基础乐理教案
《基础乐理》
一、教学大纲
（一）教学目标通过对本课程的学习，可以增进学生对音乐基础知识的了解，使学生为以后的音乐学习打好基础。学习基础乐理是为学好相关课程和后续课程打基础的。基础知识越巩固、扎实，将来的学习就会比较顺利，否则就会碰到许多意想不到的难题。作为未来从事音乐教学的教师，不但要自己学好乐理，还要研究怎样教好。作为教师--人类灵魂的工程师，确实光荣无比，但责任非常重大，为了工作中不误入子弟，就一定要把基础知识学好。通过对本课程的学习，培养出一批合格的德、智、体全面发展的跨世纪的四有新人，培养出一批合格的音乐文化教育人。
（二）教学要求本课程是音乐教育专业学生必修的音乐理论课。基础乐理是一门音乐共同课，是音乐理论科目中一门系统讲授音乐理论基础知识的课程，也是我国高等师范音乐专业的必修课程。通过教学，使学生了解并掌握有关基础乐理的基础知识和基本技能；并能把所学理论知识，准确地运用到音乐实践当中，为今后进行中学音乐教学实践，成为合格的中学教师或从事其它音乐活动打下良好的基础。坚持理论联系实际的方法，本课程需与相关课程，如视唱练耳、和声学等密切结合，同时应大量的接触音乐练习，以加深认识和理解，积累音乐素材。 1 、本课程以课堂讲授为主，贯彻循序渐进，比较联系的原则。 2 、突出师范性，注意培养学生的独立思考的能力，口头论述表达能力以及教学能力等。 3 、充分利用现代化的教学手段并辅以大量的音响资料和文献资料。
（三）教学内容 1 、基础乐理的基本内容音、音名、音律；记普法、常用记号；节奏、节拍、音值组合法；音乐的速度 . 力度及其标记；音程、分类、标记、识别、构成；调、调式、民族调式；调式中的音程；调式中的和弦；调式变音、半音音阶、调关系转调、移调；装饰音等 2 、教学重点、难点、新知识点教学重点：（ 1 ）音程、和弦、调式（民族调式）调关系（ 2 ）转调和移调教学难点（ 1 ）调式变音、半音音阶、音律（ 2 ）转调、移调新知识点（ 1 ）关于旋律的知识（ 2 ）乐曲的基本形式实行学分制，以学分作为计算学生学习份量的单位，以取得必要的最低学分作为学生的毕业标准。 ( 四 ) 教材《基础乐理》、《五线谱知识讲座》
( 五 ) 考试、考核方式学业考核以教材内容为依据，在平时考察的基础上评定成绩，考核
方式应灵活多样，采用游戏、竞答或比赛等各种形式和闭卷考试相结合的方法。
( 六 ) 教学手段及教学条件配置在教学中采用理论联系实际和因材施教的原则，精讲多练、讲练结合，把书本知识拓宽，拓深到最大限度，并要求学生把所学理论准确地运用到音乐实践当中。常用的的教学法有，讲授法、练习法、讨论法、演示罚等。学时分配与实践要求。遵照精讲多练的原则，用 32 学时完成。实践要求：尽量完成课后练习题，并作到教学相长。
( 七 ) 教学质量评价
采用教师间互评和学生评教的方式，使每个学生都能在自己的能力及学习进度方面对自己有所把握，有所选择。考试时学生必须达到相应年级的能力水准，达到相应的及格线，结合学分进行评价。
二、教材及参考书
《基础乐理》李重光编著
《基础乐理教程》周复三编著
《基本乐理简明教程》李重光编著
《五线谱入门》陈御麟、顾小英编著
《实用教程》杨晓、刘晓明编著
《基本乐理强化训练》钱仁平、江海宁编著
《音乐基本理论习题论》 B. 赫伐斯琴科编著
三、教案
四、教学方法与手段
在教学中采用理论联系实际和因材施教的原则，精讲多练、讲练结合，把书本知识拓宽，拓深到最大限度，并要求学生把所学理论准确地运用到音乐实践当中。常用的的教学法有，讲授法、练习法、讨论法、演示法等。学时分配与实践要求。遵照精讲多练的原则，用 32 学时完成。实践要求：尽量完成课后练习题，并作到教学相长。
五、课外训练方案
1. 鼓励学生参与除音乐以外艺术品种的学习活动，如书画、摄影、戏剧表演等。
2. 让更多的学生关注并参与音乐剧社团的活动。
3. 根据自己的学习体会，写出若干篇学习体会或“小论文”。
4. 鼓励学生对自己十分感兴趣的部分章节作拓展性的学习，到图书馆、资料室阅读更多的相关资料并作笔记，这对今后的教学科研将大有裨益。
六、辅导答疑
1 、辅导答疑能补充学生未了解或掌握的知识，是授课老师的职责范围。
2 、辅导答疑也应采取启发式、提问式，并有针对性。指导学生学习方法和思维方法，培养学生独立学习、思考问题的能力。
3 、授课教师应有问必答，耐心讲解。以个别答疑为主，对共同性的问题可进行集体辅导答疑。
4 、对极少数学习困难、成绩差的学生，实习课的带教教师有责任重点辅导。
5 、期中、期末进行二次及平时每周一次定时、定点的个别辅导答疑。答疑时教师轮流值班，不得缺席。
6 、期末考试前夕不得进行集体辅导答疑，出考题的教师一般不参加考前辅导答疑。
7 、答疑时如泄漏考题，一经查出、证实，给予严肃处理。
8 、要求安排主讲教师或高级职称教师负责期中、期未的轮流值班答疑。
9 、教师应善于从辅导答疑过程中发现教学工作中存在的问题和不足，及时总结经验，改进教学、提高教学质量。
七、考试考核
一、考试目的
乐理学习成绩的评定，是对学生的学习情况作出的量化检验和评估。旨在对师生的教和学起到双向的促进作用。有目的、有计划的进行考试，不仅是对学生的一种促进，也是对教师的一种检验。通过考试，可以了解学生对基础乐理的掌握情况，即使发现教学中的不足，以便进一步的改进。同时，学生也能更清楚的了解自己在学习中的进步和不足，明确今后的努力方向。
二、考试的范围与内容
乐理考试的范围和内容，应与教学大纲的要求相适应，主要包括音高、五线谱、节奏、节拍、音程、和弦、调式、转调、移调等。教师在出题时，既要注意内容的多样性，又要有所侧重。基础乐理的考试内容：音、音名、音律；记谱法、常用记号；节奏、节拍、音值组合法；音乐的速度 . 力度及其标记；音程、分类、标记、识别、构成；调、调式、民族调式；调式中的音程；调式中的和弦；调式变音、半音音阶、调关系转调、移调；装饰音等三、考试考核的时间和方式
学期结束前由任课教师命题，采用闭卷形式考试，密封阅卷。
四、成绩评定
成绩的评定方式有两种
（一）平时考察；包括个别抽查、集体测验、检查作业。
