old threads_纯音乐小提琴谱子乐谱

小提琴和五线谱入门

1. 看第一章的（五、基本音级，六、变音记号）。记住E-F，B-C（唱名3-4, 7-1）之间是半音，也就是钢琴上没被黑键隔开的两个白键。记住#号表示升高半个音，b号表示降低半个音。记住这两点就够了。 2. 看第二章（一、五线谱）。嘻嘻，至少要知道五线谱长什么样子，怎么用它来表示乐谱吧。了解五线谱每根线和间的名字，从下往上表示音从低到高。 3. 看第七章（三、调号）。只看例199中C调那张图，画的是C调在五线谱上的位置，记住C调的1是在下加一线上的。C调是没有任何升降调的，其它调都以它为基础。了解了以上这些以后，恭喜，你已经有了一些乐理基础了。接下来要学习一些跟小提琴有关的知识： 1. 记住提琴上的四根弦，琴头冲上时，从左到右分别叫做G, D, A, E弦。（就死记硬背吧，反正也容易记住） 2. 记住每个手指（对于大多数右撇子来说，就是左手）的编号，才能理解琴谱上标的指法。（规律：手掌冲自己时，不算拇指（拇指不是用来按弦的），从左到右的编号是1～4） 0: 手指不按弦，也就是平时说的空弦。 1: 食指按弦，同一根弦上的其余三指不接解琴弦。 2: 中指按弦，食指也可以按弦，同一根弦上的无名指和小指决对不可以碰弦。 3: 无名指按弦，食指和中指也可以按，同一根弦上的小指不可碰弦。 4: 小指按弦，同一根弦上的其余三指可以按下。现在来看谱拉琴。先弄清楚手指与乐谱的对应关系，暂时不用管音准。不用管谱上是什么调，也不用管有几个#和b号，每个音符的位置与手指的对应关系是固定不变的。例如：看见第三线上的音符，就用1指按A弦；看见第五线上的音符，就用1指按E弦。下图是C大调第一把位的指法(自己画的，现丑了)，G弦画不下了，可以自己推出来。每根弦上的4指和下一根弦的空弦音高是一样的，不想用4指就换到下一根弦上拉空弦。此主题相关图片如下：知道哪个音符该用哪个手指、摆到哪根弦以后，就可以看把位图了。把位图说明了每个手指在每根弦上的正确位置，只有位置准确了，音才会准。只要记住C大调（五线谱上没有任何#和b号）的把位图，遇到有#号的五线谱时，看这个#号在哪根线上，就把对应的手指往自己这边移一格，遇到b号，向琴头方向移一格。简明基本乐理知识此主题相关图片如下：

爱的礼赞小提琴简谱

爱的礼赞小提琴简谱爱的礼赞小提琴简谱如下：《爱的礼赞》歌曲赏析：爱的礼赞，是[[英国]]作曲家[[爱德华·埃尔加]]于1888年创作的乐曲，为[[小提琴]]和[[钢琴]]而作。乐曲采用[[三段体]]，具有典型的[[小夜曲]]风格。由[[e 大调]](有移调版本，[[大提琴]]版用[[d大调]])、2/4拍的[[切分音]]展开有名的a段。小提琴在高音区应奏出恰似情人缠绵的深情旋律。乐曲的b段转入[[g大调]]，在柔和的曲调中加入一丝幽婉的相思情调。经过带有[[泛音]]色彩的过门，主题再现。经过带有复杂情绪的尾声，全曲在a段主题的变奏形式下缓缓减弱而终了。历史埃尔加于1888年7月在旅途中完成了曲谱，当时他已经与卡洛琳·爱丽丝·罗伯茨订婚。由于爱丽丝精通德语，他将曲子命名为“liebesgruss”(love's greeting)，题词为法文“à carice”。“carice”是他未婚妻名字的缩写，也是他们两年后出生的女儿的名字。他于9月22日从克雷文的友人那里回到位于伦敦的家后，将这首曲作为订婚礼展现给爱丽丝。而爱丽丝以自己几年前写的叫做《拂晓的风》(the wind at dawn)的诗作为回应，埃尔加很快

为之谱了曲。一年后，德国朔特音乐出版有限公司买下《爱的礼赞》的版权，以四个版本出版：小提琴与钢琴、钢琴独奏、大提琴与钢琴、管弦乐改编曲，但销售不理想。于是出版商将曲名改为“salut d'amour”。埃尔加后来意识到，这个法文标题不仅适用于法国，也帮助本作在其它欧洲国家获得了认可。在1889年11月11日，本曲以交响乐形式首演于水晶宫的一场音乐会，由奥古斯特·曼斯指挥。应用其旋律也常出现于流行文化中，在香港歌手梁洛施的《先苦后甜》及韩国儿童歌唱组合七公主的《love song》中就有引用。在日本动画《金色琴弦》中，由女主角的后宫团队出演的《爱的礼赞》五重奏将剧情推向高潮。

如何看谱学习拉小提琴,最全,专业

初学心得：如何看谱拉琴 1. 看第一章的（五、基本音级，六、变音记号）。记住E-F，B-C（唱名3-4, 7-1）之间是半音，也就是钢琴上没被黑键隔开的两个白键。记住#号表示升高半个音，b号表示降低半个音。记住这两点就够了。 2. 看第二章（一、五线谱）。嘻嘻，至少要知道五线谱长什么样子，怎么用它来表示乐谱吧。了解五线谱每根线和间的名字，从下往上表示音从低到高。 3. 看第七章（三、调号）。只看例199中C调那张图，画的是C调12345671在五线谱上的位置，记住C调的1是在下加一线上的。C调是没有任何升降调的，其它调都以它为基础。了解了以上这些以后，恭喜，你已经有了一些乐理基础了。接下来要学习一些跟小提琴有关的知识：1. 记住提琴上的四根弦，琴头冲上时，从左到右分别叫做G, D, A, E弦。（就死记硬背吧，反正也容易记住）2. 记住每个手指（对于大多数右撇子来说，就是左手）的编号，才能理解琴谱上标的指法。（规律：手掌冲自己时，不算拇指（拇指不是用来按弦的），从左到右的编号是1～4）0: 手指不按弦，也就是平时说的空弦。1: 食指按弦，同一根弦上的其余三指不接解琴弦。2: 中指按弦，食指也可以按弦，同一根弦上的无名指和小指决对不可以碰弦。3: 无名指按弦，食指和中指也可以按，同一根弦上的小指不可碰弦。4: 小指按弦，同一根弦上的其余三指可以按下。现在来看谱拉琴。先弄清楚手指与乐谱的对应关系，暂时不用管音准。不用管谱上是什么调，也不用管有几个#和b号，每个音符的位置与手指的对应关系是固定不变的。例如：看见第三线上的音符，就用1指按A弦；看见第五线上的音符，就用1指按E弦。下图是C大调第一把位的指法(自己画的，现丑了)，G弦画不下了，可以自己推出来。每根弦上的4指和下一根弦的空弦音高是一样的，不想用4指就换到下一根弦上拉空弦。此主题相关图片如下：知道哪个音符该用哪个手指、摆到哪根弦以后，就可以看把位图了。把位图说明了每个手指在每根弦上的正确位置，只有位置准确了，音才会准。只要记住C大调（五线谱上没有任何#和b号）的把位图，遇到有#号的五线谱时，看这个#号在哪根线上，就把对应的手指往自己这边移一格，遇到b号，向琴头方向移一格。简明基本乐理知识此主题相关图片如下：

