中央美术学院人文学院美术学专业尹吉男中国美术史研究考博参考书-考博分数线-专业课真题

中央美术学院人文学院美术学专业尹吉男中国美术史研究考博参考书-考

博分数线-专业课真题

一、专业的设置

中央美术学院人文学院共招生14人，下设2个专业，分别是美术学、艺术学理论。

二、考试的科目

院系所、研究方向指导教师初试科目复试科目同等学力加试

备

注006人文学院

130400美术学

02中国美术史研

究

尹吉男教授

外语（英法德日俄选一）

中国美术史

中国美术史方法论

专业论文

面试

政治

美术概论

中外美术史三、导师介绍

尹吉男（1958——）,辽宁丹东市人，朝鲜族。著名艺术史学者，当代艺术

评论家，中国古代书画鉴定专家。被誉为“敏感而又冷静的艺评家”。现任中央美术学院人文学院院长，中国美术史教授，博士生导师。中央美术学院学术委员会常务委员，人文学科组主任。。2009年获全国高等院校科学研究优秀成果奖。现为国家重大攻关项目——马克思主义理论工程、国家教材《中国美术史》的第一首席专家。

育明教育考博分校解析：考博如果能够提前联系导师的话，不论是在备考信息的获取，还是在复试的过程中，都会有极大的帮助，甚至是决定性的帮助。育明教育考博分校经过这些年的积淀可以协助学员考生联系以上导师。

四、参考书目

专业课信息应当包括一下几方面的内容：

第二，专题信息汇总整理。每一位考生在复习专业课的最后阶段都应当进行专题总结，专题的来源一方面是度历年真题考点的针对性遴选，另一方面是导师研究课题。最后一方面是专业前沿问题。每一个专题都应当建立详尽的知识体系，做到专题知识点全覆盖。

第三，专业真题及解析。专业课的试题都是论述题，答案的开放性比较强。一般每门专业课都有有三道大题，考试时间各3小时，一般会有十几页答题纸。考生在专业课复习中仅仅有真题是不够的，还需要配合对真题最权威最正统的解析，两相印证才能够把握导师出题的重点、范围以及更加偏重哪一类的答案。

第四，导师的信息。导师的著作、研究方向、研究课题、近期发表的论文及研究成果，另外就是为研究生们上课所用的课件笔记和讨论的话题。这些都有可能成为初复试出题的考察重点。同时这些信息也是我们选择导师的时候的参照依据，当然选择导师是一个综合性的问题，还应当考虑到导师的研究水平、课题能力、对待学生的态度和福利等等。

第五，时事热点话题分析。博士生导师在选择博士的时候会一般都会偏重考查考生运用基础理论知识来解决现实热点问题的能力，这一点在初试和复试中都有体现。近几年的真题中都会有联系实际的热点分析。所以考生在复习备考时就应单多阅读一些本专业本学科的最新研究方向研究成果，权威的期刊上面“大牛们”都在关心、探讨什么话题，以及一些时事热点问题能不能运用本专业的知识

来加以解释解决。

五、中央美术学院考博英语

中央美术学院的考博英语满分100分，题型有阅读、翻译和写作等。考博英语的整体难度介于六级和老托福之间，对词汇量有很高的要求，特别注重对形近字、意近词和固定搭配以及语法的考察。做阅读理解一定要遵守“实事求是”的原则，翻译这一个题型很容易丢分，考博资料获取、复习经验可咨询叩叩：捌九叁二，四壹二，贰六，要想得高分，每一天都要遵循“八步法”练习三个句子。作文对于考生的英语综合能力要求很高，要做到“厚重、灵动和美观”，复习资料建议使用育明教育考博分校编写的《考博英语一本通》。每年有大批的同学英语单科受限，对于英语基础比较差的考生，建议大家早做准备。

育明考博教研部主编的《考博英语真题解析》《考博词汇》，河北大学出版社出版。是最为权威的考博英语备考资料。同时也得到了育明考博学员的肯定和证明，并且每年都会再版更新。可以联系育明考博购买邮寄，或在全国各大书店及卓越亚马逊及当当网下单。

育明教育考博分校专注于北京地区高校的考博英语及专业课课程辅导。根植育明学校深厚的高校资源，整合利用历届育明优秀学员的成功经验与高分资料，为每一位学员构建考研考博成功的基础保障，辅导学员人数及辅导成绩连续多年稳居第一。针对清华大学各专业的考博开设的辅导课程包括：考博英语课程班、考博专业课课程班、申请制课程班、高端协议班。历年考博课程班的通过率均超过80%。

六、中央美术学院考博专业课

考博就是考专业课，专业课定生死。对于专业课的复习，可不仅仅是看看参考书就可以的。我们育明教育考博分校针对专业课的辅导一共有五轮，第一轮是

对核心参考书的分析讲解，考博资料获取、复习经验可咨询叩叩：捌九叁二，四壹二，贰六，主要是理清学科的发展史，掌握每一个阶段的主要理论，代表人物，提出背景和评价，最终构建起完整的学科框架，第二轮在第一轮的基础上进行常考专题的讲解，是对一一轮和深化和凝练，第三轮是针对真题的难度深度广度灵活度和缜密度以及出题老师的特点，就出题老师的学科背景，研究重点，上课的笔记讲稿，论文，研究课题成果等进行深度讲解，第四轮是就最新的理论前沿和学科热点结合现实的热点进行拔高应用性讲解，最后一轮是模拟练习，教会考生怎么破题，怎么安排结构，怎么突出创新点等答题技巧。相信经过这五轮的立体化无死角的复习，一定能考出理想的成绩。大家可以参照这五轮进行复习。

中央美术学院考博特别注意事项

1、关于招生类别

（1）、非定向培养博士研究生：脱产学习三年，必须将人事档案转到学校，户口自愿迁到学校，毕业时根据国家就业政策“双向选择”。

育明教育考博分校解析：这类博士生占据中央美术学院所有被录取的博士研究生中的绝大多数，人事档案和户口转到学校之后，可以享受北京市集体户口的待遇，可以小汽车摇号，可以享受保险，建议大家转档转户口。

（2）、定向培养博士研究生：保证脱产学习至少一年，考生工作单位、录取学校、考生本人三方签署定向培养协议，毕业后回原单位工作。人事档案和户口均不迁入学校。

育明教育考博分校解析：此类研究生不是大家所谓的“在职研究生”，在职研究生指的是利用周六日和寒暑假上课的研究生，现在除了极个别学校还招收极少量的在职研究生之外，绝大多数学校都已经取缔了在职研究生。想保留原职的

考生可以选择定向培养博士研究生。定向培养研究生就医报销等费用按原工作单位的规定执行。此外北京地区的定向培养博士生，北师是不安排住宿的。

2、关于考试时间

中央美术学院每年1月-2月报名，4月考试。

3、关于考试科目

（1）、外语：英语（含听力）。考试内容参考国家英语四、六级考试大纲。

命题标准：史论类（含设计理论类）试题，相当于国家大学英语六级水平（考听力）；

造型、设计、建筑类试题，相当于国家大学英语四级水平（不考听力）。

其他语种：其它语种的命题标准参考英语考试同等水平要求

（2）、同等学力人员须加试两门硕士阶段专业基础课和政治理论；

育明教育考博分校解析：同等学力的考生考博确实有一定的难度，但是每一年都有成功的例子。只要肯努力、资料齐全、辅导到位、规划合理，考取北师博士也不是不可能的事情。

（3）、报考人文学院的考生提交：1-2篇在专业学术刊物上发表的学术论文（原件或复印件）、本人对报考专业的理解和研究计划陈述（2000字）。

报考设计学院的考生提交：1-2篇在专业学术刊物上发表的学术论文（原件或复印件），本人对报考专业的理解和研究计划陈述（2000字）。

（报考“平面设计艺术研究”和“设计理论与设计教育研究”方向的考生除提交上述材料外还须提供设计作品集）。

报考建筑学院的考生提交：1-2篇在专业学术刊物上发表的学术论文（原件或复印件），本人对报考专业的理解和研究计划陈述（2000字），设计作品集。

报考造型艺术研究所的考生提交：提交与报考研究方向相符的近三年创作、专业习作、素描作品照片共8—10张（其中创作作品不少于3件），要求7寸彩色精印照片；1-2篇专业学术论文（发表未发表均可）；本人对报考专业的理解和研究计划陈述（2000字）。

