世界现代设计史复习总结概要

世界现代设计史复习总结概要
世界现代设计史复习总结概要

第一讲

世界现代设计的发展历程

1.“工艺美术”运动(英国,19世纪60年代开始,现代设计的开端)

2.“新艺术”运动(法国,19世纪末开始,承上启下)

3.“装饰艺术”运动(装饰运动在20世纪初的最后尝试)

4.“现代主义设计”运动(20世纪20年代开始,20世纪设计的核心)

5.“国际主义设计”运动(二战后兴起,20世纪50——70年代风行,是现

代主义设计在战后的发展)

6.设计多元化格局(20世纪60年代以来)

第二讲

现代设计的萌芽与工艺美术运动

本讲主要内容:

一、工艺美术运动的概念、风格、意义及其影响

二、1851年英国世界博览会与“水晶宫”

三、威廉·莫里斯(Willian Morris)

一、工艺美术运动的风格、概念、意义及其影响

1、工艺美术运动的概念

工艺美术运动是19世纪60年代起源于英国的一场设计运动,其起因是工业革命以来,随着工业化的兴起,设计产品的工业化批量生产,造成了设计水准的下降,设计上艺术与技术分离的局面。这场运动的契机是1851年在伦敦水晶宫中举行的世界博览会,这场运动的理论指导是约翰·拉斯金(John Ruskin),运动的主要奠基人是威廉·莫里斯(Willian Morris),这场运动的风格影响到其他欧洲国家和美国,在20世纪开始失去势头,但是对于精致、合理的设计,对于手工艺的完好保存迄今还有相当强的作用。

2、“工艺美术”运动风格

(一)强调手工艺,明确反对机械化生产。

(二)在装饰上反对矫揉造作的维多利亚风格,提倡哥特式风格和其他的中世纪风格,讲究简单、朴实无华和良好功能。

(三)装饰上推崇自然主义、东方装饰和东方艺术特点。

(四)主张诚实的、诚恳的设计,反对设计上的哗众取宠、华而不实趋向。

3、工艺美术运动的意义及其影响

(一)工艺美术运动从英国开始,范围扩展到美国和斯堪的纳维亚国家(瑞典、芬兰、丹麦、挪威、冰岛),其设计风格涉及到平面设计、家具设计、陶

瓷设计、建筑设计、纺织品设计等方方面面。

(二)工艺美术运动强调设计为大众服务,反对精英主义设计,体现了知识分子的理想主义情感,强调技术与艺术的结合,情调协作精神,都具有积极意义。但是,工艺美术运动对于工业化的反对,对于机械的否定,对于大批量生产的否定,使它不可能成领导潮流的主流风格。同时,它又过分注重装饰,增加了生产费用,使它的设计不可能真正为平民大众所享有。因此,

它只是知识分子一厢情愿的理想主义结晶。

(三)工艺美术运动毕竟是现代设计史上第一次大规模的设计改良运动,成为西方现代设计艺术蓬勃发展的良好开端。在“工艺美术运动”感召下,欧洲大陆终于掀起了一个规模更加宏大、影响范围更加广泛的设计艺术运动——“新艺术运动”。

二、1851年英国世界博览会与“水晶宫”

1. 1851年英国世界博览会

英国伦敦1851年举行第一次世界博览会,会上展示的工业产品外形相当粗陋,显示了机械化工业生产的弊端及设计水准下降的局面。从反面刺激了现代工业设计思想的出现。

2.“水晶宫”

“水晶宫”是1851年世博会的展厅建筑,由英国建筑师约瑟夫·伯克斯顿(Joseph Paxton)设计。它是一座用钢铁和玻璃建造的圆拱形大厦,材料特殊,造型奇特,采光良好,在博览会上深受各国来宾赞赏,会后被完整的拆迁到赛登汉(Sydensam,伦敦南部),1936年毁于大火。它的最大价值在于开创了钢铁和玻璃两种新材料的应用。

三、威廉·莫里斯(Willian Morris)

1.威廉·莫里斯(Willian Morris)的设计思想

工艺美术运动的奠基人,著名的设计改革家、诗人和社会主义者。

①希望重新振兴工艺美术的民族传统,反对矫饰的维多利亚风格,提倡中世纪

的、哥特式的、自然主义风格。

②进一步提出设计的民主思想,主张设计为大众服务,提倡中世纪行会的协作

精神。

③主张艺术与技术结合,否定工业化和机械化生产,希望回到中世纪设计讲究

手工艺精湛的局面。

④开设了世界第一家设计事务所,通过自己的设计实践,促进了英国和世界的

设计发展。

2.威廉·莫里斯(Willian Morris)的设计风格

清新自然,简洁,以功能为主。

3.威廉·莫里斯(Willian Morris)的代表作品——“红屋”

第三、四讲

“新艺术”运动

本讲主要内容:

一、“新艺术”运动的概念、风格及其影响

二、西班牙的新艺术运动和安东尼·高蒂的贡献

三、苏格兰的“新艺术”运动和察尔斯·马金托什以及格拉斯哥四人设计集团

四、奥地利“分离派”与德国的“青年风格”运动

一、“新艺术”运动的概念、风格及其影响

(一)新艺术运动的概念

1.新艺术运动是在英国工艺美术运动的影响下发展起来的,时间大约在1895—

1910年,长达10余年,涉及欧美十余个国家,后来逐步被“装饰艺术”运动和现代主义所取代。它是设计上一次非常重要、具有相当影响力的形式主义运动。

2.新艺术运动设计范围十分广泛,从建筑、家具、产品、首饰、服装、平面设计、书籍插图,一直到绘画,在现代设计史上占有重要地位,为20世纪初的设计开创了一个有声有色的新阶段,成为传统设计与现代设计之间的一个承上启下的重要阶段。

3.新艺术运动是对矫饰的维多利亚等过分装饰风格的反动,也是对工业化风格的一种强烈反应,重视传统手工艺,放弃传统装饰风格,从自然中寻找灵感,获得装饰动机。

4.新艺术运动受到日本装饰风格,特别是日本江户时期的艺术与装饰风格和浮世绘的影响,在艺术风格上多用曲线和有机形态。

5.新艺术运动首先在法国发展起来,这与法国家具设计家萨穆尔·宾在1895年开办的设计事务所的名字——“新艺术之家”有关,评论家取其中的“新艺术”为名来称呼这个席卷欧美的设计运动。

6.新艺术运动影响到荷兰、比利时、意大利、西班牙、德国、奥地利、斯堪的纳维亚五国、中欧及俄罗斯和美国。在各国产生的背景相似,但各个地方的风格和名称却不尽相同,在奥地利为“分离派”,德国叫“青年风格”等。(二)“新艺术”运动的风格及其影响

1.虽然“新艺术”运动的风格在各国之间有很大的区别,但是从追求装饰,探索新风格这点上,所有卷入这个设计运动的国家都是相同的,它的装饰性的、手工艺的方法依然是陈旧的。

2.它所采用的方式,比如装饰、自然主义的风格等等,使这场运动依然是为豪华、奢侈的设计服务的,是为少数权贵服务的。

3.对于曲线的重视和强调,使这场运动具有强烈的平面特征,也具有非常明显的东方艺术影响痕迹,特别是日本的浮世绘风格的痕迹。这场运动风格细腻,装饰性强,因此常常被成为女性风格。

4.“新艺术”运动是世纪之交的一次承上启下的设计运动,它承继了英国“工艺美术运动”的思想和设计探索,希望在设计矫揉造作风气泛滥的时期、在工业化风格浮现的时期,重新以自然主义的风格,复兴设计的优秀传统。5.这场运动处在两个时代的交叉时期,旧的、手工艺时代接近尾声,新的时代、工业化的、现代化的时代即将出现,因此从意识形态上看,它的兴起预示了旧时代的接近结束和一个新的时代——现代主义时代的即将来临。它是一个新旧交替时期的过渡阶段。

二、西班牙的新艺术运动和安东尼·高蒂的贡献

1.西班牙的新艺术运动是最为极端、最具有宗教气氛的,最著名的设计代表人物是建筑家安东尼·高蒂。他的风格具有有机的特征,同时又具有神秘的、传奇的色彩,不少装饰图案都有强烈的象征性。

2.安东尼·高蒂的设计作品

(1)文森公寓

(2)居里公园

(3)巴特罗公寓

(4)米拉公寓

(5)高蒂最重要的作品是“圣家族大教堂”——他为之投入了43年之久,并且至今仍然没有完成

三、苏格兰的“新艺术”运动和察尔斯·马金托什以及格拉斯哥四人设计集团

1.格拉斯哥设计风格形成,主要奠基人有察尔斯·马金托什、赫伯特·马克奈、麦当那姐妹,他们被称为格拉斯哥四人。主要首脑人物是察尔斯·马金托什,他们的风格注重各种植物纹样的装饰。

2. 察尔斯·马金托什的设计风格和代表作品

(1)设计风格

主张直线、主张简单几何造型,主张黑白色等中性色计划。他的探索为机械化、批量化、工业化的形式奠定了基础,可以说马金托什是一个联系“新艺术”运动之类的手工艺运动和现代主义运动的关键过渡性人物。

(2)代表作品

高背椅子

四、奥地利“分离派”与德国的“青年风格”运动

1.奥地利“分离派”运动和德国的“青年风格”运动都是从“新艺术”运动中发

展出来的设计运动,但是这两个运动开始摆脱单纯的装饰性,而向功能性第一的设计原则发展,从简单的几何造型,从直线的运用上寻找新的设计发展方向,因此它们应该被视为界于“新艺术”和现代主义设计之间的一个过渡性阶段的设计运动。

2.德国的“青年风格”运动的主要设计家——彼得·贝伦斯(Peter Behrens)

(1)贝伦斯是德国现代设计的奠基人,被视为德国现代设计之父。他早期的设计也受到“新艺术”风格的影响,经历了一个探索性设计阶段。

(2)贝伦斯的代表作品:

德国电器集团(AEG)的厂房建筑(1909年)

