北京市朝阳区文化创意产业集聚区空间演化特征

美国文化创意产业发展的启示讲解

美国文化创意产业发展的启示一、关于文化创意产业文化创意产业是近两年新近出现的一个名词。目前人们所认为的文化创意产业很多都是来源于英国的创意产业版本。即文化创意产业是指“那些从个人的创造力、技能和天分中获取发展动力的企业,以及那些通过对知识产权的开发可创造潜在财富和就业机会的活动”,主要包括广告、设计、电视广播、数码娱乐、电影与录像、音乐、表演艺术、出版、软件及计算机服务、艺术品、古董及文物等行业。二、美国文化创意产业发展分析 1.美国文化创意产业发展情况 (1)概况纵观当今发达国家发展历程,经济国际化程度越高,其文化产值所占比重也就越高。美国作为当今世界经济最发达的国家之一,其文化“巨无霸”的地位,也再次印证了这一观点。近几年,美国文化产业经营总额已达到几千亿美元,从事文化艺术及其相关产业的人员已超过1700多万人。纽约市每年就有约上百亿美元的资金在文化产业中流通,它所产生的经济效益仅次于华尔街。 (2)以电影业为例,分析美国的文化创意产业发展经验2005年11月18日,《哈利波特与火焰杯》正式上映,全球票房达到了18820万美元。迄今为止“哈利波特”电影系列的全球票房收入已超过2亿美元,比日本一年的汽车工业、机械制造业的综合效益还多。而这部影片不过是无数成功的好莱坞商业影片中的一例。美国影片产量只占世界的6% -7%,却占据全球影院总放映时间的50%以上。窥一斑而测全貌。从电影业这样一个美国文化产业最著名的部分,我们也不难总结出一些美国文化创意产业发展的经验。 ①实行积极、精确的营销政策我们还是以好莱坞的电影业来说明这一点。好莱坞影片的高票房首先应该归功于其前期成功的营销策划。好莱坞电影营销中包含市场调研、媒体广告和效果跟踪三个有机部门,也就是说,好莱坞的电影营销并不仅仅就是简单的广告宣传投入而已。从目标市场的获得、分析、定位,到后期对投入的追踪调查、总结分析,每一个步骤都不曾忽略。相比较而言,在我国的电影营销中,则明显的是片面强调了广告和宣传,几乎忽略了市场调研和效果跟踪,营销的精确性和科学性较为欠缺。 ②赢利模式多元化,深度挖掘一切可创造利润的资源

文化创意产业集聚区发展分析

三、文化创意产业集聚区发展分析基于创意对实体经济的促进作用（Hawkins，2001）和产业聚集区的叠加效应(Porter, 1990)，美国、英国、日本等发达国家都通过建设文化创意产业集聚区来推动文化创意产业发展。这些国家的发展实践表明，建设文化创意产业集聚区，引导产业集群化发展，有利于文化创意企业间的资源共享，能够形成产业规模效益、技术溢出效应等，推动产业整体竞争力的提升。（一）北京文化创意产业集聚区的发展特点通过政府的规划引导和政策扶持，北京市文化创意产业集聚区建设取得了明显成效，形成了一批产业特色鲜明的文化创意产业集聚区，产业聚集效应初步显现，在推动北京文化创意产业发展和整体竞争力提升中的作用也逐步提升。表1 北京文化创意产业集聚区分布、功能和影响

资料来源：根据北京文化创意网的资料整理。 1. 集聚区空间分布逐渐合理作为文化创意产业发展的空间组织形式，北京文化创意产业集聚区获得了长足的发展。继2006年12月，北京市确认了第一批10个文化创意产业集聚区以后，北京市文化创意产业领导小组会议于2008年3月28日认定了第二批11个文化创意产业集聚区。至此，北京市文化创意产业集聚区已经累计达到21个。各文化创意产业集聚区的分布地域、核心功能和影响行业具体参见表1。从表中可以看出，2006年确认的文化创意产业集聚区主要集中在北京市城八区及通州、大兴、怀柔等三个郊区，存在数量有限，结构不尽合理的问题。2008年北京市确认的第二批分布区域基本上覆

盖了北京市的城八区及所有远郊区县。在崇文、宣武、顺义、丰台、房山等区分别设立了传统文化产业集聚区、琉璃厂文化创意产业集聚区、会展创意产业将集聚区、服装服饰文化创意产业集聚区和历史文化旅游集聚区等。 2. 集聚区产业功能配置逐步优化根据北京市文化创意产业分类标准，2006年所确认的10个文化创意产业区仅覆盖了九个大类中的七个大类。而且，由于文化创意产业发展的阶段性，原有的10个文化创意产业集聚区也不能完整地反映出北京文化创意产业发展的整体情况。在2006年确认的10个文化产业集聚区中，没有专门的广告、会展产业集聚区、没有专门的旅游、休闲娱乐产业集聚区。 2008年确认的11个文化创意产业集聚区解决了北京市文化创意产业集聚区建设中的产业功能配臵不尽科学的问题。至此，北京确认的21个文化产业集聚区比较全面地涵盖了文化创意产业的所有门类，而且更加重视对北京文化创意产业发展的科学引导。主要表现在：一是北京新确认的11个文化创意产业集聚区加大了对工业设计、软件等行业的资源配臵力度，旨在通过政策引导，大力发展工业设计和软件服务行业，通过产业的软实力，带动整个工业的发展，提高相关产业的竞争力。新确认的清华科技园与中关村科技园、北京DRC工业设计创意产业基地共同构成北京工业设计、软件服务的产业集聚区。二是充分认识到旅游业对北京的重要性和发展潜力，通过北京欢乐谷生态文化园、房山历史文化旅游集聚区和前门传统文化产业集聚

