天津石家大院的传统图案艺术探究

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天津石家大院的传统图案艺术探究

作者：刘少华卞培

来源：《美术界》2014年第05期

中国美术图形始自仰韶文化半坡类型的陶器中，其中有著名的人面、鱼、鹿等绘画性图案形象，亦有花草和几何形组合的图形，是先民最早利用图形作装饰的用品，数千年来已在人们生活之中，这些图形随着社会的变动、朝代的兴替、经济的盛衰、商贸的开发、宗教信仰与哲学理念的影响、多民族丰富元素以及建筑与生活用品多样性需求而逐渐丰富繁衍起来。

天津杨柳青石家大院，是我国吉祥文化在建筑中集中体现的范例。大院的建筑风格与吉祥福语，充分体现了民间祈福盼祥的美好愿望，它完美的把吉祥文化与民间建筑结合在一起。身处其中必会感悟到自己被中国文化的吉祥与祝福所包围，从而感受到中国民居建筑的文化内涵之博大精深。借用吉祥福文化，设计具有天津特色的旅游纪念品，能对弘扬、宣传天津文化，促进天津旅游经济发展起到推动作用。

一、石家大院中传统图形的特征和价值

石家大院坐落于天津杨柳青南运河的河畔上，建于清光绪三年，是清末天津八大家之一——石氏的一所住宅。主人石元氏生于道光二十七年，他继承了父业，有致力于经营，至道光二十六年，他的财势超越了同族的各门。其后政治势力又不断扩大，成为名扬华北的显赫人物。

石氏宅院共有房屋200多间，占地6080平米，最初是请的北京师傅过来，建成了几座主体建筑，以后又长期雇佣瓦、木、石匠，不断增扩，规模浩大，建筑精美，石家大院的院内小品，大多这些放在了不起眼的地方，一般游客也许都注意不到，更不用说其他的吉祥图案有多么的琳琅满目了。总体来说，石家大院中的各种造型的造型特征分为两种即实用性和象征性的特征。

当人们考察这些与民间日常活动息息相关的民间艺术品时，不难发现民间的艺术品中的各种造型凸显的实用性价值的特征，在石家大院的装饰和建筑体系中，所体现的各种形式体系孕育于当时的人们生活和生产的形式中。各种精美造型的产生发展定要收到当时的材料、工艺、实用功能的制约，于是在理性的审美观念中，作品的实用价值也就成了不可忽视的重要因素，例如在石家大院中的剪纸体系中也融合了造型的实用性特征，为了适合窗户的透光，则强调了剪纸的镂空意识，从而形成了虚实相生，阴阳错落的审美效果；还有在石家大院中的各种石雕、木雕中也融合了造型的实用性特征，其造型比较严谨，风格也比较繁复，但是不乏整体的规划又不失其秀美，手感细腻。在石家大院中所体现的美术艺术品中的许多的样式都被打上实用功能的烙印，即便是以观赏为目的的民间美术品也体现出这一特征，如木板年画、戏曲布挂画和各种神像等，也要考虑到它与实用造型为设计匠心。如用于室外的建筑的石雕石柱，作为墙脊柱，总是需要坚实稳重，雕琢粗犷大气，经得起风吹雨打；而室内的木雕家具，则要求镂刻工细，其表现戏曲故事和吉祥图案的内容让人仔细观赏而百看不腻。

中国传统图案纹样与现代室内装饰设计

中国传统图案纹样与现代室内装饰设计随着社会不断发展的提高和人类生活质量的日渐进步，人们对室内空间的物质功能和精神功能的利用也有了新的了解，现代室内装饰设计的物质功能已不再是设计的独一要素，精神功能方面的民族化、特性化和多样化越来越引起众人的重视，如何把传统元素在现代室内装饰设计中获得充沛的表现，这已成为很多设计师和研讨人员不时思考和探究的新课题。【关键词】中国传统纹样；艺术设计；创新；室内设计；时代感一、中国传统纹样的含义和特点纹样是指依照必然的构造规则，经由抽象、转变等办法而构成的规矩化、定型化并使用于人们实践生涯中的图形。中国传统纹样是中华民族传统文化的重要组成部分，在传统装饰艺术中极具魅力；是中国人民在革新和发明世界的理论进程中发生的艺术精髓，它是中国传统文明的一种载体，是人类不同时段中完美生命力的体现，是人类智慧的结晶；是中华民族上下五千年悠久历史的象征和表现,同时也是现代艺术取之不尽、用之不竭的源泉。[1]传统纹样大多是人们想象幻化出来的产物，同时也是现代艺术中反应社会现状和发展趋势的产物,后期经过加工和变形，表现出一种圆满和谐的意境和美感。中国传统纹样具体包括瑞兽图案、吉祥画、汉字图案、古代花边纹样、花卉图案、诸神图案、仕女图、中国古代家具和建筑图案、中国化的佛教图案、生肖图案以及我国少数民族服饰图案等。传统装饰纹样往往通过借喻、比拟、双关、象征及谐音等表现手法，将情、景、物融为一体。因而主题鲜明突出、构思巧妙、极具趣味性以及富有独特的格调和浓烈的民族色彩。在中国，一些植物、动物以及图样被当做美好意义的象征或符号。通过中国传统纹样的含义可以看出它有着深厚的文明底蕴和魅力，归纳综合来说，它具有以下六个特点: 1.1历史悠远。出土于陕西半坡村的人面鱼网纹彩陶盆距今已有6000多年的历史，人面鱼网纹是至今有据可考的最早的纹样。这为装饰纹样的现代应运提供了参考和指导，这与我国领域中，如何保护和应用、继承和发扬传统性的研究相呼应，具有一定的学术价值和深远的社会意义。 1.2纹饰多样。中国传统纹样在分歧的前史期间存在着分歧的代表形象。新石器时代是彩陶上的鱼纹、漩涡纹；商周期间是青铜器上的篓餐纹、窃曲纹、鳞纹、重环纹、雷纹；汉代是画像石和画像砖及瓦当上的几何纹、死神纹、米字纹、菱形纹、S形纹、四叶纹、三角纹；唐代是镜子上的花鸟纹，敦煌藻井上的卷草纹；至于传播