（二）期末考试：期末考试时对教学质量进行总结性检查的方法。教师评分要拟定评分标准，防止主观片面，得出恰如其分的结论
基本乐理教案
基本乐理教案 第一章乐音体系 1、音的产生：由于物体的震动而产生。 2、音的性质：高低（振动频率）、强弱（振幅大小）、长短（时值）音色。 3、音列与音级 （1）乐音体系：乐音中使用的有固定音高的音的总和，称为“乐音体系”。 （2）音列：将乐音按高低次序排列起来，称为“音列”。 （3）音级：音列中的每一个音均称为“音级”。 （4）介绍键盘 白键：52个，基本音级（音名：CDEFGAB排列，唱名：do re mi fa soi la si 排列。） 黑键：36个，变化音级（无固定音名，其名称按相邻白键，通过使用变音记号表达） 八度：在一个八度内，白键和黑键上的乐音共有12个，相邻两键的音高距离为半音，相隔两键上午音高距离为全音。 5、音的分组：A2---- c5 A2 C1 C c c1 c2 c3 c4 c5 大字二组—大字一组—大字组—小字组—小字一组—小字二组—小字三组—小字四组—小字五组（低音区）（中音区）（高音区）共有七种完整的，两组不完整的。 6、音的关系 （1）基本音级：七个具有独立名称的音级（CDEFGAB） （2）变音（即变化音级）：将基本音级升高或降低，称为“变音”。 （3）常用变音记号（五种）： ①升记号（升号）：“＃”表示将原音升高半音，“x ”表示将原音升高一个全音。 ②降记号（降号）：“b”表示将原音降低半音，“bb” 表示将原音降低一个全音。 ③还原记号：表示将被升高或被降低的音回归原位。 （3）等音：音高相同，名称和意义不同，也叫“同音异名”音。 （4）自然半音和自然全音 ①自然半音：相邻两音级构成的半音。如：E—F；C—bD等。 ②自然全音：相邻两音级构成的全音。如：E—＃F；bB--C等。 （5）变化半音和变化全音 ①变化半音：同一音级或隔开一个音级构成的半音。如：C—＃C；＃E--bG等。 ②变化全音：同一音级或隔开一个音级构成的全音。如：bC—＃C；E--bG等。
学前专业乐理教案——13调式.docx
教学内容：一，调的概论 二，调与调式 三，升号调与降号调 教学重点与难点：一，调与调式的区分 二，调名和调号 三，升号调与降号调的记忆和掌握方法 教学过程 一，概论 在音乐中，音与音之间都有一定的内在联系，即互相推进、互相依附，它们 总是按照一定的关系连接在一起来表达音乐思想的。一个孤立的音或和弦，或者一群彼此毫无关系的音拼凑在一起，是难以塑造音乐形象的。这种有一定关系的 音结合在一起的形式，就构成了调以及调式。 调与调式是人类在长期的音乐实践中创立的乐音组织结构形式。在不同的历史时期 与不同的民族和地域，形成了不同体系的调式。各种调式固其音阶结构、调式与 音阶的关系以及音律等方面的差异，而各具特色与表现力。由于音体系的不同，对 调式与音阶的看法也不尽相同，在某些传统音乐中，调式与音阶是分属两个层次的概念，调式并不完全等同于音阶，调式主音也并不完全等同于音阶主音，这将在以后另行讨论。 大小调式是调式体系的一种。它包括自然大小调式、和声大小调式与旋律大小调 式，以及由此相互渗透所形成的调式的总和，一般通称为大小调体系。自17 世纪起，大小调式在欧洲音乐中占有重要地位，后也应用于其他地区。 通常在阐述大小调式时，常将调式的中心音（即调式主音）作为起点和终点与其他各音一起，按音高的顺序依次排列，并将其称之为调式音阶。由于大小调式体系的调式主音完全等同于音阶主音，调式与音阶是一个层次的概念，因之，其调式音阶也可简称为音阶。 调式的名称是用音名来标记的，调式主音的音高是何音名，即以该音名的作为该 调式名，例如“C大调”（或“C调”），“C”就是该调式主音的音高，“大调”
则是“大调式”的简称。因此，调式主音的音高位置也称“调高”，调式又常简称为“调”。调式和调高的结合，通常叫做“调性”。二，调与调式 （一）调 调，是指音乐的旋律存在的一定的音高位置，不同的调就代表了不同的音高位置，它是音乐所存在的基础，任何有调性音乐都是依存于某一个调的。“调”这个字有多重意思，它既可为理解为调高，即音高位置；也可以理解为调式，即音之间的关系；在日常还常常指曲调，即音乐的旋律。 （二）调式 若干高低不同的乐音，围绕某一有稳定感的中心音（稳定音），并按照一定 的音程关系组织在一起，成为一个有机的体系，称为调式。 调式是在调性的基础上所建立起来的一种音乐体系，它主要反映了音乐中音与音之间的关系。在调式中，每两个音之间的关系既可以是半音（小二度）关系、也 可以是全音（大二度）关系、还可以是增二度、小三度等关系。这种不同音高关 系的音组合在一起，就引起了一系列的相互的倾向性。在调式体系中，起着支柱作用的音能够给人以稳定感，叫做稳定音，其它的音不具备稳定感，叫做不稳定音。在稳定音中其稳定程度是不相同的，以主音最为稳定，所以主音具有中心音的作用。由此可见，音乐在运动中是有组织、有规律的，并且有一个中心音（主音），还有仅次于主音稳定性的音，有的音表现出稳定或相对稳定，有的音 则不稳定。归纳这些现象，可以得出结论：若干个不同音高而有组织的音，按照 一定的关系（音高关系、稳定与不稳定关系）组成一个体系，并以一个音为中心（主音），这个体系叫调式。在调式体系内的这个中心音就叫做主音。 乐曲的结束音，一般都是主音，也有少数例外。有时为了表现乐意未尽、音 乐尚末结束，而让音乐故意不结束在主音上，有意结束在属音（主音上五度）或 其它的音上，造成一种不完满的感觉，让人继续回味。也有开放式的乐段，它的 结束音并没有落在主音上，这就意味着还有一个乐段紧接其后。 调式中的音，从主音到主音，按高低次序排列起来，叫做“音阶”或“调式音阶”。不同的调式，它的音阶结构是不相同的。
乐理基础知识入门试题
