东方式插花之瓶插的类型及插花要诀
东方式插花之瓶插的类型及插花要诀瓶插的基本花型也有倾斜型、直立型、下垂型、直上型和对称型。下面小编带着大家一起来了解一下东方式插花之瓶插的类型及插花要诀吧！
1.瓶插的基本花型也有倾斜型、直立型、下垂型、直上型和对称型：
①倾斜型：第一主枝插在瓶左边，向左倾斜，第二主枝插在第一主枝前须直立，第三主枝插在第一主枝前略倾斜。要点是不论其他花枝直立或倾斜，第一主枝必然要有倾斜度。这也是瓶花的基本型式。
②直立型：有时把直立型称为“立直型”投入式插花。第一主枝直插在左中央，第二主枝插在第一主枝后面而向左倾斜伸出，第三主枝插在第一主枝前略作倾斜。要点是第一主枝须直立，第二、第三主枝略带倾斜。
③下垂型：第一主枝与倾斜型位置相同，只是要垂下，第二主枝与倾斜型同，也是由上垂下。要点是三枝主枝位置有如倾斜型，但第一主枝不倾斜而是从花器伸出尽量向下垂，其下垂长度不加限制。
④直上型：第一主枝在瓶中直立，第二主枝在第一主枝的前面并略向左倾斜，第三主枝与第二主枝略前向右倾斜。要点与直立型大同小异，唯三枝主枝皆是直上型式。
⑤对称型：第一主枝由中央向左倾斜而向上，第二主枝由中央向右倾斜而向上，第三主枝在中央直立。要点在于主副两枝，虽倾斜，但方向不同，而插出花卉的高低近似相对称。
2.东方式插花要诀
(1)花枝和花器比例尺寸要适当
①测出花器的尺度：花器的尺度=高度十直径。
插花的基本技能总结
第六章插花的基本技能 ?现成的花材不能完全满足插花创作的需要，有时还需要对花材重新剪裁、弯曲、分解、折断等以 制作出适应作品的创作元素。在插花的过程中对花材的基本功包括修剪、弯曲、固定三大基本技能。 ?去枝叶: 首先要审枝定势，先区分出花材的正面和反面，按正面修剪，确定留哪些枝，去掉哪些枝， 做到心中有数后再下剪。凡有碍于构图、创意表达的多余枝条应剪去。 ?去棘刺：有些花材（如月季、天门冬等）长有刺，对于这类花材可用除刺器或剪刀等工具将刺除 去。 （一）顺其自然，留下表现力强，最优美的枝条。具有天然风韵枝条，其自然弯曲、流畅的线条、天然的姿容，是构图优美成功的主要因素，所以要尽量保留这些枝条。若是草本的枝条用一般的剪刀即可；若是木本的枝条则须用园艺枝剪（如右图） ?（二）对有些枝条的去留，一时拿不定主意时，不要急于剪除，或暂时少剪一部分，待构图过程 中，反复权衡后再取舍，以免在未考虑成熟时过早剪除，而在构图需要时又无法补救。 ?（三）以下枝条须剪除 ?1、对同方向平行的枝条只留一枝，以免单调； ?2、感染病虫害、干枯的枝叶应剪去； ?3、从正面看，近距离的重叠、交叉枝要适当剪除，使画面轻巧而不繁乱； ?4、仔细观察，凡有碍于构图、创意表达的多余枝条一律剪除。 二、花材的弯曲 ?（一）枝条的弯曲法：弯曲的部位应避开枝条节、芽、交叉点等处，因这些部位易折断，所以在 两节之间进行弯曲为好。 ?（二）枝条太硬，不太容易弯曲，可锯缺口或在热水中弯曲或压弯时扭转。粗大树干可用锯或刀 先锯1—2个缺口，强制弯曲；如枝条较脆易断，将弯曲的部位放入热水中浸烫，取出后在冷水中弯曲。 ?（三）软枝较易弯曲，如银柳、迎春、柳树等枝条，用两手持花枝，拇指对放在需要弯曲处，慢 慢掰动枝条即可 ?（四）叶片的弯曲造型 ?1、弯：有些扁平修长而质软的叶片，可在一定部位折曲，构成一定的几何图形，以增加新奇变化。 对折曲部位可用大头针、回形针、订书针或胶带固定。如鸢尾、木贼、水葱等叶片。 ?2、卷：是把一片条形叶或带形叶片顶端卷起，用双手搓卷，然后放开，使叶片自然弯卷。如兰叶、 巴西木的叶片。 ?3、切(撕)：用刀顺着叶脉方向切开，两端保留，产生拉丝状的叶片造型，把一片大而实的叶片变 得轻而柔。 ?4、撑：对于较大型的叶片，叶柄较软需要支撑，或为了达到某一造型，需用细铅丝将叶面加固撑 托起。方法是用细铁丝穿过叶片背面隆起的主脉，位置在叶片的1/3～1/2处。将穿过的铁丝与叶脉平行地拉至叶柄，固定在叶柄上。 ?5、剪：根据构图造型的要求，将叶片剪成各种形状。如棕榈叶可以剪成小鸟状、扇子状。如果嫌 叶片过大，可适当剪小。如果嫌叶片过重、过实，可适当疏剪或剪去一部分。 三、花材的固定 ?花材经过修剪、弯曲，最终须把其位置和角度固定下来，才能实现美好的造型。 ?（一）剑山固定法：适用于浅盆插花。草本花材可直接插在剑山上；空心的茎，可先插上小枝， 再把茎干套入；木本枝条较硬，容易把剑山的针压弯，故宜将切口剪尖，插在针与针之间的缝隙中固定。 ?二）瓶插固定法：高瓶插花，不能使用剑山，固定起来难度较大，常采用分隔法、弯枝法、铁丝 网等来固定。
东方式插花实验报告
贵阳学院 生物与环境工程学院实验报告专业：园林姓名：杨俊禄，丁仿涛学号：151512401009,151511401020 日期：2016.09.27 地点：实验楼C栋406 课程名称：插花艺术指导老师：汤茜成绩：______________ 实验名称：东方自然式插花实验类型：实践同组学生姓名：丁仿涛一、实验目的和要求（必填）二、实验内容和原理（必填） 三、主要仪器设备（必填）四、操作方法与实验步骤 五、实验数据记录和处理六、实验结果与分析（必填） 七、讨论、心得 一、实验目的和要求 能掌握东方自然式插花的基本造型，熟悉黄金分割比例在插花中的运用，色彩的具体搭配，把握好动态的均衡，了解插花意境的表达，插花六要点在作品中的具体应用。为以后其它各类花材的运用，花枝线条的表现及东方插花作品的欣赏打下一个基础。 二、实验内容和原理 东方式插花通常以中国和日本为代表的插花，它用花量不大，讲究每种花材的美妙姿态及巧妙配合，造型上以三大主枝为骨架的自然线条式插花，呈现出各种不对称的简洁优美的图形。花型构成上，第一主枝高度按黄金律的原则为花器口径加高度的1.5-2倍，第二主枝为2/3的第一主枝，第三主枝为2/3的第二主枝，再按第一主枝在盆、瓶中的位置及其它枝条角度的变换，形成直立型、倾斜型、平展型及下垂型四种基本花型及其变型等。