报考国家艺术发展战略研究协同创新中心的考生提交：1-2篇在专业学术刊物上发表的学术论文（原件或复印件）、本人对报考专业的理解和研究计划陈述（2000字）。

考博常见问题

一、考博需要注意的五大事项

1、目标明确。确定了考博，第一件事是先确定报考学校和导师，不要再对考博的前景三心二意。考博虽然不意味着成功，但至少是人生的一个重要转折点，特别是对于非名校毕业的硕士来说，考个名校博士肯定是得大于失。不要同时准备两所学校，人的精力毕竟有限。

2、复习时间六个月以上。能拿到硕士学位再考博的，都差不到哪儿去，想要超越对手，时间是一个宝贵的因素。复习时间越长，对考试内容的熟悉程度必然越深。当然每个人的情况不同，复习很短时间就能考博成功的案例比比皆是。

3、复习方法正确。各个学校都有自己的风格。复习时一定要找到该校出题的规律，切不可到书店找一些资料搞题海战术，要知道，一门课程出到卷子上可能只有二道题，如果你有心把该校近五六年考博卷拿出来看一看，再把近几年的研究生的期末考试题拿来研究一下，估计你可以做出题老师了。在这方面，外校学生一般会吃大亏，因为有些课程的题目是该校的特色题，且不谈题目你没看到过，就算是题目提前给你，你翻遍书店可能都找不到答案。如果说考博有什么捷径的话，应该就在于此。

4、导师关系处理恰当，否则你面试、调剂时可能会有麻烦。一般来说，如果你的技能与导师的项目很对口，或者你在什么核心期刊上发表与导师的研究课题相关的论文，那他肯定会同意你报考。如果你不具备上述条件，那么找导师的熟人介绍一下，导师一般也会要你。还不具备的话，那你就脸皮厚一点，让他明白你为报考他的博士，付出了很多，导师也是人，会有同情心的，不要因为一次拒绝丧失信心。实在不行的话，换一位试试，总有导师会要你的。不过有一点要记住，导师招学生最根本的衡量准则是你的考分，你成绩不靠前，导师也很难帮你。

5、经济上要有一定的支撑。包括人际关系费用，找该校的对口复习资料费用，报辅导班的费用，考试费等等，该花的最好不要省，只要是对考博成功有利的。因为这些钱对于博士生出来后的待遇来说太微不足道了。

二、专业课如何复习

对待专业课的认识，有些考生以为自己学了这么多年本专业，甚至发表了不少文章，专业课应该没问题了，从而放松了对自己专业课复习的要求。其实现在博士录取时，各个环节都不能放松。即使及格了，如果成绩较低，总分排名靠居后，也会影响导师对自己的印象。提高专业课的复习效率，育明考博告诉大家可以分为以下两个阶段：

1.了解学术动态

考生在确定了报考的局势和研究方向以后，要立刻在招生简章或报考学校的网站上查到复习的参考资料。一定要翻翻近两年专业杂志，看看大家讨论的热点问题，浏览一下报考学校近三年的学报，了解本专业发表的论文。最好在考前就有关热点问题加以思考，提出自己的观点和看法。尤其需要强调一点，考生应查看导师近五年中发表的文章以及导师近年的专著，有些观点、数据、理论要掌握，特别是有关老师的论文一定要熟记于心，遇到类似的题目可以搬上去，这对于提

高你的成绩会大有裨益。特别要注意教师在一些有争议的问题上的观点和立场，围绕这种问题，时间允许的话最好再收集相关资料。往往导师会在这些问题上考察学生。导师招收博士，也是寻求合作者的过程，如果发现一个对自己近两年研究的领域知之甚多，甚至观点也和自己相容或相似，势必会给导师带来好的印象。可以提前和该导师的博士生取得联系，要求提供去年的专业课考试的考题(一般专业课试题有10%一30%的重复率，而各高校却不提供专业课考题)，或者要求他提供第一学期的专业课笔记(老师近期关注的重点大多都在其中)，也可以请他大致谈谈考试出题的倾向以及考试的感受和经验。自己做不到这一点的话，可以寻求辅导班的帮助，省时省力。

2.复习阶段

花半个月时间收集全资料后，应拟订一个大致的复习计划，内容包括时间和进度安排、复习方式、自查形式等等。这里需要注意的是：

在时间上，专业课的复习要留有充足的时间，越往后复习密度应逐渐力加强。

在精力安排要详略得当。一般要求复习教材内容至少三遍。第一遍，对教材有一个大致的把握，这本教材谈了哪些方面的问题，相互之间是什么样的逻辑体系。第二遍，画出重点内容，并适当记忆，掌握该教材的一般知识点，尤其是该书的精华部分和大致脉络、主要观点应非常清楚。个人看书习惯可能不同，既可以做读书笔记，也可以就在书上画，然后再整理出一个个的理论、观点。这里要注意学会比较研究的方法，即比较各个理论之间的异同，从而确立自己的立场。对研究领域当前的热点问题，尽可能找些资料看看，并初步思考这些问题以使自己有一个较为明确的观点，有心得的地方应专门记录下来。如果说前两遍是考生自我学习消化的过程，第三遍则是直接为考试做准备的，应放在离考试日期较近的时间内(以一个月内为宜)。其目的就是为了使自己前面学到的东西不至于在考

场上反映不出来。

复习内容上有一点需单独强调，即对所考的课程，均要阅读几本非指定考试用书。很多导师喜欢出书评一类的题型。

对于跨专业报考的考生而言，难度往往比较大。一定要分析好自己的优势和劣势后再决定报考。在复习时也可以适当兼顾以前的专业犷笔试和面试要让导师感觉到你原专业功底比较扎实，报考该专业是个人研究兴趣的转向而不是自己在原专业上失败了才改换门庭。不过复习专业课时，所准备的时间和精力要明显增加，时间分配要向专业课倾斜。同时，在复习专业课时，要从报考专业的基本教材看起，学习该专业硕士生甚至本科生的课程，对一般课程大致浏览，有一个宏观的把握就行。而对考试指定课程，则应反复阅读，重点突破。

对于应届毕业生而言，专业课复习有优势也有劣势。优势一是自己的硕士论文刚做，对本专业的理论，特别是前沿理论以及当前的热点问题掌握得较全面；二是如果是报考本校的导师可以较方便地找到有资料，甚至可以提前一两个学期选修该导师的专业课，从而在专业和感情上与老师靠近，这对下一步的面试很重要。劣势一是不少硕士生精力投放在找工作上以使接触该专业时间较短；二是缺乏具体实践经验和社会资本。

三、考博英语如何复习

硕士阶段的学习使考生在专业课部分很难拉开分数。反倒是英语科目，由于基础和水平的参差不齐，会影响到考试整体的分数档次，考博英语难吗？如何复习达到高效？

1、题型由于考博英语试题由各招生单位自己独立命题，所以不同院校的考博英语试题题型风格不尽相同。就题型而言，一般都含有词汇结构、完形填空、阅读理解、汉英互译、作文题。很多院校初试不再考听力，而在复试通过口语形

式考查。但有些院校仍在初试考查听力，甚至很重视听力分数。有些学校还有改错题，应用文，甚至其他题型。少数院校不考作文，但翻译比较长。很多院校主观题的分数所占比重都较高，占1/3甚至1/2比重。

2、难度考博英语重视考查翻译、写作等与攻读博士学位相关的应用能力，所以其难度不能简单与其他考试比较。但一般来说，考博英语试题的难度约相当于大学英语六级，但少数院校比六级难，有些院校甚至只相当于四级水平，甚至同一院校不同年份的难易程度也迥异。这是由于考博英语试题的命制没有其他英语水平考试、选拔考试规范，往往因出题人不同而有区别。所以，报考相应院校的考生一定要看一看该院校近年的考博英语真题。给大家推荐河北大学出版社出版的，北外夏岩教授主编的《考博英语真题解析》。

3、词汇保守估计，考博英语需要掌握7000~8000单词，900常用动词短语。当然，一般掌握了六级及硕士研究生入学考试的词汇，通过考博英语也没有多大问题，只是词汇题可能失去少数分数。长期关注和研究考博英语试题，反对有些所谓考博英语词汇书所讲的考博需要掌握1万甚至1万以上词汇的观点。事实上，背诵那么多词汇是没有多大意义的，考博英语考查的重点不是考生掌握了多少词汇，而如上文所述，是阅读、翻译、写作能力。所以，词汇够用即可，建议复习自己当年很熟悉的考研词汇、六级词汇，然后略加拓展，如可看看公共英语等级考试五级词汇、新托福词汇、部分GRE词汇。有些院校公布了词汇表或参考词汇表，但实际出题人并不怎么按大纲出题。英语说到底还是个水平问题。

