音乐研修学习心得体会

音乐研修学习心得体会
音乐研修学习心得体会

音乐研修学习心得体会

通过这次远程网络新课标培训,真是受益匪浅。聆听专家和名师的报告,他们以鲜活的案例和丰富的知识内涵及精湛的理论阐述,给了我强烈的感染和深深的理论引领,每一天都能感受到思想火花的冲击,每一天都有新的收获。

研修学习使我更加全面深刻地理解了新课标理念和新课改的精神,为实施素质教育奠定了基础,也让我明白了教学责任的重大和教育意义的深远。教师应该紧密结合教学实际,立足课堂,以研究者的眼光审视和分析教学理论和教学实践中的各种问题,进行积极探究,以形成规律性的认识。在观看视频的过程中,学会了如何关爱自己的学生,如何关爱自己的孩子,并进行了深刻的反思。

研修学习也使我明白了要想成为一名优秀的人民教师不仅要具备精神的专业知识还要具有广博得文化基础知识,更要具有良好的教师职业道德修养。因此,树立新的师生观念是非常必要的。新课程已经走进课堂,作为教师,我们应把握时代的脉搏,顺应历史的要求,那就要迅速转型,由“知识仓库型”升级为“创新型”教师,以创新教育来促进社会的发展。以学生为主体以教师为主导的教学理念正深入人心。教师要勤于学习,自我完善,经常充电,提升自己的文化专业知识和道德修养水平。才能跟上时代步伐,勇于接受新思想,新观念。根据学生的不同个性特点,采用不同的教育方法。一个知识面不广的教师,很难给学生以人格上的感召。所以我们要不断充实自己,提高自己。

教育信息化使当前教育改革发展的局势,教师的信息化水平层次决定了学校信息化工作的发展方向。学用结合是深入推进信息化的法宝。所以做好信息化推进中的对全体教师培训指导工作,能及时利用数据对课堂教学及质量进行分析,化解难点和教师的困惑,让广大教师切实体会信息技术的魅力是我们信息技术教师又一个艰巨的使命。另外,学校要从硬件建设和软件提升方面为信息技术教师的使用提供便利,解决实际应用中存在的问题和困难。学校专业信息技术人员的学习和教师的专业培训必须符合教师的实际需求,确保优质资源能为教师正常教学所用,能为学生平等地共享。

在信息化建设的过程中,学校还应该广泛利用信息化,大力推进校本教研。学校要着眼教师的专业发展,拓展学科教师信息技术与学科整合实践研究,促进教师开展信息化与学科教学的深度融合研究,激发教师的成就感,为教师更好的发展创造条件。而且,学校的教育信息化工作是一项长期的,逐步完善的工程,只有从思想上高度重视,充分认识,在行动上积极地践行,才能使信息化发挥最大的效用。

信息技术的高速发展和社会的瞬息万变,只有不断的学习,不断地更新陈旧的知识才能教书育人,更好的去教育人。总之,在今后的教学工作中,我会继续努力学习不断充电,好好钻研教学业务,让自己理论水平更高、实践能力更强,发展进步更快。我也相信在倾听、反思、实践中,我的教学之路会愈趋成熟,相信会做得更好。

音乐心得体会

音乐心得体会 本来以为听音乐,听听就过了,没什么大不了的作用。这学期,抱着好玩的心态,加入了音乐兴趣小组,也参加了好多活动。这才发现,以前的自己犹如“井底之蛙”,因为听音乐有好多好处啊。 音乐,是一种听觉艺术。它不仅给我们带来听觉上的享受,而且具有治疗疾病、有助于身心健康、提高农作物产量、增强记忆力、改变儿童的容貌、促进孩子的智力发展等神奇的功效。在当今社会里音乐具有越来越重要的意义。音乐,直通心灵的艺术。当心灵的听觉与音乐产生共鸣,射放出无限玄想、无限情感。当听到优美而深刻的音乐,心灵沐浴在乐河之中,生命将升华到另一种境界,心灵也达到最高领域。 而且,平常心情不好找不到东西发泄时,也可以通过听音乐来抒发情绪,使心情很快的平复下来。 音乐的好处真的好多啊,越来越喜欢它了。 音乐心得体会 游戏是平常我们课外或者节假日最经常做的,也是我们最喜欢的活动。本来以为游戏跟音乐完全搭不上边。自从加入音乐兴趣小组后,这个想法完全被推翻了。 以前上音乐课时,大多是停留在被动听音乐的层面上。可是,现在,老师经常让我们在游戏中学唱歌曲,如“边唱边玩开火车游戏,边唱边玩排球游戏,或者玩红绿灯游戏”。通过这种方法,我们越来越喜欢上音乐课,因为它不仅减轻了我们学唱歌的心理压力,也让我们越来越体验到上音乐课的乐趣。 音乐心得体会 我们小学生的好胜心、荣誉感、表现欲特强,总希望自己能得到老师和同学的认可。而针对我们的这一心理特点,兴趣课上老师采取了和以往不同的方法,积极地组织了各种形式的音乐竞赛活动,让我们获得成功的体验。 这种竞赛活动既可以是学生之间的较量,也可以是我们和老师之间的挑战;既可以是男、女生之间的比拼,也可以是各小组之间的竞争。这些竞赛或以独唱、齐唱的形式进行,或以表演唱的形式开展;或者要求接口唱,或者要求编词唱。总之,老师经常根据具体歌曲巧妙设计符合学生特征、容易被学生接受的竞赛活动,让我们从心底喜爱音乐,喜爱唱歌。

最新教师研修日志范文

教师研修日志 今天中午是杨小微(华东师大基教改革与发展研究所所长、教授、博导)所做的题为《课堂与教学的文化反思》的报告。听着杨教授的报告,我在认真消化着,思索着:一所学校应该怎样拥有自己的文化底蕴? 一、什么是文化?为什么要有文化 英国的泰勒这样解释文化:“文化或文明是一个复杂的整体,它包括知识、信仰、艺术、道德 、法律、风俗以及作为社会成员的人所具有的其它一切能力和习惯。” 我感觉到一所学校如果没有独特的文化,便犹如一个人没有健全的人格,没有独特的个性,没有绵延的生命力。学校应该有自己的文化。 二、学校应该有自己的“硬要素”文化 学校的硬要素指的是拥有自己的组织、制度。建立一套能够激励全体师生奋发向上、积极进取、锐意创新的组织制度,这套制度应该是公平的、合理的、民主的、科学的。这套制度的建立者应该是全校师生智慧的结晶,而不是某个人或者某几个人随便制定的。 三、学校应该有自己的“软要素”文化 学校的“软要素”文化指的是拥有自己独特的教学特色、有着独特的文化、素质、信仰等。例如元甲学校的武术文化,普洱中学的茶文化以及由茶文化,上海七色花小学的美丽课堂与艺术教育,还有我们济源市王庄小学的读书文化、习作文化,坡头二小的军营文化等。这些软文化可以让在这所学校生活的师生形成独特的精神气质,从而影响终身,形成个性。

