版式设计心得

版式设计心得
版式设计心得

走进版式,让我对版式设计有了很多认识。

以前尝试着做杂志,在自己对此几乎一片空白时,只能理解版式就是将文字和图片编排在一起,美观就可以。

现在学完了版式设计,想想当初的作品,真是让人冒一身冷汗。版式远远不止这些!

版式在设计上,是以整体性为原则的。第一次的作业就做了以黑白灰来分析整个版式,都以几何形来概括图形和文字。就这样虚着眼睛来分析大致的样子。把握好整体的版式设计,是十分具有条理性的版式设计,更好的突出主题,让人清晰容易的进入你的设计之中。

简洁性原则是我在版式设计里德一大收获。想必每一个我们这么大年龄的人,都喜欢花哨又丰富的东西。以前做设计的时候,总感觉有太多的元素要放进去,为了美观,总是画蛇添足。舍不得任何一个空间,恨不得整个画面充斥着暴躁的声音,填满每一个空白。而上了版式设计后,有时候会毫不犹豫的删掉一些重复或是不必要的信息,以前总是想着添朵花,加片叶,现在却是怎样简洁怎样设计,不打任何一个“歪想法”。

每一个设计都具有它的责任,责任具有一定的功能性,就像版式一样,你不是为了花哨而花哨,而是要考虑一个看你设计的人,怎样才能更简单明了的理解他们想要从你设计中得到的信息,这就是所谓设计的人性化吧。

开始认识最重要的是栏线。我觉得栏线就像是版式的结构一样,支撑着版式的结构。找到了栏线,那么你对于这个版式的分析就跨入了很大一步了。没有栏线的版式设计,会很容易走入混乱无规则的道路中,在开始就找好栏线,将文字和图片进行填充,找到一些辅助线,让你的每一步都有凭有据,这样的版式一定是精致又有条理的。

我还学会了信息级别的分区,这也是非常重要的一点,因为它能让你把握轻重与否,让人明了那一目了然的重点是什么。图片和图片要放在一起,尽量不要让文字或其他信息元素将图片隔开,相同级别的信息元素要靠拢,要聚在一起。不同的信息元素是属于不同的类型,要将其归类,而且将你的归类理解体现在你的分区之中。

我最感兴趣而且觉得最神圣的就是空白空间了。如果你能将空白空间运用好,那么你的画面中就会自然出现一种节奏感,韵律感,有松有紧。而且不同的空白空间会让人感受到不同的感觉。有的排版让你感觉舒服,愉悦,宽松,有的排版让你感受到一种极大的张力,一种力量感,有的排版让你有一种稳定而又中正的感觉,这些感受都少不了空白空间所发挥的作用。而且空白空间可以作为你排版整体与否的一个检测标准。如果你的空白空间的形式整体的,那么你的信息元素也会是整体的,反之信息元素便是杂乱的。记忆最深的就是目录页的设计了。目录不仅仅是书的目录,当年去餐馆,咖啡厅,电影院等一些地方,他们在大厅中呈现给你的所谓菜单,时间表等都是目录的一种表现。如何把握级别之间的关系,需要多多的分析和推敲。

后面我们还学习了字体。在文字排版中,正文要多大的字,标题要多大的字才合适呢?这就需要进行字体的熟悉,每种字号打一排字顺下来,让心中有个大致的分类。在选字号的时候可以快速的把握住字的大小。字体和行间间距都会影响字给人的视觉感受,多多尝试,就能把握,而且在中文和英文中,你可以找到一些相似的字形,记住它们,以后的设计中能帮你不少。

之后学习了文字和图形的编排。

图形与文字的对比关系。要注意以下3点。

1.关注关注对象的手绘表现及细部的结构。

2.关注图形和概念之间的表现关系如何提炼。

3.强调图形的意义,即视觉符号何如完成意义的表现。

基本形式也有很多类别。总体说就要注意大致的整体关系。让图形和字体之间建立一种内在的联系。

在这个课程的学习过程中我觉得是一种探索的享受,首先辛老师把课程安排得非常有计划,目的很明确,这样我们在上课的时候就充分利用了课堂的时间,学习了很多知识,也养成了一种做事有计划,不拖沓的习惯,我们这样就有了更多的课余时间去自己欣赏学习一些好的设计,我觉得上辛老师的课程,效率非常高,避免了我们上课没事儿干,下课狂补作业晚上休息不好的状态。同时老师提醒我们要关心时事,与时俱进,同时也身体力行的为我们做出了榜样,让我们看到老师比我们学习更努力、更认真,不由得让我对自己的学习进行了反思。辛老师做学问认真负责、珍惜时间、高效率的生活方式,给我日渐消沉的学习劲头打了一针强心剂,我十分敬佩辛老师做学问的精神,同时也给自己定下了短期和长期的生活目标。

我觉得学习一门课程,最重要的是要学习一种方法,成功的人都有一套适合自己的做事方法。欣赏一个优秀的版式,先看一下大关系,黑白灰的分区,以及和空白空间的关系。经过自身的体验,我认识到多问一个为什么非常的重要,以前还没有发现,看着优秀的版式设计,都觉得它们简洁、有力很好看,但在我自己做的过程中,可是把我难为坏了,就是几个图片,几行字,怎么排都不顺眼。当我再次看优秀的版式设计时,我就会在心里多提几个疑问,为什么要排在这里,为什么要用这个字体,当我置身于那个设计中,假设自己来排,我就发现我无从下手,这时就会认真的考虑设计者的思路,学习别人的思维方式。看到优秀的版式设计就临摹下来,在临摹之前必不可少的是对作品的版面安排进行分析,不能像小和尚念经一样不思考就画下来。我觉得辛老师教给我们了一种很好的欣赏作品的方法。

经常写学习心得也使我受益匪浅,在课堂上听老师讲课后,再回到宿舍写总结,这是知识的一种复习、提炼、反思的过程,有了这个过程,原本掌握的知识在写总结的时候反复思考又会有心的心得体会,写总结的时候脑子一直在想老师讲的内容,反复的想,对知识点的印象更加深刻,过个两三天,以前的知识淡忘的时候翻看笔记就会又记起来,这个时候就深刻的体会到写学习心得的重要,要不是写了学习心得,这么重要的知识点再也找不到了。第一次上有教材的专业课,这个教材上的资料图片以及老师的分析讲解,是我学习上非常宝贵资料,而且也便于保存和复习。在学习方法上我受到了很大的启发,以后要保存好自己的学习资料,避免遗失,每复习一次,对知识点就会有新的体会。

在课程的学习中,不仅学习了版式设计的原理方法,更是从老师那里了解到了大量的设计信息,网站、设计师、设计大会,丰富了我们的知识,也为以后自己进行学习指明了方向,提供了一种学习的方法,了解到了更多关于高年级同学的学习状态及信息,为以后的目标实施提供了宝贵的信息,在这个信息的时代,掌握了新的信息就是一种优势。我认识到学习的途径有很多,不止是上上个别的网站,荡几个借鉴图片下来,更多的是要关注设计信息。老师在开课的时候要我们看原言哉的《设计中的设计》并写下读后感,我很早就有这本书,以前没怎么认真看,虽然看过几遍,但都没太多的感觉,只是觉得设计的太好了,我非常喜欢无印良品的设计思路,很环保很自然,太有内涵了!因为要写体会的原因,我这学期再看这本书的时候很认真,逐字逐句的品读,每看完一个物品的设计就赶紧写下心得,我很吃惊的发现,看一遍和写一遍真的不一样,写一遍的时候我对作品进行了分析,从字体到颜色到每一个小物件的添加减少,设计思路的提出,以前没有意识到的设计的精彩之处现在意识到了,以前觉得日本的设计太简洁太朴素了,我总感觉有一种苦行僧的感觉,但是看了

