(新)视频后期制作说明

(新)视频后期制作说明
(新)视频后期制作说明

视频后期制作说明

一、安装会声会影X7(安装程序、说明参见群文件)

二、界面说明

三、文件—将媒体文件插入到媒体库—选择相对应的文件类型,这时已有的视频、音乐、图片都出现在素材库里面(注意:将所有的视频都导入进来)

四、保存过程文件:文件——保存,保存为.VSP文件。

五、将视频拖入覆叠轨:选中素材库中的视频(可配合shift、ctrl键),按住鼠标左键不放,拖动到视频轨

六、单击混音器按钮,能够看到各轨视频的波形图。(注意:进入波形图的过程非常慢,稍等,不要用电脑做其他事情,容易死机)

七、将没用的片段去掉:

1. 播放视频

2. 将正式上课之前的没有用的视频片段裁剪、删除(Delete 键)。

3. 将无用的视频片段“开头”和“结尾”分别用裁剪工具剪开。将整节课时间控制在40分钟。

八、做简单的特效(交叉淡化)

1.选中相邻的一段视频,将鼠标放在视频片段的最开始、最末尾,出现双向箭头,向

相邻的另一段视频拖拉一小段,形成两段视频相交叉的现象,默认为交叉淡化效果。

(注意:交叉片段不要超过30秒,过度不夸张)

2.在素材库面板中也提供了很多转场效果可以自行选择,不要过于夸张。直接把转场

效果拖动到两段视频相交的地方就可以了。

九、为视频添加片头

(一)制作片头PPT(包含:封面、教师介绍、教学目标、教学重难点、感谢词)(二)将PPT变成片头视频(有两种情况)

1.如果PPT中有动画效果,可以使用录屏的方法将PPT录制下来,直接形成一个视频

片段。

①安装会声会影X7,直接就自带了录屏程序,双击打开。

②修改分辨率。

③单击红色按钮开始录制。

④开始播放PPT,播放结束,按下F10键停止。程序自动保存录制好的视频。

2.如果PPT中没有动画,可以直接截图将PPT截图。

①登陆QQ,QQ自带默认截图快捷方式Ctrl + Alt + A

②播放PPT,按下Ctrl + Alt + A,截图,分辨率1200*900

③在QQ对话框中,Ctrl + V粘贴图片

④右击图片,另存为

(三)将片头视频片段与上课片段组合在一起

1.片头为一段录屏视频

①将录屏的视频导入到会声会影之中。

②将录屏视频拖动到视频轨最前面,并右击改视频片段—静音。

2.片头为几张截图图片

①将图片导入到会声会影之中。

②将图片拖动到视频轨最前面。

③双击图片,打开属性面板。将图片显示的时间进行修改,5-8秒左右。

(四)为片头添加配乐。

①为片头找一段配乐,同样导入到会声会影,拖动到片头正下方的音乐轨中。将过长的部分减去,并删除。

②双击音乐片段,打开音乐属性。调整声音大小。(注意:配乐声音不要过响,

以免喧宾夺主)

③为音乐加“淡出”效果:右击音乐片段—在“淡出”效果上打钩。此时,波形图为

十、此时,视频已经基本成型了,请再反复看几遍,确保编辑无误。

十一、导出视频

1.找到“输出”选项卡

2.选择MPEG-4

3.单击“+”号:创设自定义设置

4.跳出“新建设置选项”

5.填写“文件名”,选择文件保存位置,最后“开始”,视频导出完成后会跳出“视频

合并成功”的窗口。

十二、视频转码

1.安装“一师一课转码工具”

2.打开“一师一课转码工具”

3.在“源文件路径”浏览会声会影导出的视频。在“输出文件路径”浏览最终保存的位置。

4.开始转码,进度100%。

恭喜大家,我们的视频文件就完成了!

影视后期制作经验技巧30个经验分享

1、闪白: 合成节目时,如果不直接使用白帧叠化,而是在原素材上调高gamma和亮度做一个简单的动画,然后再叠化,这样画面的亮部先泛出白色,然后整个画面才显白。感觉就像光学变化,不单调,而且最好保持即使在最白的时候也隐约有东西可见,也就是说不采用纯白的单色。 2、切: 合成的时候以1-2帧的叠化来代替用纯粹的切,过渡将会平滑一些。 3、画面色彩: 画面中尽量避免纯黑,纯白色,即使是黑色,采用压到非常暗的红色,蓝色等来代替,将会使整体的色彩更协调,由整体色调来决定具体的色调。 如果感觉片子不够亮或不够暗,尽量尽量避免整体加亮或减暗的绝对方法处理,代之以增大亮部面积和比例之类的相对方法解决。使用曲线工具更易控制画面局部的调整。 对于金属光泽的质感,主要原则是“金不怕黑”,也就是说金属质感的产生必须要有暗部,尽量使用移动的灯光营造流动的高光效果来代替反射贴图,可以使用负值的灯光来制造暗部。 4、构图: 除了严肃、权威、力量等表现场合以外,尽量采用不对称构图,尽量从剪辑,衔接的角度考虑构图,不要太执着于单画面构图,以电视的长宽比,单个镜头的构图非常困难,构图的时候我们通常考虑的不仅仅是电视上展现出来的那一部分,应该全面考虑动态的、时间与空间都有变化的立体构图。 5、声音与画面: 对于是环境声,不必和画面剪辑严格对应,一般来说环境声先入后出。 根据波形图和画面的剪切点错开1-2帧感觉比较好,用眼睛和耳朵去感觉,不要太执着与波型图和剪切点的一致。有的时候要考虑声音传到您的机器里面所对应的环境声比“环境场景”(录制到机器内的)可能要稍有延迟,对于一些大的场景的现场收音与后期制作,我们要注意这点,毕竟光速与声音的传递速度相差很多。 6、正常的画面色彩: 电视上正常的画面色彩在电脑上的表现往往是过于饱和的,电视的特性之一就是,亮度会增加,饱和度会下降,但是过于饱和的色彩容易看腻,解决这个问题的方法之一就是注意颜色层次过渡,不要仅仅把注意力放在色块上。 7、颜色的调整: 首先去掉颜色,只看灰度图,调整出正确的过渡和明暗层次,避免过度调整。然后先调好色块部分颜色,也就是最有色彩对比倾向的部分。比如说远处是冷色调,近处是暖色调,也就是颜色的设计过程。 控制颜色过渡,使得过渡不单调,颜色曲线工具与线性过渡相比具有更多的调节控制。 画质第一,颜色的调整不应明显导致画质下降,否则宁可不调,或微调。 8、光效: 通常,过度模糊的、僵硬的光效不是很好,硬的、快速变化或者说始终保持变化的光效更出色。尽量自己制作最合理的光效,比如说使用PS画个几层,然后再在合成中去调整,直接使用软件插件的光效虽然简单实用,但是很多时候不适合具体的问题。 不要滥用光效,避免长时间使用光效。控制光效的层次,即使是最简单的glow发光特效,建立2-3层亮度和颜色都有偏差的层上去分别调整,效果会更出色。 9、动画: 避免过度的规律和协调,安排好动画节奏关系,适当打破节奏,四平八稳的画面将缺少冲击力。 10、学会做假来破坏点规律性:

影视后期制作笔记(完整)

影视后期制作 第一周 完善学生自己电脑的系统,并安装一系列相关专业软件。例如,Vegas,Pr,AE等等。 第二周 主要内容:影视相关的常识及Pr、Vegas的简单入门 周一 1.影视艺术的特征:画面与声音的艺术,利用视听觉营造真实感与现场感 ①声音在电影中的作用,声音的空间 ②画面:细节的真实 ③景观电影:视听觉的享受 ④未来的沉浸式电影:超越视听 2.后期与前期的关系 a.前期的某些不足可以在后期弥补,但是后期难度被加大了 b.后期充分的参与到前期制作中,有利于最终效果的完美 c.依赖于导演团队的整体把握能力 3.影视后期创作的流程: a.创建项目和导入素材 b.创建合成和排列图层 c.添加动画元素和特效 d.预览效果 e.渲染输出 4.AE的应用:电影、电视、多媒体、网络视频、手机视频(或其他手机设备视频)

和DVD编创行业中。 5.AE概览 ①动态的photoshop:遮罩、层、路径、滤镜等 ②和Adobe家族软件的结合良好 ③吸收了三维软件的关键帧、粒子、Z通道、灯光、等 ④支持节点的操作模式 ⑤支持maya的场景文件 ⑥支持rpf格式,诸如景深、空气透视、雾效就不一定在三维软件中制作了。 ⑦庞大的插件群:千余种 术语: 1.位图图形:像素数量是固定的 2.矢量图形:通过数学方程式产生 3.像素:是构成图形的基本元素 (越高位的像素拥有的色板越丰富,越能表达颜色的真实感) 4.分辨率:指屏幕图像的精密度,即显示器所能显示的像素的多少 5.色彩深度:是每个像素可显示出的色彩数 (单位:位 bit) 8位色彩→ 256色 16位色彩→中彩色 24位色彩→真色彩(百万色) (32位色彩与24位色彩在画面上没有什么区别,多出来的8位用来提现素材半透明的程度,也被称为Alpha通道) CMYK色彩模式:主要用于出版印刷领域 不用于视频编辑领域 AfterEffect CS5不支持此色彩模式的素材文

影视后期制作岗位职责

影视后期制作岗位职责公司内部编号:(GOOD-TMMT-MMUT-UUPTY-UUYY-DTTI-

1.影视策划兼制作总监工作职责:1、负责部门岗位任务的总体协调和安排,负责影视项目的题材选取,分析可行性的实施方案;2、负责影视项目的创意策划及提案;3、负责选取题材、项目,作为公司的储备资源;4、负责公司影视剧项目宣传方案的具体执行;5、负责市场推广所需的宣传品和广告策划;6、负责公司重大宣传活动的组织、安排,公司新闻策划与传播;8、媒体、合作伙伴的沟通与协作。 2.编导兼摄像师岗位职责; 1、每期节目确定选题,制定采编计划 2、编写文字稿本和分镜头稿本 3、根据字稿本和分镜头稿本组织摄像师和拍摄和采访 4、领导后期制作完成 3.电视栏目包装岗位职责: 1、负责电视栏目、宣传片、专题片、.广告、网络视频的后期包装。 任职资格: 1、相关专业及专科以上学历或者在专业数字培训机构(水晶石、5DS、环球数码)培训过; 2、熟悉非线性编辑系统,熟练掌握AE合成软件、MAYA或3DMAX三维软件的其中一款、Premiere\Edius等后期制作软件; 3、能够独立剪辑合成,并与编导很好的沟通; 4、视觉效果表达能力强,具有良好的审美和创新能力; 5、可独立完成栏目包装、三维片头动画、宣传片、等的设计及制作;

6、思路开阔,善于学习和分析。责任心强。能承受较大工作压力。 4、后期制作: (1)负责相关影音项目的剪接和图象处理; (2)理解影视语言,根据创意、脚本或文案进行二次创作和编排; (3)完成相关节目宣传、活动宣传等在播部分的合成制作; (4)在剪辑中配合编导实现节目构思并提供合理化建议,提升节目质量;(5)协助影音资料整理归档。

