园林艺术论文

论文题目

园林艺术在中国

学院______生物工程学院_____

专业________园林技术_______

年级班别_____16级园林技术______

学号_______2016307060102___

学生姓名__________朱鹏昕_________

指导教师_________李璐__________

2016 年 12月 7日

JINGCHU UNIVERSITY OF TECHNOLOGY

园林艺术在中国

——以颐和园为例浅析意境的组织规律

摘要：中国古典造园艺术是中国文化艺术长期积累的结晶，它充分反映了中华民族对于自然美的深刻的理解力和鉴赏力。造园者通过借物言志的手法将风、雨、月等自然景物收入园中，为园所用。将各个景语串联表达出个人的思想，按照一定的组织规律形成的游园线路，使得游览者在游园过程中达到身心上的愉悦以及精神上的升华。颐和园不仅是一座杰出的皇家园林，更是清廷自乾隆十五年(1750)起，至清宣统三年(1911)为止近两百年的政治活动、宫廷生活和许多重大历史事件的舞台，清漪园和颐和园的历史，从一个侧面反映了中国社会政治、经济、文化的发展进程，是中国近代历史的缩影。

关键词：颐和园、意境、组织规律、古典园林

中国古典园林以其高度的艺术成就和独特的风格闻名于世，是世界三大园林体系之一。18世纪英国宫廷建筑师威廉姆·钱伯斯说：“中国花园的实际设计原则，在于创造各种各样的景，以适应理智的或感情的享受的各种各样的目的。”这句话指明了中国古典园林就是以抒情言志为其艺术内容，用山水石头花木、亭台楼阁的艺术形式来加以表现的，此之为追求意境。而意境的组织则能使游览者感受到造园者的思想，更好的理解造园者的主观情思。提到中国古代皇家园林，不得不说颐和园，作为中国古代四大名园之一，颐和园集传统造园艺术之大成，既有北方山川的雄浑宏阔，又有江南水乡的清丽婉约，并蓄皇家园林恢弘富丽的气势和民间宅居的精巧别致，又充满自然之趣，高度体现了“虽由人作，宛自天开”的造园准则。它是利用昆明湖、万寿山为基址，以杭州西湖风景为蓝本，汲取江南园林的某些设计手法和意境而建成的一座大型天然山水园，也是保存得最完整的一座皇家行宫御苑，被誉为皇家园林博物馆。

一、中国古典园林的造园思想——追求意境

（一）中国古典园林意境的实质

意境是中国艺术创作和鉴赏方面的一个极其重要的美学范畴。简单来说，意即主观的理念、感情，境即客观的生活、景物。意境产生于艺术创作中。两者的结合，即创作者把自己的感情、理念熔铸于客观生活、景物之中，从而引发鉴赏者类似的情感激动和理念联想。所谓的园林意境，则是通过园景形象所反映出来的情意，使游览者触景生情并产生情景交融的一种艺术境界。叶朗认为：明清园林美学的中心内容，是园林意境的创作和欣赏[1]。中国古典美学的“意境”一说在园林艺术、园林美学中得到了独特的体现。在一定意义上可以说，“意境”的内涵在园林艺术中的显现比在其他艺术门类更为清晰突出，也更容易把握。

中国古典园林意境的实质同意境的实质一样，是园主内省和外观的统一，是园主的主观情思和客观的景物融为一体。拙政园就是反映了王献臣的思想感情，他为人处世的准则、他的爱好、趣味等。

总之，中国古典园林意境的实质，就是园林艺术体现出的思想感情与园景内在本质的统一的联系。中国古典园林意境的本质就是意和境的契合。

（二）中国古典园林意境的创造

不论是描写山水还是乡村田园，都要符合一定的自然规律，符合自然界各种景物的构成规则。中国古典园林的创造则是通过对园林景观的描述体现出大自然的生态美，不受限于地理环境，既可小中见大又可大中见小。唐代诗人白居易说“画无常工，以‘似’为工；学无常师，以‘真’为师”。既然是“似”，那就不是“同”，造园更是如此。仅是通过表象的相似而引出内里的思想。追求的是“虽由人作，宛自天开”的意境之美。

园林意境的创造是复杂的过程，也是景观设计的最高境界，要求设计者有深厚的文化艺术素养，对自然物和人类生活的无比热爱。要创造园林的意境则要意在笔先，首先要立意。造园还要因地制宜，计成在《园冶》中就提出了“相地合宜”的原则。任何造园“立意”不能脱离客观的既然条件，完全凭主观意愿去想象。既不脱离客观的境物又超越这有限的境物，通过对整体艺术形象的把握构思出情景交融、虚实结合、显现造化自然的生机勃勃景象。古典园林意境创造的思想方法可以用恽南田的话来概括，他在其著作《南田论画》中这样说：“境贵乎远，不静不远也。境贵乎深，不曲不深也”。宗白华先生说，艺术家凭借他深静的心襟，发现宇宙间深沉的境地；他们在大自然里偶遇枯槎顽石，勺水疏林，

都能以深情冷眼，求其幽意所在[2]。这也正是张璪所说的“外师造化，中得心源”。中国的园林山水不拘泥与自然山水的外在形式，大胆而又自由地摆脱对外界事物的模仿和再现，创造出以小见大，寓有限于无限之中的象征性自然，显现出自然山水精神的空间意象[3]。这就是“离形得似”的“神似”之作。但是这神似并不是造园家的天马行空，而是通过对自然的观察加以他们自身的深刻感受而成。

总之，中国古典园林意境的创造就是要让观赏者在游园时，通过景语的媒介作用，获得体验与感受，并结合自身的经历和认知，同观赏对象进行心灵的悟对与交流，由情景交融达到身心愉悦乃至精神上的升华。

（三）中国古典园林意境的表达方式

中国古典园林中意境的体现可通过浓缩自然山水创设“意境图”、预设意境的主题和语言文字等方式来体现。

中国古代园林与西方传统的规则几何形园林迥然不同，而是以自由、变化、曲折为特点。它本于自然、高于自然，将人工美与自然美相结合，从而做到“虽由天作，宛自天开”，形成了自然式山水风景园的独特风格。中国园林意境的表达方式主要有以下几种：

1．借助人工的叠山理水，移天缩地创造“咫尺山林”。

2．预先设定一个意境主题，然后借助建筑、山、水、花木所搭配成的物境来表现预定的主题。

3．意境并未预先设定，而是待园林建成后，借助景题、匾、联、刻石等文字信号，用象征、寓意、联想等手法，表达情操、理想、哲理等。如南岸区滨江综合性公园规划设计方案中对于各个亭的命名。

二、中国古典园林意境的类型

（一）从景观的环境气氛与效果可分为3类

1．静景。以静态景观为主，表达出大自然安谧、幽静的艺术境界。

2．动景。以动态景观为主，着力表现自然物生机勃发之动态美。动景由于构景要素的不同又可分为声动、水动、色动和风动水动以及树动花动等。

3．以动称静景。这是园林构景常用手法之一，以环境之动态的对比反衬其幽脖，强化环境的气氛。

（二）从景观的表现方式可分为4类

1．香境。以植物体所散发的芳香为主要表现手段而达到的某种意境。

如苏州拙政园“远香堂”源自北宋周敦颐《爱莲说》中香远溢清句意。如南岸区滨江综合性公园规划设计方案中濯涟亭（图一）。

2．色境。以园林景物色彩的巧妙构图表达特定的意境。

3．声境。以园林环境中不同声响所传达的意境。如拙政园中的“松风水阁”，亭周种植松树数棵。

4．朦境。以星月云雾等气象景观为主而形成的膘胧美之意境。

从以上两种分类不难看出：意境的产生，是虚与实、情与景的结合，不但要有实景，还要有能使人产生联想的声、色、光和影等景外之景；意境的欣赏是物我的交融，即审美主体与客体交流的过程。

三、颐和园意境的组织规律

（一）结构布局

园中主要景点大致分为三个区域:

宫廷区——以庄重威严的仁寿殿为代表，包括勤政殿、二宫门两进院落等，是清朝末期慈禧与光绪从事内政、外交政治活动的主要场所。

山前湖景区——前山前湖景区占地255公顷，是颐和园的主体。前山即万寿山的南坡，东西长约1000m，南北最大进深，山顶相对水体平面高出60余米；前湖即昆明湖，南北长1930m，东西最宽处1600m，湖中布列一条长堤，三个大岛，三个小岛。长堤“西堤”及其支堤将前湖划分为里湖、外湖、西北水域等三个面积不等的水域，“里湖”面积最大，约129公顷，“外湖”水面约74公顷。万寿山南麓的中轴线上，金碧辉煌的佛香阁、排云殿建筑群起自湖岸边的云辉玉宇牌楼，经排云门、二宫门、排云殿、德辉殿、佛香阁，终至山顶的智慧海，重廊复殿，层叠上升，贯穿青锁，气势磅礡。巍峨高耸的佛香阁八面三层，踞山面湖，统领全园。蜿蜒曲折的西堤犹如一条翠绿的飘带，萦带南北，横绝天汉，堤上六桥，婀娜多姿，形态互异。烟波浩淼的昆明湖中，宏大的十七孔桥如长虹偃月倒映水面，涵虚堂、藻鉴堂、治镜阁三座岛屿鼎足而立，寓意着神话传说中的“海上仙山”。

后湖后山景区——“后山”主要为万寿山的北坡，“后湖”指后山与北宫墙之间的水道，也称之为“后溪河”。后山后湖景区占地24公顷，为全园总面积的12%，其中山地19.3公顷。后山较前山山势稍缓，南北最大进深约280米，有两条山涧—东桃花沟和西桃花沟。后溪河自西端的半壁桥至东端的谐趣园全长1000余米，建有“后溪河买卖街”，现称“苏州街”。

（二）部分景点风格及特色

颐和园中的排云殿原是乾隆为他母亲60寿辰而建的大报恩延寿寺。“排云”二字取自郭璞诗“神仙排云山，但见金银台”，比喻似在云雾缭绕的仙山琼阁中，神仙即将露面。从远处望去，排云殿与牌楼、排云门、金水桥、二宫门连成了层层升高的一条直线。排云殿这组建筑是颐和园最为壮观的建筑群体。

画中游是万寿山西部一组重要景点建筑。它依山而建，正面有一座两层的楼阁，左右各有一楼，名“爱山”、“借秋”。阁后立有一座石牌坊，牌坊后边的是“澄晖阁”。建筑之间有爬山廊。由于地处半山腰，建筑形式丰富多彩，楼、阁、廊分别建在不同的等高线上，青山翠柏中簇拥着一组由红、黄、蓝、绿琉璃瓦覆盖着的建筑群体，酷似一幅中国山水画。

文昌阁的城头四隅角廊平面呈“人”字形，中间为三层楼阁。中层供奉文昌帝君铜铸像及仙童塑像，旁有铜骡一个，极富特色。谐趣园在万寿山东麓，是一个独立成区、具有南方园林风格的园中之园，取“以物外之静趣，谐寸田之中和”和乾隆皇帝的诗句“一亭一径，足谐奇趣”的意思，改名为“谐趣园”。

苏州街又称“买卖街”。苏州街是后湖两岸仿江南水乡——苏州而建的买卖街。清漪园时期岸上有各式店铺，如玉器古玩店、绸缎店、点心铺、茶楼、金银首饰楼等。店铺中的店员都是太监、宫女妆扮，皇帝游幸时开始“营业”。

十七孔桥西连南湖岛，东接廓如亭飞跨于东堤和南湖岛之间，不但是前往南湖岛的唯一通道，而且是湖区的一个重要景点。桥身长一百五十米，宽八米，由十七个券洞组成，是颐和园内最大的一座桥梁。十七孔桥上所有匾联，均为清乾隆皇帝所撰写。此桥的风景，在优雅宁静之夜游赏更加怡人。桥两边的白石栏杆，共有128根望柱，每根望柱上都雕刻着精美的姿态各异的石狮，大小共五百四十四只，有的母子相抱，有的玩耍嬉闹，有的你追我赶，有的凝神观景，个个惟妙

惟肖。桥头各有两只大水兽，很像麒麟，十分威武。桥的两头有四只石刻异兽，形象威猛异常，极为生动。

颐和园实景图片。

四、颐和园所体现的中国园林艺术的特色

一、效法自然的布局

世界园林中, 按其布局格式而论，可分为三种：规则式、自然式和混合式。我国古典园林是效法自然,，采取自然式，它包含着两种意思：其一，园林的景色应以自然山水为主；其二，一切要顺其自然，以曲为美。

地貌地形完全任其自然，有起伏高低；水体的轮廓为自然曲线,，大多是自然界的溪流、瀑布、池沼、河流的艺术再现；植物“必以虬枝枯干，异种奇名，枝叶扶疏，位置疏密；或水边石际，横偃斜坡或一望成林, 或孤株独秀”，构成了一幅草木争荣、鸟啼花开的天然画景，有自然天成之理，有自然天成之趣。

二、诗情画意的构思

诗情画意为强调意境，造园如同绘画，不仅要形似，更要神似，最好达到现实主义与浪漫主义结合的境界。所以评论一个园林不仅要看它的景致如何优美, 还要看有否幽深的诗情画意,，能否寓情、寓意於景，使人能见景生情，因景联想，把思维扩大到更广阔、更久远的境界中去。

三、园中有园的手法

“借景”的造园技法，是我国古代造园工匠多年积累的经验，在颐和园的设计中得到了充分的运用。设计时不仅考虑到园里建筑和风景点互相配合借用，而且把四周的自然环境、附近的园林以及其他建筑物，也一并考虑在内。当我们转过仁寿殿来到昆明湖东岸的时候，西山的峰峦，西堤的烟柳，王泉山的塔影，好

像都结合在一起，也成了颐和园中的景色。这种不仅园里有景而且园外也有景的“借景”手法，使园的范围更加扩大，景物也更加丰富。

四、建筑为主的组景

作为一个园林，有了优美的自然环境，还必须有一个理想的生活环境，以达到可望、可行、可游、可居的目的。为此，园林中必须建造相应的建筑：可望——亭、台、楼、阁；可行——廊、路

可游——桥、水榭；可居——厅、堂、斋、室。

园林建筑在平面布局与空间处理上都力求活泼，富于变化。虚与实、明与暗、人工与自然的相互转移都常在这个部位展开，依次过度空间就显得非常重要，常用落地长窗、空廊、敞轩的形式作为这种交融的纽带。这种半室内、半室外的空间过渡都是渐变的，是自然和谐的变化，是柔和的、交融的。

五、因地制宜的处理

颐和园园林布局的第一个特点是以水取胜。广阔的昆明湖水面，是园林布置极好的基础。湖山结合，是颐和园的又一特点。位于广阔的昆明湖北岸，存一座高达五十八米的万寿山，好像一座翠屏峙立在北面。清澈的湖水好像一面镜子，把万寿山映衬得分外秀丽。湖山景色密切结合成为一个整体。古代的造园艺术家和工匠们，在设计和建造这座园林的时候，充分利用了这一湖山相连的优越自然条件，适当地布置园林建筑和风景点。如抱山环湖的长廊和石栏，把湖和山明显地分清而又紧密地连接在一起。伸入湖中的知春亭，临湖映水的什景花窗，建造在湖边山麓的石舫等等，都巧妙的把湖山组合在一起。

五、中国古典园林意境的组织规律

颐和园是中国皇家园林的代表，也可以说是中国古典园林的代表。因为皇家园林尤其是明清皇家园林，大多模仿江南私家园林而作，只是体量、尺度大些，用材豪华些，所反映的思想内容不同；并且，无论是皇家园林还是私家园林，都是围绕着意境创造这个中心，以意境创造为其造园主导思想。鉴于此，通过对颐和园的意境组织的归纳总结，我们可以得到中国古典园林意境的组织规律。

其组织规律用一句话概括就是：围绕一个明确的中心思想，以散文的构思，按照分景区的组织方式，遵循连贯性、秩序性、逻辑性原则，把诸景语有条理地用游览线组织起来，组成一幅长山水画卷。

散文的构思：围绕所要表达的思想感情，利用各种景语，既叙事又抒情，沿着一条线索，围绕一个中心思想进行组织。

分景区的组织方式：按照基地情况，因地制宜、挖池堆山，结合所要表现的思想内容，在造景上通过山水、树木、院墙等来进行景区的划分，把所采用的各个景语分景区组织起来。

五、我对中国园林艺术的认识

中国古典园林是山水、植物、建筑、诗画、雕塑等多种艺术配置的综合体。园林意境产生于园景空间的整体艺术效果，给予游览者以情意方面的信息，唤起人们对以往经历的记忆联想和审美感受，产生“物外情”、“景外意”。在遵循上述组织规律的基础上，运用造园的各种手法，遵循形式美的原则，有机的组织各个景语，使它们既服从于整体布局，又各具姿态，既协调统一，又独具魅力，从而形成具有极强艺术魅力的园林，产生巨大的艺术感染力。

