艺术人生的文章阅读
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艺术人生的文章阅读：艺术人生早就想写点关于人生的东西了，因为它跟我们最近最亲，我们自出生那一刻起就同自己的人生同命共天了。
我在准备构思文章的时候，有个朋友就开玩笑的说我还是个小毛孩，刚换乳牙，懂什么人生?对于我这样一个还在象牙塔里学生来说，的确是这样。人生一直就是很有内涵的话题，无数先贤对它有着各种精辟的诠释，尽管如此，我还是决定班门弄斧。于是，我就将人生定义为了艺术。
人生犹琴。人生起伏犹琴音旋调，高低跌宕。数载在世，不如意者常十有八九，哀怒喜乐，是非成败得失常在。喜成之际高吭长啸，雄风千里，形忘于身;哀败之时委靡不振，悲怆欲绝。人生喜怒哀乐莫不藏此一音一弦之中。
人生若棋。短兵相接，黑白逢路，万变玄机，尽在指格之间。人生亦然，已然涉世，则集机遇、挑战、责任诸等于一身。初子既定，便将一生托与尘世，正所谓“一着不慎，满盘皆输”。棋盘上可有悔着，人生不然，因而慎思笃行乃人生棋局精要。
人生如书。书有宋、楷、行、草多法，人生得全法而具全形。初
世未得深尝，行事言行也就颇为意随。人生当大敛于世，潜学于思，累智于胸。待岁荒耄耋之年，诸事未有沉浮于心，虽心里旧念往尘，却也隔世无争，自然逸乐。
人生似画。横墨数尺，体百里之迥，竖画三寸，当千仞之高。画中蕴藏千机，人生亦是如此。或痴、或呆、或智、或愚......皆可描之于帛，状之于箴，用百态人生衬于锦帛之上，把千型性情映到彩箴之中，于是，万般情怀，无不了然于此。
一生起落，一生风雨，一生沧桑......全以艺术这种形式展现出来。或轻指抑扬，或拈子缓落，或大挥狼毫，或丹青墨绘。举足弹指间把一生倾怀而出，没有遗漏，没有伪假，没有私留。直待盖棺论定时，人生这个伟大的“艺术品”便彰显出了它的气魄和魅力。轰然一生，素为一生，我们应该当大人生，成空人生，状画人生，以就大写人生，不枉一世人生!
艺术人生的文章阅读：艺术人生艺术和我们的距离并不遥远，技术就在我们的身边。它可以是一首歌，可以是一幅画，也可以是一件并不惹人注意的小型工艺品。那里有艺术，那里就有美，艺术就是一个美丽的百花园。
四年级的上半个学期，妈妈发现许多同学都报了兴趣班，有奥术，书法，写作等。妈妈也不让我闲着，四处打听，找到了兴趣班，妈妈经我的同意后，帮我报了素描班。进了画室，王老师便笑眯眯地走了出来，将我带到画板前，将一张纸有线分成四份。王老师让我先开始学画线条，并告诉我怎样握笔，怎样去画，刚开始时我拿画笔就像小
鸡拿木头似的十分笨拙。在纸上无从下笔。老师见了，轻轻地说：“没关系，大胆下笔，谁都有第一次。”我紧张的在纸上画了第一笔，没想到，老师竟说：“不错，继续。”老师微笑地注视着我。在老师的鼓励下，一张纸被我画得满满当当的。老师满意地拿下画板上的纸，又从新换了一张，“噌噌”几下，一个正方体便画好了，老师开始给正方体上色，边画边说：“素描中只有三种颜色黑，白，灰。”老师画完后，让我在边上画一个。我画得歪歪扭扭，老师就手把手地教我画，一节课下课了，我恋恋不舍地离开了画室。
以后，每次休息都会看到老师和学生们打成一片。但老师玩归玩，画画是，他是一丝不苟，有时我为了应付老师，随便画一张应付了事，老师便虎着脸，样子怪吓人的。我吓得像猫见了老鼠，连忙换了一张重画。
在画室的墙上，也能看见我的素描描作品，虽然与那些高手相比，我是差远的，但这也是我的点滴进步吧!
在学素描的过程中，我尝到了酸甜苦辣的滋味，在我收获的时候，却是无比自豪和愉快的。
艺术人生的文章阅读：人生就是遗憾的艺术泰戈尔说过，人生是遗憾的艺术，想来，这话时没错的，因为人只有一次生命，而时间就是生命的船，你无法掌控，经过的风景无论美与丑，无论成功与失败，都会变成匆匆过客，只是我们在回忆的时候，多少可以当成调料，给岁月的风尘下酒。
什么都要失去，而什么都会有遗憾，这就是人生。
从出生到走向死亡，人生也就几十年，而从去世，又到下一个轮回，人生的玄妙却展露无遗，尔虞我诈，勾心斗角，为了什么呢。也许，为了一个字，我要赢。
人生就是遗憾的艺术
很痛恨这个字，原来很喜欢，赢，应该是努力加机遇加伯乐，加等等的因素，而现在，全然演化成，不择手段，不顾廉耻，不....。
还是一个朋友，对我说，其实，阎王殿里都有一本帐，那是人间的功过本，当你不幸去了那里，判官们就会掏出这个本本，你在人间干过的好事坏事都会一览无遗。
你信吗，我信。
喜欢一句话，不是努力了就可以不失去，但不努力一定会失去。
加油吧，为我们自己的人生，只是，请在这个过程中，去享受那个过程，而不是结果，因为，等到将来可以回忆的年龄，我们记住的往往只是过程，而不会是结果。
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《浅析梵高的绘画风格》全解
一、梵高的生平简介 文森特·威廉·梵高(Vincent Willem van Gogh，1853-1890)是荷兰后印象派画家，表现主义的先驱。1853年3月30日出生于荷兰北部一个名叫松特丹的小村，家中除了父母，他还有三个妹妹和一个弟弟提奥。梵高家族中有很多人从事过与绘画相关的工作，童年的梵高曾跟随富裕的伯父们住在豪华的别墅，那里有丰富的绘画收藏，身处在艺术氛围浓厚的环境。相对良好的绘画环境，造就了他的善良和对自然界、对动物、对花鸟，甚至鸟巢的倾心关爱和敏感。这些品质影响了他注定为爱情、友谊、艺术而献身的一生。 当梵高遭遇了痛苦的感情世界、悲悯的传道士以及自虐式的基督情怀和种种不幸后，终于他在生命的最后10年伴随着痛苦的冲突和摇摆中彻底的发现了自我。 二、梵高的绘画风格 梵高27岁时依靠弟弟提奥的支持正式走上绘画道路。在梵高十年艺术生涯中，曾辗转于海牙、德莱塞、纽南、安特卫普、巴黎、阿尔、圣雷米精神病院、奥维尔等地，绘画始终是他的精神支撑。虽然有时不得不像流浪汉一样到处漂泊，但艰难的岁月里梵高不知疲倦地探索着大自然，思考着对象身上本质的东西，在画布上深情地倾诉着其独特的美。 梵高绘画作品的许多特点中最有价值的是他对色彩的运用和表现。