乐理基础知识入门试题 音乐欣赏的思维方式主要是形象思维，形象思维来自感性认识，却又高于感性认识。以下是乐理基础知识入门试题，欢迎阅读。 一、单选题 1.标准钢琴的琴键共有几个? ( ) B A.66 B.88 C.87 D.75 2.c1——c2八个音中，以下哪个选项的'音级属于半音关系?( )A A.e1——f1和b1——c2 B.d1——f1和b1——c2 C.f1——e1和c2——b1 D.d1——c2和b1——c1 3.1个四分音符等于4个十六分音符的时值,8个三十二分音符等于2个( A.四分音符 B.十六分音符 C.二分音符 D.八分音符 4. 在高音谱表中，下加一线记作( )。C A.c2 B.b1 C.c1 D.b2 5.附点全音符时值长短为( )。D A.三拍 B.四拍 C.五拍 D.六拍 6.八分休止符中时值长短为( )。D A.四拍 B.一拍 C.二拍 D.二分之一拍 6.具有典型意义的节奏叫( )。C A.节拍 B.拍号 C.节奏型 D.拍子 7.音乐中的基本强弱规律用( )来表示。D A.小节线 B.拍子 C.拍号 D.小节 8.在音乐中重音和非重音有规律的强弱反复叫( )。B A.小节 B.节拍 C.休止 D.反复 9.每小节里有二拍或者三拍的拍子叫做( )。A A.单拍子 B.复拍子 C.混合拍子 D.反复10. 二、按要求构成音程与和弦(本大题共2小题，每小题10分，共20分) 1.以下列各音为根音,向上构成指定的音程。 减四度纯五度大六度小三度大七度 2.以下列各音为低音,向上构成指定的和弦。 大三和弦6 小三和弦大三和弦小三和弦46 减小七和弦 三、写出下列音乐术语及符号的中文含义(本大题共10小题，每小题1分，共10分) 1. Andante ( ) 2. > ( ) 3. Mezzo-piano ( ) 4. con8 ( ) 5. ( ) 6. a tempo ( ) 7. ( ) 8. forte ( )
完整的乐理教案
第一章五线谱的基本知识 教学目标：通过教学使学生掌握五线谱的基本知识，音乐术语、乐谱记号、五线谱的构成、音符、节奏节拍、装饰音等知识。为以后的五线谱的 应用打下良好的基础。 教学重点：1、音乐术语的理解 2、音的力度标记 3、反复记号的使用 4、连线的作用 5、各种不同的音符和休止符以及它们的时值 6、各种节拍以及其强弱律动规律 7、音值组合法，根据拍子划分小节 8、节奏、节奏型 9 、装饰音及其演奏方法 教学难点：1、各种不同的乐谱记号的掌握 2、不同的音符和休止符以及它们的时值 3、节拍的强弱关系 4、装饰音及其演奏 教学方法：讲授法、练习法、讨论法、演示法 学时安排：14学时 授课内容：绪论 乐理课视唱课是一门音乐共同基础课，是音乐理论科目中一门系统讲授音乐理论基础知识的课程。这些知识是学习、理解、表现音乐所不可缺少的。无论是学作曲、指挥、音乐学、演唱、演奏或音乐教育都是必须要学习的。乐理视唱课是根据从感性到理性、理论与实际相结合的教学原则，在学习基础理论知识时，联系视唱课中所获得的感性材料加以印证，理论与实践相结合。 认谱，是学习基本乐理初级阶段中最重要的环节之一。只有努力、认真地学好，才能为今后的学习打下良好基础。在学习时要特别注意理解并掌握各种正确的概念和基本原理而不能一味地死记硬背一些书面文字或机械地套搬理论教条。 实践证明，五线谱是已知各类乐谱中记谱较为完善和规范的且被运用得最广泛的乐谱之一，它诞生于中世纪的欧洲，是由四线谱演变而来的。今天五线谱作为基本工具，是全球范围内用音乐语言进行交流的人们最熟悉的一种乐
谱不仅是学习音乐的基本前提，也是学习基本乐理的主要环节之一。 第一节音乐术语 要学习五线谱，必须首先学习、了解并掌握一些相关的基本常识。这些常识不仅是基本乐理学习中的必备课程，也是各种音乐工作中不能或缺的重要组成部分，是音乐整体学习的重要环节。音乐的生命力的源泉之一便是音乐术语。学习并掌握基本的音乐术语是学习音乐的主要环节之一。 为了使演唱者和演奏者准确的掌握作曲家对作品的要求，因此产生了很多的音乐术语，这些音乐术语都在速度上、力度上、表情上提示人们该如何去演奏和演唱，因此掌握音乐术语就非常的重要，可以帮助你准确地表达作品的情感。 本书介绍的较常见的音乐术语详见P3—7页， 音乐术语来自于不同的外国语汇，它们是在音乐发展过程中总结出来而逐渐为人们进行音乐工作时所惯用的，它们分别源于法、意、德、拉丁文等文字。我们挑选出来的都是一些较典型、较常用的术语，并不是全部。而只有对它们做到熟悉并领会其用途才能在音乐工作中更准确地理解并解释音乐的内涵。 课外作业： 1．熟练地辨认各种(本书所列出的)音乐术语。 2．默写或背出这些术语。 教学后记：
乐理基础知识
第一章音乐的概念－基本乐理 教授：孙荣绮 中国音乐家协会会员、国家二级演奏员 课前寄语 在中国有一个美丽的远古传说：“开天辟地之后，神女－女娲看见人们日出而作，日落而息，生活得很苦、很累。于是她采天籁之音（大自然的音响），使人们愉悦，快乐。从此华夏大地有了音乐”。 美好和谐的音乐会陶冶人的情操，净化人的灵魂。而情性强，激奋奔放的音乐又会给人以启迪，鼓舞人们不断进取，向上┅┅随着社会的发展和物质文明越来越丰富，精神文明也越来越受到人们的重视。音乐已开始走进千家万户。学习音乐成了热门。在学习音乐的人群中有青年学生，有在职干部，甚至连鹤发童颜的老人也饶有兴致的拿起了乐器。最令人感动的还是那些“望子成龙，望女成凤”的年轻的爸爸妈妈们，自己节衣缩食，为了给自己的宝贝作智力投资倾其多年的积蓄购买昂贵的乐器，汗流夹背的往来奔波，随其左右，寻师求学，真可谓是“可怜天下父母心”，随着时间的推移，这支队伍还在不断的扩大着┅┅但是现在社会上的普及音乐教育相当繁杂，鱼龙混珠。有些人自已还没拉几天琴，看到这是个赚钱的大好时机，竟也拉起大旗，挂上名家招牌，开起大课来。使得有人学了几年还不得要领，我也曾接过这样一个学生，学琴有四年了，竟然连谱也不识，颇感奇怪，问其如何拉琴？原来只靠老师画的指法，1指、2指、3指、4指，居然也算学了四年琴，甚感震惊和愤怒，四年啊！可爱又可怜的孩子，真是误人子弟！还有一些人总算是找到了正规的老师。可是进了老师的家门才发现众多的家长们带着自己的孩子都在等候。好不容易轮到自己了，珍惜这宝贵的每一分，每一秒，学生专心致致，家长更是抖擞精神，不敢错过老师的任何一句话，因为他们还要肩负着回家后陪孩子练琴的使命。却不曾想仅过了廿几分钟，老师就吩咐回去练吧。一节课就这样草草的结束了。是啊，外面还有一大堆人在候着呢。有的家长感叹的说：“简直跟上医院看病差不多。”可是就是这样，也还是有更多的人连这种门坎也找不到，学门深似海，投师无门，只有望琴兴叹了┅┅