参考文献

［1］叶朗：《中国美术史大纲》，上海，上海人民出版社，1985

［2］宗白华：《美学散步》，上海，上海人民出版社，1981

［3］马爱民：中国古典园林的艺术浅析

［4］陈从周：《说园》，上海，同济大学出版社，2007

园林艺术鉴赏论文

园林艺术在中国 ——以拙政园为例浅析意境的组织规律摘要：中国古典造园艺术是中国文化艺术长期积累的结晶，它充分反映了中华民族对于自然美的深刻的理解力和鉴赏力。造园者通过借物言志的手法将风、雨、月等自然景物收入园中，为园所用。将各个景语串联表达出个人的思想，按照一定的组织规律形成的游园线路，使得游览者在游园过程中达到身心上的愉悦以及精神上的升华。关键词：拙政园、意境、组织规律、古典园林中国古典园林以其高度的艺术成就和独特的风格闻名于世，是世界三大园林体系之一。18世纪英国宫廷建筑师威廉姆·钱伯斯说：“中国花园的实际设计原则，在于创造各种各样的景，以适应理智的或感情的享受的各种各样的目的。”这句话指明了中国古典园林就是以抒情言志为其艺术内容，用山水石头花木、亭台楼阁的艺术形式来加以表现的，此之为追求意境。而意境的组织则能使游览者感受到造园者的思想，更好的理解造园者的主观情思。一、中国古典园林的造园思想——追求意境（一）中国古典园林意境的实质意境是中国艺术创作和鉴赏方面的一个极其重要的美学范畴。简单来说，意即主观的理念、感情，境即客观的生活、景物。意境产生于艺术创作中。两者的结合，即创作者把自己的感情、理念熔铸于客观生活、景物之中，从而引发鉴赏者类似的情感激动和理念联想。所谓的园林意境，则是通过园景形象所反映出来的情意，使游览者触景生情并产生情景交融的一种艺术境界。叶朗认为：明清园林美学的中心内容，是园林意境的创作和欣赏[1]。中国古典美学的“意境”一说在园林艺术、园林美学中得到了独特的体现。在一定意义上可以说，“意境”的内涵在园林艺术中的显现比在其他艺术门类更为清晰突出，也更容易把握。中国古典园林意境的实质同意境的实质一样，是园主内省和外观的统一，是园主的主观情思和客观的景物融为一体。拙政园就是反映了王献臣的思想感情，他为人处世的准则、他的爱好、趣味等。总之，中国古典园林意境的实质，就是园林艺术体现出的思想感情与园景内在本质的统一的联系。中国古典园林意境的本质就是意和境的契合。（二）中国古典园林意境的创造不论是描写山水还是乡村田园，都要符合一定的自然规律，符合自然界各种景物的构成

中国古代园林艺术论文

浅析中国古典园林意境的组织规律 ——以拙政园为例摘要：中国古典造园艺术是中国文化艺术长期积累的结晶，它充分反映了中华民族对于自然美的深刻的理解力和鉴赏力。造园者通过借物言志的手法将风、雨、月等自然景物收入园中，为园所用。将各个景语串联表达出个人的思想，按照一定的组织规律形成的游园线路，使得游览者在游园过程中达到身心上的愉悦以及精神上的升华。关键词：拙政园、意境、组织规律、古典园林中国古典园林以其高度的艺术成就和独特的风格闻名于世，是世界三大园林体系之一。18世纪英国宫廷建筑师威廉姆·钱伯斯说：“中国花园的实际设计原则，在于创造各种各样的景，以适应理智的或感情的享受的各种各样的目的。”这句话指明了中国古典园林就是以抒情言志为其艺术内容，用山水石头花木、亭台楼阁的艺术形式来加以表现的，此之为追求意境。而意境的组织则能使游览者感受到造园者的思想，更好的理解造园者的主观情思。一、中国古典园林的造园思想——追求意境（一）中国古典园林意境的实质意境是中国艺术创作和鉴赏方面的一个极其重要的美学范畴。简单来说，意即主观的理念、感情，境即客观的生活、景物。意境产生于艺术创作中。两者的结合，即创作者把自己的感情、理念熔铸于客观生活、景物之中，从而引发鉴赏者类似的情感激动和理念联想。所谓的园林意境，则是通过园景形象所反映出来的情意，使游览者触景生情并产生情景交融的一种艺术境界。叶朗认为：明清园林美学的中心内容，是园林意境的创作和欣赏[1]。中国古典美学的“意境”一说在园林艺术、园林美学中得到了独特的体现。在一定意义上可以说，“意境”的内涵在园林艺术中的显现比在其他艺术门类更为清晰突出，也更容易把握。中国古典园林意境的实质同意境的实质一样，是园主内省和外观的统一，是园主的主观情思和客观的景物融为一体。拙政园就是反映了王献臣的思想感情，他为人处世的准则、他的爱好、趣味等。总之，中国古典园林意境的实质，就是园林艺术体现出的思想感情与园景内在本质的统一的联系。中国古典园林意境的本质就是意和境的契合。（二）中国古典园林意境的创造不论是描写山水还是乡村田园，都要符合一定的自然规律，符合自然界各种景物的构成

我国古典园林赏析

中国古典园林赏析园林就是我国传统建筑的一个重要的组成部分,中国园林博大精深,在世界园林史上独树一帜。以中国古典园林为代表的中国造园艺术,就是以追求自然精神境界为最终与最高目的,从而达到“虽由人作,宛自天开”的目的。中国古典园林历史悠久,文化含量丰富,个性特征鲜明,又多彩多姿,极具艺术魅力,它深浸着中国文化的内蕴,就是中国五千年文化史造就的艺术珍品。一、中国古典园林基础知识中国古典园林大都就是文人、画家与匠人合作的结晶。园林概念首次出现在明代,计成在其造园巨著《园治》一书中所述:“大凡造园,不分市村城郊,地段以僻静为胜……景物可因借随机……”。其意思就是,在一定地段范围内,或对天然山水进行利用改造,或人力兴造山水地貌,结合景载与植载,并安插布局相适宜的建筑,从而构成一个兼具游览、居住、观赏的环境。中国古典园林有三大要素,即山水地形、花草树木、园路建筑。山就是永恒稳定的象征,大园山大,主山多就是土山,山石用在重点部位称“山骨”;小园山小,可全用山石堆叠;水就是智慧与廉洁的象征,水从山泉流出,通过曲折的溪涧最后汇成大池,成为园林的主体水面。花草树木富有生机,象征着欣欣向荣。花草树木就是自然式的,讲究意境,花木种类的选择都要顺应地形、朝向等自然气候条件与植物的生长习惯,同时特别注意保留原有的古树与植被,使之成为全园植物的骨干。园路建筑讲究“曲径通幽”,建筑分散在自然要素之中,与自然的景物交织在一起。园中的主要建筑往往与主山池相对,自然景色最集中的地方往往有点景与观景的建筑。建筑与园路还起着分隔空间与组织游览路线的作用。二、中国古典园林的基本类型 (一)按所有者身份分类 1、皇家园林皇家园林就是专供帝王休息享乐的园林,古人讲“普天之下莫非王土”,在统治阶级瞧来,国家的山河都就是属于皇家所有的,所以其特点就是规模宏大,真山真水较多,园中建筑色彩富丽堂皇,建筑体型高大,现存为著名皇家园林有:北京的颐与园、北京的北海公园、河北承德的避暑山庄等。 2、私家园林

