音乐演唱教学中的“因材施教”

浅谈音乐演唱教学中的“因材施教”

摘要：音乐教学要坚持“因材施教”的教学方法，在教学中，要求同存异，要循循善诱，要独辟蹊径。

关键词：音乐；因材施教；演唱

在中小学的课程体系中，音乐课程具有独特的教育价值：从“育人为本”出发，将音乐审美放在首位，以达到每个孩子听会、唱会、学会的目标。

在一个班级里，因为不同的学生个体，生活在不同的家庭环境中，有着不同的文化背景、生活经历、性格素质和天赋秉性，所以，在音乐审美爱好、音乐知识技能、音乐情感等方面都形成了不同的个性，在对音乐的感受认知过程中，表现出各自不同的差异性。在音乐教学中，需要根据这些差异性，因势利导，通过科学的方法使每个学生都可以健康地发展，让每个学生都能够以自己独特的方式学习音乐、享受音乐。

一、求同存异

在音乐演唱教学中，每个学生都有着不同的表现，但在这些不一样的表现中，却可以找到他们共同缺乏的相通之处，只要将这些相通点理清，对以后的特殊点的处理就会容易很多。

有的学生，不管教师如何启发，他的歌唱状态都和原来差不多，声音上不会有很大变化，教师会感觉这样的学生太迟钝，教起来费劲。一般来说，这样的学生性格都比较内向，心理活动不强，或者是缺乏唱歌热情或者胆量。针对这样的学生，教师要采取不同的教

流行歌曲演唱的风格及其技巧

流行歌曲演唱的风格及其技巧流行歌曲的演唱讲求个性，歌星们在声音上的差异之大，演唱风格之多样，使得我们无法像在“美声唱法中那样将其划分为几个声部(男高音、女中音等)，即便是用“声线这个时下非常流行，却又是莫名其妙的万能术语，也还是难以一一描述清楚。但我们还是可以根据其渊源以及发声特点、演唱风格归纳出几种典型的“唱法。低吟唱法(Crooning)，形成于30年代。那个时候，许多酒吧、舞厅、夜总会里添置了电子扩音设备，歌手们开始对着“麦克风(话筒)唱歌。 “低吟唱法就是在这样的背景中产生的。由于话筒的扩音作用，歌手们不必像歌剧演员那样竖着嗓子吼，也不必像有些民族歌手那样横着嗓子喊，他们只须用说话般的音量轻轻哼唱，众多的听众同样可以听得真真切切。一些非常细致的艺术处理方式，如一声轻微的叹息、一个小小的停顿，都能被纤毫毕现地展示出来。早先的“低吟歌手都是有着一定的美声基础的男中音或男低音。中国听众非常熟悉的平.克劳斯贝便是第一代低吟歌手。三四十年代“低吟歌手演唱的抒情歌曲和爵士乐风格的歌曲是当时澈地歌曲的主流。 50年代后，随着“摇滚乐的兴起和民谣的复兴，流行乐坛不再是“低

吟歌手的一统天下了。但是“低吟唱法并没有就此消亡，作为一种演唱方法，“低吟对后来所有流行歌手的演唱产生了深远的影响。话筒的运用，声音的控制，旋律线条的连贯圆滑，歌词语气的表现，微颤音和气声运用等流行歌曲演唱的基本技巧在“低吟中已经发展得相当成熟了。鼻音在“美声和“低吟唱法中都是很忌讳一个毛病，然而许多民谣歌手(如约翰.丹佛、鲍勃.迪伦)却喜欢使用带有浓重鼻音的演唱方式，这种鼻音具有独特的抒情色彩，尤其是在演唱平缓的叙述性歌曲时，会产生一种亲切自然、富有磁性的魅力。民谣还经常采用重唱的形式，主旋律往往放在中低音声部，而高声部的伴唱常用轻柔透明的假声来演唱，因而假声也是民谣演唱中的一个重要特征。民谣唱法不仅限于民谣歌手，也包括一些摇滚歌手。如著名的“披头士的大部分歌曲都是用民谣风格演唱的。民谣唱法代表了流行歌曲演唱中平实自然的一面，而美国黑人歌手则使得流行歌曲的演唱增添了华丽的色彩。美国黑人歌曲的渊源可上溯到奴隶制时期的田间号子，此后又陆续出现了灵歌(Spiritual)、福音歌(Gospel)、布鲁斯、索尔(Soul)等声乐体裁形式。黑人歌曲常采用一领众和的演唱形式，领唱者用呐喊、尖叫、抽

教学中如何因材施教

教学中如何因材施教古人教学的方法是因人而异，譬如说老师教三个学生，三个学生记忆的能力不一样，理解的能力不一样，同样都学一门课程。古人定下来的千遍，我们有理由相信，这是从经验当中得到的。“因材施教”是一条重要的教学原则，是经中外教育实践证明了的教育理论。最初建立在个别教育之上的因材施教实施起来比较容易，而在今天的班级授课制下进行则相对困难。然而在班级授课制下实施因材施教有着更为重要的意义。教学中如何因材施教 1.正确理解“材”——因材施教的前提因材施教的关键在于对“材”的理解。“因材”是“施教”的基础和前提，只有正确理解“材”，才能对学生实施针对性的教育。小学教师对“材”的理解基本上是适当的，大多数教师认识到“材”为学生的因素，既有认知因素，也有个性因素;有少部分教师认为“材”是教材及教材以外的因素。教师首先要能认识到“材”为学生的因素，才会眼里有学生，心中有学生，才会施教时考虑学生的特点。一些教师将“材”理解为“教材”，可能是教师对因材施教认识的发展，也可能与现行不同版本教材的使用有关。教师对“材”的认识在一定程度上可反映出教师对影响学生学习因素的认识，对教学时要考虑的因素的认识。这种认识有利于教师提高教学的自觉性、针对性，减少施教的盲目性。因此，教师应重视对“材”的认识和研究。施教时所因的“材”应是明确而具体的，教师要能对“材”进行科学的鉴别，明确哪些“材”是施教时必须要考虑的。在提高自己学科知识