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天津导游词大全关于天津景点导游词导游词怎么写?我带你来看看下面为大家准备的天津景点导游词，希望你们喜欢。天津旅游梨木台导游词各位游客们，欢迎诸位来梨木台参观游览，梨木台自然风景区是九龙山国家森林公园三大景区之一，位于蓟县下营镇东，船舱峪村北，地处天津的天津旅游导游词各位来宾大家好。欢迎各位尊贵的客人来到八仙山旅游观光。我是导游员某某，很高兴能与大家共同渡过在八仙山这段宝贵而难得的时光。能为大家作导游服务，是我们的缘分。天津古文化街导游词范本各位朋友，大家好!欢迎大家参加此次古文化街一日游活动，首先，我代表我们阳光旅行社的全体员工和总经理对大家的到来表示热烈的欢迎。先自我介绍一下，我姓赵，是本次活动的导游员，大家叫我小赵就可以了!在我身后开车的师傅姓王，王师傅天津鼓楼导游词各位团友，女士们、先生们，大家好!欢迎来到天津鼓楼，首先我给大家介绍一下鼓楼的概况：大家注意一下，我们现在是在南门外大街上，很快就到鼓楼了。我在这里先给大家做一个简单的介绍。鼓楼商业街位于天津老城厢繁华商业区。天津市古文化街导游词

天津古文化街又称津门故里，是天津的津门十景之一，景名故里寻踪。天津古文化街位于南开区东北隅东门外，海河西岸，系5A商业步行街。下面是带来的天津市古文化街导游词，希望可以帮到大家。 5篇介绍天津石家大院的导游词范文石家大院体现了清代民居建筑的独特风格。位于千年古镇杨柳青中心，京杭大运河流经天津的南运河岸边。原为清末天津八大家之一石元士住宅。石家原籍山东，祖辈漕运发家后在清乾隆年间定居杨柳青。天津的导游词各位老师大家好!首先我代表我们四通旅行社的全体人员对大家的到来表示热烈的欢迎，同时也感谢大家对我们旅行社的支持和信任。我叫雕刻时光，是四通旅行社的导游员，大家叫我小刘好了。坐在前方驾驶位置上的是我们的随队司机张师傅。天津食品街导游词各位团友，女士们、先生们，大家好!欢迎来到天津食品街，首先我给大家介绍一下食品街的概况：大凡谈到吃，人们总会想到北京的烤鸭，广东的海鲜，四川的麻辣，山东的大菜可这山南海北的美味，却属难事。天津导游词范文模板导游词怎么写?我带你来看看下面为大家准备的天津景点导游词，希望你们喜欢。独乐寺导游词全文独乐寺位于蓟县城武定北

设计与传统文化

摘要本文立足于对中西方文化进行比较，从中国传统文化的精神理念、图形意念、形式节律、色彩风格等几个方面中发掘其丰富的精神内涵，将优秀的民族文化与当代包装设计相结合，寻求中国包装设计的发展之路。包装设计是艺术设计的一种形式，是人类文化活动的重要组成部分，文化是语言、传统、道德、法律和艺术的综合体，是经过长久的历史积淀而形成的，任何民族的设计活动都离不开特定的文化背景。在中国当代包装设计发展的实践进程中，尤其是在改革开放西方文化对我国包装设计的冲击下，如何从中国传统文化中发掘其优秀而丰富的精神内涵，把握和坚持包装设计的文化性，将传统的文化理念与现代的设计方法有机的结合起来，以寻求中国包装设计的风格与特征，明确其发展方向。 1、中、西方文化的比较中国有五千年的历史，先人留下了博大的文化遗产，是东方文明的代表，与西方文化形成了鲜明的对比，共同组成了人类文明的两大主干体系。西方受古希腊原子论的影响，擅长理性的分析演绎、排列组合，讲究个体性，间断性，所以他们的绘画运用几何学的焦点透视，追求真实的再现。研究色彩也是先分解，分析其光谱、波长、振幅等，然后进行理性的搭配组合，创立色立体，将配色系统化、数理化。而中国受儒、道思想的影响，擅长感性的、辩证的思维方式，重归纳、综合和感性的直觉与顿悟，讲究有机的辩证统一，讲究整体性、连续性、统一性。中国人表现山川园林，运用的是散点透视，追求对自然的感悟与表现。对色彩的研究注重人文因素，根据中国哲学的阴阳五行，把赤、黄、青、白、黑定为五方正色，与方位、季节、神灵、情欲、味觉、音域等联系起来。中国的自然哲学强调阴阳平衡，“天人合一”，注重感受自然，适应自然，寻求人与自然的和谐共处，而西方文明强调的是改造自然，人是自然的主人，在社会发展的过程中片面的追求物质利益导致环境的恶化和资源的紧张，使人们认识到和谐发展的重要性。中国的哲学观、人文思想也越来越受到人们的重视和推崇。 2、中国传统文化对于包装设计的启示中国传统艺术不重“写实”重“传神”，不重“再现”重“表现”，追求的是意境，强调的是神似，追求抽象的形式美，强调对事物本质的揭示，以“神”达“意”，讲究“离形取意，得意而忘形”。中国京剧中没有复杂的舞台布置，除了简单的一桌一椅，别无他物，可以表现厅堂、书房、金殿，也可以做床、做山，桌椅具体指什么，要看演员的表演，用简捷，概括的形式来表现象征事物。再如中国画中，寥寥几笔，便可将事物表现的淋漓尽致，齐白石提出“作画，妙在似与不似之间”他所主张的“不似正是为了似”是为了追求更高层次的“神似”而进行的概括与取舍。中国画中讲求“借物抒情”，画梅、兰、竹、菊，不是单单为了表现自然景物，而是来借喻君子的气节，以具体的形象表现虚无的感受，以“不似之似”“脱形写神”，为艺术追求的更高境界。在包装设计的器形设计中，怎样摆脱自然形象的束缚以概括简练的造型来表现形式之美。如香水瓶优美的曲线，可以让我们联想到女性的柔美，体现浪漫与温馨。光滑而挺拔的饮料瓶设计，给人以运动与速度的联想，这都与传统艺术中的舍“形”而取“神”有着相通之处。中国的传统图形之所以历经千年而不衰，正是由于在传统造型的背后所呈现的美好喻意，形式上受儒、道思想的影响，追求“丰富，完满之美”“空灵脱俗之美”“天人合一”的境界，并讲求“图必有意，意必吉祥”象汉代的瓦当，所体现的灵动，飞腾，旋舞之美，盛唐的花鸟纹饰所呈现的华贵、丰腴、充实之美，象征着旺盛的生命力，蓬勃的朝气，是社会自信、开放、繁荣的体现。传统图形把自然景物人格化，理想化，运用诗意的联想，用想象来弥补现实的不足，“龙凤呈祥”“鸳鸯戏水”来比喻美好姻缘，幸福和睦。“祥云”“如意”象征平安的竹子、

