135101音乐

2014年《艺术硕士(音乐)》一级学科

硕士研究生招生专业目录及入学考试科目（复试）

(学院盖章) 学院分管院长签名：

进校园活动方案范本

Clear objectives, matters, methods and record progress, so as to make planning direction consistent, action coordinated and orderly. 姓名：___________________ 单位：___________________ 时间：___________________ 进校园活动方案

编号：FS-DY-50682 进校园活动方案为全面实施素质教育，进一步加强中华传统文化教育。提高学生的道德素养，培养学生的民族精神、传统和美德，为学生的全面发展和终生发展奠定基础，结合全区工作实际，我校开展“民俗文化进校园”活动，以“弘扬和培育民族精神”为主题，将德育教育放在首位，把民俗文化和弘扬培育民族精神纳入教育教学的全过程，精心设计活动内容和方式，引导学生树立正确的民族观，增强民族自尊心、自信心和自豪感，并把民族精神的传承与道德好习惯的养成结合起来。一、加强领导，精心组织我校领导高度重视此项工作，把弘扬和培育民族精神纳入教育全过程，贯穿整个教育教学的各个环节，各个方面，积极营造弘扬和培育民族精神的氛围，使学生树立正确的世界观、人生观、价值观；树立热爱祖国，报效祖国和人民是最大光荣；树立为中华之崛起而努力学习的远大志向，继承

和发扬伟大的中华民族精神和悠久的文化传统。加强校园文化环境建设，创设良好的育人环境。二、广泛宣传，营造氛围 1．学校每周一举行庄严、隆重的升旗仪式，全体师生齐唱国歌，并进行庄严的国旗下宣誓。利用国旗下讲话对学生进行爱祖国、爱学校、爱集体、文明守纪、文明礼仪等教育。内容丰富，教育性强。 2．充分利用校园网、橱窗、板报和文化长廊等宣传阵地，大力宣传和弘扬民俗文化。同时“红领巾广播站”每周准时开播，专题为“民俗文化润我心”“民族精神代代传”，对中华优秀传统文化的内容进行宣传和介绍，在校园内营造学习中华优秀传统文化的良好氛围。及时把中华优秀传统文化进校园活动中的经验总结出来进行推广，对活动中典型的事例及时进行宣传，使中华优秀传统文化进校园活动能深入持久地开展下去。 3．营造出浓厚的校园氛围,确保活动有条不紊,丰富多彩。（1）张贴有关宣传标语；把学生的优秀书画、摄影、制作成一幅幅壁挂，点缀教室、走廊，达到既美化环境，又鼓

校园音乐节目广播稿

度过连绵的阴雨天气阳光明媚的日子又和大家见面了。老师们同学们大家好欢迎大家收听由校园之声每周四为您带来的爱乐时间，我是主播、用声音传递心情，让电波把你我的距离拉近.、用心灵体味生活，让感动谱写乐章。律动的校园，阳光下成长，飞扬的音符，快乐中生活，让我们一起分享聆听歌曲的快乐！在今天的节目中将会为大家介绍激情炫舞的拉丁音乐在广阔的拉丁美洲，风土、人种极其多样，因此，在音乐方面也表现出各种各样不同的样式。在人种方面，除了原住民之外，从地球上各个地方迁移过来的人种都在这里互相混杂，所以可以说，多元混合型文化是这一地区文化的最大特色。在这些混合因素中，最重要的有三点：原住民印第安人的音乐文化；曾经征服和统治中、南美洲，以伊比利亚半岛人为主体的欧洲人的音乐文化和很早开始就作为欧洲人的农奴而被送到新大陆的非洲黑人的音乐文化。拉丁音乐是以多种音乐的融合而形成的一种多元化的混合型音乐。它在欧洲文化的基础上，汲取了印第安文化和非洲黑人文化的精髓，逐渐形成了一种多姿多彩的、充满活力和动感的音乐形态。从拉丁音乐的来源中我们可以明显看到，拉丁音乐是一种以节奏为中心的流行音乐。它的节奏所具有的不仅仅是简单的强弱规律，而是作为一种音乐的灵魂使其上升到主导地位。这种音乐形态看似原始，却魅力无穷，我们熟知的天王天后，也是蒙着拉丁音乐的恩泽而被世人所仰慕夏奇拉不仅代表着一个狂野中带有优雅，性感又不失纯真浪漫气息的女子，更传递出一个奔窜着拉丁血统的浓郁热情因子，蕴藏着充满侵略性的摇滚元素，同时又充满多样化诗词意境的独特音乐风格，夏奇拉打破了拉丁流行音乐既有的公式化模式，赋与拉丁乐界从未有过的真实的声音。但对于她，却始终找不到一个太确切的词来形容。有时她宛如热情奔放的西班牙女郎；有时却宛如惹人怜爱的纤弱女子。她可以妖艳，可以娇美，可以不羁，可以柔情，也可以深邃而神秘。在当今变幻无常的流行乐坛里，如一的坚持自己的风格实在是一种难能的可贵，也许所有喜欢夏奇拉的人也都会有这种可贵而继续自己的坚持吧下面就让我们一起走进她的世界wakawaka 老师们同学们大家好你们现在收听到的是由校园之声每周四为您带来的爱乐时间我是主播才华洋溢的瑞奇.马丁是当今歌坛，唯一一个可以同时灵活的运用英语、西班牙语双声带演唱，并跨流行与拉丁音乐领域，征服了无数歌迷，并且是在全球掀起了拉丁狂潮的国际巨星。马丁人如其歌，他热爱生活，始终充满着活力，舞动摇摆的身体似乎就没想着要停下来，他要用自己的热力和朝气传播友爱与热情。他纵横于电视、舞台剧以及音乐等艺术领域，拥有“国际流行超级明星”、“互联网最受欢迎的男性”、“摇滚乐坛的拉丁巨星”等一长串头衔。瑞奇·马丁人如其歌，他热爱生活，始终充满着活力，舞动摇摆的身体似乎就没想着要停下来，他要用自己的热力和朝气传播友爱与热情，所以他走到那，都会受到歌迷尤其是年轻人发自内心的喜爱。一首轻快的Sera Sera 陪伴大家