北京“十一五”时期文化创意产业发展规划报告

市“十一五”时期文化创意产业发展规划 2008-5-27 发展文化创意产业，是全面落实科学发展观、实现经济社会全面协调可持续发展的重要容，是增强自主创新能力、建设创新型城市的有力举措，是推进产业结构升级和经济增长方式转变的必然选择。为促进文化创意产业发展，根据《国家“十一五”时期文化发展规划纲要》和《市国民经济和社会发展第十一个五年规划纲要》，特制定本规划。一、文化创意产业的发展现状作为全国文化中心，科教文化资源丰富，各类创意人才荟萃。20世纪90年代，市委、市政府高度重视并率先提出发展文化产业，“十五”以来形成了文艺演出、新闻出版、广播影视、文化会展、古玩艺术品交易等优势行业，并呈现出向文化创意产业发展的明显趋势。特别是2003年以来，随着市文化体制改革的深化，市场主体日趋多元，初步形成以公有制为主体、多种所有制共同发展的市场格局，文化创意产业发展步伐加快；文艺演出、影视节目制作、出版发行和贸易、广告会展、古玩及艺术品交易等传统行业优势进一步凸显；文化旅游、文化体育休闲、动漫网游、设计创意等新兴行业潜力巨大、前景广阔；一批文化创意产业集聚区正在形成，吸引相关文化机构和企业集群式发展。到2005年，文化创意产业总资产达到5140.3亿元，实现增加值700.4亿元，占全市地区生产总值的10.2%，营业总收入2793.6亿元，实现利润110亿元，上缴税金123.6亿元；按

现价计算，文化创意产业增加值比2004年增长14%，文化创意产业的支柱地位初步确立。当前，市文化创意产业面临良好发展机遇。党中央、国务院关于首都城市功能的定位，首都城市所承担的文化传播的社会责任，国外市场对中国优秀文化日益增长的消费需求，使具有发展文化创意产业的强大动力。从国际看，文化在综合国力竞争中的地位和作用日益突出，发展创意经济有利于提升城市国际化水平和综合竞争力；从国看，资源和环境对经济发展的约束加剧，发展文化创意产业有利于推进产业结构调整、建设资源节约型环境友好型社会；从市看，政府引导、市场主导、企业运作的文化创意产业发展模式初步形成，建设繁荣、文明、和谐、宜居新，举办一届有特色、高水平的奥运会，都为发展文化创意产业奠定了坚实基础，提供了宝贵机遇。同时也要看到，作为全国文化中心，各个文化行业中心市场功能建设尚不平衡，文化创意人才价值尚未充分发挥，文化生产力素质有待增强，文化创意产业链条尚不够完善，由此造成文化资源优势转化为产业优势的能力不强，文化创意产业的知名企业、驰名品牌还不多，文化创意产品和服务在国外的市场竞争力还不强，知识产权保护和开发有待完善。正视不足和差距，抓住机遇，应对挑战，需要进一步增强紧迫感，立足环渤海，面向国外，把握战略重点，抓住关键环节，优化产业结构，转变增长方式，培育市场主体，健全要素市场，大力发展文化创意产业。二、市文化创意产业发展的指导思想和工作目标

英国总结十年来文化创意产业的发展成果

英国文化部总结10年创意产业发展成果来源：北京文化创意网 2007-12-11 14:40:22 在英国首相布莱尔即将离任之际，各界纷纷展开了对他执政10年功过是非的讨论。比较一致的看法是：经济持续增长、北爱实现和平，功不可没；陷入伊战泥潭、丑闻迭出、国内诸多政策失误，形象大损。而在“经济持续增长”这一最重要的成果中，他对创意产业的推动作用不容忽视。1997年大选上台后，布莱尔着手成立“创意产业专责小组”推进文化、个人原创力在经济中的贡献，以此作为“新英国”计划的一部分。这一作法后为各国所效仿。实践证明，创意确实成为推动经济发展的主动力。2007年3月，布莱尔在伦敦泰特现代美术馆的演说指出，与10年前相比，英国的艺术和文化更加自信、更富有创意，也更鲜活了；而这应归功于国民的创新能力及公私共同资助艺术的混和经济模式。随后，英国文化体育与传媒部发布《文化与创意2007》（Culture & Creativity in 2007）报告，以案例的形式总结了这10年来创意产业的发展成果，可谓是为布莱尔的执政成果作一诠释。布莱尔欢呼艺术的“黄金时代” 2007年3月6日，英国首相布莱尔参观了伦敦泰特现代美术馆（Tate Modern），并发表了关于英国10年艺术产业改革的重要讲演，英国引人入胜的文化生活（Britain’s cultural life is“spectacular”）。他认为，与10年前相比，英国的艺术与文化更加自信、更富有创意，也更鲜活了。随后，英国文化体育与传媒部发布了《文化与创意2007》报告，以案例的形式总结了英国10年来创意产业的发展成果，并在新闻稿中以“首相欢呼艺术的‘黄金时代’（Prime Minister hails ''''Golden Age'''' in the Arts）”为题，肯定了布莱尔10年执政生涯中在文化方面所取得的进步。

北京市文化创意产业集聚区认定和管理办法(试行)

