆时期，我还积极和班主任进行沟通，了解学生，改进教法，突破学法。针对旧教材内容陈旧、单一、脱离学生实际问题，我积极进行校本课程的开发与设计，设计了”叶贴画”，”吹塑纸版画的制作“等课程，着重培养学生的综合实践能力和创新思维能力。美术课教学中，我采用系统性、阶段性相结合的原则，做到每堂课都能让学生有收获。总之，不管在课堂教学，还是在课外教学中，我都以培养学生能力，提高学生的素质为目标，增强学生的创新精神，力求让美术教学对学生的成长和发展起到更大的作用。 2、考核成绩：本学期考核还是按照以平时作业完成情况为主，期末理论考试为辅，综合评定学生的成绩。 3、教学研究的计划完成情况：积极参加教研组、备课组教研活动，认真做好听课，评课。还积极参加学校的运动会、晚会、宣传工作，以及学校宣传栏的宣传。 4、课外兴趣小组工作情况：利用每星期三、五的时间指导初一初二的学生参加美术兴趣小组活动，主要开设了美术基础课程：石膏几何素描，风景速写等，同时加以一些水果拼盘，花鸟写意国画等等，取得了较好的效果。

浅谈美术高考中的速写教学

浅谈美术高考中的速写教学发表时间：2020-03-10T11:26:35.277Z 来源：《教育学文摘》2019年第19期作者：袁洁丽[导读] 速写是美术教学必不可少的组成部分，也是美术高考对学生能力的基本要求摘要：速写是美术教学必不可少的组成部分，也是美术高考对学生能力的基本要求。速写涉及对于观察对象的认识、构图、表现等多方面能力，在速写教学中，美术教师应该兼顾学生综合能力和应试能力的提高，从速写对学生各个方面的要求出发，改善教学质量和效果。关键词：美术高考；速写教学；教学策略速写是美术中一种快速写生方法，要求学生在短时间内运用简练的线条画出人或物的形象。对学生来说，掌握速写造型艺术，意味着绘画各方面能力的训练和培养。本文从这些能力出发，有针对性地提出相应的提高策略，以期抛砖引玉，改善高中美术速写教学效果。一、鼓励学生果断动笔，培养用笔习惯很多速写初学者普遍的问题就是不敢下手，生怕一出手就犯错误，因而用笔畏畏缩缩，一旦稍画得有些别扭，又赶忙涂涂改改，最后呈现的速写画作不尽如人意。其实，只要学生在速写前已经做好了足够的观察、打好了一定的造型知识基础，就一定能够在速写过程中做到心中有数、游刃有余，也就完全没必要担心画不好。此外，在专业考试过程中，考试时间有限，考生精神高度集中，有时在面对对象时，没有更多的时间加以思考，必须直接下笔。这时就要看学生在平时是否用笔果断、精炼，是否养成了一定的用笔习惯。这些在一定程度上能够反映出学生对速写技法的掌握熟练程度，也反映了学生的绘画修养。在考场这种分秒必争的时刻更是凸显了用笔果断、培养用笔习惯的重要性。因此，教师在平时的教学中，要鼓励初学速写的学生不要怕出错，丢开包袱、大胆尝试。为了从根本上培养学生果断动笔的自信，教师可以从指导学生进行写生训练、开展示范教学等方面入手进行针对性提高。在指导学生写生的过程中帮助学生明确观察的重点和目标，明确把握对象时要达到的要求，并要求学生向内挖掘自己想要表现和创造的东西。唯有如此，通过一定的下笔前指导，学生具备了经过观察、思考得来的经验和体悟，才能形成动笔的渴求和自信。在开展示范教学的过程中，教师进行速写现场示范，学生对教师的速写过程进行观摩，能够非常有效地见证教师观察、构思、提笔作画的全过程，学生在观摩过程中，不断反思对照自己的动笔动机和用笔习惯，一边也通过聆听教师的讲解，很好地培养正确的用笔习惯，帮助学生形成稳健和自信的绘画态度，反过来提升动笔的果断性。二、强调学生构思过程，形成良好构图构图是速写所要解决的根本问题之一，它说到底就是要处理好绘画对象与整个画面、绘画对象与绘画对象之间的关系，反映了速写者为实现表现目的所用的心思。好的速写构图让人能够把握住速写立意，坏的速写构图让人难以摸清绘画中的思维逻辑。因此，在进行速写教学时，教师要重点开展关于构图方面知识和技巧的培训，更好地加快速写能力的培养。构图不是孤立存在的一种行为，它体现了速写者的作画构思，是对构思结果的一种平面化呈现行为。提高学生构图，很重要的一方面就是帮助学生培养构思能力。一旦学生进入到高效的构思过程中，构图便能够在构思的驱动下不断深入发展，最终完美地呈现出学生的构思。具体来讲，在教学中培养学生的构思能力，帮助学生形成良好的构图，就是要求学生在观察事物的同时，对事物以及观察事物这一行为本身进行思考，从而把握思考的方向和内容，变被动的作画过程为主动的作画行为，以主体来统率整合整个速写过程。引导学生对所观察的事物进行思考，可以从主题、主体、画面分割三个层次入手，要求学生首先提炼题材、确定画面的主题思想，在打好思想基调之后再深入到画面的创作和探讨；进入到画面的预想与设计时，分清楚画面中的主次，并想好形象本身清晰、对比关系；在拥有构思并区分出画面形象的主次之后，再进入到画面整体分割的教学，培养学生审视物体组合关系和位置的意识。三、巩固速写表现技法，打好速写基础一切构思，包括构图这一构思的结果，都是要通过某种形式呈现出来的。速写最终要以画面的方式呈现内容。优秀的速写作品讲究笔法恰到好处，既不过于浅显表面，又不会拖沓优柔；富有生动性和涵养，能够在紧扣神形的表达中自然显露出速写者特有的笔触。当前的速写教学主要有以线为主和线面结合两种速写表达形式，把握好这两种表达形式，再结合良好的构图构思，就能够创作出优秀的速写作品。以线为主要求在作画过程中以线条为主体造型风格，不再特别注重物体的明暗与色彩，其表现方法的精要在于把握用线作画的一般规律；而线面结合则兼具线条的表现力和明暗面的表达效果，用线条抓住形体的转折，再用色调增强线条之间的体积和质量感，渲染画面氛围。教师在教学中要强调学生的速写基础，可以开展专题训练，要求学生针对同一个观察对象，首先运用以线为主的表现形式进行速写，然后再以线面结合的形式速写，从两次绘画中总结出异同，从而更好地体会速写表现技法各自的表现力，打好速写基础。总而言之，学习速写是一个不断积累的过程。除了习惯、构图、表现技法等方面的教学外，教师还应该为学生安排临摹、写生、默写等训练，学练结合，更好地提高速写教学有效性。参考文献： [1]张静娟.浅谈高考人物速写教学[J].科教文汇(中旬刊),2010(04):167+169. [2]潘瑞.美术高考教学中如何进行速写教学[J].亚太教育,2015(34):68.