次中音号考级(五—九级)比赛规定曲目.

次中音号考级（五—九级）比赛规定曲目五级曲目：《春风》《草原上升起不落的太阳》（中国）《格里格的小夜曲》（外国）六级曲目：《骏马奔驰保边疆》《大顶子山高又高》（中国）《主题变奏曲》（外国）七级曲目：《陕调》《家乡调》（中国）《勇气》（外国）八级曲目：《山丹丹开花红艳艳》（中国）《友谊地久天长》《金镶银》（外国）九级曲目：《彝家寨》（中国）《美丽雪景》《威尼斯狂欢节幻想变奏曲》（外国）

电子琴考级（五—十级）比赛规定曲目五级：车尔尼《练习曲OP.849 NO.7》（钢琴曲）《鸽子》《春天》六级：车尔尼《练习曲OP.849 NO.13》（钢琴曲）《西班牙斗牛舞》《安年波尔卡》七级：巴赫《E大调小前奏曲》（钢琴曲）《迎亲人》（钢琴曲）《拉德斯基进行曲》《化装舞会》八级：巴赫《库兰特舞曲》（钢琴曲）《牧童短笛》（钢琴曲）《山丹丹开花红艳艳》《古典世界名曲大联奏》九级：斯卡拉蔕《G大调奏鸣曲》（钢琴曲）巴赫《吉格舞曲》（钢琴曲）《流浪者之歌》《查尔达什舞曲》十级：肖邦《练习曲OP.25 NO.2》（钢琴曲）《绣金匾》（钢琴曲）《春舞》《卡门幻想曲》电子琴决赛（五—九级）比赛规定曲目（补充）五级： 1牧民的一天王梅贞曲（22） 2野蜂飞舞里姆斯基—柯萨科夫曲蒲琦章改编（85） 3西班牙斗牛舞张弓（89）六级： 1白毛女随想曲屠巴海编曲（79） 2闹元宵陕西民歌王丁丁编曲（84）

3哥斯达黎加人阿夫雷乌曲芦小鸥编配（108）七级： 1金蛇狂舞聂耳原曲王晓莲编曲（168） 2心绪乔﹒加普兰曲王晓莲编曲（186）， 3化装舞会罗德里兹曲李未明改编（189）八级： 1阳光照耀着塔什库尔干陈刚曲卖紫婴编配（23） 2新疆游记王梅贞曲（49） 3水上音乐亨德尔曲日野正雄编曲张美燕编配（74）九级： 1百鸟朝凤民间唢呐曲李未明编曲（114） 2保卫黄河冼星海曲张文才编配（124） 3卡门幻想曲比才曲李未明编曲（157）古筝考级（五—十级）比赛规定曲目五级曲目：1 高山流水(浙江筝曲) 2 洞庭新歌 3 山丹丹开花红艳艳六级曲目：1 柳青娘 2 闹元宵 3 丰收锣鼓七级曲目：1 粉蝶采花

郁可唯时间煮雨小提琴简谱

郁可唯时间煮雨小提琴简谱下面由为大家介绍《时间煮雨》小提琴简谱，希望能帮到你。《时间煮雨》小提琴简谱《时间煮雨》歌词风吹雨成花时间追不上白马你年少掌心的梦话依然紧握着吗云翻涌成夏眼泪被岁月蒸发这条路上的你我她有谁迷路了吗我们说好不分离要一直一直在一起就算与时间为敌就算与全世界背离风吹亮雪花吹白我们的头发当初说一起闯天下你们还记得吗那一年盛夏心愿许得无限大我们手拉手也成舟划过悲伤河流你曾说过不分离要一直一直在一起现在我想问问你是否只是童言无忌天真岁月不忍欺青春荒唐我不负你大雪求你别抹去我们在一起的痕迹大雪也无法抹去我们给彼此的印记今夕何夕青草离离明月夜送君千里等来年秋风起《时间煮雨》创作背景这首《时间煮雨》是郭敬明同名小说改编的电影《小时代》的官方宣传曲，此曲由武部聪志作曲，郭敬明和落落联手作词，并邀请到了内地流行乐女歌手郁可唯演唱。 2013年5月17日郭敬明在微博上曝光该电影宣传曲的歌词，此曲是郭敬明为该片量身定制，且是影片中非常符合原著风格的一首歌曲，而这首歌的灵感则来源于作者对时间和生命的一种感悟，时间就像是被蒸发的雨水一样，不可返回，也用一个“煮字，来说明时间流逝的残酷。其中重要的不是“珍惜也无关于时间更不是“暗光而是在“每个人上。雨水把新的泥土堆积，断层处高高叠起成了新的河岸，新的花开

在河岸上。这花却不再属于你我。雨水洗去烟尘，却从未给人们一个清晰的世界。雨打落的花瓣落入泥土中再也寻不到，这花瓣便成为了“往事。此时雨仍在继续浇灌，一切的一切新生灭亡，最后却总被遗忘。人终究是伟大的懂得去挽留。将食物放在冰箱里可以减缓食物的腐烂。我们把往事的记忆幻化成光影想使之永垂不朽。我们真的做到了，可那些真正值得珍重的还是被遗忘了。人还是不够聪明，我们能做到的只是“减缓并非“永远,那些老时光时常让我去想是时间被煮成了雨水还是时间将这些骄矜的往事煮成了雨水。浇灌一切新生覆盖昨日的灿烂。那些已经很久远了，那些是很美好的人，很美好的事，那些只是对某些人而言的事,时间煮雨，往事如雨，记住不是风，这首歌非常地能触动青春回忆，让我们感受到心底最柔软那部分的感动，天真岁月不忍欺，青春荒唐我不负你。愿与你们共勉。猜你喜欢：1.小提琴谱教学2.let it go小提琴曲谱有哪些3.初学者如何学习小提琴曲谱4.See You Again小提琴演奏教学简谱5.蒲公英的约定小提琴演奏教学简谱