第五讲

装饰艺术运动

本讲主要内容:

一、“装饰艺术”运动的背景和风格特点

二、“装饰艺术”运动和“现代主义”运动的异同

一、“装饰艺术”运动的背景和风格特点

1.装饰艺术运动的背景

20世纪初,在大工业迅速发展、商业日益繁荣的形式下,一批艺术家和设计师了解到适应时代的必然性,他们不再回避机械形式,也不回避新材料(如钢铁、玻璃等),采用大量新的装饰动机使机械形式及现代特征变得更加自然和华贵,力求在维护机械化生产的前提下,使工业产品更加美化。这场新的设计探索活动被称为“装饰艺术”运动。

2.“装饰艺术”运动风格

(1)注重材料的质感和光泽

(2)造型设计中多采用几何形状或用折线进行装饰

(3)色彩设计中强调运用鲜艳的纯色、对比色和金属色,造成强烈、华美

的视觉印象。

二、“装饰艺术”运动和“现代主义”运动的异同

(1)形式特征上的“同”:时间上都开始于20世纪20年代,几乎同时发生与发展;都肯定机械化生产,采用新材料、新技术;都在设计中注重简单几何外形的运用

(2)意识形态上的“异”:装饰艺术运动发轫于法国,强调装饰,为富裕的上层阶级服务,因此它仍然是为权贵的设计,其对象是资产阶级;“现代主义”

运动发轫于德国,否定装饰,强调设计为大众服务,特别是为低收入的无产阶级服务,因此它是左倾的、小知识分子理想主义的、乌托邦式的。

第六讲

现代主义设计的萌起

本讲主要内容:

一、现代主义设计概念、思想特征、设计风格

二、现代主义设计大师及其设计作品

三、德国工业同盟及其宗旨

四、俄国构成主义设计运动

五、荷兰的“风格派”运动

一、现代主义设计概念、思想特征、设计风格

1.现代主义设计兴起于20世纪20年代的欧洲,通过几十年的发展,特别是二战以后美国的发展,最后影响到世界各国。它是20世纪设计的核心,不但深刻影响到20世纪的人类物质文明和生活方式,同时对整个世纪的各种艺术、设计活动都有决定性的冲击作用。对20世纪60年代以后的设计运动,包括后现代主义、解构主义、新现代主义等的了解都应建立在对现代主义充分认识的基础上。

2. 现代主义设计的思想特点:

(1)民主主义

主张设计为广大劳苦大众服务,希望通过设计来改变社会的状况。(2)精英主义

不是为精英服务的,但却是强调精英领导的新精英主义。

(3)理想主义和乌托邦主义

现代主义在共产主义运动和资本主义国家、法西斯大起大落的动荡时期,希望通过设计建立良好社会,改变大众生活,所以他们的设计探索具有强烈的知识分子理想主义成分和乌托邦主义成分。

3.现代主义设计的风格特点

(1)功能主义特征

(2)形式上提倡非装饰的简单几何造型

(3)设计上重视空间的考虑,强调整体设计考虑,强调以模型为中心的设计规划。

(4)注重设计的实用、经济性目的

二、现代主义设计大师及其设计作品

1.勒·科布西耶——马赛公寓、朗香教堂

2.沃尔特·格洛佩斯——包豪斯校舍、法古斯鞋楦工厂

3.密斯·凡德罗——西格莱姆大厦、巴塞罗那椅子

4.佛兰克·赖特——流水别墅

三、德国工业同盟和现代设计运动的萌起

1.德国工业同盟成立

1907年,穆特休斯、贝伦斯等人成立了德国第一个设计组织——德国工业同盟。这个组织的形成,标志着德国现代主义的发轫。

2.德国工业同盟的宗旨

(1)提倡艺术、工业、手工艺结合

(2)主张通过教育、宣传,努力把各个不同项目的设计综合在一起,完善艺术、工业设计和手工艺。

(3)强调走非官方的路线,避免政治对设计的干扰

(4)大力宣传和主张功能主义和承认现代工业

(5)坚决反对任何装饰

(6)主张标准化的批量化

四、俄国构成主义设计运动

(一)构成主义(Constructivism)定义

又名结构主义发展于20世纪初期年代。构成主义是指由一块块金属、玻璃、木块、纸板或塑料组构结合成的雕塑,强调的是空间中的“势”,而不是传统雕塑着重的体积量感,构成主义由传统雕塑的加和减,变成组构和结合,注重简单几何结构。

(二)构成主义的代表设计师及其作品

1.埃尔·李西斯基——海报,《红契子攻打白色》

2.塔特林——第三国际塔

塔特林在1919-1920年完成的第三国际纪念塔是构成派最重要的代表作

五、荷兰的“风格派”运动

(一)风格派简介

“风格派”是荷兰的一些画家和设计家建筑师在1917年到1928年之间组成的松散设计团体,其中主要的促进者和组织者是凡·杜斯伯格,维系这个组织的中心是《风格》杂志,其主编也是凡·杜斯伯格。

(二)风格派设计特点

1.把传统的建筑、家具和产品设计和绘画等的特征完全拨除,变成最基本的几何元素单体

2.把这些几何单体重新组合,形成简单的结构组合,在新的结构组织中,单体依然保持相对独立性和鲜明可视性

3.注重非对称式的研究和运用

4.特别注重运用纵横几何结构和基本原色和中性色

(三)风格派的思想主张

1.坚持艺术、建筑、设计的社会作用,努力将它们统一成一个有机整体

2.认为普遍化和特殊化,机体和个人之间有一种平衡,强调联合基础上的个人发展

3.对于改变机械主义、新技术风格含有一种浪漫的、理想主义的乌托邦精神4.坚信艺术与设计具有改变未来的力量,具有改变个人生活和生活方式的力量(四)风格派的设计代表作品

1.盖里·里特维特的红蓝椅子

2.蒙德里安的非对称式绘画

3.凡·杜斯伯格轴线确定式建筑预想图

(五)凡·杜斯伯格设计思想

致力于在荷兰国内发展一种中性的、现代的风格,主张“少风格”,减少主义的简单几何结构、没有色彩的中性的计划,全力研究新的国际主义,主张用更加简单、更加国际的术语来建立国际风格基础

第七讲

包豪斯

一、包豪斯成立

二、包豪斯的变迁

三、包豪斯的设计风格

四、包豪斯对现代设计的贡献

五、包豪斯对现代设计教育的贡献

一、包豪斯成立

1919年4月,包豪斯(Bauhaus)成立,沃尔特·格洛佩斯出任第一任校长。包豪斯专门培养新型工业日用品和建筑设计人才。1933年停办。

二、包豪斯的变迁

(1)第一个校址在魏玛(1919——1924),校长格罗皮厄斯1919-1928(理想主义),1928离开包豪斯

(2)第二个校址在迪索(1925——1932),1928年汉斯·迈耶1928-1930(共产主义)任校长(1927年,建筑系开始招生,汉斯·迈耶主持这个系的工作)

(3)第三个校址在柏林(1932——1933),校长密斯·凡·德罗1930-1933(实用主义)

(4)1933年,希特勒上台,包豪斯被迫封闭

三、包豪斯的设计风格

(1)注重满足实用要求

(2)注重发挥新材料和新结构的技术性能和美学性能

(3)强调各门艺术之间的交流融和,提倡工艺美术和建筑设计向抽象派绘画和雕刻艺术学习。

(4)将手工艺同机器生产结合起来

(5)设计中强调自由创造,反对模仿因袭、墨守成规

四、包豪斯对现代设计的贡献

(1)奠定了现代主义设计的观念基础,把以观念为中心的设计体系、以解决问题为中心的设计体系,完整的奠立起来。

(2)工业产品设计用现代材料进行批量生产,奠定了现代主义工业产品设计的基本面貌。

(3)开创了现代设计与工业生产紧密结合的第一章。

五、包豪斯对现代设计教育的贡献

(1)奠定了了现代设计教育的基本模式,创立了现代设计教育基础课的基本结

构,把对平面和立体结构的研究、材料的研究、色彩的研究三方面独立起来,使视觉教育第一次牢固建立在科学基础上。

(2)确立了工作室的教学方式,让学生参与设计制作过程

(3)建立了和工业企业界的联系,把学校教育同社会生产挂钩,让学生亲自体验设计与工业生产的联系。

(4)开设有基础课、工艺技术课、专门设计课和理论课,培养学生既有动手能力又有理论素养

(5)包豪斯的设计教育方式已在世界的每一个设计院校延续

第八讲

工业设计的兴起和现代设计的职业化

本讲主要内容:

一、美国的工业设计

二、流线型运动

一、美国的工业设计

美国工业设计的奠基人

1.沃尔特·提格

2.雷蒙·罗维——可口可乐玻璃瓶、宾夕法尼亚铁路公司的火车头(流线型)3.亨利·德莱佛斯

4.诺尔曼·贝·盖迪斯

二、流线型运动

(1)流线型是空气动力学名词,用来描述表面圆滑,线条流畅的物体形状,这种形状能减少物体在高速运动时的风阻。在工业设计中它最早应用于汽车设计,但到20世纪30、40年代,流线型设计被广泛用于产品、家具等设计之中,一时成为一种风尚。

(2)这种主要为了交通工具的速度而采用的风格,改变了产品设计的外观,颇具现代感,带有浪漫的美学特征,也成为新世纪速度的象征。流线型风格尤其受到美国设计师的青睐,在30、40年代的美国产品设计中,很多采用流线型式样的产品其实并不需要流线型的功能,所取的无非是一个时髦的形式而已。

第九讲

丰裕社会与国际主义风格

本讲主要内容:

一、波普设计运动

二、国际主义风格的发展

一、波普设计运动

(1)波普设计是60年代起源于英国的设计风格,波普艺术风格主要是把美国大众文化的一些内容进行组合,反映出大众文化的面貌,它打破了二战后工业设计局限于现代国际主义风格的过于严肃、冷漠、单一的面貌,代之以诙谐、富于人性和多元化的设计,它具有知识分子反叛正统、反文化的精英