4、语法大部分院校考博英语试题都不直接考查语法，但语法有必要全面复习一下。这也不怎么花费时间。

5、阅读可以做一做对应院校的考题，也可做一做考研阅读真题、大学英语六级真题，有些院校考博英语试题选自考研真题原题、六级真题原题。

6、翻译英译汉相对来说比较好做，但不好得分。相反，汉译英虽然看起来难，但往往容易得分。所以应该多准备。

关于翻译部分，针对词汇空缺现象，在词汇的借用、引用方面通常采取四种形式：音译、直译、改编、意译。

音译：人名、地名以及一些表示新概念而本族语里又找不到对成词来表示时，均可采用音译法介绍到译文语言中去，如：[汉译英]磕头(kowtow)，荔枝(litchi);[英译汉]、engine(引擎)，motor(马达)，sofa(沙发)，logic(逻辑)直译：paper tiger(纸老虎)，lose face(丢脸)，Seeing is believing.(百闻不如一见。)Out of mind，out of sight.(眼不见，心不烦)

改编：所谓“改编”指的是音译或直译如意义补充的翻译，在翻译的“改编法”中，译者总是一方面尽可能保持原文语言的特性，另一方面更希望译文含义明朗，使读者一目了然。

比如，汉语的“班门弄斧”这个成语，可译成This is like showing off one’s proficiency with the axe before Lu Ban the master carpenter其中，“鲁班”变成了“Lu Ban the mater carpenter"否则鲁班究竟是什么人，不知道典故的外国读者就会感到茫然。这类译法在英译中比较常见，如巧克力糖(chocolate)，鸦片烟(opium)，高尔夫球(golf)，来福枪(rifle)，尼龙布(nylon)。

4、意译法：填补语言中的词汇、语义空缺，采用“并行法”即意译法是一种常见的有效方法。如果某一语言观象，在译文语言中只的用意义相同的不同语言形式即“并行”的词汇来翻译时，那么就等于说译文语言的形式中存在着一个“空缺”。比如，有许多词以及由这些词代表的思想概念，最先只存在于某种语言中，当把这些词或概念介绍到另一种语言中去时，我们可采取音译，直译法，同时也可采用意译法，而且意译译文可从语音、语法、语义等方面都合乎译文

语言的规范，因此最易为读者接受。比如：communism，democracy，和proletariat等外来词变成“共产主义”“民主”和”无产者”时，可以说最先是意译的结果。同时，由于“共产主义”，“无产者”等完全是按我们汉语的构词规则，用汉语的构词材料构成的。因此，这种意译只不过是属于一种概念的借鉴而已。

7、作文一般都是命题作文，即给定题目写一篇200-250词的议论文。作文应当认真准备。这是容易得分也容易失分的项目。

资料来源：https://www.360docs.net/doc/d812846443.html,（考博分校）

央美考研-中央美术学院人文学院世界美术史研究(西方)专业考研知识点

中央美术学院考研资料分享２５.浅谈吴道子的艺术成就，何为‘吴带当风’？吴道子，又名道玄，在人物造型上‘米粉厚薄’，皆见骨高下而起隐’‘旁见周视，盖四面可以意会如塑’（《广川画跋》，在笔法上创造了一种波折起伏、错落有致的‘莼菜条’式的描法，加强了物象的份量感和立体感，所画人物、衣袖、飘带具有迎风起舞的动势，故有‘吴带当风’之称，他的画以线条为立体，略加渲染来协助线条和色彩相互映衬，形成了崭新的民族化的宗教画，以致整个人物画，他的画风对以后的宗教人物画有重大影响。２６．张萱和周昉在仕女人物画的内容和形式方面有何异同，各自代表作？张萱所绘的妇女形象丰颊、硕体、服饰艳丽，是盛唐后仕女风俗画的典型风格《號国夫人游春图》《武后行从图》《捣练图》周昉初效张萱，后则小异，其作品体现了中晚唐时期大官僚贵族的审美情趣，共有‘衣纹劲简，色彩柔丽‘以丰厚为体’的特点，他笔下的妇女形象由欢愉转向她们在封建束缚下精神上的苦闷和空虚。《簪花仕女图》《纨扇仕女图》《听琴图》等。２７．展子虔《游春图》有何艺术特色？展子虔，唐画之祖，《游春图》是其留存下来的唯一作品，描写风光明媚、春色宜人的郊原，画面有‘远近山川、咫尺千里’之感，其特点是：山的描绘用单线勾勒，填以青绿山脚用泥金，金碧富丽；近处的树勾出树干，作上叉如鹿角的树枝，松身不画鳞，直接以赭石填染，松枝不画细针，只用石绿沉点，人物用笔点成后，加重色于上勾线分出衣折，全画面树木排列尚少穿插变化，表现了山水画从南北朝到唐代的过渡情况。２８．李思训父子在山水画方面有何贡献？李思训继承并发扬了展子虔的画法，用笔工致严整，得色浓烈、沉稳，画面格局宏伟、堂皇、华丽，装饰性很强，确立了山水画‘青绿金碧’一派的风格风貌，被后人推为‘北宗’或青山绿水画派之祖。（代表作《江帆楼阁图》）李昭道的画‘变父之势，妙又过之’，并首创海景山水，其作品《明皇幸蜀图》是一幅以山水景物为主的历史故事画。２９．略谈王维山水画的艺术特色

中国美术史期末考题

1．略谈秦始皇陵兵马俑的艺术风格。（1）以群雕形式出现，利用众多直立静止体的重复，造成宏伟的气势。（2）崇尚写实，手法严谨，并注意刻划任务的精神面貌和性格特点。（3）妆彩粉饰，绘塑结合，使形象更为丰富多彩。简述秦兵马俑艺术特征。 1974年3月，陕西省临潼秦始皇陵东侧的西杨村发现了一个令世界震惊的奇迹，这便是闻名遐迩的秦始皇兵马俑。秦始皇兵马俑坑共发现三个，共发掘出战车百余乘、陶马600余匹、陶俑近8000件，还有其他的青铜兵器。秦始皇兵马俑的出土为世人展示了秦始皇的一支阵容庞大、组织严整的禁卫军，象征了秦朝威武的军队。秦始皇兵马俑的艺术特点首先是它的高度写实性。秦始皇兵马俑坑所展现的军队阵容是完全按照当时秦军的实况设计的，所以其中的秦俑、陶马、车也是按实物大小制成。秦以前的雕塑以装饰性为主，而秦俑采用了写实的刻画方式，带有明显的肖像性和写生性的特征。其次是它的传神。秦兵马俑的写实并不只是简单地按照现实摹刻下来，而是经过了艺术的处理。不同的人物外形，不同的官阶，不同的性格特征，不同的精神面貌。秦俑艺术在中国古代雕塑史上的地位是重要的，它是前代艺术传统的继承和发展，又深刻影响着后世雕塑艺术的产生和发展。首先，它将我国写实主义的艺术传统发扬光大，为后代的雕塑艺术起到了奠基的作用。其次，秦俑的洗炼概括为后世汉唐所继承和发扬，成为中国造型艺术中重要的艺术特点。再者，绘塑结合的技法为中国古代雕塑注入了新鲜的活力，拓宽了中国雕塑艺术的发展道路。

2．写出谢赫“六法”，并逐一加以简要解释。（1）气韵生动：生动地反映人物精神状态和性格特征。（2）骨法用笔：通过对人物外表的描绘而反映人物特征的笔法要求。（3）应物象形：准确地描绘对象的形状。（4）随类赋彩：按照对象的固有色彩来设色。（5）经营位置：指构思、构图。（6）转移模写：指绘画的临摹和复制。 8.简述吴道子绘画艺术特征。吴道子作画，虽是各种题材兼善，且皆“冠绝于世”，但他主要创作还是宗教绘画，其宗教画迹多在寺壁，仅西京长安、东都洛阳两京寺观壁画便达三百余壁之多，且“变相人物、奇迹异状、无有同者。吴道子“早年行笔差细，中年行笔磊落，挥霍如莼菜条，人物有八面，生意活动。”“其傅彩于焦黑痕中，略施微染，自然超出缣素”。（《画鉴》）他继承了魏晋绘画的成就，特别发展了张僧繇的疏体。吴道子结合内容的表现和形象的创造，在运用线条上渗透着强烈的情感，从而大大提高了绘画艺术中诸表现因素的统一性，注意整个画面气氛的统一与具有运动感的表现。故有着“天衣飞扬、满壁风动”、“下笔有神” 的效果，以“吴带当风”的艺术特色享誉画坛，他的绘画样式被称为“吴家样”。吴道子具有巨大的创作热情和丰富的想象力，有大胆的独创精神，在宗教人物及山水画中成就很高。他不只是享有一般的声誉，而是被尊为“画圣”，历代的民间画工一直奉他为“祖师”，在民间画业的行会里，设立他的神位顶礼膜拜。 ?试述吴道子在中国绘画史上的地位。 ?吴道子作画，虽是各种题材兼善，且皆“冠绝于世”，但他主要创作还是宗