乐理基础知识讲义
乐理基础知识讲义 标准化文件发布号：（9312-EUATWW-MWUB-WUNN-INNUL-DQQTY-
音的产生： 音的分类 音 音的性质 的 乐音体系：在音乐中使用的，有固定音高的音的总和。 高音列：乐音体系中的音按照音高次序（上行或下行）排列起来。 音级：乐音体系中的各音。 音的相关概念 基本音级：在乐音体系中，七个具有独立名称的音级。 度 音名：乐音体系中各音级的名称。 半音：在钢琴上，相邻的两个琴键构成半音。 与全音：由相邻的两个半音所构成的音高关系叫全音。 八度：由某音级到它上方或下方第八个（同名）音间的距离叫八度。 首调唱名法： 记唱名法 固定调唱名法： 记谱法 谱 谱号谱表 法
大谱表： 音的分组： 音 音域：指人声或某一乐器所能发出的最低音到最高音之间的范围。 的音区（音域中的一部分） 变音：将七个基本音级升高或降低，使音高产生变化形成变音。 变音及变音记号 高 变音记号 自然音级 度 变化音级 与 等音： 记 国际标准音： 乐音体系中各音的绝对标准高度及其相互关系叫音律。 谱 音律 法
音符：在谱表上表示乐音高低和长短的符号，叫音符。音符在谱表上的位 音 的 长 短 休止符：乐谱中，用来标记音的时值停断的符号叫休止符。 与 记 附点及附点音符 谱 增长音值 的 记 号 连线：标记在两个或两个以上音高相同的音符上的弧线（又叫延音线） 法 延长号：
节拍： 节奏： 节奏型： 节 重音： 拍号： 奏拍子的种类 我国民族音乐中的节拍： 与 音值的特殊划分 节弱起小节： 切分音： 拍音值组合法：
基本乐理教案(我的乐理)
基本乐理教案 (邵阳师范陈华，539班、540班教案） 第一章乐音体系 教学目标： 学习、认识音的产生、性质、乐音体系 重点难点： 音的分组、等音、自然音级、变化音级。 教学方法： 讲解法、讨论法、练习法等。 教学时数： 2课时 1、音的产生：由于物体的震动而产生。 2、正常音的震动范围每秒11—20000次，音乐中使用音的范围为每秒震动27—4100次。 3、音的性质：高低（振动频率）、强弱（振幅大小）、长短（时值）音色。 4、音列与音级 （1）乐音体系：乐音中使用的有固定音高的音的总和，称为“乐音体系”。 （2）音列：将乐音按高低次序排列起来，称为“音列”。 （3）音级：音列中的每一个音均称为“音级”。 （4）介绍键盘 白键：52个，基本音级（音名：CDEFGAB排列，唱名：do re mi fa soi la si 排列。） 黑键：36个，变化音级（无固定音名，其名称按相邻白键，通过使用变音记号表达） 八度：在一个八度内，白键和黑键上的乐音共有12个，相邻两键的音高距离为半音，相隔两键上午音高距离为全音。 5、音的分组：A2---- c5 A2 C1 C c c1 c2 c3 c4 c5 大字二组—大字一组—大字组—小字组—小字一组—小字二组—小字三组—小字四组—小字五组 （低音区）（中音区）（高音区）共有七种完整的，两组不完整的。 6、音的关系 （1）变音（即变化音级）：将基本音级升高或降低，称为“变音”。 （2）常用变音记号（五种）： ①升记号（升号）：“＃”表示将原音升高半音，“x ”表示将原音升高一个全音。 ②降记号（降号）：“b”表示将原音降低半音，“bb” 表示将原音降低一个全音。 ③还原记号：表示将被升高或被降低的音回归原位。 （3）等音：音高相同，名称和意义不同，也叫“同音异名”音。 （4）自然半音和自然全音 ①自然半音：相邻两音级构成的半音。如：E—F；C—bD等。 ②自然全音：相邻两音级构成的全音。如：E—＃F；bB--C等。
简谱乐理基础知识入门
简谱乐理基础知识入门 音名 我们每个人都有一个名字便于称呼。在乐音这个大家庭里，每一个音（也是音级），也都有它独立的名子。也就是“音名”。在认识音符之前我们要先知道它们的名字---音名（唱名）。 其中最主要的有7个基本音，分别由七个英文字母来表示，称为： C D E F G A B 它们分别还有小名（唱名---视谱时所唱出的名叫“唱名”）在乐音的“家族”中有几十个高低不同的音，但是最基本只有这七个音，其它高、低音的音名都是在这个基础上变化出来的。这七个音在钢琴上都是穿着雪白的衣服（白键子）。现在我们把这七个基本音的音名、唱名、译音、简谱记法全部在钢琴上做个对照。 音高 音符的数字符号如1 2 3 4 5 6 7就表示不同的音高。在钢琴键盘上可以很直观地理解音符和音高。广义上说音乐里总共就有7个音符。 钢琴上的琴键由黑键和白键组成，共有88个键盘。上图标示出这88键盘以及对应的音符和音高。在线框里面的音符上下都不带圆点的一般叫中音区音符，线右面的音符上边出现有圆点的，则表示要将该音升高一个音组，行话说“高8度”。如出现加两个圆点就表示将该音升高两个音组，余类推。在音符下边
出现有圆点的，则表示要将该音降低一个音组，即“低8度”。如出现加两个圆点就表示将该音降低两个音组，余类推。 音符的长短(时值) 休止符 音乐中除了有音的高低，长短之外，也有音的休止。表示声音休止的符号叫休止符，用“0”标记。通俗点说就是没有声音，不出声的符号。休止符与音符基本相同，也有六种。但一般直接用0代替增加的横线，每增加一个0，就增加一个四分休止符时的时值。 半音与全音 音符与音符之间是有“距离”的，这个距离是一个相对可计算的数值。在音乐中，相邻的两个音之间最小的距离叫半音，两个半音距离构成一个全音。表现在钢琴上就是钢琴键盘上紧密相连的两个键盘就构成半音，而隔一个键盘的两个键盘就是全音。白键位置上的3和4音、7和i音之间构成半音；而1和2之间，2和3之间，以及4和5、6和7之间构成是全音。而1和2之间隔着一个黑键，1和2与这个黑键都构成半音。 附点音符 附点就是记在音符右边的小圆点,表示增加前面音符时值的一半, 带附点的音符叫附点音符。 例如：四分附点音符： 八分附点音符： 节奏与节拍
基本乐理知识入门
