怎样获得出色的吉他音色

作为一件电声乐器的电吉他

(The Electric Guitar as an Electric Ins trument)

拾音器(The Pickup)

在整个声音放大系统里的第一件设备就是拾音器。拾音器的作用是把电吉他的声音信号转化为电信号传输给放大器。这信号其中就包括了声音的音高、音色、音量、音头以及延音特征。因此，谨慎选择适合你的拾音器是非常必要的。同时，了解拾音器的基本工作原理也对你作出这一选择很有帮助。

拾音器的本质就是一块电磁铁。无论是整体式还是六点式的拾音器都是在永磁体上缠绕线圈制成的。当琴弦在磁场里振动的时候，线圈中就产生了微弱的电流。这电信号通过电线被传送到放大器再被重新还原成声音。磁铁越大缠绕的线圈越多，拾音器的输出功率就越大，但是并非这样的拾音器就是最好的。随着拾音器中缠绕线圈数的增加，虽然功率和输出增加

了，但是声音的高频响应却减弱了。如果你去找一款推荐用于弹奏重金属的拾音器来听听

它的声音，就能够发现在弹清音的时候它明显地缺乏高音共鸣。另外，大磁铁由于磁性较强，所以会向琴弦施加更大的阻力，妨碍了琴弦振动，从而减少了延音。这也是你不能把拾音器调得太靠近琴弦的原因。

拾音器里的永磁体一般用两种材料来制作：磁钢(alnico)（即铝镍钴合金）和陶瓷(ceramic)。陶瓷磁铁成本比较低，能产生比较多的高频，但是它的高频声音感觉较脆(brittle)；而磁钢磁铁的声音则比较温暖。各大拾音器厂牌一直不断用各种磁钢磁铁做

试验，希望能够再现老式拾音器

(vintage pickup)那经典的音色。这些被奉为经典的老式拾音器的声音是怎样得到的呢？

主要是由于多年的使用导致磁铁的磁性减弱

而产生的。可见优秀的音色并不是由输出的大小所决定，输出功率并不是音色的全部。

在过去由于技术的限制，如果想要足够的失

真，惟一的办法就是使用输出足够大的拾音器。因此那时候普及了缠绕圈数过量(overwound)的拾音器。这些拾音器中频强劲，足以使电子管放大器产生过载。但是如前所说，它们的高频减弱，清音音色损失了很多。

20世纪80年代失真音色开创了一个神话时代，从那时起，市场上就到处都充斥着内置了过载的放大器，这还不包括各种各样的过载(overdrive)、失真(distortion)、以及重金属(heavy metal)单块效果器。有了这些新发明以后人们就不再需要用缠绕线圈过量的拾

音器来使放大器过载从而产生失真音色了。如今，理想的拾音器不再追求过分的输出功率，它所需要的是在适当的输出和较少线圈数之

间取得恰当的平衡，这样既能获得足够的过载，同时也能得到漂亮的高音。

拾音器可以分为两种基本类型：单线圈(single-coil)和双线圈(double-coil)。单线圈拾音器是在一个有塑料外壳包裹的磁铁外

缠绕一套金属线圈制成的；双线圈拾音器一般

则是两个单线圈并排放置，并反相串联而成的（但也有些结构比较特殊的双线圈拾音器）。串联的目的是增大整个拾音器的输出功率，而反相连接的目的则是减少一般单线圈拾音器所固有的噪音，即哼声(hum)。这些噪音一般是由照明系统、建筑配电以及放大器变压器的电磁干扰（我们知道，一般当吉他靠近放大器的时候噪音会增大）引起的。因为双线圈有这种抑制噪音的作用，所以我们又把它称作消哼线圈(humbucker)。时至今日，humbucker的含义已经不是作为消哼线圈来理解了，一般来说，只要外观看起来像是双线圈的，我们都称它作humbucker；而其他的一些外观是单线圈而实际有消哼作用的拾音器设计，我们却不会称它们作humbucker了。后者的这种拾音器有些就是设计成两个单线圈上下重叠，而不是原来那种并排的形式。因此它们既消除了噪音也能适应琴身上原来为单线圈所设计的槽位，同时音色也很有单线圈的味道。

这样说好象就越说越复杂了。简单地讲，我们可以不用考虑这些太过技术性的东西，只要关

足够的冲击力(punch)，那么我想你就应该考虑选择双线圈或者消哼拾音器。对于你的这种需求，传统并排线圈的humbucker也许更合适。因为这种拾音器的工作原理是对弦上两个不同位置进行拾音再混合而发声的，这样产生的音色要比单线圈更丰满，但是缺点就是会产生相位抵消。而且，由于两个单线圈串联，相应的线圈缠绕总数就达到了一般单线圈的两倍，因此又造成了高音减少。看来，为了要冲击力，你只好容忍这个缺憾了。后文我会介绍如何运用不同的拾音器接线方法来达到用单线圈来模仿双线圈音色（或者相反）的目的，还有运用效果的一些窍门。