四、学校文化需要既“濡化”又“涵化” 文化形成过程中的“濡化”是指在同一文化群体中,通过部分有意识、部分无意识的学习,年轻一代在老一辈指示、引导或强制下接受思想和行为方式的过程。例如学校的已经形成的积极的校园文化,我们就要“濡化”。 “涵化”是指不同文化的人群,因为持久接触,两者相互适应、借用,在已有独特文化的基础上重新构建。 这里要注意走向两个极端: 一是一味地“濡化”拒绝“涵化”,这是封闭,僵化,很容易走向单质化,甚至消亡。清朝由“帝国”沦为人人欺负的殖民地,就是太拒绝“涵化”。 二是抛弃“濡化”一味地“涵化”,这样消亡更快。完全抛弃自己的文化,学校文化便成了无源之水,无本之木。 学校要形成独具魅力的文化,就需要在濡化和涵化之间有所选择,有所倚重,形成积极的新文化。 “流水不腐,户枢不蠹”,学校文化的构建既要积极传承优质文化,又要不断创新,引进先进文化。我想,这样我们的学校就能形成自己独具魅力的文化,经久不衰,永远有生机与活力。

音乐读书心得体会

读《音乐学习与教学心理》有感 音乐是怡情悦性的艺术,学生学习音乐,不论是学音乐知识技能、音乐欣赏,还是从事 音乐表演和创作,心理活动都很活跃。音乐教师对学生学习的心理状态,应当密切注意,才 能选择适当的教学方法和教学模式,以提高教学效率。 一、兴趣与好奇心是儿童音乐学习的动力 心理学证明,兴趣是儿童主动学习的唯一动机。什么是兴趣呢?从心理学的角度看,兴 趣是力求认识、探究某种事物的心理倾向。由获得这方面的知识在情绪体验上得到满足而产 生。音乐兴趣产生的途径有哪些呢? 第一,对音乐的兴趣就产生在追求音乐美的过程中。美的事物不仅使人获得美感,而且 是产生兴趣的源泉。比如当你聆听美妙的歌曲时,你是否会跟着轻声哼唱,想去学习它,自 己也能演唱呢?这是音乐本身就具有的美,它是激起学生强烈兴趣的重要因素。 第二,兴趣就在探索和创造的过程中。兴趣和创造是两个相互作用的因素,比如儿童在 对各种物体的敲敲打打中就会产生兴趣。儿童对音乐的兴趣也是从对不同的声音探索开始。 音乐课程标准提出让学生从探索生活中的声音开始,培养学生对音乐的兴趣和对声音的感知, 正符合儿童的这种音乐接受心理的特点。 第三,音乐的兴趣就在愿望和获取成功的过程中。兴趣首先是从求知的愿望中产生,比 如,我在教三年级的学生吹竖笛时,孩子们刚认识竖笛,别提兴趣多高涨了,虽然吹的不成 调,但这就是学习的愿望。当他们经过学习能够演奏一首小曲时,获得了成功的喜悦,进一 步巩固了兴趣。根据儿童的心理,他们很容易得到满足,满足的同时又进一步产生了兴趣。 因此,在音乐教学中,不能让学生感到高不可攀,丧失兴趣,要让学生经常获得成功的喜悦, 在音乐实践中逐步培养学生的兴趣。 另外在儿童时期,儿童的认知和思维能力有限,不可能对某一事物作出理性的判 1 断,不能像成人那样为了某种需要去做。他们只能凭自己的兴趣,而且这种兴趣还是不 持久的,很容易发生变化。对音乐的兴趣也是如此,因此要深入对音乐的学习就必须始终引 发学生的学习兴趣。 二、根据儿童音乐学习心理特点改进音乐教学方法 1、组织学生体验、感受音乐 2、组织学生参与音乐实践活动 在学习中,活动是知行协调的过程,它是学生身心协调地成长、发展各种能力、学习各 种知识和技能的最重要、最自然、最有效的途径。在音乐学习中,学生对音乐的体验主要还 是来自于参与音乐实践活动。如小小竖笛使学生们找到了演奏家的感觉,每个学生根据自身 条件分别演奏难度不同的曲子,“课堂教学要面向每一个孩子”,在演奏竖笛的实践活动中已 不是一句空话。歌舞表演是学生们最喜爱的了,学生们在这一项实践活动中充分释放情感、 展示自我、表现自我。我在这项活动中,经常让学生根据自身的条件,选择适合自己的表现 方式。如有的学生肢体协调能力确实不够好,但是他能唱,于是他就可以选择边拍手边唱歌, 不一定要求他必须学会表演。通过积极参与一些音乐实践活动,学生在体验着音乐美带给它 们的快乐,享受着成功的喜悦。同时音乐是一种具有丰富情感的艺术,在培养儿童情感方面 是其他艺术形式不可替代的,例如,独奏(唱)或合奏(唱)对儿童的个性形成很有意义, 独奏(唱)使儿童充满自信,合奏(唱)使儿童学会了与他人合作等等。 3、进行以学生为主体的教学方式 2 以教师为主体的教学虽然有利于知识的传授,但不利于学生生动、主动、独立的发展, 影响了学生学习的兴趣。提倡以学生为主体的教学方式就是要建立和谐、民主、平等的师生 关系,尊重、发挥学生的主体作用,让学生生动、活泼、主动地发展。