的同时，加强教育理论知识的学习。一方面从教学实践中丰富自己对“材”的认识，另一方面从教育理论中完善自己对“材”的理解。教师只有重视了对学生的研究、对教学系统的研究，才能做到教有所依，教有所成。 2.扬长与补短——因材施教的途径材是因，教是果，“施教”要“因材”，要适应不同学生的特点，实施针对性的教育促进学生的全面发展。教师们所谈到的因材施教的方法具有一定的可行性，基本上涵盖了目前所倡导的方法，这既是因材施教观念深入人心的结果，也是班级授课制下教师积极实施因材施教的结果。教师既做到了在了解学生优缺点、学情、实际生活经验的基础上因势利导;又采取了一些具体的措施，如实施分层教学、灵活使用教法、个别辅导、关注特殊学生等。还有些教师能将因材施教体现在教学过程的每一个环节，如分层备课、分层提问、分层布置作业。正如一些教师写到：“根据学生的不同程度，布置难、易、适中的作业”，“对于较好的学生进行拔高教学，对于较慢的学生只进行基础知识的教学”等。因材施教的实施，能促进学生发展的多样性。但因材施教不只是要扬长避短，还要扬长补短。因为影响学生学习的因素不仅是他们的优势领域，也可能是薄弱领域，并且这些薄弱领域也是学习时必不可少的。例如，就学生的学习风格来说，任何一种学习风格，既有有利于学习的一面，也有妨碍学习的一面，采用与学习风格相一致的教学对策可使学生学得更快、更多，但却无法弥补他们在学习方式或机能上的不足，同时由于学习任务、学习情境千变万化，在某些情境中学习者必须利用自己薄弱的某种学习方式、技能才能驾驭学习内容[7]。所以对学生的薄弱领域进行弥补是十分必要的。正如《学记》中所

音乐校本课程教学计划(完整资料).doc

【最新整理，下载后即可编辑】田园音乐舞蹈校本课程计划一、指导思想(选择课程的背景或原因)：为了更好的配合学校搞好素质教育，丰富学生的校园文化生活，启发学生学习音乐的兴趣，培养学生的音乐审美能力，艺术修养及表现能力，弘扬学生个性发展，激发学生的艺术潜能和特长，决定开发校本课程中的田园音乐舞蹈教育—校本课程开发与实践，给学校的发展，给教师专业的发展，给每一个学生的发展，提供新的舞台。二、课程目标 1、通过训练，能够激发学生学习音乐的兴趣。 2、丰富学生的歌曲掌握量，扩宽学生在音乐方面的视野，了解基本的音乐常识。 3、通过训练，培养学生的团队意识，协作精神，提升学生的欣赏水平，提高学生对多声部的敏感性。 4、掌握正确的发声方法，培养学生在音乐表现方面的独立感、均衡感与协调感，体会合唱最终要求统一、和谐的目的。 5.让音乐舞蹈与田园相结合，感受家乡的韵律美。三、课程内容 1、培养学生的正确唱歌方法，良好的歌唱姿势，自然发声，吐字，咬字以及音高，节奏等训练。 2、培养学生的乐感和听觉等综合音乐素质。 3、通过不同的发声练习来训练学生的声线，从而根据学生不同声线来规范指导，进一步提高学生的演唱水平和技巧。 4、注重和声的训练，声部的安排，提高全体学生的音乐修养。

5、声乐的基本常识和歌曲的排练。四、课程安排(时间，地点，年级、教学方法) 时间：每周五下午3:20——4:25 地点：音乐室勉农园实践基地年级：一到六年级教学方法： 1、为学生营造氛围，激发学生兴趣，让学生乐于参与。 2、课前做好充分准备，上课时做到有的放矢，使合唱向着正确、科学的方向发展。 3、教师在音乐舞蹈训练过程中不断学习、探索、研究。 4、针对教学过程中出现的实际情况，对教学进度和内容进行适当调整。 5、课前清点好学生人数，无故不到的学生及时与班主任取得联系。五、课程实施进度(每周的教学安排)

简论优化初中音乐课堂教学的策略和方法

简论优化初中音乐课堂教学的策略和方法一、合理组织课堂教学，提高教学效率一个科学合理的课堂组织也不可缺少。教师应当根据本课的教学内容和目的任务，将难点、重点、主导思想、作品风格、音乐知识等，形象而生动地导入到课的主体中去，让每堂课都有新鲜感，学生的兴趣、欲望才能长盛不衰。其次，巧妙的衔接尤为重要。教学环节之间，新旧知识之间，衔接巧妙，课堂教学就会流利顺畅。教师仔细分析教材，找出新旧知识之间的内在联系，选择恰当的教学方法，使各环节自如地过渡，课堂教学便能保持整体性。最后，精彩的结尾必不可少，一堂音乐课也应该有高潮之处。这个高潮一般宜在一堂课的结尾。教师要充分利用高潮这一有利时机，推敲再三，精心设计，可以在生动的故事中结尾，可以在听录音中结尾，也可以在全班学生不拘形式的演唱中结尾。这样，在课堂的各个环节下好功夫，在实现了优化课堂教学的同时，也明显地提高了教学效率，教学落在实处。二、激发学生的音乐学习兴趣一个人当他对某种事物发生兴趣时，他就会主动地、积极地、执著地去探索。所以在初中音乐课堂教学过程中，教师首先应该去激发学生心灵深处的强烈的探索欲望，激发学生的学习兴趣，学生才能积极主动地参与到课堂教学中来，才能实现优化的目的。激发学生学习兴趣的方式有许多，例如，在学习《十八相送》这部分内容时，我就让学生观看了一段梁山伯与祝英台十八里相送的场景。多媒体教学对于长期处于封闭课堂上的学生无疑有很大的吸引力，因此，我的这一举动就充分激发了他们的学习兴趣，促使他们在观看视频短片的过程中充分发挥自身的主观能动性，更好地揣摩梁山伯和祝英台内心的矛盾想法，对于帮助他们更好地理解歌曲背后的内涵和意义有着极大的帮助。通过这样的方式，在有效的激发了学生学习兴趣的同时，也活跃了课堂教学氛围，课堂教学得到优化，教学效率得到提高。三、利用多媒体优化教学环节，突破教学重点、难点在教学中利用多媒体将课本中不容易理解的内容、教学的重点、难点展示出来、便可以化难为易了，提高学生的学习兴趣。例如教学音乐《说唱脸谱》中：蓝脸的窦尔敦、红脸的关公、黄脸的典韦、白脸的曹操、黑脸的张飞、紫色的天王、绿色的魔鬼、金色的猴王、银色的妖怪、灰色的精灵。一幅幅鲜明的鸳鸯瓦，一群群生动的活菩萨。这些形象对学生来说是十分陌生而遥远的，而且他们对这些京剧本来就不感兴趣。这时，借助多媒体展示《说唱脸谱》中的每个角色及他们的动作，京剧行当脸谱一一再现，这极大地提高了学生的兴致，他们个个模仿，也摆出不同的架势，模仿着。这样的教学使每位学生都学得积极主动、无拘无束，歌曲中的重点、难点也在不知不觉中变得容易了。