东西方图案欣赏

关于中国和西方图案的同异关键词:西方图案中国图案文化差异神明信仰自古以来.东方和西方就存在各种文化差异,其形式表现于诸如语言文字等等,而除了差异以外也有共同点,这表现了大千世界的和而不同!而东西方的图案文化也是其中的佼佼者! 东方的图案有很多,其中中国的图案文化是其表现的最为突出者之一.为此,本文就以中国图案文化为主与西方的图案文化相比! 中国五千年积聚下来的文化，是历史文明演化而汇集成的一种反映民族特质和风貌的民族文化．是民族历史上各种思想文化、观念形态的总体表征．具有鲜明民族特色的、历史悠久、内涵博大精深、传统优良的文化：它有无处不在的广博性，或移花接木、或一脉相承的传承性，潜移默化的影响性，是我们走向现代化所凭借的精神支柱! 从我国文化发展的历史经验来看，一个国家、一个民族文化的发展，要想立于不败之地，就要勇于吸收，敢于继承，善于交融。无论是从我国早期华夏文化的形成直至达到两汉文化的高峰，还是盛唐文化受到西域、印度文化的影响而发扬光大。无不表明，只有勇于吸收，才能发展．只有敢于继承、善于交融才能最终真正成为自己文化的主人。中国传统的美学观，能够为设计者提供大量的营养。而西方传统艺术，基于几何学空间观念，从模拟生活现象人手。借以展示作者的创作思想。中国艺术家则是有选择，有重点，以“不似之似”、“脱形写神”为艺术追求的胜境。我们从来不曾用如实的描写、逼真的再现要求过中国传统艺术，没有人指责某些山水画不符合焦点透视的原则，也没有人批评传统戏曲程式化的表演模式，因为我们对自已的传统艺术有一个固定的观念．懂得抽象的形式美在造型艺术中的重要价值。虽然西方历史文化没中国的深厚,但同样拥有令人叹为观止的图案文化。就我个人而言，本人是更喜欢西方的图案文化，特别是古埃及的！由于中西双方的精神信仰不同，导致了图案上所画的物也不同。在中国，大多数的图案都有吉祥的寓意，而在西方大多数的图案都是关于神明或者统治者的。如罗马和希腊的图案大多都是宙斯的神明。中国对生活非常向往，而中国的家庭观念在世界排名中也排位前列，因此中国的图案总是希望能带给自己和家庭瑞兆，希望能有好意头。为此，中国的图案大多以与吉祥之意的字或词读音相类似的动物、植物甚至一些静物来为图案的主体。以理性的角度看待的话，这的确不是一件有什么好赞美的，但也因为如此，我们不能不赞美中国的老百姓的淳朴！我们奢求的不多，甚至称不上奢求，我们老百姓只希望能够在自己有生之年过得简简单单，幸幸福福。既然我们吃的喝的用的都是来自于大自然，我们就不妨用自己的双手向大自然祈祷而不是索求，而我们的吉祥图案恰恰是向大自然祈祷的最好手段，同时我们也把自己的淳朴渗透其中，让中华文化得到一个升华！虽说中国的图案缺少神明，但也不乏以神或其他的神圣之物为主题的图案。在中国你会经常看到龙的图案或雕像，没错，龙在中国文化中占据主要地位，可以说无处不在。而在西方，被中国人誉为瑞兽的龙反而成了邪恶之兽。而除了龙等瑞兽以外，中国图案中总有一些仙人存在，例如八仙，财神。其实，中国和西方都是相信有各种神明各施其职主管不同的事物，例如西方有海王波塞冬管治大海，中国也有龙王主持大海。因此，虽然在信仰上存在较大差异，但是可见人类还是认为有神明光环在世界上照耀着的。个人感觉中国的神明并没有西方神明的高级和具有威严。在西方图案上，大神总是高高无上，而且对于低级神明拥有绝对的统治力，并且西方老百姓对他们的神明是绝对的服从。而在中国，虽然神明也有等级之分，但他们的相处总感觉没有高低贵贱之别，而且老百姓只是对神明信仰膜拜而已，很少对神明存在绝对的服从和恐惧。所以，从此也看出中国老百姓的信仰没有西方人民的高度，不过不能讽刺中国老百姓的无知和没信仰，他们总是怀揣着最淳朴的心灵信任神明从而让自己幸福！中国的图案很少表达人类的死亡，而西方不会对其有避忌。在埃及，当地的老百姓相信

传统装饰纹样与现代设计

传统装饰纹样与现代设计摘要：中国装饰艺术的寓意特征是在传统文化的大环境中即在礼乐文化的氛围中被强化的。在装饰艺术中，无论是图案纹样或是装饰的图画，其寓意所表达的中心主题是“吉祥”，这是一个延绵千万年的永恒性主题。“吉祥”本意为美好的预兆，吉者福善之事，祥者嘉庆之征。吉祥是对未来的希望和祝福，具有理想的色彩。吉祥是中国人对万事万物希冀祝福的心理意愿和生活追求，它从一个方面反映了装饰至善至美的本质。关键词：吉祥观念发展；本质；体现一、吉祥观念的起源与发展长期以来，我国人民始终追求吉祥美满的生活方式，古时以祭祀为“吉事”，祭祀之礼为“吉礼”，称善者贤人为“吉人”，帝王卜居之地为“吉土”，好日子为“吉日”、“吉月”等。某些动物、植物以及图样被约定俗成地作为美好意义的象征或符号，于是这些纹样便包含了相应的吉祥观念。吉祥观念主要包括：纳福迎祥、驱邪避恶、多子长寿、升官发财及喜庆如意等。在夏、商、周的青铜器装饰中，吉祥主题使礼器规范下的装饰开始呈现出世俗的生活形式，如欢愉生动的凤鸟纹、鱼纹等都蕴含着吉祥的生命。在宗教迷信的外衣下包裹着对人的生存的更多追求和肯定，如追求长寿、富贵，以及厚葬之风盛行，因而装饰也表现出了