央美美术馆借展协议样本

央美美术馆借展协议样本央美美术馆借展协议本文档所提供的信息仅供参考之用，不能作为科学依据，请勿模仿。文档如有不当之处，请联系本人或网站删除。中央美术学院美术馆藏品外借协议书甲方::中央美术学院美术馆，以下简称甲方地址::北京市朝阳区花家地南街88号电话::联系人: 乙方::北京艾特菲尔文化有限公司，以下简称乙方地址::电话::联系人::经甲乙双方协商，同意乙方借用现由甲方所有的美术作品参加艺术北京经典艺术博览会专题展“民国雕塑——纪念辛亥革命0100周年”现双方订立以下协议:: 一、作品内容:: 11、甲方同意为乙方提供甲方所收藏的作品66件，具体作品内容详见附件一。 22、、甲方保证所提供作品皆为该作者该时期的原创作品。本文档所提供的信息仅供参考之用，不能作为科学依据，请勿模仿。文档如有不当之处，请联系本人或网站删除。二、借出期限:: 11、909月月15日至909月月19日日（含布撤展时间）甲方将作品归还乙方。若逾期不归还作品，甲方有权根据情况追究乙方的法律责任和相应赔偿。

在借展协议所标明的借展期间，甲方对本作品依然拥有所有权。三、展品用途:: 11、甲方藏品出借期间，乙方仅限用于展览、教育、宣传、学术研究等非盈利性质之用途。 22、乙方不得擅自将展品转借给第三方。 33、甲方向乙方提供的相关图片和文字信息，仅允许乙方在筹备及展览期间宣传使用。乙方保证对展品图片使用除为印制展览场刊、图录、宣传小册子、入场券、邀请函、招贴画（海报）、广告、网站等宣传材料外，非经甲方书面同意，不得复制出版或挪作他用。乙方应于展览结束后停止使用相关图片和文字信息。乙方在使用甲方所提供的图片信息时，应注明“图片由中央美术学院美术馆提供” 44、乙方需向甲方提供包括甲方借出藏品的图录录22本。四、布展工作::本文档所提供的信息仅供参考之用，不能作为科学依据，请勿模仿。文档如有不当之处，请联系本人或网站删除。 11、乙方具体负责所有展品布展及撤展等相关工作。 22、展览的设计和布置应根据甲乙双方专业人员的意见和要求作适当及安全的陈列。五、交接地点::

八大美院简介

八大美院简介八大美院是指中国大陆地区最具知名度、专业度和地域代表性的八所美术高等院校，包括中央美术学院（中国北京）、中国美术学院（浙江杭州）、湖北美术学院（湖北武汉）、天津美术学院（中国天津）、鲁迅美术学院（辽宁沈阳）、广州美术学院（广东广州）、四川美术学院（中国重庆）、西安美术学院（陕西西安）。 1、中央美术学院中央美术学院八大美院中首屈一指的当然是中央美术学院了。中央美术学院是教育部直属的唯一一所高等美术学校，于1950年4月成立，由毛泽东为学院题名。学院现设有造型学院、中国画学院、设计学院、建筑学院、人文学院、城市设计学院六个专业学院。学院以其高度的历史责任感，思考中国美术发展的全局，把握和引领中国美术教育的教学实践和学术建构，引导中国美术教育的进程，成为中国美术院校的代表。中央美术学院现设有造型学院、中国画学院、设计学院、建筑学院、人文学院、城市设计学院六个专业学院，并设有继续教育学院和附属中等美术学校。学院现有十个本科专业（绘画、中国画、书法、雕塑、艺术设计、美术学、建筑、摄影、动画、工业设计），三个一级学科博士学位学位授权点（艺术学理论、美术学、设计学）六个一级学科硕士学位授权点（建筑学、城乡规划学、风景园林学、艺术学理论、美术学、设计学）；一个艺术硕士（MFA）专业学位点，2003年获准建立艺术学博士后流动站。本科专业涵盖了中国画、书法、油画、版画、雕塑、壁画、实验艺术、动画与影像设计、平面设计、产品设计、时装设计、摄影艺术、数码媒体艺术、首饰设计、陶瓷设计、信息设计、空间设计、家居产品设计、工业产品设计、交通工具设计、建筑设计、室内设计、景观设计、美术史论、设计艺术史论、艺术管理、设计管理、文化遗产学、博物馆学、艺术考古、艺术批评、书画鉴定、书画修复等30余个专业方向。学院每年招收中专生（附中）、专科生（成人教育）、本科生、硕士研究生、博士研究生和各类进修生。

艺术类考博需要做好哪方面的相关准备

经常有朋友询问有关考博的情况，刚开始还好，时间一久，连自己也忘了当年是怎么考的了，甚至记得的只是一些皮毛，为了不让诚心求教的朋友失望而归，在此就搜肠刮肚，把自己的一点心得体会记录下来，以供朋友们分享，并祝愿有志者事竟成。第一方面是关于联系导师的事。个人认为应该跟导师事先取得联系，有时候导师对你的印象好，那你能就成功了第一步。要是不能达到这个效果，了解一下导师希望招什么样的博士也好，免得自己闭门苦想，也摸不清导师可能会对自己有什么感觉。有的导师比较明确，他会告诉你，他已经有意向，也有时会告诉你，你考上的可能性如何，我并不是说导师意中的博士候选一定有某种关系，有可能那个人是海外某名校，有可能他已经是学界娇子，所以在这方面千万不要因此而对将来的导师产生一个坏印象，我们要想到品质高质高尚的导师还是大有人在，只是导师要告诉你一个可能的现实，以免你期望过高。导师毕竟学有成，所以他有时一眼就能判断谁能高中，我说的是公平竞争，你要相信这一点。有些导师会直接劝你明年再来，当然有些导师不会透露任何这方面的消息，这也没有错，你就好好准备吧。当然联系导师时，你可以让他给你建议看一点什么书。导师会因人而异，建议他看一些对他的知识结构有帮助的书，当然不一定是跟考试有关，而是跟你将来的深造有关的书。如果你觉得这些书没有用的话。可以不看，但是我们要知道，但学问不能太功利，其实博士入学考试也并不仅考书本知识。还涉及个人的判断能力，组织能力，逻辑能力等多方面的考核，尤其是那种题目少的考试，更能反映出学生的综合能力，所以我建议，只要导师有荐书，都要好好地看上一遍，有益无害。英语复习，大多数情况下，你要先了解一下你所考学校的英语考试特点。最好能够获得历年试卷。还有一种办法就是听一听那所学校内部办的考前培训，这样你才能了解其中的信息，而且也更为系统。这些信息无非跟两个部门有关，一个就是外语学院/系。另一个有些学校还有公外，当然去电研究生招生办也应该有可能得到有关信息。就目前情形来看，大多数院校，对英语水平的要求还是在六级的程度，除了象北大、社科院（听说也很难）之外，个人觉得只要加强六级的听说读写就差不了太多，但是英语学得好，对继续学习是很有帮助，做博士少不了它。对此我想强调一点，准备考博士就要多挂电话，一般来说，招生办和相关院系的老师都会告诉你有关信息的。只是打电话时要注意一下口气。要有耐心而已。毕竟是我们有求于人。还有在网上查找有关信息也是很重要的一项，有些信息网上更易找到。当然少不了经常上所报考院校的网站，随时跟踪信息。报名等事宜早不宜迟。关于参考书的问题。要是学校有提供最好，要是没有的话，就不要强求。其实想想就明白了，博士生的入学考试还跟硕士生那样去考，说明招进来的水准也跟硕士差不多。博士生的候选人应该有足够宽的知识面，要了解本专业的所有基本知识，所以你要是有了这些基础，有要什么参考书呢？再者，要知道，进入博士期间，很少有所谓的课程，所以你不能期望不知道的将来可以继续学习。比如，要是我给一个人开书单，我可能会开上数十本，所以跟没开差不多，但是话说回来，这些书你还真得看，否则的话，你的考试很难说准备好了，尤其文科是这样。以下附一份艺术史美术学专业的准备书单（经过多份的综合）：《艺术发展史》，贡布里希，天津美术出版社《中国美术史全集》，王伯敏主编，人民美术出版社。