基本乐理 第一章记谱法的基础知识 用音符、休止符及其它符号来记录乐曲进行的方法称为记谱法。随着音乐历史的发展，各个不同的时期由于音乐内容的不同而产生了各种的记谱方法。如工尺谱、简谱、五线谱等。 一、五线谱 由五条距离相等的平行线来记录音符与休止符，称为五线谱。五线谱自下而上来计算五条线，及由五条线所产生的间。分别称为第一线、第一间、第二线、第二间、第三线、第三间、第四线、第四间、第五线。 为了记录超出五线谱范围的更高或更低的音，在五线谱的上方和下方分别加上与之平行的短线，称为加线，由加线形成的间称为加间，上加线自下而上计算，分别是上加一间，上加一线，上加二间，上加二线，上加三间，上加三线，上加四间。下加线自上而下计算，分别为下加一间，下加一线，下加二间，下加二线，下加三间，下加三线，下加四间。 虽然计算上、下加线与间的方法不同，但记录音符的高低位置与五线谱的高低位置是一致的。线和间的位置越高，记录的音越高，反之则越低。
二、音名唱名等音音的分组 任何物体的振动都能产生音。振动状态相对规则，在音乐中使用的，有固定音高的音称为基本乐音。将基本乐音按高低次序排列起来，使它独立成为音级，并用字母的方式来标记七个具有独立名称的基本音级，分别为C、D、E、F、G、A、B，这就是音名。音名表示音的高度，可用大写字母，小写字母两种形式标记。另一种标记音级的方式为：Do、Re、Mi、Fa、Sol、La、Si，称为唱名。 两个相邻基本音级最小的音高距离是半音,如E-F、B-C构成半音，其余的相邻音级相互构成全音，全音的距离等于两个半音。 例
谱号是用来确定音符在五线谱上绝对音高的符号。谱号书写的位置在五线谱的左端，或更换谱号的地方。将谱号记在五线谱的某一线上，便确定了这条线上的音符，所具有的固定音名及音高，同时也确定了其它各线或间上音符的音名、音高。常用的谱号有G谱号，F谱号，C谱号。 1．G谱号又称高音谱号，表示将五线谱的第二线确定为小字一组的g1。 2．F谱号又称低音谱号，表示将五线谱的第四线确定为小字组的f。 3．C谱号，表示可将五线谱上的任何一条线，确定为小字一组的c1。 目前被采用的C谱号有三线谱号，四线谱号，其它的较少用。
幼师乐理教案模板
幼师乐理教案模板 【篇一：中职音乐教案乐理】 中国民族调式-五声调式教案设计 【篇二：乐理知识教案】 儿童乐理知识：幼儿钢琴课教案-青蛙跳舞 活动形式：钢琴课 活动内容：《青蛙跳舞》 内容分析：《青蛙跳舞》是《幼儿钢琴基础教程》第一册的曲子。 难易程度方面属于难度较高的曲子，因为乐曲里面不仅有跳音与保 持音及双音的不同演奏形式、有强、弱等感情标记，而且在识谱方 面音符的跨越性比较大，还有三个最近刚学的的音符。再者，要弹 出乐曲特有的意境也需要用心去体会。总之，这首乐曲学习点较多，是一首比较有价值的幼儿钢琴练习曲。 活动目标： 1、感受《青蛙跳舞》所描写的意境。 2、熟练的识谱、唱谱，能在教师的提示下根据调式找出曲中的变化音，认识曲子中“跳音、保持音、休止符、强、弱”等标记。 3、分手练习，能比较流畅的弹奏，边唱边弹。乐曲节奏准确。能准确表现四三拍的节奏特点 4、简单了解作曲家“丁善德”及代表作品。 活动重点：识谱、分手弹奏 授课对象：王晓语邱泊斐、苗淑沛 活动准备：曲谱一份、音符多个、录音机、青蛙图片一张、教师准 确的示范演奏、音乐磁带《捉迷藏》 活动过程： 一.以“小音符捉迷藏”的形式，引导幼儿复习高、低音谱表上学过的 音符。重点复习与《青蛙跳舞》相关的音符。 二.教师出示青蛙图片，告诉幼儿今天我们要学习的有关小青蛙的曲子。教师示范演奏，引起幼儿的学习兴趣。 三.识谱、唱谱 1、出示高音谱表上的乐谱。 ①请幼儿观察“这是几拍的曲子?”(3/4拍，以四分音符为一拍，一 小节三拍)
“音符上有什么标记?”(引导幼儿说出跳音，保持音记号) “都有哪几拍的音符、各唱几拍?”(四分跳音，附点二分音符，各唱 半拍，三拍) “有变化音吗?”(引导幼儿看谱号后面的调号，知道是g大调，变化 音为#f)②教师引导幼儿演唱高音谱表上的乐谱，用节拍器伴奏。 要求：节奏准确，跳音要唱出来。 ③教师弹琴，幼儿人手一本书唱谱。 ④幼儿一一演唱，检查幼儿的识谱情况。 2、出示低音谱表 ①“你看到了哪些标记?“(休止符、双音跳音) ②“休止符有几种?”(全休止符、四分休止符，各休止1小节及1 拍)“双音由哪些音符组成?”(请幼儿在钢琴上找出并弹出来，教师逐 一检查)③“双音像什么?”(青蛙的叫声，初步感受乐曲的意境) 四.幼儿练习弹奏，教师指导 1、先练习右手部分，教师示范讲解跳音弹奏要领：乐曲活泼、可爱、可用指尖部分把跳音弹出来，弹轻巧。 ①幼儿练习，教师巡回指导，要求边唱边弹，节奏准确，跳音要弹 的有跳跃感。 ②逐一检查右手的弹奏。 2、练习左手的弹奏。 ①教师示范、讲解。重点讲解双音的弹奏要领：手指准备好，有跳 跃感，要利用好休止符的时间来快速的找下一个双音，双音下键要 统一，音色要统一。②幼儿练习，教师巡回指导。要求边弹边数拍子。 ③教师逐一检查左手弹奏 3、幼儿自由练习左、右手。 教师根据幼儿在弹奏中出现的个别问题，单独指导。 五.幼儿欣赏教师的完整弹奏，感受乐曲的意境。 幼儿听乐曲自由表演。 六.欣赏丁善德的代表作《捉迷藏》结束。 【篇三：幼师乐理试题】 14幼师班第二学期乐理考试题（一） 班级学号姓名成绩 6、调式音级与主音关系的称谓，叫做音级名称，从Ⅰ级到Ⅶ级它的 名称分别是主音、( ) 、( )、( ) 、( )、下中音、导音。
基本乐理教案
基本乐理教案 教学目标： 学习、认识音的产生、性质、时值。 重点难点： 音的分组，音的时值，各休止符时值。 教学方法： 讲解法、讨论法、练习法等。 1、音的产生：由于物体的震动而产生。 2、音的性质：高低（振动频率）、强弱（振幅大小）、长短（时值）音色。 4、音列与音级 （1）乐音体系：乐音中使用的有固定音高的音的总和，称为“乐音体系”。 （2）音列：将乐音按高低次序排列起来，称为“音列”。 （3）音级：音列中的每一个音均称为“音级”。 （4）介绍键盘 白键：52个，基本音级（音名：CDEFGAB排列，唱名：do re mi fa soi la si 排列。） 黑键：36个，变化音级（无固定音名，其名称按相邻白键，通过使用变音记号表达） 八度：在一个八度内，白键和黑键上的乐音共有12个，相邻两键的音高距离为半音，相隔两键上午音高距离为全音。 5、音的分组：A2---- c5 A2 C1 C c c1 c2 c3 c4 c5 大字二组—大字一组—大字组—小字组—小字一组—小字二组—小字三组—小字四组—小字五组 （低音区）（中音区）（高音区）共有七种完整的，两组不完整的。 第二章五线谱 教学目标： 学习、认识五线谱，音符，休止符，省略记号，演奏法记号 教学重难点： 音符时值的基本划分与特殊划分，省略记号。 教学方法： 讲解法、讨论法、练习法等。 教学时数： 3课时 1、记谱法的种类：五线谱，简谱 2、谱表谱号