音乐鉴赏心得体会

音乐鉴赏心得体会 自从第一次上了音乐鉴赏课,我就对这门课很感兴趣。无论是老师的授课方式还是音乐本身,对于老师所讲的内容,我都觉得受益匪浅。经过一学期的相处和学习,在音乐方面我也略有所知,了解了不同音乐的发展史。无论是古代音乐,还是流行音乐,以及中外艺术歌曲,经过老师的介绍,我们也了解了很多。同时知道了许多音乐方面伟大的作曲家,钢琴家,以及他们不为人知的艰难创作历程。当老师给我们详细介绍每一个作品后,在我们了解了一首歌或者一首曲的创作背景以及作者所想要表达的思想之后再去听每一首歌,感觉真的很不一样。不像以前总是很盲目的去听歌,根本什么都不了解,一味地追求流行音乐,把很多经典的音乐遗忘了。 音乐鉴赏课,一堂可以让自己完全放松的课,很喜欢老师的讲课方式,喜欢老师的平易近人以及温柔,对我们的理解,最重要的是老师有一颗年轻的心,和愉悦的生活态度。让我印象最深刻的是,班上有学生违反纪律打扰到老师上课了,老师的处理方式,我觉得很容易接受,而且老师同样保持很投入地讲课。一堂90分钟的课,老师总能带动大家的听课兴趣,每堂课给我们讲许多有意义的内容。这也是唯一一门可以让我聚精会神连续听两节的课。第一次去听课的时候,就喜欢听老师唱歌,很动听。在老师的推荐下,我们也欣赏到了许多著名的曲目。给我印象最深刻的就是《梁祝》赏析。 “指点梅花曲皆无,扶醉且听梁祝。”当拨起《梁祝》这断魂的琴弦,心从来没有过的感动、悲凄、落泪、无奈……唯有这凄凉的琴声还能告诉现世的世界,爱情是存在的。毋庸怀疑,在每个人的心底都藏着一个永挥不去的影子,即使点点的怀念也是爱的心情。老师给我们播放《梁祝》的时候,只感觉心随弦在拨动,爱与誓言在交汇。《梁祝》吸取了越剧中的曲调因素,是一部小提琴协奏曲。作者将故事的主要情节概括为乐曲三个部分音乐表现的内容,将这三个部分融于欧洲传统奏鸣曲式的结构框架之中:草桥结拜、英台抗婚和坟前化蝶分别作为乐曲的显示部、展开部、再现部的内容,表现了青年男女对爱情忠诚和对封建礼教的控诉。最后化蝶的描写,极富于浪漫色彩,可谓全曲的点睛之笔并以浙江的越剧唱腔为素材,成功地将我国民族音乐与西方作曲技法融为一体,用音乐的形式艺术地再现这一动人的故事。 爱情主题:在轻澈的竖琴伴奏下,由独奏小提琴奏出“爱情主题”,它由越剧唱腔的典型音调演化而来,纯朴、优美、动情,表现梁山伯与祝英台甜蜜而美好的爱情。 草桥结拜:大提琴与小提琴对答,情意融融,比拟主人公漫步于草桥亭畔,结拜手足的情景。 主题再现:乐队全奏的爱情主题,进一步表现了梁山伯与祝英台之间的真挚友谊和深厚情意。

网络研修日志心得体会四篇

网络研修日志心得体会四篇 研修日志心得体会(1) 这次是我第二次参加网络培训,经过远程研修自我的基本业务本事,使自我得到全面的提高,对于今后的发展会起到了进取的促进作用。 此刻我就把个人网络研修学习活动主要心得体会总结如下 本次网络研修无论从学习方式、学习资源、研修方式、教与学的关系上看,确实引导了广大教师“在交流中学习”、“在互动中成长”、“在反思中提升”、“在合作中建立资源”。这次完全让我亲身体会到培训里面的真正内涵和丰富的知识面,与此同时让我个人感觉到知识的一种升华从那里开始,总的来说,形式多样,有名师的专题讲解和分享,有学员围绕专题而进行的互动讨论------回首近段时间的学习,我既有观念上的洗礼,也有理论上的提高,既有知识上的积淀,也有教育教学理念上的着变化,促使自我不断反思,对于个人今后的发展肯定会起到进取的促进作用,对教育教学工作也有了一种新的理解。 一、在本次研修过程中,学习的时间不算长,但学习的效果是实实在在的,我坚持每一天进行网上学习,认真观看各个专家的视频录像,认真进行论坛发帖和回帖,坚持做笔记。 收获培训学习中,很多的案例,课堂实录,专家点评都深入浅出的阐明了理论和实践,专家的真知灼见与精辟见解,同行的精彩点评、交流与感悟,让我有意想不到的收获。不但更新了教育、教学

观念,拓宽了思路,同时也对新课程的认识与实践都有了一个质的飞跃,对自身的素质提高有很大的推动作用。让我能重新的审视自我的教学行为,对自我以前的教学方式和观念有了一次彻底的反思。在此次培训中不但学有所获,更重要的是要做到学有所用,把学到的知识应用到今后的教学实践中去。经过发帖和回帖,同时也结识了许多优秀的教师,开阔了视野,充实了自我。 二、经过这次研修,教会了我怎样去应对困难,需要经常性的进行研修,并且要肯下苦工夫,勤于钻研,才能有所收获。这次远程研修,教会了我敢于应对困难。让我认识到,其实教学过程也是一样,要想在教育领域里有所贡献,必须要敢于应对困难并进行不屈的努力,才会有所成就。 收获没有一个成功人士的道路是一帆风顺的,也没有一个失败者的道路是永远坎坷的。经历磨难,克服磨难,才能取得最终的成功。 成功=天赋+勤劳+挫折 三、经过这次研修,广大教师们的收获是沉甸甸的。 收获“在交流中学习”、“在互动中成长”、“在反思中提升”、“在合作中建立资源”。教师们收获了很多鼓励和感动。学员作业的留言里那些鼓励的话语,让我更加明白:学生是需要鼓励的,是罗森塔尔效益捧出来的;教师也是需要鼓励的,教学更是需要赏识的。 四、存在一些问题 1.硬件问题由于我们是农村小学,好多教师还没有到达人手

音乐教学心得体会5篇

音乐教学心得体会5篇 音乐教学学习心得体会 苏霍姆林斯基说:“音乐乃是一种使人迷恋善良、美和人道主义的最美妙、最精细的手段??” 音乐是我们生活不可缺少的一部分,幼儿园更是离不开音乐,幼儿在唱唱跳跳中受到熏陶、形成活泼开朗的个性,在唱唱跳跳中感受音乐的美,产生愉快的心情。一直以来,幼儿园音乐活动都是一个难点,如何上好一节音乐活动呢?在8月29日我们非常难得有机会去听音乐教学法。这套儿童之家教材继承了中国传统音乐思想,又结合了国外三大教学法:瑞士的达克罗兹、匈牙利的柯达依、德国的奥尔夫,进行编排的一套教材,戴老师让我们感受了这套教材的欢快及培训幼儿这种能力。下面是我的感受。一、以趣引趣: 兴趣是产生学习动机的重要心理因素,由于幼儿年龄小,学习动机与活动本身就有着更为直接的联系,因此,用幽默的语言、生动的比喻使音乐活动充满情趣,尤其在教材趣味化、设计趣味化、教法趣味法上下功夫。 1、教材趣味化

在选择教材时,尽量选择从歌词到音乐、从体裁到形式、从结构到风格都能贴近幼儿生活、体现儿童情趣的教材。有些教材要经过改编、加工以后才有趣味,孩子们感到十分有趣,这样既是唱歌,又有游戏,同时还能培养幼儿的节奏感。 2、设计趣味化 教育活动设计的好坏,往往决定着这次活动的成败,对每一个音乐教育活动,都要根据教材对结构内容进行精心设计,使之情节化、承上启下、自然过渡,这样就能使幼儿从一个音乐意境走向另一个意境。 孩子们随着老师简练和游戏性的语言进入了音乐的意境,在音乐意境中孩子们不仅感受了音乐,而且表现音乐的积极性大大提高。通过老师的精心安排,使幼儿感到有趣味。 3、教法趣味化 “好奇”是幼儿的心理特征,“形象”是幼儿的思维方式。在教学过程中,努力将两者有机的结合起来,教育方法力争生动形象,充满情趣。