插花时，注意插花六要点，小花在上，大花在下，花朵高低、前后错落，朝向动态变化，叶片陪衬花枝，并遮挡花泥。东方式插花自然清秀，适合于家居插花欣赏。 东方式插花水盘等用“剑山”固定花枝，花瓶等用“支架”固定花枝，“剑山”为一块较重的铅底铜针的钉板，可永远使用而不会损耗；“支架”则就地取材，用插花时剪下的较硬枝条或一次性筷子根据瓶口大小和花材多少制成，以便夹紧花材固定。因此，东方式插花更为环保些，在家庭和东方风格的公共环境中运用日趋普及。 本次实验将使用3只唐菖蒲作为主枝，完成直上型、直立型、倾斜型、平展型四种花型。 三、主要仪器设备 （1）花材：粉玫瑰4朵、康乃馨2朵、香水百合2朵、紫色勿忘我若干、剑叶3条 （2）用具：花泥1块、花瓶1只、透明胶带1卷、水果刀一把、剪刀1把
10、插花的基本花型
课题：插花艺术（四） 学习目标：了解插花（东方插花和西方插花）的基本花型。 课时安排：三课时 学习过程： 一、东方插花的基本花型 传统东方式插花以中国和日本为代表，以线条造型为主，注重自然典雅，构图活泼多变，讲究情趣和意境，重写意，用色淡雅，插花用材多以木本花材为主，不求量多色重，但求韵致与雅趣。 1.直立型 直立型花枝直立向上插入容器中，利用具有直立性的垂直线条，表现其刚劲挺拔或亭亭玉立的姿态，给人以端庄稳重的艺术美感。宜平视观赏。 直立型主要表现植株直立生长的形态，总体轮廓应保持高度大于宽度，呈直立的长方形状。直立型插花将第一主枝保持10o-15 o，基本上成直立状插于花器左方，第二主枝向左前插成45 o，第三主枝向右前插成75o，注意三个主枝不要插在同一平面内，应成一个有深度的立体，故第二、第三主枝一定要向前倾斜，主枝位置插定后，还要插入焦点花。焦点花应向前倾斜，让观赏者可以看到最美丽的花顶部分，同时因花顶部分面积较大，可以遮掩剑山和杂乱的枝茎。焦点处绝不能有空洞或看到一堆不雅的枝茎。因花型有向前的倾向，因此最后还要在第一主枝旁插一枝稍短的后补枝，修补背面，使重心拉回，既有稳定作用又增加花型的透视感。主枝之间要留有空间，不要把空间填塞。第一主枝也可插在右方，第二、第三主枝的位置、角度也要相应变化，这样形成逆式插法插花。最后再插上陪衬的从枝，完成造型。 2.倾斜型 倾斜型将主要花枝向外倾斜插入容器中，利用一些自然弯曲或倾斜生长的枝条，表现其生动活泼、富有动态的美感。宜平视观赏。总体轮廓应呈倾斜的长方形，即横向尺寸大于高度，才能显示出倾斜之美。倾斜型是使第一主枝向左前成45o倾斜，第二主枝插成15o，第三主枝向右前插成75o，同样，第一主枝也可向右45o倾斜，第二、第三主校的位置、角度也随之变化，形成逆式插法。 3.平展型
东方式插花的要点
东方式插花的要点 花枝和花器比例尺寸要适当 ①测出花器的尺度：花器的尺度＝高度十直径。 ②确定第一主枝的高度：标准的尺度，是花器尺度的l.5倍；如果环境的需要，扩大插花构图，可高达花器尺寸的2倍；若环境较小只供个人欣赏，将尺寸减至1倍，也无不可。 ③确定第二、三主枝的高度：第二主枝的高度应该是第一主枝长度的3／4；第三主枝的高度应是第二主枝的3／4。 围绕这三支主枝所补充的花枝称为“从枝”，顾名思义是陪衬，在作品中，从枝是用来充实整个构图的，所以从枝的数量是不限定的，要视作品需要，自由增减。 但有一个原则，每一支从枝的高度都不能超越各自从属的主枝。主枝的长度是有限定的，从枝则只能按各人审美观及自身艺术修养去体会去安排。 大花应该配小花 如主花为玫瑰，宾花应配剑兰；主花为大理花，宾花应配非洲菊；主花为百合花，宾花应配玉簪花。绝不能用种类不同的而形态相似的花相配，否则就宾主不分了。 深色应该配浅色 如果主花的颜色是深红色的，即宾花应该配淡红色的，要是
取一样的深红色，或宾花比主花色更深，那很容易造成喧宾夺主的效果。 配叶只能用一种 假如主花有叶，宾花也有叶，两者之中只能选用一种，牺牲另一种；或两种皆不用，另配山草。要是两叶同用，或是用几种山草，就会显得太紊乱了。 花叶宜斜不宜直 无论插的是盆，还是瓶，花与叶的姿态，总宜带斜，而不能直立。至于斜度怎样才算理想，则要看具体花器大小、形式而定。 章法宜疏不宜密 插花，多少都该带点画意，章法决不可太密。密则有窒息不通风的感觉，教人看了不舒服；疏则花叶容易表现美态。 花叶不可一般高 剪枝之前，先要有一个腹稿，然后才可以下剪。主花应该略高，宾花稍低；配的叶子，一定不可与花一样高度。假使花器是圆盘或圆瓶，叶子该分散低垂在花器周。 花器与花不同色 花的颜色，绝对不可以与花盆、花瓶的颜色相同；比如花是大红、大紫的，或是大黄、深黄的，花器就应该是全白或是浅蓝色的。这样深淡相映，才能衬托出花的鲜艳。如果花与花器同是深色，观感上就大打折扣了。 花性必须认识清楚 选择花材时，对主花与宾花的耐久性，应该有认识。较可取
东方式插花以中国和日本插花为代表
东西方插花艺术风格比较 姓名：张秋墨 学院：医学院 班级：临床1班 学号：
2125113547 东方插花艺术风格比较 张秋墨 摘要：由于地域环境及文化背景的不同，插花从起源和发展的风格上可以分为两大流派：东方式插花和西方式插花。进入信息时代，东西方插花艺术的交流日益频繁，通过相互交流，互相融合，取长补短而日臻完美。 关键词：插花艺术艺术差异 正文：插花艺术是指将剪切下来的植物((枝、叶、花、果等)作为素材，经过一定的技术处理(修剪、整枝、弯曲)和艺术加工(构思、造型、设色等)重新配置成一件精致美丽，富有诗情画意，能再现自然美和生活美的花卉艺术品。 现代自由式插花仅把植物材料作为艺术创作的元素，表现内容得到了极大的扩展。生活中的许多东西都可以作为插花的创作主题，如
