论艺术评论的原则

艺术评论的原则包括三方面的内容，艺术欣赏，艺术形象和审美特征。艺术欣赏是艺术评论的前提，艺术形象是艺术评论的入口，审美特征是艺术评论的分析对象，三者在艺术评论中都有自己的特殊地位，同时又各有自己的特点。

艺术欣赏是艺术评论的前提

艺术评论是基于艺术欣赏上的活动，对一个艺术作品做出评论前，首先得了解这个作品，读懂这个作品，然后才能给出精辟的评论。而了解，主要通过欣赏来完成。艺术欣赏是一门很高深的学问，艺术的门类不同，欣赏的标准也会不同。如，书法艺术，是我国的一种独特的艺术，被称为“线性艺术”，也有人说它是抽象艺术。那欣赏的时候，就要书法艺术的眼光欣赏。书法艺术兼备具象和表现两种功能。无色而具备画图的灿烂，无声而有音乐的和谐。在书法作品中，可以看到笔法墨法相间相润，使得字体肥瘦枯润，巨细收纵，变化无穷。而汉字从殷商的甲骨文、金文;经过秦始皇时小篆发展为隶书、草书、楷书、行书。它的自由而多样的线条曲直运动和空间构造，表象和传达出各种形体、情感和气势，形成中国的审美风貌的书法艺术。

但艺术作品只是艺术欣赏的客体，艺术欣赏的主体是欣赏者，欣赏者的主观意志牵引着欣赏者欣赏作品活动。欣赏者在审美活动中有着极为复杂的心理过程，它包含着感知，理解，联想，想象等诸多因素，欣赏活动不仅是欣赏者对客观物体的感知，同时又是主体对客体的能动的改造加工过程。所以，对同一个艺术作品，不同的人有不同的评论，“有一千个读者，就有一千个哈姆雷特”，也正是因为这样，艺术评论才有价值。不同的欣赏者，给出不同的评论，而每一种评论，都是这个作品的特点。鲁迅先生讲过，同一部《红楼梦》，“经学家看见《易》，道学家看见淫，才子看见缠绵，革命家看见排满，流言家看见宫闺秘事”，说的就是这个道理。

另外，艺术欣赏还要根据作品的不同历史背景，文化风俗等方面的知识来欣赏。如，电影艺术的欣赏，就要根据电影产地的风格来看，亚洲，欧洲，美洲在意识形态上有很大差别，所以在欣赏这三种电影的时候，就要注意结合各地的艺术形态去欣赏，才能做出有价值的评论。如，欧洲人在舞台上体现健美，希腊人在角斗场上展现体魄，爱尔兰的音乐的风格等，都是艺术形态发展的区别。

艺术形象是艺术评论的入口

艺术形象是感性和理性的统一。任何艺术作品都必须以感性的形态呈现在欣赏者面前，即是说，它必须是具体的可感的现象形态作用于观众的感官，还必须以具体的感性形式表现深刻的理性内容，以可感的现象形态表现深层的审美情感和审美理想，是感性与理性的统一。普列汉若夫曾说过，艺术“既表现人们的感情，也表现人们的思想，但是并非抽象地体现，而是用生动的形象来表现。”所以说艺术形象是艺术反映生活的特殊形式。

通过艺术形象来对艺术作品进行评论，无疑是最直接的，最具体，最到位的。艺术形象是具体可感而富有个性的，同时又富有情感，所表达的是思想和人格。电影和绘画，雕塑是相对比较形象的艺术，艺术家的思想，可以直观地从作品中的形象中获得。艺术形象，在中国也可理解为“传神”。五代南唐画家顾中的作品《韩载熙夜宴图》，用“心识默记”的方法，创作了这幅作品，这幅长卷以“听乐”，“赏舞”，“休息”，“清吹”，“散宴”五个连续的画面，形象地描绘了韩熙载家宴的情况，画中韩熙载处于沉思，压抑的精神状况，始终流露出郁郁寡欢的表情，这一人物形象的生动性和深刻性，表达了画家对生活与人物的深刻理解，突出了韩熙载的美好品格。

电影艺术在形象方面表现更为突出。影视艺术首先是视觉形象的艺术。在无声电影时期，电影纯粹是视觉形象艺术。视觉形象是影视艺术形态和形式的基本组成部分。导演把自己要表达的思想，融入电影，通过具体的动作，语言，环境等各种形象的表演中体现出来，将生活中的时间与空间，经过选择、处理、加工后再现为银幕上的时间与空间。影视时空是虚拟的，但又是合理的、生动的，不但能为观众所认同，而且使观众对时空的感受更为深刻。中国电影中的武侠电影，通过飘逸的动作，表达了中国的武术精神，那是一种和谐的境界，刚与柔，快与慢，每一步，都体现着中国人沉稳内敛隐忍的性格，其中又透着一股狭义之气，把中国武侠里的江湖描摹得淋漓至尽。

审美特征是艺术评论的分析对象

艺术反映现实美，现实中美的事物或事物的美，是艺术的有力根据或根源。艺术作品必须是人类艺术生产的产品和具有审美性才能称之为艺术品。艺术创造艺术美，艺术美是艺术作品的美，是由创作主体的审美认识而产生、“按照美的规律”并为着美的目的而创造的事物的美，是人对现实审美认识的集中表现，是艺术家根据美的现实而创作出的第二现实的美。

艺术评论，分析的就是艺术品的艺术美。艺术美的现实美的再现，但又高于现实美，通过艺术家的创造性劳动，把现实生活中的真，善，美凝聚到了艺术作品中，再融入艺术家的人生观，世界观，就形成了艺术品的独特魅力。艺术评论就是要挖掘这种美，把这种美公之于众，让这种美产生某种社会影响。

在绘画艺术里，这种美体现为生动感人，有血有肉的艺术形象。如北宋著名画家张择端的巨型长卷风俗画《清明上河图》，就鲜明地体现了艺术的真，善，美的统一。这幅画卷取材于生活真实，它所描绘的沿街，河旁，桥上的各色人物，足有上百种姿态，几十种职业，各人的情绪也各不相同，反映出北宋首都汴京个阶层人物的生活。这幅画不仅在美学史上占有重要的地位，同时也为民俗学，建筑学，历史学提供了研究材料，具有同样重要的艺术价值和历史价值。可以说，它的审美特征化真为美，化善为美，融时空于一炉，摄万象于笔端，使它具有独一无二的艺术魅力。

在电影艺术中，这种美有很多中体现，音乐，动作，语言，场景等，都通过不同的手段体现着美。在唯美剧场里，情节的美也是艺术美的一种。而在中国的武侠电影里，动作美酒是艺术美的主要表现方式，如《卧虎藏龙》里，导演选择在竹林里让演员表演武术，竹的柔软韧劲和剑术的行云流水，配合得恰到好处，再加上人体飘逸的轻功表演，真是将动作美表现得至善至美。

艺术评论是一个过程，经过对艺术的欣赏，对艺术形象的传神把握，对艺术美的捕捉，形成自己独特的见解，并把这种独特的见解也变成一种艺术的形式。