北京市文化创意产业集聚区认定和管理办法（试行）来源：北京文化创意网 2007-06-26 16:30:46 第一章总则第一条为引导和支持文化创意产业集聚区（以下简称“集聚区”）健康快速发展，本市实行集聚区认定制度。经认定的集聚区，适用《北京市促进文化创意产业发展的若干政策》中对集聚区的有关优惠政策。第二条集聚区是指集聚了一定数量的文化创意企业，具有一定的产业规模，具备自主创意研发能力，并具有专门的服务机构和公共服务平台，能够提供相应的基础设施保障和公共服务的区域。第三条认定原则（一）公开、公正、公平原则。认定标准公开，实施自主申报、专业评审、市文化创意产业领导小组审定的评审程序，有步骤有重点地认定一批文化创意产业集聚区。（二）统筹规划、促进集约原则。根据北京市文化创意产业发展规划，统筹考虑各区县文化创意产业发展的特点与资源禀赋，进行科学合理布局，引导相关企业集聚发展，促进对土地、基础设施和公共服务平台等资源的集约节约利用。

（三）政府引导、产业导向原则。政府通过认定一批集聚区并支持其建设，旨在引导集聚区走产业化道路，走特色发展之路，向入区企业提供优质服务，形成产业规模创造效益，引领全市文化创意产业发展。第二章认定条件第四条集聚区需要符合下列条件：（一）有完整的集聚区建设和发展规划，并且该规划符合北京市文化创意产业发展规划。（二）有鲜明的产业特色和定位，并且已经集聚了一定数量的文化创意企业，集聚区的产值、交易额等经济效益指标居于同行业领先地位。（三）区内文化创意企业拥有一定数量的自主知识产权，原创产品占有一定的市场份额，有良好的品牌影响力。（四）有合理规范的管理机构和运营机制，能够有效组织开展集聚区的建设、管理和运营。（五）有较完善的基础设施和生产环境，能够为文化创意企业开展创意研发、设计生产和流通交易等活动提供适宜的硬件环境保障。

国内外文化创意产业园区发展模式教学提纲

国内外文化创意产业园区发展模式一、国外文化创意园区类型与发展模式解析 1.国外文化创意园区类型（1）产业型。这种类型的文化园区主要是以积极的外形、地方文化、艺术和工艺传统为基础而建立，其独特之处在于“工作室效应”和“创意产品的差异”。（2）机构型。这种类型的文化园区主要是以产权转让和象征价值为基础而建立，其基本特征是有正规机构，并将产权和商标分配给受限制的生产地区。（3）博物馆型。这种类型的文化园区主要是以网络外形和最佳尺寸搜寻为基础而建立。园区通常是围绕博物馆网络而建，位于具有悠久历史的城市市区。其本身的密度能造成系统性效应，吸引旅游观光者。（4）都市型。这种类型的文化园区主要是以信息技术、表演艺术、休闲产业和电子商务为基础而建立。通过使用艺术和文化服务，赋予社区新生命以吸引市民，抵抗工业经济的衰落，并为城市塑造新的形象。 2. 国外文化创意园区开发模式由于园区自身特点的不同与现实因素的制约，目前学术界对于园区的形成因素尚未形成统一的提法，但是纵观国外知名园区的发展经验，大致可将文化创意园区的形成模式归纳为以美国为代表的市场主导型模式、韩国为代表的政府主导型模式以及英国为代表的“一臂之距”模式。 1956年，美国人乔·曼库首次提出了“孵化器”的概念，并在纽约成立了第一家企业。从1980年到2001年期间，美国的创意产业园区数量从12个迅速发展

到900个以上。这些文化创意园区基本以市场为引导，以企业为主体，资本自由流动，政府不对文化产业的具体规划进行过多参与，不同文化产业园区间分工明确，注重集群效应，其中诸如纽约SOHO 区、百老汇戏剧产业园区、好莱坞电影产业园区已成为世界文化创意园区的典范。 1997年的亚洲金融危机促使韩国政府开始改革，提出“设计韩国”战略，把文化创意产业视为21世纪最重要的产业之一。1998年，韩国提出“文化立国”的方针，将文化产业定位21世纪发展国家经济的战略性支柱产业予以大力推进。因此，韩国文化创意园区大多以政府为主导，企业和地方予以配合协调，诸如坡州出版产业园区、HEYRI艺术村、韩国民俗村、富川影视文化区都是韩国较具代表性的创意园区。英国是全球最早提出“创意产业”概念的国家，1997年成立英国“创意产业特别工作小组”，提出把文化创意产业作为振兴经济的聚焦点。英国政府在支持文化创意园区的发展中实践出一套独特的运营管理模式，即“一臂之距”模式。所谓“一臂之距”是指政府不直接干预文化产业各公司和组织的运行，而是通过建立不属于官方的中间组织，由一些中立的艺术或文化事业方面的专家为政府提供指导意见，并负责文化经费的具体划拨，并依靠各种行业委员会和完善的法律体系监管。这种文化管理模式有助于保证创意产业园区的自主性和文化的延续性，诸如以表演艺术闻名的伦敦西区、音乐产业集聚的谢菲尔德文化产业园区、动漫产业的布里斯托尔电视与数字媒体产业园区相继应运而生。 3. 国外文化创意园区发展模式解析