中国美术史复习资料

简答题 1.谢赫在《古画品录》中提出“六法”内涵：P92 ①气韵生动是也；骨法用笔是也；应物象形是也；随类赋彩是也；经营位置是也；传移模写是也。 ②“六法是”一个互相关联的有机整体，“气韵生动”是品画的最高美学准则，谢赫把它视为“六法”之本。谢赫的“六法”和顾恺之的“传神论”呈一脉相承的，他们的理论奠定了中国绘画基本的美学原则和独特的表现法则。 ③他的《古画品录》是一部品评体的绘画史籍。 2.张彦远《历代名画记》是一部什么样的“百科全书”？P120 ①《历代名画记》是我国第一部完整的善于绘画艺术的通史，这部著作既总结了前人的绘画美学思想，又系统的提出了自己的绘画美学见解，因此它也是我国历史上最早的一部绘画百科全书。 ②全书共分10卷，内容大致可分为4大部分：关于绘画历史发展的评述；关于画家传略及画迹史料；关于绘画技法与理论；关于作品的鉴赏、收藏、与考证。 ③《历代名画记》所论及的范围十分广泛，对绘画的起源、功能、承继关系、评论标准、艺术表现以及时代和地方的特点等方面，都进行了系统的研究，并有新的见解。 3. 何为佛教的犍陀罗风格？犍陀罗作为古地名，指的是今天的巴基斯坦和白沙瓦谷地，阿富汗东部一带，是古印度十六国之一。犍陀罗艺术兼有希腊和印度的风格。据

说贵霜地区的希腊人皈依佛教后，感到佛陀与希腊的救世主阿波罗相似，于是按阿波罗的形象塑造出了佛陀：阿波罗的头，脸上的笑容静谧而安详，披着希腊长衫模样的袈裟。后来，佛陀以健美体魄为特征的雕像，加入了印度苦行的宗教观念在里面，从而使佛陀变得眼窝深陷形容枯槁，丑陋不堪。但他通过肉体的瘦、丑反衬了精神的力和美，可以说，成熟的犍陀罗艺术是用希腊的艺术手法诠释印度宗教思想。 4.何为“文人画”，它的表现特点是什么？P143 ①文人画是封建社会中文人士大夫的画，北宋苏轼首次提出“士人画” 的概念，是没有功名的文人的画。 ②文人画是画中带有文人情趣，画外流露着人文思想的绘画，并以书法如法，画中流露着浓烈的文人思想。 ③文人画以诗为魂，有浓重的表情达意的抒情性特征。以诗的表现性、抒情性、写意性为最高的美学追求原则。它不拘格套，任性而发。 ④文人画兼诗、书、画、印为一体，重表现，尚内美；取材于山水，花鸟，梅兰强调表现个性，讲究借物抒情，追求神的意趣，是中国绘画的一种风格样式，注重笔墨情趣，体现文人趣味。 5.郭熙为什么要在文人画中表达林泉高致的情怀？P145 ①郭熙的《林泉致集》奠定了他在山水画史上的不朽地位。它是在山水画高度成熟后产生的，一定程度上是对北宋后期之前山水画创作总结。 ②《林泉高致》正处于北宋时期儒道禅思想全面发展的时期，儒道思想在郭熙绘画理论中得到充分体现，他身处官场，却醉心山水。

解读央美美术馆

从矶崎新到央美美术馆解读中央美术学院美术馆创作经历矶崎新，世界著名的日本建筑师，曾在丹下健三的事务所工作近10年，1963年创立了自己的事务所，其作品兼取东西方文化的设计理念，将文化因素表现为诗意隐喻。矶崎新说自己属于1968年那一代,他把自己的建筑设计生涯以1968年为界划分为三个阶段,一个是1968年以前探索现代主义建筑的阶段，然后1968年这个关键性的变革时期，他目睹了现代社会的多种乌托邦梦想的破碎，开始反思新状态下建筑和社会的发展可能，然后就是1968日年以来多年的持续的探索，迪斯尼总部和德国慕尼黑近代美术馆、日本京都音乐厅让他获得国际性的承认。自此，矶崎新在世界建筑史上留下了一个个不朽的作品。建筑风格在矶崎的建筑中，他尤其偏爱使用双道墙的复壁式结构，用以制造黑暗。矶崎通过对黑暗的处理除表达自己的内心情感外。还用自身的深刻体验引导观者融入建筑，去寻找某种感觉，这种感觉往往是埋藏于人类内心深处而又不常触发的。矶崎针对现代建筑尽可能地争取光线、争取空间的做法，推出自己的“黑暗空间”或“空虚空间”,追求一种现代建筑无法表达的美好的意境，表现了他反现代主义的观点，矶崎所谓的“黑暗”并不单纯指外部光线不能透入的那种空间，而是他的建筑中难以理解的、谜一般神秘的方面和他的个人观念，矶崎对人类心灵深处的某种感觉十分敏感,而用通常的建筑手法表达这些感觉很难达到目的，只有用诗的语言去描述、用心去体会才行。新馆诞生 2001年，矶崎新首次提出“未建成”这一概念，“未建成”建筑是由于种种现实原因或技术原因未能实现的建筑构想，建筑有时间性，而构想是没有时间性的。它会长夕地保留于思想的空间，成为一种消解时间界限的建筑史。那些未完成的作品仍然以某种方式存活，例子之一就是他最新的设计—中央美术群马县美术馆，1974慕尼黑近代美术馆，1986 奈良会议场，1999喜马拉雅中心，2010学院新美术馆，他从以前的一个设计中获得灵感开始设计。新馆位于中央美院校园的东北角，美术馆用地并不开阔，而且紧邻校园内的圆形雕塑馆，新的美术馆和现有建筑群协调、并且还要体现出自己的气质是设计的难题。美术馆建筑呈微微扭转的三维曲面体，虚实参半，天然岩板的幕墙，配以最现代性的类雕塑建筑曲线语言，展现中央美术学院内敛低调的特质，与校园内吴良镛先生设计的深灰色彩院落式布局的建筑直线语言形成对比，两者之间既冲突又融合。从央美美术馆到矶崎新尺度认知中央美术学院美术馆由矶崎新设计，于2008年三月竣工。新的美术馆位于校园的东北角，建筑占地面积3546平方米，总建筑面积14777平方米，建成后的美术馆高总共6层，地上4层，地下2层。地下 2 层、1 层层高分别为 5.2 m 和 4.0 m; 地上共 4 层，1 层层高为 4.8 m，其余均为 5.4 m，屋脊标高 21 m，建筑顶点高 24.0m. 造型认知新美术馆坐落在弧形场地，立体外形为幕墙与屋顶曲线过渡形成壳体，似立体回旋镖。三个出入口以回旋镖的翅尖和弯角切割而成，出入口大面积采用玻璃幕，增加了建筑的通透性，同时又满足了采光的需要。美术馆外墙覆盖灰绿色的岩板，跟建筑的灰砖颜色相协调，协调中富有变化，整个外部结构整齐和谐、层次分明。外部空间组织一、与校园建筑关系中央美术学院新校区采用十字形的院落式设计，一色深灰青砖的院落式建筑群与南渠湖公园一大片草坪相连。建筑不高、线条简明，青砖堆砌、深灰色调。建筑的质朴以及传统文脉与现代结构的融合，既单纯冼练又大气磅礴。美术馆建筑呈微微扭转的三维曲面体，虚实参半，天然岩板的幕墙，配以最现代性的类雕塑建筑曲线语言，展现中央美术学院内敛低调的特质，与校园内的深灰色彩院落式布局的建筑直线语言形成对比，两者既冲突又融合。二、与周围道路关系美术馆坐落在校园的东北角一个弧形场地内，东侧紧邻城市次干道花家地南街、西侧为教学区、北侧为停车场、南侧为美院雕塑陈列馆，用地面积相对较少。建筑从南至北的依据用地形态作弧线处理，在北侧突然大弧度内收，留出与雕塑馆的距离。建筑主入口设在北侧，方便游客在北侧停完车后进入其中。内部空间组织一、交通流线、视线首层平面二层平面三层平面四层平面美术馆主入口是桥的形式先进入院子，通过这种有弹性、积极的方式把人的情绪调动起来了，建筑的形态消融到人体的运动中。二、空间品质矶崎新在想这个美术馆结构时，彻底抛弃了空间中任何支撑结构，而是把墙体作为结构。客观来讲，这个结构是很脆弱的。在这种情况下，他但凡有一点结构知识，他就不去做这个结构，但是他有非常强烈的意识去抵抗这个知识，最终把这件事做成了，也符合规范、也符合验收了，这确实需要建筑师的意志。并且这么大的空间没有任何防火分区，但只有这么做才能把空间解放出来，假如这么大空间里头有防火分区、卷帘、还有喷淋一系列东西的话，那就不会出现这么纯粹的空间。正是建筑师的这种坚毅品质才塑造了空间的品质。局部构造表皮肌肤处理：美术馆工程外墙为青石板岩幕墙，其构造为: 钢结构柱、梁，2 次钢檩条、镀锌钢板，保温棉、铝镁锰。图a，b 膜吊顶：美术馆 3、4 层共享空间及 4 层的吊顶采用45%透光率膜，以此获得在自然采光和人工照明时良好的光影效果。图c 楼梯踏步设计：美术馆踏步踢高板不是压在踏面板之下而是踏面板被镶嵌在两个踢高板之间,这样可使踢面减少一条线，简洁纯粹，与美术馆的简约气氛和协统一。图d 客观评价一个好的建筑必定是个人性化、让人舒服的建筑，这就是我们从矶崎新内心所看到的美术馆；一个好的建筑师必定是个强势的建筑师，这就是我们从美术馆中看到的矶崎新。