世界最好听的钢琴曲有哪些

世界最好听的钢琴曲有哪些卡农、雨的印记、忧伤与快乐、菊次郎的夏天、雪之梦、悲怆、星空、天空之城、秋日私语、千与千寻、克罗地亚狂想曲、童年的回忆、眼泪、海上钢琴师、梦中的婚礼、夜的钢琴曲5、寂静之声、泪之曲、梦中的雪、风居住的街道、神秘园之歌…很多啦、希望你喜欢。秋日的私语（很适合朗诵配乐）等等，还有走过绿意，《日晷梦（sundrial dream)》卡农钢琴曲很好听，给人一种安静的感觉。轻快的像巴赫德g大调小步舞曲（我们学校的下课铃）等等还有很多好听的，不知道怎么分类如献给爱丽丝、威尼斯之旅、土耳其进行曲（特快）、童年记忆、初学、雪之梦、水边的阿狄丽娜、月光、神秘花园、雨滴等等。如果你挺现代一点的，韩国有个钢琴家叫yiruma,他的曲子不错啊。我最喜欢《river flows you 》《when the love falls raining》《sunny rain》（有种恍惚的感觉），他的曲子听随性，不过挺好听。肖邦的夜曲也挺好听的钢琴： /星空（个人最喜欢的一首） /D大调卡农 /秋日的私语 /童年的回忆（班德瑞的不是克莱德曼的那个，很好听但不算钢琴曲） /梦中的婚礼 /爱的故事 /水边的阿狄丽娜 /多瑙河之波 /月光奏鸣曲（看柯南时偶然听到才发现很好听） /天空之城 /幻想曲（记得好像是肖邦的） /土耳其进行曲 /卡门序曲雨的印记（Kiss the rain) 不能说的秘密JAY的《Secret》贝多芬《月光曲》莫扎特《土耳其进行曲》 Wind Crest 天蓝的旋律

Tears 眼泪钢琴曲古典的：巴达洁芙丝卡少女的祈祷拉赫玛尼诺夫华丽大圆舞曲帕赫贝尔D大调卡农变奏曲(一定要原版的钢琴变奏曲) 贝多芬悲怆奏鸣曲第三乐章贝多芬月光奏鸣曲第一、二乐章舒曼梦幻曲李斯特第二号匈牙利狂想曲德沃夏克幽默曲贝多芬致爱丽丝莫扎特土耳其进行曲李斯特小星星变奏曲肖邦降E大调夜曲莫扎特双钢琴奏鸣曲李斯特钟肖邦英雄波兰舞曲肖邦c小调（革命）练习曲舒伯特降E大调即兴曲柴科夫斯基第一钢琴协奏曲拉赫玛尼诺夫帕格尼尼狂想曲小提琴：（月森莲）万福玛利亚（舒伯特）斗牛士之歌（萨拉萨蒂） D大调波兰舞曲（维尼亚夫斯基） G小调恰空（小维塔利）茨冈——音乐会狂想曲（拉威尔）二十四首随想曲NO.24（帕格尼尼）

中文流行歌曲小提琴曲谱

中文流行歌曲小提琴曲谱小提琴中文歌曲、流行歌曲小提琴曲索引中文流行歌曲小提琴曲谱 183Club原唱《魔法》小提琴曲谱+钢琴伴奏曲谱齐秦演唱《月亮代表我的心》小提琴曲谱+钢琴伴奏曲谱周华健演唱《让我喜欢让我忧》小提琴曲谱+钢琴伴奏曲谱张柏芝演唱《星语心愿》小提琴曲谱+钢琴伴奏曲谱周华健演唱《忘忧草》小提琴曲谱+钢琴伴奏曲谱张惠妹演唱《听海》小提琴曲谱+钢琴伴奏曲谱陈慧琳演唱《都是你的错》小提琴曲谱+钢琴伴奏曲谱张宇演唱《雨一直下》小提琴曲谱+钢琴伴奏曲谱郑秀文演唱《插曲》小提琴曲谱+钢琴伴奏曲谱苏芮演唱《牵手》小提琴曲谱+钢琴伴奏曲谱丁薇演唱《自从有了你》小提琴曲谱+钢琴伴奏曲谱孙燕姿演唱《风筝》小提琴曲谱+钢琴伴奏曲谱臧天朔演唱《朋友》小提琴曲谱+钢琴伴奏曲谱BryanAdams演唱《一切为了你》小提琴曲谱+钢琴伴奏曲谱丁薇演唱《女孩与四重奏》小提琴曲谱+钢琴伴奏曲谱动力火车原唱《当》小提琴曲谱+钢琴伴奏曲谱孙楠《让梦冬眠》小提琴曲谱+钢琴伴奏曲谱孙燕姿原唱《天黑黑》小提琴曲谱+钢琴伴奏曲谱王菲原唱《当时的月亮》小提琴曲谱+钢琴伴奏曲谱王菲原唱《棋子》小提琴曲谱+钢琴伴奏曲谱王菲原唱《红豆》小提琴曲谱+钢琴伴奏曲谱田震原唱《野花》小提琴曲谱+钢琴伴奏曲谱苏永康原唱《我为你伤心》小提琴曲谱+钢琴伴奏曲谱苏永康原唱《爱一个人好难》小提琴曲谱+钢琴伴奏曲谱许美静原唱《城里的月光》小提琴曲谱+钢琴伴奏曲谱许美静原唱《迫在眉梢》小提琴曲谱+钢琴伴奏曲谱许美静原唱《铁窗》小提琴曲谱+钢琴伴奏曲谱许茹芸原唱《不爱我放了我》小提琴曲谱+钢琴伴奏曲谱赵薇原唱《情深深雨蒙蒙》小提琴曲谱+钢琴伴奏曲谱小野丽莎原唱《月亮河》小提琴曲谱+钢琴伴奏曲谱范玮琪原唱《我们之间的事》小提琴曲谱+钢琴伴奏曲谱莫文蔚原唱《爱情》小提琴曲谱+钢琴伴奏曲谱蔡琴原唱《深情难了》小提琴曲谱+钢琴伴奏曲谱邓丽君原唱《在水一方》小提琴曲谱+钢琴伴奏曲谱齐秦原唱《月亮代表我的心》小提琴曲谱+钢琴伴奏曲谱Bae Fong原唱《心墙》小提琴曲谱+钢琴伴奏曲谱Ben白占胜原唱《不要离开》小提琴曲谱+钢琴伴奏曲谱Claire原唱《你的香气》小提琴曲谱+钢琴伴奏曲谱元卫觉醒原唱《夏天的风》小提琴曲谱+钢琴伴奏曲谱南拳妈妈原唱《Wh at Can IDo》小提琴曲谱+钢琴伴奏曲谱南拳妈妈原唱《牡丹江》小提琴曲谱+钢琴伴奏曲谱张学友、许慧欣原唱《流星下的愿》小提琴曲谱+钢琴伴奏曲谱杨丞琳原唱《下次微笑》小提琴曲谱+钢琴伴奏曲谱杨丞琳原唱《我们能不能不分手》小提琴曲谱+钢琴伴奏曲谱柯有伦原唱《哭笑不得》小提琴曲谱+