（1）高音谱号（G谱号）： （2）低音谱号（F谱号）： （3）中音谱号（C谱号）、（次中音）
（4）五线谱的线与间（上下加线与加间） （5）大谱表：高音谱表与低音谱表的结合形式 （6）联合谱表：多声部谱表 3、音符 （1）概念 （2）简谱、五线谱中的音符及其时值比较 全音符，二分音符，四分音符，八分音符，十六分音符，三十二分音符，六十四分音符 （3）音符的规范写法： 符头、符杆、符尾 符杆的方向 两个声部的五线谱记写 4、休止符 （1）概念 （2）常见休止符表 （3）全休止符的使用说明 5、附点： （1）概念 （2）常见附点音符表 （3）“附点”的写法：“·” （4）常见复附点音符 6、其他增时记号 （1）延音记号 （2）连音线 7、略写记号 (1)移高8度：8…………┐（记号置于音符上方），移低8度：8…………┘（记号置于音符下方） （2）重复八度记号：con8…………┐（记号置于音符上方）con8…………┘（记号置于音符下方） 复记号：分音型反复记号”、“自由反复记号”、“段落反复记号” (3)长休止记号： （4）震音记号： ●单震音：一个音（或一个和弦）均匀地反复。 ●双震音：两个音（或两个和弦）均匀地反复。 （5）音型反复记号 ●小节内的音型反复：用斜线（∕或∥）表示。斜线数目与符尾数目相同。 ●一小节（或两小节）的音型反复：用符号（?∕?或?∥?）表示。 注意：音型反复记号在正式出版物中不用，一般用于手抄乐谱。
乐理基础知识
乐理基础知识 通常用的谱号有三种： G谱号表示小字一组的g，记在五线谱的第二线上，叫高音谱号；另外有记在第一线上的，叫古法国式高音谱号。 F谱号表示小字组的f，记在五线谱的第四线上，叫低音谱号；另外还有记在第五线上的，叫倍低音谱号。 C谱号表示小字一组的c，可记在五线谱的任何一线上。 目前被采用的C谱号有C三线谱号（中音谱号）为中音提琴所用，有时也长号所用。C四线谱号（次中音谱号）为大提琴、大管和长号所用。其他C谱号一般较少应用。 关于音级的介绍 音级是乐音体系中的各音，它有基本音级和变化两种。前者在乐音体系中具有七个独立的名称，钢琴键盘上白键所发出的音是与基本音级相符合的。后者是将基本音级加以升高或降低而得来的。 基本音级的名称，用字母体系和唱各体系两种方式来标记： 字母体系：c、d、e、f、g、a、b 唱各体系：do、re、mi、fa、sol、la、xi 目前国内的音乐基础知识业余考级里所指的音级是调式音级。调式音阶中的各音就叫做调式音级。每个音阶中的主音也就是调式音阶中的I 级音。每个调式音阶的主音不同但标记永远以主音为I级。
do、re、mi、fa、sol、la、xi、do 例：C自然大调标记： la、xi、do、re、mi、fa、sol、la a自然小调标记：i ii iii iv v vi vii i 大调音阶用大写字母标记，小调音阶用小写字母标记。 乐理知识-浅谈简谱 在简谱体系中，音的相对高度暖和七个阿拉伯数字来表示的。这几个音的相互关系，除3 4、7 i 半音外，其他全为全音。 标记：1 2 3 4 5 6 7 i 唱法：do ri mi fa sol la si do 在音符的上面加一小圆点，即表示高八度演唱，加两个圆点表示高两个八度；反之，在下面加一个圆点，即表示低八度演唱，加两个圆点表示低两个八度。 要准确地表示音的绝对高度，还要应用调号标记。调号标记是用1=F、1=G……等来表示的。 在简谱体系中也应用附点。但只到四分音符为止；再长的音符，如二分音符、全音符则继续用增加短横线来表示。 附点全音符：1- - - - - 附点二分音符：1- - 附点四分音符： 1.
乐理视唱练耳教案(修订版)精选.doc
乐理. 视场. 练耳教案1 教学目标:通过学习第一章乐理知识,了解音的产生与特性,并能正确识谱,为今后的学习打下基础;通过视唱练习,培养学生的音准/节奏感/乐感. 教学重点:正确识谱;视唱训练 教学难点:正确认识不同音在高音谱表、低音谱表的位置；能准确唱出c大调音阶，能准确唱出书上练习曲目。 教学方法:讲授法/练习法/举例法 课型:单一课 课时数:2学时 教学内容与步骤: 一、组织教学。 1、点名。 2、向学生说明教材的总体内容。 3、提一些学习的要求。 二、讲授新课 认识乐理： 1. 什么是乐理：乐理，是“音乐基础理论”的简称。将只能听却看不见、 摸不到的抽象音乐概念具体化，研究对象主要是音乐的基本要素，如音符、时值、节奏节拍、音调、音程、和弦，等等。 2. 学习乐理。视唱的目的：更好地理解音乐，了解音乐常识，为进一步学习声乐演唱、器乐演奏打好基础。 3、乐理课的授课形式：/80分钟课时，前半节课讲解乐理知识，后半节课进行视唱练耳的训练 第一章音第一节音的产生 师提问:声音是如何产生的? 生:答 师:归纳 声音是由振动产生的。当你说话时，就引起空气振动，振动传播出去，只要某人的耳朵接收到了这种振动他就会听到你的声音。声音能够在固体、液体中传播，也可以通过空气或其他气体传播。随着声音的传播，空气中的分子被挤压在一起，接着被分开，然后又被挤压，再被分开，如此反复，就产生了声波。声音可以是高音调的，也可以是低音调的。音调的高低依赖于声音的频率（每秒钟振动的次数）。声音的强弱依赖产生这个声音的振动的大小。振动大，声音就强；振动小，声音弱。声音的大小是以分贝为单位来度量的。修马路的钻机产生的噪音超过100分贝。 （举例）1、铜管号，当乐师吹奏它时，管中的空气发生振动，铜管号就发出了声音。铜管把声音传播出去，因而你能听到/2、大提琴，当乐师把弓放在弦上来回拉动或弹拨弦时，弦振动发出声音。吉他和小提琴也是这样发声的。