艺术类院校风景园林学科的特点

关键词：风景园林学、学科建设、课程体系、艺术类院校、特色教育 1 引言改革开放30年，我国的城市化率由1978年的17.92%提高到2008年底的 45.68%。未来20年，我国的城市化率将突破70%，城市建设速度和工程建设总量依旧保持快速发展的趋势。一方面，旺盛的建设市场的人才需求促进了建筑、风景园林以及环境艺术设计等教育行业的规模化，另一方面，客户需求越来越个性化和复杂化，设计行业竞争日趋激烈，市场越来越需要具备高专业素质、敏捷的洞察应变能力和敬业精神的高级设计师。近年来在校生规模的急速扩容，以及教师自身队伍的专业知识结构的缺陷和经验的不足，已经严重影响到培养学生的质量。大量低水平的重复设置和无节制的扩大招生，培养的却是无创作思维的低水平技术员或者绘图员。与此同时，由于办学背景和条件的不同，导致各大院校的学科建设也各不相同，强调所谓的教学特色，已经开始背离教学初衷，越来越成为偏执教学的产物。从分类上看主要有传统农林类院校、理工类院校、综合类院校和艺术类院校，其强调学科知识点和专业技能不一致，导致培养人才的差异性扩大，难以形成可供相互对接的学科共性和标准。因此，风景园林学科的教学体系必须具备完整的基本知识体系框架、设计方法和专业技能，才能有利于突出各院校自身的专业特性。 2 风景园林学科的知识框架目前，国家相关教育管理机构并未对此提出明确的指导性意见，在自主办学的前提下，各个院校之间鲜有明确的教学课程体系，甚至没有明确的办学方针和教学计划。学科名称也各不相同，应有尽有，如有园林、风景园林、景观学、景观规划与设计、外部环境设计和环境艺术设计等等，从而也显示出整个学科教学缺乏体系规范。2011年教育部明确将建筑学、城乡规划学和风景园林学并列设置为1级学科，因此迫切需要探讨风景园林学科的内容及发展方向。 2.1 风景园林学科涉及的相关学科和专业知识内容 2.1.1风景园林学定义风景园林学（又称景观学）是关于土地和户外空间设计的科学和艺术，是一门建立在广泛的自然科学和人文艺术学科基础上的应用学科。它通过科学理性的

中国美术史复习要点

第一章．原始美术 1 .原始美术的特征：混沌性 ①原始美术是实用与审美的结合物 ②原始美术尚未有明确的门类划分 2.仰韶文化彩陶的分期 1.早期:半坡类型:《人面鱼纹盆》、《鱼纹盆》 2.中期:庙底沟类型: 3.晚期:马家窑类型:《舞蹈纹彩陶盆》 3. 玉器刻纹在形式上具有这样一些特点：左右对称刻线圆转流畅构图匀称形象具有威慑力 4. 陶器的发明具有怎样的意义陶器的发明，也标志着人类进入了新石器时代；陶器的发明，也是人类由野蛮状态进入到文明社会的标志，说明人类已经进入了农耕时代；新石器时代的艺术成就集中体现在彩陶上，它表明，人类已经有了自觉的审美意识。 5.中国古代建筑的萌生时期，是以定居为基础的新石器时代。 6、新石器时代出现的大型公用建筑，被认为是后代宫殿建筑和宗庙建筑的开端。第二章．先秦美术 1.三代青铜器类型可分为以下三大类： 1.武器和生产工具 2.生活用品 3.乐器 2. 中国古代青铜器的铸造有两种基本的方法，即块范法和失蜡法。 3.青铜纹饰的造型特点首先，纹饰依形而饰，形状与器形完美统一。其次，装饰富有层次感和节奏感。最后，装饰多采用对称的格式 4.青铜器造型和纹饰的演变 1.初期：相当于殷商前期：还明显具有陶器的某些特点，器形幼稚古朴，简率凝重，尚未脱离原始的风味，有的器表全为素面，无纹饰，大型铜器则以单层凸起饕餮纹和弦纹为主，无底纹。 2.盛期：大致为商后期至西周初期：这一时期的青铜器大都体现出鲜明的“祭器”“礼器”性质，蕴涵着丰富深刻的政治宗教意义。造型特别庄严、古朴，纹饰繁缛精美。代表作品：《司母戊大方鼎》、《人面盉》 3.转折期：大致为西周晚期到春秋中期：这时的青铜艺术开始呈现出典雅和谐的美。青铜器的形制较以前简便有些器物装饰极为简洁。代表作品：《毛公鼎》、《散氏盘》、《颂壶》 4.衰落期：大致为春秋晚期至战国始：青铜艺术所承载的的社会、宗教、政治意义消失了。青铜器呈现出世俗化的精巧气象代表作品：《立鹤方壶》、《宴乐攻战铜壶》第三章秦汉美术 1.秦始皇陵兵马俑：这些兵马俑，排列有序，军容严整，以宏伟浩大的气魄体现了秦始皇率领军队统一中国的辉

大学《中国美术史》期末考试复习 ()