音乐学习心得体会

音乐学习心得体会 学习音乐音乐新课标的体会 一、音乐新课标的要求: 音乐课是人文学科的一个重要领域,是实施美育的主要途径之一,是基础教育阶段的 一门必修课。 音乐课程的价值主要体现在以下几个方面: 1.审美体验价值音乐教育以审美为核心,主要作用于人的情感世界。音乐课的基本价 值在于通过以聆听音乐、表现音乐和音乐创造活动为主的审美活动,使学生充分体验蕴涵 于音乐音响形式中的美和丰富的情感,为音乐所表达的真善美理想境界所吸引、所陶醉, 与之产生强烈的情感共鸣,使音乐艺术净化心灵、陶冶情操、启迪智慧、情智互补的作用 和功能得到有效的发挥,以利于学生养成健康、高尚的审美情趣和积极乐观的生活态度, 为其终身热爱音乐、热爱艺术、热爱生活打下良好的基础。 2.创造性发展价值 创造是艺术乃至整个社会历史发展的根本动力,是艺术教育功能和价值的重要体现。 音乐创造因其强烈而清晰的个性特征而充满魅力。在音乐课中,生动活泼的音乐欣赏、表 现和创造活动,能够激活学生的表现欲望和创造冲动,在主动参与中展现他们的个性和创 造才能,使他们的想像力和创造性思维得到充分发挥。 3.表现与社会交往价值 要始终保持艰苦奋斗的优良传统。勤俭节约是中华民族的传统美德,艰苦奋斗是我们 党的政治本色,任何时候都不能丢,丢了就会影响社会文明进步,动摇我们的执政根基。 在群众眼里,领导干部的公务消费是映照奢与俭的镜子。要坚决克服享乐主义思想,抵制 浮华奢靡之风;坚决反对讲排场、比阔气,坚持勤俭办一切事业。通过弘扬艰苦奋斗精神,不断改进我们的作风,并带动全社会形成崇尚勤俭的良好风尚。 音乐在许多情况下是群体性的活动,如齐唱、齐奏、合唱、合奏、重唱、重奏以及歌 舞表演等,这种相互配合的群体音乐活动,同时也是一种以音乐为纽带进行的人际交流, 它有助于养成学生共同参与的群体意识和相互尊重的合作精神。成功的音乐教育不仅在学 校的课堂上,而且也应在社会的大环境中进行,对社会音乐生活的关心,对班级、学校和 社会音乐活动的积极参与,将使学生的群体意识、合作精神和实践能力等得到锻炼和发展。 难点问题的理论死来,不断提高运用新理论、新知识、新方法加快我市经济和国土事 业发展的能力,提高依法行政和管理服务水平。

音乐教育心得体会

音乐教育心得体会 从事幼教工作以来,对于长期在工作、生活、幼儿的谆谆教导、呵护、叮咛,想必幼 教人的同感就是每天的“唠唠叨叨”,不停的说话引发“咽炎”“声音嘶哑”等职业病。 但由于每天面对的是一群天真可爱的“淘气包”,学习、饮食、需要充分照顾的孩子们来 说想让嗓子得到充分休息是不可能的。我由于自身的原因加上说话过多,嗓子经常疼,声 音嘶哑,嗓音也不如以前好听了。 鉴于综上所述,好多和我一样的幼教人求医问药,探讨良方,想从根本上医治好嗓子。就连教授、专家对于怎样保护好嗓子这件“小事”也在当成关注健康的事来探讨,像吃口 含片、喝蜜水等效果也不明显,从根本上也不解决问题,对此我也有同感。在日常工作中,说话过多有时嗓子疼得难受,但也不能不说,我就琢磨着怎样来改变这种状况减少过多说话,我灵机一动,何不让音乐来代替说话?从晨检到教育教学都要说,那么把组织孩子们 收拾积木、入厕等琐碎的事让音乐代替我说话行不行呢?我首先在电子琴上找了一曲节奏 快一点的音乐让孩子们喝水、如厕或洗手用点、用餐;针对给幼儿们发课本逐个叫名子的 现状我又选了一曲节奏明显的音乐让幼儿找自己的名字和课本,令人欣慰的是被“逼”出 来的方法受到了成效。 现在我们班里的孩子们已经适应了“音乐指挥”,只要放上一曲“积木曲”孩子们井 然有序地整理好积木,换一曲孩子们就入厕、喝水,老师讲完故事放一曲音乐孩子们就去 找自己的课本。我内心欣喜,这样的“音乐指挥”法不但减少了我们少讲话,让嗓子稍微 休息,而且还培养了幼儿的良好行为习惯。一举两得也可谓“歪打正着”,使我找到了一 条保护嗓子的途径,同时也让我感悟到对于培养幼儿良好行为习惯的形成,音乐有着无法 估量的魅力。音乐进入教学生活可以大大提高幼儿感受美、表现美的欲望和意识,使幼儿 在音乐中熏陶中茁壮成长。 首先中国民族民间音乐源远流长,蕴藏深厚的文化底蕴,我们应重视民族民间音乐。 我们还要充分利用课堂主渠道和艺术学科独特的功能,同时运用优秀的民族民间音乐实施 美育,这将可以极大提高教育的感染力、可行性和深刻性,用民族民间音乐来培养学生的 审美情趣,通过审美的陶冶达到思想的升华。 其次教师应该是一个具有广博知识和深厚文化底蕴的高素质人才。作为审美教育为主 导者的教师,既要有相当水平的专业知识,还要兼有其他辅助知识。教师只有具备多方面 的丰富知识和恰当的教育教学方法才可能把握住作品精髓之所在,做到言简意赅,帮助学 生正确理解作品的历史背景,主题思想,分析音乐的各种表现手段,同时掌握正确的欣赏 方法,领略韵味,理解作品丰富的表现力,把握住音乐作品的情感内涵。教师对授课的内 容有个通盘设计,合理布局,重点突出,深入浅出,只有这样才能使学生不仅感受到所学 音乐的内容美,同时也能体验到学习过程的韵律美。 最后教师要充分意识到学生是审美的主体,运用本民族民间音乐培养学生的审美情趣,不仅可以发散学生的思维,增加教育的内涵,更重要的是它有利于引起学生的共鸣,教师

音乐课学习心得体会

音乐课学习心得体会 音乐课学习心得体会 音乐课学习心得体会1 小学生正处在形象思维为主的阶段,他们活泼好动,易于接受生动活泼,感染力强,富有情趣的事物。而儿童歌曲优美的旋律,鲜明的节奏,最能表现他们欢乐的心情。因此在音乐教学中,我努力融音乐基本技能训练于唱、玩、敲、动之中,让学生在喜闻乐见的教学活动中情趣盎然地学习。这样,既提高学生的学习积极性,又提高了教学效果,下面谈谈我的教学体会: 一、故事激趣: 把音乐教材编成故事导入新课,使教学过程故事情节化,常能创设一种良好的课堂情境。如我在讲《保护小羊》一课时,出示大象、熊、刺猬团结一心战恶狼的图画,配乐讲道:一个夏天的早晨,天气分外情朗,一群小羊唱着歌上了山岗,?吃着又嫩又香的鲜草。突然,山坡上跑来了三只恶狼,眼睛里闪着可怕的绿光,吐着血红的长舌头,一步步向小羊逼近。小羊看见恶狼来了,吓得拼命地大喊起来:“大象爷爷救命啊!”“熊崑哥哥,救命啊!”正在远处做游戏的动物听见叫喊声,飞快地跑过来……通过我绘声绘色的叙述,使学生轻松愉快地进入角色,为新课的导入作了很好的铺垫。 二、律动导趣: 音乐是时间艺术,节奏是音乐的骨骼。根据课程节奏的重难点精