影视后期制作必看【转】

影视后期制作必看【转】 一. 什么是影视后期师,主要干什么?这个行业如果粗粗的分,可以分为,电影,广告,游戏,电视包装 和品牌设计。影视后期师就是从事最后一个方面,为电视台制作整体包装,为企业进行品牌动态视频设计,为电影制作片头,以及为游戏制作片头。相对其他相关行业,这个行业对于综合能力更加看重,设计 师必须具备解决问题的能力,通过设计完成对客户形象的塑造。在国内,简单来说,就是做片头的。 二、说说三维软件,其实这方面相对来说选择是最宽泛的,四大软件,MAX,LW,MAYA,XSI(或SI)你选哪一个都可以,因为要做视频设计,并不需要把三维软件的功能都用足,它只要满足:路径动画功能强大,导角功能强大,材质和渲染功能强大,基本元素易于编辑(比如说曲线),就行了,也就是说,它需要软件的基本功能做得很到位,这方面四大软件都可以,用其中任何一种来干活的设计师我都见过。大家也用得挺好。我本人是用3D Max的,因为我是从3D Studio开始接触三维的,所以就一路学下来了。记得当时刚出了MAYA也曾兴奋地试用过,但MAYA当时做导角实在是太痛苦太痛苦,也没有Polygon的线编辑,还是放弃了用它来做片头,记得以前有个同事是用MAYA的,每次做文字,都要用MAX做完再导入OBJ到MAYA里,直到现在一些初学者对MAYA的文字工具仍然握的不是很好,你叫他做个毛发流体什么的没问题,但你叫他做个导角标志,就算他用Bevel工具了,做出来的标志还是比人家的胖上一圈,这是我没有用上MAYA的原因。而且很早的时候MAYA渲染的感不强,现在总算好了很多。 如果你看到一个人,现在还在用Softimage 3D在做片头动画,那一定是这行的前辈了,早些时候SI 3D是当之无愧的渲染之王,无论是金字还是玻璃,它的效果一定是No.1,而且粒子也非常不错。因为这个软件的教程在中国太少,所以会这个软件的人一定是在老资格的公司慢慢学,慢慢做,熬出来的,现在很多新人都在用XSI,但是说句实话,XSI在做片头动画时未必比SI 3D强多少。 关于LW,中国的用户也不是很多,主要集中在游戏业,我对这个软件不是很了解,不好多说什么,相对来说,它是视频设计中用得比较少的一种软件吧。 作为Max的用户,我对它的大多数方面还是满意的,该有的都有了,做起活来比较快捷。但有几点,真的是很不爽,第一是Alpha通道问题,渲染玻璃后MASK居然是实心的,没有半透明的MASK:环境反射不是很好用,Motion Blur太慢了。不过后来有了Final Render,总算解决了一些问题,但是Alpha通道的问题还是解决得不美。 综上所述,无论你现在使用的是哪一个三维软件,不用改,也不用学好几个,只要继续用已经会的,把它学精就可以了,因为片头主要用三维来做元素,最后要到后期软件去合成的,所以用任何一个,足够了。但如果你还没有学过三维软件,想学一个,除了上面的四大软件以外,我强烈建议你关注并考虑Cinema 4D,在中国,它没有什么什么名气,好像一个三流软件一样,很多人宁愿去钻研Modo,Mojo,什么的也不愿意去学学C4D,但在国外,情况大大不一样,好多人用C4D,因为便宜,好学,在一个人人都要买正版的国家,这是不得了的优势。而且这个软件确实很好,渲染和动画无可指责,但是遗憾的是它的路径变形动画功能稍弱,需要插件来帮忙。 像前面提到的S先生,他就是专门用C4d,效率是非常高的。另外有一个公司叫做:Troika Design Group,这是美国最好的视频设计公司之一,他们前一阵子为ESPN的高清电视台做了一套包装,非常重的金属风格。CG杂志也报道了,于是中国就有好多人去抄这个包装,当时我们也看到了,正好有朋友在这个公司工作,我们就写E-mail去问他们用什么软件做的,他们回答说三维就是C4D和MAYA (Maya主要做那些光),后期是AE。所以,我郑重向想要学习三维软件并以视频设计师作为自己职业的人推荐C4D。但总的来说,三维你用什么都可以. 三、关于后期软件,这里作下重点介绍。先说一下AE吧。说实话,中国的老板是世界上最肯在设备上花钱的,动不动就SGI,宽泰,几年前你要买了个苹果电脑做影视你都不好意思跟人提。大家都觉得,有了这些设备,才叫专业。连带着那些客户也渐渐养成不少坏毛病,找你做活先问:你们什么设备啊?你要告诉他,我是用PC的,这活立马黄了。 老板赚了钱,全部买设备,花一百万买个Flame,再花45万买个SGI,却不肯给员工涨个两千块钱工资,于是,没有人能呆在一个公司超过三年,吃三年苦,学成了,另立门户。老板也不在乎,我有机器我怕谁?再找人。于是在一片热热闹闹的电视包装热潮中,有人赚了钱,有人成了名,但制作水平却老也上 不去。OK,扯远了,拉回来,在当时那样的环境下,有一种疯狂的崇拜高级设备的氛围,用Flint的高手喘气都比别人牛,因为学不到,必须由公司有这个才行,而且都是师傅带徒弟,人才紧缺的很。至于AE,5块钱一张,太容易搞到了,是张影视拼盘就有,而且什么机器都能装,连解密都不复杂,怎么看怎么低级。这种观念贻害无穷,直至今天,都有好多人觉得Discreet的那些软件牛,特崇拜,特想学,而用AE的就抬不起头。 那Flint,Flame是不是高端?当然是!不然卖这么贵,但是,它的高端,是在于1,速度,做活预览

电视台的电视节目制作流程完整版

电视台的电视节目制作 流程 HUA system office room 【HUA16H-TTMS2A-HUAS8Q8-HUAH1688】

电视台的电视节目制作流程 一、前期制作工作流程 第一阶段:构思创作 (1)节目构思,确立节目主题,搜集相关资料,草拟节目脚本。 (2)主创人员策划、写出分镜头方案。 (3)拍摄计划,计划是节目的基础,节目的构思越完善,拍摄的条件和困难考虑得越周全,节目制作就会越顺利。各部门主要负责人讨论并确认拍摄计划并执行。 (4)各部门细化自己的计划,如建造场景道具,征集影片、录像资料等等。 第二阶段现场录制 不同类型节目有其不同的制作方式,以演播室拍摄为例: (1)排演剧本; (2)进入演播室前的排练:演员练习走位、表情、动作、交流;导演阐述,灯光、舞美的最后确定;音响、音乐处理;转播资料的确定。 (3)分镜头剧本:镜头序列、景别、角度、技巧、摄像机编号、切换钮编号;提词器的准备,租赁的设备,移动车,摇臂,布景,道具,美工装饰服装等。 (4)演播室准备:舞美置景,服装配齐,灯光试验,通信联络,录像磁带。