小提琴五线谱入门图解

小提琴五线谱入门图解《简谱》的优点：它比较简单，容易掌握。在单旋律的情况下使用还算方便。但是如果是多声部（几个音同时出现）或者是音域比较宽（高低音距离较远）以及转调频繁的时候，简谱就不那么方便易读了。相反五线谱在这方面却有着很大的优势。首先五线谱在视觉上有明显的表示。比如那些复杂的和声（在一个位置上有几个音同时出现）（如谱例1）很容易识别。视觉非常清楚。其次在表示旋律方面尤其是高高低低的众多音的形态更是一目了然（如谱例2），就好象站在我们面前的一排排的人，哪个人高，哪个人低，而哪些人胖，哪些人瘦，都是很明显的，一眼望去很容易辨认。所以在国际上广为使用的基本上都是五线谱。我们国家的专业音乐工作者，也都采用五线谱，连民族音乐领域也逐渐过渡到五线谱上来与国际接轨。在音乐的领域里不管你是哪国人，只要拿起同一张五线谱，大家唱出的都是同一个调子。能够说五线谱是无国界的，是音乐中的“世界语”。这就是五线谱的优点，要想进入音乐的世界里，我们必须首先学会五线谱，它是我们跨入音乐大门的桥梁。第三讲学认五线谱首先，五线谱是由三个主要的部分组成的：音符、谱号、谱表。第一节谱表现在我们首先来介绍一下谱表：用来记写音符高低的表格，就叫做“谱表”。五线谱，顾名思义是由五条线组成的。的确，是由五条平行的 “横线”和四条平行的“间”组成的。这就是五线谱的谱表。它们的顺序是由下往上数的。

西方音乐通史(上)考试重点

西方音乐通史第一章古希腊音乐一古希腊时期的两种乐器：里拉琴（弦乐）、阿夫洛斯管（管乐）二古希腊戏剧﹝悲剧﹞ 定义：公元前6世纪左右产生的、始于对酒神狄俄尼索斯的崇拜而进行的音乐活动，它融合音乐、诗歌、舞蹈、表演于一体，是一种综合性艺术，载歌载舞、有器乐伴奏、舞蹈。舞蹈队主要是男演员。三古希腊的音乐特征 1 诗、乐、舞三位一体为主的音乐艺术 2 单声织体，用字母或类似字母的符号来记谱 3 乐器主要有弦乐和管乐两类 4 有了整套的音阶、音程和调式理论，对后世有重要的启迪 5 题材有演出规模宏大的悲剧和喜剧，后期出现了一些器乐独奏第二章中世纪（公元5世纪~15世纪）一宗教音乐（一）单声部音乐格里高利圣咏（二）多声部音乐（复调音乐）奥尔加农第斯康特孔杜克图斯经文歌 1格里高利圣咏（单声部）形成于8、9世纪，它以罗马教义为基础融合高卢地区的礼仪因素，最后逐渐影响到欧洲其他地区的圣咏，成为罗马教圣咏礼仪的统一规范和最高权威。基本特征情绪：肃穆、超脱，采用无伴奏的纯人声（男声）,排斥人世激情旋律：音调平缓，以级进、三进为主，是歌唱性（或吟诵性）的，和语言抑扬顿挫有着密切的关系节奏：自由而无固定节拍，依照歌词韵律长短抑扬而定织体：和希腊音乐一样，单声部音乐歌词：以拉丁文为歌词演唱方式：大致有独唱、齐唱、交替歌唱、应答歌唱四种调式体系：教会调式教会音乐理论（1）音乐美学强调音乐的道德影响力和音乐的教育作用；音乐注重的不是听觉愉悦，而是心灵的和谐；将音乐分为三类：宇宙音乐、人的音乐、乐器的音乐。 (2) 记谱法纽姆谱：在歌词上方标上了一些简单的符号，简明扼要地指示上升或下降的语言声调变化。这种简单的符号也称为“纽姆谱”。（3）六声音阶 ut、re、mi、fa、sol、la 11世纪，规多·达莱佐（僧侣）发明了四线谱、六声音阶以及用于教学的“规多手” 2 奥尔加农(多声部——复调音乐) 西方最早的复调音乐，产生于公元9世纪是以格里高利圣咏为固定调，在它的上方或下方加上一个平行四度或五度的声部，从而构成的二声部音乐。这种最早的复调音乐叫奥尔加农，也叫平行奥尔加农。华丽奥尔加农：大约12世纪左右，奥尔加农声部由原来的下声部转向上声部，音符增多，与低声部格里高利圣咏构成了多音对一音的关系，具有流动性，形成花唱式的华丽奥尔加农复调风格。第斯康特：在12或13世纪初，兴起一种新的复调形式，定旋律声部和对位声部以反向进行为主，是一音对一音的演唱风格，乐曲整体上显示出分句的结构特征，与奥尔加农即兴式的松散结构有很大区别，称为第斯康特。 3圣母院乐派的复调（1）文献及一般风格特征圣母院复调常把华丽奥尔加农和第斯康特混合使用。也就是在华丽奥尔加农之后接上第斯康特，前后形成风格上的对比。（2）莱奥南和佩罗坦

