第一单元 活动1 拍摄调整照片

第一单元 活动1 拍摄调整照片
第一单元 活动1 拍摄调整照片

第一单元活动1 拍摄调整照片

教学目标

⑴了解数码相机与计算机的连接方法。

⑵能将数码相机中照片传输到计算机中,体验数码照片的传输及整理过程。

⑶培养学生利用信息技术处理生活中的实际应用问题。

⑷会用看图软件浏览照片。

⑸会用看图软件分类管理照片。

⑹能对计算机中的图片进行批量处理。

学习重点

⑴将数码相机中的照片传输到计算机中;

⑵照片的简单管理;

⑶照片的调整。

学习难点

照片的分类管理;照片的调整。

教学方法

示范法、任务驱动法、实验法。

教学过程

教学反思:

此活动能让学生学会一些常用的图像文件如何打开并查看和进行文件复制等的基本技能,并且使用受学生喜闻乐见的“美图秀秀”来对图像做趣味调整,所以学生学习时也饶有兴趣,因此教学过程比较轻松,反应良好。

摄影活动比赛方案

“助力XXX 奉献XXX” 摄影比赛活动方案 一、活动背景 党的十九大报告明确提出要坚定文化自信,推动社会主义文化繁荣昌盛。为弘扬中华民族传统美德,发扬公益精神,营造社会公益氛围,把“业兴、村美、人和、民富”的生态宜居美丽村落进行宣传,把各企业奋进投入生产、建设的风采进行展现。推进审美与综合素质发展,倡导发现美的眼睛,展现新时代的蓬勃朝气助力经济建设,拟组织本次摄影比赛。 二、活动主题 “助力乡村振兴奉献青春力量” 三、活动形式 活动线下开展乡村生态保护志愿活动并进行现场摄影教学,线上开展摄影比赛、收集作品后邀请专家评选出相关奖项,为凝聚广大优秀青年,XX贡献力量。 四、组织架构 指导单位: 主办单位: 五、活动时间 六、参赛对象

七、活动内容 (一)振兴生态保护志愿活动 组织XXX摄影活动,现场还邀请摄影专家、大咖进行现场摄影教学。 (二)摄影比赛作品征集 X年X月X日发布摄影作品征集通知并开始接受作品投递,X月X日截止,比赛分为入围赛和决赛,X月X日评选出X份优秀作品在XXX公众号上发布并进行展示、投票,比赛结果将由网络投票情况及专家意见相结合,最终得出一等奖、二等奖、三等奖、最佳创意奖和最佳人气奖及优秀奖。 (三)得奖作品后续将在各XXX进行展示。 五、相关要求 (一)报送要求 摄影作品注明标题、姓名、单位、联系方式、联系地址等真实有效信息。 (二)作品要求 1、作品必须展现“业兴、村美、人和、民富”的生态宜居美丽村落、企业奋进投入生产、建设的风采。 2、手机或单反摄影作品均可参赛。 3、参赛作品不可进行电脑合成,可以使用画图软件进行照片的尺寸、对比、明暗、色彩的调整。数码摄影作品不

新闻图片的要求及拍摄技巧

新闻图片的要求及拍摄技巧 1、什么是新闻图片 新闻图片,用新鲜、真实、生动、感人的图像和简短的文字说明,及时报道新闻事件,其主要特征是借助视觉图像及时生动地报道新闻。 2、新闻图片的要求 ①求真,新闻中图片必须是这一事件中真实的照片,不可以将其他图片用于这个新闻上,除非特别需要! ②求新,图片包含的景象必须新鲜,色彩鲜明,清晰! ③求活,图片可以将新闻事件的现场气氛表现出活力,富有感染力! ④求情,能够抓住图片主体的表情特征,借以抒发主体的心理感情! ⑤求意,根据整体新闻的要求,新闻图片必须对新闻内容的侧重点有所表现。 ⑥文字说明要规范,描述画面的事实,包括日期、人物、事件等要素必须精确严谨,然后说明新闻事件的背景,最大限度地保证新闻的真实性和客观性。 3、新闻图片的摄影技巧 (1)善于捕捉信息含量大的瞬间,图片含有的信息要能表达这则新闻的主题,交代新闻的背景及时间等。例如一场信鸽比赛中,将集鸽现场鸽友忙碌的场景和比赛横幅集于一张照片上,这就既交代了这场比赛的名称,也可以将现场的热闹尽收眼中。 (2)善于捕捉象征性瞬间,它是一种以形象的概括性和寄寓性见长的瞬间,其画面形象常常表露出某种若明若暗的寓意,喻示着某种画外的内涵,更多地渗透着摄影记者的主观认识和思想情感。 (3)善于捕捉幽默瞬间,新闻图片中如果加有幽默的镜头,既从另一角度、侧面反映事件意义、本质,又能启人心智、令人轻松愉快。例如在比赛时,将一些鸽友欢笑、谈论的表情摄入镜头,可以表现出鸽友对比赛胜利的坚定信心。 (4)善于采摄新颖瞬间,即在新闻事件发生的现场,在不同的拍摄位置和角度,所采摄到的新闻事件让人耳目一新、与众不同的瞬间形象。这种瞬间以画面的新颖、独特见长。 (5)仔细观察人物动作,对于人物动作的拍摄,能够表现人物的精神、气质和性格特征等,在集鸽现场拍摄工作人员认真地给赛鸽盖章、贴密码条等动作,可以使这个协会或公棚给鸽友们留下一个好的印象。

如何修改照片exif信息(如拍摄时间等)

如何修改照片exif信息(如拍摄时间等) 因为工作的原因 经常跟备份的照片打交道 时间长了难免会遇到一些修改照片拍摄时间的问题 很多人都说照片的exif信息很难修改 经过个人的一些研究发现还是可以改的 完了之后特意来做这个教程 也许可以帮助一下需要修改拍摄时间的人 PS:我所谓的拍摄时间不是照片的水印拍摄时间,而是exif信息里的时间,懂相机的都应该知道吧。看了下图就会明白.......至于修改照片的水印时间,PS的都会(话说我不会,见笑啦.....) 需要用到的软件只有一个:Exifer 上传上传我的百度网盘共享&uk=90 (若是连接失效请联系) 以下是教程: -------------------------------------------我是万恶的分割线--------------------------------------------------- -------------------------------------------我是万恶的分割线--------------------------------------------------- 从网盘下载Exifer,是个压缩包,解压都会吧,就不赘述啦 解压之后无需安装直接可以使用