同样的生命和生活的内容，一切都有寓意、都希求祥瑞，如青龙、白虎、朱雀、玄武的“四神纹”，长宜子孙的“大吉羊”等。装饰纹样以吉祥为主题是在汉唐兴盛起来的，汉代是吉祥图案发展的集成时期，也是装饰整体上脱离夏、商、周三代天命神学的严谨规范进入世俗化的一个转变时期。此后千百年来，“吉祥”一直成为中国装饰艺术的主题，唐代盛行的对鸟、对兽图案纹样中，便明显有喻和美、完美之意。至明清为高峰，凡事必求吉祥如意，吉祥几乎成为装饰的唯一内容，这是淡化其宗教神秘性而将生命保障的形式世俗化、表象化的结果。二、吉祥观念的本质中国传统美学强调的是主客统一的整体意识和“求全美满”的美学观念，认为万事万物都是一个和谐统一的整体，都遵循同一个本质规律，因而中国古代的艺术家始终致力于“以整体为美”的创作，将天、地、人、艺术、道德看作一个生气勃勃的有机整体，以人的情感赋予物的形式，借物抒情，“以形写意”，“形神兼备”，是一种善和美的行为和意志。在传统图案的题材和构成形式上，都表露出我国人民那种“善始善终”的处世哲学。中国传统装饰艺术不重“写实”重“传神”，不重“再现”重“表现”，提升为“物我同一”的审美观念，是中国人文化意识和形态哲学观念的体现。它具有两个特征：一是包含科学合理部分，是古人对自然规律的总结；二是它的想象性和创造性，体现了中国人对吉祥幸福的向往，也反映了装饰至善至美的本质。装饰纹样的吉祥主题不仅表明了人对于未来的希望和理想，

石家大院导游词范文介绍

石家大院导游词范文介绍石家大院体现了清代民居建筑的独特风格。位于千年古镇杨柳青中心，京杭大运河流经天津的南运河岸边。原为清末天津八大家之一石元士住宅。以下是为大家整理的石家大院导游词范文介绍，供大家参考学习。石家大院导游词1 大家好!首先，我代表天津中国旅行社欢送大家加入本次游览运动。我叫王______，是本车的向导员，大家叫我小王就能够了，这位是教训丰盛的驾驶员李师傅。俗话说：千年修的同船渡。今天应当是千年修的同车行。我们一定会为大家供给优质的服务，假如大家有什么要求，请只管提出来，不要客气，我们必定会尽量满意你的请求。祝大家在今天的游览中玩的开心，玩的尽兴。咱们此行的目标地是杨柳青博物馆。它原系清末八大家之一石元仕的住宅。石家祖籍山东东阿县，明代时起便以漕运食粮为业，盈利渐丰。乾隆五十年，从石衷开端落户杨柳青，其子石万程颇善经营，家资日丰。清嘉庆四年，乾隆宠臣跟坤获罪赐逝世，有一侍女携珠宝出逃，被石万程停泊在通州的粮船收容，由此，石家财产骤增，到石万程之子石

献廷时期，石家一改累代单传而人丁旺盛，家大业大。石献廷就把石家财产分给四个儿子，各破堂门，长门福善堂，二门正廉堂，三门天锡堂，四门尊美堂。其中以四门尊美堂治家有方，财丁兴旺，一直扩建为津西第一家，众人俗称石家大院。石元仕于民国八年逝世，他的夫人携全家迁居天津市内，从此石家便逐步衰败，石家大院被重大损坏。自1987年，西青区人民政府接踵投资560元逐渐修复，1991年石家大院被天津市人民政府同意为市级文物维护单位，命名为天津杨柳青博物馆。好了，现在我们到石家大院了。请大家下车时随身带好本人的物品，不要放在车上。下战书5：00在车上聚集，记住我们的旅行车为白色客车，车号为津______X。大家从这边进入，这里以前是石家的内帐房，现在作为名人照片展室。我们进去看一下，全部大院拍摄了将近四十多部电影，电视剧。象《刀剑笑》，刘德华主演的;《日出》，徐帆主演的;《烟雨红颜》，刘德凯导演，周迅，张信哲主演的。很多名人也来过石家大院，像有名的节目主持人敬一丹，崔永元。此外，著名电影表演艺术家石挥就是石家的第六代世孙，他自导自演了片子《我这一辈子》。现在我们去看一下驰名中外的杨柳青年画陈列。先看第一展室，在这边陈列的是清代康熙-乾隆时代的代表作品，这个时期的年画以表现国民生涯及历史故事题材为主，人物凸起，重视人

天津十大景点导游词

天津十大景点导游词【篇一：天津旅游概况导游词】天津旅游概况导游词大家好，欢迎来到美丽的海滨城市天津！首先，我代表天津中国旅行社欢迎大家。我叫xxx，担任这次旅行的导游，大家叫我小张就可以了，这位是经验丰富的驾驶员李师傅。俗话说：千年修的同船渡。今天应该是千年修的同车行。我们一定会为大家提供优质的服务，如果大家有什么要求，请尽管提出来，我们一定会尽量满足您的要求。最后希望大家能够在天津度过一段美好的时光。现在，小张先来向大家介绍一下天津的概况。天津是我国四大直辖市之一，素有渤海明珠之称，是中国北方最大的沿海开放城市，是历史文化名城，也是中国首批优秀旅游城市。2006年国务院将天津市定位为“国际港口城市、北方经济中心和生态城市”。天津共辖16个区县，其中六个中心区，六个环城区，三个县，以及一个滨海新区。天津四季分明，是宜居型城市。每个季节您来到天津都会看到具有鲜明季节特征的景致。春有百花夏赶海，秋看红叶冬赏雪。从历史上看呢，天津大部分地区最早是海，地下至今还可以找到鲸、海豚等海生动物的遗骸。天津陆地的形成始于隋朝大运河的开通，唐中叶以后，天津成为南方粮食、丝绸北运的水陆码头，直到元朝，都是军事重镇和漕粮转运的中心。宋金时称“直沽寨”，元朝改称“海津镇”。而“天津”这个名字是永乐初年燕王朱棣所起，这里是他到北京夺取王位时的渡口，故取此名，意思是天子经游之渡口，并在直沽设卫筑城，从此有了“天津卫”之称。并成为现在天津城市的发祥地。寨，镇，卫都是军事建制，到清雍正三年，改卫为州，天津从此转变成了行政建制。并在雍正九年，升州为府，天津就这样从一个单纯的军事要塞，演变成为繁华的商业中心和贸易港口。到了近代第二次鸦片战争时期，英法联军胁迫清政府签订了丧权辱国的《北京条约》。天津被迫开埠后，金融，贸易，加工业迅速发展，成为继上海之后的全国第二大商业城市，和北方最大的金融贸易中心。近代以来，天津是中国许多重大历史事件的策源地。留下了诸多的历史遗迹和轶事传记。成为近代中国历史的缩影，风格多样的洋楼就是这段历史的写照。自第二次鸦片战争后，天津被辟为通商口岸，许多国家争先恐后的抢占地盘，强化租界。特别是到了1900年，八国