美术高考人物速写学习要点

四川省美术联考速写要点把握速写的重要意义：培养我们敏锐的观察能力对形象的记忆和默写能力快速表现能力和概括能力素材收集和创作准备人物动态速写作为一门重要的基础训练课程和艺术表现形式，在于培养学习者敏锐的观察能力，以及捕捉形象的表现技能，也是当前美术院校检验考生综合素质的最基本要求之一。要画好速写除了进行必要的勤奋钻研，还要对优秀速写范画认真临摹，学习别人的表现技巧，并达到用于写生的目的。当然，对人体结构和人体运动规律以及线条的表现形式的深刻了解对于画好速写更是至关重要的。一、人体基本知识 1、比例：速写动态人物的比例主要指头部比例和人体比例。头部比例可以用“三亭五眼”概括，即以正面的脸部，从发际线到眉毛、从眉毛到鼻底、从鼻底到下巴为上下高度的三亭。上下高度，成年人以眼部为二分之一处。从脸部高度的中间部位，两耳之间算起，面部左右有五个眼睛的宽度：外眼角至脸部轮廓各为一眼的宽度，两眼之间的眉心处又为一眼的宽度，加起来脸宽为五个眼睛的宽度。其中的耳朵和中亭高度基本一致。人体的比例可以归结为“立七坐五盘三半”和“臂三腿四”之说。人体比例是以头的高度为基准，正常站姿为七个或七个半头高。坐姿（大腿水平状态）为五个头高。盘姿（臀部和脚部均接触地面）为三个半头高。胳膊的长度从肩关节算起至中指指尖为三个头高，上臂为一又三分之一个头高，前臂为一又三分之二个头高。腿部长度为四个头高，大腿和小腿各为两个头高。具体到手部和脚部的长度，手的长度与脸部的宽度接近，脚的长度和脸部的高度接近。总之，人体各部比例有一个基本的比例范围，但也有特殊情况者，在观察和写生时要具