“未来的画家就是尚未有过的色彩家”是梵高的一句不朽名言，不仅概括了梵高的创作理念，而且揭示出色彩这一重要的绘画语言，当成为艺术家激情甚至生命的有机体时，便具有了一种艺术精神意义的深刻道理。在梵高之前，艺术家对色彩的认识有古典主义的固有色、印象主义的条件色，但没有一位像梵高那样将色彩提升到一种绝对的精神现象予以重视。印象派画家们把色彩提升到审美的重要地位，也仅仅是一种表层的自然再现，缺乏艺术感染的精神内涵。梵高对色彩的认识与创新并不是凭空臆想出来的，是在外部条件影响之下通过内在的动因而实现的。他接受了鲁本斯、德拉克洛瓦等画家那种以热情而奔放的性情抒发和饱满富丽的色彩表现的创作方法，并受印象派画家的启示，梵高调色板上的颜色变得干净而明亮起来，也学会了面对自然直接观察和感受的创作方法，当梵高结识了高更等一批具有强烈创新精神的画家时，他意识到艺术创新是艺术家的根本出路。 一个不能得到直觉充分推动的人，会像是一只进入赤道无风带的船一样，很难达到艺术表现的核心或极至境地，而真正的艺术家都有一种天生自然的推动力，一种直接的需要，可以把自己的情感思想马上表现为艺术形象不可。梵高自身具备了这一点，也做到了这一点，在色彩上表现出了非凡的创造力。他的色彩冲破了前期印象派对自然色彩真实反映的束缚，并开始大胆地随心所欲地使用色彩。尽管是面对自然写生，画面色彩已经带有抽象因素：不重视立体、空间和阴影的表现，只强调色彩的对比效果，这种抽象是主观情绪的表达，从而产生了装饰效果，他是通过使用光亮明快的夸张色彩、大色块的对比和绝对的黑白来实现这种装饰的。 梵高用最大的热情接受色彩鲜明、色阶丰富的印象主义绘画方法，并开始热衷于与这
《艺术人生》栏目分析
品味《艺术人生》 艺术人生》是中央电视台的一档电视节目名称，该节目的宗旨是：用艺术点亮生命，用情感温暖人心，探讨人生真谛，感悟艺术精神。主持人是朱军，每期节目全长50分钟。作为一档谈话节目，《艺术人生》的成功之道并不仅因为拥有优秀主持人和嘉宾的感人故事，还在于它善于调动其它艺术手段，如运用戏剧元素———分幕、布局、道具等，深入挖掘艺术家身上的闪光点和矛盾冲突，使整个节目层次分明，高潮迭起 现在是一个全民娱乐的时代，娱乐化是我们再熟悉不过的词语。娱乐节目层出不穷，为争取高收视率，往往停留在肤浅的层面上。通过做秀“制造”快乐。这样一定会影响谈话类节目的整体水平。《艺术人生》作为谈话类节目的典型，以“文化引导娱乐”为栏目的终极目标，重视节目含金量是十分必要的。通过对《艺术人生》的解读，来探讨电视谈话节目如何从情感的深入理解，集体记忆的挖掘，对人生意义的探寻方面实现其内容方面的深入开掘。通过感悟人生，浅谈艺术，制作出有深度、有底蕴又不失娱乐化的电视谈话节目精品。 一、电视谈话节目的内涵 电视谈话节目是指:由主持人邀集有关人士及受众,围绕公众普遍关
注的重要问题,在轻松和谐,平等民主的氛围中展开讨论的群言式言 论节目。随着谈话类节目的不断发展，电视谈话的话题也不断丰富，除了公众普遍关注的重要问题，各类以人物为核心的谈话节目也不断推出。 二、从《艺术人生》看电视谈话节目内容的深入开掘 现在有些谈话节目喜欢用感性代替理性，用感官的刺激取代情感的升华，而忽略了对文化底蕴的深入挖掘，必然会使文艺节目不再保有生命力，促使人们不再追求高尚情感。我们只有不断提高节目质量，才能制作出精品，一部精品要拥有文化的灵魂，要有生活的气息。我们只有不断强调对文艺节目的深入挖掘，才能使之健康的发展，对于电视节目的来说，“深入开掘”不但要在内容上进行深入研究，更要在形式上有整体的美感。《艺术人生》在深入开掘方面称得上是一个典范，《艺术人生》给我们一种和谐，平静，礼乐相济，人情融融的美。我认为《艺术人生》在表现人物方面，通过探索找到了最有利于塑造其生动形象的方式，这是一种成功的模式，而重点还是内容能够打动人。就像有些经典的影片，它的拍摄手法是我们再熟悉不过的了，但我们依然被深深感动，这是因为它融入了人性，是一种人文关怀。什么是人文关怀？现如今的电视节目一直追求创新的形式和独特的内容，但是艺术的创造，贵在朴实，《艺术人生》正是因为重视人性，生命伦理道德等方面的因素，才会使节目更贴近生活。艺术来源于生活，高于生活。真正做到“用艺术照亮生命，用感情温暖人心”。
艺术人生(完美总结版)
《艺术人生》 《艺术人生》栏目介绍 节目宗旨： 用艺术点亮生命，用情感温暖人心，周五之夜，探讨人生真谛，感悟艺术精神。 节目理念： 以“正直品质、极端制作”作为核心理念，以人文关怀的精神，关注中国文化艺术界的重大事件，以强大的制作班底制作完美节目。 一、节目受众定位与风格特征 《艺术人生》以访谈艺术家人生经历为主。中央电视台曾做了一份收视率调查，调查结果显示：大部分观众是喜欢《艺术人生》里讲述的人生故事，他们从故事中寻找到感动和抒发生活感慨；也有一部分观众是喜欢朱军，觉得朱军在访谈中跟嘉宾之间的互动特别好；还有一部分观众是冲着访谈嘉宾而收看节目的……其实，一档节目要形成自己固定的观众群，就必须要以内容取胜。尤其是访谈类节目，不管访谈嘉宾是谁，只要故事能够打动人，观众能从中感悟到人生的意义和生命的价值，节目就肯定会获得成功。 《艺术人生》选择的嘉宾大都是知识分子型的明星，因为“用文化引导娱乐”是它的目标。为此，栏目在内容和形式上都力求形成自己独特的风格和个性。 首先，在选题上，《艺术人生》推崇知性的大众明星，而不是小
众的艺术。节目到现在已经邀请的明星主要来自影视界、音乐界、曲艺界等各种大众艺术。明星知名度越高就越吸引观众，听明星讲述自己的人生故事更是吸引很多普通观众的制胜法宝。在《艺术人生》节目中，观众最感兴趣的访谈嘉宾往往是那些有着知识分子背景的明星，如罗大佑、陈凯歌等，在他们的身上，观众看到了传统和现代对接的烙印。 其次，在节目内容的取舍上，以内容对社会的向善影响作为标准。《艺术人生》弘扬的是明星们“真善美”一面，中心话题基本上围绕着个人如何面对命运的挑战，如何协调个人和家庭、个人和时代的关系。栏目在《温暖2002》和《温暖2003》的元旦特别节目中，盘点了一年之中演艺界最突出的人，不是以知名度排名，而是以彰显人性的光辉为序。例如，2003年的个人主题《英雄》、家庭主题《和你在一起》、时代主题《激情燃烧的岁月》三个段落，分别邀请谈理想主义的陈凯歌、谈不惧伤痛的张柏芝、谈丧亲之痛的赵季平；节目中还邀请张越作为嘉宾主持，在老年人《今生无悔》、中年人《顺流逆流》、年轻人《长大成人》三集中，黄宗英和观众谢幕告别、曾志伟追忆好友梅艳芳、谢霆锋真诚告白……这些内容的设置，让观众深深体味到2003年的温暖和感动，体现了《艺术人生》用情感温暖人心的主题。 再次，创作人员始终保持着创作上的“真诚”。陈凯歌曾说《黄土地》是他的诚意电影，并说人的一生中只会有一到两个诚意作品。然而，《艺术人生》却始终坚持不懈地创作着他们的一部又一部诚意作品。虽然从事电视文艺节目的创作者更多的关注与节目的形式，但