音乐之声音乐赏析

音乐之声音乐赏析 TYYGROUP system office room 【TYYUA16H-TYY-TYYYUA8Q8-

《音乐之声》音乐赏析据玛丽亚冯特拉普的自传：《冯特拉普家的歌手们》改写而成的《音乐之声》，被誉为有电影以来最成功的一部音乐歌舞片。影片里美妙的音乐至今仍被全世界传唱。《音乐之声》讲述了热情活泼的修女玛丽亚到奥地利退役军官特拉普海军上校家当7个孩子的家庭教师的故事。上校的妻子几年前去世，上校心灰意冷，用管理水兵的方法来管教孩子。孩子们的生活就像钟摆一样循规蹈矩，毫无生气。玛丽亚来到上校家后，顺应孩子们天性活泼的特点，教他们唱歌跳舞，带他们去野餐、郊游、爬树和划船，使家中充满欢乐。她的热情、爱心赢得了孩子们的信任和喜爱，最终也赢得了上校的爱慕，后来成了孩子们的母亲。纳粹德国占领奥地利后，爱国的上校不愿意效力于纳粹海军，于是，在一次民谣节上，上校带领全家成功地逃出了魔掌，翻越群山奔向自由。优美的音乐是电影的灵魂，电影《音乐之声》最令人兴奋和过后难忘的，正是其中几首韵调轻扬、词句烂漫的歌曲。《音乐之声》的题材来自生活，却又将之升华从而使之高于生活，它以音乐抒发人类最淳朴的感情，以感情动人，整部音乐剧充满了诗性的美和浪漫，像一朵清新而独特的百合，散发出满室的清香。其中流传最广的几首经典音乐，如表达玛利亚对大自然热爱的主题曲“the sound of music”，轻快跳跃的“The Lonely Goatherd”，欢快活跃的“Do-Re-Mi”，“Sixteen Going On Seventeen”以雨中歌舞传情的形式，表现了大女儿Rolfe和邮递员liesl美妙的初恋情怀及依依不舍之情,在雷雨交加的夜晚，自然流畅的“My Favorite Things”驱除了孩子们的恐惧,特拉普上校演唱的一派深情的“Edelweiss”，以及可爱的孩子们演唱的可爱俏皮的“Good night，Good bye”等等，都广为流传。它的音乐贯穿全程，音乐既推动了故事情节的发展，也成为整部影片最动人的部分。现在，我们着重讨论一下接下来这三首歌曲。歌曲“the sound of music”，是剧中的点睛之笔，点题之作。由玛利亚在山顶独唱，演员以磁性的声音，纯熟的演唱技巧，将这首脍炙人口的歌曲演唱的淋漓尽致。优美的音乐配之以优美的景色，流畅的画面，给观众带来一场视觉和听觉的盛宴。充分地抒发主人公玛利亚对故乡、对大自然、对音乐的无

(完整版)几种立体声录音的拾音方法

几种立体声录音方法一、A/B制式首先我来介绍一下A/B制式，A/B制式是最早采用的录制立体声的方法，有人形象的称它为拉开距离式拾音方法。两支传声器在舞台上或者录音室里拉开 2.0-3.5 米的距离，传声器可以是无方向性的也可以是心形的，它们平行地对准乐队，也可以稍微向左右两侧张开一些。对A/B制式拾音来说，每一件乐器（声源）到达两支传声器处的声音信号之间，既存在强度差也存在时间差。强度差是由传声器的指向性图形以及声源到达两支传声器的距离不同所形成的。在这种录音制式中，强度差和时间差对定向的作用迭加在一起了。很明显，对于不再中轴线上的声源，前导的声道始终是声级较高的声道。心理声学的研究，时间差比强度差更加的重要。这种制式的特点是简单，对所使用的一对传声器，在性能和技术指标配对上要求并不太严格。这种拾音制式有两个明显的缺陷：一是存在中间空洞，中间稀疏或者称为中间后退现象。就是说当重放用A/B制式所录的音乐的时候，听众往往回感到中间部位乐器的声象变弱，或者这些乐器的声象在中间部位变得稀疏起来，而更多的乐器声象向左右扬声器方向靠拢，使得两端乐器声象密集起来。有时，也使听众感到中间部位的声象向舞台后部退去。对于这种缺陷，可以借助两种方法来改善。一种方法是在录音的时候增加一个中间传声器，把它的信号放大，再分别分配到左右声道中去。另外一种方法是再重放时增加一个中置扬声器，而将左右声道信号各分一部分给此扬声器放声。上述缺陷在两支当传声器拉开 2.5-3.5 米以上时，将变得相当明显。当然，放声时如果将两支扬声器朝向稍微向听音室中间偏转一点，中间空洞现象也有些改善。一句老话------ 办法是人想出来的嘛！ A/B制式还有一个很明显的缺陷就是，它的录音在作单声道兼容重放时，将存在相位干涉现象，因而兼容度很低-------- 对于中国现在的电视基于单声道来说，就应该注意咯！这是很容易加以说明的，当作单声道兼容重放时，必须把左右声道信号迭加在一起才能形成单声道信号。由于左右内同一声音信号中存在时间差，也就是存在相应的相位差，因而在迭加时，必然会使某些频率的信号抵消或者部分抵消，从而使重放音质变恶劣。一些专门的试验结果表明，A/B制式两支传声器拉开仅 30厘米的时候，就已经出现明显的相位抵消现象，因为这个距离已经相当于中，高频声音信号的入/2或n. 入/2了。此时，作单声道兼容收听的大多数听众，都能听出这种这种音质的变劣。试验还说明：当某一频率的声音信号在左右声道间有6db以上的强度差时，则兼容放声的相位差不会引起明显的相位干涉现象，因而不会明显损害收听音质。