文化创意产业集聚区的发展模式

Industrial Economy 产业经济 204 2012年11月 https://www.360docs.net/doc/d73438637.html, 文化创意产业集聚区的发展模式研究北京城市学院徐丽邹超摘要：知识经济时代下，文化创意产业是一种新兴产业，发展文化创意产业是促进产业结构升级、经济增长方式转变的重要途径。本文主要针对文化创意产业集聚区的发展模式研究进行了简单分析和探讨，为文化创意产业集聚区未来可持续发展模式提供了宝贵经验。关键词：文化创意产业集聚区发展模式研究中图分类号：F203 文献标识码：A 文章编号：1005-5800(2012)11(b)-204-02 我国文化创意产业发展起步较晚，目前还处于探索阶段，很多发展模式还存在着一定的问题，进而影响了其功能和作用的发挥。因此，对文化创意产业集聚区的发展模式研究的探讨有其重要的经济价值和现实意义。 1 文化创意产业集聚区构建的重要性 1.1 高融合性在当前社会环境下，资源问题越来越紧张，发展文化创意产业，对环境既没有污染，而且是高利润，又能够带动当地的经济发展和国际知名度，这也是文化创意产业的高融合性。北京创意产业园——西祠、上海智慧桥创意产业就是文化产业的重要一部分，不仅带动地方经济的发展，而且促进当地的文化建设。1.2 高知识性文化创意产品其核心主要是文化理念，是知识、智慧和灵感的组合，其与传播技术、信息技术以及自动化技术的有效结合，呈现出一种智能化、高知识性的特征，如影视作品，就是在仿真技术、光电技术以及传媒技术的结合下完成的。1.3 高附加值特征国内倡导发展文化创意产业，会展是文化创意产业的重要组成部分，近几年来，国内举办了不少大型博览会，2010年上海世界博览会是当年最引人注目的一项活动，从世博会在筹备和举办过程当中的经验和教训中，总结出整合文化资源，引导文化产业发展，规范文化产业发展的有效途径和方法，又如每年国内外的重要展会、奖项和一些有意义的文化创意活动，让我们更加了解了文化创意产业各重点行业，如动漫、科技、出版等，进而更好地促进我国文化创意产业集聚区的发展，带动国内经济发展。 2 目前我国文化创意产业集聚区的发展现状目前，我国国内典型的文化创意产业园有厦门集美文化创意园、“宋庄”原创艺术与卡通产业集聚区、沈阳123文化创意产业园、“798”文化创意产业园、中关村多媒体创意产业园、尚8国际文化创意产业园、中华和谐文化创意产业园、南京1865文化创意产业园、兰州国家高新技术产业开发区创意文化产业园、西安中视西部动漫创意产业园、安徽新华958文化创意产业园、深圳F518创意文化产业园等。从目前文化产业的发展水平与国外的水平比较，我国的文化创意产业集聚区发展还有很大的提升空间，另外，从社会对文化产业的需求来看，对这个的需求越来越大，而从国家层面来看，文化产业是未来国家重点发展的行业，因此，文化创意产业发展有着很好的发展前景。 3 发展文化创意产业集聚区的方法和途径 3.1 充分发挥政府职能作用在我国文化创意产业集聚区的发展中，政府作为环境营造者、方向引领者、平台服务者、秩序维持者，对文化创意产业集聚区的发展具有很大的推动作用。充分发挥政府职能作用，如像江苏常熟产业区对外打造的就是服装城，常熟市周边就有8000家左右的制衣厂，相关配套的布料、染印、扣子、缝纫线等厂家更是举不胜举。在人工成本差不多的情况下，在常熟开一家制衣厂其成本显然比在没有配套地方低很多，主要表现为运费便宜、选择面多且厂家议价能力，为当地的经济发展起到了巨大的促进作用，因此建立产业集聚区容易形成价格优势，有助于当地相关企业的发展。但是在发展的过程中，极有可能发生垄断现象，因此，必须要政府加强宏观指导，充分发挥政府职能作用，推进文化创意产业集聚区的更好发展。3.2 做好文化创意产业集聚区的规划文化创意产业集聚区在发展的过程中，要保证有序发展，就要做好规划工作，运用现代化的创新理念，促进当地的经济发展，进而带动周边经济的发展。如兰州国家高新技术产业开发区创意文化产业园，其在发展的过程中，将旅游产业和文化创意产业进行全面整合，开展文化创意产业园区的规划设计，为文化地产、创意地产、艺术地产等提供顾问与代理服务，并且实践当中，不断地研究和分析，提出了体验式博物馆展览模式、文化旅游产品策划、文化体验模式，创新商业开发模式，打造了一个全新的独特的文化休闲名街文化创意产业集聚区发展模式，这是一种创新的现代化发展理念。3.3 积极引进创意人才培育和打造民族地区文化创意产业的创新经营模式，就要大力培养创意人才，引进创意人才，在实践中，大致可以从以下两个方面做出努力：一是政府；二是企业。其中，从政府层面来分析，最为主要的就是政策扶持，如资金、政策等手段，确保文化创意产业集聚区经营模式的企业化运作和市场化运作，通过一系列的政策，引进著名企业、战略投资、连锁企业，提高市场份额，例如政策上，可以通过税费减免、企业开办绿色通道、经营环境优化、经营项目宽松、人才引进留住、融资环境宽松等，而资金可以通过贷款贴息、税费返还、基础设施补贴、规费缓收与减免等方式，来吸引更多的创意产业和创意人才，进行全面促进文化创意产业集聚区的发展和建设。而从企业层面来分析，可以坚持企业化运作、市场化运作的原则，建立现代企业制度，与其他企业加强合作，最大化企业的市场份额，招引专业人才，培养培育人才，提升文化创意产业集聚区的现代化发展水平。 4 文化创意产业集聚区发展的具体实践在这里我们以烟台文化创意产业集聚区的发展为例进行分析，正如我们所知烟台的葡萄酒是当地的一项主要特色，因此，在建立文化创意产业集聚区的过程中，可以以此为出发点，并且与烟