艺术人生的分析
《艺术人生》是情感类的访谈节目，剧组成员用真诚换取嘉宾的真诚。《艺术人生》的宗旨，就是要用艺术点亮生命，用情感温暖人心，探讨人生真谛，感悟艺术精神。试想一下当我们谈起您记忆深处的最美好、最感人的故事或人的时候，您怎不热泪盈眶呢？因为真诚，因为感人，才有泪水，才有共鸣。《艺术人生》就是想把人世间最美好、最感人的故事呈现给广大电视观众。 《艺术人生》栏目组依据这一宗旨在节目推出的初期两年曾一度获得观众的认可与好评，并一度创央视收视新高。的确，《艺术人生》自开播以来，在诸多的访谈节目中以其“真、善、诚”的风格引起了广泛的关注。所谓“真”，即真实地记录明星的心路历程;“善”，即弘扬人间的人文关怀;“诚”即真诚地对待每一位嘉宾和观众。 在节目的制作过程中，镜头和画面的处理组合起对氛围起着至关重要的作用。如前面所说，镜头语言的视觉表意特点还表现在它对时空的处理上，及其通过镜头的对列，造成视觉的隐喻与象征。在这里，我想着重说一下空镜头，拍摄角度和电视文艺的切换和主持人语言构造，从这几个方面分析〈艺术人生〉的宗旨传达与成功之处。
一，空镜头作为一种电视术语就是指没有人物只有景物的镜头. 空镜头是影视艺术中特有的表现手段.一般有这几种用法:一是介绍环境(事件或故事发生地);二是表示时间(事件或故事发生的时间);三是用于人物情绪.恰到好处地运用空镜头,能唤起观众的联想,借景抒情,从而烘托和提示人物的内心世界和感情变化.空镜头的运用,可以把单纯的景物与主观情绪结合起来,向观众灌输作者思想.在电视节目中巧用空镜头,具有拟人、比喻、对比等作用,通过视觉形象给观众以联想、冲击或震撼.在很多成功的电视节目里,如〈艺术人生〉，〈真情旋律〉，〈星光〉等栏目，我们都能看到空镜头的影子,它们就像一个个动人的\"音符\",同其他\"音乐元素\"一起,共同谱出了一首首华美动人的节目\"乐章\". 二，电视镜头语言还与拍摄角度密不可分。特别像〈艺术人生〉这种情感类的节目，情感的宣泄与传达更是直接和间接的受到拍摄角度的影响。所谓拍摄角度，就是摄影机镜头与被摄物体水平之间形成的夹角即镜头角度.形成的夹角不同,即有了平视镜头、俯视镜头和仰视镜头.一般来说,镜头分为正常角度和非正常角度两大类,大多数影片都是以正常角度的镜头为主,平和地表现常态的生活,偶尔出现的俯仰等非正常
论梵高的艺术及其启示
论 梵 高 的 艺 术 及 其 启 示 姓名：学院： 专业： 班级： 学号： 指导老师：
1梵高生平简介 通过美术鉴赏课堂以及课下的学习，我对梵高本人有了进一步的了解：梵高是荷兰后印象派画家人，是表现主义的先驱，并深深影响了二十世纪艺术，尤其是野兽派与德国表现主义。梵高摒弃了一切后天习得的知识，漠视学院派珍视的教条，甚至忘记自己的理性。在他的眼中，只有生机盎然的自然景观，他陶醉于其中，物我两忘。他不仅没有受过什么正规的绘画训练，而且为弄到画布、油彩和画具日复一日地奔波劳碌。他的精神也不断处于矛盾的状态，为追求艺术的完美而承受着压力，这些种种原因为他后来罹病和悲剧的生活埋下了伏笔。 通过课堂上视频的学习，我了解到梵高的早期曾投身于艺术品商人的工作。后来又经历了短暂的教职生涯，随后他成了贫困的传教采矿工人。梵高是很晚才作为一位极具个性化的画家，距他去世时只有八年。也就是说直到27岁时，梵高才开始了他的画家生涯，然而，在他生前的最后十年间，却创作了超过二千幅画，包括约900幅油画与1100幅素描。梵高早期只以灰暗色系进行创作，直到他在巴黎遇见了印象派与新印象派。梵高融入了他们的鲜艳色彩与画风，创造了他独特的个人画风，其在梵高待在法国亚尔的那段时间，发展已臻成熟。他最著名的作品多半是在他生前最后二年创作的，期间梵高深陷于精神疾病中，其最后在他37岁那年将他导向自杀一途。他的作品，如《夜晚的咖啡馆》、《向日葵》、《星夜》与《罗纳河上的星夜》等，现已挤身于全球最具名、广为人知与昂贵的艺术作品的行列。 割耳事件：1888年2月，梵高赴法国南部的阿尔勒旅居。租赁房屋，10月高更来访。12月高更离去，随后梵高的左耳于1888年12月圣诞节左右被割去一大半。普遍认为，梵高由于与好友高更发生争执，高更愤怒之下离他而去。梵高因情绪激动而导致精神失常，于12月23日晚挥刀割掉自己的左耳。关于割耳事件的原委，学术界也有不同说法。两名德国的艺术史研究学者于2009年5月曾提出，梵高的左耳可能是在与高更一次争吵中，高更挥刀误伤而导致梵高左耳
品味《艺术人生》
品味《艺术人生》 摘要：谈话节目在1995年到2003年一直很火，在当时是一个很新的节目形态，观众对此类节目充满好奇。在2004年之后，观众渐渐对此类节目熟悉，而长期以来此类节目渐渐形态老化，信息量不足，观众对此失去新鲜感。 节目兴起初期，人们对访谈节目充满未知与新鲜，也对充满神秘的艺术家和明星充满好奇。访谈类节目通过主持人与嘉宾之间的对话，渐渐深入，使观众了解到更多关于明星和艺术家在生活中荧幕后的一些不为大众所熟知的事，或许是他们的心路历程，或许是他们的奋斗经历，更或许是一些有趣的事，这无形中拉近了观众和明星之间的距离，是那些看似遥不可及的明星显得更为真实。 通过不段创新和改革研究出新的访谈内容和形式，通过更深层次的了解观众的口味和需求，是在节目日益增多竞争日益激烈的今天所必须的。 一、《艺术人生》节目解析 “用艺术点亮生命，用情感温暖人心，探讨人生真谛，感悟艺术精神。”这是央视三套的品牌节目——《艺术人生》的节目宗旨。自2000年开播以来，就深受观众的喜爱，年年都稳居央视综艺频道的前三名，成为中国家喻户晓的节目，也成为中央电视台的名牌节目。