大师对自己作品的分析介绍及从想法的提出到实施,我现在觉得日本的设计很细腻,充满人性但又亲近自然朴实无华。

在上版式设计课之前,总是看到一些书籍和文章上反复强调方便读者于阅读的重要性,现在知道了,其实就是内容分区、分级和同类合并的重要性,版式的形式固然重要,但在形式美的前提下,内容分区、分级清晰明确,同类合并及处理好图片和文字的关系是版式设计首先要解决的问题,我觉得内容分级非常难,可能是我看的版式太少或者是文学功底不够吧,以后这方面我要多多注意,多看、多收集学习,在老师点评作业的时候我深刻体会到文字与图片的关系有很多种,最吸引我的是文字的编排的时候可以加强图片的效果,很有意思,思想性和艺术性达到了统一。戴敦邦以擅长画古装人物著称,他在画水浒传的人物时,明末陈老莲的水浒人物是他潜心学习的对象,他曾悉数临摹过,但他在进行创作的时候采取了“一躲二学”的方法,在造型上力求与之不同,汲取其刻画人物的形态和线条组织方法,师古而不泥古,力图陈出新。这给我的启示就是学习借鉴要学习精髓,只是一个表面的空壳是没有多大用的,再没学习版式设计之前,排版的时候就使劲回想以前看的版式是怎么排的,然后照搬上去,现在发现越是好的版式设计,版面都很统一协调,字体与图片很搭,两者之间就形成了一种画面的气氛,乍一看很相似的版面细节觉使人觉得别有洞天,所以我觉得字体是很应该研究学习的,不仅仅是中文和英文的字体之间要搭调,有时候字体的粗细,比划末尾勾与不勾,比划有没有粗细变化,字体排列的位置方向都会和图片形成呼应和对比,无意识地让人感觉画面很协调、舒适。在设计版式的时候就要具体问题具体分析,别人版面上的字体漂亮,但可能不一定适合我,学习借鉴的时候还是要慎重考虑的,当版面中有大面积图片的时候字体有时候就会图形化,对版面影响巨大,我以后要更加注意版面中细节的学习,我觉得一个设计有了细节才更加精致、有设计感,细节更能打动人。

除了对文本的分级我觉得比较难外,空白空间的设计也是我认为比较难的,首先这个空白空间的形态比较抽象,以我现在的审美水平,有些空白空间的美感我的确是感受不到,即使感受到了我也不能说出个说以然来,不知道具体怎么个美法,只是觉得好看。我以后要多在这方面下功夫,多看一些绘画作品的评论,以及大师的访谈录看他们是怎么解说自己的作品的。我认为作为一个设计师抽象思维非常重要,再看一些大赛的获奖作品及高年级同学的获奖作品的时候,我深刻的感受到现在自己设计思维太肤浅,如果说那些优秀作品是抽象思维的话,我现在的思维就是一个具象思维,不能提炼出本质的东西,或者说是不能更加精炼的提炼出本质的东西,想的东西都太简单,所以表达出来的东西不能引发别人的思考。(跑题了不是讲的版式设计只是我看了老师播放的比赛图片的一点感想,不过还是想请问辛老师,怎样才能提高设计思维的深度?)

在上版式设计课的时候我乱用颜色的现象很严重,第一张作业我搞了个鲜亮的红色,在作业中甚是扎眼,与设计主体甚是不搭调,之后我就比较注意背景颜色的使用,但是在最后一张考试作业中,我又用深色的紫红做了个底子,我觉得启蒙嘛,搞个暖调子。作业交上去我一看,除了我没有一个人用暖调子,我郁闷了,估计我这次又大胆地乱用了颜色,我这么偏好于底色,看来我要好好地对优秀的版式设计的底色进行分析学习了,占据最大面积的底色对我的设计至关重要。这次有一个发现就是,我们用的这种大头的显示器,显示的色彩比老师使用的液晶的显示器显示的颜色要暗淡许多,所以今天我在老师电脑上看到我的折页,我更加郁闷,竟然变成了有一点玫瑰红的感觉,这下彻底印象深刻了。

姓名:刘建新

学号:101064225

班级:10装潢设计三班

2019-优秀排版赏析-word范文 (3页)

本文部分内容来自网络整理,本司不为其真实性负责,如有异议或侵权请及时联系,本司将立即删除! == 本文为word格式,下载后可方便编辑和修改! == 优秀排版赏析 篇一:优秀经典杂志排版欣赏 杂志以其精致的印刷及充满创意的版面设计得到众多消费者的喜爱,一本富有 创意的杂志设计作品,往往能在瞬间抓住消费者的眼球。当然,话说会来,一 般杂志要想在众多同类中脱颖而出,除了内容上要与众不同之外,极具创意的 杂志排版是其关键的关键。接下来,就跟随小编一起来看一些杂志排版欣赏作 品吧,保你大开眼界 ! 杂志排版欣赏之杂志版面设计的要点: 从版面编排角度看,形式美法则是多方面的,可概括为七个方面加以探讨:统 一与变化、对比与调和、对称与平衡、节奏与韵律、条理与反复、动感与静感、整体与局部。 1、杂志设计统一与变化 是形式美法则的高级形式。我们在设计版面时应注意处理好统一与变化的比重 关系。统一是主导,变化是从属。统一强化了版面的整体感,多样变化突破了 版面的单调、死板。但过分地追求变化,则可能杂乱无章,失去整体感。统一 之美,是指版面构成中某种视觉元素占绝对优势的比重。如在线条方面,或以 直线为主,或以曲线为主;在编排走文上,或以单栏为主,或以变栏为主;在版 面色彩上,或以冷色调为主调,或以暖色调为主调;在情调方面,或以幽雅为主,或以强悍为主;在疏密方面,或以繁密为主,或以疏朗为主。如北京晚报繁密,中国青年报则疏朗。多样变化之美,是指版面构成中某种视觉元素占较小比重 的一种形态,多样变化可使版面生动活泼,丰富而有层次感。 2、插图设计表现将方案的内容、主题的表达或产品的重点以绘书的形式加以 表现,其目的在于图解内文、强调原安,且具有完整独立性的视觉化造形图安 均谓之插图。商业广告频繁的现代社会、插图几乎被应用于任何肯有广告性质 的印刷物中,因此插图的形式与内、技巧等也成为广告诉求效果的重点之一。 3、色彩的设计表现色彩是一种复杂的语言,它具有喜怒哀乐的表情,有时会 便人心花怒放、有时欲使人惊心动魄,除了对视觉发生作用,色彩同时也影响 于感觉器官,便如黄色使人联想到酸,柔软的色彩是触觉,很香的色彩是嗅觉,

版面设计基础

版面设计基础 一、选择样式 1、视觉度和图版率 ①视觉度高,轻松、有亲和力;视觉度低,高格调、高品质。 ②图版率高,易读、有生趣、想读下去;图版率低,一方面虽说枯燥、单调、不想读下去, 但也是一种高格调的体现。 2、文字和照片跳跃力 ①文字跳跃力低,平静沉着、稳定、高格调、高品质,但有时也给人沉闷、毫无生趣、不 想读下去的感觉;文字跳跃力高,给人有活力、有生气、健康愉悦的感觉,但有时也会显得不稳定、不协调。 ②照片跳跃力 表现静态的照片即使放大,也不能体现活力,而是更强调它的安静。照片跳跃力的效果在于跳跃起伏和协调的格局。 照片跳跃力低,稳重大方、高品质;照片跳跃力高,形成主次关系、有生气、舒畅、更易阅读。 3、网格拘束率和版角 ①网格拘束率:拘束体现理性,除去则自由。 ⑴网格拘束性强的设计,多用角版。