双击Exifer打开(第一次打开需要关联一些乱七八糟的的东西,一路默认就可以啦........我的这个软件已经不是第一次打开了,所以也不会关联就不上图啦吧) 软件本身也不多操作描述啦,我主要是用这个软件修改拍摄时间,至于这个软件是干嘛的,我用不到(话说我真的不知道这个软件是用来干嘛的)。为了强调对比一些前后时间,截图看一下拍摄时间: 拍摄时间是2013年5月11日

会议拍摄、新闻拍摄技巧

会议拍摄、新闻拍摄技巧 企事业单位常举办各种会议,遇到重要的会议,除了文字稿,免不了需要拍摄会议新闻图片和会议视频记录,这需要专业会议摄影和会议摄像。一年四季不知要参加采访多少各种各样、大大小小的会议。怎样拍摄会议新闻图片,减少会议拍摄失误,交出满意的答卷还是有规律可循的,通过长期的实践,归纳出以下几点体会,可以为新入门的朋友的小小指南吧。 一、会前的准备 首先需与客户沟通了解清楚会议拍摄的目的、要求。“工欲善其事,必先利其器”会议新闻拍摄,既要考虑到会场等大场景的拍摄,又要考虑到领导讲话等特写画面的拍摄,特别是重要的会议,拍摄者不可能靠领导太近,所以镜头的准备,必须考虑到广角端足够的广,远摄端能满足特写拍摄的要求。在会议开始之前首先向会务组索要一分会议议程表,最好能提前一天到达拍摄现场,实地考察会场的大小、灯光情况、主宾位置、自己的机位等。服装也要准备,国际会议务必穿西服系领带,国内大中型会议基本上也应如此。应向主办单位领取一份胸卡,出入方便。 二、会前拍摄 一般的会议半天就结束了,比较简单。一些大型的会议可能分主会场、分会场,时间短则几小时,长则几天,议程多,会议当中,开幕式、闭幕式,以及一些有主要领导和重要人物参加的会议活动肯定是拍摄的重点。拍摄者事先应该对这些情况了然于胸,明确拍摄要求和重点。会议当天应当提前到场,把各种器材布置妥当。开会前可以拍摄一些会议背景材料,例如所拍摄的会场外面的布置、拍摄横幅等宣传标语,这样可以让观众一下子就知道会议的主要内容。 正式拍摄从签到处开始,重要来宾签到的镜头应该拍摄下来。重要来宾签到时,工作人员会给他们佩戴胸花,因此很容易识别谁是贵宾。主要来宾在会议开始前先要在贵宾室休息,要拍下主宾之间握手、交谈的镜头; 三、会议拍摄 在拍摄会场的时候,时机最好是在会议进行一会儿以后再拍摄,或者在领导讲话一会儿以后进行拍摄。这样可以避免主席台前有许多拍摄者的身影,影响画面的整洁和美观。还有就是尽量能找一个高点拍摄,这样拍出的照片场面大,层次和透视感好些。大会正式开始,要拍下主持入主持大会的镜头,全体代表鼓掌的镜头,主席台全景,会场全景。然后是大会发言,每个发言人都要拍。 我们在拍摄照片的时候,要熟悉和善于运用自己手中的镜头,在有限的画面空间中,尽量包含更多的有用的信息,让照片说话。拍摄会议新闻,拍好会场照片、领导照片当然是必须的,但仅仅做到这些还远远不够。我们在拍摄会议新闻时,除了要拍摄好必须的会议议程,还要“一心二用”,注意发现和拍摄一些会议议程以外的东西。或者说在拍摄好规定动作的

AgisoftPhotoScan拍摄照片的教程

如何拍摄照片 一个成功的摄影过程的一个关键是要有“良好”的拍摄顺序。良好的照相顺序基于一些简单的规则。驰摄影培训班探讨了这些规则背后的原因,并说明了如何在困难的课题面前做出明智的选择。 设备 ■使用的数码相机具有相当高的分辨率(5万像素或以上)。 ■避免超广角和鱼眼镜头。最好选择50毫米焦距(35mm胶片等效)镜头。建议使用焦距20至80mm的间隔在35mm等效。如果数据集被捕获的鱼眼镜头,适当的相机传感器类型应选择PhotoScan相机校准对话框之前处理。■定焦镜头是首选。如果变焦镜头使用-焦距应设置要么最大或整个拍摄会更稳定的结果中最低值。 这里有一些建议的相机/镜头的配置: ■使用无损转换为TIFF文件RAW数据是优选的,因为JPG压缩诱导不必要的噪声对图像。 ■拍摄图像的最大可能的分辨率。 ■快门速度应该不会太慢,否则模糊可以导致轻微的运动 ■您可以选择的主题和焦点的距离。然后用胶带的地方对焦环。 ■使用定焦镜头,而不是变焦镜头。如果必须使用变焦镜头,必须使用变焦的最近或最远的程度。 ■光圈值应该足够高以导致足够的焦深:捕捉尖锐是重要的,没有模糊的照片。 ■相机的光圈必须在拍照期间保持不变。35mm相机,这是很好的做法不设定光圈大于f / 11小。与孔大于f / 11小,衍射效应发生的模糊的图像,显著减少相机的分辨率。 ■使用最低的ISO设置,因为较高的ISO设置,会产生更多的噪点。这种噪点使得在不同照片像素的匹配更加困难。■关闭防抖以及自动旋转摄像功能。 ■相机应设置为光圈优先模式(优选为f / 5.6-f / 11镜头以获得最清晰的图像)。 ■为了获得最好的顺序结果,要确保在拍摄一组连续的相片时不要改变相机的配置。 ■如果必须要改变相机或镜头结构,那改变配置所拍的相片必须做为单独的一组数据,来做校正相机位置的动作。对象/场景要求 ■避免不纹理,光泽,反射镜或透明的物体。 ■如果还是要的,拍摄下一个阴云密布的天空闪亮的对象。 ■避免不必要的foregrounds。 ■避免在场景内的运动物体进行重建。 ■避免绝对平整的物体或场景。 怎样拍摄照片: ■保持一致的66%的重叠,相机必须移动的距离相当于照片视图的34%,由左到右。 ■一开始照的范围要覆盖拍摄主体的从拍摄起点的左侧起2/3作为第一张相片。 ■保证整个主体覆盖的至少三个帧。 ■系统地从左至右沿主体的长度方向,采集尽可能多的照片,以确保完全覆盖。 ■高质量的成像结果和更大的成像冗,会有助于降低点匹配和深度的不确定性: ?将摄像头垂直对准目标,向下15度,重新拍摄了先前捕获的地区。 ?旋转相机90度到纵向模式,并使用相同的66%的重叠从左至右 ?当第二行被完成时,降低摄像机垂直和向上对准目标15度,重新照片先前捕获的区域。 ?旋转相机180度(总共270度),并再次捕获以同样的方式的区域。 ■保持相机到拍摄物体距离很重要。 ■多分辨率的应用,或增加或降低分辨率,摄像机的位置(靠近或远离主体)或改变镜头的焦距(如24mm至50mm)可以改变到两倍或一半的分辨率的照片上设置的因素。 ?为了得到更高的分辨率,要按照此规则拍摄尽可能多的照片。 ?每一组照片分别校准。 ■因为该技术的灵活性的,它能够从拍摄对象,在几乎任何方向(水平,垂直,高于或低于)摄像机的位置获得高精