它以“正直品质、极端制作”作为核心，以人文关怀的精神，关注中国文化艺术界的重大事件，以强大的制作班底制作出完美的节目。因而它的每一期都会给人很多启示。 二、从《艺术人生》看电视谈话节目内容的深入开掘 现在有些谈话节目喜欢用感性代替理性，用感官的刺激取代情感的升华，而忽略了对文化底蕴的深入挖掘，必然会使文艺节目不再保有生命力，促使人们不再追求高尚情感。我们只有不断提高节目质量，才能制作出精品，一部精品要拥有文化的灵魂，要有生活的气息。我们只有不断强调对文艺节目的深入挖掘，才能使之健康的发展，对于电视节目的来说，“深入开掘”不但要在内容上进行深入研究，更要在形式上有整体的美感。《艺术人生》在深入开掘方面称得上是一个典范，《艺术人生》给我们一种和谐，平静，礼乐相济，人情融融的美。我认为《艺术人生》在表现人物方面，通过探索找到了最有利于塑造其生动形象的方式，这是一种成功的模式，而重点还是内容能够打动人。就像有些经典的影片，它的拍摄手法是我们再熟悉不过的了，但我们依然被深深感动，这是因为它融入了人性，是一种人文关怀。什么是人文关怀？现如今的电视节目一直追求创新的形式和独特的内容，但是艺术的创造，贵在朴实，《艺术人生》正是因为重视人性，生命伦理道德等方面的因素，才会使节目更贴近生活。艺术来源于生活，高于生活。真正做到“用艺术照亮生命，用感情温暖人心”。 （一）对情感的深入理解 人的情感很广博，是大海是天空，其中包括对祖国的热爱，对亲人的依恋，对恋人的真情，对朋友的信任，对过往的怀念，对于文艺节目来说，挖掘情感至关重要。《艺术人生》选取了嘉宾身上的特质，使观众感同身受。流泪是情感宣泄的一种外化形式，是人情到深处的一种真情流露，有人说这样做是为了煽情，但我认为在这一过程中，嘉宾与观众的情感得到了释放。
电视节目分析
电视节目分析 电视节目分析是艺术高考应试编导专业的基本考试科目之一，其考察形式主要有两种：第一种以笔试写作的形式出现，即当场观看一段或一期时间为15到30分钟的电视节目，如《艺术人生》、《新闻调查》或一段电视散文、纪录片等，然后写一篇不少于1000字的评论文章，或者直接回答试卷上已经根据此节目的内容或形式提出的问题。第二种是以面试综合考察的形式出现同样是观看一段或一期电视节目，然后现场回答考官问题。 电视节目是指电视台各个频道为了使观众收视方便，把节目按照内容分成版块，并且每个版块都有一个名字，并且在一定的时间内播出的形式。 电视节目之所以吸引人，其中一个重要原因就是电视节目的丰富多彩性。电视节目是电视编排、播出的一种方式，将反映同一内容或统一类型的节目归为一档，使其具有固定的节目名称、片头和时间长度，并安排在固定的时段内播放。电视节目化是电视发展到一定时期的必然结果，是电视成熟的标志。 电视节目特征： 1、固定化 固定化是电视节目最基本的特征，也是最直观的特征。它要求有固定的节目名称、固定的播出时间、固定的片头、固定的节目长度、固定或相对固定的节目主持人等，便于观众定期、定时收看。 2、综合性这种综合性体现在节目的具体内容与表现形式上。 3、观众高度参与 与其他电视节目形态相比，专栏节目最具观众色彩，因为它是一种极为开放的节目形态，许多节目是在观众的直接参与之下完成的。 电视节目分析的内容： 1、内容 主要分析节目的内容定位是否贴近节目的受众，是否具有自身的特点，例如《东方时空》的节目定位是鲜明的，各小节目风格各异，各有侧重，构成一个立体的较全面的“时空报道”。节目的内容定位表现为节目的主旨、性质、内容、功能、受众范围、文化品位、民族和地方特色等。分析时可就其中一个侧面着重分析。 2、结构 主要分析节目怎么开始、怎样发展、怎样结束的逻辑过程、节目的起承转合是否严密，线索是否清晰等。 3、主持人 主持人是构成节目的重要因素，它跟节目的定位相得益彰，某些电视节目以一名支持人为标志而设定节目，根据主持人的学识、风格选题或设计节目，甚至以主持人的名字来给节目命名。这就可以分析主持人是如何体现节目定位，主持人特色等。 4、制作 主要看节目制作是否大气、精致。具体而言可分析下列几个方面的制作艺术。 （1）摄像分析摄像师是否善于利用摄像头取景，并掌握镜头的运动规律，是否取得合乎要求的节目素材； （2）照明分析照明师是否掌握电视与舞台上不同的照明要求，并按照导演的意图不光，是否能够使摄像机准确拍摄到更多情调场景；
梵高教案
西方美术史 荷兰绘画大师 ——命苦如中药命硬如钻石的梵高 华德学院 艺术与传媒分院 邵玥
《荷兰绘画大师—命苦如中药命硬如钻石的梵高》 课程教学大纲 【授课地点】多媒体教室 【授课类型】讲授课 【授课班级】2014级视觉传达设计专业、环艺专业、广电专业、动画专业 【教学方法与手段】：多媒体辅助教学，讲授法 【教学用具】教学课件 【教学内容】对荷兰绘画大师梵高艺术人生和作品的理解及艺术流派。 【教学目标】1、了解并感受梵高绘画的主要特点及作品。 2、通过梵高的艺术作品的欣赏开阔眼界，提高欣赏的能力。 3、学习梵高对绘画的热情和执着，激发学生们的绘画的热情和兴 趣。 【教学重点】1、梵高艺术人生和作品欣赏。 【教学难点】1、激发学生对绘画的兴趣和热情。 【教学步骤】 1、引入：27岁之前的梵高。（1分钟） 2、展开：梵高与印象派、后印象派；（1分钟） 梵高生命中重要的三个人；（5分钟） 梵高的绘画特；（1分钟） 3、总结：梵高的艺术精神。（1分钟）