⑵用挖板则表现自由格式。 两者组合运用,能产生各种对比效果。 ②版面率 空白大,版面率低,传达沉静、高品质的信息;空白小,版面率高,表现丰富的信息量。 4、构成的三种类型和字体印象 ①构成文字的三种类型 ⑴齐行型——合理的、标准的、面向商业的; ⑵居中型——优雅的、高品质的、高格调的; ⑶自由型——自由的、随意的、有活力的; ⑷齐左型和齐右型——介于齐行和自由之间的类型,其性格也处于中间,鱼齐行相比,更 自然、自由。 齐行型:在整体版面的上下左右设定一个框架,并在框架内按照正确的顺序配置文字、照片和标题。这种方法是三者中最保险的类型。 居中型:假定版面中心有一条垂直线,照片、大标题都以这条线为基准来配置。形成端正、高格调的版面。 自由型:无视中心线和左右框架,自由配置。首先配照片和标题,接着在保持平衡的同时创造出全体的动感。因为没有作为基准的框架和中心线,所以平衡感较差的初学者应 慎用此型。 ②字体印象 ⑴字体 黑体字——新鲜的、理性的; 宋体——稳定的、中庸的; 书法体——传统的、保守的; 新书体——新潮的、轻松的。 ⑵粗细 粗体象征男性化,细体象征女性化。 ⑶大小 字体大给人有精神、有力量的印象;字体小,则给人高品质、纤细的印象。 ⑷字距、行距、每行字数 ㈠标准字距——紧挨着的文字有10%的空隙。 用大文字组成标题时,可以适当紧缩字距。相反,如果扩大字距,有时会显得更有品位。 如诗集等作品,正文也可以适当扩大字距。 ㈡标准行距——文字大小的2/3或全角(即一个中文字所占的空间)。 过于紧缩,给人低品质的感觉、不易阅读。行距扩展,则留出余地,适合于诗集等作品。㈢每行距标准字数——20-30字。 ⑵使用字体艺术 只要文字的构成很乏味,抑制阅读的兴趣,但是,按照下表,将它视觉化(插图化)就很有趣味。 ㈠记号、图案中包含字体;

版式设计 全套教案

课程:版式设计 系院:美术系 教师姓名: 授课班级:09级5班 时间:2010.11—2010.12

《版式设计Ⅰ》课程教学大纲 一、课程编码及课程名称 课程编码:301101612 课程名称:《版式设计Ⅰ》英文名称:Format designⅠ 二、学时、学分及适用专业 总学时数:64学时学分:3分适用专业:艺术设计专业(本科) 三、课程教学目标 版式设计Ⅰ课程是艺术设计专业的一门重要的课程,它的主要任务通过学习使学生掌握文字的韵律美感及书写规律;培养学生和训练学生快速设计和书写能力。使学生掌握设计的视觉要素、构成要素,版式设计表现内容与形式关系、设计要素及构成规律与方法,以及各种应用设计的形式特点,使学生能够进行具有感染力的版式设计,从而使作品的内容更清晰、更有条理的传达给读者。 四、课程的性质和任务: 本课程是艺术设计专业必修专业课。通过本课程的学习,使学生了解字体设计基本概念和字体的基本功能;了解字体的发展简史及字体的类型,掌握字体绘写的基本方法与要求及字体设计的方法与技巧。培养学生的专业素质,使学生充分认识字体设计在商业设计中的重要性,和字体设计未来发展的趋势。 五、课程教学的基本要求: 本课程应该结合实践知识,分阶段、针对性的进行版式设计的讲解,使学生从理论到实践,逐渐认识、掌握字体设计案例。因此在课程教学的方法上,授课教师应该多准备实例素材,通过幻灯、多媒体向学生展示讲解,并通过校外课堂示范教学,使学生更直观的学习版式设计步骤。从工艺与制作能力两个方面引导学生,从而真正达到提高学生应用能力的目的。 六、课程教学内容: 第一章文字的概述(共11学时) (一)本章教学基本要求 充分了文字的发展概况 (二)教学内容:1.1 由图画到字体的演变 1.2 东方文字的发展历史 1.3 西方文字的发展历史 教学重点:文字的演变 教学难点:中西方文字的演变 (三)小结: 通过对本章的学习能了解字体发展概况。 第二章文字创意的基本方法(共13学时) (一)本章教学基本要求 通过本章学习使学生了解汉字的基本造型结构,汉字书写的一般规律,掌握字体设计笔画结构变化的基本方法。 (二)教学内容:2.1 文字设计的目的和价值 2.2 文字创意设计的原则 2.3 中西文字的表征 2.4 文字创意设计的方法 教学重点:汉字的基本造型结构

版式设计基本类型

综述 骨格型、满版型、上下分割型、左右分割型、中轴型、曲线型、倾斜型、对称型、重心型、三角型、并置型、自由型和四角型等13种。 骨格型 规范的、理性的分割方法。 版式设计 常见的骨格有-竖向通栏、双栏、三栏和四栏等。一般以竖向分栏为多。 图片和文字的编排上,严格按照骨格比例进行编排配置,给人以严谨、和谐、理性的美。 骨格经过相互混合后的版式,既理性有条理,又活泼而具有弹性。 满版型 版面以图像充满整版,主要以图像为诉示,视觉传达直观而强烈。文字 满版型 配置压置在上下、左右或中部(边部和中心)的图像上。 满版型,给人大方、舒展的感觉。是商品广告常用的形式。 上下分割型 上下分割型 整个版面分成上下两部分,在上半部或下半部配置图片(可以是单幅或多幅),另一部分则配置文字。 图片部分感性而有活力,而文字则理性而静止。 左右分割型 整个版面分割为左右两部分,分别配置 左右分割型 文字和图片。 左右两部分形成强弱对比时,造成视觉心理的不平衡。这仅是视觉习惯(左右对称)上的问题,不如上下分割型的视觉流程自然。 如果将分割线虚化处理,或用文字左右重复穿插,左右图与文会变得自然和谐。 中轴型 中轴型 将图形作水平方向或垂直方向排列,文字配置在上下或左右。 水平排列的版面,给人稳定、安静、平和与含蓄之感。 垂直排列的版面,给人强烈的动感。

曲线型 图片和文字,排列成曲线,产生韵律与节奏的感觉。 曲线型 倾斜型 版面主体形象或多幅图像作倾斜编排,造成版面强烈的动感和不稳定因素,引人注目。 对称型 对称的版式,给人稳定、理性、理性的感受。 倾斜型 对称分为-绝对对称和相对对称。一般多采用相对对称手法,以避免过于严谨。 对称一般以左右对称居多。 重心型 重心型版式产生视觉焦点,使其更加突出。 重心型 有三种类型 直接以独立而轮廓分明的形象占据版面中心。 向心-视觉元素向版面中心聚拢的运动。 离心-犹如石子投入水中,产生一圈一圈向外扩散的弧线的运动。 三角型 在圆形、矩形、三角形等基本图形中,正三角形(金字塔形)最具有安全稳定因素。 并置型 将相同或不同的图片作大小相同而位置不同的重复排列。 并置构成的版面有比较、解说的意味,给予原本复杂喧闹的版面以秩序、安静、调和与节奏感。 自由型 无规律的、随意的编排构成。有活泼、轻快的感觉。 四角型 版面四角以及连接四角的对角线结构上编排图形。给人严谨、规范的感觉。