乐理基础知识
精心整理 乐理基础知识完全教程 全文系统讲解了乐理基础知识，五线谱入门教程。 第一讲乐谱的知识 什么是乐谱?.. 按照作曲家提供的乐谱，才能演奏和演唱出美妙动听的音乐。也由于有了乐谱，才使得很多的优秀作品流传下来。比如我国优秀的民间艺人华彦钧（瞎子阿炳），他从小爱好音乐，勤于学习，既能唱又能演奏，当时当地的乐器样样精通。群众非常喜欢听他的演奏和演唱。他能奏“十番鼓”，“十 交 往上数第二条线叫“第二线”，再往上数是“第三线”、“第四线”，最上面一条线是“第五线”。“线”与“线”之间的地方叫做“间”。这些间也是自下往上数的。同“线”一样。 最下面的一间叫做“第一间”。往上数是第二间、第三间、第四间。请看谱例: 每一条线和每一个间都代表着一个音的高度。然而这五条“线”和四个“间”还不够表达我们的情感心声，如果还有更高的音或者更低的音出现怎么办呢？于是就产生了更多的“线” 和“间”。这些临时多出来的“线”和“间”叫做“上加线”和“下加线”。上面多出来的线叫做“上加线”，上面多出来的“间”叫做“上加间”。下面多出来的“线”和“间”叫做“下加线”和“下加间”。这些“线”和“间”向上下两边呈放射形。“上加线”和“上
加间”是自下而上，往上数的，分别叫做“上加一间”、“上加一线”、“上加二间”、“上加二线”、“上加三间”、“上加三线”…………以此类推。 在五条线下面加出的线是从上面向下数的（与上加线相反）。分别称作“下加第一间”、“下加第一线”、“下加第二间”、“下加第二线”……也是以此类推。（如下图） 这里面有一个需要注意的有两点： 1、“上加线”和“下加线”根据音符只需要画一条短线，不需要很长。够表示音符就可以了。（如下图） 2 C 谱例1：高音谱号（G谱号） 谱例2：低音谱号（F谱号） 谱例3：C谱号 第三讲学画各种谱号 第一节：高音谱号（G谱号） 画这个谱号是从第二间开始的。从第二线开始向上紧靠着第三线顺时针往下画半个园，再紧贴着第一线画一个大于起口的圆形，然后，躲开这个圆形的开始的缺口，向上、向右、冲出第五线再向左，逆时针画一个小圆，回来，在第四线上定义。然后，从中间下来，穿过第三线、第二线，再穿过第一线，伸出尾巴来后，再左转，顺时针画半个小小的圆，结束时涂上一个小黑点点。
乐理基础知识什么是音程
乐理基础知识什么是音程 音程的基本知识要点 程的概念：在乐音体系中，两个音之间的高低关系，叫做音程. 音程中的两个音，高的音叫"上方音"(冠音)，低的音叫"下方音"(根音) 音程分为：旋律音程，和声音程. 音程中的两个音先后发声，叫"旋律音程"，同时发声的，叫"和 声音程". 音程的名称是由音程的度数和音数而决定的. 音程中两个音在五线谱上所占的线与间的数目，叫"度数". 如：同一线上或同一间上的两个音，就叫"一度音程" 在相邻的线与间上的两个音，就叫"二度音程".依此类推! 音程中的两个音所包含的全音，半音的数目，叫"音数".用整数，分数和带分数来标记. 现在我把基本音级所形成的各种音程的度数，音数和名称说一下： 纯一度，音数为零,例：C-CD-DE-E等 小二度，音数为二分之一，例：E-FB-C 大二度，音数为一，例：C-DD-EF-GG-AA-B 小三度，音数为一又二分之一，例：D-FE-GA-CB-D 大三度，音数为二，例：C-EF-AG-B 纯四度，音数为二又二分之一，例：C-FD-GE-AG-CA-DB-E 增四度，音数为三，例：F-B
纯五度，音数为三又二分之一，例：C-GD-AE-BF-CG-DA-E 减五度，音数为三，例：B-F 小六度，音数为四，例：E-CA-FB-G 大六度，音数为四又十分之一，例：C-AD-BF-DG-E 小七度，音数为五，例;D-CE-DG-FA-GB-A 大七度，音数为五又十分之一，例：C-BF-E 纯八度，音数为六，例：C-上方CD-上方D等 音程的熟练掌握是非常重要的，大家一定要用心学习，这里有一个巧门帮你记忆，比如从C到F，你就从C数到F，有四个音，那就是四度音程，里面还有个半音，那就是纯四度了，在五度以内，只要里面含有半音的，它不是小度音程，就是纯音程，书上还说了个口诀：一四五八没大小，二三六七没有纯，就是说没有纯二度，和大八度这样的音程。 音程的基本概念 在乐音体系中，两个音级在音高上的相互关系叫做音程。简单地说就是两个音的高低关系，或者说是音与音之间的距离。 音程可分为旋律音程和和声音程两种。旋律音程是指这两个音一前一后发响，在谱子上显示为一前一后的旋律形态;和声音程是指这两个音同时发响，在谱子上显示为上下对齐的形态(二度的和声音程为左低右高紧挨在一起的形态)。 在我们乐理课程的学习过程中，如果没有特别说明，一般是指和声音程。 音程的基本结构 音程的名称是由它的结构所决定的，不同的音程结构就构成了不同的音程名称。音程的名称是由两部分构成的：度数与音数。
钢琴课乐理教案
教学目标：通过教学使学生掌握五线谱的基本知识，音乐术语、乐谱记号、五线谱的构成、音符、节奏节拍、装饰音等知识。为以后的五线谱的 应用打下良好的基础。 教学重点：1、音乐术语的理解 2、音的力度标记 3、反复记号的使用 4、连线的作用 5、各种不同的音符和休止符以及它们的时值 6、各种节拍以及其强弱律动规律 7、音值组合法，根据拍子划分小节 8、节奏、节奏型 9 、装饰音及其演奏方法 教学难点：1、各种不同的乐谱记号的掌握 2、不同的音符和休止符以及它们的时值 3、节拍的强弱关系 4、装饰音及其演奏 授课内容： 乐理课视唱课是一门音乐共同基础课，是音乐理论科目中一门系统讲授音乐理论基础知识的课程。这些知识是学习、理解、表现音乐所不可缺少的。无论是学作曲、指挥、音乐学、演唱、演奏或音乐教育都是必须要学习的。乐理视唱课是根据从感性到理性、理论与实际相结合的教学原则，在学习基础理论知识时，联系视唱课中所获得的感性材料加以印证，理论与实践相结合。 认谱，是学习基本乐理初级阶段中最重要的环节之一。只有努力、认真地学好，才能为今后的学习打下良好基础。在学习时要特别注意理解并掌握各种正确的概念和基本原理而不能一味地死记硬背一些书面文字或机械地套搬理论教条。 实践证明，五线谱是已知各类乐谱中记谱较为完善和规范的且被运用得最广泛的乐谱之一，它诞生于中世纪的欧洲，是由四线谱演变而来的。今天五线谱作为基本工具，是全球范围内用音乐语言进行交流的人们最熟悉的一种乐谱。我们的乐理教学也理所当然地以此为主。因此，我们应当理解，学好五线谱不