体情况具体对待。例如服装模特的身高可能接近九个头高，有的拳击运动员的臂展要超过三个头高。（如图1） 2、形体结构：关于人体的结构主要指骨骼和肌肉的组织规律，以及基本体块的构成与运动关系。头部结构在我们学习素描头像写生时，已经接触过，主要研究头部骨骼的生长规律和肌肉的组织规律。头颅骨圆润、面部骨骼方正。眉弓骨外凸呈房檐状遮住眼睛，额骨呈圆形隆起，左右对称。上颌骨和下颌骨的运动形成了嘴部的张合，颧骨隆突为脸部最宽处，等等这些均属骨骼结构。关于肌肉，我们只需记住一些基本部位即可，例如眼轮匝肌、口轮匝肌、咬肌等等。毕竟艺用人体解剖和医用人体解剖有本质的不同。我们研究的只是形状和组成状态，而医用解剖研究的是生长机能与病理知识。对于人体的结构在这里我就不再赘述，大家可以看一些人体结构书，加强对骨骼肌肉的了解，对于画好人物动态速写还是大有裨益的。当然我们画人物动作速写也不是画人体结构图，毕竟还有衣服的遮掩，因此我们既要了解人体内在的形体构成，还要结合外在的衣纹变化，才能更好的体现人物速写的造型规律和展示速写艺术的魅力。 3、三个关键部位：脸部、手和脚部。对于人物速写，这三个部位既重要也不重要。几分钟的快写，需要强调的是动作的基本特征和形态节奏以及整体的动作美感，可能不必要过于描绘头部或手脚。但头部、手和脚部的造型又能够加强人物速写的精神内含和艺术美感，特别是对于较长时间的速写或慢写，没有这些部位的深入刻画就不足以增强画面的感染力。这样来说，脸部、手和脚部（或鞋子）的表现就显得非常重要。脸部的表现需要结合头发的处理，头发由于发型的千变万化，不同程度对脸部的表现产生影响。一般情况下，头发要围绕头颅的结构进行刻画，头发线条比较密集，要注意上下前后的穿插。而面部五官可以适当概括，用肯定的细线造型，尽量抓住神态，笔触不可太多，否则显得很乱或显得老相。手的造型简单，但变化复杂。可以分为腕、掌和指三部分。腕部和掌部变化小。手的变化主要表现在手指的各种动作和组合上。手指的造型基本相似，但长短各异。最重要的是要注意手指的姿态和组合，在表现时，单个手指不可以画的太烦琐，特别是女青年的手指，画多了显得苍老。五根手指一般情况下摆放不可能十分规则，有疏密、有曲直、有上下。有握伸等等，这些变化组成了手的优美姿态。掌部和手指连接处的骨隆起和手指缝隙根部往往是画好手的关键部位（如图2}。这个部位转折复杂，注意穿插。对于脚的形体结构，由于鞋子的原因，适当了解一下脚部特征即可。脚弓、脚跟和脚趾是组成脚的三个部分。理解脚的结构是本质，对鞋子的准确表现是关键。因此画脚必须画鞋子，鞋子各种各样，左右脚对称。不管怎样变化，脚部的内在结构永远是最重要的。二、人体运动规律