经典歌曲进校园活动方案

经典歌曲进校园师生同震撼为全面贯彻教育方针，落实山东省素质教育会议精神，促进中小学生德智体美全面发展；进一步实施以德治区战略，构建和谐李沧、和谐校园，让经典儿歌重回校园、唱响校园，重新发挥它历久弥新、百唱不衰的教育意义，我校以李沧区教体局“伴着歌声成长——经典歌曲进校园”活动为契机，开展了丰富多彩的活动让经典歌曲进校园，通过经典歌曲培育人才。现将我校的做法介绍如下：一、精心策划，创设氛围 1、提高认识，加强领导。我校自从接到上级文件后，结合自己学校的特点，学校成立了以校长为组长、分管副校长为副组长的领导小组，此次活动教导处、艺术教研组配合，分管领导亲自督办。学校还制定了“伴着歌声成长——经典歌曲进校园”活动方案及《伴着歌声成长——经典少儿歌曲集锦》书籍使用意见，以保障此项活动能在我校顺利开展。平日工作中采取了抽查方式检查各班学生的活动开展情况，并把此项工作纳入对班级的年终考核。 2、行动迅速，参与面广。学校接到区教体局通知后，及时行动，反映迅速，召开学校教职工大会、音乐教师会议进行部署，将教体局下发的《伴着歌声成长——经典少儿歌曲集锦》一书下发给了每个师生手中，并迅速组织教师进行教唱。做到经典歌曲进课堂、经典歌曲进班级、经典歌曲进校园、经典歌曲进家庭、经典歌曲进社区,活动参与人数达100%，形成了“班班唱、人人唱”的氛围，达到了“经典歌曲”进校园的目的。 3、广泛动员，加大宣传。为了让校园的每个角落都洋溢出浓郁的经典歌曲的氛围，学校首先在升旗仪式进行了“伴着歌声成长——经典歌曲进校园”活动的启动仪式。在启动仪式上，由分管领导向同学们大致介绍了活动的意义和内容，而且欣赏了由校合唱队的队员为同学们演唱了几首经典歌曲。为了能让队员们经常听到这些经典歌曲，学校特地对校园的广播系统做了修改每天利用课间和阳光体育活动时间循

贝多芬音乐中的标题音乐元素

贝多芬音乐中的标题音乐元素贝多芬是跨越两个世纪，连接古典乐派和浪漫乐派的音乐巨匠。在贝多芬的作品中，充分反映了前辈的成就，诸如亨德尔音乐的英雄性、群众性因素与巴赫深邃的哲理性和宏伟的气魄。如果从音乐风格的历史演变来看，他的创作从形式、体裁到风格都承袭了以海顿、莫扎特为代表的古典主义风格，具有音乐逻辑感、均衡感和以动机为基础材料构建“宏伟大厦”的方法。由于社会变革和自身的才能，贝多芬极大的发展和改变了古典音乐的风格。他一共写了七部器乐协奏曲，其中有五部钢琴协奏曲，一部小提琴协奏曲，一部小提琴、大提琴、钢琴三重协奏曲。在这些作品中除了第一、第二钢琴协奏曲属于他早期的作品外，其余都是他在创作成熟时期所写的作品。他的这些协奏曲无论在形象的生动丰富、规模的宏伟，以及构思的严谨集中方面都可以和他的交响乐相媲美。协奏曲为贝多芬提供了一种大众喜爱的形式。最流行的是《D大调小提琴协奏曲》和他的第三、第四、第五钢琴协奏曲。本文将重点介绍他的D大调小提琴协奏曲第一乐章。在西欧古典派前期的大多数作品,都没有给曲调标示题目,它们直接叫作《第×号奏鸣曲》、《第×号弦乐四重奏》、《第×交响乐》等。这种音乐,称“无标题音乐”或称“绝对音乐”,这种音乐并不因为没加“标题”就没有它内在的艺术内容。相反,它们的音乐感情不是用语言(文字)来直接表达的,它是以美的音响组合来使人们得到感受的;它不借助于文字提示,完全由音乐本身来抒发情感。正如诗人哥德所说,“音乐是流动的建筑,建筑是凝固的音乐”,就是指这种“绝对音乐”而言。西欧音乐作品使用标题来提示、说明曲调内容的,首先是贝多芬。贝多芬的《第六交响曲》便是著名典型,它标明《田园》,而且五个乐章又各有文字说明。第一乐章:“初到乡村时被唤起的愉快的心情”;第二乐章:“溪边景色”;第三乐章:“农民快乐的聚会”;第四乐章:“雷电、暴风雨”;第五乐章:“牧歌,暴风雨过后欢乐、感恩的心情”。这部交响乐的艺术内容就与它的标题相符合。但我们不能把它看成是自然主义的模仿或者是简单的音画。1809年3月贝多芬给出版商的信里说:“F大调交响曲的标题是:田园交响曲或乡村生活回忆,感受的表现多于绘画。”可见,标题音乐和图画不同,它着重表现人的精神世界,抒发人对生活和自然现象的感受,从而反对了庸俗的自然主义手法;它是高级的音乐文学化。总之,音乐的标题有其深刻的、重要的艺术意义,我们对这种音乐的理解,正如贝多芬所说的那样:“各种情景应由听众自己去聆听。”