如果你对主动式拾音器有所了解的话，也许你会意识到它的优势。这种拾音器是利用电池来提高输出功率的（一般的拾音器就是被动式，没有电池），它噪音小，功率大而且完全

不会损失高频。它无需利用琴弦接地（被动式一般都要），所以避免了一些违规操作时可能发生的触电危险。主动式拾音器能在很宽的音域中把音量控制在有限的范围内，也就是说它能在得到更丰富高低频响应的同时不在录音中令个别音符产生失真，所以录音师们都喜欢录音的吉他手使用这种拾音器。但是这一特点却限制了它对声音音头(attack)变化的反应，使它们趋于平均化。一般来说每个人独特的音色往往是由弹奏的手法和力度决定，通过音头表现出来，而主动式拾音器产生的这种压缩效果则会掩盖了这一点，而使不同人弹奏出来的感觉趋于一致。作为一名录音乐手的话这大概不是什么大问题，但是假如你想要创造出与别不同的独特音色，那你就会觉得这是主动式拾音器的一个无法忍受的缺点，甚至抹杀了其他一切的优点。现在听说有的拾音器厂商开发了新的18伏主

动系统消除了这种压缩效果，让我们拭目以待。

选择拾音器的时候另一个需要注意的就是拾音器在吉他上安装的位置。尽管很多厂商都声称同型号的琴桥、中间和琴颈拾音器没有什么本质的音色区别，但是实际上如果一个拾音器是推荐用在琴桥位置的时候，它的声音就会比推荐用于琴颈或中间位置的同型号拾音器更热烈(hot)，中频更丰富，输出更大。这是因为在琴桥位置的琴弦振幅比较小，相应音量也略小。当你把琴桥拾音器和其他位置的拾音器混合使用的时候，为了他们各自音量的平衡，琴桥拾音器就需要略大一点的输出。

拾音器拾取到的声音同它的安装位置有极大的关系。不插电弹吉他的时候，在不同的位置弹奏，发出的声音是很不同的。靠近琴桥的声音比较尖

而且薄，靠近琴颈的声音则比较丰满而且温暖。拾音器就是拾取了这些声音特点。即使是同一个拾音器，安装在琴身的不同位置时，出来的声音也会很不同。

下面我来说说“异相”音色

(out-of-phase)。这种音色同拾音器的安装位置也有极大关系，但与前面提到的不同，它主要是由不同拾音器之间恰当的平衡而产生的，也就是多拾音器共同作用的结果。

Mark Knopfler和Eric Clapton都经常使用这种音色，并推广了它。不过这音色同Stratocaster，电子相位(electronic phasing)以及拾音器的类型并没有直接的关系。

这种音色的产生来自琴弦的相位混合。我们可以把琴弦的震动用波形图来描述，当一个拾音器拾取波的一部分时，邻近的拾音器拾取的是另一部

分。这样就很容易理解Stratocaster的琴桥和中间拾音器组合使用时，产生的那种独特的相位抵消音色。Dire Straits大量使用了这样的音色（Mark Knopfler主要是用琴颈和中间拾音器的组合），非常有魅力的声音。

如前所述，并不是只有Stratocaster型吉他以及单线圈才能发出这样的音色。如果按照Strat 的三个单线圈那样的相对位置距离来安装双线圈拾音器，同样可以得到这样的音色。但是使用这样位置安装的琴颈和琴桥拾音器组合却没办法得到这种音色，不论尝试怎样的接线方式或者用均衡加以修饰都不可能。所以，很多使用Telecaster的吉他手为了要得到这样的声音就把他们的Tele改装了。他们在Tele原来的两个拾音器（琴颈和琴桥）之间加装了一个Strat的拾音器，并把原来的

三档拾音器选择开关换成五档，于是便大功告成。在这里，拾音器之间的平衡非常重要，假如某一个的输出功率偏大，那就得不到这种funk音色了。

讲了这么多理论，也许读者在面对这么多各种各样不同构造不同型号的拾音器会感到眼花缭乱，无从下手。不必担心，我想只要你理解了拾音器大致的特点和工作原理，就能够向有经验的销售人员提出明确的要求和需要，他们能协助你挑选合适的拾音器。讲到这里，还有最后一个问题：在你把你选择的拾音器真正安装到吉他上之前，你可能还是对能发出什么样的声音感到心里没底。就这点来说，笔者也没有什么好建议。拾音器价格并不便宜，肯定不可能把各种型号都买来装上去逐个的试。基于这一原因，有些拾音器大厂商，比如Seymour Duncan，想到了更好的服务

解决办法。如果你购买了他的产品，在安装以后发现那并不是你想要的声音的话，你可以在购买后规定的期限内更换一个等价的其他型号产品。但是如果你选择的那种拾音器厂商不提供这样的服务，那你购买的时候就一定要谨慎选择了，不然交点学费是免不了的。