北京文化创意产业发展现状及对策研究

《当代经济》2010年3月（下） C O N T E M P O R A R Y E C O N O M I C S 项目增加值占文化创意产业的比重占GDP 比重%200720062007200620072006文化创意产业992.6812.110010010.610.3文化艺术39.4 35.6 4.0 4.40.40.5新闻出版140.9134.2 14.216.5 1.5 1.7广播、电视、电影102.173.210.39.0 1.10.9软件、网络及计算机服务429.9333.043.341.0 4.6 4.2广告会展57.748.1 5.8 5.90.60.6艺术品交易10.48.4 1.0 1.00.10.1设计服务105.381.8 10.610.1 1.1 1.1旅游、休闲娱乐51.448.8 5.2 6.00.60.6其他辅助服务 55.5 49.0 5.6 6.0 0.6 0.6 表1 2006—2007年文化创意产业发展情况【摘要】近几年来北京文化创意产业发展呈现产业体系逐步完善，聚集作用增强，市场规模不断扩大的良好态势。北京文化创意产业发展和实践，不仅关系到区域经济的发展水平，其示范效应对全国范围内促进社会和谐，在世界范围内维护文化安全也具有非常重要的意义。【关键词】文化创意文化消费北京一、北京文化创意产业发展现状 1、文化创意产业呈现加速发展态势，成为北京支柱产业之一作为全国的文化中心， 2005年北京确立了发展文化创意产业、打造创意之都的发展战略，明确提出要将文化创意产业作为首都经济未来发展的重要支柱产业之一，要培育这一首都的经济亮点，使其成为首都未来经济发展的“引擎”。这些年来，在政府的积极引导下，北京市文化创意产业规模呈现加速发展态势。北京统计局数据显示，2008年北京市文化、体育和娱乐业增长了29.4%，增速远高于第三产业的平均水平11.7%，成为第三产业中增长速度最快的行业。其增加值已经超过了批发零售业、房地产业、商务服务业、交通运输业等，成为第三产业中仅次于金融行业的第二大行业。2007年北京文化创意产业实现增加占全市地区生产总值的10.6%，增速达22.2%，2004年到2007年文化创意产业资产年均增长16.1%，收入年均增长23.1%，增加值年均增长17.4%，税金年均增长22%。2、文化创意产业体系逐步完善 “十五”以来，文化创意产业发展步伐加快，北京形成了以软件、网络及计算机服务，新闻出版，设计服务和广播、电视、电影等四大优势行业为主体的优势产业。2007年软件、网络及计算机服务行业实现增加值429.9亿元，占整个文化创意产业总增加值的43%，成为文化创意产业的龙头行业。广告会展、艺术品交易等行业在全国范围内的影响力与日俱增，虽然有些传统的行业，如报纸、期刊、电视受到经济危机或是技术的发展带来的新媒体的冲击，遇到了发展的瓶颈，但是从全国的整体形势来看，这些行业在北京的发展形式还是较好的，整体上实现了平稳的增长（见表1）。 3、产业集聚效应逐步增强 2006年12月和2008年4月，北京市先后分两批认定了21个文化创意产业集聚区，文化创意产业集聚发展的格局基本确立。在2007年出台的《北京“十一五”时期文化创意产业发展规划》中，北京市明确提出了“规划和建设一批市级文化创意产业集聚区，提高北京文化创意产业的竞争力”。计划到2010年，北京市文化创意产业集聚区力争达到30个。文化创意产业聚集区是发展文化创意产业的重要依托和载体，这已经成为北京市决策层在发展文化创意产业具体思路上的基本共识。从空间上来看，一批文化产业聚集区逐步形成规模，并呈现出不同的发展特点和模式。从北京聚集区的主要功能来看，可以将其分为三类：第一类为聚集创意人群进行创造性劳动的创意社区或村落，例如中关村创意产业先导基地、北京DR C 工业设计创意产业基地、北京798艺术区；第二类为组织规模制作或是设计生产文化产品、提供文化服务的厂区或园区，例如中国（怀柔）影视基地，中关村软件园等；第三类是文化产品和服务展示交易的消费场所或文化集市，例如北京潘家园古玩艺术品交易园区、顺义国展产业园、前门传统文化产业聚集区等。二、北京发展文化创意产业的对策分析1、发掘文化存量，实现资源的合理利用北京文化资源是丰富多元化的，其历史遗迹之多，文化遗产之富是世界所罕见的。有形的有宫殿牌楼，坊巷胡同，会馆寺庙，无形的有方言戏曲，风俗民情，天桥杂技。无论是从国内还是从国际上来看，历史文化资源犹如北京这样丰富的屈指可数。但是，北京的文化资源绝大部分尚未被当作一种产业资源得到合理的开发，甚至处于“尘封状态”，其文化产业的发达程度与其在国际和国内的文化中心地位并不相称，与国际和国内的一些城市相比在发展速度上也并不具有明显的优势。就北京北京文化创意产业发展现状及对策研究 ○吴婷婷李存金（北京理工大学管理与经济学院北京100081）区域经济 96

国内外文化创意产业发展现状

国内外文化创意产业发展现状一、文化创意产业概述二、国外部分国家文化创意产业发展概况三、我国当前文化创意产业发展总体现状四、国内部分地区文化创意产业发展情况五、国内外典型创意产业园发展现状与特点 2012年5月11日