立场。

(2)波谱设计都具有夸张、奇异、富于想象力的造型;色彩单纯、鲜艳;有一种玩世不恭的青少年心理特点和游戏特色。

二、国际主义风格的发展

1. 欧洲20世纪20年代兴起的“现代主义设计”,经过在美国的发展,成为战后的“国际主义”风格。特别是60、70年代以来发展到登峰造极的地步,影响到世界各国的建筑、产品、平面设计风格,成为垄断性的风格。

2. 国际主义设计和现代主义的联系和区别(p225)

(1)国际主义设计是现代主义设计在战后的发展

(2)二者在设计风格上是一脉相承的,都注重理性、注重功能、反对装饰、单纯、冷漠。

(3)二者在意识形态和思想动机上则完全不同。

现代主义设计是一场知识分子的理想化运动,主张设计为广大民众享有,改变设计为权贵的立场。

国际主义设计与美国的丰裕社会结合,这种原本具有民主色彩的设计就变成一种单纯的商业风格,成为具有强烈资美国本主义特征的、代表金钱与权利、代表企业的设计。

第十讲

世界现代设计(一)

本讲主要内容:

一、斯堪的纳维亚国家的现代设计

二、意大利的现代设计

一、斯堪的纳维亚国家的现代设计

1.斯堪的纳维亚国家包括芬兰、挪威、瑞典、丹麦、冰岛五个国家,这个地区的设计比较注重传统风格,传统和现代结合,具有人情味和手工艺传统,把功能和美观完美的结合起来,其设计成为优雅设计的代名词。

2. 斯堪的纳维亚的设计风格

(1)斯堪底纳维亚的设计重功能也重形式的美感,他们擅长在传统和民间的样式及自然的造型和色彩中获得设计的灵感

(2)设计师喜欢采用自然的材质,注重材料生命的纹理和温暖的肌理感

(3)设计单纯、稳定、舒适、实用

(4)在产品设计中把重功能、重理性和细致的做工、简洁的形式美感结合起来,在功能主义的基础上又展示出典雅的审美效果。

(5)注重技术美学和人体工程学因素。

(6)设计重传统,但他们并不拘泥于传统的符号和形式,而是把传统精神和现代形式相结合。

二、意大利的反设计运动

意大利设计主流风格和激进设计运动并存

1. 意大利设计主流风格

(1)既有现代主义特征,又有意大利民族特色和文化内涵

(2)既有设计的高技术性,又保存了相当手工艺的优良传统

(3)既有高度理性色彩,又具有强烈的个性风格和人情味。

2.意大利“反设计运动”

(1)在20世纪60、70年代,意大利的一些激进设计家在社会转型时期,成立了一些激进设计组织,并且开展了一系列“反设计”运动。他们把设计当作表达意识形态,弘扬个性和直击社会的手段,通过刺激、新奇的设计来表达他们的设计观点。

(2)“反设计”运动提倡“坏品味”或者任何非正统的风格,反对正统的国际主义设计,反对现代主义风格,通过历史风格的复兴、折衷主义和波普风格来破坏与20世纪现代主义设计风格相关的美学和道德标准。这是一股具有强烈反叛味道的青年知识分子的“乌托邦”运动,由于这股激进的设计思潮脱离社会实际,也脱离市场和工业生产规律,70年代,随着社会动乱因素的逐渐消退,反设计运动也消退了。

3. 反设计运动的代表人物及其作品

艾托·索扎斯(书架)

十一讲

世界现代设计(二)

本讲主要内容:

一、德国的现代设计

二、美国的当代设计

一、德国的现代设计

1. 德国设计特点

重功能、重理性,善于运用科学技术,重视产品质量,强调秩序感、逻辑性、系统性和标准化的设计特点

2.乌尔姆设计学院

(1)1953年,在二战的废墟上,乌尔姆设计学院成立,他们发展了包豪斯的传统,提出了科学与技术相结合的新理性主义设计思想。

(2)乌尔姆设计学院最大的贡献是它完全把现代设计,从以前似是而非的艺术、技术之间的摆动立场,坚决的移到科学技术的基础上,从科学技术的立场上培养设计人员,设计在这所学校内成为单纯的工科学科。

(3)乌尔姆设计学院的目的是培养工业产品设计师和其他现代设计师,它首先从工业产品设计上进行教育改革。

二、美国的当代设计的特征

(1)实用主义、商业主义

(2)折衷主义、多元化

(3)非精英主义

(4)平面设计上的幽默性

(5)对于世界流行风格的兼容并收特点

第十二讲

后现代主义

本讲主要内容:

一、国际主义设计运动的衰退

二、后现代和后现代主义

三、后现代主义(狭义)风格

四、后现代时期的设计风格

一、国际主义设计运动的衰退

1. 国际主义是现代主义设计在战后的发展,从设计风格上是一脉相承的,都具

有形式简单、反装饰、强调功能、高度理性化、系统化的特点。

2. 但是国际主义在设计形式上受到米斯·凡德罗的“少则多”主张的影响,在

50年代下半期逐步发展到形式上的减少特征,为了达到减少的形式,甚至可以漠视功能的要求,不但使用者的心理功能需求被漠视,就连简单的功能需求也没有得到满足。这种状况开始造成社会中的青年一代开始对现代主义、国际主义设计逐渐产生不满情绪,于是从20世纪60年代开始,现代主义、国际主义设计逐渐开始式微。(波谱设计、反设计)

二、后现代和后现代主义

1. “后现代”(时间概念)

后现代在设计上是指现代主义设计结束以后的一个时间阶段,基本上可以说,自从70年代以后,各种各样的设计探索都可以归纳入后现代时期。

2. “后现代主义”

广义的“后现代主义”即指后现代时期的各种批判现代主义的设计活动和风格,(包括解构义、“高技术”风格、建筑风格、狭义的“后现代主义”风格等等)

狭义的后现代主义,指的是具体的一种设计风格,这种风格首先从建筑上衍生出来,逐步影响到产品设计等众多领域。它主要是在现代主义、国际主义设计上大量利用历史的装饰动机进行折衷主义装饰的一种设计风格,是对现代主义的一种装饰性修正。

三、后现代主义(狭义)风格特点

(1)历史主义和装饰主义立场

(2)对于历史动机的折衷主义立场

(3)娱乐性,以及处理装饰细节上的含糊性。

四、后现代时期的设计风格

1. “高科技“风格

2. 解构主义风格(p342)

3.后现代主义风格

1. “高科技“风格

(1)“高科技“风格特点

高品位的、技术性风格,强调工业技术的特征。这个风格的特点是运用精细的技术结构,讲究现代工业材料和工业加工技术的运用,达到具有工业化象征性的特点,也就是把现代主义设计中的技术成分提炼出来,加以夸张处理,以形成一种符号的效果。“高科技”风格给予工业结构、工业构造、机构部件以美学价值。

(2)“高科技”风格代表作品

理查·罗杰斯——蓬皮杜文化中心

2. 解构主义风格

(1)解构主义概念

所谓解构主义是对结构的破坏和分解。解构主义作为设计形式最先在建筑领域开始,其最重要和影响最大的人物是弗兰克·盖里。

(2)解构主义是具有很大个性、随意性和表现特征的设计探索风格,是对正统的现代主义、国际主义原则和标准的否定与批判。

世界现代设计史上主要人物及其代表作品

1.约瑟夫·伯克斯——“水晶宫”

2.威廉·莫里斯——“红屋”

3.安东尼·高蒂的设计作品

(1)文森公寓

(2)巴特罗公寓

(3)米拉公寓

(4)高蒂最重要的作品是“圣家族大教堂”

4.察尔斯·马金托什——高背椅子

5.彼得·贝伦斯——德国电器集团(AEG)的厂房建筑(1909年)

6.勒·科布西耶——马赛公寓、朗香教堂

7.沃尔特·格洛佩斯——包豪斯校舍、法古斯鞋楦工厂

8.密斯·凡德罗——西格莱姆大厦、巴塞罗那椅子

9.佛兰克·赖特——流水别墅

10.塔特林——第三国际塔(构成派最重要的代表作)

11.盖里·里特维特的红蓝椅子

12.蒙德里安的非对称式绘画

13.雷蒙·罗维——可口可乐玻璃瓶、宾夕法尼亚铁路公司的火车头(流线型)

14.艾托·索扎斯——书架

15.理查·罗杰斯——蓬皮杜文化中心

世界现代设计史论

复习资料 (供大家复习) 一.: 1.熟悉世界现代设计史的发展脉络和发展过程中的重要潮流及其特点 2.了解一些著名设计国家和地区如北欧、德国、意大利、日本、美国的设计特点和设计风格 3.了解现代世界设计史中一些著名设计师和他们的代表作品 4.能够辨别和简单画出重要设计思潮中的设计作品,并能够说明其特点和风格 二. 要求解释现代设计史中的重要事件、设计思潮或设计风格 要求简要回答有关设计史中的重大事件或一些重要设计国家的设计特点和风格,并要求画出2-3张典型的、能够说明题目要求的图片 三. 1.现代设计产生的前提以及现代设计与传统手工艺的区别。 1).工业革命 2).现代设计在生产方式、生产规模、材料、造型和装饰,以及服务对象上与传统手工艺之间的区别 2.威廉·莫里斯的思想和工艺美术运动的特点 1).对手工艺的提倡 2).认为日用品应该把工艺和美结合起来 3).强调为大多数人服务 4).对机器生产方式的拒绝 3.新艺术运动产生的社会背景及各个国家不同的艺术风格 1).工业时代所带来的审美变化 2).工艺美术运动的影响 3).机器生产方式和新材料的运用 4).法国、比利时、苏格兰、西班牙、美国的不同风格 4.装饰艺术运动产生的原因及艺术特点 1).立体主义、未来派、野兽派艺术的影响 2).非洲、古埃及艺术和印第安文化的影响 3).包豪斯及现代设计运动的影响 4).设计师接受机械化及新材料后的装饰活动 5.德意志工业联盟的意义 1).提出艺术与工业、手工艺结合 2).接受机械化生产,探讨批量化、标准化的生产方式