八种拍摄技巧

八种拍摄技巧

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这八种拍摄技巧不论在业余还是在专业摄影中都很合适,有相机的朋友可以试试这几种技巧。 一、从眼睛高度注视您的拍摄对象 直接视线接触可以使照片更贴近现实生活。拍摄人物照片时,将相机保持在人眼高度,以便显现充满魅力的眼神和迷人的微笑。拍摄小孩时要弯腰。拍摄对象无需始终看着相机。从眼睛水平角度拍摄会产生具有个人魅力的效果,使照片具有吸引力。 简单的背景更加突出您要拍摄的对象。从相机取景器观看拍摄对象时,考虑拍摄对象周围区域的环境。确保照片中您喜爱的女生头上不会出现光晕,耳朵上也不会好像挂着车子。? 二、使用简单的背景(寻找简单背景拍摄人像) 去到公园或、小区、街道等拍摄地点,感觉场景太杂太乱,很难控制。拍摄的人物总被喧宾夺主,难以表达模特的美感。在这里总结4招应付此问

题。 1、选择有颜色的背景 建筑物的墙同样是个很好的选择,很多古代的建筑物都有红墙,而一些欧式洋建筑更有黄蓝绿多种颜色。但要尽量避免有复杂的图案,这会分散画面的注意力。 结论:使背景与主体有鲜明的影调对比。暗的主体宜衬托在亮的背景上,

亮的主体宜衬托在暗的背景上(中灰背景对明、暗主体均适宜),当主体、背景均为深色调时,主体宜有亮的轮廓线。这样主体就会更加突出。 使主体与背景的色彩产生对比。一般说,主体与背景的色彩对比,应是对立的,在对立中求和谐。另一方面,在一幅画面里,如果背景与主体有较大的面积对比时,要有色彩重音。 2、把人物置于花丛、草丛之中 公园和小区范围都不乏花丛草丛,拍摄时尽量选择造型比较立体的,因为这时候模特才可以整个人可以置身其中,让植物所环绕,然后可以通过靠近拍摄或者长焦拍摄,使画面构图饱满。 结论:野草是需要踩踏才能顽强的生长的,但我们也要注意爱护绿化及其设施,带备一些防蚊叮虫咬的药品,不怕一万,只怕万一。 3、尝试改变拍摄角度、

第一单元玩转家庭照片活动1拍摄调整照片

第一单元玩转家庭照片活动1拍摄调整照片

第一单元玩转家庭照片 活动1拍摄调整照片教学设计 教学内容:本课是七年级下册第一单元活动1的内容,本课 分为两个部分,第一个部分主要是使用数码相机 拍摄照片,并导入照片到计算机中;第二个部分 是初步调整照片。通过这些活动可以得到更多精 美的照片。 教学目标: 1、了解数码相机的基本功能。 2、会将照片导入到电脑中,并且进行简单的调整、 修饰。 3、感受动手拍摄精彩瞬间的乐趣, 在拍摄和修图的过程中,逐步提 高审美能力。 教学重点:导入照片到电脑中 教学难点:调整修饰图片 教学方法:讲授法,演示法,任务驱动法,小组协作法,自主探究法,提问法。 教学用具:多媒体机房,电子教室软件,教材,课件 课时安排:1课时 教学过程: 一、情景导入

【教师提问】同学们,你们都拍摄过照片吗?都是用什么工具进行拍摄的呢? 【学生回答】学生思考,回答问题。 【教师总结】今天我们来一起学习数码相机拍摄照片,并且拍摄以后用美图秀秀工具进行美化。 二、新知探求 【教师讲授】每一张照片都是一次经历的缩影,一个精彩的瞬间的定格。一张精彩照片的获取都要经历“取景”、“对焦”“按下快门”“导入”的过程,完成这个过程需要智慧和艺术。 【学生自主探究】参考课本第2—4页. 【教师讲授、演示】请同学们看老师手里的一个数码相机。当我们要拍摄照片的时候就可以按照课本第2—4页的提示操作。拍摄好照片以后,我们可以浏览。不好的可以删除。 【创新】老师给同学们拍摄照片,同学们自己也可以拍摄照片。体验拍摄的过程。 【教师演示】教师演示如何把数码相机的照片导入到电脑里。【学生】学生根据课本的提示和老师的演示,观看导入图片的过程。有相机和手机的同学可以自己拍照并导入到电脑中。 【教师】教师根据学生的实际情况,可以直接提供已经准备好的图片供学生修改使用。 【学生】学生自主探究、小组协作,参考课本第6——10页的内容,完成图片的美化和修改。