外国近现代雕塑

外国近现代雕塑外国近现代雕塑外国雕塑艺术欣赏课时结构：1课时教学目的：1、了解外国古代、近代雕塑的艺术成就。2、培养学生对雕塑艺术的审美和欣赏能力，增长知识，陶冶情操，培养感受、体验、鉴赏艺术美的能力和健康的审美趣味，树立正确的审美观念。3、提高学生对艺术品的语言表达力和丰富的想象力。教学重点：1、介绍古代希腊、罗马雕塑的艺术特点和近代罗丹雕塑。2、我们对雕塑艺术的看法。教学难点：如何欣赏分析雕塑的艺术特点。教学过程（https://www.360docs.net/doc/d56022607.html,）:复习上节课内容，请C同学提问。（一）、提问，引起学生的兴趣。教师：有同学知道古代文明的发源地有哪些吗？学生：回答古代文明的发源地：古埃及、古印度、古代希腊、罗马、两河流域等。教师：古文明包括的内容很多，其中就有雕塑艺术，引入课题。（二）、介绍古希腊、罗马雕塑艺术。学生： A同学介绍古代希腊雕塑艺术的特点。多媒体：介绍希腊雕塑图片欣赏。教师：补充介绍希腊雕塑艺术。强调希腊神话雕塑的情节性、表现力。 2、希腊雕塑裸体特点。 3、希腊雕塑创造了理想的典型的美的’形象。学生：B 同学介绍罗马雕塑艺术的特点。教师：补充介绍罗马雕塑艺术。罗马雕塑的继承性。罗马雕塑生动的个性特点。多媒体：介绍罗马雕塑艺术图片。小结：希腊雕塑和罗马雕塑比较：学生：谈谈感受（三）、文艺复兴雕塑《大卫》欣赏。

（四）、介绍近代外国雕塑艺术。1、图片欣赏：《伏尔泰坐像》、《马赛曲》2、教师：罗丹介绍多媒体：罗丹作品欣赏，重点是〈加莱义民〉学生：谈谈感受介绍布郎库西、摩尔等雕塑家作品。学生：谈谈对西方现代抽象雕塑的认识。（五）、D同学谈谈秦始皇兵马俑与希腊、罗马雕塑的不同特色。（六）、C同学提问。下节课安排：一部分同学动手制作泥塑，一部分同学写生活动。

传统设计与现代设计的区别

传统设计与现代设计的区别传统设计的概念在人类器物制作活动的早期就已经呈现出来。我们的原始先人，在狩猎、采摘与耕作的生产劳动过程中，设计并制作了石刀、石斧、弓箭、长矛等工具，同时也把石头或是动物的骨头、扇贝等设计制作成为项链和手链来装饰自己。它强调一种艺术与手工艺的结合，体现人类心灵、头脑、双手的合一。它力图将人类的创造性与精良的手工艺结合起来，创造出美观实用的物品服务于人类的生活。现代设计是一个特定的历史概念，它是现代工业生产条件下的产物，是解决艺术、功能和机器生产之间的冲突的手段；它是在现代工业批量化生产的条件下，把产品的功能性、造型的审美性和使用的舒适性有机、和谐地统一起来的设计。现代设计作为一种独立的职业诞生于20世纪初期西方工业发达国家中，工业设计是其主体。现代艺术设计是艺术与设计的结合体，它不仅以技术为特征，还融进了现代的科技成果，其创新意识很强，具有多元化的发展趋势，复杂的审美观，也是科技和美的结合。如果说传统工艺是以手工为基础的话，那么现代艺术设计就是建立在工业化的基础之上的。设计精神的差异。现代艺术设计的精神不言而喻的，就是科技创新为主导，它表现为集成性和跨学科性。而传统艺术设计十分的尊重产品的文化属性，它不像现代艺术设计一样讲究产品的多功能性，而是把重点放在了努力提高他的象征意义设计中讲究完整圆满，设计的东西要成对，成组，图案格局要匀称丰满，使欣赏者感到平和，更有一些是要讲究吉祥，个个都寄托了对美好事物的向往。设计表现形态的差异。在工业社会以前，设计的形态主要是第一种形态。人们的构想与表达、设计与制作都是统一的行为，设计不是一种独立的活动。制作者头脑中的形象通常直接体现在制作出来的器物上，没有事先的模型和草图。在这一漫长时期里，第一件被制作出来的器物往往起到摹本的作用，其他的生产者在对其进行模仿的同时又根据现实的需要不断地加入自己的构思，这样，同一类器物在长期的实践和反复的制作过程中，得到不断的改进和完善。例如原始人类所用的石刀、石斧等器物在形式上、比例尺度等方面，经过漫长的演变，逐渐获得固定的、比较接近现代的型制。在人类社会进入工业时代之前，设计和生产彼此适应，通常它们是统一的行为，即使设计行为相对独立于生产，对整个生产的影响也很小。工业时代的到来，使设计独立于生产，不是设计为生产服务，而是生产为设计服务。工业社会生产的工具机器本身就是设计的产物。不过在工业社会初期，设计虽独立于生产，但对生产的影响并不大，机器在生产中的应用，不是为了改进产品的质量，而是为了提高产品的产量。大工业的生产只满足了人们对产品数量的要求，却不能满足人们对产品审美的需求，传统的手工艺术又不能适应大工业机器生产的要求，产品的数量增加了，但其质量却大大降低了。19世纪末、20世纪初科学技术的高速发展，人类社会物质文明的快速增长，对产品的形式和功能都提出了更新的、更高的要求，使得产品的形式和功能的不断更新成为更自觉的追求。同时工业社会的标准化和机械化观念使设计越来越被要求从生产过程中解放出来，直接依赖市场的需求而独立于生产。不管是现代艺术设计，还是传统工艺，都是体现人类在不同时期的生活与精神需求，价值取向等；它们也都是美的象征，艺术的象征，艺术的特征就是具有

外国传统图案

古埃及图案古埃及图案是享有世界盛名的极有特征的图案。它是古埃及人生活的一部分，是古埃及人杰出的创造。它的形成，是由于古埃及人所处的特殊的自然环境，稳定、封闭而专制的王权统治，古埃及人特殊的宗教信仰。古埃及王国是稳定而封闭的专制主义国家。法老即国王，是国家的最高权利统治者。这样的专制社会，对埃及的艺术产生了直接的影响。艺术的创作自由受到了禁锢，并且确立有种种的艺术规范。古埃及人擅长将人与动物形象进行异物同构，但构成的方式是千篇一律。动物的头饰和角均是正面，头部为正侧面，肩部以下是人的图案样式。古埃及人有特殊的宗教信仰。他们相信：人死后灵魂不死。只要灵魂有所归宿，便能在体内合而为一，然后到达另一个永恒的世界去生活，得到永生。于是，他们将尸体制作成木乃伊，建造陵墓。围绕着人死后的冥界永恒生活，古埃及人创造出以各种各样材料制作的而风格上却是统一的埃及艺术。古埃及将死者的生平描绘在墓壁上，为的是让死者的生命不被切断；又把生活中的一切需要描绘在墓壁上，死者的供养就有了保证。古埃及人的墓葬纸草文书，即“亡灵书”，是死者通过冥界进入来世的向导。