一、文化创意产业概述 1.文化创意产业的内涵创意产业（Creative Industry）是在知识经济和全球化背景下发展起来的一种推崇创新和个人创造力、强调文化艺术对经济的支持与推动的新兴产业。一般认为，创意产业作为一种国家产业政策和战略被明确提出首先是在英国。1998年，由英国创意产业特别工作小组出台的《英国创意产业路径文件》中明确提出了“创意产业”这一概念，并将其定义为“源于个人创意、技巧及才能，通过知识产权的生成和利用，具有创造财富并增加就业潜力的产业”。这一定义阐明了创意产业的核心内容是文化和创意，强调文化艺术对经济的推动力。而有“创意产业之父”之称的英国经济学家霍金斯（John Howkins）在其2002年出版的《创意经济》一书中，将创意产业界定为其产品都在知识产权法的保护范围内的经济部门，认为版权、专利、商标和设计产业四个部门共同组成了创意产业和创意经济。这一定义着重强调了知识产权在创意产业中的重要地位，并将专利研发活动也纳入了创意产业范畴。创意产业在本质上具有一定的文化性，所承载的内容需要富有文化的内涵，文化艺术对经济的支持和推动在创意产业中得到了外在的体现。可以说，创意产业在内容上与我们一般所说的文化产业有很大的雷同，联合国教科文组织在2004年蒙特利尔会议上对“文化

产业”（Cultural Industry）的定义——“按照工业标准生产、再生产、储存及分配文化产品和服务的一系列活动”，也已延伸到“创意产业”领域，并将其分为商品、服务和知识产权三项。中国创意产业研究中心在《中国创意产业发展报告（2006）》将创意产业解释为，指“那些具有一定文化内涵的，来源于人的创造力和聪明智慧，并通过科技的支撑作用和市场化运作可以被产业化的活动的总和”。由于其文化内涵性，在一些地方，创意产业也被称为“文化创意产业”。文化创意产的内涵十分丰富，世界上不同国家和地区对文化创意产业的界定都不太相同。大体上，世界上对文化创意产业的界定主要有四种：日本、英国和新加坡的创意产业；美国和澳大利亚的版权产业；中国台湾地区的文化创意产业；中国香港特区的创意工业。表1 不同国家和地区对文化创意产业的定义和分类

经典案例-北京市文化旅游创意产业发展实施方案

北京市文化旅游创意产业发展实施方案为贯彻市委市政府关于大力发展文化创意产业的战略部署和《北京市“十一五”文化创意产业发展规划》，落实全市文化创意产业发展确定的八个中心之一的文化旅游业的建设目标，依据《北京市旅游发展总体规划》、《北京奥运旅游行动规划》、《北京市“十一五”时期旅游业及会展业发展规划》，制定《北京市文化旅游创意产业发展实施方案》。《北京市文化旅游创意产业发展实施方案》期限为2006-2010年，是《“十一五”北京市文化创意产业发展规划》的重要组成部分，旨在指导和促进全市旅游文化创意产业的健康持续发展。一、文化旅游创意产业的发展目标、战略与方针文化旅游创意产业指为了满足旅游者对精神方面的需求而策划设计的文化活动内容并形成旅游者可以体验参与的活动，以及为此而必备的制度安排和设施条件。创意主要是释放在文化活动的内容、形式和设施上。从旅游业角度看，重点在旅游文化产业的发展与谋划，包括原有产业的稳定发展和深度发展，以及新型创意产业的培育。旅游创意主要包括旅游产品创意（增加文化品位）、旅游活动创意（增加深度体验）、旅游商品创意（加强设计水平）和旅游服务创意（更加人性化）等方面。（一）发展目标依托北京丰富的文化旅游资源，完善丰厚文化旅游产品，增强文化旅游的吸引力和竞争力，提高游客满意度，传播中华文化和首都文化，到2010年，形成北京文化旅游创意产业发展的基本框架，把北京建成中国文化旅游创意中心，力争建成世界级的文化旅游创意城市。（二）发展战略制定并实施具有前瞻性和可持续性的旅游文化创意发展战略措施。总体上包括对现有文化旅游产品的提升改善，并不断新增创意性的文化旅游产品和项目。 1、实施创新发展战略，全面提升北京旅游产品。文化创意产业强调创新力，不仅有创造力产生出新的思想和观念，更重要的是实践新思想、新观念，把新思想和观念转变成可出售的产品和服务。要把提高创新能力作为调整产品结构、转变增长方式、提高城市旅游竞争力的核心环节，把建设创新型行业作为面向未来的重大战略。 2、实施深度开发战略，增加旅游产品的体验值。利用创意产业的知识密集型、高附加值、高整合性，提升我市旅游产业发展水平，优化产业结构，通过创意，增进和挖掘文化内涵，