流行音乐演唱技巧

音域的宽窄和声音的质色很多人都认都是天生的，很难改变，其实不然，正确地掌握咽音技法，并将之用于歌唱，可以使毫无质色和音域不宽的的嗓音，发生奇迹般的变化。所以用不着去羡慕别人的嗓音，我们也可以做到，只要我们努力练这个绝世武“功“。 “咽音”在我国戏曲声乐中称为“膛音”，具有金属色彩，由真声机能、咽音机智能、真假声机能结合为一个整体的歌唱嗓音机能。——听过京剧或其它的民族戏曲吗？他们唱腔中很多都不自觉地运用到了“咽音”机能，所以可以唱出令人羡慕的超高音。无独有偶，“咽音”在国外也有很长的历史了，并且早以发展出一套专业的科学理论成为了一门专门的学科，并发展成为意大利美声学派的一支。并在上世纪的三十年代传入我国。现在“咽音训练”在我国已形成一整套有理论、有方法、有规格、有步骤、看得见、摸得着的练声方法。它有两大主要功能： 1、可以迅速扩展音域，提高声音规格，加强歌唱用声能力。 2、可以治愈各种嗓音疾病。咽音的发音方法：稳定喉器并抬高喉器上方的舌骨后部，抬高会厌及使会厌后倾与喉口咽壁形成倒漏斗开的发音管。——没有图示可能很难理解，现在我就举个简单的例子吧：当我们念“丽、绿、鸟、亮”这几个字的时候，我们就不自觉地形成了“会厌后倾与喉口咽壁形成倒漏斗开的发音管”的发声动作，仔细体会一下，找找感觉。。当然练“咽音”不可能是一拓而就的，我们必需从基本练习开始，——大家得有心理准备，这里的基本练习也跟练吉它的基本功一样的枯燥无味，而且得长时间练才有效果。第一节“张大口”练习练习要求，把嘴张大，伸出舌头，要求下巴放松。检查下巴是否放松可以看看下巴有无下压、前突、僵硬紧张，再检查下巴下面的肌肉（二腹肌前腹肌前腹和颏舌骨肌的紧张，同时感觉不到外顶力量） “张大口练习”可以分成几个阶段循序渐进，不可急于求成。 1、先练好在不张嘴的情况下，有意识地，主动地，进行放松二腹肌前腹和颏舌骨肌，，这一动作每天坚持练习500次以上，2到3天就可达到下巴完全放松。 2、在此基础上首先固定住下嘴（不是绝对的固定，“固定”是我们去感觉的）然后用抬头看天的动作去张开嘴。张嘴时不能牵动下压或前伸下巴，不能使下嘴提高向前哏着上嘴的动作一同上扬。——检验动作是否合格：双手拇指放在下巴下面，检查有无外顶力量，食指可放在下巴前面，以帮助下巴固定。

教学中如何做到因材施教

教学中如何做到因材施教《论语》中孔子对其弟子学习，为政，性格，志向等许多方面进行了言说，针对他们的不同材质，采取了不同的态度、言词和行为，因材施教，用心良苦。现代教育学家陶行知先生说：培养教育人和种花木一样，首先要认识花木的特点，区别不同情况给以施肥、浇水和培养教育，这叫“因材施教”。教育的目的是培养人才，而学生由于自身身体和心理因素、家庭环境因素不同，学生是有个性的、有差异的。因此，要让每个学生得到良好的发展，就得先承认学生有个性、有差异的。因材施教的实质就是从学生的实际出发，根据学生的接受能力和特点，有的放矢地进行针对性的教学，实质就是要进行分层教学。教学内容层次化。课堂教学是教与学的双向交流，调动双边活动的积极性是完成分层次教学的关键所在，课堂教学中要努力完成教学目标，同时又要照顾到不同层次的学生，保证不同层次的学生都能学有所得。无论是新知课、习题课、复习课还是讲评课都要兼顾到不同层次的同学。作业内容也要分层次，在教完一个概念、一节内容后，学生要通过做练习来巩固和提高，因此课后布置多层次习题是分层次教学不可缺少的环节。根据不同层次学生的学习能力，布置不同的课后作业，一般可分为三个层次：A层是基础性作业（课后练习），B层以基础性为主，同时配有少量略有提高的题目（课后习题），C层是基础性作业和有一定灵活、综合性的题目（课后复习题）各半，还可以设置一些附加题。另外，对学生的管理也要因材施教，根据学生的性格去教育他们，对于那些内向的，自尊心强的，尽量多表扬一下，给予他们信心，对于那些性格外向的，比较活跃的，不服从管理的，可以私下找他谈谈心，找到处理问题的正确途径。学生教育的关键要抓住切入点，运用激励机制，真正做到因材施教，动之以情，晓之以理，不急不躁，按学生成长规律引导他们，帮助他们。

音乐课教学计划

音乐课教学计划【一】本学期我担任七年级的音乐课教学工作，为了在教学中有明确的方向和目标，使教学工作开展得更好，本学期制定计划如下：认真贯彻党的教育方针和政策，坚持以“三个代表”重要思想为指针，全面推进素质教育，努力提高学生的音乐综合素质，培养青少年学生对音乐艺术的学习兴趣，有效的促进学生的艺术修养，与文化学习相辅相成，让学生成为建设祖国所需要的“四有”新人。 1、突出音乐学科的特点，把爱祖国、爱人民、爱劳动爱科学、爱社会主义社会教育和活泼乐观情绪、集体主义精神的培养渗透到音乐教育之中，使学生成为四有新人，并使其成为社会主义接班人和建设者。 2、启迪智慧、陶冶情操，培养审美情趣，使学生身得到健康发展。 3、培养学生对音乐的兴趣爱好，掌握浅显的音乐基知识和简单的音乐技能，使学生具有认识简单乐谱的能力。 4、了解我国各民族优秀的民族民间音乐，培养学生对祖国音乐艺术的感情和民族自豪感、自信心。 5、初步培养学生分析歌谱的能力和综合、归纳的能力。 6、初步接触外国的优秀音乐作品，扩大视野，使学生具有初步