四川美术联考速写练习题目

四川美术联考速写练习题目一、家庭类 1、《看电视》、《一家人看春晚》 2、《公园郊游》、《春游》、《公园一角》、《野餐》 3、《星期天》、《假日》 4、《我的生日》、《同学、朋友的生日》、《妈妈、爸爸的生日》、《爷爷奶奶的生日》 5、《我在家做饭》、《我和爸爸、妈妈在家做饭》 6、《我的爸爸妈妈》、《我的家人》、《家园》、《家》、《温馨的一家》、《家庭生活》、《一家人》 7、《给妈妈洗脚》、《感恩》 8、《两代人》。二、劳动类 1、《植树》、《春天》规定内容：用速写的表现手法默画三人种树，一人扶疏树，一人浇水，一人铲土的情景。 2、《收获的喜悦》、《收获》规定内容：用速写的表现手法默画出农民收获的情景。 3、《收割》规定内容：用速写的表现手法默画出农民正在收割的情景。 4、《我们在劳动》规定内容：用速写的表现手法默画出同学们正在劳动的情景 5、《大打除》、《星期六》、《值日》。规定内容：用速写的表现手法默画出学生正在大扫除的情景。如有扫地、浇水、檫窗、拖地或者檫桌子等动态。 6、《工地一角》规定内容：用速写的表现手法默画建筑工地正在劳动的情景。如推、拉、挑、提、扛、抬、搬运、铲、捶或敲等动作等动态。 7、《庄稼地一角》规定内容：用速写的表现手法默画出农民在庄稼地劳作的情景。如挖地、插秧、挑水等动态情景。 8、《民工》、《城市印象》、《城市建设者》9、《赶集》、《在路上》、《我的父亲》 10、《我爱家园》 11、《校园生活》 12、《农民在劳动》、《农忙时节》规定插秧、种地、挖地等 13、《清洁工》三、学习类 1、《课间》扳手腕、教室里讨论等活动或有趣的事情。 2、《画室一角》、《我们在画画》 3、《我们在学习》 4、《讨论》 5、《考场一角》、《考场三人组合》 6、《我的高中时代》、《高中生活记忆》 7、《迎接新生》3人以上，规定内容：弯腰拿行李等，体现出老生迎接新生。 8、《老师指导学生画画》 9、《考试前夕》 10、《图书馆一角》 11、《我的老师》 12、《同学》 13、《监考老师》规定内容：监考老师的三个动态。 14、《赶考》四、运动类 1、《晨练》规定：老年人公园打太极。 2、《春晨》、《青春》、《晨》规定内容：年轻人早上公园跑步 3、《跳绳》 4、《运动场上》、《操场上》、《球场上》规定内容：①三个正在打篮球的男青年等②三个赛跑的男青年③三个踢足球的运动员。 5、《踢足球》、《打篮球》、《同学之间》、《拼搏》 6、《拔河》、《友谊》 7、《街舞》、《我们这一代》 8、《滑板运动》适合题目有：我们这一代、街角、青春等。五、生活类 1、《理发店一角》 2、《食堂一角》 3、《医院一角》