古典园林艺术赏析——苏州拙政园.docx

A大学中国古典园林分析论文题目苏州拙政园浅析学号姓名联系方式专业班级指导教师学年学期年月日

拙政园位于古城苏州的东北隅，是苏州最大的古典园林，与北京颐和园、承德避暑山庄、苏州留园合称中国古典四大园林。拙政园是我国民族文化遗产中的瑰宝，是江南古典园林中的佳作，其布局设计、建筑造型、书画雕塑、花木园艺等方面都有独到之处，被誉为"天下园林之母 "。作为江南园林的代表，拙政园以水见长，山水萦绕，厅榭精美，花木繁茂，具有浓郁的江南汉族水乡特色。水面近六亩，约占园林面积的三分之一，“凡诸亭槛台榭，皆因水为面势”，拙政园的一草一木、一池一塘、一厅一屋 , 每一处景观和设计 , 都是历任主人营建、积累的结果。可以说 , 数百年来拙政园虽然经历了不同的设计者和维护者 , 但不同时期拙政园的主人们都有着一个共同的宗旨和目标，即从各个角度、各个层次，创造、利用、融合自然景观和人文景观，力图营造、维护一个最优美宜人的人居环境。接下来，我从园林构建的山水、地形、植物和建筑四个方面来浅赏一下这一古典名园。拙政园在开始营建时 , 由当时的大家文征明主持设计。文征明的总体思路在一定程度上可以概括为因地制宜、法乎自然。拙政园所在地原本是一块地势低洼之地 , 因排水不畅 , 多积水 , 单纯从造园角度看 , 这块地非理想之选。考虑到苏州地区地下水丰富 , 地势低下利于开池引水, 文征明非但没有对这块低洼之地大动干戈如填土等 , 反而巧妙地以水造景 , 以水彰景 , 以水联景 , 以水为主线设景布点 , 将 31 处景点尽数囊括其中。此后描摹诸景点时即以水为脉络 , 如“循水而西”、 “至是水曲折而北”、 “水尽 , 别疏小沼”、 “又前循水而东”、“至是水曲折而南”、“至是伏流而南”, 总之, “凡诸亭槛台榭 , 皆因水为面势”。如此 , 将拙政园内的景点串成一体。时至今日, 拙政园仍然“以形状富有变化的水池串连各景区, 成为既有主次、又有变化的统一体”。如中部水面 , 被池中二岛及房屋、曲桥、花木分割为几部分后 , 显得水面流通环回 ,

园林艺术论文

凝固的诗，立体的画 ——浅析西湖杭州花圃园林艺术特色摘要：中国园林艺术发展历史悠久，无论是周文王时代的囿，秦汉时代的园、苑，还是明清时代北方恢弘大气的皇家园林，还是温婉细腻的江南私家园林，中国园林艺术各方面都达到了空前的高度，在世界上享有极高的声誉，故而以中国为代表的东方园林体系，和伊斯兰园林体系、欧洲园林体系共同构成了世界三大园林体系。本文将从中国园林艺术瑰宝中取一瓢饮，分析杨公堤的园林艺术特色。杨公堤与白堤、苏堤共称西湖三堤，该堤是由杨孟英主持修建，故名“杨公堤”，位于西湖以西，堤上有六桥，分别是怀璧、流金、卧龙、隐秀、景行、浚源。杨公堤全长3.4公里，北起灵隐路，南至虎跑路，依次串联起曲院风荷、金沙港、杭州花圃、茅家埠、乌龟潭、三台梦迹、浴鹄湾和花港观鱼等著名景点。下面将根据园林组成要素、造景艺术手法、园路、园林规划方式、园林色彩以及应用这六大板块浅析园林艺术原理在杭州花圃园林中的应用。关键词：杨公堤、园林建筑、造景、色彩、要素 1：引言杨公堤是杭州江南私家园林的典型代表，处处体现着江南的温婉细腻。杨公堤作为西湖三堤之一，园林之中风景优美，园林建筑精致美观，一个人北起灵隐路，向南至虎跑路，沿路而行，可观赏杨公堤的全部景点。据史料记载，杨公堤是杨孟英主持修建，雍正二年，虽有扩建，但因河流淤塞，田桑扩大而废去。杭州花圃作为杨公堤的重要组成成分，处处体现着杨孟英等人修建时对江南诗画园林的独具匠心。如图是杨公堤的导游图，由图我们可以看到杨公堤分为杭州花圃、三台梦迹、乌龟潭等著名景点。杭州花圃则在杨公堤北部的西部支段。进入杭州花圃，入门便是两对大理石质少女雕塑，此处的雕塑起装饰性含义，再往里走可见非常漂亮的理水小品，有规则式的呈梯状排列，宏达有气势。

中国园林鉴赏论文

一、筑山为表现自然，筑山是造园的最主要的因素之一。秦汉的上林苑，用太液池所挖土堆成岛，象征东海神山，开创了人为造山的先例。东汉梁冀模仿伊洛二峡，在园中累土构石为山，从而开拓了从对神仙世界向往，转向对自然山水的模仿，标志着造园艺术以现实生活作为创作起点。魏晋南北朝的文人雅士们，采用概括、提炼手法，所造山的真实尺度大大缩小，力求体现自然山峦的形态和神韵。这种写意式的叠山，比自然主义模仿大大前进一步。唐宋以后，由于山水诗、山水画的发展，玩赏艺术的发展，对叠山艺术更为讲究。最典型的例子便是爱石成癖的宋徽宗，他所筑的良岳是历史上规模最大、结构最奇巧、以石为主的假山。明代造山艺术，更为成熟和普及。明人计成在《园冶》的“掇山”一节中，列举了园山、厅山、楼山、阁山、书房山、池山、内室山、峭壁山、山石池、金鱼缸、峰、峦、岩、洞、涧、曲水、瀑布等17种形式，总结了明代的造山技术。清代造山技术更为发展和普及。清代造园家，创造了穹形洞壑的叠砌方法，用大小石钩带砌成拱形，顶壁一气，酷似天然峭壑，乃至于可估喀斯特溶洞，叠山倒垂的钟乳石，比明代以条石封合收顶的叠法合理得多、高明得多。现存的苏州拙政园、常熟的燕园、上海的豫园，都是明清时代园林造山的佳作。二、理池为表现自然，理池也是造园最主要因素之一。不论哪一种类型的园林，水是最富有生气的因素，无水不活。自然式园林以表现静态的水景为主，以表现水面平静如镜或烟波浩淼的寂静深远的境界取胜。人们或观赏山水景物在水中的倒影，或观赏水中怡然自得的游鱼，或观赏水中芙蕖睡莲，或观赏水中皎洁的明月……自然式园林也表现水的动态美，但不是喷泉和规则式的台阶瀑布，而是自然式的瀑布。池中有自然的肌头、矾口，以表现经人工美化的自然。正因为如此，园林一定要省池引水。古代园林理水之法，一般有三种： (一)掩。以建筑和绿化，将曲折的池岸加以掩映。临水建筑，除主要厅堂前的平台，为突出建筑的地位，不论亭、廊、阁、榭，皆前部架空挑出水上，水犹似自其下流出，用以打破岸边的视线局限；或临水布蒲苇岸、杂木迷离，造成池水无边的视角印象。

中国园林艺术赏析

中国园林艺术赏析摘要：中国古典造园艺术是中国文化艺术长期积累的结晶，它充分反映了中华民族对于自然美的深刻的理解力和鉴赏力。建造者通过借物言志的手法将风、雨、月等自然景物收入园中，为园所用。将各个景语串联表达出个人的思想，按照一定的组织规律形成的游园线路，使得游览者在游园过程中达到身心上的愉悦以及精神上的升华。关键词：中国园林形成发展建筑特色意境一 .中国园林的形成与发展据有关典籍记载，我国园林建造应始于商周，当时称之为囿。商纣王“好酒淫乐，益收狗马奇物，充牣宫室，益广沙丘苑台，多取野兽飞鸟置其中……”。最初的“囿”，就是把自然景色优美的地方圈起来，放养禽兽，供帝王狩猎。汉朝在秦朝的基础上把早期的囿，发展到以园林为主的帝王苑囿行宫，除布置园景供皇帝游憩之外，还举行朝贺，处理朝政。这个时期涌现的名园有汉高祖的“未央宫”，汉文帝的“思贤园”，汉武帝的“上林苑”，梁孝王的“东苑”，宣帝的“乐游园”等。明、清是中国古典园林创作的高峰期。皇家园林创建以清代康熙、乾隆时期最为活跃。当时社会稳定、经济繁荣给建造大规模写意自然园林提供了有利条件,“圆明园”、“避暑山庄”、“畅春园”等“沧浪亭”、“休园”、“拙政园”、“寄畅园”等园林都是当时的佳作。二.中国园林的建筑特点优秀的建筑在园林中本身就是一景。中国古建筑在建筑与环境的配合和协调方面有着很高的成就,有许多精辟的理论与成功的经验。古人不仅考虑建筑物内部环境主次之间、相互之间的配合与协调,而且也注意到它们与周围大自然环境的协调。中国古代建筑设计师和工匠们,在进行规划设计和施工的时候,都十分注意周围的环境,对周围的山川形势、地理特点、气候条件、林木植被等等,都要认真进行调查研究,务使建筑的布局、形式、色调、体量等与周围的环境相适应。园林中的桥,可以联系风景点的水陆交通,组织游览线路,变换观赏视线,点缀水景,增加水面层次,兼有交通和艺术欣赏的双重作用。园桥在造园艺术上的价值,往往超过交通功能。在自然山水园林中,桥的布置同园林的总体布局、道路系统、水体面积占全园面积的比例、水面的分隔或聚合等密切相关。园廊,屋檐下的过道及其延伸成独立的有顶的过道称为廊。它不仅是联系室内外的建筑，还常成为各个建筑之间的联系通道，是园林内游览路线的组成部分。它既有遮荫蔽雨、休息、交通联系的功能，又起组织景观、分隔空间、增加风景层次的作用。廊的形式和设计手法丰富多样。按结构形式分有双面空廊、单面空廊、复廊、双层廊和