2020大学新学期校园音乐广播稿【精品】

音乐用有组织的乐音来塑造形象，反映现实生活，表达思想感情的一种艺术。基本表现手段是旋律和节奏。以下是收集的大学新学期校园音乐广播稿，欢迎查看！节目报头大家好，这里是音乐风行地带，我是节目播音XXX，今天是星期二，也是我们新学期的第一期音乐节目，转眼之间呢又到了一个新的学期，相信很多人都跟我有一样的感触，有点儿不太适应。但是我们毕竟都是大学生了，在感慨时间飞逝的同时呢还是应该打起精神好好的迎接新的学期，也希望我们广播台在新的学期能够带给大家带来一场场精彩的听觉盛宴，今天既然是新学期的第一期音乐节目，我当然也给大家准备了一份见面礼物，接下来我们将要一起听到的是20**年的全球众多冠军单曲的剪辑，希望大家能够喜欢这份见面礼，一起来听。刚刚和大家一起听完了这段非常嗨的音频剪辑，接下来我将和大家一起关注最近的乐坛新动态。播放板块报头 1、20**年度第29届美国MTV音乐录影带大奖颁奖仪式刚刚在美国落幕，今年掀起一股新热潮的英国组合One Direction成为了今晚的一大赢家，一共收获了三项大奖.而本届VMA 音乐奖最重要的“年度最佳录影带”大奖被 Rihanna拿到。不过跟往常相比，本届典礼没有了布兰妮和麦当娜的同性之吻，也没有人上台抢Taylor Swift的话筒，更看不到Lady GaGa 的女扮男装，可以说本届颁奖礼的确亮点不多。 2、曲婉婷亚洲巡回演唱会内地首场上海站的演出将于9月15日盛大举行。尽管此次巡演是曲婉婷入行以来首次在内地举办大型售票演唱会，但新专辑与演唱会同步发力的曲婉婷表示信心满满。据悉，演唱会上不仅要邀请上海歌迷一起演唱自己的多首大热金曲，观众还将有机会聆听她的动人新曲。让我们共同期待这位“华语乐坛年度最具实力的唱作才女”的现场音乐魅力。 3、9月4日，《邓丽君诞辰六十周年全球巡回演唱会》新闻发布会在京举办。会上主办方正式宣布，巡演将于今年12月2号于深圳首演，为期1年多的巡演预期不少于60场。据悉，活动已经向刘德华、张学友、周华健、王菲等歌手发出邀请，将根据他们的档期为每场演出安排最佳阵容。 4、本周公告牌热门单曲榜中，凭借《欢乐合唱团》和《周六现场夜》两大强劲攻势的影响，歌曲《Somebody That I Used to Know》终于从亚军升至第1，这首上榜单曲直接拿下了第一次的全美冠军。而Fun.乐队的《We Are Young》从上周冠军下滑到第2，不过依然保持了它良好的销售势头，已经连续七周突破30万大关。 5、李宇春继8月26日在北京举办了“疯狂世界巡演”的首场演出后，在9月4号也正式推出20**个人全新创作大碟《再不疯狂我们就老了》。新专辑封面、海报及宣传照也在近日曝光。这张专辑在李宇春的各种奇思怪想中，也变得越来越有卖点，加上不断有新的合作者出现，比如作词大师林夕一气呵成的三首作品，香港著名造型师精心制作的靓衣以及80

《音乐之声》音乐赏析

《音乐之声》音乐赏析据玛丽亚?冯?特拉普的自传：《冯?特拉普家的歌手们》改写而成的《音乐之声》，被誉为有电影以来最成功的一部音乐歌舞片。影片里美妙的音乐至今仍被全世界传唱。《音乐之声》讲述了热情活泼的修女玛丽亚到奥地利退役军官特拉普海军上校家当7个孩子的家庭教师的故事。上校的妻子几年前去世，上校心灰意冷，用管理水兵的方法来管教孩子。孩子们的生活就像钟摆一样循规蹈矩，毫无生气。玛丽亚来到上校家后，顺应孩子们天性活泼的特点，教他们唱歌跳舞，带他们去野餐、郊游、爬树和划船，使家中充满欢乐。她的热情、爱心赢得了孩子们的信任和喜爱，最终也赢得了上校的爱慕，后来成了孩子们的母亲。纳粹德国占领奥地利后，爱国的上校不愿意效力于纳粹海军，于是，在一次民谣节上，上校带领全家成功地逃出了魔掌，翻越群山奔向自由。优美的音乐是电影的灵魂，电影《音乐之声》最令人兴奋和过后难忘的，正是其中几首韵调轻扬、词句烂漫的歌曲。《音乐之声》的题材来自生活，却又将之升华从而使之高于生活，它以音乐抒发人类最淳朴的感情，以感情动人，整部音乐剧充满了诗性的美和浪漫，像一朵清新而独特的百合，散发出满室的清香。其中流传最广的几首经典音乐，如表达玛利亚对大自然热爱的主题曲“the sound of music”，轻快跳跃的“The Lonely Goatherd”，欢快活跃的“Do-Re-Mi”，“Sixteen Going On Seventeen”以雨中歌舞传情的形式，表现了大女儿Rolfe 和邮递员liesl美妙的初恋情怀及依依不舍之情,在雷雨交加的夜晚，自然流畅的“My Favorite Things”驱除了孩子们的恐惧,特拉普上校演唱的一派深情的“Edelweiss”，以及可爱的孩子们演唱的可爱俏皮的“Good night，Good bye”等等，都广为流传。它的音乐贯穿全程，音乐既推动了故事情节的发展，也成为整部影片最动人的部分。现在，我们着重讨论一下接下来这三首歌曲。歌曲“the sound of music”，是剧中的点睛之笔，点题之作。由玛利亚在山顶独唱，演员以磁性的声音，纯熟的演唱技巧，将这首脍炙人口的歌曲演唱的淋漓尽致。优美的音乐配之以优美的景色，流畅的画面，给观众带来一场视觉和听觉的盛宴。充分地抒发主人公玛利亚对故乡、对大自然、对音乐的无比热爱。上校赴维也纳期间，玛利亚把这首歌教给了7个孩子，并且让他们在男爵夫人到来时为她演唱，深深地打动了上校禁锢已久的心，使他忽然变成了一个和蔼可亲