(5)摄像机准备:各设备准备,摄像机检查,调整灯光,带声音操作,化妆,服装,布景,道具,特技的运用。 (6)走场。以上诸项完成之后进行。 (7)最后排演(带机排练)。开始表演、导演处理、协调运用等等。 (8)录像。正式录制或试录,每段的场记、时间标准,适当穿插及备份镜头的拍摄。2、后期制作工作流程 第三阶段:编辑混录 (1)素材编辑;确认编辑方式、搜寻素材的入、出点并确定;搜寻母带的入、出点并确定。 (2)特技的运用、字幕的制作。 (3)画面编辑后,可进行初审看,结构是否合理,段落层次是否清楚,有无错误并修改。 (4)混录。录解说词及所需的音乐,将解说词、效果声、音乐进行混录,进行音调、音量等处理。 (5)完成片审看。负责人审看并提出意见。 (6)播出带复制存档。

影视后期制作流程

影视后期制作流程 影视后期制作是影视广告中的重头戏,片子质量能否真正达到中高档的层次,关键在于影视后期制作。影视后期制作基本上是初剪 - 正式剪辑 - 作曲选曲 - 特效录入 - 配音合成这样一个流程,那么,这些流程究竟是怎样的一个过程呢? 步骤 / 方法 1. 初剪 也称作粗剪。 剪辑工作一般都是在电脑当中完成的, 拍摄素材要先经过转 磁以后,再输入到电脑中导演和剪辑师进行画面排序和初剪。初剪阶段,导演会将拍摄素材按照脚本的顺序拼接起来,剪辑成一个没有视觉特效、没有旁白和音乐的版本。 2. 正式剪辑 在初剪得到认可以后,就进入了正式剪辑阶段,这一阶段也被成为精剪。精剪部分, 首先是要对初剪不满意的地方进行修改, 然后将特技部分的工 作合成到广告片中去广告片。 3. 作曲或选曲 广告片的音乐可以作曲或选曲。 这两者的区别是: 如果作曲, 广告片将拥 有独一无二的音乐, 而且音乐能和画面有完美的结合,

但因此也会提高广 告片的制作成本; 如果选曲, 在成本方面会比较经济, 但别的广告片也可 能会用到这个音乐。 4. 特效 这个阶段是比较关键的一个阶段, 将本身拍摄不到或者拍摄效果不好的地 方进行特效制作, 这里将运用到十分专业的特效制作软件, 我们所看到的 很多具有超强视觉效果的电影正是因为特效录入这个环节做的十分好。5. 配音合成 旁白和对白就是在这时候完成的。 在旁白和对白完成以后, 在音乐完成以 后, 音效剪辑师会为广告片配上各种不同的声音效果, 至此, 一条广告片 的声音部分的因素就全部准备完毕了, 最后一道工序就是将以上所有元素 并的各自音量调整至适合的位置,并合成在一起。 6. 电视播出带 旁白和对白就是在这时候完成的。 在旁白和对白完和音乐成以后, 音效剪 辑师会为广告片配上各种不同的声音效果, 至此, 一条广告片的声音部分 的因素就全部准备完毕了, 最后一道工序就是将以上所有元素并的各自音 量调整至适合的位置,并合成在一起。

(完整word版)影视制作技术规范

影视制作规范 基本规范:为树立良好公司形象,提高工作效率,养成良好的工作习惯。定制以下行为规范,望各位用心阅读,并认真执行。 平面设计流程: 1、接到设计任务,有项目负责人分配任务。 2、确认设计信息是否齐全: 设计所需信息:品牌名称、设计内容、规格尺寸、位置照片、完成时间、其他设 计要求 b)设计信息不全时及时与相关人员沟通,获取信息; c)设计任务填写与当日《标准工作记录表》内; d)设计信息齐全或自己决定时,根据优先级,安排设计工作。 3、设计工作: 标准化设计:严格按照标准进行,不得随意更改设计风格、格式、字体、及版式。 创意类设计:先出构思、创意及草图,与主管或相关人员沟通无误再进行深化设计, 避免做无用功。 4、设计审核:完成设计稿件后自己先进行初步审核,避免错别字及文字有误等低级错 误发生;第二步由主管或相关人员进行审核; 5、内部设计审核是否达到设计要求: 内审未通过:根据意见重新设计修改,直到内部通过为止; 6、交稿:客户是否对设计满意:不满意:客户提出相应修改建议,根据意见重新调整 设计(调整不超过3次);满意:将稿件交予客户 7、设计工作完成。 特别注意尺寸和外形,素材,字体,排版,字号,行距字距,出血,格式,分辨率,色彩模式. 后期制作流程: 为规范后期制作部门对宣传片专题片制作规范,特定至下列操作规范。 (以下内容为前期策划拍摄结束后的制作工作) 1打印解说词和策划方案 2组织该项目制作团队,认真阅读策划方案和解说词,理解创意思路和文案框架,以及影片 的整体定位风格。 3在策划方案上标记哪些需要用到影视素材,哪些需要制作特技镜头。 4找配音公司配音。传配音小样给客户确认,决定配音员。 5资料搜集与整理做好充分的准备工作,使项目有条不紊的进行。 (1)建立项目文件夹,规范命名(如140618xxx企业传宣片) (2)在项目文件夹里新建分类文件夹,把所需素材及拍摄素材等一一整理到相关文件夹内。 6制作过程: (1)明白客户要求及影片格式、时长,了解客户要的感觉,做到胸有成竹。 (2)配乐配音。经过团队的沟通,选定音乐风格,需要剪辑人员在乐库内寻找合适的配乐及音效。 (3)粗剪。参照音乐节奏,根据解说词,在现有素材里,把镜头粗剪到时间线上,对没有实拍或无法实拍的素材,可通过与客户的沟通,看客户提供素材还是选用素材库

