《童年》歌曲赏析

我最喜欢的一首台湾歌曲-----童年

《童年》是罗大佑早期影响最大的一首歌。张艾嘉首唱，后来罗大佑在《之乎者也》里翻唱了这首歌。自己的感受就是作为一个80后的我，听到这首歌，不禁有点酸楚，十分怀念过去流逝的岁月，怀念那个懵懂的童年时期。渐渐长大了，我们不得不和成长妥协，时代的记忆也会掩盖过去种种的记忆。我觉得这首歌能突出童年生活的幼稚、纯真、可爱、烦恼等一些特点。而且让人唱起来感觉非常的快乐，情不自禁的就唱起来了。语调比较轻快，让听者感觉非常愉悦，自然心情也就好起来了。

“池塘边的榕树上，知了在声声叫着夏天。操场边的秋千上，只有蝴蝶停在上面,黑板上老师的粉笔，还在拼命叽叽喳喳地写个不停.等待着下课，等待着放学，等待着游戏的童年。”一个成熟的男人对童年的理想幻曲，平易近人，可爱又有些伤感，就是那种让你微微一笑之后的那种对同年不舍的伤感。先不说这首经典歌曲，是耗费了罗大佑3年之久的心血之作；就是单纯从欣赏的视角，其中的意味足以覆盖广大的受众群。虽说歌名是“童年”，但绝不是一般意义上的童谣，也不是为了应付领导的校园歌曲。这个童年里，有梦想、有无奈、有憧憬、还有懵懵懂懂的爱情；从各个方面诠释童年的意义，不仅做到了脍炙人口易于流传，更是在词曲的咬合

和意境上下了一番大的功夫。

第一段，首先勾勒出一幅校园课堂上的图画，有没似曾相识的感觉？相信每个听众都会忍不住窃笑，因为再好的学生也会有走神的时候，歌曲不是抓住学习和大人们期待的那种样子去展开，而是牢牢把握了孩子的心理，把孩子渴望自然的纯真的童心写的晶莹剔透，活泼灵动。第二段，但是罗大佑，绝不是曲意逢迎的伪创作人；就算是对孩子也一样，他不是要放纵孩子们的惰性，对于求学的态度他不是苦口婆心的劝阻，而是用反语，让主人公自己说出“寸金难买寸光阴”的箴言；只有真正领悟了，才起到了教育的作用。

从第二段开始，信息量陡然增大；从日常生活的休闲，到课间的娱乐，到孩子青涩的心事，轻巧的笔触不生硬但是也不肤浅，让每个人都轻易唤起对童年记忆的认同感；

第三段，内容看似抽象了，其实更好的写出了人丰富的内心世界；虽然不像写实内容那么立体，但是给与人更大的想象空间，幻想，希望，还有了孤单，这种过渡到成熟时必经的特殊又复杂的感情；孩子，不在是家长老师眼里无忧无虑，没心没肺的了，他们有自己的心事自己的烦恼自己的天地，这其中包括了青春期的些许心理特征，所以跨度大大增宽了。

第四段，一副很鲜亮的田园景象，明媚的色调，正是孩子内

心的主色调，虽然他们心里有了小小阴暗的角落；最后作者把感情放在了“盼望”这两个字上，这挺巧妙的，是孩子的盼望，也是家长的盼望，在这个地方其受众群得到了统一，把歌曲的视野和思路彻底打开了。

曲调轻巧，没有扭捏做作；从79年至今，已是有了三十年的经历，但是作品的涵盖性极强，几乎不存在任何时代局限，流传在每一个心中有童年，怀有童心的人中间，注定将成为校园歌曲的旷世代表。朗朗上口的歌词，平实有趣，是那种写真一派的，在听到歌曲的一瞬，我们的面前似乎敞开了一扇通向童年的大门，绿茵、草地、蓝天、夏日午后的炎热带着青草葱茏的懒散，帆布书包，里面装的什么？谁知道呢？可能就是——童年。