的感受音乐、表现音乐的能力。唱歌部分 1、紧抠教材、大纲，教唱书本上的歌曲 2、遵循每节课前先教10分钟乐理知识，再教唱歌曲 3、教唱歌曲遵循先听录音范唱，再由教师教谱，教1-2遍词，然后教师弹琴生听音高自学，直到正确为止。 4、每学一支歌曲，下一节课应该进行检查，让个别学生起来演唱，若有不正确的地方师及时进行教正。 5、使学生真正体会到学习音乐课的意义。发声训练部分：在气息的控制下，逐步扩展高音；运用不同的力度、速度、音色表现；唱保持音时，声音要饱满；学习二声部合唱，注意音量的均衡，音色的协调。欣赏部分：解一些旋律的初步知识，以进一步加强情感体验的能力。 1、认真备课，做好前备、复备工作，为能使学生上好课做好充分的准备工作，备课时转变教学思想观念，注意与新课标结合，并注意备学生，在备课时，应紧抓住培养学生的审美能力为核心和围绕感受、体验情感这两点来设计教案。课前准备要充分，特别是教具的准备。 2、充分调动学生的学习兴趣，因材施教，对不同的学生要注意采用不同的教学手法，使学生能够充分发展。

在初中音乐课堂教学中融入舞蹈教学

在初中音乐课堂教学中融入舞蹈教学关键词：音乐教学舞蹈藏族舞风格协调性音乐被称作是舞蹈的灵魂，而舞蹈也可以是表现音乐的一个载体。如果在中学音乐课堂中融入舞蹈的教学呢，我认为在音乐和舞蹈结合的方面有以下几点需要注意和思考。一、选好音乐是最重要的首先让学生欣赏一段音乐，然后将音乐的作者，音乐的风格、音乐的节奏都告诉学生，在这其中一定要将音乐的作者，和创作背景要有一个详细的交待，让学生知道这段音乐的来由，这样对下一步舞蹈的表现有很大的帮助。另外在对音乐的选择上面，如果参照教材的话，就用教材中的音乐，如果是自己找音乐资料的话，尽量找一些个当代或者现代的，因为中学生对音乐的认知度有一定的障碍。尤其对国外的一些管弦乐和交响乐的认知度，可以说是寥寥无几，所以我们就要选择一些个学生喜闻乐见和多少知道一些其中故事或者作者资料的音乐。比如说是《梁祝》。因为《梁祝》的故事在我国可谓是家喻户晓，所以选择这样有一定“群众基础”的音乐是很重要的。二、注意音乐风格对学生的印象。在音乐的风格上，我们也应该选择一些个节奏比较缓慢和明朗的音乐，比如说是四四拍、四二拍或者四三拍的音乐节奏，对有些个夹杂的前八后十六或者切分音的音乐，一定要慎重一些，因为前面的音乐比较好掌握，稍微有乐感的学生就可以听出来，而后者即便是可是听出来，如果运用在舞蹈肢体表演上的话，那么这些个节奏一定不好把握的。比如有些音乐前八后十六的音乐和切分音的音乐，在舞蹈的表达上也有着一定的局限性和不可操作性。这些音乐对专业的舞蹈演员来说没有什么的，可是对学生来说就有些难度了。三、音乐对舞种的影响对于音乐对舞种的限制我们一定要注意到，比如前面提到的梁祝，在化蝶的那一段上，刚开头我们可以用深情而舒缓的舞蹈动作，在其中的高潮部分，我们应该用一些大幅度的肢体语言来表现音乐的力度。对于这些方面的要求，一定好给学生说清楚了，虽然说音乐对舞蹈动作有时候限制并不是很强烈的，但是在于学生来说，还是有一定难度的，所以要有一个启发和循序善诱的过程。这就要同第一点结合起来，告诉学生，这段音乐所表现的是什么。另外将结构交待清楚了，这样学生在对舞蹈肢体语言的表达和认知上，会有一个较高的标准。四、舞蹈选材上的问题对于没有接受过正规而系统训练的学生来说，在舞蹈音乐的选材上，要有一定的针对性。对于初次接触舞蹈的学生来说，选择藏族的舞蹈音乐，尤其是“踢踏”的音乐。是不错的选择。这类型的音乐风格明朗，节奏明快。“踢踏”也是针对人的下肢的节奏和松弛度的练习。对上肢的要求不是很高的，只要你肢体放

中学音乐课该如何导入

中学音乐课该如何导入 1、结合中学生特点，怎么导入新课，才能引起学生的兴趣 2、导入的时候需要注意什么音乐课导入的方式方法有很多，但不管用什么样的方法导入，其目的都是为了创作一定的情景，从而激发学生学习音乐的兴趣，达到以培养他们的音乐素养和提高审美意识与陶冶音乐情操为最终目的。而中学生的音乐教育有很多方面需要大家注意和思考的，这个时期的学生正是处于青春时期，青春期的孩子有他们想自己认知和判断对事物的习性。他们有着丰富的想象力、对新鲜事物的好奇和模仿性都很强，而且性格也比较乖张、好动腼腆等。而我们老师在音乐教学中，应多学习、多研究教材，多变化教学方法。这样既新颖，也能让学生在学习音乐课的过程中有一种期待，一种兴趣，从而调动学生的学习积极性，同时也有利于我们老师自己边学习边进步。那么要怎么才能调动学生学习的积极性，或者我们需要从哪方面考虑呢？而导入就是我们老师需要首先重视的。而导入的好坏又能直接影响整堂课的学习。因为导入在音乐教学中的作用是举足轻重、不可忽视的。它犹如故事的开头，一个有扣人心弦的开端就极大的吸引了人们的注意力，那样人们才有兴趣继续探究下去的欲望。而人

又是感性化的动物，人的情绪往往会左右人们对知识的认识能力，当人的情绪高涨、兴趣浓厚、心情愉悦的时候，那么对事物的探究欲望就越强，认识也就越全面。爱因斯坦说过“兴趣是最好的老师”。的确，在认知的过程中，只要有兴趣，他就有可能取得较好的成效。那么，在我们的音乐课堂中，如何导入才能提高学生学习的兴趣、激发他们的积极性和创作性，引导他们音乐审美意识呢？在这里，根据中学生的一些特点，我在音乐教学的工作和学习中，总结了一下的几点导入方法能较好的激发学生学习兴趣： 1、导入的内容要新颖比如我在上初中13册的歌唱教学课《牧马之歌》的时候，我先把事先准备好的上面描绘有我国疆域轮廓的地图形的小黑板拿出来，并让同学们在上面有标号的地方分别填出我国五个省级自治区。然后引出我国最西北的自治区是哪个？同时这个地方也是我国面积最大的省级自治区。这样同学们就很自然的引出了新疆。然后老师就可以说新疆是个多民族的聚居地，那里的人能歌善舞，（在这里，有条件的可以借助多媒体播放新疆民歌舞片段，没有条件的老师会跳新疆舞的可以借助录音机或边唱边跳）让同学们在民歌舞的熏陶中进入今天我们要学唱的新疆哈萨克族的歌曲《牧马之歌》。这是节音乐课，而我在一开始就利用地理等文化知识就引起了同学们的好奇心，所涉及到的知识也很简单，提高