电视台的电视节目制作流程修订稿

电视台的电视节目制作 流程 集团文件发布号:(9816-UATWW-MWUB-WUNN-INNUL-DQQTY-

电视台的电视节目制作流程一、前期制作工作流程 第一阶段:构思创作 (1)节目构思,确立节目主题,搜集相关资料,草拟节目脚本。 (2)主创人员策划、写出分镜头方案。 (3)拍摄计划,计划是节目的基础,节目的构思越完善,拍摄的条件和困难考虑得越周全,节目制作就会越顺利。各部门主要负责人讨论并确认拍摄计划并执行。 (4)各部门细化自己的计划,如建造场景道具,征集影片、录像资料等等。 第二阶段现场录制 不同类型节目有其不同的制作方式,以演播室拍摄为例: (1)排演剧本; (2)进入演播室前的排练:演员练习走位、表情、动作、交流;导演阐述,灯光、舞美的最后确定;音响、音乐处理;转播资料的确定。 (3)分镜头剧本:镜头序列、景别、角度、技巧、摄像机编号、切换钮编号;提词器的准备,租赁的设备,移动车,摇臂,布景,道具,美工装饰服装等。 (4)演播室准备:舞美置景,服装配齐,灯光试验,通信联络,录像磁带。 (5)摄像机准备:各设备准备,摄像机检查,调整灯光,带声音操作,化妆,服装,布景,道具,特技的运用。 (6)走场。以上诸项完成之后进行。 (7)最后排演(带机排练)。开始表演、导演处理、协调运用等等。 (8)录像。正式录制或试录,每段的场记、时间标准,适当穿插及备份镜头的拍摄。 2、后期制作工作流程

第三阶段:编辑混录 (1)素材编辑;确认编辑方式、搜寻素材的入、出点并确定;搜寻母带的入、出点并确定。 (2)特技的运用、字幕的制作。 (3)画面编辑后,可进行初审看,结构是否合理,段落层次是否清楚,有无错误并修改。 (4)混录。录解说词及所需的音乐,将解说词、效果声、音乐进行混录,进行音调、音量等处理。 (5)完成片审看。负责人审看并提出意见。 (6)播出带复制存档。

计算机多媒体技术专业(影视后期制作)人才培养方案(0910)

《计算机多媒体技术(影视后期制作)》专业人才培养方案 根据《马鞍山师范高等专科学校关于制(修)订09级各专业人才培养方案的指导意见》制订本 专业人才培养方案。 一、培养目标 通过对本专业的学习使学生系统了解数字媒体的基本概念,理解计算机多媒体技术信息表示和处理的基本原理,熟练掌握数字媒体信息处理的基本方法。熟练掌握数字媒体技术的最新应用和流行制作工具的使用方法。在理解数字媒体应用系统设计原理的基础上,能够使用专业创作工具及编程接口,更为有效的进行数字媒体应用系统的设计与开发。 二、基本要求 1、思想道德素质:热爱社会主义祖国,拥护党的基本路线,掌握马列主义、毛泽东思想和邓 小平理论的基本原理,具有科学的世界观、正确的人生观和价值观以及高尚的道德品质;具有敬业爱岗、艰苦奋斗、热爱劳动、遵纪守法、团结合作的品质;具有良好思想品德、社会公德和职业道德和独立思考的科学精神。 2、文化素质:掌握计算机数字媒体基础理论和专业知,在具备本专业所需的文化知识基础上, 具有数字多媒体平面制作、网页制作、二维创造、三维制作和影视后期等综合应用开发能力。有一定的人文社会科学和自然科学基本理论、人际交往、以及外语能力。 3、职业素质:数字媒体技术专业注重培养复合型高级人才,坚持技术与艺术的完美统一。培 养平面设计与图像处理、网络动画、游戏开发、网页设计与制作、动态网站开发、三维动画设计、影视合成与后期特效等专业理论和实践能力。 4、身心素质:使学生掌握一定的体育和军事基本知识和锻炼身体的基本技能,养成良好的体 育锻炼和卫生习惯,具备健康的体魄,能够经受艰苦环境的考验和逆境的磨练;有文明的气质和高尚的道德情操;具备独立获取知识、提出问题、分析和解决问题的基本能力及开拓创新的专业精神。 三、修业年限与最低毕业学分 1、修业年限 基本学制三年,实行学分制管理和弹性教学制度,学生可在2—4年完成学业,无论学生修满规 定学分的年限如何,毕业学制均为三年。 2、最低毕业学分 学生取得120学分,即可毕业。其构成是:必修103分,公选课13学分,专选课4分 3、奖励学分 奖励学分可计算在最低毕业学分内,替代相应任选课。奖励标准详见学分奖励细则。

影视制作收费及流程标准范文

影视小组关于影视业务开展方案日来在网络上、朋友间问讯搜索的资料,具体数据整理如下: 一、 拍摄和制作企业影视专题片,广告片,功能演示片,相约洽谈,必要时我们也可登门拜访,安排主创人员出谋划策,介绍以往成功作品。 二、若双方沟通成功,准备合作,则须签订《企业专题片摄制合同》,并由委托方支付预定金。 三、 我方在收到预定金之日起一周内,充分听取委托方的意见并与委托方共同商讨拍摄脚本或制作方案,反复研究修改,最终由委托方审阅,确认。 四、摄制脚本或制作方案一经确认,我方将根据被确认之方案进行正式拍摄或制作。 五、摄制过程是一个技术和艺术再创作的过程,建议委托方有负责人参与关键内容研讨和审阅。 客户可能需要提供的资料 类别名称要求主要用途 文案类制作专题片的意图说清楚要解决什么问题,字数不限专题片市场定位专题片的主要内容可以结合解说词来写,字数不限专题片创作定位片名字数12个字以内片头制作 落幕名字数200字以内片尾制作 解说词录音长度约每一分钟240个字(中速)录制话外音 图片类专题片中出现的图片电子文件(300dpi),照片(光面)界面设计制作专题片中出现的标识电子文件,照片,印刷品等界面设计制作有关客户的VI形象手册电子文件,照片、高质量印刷品界面设计制作 音像类专题片中出现的背景音乐.wav格式,磁带,mid格式,(无版权问题)音频处理专题片中出现的录像素材 avi或mov格式的电子文件或录像带(高质量 无版权问题) 视频处理其它相关音频、视频资料(高质量无版权问题)视频处理 主要服务项目与报价 项目明细价格预算参考质量标准