8种立体声制式

门牙的力量倾情原创录音教材之—8种主要立体声录音制式偶的倾情原创录音教材之—8种主要立体声录音制式 8种主要立体声录音制式偶的这篇文章是给鸟鸟们看的，那些专门从事录音的大虾们可以作为回顾自己的过去学习经历~~~~~~~不主张大虾们看~~~~~~~~纯粹是随便说说，普及知识的。偶的知识确实更新得很慢，主要是没虾虾们愿意引导偶（偶没说胡戈胡兄和小TT兄之类的虾虾，没他们偶不要活了），所以只能自己折磨自己了~~~~~偶不愿意看到这样的状况继续下去，所以普及点知识给广大的鸟鸟们，希望你们喜欢。偶主要要向大家介绍现在广泛用到的8种主要的立体声录音制式和每种录音制式的用途。没有立体声话筒的同学可以下课了~~~~~~（于是偶收拾好备课本本准备离开） ~~不准备挽留下吗？对咯~~~后面的同学还比较积极，坐前面来坐前面来~~~~~~~~ 正课开始咯~~~~~~ 一、A/B制式好，首先我们来介绍一下A/B制式，A/B制式是最早采用的录制立体声的方法，有人形象的称它为拉开距离式拾音方法。两支传声器在舞台上或者录音室里拉开2.0-3.5米的距离，传声器可以是无方向性的也可以是心形的，它们平行地对准乐队，也可以稍微向左右两侧张开一些。对A/B制式拾音来说，每一件乐器（声源）到达两支传声器处的声音信号之间，既存在强度差也存在时间差。强度差是由传声器的指向性图形以及声源到达两支传声器的距离不同所形成的。在这种录音制式中，强度差和时间差对定向的作用迭加在一起了。很明显，对于不再中轴线上的声源，前导的声道始终是声级较高的声道。心理声学的研究，时间差比强度差更加的重要。这种制式的特点是简单，对所使用的一对传声器，在性能和技术指标配对上要求并不太严格。这种拾音制式有两个明显的缺陷：一是存在中间空洞，中间稀疏或者称为中间后退现象。就是说当重放用A/B制式所录的音乐的时候，听众往往回感到中间部位乐器的声象变弱，或者这些乐器的声象在中间部位变得稀疏起来，而更多的乐器声象向左右扬声器方向靠拢，使得两端乐器声象密集起来。有时，也使听众感到中间部位的声象向舞台后部退去。对于这种缺陷，可以借助两种方法来改善。一种方法是在录音的时候增加一个中间传声器，把它的信号放大，再分别分配到左右声道中去。另外一种方法是再重放时增加一个中置扬声器，而将左右声道信号各分一部分给此扬声器放声。上述缺陷在两支当传声器拉开2.5-3.5米以上时，将变得相当明显。

(完整版)秦腔唱腔音乐节奏课件资料

秦腔唱腔音乐节奏秦腔唱腔音乐系板式变化体曲式结构，其唱腔均在板式中进行。以其调性特征区分有“欢音”和“苦音”两类腔调。无论在旋律的进行以及表现情绪方面这两种腔调均有十分明显的色彩差异。特别是苦音，旋律深沉、浑厚、高亢、激昂、长于表现悲哀、痛伤、怀念、凄凉等感情。而欢音则为欢快、明朗、刚健有力、长于表现喜悦、欢快、跳荡和爽朗的感情。这两类腔调依据戏剧情节和人物感情需要可独立运用，又可相互转换交替运用。依其发声方法可分为“真嗓”和“假嗓”。依其演唱形式可分为“独唱”、“对唱”、“齐唱”等形式。依其节拍形态可分为“一板三眼”、“一板一眼”、“板板板板”、“无板无眼”、“散板”等类别。依其同一板式唱腔旋律的变化分有“生腔”、“旦腔”、“净腔”、“丑腔”。生腔包括幼生、小生、须生、老生、红生各腔。旦腔包括小旦、正旦、老旦各腔。净腔包括大净、二净各腔。唱腔是以一个上、下句旋律为基础，或在同一种板式中作各种变化反复，或作各种板式的转换，或连接形成唱腔板式结构的特点。板式则是不同节拍、节奏型以及和旋律的有机结合。根据剧情的发展、各种板式皆有不同速度的变化，其中［慢板］、［二六板］、［带板］还可以歇板（游弦），借以说白或表演。各类板式中的“彩腔”是唱腔中的特殊腔调，其有独特的个性特色，以慢板中居多。彩腔有慢板腔，二倒板腔，箭板腔，带板腔，

大起板腔。其它各板式的彩腔皆是散板和散唱，唱句少，也不常用。秦腔板式有［二六板］、［慢板］、［带板］、［箭板］、［二倒板］、［滚板］六种。【二六板】二六板是秦腔唱腔中变化较多，表现力较强而又较为完整的一种基本板式。可单独在一出戏中应用。此板式亦分欢音和苦音两类。上下句唱腔各为六板，且两句即可成段。［二六板］有紧（快），慢之分；［快二六板］长于表现激情和亢进的情绪，是由［慢二六板］加快速度而来。［慢二六］长于叙述、对话和抒情之情绪。均属“一板一眼”节拍（即为2/4节拍）。一、叫板与挂号“叫板”和“挂号”是秦腔演唱时的一种独有的传统程式。 “叫板”是指演员用一定规范的叫法向司鼓示意所唱的板式，随即按需起板式接唱或起动作铜器。叫板多用于［慢板］，［二六板］，［箭板］氵［滚板］等；动作铜器前的叫板如［豹子头］、匚倒八棰］等。 “挂号”属叫板的另一形式。即演员在表演过程中用一定的手势或身段向司鼓暗示所需板式或动作铜器。如用大拇指示意起［浪头带板］；食指示意起［箭板］；单手下摇示意起［摇板］等。建国后这些挂号在舞台上均被逐渐淘汰。 “叫板”除叫起板式的意义外，又有戏剧和音乐上的意义，从而用来达刭一定的戏剧效果。叫板的曲调皆为“散板”。有时只有语调

[优秀篇]校园音乐节目广播稿

[优秀篇]校园音乐节目广播稿亲爱的同学们，请想一想洪水泛滥成灾的悲剧吧!想一想二氧化碳过多造成的温室效应吧!想想自古就有“八水绕长安”的西安已成为历史!想想鸟儿伤心的哭泣：“我想有个家”。我想，这不但是小鸟的呐喊，这也是人类的呐喊。人类更需要一个环境优美的家。甲：答案就在难忘的旋律间。《东方红》唱出了解放的喜悦，《春天的故事》唱响了改革的诗篇。乙：《走进新时代》唱出了必胜的信心，国歌、队歌表达了我们的心愿。校园音乐广播稿(一) 男：对于我们在校生，更应该做到这一点。但话虽如此，可是并不是每个同学都做到了。那么如何才能使我们做到勤俭节约，使我们的学校成为一个和谐而又节约的学校? 每一天都期待着与你见面，每一日都有小小的欣喜。欢迎大家收听本期的潮流音乐。我是本期主播范云贤。大家一定都知道那个关于妻子和母亲同时落水应该救谁的问题吧,在这里,有这么一首歌,似乎就是针对那个问题的,不过主角却成了我和猫咪,那么,男主角这种怎样回答的呢?好了,不在多说,一起欣赏这首《他的猫》吧。在这所学校里学习的大家，不是医生就是护士。舍友说，学医的多多少少都有洁癖。不知道这是不是真的。洁癖，简