-当前中国流行音乐的演唱风格分析综述

四川音乐学院本科毕业论文（设计）当前中国流行音乐的演唱风格分析学生所在系（院）流行音乐学院专业（方向）音乐表演(流行演唱) 年级2012级姓名X X X 学号20131210XXX 指导教师姓名X X X 完成时间：2017年5月

目录摘要 (1) 关键词 (1) 一、绪论 (2) （一）研究背景、目的与意义 (2) （二）研究方法 (2) 二、相关理论分析 (2) （一）明星文化的变迁 (2) （二）流行音乐明星与大众 (2) 三、中国流行音乐的演唱风格 (2) （一）气息的运用 (2) （二）吐字与咬字 (3) （三）情绪的运用 (3) （四）从歌手的演唱风格中得出的启示 (4) 四、结论 (4) 致谢 (5) 参考文献 (6)

摘要本文以中国流行音乐为例，通过对流行音乐的演唱风格进行分析，深入的了解中国流行音乐。一首流行歌曲不仅要了解歌词本身的内涵，还要在了解内涵的同时，唱出其中的情感。这就要求我们在流行音乐演唱的过程中，要注重演唱时的咬字，情绪，力度、节奏等等；还要注重所演唱作品的内涵，一名优秀的流行音乐演唱者，不仅要拥有美丽的外表，良好的音乐素养，完美的声乐条件，扎实的基本功。还要注重对其作品的欣赏，提高对流行音乐的认识。在日常的练习与演唱中，要将流行音乐音乐中的内容和音乐完美的结合在一起。希望本文研究能够对现实有所裨益。关健词中国;流行音乐;演唱风格

一、绪论（一）研究背景、目的与意义目前，国内外学术界对流行音乐进行了关注。其中，国外学者普遍认为，在流行音乐发展繁荣发展的背后，存在着不少隐忧，其中最为突出的问题，就是理论创新问题。再从国内学者的研究来看，流行音乐发展了三十几年，这一历程也涵盖着中国的社会政治意识、经济制度、文化伦理、审美趣味等等。实事求是的说，流行音乐之所以流行，主要是因为，其存在着朗朗上口的旋律，浅显易懂的歌词。据此，对其演唱风格进行研究，具备现实意义。（二）研究方法文献综述法。通过查阅中国期刊网、Net library 数据库、万方数据库和超星数字图书馆等相关数据库对国内外研究情况进行了相应的调查，并对相关文献资料进行了数据整理，从而归纳出理论依据。资料分析法。本文收集并研究了流行音乐问题，总结归纳整理了国内外学者对流行音乐问题的研究，使本文研究具备合理性、严谨性、可行性。归纳总结法。对课题的研究与实践的结果，从整体上进行归纳、总结、分析，找出问题的症结及其起因，得出符合实际的研究结论，制定出可行的解决问题方案，进而得出具有针对性和实效性解决问题的对策。二、相关理论分析（一）明星文化的变迁明星完全随着文化工业的发展而出现，这也就使得发达的科技水平使宗教和传说中的英雄具备了世俗化的特征，而明星的出现，则直接对人们心灵的空缺进行了填补，他们甚至能够从某种意义上，起到社会粘合剂的作用。（二）流行音乐明星与大众自从20世纪80年代以后，电视开始逐渐对广播进行取代，从而直接的成为了对流行音乐进行承载的主要媒介、载体，尤其是在流行音乐得到了发展之后，直至今日，这种音乐形式都是唱片公司宣传歌手、歌曲的重要手段和载体，无论是周杰伦还是许嵩，亦或是JAY-Z，许多流行音乐歌手都能够凭借流行音乐从而大获成功，而在于大众的维系中，流行音乐的演唱风格，仍然占据着主导地位。三、中国流行音乐的演唱风格（一）气息的运用细致的分析，笔者认为，演唱者对气息运用进行完全的掌握，本身能够显示出

语文教学过程中如何因材施教

语文教学过程中如何因材施教潘娜 “因材施教”的理论依据古已有之,在国外也有一些代表性的学者,如着名心理学家、教育家布卢姆提出的“掌握学习理论”,他主张“给学生足够的学习时间,同时使他们获得科学的学习方法,通过他们自己的努力,应该都可以掌握学习内容;不同的学生需要用不同的方法去教，不同的学生对不同的教学内容能持久地保持注意力.”为了实现这个目标，就应该采取因材施教的教学方法。教学过程的最优化，是选择一种能使教师和学生在花费最少的必要时间和精力的情况下获得最好的教学效果和教学方案并加以实施。一、提出问题长期以来，“两极分化”现象是制约教学的一大顽症。刚开始学生对各学科一般都会有较为浓厚的兴趣，他们的学习积极性也都很高，但随着时间的推移，随着教学内容的不断增多及其难易程度的加深，我们注意到学生对学习的态度及为进一步学习打下的基础开始参差不齐，“两极分化”的现象开始困扰着教师和学生。很显然，常规的教学活动在简单的?? “全面发展”目标的统一导向下，难以找到适合全体学生全面发展的有效路子。如何因势利导，但又不是消极地助长这种趋势，造成“好的更好、差的更差”的“淘汰式”教学结果，让?? “优势”生乘势而上,?? “弱势”生摆脱困境、迎头赶上？这是一个非常值得思考和探讨的课题。在此提出“因材施教、以学定教”的设想。所谓因材施教，就是在先进的教学思想指导下，根据学生的学习水平和能力的不同，开展不同层面的教学活动，并针对不同发展层次学生的需要给予相应的学法指导，以达到全体学生全面发展的教学目标。教学的实践证明，许多教学方法在某一方面或某个层次上的效果明显，同时，这些教学方法的效用只是局部地参与解决教学问题。因此，教学方法需要得到整合优化，而不是也不可能是“一法包揽天下”的局面。而以学定教，就是要以学为本，以科学高效的学法作为确定教法的根本依据，面向每个学生，面向学生的每个方面，让学生生动活泼地学习，让学生主动和谐地发展。因材施教的实施，避免了部分学生在课堂上完成作业后无所事事，同时，所有学生都体验到学有所成，增强了学习信心。二、“因材施教”的设想 “因材施教”教学法的四个环节： 1．学生编组