浅谈卡农的艺术魅力

浅谈卡农的艺术魅力 [摘要]：卡农作为古典音乐重要的复调作曲技法之一，在接触之初便给予了我非常大的震撼。本文通过对卡农经典作品帕赫贝尔创作的《D大调卡农》为代表进行分析，浅谈卡农曲所蕴含的直击人内心深处的艺术魅力。 [关键词]:卡农、《D大调卡农》、艺术魅力第一次接触卡农，是在高一的地理课上，老师在闲暇之余给我们放了个他很喜欢的励志视频。一个聋哑人小女孩在历经了许多嘲笑考验后，在古典音乐大赛上用粘好的小提琴拉出了一段扣人心弦的乐章。后来几经寻找，我才知道那个视频是潘婷在泰国拍的励志宣传广告，曲子则简单的知道是卡农。视频虽短，却很震撼人心，也从此为我打开了一扇古典音乐的大门，我开始发现原来纯音乐也可以这么美。这次，有幸能选到老师的《中外经典器乐作品鉴赏》，也想就着这次机会深入的了解下当初深刻影响我的卡农音乐。卡农（canon）一词源于希腊文，有两种含义：一个是直线、线条；另一个是规则、标准、模式。与我最初理解的不同的是，卡农并不是一个曲名，而是一种复调作曲技法。既已连续传导性模仿技术为基础，往往模仿的声部还未结束时,在另一个声部上的模仿即以开始。1 与后期的浪漫主义流派作品相比，卡农曲作品不如这类作曲高潮迭起，但它看似平常的旋律相互追逐、缠绕，却能交织出多种音响效果，简单的音符跳动蕴藏着变化万千的生命活力。因此，卡农曲非常适合表现绵长悠远的意境，烘托浪漫的氛围。同时，声部模仿的特性使得卡农曲能被不同的乐器演绎从而展现出不同的魅力。比如，钢琴演奏的卡农曲带给人以浪漫；小提琴演奏的卡农曲，柔美中带着一丝惆怅；长笛演奏的卡农曲，则迸发出一种喜悦的心情，极具体感。我个人很喜欢的是小提琴演奏的版本，音色很清脆，来回反复的旋律，会让人心神一震，沉醉其中。2 最早的卡农曲能追溯到英国十三世纪的罗塔舞曲、狩猎曲等民间音乐体裁，《夏日的卡农》是其中的著名作品。到了15世纪，卡农曲逐渐发展成熟。文艺复兴时期，许多尼德兰乐派的作曲家都写有卡农曲，同时，这个时候的卡农曲对后来的赋格体裁也产生了一定的影响。此后的作曲家常常把富有特点的曲调作为卡农曲的主题来进行创作，比如17世纪的德国作曲家巴赫的《五首卡农变奏曲》，十八世纪德国作曲家贝多芬的第五交响曲《命运》。而为我们所广为流传，甚至近乎成为卡农曲代表的,便是1680年巴罗克时期 1易为. 音乐小百科之卡农曲. 音乐课堂2013年04期（64-65） 2徐伟钢琴曲卡农的艺术魅力文艺研究2014年14期（241-242）

小提琴五线谱入门

小提琴五线谱入门《简谱》的优点：它比较简单，容易掌握。在单旋律的情况下使用还算方便。但是如果是多声部（几个音同时出现）或者是音域比较宽（高低音距离较远）以及转调频繁的时候，简谱就不那么方便易读了。相反五线谱在这方面却有着很大的优势。首先五线谱在视觉上有明显的表示。比如那些复杂的和声（在一个位置上有几个音同时出现）（如谱例1）很容易识别。视觉非常清楚。其次在表示旋律方面尤其是高高低低的众多音的形态更是一目了然（如谱例2），就好象站在我们面前的一排排的人，哪个人高，哪个人低，而哪些人胖，哪些人瘦，都是很明显的，一眼望去很容易辨认。所以在国际上广为使用的基本上都是五线谱。我们国家的专业音乐工作者，也都采用五线谱，连民族音乐领域也逐渐过渡到五线谱上来与国际接轨。在音乐的领域里不管你是哪国人，只要拿起同一张五线谱，大家唱出的都是同一个调子。能够说五线谱是无国界的，是音乐中的“世界语”。这就是五线谱的优点，要想进入音乐的世界里，我们必须首先学会五线谱，它是我们跨入音乐大门的桥梁。第三讲学认五线谱首先，五线谱是由三个主要的部分组成的：音符、谱号、谱表。第一节谱表现在我们首先来介绍一下谱表：用来记写音符高低的表格，就叫做“谱表”。五线谱，顾名思义是由五条线组成的。的确，是由五条平行的 “横线”和四条平行的“间”组成的。这就是五线谱的谱表。它们的顺序是由下往上数的。

最下面第一条线叫做“第一线”，往上数第二条线叫“第二线”，再往上数是“第三线”、“第四线”，最上面一条线是“第五线”。因为音符非常多，所以“线”与线之间的缝隙也绝对不能浪费的，也就是“线”与“线”之间的地方叫做“间”。这些间也是自下往上数的。同“线”一样。最下面的一间叫做“第一间”。往上数是第二间、第三间、第四间。每一条线和每一个间都代表着一个音的高度。不过这五条“线”和四个“间”还不够表达我们的情感心声，如果还有更高的音或者更低的音出现怎么办呢？于是就产生了更多的“线”和“间”。这些临时多出来的“线”和“间”叫做“上加线”和“下加线”。上面多出来的线叫做“上加线”，上面多出来的“间”叫做“上加间”。下面多出来的“线”和“间”叫做“下加线”和“下加间”。这些“线”和“间”向上下两边呈放射形。“上加线”和“上加间” 是自下而上，往上数的，分别叫做“上加一间”、“上加一线”、 “上加二间”、“上加二线”、“上加三间”、“上加三线”…………以此类推。

钢琴音乐符号

钢琴力度记号及术语 Piano (p) 弱 Pianissimo (pp) 很弱 Forte (f) 强 Fortissimo (ff) 很强 Mezzo Piano (mp) 中弱 Mezzo Forte (mf) 中强 Sforzando (sf) 突强 Fortepiano (fp) 强后突弱 Pianoforte (pf) 先弱后强 Diminuendo (dim) 渐弱 Crescendo (cresc) 渐强 Ritardando (rit) 渐慢；突慢 Calando 渐弱；渐安静smorzando 渐弱并渐慢、逐渐消失（常用于结尾处） Con forza 有力的