版式设计课程标准

《版式设计》课程标准课程编号:052045 使用专业:电脑艺术设计专业 课程类别:职业拓展领域 修课方式:必修 教学时数:44学时 教研室:电脑艺术设计工作室 编写日期:2012年5月 一、课程定位和课程设计 (一)课程性质与作用 课程的性质: 本课程注重设计前沿理论的研究和开发,是对学生艺术潜质、思维方式、创造能力等综合素质的全面开发和培养,帮助学生掌握科学的思维方法、搭建完备的设计理念构架、构建合理的设计知识体系,自觉地运用版式设计原理进行艺术设计。同时,本课程能有效地激发学生们的设计潜能,在艺术设计学习的过程中,不断地调整自己,从认识自我到超越自我,成为时代需求的艺术设计人才。本课程将积极组织并参与设计实践以及各种设计、创意大赛,使理论与实践结合,通过严格的基础训练和设计实践,使学生建立和掌握版式设计的概念和方法,并自如运用于艺术设计活动的各个领域。 课程的作用: 其前期必修课程是平面构成、色彩构成。与前续课程的联系(1)《手绘》

培养学生具备一定的手绘能力、观察能力和审美能力。(2)《PhotoShop应用》培养学生具备一定的位图图形制作与处理的能力。(3)《Coreldraw应用》培养学生具备一定的矢量图形制作与处理的能力。(4)《标志与广告设计》培养学生具备一定的标志与广告设计的理念。为后续《书籍装帧设计》课程打下良好基础。 (二)课程基本理念 版式设计课程的教学目的是把版面上所需要的设计元素进行必要的编排组合,成为直观动人、简明易读、主次分明、概念清楚的美的构成,使其在传达信息的同时,也传达着设计者的艺术追求与文化理念;从而通过版式设计,给阅读者提供一个优美的阅读“空间”。何谓版式设计?版式设计又称编排设计,是平面设计中的一个组成部分,为视觉传达设计的重要环节。版式设计当然要调动各类视觉元素进行形式上的组合排列,但更重要的是:版式上新颖的创意和个性化的表现。同时能够强化形式和内容的互动关系,以期全新的视觉效果。版式设计的创意不完全等同于平面设计中作品主题思想的创意,既相对独立,又必须服务于其主题思想创意。 (三)课程设计思路 本课程的教学内容是以版式设计训练为向导,以典型版面构成方法为基点,综合理论知识,操作技能和职业素养为一体的思路设计。通过完成各种学习情境的学习,学生不但能够掌握版面构成的方法以及与色彩、文字、图形重组的专业知识和审美能力,还能够全面培养其团队协作、沟通表达、工作责任心、职业道德与规范等综合素质,使学生通过学习的过程掌握工作岗位所需要的各项

认识版面设计基本概念

认识版面设计基本概念 发表于2010-5-20 16:35:00点击率:106人次 核心提示:第1节版面设计的概念在商业设计中,版面设计是一个建立在准确功能诉求与市场定位基础之上,以有效传播为导向的视觉传达艺术.它是将营销策略转化为一种能与消费者建立起沟通的具体视觉表现,通过将图,文,色等基本设计元素进行富有形式感及个性化的编排组合,以激发人们去相信事物.良好的版面设 计能准确的介绍产品,落实策略,推广品牌,建立起消费者对产品信赖感与忠诚度.现... 第1节版面设计的概念 在商业设计中,版面设计是一个建立在准确功能诉求与市场定位基础之上,以有效传播为导向的视觉传达艺术.它是将营销策略转化为一种能与消费者建立起沟通的具体视觉表现,通过将图,文,色等基本设计元素进行富有形式感及个性化的编排组合,以激发人们去相信事物. 良好的版面设计能准确的介绍产品,落实策略,推广品牌,建立起消费者对产品信赖感与 忠诚度. 现代商业版面设计不仅是设计师个人的独立行为,了解商业版面设计中的 6大组成要素对设计的正确展开十分重要. 这6大组成要素是: 委托者:指商品的经营者或服务的提供者,即设计项目的委托方. 诉求对象:即根据商品特点,行销重点而确定的目标群体,目标受众. 设计内容:即设计传播的信息内容,包括商品信息,企业信息,活动信 息,策略信息等. 发布煤介:即设计传播的载体,如报纸,杂志,电视,网站,户外广告等. 不同媒介有其各自的特点. 营销目标:即行销计划在一定时间段预计完成的整体目标. 项目费用:即委托方计划投入设计环节的资金预算. 第2节书籍的组成 一、书籍的组成 一本书通常由封面、扉页、版权页(包括内容提要及版权)、前言、目录、正文、后记、参考文献、附录等部分构成。 扉页又称内封、里封,内容与封面基本相同,常加上丛书名、副书名、全部著译者姓名、出版年份和地点等。扉页一般没有图案,一般与正文一起排印。 版权页又叫版本记录页和版本说明页,是一本书刊诞生以来历史的介绍,供读者了解这本书的出版情况,附印在扉页背面的下部、全书最末页的下部或封四的右下部(指横开本),它的上部多数印内容提要。版权页上印有书名、作者、出版者、印刷厂、发行者,还有开本、版次、印次、印张、印数、字数、日期、定期、书号等。其中印张是印刷厂用来计算一本书排版、印刷、纸张的基本单位,一般将一张全张纸印刷一面叫一个印张,一张对开张双面也称一个印张。字数是以每个版面为计算单位的,每个版面字数等于每个版面每行的字数乘以行数,全书字数等于每个版面字数乘以页码数,在版面上图、表、公式、空行都以满版计算,因此“字数”并不是指全书的实际行字数。 二、版面构成要素 版面指在书刊、报纸的一面中图文部分和空白部分的总和,即包括版心和版心周围的空白部分书刊一页纸的幅面。通过版面可以看到版式的全部设计,版面构成要素如图2.1所示。

版式设计课程标准 (1)

《版式设计》课程标准 课程编号:052045 使用专业:电脑艺术设计专业 课程类别:职业拓展领域 修课方式:必修 教学时数:44学时 教研室:电脑艺术设计工作室 编写日期:2012年5月 一、课程定位和课程设计 (一)课程性质与作用 课程的性质: 本课程注重设计前沿理论的研究和开发,是对学生艺术潜质、思维方式、创造能力等综合素质的全面开发和培养,帮助学生掌握科学的思维方法、搭建完备的设计理念构架、构建合理的设计知识体系,自觉地运用版式设计原理进行艺术设计。同时,本课程能有效地激发学生们的设计潜能,在艺术设计学习的过程中,不断地调整自己,从认识自我到超越自我,成为时代需求的艺术设计人才。本课程将积极组织并参与设计实践以及各种设计、创意大赛,使理论与实践结合,通过严格的基础训练和设计实践,使学生建立和掌握版式设计的概念和方法,并自如运用于艺术设计活动的各个领域。 课程的作用: 其前期必修课程是平面构成、色彩构成。与前续课程的联系(1)《手绘》培养学生具备一定的手绘能力、观察能力和审美能力。(2)《PhotoShop应用》培养学生具备一定的位图图形制作与处理的能力。(3)《Coreldraw应用》培养学生具备一定的矢量图形制作与处理的能力。(4)《标志与广告设计》培养学生具备一定的标志与广告设计的理念。为后续《书籍装帧设计》课程打下良好基础。 (二)课程基本理念 版式设计课程的教学目的是把版面上所需要的设计元素进行必要的编排组合,成为直观动人、简明易读、主次分明、概念清楚的美的构成,使其在传达信息的同时,也传达着设计者的艺术追求与文化理念;从而通过版式设计,给阅读者提供一个优美的阅读“空间”。何谓版式设计?版式设计又称编排设计,是平面设计中的一个组成部分,为视觉传达设计