●名词解释三远：郭熙在《林泉高致》中总结山水画布局中的“高远”，“平远”，“深远”的方法。成为处理全景山水构图的基本程式。郭解释说：“山有三远：自山下而仰山巅，谓之高远；自山前而窥山后，谓之深远；自近山而望远山，谓之平远。” 大足石刻：是唐末宋初时期的宗教石刻，以佛教题材为主，是中国着名的古代艺术。其规模宏大，刻艺精湛，内容丰富，具有鲜明的民族特色，具有很高的历史，科学和艺术价值。在中国古代石窟艺术史上具有举足轻重的地位，被国外誉为神奇的东方艺术明珠。永乐宫壁画：北方道教艺术中成就最高的是山西永济的永乐宫道教建筑群和壁画。各殿的壁画装饰是在元中后期陆续完成的。永乐宫三大殿的壁画，都洋溢着浓厚的生活气息，是北方宗教壁画中最有艺术价值的经典内容（其中三清殿的《朝元图》出自当地着名画工之手。构图恢宏，气势非凡。它们的突出之处是整体性强，在各种前代样板的基础上创造出新的格局。画家的线条运用能力惊人，其圆浑流畅的长线组织，既表现了衣带飞舞飘逸的动感，又体现出浓烈的装饰效果。纯阳殿的《纯阳帝君神游显化之图》，在这一连环画形式的壁画中，全部故事都安排在山水的自然环境中，保持了一种统一的画面基调。它们生动多样地表现出当时人民生活的现实情景。重阳殿的壁画也是连环画形式。）。《鹊华秋色图》： ·赵孟頫为生活在吴兴的书画收藏家周密作的。在这幅纸本手卷上，突出地体现了画家借复古以开新的艺术理想和成就。 ·以家乡山水为题材创作，其文化内涵十分深厚。 ·这幅精心绘制的作品中，可以看到画家在选择风格语言时的独到之处，这样的复古，完全符合江南文人士大夫的精神追求。 ·从画面上看，有开阔的平远之景，远处鹊，华二山遥相对立，形态各异，别具风采；其墨色韵致更接近董源，多用干笔皴擦，但不作刚直方正的线条，因而圆浑又潇洒。其山石的皴法用披麻皴，富于变化，使细密流畅的线条愈显凝重含蓄之美。 ·这一作品在元代画史上影响深远，是赵孟頫周围的艺术家们看到了一种新的风格趋向。这样的复古，立意过人，因此和一般的临摹仿古有着本质的区别。 ·从中国古代绘画风格的发展史来看，画家在构图上充分现实了其掌握视觉空间的成熟技巧，而且在再现景物方面，达到了汉唐以来最完善的地步。中国古代的艺术家对于征服三维空间的问题，有自己的独特方案，赵孟頫由此开辟出纯粹主观写意的新境界。《清明上河图》：是张择端表现汴梁现实生活的作品，在徽宗画院的人物画创作中最有历史价值。描绘了清明时分京城内外很有特点的生活画面。画卷分为三个大的段落：从郊外的景致开始，经过虹桥这个画面的高潮，转入城内。画上五百五十余人，包括了各色人等，体现出画家对生活的仔细观察和精准刻画。这类风俗题材，虽然前代画家都曾表现过，可是像张择端处理成如此丰富的场面，是前所未有的。黄公望：江苏常熟人，字子久，后改号大痴。他的山水，融会了传统精华的许多方面，是真正开宗立派的代表。他是直接继承了赵孟頫生纸淡墨，简笔干皴画法并形成理论的第一个人。着有《写山水诀》。他的作品虽然也尝试了不同的画法，但却有一个统一的基调，这就是从

2018中央美术学院081300建筑学考研招生人数、考研科目、专业指导、参考书目经验

2018中央美术学院081300建筑学考研招生人数、考研科目、专业指导、参考书目经验招生人数、考研科目、 01 建筑学（工学）吕品晶教授、程启明教授、周宇舫教授、王小红教授、傅祎教授、吴晓敏副教授、刘彤昊副教授、崔鹏飞副教授、王环宇副教授、韩涛副教授、何可人副教授 ①101 思想政治理论②201 英语一或202俄语或203 日语或241 德语③712 建筑设计④812 设计基础19个 1、建筑史论1、作品评述 2、面试2、设计创意专业指导、笔记整理范宽北宋时期著名山水画家，和董源、李成并称为北宋三大家。范宽的山水画最初是学李成的。范宽在艺术上借鉴前人而有所得，又进一步在思想上起了新的变化。范宽的山水是外师造化而来，这些山水的原型是从真山真水中汲取的。范宽是从当地的真实山水出发，汲取艺术形象，“对景造意”融会贯通，精炼概括，把山水典型化了，所以他的作品，具有峻拔深厚的艺术形象，雄阔伟美的气格；苍老沉着的笔墨。（概括的相当好。）《溪山行旅图》而《溪山行旅图》则是流传有序的赫赫名迹。参考书目《外国建筑史（十九世纪末叶以前）》，中国建筑工业出版社罗小未著：《外国近现代建筑史》，中国建筑工业出版社潘谷西著：《中国建筑史》，中国建筑工业出版社《公共建筑设计原理》天津大学编，中国建工出版社《建筑材料》中国建筑工业出版社，中国建材工业出版社《建筑物理》柳孝图主编，中国建筑工业出版社《建筑构造》东南大学编写组，中国建筑工业出版社

经验笔记整理 [清]虚谷《松鹤延年图》在抗日战争中，中国画家以满腔爱国热情投入了反法西斯的斗争，涌现出一批激励抗日斗志的优秀作品，如蒋兆和的《流民图》，徐悲鸿的《奔马图》、《醒狮》等。抗日战争结束后，有的画家向海外发展，弘扬中华传统艺术，并借鉴海外艺术的长处，央美高分咨询邓老师扣扣：三三六四三四二二八六不断探索水墨画的创新。他们孜孜以求，使世界进一步认识了中国绘画的魅力，张大千就是其中的典型。他的作品多次获得好评，有人称他为“东方的毕加索”。活跃与大陆的学院派画家，也经过不懈的努力，推陈出新，逐渐形成南北互相呼应的局面。历经极左路线与“文革”的摧残，画家们坚持发展传统艺术的赤诚之心更坚，心胸更为广博，学养也愈为丰厚。“笔墨当随时代”，已成为大家的共识。崇尚艺德、不断创新的李可染、陆俨少是其中的佼佼者，经过他们艰辛的努力，中国绘画艺术由古典向现代转换，进入了“源于生活、高于生活”的更新的境界。 [现代]吴昌硕《红梅图》“海上画派”与“岭南画派”的艺术风格继承与开拓的四大家溶西创新的四大家为民愤世的蒋兆和绘画“大千世界”的张大千推陈出新的“北李南陆” . 海派----指活动在上海和浙江地区的画家群体，属文人画派。该派在文人画的基础上，从民间美术中吸收借鉴养分，形成了重色彩，构图相对饱满，雅俗共赏的新画风。代表画家:“三任”(任熊、任熏、任颐) “三熊”(张熊、朱熊、任熊)，张大千、黄宾虹、吴昌硕等。岭南派-----指活动在以广州为中心的中南地区的画家群体。代表画家是“两高一陈”即高剑父，高奇峰，陈树人。其画风有一定的地域特色和宗系承传，在传统中国画的基础上，融合日本南画和西洋画画法，注重写生，创立了色彩鲜明，水分淋漓饱满，晕染柔和匀净的新岭南画风

中国艺术研究院美术设计专业何洁视觉传达设计研究考博参考书-考博分数线-专业课真题

中国艺术研究院美术设计专业何洁视觉传达设计研究考博参考书-考博分数线-专业课真题一、专业的设置中国艺术研究院是国务院首批公布的博士、硕士学位授予单位，现拥有艺术学理论、音乐与舞蹈学、戏剧与影视学、美术学（含美术设计）四个艺术学一级学科和文艺学（文学二级学科）。拟招收全日制博士研究生56名。二、考试的科目中国艺术研究院2015年博士专业目录学科、专业名称（代码）研究方向指导教师招生人数考试科目备注1304Z1美术设计 06视觉传达设计研究何洁教授①1001英语或1002法语或 1003俄语或1004日语②2002 艺术概论③3051专业创作自备设计绘画工具三、导师介绍何洁，1955年10月出生，1973至1976年天津市工艺美术学校商美设计毕业。1976至1978年天津戏曲学校干部，清华大学美术学院教授、副院长、副书记。1982年毕业于中央工艺美术学院获文学学士学位并留校任教。1999～2003年任清华大学美术学院装潢艺术设计系主任。2003～2005年任清华大学美术学院副院长兼装潢艺术设计系主任。2005年1月至今任清华大学美术学院副院长、党委副书记。育明教育考博分校解析：考博如果能够提前联系导师的话，不论是在备考信息的获取，还是在复试的过程中，都会有极大的帮助，甚至是决定性的帮助。育明教育考博分校经过这些年的积淀可以协助学员考生联系以上导师。四、参考书目专业课信息应当包括一下几方面的内容：

第一，关于参考书和资料的使用。这一点考生可以咨询往届的博士学长，也可以和育明考博联系。参考书是理论知识建立所需的载体，如何从参考书抓取核心书目，从核心书目中遴选出重点章节常考的考点，如何高效的研读参考书、建立参考书框架，如何灵活运用参考书中的知识内容来答题，是考生复习的第一阶段最需完成的任务。另外，考博资料获取、复习经验可咨询叩叩：捌九叁，二肆壹，二二六，专业知识的来源也不能局限于对参考书的研读，整个的备考当中考生还需要阅读大量的paper，读哪一些、怎么去读、读完之后应该怎么做，这些也会直接影响到考生的分数。第二，专题信息汇总整理。每一位考生在复习专业课的最后阶段都应当进行专题总结，专题的来源一方面是度历年真题考点的针对性遴选，另一方面是导师研究课题。最后一方面是专业前沿问题。每一个专题都应当建立详尽的知识体系，做到专题知识点全覆盖。第三，专业真题及解析。专业课的试题都是论述题，答案的开放性比较强。一般每门专业课都有有三道大题，考试时间各3小时，一般会有十几页答题纸。考生在专业课复习中仅仅有真题是不够的，还需要配合对真题最权威最正统的解析，两相印证才能够把握导师出题的重点、范围以及更加偏重哪一类的答案。第四，导师的信息。导师的著作、研究方向、研究课题、近期发表的论文及研究成果，另外就是为研究生们上课所用的课件笔记和讨论的话题。这些都有可能成为初复试出题的考察重点。同时这些信息也是我们选择导师的时候的参照依据，当然选择导师是一个综合性的问题，还应当考虑到导师的研究水平、课题能力、对待学生的态度和福利等等。第五，时事热点话题分析。博士生导师在选择博士的时候会一般都会偏重考查考生运用基础理论知识来解决现实热点问题的能力，这一点在初试和复试中都有体现。近几年的真题中都会有联系实际的热点分析。所以考生在复习备考时就应单多阅读一些本专业本学科的最新研究方向研究成果，权威的期刊上面“大牛们”都在关心、探讨什么话题，以及一些时事热点问题能不能运用本专业的知识