国外领先文化创意产业园区案例研究报告

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目录一、纽约SOHO区：世界十大创意艺术区之一（一）园区简介（二）园区形成基础和发展历程 1.SOHO艺术区形成的基础 2.SOHO艺术区的发展经历了四个阶段（三）园区产业定位 1.以艺术品经营为龙头 2.以时尚产业为特色（四）入驻机构情况分析 1.SOHO区现驻绝大多数为商业机构 2.现驻画廊情况 3.现驻博物馆情况 4.现驻影剧院情况 5.现驻商铺情况（五）功能区分布与规模现状 1.以第六大道为界，SOHO区东部入驻机构较西部密集 2.画廊集中分布在东部中心地段 3.博物馆分散在四个区域 4.影剧院集中分布在百老汇街和第六大道 5.时装等时尚店铺沿主干道集中分布 6.SOHO区的代表性建筑：铸铁建筑（六）园区配套 1.SOHO区基础设施 2.SOHO区商业配套（七）园区运作模式与政策保障 1.纽约市为SOHO区制定了严格的改造方案 2.纽约市政府为SOHO区充当“把关人” 3.曼哈顿第二社区委员会负责规划SOHO区社区服务 4.SOHO联盟具体承担社区服务 5.社区居民通过选举和志愿服务参加SOHO区管理（八）园区经验 1.工业遗产再利用使SOHO区保留了独特的历史风貌 2.非政府组织对SOHO区的存留和发展至关重要 3.政府通过严格的审查机制保持SOHO区的艺术性 4.入驻商家对艺术性的自觉保持使SOHO区成为独特的艺术商业区

二、韩国Heyri艺术村：世界十大创意艺术区之一（一）HEYRI艺术村发展概况 1.HEYRI艺术村简介 2.HEYRI艺术村重要的文化地位 3.HEYRI艺术村的三阶段发展历程（二）HEYRI艺术村发展主体分析 1.产权开发方：HEYRI艺术村数百位艺术家 2.建设规划方：HEYRI艺术村规划中心-设计协会 3.管理运营方：HEYRI艺术村投票选举产生的理事工会（三）HEYRI艺术村产业业态分析 1.HEYRI艺术村产业总体业态 2.HEYRI艺术村核心艺术产业 3.其他与艺术相关的产业（四）HEYRI艺术村空间布局 1.设施构成 2.功能分区 3.代表性建筑（五）主要艺术家与机构入驻情况 1.入驻艺术家工作坊创作机构情况 2.入驻博物馆/展览馆展示机构情况 3.入驻音乐厅/剧院演出机构情况 4.入驻画廊/艺术商店交易机构情况 5.其他机构组织入驻情况（六）HEYRI艺术村的营销平台与服务平台 1.举办国际性的艺术节庆和盛会，吸引国内外艺术爱好者集聚 2.召开各种文化艺术研讨会开办艺术学校，促进文化艺术交流学习 3.建立旅游服务中心、规划设计中心、出入境管理处等服务平台（七）政府政策支持与组织机制保障 1.韩国政府出台多项政策在资金、人才、组织等方面扶持文化艺术产业发展 2.韩国政府鼓励文化艺术产业园区建设，给予艺术家联盟土地开发权 3.韩国坡州市政府设文化观光科、HEYRI事务局等机构负责HEYRI艺术村的发展工作 4.HEYRI艺术村设立理事会和文化教育委员会等组织，采取会员制管理（八）HEYRI艺术村的成功关键要素分析 1.具有艺术气息的不同风格的建筑成为HEYRI艺术村的重要吸引力之一 2.全年无休的艺术节庆和文化活动成为艺术爱好者学习和交流的集聚地 3.签约众多知名艺术名家，形成品牌效应，提升了集聚区的影响力 4.艺术全产业链模式、产业研一体化的保障机制，提升了园区的整体实力 5.艺术村完善的配套设施与服务平台，推动了区域内文化企业与艺术机构的发展

上海文化创意产业园区发展现状

上海文化创意产业园区发展现状目前，上海共有15家市级文化产业园区、77家市级创意产业集聚区。和其他省市相比，上海创意产业园区的起步较早，数量较多，规模也比较大。根据2010年上海创意产业集聚区年检报告，上海市级创意产业集聚区的营业收入、税收、入驻企业数量、从业人员数量等均有大幅度提高，平均租金稳中有降。 2010年上海创意产业总产出3900亿元，其中园区产出672.8亿，约占总产出的20%；园区主营收入50%来自租金。园区产业主题特色鲜明上海的文化创意产业园区主题特色鲜明。 15家文化产业园区中，7家以网络、数字多媒体为主题；3家以“民族、民俗、民间”文化传承与创新为主题；3家以文化艺术原创和艺术品经营为主题；1家以演艺产业和影视产业为主题。 77家创意产业集聚区中，也有不少特色主题创意产业园。比如以动漫文化为特色的宝山动漫衍生产业园，以节能环保技术服务为特色的花园坊，以雕塑艺术为特色的红坊，以建筑设计业为主题的环同济集聚区等。老厂房是重要载体上海77家市级创意产业集聚区，约2/3由老厂房改建而成。老厂房是上海创意产业园区的重要载体，也是上海原生态创意产业的集聚地。目前，如八号桥、M50、田子坊等由老厂房改建而成的文化创意产业园区，不仅成为了具有上海地标意义的“人文景观”，在全国范围内也颇有知名度和“样板”意义。目前，一些沪上知名的创意产业园区正利用集聚效应所形成的辐射功能，逐渐向街区和社区发展转型。典型的如田子坊，它将创意产业与商业、旅游业、文化、居民生活等有机结合，为消费者提供了良好的休闲环境，也为改善居住环境、探索城市旧区改造新模式创造了条件。服务和管理逐步规范近些年来，创意园区的功能从物业管理服务向产业要素服务转变。上海版权交易中心、上海文化产权交易所、上海市动漫公共服务技术平台等一批国家级和市级的专业化创意服务平台先后出现。据统计，沪上77家创意产业集聚区共建