初中音乐教学心得体会五篇

初中音乐教学心得体会五篇 1、以音乐为主线，合理组织、整合教材内容新教材的内容编排是主题式的，如“世代相传的民歌”、“欧洲民间歌舞音乐”等，每个主题为一个单元，划分为音乐人文、欣赏、歌唱、创作活动、音乐常识等几大版块；同时，每学期的单元主题都相互对应承接。教师在处理教材时，应当以音乐为主线，紧紧围绕本课音乐人文的主题，把听、唱、表演、知识等各版块内容有机地串联起来，使整堂课重点突出，结构清晰，情绪流畅，从而激发学生强烈的音乐审美动力和审美渴望；同时，注意各学期教材平行单元之间的内在联系，利用音乐人文的导入、过渡与小结，回顾以前的学习内容，也为新课做好铺垫，并激发进一步探究的兴趣，让学生将知识融会贯通。 2、抓住音乐的基本元素，把音乐的手段综合运用于各个教学版块虽然教材中每课都分为听、唱、表演、常识、探究等多个版块，但我们在处理版块教学中不能孤立地使用这些音乐手段。例如在欣赏教学中，除了听之外，加入节奏模仿、声势律动或歌唱；在歌唱环节中强调听觉先导、动觉切入；用欣赏浏览的方式引出音乐人文或回顾小结---实践证明，在不同的教学版块中综合运用各种音乐手段，都能明显地加深学生对音乐的感受、对旋律的记忆，从而提高教学效果。

3、用音乐的方式进行师生互动与交流学习课堂上师生交流的方式有许多种，最多的是语言交流，而教师应当善于利用音乐学科的特殊性，把握适当的机会，使用音乐的语言进行特殊的交流，使学习和互动的效果事半功倍：例如节奏模仿、歌唱接龙，不需要唠唠叨叨的说教与谈话，让学生跟着教师拍击的节奏，进行即兴模仿；教师唱上一句、学生接唱下一句；或者学生相互接龙；这些亲切而随性的方式，能够鼓励和带动学生更积极、大胆地参与到活动中，体验音乐的乐趣与合作的默契在新课改的教学中，课堂观察不仅是教师及时获得教学反馈信息、捕捉教学复杂现象，分析研究教学情况，以及准确调整教学思路、教学内容和教学方法的一种重要手段；同时它也是充分发挥教师教学智慧，促进教师的专业发展，提高教学效率的重要依据。初中生既不象小学生那样对自己的主观情感体验不深，遇事经常会破涕为笑，也不象高中生那般老练，遇事有自己的主张，他们往往是既懂得一些事理，又不能彻底了解，缺少一种情感意志上的自主调控能力，较多地受外界因素的影响和支配，表现出情感和意志的相对脆弱。面对挫折，容易产生厌学情绪、甚至还会产生破罐子破摔的逆反心理。因此，我觉得以下几点对我启发很大：

流行音乐演唱知识点总结

第一季 1、气息：气息的定义、气息的运行过程、气息的要求、力量的来源、身体与气息的关系。 2、咬字：咬字系统的组成部分、基本运动规律、抬上牙练习、提笑肌练习、下巴的注意事项。 3、打拍子：身体感受音乐的能力。身体感受音高概念；身体感受节奏律动 4、找出真实自然的声音 5、通过练声练习咬字的部分要求。 6、学唱新歌：学唱新歌的七个步骤 7、换气口的概念及要求 8、练声：气息的要求 9、咬字声音位置的向上 10、唱歌：气息在拍子上的要求 11、换气口的练习 12、唱歌中的基本咬字轨迹练习 13、唱歌中声音向上的练习 14、练声声音位置的向上练习 15、咬字的字头、字尾练习 16、唱歌中拍子声音的向下练习 17、咬字声音的上转换下练习 18、声音上下的跨度转换练习

19、声音上下在演唱中的运用。 20、气息与咬字的结合声音位置概念 21、身体在声音练习中的作用 22、身体与气息的关系 23、声音前后位置的概念 24 、各种元音的技术融入练声 25、声音位置咬字的向前练习 26、声音位置咬字的向后练习第二季 27、声音位置的前后转化练习 28、各种元音的声音转换练习 29、唱歌中跨层次声音位置的转换 30、声音的层次语言性 31、共鸣腔体口腔、胸腔、头腔。。。。。 32、演唱中声音的明与暗。 33、练声中高音的站立 34、假声的气息、咬字要求 35、声音的共鸣层次转换练习 36、假声唱实及加强练习 37、歌唱中假声的运用

38、跨层次、跨共鸣的位置转换 39、练声中真假声的转换 40、唱歌中真假声的转换练习 41、声音的律动 42、声音的两点一线概念 43、真声假音的重叠混声区练习第三季 44、唱歌层次的语言性 45、歌唱中咬字律动 46、不同位置的起音落音 47、上下位置的起音落音 48、前后层次的起音落音 49、声区的位置转换 50、歌唱中的各种层次概述 51、咽音的初步练习 52、声音的干净与沙哑 53、真实自然的位置振动音 54、各种演唱方法的本质

教师如何才能做到因材施教

教师在教学中如何才能做到因材施教蔡家畈小学何云利通过本模块的学习，使我深深体会到，作为一名教师，在平时教学中应根据学生的个性和特点因材施教，才能使学生得到全面发展做到因材施教，应做到如下几点： 1、、教师在教学中应对学生的一般知识水平、接受能力、学习风气、学习态度和每个学生的兴趣、爱好、知识储备、智力水平以及思想、身体等方面的特点，都要充分了解，以便从实际出发，有针对性地教学。 2、教学中既要把主要精力放在面向全班集体教学上，又要善于兼顾个别学生，使每个学生都得到相应的发展。 3、在教学中要针对学习的个性特点，提出不同的要求，分别设计不同个性特点学生成才的最优方案运用在教育实践的基础上，创造出因材施教的方法，并作为一个教育原则，贯彻于日常的教学过程之中。因材施教并非是要减少学生的差异。实际上在有效地因材施教策略影响下，学生学习水平的发展差异可能更大。因为能否充分的得益于受教育条件，这本身就是潜能高低的一个表现。在较适宜的学习条件下，潜能高者会发展得更快，教师对于不同水平的学生应该设计不同的发展蓝图，这样才能有意识的进行培养。教师在大力推进素质教育的过程中，已经有越来越多的人认识和体会到了重视学生个别差异的重要性。学生的个性和智力发