版面设计基础重点整理

视觉度插话>图片>文字 要想体现出品质的优良,就必须用小的字体,大面积的空白,避免采用有冲击力的照片 字体粗细大小与效果好坏没有关系,问题只在于平衡感的好坏、 居中式给人高品质的感觉 提高视觉度可以产生亲和力 一般来说,人类具有最强的表现力,尤其是脸部。最弱的是云、海等风景,它们能让人们的情绪平静。 版面的主题和想强调的部分要清除明显。应出去与其他物体重合以及不必要的影像。 图版率 制作多个样品,计算一下自己想要传达的内容占百分之几的图版率,然后再进行作业 视觉度是视觉的表现力的强弱,图版率单指面积比。 图版率在50%左右时,好感度极具上身。但是,图一旦超过90%,好感度反而降低。没 有文字的话,就形成了没有语言表达的空洞,给人单调的感觉。稍微加点文字,图画反而变得有生气。 文字的跳跃率 以正文为基准,以最大标题的字幅,自高计算后的大小比率叫做文字的跳跃率。 照片的跳跃率 版面中最小照片和最大照片的大小比率叫做照片的跳跃率。 降低图片的跳跃率,使用大小相等的照片和画,给人平稳的感觉 降低跳跃率的话,给人高品质。提高跳跃率,则给人健康愉悦的感觉 充分的空白体现出高品质。广阔的空间中的文字,虽然小。但十分醒目。 设计版面之前试着探索跳跃率 图片的跳跃率与的效果越文字稍有区别,不能单凭跳跃率提高活力,照片本身包含的信息业也是决定因素。也就是说静态的照片即使放大,也不能体现活力,而是更强调它的安静。照片跳跃率的效果在于跳跃起伏和修条的格式。比率低,既能体现稳定的效果 用大小两张照片作人物设计,原则上的的框架采用夸大复读较大的对象。小的跨更加则采用人物的全身照竖版设计。照片的小和人物自身大小的对比相互影响,产生紧张感。也强调控件的开阔。 网格约束率 开始版式设计之前,首先应该做版面用纸。版面用纸应该以正文为基准,画出大概的范围线条。这个范围线条的运用“网格约束率”和“版面率”,并由此决定样式。 原则上,在版面设计中,照片和标题的位置沿版面用纸的网格线决定。如果无视网格线则会形成自由的 束缚体现理性,除去则自由。

《版式设计与编排》教案

一、课程进度计划表 二、教案正文 第一章版式设计概念 1.教学目的:通过理论传授使学生了解版式设计是一种重要的视觉表达语言,是视觉传达设计专业重要的基础课程;掌握版式设计的基本概念及传统中国书的版式设计形式。 2.教学重、难点:(1)重点:版式设计概念的理解;(2)难点:传统中国书的版式。 3.教学方法、手段:教师讲授(√),启发式教学(√),课堂讨论(√),多媒体教学(√),当堂测验(√),提问式教学(√),实验(√)。 [课程导入] 当我们面对设计主题,有了一个好的设计创意时,接下来就是如何把这一创意表现出来。设计创意的表现元素不外乎图形(或图片)、标题字、正文和色彩,这些,统称为版式设计的四大元素。 可以说,任何具体的设计,最后都会落实到对这四大元素的编排上来。 作为设计专业的学生,每进入到一门新的课程环节,要习惯于提出以下几个问题: 这门课程的学习目的是什么? 这门课程将要解决什么问题? 这门课程的构成要素是什么? 这些要素有什么用? 需要怎样才能使它们结合起来达到设计目的? 请同学们带着问题进入我们的课程教学! 版式设计课程的教学目的是把版面上所需要的设计元素进行必要的编排组合,成为直观动人、简明易读、主次分明、概念清楚的美的构成,使其在传达信息的同时,也传达着设计者的艺术追求与文化理念;从而通过版式设计,给阅读者提供一个优美的阅读“空间”! 第一节版式设计概念 一、什么是版式设计 版式设计又称编排设计,是平面设计中的一个组成部分,为艺术设计专业学习过程中的重要环节。版式设计当然要调动各类视觉元素进行形式上的组合排列,但更重要的是:版式上新颖的创意和个性化的表现。

版式设计教案1

(此文档为word格式,下载后您可任意编辑修改!) 《版式设计》教案 课程名称:版式设计课程编号: 课程性质:专业基础选修课授课班级: 02级艺术设计(1)班 授课学期:04-05第1学期授课学时: 48学时 总学分: 2.5学分授课教师:邱红

中南民族大学美术学院 课程编号: 1. 学分: 2.5 2.适用专业:艺术设计 3.总学时数:48 4.实验课时:4 一、课程性质、教学目标和任务: 1、性质:专业基础选修课。 2、教学目标和任务: 版式设计是设计专业重要的基础课之一。通过该课程的学习,使学生掌握设计的视觉要素、构成要素,编排设计表现内容与形式的关系、设计要素及其构成规律与方法,以及各种应用性设计的形式特点,使学生能够进行具有感染力的版式设计,从而使作品的内容更清晰、更有条理地传达给读者。 3、教学方法与教学要求: 本课程核心内容是视觉思维方式引导下的形式语言研究与训练。

1)视觉思维的训练—-讲授视觉思维的基本理论,分析编排设计的视觉要素,培养以视觉方式分析、研究、解决问题的习惯与能力。 2)形式语言的训练—-了解编排设计表现的形式语言,掌握运用构成要素进行分析、描述、重构的方法。 3)表现手法的训练—-了解视觉语言形式表现的多种手法,自如运用多种体裁、材料、媒介、技法、效果。 教学内容的选择,体现了综合性要素提取与方法归纳,体现编排设计的内在形式元素建构,在内在规律与系统方法叙述中,实现理性分析与感性实践的融合。以此为出发点,强化课程的功能,整合课程的结构,选择课程的内容,优化课程的课题。 教学内容组织方式与目的: 组织方式之一:在课程标准的要求下,每位任课教师自行设计课题,形成各具特色的内容与作业方式,他们之间所形成的差异,正是在学分制条件下,学生可供比较与选择的空间。 组织方式之二:在课程标准的要求下,设计10-12个课题以系列课题的方式建构出“一体化课程”,以课题之间的串联关系形成内部结构,将一定的内容—知识以课程的方式进行逻辑组织。以此打破原来分离、琐碎的片断知识,实行真正意义上的整合。 实践性教学的设计思想与效果:

设计基础知识之尺寸规格

设计基础知识之尺寸规格

1.针对性 我国的宣传卡可分为三类:一类是宣传卡片(包括传单、折页、明信片、贺年片、企业介绍卡、推销信等),用于提示商品、活动介绍和企业宣传等;另一类是样本(包括各种册子、产品目录、企业刊物、画册),系统展现产品,有前言、厂长或经理致辞、各部门、各种商品、成果介绍、未来展望和介绍服务等,树立一个企业的整体形象;最后一类是说明书。一般附于商品包装内,让消费者了解商品的性能、结构、成分、质量和使用方法。 由此看来象这种内容繁多的广告刊登在其它的媒介物上.不易达到全面、详实的效果和定向宣传的目的。宣传卡却是以一个完整的宣传形式.针对销售季节或流行期,针对有关企业和人员,针对展销会、洽谈会,针对购买货物的消费者进行邮寄、分发、赠送.以扩大企业、商品的知名度.推售产品和加强购买者对商品了解.强化了广告的效用。 2.独立性 宣传卡自成一体.无需借助于其它媒体.不受其它媒体的宣传环境、公众特点、信息安排、版面、印刷、纸张等各种限制.又称之为“非媒介性广告”。而样本和说明书是小册子·有封面和内页。象书籍装帧一样.既有封面的完整.又有内容的完整。宣传卡的纸张、

开本、印刷、邮寄和赠送对象等都具有独立性。 正因为宣传卡具有针对性强和独立的特点.因此要充分让它为商品广告宣传服务,应当从构思到形象表现、从开本到印刷、纸张都提出高要求,让消费者爱不释手。就象我们得到一张精美的卡片或一本精美的书籍要妥善收藏.而不会随手扔掉一样。精美的宣传卡,同样会被长期保存.起到长久的作用。 ①.纸张,宣传卡根据不同形式和用途选择纸张一般用铜版纸、卡纸、玻璃卡等。 ②.开本,宣传卡的开本,有32开、24开、16开、8开等,还有采用长条开本和经折叠后形成新的形式。开本大的用于张贴,开本小的利于邮寄。携带方便。 ③.折叠,折叠方法主要采用“平行折”和“垂直折”两种,并由此演化出多种形式。样本运用“垂直折”,而单页的宣传卡片则两种都可采用。“平行折”即每一次折叠都以平行的方向去折,如一张六个页数的折纸,将一张纸分为三份,左右两边在一面向内折入,称之为“折荷包”,左边向内折、右边向反面折,则称为“折风琴”,六_页以上的风琴式折法,称为“反复折”也是一种常见的折法。 ④.整体设计,在确定了的新颖别致、美观、实用的开本和折叠方式的基础上,宣传卡封面(包括封底)要抓住商品的特点,运用逼真的摄影或其它形式和牌名、

《排版设计》课程教学设计

北京市大兴区第一职业学校《排版设计》教学设计方案

《排版设计》课程教学设计 一、课程性质与任务 本课程是计算机应用专业典型职业活动排版设计直接转化的专业核心课程,具有较强的实用性、技术性、操作性,专业排版设计在现代出版物应用最为广泛,也是《图形图像基础》及《平面设计》两门课程的后续课程。 本课程的主要任务是培养学生排版设计方法及操作技巧等专业排版的能力;养成严谨、规范的工作习惯,培养学生行业规范的操作意识,具备一定的审美情趣,创新意识。 二、课程目标 1.熟悉出版物的工作流程及相关行业标准。 2.具备正常使用排版设计软件设计出版物的能力。 3.具备使用排版软件、图形处理软件和图像处理软件的能力。 4.运用文字工具的知识,对文本进行设计;运用图形工具知识,对图形进行设计;运用 色彩管理的知识,对颜色进行设计。具备将文字、图形、色彩进行合理设计的能力。 5.运用图像操作的知识;框架与对象的知识,根据图像的要求,对文件进行编辑和设计 的能力。 6.运用表格的知识对表格中文字、图形、图像进行设计;具备根据要求,熟练使用表格 的知识进行设计的能力。 7.具备正确文档的打包与输出的能力。 8.具备高度的责任心和认真细致的工作态度,及良好的表达能力与沟通能力。 三、实施课时 64学时 四、学习单元设计说明 1.排版设计课程中载体的选择原则及展开方式 《排版设计》课程是计算机应用专业典型职业活动直接转化的一门专业核心课程,是一门理论与实践相结合,具有非常强的实践性,技能型的课程。在选择此课程的载体上主要遵循职业的适用性和工作性原则,以知识任务和具体的项目进行展开。更注重了计应专业的实际工作和培养目标以及课程之间的相互关系,更好更有效的培养学生工作意识。因此该课程的教学设计以设计制作出版物的项目为载体,将课程分为四个单元,分别是:单元一:宣传品的设计与制作 单元二:包装品的设计与制作

版式设计赏析

机电工程系 1003班 卫素娟 2010090319 版式 设 计 论 文

版式设计论文 作者:卫素娟 摘要:本论文介绍了本人对于排版方面专业知识的认识以及对第一次排版的经历和排版后的心得体会。 关键词:版式设计的定义;表达方式方法;排版经历;运用版式设计的几个关键因素 我对版式设计的认识 版式设计是一种区别于文字艺术的视觉艺术,他对于我们的视觉有着更大的冲击力,而且可以跟文字艺术设计一样,对我们的听觉、感觉都造成很大程度上的影响。我认为版式设计是独立于文字艺术表达之外一种更为直接,更为形象的艺术创作。它通过文字的搭配,颜色的调和,几何形状的重组,美术图形的合理运用,甚至是摄影等影视资料的恰如其分的应用,乃至各种组成要素的和谐搭配更会必要、重要……版式设计需要与文字创作一样的灵感一样的东西去支撑它。也就是说版式设计需要有它自己的灵魂,作为一个创作人员更应该这样,要把自己的情感或者把需要反应的感情抑或是把要表达的东西本身的内在的思想韵味挖掘出来,显露出来。在版式设计上,有时是需要留白的方式、比兴等文字表达技巧一样的东西去充实自身的设计作品,但是有时又必须既要显山又要显水。都要因时而异、因环境而异。它所具有的机要部分我们在我们的文字作品、图画雕塑作品里都可以找到共同想通的地方。它们都是美的表达形式,都是以美为基本评价标准。而且他们从来都没有被武断的分开讨论过。版式设计,所以也不可以例外,也必须是以美学原理,美学标准,美学思想为度量评价准则的。爱美之心,人皆有之。这也是我们都渴望了解它的魅力的原因。

排版书前的构想 当老师布置下要我们自己排版书的任务时,确实有点小激动,而且从来没排过,不知道排版书的各种注意事项与排版中会遇见的各种问题。所以就想当然的觉得那是一件很简单的事情。而事实上去做的时候却发现那不是一件易事。我的书名是《最后的单纯——我的大学》这是我深思熟虑后决定用的名字,我的想法是,这是我第一次排版书,我一定要在这书上留点我自己值得纪念的东西,于是我就把书的主题围绕着我自己开始构想。我把自己喜欢的歌手、作者、书籍确定为我书内容的三大部分。又根据我书的名字,“单纯”二字,我把书的整体风格确定为清新淡雅,以便能够给人一种“单纯”的感觉。然后好像也没有想很多关于专业排版方面的问题,就按着自己平时对书本的印象和自己确立好的主题开始上网搜资料,我的构想便开始实施。 排版过程中遇见的问题 首先是不能灵活的运用已经学过的软件(photoshop、coredrawl、pagemaker)对排版需要的文字、图像进行很好的处理。例如,刚开始排书的时候就不知道如何将文字和图片导入、导出,因为涉及到图片的像素、格式以及文字的格式大小等问题,所以只这个过程的摸索我用了一节课的时间。而且有些文字和图片达不到自己想要的效果。然后就是图片文字差不多排好了,又遇到目录、页码、应用主业的问题,慢慢的一步步的这些问题在我排书的过程中遇见然后又解决。对排版的零感受、零经验由这些小问题一点点打破。 本人排版的书的优缺点 优点: (1)我对自己书的封皮和封底挺满意的,这两页我都选了蓝色为主色调,因为蓝色是大海和天空的颜色,一眼看上去给人一种清新、纯洁的感觉,这首先就符合了我的书的主题。然后我的封皮上有一个人拿着磁带看向阳光,就像是用磁带记录下我们如阳光一般的青春,点点滴滴的青春。再说封底,我选的图上有