西方园林艺术赏析论文

西方园林艺术赏析论文 2010级农林经济管理一班王东学号：20103425 课堂上老师给我们大概讲述了世界园林的发展史、西方各个国家不同时期园林的不同特色与风格，期间还给用PPT给我们欣赏了它们的图片。风景式园林比规整式园林，在园林与天然风致相结合，突出自然景观方面有其独特的成就。但物极必反，却又逐渐走向另一个完全极端即完全以自然风景或者风景画作为抄袭的蓝本，以至于经营园林虽然耗费了大量的人力和资金，而所得到的效果与原始的天然风致并没有什么区别。看不到多少人为加工的点染，虽本与自然但未必高与于自然。这种情况也引起了人们的反感。因此，从造园家列普顿) 开始又使用台地、绿篱、人工理水、植物整形修剪以及日冕、鸟舍、雕像等的建筑小品；特别注意树的外形与与建筑形象的配合衬托以及虚实、色彩、明暗的比例关系。甚至有在园林中故意设置废墟、残碑、断蝎、朽桥、枯树以渲染一种浪漫的情调，西方园林主从分明，重点突出，各部分关系明确、肯定，边界和空间范围一目了然，空间序列段落分明，给人以秩序井然和清晰明确的印象。主要原因是西方园林追求的形式美，遵循形式美的法则显

示出一种规律性和必然性，而但凡规律性的东西都会给人以清晰的秩序感。另外西方人擅长逻辑思维，对事物习惯于用分析的方法以揭示其本质，这种社会意识形态大大影响了人们的审美习惯和观念。西方人认为自然美有缺陷，为了克服这种缺陷而达到完美的境地，必须凭借某种理念去提升自然美，从而达到艺术美的高度。也就是一种形式美。早在古希腊，哲学家毕达哥拉斯就从数的角度来探求和谐，并提出了黄金率。罗马时期的维特鲁威在他的论述中也提到了比例、均衡等问题，提出：“比例是美的外貌，是组合细部时适度的关系”。文艺复兴时的达芬奇、米开朗琪罗等人还通过人体来论证形式美的法则。而黑格尔则以“抽象形式的外在美”为命题，对整齐一律、平衡对称、符合规律、和谐等形式美法则作抽象、概括。于是形式美的法则就有了相当的普遍性。它不仅支配着建筑、绘画、雕刻等视觉艺术，甚至对音乐、诗歌等听觉艺术也有很大的影响。因此与建筑有密切关系的园林更是奉之为金科玉律。西方园林那种轴线对称、均衡的布局，精美的几何图案构图，强烈的韵律节奏感都明显的体现出对形式美的刻意追求。。西方造园遵循形式美的法则，刻意追求几何图案美，必然呈现出一种几何制的关系，诸如轴线对称、均衡以及确定的几何形状，如直线、正方形、圆、三角形等的广泛应用。尽管组合变化可以多种多样千变万化，仍有规律可循。西方造园既然刻意追求形式美，就不可能违反

园林鉴赏论文

故宫与苏州园林的异同鉴赏苗辉水建电气112 2011011936 关键词：苏州园林故宫建筑特点故宫：旧称紫禁城。在北京市中心。明、清两代的皇宫，我国现存最大最完整的古建筑群名永乐4年（1406年）始建，永乐18年基本建成。迄今560多年历经24个皇帝。虽经明、清两代多次重修和扩建仍然保持原来的布局。占地72万多平方米，楼宇9000余间建筑面积15万平方米。周围宫墙长约三公里，四面矗立着风格绚丽的角楼，墙外有宽52米的护城河环绕，形成一个森严壁垒的城堡。故宫宫殿的建筑布局由外朝、内廷之分。外朝以太和、中和、保和三大殿为中心，文化、武英两殿为两翼，是皇帝举行大典和召见群臣、行使权利的主要场所。内廷有乾清宫、交泰殿、坤宁宫及东西六宫，是皇帝处理日常政务和后妃、皇子们居住、游玩和奉神的地方。东南面为南北狭长的前庭，有天安门和瑞门，形成宫门前面一长系列建筑的前奏。正门即午门，北门为神武门，东为东华门，西为西华门。午门后有一方形广场有弯曲的金水河横贯,河上跨五座汉白玉单孔石桥，桥北是九间重檐庑殿顶的太和门，其两侧并列昭德、贞度二门。广场东西有通往文华殿和武英殿的协和、颐和二门。三大殿是外朝的主体建筑，入太和门迎面是面阔11间重檐庑殿顶的太和殿，中间是方形单檐攒尖顶的中和殿，最后为九间重檐歇山顶的保和殿，三座殿建在一个工字形三层汉白玉的台基上，四周廊庑环绕，气势磅礴，为故宫中最壮丽的建筑群。内廷从乾清门开始，在中轴线上的建筑物有乾清宫、交泰殿、坤宁宫及周围的十二座院落。乾清宫东西各有六组自成体系的院落，即东六宫和西六宫东六宫南面有奉先殿、斋宫，西六宫前面是养心殿。内廷中轴线之东有宁寿宫一组建筑，俗称外东路，西有慈宁宫、寿康宫、英华殿等。内廷另有花园三座，御花园在故宫中轴线的煞尾处宁寿宫花园在宁寿宫养心殿之西，慈宁宫花园在慈宁宫之前。内廷与外朝的建筑气氛迥然不同。故宫建筑气势雄伟、豪华壮丽，是我国古代建筑艺术的精华。故宫还保存着大量珍贵文物是研究明、清两代历史和历代艺术的重要资料。燕山夜话——藏着的故宫故宫，5个多世纪的最高权力中心、明清两代皇宫、24个皇帝的起居之地；位列世界五大之首的“殿宇之海”，收藏百万无价之宝的中国古代文化博物馆；明清时代中国文明无价的历史见证。藏着的故宫，是占故宫总面积近三分之二的办公区，这里被铁锁紧闭,或被" 游人止步”阻拦，在你踏入故宫圣地之时，你便注定无法见到；这里被故宫人精心珍藏，悉心爱护，自紫禁城建成500余年来，从未开放，是世人眼中永远的禁地。上有天堂，下有苏杭. 苏州，中国著名的历史文化名城，素以众多精雅的园林名闻天下。苏州地处长江三角洲地理位置优越，气候湿润，交通便利，旧时官宦名绅退休后多到苏州择地造园、颐养天年。明清时期，苏州封建经济文化发展达到鼎盛阶段，造园艺术也趋于成熟，出现了

园林赏析论文

摘要：由于中两方园林艺术文化背景和思想观念的不同造成了风格的迥异，但它们都是世界园林文化中的精华。本文从自然条件、社会发展状况、宗教思想和人们文化生活的角度分析中西方古典园林的各自特点，从整体来看，中、西方园林由于在不同的哲学和美学思想支配下，其形式和风格差别鲜明。本文在比较中西方传统园林的基础上，从各个角度剖析其异同，力图对传统造园艺术的继承和发展有所帮助。通过实例比较，进而阐明了中西方园林的不同，以便我们对中国园林和西方园林体系有一个辩证的认识。关键词：中西方园林；文化；风格；古典园林；宗教；差异园林的起源来自人类对天国仙境的向往与企盼，而其发展则来源于人天性中所同有的对美的追求与探索。园林是人类在改造和利用自然以营造理想生活环境过程中所应用的美学认识和思维的集中体现。关于美的思辩，在漫长的文化发展过程中，东西方的园林因不同的历史背景、不同的文化传统而形成迥异的风格。园林作为文化的体现，中国被称为世界园林之母，是东方园林的典型代表，中国园林是一种由文人、画家、造园匠师们创造出来的自然式山水园林，追求自然之趣是我国造园艺术的基本特点。西方古典园林设计起源于布置园圃，同时受到建筑思维的影响，它的整齐、规则、中轴对称、几何布局成为主要的造园手法，植物多表现为“刺绣花坛”之类的趣味图案，道路笔直，以此表现人工美。其中意大利、法国、英国的造园艺术堪称是西方古典园林的代表。前者着眼于自然美，追求“虽由人作，宛白天开”的效果；后者讲究几何图案的组织，表现人工的创造[1]，很难分出中法园林孰高孰低。本文通过对比分析，讨论它们之间风格的异同。 1．中西方古典园林在不同的自然条件下形成各自风格 1.1依托自然条件和人为表现下形成的有特色的中国传统园林。 “中国位于北半球，国土面积约960万平方公里。西边，有喜马拉雅山；东边和南边，有太平洋；只有在北边，没有天然的疆界来抵御历史上有名的入侵。三条大河，从西到东，几乎贯穿了中国大陆：即黄河、长江和京杭大运河。北部有广阔干燥的黄土高原，中部有湖泊、溪流和洪水冲积而成的农田，南部有延伸入亚热带地区的人迹罕至的山脉”[2]。中西园林由于历史背景和文化传统的不同而风格迥异、各具特色。尽管中国园林有北方皇家园林和江南私家园林之分,