5、协奏曲concerto 由一件或多件独奏乐器与管弦乐团相互竞奏,并显示其个性及技巧的大型器乐套曲.分独奏协奏曲、大协奏曲、小协奏曲等 6、交响诗symphonic poem 单乐章的标题****响音乐 7、音诗poeme 单乐章管弦乐曲，与交响诗相类似 8、序曲overture 歌剧、清唱剧、舞剧、其他戏剧作品和声乐、器乐套曲的开始曲。十九世纪又出现独立的音乐会序曲 9、前奏曲prelude 带有即兴曲的性质、有独立的乐思、常放在具有严谨结构的乐曲或套曲之前作为序引的中、小型器乐曲。 10、托卡塔toccata 节奏紧凑、快速触键的富有自由即兴

性的键盘乐曲 11、幻想曲fantasia 形式自由，给人以即兴创作或自由幻想之感的器乐曲 12、随想曲capriccio 形式自由的赋格式的幻想曲，19世纪后是一种富于幻想的即兴性器乐曲 13、狂想曲rhapsody 始于19世纪初以民族或民间曲调为主要素材的具有鲜明民族特色的器乐幻想曲 14、练习曲study 为提高乐器演奏者技术水平而写的乐曲 15、无词歌songs wighout 抒情的小型器乐曲，有伴奏声部，旋律声部象歌曲样的钢琴曲 16、浪漫曲Romance 罗曼司，主要指具有抒情性的声乐曲

canon rock小提琴谱

canon rock小提琴谱下面是为您整理的关于canon rock小提琴谱的内容，希望对您有所帮助!canon rock小提琴谱曲谱canon rock小提琴谱基本内容歌曲: Canon Rock歌手: Aria Asia语言: 日语所属专辑: Aria Asia Live Rock !!!!!!发行日期: 2008-12-24canon rock小提琴谱关于演奏者地下乐团，以街头和LiveHouse演奏为主。这个拉琴的女孩子叫Aria，吉他手是之前解散的DAI大无限里的DaiNagao,贝斯Acchi,鼓Ducci。主唱是以东京涩谷、及南方的冲绳两处为据点，持续於街头演出的小提琴乐手Aria，在演唱中集结了被其音色所吸引的团员们，而成立此团体。独立制作之CD曾获得冲绳TOWERRECORDS排行榜第一名。并於亚马逊AMAZON(world)、iTuneStore(world)，也分别获得第一名的好成绩，可说是独立制作歌手中无前例。 2008年春结成，2010年05月19日解散。小档案乐队成员Vn:ARIA ASIA Bs:Acchi Dr:Ducci Gt:D?A?I唱片公司Unknown Indie音乐类型独立音乐ARIA ASIA是地下乐团，以街头和Live House演奏为主。这个拉琴的女孩子叫Aria，吉他手是之前解散的DAI大无限里的Dai Nagao, 贝斯Acchi,鼓Ducci。主唱是以东京涩谷、及南方的冲绳两处为据点，持续於街头演

出的小提琴乐手Aria，在演唱中集结了被其音色所吸引的团员们，而成立此团体。独立制作之CD曾获得冲绳TOWER RECORDS排行榜第一名。并於亚马逊AMAZON (world)、iTune Store(world)，也分别获得第一名的好成绩，可说是独立制作歌手中无前例。 2008年春结成，2010年05月19日解散。 canon rock小提琴谱相关文章：1.JerryC 卡农摇滚版吉他谱2.节奏大师有什么好听的歌

适合小提琴的歌曲和曲谱

When You Say Nothing At All （一切尽在不言中） It's amazing how you can speak right to my heart 多么令人惊奇，你竟能说出我内心的话语。Without saying a word you can light up the dark 不用说任何话，你就能照亮这夜空。 Try as I may I can never explain 我尝试着，可还是无法解释这些。 What I hear when you don't say a thing 每当你沉默无语时我听见的是什么。 The smile on your face lets me know that you need me 是你脸上的笑容，让我明了你需要我。There's a truth in your eyes saying you'll never leave me 在你眼中真实的述说着，你未曾离开我。 The touch of your hand says you'll catch me wherever I fall 而触碰你双手时，我已知道无论在哪里，你都将捉住坠入爱恋的我。 You say it best, when you say nothing at all 你说那是最好，一切尽在不言中。 All day long I can hear people talking out loud 漫长的日子里我总能听见人们大声交谈着。But when you hold me near, you drown out the crowd 而每当被你拥入怀中，你的声音就是我的全部。 Try as they may they can never define 老韦伯斯特先生尝试着却依然无法反抗。 What's been said between your heart and mine 在你与我的心中是什么一直在述说着。 The smile on your face lets me know that you need me 是你脸上的笑容，让我明了你需要我。There's a truth in your eyes saying you'll never leave me 在你眼中真实的述说着，你未曾离开我。 The touch of your hand says you'll catch me wherever I fall 而触碰你双手时，我已知道无论在哪里，你都将捉住坠入爱恋的我。 You say it best, when you say nothing at all 你说那是最好，一切尽在不言中。

郁可唯时间煮雨小提琴简谱

郁可唯时间煮雨小提琴简谱导读：我根据大家的需要整理了一份关于《郁可唯时间煮雨小提琴简谱》的内容，具体内容：《时间煮雨》是华语流行乐女歌手郁可唯演唱的一首慢板抒情歌，这首歌为郭敬明执导的《小时代》电影官方宣传曲，并收录于《小时代电影原声带》中。下面由我为大家介绍《时间煮雨》小提琴简谱，希望能... 《时间煮雨》是华语流行乐女歌手郁可唯演唱的一首慢板抒情歌，这首歌为郭敬明执导的《小时代》电影官方宣传曲，并收录于《小时代电影原声带》中。下面由我为大家介绍《时间煮雨》小提琴简谱，希望能帮到你。《时间煮雨》小提琴简谱《时间煮雨》歌词风吹雨成花时间追不上白马你年少掌心的梦话依然紧握着吗云翻涌成夏眼泪被岁月蒸发这条路上的你我她有谁迷路了吗我们说好不分离要一直一直在一起

就算与时间为敌就算与全世界背离风吹亮雪花吹白我们的头发当初说一起闯天下你们还记得吗那一年盛夏心愿许得无限大我们手拉手也成舟划过悲伤河流你曾说过不分离要一直一直在一起现在我想问问你是否只是童言无忌天真岁月不忍欺青春荒唐我不负你大雪求你别抹去我们在一起的痕迹大雪也无法抹去我们给彼此的印记今夕何夕青草离离明月夜送君千里