心设计律动训练,不崑但可强化学生的音乐节奏感,而且可减缓教学坡度,为新课的传授增加情趣。我在教授《彝家娃娃真幸福》时,先引导学生从生活语言中寻找节奏,崑,再通过朗读、视谱和拍手拍腿、跺脚、捻指等动作学习,使学生印象深刻,记得牢,饶有兴趣地获得了本课具有舞蹈性的节奏。 三、击乐促趣: 教完歌曲的词曲后,我一边让孩子们演唱,一边用打击乐器伴奏多声部节奏。这样增强了学生的参与意识,不但能主动地去参与音乐实践,去直接感受音乐,而且丰富了教学内容,克服了音乐课以唱为主的枯燥乏味,使课堂氛围生动活泼;同时也巩固了节奏概念,增进了学生对音色的了解,掌握了乐器的使用方法,增强了音乐的表现力;另外,学生要在唱、跳、奏、听、看中做到整体的协调和谐,无形中也培养了他们的集体主义精神。 四、游戏引趣: 教学中边唱歌边游戏是激发学生音乐欲望的有效途径之一。如我在对低年级学生进行崑听音训练时,做打电话游戏:我在琴上弹出三度音程同时也巩固了节奏概念,增进了学生对音色的了解,掌握了乐器的使用方法,增强了音乐的表现力;另外,学生要在唱、跳、奏、听、看中做到整体的协调和谐,无形中也培养了他们的集体主义精神。 四、游戏引趣: 教学中边唱歌边游戏是激发学生音乐欲望的有效途径之一。如我在对低年级学生进行崐听音训练时,做打电话游戏:我在琴上弹出三

研修日志心得

浅谈导学案教学与小组合作学习的有效结合 石桥小学陈宗璐 本学期,我校开始实行“导学案”的教学模式,这种教学模式主要是以教师的导学案为依托,以教师的指导为主导,以学生的自主学习为主体,师生共同合作完成教学任务的一种教学模式,这种教学模式一改过去老师上课单纯的讲,学生被动的接受新知识的教学模式,充分体现了教师的主导作用和学生的主体作用,使主导作用和主体作用和谐统一,发挥最大效益。在这种模式中,学生根据教师设计的导学案,提前完成将要学习的新内容,学生也可提出自己的观点或见解、困惑或体会等。我个人认为,导学案的实行有利于培养学生的自主学习能力、自主分析解决问题的能力,有利于学生之间的良性的竞争合作,有利于学生良好学习习惯的培养和养成,更有利于语文教学中小组合作学习的开展。 小组合作学习也是目前比较流行且有效的教学手段之一,它以学习小组为基本组织形式,充分的利用师生互动、生生互动,促进学生发展的一种教学活动,是新课程理念下课堂教学活动的一个重要环节。它体现了学生的主体性,发挥了人的主体活动能力,培养了学生的责任感、合作精神和集体精神,加强了学生的社会适应性。个人认为,学校开展的导学案的教学模式是可以和我们的小组合作学习融合且发展到一起去的! 下面结合我的语文教学谈一下自己对导学案的与小组合作学习的几点看法与思考。 一、导学案教学模式与小组合作学习是相互促进、相互联系的。 导学案的设计意图和目的是十分明确的,主要是培养学生的自主学习能力,通过学生的超前预习或学习,学生可以掌握大部分的知识,老师通过对学生学案的检查和分析,提取出老师需要讲解的重点和难点,把更多更自由的时间教还给学生,从而让学生实现不同程度的发展;小组合作学习借助小组的优势和资源,通过有效的组织,让每一个学生都参与其中,优生充当老师的角色,对整个小组的学习情况进行安排和监督,从而节省了教师对学生的个别辅导的时间,不同层次的学生都得到了发展,也体现了以学生为主体的新课程理念,学生有了更充分的交流和学习时间。 实例一: 没有实行导学案之前,我在上课时只是凭借自己的主观臆断来安排自己的教学内容,自己认为重点或难点的地方讲解一下,当然,也是借助小组合作来完成教学任务,但是由于对学生的预习情况不是十分了解,所以我相信这个时候的小组合作学习并不是最高效的,各组的负责人由于对组员的情况缺少直观的认识,也没有发挥自己应有的职责;实行导学案之后,我发现无论是对于老师还是学生来说,都有了一个上课参考的依据,学生的预习情况老师和组长是十分清楚的,通过最近几节课的尝试和观察,我发现效果还是不错的,这样老师掌握了最真实的信息,上课所讲解的都是问题,学生的注意力也会提高,另外便于组内矫正或交流的开展,组长看到每位组员的情况或问题,呈现在学案上是十分清楚的,我相信,这样组那交流或合作学习的时候效率会更高一点,解决的问题就是实实在在的了。 二、导学案教学模式与小组合作学习是互补的。 导学案注重学生的自主学习,是对学生初次学习的一个检查和检测,有利于学生形成良好的个人独立思考习惯,也有利于学生的自我评价和自我分析;小组合作学习注重学生的交流和合作,是对一个团队学习能力、组织能力的检查和检测,有利于学生良好的合作意识的养成,也有利于培养学生的团队合作精神。但是,我觉得,这两个方面是缺一不可的,学生在自主学习之后,不论是优生还是后进生一定有自己不明白或者学的不是很好的环节,这些东西都需要通过小组合作来完成;小组合作也并不是完全意义上的合作,它也有竞争,也有分工,良好的小组合作学习的开展可以很好的培养学生独立思考的习惯、积极参与、踊跃发言的习惯、倾听的习惯、遵守课堂纪律和合作规则的习惯等等。所以,我觉得导学案的教学模式和小组合作学习是相互补充的,逐渐的形成了一个整体,一种合力。