高中美术鉴赏《第十五讲中国古典园林建筑艺术欣赏》优秀教案教学设计

第十五讲中国古典园林建筑艺术欣赏教材：全日制普通高中教科书《美术》全一册教材分析：中国古典园林被誉为“园林之母”，在世界艺术的百花丛中独树一帜。中国古典园林艺术作为我国传统文化的重要组成部分，作为一种载体，它不仅客观而又真实的反映了中国历代王朝的不同背景，社会经济兴衰和工程技术的水平，而且特色鲜明的折射出中国人的自然观、人生观和世界观的演变，蕴涵了儒、释、道等哲学或宗教思想以及山水诗、山水画等传统艺术的影响，凝结了中国知识分子和能工巧匠的勤劳和智慧。可现代的城市提供给我们的是另一种生存环境，学生难以理解古典园林建筑上的巧妙用心，更难体会园林中所追求艺术的审美情趣和文人士大夫“一瓢水一箪食,乐而不改其志”的情怀。因此，教师要准备更多的资料，找一些更直观的展示园林艺术成就的影片资料，通过声音、画面传递更多的信息，让学生充分了解园林艺术的历史、成就、种类、以及所具有的独特的艺术特色等方面的知识，让学生深入的体会园林的意境、园林艺术追求的审美情趣。b5E2RGbCAP 教学目的： 1. 通过本课教学，使学生对中国古典园林艺术的悠久历史、艺术成就以及丰富的文化内涵，鲜明的民族
特色、时代特色有所了解。p1EanqFDPw 2. 学会运用正确的欣赏方法游览中国古典园林，达到开阔眼界，增长知识，陶冶情操，提高学生的审美
情趣，培养学生欣赏中国古代建筑艺术的能力。 DXDiTa9E3d 3. 培养学生热爱祖国继承和弘扬本民族的传统文化情怀，增强学生保护文物、文化遗产的意识。教学重点： 1. 介绍苏州的私家园林的艺术成就领略其独特的艺术魅力——诗情画意。 2. 介绍中国皇家园林的典范——颐和园的艺术特色和艺术成就。教学难点： 1. 对建筑艺术的欣赏，最好是实地参观，现在仅凭课文提供的一些图片，难以真正理解课文的内容，教
学时应想方设法克服这一困难，让学生有身临其境的效果。RTCrpUDGiT 2. 如何让学生体会造园艺术中所反映的古人的自然观、人生观、世界观。时过境迁，如今我们的生存环
境与古人的生存环境相差太多，又该如何去体会这其中的滋味呢？在教学时应想方设法通过多条渠道来激发学生的想象力和多种形式刺激学生的各种感官，让学生有设身处地的体会。5PCzVD7HxA 教学时间：1 课时教学方法的研究：讲授、提问、播放影片、比较、讨论、反思、教具准备：图片、影片资料、多媒体课件教学设计：

中国园林艺术鉴赏

《中国园林艺术鉴赏》院系：测绘与地理科学学院班级：测绘类19-5班学号：1904070517 姓名：毛镜懿

中国园林艺术鉴赏本堂中国园林艺术鉴赏选修课，看到了我国许多的古典园林建筑，感受到了有着厚重历史的中国以及有着诗情画意的中国人对美的追求，对自然美亲切而又敏锐的感受能力和留下的中国园林瑰宝，这次选修课报告，我选择了鉴赏颐和园，才疏学浅，如有纰漏和错误，请海涵。中国是园林的国度，在园林中充满了诗情画意，可以说是一种有形的诗或立体的画，更具体而典型地寄托了人们对自然的热爱和无限留恋。颐和园，中国清朝时期皇家园林，前身为清漪园，坐落在北京西郊，距城区15公里，占地约290公顷，与圆明园毗邻。它是以昆明湖、万寿山为基址，以杭州西湖为蓝本，汲取江南园林的设计手法而建成的一座大型山水园林，也是保存最完整的一座皇家行宫御苑，被誉为“皇家园林博物馆”，也是国家重点旅游景点。颐和园全园可分为宫殿区、前山前湖区、西湖区和后山后湖区四大景区。宫殿区取严谨对称的殿庭格局，但较紫禁城的严肃气氛已轻松很多，建筑尺度也不太大。绕过宫殿区的主殿仁寿殿，通过一条曲折的小道，进入前山前湖区，气氛才忽然一变：前泛平湖，目极远山，视野十分辽阔，远处玉泉山的塔影被借入园内，加深了园林的空间感。

在昆明湖西部筑有西堤，堤西隔出水面二处，各有岛一，与龙王庙岛一起，构成一池三神山的传统皇苑布局，为西湖区，风格疏淡粗放，富有野趣。万寿山北麓是后山后湖景区。后湖实为一串小湖，以弯曲河道相连，夹岸幽谷浓荫，风格幽曲窈窕。在后湖中段，两岸仿苏州水街建成店铺，有江南镇埠风韵。颐和园充分体现了皇家园林的特点：以真山真水为造园要素，所用手法为写实；景区规模大，景点多，景观丰富；功能和活动性较丰富，几乎都附有宫殿和居住用的殿堂；园林风格侧重于富丽堂皇，渲染出一派皇家气象。

中国古典园林赏析结课论文

中国古典园林之我见 ——怡园摘要：中国古典园林艺术是人类文明的重要遗产。它被举世公认为世界园林之母，世界艺术之奇观。中国古典造园艺术是中国文化艺术长期积累的结晶，它充分反映了中华民族对于自然美的深刻的理解力和鉴赏力。其造园手法已被西方国家所推崇和摹仿，在西方国家掀起了一股“中国园林热”。中国的造园艺术，以追求自然精神境界为最终和最高目的，从而达到“虽由人作，宛自天开”的审美旨趣。它深浸着中国文化的内蕴，是中国五千年文化史造就的艺术珍品，是一个民族内在精神品格的生动写照，是我们今天需要继承与发展的瑰丽事业。关键词：园林苏州怡园藕香榭中国园林历史悠久，渊源深厚，开始于商周时代的帝王苑囿，秦汉时已初具模仿自然的造园风格，魏晋南北朝时寄情山水的园林大盛，唐宋时又将诗、书、画等艺术引入园林的造景中。经过长期的造园实践，到明清时终于达到了最辉煌时期，皇家园林和私家园林都发展出各具特色的风格。中国古典园林的分类：可按园林基址的选择和开发方式分为人工山水园和天然山水园；可按占有者身份、隶属关系分为皇家园林和私家园林；又可按园林所处地理位置分为北方类型、江南类型、岭南类型、以及除三大主题风格外，还有巴蜀园林、西域园林等各种形式。我生活在享有“上有天堂，下有苏杭”美誉的苏州，说起苏州，苏州园林又是一大亮点。苏州园林以它秀丽，幽雅，做工精巧而闻名于世。下面我就谈谈苏州园林——怡园。怡园为苏州著名园林之一。怡园建于清代晚期同治、光绪年间。原为顾文彬私家花园，是由花园、住宅、义庄、祠堂组合而成的完整的、典型的江南绅宦私人宅园。浙江宁绍台道顾文彬在明代尚书吴宽旧宅遗址上营造九年，耗银20万两建成，取《论语》“兄弟怡怡”句意，名曰怡园。怡园在苏州各园林中建造时间最晚，它吸收了苏州诸园的优点，形成了集锦式园林的艺术特色。怡园总平面东西狭长，面积约0.6公倾。园景因地制宜分为东西两部，中以复廊相隔，廊壁花窗，沟通东西景色，得以增加景深，廊东以庭院建筑为主，曲廊环绕亭院，缀以花木石峰，从曲廊空窗望去皆成意蕴丰富的国画。廊西为全园主景区，池水居中，环以假山、花