古埃及的典型图案P22 【对称的莲花图案】古埃及人把莲花作为幸福的象征，神圣的预兆，也是水的表号。莲花图案，在埃及图案中，非常普遍，其对称的单位图形给人以庄严感和神圣感，在二方连续中常常有弧线和曲线的连续，其间伴有水的律动。【对称的纸草图案】纸草是古埃及人的主要书写材料。纸草盛产于尼罗河沿岸，是一种水产植物，形象像芦苇。人们把它的茎逐层撕开，削成长条，彼此排齐、压平、晒干后联合成片。古埃及人用削尖的芦苇杆蘸着颜料在“纸”片上书写。纸草图案在古埃及人的心目中是象征幸福的。纸草的花似为开放的蒲公英。【对称的分层柱式图案】有中心垂直的对称轴，然后分层组织各部分局部图案，结构严谨，有庄重感和神圣感，有极美的装饰效果。有的柱式图案中还参入表号图案，加强其神圣的意味。【四方连续图案】十分精彩的是其涡形的水纹及其延长出来的连接线，给人以澎湃的水的流动感觉，它是隐藏在内的骨架。而纸草侧面的三角形面和顶面的圆形，既对比又统一。其间加入一些其他符号，使图案的内涵和视觉丰富而不单调。【除此之外，还有葡萄图案】葡萄是当地丰产的一种水果。葡萄图案经常和莲花排列在一起，节日装饰神庙的门楣，在

天津市十大会展

2012年十大会展活动第十二届中国北方自行车展。时间：3月中旬。中国天津第十九届投资贸易洽谈会，展示新成果、大项目、品牌产品和知名民俗商品。时间：5月12日至16日。第六届中国企业国际融资洽谈会。时间：6月10日至12日。第五届津台投资合作洽谈会。展示展销新东元、南亚科、堤维西、阿瘦皮鞋、捷安特等台湾知名品牌商品，以及食品业永和食品、兆盈、英记商行等，宣传推介台资企业，使台湾优质商品进入大陆市场。时间：7月。 2012天津夏季达沃斯论坛。时间：9月11日至13日。 2012中国·天津旅游产业博览会。时间：9月22日至24日。天津国际汽车贸易展览会。时间：9月27日至10月7日。第三届中国国际生态城市论坛暨博览会。时间：10月中旬。第七届中国邮政产业发展大会。将在天津东疆邮轮母港举办，主要内容包括：系列论坛、邮轮用品采购洽谈、邮轮人才交流、邮政文化娱乐美食展示、邮政旅游地摄影大赛等。时间：8月底。 2012年中国国际矿业大会。时间11月16日至18日。 2012年十大节庆活动 “炫彩冬日，缤纷津城”购物季。时间：2011年12月至2012年2月。霓裳春舞-2011天津商旅嘉年华。时间：4月至6月。天津之夏-欢乐嘉年华。时间：7月至8月。中国·天津第三届七里海河蟹节。时间：8月至9月。中国·天津渔阳金秋旅游节。同时组织举办渔阳菊花展、名优果品展等主题活动。时间：9月至10月。金秋津乐汇-天津第五届购物节。时间：9月至10月。中国·天津第四届海鲜美食节。组织天津市大型餐饮企业推出特色海鲜菜品，举办鲅鱼饺子宴、海鲜趣味大赛及海洋环保、烹饪知识讲座等活动。时间：9月下旬至10月上旬。

浅谈中国传统图案与现代设计的结合

浅谈中国传统图案与现代设计的结合摘要：艺术设计能体现一个民族一个时代的生活方式及科技水准,艺术设计的精神性能反映一个民族一个时代的审美心理和审美风尚等.所以说艺术设计的民族性与时代性是需要结合发展的,传统是设计的基础和产生的条件,时代是设计的发展基础物质,只有二者有效的结合,才能创造完美的艺术设计,为人类的生活提高质的飞跃.民族性构成艺术价值的内在规定性。一个伟大民族的过去、现在和未来，都会有文艺的发展和繁荣的伴随，而真正伟大的艺术作品也总是充满民族性，蕴涵鲜明而浓郁的民族气质的，它们是民族意识、民族精神生活的花朵和果实。艺术作品充满民族性的关键在于具有民族的精神，在于一个民族理解事物和观察世界的独特方式和眼光。民族艺术与民族精神有着天然的联系。关键词：中国传统图案；文化；图案；设计思想

目录引言 (3) 1.中国传统图形的形成 (3) 1.1中国传统图案的发展历史及思想体现 (3) 1.1.1传统图案的历史发展过 (3) 1.1.2传统图案的思想体现 (3) 2.中国传统图案的特点及运用 (4) 2.1 中国传统图案的特点 (4) 2.1.1具象题材，抽象运用 (4) 2.1.2对称与均衡时基本的构图法 (4) 2.1.3繁复求变、乱中有序 (4) 3.中国传统图案的内涵 (5) 3.1中国传统文化的内涵体现 (5) 4.中国传统图案与现代设计的结合 (5) 4.1中国传统图案在现代设计中的形式 (5) 4.2传统图案在设计中的精神体现 (6) 结论 (6) 参考文献 (6)