中国美术史重点复习资料

第一章原始美术（一）原始器艺术 1、器及器的装饰手段早期：以实用为目的，简单粗劣、种类少，第二个时期：既有实用价值又有作为艺术品存在的价值，采用了彩绘、纹饰等装饰手段第三个时期：种类繁多，造型丰富，镂孔、印纹等手法的应用。 2、我国新石器时代出土器的著名文化遗址仰韶文化（彩代表，公元前4100-前2500左右）、马家窑（前3300-前1800，分石岭下、马家窑、半山、马厂四个类型）、半山类型器代表新石器彩艺术的最高水平大汶口、龙山（素面突出代表），大汶口3大显著特点：1、色泽多样化，2、黑制作成熟，3、雕刻技术发达镂孔随之发展、纹饰多样。龙山文化使用了快轮制术。河姆渡文化等。 3、新石器时代器的主要类型及风格特征（风格上分黄河上游彩[仰韶、马家窑]、下游素面[大汶口、龙山]）仰韶器：在彩绘上表达美的意识和愿望，但受实用性的约束，形体变化不大。龙山文化：表面装饰相对简单，但造型变化丰富。许多器皿已摈弃了实用目的。（二）原始绘画 1、原始绘艺术分图案和图画两大类，图案居多， 2、早期地画、壁画、岩画 82年，安湾仰韶晚期遗址发现地画。岩画：蒙阴山岩画、广西花山岩画、将军崖等（三）原始雕塑 1、史前塑艺术品的造型种类新石器时代雕塑有实用性和象征性两大特征，最具代表性的雕塑是玉器和塑。塑造型有动物和人物两大种类。 2、新石器时代石雕刻的两个中心及主要风格南北两个中心，南方为良渚文化，北方为红山文化。南方良渚：采用平面浅浮雕和线刻结合的手法，描绘对象主要为礼器上的神人像，造型庄重神圣，较强的意味。北方红山：采用圆雕的技法，描绘生活中或神化中的动物，造型生动活泼，带有较强的装饰性。第二章先美术（一）先青铜艺术 1、夏商周三代青铜器的发展过程及各阶段的风格特征 ***** 2、青铜器的分类：按用途分：食器、酒器、水器、乐器、兵器等。

九大美院和国内知名院校

九大美院和国内知名院校一、九大美术学院中最好的专业

中央美术学院：油画(国内第一)、中国画、版画、美术学、动画、平面、雕塑、建筑学(国内唯一一所通过建筑学评估的美术院校，可授予工学学位) 中国美术学院：中国画(国内第一)、书法、油画、版画、雕塑、媒体设计、综合绘画、环艺、平面、服装、建筑学(美术类)、美术学、动画清华大学美术学院：环艺(国内第一)、工业、平面、服装、动画、油画、中国画、雕塑四川美术学院：油画、版画、中国画、水彩、雕塑、平面

广州美术学院：油画、水彩、平面、环艺、建筑学(美术类)、服装西安美术学院：中国画(花鸟国内第一)、油画、雕塑、美术学、建筑学(美术类)、动画天津美术学院：中国画(工笔国内第一)、版画、油画鲁迅美术学院：油画(写实国内第一)、雕塑、版画湖北美术学院：版画、水彩二、美术类本科专业前5名美术院校(大学)

油画：中央美术学院、中国美术学院、四川美术学院、清华大学美术学院、广州美术学院中国画：中央美术学院、中国美术学院、西安美术学院、天津美术学院、四川美术学院版画：中央美术学院、中国美术学院、鲁迅美术学院、四川美术学院、天津美术学院雕塑：中央美术学院、中国美术学院、清华大学美术学院、四川美术学院、西安美术学院

平面(视觉传达)：清华大学美术学院、中央美术学院、江南大学、广州美术学院、中国美术学院环境艺术设计：清华大学美术学院、北京林业大学、江南大学、广州美术学院、中国美术学院建筑学(美术类)：中央美术学院、中国美术学院、山东工艺美术学院、广州美术学院、四川美术学院工业设计：清华大学美术学院、江南大学、中央美术学院、广州美术学院、北京工业大学

2010年教师招聘_中国美术史复习题库

2010年教师招聘中国美术史复习题库三国两晋南北朝填空一 1.曹不兴是（吴）国画家，画屏风有（点墨成蝇）之说，善画（佛像），画大象有（心敏手运，须臾立成）之说。 2.西晋卫协的绘画趋向（精细）和注意（风范气韵）的追求。 3.陆探微的人物画创（秀骨清相）的形象，他是（五）世纪后最有影响的画家，善画（宗教画）（名士肖像画）（风俗故事画），系（刘宋）时期的画家。 4.张僧繇yａo绘画用笔风格是（疏体线描），“笔才一二，象以应焉”，创佛教艺术中的（张家祥），吸收外来画法（南京一乘寺的凹凸花），活跃于（肖梁）时期。 5.曹仲达来自中亚曹国，是（北齐）时期的画家，善画梵像，宗教艺术中创（曹家祥），“其体稠叠而衣纹紧窄”被称为（曹衣出水）。 6.谢赫是（南齐）前后的画家，著有（画品录），谢赫提出绘画的作用是（明劝戒，著升沉，千载寂寥，披图可见）。六法是（气韵生动）（骨法用笔）（应物象形）（随类赋彩）（经营位置）（传模移写）。 7.戴逵是和（顾恺之）同一时期的画家赫雕塑家，他是首创（中国是佛像）的雕塑家。 8.戴逵把（脱胎漆器）的工艺技术运用于雕塑方面，创造了（夹纻zhｕ）形象，克服了造型尺寸增大而重量加重的矛盾。 9.（洛神赋图）取材于曹植的诗篇。 10.提出以形写神的画家是（顾恺之）。

11.西晋有最高水平的画家是（卫协）。 12.人物画创秀骨清相的画家是（陆探微）。 13.被称为“笔才一二，象以应焉”的画家是（张僧繇）。 14.佛教画创“曹衣出水”的画家是（曹仲达）。 15.六法始于（谢赫）。 16.南京西善桥南朝墓出土的（七贤图）画像砖，刻画魏晋之际的（竹林七贤） 17.江苏丹阳南朝墓出土的（羽人戏龙）等画像砖。 18.大同北魏司马金龙墓出土的（屏风漆画）中的（孝子列女）在题材上和顾恺之的《女史箴图》《列女仁智图》相似。 19.魏晋南北朝时期出现了（云岗石窟）（龙门石窟）（敦煌莫高窟）三大石窟。 20.莫高窟位于（甘肃）省（敦煌）县城东之四十里（鸣沙山）的断崖上，自符秦建元二年，公元（336）年，沙门（乐僔）开窟后，前后经历1000余年。 21.莫高窟现存壁画（四万五千余平方米）。 22.云岗石窟位于（山西）省（大同）市。 23.龙门石窟位于（河南）省，（洛阳）市二十五里的（龙门），又名（伊阙）。 24.云岗石窟现存（53）个洞窟，最早开凿的一批石窟称为（昙曜五窟）。 25.云岗石窟现存最大的佛像市在（第二十窟）。 26.魏体书的十九品选自（古阳洞）。 27.龙门石窟刻有（帝后礼佛国）的洞窟市（宾阳中洞）。 28.敦煌壁画和（雕塑）（建筑）结合为有机的整体。壁画按题材内容可分为（佛本生故事画）（佛传故事画）（经变故事画）（佛，菩萨像）（供养人）（装饰图案）