1886年，一个年轻人来到了艺术之都巴黎，在这里，他立志成为一名画家，并从好几位印象派大师的画作中得到了启发...... 然而，没过多久，他发现印象派的手法根本就不够他玩的。于是，她毅然决然的走上了一条无比艰辛的艺术创新之路。通过这条路，他终于成为艺术史上不可或缺的一位大师。这个年轻人的名字叫——梵高 一、梵高与印象派、后印象派 关于文森特凡高，首先我想先聊聊他究竟应该被分到那个“派”。艺术家的分派，并不像黑社会电影中向关二哥磕个头，然后再在身上纹两条带鱼就算入了帮派了。而是要从他作品的风格中分析他比较偏向那个派......照这种说法，那梵高早期的作品的确是受了印象派影响。在遇到印象派之前，梵高的画给人一种非常凄惨的感觉，而在收到印象派影响后，从画面上很容易看出来，梵高的画面一下子“亮”了起来，而且鲜艳明亮也成为了他以后画中的标志而被人熟知。可以说，印象派在梵高的艺术生涯中打开了一只手电筒，给他指了一条明路。 然而，凡高的代表作却又和印象派风格截然不同，甚至有些唱反调。于是，专家学者们又把他和后来一样画风有所转变的塞尚、罗德烈克等人划分为后印象派。 但我个人认为之中划分是不合理的，因为印象派的创始人莫奈、雷诺阿最后也和印象派“say goodbye”了，照这种理论，我们是不是也应该给他们分个苹果派菠萝派之类的呢？所以，专家们把艺术家们分成各个门派，从我作为教师这个角度上来说，就是为了上课方便总结归纳，考试好出题！其实，又有哪个画家的画风是一沉不变的呢？ 如果硬要分派，我觉得梵高应该是：癫狂派。艺术家都是疯狂的，然而和毕加索、马蒂斯这种故意作怪的画家不同，梵高的怪是他的血液和骨髓里面的。因为，他是个精神病，如假包换的精神病....... 二、梵高生命中重要的三个人 要了解这个“神经病”，有三个人是不得不提的，可以说没有这三个人，就没有今天大家所认识的梵高，三个人，缺一不可。 重要人物一：提奥梵高 文森特梵高的弟弟，也是他一生的知己，并且终其一生，在精神上、经济上鼎力支持梵高的梦想。年轻时期的梵高，做过很多职业：画廊销售、传教士、外语教师（他会英、法、
电视节目分析《艺术人生》节目分析-李海涛
《艺术人生》节目分析 李海涛电视综艺节目《艺术人生》作为一档采访类节目在观众中影响强烈，它满足了观众的娱乐需求，适应了广大电视观众对艺术家，艺术作品的背后好奇，也向观众讲述了电视背后的故事。《艺术人生》的节目宗旨是用艺术点亮生命，用情感温暖人心。以其情感化得手法感染观众，以其跌宕的故事结构吸引观众，以其独特的艺术视角启迪观众。本期《艺术人生——《西游记》剧组再聚首》，聚集了众多的《西游记》演员、主创人员和导演，以其新颖的手法赢得了观众的掌声。 本期《艺术人生》节目用真实的情感、难忘的历史将电视观众带到了那个部位人知的历史背景。节目选取了经典的故事片段、同时以剧中四个主要人物为主线将整个剧的创作背景的难忘经历展现给了观众。同时节目的最大亮点在于集聚了阔别多年的剧中同事共论当年往事。好多演员真实的情感流露和泪水再一次唤起了我们对于电视剧的回忆和热爱！ 本期电视节目《艺术人生》是为了更好的满足电视观众的好奇心里，用极具感染力的背景音乐传达出节目的艺术效果。电视节目的受众定位在普通的多层次的年龄观众中，有普及娱乐和引领潮流的作用，将观众所想与所愿在节目中予以展现，可以说更好的满足观众的心里。《艺术人生》的节目主持人朱军以其大气典雅庄重的形象展现在观众中，以一个提问者向艺术家询问艺术背后的故事，用一种亲民化的语言和形象在观众中留下深刻的印象。可以说一个成功的电视节
目离不开优秀的主持人，主持人的节目驾驭能力直接影响到节目的结构和节目的收视率。朱军就是以一种朋友的身份赢得了观众的喜爱！ 电视节目的优秀离不开精湛的艺术技巧。在视觉语言中，多景别的交错展现，多角度运动的镜头手法无一不体现出节目的巨大魅力。在节目中演员感动的泪水中特写镜头的使用更好的体现出了演员内心情感，传达了人物对于艺术的热爱。在展现观众的时候全景别的展现更好的交代了人物场景和现场让观众更好的走进现场营造现场气氛。 节目的感染力还体现在声音语言的魅力。音乐的情感沟通更进一步的拉近了观众与剧情的距离，更进一步的唤起了演员对于《西游记》的记忆情怀，可以说音乐的恰当出现渲染了当时现场的气氛，引起了艺术家和观众的情感共鸣！节目制作细腻感人这是试听艺术的最好展现！ 电视节目《艺术人生》令观众感到和记忆真的堪称经典，在这期节目中我们了解了不为人知的背后故事，使我们更加的热爱电视剧《西游记》更加的对艺术工作者敬仰，感谢他们的辛勤付出为我们带来的经典艺术!
梵高作品赏析 教案
【课题】梵高艺术作品赏析 【教学目标】： （1）知识目标：了解并感受梵高绘画的主要特点及作品，初步了解西方印象派和后印象派绘画的主要区别。 （2）能力目标：通过梵高的艺术作品的欣赏开阔眼界，提高欣赏和尖山艺术美的能力。 （3）情感目标：学习梵高对绘画的热情和执着，激发学生们的绘画的热情和兴趣。 【教学重点】：梵高艺术人生和作品欣赏以及后印象主义的主要特点。 【教学难点】：学生对梵高艺术人生和作品的理解，激发学生对绘画的兴趣和热情。 【课时安排】：一课时 【课业类型】：艺术欣赏课 【教学方法】：提问法，讲解法，演示法 【教学准备】：多媒体课件 【教学过程】： 导入 播放印象派名家的作品 提问：是否知道这是属于那种绘画的派别？是否认识这些世界名画的画家吗？ 印象派。莫奈，马奈，塞尚，雷诺阿，高更，梵高。 提问：让学生猜猜，有位画家受印象派的影响，生前也只卖出去一张画，而现在他的艺术作品确已8250万美元打破了艺术品交易市场的世界纪录。同学们是否知道这个人是谁呢？ 文森特?梵高 展开 一、印象派、后印象派 1、简单的了解印象派的由来及它的艺术特色 印象派也叫印象主义，19世纪60年代—90年代在法国兴起的画派。 由来：关于“印象派”一词的来历还要从画家莫奈说起，1874年，莫奈的《日出。印象》。 艺术特色：重外光重视觉重瞬间重气氛。根据太阳光谱所呈现的赤橙黄绿青蓝紫七种颜色去反映自然界的瞬间印象，“把画架搬到户外”，成为印象派的重要绘画方式。他们只能多考虑画的总体效果，较少的顾及枝节细部。印象主义的以粗放的笔法做画，作品缺乏修饰，是一种外表草率的画法。 2、简单了解后印象派的由来和艺术特色 由来：对印象派的不满而产生的。 艺术特色：“后印象派”重视形、色、体积的构成关系，强调艺术形象要异于生活的物象，要用作者的主观感情去改造客观物象，要表现“主观化了的客观”。他们尊重印象派在外光和色彩上所取得的成就，但不追求外光，侧重于表现物质的具体性、稳定性和内在结构。 后印象派严格来说并不算是一个真正的派别，它主要是指印象派后的一些艺术家虽然曾经做过印象派的通路人，却走上了一条属于自己的道路，他们认为艺术应当忠实于个人的感受和体验，无需与客观真相完全一致，应当以艺术家的主
艺术人生策划案