【共享】关于新闻照片拍摄的技巧介绍和要求

关于新闻照片拍摄的技巧介绍和要求: 一:新闻照片的场景 包括大型讲座、小型讲座、面谈会、团体活动;根据活动地点可分为室内和室外 二:新闻照片的基本要求 ①照片清晰不模糊 ②色彩明亮不晦暗 ③中心人物不可少 ④每次可用照片不少于20张用于存档(300挑20是很正常的) ⑤每张可用照片都用描述/备注重命名 ⑥大方、自然,不用PS美图秀秀过分处理照片 ⑦拍照时戴好工作证 三:拍摄技巧 ①拍摄前注意闪关灯、红眼的开闭情况和电池、储存卡的使用情况 ②单反相机注意白平衡(推荐使用单反相机) ③场景对拍摄造成困扰的(比如就坐比较分散、上台发言的时候PPT映在脸上)问题 及时和相关工作人员联系 四:具体拍摄手法 ①大型讲座和小讲座:突出场景感、中心人物演讲者,注意连拍以获得一张正常的表 情,注意特殊时刻的记录,比如鼓掌、笑、提问、手势演示等(代表:主持人素养提升计划大型讲座、博士生论坛) ②面谈会:注意拍摄角度,怎样表现交谈的场景又兼顾到画面感。忌太多后脑勺、忌 半张脸;一张好照片有一个不和谐因素(比如一人神态很怪、误闯入镜头的人),可以尝试剪切或者柔光马赛克(代表:导师面对面) ③团体活动:注意场景感、光线、人物可以给特写而虚化背景和他人、可用剪切,注 意时机(代表:Movie Hour、文广摆摊、我最喜爱的学长现场评比) 五:示例 【背景虚化】

【看向镜头,表情自然,视野通透】 【失败例子:中心是红裤子,但是红裤子无法提供故事感,混乱无序】

【失败例子:后脑勺太多,注意拍摄角度】 【好的摄影师要善于找角度,俯拍仰拍都上手…多练就好】

【表情动作尚可,背景太暗】 【典型失败例子:新闻照片以人物为主线,PPT的文字除非能提供场景感】 【失败例子:暴露了教室的空当】

产品图片拍摄技巧

做为网上开店的卖家,都知道商品拍摄的重要性。 如何才能把商品真实、清晰的呈现在买家的面前,是卖家必须掌握的一项基本技能。 商品拍摄不同于艺术摄影,不需要体现照片的艺术价值和较高的审美品位,但这决不意味着,最终的影像就是枯燥乏味的。 由于大部分卖家没有接受过摄影培训,拍出的照片不理想,为提高大家商品拍摄的水平,由我来给大家系 统介绍一下:网店商品如何拍摄(静物篇)。 先给大家列个目录吧,方便大家查看。 一、商品拍摄的特点和要求; 二、器材准备; 三、光线的使用; 四、商品的布局; 五、背景的选择和处理; 六、商品拍摄大家谈 下面就开始了,仔细看呦。

一、商品拍摄的特点和要求 商品拍摄对象,从广义上来说,指的是一切可以出售的物体,它包括自然界的花卉、树木、瓜果、蔬菜、日常用品、工业用品、手工艺品、历史文物等。我们要讲的是从狭义的角度来看,拍摄的表现范围是室内饰物、花卉、器皿、工艺品等一些体积较小,可以人工摆放的物品。 商品拍摄不同于其它题材的摄影,它不受时间和环境的限制,一天24小时都可以进行拍摄,拍摄的关键在于对商品有机的组织、合理的构图、恰当的用光,将这些商品表现的静中有动,栩栩如生,通过你的照片给买家以真实的感受。 商品拍摄的特点: 1、对象静止:商品拍摄区别于其它摄影的最大特点,是它所拍摄的对象都是静止的物体。 2、摆布拍摄:摆布拍摄是区别于其它摄影的又一个显着特点,不需要匆忙的现场拍摄。可以根据拍摄者的意图进行摆布,慢慢地去完成。 3、还原真实:不必要过于追求意境,失去物品的本来面貌。 商品拍摄的总体要求: 商品拍摄的总体要求是将商品的形、质、色充分表象出来,而不夸张。 形,指的是商品的形态、造型特征以及画面的构图形式。 质,指的是商品的质地、质量、质感。商品拍摄对质的要求非常严格。体现质的

新闻摄影基本技巧教学

新闻摄影基本技巧教学 新闻摄影基本技巧导读:我根据大家的需要整理了一份关于《新闻摄影基本技巧教学》的内容,具体内容:在当今的传媒格局中,新闻摄影已经占有一席之地。尤其随着"读图时代"的来临,新闻摄影在新闻报道中的作用日益彰显,对读者和社会的影响力也越来越大,新闻摄影已经成为了一... 在当今的传媒格局中,新闻摄影已经占有一席之地。尤其随着"读图时代"的来临,新闻摄影在新闻报道中的作用日益彰显,对读者和社会的影响力也越来越大,新闻摄影已经成为了一种现实媒介,把人与世界有效连接并整合起来。下面是我为大家整理的,供大家参考! 1:提升篇1、找角度,选择新颖的角度。 2、找前景,注意哪个部分该虚哪个部分该实,虚化不重要的前景,更好的突出主题。 3、找反光,倒影。学会利用玻璃、镜子、水等折射作用。 4、虚实处理,主要是运用光圈的大小,焦距的大小,慢门、变焦摄影、追随等方法来实现的。 5、抓细节,找趣味点,新闻点。 6、使用剪影和影子。 7、注意光线,注意把握光线的方向和光比大小。 8、观察细致,抓住瞬间,抓住神态。 9、适当的题材,画面可以一定量的倾斜。 10、组照要兼顾远景、全景、中景、近景、特写。增加版面意识和编辑意识。 11、利用环境中的元素,在保证画面主次分明的前提下多摄入信息量。 12、对拍摄主题要有一定了解,如盲人用手辨认钱。 13、熟练使用闪光灯,慢速同步、反射闪光灯、平衡光比等。 PS:拍照的时候要先看看画面周围,再详细观察画面中的趣味点。