音乐教育培训心得体会

音乐教育培训心得体会 音乐教育培训心得体会4篇 音乐教学是是启迪智慧、陶冶情操,使用学生身心健康,提高综合素质的重要课程。通过对新课标的学习和研究,结合我的教学经验,谈一下我的教学心得。 素质教育要求教学以教师为主导,学生为主体,引导学生自主学习,以注重培养学生的发展能力,创造能力。首先要了解学生。各个学生的先天素质、主观能力和基础等都不同,同一个年级的班与班之间,同一个班级的各学生之间在学习音乐上存在明显的差异。在教学中既要面向全体学生,又要考滤到各级各类学生的实际水平和接受能力,既要满足艺术基础较好的学生的学习要求,又要兼顾基础较差的学生能逐步跟上,缩小差距,甚至艺术能力有某些缺陷的学生,更要给予帮助和指导,使全体学生都能积极地、自信地参加各种艺术活动。其次要根据学生的实际情况制定学习策略,分层教学。如可以让音乐素质较强的学生上课的时候给大家为大家做示范,这样既提高了好学生的情趣,对其他的学生也是个触动。对中等的学生,要保证他们踏实准确的完成本课的知识。对音乐感知较差的学生,要帮他们降低难度,有选择的进行学习,能够将课本中最简单的音乐知识学会就可以了,不给他们施加太大的压力,循序渐进,逐步提高,以免他们对老师,对音乐课失去情趣。

小学生模仿能力强,喜欢游戏,作为一名音乐老师,我们应该大胆地放开学生的手脚,引导他们把音乐转化成自己情感化的想像世界,用简洁的肢体语言去体会音乐的蕴涵。因为肢体语言是情感的表现。在音乐欣赏教学中则可以用肢体语言带动学生的情绪变化让其更深刻地体会音乐中所表达的情感与情绪。同时,要加强师生合作,强化体验。学生音乐能力的培养离不开活动,只有学生主动参与学习之中,才能进行情感体验。这个活动是指新授的教学活动,包括教师的主导作用及学生的主体地位。要开放课堂教学,促进空间及时间上的灵活性、学生思维活动的活跃性、组织形式的多样性,为学生创造一个宽松的课堂氛围,使学生在动眼、动耳、动脑、动口、动手、动心中进行体验,学会创新,充分调动好学生的情感,提高学生的学习热情。 多媒体技术作为一种全新的教育手段,正出现在小学音乐教学中。它突破了传统教学在时间、空间上的限制,大大开阔了学生的音乐视野,通过生动形象的画面、言简易赅的解说、悦耳动听的音乐,使学习内容变枯燥为形象,图文、视频、动画栩栩如生,犹如身临其境,激发学生对音乐学习的兴趣,引起感情上的共鸣,丰富教学内容,拓宽教学视野,激发学生思维。更好的调动了学生的积极性,使学生们保质保量的上好每一堂音乐课。创设音乐教学情境,目的是培养学生良好的审美心境,唤起学生的音乐审美注意。

音乐鉴赏心得体会4篇

音乐鉴赏心得体会4篇 音乐鉴赏心得体会1 都说“培训是给老师最大的福利”,今天我们所有代音乐的老师就有幸接受了这样一个有意义的培训,聆听了音乐方面的专家金亚文教授的讲座,音乐讲座心得体会800字。下面我就谈几点自己的感受。 这样的培训让我感觉很新鲜。上听讲座,而且还可以与各地的老师们在线互动交流,享受着络时代带给我们的便捷,足不出户就可以听到教育专家对于专业的精辟解读。短短的两个小时能向专家学些什么呢?只有珍惜每分每秒,能听多少是多少,尽可能多的学习、内化成自己的东西。 本来还以为自己在音乐方面还有那么点优越感,但在听讲座的同时我深深的感受到自己对音乐知识了解得是多么肤浅,很多东西只有个模糊的印象。通过听讲座我也学到了一些音乐知识。如目标的制定要具体,不能模式化。金老师举了一个案例《又见茉莉花》的教学目标进行说明,这样一听就很清楚了。又如合唱的姿势,我只知道要注意坐姿才能唱好,但对于怎么坐却不明确,现在知道了坐姿一般采取浅坐,站姿要虚实结合。姿势影响呼吸,呼吸影响发声,可见唱歌姿势的重要。 另外在二声部合唱时通常会出现低声部跟着高声部唱上走了的现象,金老师说这时可以采用“轮流让一个声部突

出些”的方法解决问题。还有指挥,左手“指”,右手“挥”,右手把握歌唱的节拍、节奏、速度,左手提示长音、力度、声部、呼吸和换气等等。对称式的打拍子尽量少用。我觉得这个有难度,让两只手各负其责需要付出多大的努力才能达到啊! 在听讲座的过程中,我一边听,一边记笔记,有的比较浅显易懂,有的却不是很理解,还需要自己不断地去学习,去探究。我记住了一句话:“先要自己走进音乐,才能用音乐的情感力量来感动学生。”是啊,自己不能仅仅满足于已有的可怜的音乐知识,在要求学生进步的同时,自己也要每天进步一点点,努力把握音乐教学的本真。 音乐鉴赏心得体会2 通过本学期对音乐鉴赏课的学习,我对音乐的思想认识提升到了一个新的境界。从前,我只是喜欢聆听音乐,享受音乐给心灵带来的那份惬意和舒心。现在,我认识到,音乐它是一个有灵魂的东西。它不仅蕴含了丰富的思想,同时又是生活的真实反映。一个学期下来,我不仅聆听了各种各样的音乐,有古典派的,浪漫主义派的,遍及世界各地,也学到了不少音乐知识和一些伟大音乐家的成功事迹。 第一堂课,老师给我们听的是传统的古典音乐——《梁祝》。这是一首值得让人细细品味的优秀名曲。它源自于一个古老而优美动人的民间传说:讲述了一对青年男女因无法