生命情感、空间展现、宇宙万物等等。这类作品因内涵深刻、新颖倍受人们青睐。 东方式插花以中国和日本插花为代表，西方式插花以传统的欧洲插花为代表。东方插花注重线条感，使用花枝的数量不多，形式自求线条，构图的完美与变化，多采用青枝绿叶，着重于天然姿态美，轻描淡写，清雅艳俗，插画用色淡雅，以优雅见长，一般只用二三种颜色，简洁。而西方插花讲究强烈的美感，给人以奔放热烈的印象。大多喜欢用色彩鲜明的花朵聚集在一起，给人视觉上的艳丽震撼。因为是大把大把的花朵聚拢，因而不讲究造型与意境，只是为了突出花草的茂盛华贵，使气氛热闹。西方插花很注重几何构图，喜欢用S形和圆形。 下面我们将从历史、风格和未来发展方向等方面来进行比较：【一】东西方插花艺术发展历史： 东方插花发展历史：东方插花起源于中国，早在西汉时，已经有把花枝均匀地插在花盆中的简单插花形式。到东汉末年，插花成为佛事活动的供养物之一，以后很长一段时间，插画都带有浓厚的宗教色彩。隋唐时，插画从佛前供花扩展到宫廷和民间，出现了花文化，插花艺术日趋成熟，并与这个时期随着文化，宗教等的交流开始传入日本。宋元时期，插花进一步发展。到了明清时期，插花艺术更是得到了普及和发展、流传更广，可谓鼎盛时期。此时插花已从一般的娱乐性质走向学术性质，渐渐地建立了一套比较完整的理论，出现了不少
插花造型之基本原则
插花造型之基本原则 生活中插花不但可以陶冶情操，而且还可以给人带来“美”的作品。不过插花作品并不是随意发挥，或者突发奇想，它里面其实蕴含了一些基本的插花艺术原则，下面我们就来详细了解下这些方面。 阶梯式 好似一阶一阶的楼梯，每一朵花之间有距离，但不一定等距离，只要有一阶一阶的感觉即可，以点状的花材较适合。如：玫瑰、康乃磬、菊花、耳朵火鹤、郁金香……等都可。可在底部做阶梯的插法，也可挑高插成一组。每组至少要2朵以上组成，且盛开的置于最低，较小含苞的插在上头。 重叠式 只要形状表面是平面的叶或花，都可以用此技巧表现。如：银河叶、本瓜叶、电信兰叶、笑蓉叶、太阳花、向日葵、切片的玉米……等都可重叠，每片空隙较小。它的插法通常是置于最底部覆盖海绵，或者单独表现叶片重叠的美。插时应注意叶片面积大的重叠面积也大，面积小的重叠面积也小。 堆积式
堆积的特色是花材多或颜色多；有规则的起伏形状好似一波波的海浪；花梗短，花与花之间没有空隙；使用花材则以点状、块状为佳。如：玫瑰、康乃磬、星辰花、孔雀花、菊花、苔草……甚至石头皆可，适合作底部颜色的表现。 焦点 焦点是作品里最明显突出的点，从正面或侧面看都极醒目。单面花形才有焦点，以形状特殊、色彩、花朵较大者为佳；如果花朵小则量须多，才能形成焦点。如：香水百合、姬百合、孤挺花、天堂鸟、鹤蕉、梦幻蕉、蝴蝶兰……等，都可作为焦点花材。
组群式 此种技巧适用于各种花形，只要将同种类同色系的花材，分组（2枝以上）、分区（一个区可有两种以上不同的组群表现），但每一组之间需有距离。花的长度可高可低，视造型而定，以点状或线状花材较适合。如：玫瑰、康乃馨、太阳花、火鹤、绣线、天鹅绒、夜来香……均可。 群聚式 3朵以上的花或叶，以绑、捆的技巧集合成一束，表现出花梗集中所形成的强而有力的线条，和花朵的团状之美。以花朵呈点状或雾状且花梗挺直的花材较适合。如：玫瑰、康乃磬、太阳花、向日葵、金彗星、芦笋草……等皆是。 平铺式 “平铺”就如字面所示，它所表现出来的是“平”的，没有任何的高低层次，所以它是底部覆盖海绵的技巧之一。为求变化，可使用各种不同的花材，只要看起来是一个平面即可。
插花造型的基本要素
一、插花造型的基本要素 1、质感：质感是指物品的表面特质，我们通常接触到的花主 要可分为鲜花、干花、绢花、现在又新出现一个品种叫永生花。 鲜花：在这里我就不用介绍了，顾名思义、一目了然、这个大 家一看就知道了。 干花：分两种，一种是指植物素材经过脱水烘干，再染色而 成的花材，一种是木质材料经过模型加工后，再粘贴形成花材，就是我们常说的木干花。 2、形态：“形”是指花材的基本形状，“态”指姿态，干花、 人造花、鲜花都可分为块状花，散状花，线条形花。特异形花，填充型花，配叶形花。 3、颜色：自然界里的花色彩非常丰富。我们在插花过程中， 色彩运用一般要遵循以下几个原则 （1）同一色彩的配色:在同一色彩运用不同深浅浓淡的颜色进行搭配，比如深浅过渡的红色、绿色、黄色、紫色、 兰色通过同一种颜色，深浅不一的过渡穿插使作品产生 大小、轻重、浓淡、虚实的不同感觉，使作品富有动感 和韵律感，就是我们通常就说的不呆板。 （2）邻近色的配色，利用色坏中互相邻近的颜色来搭配，如红一橙一黄，黄一紫一绿、红一红紫色，一紫色搭配， 这样的色彩搭配也会给人柔和的感觉。 二、造型的基本原理
1、均衡与稳定 均衡是匀称与平衡、稳定是重心要稳，均衡是指作品的对称与平衡，其基本要点在于求得花体的重心平衡与稳定，一般来说，主枝宜选用较大的花朵和色彩浓艳的花枝，把它们插在花器中心偏下的位置，并把短小、色彩清淡的花枝插在主枝的左右作为陪衬，而其余的花材则分散插在各花枝的四周，以达到稳定花盆的作用。 对称是最简单的均衡，规则式插花就是采用对称的构图形式。 不过大多数插花是采用不对称的动态均衡，它具有简单的特点，给人庄重高贵之态。一般来说，色彩深暗浓艳，体积大数量多，质地厚实的花材给人重的感觉，通常放在中间或下面，色彩素淡，形态纤细，体积小数量少，质地薄且柔软的花材使人感到轻盈，宜放在上部或边缘，以求得心理上和视觉上的平衡和稳定，采用这种不对称均衡表现手法插出的插花作品会显得生动活泼，灵活多变，更富有自然情趣和神秘感，东方式插花多采用不对称均衡手法，以取得造型的和谐与自然美。 匀称是指作品的大小，长短，各个部分之间以及局部与整体的比例关系。 平衡可分为对称的静态平衡和不对称的动态平衡，不能上重下轻，避免后仰前俯，给人重心不稳，将要倾倒的感觉。 稳定：是指重心要稳，所以插花作品中要遵循上轻下重，上散下聚，上浅下深、上小下大这个规则。
东 方 插 花 方 法1