展水平千差万别，所以教育的方法也不能千篇一律，必须要因人而异，随机应变，讲究策略，实施因材施教的教育原则。因而，承认学生的心理差异是实施因材施教的出发点。但有些人总片面地以为，学生的心理差异只是他们个体之间兴趣、气质、性格等方面的不同，往往没有考虑到性别的因素。加之由于社会传统的性别偏见对教师教育观念的影响，相比之下，许多教师对因材施教的教育原则并没有给予足够的重视。既然学生的心理差异必然应当包括其性别差异，那么，我们完全可以说，没有做到因材施教就没有真正地做到因材施教。因材施教作为一种教育思想，注重在人的差异基础上通过不同的教育方法，促进每个人的发展，是科学求实的，是孔子留给后世的弥足珍贵的教育思想财富。我们在日常的教学中，必须因材施教。在教育的实践工作中，让我们每一个教师以承认和尊重学生的个别差异为出发点，有的放矢地进行教育，使每一个学生都能各尽其才，学有所用。因此，因材施教是我们平时在教学中必须遵守的一项教育原则。只要遵守这项原则才能使每个学生的个性得到张扬，促进他们全面发展。

音乐教学计划

谢楼小音乐教学计划一、指导思想： 1、认真贯彻《基础教育课程改革纲要》的精神，确立现代教育观、课程观、质量观，利用课程分级管理的体制，优化学校课程结构，充分发挥学校及社区教育资源的功能，促进学生的发展，努力创建学校的教育特色。 2音乐课程的开发旨在通过对本校学生的需求进行科学地评估、以学校为基地，并与外部力量合作，充分利用学校内外的课程资源，开发出多样性的、可供学生选择的课程。校本课程集中体现“以学校为本”的理念，主要强调课程的开放性、民主性、参与性，强调交流与合作。 3、音乐课程通常是由校长、教师、学生及家长代表来决策，采用实践—评估—开发的课程开发模式，实施“问题解决”即“自下而上”的政策，以满足各种社区、学校、学生之间客观存在的差异性，因而具有一定的适应性和参与性。二、开发实施目标：（1）确定学校校本课程的名称、内容，并进行合理的安排。探索校本课程教学方式，为全面开设校本课程积累经验。（2）在校本课程实施过程中学生学会交往，在合作中学习；培养自信心、建立“自我概念”、养成自我认同感和坚毅的品质。（3）提高学校管理者、教师开发、设计、实施校本课程的能力，特别是提高教师的理论水平。争取发表高质量的论文，撰写有特色的案例。（4）针对目前普遍存在的过分看重学科成绩的倾向，以学生全面及可持续发展的教育理念来激发学生的内在需求，以促进学生的综合素质的提高，创造一种更适合学生需要的育人环境。三、实施内容：（1）确定音乐课程结构。我们根据以下几方面来确立学校校本课程。 ①学生发展的需求，尊重学生意愿，有利于学生的可持续发展。 ②学生的年龄特点，考虑学生的兴趣爱好和认知规律。 ③学校的实际情况，包括学校办学特色目标，师资和设施条件等。具体安排如下：核，充分发挥校本课程的育人功能。（2）重视教师配备和培训尽可能选择有特长，有事业心、有创新精神的的年轻教师，担任校本课程的教学工

初中音乐课听课记录

初中音乐听课记录 2011 年3 月29 日下午，我在石龙二中五楼电教室听了一节由广州市东环中学朱万秋老师执教的初中音乐课《友谊地久天长》，以下是听课记录：一、组织教学学生听音乐进课室，师生问好。二、新课教学 (一)、新歌导入播放一段电影视频，请学生欣赏一首音乐《一路平安》请大家思考并回答一下问题： 1、这首乐曲与哪一首歌的旋律相似？ 2、这首乐曲的情绪怎样？ 3、这首乐曲是几拍子？ 4、影片中男女主人公在跳什么舞蹈？ 5、你觉得影片中乐手们问水面要演奏完就熄灭蜡烛？ 6、你指导这部影片的片名是什么吗？ 7、为什么在着幸福、浪漫的时刻，影片中的音乐是忧伤而不是明朗、欢快的？您觉得它暗示了什么？ 8、你认为这首音乐适合出现在舞会的开始还是结束？我的思考：应该在让学生听音乐之前就将问题提出，以让学生带着问题去清晰的学习。所有的回答应该充分相信学生，让学生回答。（二）欣赏电影《魂断蓝桥》与《友谊地久天长》背景学生欣赏视频与音乐，教师解说。（三）学生第一次听歌曲第一遍：要求学生边听边拍重拍。第

二遍：让学生边打拍边唱。第三遍：请学生站起来唱。我的思考： 1、不能在不了解学生是否会唱的情况下，就贸然请学生演唱。 2、教师的演唱不是很完美，声音太大，没有调整好嘴巴与话筒的距离，让声音显得很噪、沙哑（在后面进行旋律线教学时演唱比较好、舒服）。 3、在学生演唱的时候，教师唱得比学生还大声，是不信任学生的表现，而且在这个时候教师没有足够的注意力去留意学生的演唱的。 4、教师的演唱感情不够投入。 5、教师背着学生弹琴与伴奏不是很合理，对学生的不尊重，也关注不了学生的表情甚至演唱。（四）歌曲教唱 1、教师弹琴，学生听伴奏试唱。 2、教师指出演唱中的不足，并及时纠正。 3、在教师的伴奏下，学生唱全曲。（五）分析《友谊天长地久》中的音乐要素 1、节拍：四四拍，弱起小节。 2、节奏：附点节奏，倾向性强。 3、旋律：素材简练，婉转流畅。 4、曲式结构：起承转合，A A1 A3 A4 （六）分组请学生跟老师进行演唱接龙游戏