3).宣传和主张功能主义 4).反对任何装饰 6.包豪斯设计学校对现代设计教育的贡献 1).确立了现代设计教育的基本模式 2).确立了基础课和工作室的教学方式 3).把设计教育和设计实践结合起来 4).探讨现代设计的新形式 7.荷兰风格派的现代艺术思想 1).发展出一种中性的、理性的、现代的风格 2).把传统的建筑、家具、绘画和雕塑及平面设计的特征变成基本的几何结构单体3).反复运用基本原色和中性色 8.俄国构成主义的现代设计风格 1).受到立体主义和未来主义风格的影响 2).带有强烈的政治色彩和朴素无华的无产阶级特征 3).版面编排采用杂乱无章的方法,表示与传统的、典雅的古典方式决裂 4).探索摆脱传统之后的单纯结构和功能 9.美国现代设计的发展及其特点 1).没有传统束缚容易接受工业化的生产方式 2).国土面积大人口少需要批量化生产满足人们生活需要 3).二战期间本土没有受到战争破坏 4).包豪斯师生大量移居美国 5).民主政治和市场经济的大背景 6).商业化的特点 10.分析“计划性废止制”的危害性 1).造成严重的资源浪费和工业垃圾 2).重视汽车外观、忽视内在质量 11.理性主义设计和功能主义设计的特点 1).遵循“形式服从功能”的设计原则 2).摈弃装饰、造型简洁 4).重视理性、忽视感性 12.波普设计产生的原因及对设计的影响 1).后工业时代的影响 2).波普文化的影响 3).对功能主义风格的反感 4).新的审美观念的形成 5).成为后现代设计思潮产生的前兆

王受之《世界现代设计史》章节题库-“新艺术”运动(圣才出品)

第3章“新艺术”运动 一、填空题 1.影响最大的位于巴黎的“新艺术”运动设计中心有三个,即______设计事务所、______、设计事务所和______。 【答案】新艺术之家”“现代之家”六人集团 2.19世纪末20世纪初,比利时最为杰出的设计家、设计理论家、建筑家是______。 【答案】亨利·凡德·威尔德 3.西班牙建筑师高蒂早期重要的设计有______。 【答案】文森公寓圣家族教堂居里公园 4.马金托什是英国最重要的______设计师和______设计师。他发掘他称之为“旧的精神”而设计出具有新风格、独特的建筑、室内和产品。 【答案】建筑产品 5.谢列特的作品都具有非常讨人喜欢的______和鲜明的色彩,设计是讲究流动畅快的线条和构图,其人物造型受到法国画家瓦图、佛拉哥纳特的影响。

【答案】绘画插图 6.比亚兹莱是“新艺术”运动一个非常前卫、非常突出、非常激进的人物。他受日本的风格的反动,采用______方法,大量为书籍作插图。 【答案】黑白单线描绘 7.“______”运动和“______”运动都是对矫饰的维多利亚风格和其他过分装饰风格的反动,它们都是对工业化风格的强烈反应。 【答案】“新艺术”“工艺美术” 8.新艺术运动是19世纪末20世纪初在______和______产生和发展,这是一次内容很广泛的设计师的形式主义运动。 【答案】欧洲美国 9.______是法国“新艺术”运动的一个中心,这个中心以家具设计与制造为主,产品广受欢迎,因此影响很大。 【答案】南斯 10.在苏格兰的格拉斯哥市的青年设计家、建筑家查尔斯·马金托什与他的合伙人组成的所谓______的探索,取得国际性的公认。

世界现代设计史复习试题

世界现代设计史复习试题 一、填空题 、综合来说,阿尔托的设计艺术理论包括三个方面:信息理1 论、表现理论和人文风格。 、在今天看来,构成主义的主要代表人物当推埃尔?列捷西2斯基、塔特林、佩夫斯纳、嘉博,以及乔治?斯登伯和弗拉迪 莫?斯登伯兄弟。 年代开创世纪、提西、奥斯玛特、盖斯布勒三人堪称 3 20 60后现代主义平面设计的重要人物,他们的设计给以后的平面设计家在探索这个方向上以重要启示。 、在苏格兰的“新艺术”运动中,格拉斯哥风格的主要奠基3 特?马克奈)和(麦当娜)姊妹,他伯(赫托什)、人有(马金 们称为格拉斯哥四人。 )、、包豪斯最早担任基础课教育的三位全职教员是(伊顿4。导师是形式,费宁格)他们都斯(马科)、( 世纪初期,对现代主义设计思想体系的形成贡献最大的、

520 赖克弗兰凡德洛)())、(格罗佩斯、(米斯耶(人物是科布西 。等人瓦阿图))特、(阿尔 、英国“波普”设计比较集中反映在(时装设计)、(家具设6 。方面计设)几个(设、计)(室内计)、平面 、“工艺美术”运动最主要的代表人物是英国的(威廉莫里7。他是英国工艺美术运动的奠基人,是真正实现英国理论斯)家(拉斯金)思想的一个重要设计先驱。 二、名词解释 )联邦德国乌尔姆市乌尔姆设计学院(1953----19681. 提出理性设计的原则,与企业联系,发展出系统设计方 法,形成了所谓的“乌尔姆哲学”。 乌尔姆所体现的是一种战后工业化时期的知识分子式的新 理 想主义,它虽然具有非常合理的内容,但是由于过于强调技术因素、工业化特征、科学的设计程序,因而没有考虑、甚至是忽视人的基本心理需求,设计风格冷漠、缺乏人格、缺乏个性、单调。 乌尔姆设计学院的建立和发展,是设计教育理工化的一个重要开端。

世界现代设计史考研复习-重点名词解释大总结

世界现代设计史考研复习-重点名词解释大总结水晶宫——1851年英国伦敦,英国工程师约瑟夫?帕克斯顿。运用钢铁与玻璃建造温室的设计原理,大胆地把温室结构应用在这次博览会的展厅设计中,展览大厅全部采用钢材与玻璃结构,被称为:水晶宫:外形为简单的阶梯型长方体,并有一个垂直拱顶。没有多余装饰,完全表现了工业生产的机械本能。它开创了采用标准构件、钢铁和玻璃设计和建造的先河。 “工艺美术”运动——是起源于英国19世纪下半叶为了抵制工业化对传统建筑、传统手工艺的威胁,为了复兴哥特风格为中心的中世纪手工艺风气和恢复手工艺行会传统,旨在通过建筑和产品设计体现出民主思想而发起的一个具有很大实验性质的设计运动。 新艺术运动——新艺术运动是19世纪末、20世纪初起源于法国并蔓延到荷兰、比利时、意大利、西班牙、德国、奥地利、斯堪的那维亚国家、中欧各国以及美国的一次内容很广泛的设计上的形式主义运动,从建筑、家具、产品、首饰、服装、平面设计、书籍插图,一直到雕塑和绘画艺术都受到影响,延续时间长达十余年。奥地利“分离派”——19世纪末奥地利的一批设计家公开提出与正宗的学院派分离,他们组织的团体自称分离派。口号为“为时代的艺术,为艺术的自由”。他们在形式方面的探索和德国青年风格近似,对当时德文国家流行的曲线风格产生了严重冲击,成为一股新的设计运动力量。分离派运动的代表人物有奥托?瓦格纳和霍夫曼等。瓦格纳是现代建筑的先驱之一。他提出了建筑设计应为人的现代生活服务,以促进交流,提供方便的功能为目的。德国的“青年风格”运动——德国的新艺术运动是以“青年风格”来称谓的,艺术家、建筑家以《青年》杂志为中心,希望通过手工艺的传统恢复来挽救颓败的当代设计,思想上也受拉斯金等人的影响。初始带有明显的自然主义色彩,但于1897年后逐渐摆脱以曲线装饰为中心

世界现代设计史考研重点笔记整理

世界现代设计史(History of Graphic Design) 第一章现代设计和现代设计教育 1、现代设计的概念(*名词解释) 设计指的是把一种设计、规划、设想、问题解决的方法,通过视觉的方式传达出来的活动过程。它的核心内容包括三个方面,即:计划、构思的形成;视觉传达方式;计划通过传达之后的具体应用。 以现代主义的理念贯穿整个设计过程的设计活动简称现代设计。 2、现代设计的范畴(*名词解释) (1)现代建筑设计(2)现代产品设计(3)现代平面设计(4)广告设计(5)服装设计(6)纺织品设计(7)为平面设计和广告设计服务的几个特殊的技术部门,摄影,电影与电视制作,商业插图。 3、设计与艺术的关系(*简答题) (1)从设计的发展历史来看,设计产生的历史比艺术要早,艺术是在设计的基础上进行的。设计作为一门学科,并且将艺术与之结合,在设计发展的历史进程中,始终存在。 (2)设计的本质在于不断满足人们日益增长的物质和精神需要,艺术性是为实用服务的。即使是精神性的艺术作品,它也必须建立在一定的风格、含义基础之上,而这一切必须借助于设计风格才能得以体现。