东方插花方法 东方式插花要求通过线条、格调与色彩的配合，达到赋花木以再生的意境。它不象西方式插花着重追求花朵的丰满与色彩的鲜艳。更不同西方几何图案式的插法，而是强调枝叶与花朵的协调，插时不需太多的花朵，构图十分简洁，形式多种多样，生动活泼，各人可根据不同的材料，随兴发挥。但对于初学者，我们还是归纳了一些比较基本的形式，作为学习插花的一条捷径，以便不断练习，获得熟炼的技巧，尽快到达艺术创作的新境界。 东方式插花无论使用哪种花器（浅盘或高身花瓶），其基本形式都是一致的，一般是以三个枝条构成不等边三角形的外轮廓线，这三个主枝日本称为“天、地、人”。 第一主枝（天），是最长的一枝，选用最茁壮的花茎直插正中。 第二主枝（人），插在第一主枝旁，朝前斜向伸出约45度，它的长度约为第一主枝的3/4。 第三主枝（地），约为第二主枝的3/4，与第一、第二主枝基本上成直角朝前斜向飘出，以获得构图的平衡。 三支主枝牢牢插在一处，使人感到三支都出于同一主茎，有浑然一体之感。 花器是决定第一主枝长度的重要因素，一般以器皿的口径加高度作为花器的尺寸，而第一主枝的高度应该是这个尺寸的一倍半。之后，围绕这三支主枝所补充的花枝称为“从枝”，起着陪衬的作用，在作品中，从枝是用来充实整个构图的，所以从枝的数量是没有限定的，要视作品的需要，场合的大小而自由增减，但有一个原则：每一枝从枝的高度都不能超越各自从属的主枝。一个插花作品的优劣，通常取决于对从枝的处理，因为主枝好比“骨架”，而从枝好比“血和肉”。主枝可以用尺度去量，而从枝只能按各人的审美观以及自身的艺术修养去体会而成。所以有时对从枝的处理比对主枝的处理更难，这足以证明，
东方式插花
东方式 分类概述东方式插花是以中国和日本为代表的插花，与西方插花的追求几何造型不同，东方插花更重视线条与造型的灵动美感。 东方插花的花型由三个主枝构成，因流派的不同称“主、客、使”、“天、地、人”、或是“真、善、美”。虽然称号不同，却都表达了东方人的哲学思想。 在中华花艺中我们把最长的那枝称作“使枝”。以“使枝”的参照，基本花型可分为：直立型、倾斜型、平出型、平铺型和倒挂型。 东方式插花的基本花型分类直立型使枝直立而插，角度最多不超过30度。花型平和、稳重，正式隆重的场合多用直立型。 倾斜型使枝倾斜而插，角度在30度—60度之间。花型悠闲、秀美，随意而插的作品适用日常生活。 平出型使枝由花器口倾斜而插，角度在60度—90度之间。花型洒脱、有强烈动感，有个性，在特别场合插做。 平铺型使枝不同与其他花型要“先立而后斜出”，而是直接依附花器器沿或水面而插。花型平和、舒适有满足感。 倒挂型使枝由花器立出而弯曲至花器器沿以下。花型有强烈的征讨、冒险意味，表现出强烈的生命感。 西方式 概述西式插花一般指欧美各国传统的插花艺术形式。 花多而色彩艳丽，多以几何图形构图插制，这里介绍几个常用的西式插花基本花型。 半球型这是我们见得最多的花型了吧？将花材剪成相同长度插在花泥中，形成一个半球形状。半球型花是一个四面观的花型，柔和浪漫适用于婚礼、节日等很多场合。 三角型又分为对称三角型和不对称三角型。在古埃及等古文明中，常作为装饰应用。对称三角型较稳定，但都是单面观的花型，常用于墙边桌面或角落家具上。 水平型水平型花也是四面观的花型，源自古希腊时祭祀坛上用的装饰花，常用到会议桌、餐桌、演讲台上。同半球型相似，水平型花也是四面都好看的花型，豪华富丽。 花扇型扇形花为放射性的半圆花形，豪华美丽，就像是孔雀开屏。起源于宫廷贵妇手中常拿着的羽毛、蕾丝做的扇子。摆放在玄关、壁饰和靠墙摆设的桌上都很合适。 瀑布型就像一层层的瀑布，瀑布型的花由上而下地插制，具有流动感、柔美浪漫。这也是除了球形以外最常用的新娘手捧花花型了吧？ 西式插花还有“圆锥型”、“椭圆型”、“球型”、“垂直型”、“水平型”，还有以字母形状造型的“S型”、"T型"、“L型”等等，都有其各自的魅力。
3东方式插花艺术
东方式插花艺术 发展史 ?中国传统插花艺术历史悠久、渊源流长.从先秦的原始阶段到汉魏南北朝渐趋成熟，隋唐开始昌盛，宋代转入精雅，明朝达到高峰，清代开始渐微，至今再度复苏，大致可分为六个阶段,从中我们可领略到中国传统插花艺术高超的技艺和辉 煌的成就。 发展过程 ?一、萌芽期 ?二、初始期（公元前221—公元220年） ?三、形成期（公元200—589年） ?四、兴盛期（公元581—960年） ?五、全盛期（公元960—1368年） ?六、成熟期（公元1368—1911年） 一、萌芽期 ?公元前一0四六——公元前221年，周初至春秋战国时期，广泛应用折枝花。 二、初始期（公元前221—公元220年） ?中国民间早已有用花祭祀、借花传情和插花装饰仪容的习俗，当时形式较简单，并没有技艺的加工。形式有手拿的秉花、插于头上或襟前的佩花以及放置在神座前成束集把的花束等，男女互赠花朵（束）和折取花枝赠友以表思念已成人们的雅举风尚。这些在《诗经》、《楚辞》等书中都有记载。 三、形成期（公元200—589年）
?汉代园艺事业开始兴旺，人们玩赏花木之风甚盛，形式除了秉花、佩花和花束外，还有用盘盛果和花的形式，到了魏晋南北朝，更有用器皿盛水养花，以保持不萎的记载，花枝的插置也略有安排，渐趋成熟了。所插的花材也很广泛，梅花、杏花、石榴花、莲花及各色百花都有。 四、兴盛期（公元581—960年） ?隋唐可称我国插花艺术的黄金时代，达到昌盛时期。自唐之后，插花已深植民众日常生活，均以花为荣。由于唐代富强昌盛，促使了花艺的蓬勃发展，当时君王提倡，文士雅尚，仕女爱花，处处呈现一派争芳斗艳的盛况，并把农历二月十五定为花朝，视作百花诞。与此同时，佛教也在中国盛行，所以佛前供花也十分普遍。 五、全盛期（公元960—1368年） ?除宫廷贵族或喜庆节日外，宋人多喜爱梅花，强求高雅韵致，审美标准也异于唐代，以清雅素淡为美，视为“梅花精神”。当时花不仅插得好，插得妙，而且讲求花器、配材及如何维持花命的技术与品赏方法。 六、成熟期（公元1368—1911年） ?明代插花在精雅缛丽的基础上，更加成熟，插花的理论更系统完善。插花不仅重意，更进而讲求布局配置，借鉴书法等美学法则营造插花艺术。清初和中期，花市仍十分兴旺，对花的鉴赏能力不逊色于明代，插花技艺上亦有很大提高。 风格特点 ?东方人性情稳重内向、委婉含蓄，艺术境界寓意隐含，受儒家思想影响较深，故在插花的创意与表现手法上，其特点可以用真、善、美、圣四个字来加以概括。 ?《自然之“真” ?《人文之“善”