单点说就是爱干净，或者说干净的有点过分，有些人不喜欢有洁癖的人，但我认为这只是生活上的一种小习惯，挺合理的。然而，不仅有生活上有洁癖的人，还有爱情上有“洁癖”的人，可是这是一种对爱情的专一，我想，这种洁癖大家一定都想要吧。一起听听爱情的《洁癖》。现代生活节奏快，压力大，很多人在匆匆忙忙中失去了原来快乐的、活泼的自己，每天忙着这样那样的事情。你或许是老师，忙着备课、修书，你或许是干部，忙着班里或团里大大小小的事物。再或许，你只是简单的一个学生，但也忙着应付这科那科的考试......总之，有时候有这样那样的凌乱，让你不得不时刻带着一张与你本性不一样的脸，但是，骨子里的你，真的不是那样的。我很平凡，也很简单，骨子里的我却很勇敢。一起欣赏这首《骨子里的我》。记忆中,每一座城都可以代表一个人。每当走进那座城,就会不经意的想起,想起关于那座城里的人,曾经一起的背影,一起走过的路,一起笑过的欢乐。当然,最重要的是那个人,是那个可以用一座城来代表的人,你在没有我的城,心会不会疼,我们有一样的回忆,却住在不一样的城。如果我们还能重逢在同一座城,就算面目全非也请与我相认。一起走进这首《伤城》。选择诚信。因为它比机敏来得憨实。诚信好比一个乡间小伙，他每日只知弓着黝黑宽广的脊梁在人生的沃土上默默

电影音乐赏析

对外经济贸易大学 2014 — 2015学年第二学期期末考试论文题目电影音乐的心理功能课程代码及课序号 MUS106 课程名称电影音乐赏析学号 201309019 姓名郭嘉明学院英语学院专业商务英语考试时间

电影音乐的情感烘托作用郭嘉明摘要电影音乐是一部电影的重要组成部分。它能使观众在接受视觉形象时，补充和深化对影片的艺术感受，在突出影片的抒情性、戏剧性和气氛方面起着特殊作用。一首好的电影音乐，对整个影片有着至关重要的影响。根据理查德·戴维斯在《电影音乐创作完全指南》一书，电影音乐的功能可分为三大类，即物理功能、心理功能和结构功能。其中，心理功能又分四个小类：铺设氛围、揭示人物情绪、暗示线索和掩盖线索。本文以若干影片中的背景音乐为基础，探讨这些音乐片段的心理作用，并了解电影音乐对于情感烘托的重要性。关键词：电影音乐心理功能

电影音乐的心理功能电影音乐，即为电影而创作的音乐，是电影综合艺术中的一个重要组成部分。电影能从无声发展到有声，这也正是人们对动效和声音的需求，期望能有除了摄影美术之外的表达形式。电影音乐在电影艺术中的作用不言而喻。有人说“音乐实际上为观众提供了无意识的支持。它不总是显露的且你不需要知道它，但它却起了它应有的作用。”（美，赫尔曼）曾有人做过一个实验：为人们放映《加勒比海盗》的同时，将国际声道的声音频道全部关掉，结果不出20分钟，有人就看不下去了。这说明电影音乐对一部影片的成功是大有助益的。而在所有电影音乐所起的功能中，心理功能是影片中最普遍最常见的。它分四个小类：铺设氛围、揭示人物情绪、暗示线索和掩盖线索。我将以几部影片为例着重分析“铺设氛围”及“揭示人物情绪”的功能。在影片《指环王》中，为铺设氛围而创作的音乐随处可见。Howard Shore，这位出色的电影音乐家，用他那些绝佳的作品，为我们带来了一场听觉的盛宴。夏尔——这里有如世外桃源，风景优美，看上去赏心悦目，居住在这里的霍比特人也是一个善良淳朴的种族——这时的背景音乐，The Shire，听起来也令人心旷神怡，表达了一种和平，欢快而又深沉的情绪，让观众也喜欢上这安宁的地方，并担心苏醒的恶魔将会破坏这里的祥和。而另一首音乐，Foundations of Stone，却展现了和平的另一面——战争与邪恶。万人颂的气势衬托了战争的庞大与惨烈，给人以一种紧张感。而其中35秒到50秒这一段，更是在魔戒出现，尤其是弗罗多被魔戒引诱的时候反复使用，来表达弗罗多内心对魔戒的渴望及犹豫。战争之后短暂的安宁，则由Evenstar来表现。在如精灵般的吟唱声中，人们表达着对死者的哀悼，以及对战争的憎恶。同时，我们听着这首曲子，也能感受到胜利曙光就在前方的隐含之意。总体说来，大气的场面配上恰到好处的背景音乐，让《指环王》在魔幻电影之林中脱颖而出。除了纯乐器伴奏的电影音乐外，主题歌曲也可以起到揭示人物情感的作用。美国故事片《人鬼情未了》讲述一对真诚相爱的年轻人的生死之恋。山姆和莫莉沉浸在热恋的幸福之中，山姆的朋友卡尔谋财害命，指使人杀死了山姆。山姆虽死可魂灵犹存，并时时保护着莫莉。最后山姆的魂灵终将卡尔打死，和莫莉紧紧地相拥在一起。这部影片中有一首美妙、悠扬、动听的男声独唱，就是那首广为流传的《奔放的旋律》。这首具有美国黑人音乐特色的歌曲，是一首纯朴的爱情之歌,它在影片中多次出现，特别是前后的两次尤为感人。前边一次，莫莉——这个美术学院雕塑系的学生在做陶罐，山姆从身后爱抚地搂住她的腰，此时，两个热恋中的年轻人不顾手中的泥浆，相拥在一起热烈亲吻。他们身后的自动唱机这时正在放送这首歌，歌声像是在祝愿这对年轻人的幸福。最后的那次是在当山姆报了杀身之仇，卡尔受到应得惩罚之后，莫莉不顾山姆已是鬼魂，与他紧紧地拥抱在一起——此时这首歌在画外响起，美妙悠扬的