美术考生人物速写训练的四个阶段

美术考生人物速写训练的四个阶段我在训练高中考生时，主要把人物速写分解成四个阶段进行教学一、头像速写训练这一阶段练习的内容主要是头部。从美术视觉的角度上讲，人的头部特征主要由五官、脸型和发型三个部分组成，应引导学生从这三个方面去认识一个人的相貌特征。五官要注意抓眼、鼻、嘴的特点：脸型重点观察颧骨、腮帮和下颌这三个点；对于发型，则重点在于表现颜面部周围的地方，因为这一带的发型能辅助说明相貌特征。在对这三方面特征的观察和表现的过程中，首先要让学生了解头部的结构、比例关系。画的时候，可以采用由里到外的步骤进行，先从眼，鼻，嘴，脸型到发型这样一个顺序画。并且注意表现一下头和颈、肩的衔接关系。二、手和脚的速写练习手和脚也是人物速写中的一个重要表现部分，其结构和变化比较微妙，是速写练习中的一个难点。从大的视觉感受上可以把手分为手指和手掌两大部分。正面看，手掌可以概括为一个五边形，而手指可理解成由圆柱体连续而成的。手掌在不同的视觉角度下其五边形特征的变化是不同的。手指指尖细指根粗、指关节处大。因此在表现手指时用线不宜过于平滑，在指关节处应注意线条的曲折变化，这样画出来的手才有生活的真实。对于脚部的练习，重点是调整不同视觉角度下足背、足前掌和脚后跟三大部分的关系，在动笔之初先把足背线，前掌边缘线和后跟边线定准确，然后再进行脚部其他地方的刻画。三、衣皱练习衣皱是人物速写训练中有必要进行专题研究的一个内容，在衣皱处理中各种主次、强弱等对比语言地合理运用，能增强人物速写作品的艺术魄力。衣皱的产生和消失与人体的运动有密切关系，衣皱主要集中于人体活动关节的内侧，因此应注意结合人体的运动对衣皱进行描绘，同时要对看到的衣皱进行概括提炼，以能够通过衣皱表现人体的动态，不能过于琐碎，切忌看到什么画什么。在背部、手臂、大腿等非关节部分的衣皱要进行简化处理，并应强调对比语言的运用，比如关节内侧的密与关节外侧的疏的对比，轮廓线条长与皱纹线条短的对比，主要线条强与次要线条弱的对比等。在练习中，可以先对肘关节、膝关节进行局部写生，训练对衣皱的提炼概括和表现能力，然后再进行半身和全身的衣皱练习。四、全身速写的练习当学生对以上三个步骤的技法都掌握熟练后，便可以进行全身速写练习了。在画全身速写时，首先必须了解人体的各种比例关系并能在作画时轻松表现。其次要能把握头、胸腔和骨盆在不同动态中的关系，注意头、颈、肩的衔接，腰和臀部的衔接。最后要认识到人体的透视变化特征，使画出来的人体有体积感。

初中美术教学工作总结范文(精选3篇)

初中美术教学工作总结范文（精选3篇）光阴的迅速，一眨眼就过去了，回顾这段时间的教学，一定收获了许多吧，这也意味着，又要准备开始写教学总结了。那么如何做出一份高质量的教学总结呢？下面是小编收集整理的初中美术教学工作总结范文，仅供参考，大家一起来看看吧。初中美术教学工作总结1 时间飞逝，转眼间一个学期又要结束了。在这一个学期中，根据学校的实际需要，我担负着学校及领导对我的信任，我担任了八年级美术教学工作，回顾这学期我所从事的美术教育教学工作，期间我享受到了收获与喜悦，也在工作中发

现一些存在的不足。现对这一个学期中的美术教学工作总结如下：一、认真制定教学计划：在开学初，我和教研组的各位老师一起认真学习学校工作计划，明确了学期工作的目标和任务，结合本美术组工作的现状和特点，按照《初中美术教学大纲》的要求，本学期新课开始之前即已制定了周密详尽的教学计划。教学中认真遵照教学大纲要求，认真贯彻党的教育方针，坚持思想教育和技能教育，大力推广素质教育，按时按质地完成了本期的教育教学工作。二、备课：积极参加教研室组织的教研活动，集体备课，仔细听，认真记。然后根据要求，提前备好课，写好教案。从查阅资料、组织教学各个环节、教师和学生配合等都能达到很默契、出效果。备课时认真钻研教材、教参，学习好大纲，虚心向同组老师研究，找准重点、难点。三、严谨教学： 1、按照学校工作管理规定，认真备好课，写好教案，努力上好每一节课。美术课安排对于学生来讲的很重要，很好奇的一节课，因为一周一节，对老师来讲是比较难上的一

节课。所以怎么上好每节课对老师对学生都是很关键的。除了备好课、写好教案外，还通过上网以及制定一些美术书刊查找相关材料。 2、在美术课教学中有的放矢，有重点有难点，注意美术课内容的调整，教学中注意体现民族特点，充分发扬我国民族、民间优秀的艺术传统，增强学生的民族自豪感。美术教学中体现时代精神，适应社会发展的趋势。充分利用本地区的美术资源，查找课外的内容，丰富美术教学的内容。美术教学中注意适合学生的心理和生理特点，注意循序渐进和趣昧性。贯彻理论联系实际的原则，教学内容的选择注意到联系学生生活的实际，通过美术教学，培养学生对美术的兴趣与爱好；学习美术的基础知识和基本技能，培养学生健康的审美情趣、初步的审美能力和良好的品德情操；提高学生的观察能力，想像能力、形象思维能力和创造能力。 3、在教学之余，我也注重自身发展进步。除了听课，评课，参加教研组教研活动外，还积极参加学校开展的一些公开课的听课，评课，我还注意到要自学，提高自身的专业素质。总而言之，一份春华，一份秋实，在教书育人的道路上我付出的是汗水和泪水，我有责任引领他们走进知识的殿