2:拍摄模式的设定白天在室外拍摄时,由于不同环境明暗差别较大,通常使用光圈优先模式拍摄(新闻摄影师或许会选择自动曝光模式)。在非逆光情况下,用评价测光即能获得不错的曝光效果,逆光情况则可以使用点测光。对焦点可以视情况选择单点对焦或单点扩展对焦。 室内环境通常光线较为统一,可使用M 模式拍摄。镜头若有全时手动对焦功能,还可在对焦完成后微调,使对焦更精确。 长焦镜头适合在距离被摄对象较远的地方进行拍摄。 远距离抓拍能获得自然的画面。 3:选择适合的白平衡在白天室外拍摄的情况下,使用自动白平衡即可,若喜欢更温暖的色调,则可以选用阴天白平衡。 室内拍摄就没有那么简单了。室内光源若为色温很低、光线偏暖的白炽灯,若想保留温暖的光线环境,使用自动白平衡即可;若想削弱这种黄色,可以选用白炽灯模式,稍微修正灯光的效果。室内光源若为色温很高、光线偏冷的萤光灯,但校正相对容易,通常使用自动白平衡或萤光灯白平衡 即能获得不错效果。 自订白平衡是最准确的方法。准备一张白纸(或灰卡),将白纸填满画面拍摄一张照片,在机身功能表内注册白平衡资讯,相机会记录现场光环境下的色温资料。这时将白平衡模式调至"自订白平衡",就可以完全校正现场色温。 当然,最好的办法莫过于以RAW 档拍摄,可以不用考虑色温问题,在后制时重新指定就能得到最佳色温还原。 云南,香格里拉。15mm 定焦镜头的超广视角,将土地上劳动的人们和头顶的蓝天白云一同收入画面之中,产生了强烈的画面冲击力。 4:抓拍,捕捉瞬间情感温度使用长焦镜头在远处抓拍是许多摄影爱好者常用的做法,可以在离被摄体极远的地方,在被摄者毫不知情的情况下拍摄他们的一颦一笑、一举一动。由于长焦镜头虚化能力极强,可以滤掉与主题无关的视觉干扰,使主体更突出。不过空间压

摄影与照片后期处理课程标准完整版

摄影与照片后期处理课 程标准 Document serial number【NL89WT-NY98YT-NC8CB-NNUUT-NUT108】

《商品信息采编》课程标准0课程基本信息 0.1适用专业 电子商务专业 0.2开课系部 环境信息技术系 0.3课程负责人 李更 0.4学时与学分 2学分 1.课程定位 1.1课程性质与作用 《商品信息采编》是图形图像制作专业(数码图形设计与制作方向)专业开设的一门专业选修课。 通过本课程的学习,学生能掌握商品信息采编必备的基础知识、在学习情境中培养学生商品信息采编岗位(包括摄影师、后期数码师)的职业技能,培养学生的摄影与照片后期职业素养和职业能力。 1.2相关课程 本课程以《造型基础》、《三大构成》、《图像处理软件Photoshop》、等课程为基础。 2课程目标 2.1课程总体目标

本课程的教学理念是以现代教育模式为中心,突出教师的主导作用和学生的主体地位,以教师的引导和学生的感知体验和实践操作为主,注重培养学生对专业的兴趣和爱好,培养学生的摄影与照片后期职业素养和职业能力,拉近学生和现代商业设计的距离。 2.2知识、能力与素质目标 2.2.1知识目标 (1)对摄影有系统了解、掌握、运用。 (2)提高学生广告摄影造型的艺术修养和创作能力。 (3).对照片进行后期加工处理的能力和技巧 2.2.1能力目标 (1)培养和提高各方面综合素质,增强观察力、表现力和审美能力。 (2)在学习过程中注意理论联系实际,注重实际技能的培养。能将艺术形式和所制作的内容达到完整统一。 (3)了解各种常用摄影器材的性能; (4)掌握摄影的基本技能;懂得照片的评析。 (5)对照片进行后期加工处理的能力和技巧。 2.2.3素质目标 (1)培养学生的沟通能力和协作精神 (2)培养学生勤于思考、认真做事的良好作风 (3)培养学生勇于创新、敬业乐业的工作作风

摄影拍摄——不同场景的各种拍摄技巧(附图)

1、从方画幅学到的6个构图技巧 使用方画幅格式构图与其他的构图很不一样。方画幅构图很有魅力!即使正式的拍摄中不打算使用这种格式,短期地尝试使用方画幅构图仍然会为摄影师带来好处,因为这可能是一种全新的观点,帮助你以不同角度观察世界。我们来看看里面隐藏着怎么样的构图技巧! 注意平衡 正方形是个完美的平衡形状,上下左右中心各种对称,因此方画幅构图在引导观众视线方面,不似横幅从左至右、中间至两边,也不似纵幅从上至下。方画幅构图并没有过于引导观众视线的走向,于是决定权就全在画面内容安排上,框架的形状再不是一个主要因素。下图中我用3:2的画幅拍摄了一张风景照,水平走向的线条引导视线沿箭头方向滑动。 而另一张方画幅构图的风景照中,画面内容充实,观众视线会四处游走,全面观察,没有固定的方向。

预留空间 负空间(负形状、消极空间)是一个术语,用于描述图像中拍摄主体周围的“空”的空间。很多摄影师习惯通过变焦或移动拍摄位置等方法让拍摄主体充满整个画面,未尝不好,但是预留空间进行构图也是非常好的做法。空间可以营造不一样的气氛。 在此,方画幅构图和其他构图不一样的地方是:其他矩形构图更加容易留下空间,而且其空间的形状不同。

你喜欢哪一个?这个问题没有确切的答案,完全主观,可以自己选择。更重要的是:为什么你喜欢这个? 令构图简洁 其他比例的画幅要得到简洁的构图,会有点困难,因为既然存在长宽不同的比例,摄影师就需要好好安排。方画幅本身就最简单的画幅,在空间和主体位置设置上,比其他画幅更加自由,也更容易排除干扰,形成简洁的构图。 简简单单就没问题了~。 强调形状 在下图的例子里,你可以看到有多少几何图形?方形、菱形、长方形、三角形……方画幅构图会形成这种风格的构图,是因为方画幅本身就是相当突出的几何图形,从而强调了其内在的几何图形。

5种拍摄技巧.

拍出这样的照片,是不是很神奇、很上档次、很大师 要拍摄这样的照片,其实不难,马上来教给大家修炼的方法: 将相机调成M档,设定好参数,用三脚架固定到一个位置 (点击查看大图) 首先将相机设置到M档(手动挡),然后调整好光圈和快门大小(根据当时环境光线强度自行调试),并且开启较长时间的延迟拍摄模式,目的是为了方便大家有足够的时间按下快门口跑过去摆好拍照姿势,当然,如果有无线快门遥控装置更好,省去了来回按快门的麻烦,或者如果有小伙伴在身边,可以让他们帮你按快门。为了拍摄取景不会改变,用三脚架将相机固定在同一位置,不要改变。如果没有三脚架,可以将相机固定在石头上、台阶上、栏杆底座上,甚至垃圾桶上,等等能够架相机的位置。

分开拍摄几张人不同位置和姿势的照片,但保证取景位置不变化 拍摄几张人不同位置,不同姿势的照片,至于拍摄几张全看个人的意愿和想要合成的构想。但是切记一定要保证相机的取景不会变化,否则合成起来会有非常大的困难。