广告片 由国内资深广告编导、高级摄像师、高级剪辑师共同参 与创作,广播电视级质量标准(不含电视台广告播出费) 18000元/每秒钟广播级、高清晰 企业宣传片 由专业摄像师和编辑师负责,DVCAM机拍摄,视频采集,视 频修正,后期非线编辑、艺术转场,背景音效等。重在企业宣 传介绍或产品介绍。 3000-5000元/分钟企业级、DVD、VCD 动画特效 根据客户提交的动画要求原创角色,动作,背景、文 字、LOGO片头、配解说和音效等,表现效果分二维和三维。 二维200-400元/每秒 钟 出版级、高清或标清 三维500-1500元/每秒 钟 产品演示片 互动图文演示使用动画软件或PPT文稿,可适当插入少 量视频。详情可浏览首页“演示文稿PPT设计” 500元/主页面 100元/幻灯页面 电脑、投影仪 多媒体 互动程序设计,页面链接,光盘启动,详情可浏览首页 “多媒体光盘制作” 800元/主页面 200元/页面 电脑、多媒体光盘 旁白配音 中文:由市级电台、电视台(男或女)播音员标准国语配 音。 1500元/每5分钟 电脑、CD、MP3英文:由英美籍电台、电视台(男或女)播音员标准英语 配音。 2500元/每5分钟 拍摄专业DVCAM、3CCD数码摄像机跟踪摄像850元/小时(关内)352×288或720×576分辩率专业HDV高清专业数码摄像机跟踪摄像2600元/小时 720×576或1440×1080分辩 率 BETACAM或HDV高清广播级摄像机跟踪摄像3000元/小时 1440×1080或1920×1080分 辩率 简单编辑可按“点菜”方式收费、廉价实惠 特别说明:本收费方式只适用于简单、无需规划或自主作好规划的客户,如果客户能够提供可编辑的影像文件.AVI.MPEG.MOV等,可按如下方式收费.我们根据客户的“点菜”数量按件计费。如果是高清视频(1080分辩率),编辑费用是以下报价的三倍。 片段剪切 20元/段加背景音乐50元/分加卡啦OK字幕 200元/分加普通字幕 50元/每1-24个字/屏去原音 20元/分选配录制音效200元/段转场及效果20元/段动画文字片头 180元/秒电脑同步录音(自助)150元/10分钟 声画对位20元/段视频转换/生成100元/10分钟DVD加刻一张母盘 20元/盘 照片修改 10元/张加照片 10元/张VCD加刻一张母盘 10元/盘

电视节目后期委托制作协议

电视节目后期委托制作协议 要点 甲方(委托方)委托乙方(受托方)进行电视节目后期制作,甲方向乙方支付制作费用,相关知识产权归甲方所有。 电视节目后期委托制作协议 甲方(委托方): 联系地址: 法定代表人: 授权代表: 联系电话: 乙方(受托方): 联系地址: 法定代表人: 授权代表: 联系电话 就甲方委托乙方承制卫视类节目《》(以下简称“该节目”)集的后期剪辑制作事宜,甲、乙双方达成以下约定: 第1条合作内容 1.1 甲方为本片制片方,现委托乙方进行该节目集(按剪辑后的成品播出时间计算)的后期剪辑制作。乙方后期工作人员在年月日起至年月日期间内,为甲方完成该节目的后期剪辑制作。 1.2 乙方制作流程: 1.2.1 第一阶段:前期制作 甲方将创意、节目台本、故事内容、场记、采访听打稿、棚内拍摄现场导播素材、声音文件等完整素材上载并提交给乙方进行前期制作,甲方传输上述素材文件时,乙方应配合接收。如不能及时配合接收,乙方应书面告知甲方。双方在交接单签字确认后,乙方才得以进入到第二阶段的制作。 1.2.2 第二阶段:后期制作

(1)乙方会提交给甲方选手的真人秀环节、棚内采访以及专家评审的初稿画面,在这个环节里让甲方确认该节目的故事结构、风格以及视频长度。乙方需要得到甲方的书面认可后,才得以继续进行整期节目的剪辑制作。 (2)经过甲方针对(1)事项的书面认可后,乙方按照确定的当期节目的结构和脚本完成整期节目的精剪。 1.3 乙方制作内容: 1.3.1 该节目的完整结构粗搭、粗剪和精剪 (1)按照经甲方提供的棚内拍摄现场导播画面、真人秀精选素材、剪辑脚本和故事内容完成整期节目结构的初稿。 (2)按照经甲方通过确认的节目结构和故事内容的初稿对其进行精剪。 1.3.2 该节目的视频特效包装及唱词。 1.3.3 该节目的后期混音 按照经甲方通过确认的完整节目时长进行专业后期混音。 1.4 制作周期及成果交付: (1)每期节目最后一批素材甲方应提早于当期节目初稿审核20天前集中向乙方提交,并且将完整符合双方规范的上述素材上载给乙方在甲方驻扎的工作人员使用的电脑存储盘阵中;乙方有权派专员进入甲方摄制组,与本片导演沟通协调,以保证乙方更好的完成后期剪辑制作。 (2)甲方按照上述(1)条款向乙方交付素材后,乙方应在20天内(不含审核后修改时间)完成当期节目后期剪辑制作初稿,并交付甲方初审;甲方于收到初审片子的24小时内给予修改意见,如果初稿甲方审核故事结构、风格通过审核,需要在乙方工作确认单上签字认可后,乙方才得以进入到下一步后期精剪制作环节。 (3)乙方按照上述(2)条款,乙方应在取得甲方确认当期节目初稿的7天内完成该节目内必要的动画制作。 (4)乙方应在当期节目初稿审核后的10天(不含审核后修改时间)内完成当期节目后期精剪以及对该节目的后期混音,并交付给甲方用于制作成片。 (5)工作成果交付形式: 乙方向甲方提交的该节目最终输出画面格式:PAL制式、分辨率1980×1020p、画幅宽高比16:9。 第2条权利归属 2.1 甲方因本协议提供的该节目台本、策划案、以及所有拍摄素材、图文、文件、信息及创意、该节目内所需配音稿件等,以及因本协议乙方所制作完成的后期剪辑制作,其所包含的所有知识产权均归甲方所有。