引言中国传统图案包含着古人智慧的结晶，也是创作和生产的丰富经验积累，它既是物质的体现，又是精神的反映，没有传统美学的修养，所反映出来的现代设计就会先天不足。吸取中国传统图案的精髓，把它与现代设计手法相融合，才能创造出优秀的设计作品。下面就几种传统艺术表现形式来分析其在设计中的体现。 1. 中国传统图案的形成 1.1 中国传统图案的历史发展及思想体现 1.1.1传统图案的历史发展过程龙凤类吉祥图案、花卉类吉祥图案、文案类吉祥图案、雕刻、摆设类吉祥图案、喜庆类吉祥图案、吉利类吉祥图案、“福”吉祥图案、“禄”吉祥图案、“寿”吉祥图案、建筑类吉祥图案、祥云火炬：传统云纹式样的运用。金镶玉奖牌：古代金玉嵌错工艺，中国传统装饰文样在现代室内设计中的运用等。传统图案在原始时期就已经开始了，随着原始人制作各种器皿，尤其是陶器、青铜器。大多纹样有饕餮纹、蛟龙文、龙文、象纹、鹿纹、绳纹、云纹、雷纹、蟠篱文、环戴纹等。 1.1.2传统图案的思想体现中国的传统图形历经千百年来中华民族文化长期发展所形成，多如在夜空中散发光芒的繁星，蔚为大观。这些包括丰富寓意、哲理和生活智能的美好图形，在诸如陶瓷、建筑、刺绣、家具等多种多样的形式展现在中国人生活当中。这丰富的资源理应是现今视觉设计的一个宝库，为设计师提供一个用之不竭的创作源泉。一些富有中国哲理、宗教、宇宙观和时空观的文化思想，往往是通过独特的图形传达具体内容的，如阴阳的太极，以动静结合的方式，讲求和谐与自然的观念，以现代的造型设计看，这些图形的创作达到非常高的水准，并且有现代感。其实，中国不少优秀的传统事物已被中国人遗忘，却倾向单纯走西化的道路，而有些西方人士，却比我们更重视中国古雅优质的传统图形。中国传统图形经历数千年的转变，在今天的社会环境下，要从传统中吸取其精华，作为基础而创新改造。正如张汀先生为《中国民间艺术》一书序中曾说：“在新的历史条件下，与时代同步前进，这将有利于提高国民审美情操与文化素质。”

石家大院作文【小学四年级800字】

石家大院石家大院坐落在千年古镇杨柳青，始建于1875年，至今已有120多年的历史，其建筑结构独特，砖木石雕精美。暑假，我和妈妈游览了这座清末民初天津八大家之一“尊美堂”宅第。走进正门，只见整个建筑四合连套，气势恢宏，装饰豪华，古朴大气，共有18个院落，278间房屋。其中大多数房间已经改成陈列室，长廊墙壁上的剪纸也是美轮美奂，给我印象最深的是花厅、书房和戏楼。花厅正中摆放着一个玉石白菜，因为白菜的谐音是“百财”，寓意“人财两旺”。在花厅的隔断上还有一个木雕的“八扇屏”，这是石家保存下来的木雕珍品。虽说是八扇屏，但正反却是十六扇。雕刻内容是四季花鸟，从玻璃两侧看图案完全一致，当年中间夹的是层纱，能起到只听其声，不见其人的效果。书房是石家主人石元仕读书、作诗的地方。房内有石元仕和他干儿子的塑像，其塑像栩栩如生。这里还有一个有趣的故事。据说当年石元仕保护杨柳青有功，慈禧太后封官四品赏顶戴花翎，并赐牌匾“乐善好施”。可这个“善”字却少了一点，那是因为慈禧太后认为

自己才是十全十美的大善人，石元仕比起她来还是差了那么一点，所以“善”字就少了一点。整个大院的最高建筑就是戏楼了。戏楼顶子做得十分巧妙，木质结构外面是铅皮封顶，并用铜铆钉铆成一个篆体的大型“寿”字。戏楼内冬暖夏凉，而且音质良好。冬暖是因为戏楼的地面下是纵横交错的烟道，加之用地炉取暖，使热空气上升，就相当于现在的地暖。瞧，百十年前的人都懂得用地暖。夏凉是因为戏楼地面和墙壁铺的都是青石板，本身就比较阴凉，再加上两边的拱门是空气形成对流。戏楼一楼是看戏的地方，二楼走廊是保镖巡逻的地方。奇怪的是一楼和二楼之间却没有楼梯，完全要靠轻功上去。看来，要当大户人家的保镖，不但要武功好还要轻功一流。不然，搬梯子上楼可就麻烦了。我和妈妈一路穿堂过院，最后来到花园。只见亭台楼阁，小桥流水，绿意盎然，颇有一丝江南风韵。石家大院好美啊，它不但有宝贵的艺术价值，更是古代劳动人民智慧的结晶，有机会我还要再来。指导老师：史平梅

十大酒店集团简介

十大酒店集团简介 NO.1.InterContinenTal洲际酒店集团（英） https://www.360docs.net/doc/d56022607.html, 小注：IHG集团旗下有Inter Continental(洲际)、Crowne plaza(皇冠假日)、Holiday Inn(假日酒店)、Express By Holiday Inn（快捷假日）、Candlewood、Staybridge、Indigo 7个品牌，其中前4个是酒店品牌，后3个是公寓品牌。IHG是全球规模最大、最具影响力的酒店管理集团之一，但在品牌影响力及给业主带来的收益方面不及其他酒店管理集团。重点品牌简介：名称：洲际档次：5星-白金5星中华区数量：5家香港洲际酒店海景嘉福酒店上海锦江汤臣洲际大酒店北京金融街洲际酒店沈阳洲际酒店中华区旗舰店：香港洲际酒店（全港最贵酒店）即将开业：九寨天堂洲际酒店、深圳华侨城洲际酒店、北京北辰洲际酒店（奥运主会场酒店）品牌简介：Inter Continental是集团内的顶级品牌（曾经是全球酒店业顶级奢华品牌之一，与Ritz-Carlton、Four Seasons齐名，自从被六洲集团收购后，品质大不如从前，一个没落的一流品牌），近年来随着洲际集团的迅速扩张，Inter Continental这个牌子已陆续出现在国内一、二城市中。Inter Continental和奥林匹克是全球合作伙伴，一般而言，举办过奥运会或是有奥林匹克中心的城市大都会在主会场附近有一座Inter Continental酒店。竞争对手：Grand Hyatt、Regent、Peninsula、JW-Marriott

外国传统图案

外国传统图案集团文件发布号：（9816-UATWW-MWUB-WUNN-INNUL-DQQTY-

【对称的莲花图案】古埃及人把莲花作为幸福的象征，神圣的预兆，也是水的表号。莲花图案，在埃及图案中，非常普遍，其对称的单位图形给人以庄严感和神圣感，在二方连续中常常有弧线和曲线的连续，其间伴有水的律动。【对称的纸草图案】纸草是古埃及人的主要书写材料。纸草盛产于尼罗河沿岸，是一种水产植物，形象像芦苇。人们把它的茎逐层撕开，削成长条，彼此排齐、压平、晒干后联合成片。古埃及人用削尖的芦苇杆蘸着颜料在“纸”片上书写。纸草图案在古埃及人的心目中是象征幸福的。纸草的花似为开放的蒲公英。【对称的分层柱式图案】有中心垂直的对称轴，然后分层组织各部分局部图案，结构严谨，有庄重感和神圣感，有极美的装饰效果。有的柱式图案中还参入表号图案，加强其神圣的意味。【四方连续图案】十分精彩的是其涡形的水纹及其延长出来的连接线，给人以澎湃的水的流动感觉，它是隐藏在内的骨架。而纸草侧面的三角形面和顶面的圆形，既对比又统一。其间加入一些其他符号，使图案的内涵和视觉丰富而不单调。【除此之外，还有葡萄图案】葡萄是当地丰产的一种水果。葡萄图案经常和莲花排列在一起，节日装饰神庙的门楣，在壁画中也经常出现葡萄图案。【之前我们提到表号图案，古埃及的表号图案】古埃及有相当数量的表号图案。所谓表号，即通过某一符合，传达其中含义。这些表号多数是从信仰和神话故事中派生出来的，并经过长期的被古埃及人认可的过程