美术高考速写在考试中的常见问题

一、掌握正确的训练方法 1.有些考生误以为速写就是速度快，就是寥寥数笔简单生动的写生，在这种认识下，虽然画了大量的速写，仍然进步不大，甚至养成了许多不好的习惯。正确的速写练习应当从慢写入手，要目的清楚，目的是什么?目的不是有多快而是有多好，要做到构图恰当，比例准确，形体结构的表现概括大胆，人物形象动态刻画生动到位，要以达到这些要素为标准，至于用多少时间先不要管，速写训练到一定程度后，时间就自然而然的缩短了，这才是少走弯路的正确方法。 2.速写和素描在我国分为两个不同的科目，在西方没有明确的划分，无论是长时间还是短时间的写生都是素描，实际上速写是比较简约的素描，在观察方法、对于空间、形体结构的理解和认识方面都是一致的，考生在训练时要把对素描的认识和理解运用到速写当中，才是事半功倍的学习方法。 3.目前很多美术院校的速写考试大多是慢写,对速写的认识明确了以后，影响考生主要的问题不是技法，而是心态的问题，一些考生往往比较着急，耐不住性子，画了很多的作业，每一张都是浮皮潦草，长此以往养成了坏习惯，要本着认真画好每一张速写的态度，不画则已画就要耐心的画好。 4.开始练习速写的学生喜欢画一些日常生活中的人物动作，要尽量选择相对比较静止对象，这样即可以增强你对于生活的感知能力，又可以正确的训练你的速写技能。而不要一开始就选择瞬间即逝的写生对象，长此以往，非但没有掌握速写的基本技巧，反而养成了慌乱图快的毛病。在日常生活当中画速写的同时，一定要有专门的模特为考生摆动作练习速写，也可以让考生的家长晚上摆动作供考生练习，每天不一定用很长的，要持之以恒积少成多才会进步。 5.一些美术院校的速写分数一般是素描色彩的百分之五十以下，由于速写分数低，在考生中往往被忽视，他们练习的重点在素描和色彩上，到了临近高考前两个月才动手画速写，所以一些考生在速写成绩上考得不理想，拉下了专业总分。速写相对于素描，其技巧和理解方面的难度低一些，也是比较容易拿分的科目。

九年级美术上册第3课《速写练习》教案人美版

拼十年寒窗挑灯苦读不畏难；携双亲期盼背水勇战定夺魁。如果你希望胜利，以恒心为良友，以经验为参谋，以小心为兄弟，以希望为哨兵。《速写练习》教学活动目的： 1、掌握速写的基础知识、基础理论和基本技能，从而确凿、生动、深刻地表现对象，把写生所得应用于艺术创作，转化为素质。 2、通过速写练习，观察生活，使学生热爱生活，关注身边的事物，培养学生灵敏的观察、感受能力和迅速捕捉物象形神的能力，能够用美术语言表达自己的内心感受。 3、通过风景写生激发学生的审美情感，用审美的眼光看待生活中的事物。培养爱家乡，爱祖国，爱自然之情。教学重点：掌握速写的基础知识、基础理论和基本技能，能够确凿、生动、深刻地表现对象。教学难点：如何启发学生的艺术感受，引导学生探索例外的表现方法、开发自身的语言模式，使自己的作品有自己的语言风格特点。教学步骤： 1、室内基础知识讲解、练习 2、临摹中外优异速写作品与外出下乡写生实践活动教学用具： xx图画册、速写纸、铅笔、橡皮