音乐课的体会

对音乐欣赏课的心得体会 很高兴这学期开设了音乐欣赏课,在陈老师耐心、满腹热情地指导下,我深感受益匪浅。正所谓,师傅领进门,造化在个人,在短短8次课的学习中,我觉得我对美好音乐的欣赏能力,对各种乐器的鉴赏能力,以及对高雅音乐的敏感程度都得到了很大的提高。当然,在欣赏的过程中也遇到一些麻烦和困惑的事儿。下面我来细谈对这门课程学习的的心得体会:首先来谈谈我们的陈老师。第一节课,初次接触陈老师,被她的认真劲儿吓一跳,因为陈老师一上讲台,就来句“上课”,班长接上“起立”,我们集体来场正式的见面礼仪活动,而且还实行每节课点名制度,不得让在座的各位咋舌诧异。在后来的课堂交流中,越发觉得老师很可爱,第一:老师很负责,课上的很充实。第二:老师很有魅力,她在教学中,乐理知识说得很生动,乐曲鉴赏得很有感情,重要的一点是,她试唱得很有味道,圆润的嗓音中跳动着对音乐的热爱,丰富的表情更传达了对音乐的陶醉,具有相当大的感染力,有时我们觉得,光听老师试唱就是享受了。第三,老师很大方、热情,不论在讲课还是试唱中,眉宇之间都散发出一股豪放之气,学音乐的就是不一样。 再来谈谈对音乐欣赏课认识和体会。我认为,没有音乐是乏味的,不懂音乐更是悲哀的,有旋律、有节奏、有音符的生活是享受的,这门课的学习正提高了我们对美好音乐的欣赏能力和感受能力,引领我们走进音乐、了解音乐、感受音乐??具体地说,通过这门课的学习,第一、我了解了许多乐理知识,如旋律、节奏、复调等,认识了音乐的曲式美,知道了音乐欣赏的审美实践,欣赏音乐应从音乐感知入手,然后进入感情体验,再唤起我们的想象和联想,最后通过理解,认识领悟音乐的思想和生活的意境,最终获得音乐的美。第二、了解了国 内外民歌的风格特色,比如日本民歌的演唱方法很独特,采用独特的颤音,一次多音的拖腔,表现了日本的民族风格,民谣《樱花》便是典型的代表;再如艺术歌曲---咱中国小提琴协奏曲《梁祝》,她以浙江的越剧唱腔为素材,把中国民间传说梁山伯与祝英台的爱情故事融入到西方交响乐当中,深入而细腻地描绘了梁祝相爱、抗婚、化蝶的情感与意境,再创经典,她感伤的旋律,柔柔轻拨,是微痛的驿动,是心愁的缓泻,深深的哀怨、浓浓的情殇;她感人的故事,表现了中国儿女对美好爱情的向往。第三、了解了多种乐器的音色演奏特征,如铜管乐器(圆号、小号、长号、大号)音色特点是雄壮、辉煌、热烈,虽然音质各具特色,但宏大、宽广的音量为铜管乐器组的共同特点,这是其它类别的乐器所望尘莫及的。弦乐器(小提琴、中提琴、大提琴、低音提琴)音色特点是柔美、动听,在古典音乐乃至现代轻音乐中,几乎所有的抒情旋律都由弦乐声部来演奏。 最后谈谈我对音乐欣赏课程的意见和建议。第一、我觉得应该配教材,这样利于老师的特色教学和学生的自主学习,讲乐理知识的时候,光是老师“讲”学生“记”,不利于学生思维的发散。第二、老师应该让学生也参与试唱得环节,这样让学生自己参与,主动体验,更能提高学生对音乐的欣赏能力,提高学生感受美的能力,也提高了学生学习音乐的乐趣。 总之,从这门课程的学习中,我对音乐有了新的认识,对民歌、艺术歌曲以及通俗歌曲有了新的诠释,现在也不会像以前一样,耳朵里只容得下流行歌曲了。篇二:音乐心得体会我对音乐的欣赏体会 我从小喜欢听音乐,每当自己生活中遇到不开心的事情时,拿起mp3或者手机带起耳机听一首轻松愉快的歌曲,沉浸在放松的气氛里,自己的心情机会慢慢变得平缓放松,心中的郁结能在音乐中消散。我喜欢音乐,喜欢一个人伴随着轻轻的音乐静静的躺着的感觉,音乐是个奇妙的殿堂。在大学生涯中的最后一次选修课中,我选择了大学音乐,没有什么特殊的原因,只因为我喜欢音乐。在音乐中,我可以达到忘我的境界,忘却一切烦恼与忧愁。在一个学期的课中,老师给我们讲述了很多有关音乐方面的知识,也让我们欣赏了众多乐曲。通过课堂上老师的讲解以及我利用业余时间增加对音乐知识的学习之后,我的音乐文化知识增

教师研修日志总结

教师研修日志总结 继续教育平台,给了我一次完善自我的机会,让我可以对有效课堂有一个科学的定位思考,对如何有效教学形成了独特的见解。 一、我会在上课的时候对课程进行全方位的了解。制定出适合学生的方案。然后在小组备课时,征求小组各位老师的意见,并作修改之后,再行试课。 二、培养学生积极探究习惯发展求异思维能力,在教学中我会注重培养学生对于语言意义,语言情感,语言技巧的感悟。在教学中尽可能构建,让学生可以理解、体会、自由思考的空间。引导学生们仁者见仁智者见智,大胆的各抒己见,在思考辩论中可以穿针引线,巧妙的点拨,促进学生在激烈的争辩中,得到知识的升华和灵性的开发,尝试因势利导,让学生对问题充分思考之后,根据自己已有的经验、知识积累等等发表自己不同的意见,对于有分歧的问题则进行小组讨论,以求获得不同层次的思考。 三、授课之后,我会根据听课老师的评价,针对本节课的课标理念,围绕研究点突破,围绕学生主体参与,然后进行改善。 四、注重新课导入时的新颖性兴趣,是最好的老师,在教学中我尝试用新的理念和学生感兴趣的话题引导学生进入文本。让学生一上课就能置身于一种轻松和谐的环境氛围中,不知不觉的爱上语文,爱学语文,我会根据不同的课型设计不同的导入方式,选取多媒体等情境,让学生进入具体环境,也会用讲故事的方法导入,采用激发兴趣设置悬念等等引发设计,比起简单的讲述,更能够激发学生的灵性,开启学生学习之门。 在今后的教学工作中,我会将在研修中所学到的知识运用到教育教学工作中,利用集体备课研修等活动培养自己的理解和把握教材的能力,让自己可以进一步的推进新课程,下一学期我将提高对事件本身的深入反思,让自己的教育教学更具有研究的深度,以便为学生更好的提供服务。 继续教育培训,得以让我在网上遇到不同地域的老师,和他们在网上交流学习心得,讨论教学中存在的问题,分享一些教育特殊学生和转化后进生的经验,在网上看老师们发的帖子和发表自己的独特见解,是一种全新的享受,自己发表的帖子,被别的老师回复给自己支招也是一种莫大的幸福,另外在网上阅读别人的文章是一种独特的感受,而自己的文章被别人阅读也是一种美好的感觉,于是我每天阅读别人的文章,发表自己的日志,教案课件及上传各种资源等等更有意义的事,可以与同行们交流,大家各抒己见,群策群力,聚合更多人的智慧,从而实现教学资源的共享,我每天在发帖回帖的过程中享受更多学习的兴趣无形之中产生了一种表现的欲望我希望每天的,统计数据可以有所更新,希望帖子的质量越来越高,有更多的人回复,讨论的话题更为新颖,能吸引更多的人参与,于是我在学习的过程中不断的取长补短,不断的联系自己的教学实际,挖掘出更多的共性话题,和老师们一起探讨分享,在讨论的过程中,我积极的发表自己的见解而要发表更好的见解,便会促进我更加关注自己平时的教学,通过学习专家讲座和同行的讨论,对教学进行反思,进而使我养成了观察和思考的习惯,真正实现了专家引领,同时也实现了网络培训的同伴互助。 几个月的时间里,我每天上网,整个培训期间。我都积极参与其中,我渐渐喜欢上了这种感觉,本年度的继续教育已经接近尾声,但在我心里它并没有结束。感谢继续教育,让我适应了网上学习,喜欢上了网上学习,在今后的工作和学习中,我会像这次培训一样虚心学习,并将学习到的新知识,新理念,新方法运用到自己的教育教学工作中去,同时也希望以后有更多这样的机会,可以和专家和同行们共同学习。 同时这次继续教育培训,也让我意识到重视大数据,积极参与教育教学改革的重要性,互联网时代已经到来,天涯若比邻,教育资源更加丰富,教育教学方式和方法也应该发生变化,通过学习我对互联网有了更为深刻的认识,特别是它可以在基础教育领域带来巨大的创新和变革,在力所能及的情况下,我将利用大数据指导学生合理利用周末时间提升和补充自