第三章 插花造型基本理论
第三章插花造型基本理论 本章重点：本章为本课程的重点章之一。 本章难点：色彩的设计，多样于统一、调和、韵律等原理。 讲授要点：应利用照片资料和现场插作的作品作深入浅出的讲解，使学生加深对插花基本理论的理解，并启发学生的悟性。 插花与其他艺术如雕塑、建筑、绘画、书法、摄影等一样，都是通过形象和布局来展现美的造型艺术，具有共同的造型美原理。要想不断提高自己的插花艺术水平，就不能简单地模仿基本花型，更应掌握一些造型的基本理论，才能找到创新的钥匙，得以不断创新和提高。 第一节造型的基本要素 任何造型都是由形态、色彩和质感三个要素组成，插花也一样。 一、质感 质感是设计中最重要的元素之一，质感是物品的表面特性，如滑顺、粗糙等等。插花艺术所用的材质是植物，植物种类繁多，质感各异，有刚柔轻重、粗扩娇嫩的差异。由于生长环境不同，野生的芒草和温室里的花朵以及旱地高山植物与水生阴生植物在质感上均有显著的差异。插花时选用不同材质插出的作品风格炯然不同，情趣各异。花材除了具有天然的质感，经过人工处理，还可表现出特殊的质感，如剥除了粗糙的树皮，就会呈现光滑的枝条，鲜嫩的叶子风干后也会变得硬挺粗糙，表面光滑的竹子，锯开后竹子的截面呈现的是粗糙的纤维断面，同一种花材，不同部位会有不同的质感，如小麦的麦穗表面粗糙，而麦秆则光滑油润，所以必须细心地观察和掌握各种花材的质感特性，加以灵活运用。 插花作品要表现花材质感的相互配合协调，产生自然流畅的效果，配合不当则显牵强、不自然而失美感。如松枝配菊花比配康乃馨协调，高山旱地植物与水生植物相配则不协调，这是自然式插花需要遵守的法则。除此之外现代花艺设计有时会以表现质感为主体，通过不同质感的对比产生强烈的视觉效果，也是另一种表现手法。 二、形态 “形”是花材的基本形状，“态”则为姿态。造型的基本形态是由点、线、面组成，面积较小的花材可视作点，如小菊、满天星，或一些小片的叶子等，多点聚合则可连成线，甚至面和团状。在大型作品中玫瑰、康乃馨都可视作点。 一般叶片较宽可视为面状，常见龟背竹、绿萝、春羽等，有些面较平板，有些则有皱纹起伏或缺裂，形状也各有不同，平板的面经过加工，或卷曲或折叠、撕裂等等各种手法可使之变形而产生意想不到的效果。 线状花材可使花型挺拔、伸展、扩散或飘逸，产生多种多样的优美姿态与空间，因此传统的东方式插花十分重视线条的表现，现代插花也离不开线条。线状花材的种类十分丰富，草本植物如剑兰、晚香玉等等。木本花材更多不胜数，几乎所有枝条均可视作线材，最常见的如各种柳枝、桑枝、松枝、竹以及桂花、茶花等等。叶材中也不乏线条，如水葱、新西兰麻、葵芯等等。 许多花材既可作点也可作线或面。如天堂鸟、散尾葵、苏铁等许多叶材，正面摆放为面，侧放则成线，往往以线示人比面更动人更优美。因此，插花时要从不同的角度审视花材，以表现其不同的形态。插花者不仅要熟识各种花材的自然形态，必要时还可改造花材，创造自己所需的形态。通过修剪、撕裂、卷曲、曲折、弯曲、捆绑等等技巧，改变花材的原来形
论插花艺术造型的基本原则
论插花艺术造型的基本原 则 The Standardization Office was revised on the afternoon of December 13, 2020
论插花艺术造型的基本原则 一、造型的基本要素 插花造型由质感、形态和色彩三个要素组成。 1.质感 质感是指物品的表面特性，如粗糙、光滑等。花材除了有天然的质感外，还可以通过人工处理来表现另外一种质感。 另外，各式器皿、配件也都有其不同的质感，所以在艺术创作时，要考虑各种材料质感的相互配合协调，如果配合不当，则表现不出应有的美感。 2.形态 “形”是指花材的基本形状，“态”是指姿态。我们在初级已了解了花材可分为点状、块状、线状、特殊形状等几种，而造型的基本形态是由点、线、面组成的。面积较小的花或叶子可视作点，而多点聚合连成线。较宽的叶片一般可视为面状。 东方式插花很注重线条的表现，而现代插花也离不开线条。在花材中，作线条的花材较丰富。许多花材既可以作点也可以作线或面。 3.色彩 一个插花作品除了以上两个造型要素外，色彩也是不可忽视的，特别是西式插花非常强调色彩的运用(色彩方面的知识已在初级里作了介绍)。 二、造型的基本原理 在插花创作中一般要遵循以下四点基本原理。 （一）均衡与稳定 均衡是匀称与平衡，稳定是重心要稳。 1、匀称 匀称是指作品的大小、长短、各个部分之间以及局部与整体的比例关系。如插花时要视作品摆放的环境大小来决定花型的大小，而且要考虑花型大小与所用的花器尺寸是否成比例。另外作品中各花枝也要有长有短以体现层次感和动感，不可同一长度。 2.平衡 平衡可分为对称的静态平衡和不对称的动态平衡。 对称的静态平衡又可分为完全对称和非完全对称。完全对称是指花材的种类与色彩平均分布在中轴两侧。 非完全对称是指将同类或同色的花材集中摆放，使作品产生活泼生动视觉效果 不对称的动态平衡是指通过花材的数量、长短、体形的大小和重量、质感以及色彩的深浅等因素使作品达到平衡的效果。 3.稳定 稳定也是形式美的重要尺度之一。一般重心愈低，愈易产生稳定感。所以在插花作品中有所谓上轻下重、上散下聚、上浅下深、上小下大等的要求（二）多样与统一 一个插花作品由很多元素组成，如花器、花材、配件等，而花材也会由枝、叶、果等组成，所以如何使多种元素组合成一个整体，可通过主次关系的搭配、呼应、集中等形式来实现。 1.主次