学习用具：速写本、铅笔、橡皮、钢笔、炭笔等教学过程：基础知识与速写基本语言练习一、导入：教师展示同一个风景，而用两种例外手法表现的速写作品（如单线勾勒和调子速写），请学生谈一谈对这两个作品的例外心理感受，从而导出这节课的内容。二、基础知识点： 1、速写的概念速写是画家在较短的时间内以精炼、概括和光鲜的手法对艺术形象进行瞬间捕捉，并以此方式表达自己对物象的剧烈感受。速写是素描的凝练与概括。 2、速写的功能速写是机敏观察能力和艺术造型能力培养的重要途径。速写作为造型艺术基本功的训练，能够培养学习者对物象机敏的观察力，具备与众例外的眼睛，以艺术的眼光和视角去认识和观察世界，在通俗中发现宏伟，在大凡中发现典型。速写还可以培养学习者，灵敏确凿的造型能力，能够从复杂多变的生活场面和人物中捕捉、概括出例外形象的光鲜特征。 3、速写语言速写是记录生活的一种方式，是抒发感情的一种途径，是收集整理创作资料的一种手段，同时它也和素描一样是一种独立的艺术语言。学会利用速写语言绘画是风景写生中最为实质性的一个环节。手写是详尽技法的表现，例外的技法可以表现出例外的审美效果。如同样是线，有的松弛、有的凝重、有的流通、有的滞涩、有的纤弱、有的雄厚，有的柔、有的刚、有的缓、有的急等等。因此，例外的对象，应采取例外的技法去表现。

初中美术教师年终个人工作总结(完美版)

初中美术教师年终个人工作总结我们都习惯用一眨眼的功夫来形容时间的流逝。这不，暑假又快要到了,一学期又快要过去了，那到底收获的又是什么呢?今在此作一番的总结，以便择优汰劣，取长补短以待今后的教学水平更上一层楼。那现先仔细地回顾这一学期的工作吧：一、教学计划贯彻情况：学期初，认真学习学校工作计划和教务处工作计划，明确了学期工作的目标和任务，结合本教研组工作的现状和特点，按照《初中美术教学大纲》的要求，本学期新课开始之前即已制定了周密详尽的教学计划。教学中认真遵照教学大纲的要求，认真贯彻党的教育方针，坚持思想教育和技能教育，大力推广素质教育，按时按质地完成了本期的教育教学工作。二.教学工作的总结： 1.教学工作情况：教育教学是我们教师工作的首要任务。本学期，我努力将所学的新课程理念应用到课堂教学实践中，立足“用活新老教材，实践新理念。”力求让我的美术教学更具特色，形成独具风格的教学模式，更好地体现素质教育的要求，提高美术教学质量。我任教初一初二的美术课，共十二个班，一个班每周一节课。在日常教学中，我坚持切实做好课堂教学“五认真”。课前认真作好充分准备，精心设计教案，并结合各班的实际，灵活上好每一堂课，尽

可能做到课堂内容当堂完成，课后仔细批改学生作业，不同类型的课，不同年级采用不同的批改方法，使学生对美术更有兴趣，同时提高学生的美术水平。另外，授课根据得失及时写反思，目的是为以后的教学积累经验。同时，因为初一初二处于叛逆时期，我还积极和班主任进行沟通，了解学生，改进教法，突破学法。针对旧教材内容陈旧、单一、脱离学生实际问题，我积极进行校本课程的开发与设计，设计了”叶贴画”,”吹塑纸版画的制作“等课程，着重培养学生的综合实践能力和创新思维能力。美术课教学中，我采用系统性、阶段性相结合的原则，做到每堂课都能让学生有收获。总之，不管在课堂教学，还是在课外教学中，我都以培养学生能力，提高学生的素质为目标，增强学生的创新精神，力求让美术教学对学生的成长和发展起到更大的作用。 2.考核成绩：本学期考核还是按照以平时作业完成情况为主，期末理论考试为辅，综合评定学生的成绩。 3.教学研究的计划完成情况：积极参加校际、教研组、备课组教研活动，认真做好听课，评课。还积极参加学校的运动会宣传工作，以及学校宣传栏的宣传。 4.课外兴趣小组工作情况：利用每星期六下午的时间指导初一初二的学生参加美术兴趣小组活动，主要开设了美术基础课程：石膏几何素描，风景速写等，同时加以一些水果拼盘，花鸟写意国画等等，取得了较好的效果。三.自身素质的提高：