打开两张照片,准备合成 用橡皮工具擦去背景,露出人物

注意重合的部分,小心处理,要留下比较符合逻辑的部分 两张照片合成完毕 我们在开重复介绍一下处理的方法。首先,我们打开两张照片,将其中一张照片的图层放在另一张照片上,然后重合,然后用橡皮工具小心的擦去上层图层的背景,只留下人物的部分,当然擦去的时候要小心,也需要一定的耐心和细心。当遇到人物部分由重叠的情况时,将下层图层的透明度降低,这样就可以分别出两个图层人物的关系了,然后按照有逻辑的方式小心的继续擦去,保留逻辑性较强的一种重合方式。比如上图中坐在下方人物的腿挡住了坐在中间人物的脚,这样就是有逻辑的重合,否则就是没有逻辑的重合,就是错误的。后面的合成方法和这个一样,不再单独介绍了。

摄影大赛活动执行策划方案

摄影大赛活动执行策划方案 a;策划书即对某个未来的活动或者事件进行策划,并展现给读者的文本。下面就是给大家带来的摄影大赛活动执行策划方案,欢迎大家阅读参考! 摄影大赛活动执行策划方案1 一、活动背景 _年,注定是被瞩目,被铭记的一年。十一月,广州城又将掀起一股亚运体育之风,同时,我校各系教学评建工作的集结号再次吹响,河蟹之风弥漫整个校园。在这样的时代背景中,我们作为时代先锋的大学生,对这些有着怎样的思考呢? 二、活动目的 1、为丰富广大学生的校园文化生活,弘扬关心时政的`风气,并激发我院学生对_年我国重大事件背后蕴含的文化和重要思想进行挖掘宣扬和吸收学习的热忱。 2、为校园生活增添一笔亮色,增进全校师生之间的思想交流,同时增强我社凝聚力以及鉴赏评审能力,扩大我社的影响力。 三、活动主题 我与亚运 四、主办单位英语语言文化系 承办单位英语系文化传媒社 五、活动对象全院学生

六、活动时间 11月18日——12月2日 1、前期宣传:11月18——25日 2、截止日期为:11月29日中午11点半 3、作品展示:12月2日下午3点六、活动主题世界,很大,大到我们可以天马行空,感动,很多,多到我们只能用物质来承载,_年的“亚运”就是一段很美的遐思,一个感动的故事。拿起你们的相机记录亚运的精彩的瞬间吧!分享你的亚运吧! 七、活动要求 本次摄影比赛要求参赛者以照片的形式定格广州迎亚运的城市风貌,围绕“我与亚运”的主题,具体内容不限,从自己的视角记录这历史性的时刻或画面。 1、拍摄一张或者一组题材与广州亚运有关,可展现广州市迎亚运精神风貌的系列组图。 2、如果是一组系列作品,照片数量请控制在5张以内,同组图片必须是同一系列内容。 3、相片要求500万像素以上,并用一句话构思作品的思想和内容。 4、作品题材、形式、风格不限,内容积极健康、向上,具有新意。 5、提倡新作,讲求真实性,以纪实的方法运用摄影艺术技巧,形象地表现主题,作品可作调整,但不能改变现实原貌。不收电脑特

8个风光照片拍摄技巧

8个风光照片拍摄技巧-让你的风光照片更精美(上) 一、灵活使用光圈 一般来说,风光摄影要将从前景到背景的景物都拍得十分清晰。比起长焦镜头,广角镜头能拍出更大的景深;比起大光圈,小光圈能拍出更大的景深,而准确对焦十分重要。我们都知道,光圈收得越小,景深就越大,清晰的部分越多,因此,一般建议使用非常小的光圈,比如f/16和f/22。但是,光圈收得过小反而会有损于影像的清晰度,这是因为一种叫“衍射”的光学效应的缘故。 衍射,最简单地说,就是当光线穿过镜头光圈时,镜头孔边缘分散光波。光圈收得越小,在被记录的光线中衍射光所占的比例就越大,影像就变得越不清楚,结果影像里显现的细节就越少。 一般来说,在以下情况下你就会开始看到衍射效应:ASP-C尺寸传感器的相机光圈收小到f/11以下;全画幅传感器的相机光圈收小到f/16以下。

为了说明不同光圈下的衍射效应,我们在这里展示在f/8、f/11、f/16和f/22光圈下拍摄的一系列照片——对焦和整体曝光保持不变,唯一的变化就是光圈大小。这些照片的后期处理都是使用同一软件和设置。

光圈设在f/8时,照片中所有景物都很清晰,背景中树木的细节表现得也不错;光圈f/11时,景色还算清楚,但光圈收得更小时,随着景深的增大,影像明显越发不清晰,细节不显明。这是风光摄影中的一个重要问题,尤其是制作大尺寸影像时。正是这种看上去“糊状”的植物,损坏了很多摄影师的数码风景照片。 二、理解快门 我们通过拍摄水体来探讨快门的选择。 如何拍摄水体的运动,是一个有争议的问题。一些摄影师喜欢以真实的方式来捕捉水体,使用高速快门速度来“凝结“水体的运动。另一些人喜欢有意将水体“模糊化”,以营造运动感。这两种技术在合适的场合都能产生好的效果。重要的是,两者定要取其一,如果介于两者之间的话,水体既不模糊也不清晰,那就往往会给人以凌乱感和无意识感。

专业摄影师回答的10个摄影常见技巧

摄清晨或傍晚 问:我刚买了单反相机,但是发现用单反相机在清晨或傍晚拍摄的照片还比不上我用卡片机拍摄的效果。这是什么原因呢? 答:大多数卡片机都有专门的日出/日落模式,能突出表现清晨或傍晚天空丰富的色彩变化。事实上有少数数码单反相机也有类似的功能。但使用相机内置的拍摄模式,一方面剥夺了我们的操控乐趣,另一方面也无法达到最佳拍摄效果。 日出日落前后一个小时天空色彩纷呈,城市华灯初上。为了达到最好的拍摄效果,首先应该选择低感光度设置减少画面噪点,然后使用较小的光圈保证景深与画面清晰度。这样一来,快门时间就变得比较长,必须使用三脚架。相机的自动测光系统在这种情况下作用不大,因此最好将相机设置为手动模式,从30秒快门开始拍摄,然后根据液晶屏上的拍摄结果增减快门速度。当快门速度大于30秒时就必须使用B门拍摄,这时为了避免相机机震就必须使用快门线或遥控器。多云或阴天这两种白平衡设置能加强日落或黎明时的金黄色光线。当太阳在地平线以下的时候,使用白炽灯或荧光灯这两种白平衡模式能更好地表现出天空的蓝色。