音乐培训的心得体会

音乐培训的心得体会 任何东西的学习都不是无源之水,无本之木,我们要讲究其方法。很多同学认为学中西方音乐史只要多背多看即可,但这样的学习方法效率极其底下,容易产生枯燥和乏味感。背只是作为应试其中最后一个环节,而我们要学的最终目的是关于怎么答题,整体的思维框架以及怎么提高学这门专业的效率。 要想建高楼大厦,根基最重要,没有根基再怎么学习,也是在打一场无把握的仗。许多同学书买了不少,翻了一遍又一遍,把他书合上,问个问题让他从头到尾详细的回答下,结果就只会吱吱唔唔的瞪着老师。那到底应该怎么学呢? 首先,当我们拿到书时,先翻看,不求背,混个眼熟,就是把本科期间短暂学过的中西方音乐史重新拾起来。前一遍只要求这样,利用一个星期,把书基本看完。 其次,我们要做到分节分段把握局面,简单的说,这时要注意划分课文内容层次,着重掌握这段时期的大体历史背景和客观书本音乐史实。在这里给所有考生提个醒:在掌握音乐史基本内容的时候,千万不要胡子眉毛一把抓,一定要分层次去记。比如周代,人文思想如何?宫廷音乐怎样?民间音乐怎样?器乐是什么?对应的乐律又是怎样等等。这样你再遇到下一个朝代,你的脑海中就会浮现出这一时期的人文背景,宫廷音乐,民间音乐,乐律乐器,和前代又有什么不同等等。慢慢的你就会形成知识点的框架和结构。西方也是同样的道理,

但是所不同的是,可能西方更零散。比如说中世纪音乐,我们应该先了解其人文背景,大体的时间段,这一时期主要以宗教音乐为主,没有涉及到器乐。我们所要掌握的就是关于宗教音乐的发展,其中宗教音乐中涉及到记谱法,复音音乐的发展及其变体等等。把宗教音乐作为一个箩筐,另一个大的箩筐便是中世纪末世俗音乐的发展,有哪些体裁,要条理清晰的去看。那么这样的记忆在无休止的重复养成习惯之后,自然而然,还是那句话你就会找到一个整体的框架,我们记东西也就如鱼得水了。 要记得东西太多,而你不去迈出第一步,那么你是没有资格去埋怨的。以前我也是很头疼从古典开始,尤其是浪漫主义时期的作曲家如同蚂蚁一般多,记人名都犯愁,何况再去记他们的作品,记作品就算了,还要记每个作曲家的风格,创作特征。这是我当时在还没有真正去实施行动之前的胆怯,但是当你执着的真正深入的时候,你会找到一系列的方法去实施和解决。第一,学术界一般把浪漫主义分为三个时期,早期、民族乐派和晚期。那么早期有哪些作曲家呢?民族乐派呢?以及晚期有哪些作曲家?分层次的去记。第二,当我们大概的了解哪些音乐家的时候,我们就要深入去了解每个作曲家的思想,作品和音乐特点,这时候我们也要一如既往的做好分类去记,一般每个作曲家记分四个方面记:简单的生平,几个富有特证得作品,他的音乐特征,最后再鼓吹他在音乐领域的贡献。每个作曲家都可以按照这四类有逻辑的去记。第三,不要指望任何的教科书给你特别明了的分类,最好的分类是你自己在书中挑,甚至去分类的记下来。

音乐课心得体会

篇一:2014小学音乐课有效课堂心得体会 2013至2014学年度第二学期 小学音乐课有效课堂心得感悟 五指山市红星学校张朝魅 在新一轮音乐课程的改革中,最大的变革就是教学方式的改变。小学音乐教学应如何在新时期以科学、合理、有效的教学方式发挥学生的主体作用,从而调动学生自主学习的热情呢?我在教学实践中,有下列一些心得体会和感悟: 一、改变观念和思维方式,了解学生的心理需求 在教育变革时期,音乐教育工作者应以学生为本,站在学生的角度,了解学生的心理需求,改革传统的音乐课,创造性地、灵活性地使用教材,由知识的传授者、灌输者转变为学生主动学习的组织者、指导者、帮助者或促进者,引导学生关注社会、关注生活、关注现代科学的发展变化,自主探究,合作学习,建立新型的学习方式。 那么,学生的心理需求是什么呢?根据多年的教学经验,我认为学生喜欢活动性、趣味性很强的,并能参与评判的音乐课内外教学活动。如低年级的学生爱唱、爱跳、爱表演,喜欢与人争高低;喜欢比比划划、敲敲打打;喜欢听故事、讲故事,乐意用夸张的表情和动作渲染;喜欢童话和课本剧的演出,表达自己的想法;喜欢当干部,当老师,并希望老师像他们一样听从指挥,服从安排,同唱同跳同奏;特别好奇,具有打破砂锅问到底的精神;喜欢听表扬,得到老师的鼓励和奖品等等。高年级的学生喜欢听音乐,崇尚时尚,乐意学唱自己喜爱的歌曲,喜欢课外活动,乐意在赛歌、赛舞和演奏比赛中展示自己的才华。因此,音乐教学就应根据学生的心理需求,营造丰富多彩的课内课外教学活动,以科学、合理、行之有效的教学方式,引导学生走进音乐艺术的王国,领悟音乐艺术的美。 二、创设情境,激发学生学音乐的兴趣。 对于低年级同学来说,他们好动、注意力极易分散,但我抓住小同学爱听故事,善表现的特点,我采取讲故事引入课文内容,学会歌唱后,再指导他们根据词中内容来表演。课堂上,让学生上台演唱,培养他们的参与、实践能力,学生情绪高涨,使音乐课上得更加生动活跃。这时同学们的热情高涨,慢慢喜欢上音乐课。这样,每次上音乐课他们都会有一种期待,当然 我也会不失时机地将教学音乐基本知识、节奏、歌曲处理(比如以什么情绪来唱好他)等讲授给学生,在一定程度上和学生取得配合,收到了一些效果,教了不少儿童歌曲,为丰富儿童的音乐世界起到了一定的作用。通过丰富多彩的音乐教学形式,激发学生学习音乐的兴趣和爱好,活跃空气,在紧张的文化课学习之余可调节情绪,有利于其他课的学习。三、调动学生情感。 小学生善于模仿,喜好游戏,我们应该放开学生的手脚,引导他们把音乐转化成自己情感化的想像世界,用肢体语言去体会音乐的蕴涵。有了参与听辨音乐的过程,鉴赏音乐就有了一定的基础,音乐作

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