东方式插花艺术简介
《插花艺术》课程论文 论文题目东方式插花艺术简介 学生专业班级 2009级公共事业管理1班 学生姓名（学号） xx xxxxxx 授课教师 xxx 完成时间 2011年6月1日 2011 年 6 月 1 日
东方式插花艺术简介 Xxxxxxxxx 【中文摘要】：插花主要是借用花材的组合与造型而展现装饰美的一种表现形式.。插花可以分为式东方式插花与西方式插花两大流派。本文中，主要介绍一下东方式插花的发展，特点等情况。东方式插花以日本和中国插花为代表，具有东方艺术的特色。东方式插花主张以精取胜，注重线条，追求自然典雅，手法简练，表现力非常丰富。不过分要求花材的种类和数量的多寡，但十分强调每种花材的色调、姿态和神韵之美。同时，东方插花体现一种东方人的艺术性格，不过多追求华美的外型，往往通过造型和构图来表达一种意境。 【关键词】：东方式插花艺术中国日本 东方式插花注重线条，追求自然典雅。主要有中国式的和中国式传入日本后所形成的日本式插花。. 一中国式插花 插花艺术的起源应归于对花卉的热爱，通过对花卉的定格，表达一种意境来体验生命的真实与灿烂。中国式插花，历史悠久。人们爱花，人们爱花，插花以自娱，继而用作佛教供花，后来才逐渐扩展到装饰领域，由此而发展成一门艺术。它与我国的哲学、文学、绘画艺术有着密切的联系，因而具有浓厚的民族风格。 我国人民崇尚自然，因此传统的中国式插花艺术最大的特点是造型生动，色彩自然，与中国的园林、盆景艺术一样，是大自然的缩影。它采取自然界中优美生动的材料：花枝、草木、果实等，甚至连干枯的树头、树根、树叶、石头等都可以利用进行加工，赋予其再生的意义，使之富于画意又不露人工斧痕，富有装饰美而又不失自然风韵，它取材较为简洁，一叶一枝都具有高度概括力，使观赏者感受到一种平和、雅淡的野趣，渐渐升华到一种更高的境界。而西式的插花则以明显的几何图形造型，与浓烈的色彩结合，强调了装饰性，强调了人为地因素。"外师造化，中得心源"。中国的插花艺术也同样地具有中国画的这一艺术特
插花花艺考试试题
插花花艺考试试题 一、花道：花道是对插花艺术的特有称谓。花道通过线条、颜色、形态和质感的和谐统一来追求“静雅美真 和”的意境。 二、插花艺术按使用目的不同可分为礼仪插花和艺术插花两大类 三、按构图形式分类：1自然式插花2规则式插花3现代自由式插花 四、插花造型的基本要素：花材质感、形态、和色彩 五、人体花饰类型头花、胸花、手腕花、颈花、花圈、新娘捧花 六、东方式插花的造型：直立型、直上型、倾斜型、下垂型、平卧型、合并花型（对称型合并行平展型写景式等）草图(两种) 七、花篮类型：水果花篮商业花篮节日花篮庆典花篮双层庆贺花篮生日花篮访友花篮、婚礼花篮、节庆花篮、丧礼花篮 八、花泥：是有酚醛塑料发泡制成的插花专用材料，也叫吸水海绵，花泉，用于固定和支撑花材。 九、剑山：常用铅、锡、铜制作，较重，是东方式插花固定花材的专用工具，在中国我们习惯叫花插。剑山是其在日本的称呼。 十、花材的种类：线状花材、团块状花材、特殊形状花材、散装花材。 线状：唐菖蒲、蛇鞭菊、金鱼草、飞燕草、紫罗兰、散尾葵、虎尾兰、熊草、苏铁 团状：香石竹、非洲菊、月季、菊花、龟背叶、荷叶、芭蕉叶、春羽、八角金盘 特殊：鹤望兰、红掌、百合、热带兰 散状：补血草类、霞草类、孔雀草、蕾丝、蓬莱松、天门冬、文竹、肾蕨 十一、东方式插花的特点：1、崇尚自然，师法自然，以自然为第一宗旨2、讲究诗情画意，注意意境创设3、线条造型，重视个体的线条美4、采用不对称式字体构图5、花材人格化6、重视季节特色7、重视作品与环境的统一 十二、西方式插花的特点：1、崇尚人的力量、人的精神2、注重花材整体的色彩美、图案美3、基本构图形式为规整的几何图形4、作品中花材种类多、数量大、色彩丰富5、通过外表形式表现作品主题 十三、插花艺术的特点：1插花以活的植物材料作为创作的主要素材。2插花作品装饰性强。具有立竿见影的美化效果。3插花艺术在选材、造型陈设应用上，都表现了极大的随意性和灵活性。4插花属于瞬时性艺术创作和艺术欣赏活动，时间性强 十四、插花色彩的配置：具体可以从三个方面进行研究：一是花卉与花卉之间的色彩关系；二是花卉与容器之间的色彩关系；三是插花与环境、季节之间的色彩关系。1、单色系配色2、类似色配色3、对比色配色4、分离互补色配色5、三合色配色6、四合色配色7、彩色与无彩色的组合8、独立色的应用 十五、插花的造型的基本原则 （一）均衡与动势：（1）均衡：包括对称式均衡和不对称式均衡（三角形、圆形、水平型和L型、C型）（2）动势：S型 （二）比例与尺度：（1）比例：三个主枝的长度；（2）尺度：大型作品高1~1.5m，中型作品40~80cm，小型作品高20~30cm （三）多样和统一：（1）选用单一花材构图（2）选用多种、多量花材时的多样统一 （四）对比和调节：（1）色彩的对比与调和（2）形态的对比与调查（3）材质的对比和调和 （五）韵律和节奏（1）连续韵律（2）间隔韵律（3）交替韵律（4）渐变韵律（5）曲折韵律（6）拟态韵律构图六法：1、高低错落2、疏密有致3、虚实结合4仰俯呼应5、上轻下重6、上散下聚 十六、按艺术表现手法分类 （一）写实插花写实插花崇尚自然，它以现实中具体的植物形态、自然景色或动静物的外形特征作原型进行艺术再表现。1植生式插花，植生式插花主要表现单株植物的自然形态。主要花材的形态有直立型、平卧型、倾斜型、下垂型等几种。2造景式插花，造景式插花是模仿自然景色的一类插花。3象形式插花，是模仿动物或其他静物形态的一类插花。 （二）写意插花这是东方式插花所特有的一类插花，寓意于花，并以贴切的命名。
论插花艺术造型的基本原则