影视后期制作行业 影视后期制作的基本流程

影视后期制作行业影视后期制作的基本流程 广州精思广告有限公司,是一家专注于多类视频制作的影视制作公司,十多年来,精思广告精心于视频制作,用心为客户服务。我们秉持匠心精神,整合了全国一线、二线知名导演以及影视后期制作行业团队,无论是广告视频制作还是微电影,我们自身形成了别树一格的创意技巧和拍摄风格。广州精思广告秉持专注营销更懂视频的理念,创新思维、精心策划,只为了出品更具有性价比,影片质量更可控的优秀视频作品,以下精思广告讲解以下影视后期制作行业的工作流程有什么? 1、撰写影片方案 针对你要创作的影片进行方案的撰写:可以从影片的表现方式、影片情节的简介等方面去进行撰写。

2、制作故事脚本 针对你所撰写的影片方案对内容进行分镜头处理,并搜集相关的视频、音频等素材。 3、进行前期拍摄 使用DV\电影摄像机\数字高清摄像机\数字BETACAM\DVCAM\DVCPRO等各种业余或专业摄像机,并配合一些辅助设备(比如:摇臂\轨道车\灯光),针对你所制作的故事脚本拍摄出精美的画面。 4、影片后期剪辑可以使用剪辑软件对影片进行镜头组接处理,以期达到镜头的连贯性与符合影片主题。 剪辑软件可分为以下四类: 第一类是玩具式的:特点是操作非常简单,没有什么更多的功能和特效,质量难以保证。这类软件有系统自带的movemake(有的系统没有安装),玩家宝宝。 第二类是业余级别的视频编辑软件:特点是有一定的功能和特效,操作相对比较简单。特效是傻瓜式的,不能进行调整或只能有限的调整。质量一般。如绘声绘影等。

第三类是半专业级别的:特点是功能相对较全,特效比较多一些,操作不太复杂,能根据编辑人员的要求实现一些特效要求。如EDIUS、VEGAS 第四类是专业级别的:如premiere(简称PR,现为Adobe公司产品)。功能强大,操作复杂,需要认真学习。 推荐使用premiere 5、影片特效处理针对影片主题制作相应的片头、片尾,并对影片进行校色、调色处理,这个阶段是比较关键的一个阶段,将本身拍摄不到或者拍摄效果不好的地方进行特效制作 该类软件分为两类: 一类是平面特效处理软件,主流肯定是Photoshop(简称PS,现为Adobe公司产品)了,该类软件主要是处理一些影片片头、片尾制作所用到的图片素材 另一类就是视频特效处理软件了,主流当属After Effects(简称AE,现为Adobe公司产品)了,该类软件主要是处理前期拍摄的影片素材,比如说:你要制作空中飞人的镜头,里面的飞人肯定要吊钢丝了,为了影片的逼真感,就得用该类软件来擦除钢丝,使用AE轻松几秒即可从画面中去除钢丝。

宣传片拍摄制作流程、分工、成本核算

宣传片拍摄制作流程 一、客户提出需求: 客户通过电话、电邮、现场沟通等多种方式提出自己的制作要求。内容包括但不限于: 1、公司介绍 2、项目或公司产品描述稿件 3、宣传片风格内容等的意向 4、基本设计制作要求 二、确定合作意向: 双方以面谈、电话或电子邮件等方式,针对项目内容和具体需求进行协商,产生合同主体及细节。 三、双方认可后,签署"宣传片制作合同"。 四、预付款支付及相关材料提供 客户支付预付款50%以上,并提供广告所需产品、文字资料、解说词与图片素材等。 五、签约后,双方进行制作会议沟通,制作方提出策划文案: 就宣传片拍摄中的各个细节向客户呈报,并说明理由。(如需三维创意、制作脚本、导演阐述、布景方案、演员试镜、演员造型、道具、服装等另行协商)有关宣传片拍摄的所有细节部分供客户选择,最终一一确认,作为之后拍片的基础依据,直到最终确认。策划文案,签约后需客户签字认可。 六、客户审核并确认拍摄方案后: 开始筹备拍摄工作。并同时进行剪辑制作等部分后期工作。在正式拍片之前,会向包括客户、摄制组相关人员在内的各个方面,以书面或口头形式的“拍摄通告”告知拍摄地点、时间、摄制组人员、联络方式等资料。 七、正式拍摄: 按照合同进行,各负其责。

八、后期制作: 1、制作过程中每个环节必须由客户验收认可,工作方可继续进行; 2、后期编辑现场客户可派人做顾问指导,编辑完成后,客户审片认可,成品宣传片即制作完成。 九、客户按照合同规定支付尾款: 在收到尾款后将成品宣传片的专业磁带或者刻成DVD、VCD 交给客户。至此,宣传片制作过程结束。 宣传片摄制组主要人员构成及分工

岗位说明书影视后期制作

岗位说明书影视后期制作 影视后期制作是指利用实际拍摄所得的素材,通过三维动画和合成手段制作特技镜头,然后把镜头剪辑到一起,形成完整的影片,并且为影片制作声音的人员。 影视后期制作岗位职责 1、视频编辑:按要求、按脚本,为突出某主题内容为目的剪辑制作、段落删减、增加删减片段、增加LOGO、上字幕、配音、蒙太奇效果、专业调色处理、三维片头定制、制作花絮、视频各个格式转码、电子相册、FLASH等,以及根据自主化要求剪辑制作; 2、素材处理:为视频素材提供片段删减、段落顺序重组、历史素材并入、相关素材引入组合等; 3、特效处理:为视频素材编辑过程中加入转场特技、蒙太奇效果、三维特效、多画面、画中画效果、视频画面调色等; 4、字幕处理:为视频素材添加Logo、中外文字幕、说明字幕、修饰字幕、三维字幕、滚动字幕、挂角字幕等等; 5、音频处理:为视频素材添加背景音乐、特效音乐、专业播音员多语种配音解说、对口型配音、配乐; 6、包装处理:为视频素材剪辑后全方位特效包装,蒙太奇效果、制作三维片头片尾、Flash片头片尾、形象标识特效等等;