等来年秋风起《时间煮雨》创作背景这首《时间煮雨》是郭敬明同名小说改编的电影《小时代》的官方宣传曲，此曲由武部聪志作曲，郭敬明和落落联手作词，并邀请到了内地流行乐女歌手郁可唯演唱。2013年5月17日郭敬明在微博上曝光该电影宣传曲的歌词，此曲是郭敬明为该片量身定制，且是影片中非常符合原著风格的一首歌曲，而这首歌的灵感则来源于作者对时间和生命的一种感悟，时间就像是被蒸发的雨水一样，不可返回，也用一个"煮"字，来说明时间流逝的残酷。《时间煮雨》歌曲鉴赏正如歌曲中所说，每个人珍惜的都最终会成为流光里的暗光。其中重要的不是"珍惜"也无关于时间更不是"暗光"而是在"每个人"上。雨水把新的泥土堆积，断层处高高叠起成了新的河岸，新的花开在河岸上。这花却不再属于你我。雨水洗去烟尘，却从未给人们一个清晰的世界。雨打落的花瓣落入泥土中再也寻不到，这花瓣便成为了"往事"。此时雨仍在继续浇灌，一切的一切新生灭亡，最后却总被遗忘。人终究是伟大的懂得去挽留。将食物放在冰箱里可以减缓食物的腐烂。我们把往事的记忆幻化成光影想使之永垂不朽。我们真的做到了，可那些真正值得珍重的还是被遗忘了。人还是不够聪明，我们能做到的只是"减缓"并非"永远",那些老时光时常让我去想是时间被煮成了雨水还是时间将这些骄矜的往事煮成了雨水。浇灌一切新生覆盖昨日的灿烂。那些已经很久远了，那些是很美好的人，

爱的礼赞小提琴简谱

爱的礼赞小提琴简谱爱的礼赞小提琴的简谱怎样的？以下是为大家精心准备的：爱的礼赞小提琴的简谱，欢迎参考阅读!爱的礼赞小提琴简谱《爱的礼赞》歌曲赏析爱的礼赞，是[[英国]]作曲家[[爱德华·埃尔加]]于1888年创作的乐曲，为[[小提琴]]和[[钢琴]]而作。乐曲采用[[三段体]]，具有典型的[[小夜曲]]风格。由[[E大调]](有移调版本，[[大提琴]]版用[[D大调]])、2/4拍的[[切分音]]展开有名的A段。小提琴在高音区应奏出恰似情人缠绵的深情旋律。乐曲的B段转入[[G大调]]，在柔和的曲调中加入一丝幽婉的相思情调。经过带有[[泛音]]色彩的过门，主题再现。经过带有复杂情绪的尾声，全曲在A段主题的变奏形式下缓缓减弱而终了。历史埃尔加于1888年7月在旅途中完成了曲谱，当时他已经与卡洛琳·爱丽丝·罗伯茨订婚。由于爱丽丝精通德语，他将曲子命名为“Liebesgruss(Love's Greeting)，题词为法文“à C arice。 “Carice是他未婚妻名字的缩写，也是他们两年后出生的女儿的名字。他于9月22日从克雷文的友人那里回到位于伦敦的家后，将这首

曲作为订婚礼展现给爱丽丝。而爱丽丝以自己几年前写的叫做《拂晓的风》(The Wind at Dawn)的诗作为回应，埃尔加很快为之谱了曲。一年后，德国朔特音乐出版有限公司买下《爱的礼赞》的版权，以四个版本出版：小提琴与钢琴、钢琴独奏、大提琴与钢琴、管弦乐改编曲，但销售不理想。于是出版商将曲名改为“Salut d'Amour。埃尔加后来意识到，这个法文标题不仅适用于法国，也帮助本作在其它欧洲国家获得了认可。在1889年11月11日，本曲以交响乐形式首演于水晶宫的一场音乐会，由奥古斯特·曼斯指挥。应用其旋律也常出现于流行文化中，在香港歌手梁洛施的《先苦后甜》及韩国儿童歌唱组合七公主的《Love Song》中就有引用。在日本动画《金色琴弦》中，由女主角的后宫团队出演的《爱的礼赞》五重奏将剧情推向高潮。由于爱丽丝精通德语，他将曲子命名为( )，题词为法文。是他未婚妻名字的缩写，也是他们两年后出生的女儿的名字。他于9月22日从克雷文的友人那里回到位于伦敦的家后，将这首曲作为订婚礼展现给爱丽丝。而爱丽丝以自己几年前写的叫做《拂晓的风》( )的诗作为回应，埃尔加很快为之谱了曲。

2020年智慧树知道网课《趣聊音乐——西方音乐史与名作赏析(山东联盟)》课后章节测试满分答案

第一章测试 1 【单选题】(5分) 五线谱最开始就有线吗？ A. 没有 B. 有 2 【单选题】(5分) 以下哪一项属于格里高利圣咏的特征： A. 单声部 B. 有节拍 C. 多声部 D. 有伴奏 3 【判断题】(5分) 五线谱从被使用起一直是五条线 A.

错 B. 对 4 【判断题】(5分) 五线谱不够用的时候可以在上方或下方加线。 A. 错 B. 对 5 【单选题】(5分) 奥尔加农的特征中不包括 A. 有节奏 B. 无伴奏 C. 双声部 D. 无节奏

6 【判断题】(5分) 平行奥尔加农位于圣咏声部的上方。 A. 错 B. 对 7 【判断题】(10分) 不平行奥尔加农最后汇合于同音。 A. 对 B. 错 8 【判断题】(5分) 华丽奥尔加农位于圣咏声部的上方。 A. 对 B. 错

9 【单选题】(10分) Tenor最初用来称呼 A. 华丽奥尔加农 B. 不平行奥尔加农 C. 平行奥尔加农 D. 圣咏 10 【多选题】(10分) 华丽奥尔加农的特点有 A. 旋律线流动性强 B. 双声部 C. 有节奏 D. 代表了人们审美的提升

11 【单选题】(5分) 迪斯康特与奥尔加农不同的特点是 A. 双声部 B. 无固定音高 C. 无节奏 D. 有节奏 12 【判断题】(5分) 中国唐宋时期已有乐谱出现。 A. 错 B. 对 13 【单选题】(5分)