中国古典园林欣赏

中国古典园林欣赏论文

古典园林，是中国古人们智慧的创作！许多文人墨客都为此留下许多诗篇。北宋大文学家苏东坡对园林美景同样情有独钟，他曾写下大量有关西湖景物的诗句。其中西湖十景中的“苏堤春晓”更是因苏东坡而来，苏东坡在题咏西湖最有名的诗句有“欲把西湖比西子，淡妆浓抹总相宜。” 苏州古典园林的重要特色之一，在于它不仅是历史文化的产物，同时也是中国传统思想文化的载体。表现在园林厅堂的命名、匾额、楹联、书条石、雕刻、装饰，以及花木寓意、叠石寄情等，不仅是点缀园林的精美艺术品，同时储存了大量的历史、文化、思想和科学信息，其物质内容和精神内容都极其深广。其中有反映和传播儒、释、道等各家哲学观念、思想流派的；有宣扬人生哲理，陶冶高尚情操的；还有借助古典诗词文学，对园景进行点缀、生发、渲染，使人于栖息游赏中，化景物为情思，产生意境美，获得精神满足。而园中汇集保存完好的中国历代书法名家手迹，又是珍贵的艺术品，具有极高的文物价值。另外，苏州古典园林作为宅园合一的第宅园林，其建筑规制又反映了中国古代江南民间起居休亲的生活方式和礼仪习俗，是了解和研究古代中国江南民俗的实物资料。从宋代起经元、明、清的千余年来，苏州作为中国著名的历史文化名城，至今仍保存着许多独树一帜的私家园林。所有这些古典园林，其建筑布局、结构、造型及风格，都巧妙地运用了对比、衬托、对景、借景遗迹尺度变换、层次配合和小中见大、以少胜多等种种造园艺术技巧和手法，将亭、台、楼、阁、泉、石、花、木组合在一起，在城市中创造出人与自然和谐的居住环境。构成了苏州古典园林的总体特色。苏州古典园林的历史可上溯至公元前6世纪春秋时吴王的园囿，私家园林最早见于记载的是东晋（4世纪）的辟疆园，当时号称“吴中第一”。以后历代造园兴盛，名园日多。据《苏州府志》统计，苏州在周代有园林6处，汉代4处，南北朝14处，唐代7处，宋代118处，元代48处，明代271处，清代130处。现存的苏州园林大部分是明清时期的建筑，包括大大小小几百座古典园林。明清时期，苏州成为中国最繁华的地区之一，私家园林遍布古城内外。在16～18世纪的全盛时期，苏州有园林200余处，现在保存尚好的有数十处，并因此使苏州素有“人间天堂”的美誉。作为苏州古典园林典型例证的拙政园、留园、网师园和环秀山庄，产生于苏州私家园林发展的鼎盛时期，它们以其意境深远、构筑精致、艺术高雅、文化内涵丰富而成为苏州众多古典园林的典范和代表。苏州古典园林，一向被称为“文人园林”。白居易在《草堂记》中说：“覆篑土为台，聚拳石为山，环斗水为池”，这是文人园林的范式。苏州园林充分体现了“自然美”的主旨，在设计构筑中，采用因地制宜，借景、对景、分景、隔景等种种手法来组织空间，造成园林中曲折多变、小中见大、虚实相间的景观艺术效果。通过叠山理水，栽植花木，配置园林建筑，形成充满诗情画意的文人写意山水园林，在都市内创造出人与自然和谐相处的“城市山林”。苏州园林是时间的艺术、历史的艺术。园林中大量的匾额、楹联、书画、雕刻、碑石、家具陈设、各式摆件等等，无一不是点缀园林的精美艺术品，无不蕴含着中国古代哲理观念、文化意识和审美情趣。 “雨惊诗梦留蕉叶”，这是对苏州园林生动的写照；“风裁书声出藕花”，这是对园林意境最好的描摩。一面面古典之窗，一道道岁月之门，引领着我们走进“苏州园林”。拙政园位于苏州市娄门内东北街178号，是江南园林的代表，也是苏州园林中面积最大的古典山水园林，现列为全国重点文物保护单位。此地初为唐代诗人陆龟蒙的住宅，元朝时为大

中国园林艺术鉴赏论文

中国园林艺术鉴赏论文 ----了解中国古代园林艺术精髓，发展现代园林摘要：中国传统园林的发展历史悠久，以其顺其自然的设计手法，在欧洲广为流传。亭台楼阁等是传统园林的主要建筑特色。但在近代，中国园林受到西方的强烈冲击。，我们应融中国文化思想之内涵与西方现代之观念创造中国特色的现代园林，沿着民族文化的文脉，以严谨的态度进行设计，再创中国园林的辉煌时代。关键词：传统园林建筑特色现代园林一．园林的形成与发展园林主要是供游憩、文化娱乐、起居要求而兴建的，若把我国园林艺术约三千年左右的历史划分阶段的话，大致可分为：商朝产生了园林的雏形—囿；秦汉由囿发展到苑；唐宋由苑到园；明清则为我国古典园林的极盛时期。由于历史的悠久，我国也就被列为园林艺术起源最早的国家之一，并在国际上享有盛名。在世界各个历史文化交流的阶段中，我国“人工为之，宛自天开”的自然式园林艺术，自唐朝已传入朝鲜、日本。特别是在十三世纪，意大利旅行家马可波罗就把杭州西湖的园林艺术称誉为”世界上最美丽华贵之城”。从而使杭州西湖的园林艺术名扬海外。至今，它更成了五大州的朋友们想往的游览胜地。在十八世纪，中国自然式园林由英国著名造园家威廉康伯介绍到英国，使当时的英国曾一度出现了“自然热”。1730年在伦敦郊外所建的植物园，后改为皇家植物园，除模仿中国的自然式布局外，还出现了中国式的宝塔和桥。从此以后，我国园林艺术那种顺应自然的设计手法，在欧洲广为传播。二．园林建筑的类型和特点 (一) 亭亭子不仅是供人憩息的场所，又是园林中重要的点景建筑，布置合理，全园俱活，不得体则感到凌乱，在山顶、水涯、湖心、松荫、竹丛、花间都是布置园林建筑的合适地点，在这些地方筑亭，一般都能构成园林空间中美好的景观艺术效果。

中外园林艺术鉴赏课程论文

中外园林艺术鉴赏课程论文中外园林艺术鉴赏课程论文: 中国古典园林的保护姓名: 学号: 目录: 一、引言二、中国古典园林的特点三、中国古典园林的现状四、国家在保护园林上采取的措施五、应进一步采取的措施六、总结七、参考文献引言: 中国古典园林是中华民族集体智慧的表现，代表着古代人民的审美水平和建筑工艺，是无价之瑰宝，是传统建筑艺术之塔上的明珠。纵观中国古典园林发展，我们可以看到，表现在古典园林中的这种具有古代中国人审美特征的园林观，绝不仅仅限于造型和色彩上的视觉感受以及一般意义上的对人类征服大自然的心理描述，而更重要的还是文化发展的必然产物，即通过园林艺术对人的生活环境的调节，来把握人本身的存在特征和意义。中国古典园林的特点: 从建筑类别上说，中国古建筑大都表现出严谨含蓄的民族气质或儒家风范，例如宫殿、陵墓等。只有园林建筑不同，布局自由灵活，变幻无穷，极力追求自然情