第二阶段前期准备 对选题作品的熟知程度决定着对选题的深层挖掘和再 提炼。因此，对嘉宾和其作品的了解已经成为《艺术人生》每位编导的“必修课”。为了进一步了解赵本山，我们观看了他的所有作品，包括二人转、小品、电视剧等，主创人员们利用业余时间重读、重看这些。在观看过程中，我们重 新认识了赵本山，并确定了本山本色这样的题目，希望通过这期节目还原观众一个真实的赵本山。同时前期的采访也开始了，我们会找到赵本山的一些亲朋好友来讲述他们眼中平常的赵本山，并着重家庭采访。我们认为对于观众来说，赵本山舞台上的表现已经不用再说了，所以我们决定把重点放在生活中的赵本山上，平时的赵本山是什么样的，重点会放在他和他的一对龙凤胎孩子和家人身上，以及在去年出任辽宁足球俱乐部董事长这件事上，突出个人魅力。这个时候，编导会将所了解到的嘉宾故事讲述给主持人和策划，然后再针对具体的人生故事进行分析、策划。这个阶段是我们再一次捕捉作观众的第一兴趣感，即到底嘉宾身上有怎样的故事和细节打动、吸引了我们。为了让赵本山更好的体现他的本色，我们决定把他的一些父老乡亲及龙凤胎儿女都请到现场，让乡亲们和赵本山一起表演二人转，希望借此增加现场的欢乐感并最终确定以时间为总顺序来开展这期节目。
第三个阶段节目策划案实施 节目例行的演播室及人员，主持人朱军，现场观众，嘉宾。 1、播放赵本山小品中最经典的部分引出赵本山上场。 2、主持人和赵本山聊近况，并从最初怎样走上艺术道路说起。（看最初赵表演的带子。） 3、表演小品《观灯》火了之后，怎样走上春晚的。这期间对他帮助最大的人及采访。 4、近两年，开办本山艺术学校及涉足足球后的感想。 5、艺术的成功离不开家庭的支持，有了一对儿女后的感悟，并把孩子请到现场，对爸爸的评价。 6、家乡父老的祝愿，赵本山和乡亲们一起唱二人转，高潮，结束。 书名:<电视节目策划学> 【目录】 第一章电视策划概要 第一节电视策划的界定、意义与方法 一、电视策划的界定 二、电视策划的意义 三、电视策划的方法
电视专题片分析
电视专题片分析 电视节目分析的写法！ 考试时一般会给出一段或者一期电视节目，比如一期《艺术人生》，《新闻调查》，或者一段电视散文，记录片等等。写评论文章的时候可以参考以下思路写： 第一部分：先写对给定的电视栏目的总的认识看法。比如分析某期《新闻调查》，就要先谈一下对这档栏目的整体看法和认识，包括栏目的层次定位、受众定位，栏目的整体特点等等。大约写200字左右。 第二部分：写针对给定的这一期节目的看法。比如这期《新闻调查》的话题是关于全国的文明城市评选活动的相关报道，可以谈一下对这个话题的选择、定位、深度、特点等的总的看法，可以评价本期节目是否能够做的符合栏目的要求，又是否有价值。 第三部分：从以下四个分析角度中选择一个自己认为突出的并且能够有话说的方向，明确的给出自己的观点，并且结合节目的具体内容细节，展开分析论证。这类似于电影评论的要求。（具体的方向选择，可以参考专帖《电视栏目分析》！） 1·节目内容。 2·节目的编导策划的结构。 3·节目的主持人的表现。 4·节目的制作，就是技术特点。 从中选择一个方向为主，切忌贪多，要集中有限的笔墨深入展开分析一个方向。 第四部分：再次结合栏目的整体定位进行总结。 电视节目分析范文 题目：观看专题片《千年沧桑》第二集，并对此片作出分析，1000字左右。 跨越十一世纪 ——浅评电视专题片《千年沧桑》作者：山东有线电视台钱景芝 电视专题片《千年沧桑》的第二集把十一世纪时世界的样子缓缓的呈现在我们面前，这部反映人类文明进步的专题片以深邃的主题、精美的镜头，一下子吸引了我们的目光。远古的时代是古雅的，又是沉重的。而人类的先进文明，也就在这样的历史传承中慢慢堆积呈现了。所以在这期节目里，我们看到听到的历史面貌，既是厚重的，又是灿烂多姿的。本片的编导作者自然贴切的调动多种电视表现手段，让这个主题的表达更加充分和出色。 一、表现手法的多样性 本片所有的素材都是为了表现人类文明的进步这一主题，为了使观众理解的更加清晰明白，全片重点采用了解说词加画面的表现手法。全片要表现的是十一世纪一个世纪的文明，时间跨度大，于是又细分为分为：文明、宗教、科学、经济四个方面来分别阐述，每一个素材的指向性都很强，如经济方面的中国的四大发明，欧洲基督教的兴起等。 同时为了增加叙事的真实性，本片采用了多种手法：1、人物扮演：找一个人来扮演孔子，给观众更直观的感受。为了更好的表现对外战争的残酷性也是采用了扮演的手法，增强视觉的震撼力。2、图配乐：在介绍《清明上河图》的时候，单纯的介绍一副作品容易使观众产生疲劳感，为此给它配上舒缓的乐曲，琴声悠悠把观众带入那个国泰民安的世界。3、权威人士说明：为了更好介绍北宋的文化，请了王渝生研究院等来介绍这方面的文化，增强了认同感、权威性。4、脸谱化：选取有标志性的道具去表现，如为了表现北宋的繁华选用开凿大运河这样一个标志性的建筑物来表现。5、动画制作：为了使画面更形象生动，在介绍伊斯兰教、基督教等这些相对比较抽象的文化的时候还采用了动画制作来表现。 所有这一切都是为了表现人类文明进步这一主题，以上这些叙事手法使相对来说比较枯燥的文化历史类专
论文：《浅析梵高的绘画风格》(定稿)
宁夏师范学院 美术学本科毕业论文 论文题目浅析梵高的绘画风格 学号 姓名 专业美术学 指导教师 论文工作 起止年月 2012年11月—2013年5月论文提交日期2013年5月10日 论文答辩日期2013年５月20日
宁夏师范学院本科生毕业论文（设计）成绩评定表
本文主要通过分析梵高的绘画风格，了解梵高苦行僧式的艺术求索道路，学习他桀骜不驯的创作个性和追求艺术的执着。分析他的绘画风格，从而学习发扬他绘画作品中色彩鲜、笔触短促有力的特点，让更多人认识和了解他为艺术界所作出的杰出贡献和他作品的艺术价值。 关键词：印象派；色彩；装饰；笔触