仅是学习音乐的基本前提，也是学习基本乐理的主要环节之一。 第一节音乐术语 要学习五线谱，必须首先学习、了解并掌握一些相关的基本常识。这些常识不仅是基本乐理学习中的必备课程，也是各种音乐工作中不能或缺的重要组成部分，是音乐整体学习的重要环节。音乐的生命力的源泉之一便是音乐术语。学习并掌握基本的音乐术语是学习音乐的主要环节之一。 为了使演唱者和演奏者准确的掌握作曲家对作品的要求，因此产生了很多的音乐术语，这些音乐术语都在速度上、力度上、表情上提示人们该如何去演奏和演唱，因此掌握音乐术语就非常的重要，可以帮助你准确地表达作品的情感。 本书介绍的较常见的音乐术语详见P3—7页， 音乐术语来自于不同的外国语汇，它们是在音乐发展过程中总结出来而逐渐为人们进行音乐工作时所惯用的，它们分别源于法、意、德、拉丁文等文字。我们挑选出来的都是一些较典型、较常用的术语，并不是全部。而只有对它们做到熟悉并领会其用途才能在音乐工作中更准确地理解并解释音乐的内涵。 第二节各种不同的乐谱记号 一．小节、小节线 小节是音乐最常规的节奏组织单位；小节线则是小节的划分标记。大多数的音乐或节奏进行是被这样一小节、一小节地组织并标记出来的。 二．连线 我们会在许多乐谱中看到这种记号，它们不是乐谱的装饰品，而是乐谱中最重要的记号之一。 一般情况下，连线有以下几种作用： （1）legato：表示在演奏或演唱时必须做到连贯： （2）同音连线：又称延音线。在两个音高完全相同的音符中间出现连线，则第二个音不再发响，而是连过去演奏(延音)。 （3）演奏法：如弦乐的弓法；钢琴的手腕连奏等。 演奏时注意： a、弦乐器演奏必须用连弓(中间不能换弓法) b、钢琴等键盘乐器必须用手腕连奏(连腕)，中途手不能抬起(另外，在管
基础乐理教案.docx
《基础乐理》 一、教学大纲 （一）教学目标通过对本课程的学习，可以增进学生对音乐基础知识的了解，使学生为以 后的音乐学习打好基础。学习基础乐理是为学好相关课程和后续课程打基础的。基础知识越 巩固、扎实，将来的学习就会比较顺利，否则就会碰到许多意想不到的难题。作为未来从事 音乐教学的教师，不但要自己学好乐理，还要研究怎样教好。作为教师--人类灵魂的工程师， 确实光荣无比，但责任非常重大，为了工作中不误入子弟，就一定要把基础知识学好。通过 对本课程的学习，培养出一批合格的德、智、体全面发展的跨世纪的四有新人，培养出一批 合格的音乐文化教育人。 （二）教学要求本课程是音乐教育专业学生必修的音乐理论课。基础乐理是一门音乐共同 课，是音乐理论科目中一门系统讲授音乐理论基础知识的课程，也是我国高等师范音乐专业 的必修课程。通过教学，使学生了解并掌握有关基础乐理的基础知识和基本技能；并能把所学理论知识，准确地运用到音乐实践当中，为今后进行中学音乐教学实践，成为合格的中学教师或从事其它音乐活动打下良好的基础。坚持理论联系实际的方法，本课程需与相关课程，如视唱练耳、和声学等密切结合，同时应大量的接触音乐练习，以加深认识和理解，积累音 乐素材。 1 、本课程以课堂讲授为主，贯彻循序渐进，比较联系的原则。 2 、突出师范性，注意培养学生的独立思考的能力，口头论述表达能力以及教学能力等。3、充分利用现代化的教学手段并辅以大量的音响资料和文献资料。 （三）教学内容1、基础乐理的基本内容音、音名、音律；记普法、常用记号；节奏、节拍、音值组合法；音乐的速度 .力度及其标记；音程、分类、标记、识别、构成；调、调式、民族调式；调式中的音程；调式中的和弦；调式变音、半音音阶、调关系转调、移调；装饰音等2、教学重点、难点、新知识点教学重点：（ 1 ）音程、和弦、调式（民族调式）调关系（ 2 ）转调和移调教学难点（ 1）调式变音、半音音阶、音律（ 2 ）转调、移调新知识点（ 1 ）关于旋律的知识（ 2）乐曲的基本形式实行学分制，以 学分作为计算学生学习份量的单位，以取得必要的最低学分作为学生的毕业标准。(四 )教材《基础乐理》、《五线谱知识讲座》 ( 五 ) 考试、考核方式学业考核以教材内容为依据，在平时考察的基础上评定成绩，考核
大学乐理教案
第一周音及音名 一.<教学目的>：1.了解基本乐理的重要性；2.掌握音的性质，乐音体系，音名，唱名，音的分组 二．<教学重点>：1．音的性质；2.乐音体系，音的分组 三．<教学难点>：乐音体系的分组 四．<教学方法>：讲授法，提问法 五．<教学内容> 1.基本乐理的重要性 基本乐理是一门音乐共同课，是音乐理论中的第一门系统讲授音乐理论基础知识的课程，是理解，表现音乐所不可缺少的。学作曲，指挥，音乐学或音乐教育等均要学习的。 2.音的产生 有物体振动产生的。物体振动产生音波，音波在空气中传播作用于我们的听觉，便听到了声音。人耳能听到的声音是11—20000次∕每秒，音乐中使用的音是27—4100次∕每秒。 1.音的性质 音的性质也是乐音的性质有四种：音高，音值，音量，音色 1)音高：是由发音体每秒振动的次数决定的。 2)音值：是由发音体振动持续的时间决定的 3)音色：是由发音体振动幅度决定的 4)音色：是由发音体振动时泛音出现次序，物质材料等因素决定的 2.乐音，噪音 1）乐音：振动规则的听起来音高明显的 2）噪音：振动规则的听起来音高不明显的 3.乐音的体系 1）乐音的体系 2）音级 3）音列 4）半音 5）全音 4.音名，唱名，基本音级，变化音级 5.音组 以八十八键的钢琴为例分大字二组，大字一组，大字组，小字组，小字一组，小字二组，小字三组，小字四组，小字五组最高音是 c5，最低音是A 2 6.标准音是a1,中央C是c1，a1=440称第一国际高度，演奏会高度。 7.课堂练习 <课后作业> 1.写出某一音构成半音，全音。 2.熟记音的分组，音的性质，乐音体系概念。