调，并能充分体现工匠的审美能力和创造性。中国古典园林以其独特的特点自成一体，与欧洲建筑，伊斯兰建筑并称世界三大建筑体系。主要特点如下: 1、园林建设时因地制宜，力求与地形、地势、地貌结合，作到总体布局上依形就势，并充分利用周围的山水，达到依山傍水的效果。 2、园林建筑除少数皇家园林外都比较小巧。因为自然山水中，山水为主，建筑是从，园林建设时不以建筑而改变整体风格。 3、园林建筑在平面布局与空间处理上都富于变化。设计中仔细思考园林建筑的空间序列和组织好观景路线。为解决与自然环境相结合的问题，中国园林建筑还考虑自然气候、季节的因素。因此中国南北园林各有特点。典型代表是北方皇家园林和苏州园林。因此可以总结出中国古典园林的建筑风格，表现含蓄、强调意境、突出封建礼教、平面布局简明有规律、地域文化不同园林建筑风格有异。中国古典园林的现状: 中国古典园林完整存世的数量比较少，主要包括私家园林和皇家园林。其中私家园林主要集中在江浙一带，而皇家园林主要集中在北京、承德，其他地方很少见。就单纯的年代来说主要集中在明清，以清朝的居多，而年代更久远的则几乎绝技。这其中的原因有很多，一方面来自园林的本身的特点:建筑多为木质，难于长期的保存;园林力求与周围环境融为一体，环境的改变可能会毁掉一个园林。但这只是大多数园林消失的原因之一。最重要的原因是人为的破坏，例如战火、人为的拆除等。圆明园就毁在了八国联军手里，以及更早的阿房宫，而随着朝代的更迭被拆除的园林更是多的不胜枚举。就在当代也存在园林被大规模拆除的现象，例如文革时大量的园林被破坏。

中国园林的欣赏特色_以拙政园为例

中国园林的欣赏特色——以拙政园为例【摘要】中国古典园林艺术是人类文明的重要遗产。它被举世公认为世界园林之母，世界艺术之奇观。其造园手法已被西方国家所推崇和摹仿，在西方国家掀起了一股“中国园林热”。中国的造园艺术，以追求自然精神境界为最终和最高目的，从而达到“虽由人作，宛自天开”的审美旨趣。它深浸着中国文化的蕴，是中国五千年文化史造就的艺术珍品，是一个民族在精神品格的生动写照。所以能正确体会和欣赏中国古典园林的特色对继承和进一步发展中国园林艺术具有深远的意义。本文以拙政园为例，通过具体对拙政园的造园和造景特色的分析举例来阐述中国古典园林的欣赏特色，从而进一步揭示中国造园艺术的灵魂所在。【关键字】中国园林欣赏特色拙政园【前言】中国古典园林。它历史悠久，文化含量丰富，个性特征鲜明，而又多采多姿，极具艺术魅力，为世界三大园林体系之最。在近五千年的历史长河里，留下了它深深的履痕，也为世界文化遗产宝库增添了一颗璀灿夺目的文明之珠。而其中最具代表性的有“中国园林之母”之称的拙政园充分继承了中国古典园林的优势和特点， 1.1筑山为表现自然，筑山是造园的最主要的因素之一。中国古典园林常常通过筑山来营造山林之美，从而寄托自己的精神追求。而在园林中常常通过筑山来丰富园中景致，达到合理自然地分割空间和增加景物层次的作用。因此我们在园林中常常可以看到各式的假山错落有致的分布在园林的各个地方，使得整个园林增加了许多自然艺术气息，也使得园林更加和谐和富有自然之美，也体现了古代文人的精神追求和对对自然美的向往。在拙政园中更不乏各种假山的错落分布更为园林增加了几分情趣和美感。

1.2理池为表现自然，理池也是造园最主要因素之一。不论哪一种类型的园林，水是最富有生气的因素，无水不活。自然式园林以表现静态的水景为主，以表现水面平静如镜或烟波浩淼的寂静深远的境界取胜。人们或观赏山水景物在水中的倒影，或观赏水中怡然自得的游鱼，或观赏水中芙蕖睡莲，或观赏水中皎洁的明月……自然式园林也表现水的动态美，但不是喷泉和规则式的台阶瀑布，而是自然式的瀑布。池中有自然的肌头、矾口，以表现经人工美化的自然。正因为如此，园林一定要省池引水。在拙政园中水系尤为的多，每个建筑都几乎临水而建，因此对水系和池的处理更尤为的灵活。 1.3植物植物是造山理池不可缺少的因素。花木犹如山峦之发，水景如果离开花木也没有美感。自然式园林着意表现自然美，对花木的选择标准，一讲姿美，树冠的形态、树枝的疏密曲直、树皮的质感、树叶的形状，都追求自然优美；二讲色美，树叶、树干、花都要求有各种自然的色彩美，如红色的枫叶，青翠的竹叶、白皮松，斑驳的粮榆，白色广玉兰，紫色的紫薇等；

苏州园林艺术及其赏析

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园林艺术与鉴赏课程论文课程名称：中外园林艺术与鉴赏论文名称：苏州园林艺术及其赏析作者名称：韩碧秋指导老师：周武忠学号： 04010410 2011 年 11 月 27 日苏州园林的艺术与鉴赏学号 04010410 姓名韩碧秋（信息工程与科学学院江苏东南大学）摘要：中国园林，有着悠久的历史与深刻的影响力。“虽有人作，宛自天开”的艺术原则，熔传统建筑、文学、书画、雕刻和工艺等艺术于一炉的综合特性，都使其在世界园林史上占据着高位。而其中，苏州园林，作为江南园林的代表，更有其独特的艺术魅力。本文着力分析苏州园林中所运用的艺术手法，以一些特点明显的景点为例，阐述蕴含在看似自然的景色背后的匠心。并单独分析苏州园林所具有的最大特点，即符合中国古典文化的缠绵含蓄的意境之美。关键词: 苏州园林，艺术手法，意境前言苏州园林是指中国苏州城内的园林建筑，占地面积不大，但以意境见长，以独具匠心的艺术手法在有限的空间内点缀安排，移步换景，变化无穷。1997年，苏州古典园林作为中国园林的代表被列入《世界遗产名录》。是中华园林文化的翘楚和骄傲。作为苏州古典园林典型例证的拙政园、留园、网师园和环秀山庄，产生于苏州私家园林发展的鼎盛时期，苏州园林的自然美以其意境深远、构筑精致、艺术高雅、文化内涵丰富而成为苏州众多古典园林的典范和代表。苏州以园林见长，让人感叹园艺

的巧夺天工与自然精致。以拙政园，留园，网师园，环秀山庄为代表的古典园林于1997年12月被列入“世界文化与自然遗产名录”.(摘自百度百科) 1 苏州园林中构景方法的运用抑景中国传统艺术比较含蓄，所以园林造景不会让人一走进门口就看到最好的景色，最好的景色往往藏在后面，这叫做“先藏后露”、“欲扬先抑”、采取这种抑景的办法，就会使园林看上去有艺术魅力。苏州园林入口处有的时候在门口放上假山，又叫做山抑。对景在园林中，或登上亭、台、楼、阁、榭，可观赏堂、山、桥、树木……或在堂、桥、廊等处可观赏亭、台、楼、阁、榭，两边景色互相观看的框景园林中的建筑的门、窗、洞，或乔木树枝抱合成的景框，往往把远处的山水美景或人文景观包含其中。漏景园林的围墙上，或走廊一侧或两侧的墙上，常常设以漏窗，或雕以带有民族特色的各种几何图形，或雕以民间喜闻乐见的葡萄、石榴、老梅、修竹等植物，或雕以鹿、鹤、兔等动物，透过漏窗的窗隙，可见园外或院外的美景。 2 苏州园林经典景点赏析（拙政园：虚实相生）长窗中的虚景直接观赏景物多了，难免会感到乏味和缺乏新意。在恰当的地方放置长窗就会带给人一种朦胧的美感，美丽的景色在窗中重重叠叠，更组合出了不同的风景。其中远香堂就是一例。远香堂坐落在山水之间，厅堂四周都装上了美丽的玻璃长窗。坐在厅堂之中，就可以随意浏览周围景色。它的背面透过宽阔的平台和水面，可遥望对岸秀丽的景色。在厅内向四周看，每个窗都有每个窗的惊喜与奇异。由虚窗看实景，感受自然比毫无阻碍的看风景要有感觉的多。镜面中的虚景我们知道，从占地面积上来讲，苏州园林是不算大的，而拙政园就更小了。但我觉得，在游览起来确并没有这样的局限感，可以说与苏州园林中时不时地穿插的水面有关。在地面上观察的景物再真实，再明丽，总是缺乏了一种影影绰绰的美感。镜面就刚好弥补了这个遗憾，可以说和上面的长窗虚景有着异曲同工之妙。微风吹过，湖面泛起的涟漪，又让镜面中的虚景带了点颤抖的惹人怜爱的柔美。不仅如此，湖水的镜面又相当于一个增加了的空间，各处的湖水镜面互相映衬，在不知不觉中给我们制造出一种无穷无尽的感觉。我认为这就是为什么我们在园林中不觉得拥挤和狭小。