第二章工艺美术运动Art 1、水晶宫(*名词解释) 1851年,在英国伦敦召开了第一届万国工业博览会。英国工程师约瑟夫·帕克斯顿运用钢铁与玻璃建造温室的设计原理,大胆的把温室结构应用在这次博览会的展厅设计中,展览大厅全部采用钢铁与玻璃结构,被称为“水晶宫”。它开创了采用标准构件、钢铁和玻璃设计与建造的先河。 2、工艺美术运动 (1)定义(*名词解释:2015、2016) 起源于英国19世纪下半叶的一场设计运动。企图通过复兴中世纪的手工艺传统,从自然形态中吸取借鉴,提倡哥特风格,从而提高设计的品位。由约翰·拉斯金提供理论指导,由被誉为“现代设计之父”的威廉·莫里斯倡导宣传和身体力行。 (2)风格特征(*简答题:2015、2016) a.强调手工艺,明确反对机械化的生产。 b.在装饰上反对矫揉造作的维多利亚风格和其他各种古典、传统的复兴风格。 c.提倡哥特风格和中世纪风格,讲究简单、朴实无华、良好功能; d.主张设计的诚实、诚恳,反对设计上的哗众取宠、华而不实的趋势; e.装饰上推崇自然主义、东方装饰和东方艺术。 (3)影响:(*论述题) a.工艺美术运动是世界现代设计史上第一个真正意义上的设计运动,虽然范围较小,但是影响深远,在美国影响力芝加哥学派,在欧洲促使掀起了一个规模更加宏大,影响范围更加广泛的、试验程度更加深刻的“新艺术”运动。虽然工艺美术运动在20世纪开始失去势头,但是对于精致、合理的设计,对于手工艺的完好保存迄今还有相当强的作用。 b.给后来的设计家提供了新的设计风格参与,提供了与以往所有设计运动不同的新的尝试典范。

世界现代设计史题库

一、填空题 1、综合来说,阿尔托的设计艺术理论包括三个方面:信息理论、表现理论和人文风格。 2、在今天看来,构成主义的主要代表人物当推埃尔?列捷西斯基、塔特林、佩夫斯纳、嘉博,以及乔治?斯登伯和弗拉迪莫?斯登伯兄弟。 3、提西、奥斯玛特、盖斯布勒三人堪称20世纪60年代开创后现代主义平面设计的重要人物,他们的设计给以后的平面设计家在探索这个方向上以重要启示。 3、在苏格兰的“新艺术”运动中,格拉斯哥风格的主要奠基人有(马金托什)、(赫伯特?马克奈)和(麦当娜)姊妹,他们称为格拉斯哥四人。 4、包豪斯最早担任基础课教育的三位全职教员是(伊顿)、(马科斯)、(费宁格),他们都是形式导师。 5、20世纪初期,对现代主义设计思想体系的形成贡献最大的人物是(科布西耶)、(格罗佩斯)、(米斯凡德洛)(弗兰克赖特)、(阿尔瓦阿图)等人。 6、英国“波普”设计比较集中反映在(时装设计)、(家具设计)、(室内设计)、(平面设计)几个方面。 7、“工艺美术”运动最主要的代表人物是英国的(威廉莫里斯)。他是英国工艺美术运动的奠基人,是真正实现英国理论家(拉斯金)思想的一个重要设计先驱。 1、从工业革命以后至20世纪50年代,世界工业设计的发展大体可分为英国的工艺美术运动、法国和比利时的新艺术运动、德国的现代主义运动、法国等国的装饰艺术运动和美国的国际主义风格等运动或风格。 2、“装饰是罪恶”是由设计师卢斯提出。 3、“少即是多”是由设计师米斯·凡德罗提出的,他的代表作有巴塞罗那椅。 4、美国第一代设计师以罗维德、雷福斯为代表。 5、20世纪80年代初,意大利著名设计师索塔萨斯倡导了建立“孟菲斯”设计小组。 6、美国样式主义风格中最为典型的一种设计风格是流线型风格。 7、瑞士画家伊顿成为第一个创造现代基础课的人,也是最早引入现代色彩体系的教育家之一。他和马克斯、费宁格是最早担任包豪斯基础课的全职教员。 8、英国建筑师理察·罗杰斯于1976年在巴黎建成“蓬皮杜国家艺术和文化中心”。 9、吉马德是法国新艺术的代表人物,最具影响的作品是巴黎地铁入口。 10、西班牙建筑师安东尼·高蒂在新艺术运动中最引人注目代表作是西班牙巴塞罗那的米拉公寓。 11、文杜里的“后现代主义”建筑理论“少即是乏味”与现代主义“少即是多”的信条针锋相对。 12、查尔斯·穆尔设计的新奥尔良意大利广场是后现代主义建筑设计的典型体现。 13、里特维尔德设计的红蓝椅揭示了“风格派”运动的哲学精髓,成为现代设计史上经典之作。 14、1980年在意大利成立的孟菲斯设计师集团是后现代主义在设计界最有影响的组织。15、1851年,在伦敦的海德公园举办了首届世界博览会,约瑟夫·帕克斯顿设计了著名的“水晶宫”。 16、1919年塔特林创作的第三国际纪念塔是构成主义的代表之作。 17、位于纽约的美国电报电话公司纽约总部大厦是后现代主义建筑的代表作。

世界现代设计史复习知识点整理

世界现代设计史知识点整理 1.所谓设计,指的是把一种设计、规划、设想、问题解决的方法通过视觉的方式传达出来的活动过程。核心内容是: 1) .计划、构思的形成 ; 2) .视觉传达方式:即把计划、构思、设想、问题解决的方法通过视觉的方式传达出来;3) .计划通过传达之后的具体应用 2. 3.英国“工艺美术”运动(the Arts & Crafts Movememt ) “工艺美术”运动是起源于英国19世纪下半叶的一场设计运动,其起因是针对家具、室内产品、建筑的工 业批量生产所造成的设计水准下降的局面。这场运动的理论知道是作家约翰·拉斯金(Jhon Ruskin ),而运动 的主要人物则是艺术家、诗人威廉·莫斯金( William Morris )。他们主张回溯到中世纪的传统,同时也受到刚 刚引入欧洲的日本艺术的影响,主要是回复手工艺传统。他们的设计主要集中在首饰、书籍装帧、纺织品、墙纸、家具和其他的用品上。 4.“新艺术”运动与“工艺美术”的相同与不同之处“新艺术”运动与1860年到1890年左右在英国和美国产生的“工艺美术”运动 相似的地方: 它们都是对矫饰的维多利亚风格和其它过分装饰风格的反动, 它们都是对工业化风格的强烈反映, 它们搜旨 在重新掀起对传统手工艺的重视和热衷,它们也都放弃传统装饰风格的参照。不同的地方: 英国和美国的“工艺美术“运动比较重视中世纪的歌德风格,把歌德风格作为一个重要的参考与借鉴来源,而”新艺术“运动则完全放弃任何一种传统装饰风格,完全走向自然风格,强调自然中不存在直线,在装饰上突出表现曲线、有机形态,而装饰的动机基本来源与自然形态。 5.法国是新艺术的发源地,这场运动在法国的发展具有两个中心,一个是首都巴黎,另一个是南斯市( Nancy )。 6.“装饰艺术”运动 从思想和意识形态方面来看, “装饰艺术”运动是对矫饰的“新艺术”运动的一种反动。 “新艺术”强调中 世纪的、哥德式的、自然风格的装饰,强调手工艺的美,否定机械化时代特征:而“装饰艺术”运动恰恰是要反对古典主义的、自然(特别是有机形态)的、单纯手工艺的趋向,主张机械化的美。7.现代主义的设计形式的形成特点 1).功能主义特征。强调功能为设计的中心和目的,而不再是以形式为设计的出发点,讲究设计的科学性, 重视设计实施时的科学性、方便性、经济效益性和效率。 美国『工艺美术』运动的创始人威 廉·莫里斯.照片大约是在 1890年前后拍摄的。 美国『工艺美术』运动的思想 奠基人,美国艺术理论家约翰·拉斯金。

新版济南大学设计学专业考研经验考研参考书考研真题

考研是我一直都有的想法,从上大学第一天开始就更加坚定了我的这个决定。 我是从大三寒假学习开始备考的。当时也在网上看了很多经验贴,可是也许是学习方法的问题,自己的学习效率一直不高,后来学姐告诉我要给自己制定完善的复习计划,并且按照计划复习。 于是回到学校以后,制定了第一轮复习计划,那个时候已经是5月了。 开始基础复习的时候,是在网上找了一下教程视频,然后跟着教材进行学习,先是对基础知识进行了了解,在5月-7月的时候在基础上加深了理解,对于第二轮的复习,自己还根据课本讲义画了知识构架图,是自己更能一目了然的掌握知识点。8月一直到临近考试的时候,开始认真的刷真题,并且对那些自己不熟悉的知识点反复的加深印象,这也是一个自我提升的过程。 其实很庆幸自己坚持了下来,身边还是有一些朋友没有走到最后,做了自己的逃兵,所以希望每个人都坚持自己的梦想。 本文字数有点长,希望大家耐心看完。 文章结尾有我当时整理的详细资料,可自行下载,大家请看到最后。 济南大学设计学专业初试科目: 101思想政治理论 201英语一 685设计学基础 889设计史论 考试大纲: 参考书目:

《设计学概论》,尹定邦,邵宏著[M]长沙:湖南科学技术出版社,2016;《设计美学概论》,徐恒醇著[M]北京:北京大学出版社,2016 《世界现代设计史》,王受之著[M]北京:中国青年出版社,2002;《中国设计史》,高丰著[M]杭州:中国美术学院出版社,2008 首先简单介绍一下我的英语复习经验。 ⑴单词:英语的单词基础一定要打好,如果单词过不了关,那你其他可以看懂吗??单词可以用木糖英语单词闪电版就够了。也可以用app软件。但是这样就会导致玩手机(如果你自制力超强),单词的话到考前也不能停止的。我的单词并没有背好,导致英语后来只有60+,很难过… ⑵阅读:阅读分数很高,所以一定要注重,可以听木糖英语的名师讲解,或者木糖英语的课程,阅读最重要的是自己有了自己的方法,有一个属于自己的做题方法可以节省很多时间,如果初次做题还没有什么思路,那就可以多看看真题里面的答案解析考研英语很难,和四六级是完全不同的!大家肯定都听说过,所以阅读暑假就可以开始做了,真题反复摸索,自己安排好时间。 ⑶作文:谨记踏踏实实写作文,不要到头来依靠模板,模板自己可以整理出来,但也请高大上一点,语法什么不要错误。字体也要写的好看一点,一定有帮助的。 ⑷完型:不要看分值少,就不去理会,做题时可以放在最后做,也可以放在第一题去做,但一定要做,因为完型的做题套路其实并不深,只要做几年真题就可以发现其中的的简单之处。 ⑸新题型:新题型今年超级简单,但是有时候会难,大家平时也要多加练习。 ⑹翻译:翻译一般得分都很低,尽力去练习,遵循“信达雅”原则,当时买