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1、TC出品的效果器插件包。TC的这些VST效果插件一直都是被广泛使用. TC Compressor DeEsser压缩、消唇齿音效果器 Compressor压缩效果可以这样理解，就是把音频低的地方提升，把高的地方下压，以便让音频整体的音量更均匀，通过设置压缩的比例和起始时间以及释放时间，可以让一些比如低鼓、军鼓、BASS等乐器听起来感觉更有力，DeEsser我们一般翻译为消唇齿音效果，也有叫嘶声消除器的。它可以通过调整压缩、门限的参数来消除人声或乐器4KHZ到8KHZ之间的嘶声。比如唱歌时由口齿发出的唇齿音、箱琴在弹奏时发出的一些杂音。中英文名词对照：Compressors/压缩、attack time/起始时间、threshold/门限、release time/释放时间、ratio/压缩比例、SoftKNEE/拐点柔软度、Hard Time/硬的时间，SoftKNEE和Hard Time一起来设置拐点柔软度是硬还是软。De- Esser/嘶声消除。（其他品牌的压缩效果器都大同小异，不再重复解释，实际运用后面章节叙述）

TC Filtrator滤波效果器简单来说Filtrator就是通过过滤某些频段和调整失真饱和度以及低频震荡来创造出一个全新的声音。TC Filtrator滤波效果器主要分为：FILTER滤波模块、LFO低频震荡模块、DRIVE失真度模块并在ENV FOLLOWER模块中调整相关参数值。如果你需要把你的声音变成一个外星人或者类似机器人的声音，想得到一种特殊的效果你不仿试试它，不过想用好可不是那么简单。中英文名词对照：Filter/滤波器、LFO/低频震荡器、Speed/速率、Division/分界点、Slope/倾斜值、Attack/起始时间、HOLD/保持时间、DECAY/衰变时间（其他品牌的滤波效果器也是大同小异，不再重复叙述）

论爱乐之城电影音乐的戏剧性功能

论爱乐之城电影音乐的戏剧性功能本文从网络收集而来，上传到平台为了帮到更多的人，如果您需要使用本文档，请点击下载按钮下载本文档（有偿下载），另外祝您生活愉快，工作顺利，万事如意！摘要：优秀的电影音乐可以最凝练的传递出电影的主题与气质。本文以第第89届奥斯卡获奖影片《爱乐之城》为例，探析电影主题曲及其配乐对影片戏剧性叙事的影响。总结出电影音乐的四个戏剧性叙事功能，主要表现为：为影片渲染气氛，营造意境；作为剧作元素，推动剧情发展；控制影片节奏，形成独特声画蒙太奇；连接时空，连贯画面，展现电影梦幻之境。以期为当代电影音乐加强电影结构叙事能力的良性发展略尽绵薄之力。关键词：电影音乐；电影结构；戏剧性叙事功能电影从诞生以来，就从来没有完全“无声”过。早在1896年卢米埃尔兄弟的影片在英国上映时，在放映的现场就有钢琴演奏流行歌曲作为配乐。那时欧洲和美国的主要电影院里都配有乐师或乐队，影片在发行时都要附上配乐说明。随着电影艺术的发展，声音作为一种艺术存在，与视觉画面共同构筑成无限广阔的视听空间和丰富多彩的视听形象。它有效地拓展了电影艺术的表现空间，丰富了视听语言的传达手段，使

电影创作能够自由的处理真实与虚拟的关系，充分发掘各种题材的内涵意蕴，灵活表达人类各种思想感情，使“形美以感目，声美以感耳”的美学理想得以实现。电影中的声音元素有多种不同形态，主要分为音乐、音响和人声三个部分。音响基于纪实和再现的需要，营造氛围、展示环境空间，以表真为主；人声是传递信息的基本方式，以表意为主；而音乐则提供一系列无意识的支持，最直接而强烈的激发情绪及想象，以表情为主。因此，音响与人声可以说增强了电影艺术的逼真性，音乐则提供了电影成为艺术的可能性。因此，电影音乐可以被视为电影“灵魂的伴生物”，它与电影画面紧密结合，成为浑然天成的艺术整体。它即保持着自身旋律、节奏、和声等元素丰富的情感表现形式，又服从于电影情节的总体构思，配合视觉语言完成表意的功能。同时，音乐充沛的情感因素直接作用于观众的深层心理，形成丰富的人文内涵和直指人心的力量。从此而言，“电影音乐是一种功能性音乐”1。研究电影音乐的功能性，使它更好的完成艺术形象的塑造，才能使电影艺术更完美，更具感染力。在第89届奥斯卡颁奖典礼上，歌舞片《爱乐之城》一举斩获六项大奖，其中包括最佳配乐及最佳原创歌曲。整部电影将复古元素融入了一个钢琴乐手与怀揣梦想的女

高雅音乐进校园

高雅音乐进校园感想交响音乐是一门高雅的艺术，是全人类共有的文明财富。包括交响乐在内的高雅音乐，有着深邃的内涵和良好的教化作用，具有其他学科门类不可替代的育人功能。聆听高雅音乐，观摩高雅艺术，是对心灵的深层净化，是对纷繁思绪的解构重整。省交响乐团的音乐家们给师生们带来了耳熟能详的世界名曲，既有约翰施特劳斯的《春之声圆舞曲》，也有极具民族特色的《茉莉花》，既有热情似火的《卡门序曲》，也有缠绵悱恻的《梁祝》，既有欢快的波尔卡，也有雄壮的进行曲。乐曲时而高亢激扬，时而婉转悠扬；时而有如杨柳拂面，时而好似低声呜咽；时而有如暴风骤雨扑面而来，时而好似千军万马驰骋疆场，左右着现场听众的思绪，将他们带入了高雅音乐的殿堂。交响乐团与场下观众互动合奏的《拉德斯基进行曲》更是将现场气氛推向高潮。乐团用纯熟的演奏技巧演绎了这些经典名作，而作为观众则用发自内心的掌声予以回报。“携手同心，唱响英才---2007年英才学院新年音乐会”在同学们繁忙的学习生活之余送来了优美的音乐旋律，使同学们在音乐会中熏陶了情操，领略到了高雅的艺术气息。“这次音乐会是对我们心灵的一次洗涤净化，非常高兴能参与这次音乐会”现场的同学纷纷表达了自己的感受。此次不仅是给广大师生的新年献礼，更是项通过举办这样的活动拉近高雅艺术与大学生的距离，给广大同学提供了一个了解高雅艺术、提高艺术修养的平台。