论插花艺术造型的基本原则 一、造型的基本要素 插花造型由质感、形态和色彩三个要素组成。 1.质感 质感是指物品的表面特性，如粗糙、光滑等。花材除了有天然的质感外，还可以通过人工处理来表现另外一种质感。 另外，各式器皿、配件也都有其不同的质感，所以在艺术创作时，要考虑各种材料质感的相互配合协调，如果配合不当，则表现不出应有的美感。 2.形态 “形”是指花材的基本形状，“态”是指姿态。我们在初级已了解了花材可分为点状、块状、线状、特殊形状等几种，而造型的基本形态是由点、线、面组成的。面积较小的花或叶子可视作点，而多点聚合连成线。较宽的叶片一 般可视为面状。 东方式插花很注重线条的表现，而现代插花也离不开线条。在花材中，作线条的花材较丰富。许多花材既可以作点也可以作线或面。 3.色彩 一个插花作品除了以上两个造型要素外，色彩也是不可忽视的，特别是西式插花非常强调色彩的运用(色彩方面的知识已在初级里作了介绍)。 二、造型的基本原理 在插花创作中一般要遵循以下四点基本原理。 （一）均衡与稳定 均衡是匀称与平衡，稳定是重心要稳。 1、匀称 匀称是指作品的大小、长短、各个部分之间以及局部与整体的比例关系。如插花时要视作品摆放的环境大小来决定花型的大小，而且要考虑花型大小与所用的花器尺寸是否成比例。另外作品中各花枝也要有长有短以体现层次感和动感，不可同一长度。 2.平衡 平衡可分为对称的静态平衡和不对称的动态平衡。 对称的静态平衡又可分为完全对称和非完全对称。完全对称是指花材的种类与色彩平均分布在中轴两侧。 非完全对称是指将同类或同色的花材集中摆放，使作品产生活泼生动视觉效果 不对称的动态平衡是指通过花材的数量、长短、体形的大小和重量、质感以及色彩的深浅等因素使作品达到平衡的效果。 3.稳定 稳定也是形式美的重要尺度之一。一般重心愈低，愈易产生稳定感。所以在插花作品中有所谓上轻下重、上散下聚、上浅下深、上小下大等的要求 （二）多样与统一 一个插花作品由很多元素组成，如花器、花材、配件等，而花材也会由枝、叶、果等组成，所以如何使多种元素组合成一个整体，可通过主次关系的搭配、呼应、集中等形式来实现。 1.主次
东方传统式插花艺术
东方传统式插花艺术 中国和日本是东方传统插花艺术的代表。我国自古以来就有用花枝互赠亲友和以花祭祖传递情感的风俗。日本的花道是深受中国文化的影响，自隋唐时代随佛教一起传入，风格和形式都留有中国插花艺术的影迹。因此，东方式传统插花实际上就是以我国为代表的中国传统插花艺术。中国传统插花艺术源远流长，博大精深，在世界插花艺坛上形成了独具特色的艺术风格。中国传统插花是中华传统文化艺术宝库中一支绚丽多彩的奇葩，最初起源于民间生活，到后来与佛前供花相结合，得到迅速的发展，传统插花艺术的风格是其精髓。东方传统式插花以表现植物的自然形态美见长。 东方式插花的风格特点强调自然之真、人文之善、艺术之美、圣洁之尊。自然之真：就是以自然界中生长的花木为表现的物象。强调符合植物自然生长规律，提倡“花妙在精神，精神人莫造，寓意于物者，自得之”，“使观者疑丛花生于碗底方妙”。要求创作者观察、了解植物生长习性，融人个人情感，使作品展现出充沛的自然生命力和美感。人文之善：对花卉人格化，讲求“花德”，让花卉起着人物教化的功能。如松、竹、梅为“寒岁三友”；梅、兰、竹、菊寓意为“四君子”，“以白玉兰、海棠、牡丹寓意玉堂富贵”；兰喻君子，菊喻隐者，牡丹比贵人；竹寓虚心、有气节；荷寓清正廉洁、纯洁等。东方式插花用象征、寓意和谐音等手法，借花明志、以花抒怀。故作品常多命名，以引人步人特定境界。艺术之美：艺术之美包括花材美、布局结构美和整体艺术美。中国人赏花注重形、色、香、德，“形”则以“瘦疏古怪为佳”，与中国书、画艺术讲究线条美有关。如梅枝条曲折多姿、清香悠远、严寒开放，被视为最佳花材。花材的位置也按书法、绘画的结构章法，讲究参差不齐、疏密有致、起伏有势、虚实相生、气脉相连。如“得画家写生折枝之妙，方有天趣”。整体艺术是指插花作品与周围环境的配合产生的艺术效果。如传统文人插花所指的“花快意”一明窗、净室、古鼎、松涛、溪声等，并提出以茗赏为上、谈赏为次、酒赏为下等。圣洁之尊：东方人认为花是神圣的，常以花祭祀、供佛、以花修道、悟道。把插花作为修身养性之道，讲究“心正则花正”，要求通过插花关注草木，反省自身的正邪，弥补精神的偏颇。总之，东方式插花真、善、美、圣的花艺特点，决定了其多采用写实、写意或两者结合的艺术手法。作品形态自然，线条优美，布局如画，意境隽永，情趣盎然，耐人寻味。是一种唯美和教化结合的花艺文化。 讲究意境，寓意于花：意境，是艺术家审美的再现，与生活融为一体而形成的艺术境界，在有限的作品中表达无限而深远的内涵。注重花材所表达的内容美，即意境美。讲究借物寓意，以形传神，内涵丰富多彩，意境含蓄深远，耐人寻味和遐思，表现诗情画意，以秀丽多姿、清雅绝俗见长，这是西方插花乃至于其他插花中所没有的。(1)寓意于花。人们根据花木生长的特性或特征形态，融入个人感情，赋予花木象征的含义，以借花抒发情怀，寓教于花。①以花名的谐音定意。花草的名称或别名及其谐音，往往是花材象征意义的来源。如百合、水仙、万寿菊、桃花、万年青、富贵竹、发财树等。②以花木的形象定意。③以花木的生长习性定意。常以各种花木的生长特性及形、色、香、质、神、性格等来评议。④按传说、时令定意。(2)作品的命名与意境的表达。命名对插花作品的意境有着画龙点睛的作用，可引导欣赏者对作品的联想，与作者在情感上取得共鸣。“源于自然而高于自然”是中华民族传统文化艺术，尤其是造型创作的共同指导思想，中国的传统插花艺术，在许多方面都很好地把握并体现了中国传统美学的这些精髓，并不断发扬光大。在选用花材上，中国传统插花对待每一片叶、每一花枝都是顺其自然之势，或直或曲、或仰或俯，巧妙组合，使之各得其所，宛如生长在自然之中，充满了蓬勃的生命力，毫无刻意造作之气。即使修剪，也不显露人工痕迹，都是很好地利用各种花材的自然美构成人工的装饰美，是大自然的浓缩与