世界现代设计史结业论文

学号编号研究类型分类号 HUBEI NORMAL UNIVERSITY 世界现代设计史结业论文 论文题目包豪斯学院设计对现当代建筑设计的影响 作者姓名 指导教师 所在院系 专业名称 完成时间

包豪斯学院设计对现当代建筑设计的影响 【论文摘要】:现代主义建筑的公认的起源是“包豪斯”,它是一座建筑,也是一所学校,也是一个流派,是所有学习建筑学的人心中永远的圣地。1919年德国建筑师格罗皮乌斯担任包豪斯校长。在他的主持下,包豪斯在20年代成为欧洲

最激进的艺术和建筑中心之一,推动了建筑革新运动。对于建筑设计来说,“包豪斯奠定了现代建筑的观念和风格,并对战后形成的国际主义建筑风格起了决定性作用。包豪斯从格罗皮乌斯到密斯在建筑设计上彻底告别传统建筑,新技术,新结构的运用,创造了新的建筑风格”。_______现代主义建筑。 【论文关键字】:包豪斯建筑史现代设计新建筑主义运动建筑革命一、包豪斯的创办 德国包豪斯学院,成立于1919年,是世界上第一所完全为发展设计教育而建立的学院,是由德国著名建筑师现代主义建筑与现代主义设计的奠基人格罗皮乌斯建立。在20年代成为建筑和工艺美术的改革中心。是欧洲现代主义集大成的核心。第一次世界大战刚刚结束,欧洲仍笼罩在战争的阴影之中,社会动荡,思想巨变,各国的经济和文化在不同程度上都遭到了严重的破坏,战败后的德国又掀起了“十一月革命”,国内的知识分子在巴黎,意大利,荷兰,苏联等各国传播近来的新思想的鼓舞下,抱着对祖国狂热的改革理想,积极投身到重建德国的各项工作中,包豪斯就是在这样的背景下诞生的。 二、包豪斯经历的三个阶段 包豪斯前后经历了三个发展阶段:第一阶段(1919-1925年)魏玛时期,格罗皮乌斯任校长。第二阶段(1925-1932年)德绍时期,汉内斯.梅耶任校长。第三阶段(1932-1933)柏林时期,密斯.凡.德.罗任校长。因而,也形成了三个迥然不同的发展阶段:格罗佩斯的理想主义,迈耶的共产主义,凡德罗的实用主义。从长远的思想影响看,包豪斯的设计与教育改革具有伟大的历史意义:一、设计中强调自由创造,反对模仿因袭,墨守陈规;二、将手工艺同机器生产结合起来;三、强调各类艺术之间的交流融合;四、学生既有动手能力,又有理论素养;五、将学校教育同社会生产挂钩。欧洲整整半个世纪的探索和试验,在包豪斯学院中终于得以完善,形成体系。包豪斯作为一种设计体系在当年风靡整个世界,在现代工业设计领域中,它的思想和美学趣味可以说整整影响一代人。对于建筑设计来说,包豪斯所奠定的思想基础和风格基础,具有决定性,重要性。战后的国际主义建筑风格在很大程度上是在包豪斯的基础上发展起来的。 三、包豪斯设计学院对现代建筑设计的影响

世界现代设计史复习资料

世界现代设计史复习资料第一讲 世界现代设计的发展历程 *“工艺美术”运动(英国,19世纪60年代开始,现代设计的开端) *“新艺术”运动(法国,19世纪末开始,承上启下) *“装饰艺术”运动(装饰运动在20世纪初的最后尝试) *“现代主义设计”运动(20世纪20年代开始,20世纪设计的核心) *“国际主义设计”运动(二战后兴起,20世纪50——70年代风行,是现代主义设计在战后的发展) *设计多元化格局(20世纪60年代以来) 第二讲 现代设计的萌芽与工艺美术运动 一、工艺美术运动的风格、概念、意义及其影响

1、工艺美术运动的概念 工艺美术运动是19世纪60年代起源于英国的一场设计运动,其起因是工业革命以来,随着工业化的兴起,设计产品的工业化批量生产,造成了设计水准的下降,设计上艺术与技术分离的局面。这场运动的契机是1851年在伦敦水晶宫中举行的世界博览会,这场运动的理论指导是约翰·拉斯金(John Ruskin),运动的主要奠基人是威廉·莫里斯(Willian Morris),这场运动的风格影响到其他欧洲国家和美国,在20世纪开始失去势头,但是对于精致、合理的设计,对于手工艺的完好保存迄今还有相当强的作用。 2、“工艺美术”运动风格 (一)强调手工艺,明确反对机械化生产。 (二)在装饰上反对矫揉造作的维多利亚风格,提倡哥特式风格和其他的中世纪风格,讲究简单、朴实无华和良好功能。 (三)装饰上推崇自然主义、东方装饰和东方艺术特点。 (四)主张诚实的、诚恳的设计,反对设计上的哗众取宠、华而不实趋向。 3、工艺美术运动的意义及其影响 (一)工艺美术运动从英国开始,范围扩展到美国和斯堪的纳维亚国家(瑞典、芬兰、丹麦、挪威、冰岛),其设计风格涉及到平面设计、家具设计、陶瓷设计、建筑设计、纺织品设计等方方面面。

世界现代设计史 总结一

世界现代设计史总结一(2009-01-03 17:50:56)转载 标签:工艺美术运动新艺术设计思想idkaoyan北理跨专业清华分类:工业设计考研试题与资料 世界现代设计史(王受之) 【框架】 一:手工设计及向工业设计过渡时期—设计思想萌芽(至19世纪初) (1)18世纪前的手工艺时代 (2)工业革命时期的设计萌芽 二:机械的早期工业化时代—设计思想发展(至20世纪初) (1)工艺美术运动和新艺术运动(重点) (2)国际现代主义和包豪斯(重点) (3)美国设计的兴起 三:高度机械化时代—设计思想的成熟(至20世纪50年代) 四:自动化全球时代—设计思想和体系全面发展(至今) (1)二次世界大战后的欧洲设计 (2)美国工业设计 (3)日本工业设计 【设计风格大事年】 〖设计萌芽以前〗 中世纪: "哥特式" 以小尖塔和彩色玻璃镶嵌为特色 "罗马式" 以圆屋顶,弧形拱门和厚墙为特点的基督教堂艺术 "古希腊罗马艺术" "静穆的伟大,单纯的崇高" 16世纪"文艺复兴" 代表人文主义精神和秩序严谨,协调的古典美学理想 17世纪"巴洛克" 追求不规则形式,起伏的线条及情感热烈的天主教和君主宫廷室内奇异装饰为特点。 18世纪"洛可可"优雅轻快,非对称曲线,华丽柔和以及营造沙龙是居住环境19世纪初古典主义和浪漫主义并驾齐驱 〖设计萌芽后至少分七个阶段〗 1850-1900 工艺美术运动

1890-1905 新艺术运动 1900-1930 机械美学运动 1925-1939 装饰艺术派 1935-1955 商业主义风格 1955-1975 多样化时期:波普pop;高技术;后现代主义;解构主义;新现代主义(国际主义);微电子风格 1975-至今当代风格 【知识点汇集】 ※工艺美术运动 工艺美术运动是起源于英国19世纪下半叶的一场设计运动,其起因是针对家具、室内产品、建筑的工业批量生产所造成的设计水准下降的局面。这场运动的理论指导是约翰?拉斯金,主要人物则是威廉?莫里斯。这场运动受到日本艺术的影响,影响主要集中在首饰、书籍装帧等方面。其特点有: 1、强调手工艺,明确反对机械化生产。 2、在装饰上反对矫揉造作的维多利亚风格和其他各种古典、传统的复兴风格。 3、提倡哥特风格和其他中世纪风格,讲究简单、朴实,功能良好。 4、主张设计的诚实,反对设计上的华而不实趋向。 5、装饰上还推崇自然主义,东方装饰和东方艺术的特点。工艺美术运动产生的根源是当时艺术家们无法解决工业化带来的问题,企图逃避现实,退隐到他们理想化了的中世纪、哥特时期。运动否定大工业与机械生产,反对机器美学,导致它没有可能成为领导潮流的主要风格,从意识形态上说这场运动是消极的。但是它的产生去给后来的设计家提供了设计风格参考,提供了不同以往的尝试典范,影响遍及美国和欧洲等地区,对后来的“新艺术”运动具有深远的意义。 ※英国工艺美术运动产生的背景 19世纪初期,大批工艺品投放市场而设计远远落后,美术家不屑于产品设计,工厂主也只注重质量与销路。设计与技术相当的对立,当时产品分为外形粗糙的工业品和服务于少数人的精致手工艺品。此时期尚属于工业设计思想萌发前夕,在产品设计上十分的混乱。