最佳光圈 问:头的最佳光圈是个什么概念?我应该如何使用它? 答:镜头在最大光圈情况下拍摄出来的东西很难做到十分锐利,而在f/16到f/32这样的极小光圈区间,锐度又会受到衍射的影响。每支镜头的最佳光圈或者说最锐光圈总不大一样,但通常都在f/8左右。将相机切换到光圈优先模式,就可以将相机的光圈值设置为对应的最佳光圈大小。 光学防抖 问:刚入手了一支光学防抖镜头。但拍出来的照片有的地方清晰有的地方模糊,这是为什么呢? 答:防抖功能能有效消除机身震动,但对于被摄对象的运动则完全无能为力。假设使用低速快门手持拍摄一幅落叶的风景,树干等静态物体非常清晰,而飘动的落叶则会变得模糊。想要凝固落叶的动态,就必须提高相机的感光度以保证更高的快门速度。 全幅还是APS画幅 问:希望买一台单反相机,但是我在全幅和APS画幅相机之间有些犹豫。它们各自有什么优缺点呢?答:全幅相机的感光元件尺寸和常规135胶片相当,而APS画幅相机的感光元件尺寸则是根据APS系统胶卷画幅设计,要小一些。选择什么规格的相机主要取决于你的主要拍摄题材。等效焦距相当的时候,全幅相机景深更浅,最适合人像等需要使用大光圈虚化背景、突出主体的拍摄题材。 目前,可供全幅相机选择的广角镜头依旧比APS相机更为丰富,这使得全幅相机也成为风光摄影师的大爱。但现在专为APS相机设计的广角镜头也渐渐多了起来。对拍摄运动题材为主的摄影师来说,佳能EOS 7D或尼康D300S等顶级APS画幅相机是他们的最佳选择,画幅带来的裁切因素能大幅延长镜头的等效焦距,例如说将一支轻量级70-300mm变焦镜头的最大等效焦距延长至480mm或450mm,这对于预算有限的摄影师来说尤为可贵。

几个简单的技巧教你拍出好看的照片

几个简单的技巧教你拍出好看的照片 现在的科技发展只用手机都能拍出好看的照片,小朵儿在有秀偶然找到了几个简单技巧让你只有手机都能拍出好看的照片,赶快转发给你的好友,和你的好友一起来分享有秀里面的拍照小知识吧! 一:光线 室外拍照:尽量选择光线均匀,光线比较好的地方拍摄,并且尽量利用自然光拍摄效果更佳,需要注意的是在室外拍照最好不要在由阳光直射的地方拍摄,因为光线过强也会影响照片效果。另外如果在光线很强的条件下,尽量背对光线照相,背光的强烈会让背景有一些模糊的美感。 室内拍:由于室内一般光线不足,因此借助窗户采用手机拍照将是不错的选择。当然也可以进行人工采光,如借助灯光效果也是不错的选择。 二:姿势动作 姿势与表情在拍照中也起重要的作用,很多大片的明星的姿势看起来气场十足,这样的效果是怎样拍出来的呢,很大程度与我们拍照时候的姿势有关系。很人可以做出各种漂亮姿势与自然的表情,有人拍照出来的效果却感觉很生硬与勉强,所以在拍照或摄影时候姿势与表情保持自然是可以大大为作品加分的。 下面介绍一下怎样把握表情与姿势: 1、手机拍照应该学会灵活应用身体的部位 拍上身照时学会运用自己的肩膀,因为肩膀配合脸部更给人一种不同的曲线美,高圆圆被很多人夸拍照很漂亮,因为她很会利用自己的优势,侧脸转身并且合理利用了肩膀来衬托的自己的曲线美。 2、学会利用眼睛拍出照片的内涵 眼睛可以反应一个人的灵魂,很多人可以通过眼睛看出一个人在想什么,因此拍照的时候如果能够利用眼睛表达思绪,那么拍照出来的效果将更加有吸引力。要让别人看到眼睛里是有故事的,眼睛给人心灵的触动,加上脸部微笑表情的直

观感受,那便能呈现完美的搭配效果。 也就是说眼睛里最好要有内容,楚楚可怜也行,性感魅惑也行,总之不能给人呈现心不在焉或者不在状态的感觉,那样的效果给人一种很勉强的效果,自然无法完美。其实都是通过眼睛传递感情表达出来的,眼神略微由下往上看,会更加炯炯有神,眼睛更大。当然自然就是美,搭配你最自信的微笑就更好了。 3、手机拍照表情 拍照技巧除了注意以上的情况,表情也是决定拍照美观的重要因素,电视里的明显拍的各种照片都十分有型,例如周星驰就是表情帝,他在自己的作品当中都表现的很有特点,当然表情不是每一个天生就拥有,都是在不断磨合、不断学习当中到的经验。所以在拍照的时候表情到位很重要。

第二单元 编辑家庭照片 活动1 家庭影片初制作

第二单元编辑家庭照片活动1 家庭影片初制作 一、教材分析 本活动是根据自己的家庭影片素材,对要制作编辑的家庭影片进行结构规划;选择合适的素材内容,并利用“会声会影”软件进行初步编辑处理。 二、学情分析 学生对常规软件有一定操作经验,所以,利用“会声会影”来捕获视频素材难度不大,教师只要稍加引导即可,而“规划设计家庭影片”是重点,教师着重采用对比比较、学生讨论、教师讲解等方法展开活动,让学生理解家庭影片结构图及制作流程图。 三、教学目标 1、知识与技能 (1)合理规划自己的家庭影片结构,选择合适的影片素材和背景音乐。 (2)能够将数码摄像机中的视频素材采集到计算机中,并修改素材默认的名称。 2、过程与方法 (1)对家庭影片结构进行规划,体验制作一个完整作品的过程,体现规划思想。 (2)依据影片主题合理采集影片素材,结合数码摄像机的简单操作,掌握利用计算机采集数码摄像机或其他外部设备中视频的方法。 3、情感、态度及价值观