艺术是生活中最佳的调味剂，是生命乐章中最重要的音符，是构建和谐社会，和谐校园的宏砖巨瓦。本次活动以先进文化为导向，旨在提升大学生的精神境界，促进大学生得到全面和谐的发展；丰富校园文化生活，提升广大师生的欣赏水平和能力，对引导大学生提高自身精神境界，丰富精神文化生活，促进校园文化建设发展等方面将起到积极的推动作用。艺术系10级动画0班

校园广播轻音乐推荐单

1. 天空之城 ( 久石让 ) 2. 夜曲 ( 神秘园 ) 3. 月光 ( 班得瑞 ) 4. 卡农 5. 回家 ( 萨克斯 ) 6. 梁祝 ( 电子琴 ) 7. 一剪梅 ( 萨克斯 ) 8. 屋顶 ( 萨克斯 ) 9. 追梦人 ( 班得瑞 ) 10. 昨日重现 ( 萨克斯 ) 11. 爱拼才会赢 ( 电子琴 ) 12. 茉莉花 ( 萨克斯 ) 13. 梦中的婚礼 14. 选择 ( 电子琴 ) 15. 初雪 ( 班得瑞 ) 16. 星空 ( 理查德·克莱德曼 ) 17. 翅膀 ( 萨克斯 ) 18. 飞天 ( 喜多郎 ) 19. 二泉映月 20. 故乡的原风景 21. 热浪 ( 神思者 ) 22. 雨的印记 23. 泰坦尼克号 ( 萨克斯 ) 24. 婚礼进行曲 25. 最终幻想 26. 绿袖子 27. 常回家看看 ( 电子琴 ) 28. 秋日私语 29. 闪亮的日子 30. 少女的祈祷 ( 理查德克莱德曼 ) 31. 十五的月亮 ( 电子琴 ) 32. 奇迹 ( 萨克斯 ) 33. 献给爱丽丝 34. 美酒加咖啡 ( 萨克斯风 ) 35. 雪绒花 ( 萨克斯 ) 36. 人鬼情未了( 萨克斯 ) 37. 小星星 38. 罗密欧与朱丽叶 ( 理查德克莱德曼 ) 39. 出埃及记 40. 月亮 41. 蓝色多瑙河 42. 欢乐颂 43. 天鹅湖 44. 天地孤影任我行 45. 中华民谣 ( 电子琴 ) 46. 神秘园之歌 47. 寂静之声 48. 只有你 ( 萨克斯风 ) 49. 天空之城 ( 宫崎骏 ) 50. 安魂曲 51. 和兰花在一起 52. 水边的阿狄丽娜 53. 土耳其进行曲 54. 天鹅 ( 马友友 ) 55. 克罗地亚狂想曲 ( 马克西姆 ) 56. 森林狂想曲 57. 雪之梦 58. 安妮的仙境 ( 班得瑞 ) 59. 月光奏鸣曲 60. 断情殇 61. 梦幻曲 62. 野花 ( 理查德克莱德曼 ) 63. 小步舞曲 64. 拉德斯基进行曲 65. 蓝色的爱 66. 爱的纪念 ( 理查德·克莱德曼 ) 67. 春野 ( 班得瑞 ) 68. 清晨 ( 班得瑞 ) 69. 思乡曲 ( 理查德·克莱德曼 ) 70. 宋家王朝 71. 月光石 72. 梁祝小提琴协奏曲73. 烟雨蒙蒙 ( 电子琴 ) 74. 似曾相识 75. 圣母颂 76. 爱的协奏曲 77. 平安夜 ( 萨克斯风 ) 78. 仙境 ( 班得瑞 ) 79. 永恒的爱 ( 萨克斯 ) 80. 杜鹃圆舞曲 81. 英雄交响曲 82. 日光海岸 ( 班得瑞 ) 83. 寂静山林 ( 班得瑞 ) 84. 故宫的记忆85. 迷雾森林 ( 班得瑞 ) 86. 雨中漫步 87. 魂断蓝桥 ( 萨克斯 ) 88. 仲夏夜之梦 89. 爱之梦 90. 维也纳森林的故事 91. G弦上的咏叹调 92. 匈牙利舞曲第五号 93. 风姿花传 94. 西班牙斗牛士 95. 幻想即兴曲 96. 斯卡布罗市集 97. 梁祝之化蝶 98. 红梅花儿开 ( 电子琴 ) 99. 最好的朋友 ( 仙境 ) 100. 蓝色狂想曲101. 春风 ( 萨克斯 ) 102. 哀歌 ( 犬夜叉OST ) 103. 巴比伦河 ( 萨克斯 ) 104. 云淡风轻 105. 永远爱你 ( 理查德·克莱德曼 ) 106. 迷情仙境 107. 幽默曲 108. 春之声圆舞曲109. 魔笛 110. 菩提树 ( 喜多郎 ) 111. 漫步神秘园 112. 莲花 ( 神秘园 ) 113. 蓝色天际 ( 班得瑞 ) 114. 丝绸之路 ( 电子琴 ) 115. 最终幻想钢琴曲 116. 小星星变奏曲 117. 瓦妮莎的微笑 118. 悲情城市 119. 田园交响曲 120. 胡桃夹子 121. 睡眠曲 ( 神秘园 ) 122. 海之女神 ( 神思者 ) 123. 海之女神 124. 柔如彩虹125. 永恒的记忆 126. 日落 ( 班得瑞 ) 127. 水晶音乐 ( 宫崎骏 ) 128. 命运交响乐( 贝多芬 ) 129. 老鹰之歌 130. 巴格达的星星 131. 梦花园 ( 班得瑞 ) 132. 飞鼠溪 133. 四小天鹅 134. 妖精之森 135. 火宵之月 136. 悲怆奏鸣曲