世界现代设计史 试题一

《世界现代设计史》模拟题一 一、填空、选择、判断分析 1、构成主义的主要代表人物:埃尔·李西斯基、塔特林、佩夫斯纳、嘉博,以及乔治·斯登伯和弗拉迪莫·斯登伯兄弟。觶潋見廬獰贵偾纶桢凯酾绎陳痒饽綣輻纳轼灿孙緄骖誕岗览診袅争嘔儉燙毁辉镁鈰灃琏詆驭缳钇蚁谖儕状诤枢妫詆翘續絞怀廄塒窍鸫仅銓剐绾糞弃优码巒寻蠼娱幗焖閩 锗阗稳馱毿覲镄鸫爱縱競訟褛饥喚谅蹒猕瀲爺闪闞傷涛癲。 2、提西、奥斯玛特、盖斯布勒三人堪称20世纪60年代开创后现代主义平面设计的重要人物。 3、在苏格兰的新艺术运动中,格拉斯哥风格的主要奠基人有马金托什、赫珀特·马克奈和麦当娜姐妹,他们称为“格拉斯哥四人”。药炝椏顱嵛狮萵颜懇窝疗栌瓚懷个联鮚餉暂响隸誦鰲韬读睾營鳓吳廂矚順畫猫况贡则飼虬語駑蛱诅觞肮镤鍤薩覡驶觞閏錙這詁駱睜禿杂铱鐫譽错墜 伥脹飼乐嫔猪終囅热諤強沥伛痨璉锲觸龚癞弒聳蛊勛贡鉑婦桢貨谯铫锺瀾铒缤。 4、最早担任包豪斯基础课教育的三位全职教员是:伊顿、马克斯、费宁格。 5、20世纪初期,对现代主义设计思想体系的形成贡献最大的人物是柯布西耶、格罗佩斯、米斯·凡德罗、弗兰克·赖特、阿尔瓦·阿图等人。蠐貯這冪烛銬绘販三鉚钟绯奩轭靓鋨扬鹎綿觇证萨万沖宾闐爍憐鲎純笼覷觐鍬骅铗駔胜眯檩掼賀绵漣嘸滠搖鲟闭灣蠷辘驱鹧幣们购賜 体翹糝栎連谯牺嵝颞滞铮嗆颗辏訟径牽鱟參軀鳜镪該禱瓏诬顾辈賴诃謝餅塊擻縟饗險鸲鲥镞。 6、英国波普设计集中反映在时装设计、家居设计、室内设计、平面设计等几方面。 7、“工艺美术”运动最主要的代表人物是英国的威廉·莫里斯,他是英国工艺美术运动的奠基人,是真正实现英国理论家拉斯金思想的一个重要设计先驱。敛誅驕餘駭噓銬決躓鯪廂鹊觎祢壮劝厕庙塢徹節贬渖证瘫丽滢檉慣慫锑撄鹾撸襉鎰筆燒领习駛紿馱摊惻烫镪颏紅獸殒刚滨椠釵认氇渖苏驷鐋臍阕聰岖鬩黾燁鑲濤貝鑾洒嘤楼盧鉤嚇种傾忧绕闯嶠餾針驱過聳麼茏响鐔鸣擱稈詒竊。 8、西班牙新艺术运动的代表人物是建筑家安东尼·高蒂。 9、包豪斯的三任校长依次是:格罗佩斯、汉斯·迈耶、米斯·凡德罗。 10、路易斯沙利文是美国芝加哥建筑派的领导人物之一,曾在1907年提出设计应该遵循形式追随功能的宗旨。鲛軼禎逻鳳猕攜缛纥诬谩貝擺勢鲰钟鍛鎵嬤謖计癟莶峦蔹绽鲔軾搀联諗諦铍哜赡诿癣瀾浔頏紗恼蟈锑捞麦痈瓊雾鈧娇饌饫陆濰蝇岿撺龐譏箧荩曖鱼黲为顴娲礦滾電緱胜检憒碭镑钧鲒 蜕噠观鬩縭瑤迳鈉骁鋏壢綣嬤崗鄺绝饞鯫謁。

世界现代设计史,总结

有计划的废止制:美国商业设计核心 这是一种通过不断改变设计式样造成消费者心理老化的过程,其目的是促使消费者为了追求新的样式潮流,而放弃旧式样,改换新式样的积极市场促销方式。 流线型风格美20世纪30—40年代 原是指空气动力学上的一个名词,后用来指那种表面光滑,线条流畅的物体形状。这种外形能够符合空气动力学的原理,呈现出一种流线型,在运动中能够得到更大的速度。 绿色设计:也称生态设计,在产品整个生命周期内,着重考虑产品环境属性并将其作为设计目标,在满足环境目标要求的同时,保证产品应有的功能、使用寿命、质量等要求。可持续设计:是一种构建及开发可持续解决方案的策略活动,均衡考虑经济、环境、道德和社会问题,以在思考的设计引导和满足消费需求,维持需求的持续满足。低碳设计:是指能够达到减少温室气体排放效果的设计构成主义 空间:在深度上由内向外塑造而不是用体积由外向内塑造。造型:应注重立体结构、具有形体的材料,每一根线条都应表现事物的内在力量,同时,应把时间作为一个重要要素引入造型之中样式设计(美) 不断改变风格,强调美学外观解构主义:重视个体本身,反对总体统一伯纳德.屈米——巴黎维特公园 美国当代设计特点: 1.主张多元化,反对设计上单一风格的垄断 2.幽默性 3.高度民主性 4.高度商业化 波普风格起源于英国 60年代 1.含义:具有反叛传统的意义,反对现代主义风格 2.在英国产生波普原因:50年代由于政策失误,造成设计远远落后于国际先进水平,几乎完全失去了19世纪中期发起“工艺美术”运动时的那种先驱的地位和作用 3.实质:反对1920年以来包豪斯为中心的现代主义设计传统 思想根源:青少年对物质的崇拜,流行音乐等的心理需求,可概括为美国的大众文化 风格派 风格派运动1928 杜斯伯格代表作:里特维特的红蓝椅和什罗德房子,蒙德里安20年代画的非对称的绘画特征:1.把传统的建筑、家具和产品设计、绘画、雕塑的特征完全剥除,变成最基本的集合结构单体,或者称为元素。⒉把这些几何结构单体,或者元素进行结构组合,形成简单的结构组合,但是,在新的结构组合当中,单体依然保持相对独立性和鲜明的可视性。⒊对于非对称性的深入研究于运用。⒋非常特别地反复运用横纵几何结构和基本原色和中性色。 高科技风格 源于20世纪20—30年代的机器美学,反映了当时以机械为代表的技术特点,到了70年代以后,一些设计师和建筑师认为现代科学技术突飞猛进,尖端技术不断进入人类生活空间,应当树立一种与高科技相应的设计美学,于是出现了所谓的高科技风格。高科技风格首先从建筑设计开始,在工业产品设计中,高科技风格派喜欢用最新材料,尤其是高强钢,硬铝或合金材料以夸张、暴露的手法塑造产品形象,常常将产品内部部件、机械组织暴露出来,有时又将复杂部件涂上鲜明色彩,以表现高科技时代的“机械美”“时代美”“精确美”。 实质:把现代主义设计中的技术因素提炼出来,加以夸张处理,形成一种符号效果,赋予工业结构、机械部件一种新的美学价值和意义。 代表作:诺尔曼·弗斯特—香港汇丰银行大厦詹姆斯·斯特林—斯图加特国家现代艺术博物馆 亨利·凡德·威尔德的贡献 他对于机械的肯定,对设计原则理论,以及他的设计实践,都使他成为现代设计史上最重要的奠基人之一。他不仅仅是比利时现代设计的奠基人,也是世界现代设计的先驱之一。 他提出:1.技术是产生新文化的重要因素,根据理性结构原理所创造出来的完全实用的设计,才能够真正实现美的第一要素,同时也才能取得美的本质,提出设计中功能第一的原则。2.主张艺术与技术的结合,

世界现代设计史整理

世界现代设计史整理。。除了世界现代设计部分。。保证内容最全 世界现代设计史(王受之) 【框架】 一:手工设计及向工业设计过渡时期—设计思想萌芽(至19世纪初) (1)18世纪前的手工艺时代 (2)工业革命时期的设计萌芽 二:机械的早期工业化时代—设计思想发展(至20世纪初) (1)工艺美术运动和新艺术运动(重点) (2)国际现代主义和包豪斯(重点) (3)美国设计的兴起 三:高度机械化时代—设计思想的成熟(至20世纪50年代) 四:自动化全球时代—设计思想和体系全面发展(至今) (1)二次世界大战后的欧洲设计 (2)美国工业设计 (3)日本工业设计 【设计风格大事年】 〖设计萌芽以前〗 中世纪: "哥特式" 以小尖塔和彩色玻璃镶嵌为特色 "罗马式" 以圆屋顶,弧形拱门和厚墙为特点的基督教堂艺术 "古希腊罗马艺术" "静穆的伟大,单纯的崇高" 16世纪"文艺复兴" 代表人文主义精神和秩序严谨,协调的古典美学理想 17世纪"巴洛克" 追求不规则形式,起伏的线条及情感热烈的天主教和君主宫廷室内奇异装饰为特点。 18世纪"洛可可"优雅轻快,非对称曲线,华丽柔和以及营造沙龙是居住环境 19世纪初古典主义和浪漫主义并驾齐驱 〖设计萌芽后至少分七个阶段〗 1850-1900 工艺美术运动 1890-1905 新艺术运动 1900-1930 机械美学运动 1925-1939 装饰艺术派 1935-1955 商业主义风格 1955-1975 多样化时期:波普pop;高技术;后现代主义;解构主义;新现代主义(国际主义);微电子风格 1975-至今当代风格 【知识点汇集】 ※工艺美术运动 工艺美术运动是起源于英国19世纪下半叶的一场设计运动,其起因是针对家具、室内产品、建筑的工业批量生产所造成的设计水准下降的局面。这场运动的理论指导是约翰?拉斯金,主要人物则是威廉?莫里斯。这场运动受到日本艺术的影响,影响主要集中在首饰、书籍装帧等方面。其特点有:1、强调手工艺,明确反对机械化生产。2、在装饰上反对矫揉造作的维多利亚风格和其他各种古典、传统的复兴风格。3、提倡哥特风格和其他中世纪风格,讲究简单、朴实,功能良好。4、主张设计的诚实,反对设计上的华而不实趋向。5、装饰上还推崇自然主义,东方装饰和东方艺术的特点。工艺美术运动产生的根源是当时艺术家们无法解决工业化带来的问题,企图逃避现实,退隐到他们理想化了的中世纪、哥特时期。运动否