传统图案在现代设计中的传承与应用

传统图案在现代设计中的传承与应用摘要：传统图案是中国文化当中的精髓，是人类从古至今的生产劳动中创造出来的审美设计思想观念。传统图案在现代美术设计中的应用，带来了一定的经济效益和艺术创作价值。它给现代设计带来灵感上的启示意义重大，把传统图案中的精髓部分，恰到好处的用在了这条现代设计的发展道路上。有选择的借鉴那些涵义通俗深刻的造型元素到现代设计当中才能引起更多人的共鸣。关键词：传统图案现代设计应用策略中图分类号：J5 文献标识码：A 文章编号：1672-3791（2014）01（b）-0220-01 中国文化当中的传统图案最早是以文字形式出现的，随后转变为绘画，在器具雕刻及手工艺品的创作之中持续发展。经历了反复的历史实践后，成为了现代产品设计必不可少的一种设计元素。将传统图案简单而粗暴地加诸在产品的结构和样式上，并不能算是对于传统文化的吸收，只能说是一种流于表面的形式表现。每一个成功的产品都有其自身的文化内涵与灵感来源，而传统文化与民族元素无疑是这些来源的重要依据，所以更好的把握传统文化与民族元素的精神内涵，将其和谐地融入到现代产品设计中。 1 传统图案在现代设计中应用的必要性

传统图案与艺术创作本质上便存在着必要的联系，一个追求发展的国家必须保有自己的发展形式，这种发展形式也必须体现在设计趋势上。现代设计在本质上也是一种新的文化形式，具有特定的文化发展价值。中国上下五千年的民族文化是中国现代设计的一大优势元素，传统图案正是民族文化的产物。现代设计的成功与否，倚靠传统文化和艺术审美的指导。但表达中国文化并非贴上传统图形的历史标签，传统图形和造型都是有它特定的文化背景和历史含义的，但并不是所有的传统典故和风俗在现代文化中都有所保留，所以在现代设计当中，用一种和谐的方式和方法借鉴运用那些表现通俗、涵义深刻的造型元素才能引起更多人的共鸣。 2 中国现代设计的发展现状经济社会不断向前发展条件下，对现代设计的需求具有实质上的意义。随着西方艺术文化的不断渗透，设计师们的艺术创作观念收到了极大地冲击，在作品的创作上趋向于西方创作方式。设计师们在吸取西方设计方式来提高自身创作水平的同时，忽视了中国设计思维的文化底蕴在艺术上的应用。其中，一些设计师为了达到彻底转变创作观念的目的，照抄照搬西方设计方式。还有一部分设计师认为，中国的传统图案设计跟不上现代社会的审美节奏。这些不能正视自己国家的民族特点，一味的在效仿西方艺术成果的中国设计师们，在很大程度上扩大了现代设计的局限性。

对天津砖雕墀头特征的分析研究——以天津石家大院为例

遗产观察 / Heritage Observation 140 对天津砖雕墀头特征的分析研究 ——以天津石家大院为例张文东，刘斯思，孙明（北京建筑大学，北京 100044）摘要: 针对天津民居墀头砖雕，对石家大院所进行实地调研，文章陈述其装饰特色，分析其高浮雕、透雕以及贴砖法的立体化表现，归纳了石家大院墀头砖雕的纹饰种类。之后根据装饰特色，归纳石家大院墀头图案的特点，总结装饰重点及美学特征。关键词：天津砖雕；石家大院；墀头中图分类号：TU241.5 文献标志码：A The Research on Characteristics of Brick Carving in Tianjin ——Talking Shijia Courtyard in Tianjin as an Example ZHANG Wendong, LIU Sisi, SUN Ming （Beijing University of Civil Engineering and Architecture, Beijing 100044, China） Abstract: Aiming at the brick carving in the Loess of Tianjin folk house, through the field investigation of Shijia courtyard, this paper first studies its decorative features, analyzes its three-dimensional performance in terms of high relief, through carving and sticking brick method, and sums up the categories of decorative patterns of the brick carving in the Loess of Shijia courtyard. Also, according to the decorative features, the paper summarizes the characteristics of the pattern of the Headwork of the Shijia courtyard, and summarizes the aesthetic features of the headwork decoration and the cornice decoration. Keywords: brick carvings in Tianjin; Shijia courtyard; brick head 作者简介：张文东（1994-），男，硕士研究生，主要研究方向为公共建筑设计。E-mail:2440080432@https://www.360docs.net/doc/d56022607.html,. 1 国内外研究现状传统的砖雕艺术是建筑装饰艺术中重要的一部分，充分展示了古代劳动人民巧夺天工的艺术才能，以及砖雕艺术本身丰富厚重的文化内涵。砖雕艺术一直受建筑研究者的重视，宋代《营造法式》、清代《清工程做法则例》对于砖雕的雕刻技法和制作工艺都有详尽的描述。近代许多建筑学者对砖雕有着系统的论述，如梁思成《中国雕塑史》、张道一与唐家路《中国古代建筑三雕》、楼庆西《砖雕石刻》等。地方性的砖雕研究也层出不穷，如居晴磊《苏州砖雕的渊源与艺术特点》、赵一娇《临夏砖雕的继承与创新应用研究》等。作为装饰艺术的一种，砖雕依附于建筑而存在，按部位可分为门楼砖雕、影壁砖雕、墀头砖雕、墙面砖雕、屋脊砖雕等。国内对于各部分砖雕所开展的研究十分丰富，如张旭《苏州传统民居门楼砖雕艺术审美研究》研究苏州传统民居门楼砖雕艺术的审美，挖掘其美的外在与内在表现及价值，并对其所在环境及其所承载文化进行挖掘。张雪坤《浅谈常家庄园影壁的装饰艺术》以常家庄园影壁为对象，探究其形式结构、放置位置、材料、装饰题材以及背后所蕴含的民俗文化、风水格局和功能意义等。本文主要研究天津砖雕及其墀头部分，现有相关研究较少。对于天津砖雕，主要结合实地考察后