(1)通过学生对家庭影片结构进行规划,激发学生的动手欲望和制作兴趣。 (2)通过选择合理的影片素材,选择好的素材画面,培养学生的审美能力。 四、教学重难点 1、教学重点 (1)熟知完整影片的三个组成部分。 (2)能应用提供的素材,顺利地生成一份完整的影片。 2、教学难点 能充分运用素材进行合理编排,实现主体突出的制作效果。 五、教法与学法 1、教法:演示法、讲述法、任务驱动法、自主探究法。因为课堂时间有限,所以本课不要求学生制作出精美的视频作品,只求能生成一部完整的影片即可。 2、学法:本活动中学习的“会声会影”软件是学生在初中阶段第一次接触,如果没老师的引导,学生摸索起来相当费时间,就由教师进行示范来启发学生快速掌握操作要领与过程。 六、教学环境:网络机房、装有Windows7的电子教室。 七、教学准备:教学示例,学习素材资料等。 八、教学时间:1课时 九、教学过程: 创设情境、引入活动

怎样让拍摄的照片更清晰

怎样让拍摄的照片更清晰 从三脚架开始 要想拍出专业品质的摄影作品,很多方面共同发挥作用.才能拍出tack sharp的作品。要想拍出理想的照片,最重要的是如何在三脚架上拍摄。事实上,能把专业摄影师和业余摄影爱好者区别开来的只有一件事,那就是专业摄影师总是在三脚架上拍摄(即使白天也是如此)。当然,你会说还有很多不同,但这是业余摄影爱好者忽略的关键之处。很多业余摄影爱好者不愿意去做的细节,专业摄影师都注意到了,这也是为什么专业摄影师的作品看起来专业的原因之一。保持相机的平稳是三脚架的唯一功能.但同是三脚架,有些质量更可靠。在保持相机平稳方面,廉价的三脚架确实不够可靠。正因为如此,它们价格才便宜。 球形云台会让你的工作更轻松 当你买了专业三脚架后.你只是买了架子本身。跟廉价的三脚架一样.它没有固定的三脚架云台,所以你必须另外再配一个(对于拍出清晰图片来说球形云台不是必需的)。球形云台非常神奇,只消旋转一下,你的相机就可以快捷、方便地对准目标.在任何角度都定位精确。最重要的是,好的球形云台可以紧紧地锁住你的相机,防止取景后滑动。跟三脚架一样,好的球形云台价格不菲,不过一旦你买了一个好的球台.你就会爱不释手的。 别直接按快门-使用快门线 你现在支着三脚架,拍出的照片已经清晰多了。但是还达不到tack sharp 的要求:只是清晰了很多而已。要想照片拍得更清晰,你该怎么做呢?一条快门线就可以了。这是条可以联接数码相机的数据线,在它的末端有一个按钮。你按下快门线末端的按钮,它就可以拍照了,而不需要你按相机上的快门。这为什么那么重要呢?不管你信不信.当你按下相机上的快门时,会会使相机移动,这样拍出米的照片就不会达到tack sharp 的效果了。使用快门线比想象中要简单得多,而且.现在很多相机也都支持遥控快门线,价格也不贵。使用快门线,照片应该更清晰了。 忘了带快门线-使用自拍模式 如果你不想使用快门线(或遥控快门线).或者外出摄影时忘记带上快门线了,那么最好使用自拍模式。我知道,你通常使用自拍模式的时候,是你能飞速地跑到相机前,把自已拍下来。但是想想,自拍模式还有其他什么作用呢?它可以让你无需接触到相机就可以拍照.对不对?也就是说.使用自拍模式.相机不会发生抖动.只不过你多等10 秒钟而已。如果不想等.那看看相机能否改变定时时间。长就把相机定时时间调到了5 秒钟。按下快门,5 秒钟后,照片就照完了。 照片超级清晰的秘诀-反光镜预升 下面我要提到另一个武器― 反光镜预升。它的主要作用就是在上方锁住相机反光镜,当你照相时,在曝光之前,反光镜都不会振动― 在曝光过程中,它会防止相机的机震,因此可以让拍出的相片更清晰。当然这个需要使用三脚架!所以,你需要弄清楚反光镜预升控制在哪里(现在多数数码单反相机都有这项功能,因为你也要用它来清洁感光器件)。如果你把相机设置为反光镜预升,你必须按动快门(遥控快门线)两

拍照片的一些技巧

提到摄影,可能大多数朋友都会认为:就是选一处景色美的地方,人往镜头前一站,按下快门不就OK了吗!如果你能静下心来看完我的这篇日志,很有可能会颠覆你的这一观点。 前言: 随着数码相机的普及,“摄影师”随处可见,我也算是其中的一个吧。内行戏称我们这些业余“摄影师”是:一个傻瓜(一点摄影知识都不懂),拿着傻瓜相机(全自动相机),照镜头前面的傻瓜(傻傻地站在镜头前面),这也许是对我照相的真实写照吧。 应该说我还算“聪明”,相机到手没几天我就会摆弄了,看来照相还蛮容易的嘛!上次去北京,我就照了几百张,近4G的照片,在电脑上一看,满意的没多少。我不得不开始怀疑自己的水平来。近些日子,我在网上学习了一阵子,才知道里面有很深的学问呢。 我学习的目的并不是准备当摄影师,我和我的相机也拍不出什么“艺术”来,只是不想让人笑话我是“老外”。我写这个系列的日志更不是想当什么“老师”,这对我没吸引力,就当成我的学习笔记,把学习所得与朋友们分享、交流吧。如果你是“高人”,期待您的指点! 下面这张照片就是我们这些菜鸟的最爱:拍摄的主体(人物)站在画面正中,景物不知放到哪儿好,其目的是为了“突出主体”。结果是,过于中心的构图,只会让画面变得缺乏层次感和变化,很容易让观众产生审美疲劳,得到的是构图呆板、毫无生气和美感。

“黄金分割”与“三分法则” “黄金分割”是广泛存在于自然界的一种现象,简单的说就是将摄影主体放在位于画面大约三分之一处,让人觉得画面和谐充满美感。“黄金分割法”又称“三分法则”,“三分法则”就是将整个画面在横、竖方向各用两条直线分割成等份的三部分,我们将拍摄的主体放置在任意一条直线或直线的交点上这样比较符合人类的视觉习惯。拍摄时可直接调出相机的“井”字辅助线,将拍摄主体放在4个交叉点上,这样画面立刻就活了起来。

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