国外文化创意产业发展述评_陈珏宇

国外文化创意产业发展述评3 陈珏宇 (中央财经大学　财经研究院,北京　100081) 摘要:在当代,文化创意产业、文化创意人力资本的价值,对一个国家的发展发挥了重要作用。一些经济学家对创意产业进行了详细研究和调查,力图建立一门新的创意产业的文化经济学。国外对文化创意产业的研究,已具有一定的深度和广度,尤其在具体实践中已具一定的优势。从国内的研究来看,目前只是起步阶段,因此全面了解并系统介绍国外文化创意产业的理论进展及实践进程,对于作为世界制造业大国从制造型向创意型发展的中国来说,具有重要意义。关键词:当代经济;文化创意产业;述评中图分类号:F719文献标识码:A文章编号:1672-9846(2008)02-0015-06 一、文化创意产业的内涵及形成基础 (一)“文化产业”概念的起源在历史上,“文化产业”概念的提出,起源于对“大众文化”的争议。法兰克福学派的阿多诺(Theodor Adono)和霍克海默(Max Horkhei m er)在他们于1947年出版的《启蒙的辩证法》一书中首次提出了“文化产业”的概念,从艺术和哲学价值评判的双重角度对文化产业进行了否定性的批判。由于他们是在单数的意义上使用“产业”(in2 dustry)一词,因此中文也常译为“文化工业”,以区别于复数的“产业”(industries)。阿多诺和霍克海默认为,文化产品在工厂中凭借现代科学技术手段,以标准化、规格化的方式被大量生产出来,并通过电影、电视、广播、报纸和杂志等大众传播媒介传递给消费者,最终使文化不再扮演激发否定意识的角色,反而成为统治者满足现状的社会控制工具。①与阿多诺和霍克海默对文化工业的批判立场不同,同属法兰克福学派的本雅明(W alter Benjam in)就对文化产业和文化持乐观态度,承认大众文化的积极价值和历史意义,根据他的观点,艺术品的复制可以把艺术从宗教仪式的古老传统中解放出来。这两种观点———阿多诺和霍克海默对文化产业的消极定义与本雅明强调自由的定义———引发了战后对大众文化的争论。1965年,马克拉伯(Machlup)基于他对信息技术对国民经济贡献的认识,提出了‘知识工业’这一概念。随后,德国诗人和随笔作家汉斯?马格涅斯?恩泽斯伯格(Hans Magnus Enzensberger)在1968年写作了《意识工业》一书。这之后,斯坦福大学研究人员正式提出了‘信息工业’的概念。20世纪60年代,赫伯?席勒(Herbert I.Schiller)和阿芒德?马特拉特(A r mand Mattelart)就表明将革新中的传统文化融入全球资本主义的利益和进步中去具有重要性。欧洲委员会和联合国教科文组织(UNESCO)使用了‘文化产业’的复数形式。欧委会还使用了另一个词:‘内容产业’。随着科学技术的飞速发展和经济全球化进程加快,与文化产业相关的一系列概念应运而生,信息产业、媒体产业、内容产业和版权产业等概念相继登场,人们对文化产业的态度发生了彻底的转变,不再“把它当成一件‘好事’或‘坏事’,而是把它与经济、社会和文化的某些根本性变化联系起来看待。 (二)文化创意产业概念 1935年,英国经济学家费希尔第一次提出了第10卷第2期Vol.10No.2 武汉交通职业学院学报 Journal ofW uhan Technical College of Communicati on 2008年6月 June.2008 3收稿日期:2008-05-06 作者简介:陈珏宇,(1964-),女,湖北武汉人,中国社会科学院财贸所博士后,中央财经大学财经研究院研究人员。 ①参见阿多诺和霍克海默:《启蒙的辩证法》,重庆出版社1990年版。

中国文化创意产业集群及园区发展现状与问题

中国文化创意产业集群及园区发展现状与问题[摘要]：2005年我国掀起了发展文化创意产业的序幕，各地文化创意产业呈现集群式发展，形成六大文化创意产业集群及众多文化创意产业园区，有力地促进了我国文化创意产业的发展。本文从目前国内业已形成的六大文化创意产业集群及产业园区入手，分析文化创意产业集群形成的发展模式，指出文化创意产业集群发展的功能及存在不足，为我国文化创意产业的发展提供一些理论指导。从2005年起，受英国、美国、澳大利亚、日本等国文化创意产业思潮的影响，我国内地城市也吹响了发展文化创意产业的“集结号”，文化创意产业呈现出集群发展。随着北京、上海建立其文化创意产业集聚区，其他城市纷纷效仿，各类文化创意产业园区如雨后春笋般出现。目前我国业已形成首都创意产业集群、长三角创意产业集群、珠三角创意产业集群、滇海创意产业集群、川陕创意产业集群及中部创意产业）期）文化创意产业是产业集群的新成员，它是指一定时间内生存和坐落于特定区域或环境内的各种文化创意产业实体所形成的空间聚合体。文化创意产业集群化发展是中国文化创意产业发展的基本方式。近年来，我国文化创意产业开始出现集群化发展趋势，形成六大文化创意产业集群，一些城市已经形成相当数量的文化创意产业园区。产业集群化对我国发展文化创意产业具有重要意义，集群发展有利于企业彼此协调竞争推动文化创意产业的发展。张京城在《中国创意产业发展报告（2008）》指出，由于文化创意产业涉及的范围非常广，就自身体系而言也无法通过单体行为所能完成；某一单体只能完成产业内的部分内容，而只有通过打造创意产业集聚区，使企业和机构形成基于产业链条的协作关系，才能获得群体竞争和发展优势。 [2]