最早诞生的西方歌唱形式是 A. 经文歌 B. 迪斯康特 C. 奥尔加农 D. 格里高利圣咏 14 【多选题】(10分) 格里高利圣咏诞生的时期大致为我国什么时期 A. 宋 B. 春秋 C. 元 D. 唐 15 【单选题】(5分) 五线谱中用来标记单个音位置的圆形名为

d大调卡农小提琴谱

d大调卡农小提琴谱 D大调卡农与吉格(德语：KanonundGigueinD-DurfrdreiViolinenundBassoContinuo)，也称约翰帕赫贝尔卡农(PachelbelsCanon)，是德国作曲家约翰帕赫贝尔最著名的作品。卡农是受很多小提琴爱好者喜爱的曲子，下面是小编为您整理的关于卡农的d大调小提琴谱，希望对您有所帮助! 卡农d大调小提琴曲谱d大调卡农介绍这段卡农的和声进行被称为大逆循环，非常悦耳，从巴洛克时期直至现在被无数作曲家所喜爱并使用。初学作曲的人往往也会很自然的写出类似的和弦进行，足可见其容易理解的简单性和乐曲的优美性。不过，大逆循环也因此容易成为缺乏创意的代名词。虽然通常俗称为卡农进行，但它和传统的卡农曲式不是一个概念，需要特别注意。另外，上述和弦(D-A-Bm-Fm-G-D-Em/G-A)的一部分改为代理和弦，在低音部D-C-B-A-G-F-E(orG)-A这样的下行进行的乐曲也非常多。复调音乐的一种。同一旋律在各声部先后出现，一个声部的曲调始终追寻另一声部，直到最后一个小结，它们会融合在一起，缠绵至极。就像人世间至死不渝的爱情，相爱的两人生死相随，至死不渝。 d大调卡农关于曲的构造卡农部分虽然有名，但原曲是卡农和吉格为一组构成的，卡农之后接着演奏吉格。卡农

此曲一般的演奏法，开始以大提琴启奏2小节低音部分(黑色部份)，低音部分2小节为单位的和声不断循环，重复28次。之后三把小提琴间隔八拍先后加入。小提琴全部拉奏完全相同旋律，前后仅三段不同的旋律，每段仅两小节的旋律供重复拉奏。音乐虽然不断回旋往复，但其旋律之美不让人觉得单调，反而感觉动听悦耳。吉格和第一曲卡农相比，吉格单独演奏的机会很少。在作曲上是以赋格化处理开始的典型吉格。看过d大调卡农小提琴谱的人还看了： 1.卡农口琴简谱 2.C大调卡农小提琴+钢琴琴谱 3.canon小提琴谱 4.c大调卡农小提琴和钢琴协奏曲谱 5.canon rock小提琴谱 6.D大调卡农吉他独奏谱

D大调卡农音乐鉴赏

D大调卡农音乐鉴赏音乐的含义。音乐是指凭借声波振动而存在，在时间中展现，通过人类的听觉器官而引起各种情绪反应和情感体验的艺术门类。音乐发展历史悠久，古书《乐记》中提到：凡音之起，由人心生也；人心之动，物使之然也。从中便可以看到音乐由来已久，对我们的身心产生了很大的影响。对一首曲子的鉴赏可以加深我们对曲子的认识和了解，让我们更加深刻地了解音乐。今天我要介绍和鉴赏的是我喜欢已久的曲子《D大调卡农》。这首歌给我的触动很大，第一次听到这首歌时便被它的韵律吸引了。第一次听到这首曲子是在周杰伦导演的电视剧《熊猫人》里，帅安格给路诗情在餐厅的一台钢琴弹的。当时感觉就非常好听，以后又相继在电影《我的野蛮女友》和《假如爱有天意》等地方听到过。温柔的音符，优美的旋律，可以让我的心马上就平静下来，就是这样《卡农》成了我的“安魂曲”，成了我的知音。于是开心的时候，伤心的时候都喜欢听《卡农》，常常一听就是几个小时——反复绵延的旋律中，灵魂渐渐平和，渐渐宁静。那么什么才是真正的canon呢,作为一种巴诺克式的古典曲格,出现于13、14世纪，是复调音乐的一种。原意为“规律”,“宗教法规”或者“经典”之意，在音乐上是指复调音乐的一种写作技法。它的特点是：各个声部有规则地互相模仿。也就是后面的声部按一定的时间距离依次模仿前一声部的旋律，先后进入的各个声部自始至终在相同或不同的音高上演奏（唱）同一旋律时，用卡农手法写成的乐曲叫做“卡农曲”。我们平时经常听到的轮唱曲就是卡农曲的一种（比如黄河大合唱，以及其它同主题的多声部重唱）。其主要类型有：1正格卡农，2变格卡农，3二重或多重卡农、4无终卡农、有终卡农等其他形式。著名的帕赫贝尔D大调卡农当属于正格卡农和二重卡农两种形式。三百年前，在弥漫着浓重的浪漫和古典气韵的意大利，一孤身男子泛舟于威尼斯的水上，水上清波在船的四周一圈圈追逐着散去，强烈的怀旧和伤感却不断袭来——若爱妻仍在，两人相携漫游于美丽典雅的水上城市，那会是怎样的幸福呢？思妻之痛难以抑制，面对眼前茫茫绿水，一支曲子萌生于他的心间——这支曲子就是《D大调卡农》，这名男子就是17世纪晚期德国著名的管风琴家和作曲家、巴赫之师帕海贝尔。帕海贝尔与前妻恩爱无比，两人有了儿子之后感情更为笃定。真的，也许上天从不允许人间有过于美满幸福的爱情和家庭，帕海贝尔还没来得及好好品味幸福，爱妻和儿子就双双在瘟疫中丧生！满心悲痛的他郁郁寡欢，尽管后来再娶，并也努力爱护妻子，但时间的消逝却不能减少他对前妻的怀念，反而与日俱增。于是，当他漫游于威尼斯时，触景生情，写下了怀念亡妻的一系列音乐，其中最著名的一曲就是《卡农》。《卡农》是美到骨子里的音乐！带着一丝意大利式的忧伤，带着款款的深情，甜蜜而宁静。卡农[canon]是复调音乐的一种，并非曲名，而是一种曲式，原意是规律或规则。卡农，特别是帕赫贝尔卡农的“顽固音型主题”长达二十八次，八分钟加长版更是达到了空前的四十六次，主句和答句丝丝入扣，严密细致，可听者却陶醉在这旋律之中，丝毫不会感到烦腻。同时，此曲注重对位、编排，如同自然、数学公式般以演绎的方式，纺织永无止境的理性之路，给人以宁静、平和和鼓舞，被称为“人类理性在音乐上的代表作”。帕海贝尔的《卡农》除了前奏，大部分都是高潮，而其独特之处也就在于此：高潮只由八个音阶组成，间隔数个音节不停重复，同一段乐曲依次出现，交叠进行，互相模仿，相互追随，给人绵延不断的感觉。