选择和吉他相配的拾音器是十分重要的。在塑造音色的过程中，在进入效果修饰之前，我们必须保证吉他在直接接进放大器时就能够发出漂亮的声音。

附注：

有些双线圈、消哼线圈拾音器采用磁轨(rail)代替常见的磁极点（例如Bill Lawrence的L500，

Seymour Duncan的一些hot rail型号等——译者注）。这种设计的优点

线圈拾音器。

第二种方法是很多使用双线圈拾音器的吉他手最关心的，这些吉他手割舍不了对双线圈的喜爱，但是又钟情于单线圈那明亮的音色，线圈分离法正好解决了他们的烦恼。这种接线方法的原理是加装一个切换开关来把双线圈的其中一个线圈屏蔽，使它只作为单线圈来使用。这种方法有两大缺点：一是和普通的单线圈一样，它会有噪音。如果在一个原本没有噪音的系统里使用这样分离出来的单线圈同其他普通的单线圈一起使用，那就会给整个系统带来噪音。二是如果原来的双线圈输出功率比较适中，那么把其中一个分离出来作为单线圈使用时，它的输出就会比一般正常的单线圈小得多。也就是说，它出来的声音会很细很弱，很难和普通的单线圈很好的平衡。前面我们也提到过，要得到Strat那样的异相音色，拾音

器之间的平衡非常重要。

线圈分离的另一种接法是并联接线。前边我们解释过双线圈是由两个并排放置的单线圈反相串联而成。如果加装一个切换开关，把两个线圈的串联关系改为并联，我们就可以在保持双线圈对噪音的抑制作用的同时，改变拾音器的声音。它的整体输出减小到单线圈的水平，声音中的高频也增加了。不过这样的接法还是不能和单线圈有完全一样的音色和输出，但是至少它能保证不会增加噪音。

接下来我要讲述的是介于内部和外部接线之间的方法。其实很简单，就是把两个Strat类型的单线圈拾音器串联在一起作为双线圈使用，当然他们必须是相邻的。在这种方法里，如果这两个单线圈不是上下重叠的话，那就必须保证他们的线圈缠绕方向相反，磁铁的极性也相反，否则就

会产生极大的噪音。这样形成的双线圈，声音会很接近真正的双线圈的音色，而在分离使用的时候，显而易见那绝对是真正的单线圈音色。

拾音器外部接线(External)

在你选好了拾音器以后，它们就会和音量、音色控制以及切换开关接到一起。一般都会采用并联的接法。当然你也可以根据你的需要加装并联/串联的切换开关，Queen乐队的吉他手Brian May就是把他的琴上的单线

圈串联在一起才得到他那种极为独特的声音。但你也应该知道，不论在什么情况下，这样的串联接法都是会损失高频和增加噪音的。

你既可以选择传统的三档或五档拾音器切换开关，也可以根据你的需要，随意对拾音器进行分离或组合，然后加装所需要的微型开关、推拉开

关、或者其他切换装置。

吉他上有输出音量的控制旋钮。有些人也许比较喜欢每个拾音器能有独立的音量控制，就像“les paul”琴那样。但是你要知道，为了获得想要的音色，如果你在“les paul”上调好了两个拾音器之间的音量平衡，这时候再想要关闭总音量而不影响音色的话，那几乎是不可能的。所以我比较喜欢在吉他上顺手的位置安装一个总音量旋钮。假如你发现吉他上的音量旋钮在拧小拧大的过程中使吉他的音色有所改变，那只要找一个吉他技师帮你换一个更匹配的电容就行。

音色控制和拾音器一样也有主动式和被动式之分。被动式往往只是对音色中某一频率的声音音量进行调整，它的原理基本上和音量控制是一样的，只是加装了额外的电容来确定具

体调节的声音频率。被动式的音色控制在大多数的吉他上都是对高频进

行调整，不过有一种被称为“立体音色控制”(tone-cubes)的调节系统是特例，它不仅可以调整高频，也可以对中低频进行滤波处理，用起来就好像装了好几种不同的音色控制钮一样。一般它会有一个五档或六档的切换开关，每档连着一个不同的电容，这样每档调节的具体声音就都不一

样了。本来使用这种“立体音色控制”的系统会使吉他的总输出音量减小，但是令人感到意外的是，虽然实际上吉他的输出是减小了，但是因为可以对声音进行精细的调整，而使音色变得更加丰满，所以听起来的感觉似乎是总音量还增大了。

主动式的音色控制是通过使用电池

驱动的小型前置放大系统来对高、中、低频进行调节，同时也能调节总输出音量，可以说功能十分强大。但

是有些用过这种系统的吉他手却认为这样调节出来的声音比较刺耳。别人的感觉只能作为参考，想真正了解的话，还是要亲自试一试感受一下，才好下结论。

有不少吉他手很喜欢单线圈的音色，但是又希望它能有更大的输出功率，有一种办法可以解决他们的烦恼——在吉他里面安装小型的前置放大器，用以提升音量。这样的好处是不会像增加线圈数那样对音色产生负面影响，而且还能够有助于补偿在经过连接线和效果器时所损失的高频信号。另外，这种放大系统可以和立体音色控制结合起来使用，比如可以在提高拾音器输出功率的同时也提升中频——这样单线圈就能发出很有双线圈味道的声音了！不过和前面的一些情况类似，你也必须清楚这种装置在增加输出的时候也会把噪音放大，所以你应该挑选那些本身噪音