对版式设计课程的心得及体会

版式设计课程的收获 在这门课程的学习当中,我们做的报纸作业对于我们的实践能力是很重要的,刚开始,我也不知道怎么去做报纸的排版,很陌生。当老师拿给我们以前学生做的报纸作业给我们看的时候,我的兴趣一下子就提了上了,对于报纸的排版首先要做一个手稿,就是我自己想要做成什么样的,我也是发挥了我的想象力,想尽量体现出自己的个性,做的与众不同。但是老师说过的一些关于报纸排版的规则,我就果断放弃了自己的想法,因为,报纸更是为了去让大众接受它,不能完全按照自己的个性去做,要考虑人们的理解,需要更理性的。 学习这门课程,对于我来说,收获最大的地方就是我对报纸排版的实践作业。以下都是我自己的理解。报纸现在也是人们生活中获取信息的渠道之一,它的排版更是理性的,是要符合大众的阅读需求,包括其中必备的重要因素等,比如说导视啊,要加一些图片啊,字体,还有一些文字性的东西应该放在什么位置上。而我感觉,在现如今的社会,人们在获取信息的同时,不仅仅只是对于信息而说,人们更加的对视觉上的美感有着独有的情节。对于我有些不懂,因为都知道报纸明明只是获取信息的传播工具,但是有那么一些的视觉上的东西,有那么一些花哨,包括那一条条应该放在哪个位置的规矩,我认为这已经忘记了报纸本身的性质,因为它就只是传播信息的工具仅此而已。也许现在人们获取信息方式更多的是互联网,所以,现如今,人们对于仅有的大量文字信息的排版感到乏味,也许这就是人们的欲望,越来越不满足的欲望,所以,人们对于视觉上的需求也是越来越高,也许我的想法是错误的,但是,我认为这很真实。 在我做排版过程中知道了这些其实都是个人的思维,理性化的理解,都是我自己想要去做成的样子。但是,大众,所需要的就是符合人们阅读的需求,在阅读信息的基础上,有一些美感吧。循规蹈矩,什么样东西就该放在什么位置。正了因为人们这种不满足,旧时代仅有文字报纸排版所传达信息的方式,已不适合现在的大众。

版式设计课程标准

: 《版式设计》课程标准课程编号:052045 使用专业:电脑艺术设计专业 课程类别:职业拓展领域 修课方式:必修 教学时数:44学时 教研室:电脑艺术设计工作室 编写日期:2012年5月 @ 一、课程定位和课程设计 (一)课程性质与作用 课程的性质: 本课程注重设计前沿理论的研究和开发,是对学生艺术潜质、思维方式、创造能力等综合素质的全面开发和培养,帮助学生掌握科学的思维方法、搭建完备的设计理念构架、构建合理的设计知识体系,自觉地运用版式设计原理进行艺术设计。同时,本课程能有效地激发学生们的设计潜能,在艺术设计学习的过程中,不断地调整自己,从认识自我到超越自我,成为时代需求的艺术设计人才。本课程将积极组织并参与设计实践以及各种设计、创意大赛,使理论与实践结合,通过严格的基础训练和设计实践,使学生建立和掌握版式设计的概念和方法,并自如运用于艺术设计活动的各个领域。 课程的作用: 其前期必修课程是平面构成、色彩构成。与前续课程的联系(1)《手绘》培养学生具备一定的手绘能力、观察能力和审美能力。(2)《PhotoShop应用》培养学生具备一定的位图图形制作与处理的能力。(3)《Coreldraw应用》培养学生具备一定的矢量图形制作与处理的能力。(4)《标志与广告设计》培养学生具备一定的标志与广告设计的理念。为后续《书籍装帧设计》课程打下良好基础。 (二)课程基本理念 版式设计课程的教学目的是把版面上所需要的设计元素进行必要的编排组合,成为直观动人、简明易读、主次分明、概念清楚的美的构成,使其在传达信息的同时,也传

达着设计者的艺术追求与文化理念;从而通过版式设计,给阅读者提供一个优美的阅读“空间”。何谓版式设计版式设计又称编排设计,是平面设计中的一个组成部分,为视觉传达设计的重要环节。版式设计当然要调动各类视觉元素进行形式上的组合排列,但更重要的是:版式上新颖的创意和个性化的表现。同时能够强化形式和内容的互动关系,以期全新的视觉效果。版式设计的创意不完全等同于平面设计中作品主题思想的创意,既相对独立,又必须服务于其主题思想创意。 … (三)课程设计思路 本课程的教学内容是以版式设计训练为向导,以典型版面构成方法为基点,综合理论知识,操作技能和职业素养为一体的思路设计。通过完成各种学习情境的学习,学生不但能够掌握版面构成的方法以及与色彩、文字、图形重组的专业知识和审美能力,还能够全面培养其团队协作、沟通表达、工作责任心、职业道德与规范等综合素质,使学生通过学习的过程掌握工作岗位所需要的各项技能和相关专业知识。以案例分析为主,通过对优秀版式设计作品剖析和模仿,引导学生建立版式设计的整体概念。强调研究性学习的方法,确定专题性课题设计及组织讨论,从而引导学生在实战训练中熟练掌握设计原则。 二、课程目标 职业能力目标: (一)专业能力: 1、学习版式设计的目的就是为了掌握版式设计科学性与艺术性的统一理论,为创作出一个有序而独特的画面组织结构,使其有利于信息的传递和主题内容的表达,符合人们的接受心理和视觉要求。版式编排一方面提高版面的注意价值,强化信息传递的快速与准确,另一方面,使读者通过版式编排艺术产生美的遐想与共鸣。 2、使学生熟练掌握和了解版式设计的基本概念、源流与发展、基本原则、构成的基本形式,掌握版式设计在作品中的应用,熟悉常见的版式设计问题与解决办法。熟练运用 photoshop\CorelDRAW 等平面设计软件进行版式设计。 3、具有理论联系实际、实事求是的工作作风和科学严谨的工作态度;具有良好的职业道德和行为规范。 <

版式设计基础知识

版式设计 学习目的 通过本章的学习,认识版式设计的目地和任务,掌握版式设计的基本概念,形成正确的版式设计观念,懂得版式设计的优劣评价标准和了解整个版面的过程,明确版式设计后期学习方向。 学习提示 本章的学习重点,是了解版式设计的概念和版式设计的目的,需要掌握版式设计的基本流程;通过有针对性的训练,培养正确的设计观念和良好的设计习惯。 版式设计的基础知识 版式设计的概念 版式设计是一种关于编排的学问,即根据特定主题需要将有限的文字、照片、示意图、绘画图形、线条、色块等进行有机的排列与组合,将理性思维表现在一个特定的版面空间内。 它有一种具有个人风格和艺术特色的视觉传达方式,是制造和建立有序版面的理想方式,是世界性的视觉传达的公共语言。 作为视觉信息交流的载体,版式设计也越来越强调其科学性、艺术性和文化性。,在各个国家、地区、民族之间的信息交流中扮演着重要的角色。 版式设计的原则 版式设计的第一要素是传递准确信息。同时版式设计也要有艺术表现力,美的形式原理是规范版面形式美感的基本法则。版式与艺术表现既对立对统一地共存于一个版面之中。它在设计中必须遵循以下设计原则: 1主题鲜明。所有信息表达都服务于主题。 2形式与内容统一。完美的形式必须符合主题内容的表达;