This paper mainly through the analysis of Van Gogh's style of painting, know Van Gogh stoic Art Quest, learning his wild and intractable creation individuality and the pursuit of art. Analysis of his painting style, to learn and develop the characteristics of his works, color fresh strokes short and strong, to let more people know and understand the outstanding contribution he made to the art world and his artistic value. Keywords: The Impressionism. color. decoration. stroke
艺术人生节目分析
《艺术人生》节目分析 节目概况 中央电视台《艺术人生》是我最喜欢的一档针对国内外演艺明星的人物访谈类栏目, 它以其独特的视角、真诚的情感交流、淋漓尽致的细节描写、跌宕起伏的叙事结构,将自身与一些媚俗的明星娱乐性节目区分开来,因此自2000年底开办以来一直保持着较高的收视率。《艺术人生》栏目以其“安静、大气、典雅”的风格赢得了广大电视观众的青睐。它全新的传播理念，平民化的独特视角，面对面的情感交流，跌宕起伏的环节设计，在每周五晚上使您与嘉宾一起分享人生的精彩时刻。 节目主持人 朱军，曾经成功主持过《东西南北中》、《中国音乐电视》，开创和见证了节目的辉煌，但是观众只记住了节目而没有记住朱军。在没有自我发挥的空间中，朱军还在一个鲜为人知的栏目《音乐直播厅》里沉默了三年，这三年朱军学会了思考，磨炼了自己。一次灵感的碰撞使朱军走进了《艺术人生》，朱军说自己这时才真正拥有了自己的言语权，找到自己情感释放的空间，“感受着人与人情感碰撞中带来的快感”。策划和主持《艺术人生》的经历使朱军深刻感受到主持人不能游离在节目之外，必须介入，而且必须深入地介入。《艺术人生》的成功来源于一个优秀制作团队的集体智慧，但主持人朱军在节目中所体现的作用，在节目中与艺术家们的情感碰撞，无疑是《艺术人生》最大的看点，也是《艺术人生》打动观众的魅力所在。用心去倾听，用情感去打动，朱军正是在这种与节目的充分融入中，实现了《艺术人生》的升华，也实现了自己主持艺术的升华。他的主持风格就是“用真情者支持”。 节目特点 1.聚集国内外演艺明星 2.谈话与表演实况再现 3.观众与嘉宾倾情交流 4.运用全新电视传播理念塑造周末名牌栏目 5.创造中央电视台综艺节目收视新热点 节目宗旨 用艺术点亮生命，用情感温暖人心，周五之夜，探讨人生真谛，感悟艺术精神。 节目理念
梵高作品赏析【说课稿】
梵高作品欣赏 一、说教材 后印象派是19世纪80年代起在法国出现的艺术流派。在西方近现代科学的启发下，他们对绘画的光线、色彩的表现进行了独到的探索，并为西方现代主义绘画的发生创造了条件。梵高是荷兰后印象派画家。他是表现主义的先驱，并深深影响了二十世纪艺术，尤其是野兽派与德国表现主义。梵高的作品，如《星夜》、《向日葵》与《有乌鸦的麦田》等，现已挤身于全球最具名、广为人知与昂贵的艺术作品的行列。 1、教学目标 美术鉴赏课教学的目的是培养学生的审美能力，提高学生的艺术鉴赏水平。根据高中学生心理、智力发展水平及农村高中学生的实际情况，我确定本节课的教学目标为： （1）知识目标：了解并感受梵高绘画的主要特点及作品，初步了解西方印象派和后印象派绘画的主要区别。 （2）能力目标：通过梵高的艺术作品的欣赏开阔眼界，提高欣赏和尖山艺术美的能力。 （3）情感目标：学习梵高对绘画的热情和执着，激发学生们的绘画的热情和兴趣。 2、教学重点难点 （1）重点：梵高艺术人生和作品欣赏以及后印象主义的主要特点。 （2）难点：学生对梵高艺术人生和作品的理解，激发学生对绘画的兴趣和热情。
二、说学生 1、学生的年龄特征和认知规律 教学的对象面向高中学生，他们通过了初中系统的美术教育，已初步掌握了一些美术技能，对事物也有了一些丰富的想象力和一定的鉴别能力。 2、学习的方法和技巧 课前搜集印象派的和梵高的绘画艺术作品，在课堂上运用多媒体课件让同学们一起欣赏，和学生们交流和发言，并展示图片加于讲解。 三、说教法 德国的教育学家第斯多惠说过：“教学的艺术不全在于传授本领，而在于激励、唤醒和鼓舞”。本节课以调动学生的积极性、主动性，激发学生兴趣，唤起对美好事物的热爱。本课主要以提问法，讲授法和演示法为主，运用多媒体辅助手段，将情景教学模式和图片教学模式相结合。 四、说教学的过程 1、教具的准备：多媒体课件 2、教学的流程 导入：梵高的一些作品欣赏，用提问的方法，导入本课内容。 新课： （1）首先从梵高的历史背景的简介。让学生们对梵高的创作背景有了一个认识和了解，初步的了解下印象派和后印象派的区别。 （2）播放多媒体的图片，对梵高不同时期的一些艺术作品进行赏析。 A赏析早期《吃土豆的人》等作品 老师讲解，学生欣赏。
《电视专题与专栏》第1章 导论完整解析
《电视专题与专栏》 主讲：石长顺教授 教学要求 一、课程地位 ? 电视专题与专栏是广播电视专业的核心课程 ? 涵盖了除电视剧以外的所有电视节目形态（类型） ? 专题与栏目创作是电视传媒机构的基本任务二、教学目标系统地掌握电视专题与专栏的基本理论知识，熟悉电视栏目创作的基本技巧，具备独立从事电视节目编导工作的能力。 教学要求 三、教学内容（40-48学时）教学内容（40-48学时）学时 ? 电视节目创作导论 ? 电视专题与专栏分类 ? 叙事型电视专题：专题片 ? 纪实型电视专题：纪录片 ? 政论型电视专题：政论片 ? 调查型电视专题：调查报道 ? 新闻型电视栏目创作 ? 社教型电视栏目创作 ? 谈话型电视栏目创作 2 2 6 8（4） 2 2（2）8（2） 6 4 教学要求 四、教学方法 ? 课堂讲授与节目观摩、分析相结合 ? 考核：平时成绩+节目制作或课堂考试 五、课程教材 石长顺著，《电视专题与专栏——当代电视实务教程》，复旦大学出版社， 2009年版 教学要求 六、《电视专题与专栏》观摩节目电视专题与专栏》 第二章电视专题与专栏分类 ? 《藏北人家》 ? 《西藏的诱惑》第三章叙事型电视专题 ? 《让历史告诉未来》 ? 《震撼·挺进孤城》 ? 《长征颂·生命》 ? 《苏州水·与水为邻》 六、《电视专题与专栏》观摩节目电视专题与专栏》 第四章纪实型电视专题 ? 《达比亚》 ? 《我们的留学生活》 ? 《故宫》 ? 《敦煌》第五章政论型电视专题 ? 《复兴之路·伟大的转折》、 ? 《大国崛起》 六、《电视专题与专栏》观摩节目电视专题与专栏》 第六章调查型电视专题 ? 《调查神药治癌》第七章新闻型电视栏目创作 ? 《朝闻天下》、《24小时》、《东方时空》、《环球视线》 ? 《零距离》 ? 《经济半小时·盘点世界杯经济》 ? 美国CBS的《60分钟》第八章社教型电视栏目 ? 《法制进行时·解救吴若甫》 ? 《半边天.张越访谈》 六、《电视专题与专栏》观摩节目电视专题与专栏》 第九章谈话型电视栏目创作 ? 《讲述》、《艺术人生》 ? 《鲁豫有约》、《冷暖人生》 ? 《传奇故事》 ? 《人间》 ? 《往事·故事铭刻在雪山》 ? 《谈话·我