东方式插花实验报告
浙江大学 农业与生物技术学院实验报告 专业：园林姓名：高屾学号： 3120100301 日期： 2014.09.30 地点：农生环A座263 课程名称：插花艺术指导老师：李方成绩：______________ 实验名称：东方自然式插花实验类型：实践同组学生姓名：胡妤欣一、实验目的和要求（必填）二、实验内容和原理（必填） 三、主要仪器设备（必填）四、操作方法与实验步骤 五、实验数据记录和处理六、实验结果与分析（必填） 七、讨论、心得 一、实验目的和要求 能掌握东方自然式插花的基本造型，熟悉黄金分割比例在插花中的运用，色彩的具体搭配，把握好动态的均衡，了解插花意境的表达，插花六要点在作品中的具体应用。为以后其它各类花材的运用，花枝线条的表现及东方插花作品的欣赏打下一个基础。 二、实验内容和原理 东方式插花通常以中国和日本为代表的插花，它用花量不大，讲究每种花材的美妙姿态及巧妙配合，造型上以三大主枝为骨架的自然线条式插花，呈现出各种不对称的简洁优美的图形。花型构成上，第一主枝高度按黄金律的原则为花器口径加高度的1.5-2倍，第二主枝为2/3的第一主枝，第三主枝为2/3的第二主枝，再按第一主枝在盆、瓶中的位置及其它枝条角度的变换，形成直立型、倾斜型、平展型及下垂型四种基本花型及其变型等。插花时，注意插花六要点，小花在上，大花在下，花朵高低、前后错落，朝向动态变化，叶片陪衬花枝，并遮挡花泥。东方式插花自然清秀，适合于家居插花欣赏。 东方式插花水盘等用“剑山”固定花枝，花瓶等用“支架”固定花枝，“剑山”为一块较重的铅底铜针的钉板，可永远使用而不会损耗；“支架”则就地取材，用插花时剪下的较硬枝条或一次性筷子根据瓶口大小和花材多少制成，以便夹紧花材固定。因此，东方式插花更为环保些，在家庭和东方风格的公共环境中运用日趋普及。 本次实验将使用3只唐菖蒲作为主枝，完成直上型、直立型、倾斜型、平展型四种花型。 三、主要仪器设备 （1）花材：唐菖蒲3朵、八角金盘2片、香水百合2朵、紫色勿忘我若干、剑叶3条（2）用具：剑山1只、水仙盆1只、透明胶带1卷、剪刀1把
浅析东方式插花艺术
浅析东方式插花艺术 浅析东方式插花艺术 生命科学学院085班02号何杰 摘要：东方式插花艺术历史悠久，起源于中国，主要以中国、日本等国为 代表。东方插花崇尚自然，花型自然，活泼多变，注重线条美、色彩美和含蓄美，追求意境，耐人寻味。本文从历史、特点、基本花型等几方面对东方式插 花进行浅析。 关键字：插花艺术东方风格历史特点造型 每一门文化艺术的产生和发展都必定受社会经济、文化、民族意识等因素 影响，插花艺术也不例外。东方式插花艺术有着其独特的文化背景，在风格和 花型等方面都独具一格。本文就这些方面对东方式插花进行解读，以深化我们 对它的了解和提高我们的艺术鉴赏能力。 一、东方式插花的历史 插花艺术起源于中国，东方式插花主要以中国和日本为代表。 在源远流长的中国文化历史上，插花艺术经过了起源、发展、昌盛和卓越 灿烂的时期。中国插花源于佛教供花，距今已有1500多年的历史。唐代的时候，插花开始成为宫廷喜庆不可缺少的装饰物，隋唐时代是插花艺术发展史上的兴 旺时期，极盛时期是在宋代，明代是插花艺术复兴、繁荣、昌盛和成熟的时期，在技艺上、理论上都形成了完备的体系。新中国成立后，特别是随着改革开放 和花卉园艺事业的发展，插花这门古老的艺术，得到了迅速复苏和发展。在中 国插花艺术这一漫长的形成和发展过程中，它融入了我国儒家以自然平和为美 的古代哲学思想，并从我国自然山水中吸取艺术精华，触发创作灵感；同时， 它与我国古代建筑、园林、诗词、绘画、书法等文化艺术是融会贯通的，逐渐 形成了自己的艺术特点。
日本插花是随着中国佛教传入日本的，在其发展的各个历史阶段，都在不 断接受中国插花艺术的影响。大约于500年前形成了日本独特的风格和花道精神，流派颇多，有以草月流、小原流、古流派为代表的大约有300多个流派。 二、东方式插花的风格特点 东方相对于西方古老而神奇，受独特的地域文化、民族习俗和风尚等因素 的影响，在文化艺术的产生和发展中也形成了相应独特的表现形式，插花艺术 自然也有其独到的一面，以中国和日本为代表的东方插花，其风格和特色主要 表现为以下几点： 1.崇尚自然。传统的东方插花又被称为自然式插花，因为它以自然为第一 宗旨，力求表现花材自然的形态美和色彩美，反对刻意造作。这样就要求插花 者深入去观察和了解植物的生长习性，并在思考植物美的基础上融入个人情感，加以提炼，从而使得作品充满自然生命力和美感，达到"虽由人作，宛如天开" 的境界，这也是传统插花的精髓所在。 2.关注人文。东方式插花受传统儒家思想文化影响极深，因此在插花作品 中不仅注重花材形体美和色彩美，而且更讲究以花传情，将花材人格化，赋予 它们种种深刻的寓意，即追求插花作品内涵和富于诗情画意的意境美。另外， 插花创作者所要表达的思想内容必须要与按照主题所插出来的造型相互结合， 才能共同构成东方式艺术插花的意境，最后将这些作品陈设在与其相适应的环 境中，作品优美的形质特色的主题思想方能充分发挥出来。这些也是东方式插 花艺术追求的最高境界，因为它们集中反映了中华民族的审美意识。 3.重视艺术美。首先，东方式插花在表现个体的线条美时十分考究，花材 不以量取胜，而以花材的姿态和质量为先，着力展现花材个体的线条美，构成 特色鲜明的线条造型。其次，在构图上，东方插花作品外形轮廓采用不对称式 自然构图，其重心位置在插花器皿重心，在保证花材的正面朝向向统一的光源 方向的基础上，通过高低错落、动势呼应、俯仰顾盼、刚柔曲折各得自然之妙，形成变化万千的不对称式图形。另外，东方式插花重视季节特色，即在不同季节，就选用该季节的花材来插作。