浅谈流行音乐的风格

浅谈流行音乐演唱风格特点赵箫笛所谓流行音乐，是指那些结构短小、内容通俗、形式活泼、情感真挚，并被广大群众所喜爱，广泛传唱或欣赏，流行一时的甚至流传后世的器乐曲和歌曲。这些乐曲和歌曲，根于大众生活的丰厚土壤之中。因此，又有大众音乐”之称。流行音乐风格常用的主要有：R&B风格、摇滚风格、民谣风格、爵士乐风格、嘻哈风格、电子乐风格、乡村乐风格、流行舞曲风格、音乐剧风格。由于流行音乐追求的风格性，而演唱风格在很大程度上却决定音乐风格的走向。 R&B -节奏布鲁斯 Rhythm and blues简称：R&B或RnB，台湾、港澳、马新作节奏蓝调,又称节奏怨曲。是一种首先非裔美国人艺术家所演奏，并融合了爵士乐、福音音乐和布鲁斯音乐的音乐形式。这个音乐术语由是美国告示牌（Billboard）于1940年代末所提出。广义上，R&B可视为“黑人的流行音乐”，它源於黑人的Blues音乐，是现今西行流行乐和摇滚乐的基础， Billboard杂志曾介定R&B为，所有黑人音乐除了Jazz和Blues之外，都可列作R&B，可见R&B的范围是多么的广泛。近年黑人音乐圈大为盛行的Hip Hop和Rap都源於 R&B，并且同时保存着不少R&B成分。代表人物：中国的rnb歌手:方大同，陶喆，曹格等,外国R&B代表人物黑人歌手Stevie R&B，英国Michael Jackson，世界流行天王Beyonce，美国超级流行天后Wonder 乐坛最完美、杰出的歌手craig david，美国流行小天后蕾哈娜（Rihanna）等，由于太多不再列举。

起源于60年代，BPM约在100-110拍，中文翻译成：“说唱、饶舌”。Rap是流行于当时于黑人青年当中的音乐种类，它是一种很奇怪的音乐类型：它以人声的吟唱来代替音乐中旋律的部分，加上鼓的清晰浓郁节奏；朗朗上口的通俗歌词，Rap一下子成为了年轻人的最爱。 Rap有一段时期只是黑人歌手的专长，但不久一些白人乐团也加入了Rap的行列当中。 Rap舞曲从60年代流行至今，令许多舞曲作品均整合进了一些Rap的元素。Rap的出现是非常了不起的。代表人作品：王力宏《在梅边》，MC Hammer(MC汉默)，埃米纳姆（Eminem）等。嘻哈HIP-HOP 嘻哈音乐，起源于80年代，Hip-Hop是一种由多种元素构成的街头文化的总称，它包括音乐、舞蹈、说唱、DJ技术、服饰、涂鸦等。BPM在90-110拍。Hip-Hop前身是Rap和一点点的R&B，再加上各种磨片的音效声，属于80年代开始年轻人爱玩的音乐。Hip-Hop舞从字面上来看Hip是臀部，Hop是单脚跳，Hip-Hop则是轻扭摆臀。Hip-Hop有Rap的饶舌和较R&B 复杂的节奏以及电唱机的音效，另外在墙上涂鸦也是Hip-Hop文化的延伸。代表人物：2pac，Notorious B.I.G，柯蒂斯·杰克逊（50 Cent），吹牛老爹（P.Diddy），。等AY-Z J天王HIP-HOP美国乡村音乐Country Music 这个名字是20世纪20年代在美国出现的，它的源流很广。那时歌曲的内容，除了表现劳动生活之外，厌恶孤寂的流浪生活，向往温暖、安宁的家园，歌唱甜蜜的爱情以及失恋的痛苦等都有。在唱法上，起先多用民间本嗓演唱，形式多为独唱或小合唱，用吉他、班卓琴、口琴、小提琴伴奏。乡村音乐的曲调，一般都很流畅、动听，曲式结构也比较简单。多为歌谣体、二部曲式或三

如何在教学实践中因材施教

如何在教学实践中因材施教如何在教学实践中因材施教怀远一中化学教研组张化龙2000多年前，孔子在亲身实践的基础上，提出了因材施教的教育方法，并将其贯彻于日常的教育活动之中，取得了巨大的成功。当前，在大力推进素质教育的过程中，己经有越来越多的教育工作者认识并体会到了重视学生个别差异的重要性。学生的个性特征和智力发展水平千差万别，所以，教育的方法也不能千篇一律，而应该因人而异，因材施教。作为一种教育思想，因材施教注重根据学生的个体差异而采取不同的教育方法，以促进每个学生健康和谐的发展，这是孔子留给我们的一项弥足珍贵的教育财富。在具体的教育实践中，我们每一个教师都应该以承认和尊重学生的个性差异为因材施教的出发点，对学生进行有的放矢的教育，使每一个学生都能得到适合其自身特点的教育，从而健康和谐地成长发展并学有所成。这就要求我们在平时的教育教学实践中，充分了解每个学生的个性特长、兴趣爱好、学习基础、意志品质等方面的情况，并根据每一个学生的具体情况采取有针对性的教育措施，确保我们的教育工作取得实效。多年来，我一直从事高中化学教学和班主任工作，长期的教育教学实践，使我更能真切地认识到学生间的个体差异是确实存在的，造成这种差异的原因有先天的遗传因素，也

有后天成长环境和教育等方面的影响。而后天的成长环境和教育对学生个体差异的形成影响更大，从某种意义上来说，后天的成长环境和教育是造成学生个体差异的最主要的原因。有的学生缺乏在校学习、生活的良好习惯和应有的知识基础及能力，主要就是因为他们小时候的生活环境不好，没有受到良好的养成教育。当然，学生在学习方面的差异也不是一成不变的，通过教师有针对性的帮助指导和学生的自身努力，在适宜的学习条件下，基础和成绩较差的同学也可以慢慢地赶上来，从而使这种差距逐步缩小。比如，我在要求学生选择高三化学第一轮复习资料时，就指导他们要根据自己的实际情况做出适当的选择，基础薄弱的同学应该选择以基本概念和基础知识为主的资料，而基础比较好的同学则应该选择综合性较强、以能力训练为主的资料。同时，在平时的教学中，我还根据学生的学习差异，对基础薄弱、成绩较差的同学加强辅导，促进了他们的学习成绩较快进步，缩小了他们与学习成绩优秀同学之间的差距。在平时的课堂提问中，我也注意根据问题难易程度的不同来提问不同的学生，使基础较差的同学也能回答出有关的问题，这样既可以使基础差的学生增强学习信心，又可以使基础较好的学生也能看到自身的不足，从而促进他们都能不断地进步。长期的教育教学实践证明，教师在教育教学中采取不同的措施对学生因材施教，使学生在自尊自信的状态下学习，对基础较差和学