浅析梵高油画作品中的色调表现
浅析梵高油画作品中的色调表现 学生姓名：王若雷指导老师：张宛生 摘要:文森特·梵高是荷兰后印象派代表画家，19世纪最卓越的艺术大师之一。其作品极具特点，不论是技法、抒发情感、表达主旨、还是用色方面都有独特的表现特征。文章先简要说明梵高的成就，油画的特点，以及梵高著名的一些油画作品分析其油画中不同色调的运用，画面中不同色调的内涵及内心世界的变化等一系列画面中由色调的对比，互补展现出的内心活动。他在创作中自由抒发内心感知得到启发，形成了不同的绘画流派。 关键字;文森特·梵高;后印象派;色调;影响力 色彩与人们的日常生活息息相关，在西方造型艺术里，色彩总是给人们一定的联想。在西方绘画中，画家们经常赋予色彩寓意深奥的象征意义和个性鲜明的情感意味。 文森特·梵高是继伦勃朗后荷兰最具影响力的画家，也是19世纪最卓越的艺术大师之一。他和高更、塞尚齐名，同被称之为“后印象派三杰”。梵高在色彩色调上有着他独特的一面。梵高探索出一种所谓表现主义的绘画语言。他曾说“颜色不是要达到局部真实，而是要启示某种激情”。因此在他的作品中色调成为了画面的主宰。 梵高，一位用牺牲自己成就艺术的狂人。他的一生只有短暂的37年，他的绘画生涯只有10年，而与他这些短暂坎坷的人生历程中那些不平凡的对比—他创造了一个全新的丰富且绚烂的绘画类型。他还大胆创新，在广泛学习伦勃朗等前辈画家的基础上，吸收了印象派色彩方面的经验，并且受到东方艺术的感染。在此要提到日本版画。从日本版画中梵高吸取的很多。形成了自己独特的艺术风格，创作出很多热情洋溢的生活激情。梵高的绘画作品由早期的压抑暗淡发展到后期作品充满明亮希望瑰丽，进而逐渐成熟的艺术大师风格。其次，他吸收了印象派的精髓，却反对纯客观的描绘，提倡事物的象征意义和实质。他借助绘画来表达艺术家的主观情感和见解，使作品具有独特的风格。 梵高是用心作画的大师，是现代艺术的重要先驱，法国野兽主义，德国的表现主义以及20世纪初出现的抒情抽象主义等，都从他在创作中自由抒发内心感知得到启发，形成了各自不同的绘画流派。 一梵高油画作品的成就 梵高富有独特创新的油画作品，大多是在他生命最后的六年创作完成的，许多色彩艳丽富有生命力作品的诞生都包含梵高极大的内心波动和不同的心理状态。在这里提到最有名的作品当属《向日葵》这幅画。对他本人而言这种花是表现内心及思想最佳的题材。梵高一共画了11幅《向日葵》，
浅析电视栏目《艺术人生》
用艺术点亮生命用情感温暖人心 ————浅析电视栏目《艺术人生》 《艺术人生》是中央电视台综艺频道的一档谈话类节目。作为一档高品味的谈话节目，从创办至今，它凭借温馨、温情以及对人生命运的关注，在观众中造成了巨大的影响。虽然全国各大电视台的谈话类节目层出不穷，但是《艺术人生》一直在“用艺术点亮生命，用情感温暖人心”，使广大的电视观众获益良多，成为中国电视界的一个经典个案。我认为，《艺术人生》的成功不外乎下面几个因素: 第一，明星嘉宾的选择。在访谈类节目中，嘉宾的选择十分重要。嘉宾的定位决定了一档栏目的特色。《艺术人生》所邀请的嘉宾都是文艺界的知名人士，这是吸引观众眼球的首要因素。明星效应是收视率的重要保障。观众通过《艺术人生》可以看到舞台上光芒四射的明星成长过程中不为人知的酸甜苦辣。另外，这些明星嘉宾都是经历丰富、在事业上有所成就的人。他们丰富的生活阅历、坎坷的人生经历、独特的人生感悟都会给观众有价值的信息，在一定程度上满足观众的认知欲。所以，收看《艺术人生》的观众都可以从明星嘉宾那里了解到一定的历史知识，从嘉宾的生活经历中受到一定的启发。 第二，独特的主持风格。主持人是谈话类节目的灵魂和核心。主持人控制着节目的整个节奏，谈话节目的风格与成败取决于主持人的水平与魅力。《艺术人生》的成功离不开朱军扎实的主持功底和儒雅、温和、机智而不失幽默的主持风格。在与嘉宾交谈时，朱军真诚、平实、善倾听，极具亲和力。这种独特的风格容易营造出平等的交流平台。嘉宾在这种真诚的氛围中，感觉到这个栏目不以发掘明星的隐私为乐趣，而是用一颗善良的心去和他们聊人生、聊感悟，意识到这是一个沐浴在人文关怀之中的心灵港湾，从而消除原来的紧张和拘谨，主动敞开自己的心扉。在对嘉宾进行提问时，朱军的提问随意自然而且恰到好处，他对嘉宾的谈话总是满怀兴趣地倾听，进行深入的思考，并能根据现场气氛灵活机动地把话题引向深入，控制谈话走向。 第三，讲究的表现形式。《艺术人生》的结构也很有特色，每一期节目都能根据不同嘉宾的个性特点、不同的话题，用不同的方式来组织谈话内容，逐幕构建故事，使故事的叙述总是处于上升和前进状态，最后在高潮中结束。《艺术人生》也擅长用特别的道具来引领谈话内容，用意外的“礼物”来制造悬念，营造谈话氛围。另外，栏目在形式上还增加了一些新的包装内容，如设置现场乐队就可以根据谈话的节奏和进展予以不同性质的音乐伴奏，以渲染现场气氛;为了强化舞台背景，栏目组常常以被访者的生平剧照、童年影像以及将被纳入谈话议题的一些有代表性的照片或资料作为舞台背景装饰，所有的这些设置都会使节目本身增加更多的可视性。 综上所述，《艺术人生》不论是在嘉宾选择，还是在主持风格、栏目的表现形式上，都紧紧抓住了观众的眼球，让观众在一个又一个既好看又真诚的情感故事的交流中，获得了一次又一次的审美快乐。