世界现代设计史考试试卷

世界现代设计史考试试卷 一,填空题(16分) 1)包豪斯__年在德国成立的一所设计院校,其奠基人是__。(1919,沃尔特·格洛佩 斯) 2)荷兰“风格派”的代表人物__起初对于包豪斯是持有批判态度的。(杜斯伯格) 3)德国青年运动最重要的设计家是__。(贝伦斯) 4)被视为流线型运动开端的是__。(1933-1934) 5)__是现代主义设计,国际主义风格的故乡,其现代设计在二战后发展,典型例子是这 个国家最大的企业__公司的设计部门。(荷兰,飞利浦) 6)现代主义设计最先起源于__。(德国) 7)人体工程学又称“__”,宗旨是研究人与人造产品之间的__。(人机工程学或人机工 学,协调关系) 8)“工艺美术”运动是起源于__19世纪60年代的一场设计运动。(英国) 二,单选题(10分) 1,关于包豪斯的说法正确的是(A) A它是世界上第一所完全为发展设计教育而设立的院校。 B,它经历了格洛佩斯,迈耶,马科斯三个阶段。 C,包豪斯第一个校址是迪索,第二个校址是魏玛。 D,1943年,包豪斯被纳粹关闭。 2,美国工业设计奠基人不包括(C) A,提格B,罗维C,怀特·D·蒂古D,德莱弗斯 3,“装饰艺术”运动说法正确的是( D) A,它是在20世纪20-30年代在法,美,英国开展的设计运动。 B,其名称出自1925年巴黎办的“装饰艺术”展览。 C,法国的“装饰艺术”风格最集中的体现在家具设计,特别是巴黎的家居设计。 D,“装饰艺术”运动在美国主要体现在平面设计上。 4,以下不属于工业设计范畴的是( B) A,电子产品 B,书籍设计 C,日用品设计 D,交通工具设计 5,荷兰的现代设计中体现了( D) A,政府的最佳成果 B民间的的最佳成果 C,社会的最佳成果 D,政府与民间三,多选题(10分) 1,美国现代设计设计形式包括(A,B,D ) A,主张多元化,兼收并蓄和折衷主义 B,具有轻松、幽默、活泼的总体特征 C,高度商业化、功能主义 D,倡导设计为大众服务 2,现代主义建筑设计风格主要特点是(A,B,C ) A,注重建筑的功能和经济性 B,强调空间是建筑的主题,反对多余的装饰C,主张发挥新材料、结构的性能特点 D注重建筑材料和美观 3,罗维的代表作品有(A,C ) A,灰狗汽车B,BLUEBIRD收音机C,克莱斯勒汽车D,IBM公司标志4, 5,“装饰艺术”运动风格形式上受以下(A,B,C,E )的影响。 A,埃及等古代装饰风格的实用性借鉴。 B,原始艺术的影响。 C,简单的几何外形。 D,家具的影响 E,舞台艺术的影响

世界现代设计史(总结)

工艺美术运动 英国”工艺美术运动“ 1857年威廉·莫里斯(英)请设计师菲利普.韦伯(英)设计”红房子” 约瑟夫·帕克斯顿(英)水晶宫1851年第一个国际博览会在伦敦开幕。 约翰·拉斯金(英)著作《现代画家I》《建筑学七灯》T《拉斐尔前派》Pre-Raphaelitism (1851年) 《威尼斯之石》《建筑与绘画》《艺术的政治经济》 威廉·莫里斯 现代设计之父 约翰·埃弗里特·米莱斯、但丁·加百利·罗塞蒂(丹特·加布里埃尔·罗赛蒂)和威廉·霍尔曼·亨特、威廉。莫里斯——拉斐尔前派 代表作“红屋” 由莫里斯设计,莱恩插图《呼啸平原的故事》 斯提格里 C·F·A·沃塞《果园住宅》 陶瓷设计与制作马克·马歇尔、摩根、科尔曼 巴里·斯哥特 奥布里·比尔兹《黄皮书》 儿童读物:戴伊 童话故事:杰西·金 风景室内树木:格里那韦 美国“工艺美术运动” 弗兰克·劳埃德·赖特(美国)流水别墅是赖特为卡夫曼家族设计的别墅。 古斯塔夫·斯提格利格林兄弟 “新艺术”运动 法国(巴黎、南斯) 萨幕尔·宾“新艺术画廊”

巴黎的“新艺术之家”、“现代之家”:朱丽斯·迈耶拉斐“六人集团” “六人集团”:亚历山大·察平特、查尔斯·普伦密斯、托尼·塞尔莫斯汗、赫克托·吉马德、乔治·霍恩切尔、卢帕特·卡拉宾 亚拉山大·比哥特、艾米尔·里诺伯 恩内斯特·查普列特、奥古斯特·德拉哈切 盖拉德 比利时 亨利·凡德·维尔德1888年二十人组魏玛工艺学校 古斯塔夫·博维、维克多·霍塔 西班牙 安东尼·高蒂 1摩尔风格2新哥德主义和“新艺术”混合风格阶段3“有机风格”:居里公园、巴特罗公寓、米拉公寓、圣家族教堂 苏格兰 马金托什 斯格拉四人集团:马金托什、赫伯尔·马克莱、麦当娜姐妹 奥地利“分离派” 华格纳和霍夫曼 德国“青年风格”运动 《青年》 彼得·贝伦斯“德国现代设计之父”恩德尔 法国

世界现代设计史期末复习题

第一章现代设计和现代设计教育1、现代设计的概念(*名词解释) 设计指的是把一种设计、规划、设想、问题解决的方法,通过视觉的方式传达出来的活动过程。它的核心内容包括三个方面,即:计划、构思的形成;视觉传达方式;计划通过传达之后的具体应用。 以现代主义的理念贯穿整个设计过程的设计活动简称现代设计。 2、现代设计的范畴(*名词解释) (1)现代建筑设计(2)现代产品设计(3)现代平面设计(4)广告设计(5)服装设计(6)纺织品设计(7)为平面设计和广告设计服务的几个特殊的技术部门,摄影,电影与电视制作,商业插图。3、设计与艺术的关系(*简答题) (1)从设计的发展历史来看,设计产生的历史比艺术要早,艺术是在设计的基础上进行的。设计作为一门学科,并且将艺术与之结合,在设计发展的历史进程中,始终存在。 (2)设计的本质在于不断满足人们日益增长的物质和精神需要,艺术性是为实用服务的。即使是精神性的艺术作品,它也必须建立在一定的风格、含义基础之上,而这一切必须借助于设计风格才能得以体现。 第二章工艺美术运动 Art 1、水晶宫(*名词解释) 1851年,在英国伦敦召开了第一届万国工业博览会。英国工程师

约瑟夫·帕克斯顿运用钢铁与玻璃建造温室的设计原理,大胆的把温室结构应用在这次博览会的展厅设计中,展览大厅全部采用钢铁与玻璃结构,被称为“水晶宫”。它开创了采用标准构件、钢铁和玻璃设计与建造的先河。 2、工艺美术运动 (1)定义(*名词解释:2015、2016) 起源于英国19世纪下半叶的一场设计运动。企图通过复兴中世纪的手工艺传统,从自然形态中吸取借鉴,提倡哥特风格,从而提高设计的品位。由约翰·拉斯金提供理论指导,由被誉为“现代设计之父”的威廉·莫里斯倡导宣传和身体力行。 (2)风格特征(*简答题:2015、2016) a.强调手工艺,明确反对机械化的生产。 b.在装饰上反对矫揉造作的维多利亚风格和其他各种古典、传统的复兴风格。 c.提倡哥特风格和中世纪风格,讲究简单、朴实无华、良好功能; d.主张设计的诚实、诚恳,反对设计上的哗众取宠、华而不实的趋势; e.装饰上推崇自然主义、东方装饰和东方艺术。 (3)影响:(*论述题) a.工艺美术运动是世界现代设计史上第一个真正意义上的设计运动,虽然范围较小,但是影响深远,在美国影响力芝加哥学派,在欧洲促使掀起了一个规模更加宏大,影响范围更加广泛的、试验程

世界现代设计史读后感

读《世界现代设计史》后感 一设计与工具 “人之所以与动物有区别,其中很大一个特点就是人类会制造工具。”读完这本书,我最大的感触,就是人类设计的进步与工具的进步是息息相关的。 “工欲善其事,必先利其器”,工具是决定设计实现的可能性的重要因素。早期的人类使用工具,要求工具具有方便、实用性。后来随着文明的进步,对工具的美观也有了要求,因此在工具上进行改造、装饰。当工具的产品进入流通领域,它们又具有了商业价值,出现了为降低成本的批量化生产和流水作业方式。设计的起源和工具的起源一般古老而悠久。 如果对工具更广泛的定义,那一切人为造成的、满足人类某种需求的事物都可称之为工具,比如,车辆是交通工具,建筑是居住工具,服装是保暖装饰工具,广告是宣传工具等等,制造这些工具的产业,就是工业。 现代化的工业生产使得工具的生产更加有效率,从而产生了不同以往的现代设计。工业革命是划分现代设计与传统设计的分水岭。工业革命之前,设计以手工业为中心,设计与制作不分家,没有精细的分工,仅为权贵服务,连推动设计进步的主要力量都是权贵们的喜好,比如18世纪的巴洛克风格、19世纪的维多利亚风格,都只是贵族的流行时尚,与大众无关。工业革命使得设计者与制作者分工明确,先进工具的广泛而便利的使用,使得现代设计的服务对象从权贵转向广大人民群众。 二反与度 “反者道之动”,这是老子《道德经》中的一句话,意思是“反”是事物发展的动力,这个“反”可以解释为“对立”,也有“返回”的意思。我把这个中国古典哲理嫁接到对现代设计史的理解:当一种设计潮流发展到足够的程度时,人们就开始追求与之“对立”的另一种设计潮流,而这个新潮流继续向前发展,也总会有“返回”最初潮流中的趋势。简单来说就是“物极必反”。 19世纪工业革命初期,人们出于对需求、审美、生产方式、流通方式、社会形态等的不安于现状,除了古典主义的设计风格,在广大群众中开始了工业化的设计和生产。而19世纪末期,即英美的“工艺美术”运动,欧美又掀起了“新

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