3强化整体布局,将版面的各种编排要素集合在编排结构及色彩上作整体设计。 版式编排的基本能力 版式设计不同于字体设计或是图形创意,它要求设计者必须具备很强的综合素质,其中包括要有良好的审美鉴赏能力、版面理论知识和相关的技术控制、良好的沟通能力和一定的艺术个性表现和创造性的思维能力。具体有以下几点: 1设计者必须具德一定的图形处理和编排软件的操作技能; 2有通过研究客户需求、收集与其版面主题内容相符的文字、图形、图像的能力;3具备基本版面语方的处理能务和掌握一定的印刷输出实践知识; 4具备一定的文化艺术修养,具备良好的审美鉴赏能力。成功版式设计要求 一个成功的产品设计能够提高人们的消费欲望,而一个成功的商业版式设计作品同样可以提高人们的阅读欲望与购买欲望。它要满足信息传递和美感传递的需要,主要包括: 主题思想明然: 版式设主是为了更好地传播客户的信息,只有做到主题鲜明突出,才能吸引读者的注意力。 丰富的艺术文化内涵: 思想需要用艺术手段进行加工,信息表达需要以艺术设计通过文字、图形信息而加以体现和塑造,视觉元素自身的形式和特点直接折射出设计师的审美情趣和文化内涵。 营造生动与独特的版面的意境: 版面视觉语言要求有节奏韵律感。版面表现平淡无奇,会使读者缺乏兴趣阅读,只有生动节奏变化才能吸引读者的视线,在愉悦的视觉浏览中外外不能

关于印刷版面设计的常识

---------------------------------------------------------------最新资料推荐------------------------------------------------------ 关于印刷版面设计的常识 关于印刷版面设计的常识关于印刷版面设计的常识. txt48 微笑,是春天里的一丝新绿,是骄阳下的饿一抹浓荫,是初秋的一缕清风,是严冬的一堆篝火。 微笑着去面对吧,你会感到人生是那样温馨。 关于印刷版面的若干基础知识版面是新闻出版信息表达的基本形式, 是新闻出版的形象与思想,是新闻出版物的语言。 而应用版面的构成要素采用先进排版工具,艺术化创意地进行版面配置是使新闻出版物浓缩文化、渗透艺术、符合时代的根本。 因此在充分理解版面设计与构成基础上,正确地应用排版软件与工具,是高效、艺术、规范地生产各种新闻出版物的关键。 因此只有正确理解与掌握版面的构成和排版规则,才能有效使用排版软件的各种工具,排出符合标准与规范的版面。 版面的构成一. 版面与排版基础知识版面与排版基础知识主要包括版面构成要素、排版技术术语、校对符号的作用及各种版式处理等。 这些知识是激光照排工艺中不可缺少的重要组成部分。 一名合格的工艺设计人员和操作员只有掌握排版语言和一些排版工艺知识,才能达到高效率和高质量。 1. 书籍的组成众所周知, 一本书通常由封面、扉页、版权页(包括内容提要及版权) 、前言、目录、正文、后记、参考 1/ 20

文献、附录等部分构成。 扉页又称内封、里封,内容与封面基本相同,常加上丛书名、副书名、全部著译者姓名、出版年份和地点等。 扉页一般没有图案,一般与正文一起排印。 版权页又叫版本记录页和版本说明页,是一本书刊诞生以来历史的介绍,供读者了解这本书的出版情况,附印在扉页背面的下部、全书最末页的下部或封四的右下部(指横开本) ,它的上部多数印内容提要。 版权页上印有书名、作者、出版者、印刷厂、发行者,还有开本、版次、印次、印张、印数、字数、日期、定期、书号等。 其中印张是印刷厂用来计算一本书排版、印刷、纸张的基本单位,一般将一张全张纸印刷一面叫一个印张,一张对开张双面也称一个印张。 字数是以每个版面为计算单位的,每个版面字数等于每个版面每行的字数乘以行数,全书字数等于每个版面字数乘以页码数,在版面上图、表、公式、空行都以满版计算,因此字数并不是指全书的实际行字数。 2. 版面构成要素版面指在书刊、报纸的一面中图文部分和空白部分的总和,即包括版心和版心周围的空白部分书刊一页纸的幅面。 通过版面可以看到版式的全部设计,版面构成要素如图 2. 1

《版式设计》课程标准

《版式设计》课程标准 一、概述版式设计是设计专业重要的基础课程之一,是平面设计中重要的组成部分,也是一切视觉传达艺术施展的舞台。它肩负着双重使命:一是作为信息发布的重要媒介,二是它又让读者通过版面的阅读产生美的遐想与共鸣,让设计者的观点与涵养能进入读者的心灵。通过该课程的学习,使学生掌握设计的视觉要素、构成要素、编排设计表现内容与形式的关系,设计要素及其构成规律与方法,以及各种易用性设计的形式特点,使学生能够进行具有感染力的版式设计。 1、适用专业 本专业适用于平面设计领域的各专业的课程的开发、建设和实施。 2、学时与学分 建议课程实施时量为64标准学时到72标准学时之间,建议课程学分为4学分。 二、课程定位 1、课程性质与作用 版式设计是现代设计艺术的重要组成部分,是视觉传达的重要手段,不仅是一种技能,更是技术与艺术的高度统一,是设计者所必须具有的艺术修养与技术知识。它是由基础向专业过度的一门承上启下的课程,是广告设计、装帧设计、画册设计、包装设计等专业的前期预备课。这门课的教育与教学更注重强调一个人的知识、修养、爱好等等体系的综合能力,引领学生热爱这门课,学好这门课,要求学生掌握熟知版式设计的基本要求,了解各种版式的用途;进而结合教材与实例,能够独立完成版式设计的全过程,最终达到理论与实践相结合,与社会需要相适应。 2、相关课程 与本课程相关的课程有:平面构成、色彩构成、立体构成、广告设计、标志设计、包装设计、CIS设计、Photoshop、Illustrator、网页设计与制作等相关课程。 三、课程目标 1、课程总体目标 通过该课程的学习,使学生掌握设计的视觉要素、构成要素,编排设计表现内容与形式的关系、设计要素及其构成规律与方法,以及各种应用性设计的形式特点,使学生能够进行具有感染力的版式设计,从而使作品的内容更清晰、更有条理地传达给读者。具备独立完成版式整体设计的能力,有针对性的锻炼,根据课程设置制作出有新意、有时代感的版式设计作品。 2、知识、能力与素质目标 1)知识目标 认识版式,了解版式设计的重要性,掌握版式的大原则和要素,理解版式设计的基本内容,并以案例辅助。具体设计如下: (1)名片的版式设计 (2)招贴的版式设计 (3)画册的版式设计 (4)户外广告设计的版式设计 (5)DM单的版式设计 2)能力目标 通过不同的表现方式,熟练各分类版式设计(如名片的版式设计、招贴的版式设计、画册的版式设计、户外广告设计的版式设计、DM单的版式设计等),完成一件版式设计作品。期间主要培养学生以下几个方面能力:

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