个人通过网络报名,每人限报1个岗位,报名截止时间为XX年7月20日。将材料扫描件(打包压缩)发Email:rscsz@,邮件主题示例“岗位编号+姓名”。 7、成品输出:制作好的影视作品输出到各种格式的录像带、播出带,压制或刻录至DVD、VCD,或输出各种格式的数据文件。 影视后期制作岗位要求 调整部门人员岗位,招聘高素质的人员充实接待力量。随着业务量的不断扩大,来访客户也日渐增多,市场部负责接待的人员明显不足。为了适应公司业务发展的需要,更好地做好接待工作,落实好人员招聘工作也是一件十分重要的事情。 1、熟练掌握电视各类节目的技术制作程序与要求,并熟练掌握各类机器的性能; 2、熟悉当日各类节目的内容,并在充分理解的前提下独立完成节目制作与合成; 3、积极配合编导的工作,和编导达成良好的沟通,使工作有条不紊的顺利进行; 4、对工作细心负责,保证节目准确无误; 5、后期制作完善和修复制作的不足。 影视后期制作关键技能 专业能力premiereAE合声配音

从广播电视节目制作流程看《快乐大本营》论文设计

从电视栏目制作流程角度分析《快乐大本营》 摘要: 本文将从电视节目拍摄机位安排场面调度剪辑合成后期包装等方面对湖南卫视品牌节目《快乐大本营》进行分析,把握电视栏目制作流程,学习《快乐大本营》在娱乐方面打造的这一档精神大餐。 关键词快乐大本营机位安排场面调度剪辑合成后期包装研究背景及意义:通过分析湖南卫视品牌节目《快乐大本营》,了 解湖南卫视娱乐电视制作方面的一些流程,通过分析一些在机位安排,场面调度等方面让我们借鉴学习的地方来了解电视栏目制作流程中的不同之处,更好的服务于我们的专业方向。为我们以后从事有关电视节目制作方面的工作打下

一个坚实的基础。 正文: 机位安排: 根据我们在摄像课上的所学,我们知道我们所接触的最基本的机位有九个,根据看《快乐大本营》的镜头组接,我大体推算它有以下机位:

场面调度 场面调度的概念最早用于戏剧,意为”摆在适当的位置”或”放在场景中”,后来引入电影.在电影中场面调度包括演员调度和镜头调度.演员调度就是导演和摄影师依据剧本提供的情节,人物的性格来组织与安排演员的姿态,位置,行动路线以及演员之间的交流。镜头

调度是指确定摄像机的机位,景别,拍摄角度,距离和运动方式。常见的场面调度形式有:分切式,移动式,重复式,对比性,象征性等。因为电影的产生先于电视,所以在电影中的一些理论逐渐地被应用到电视节目中,给电视节目增色不少。 布景,服装,灯光和人物的表情,动作都是场面调度的元素,然而没有一个元素是独立存在的。《快乐大本营》中充分运用场面调度的元素,主持人每次亮相都是注重穿着打扮,以新的装束出现在观众面前,给观众以新颖的感觉。通常电视节目中的各个元素都必须遵守一些通用的形式原则,比如人们可以通过协调或者不协调,统一或者不统一,符合常规或者违背常规,庸俗模仿或者创造型设计等原则来判断电视节目的艺术成败,电视节目的风格特点以及画面是否具有感染力,它用什么形式影响观众,引导观众,支配观众并对观众产生作用,往往都取决于导演的场面调度。在电影中的演员调度在《快乐大本营》中就成了对主持人,嘉宾及现场观众的调度,同时结合摄像机机位的安排,使得节目呈现在电视观众面前的画面优于现场。 剪辑合成 剪辑合成阶段的任务是:依据文本的描述与勾勒,遴选出合用的影响和声音,将事先采集的若干”构件”剪辑,组合起来,并通过一系列的补救手段,全面实现表述意图.只有经过剪辑合成,电视节目才能实现最后的活的呈现.剪辑合成是决定电视节目生死,决定创作成败的最后冲刺阶段.拍摄时可能不能尽善尽美,但通过剪辑技巧,通过把场景合起来,能弥补拍摄的不足.剪辑合成阶段的目标是:集腋成裘,聚

电影后期越轴剪辑处理的方法

电影后期越轴剪辑处理的方法 电影后期越轴剪辑处理的方法 所谓轴线,是指被摄对象的视线方向、运动方向和不同对象之间的关系所形成的一条虚拟直线。 在实际拍摄时,摄影机围绕被摄对象进行镜头调度时,为了保证被摄对象在电视画面空间中的正确位置和方向的统一,摄像机要在 轴线一侧180度之内的区域设置机位、安排角度、调度景别。这即 是处理镜头调度必须遵守的“轴线规则”。 这是形成画面空间统一感,构成视觉方位系统一致性的基本条件。如果拍摄过程中摄像机的位置始终保持在轴线的同一侧,那么不论 摄像机的高低俯仰如何变化,镜头的运动如何复杂,不管拍摄多少 镜头,从画面来看,被摄主体的位置关系及运动方向等总是一致的。 如果是没有铺垫的越轴就会造成观众对空间关系的混乱~借用两 张剧照说明~ 倘若摄像机越过原先的轴线一则,到轴线的另一侧区域去进行拍摄,即称为“越轴”。“越轴”后所拍摄的画面中,被摄对象与原 先所拍画面中的位置和方向是不一致的。一般来说,越轴前所拍画 面与越轴后所拍画面无法进行组接。如果硬行组接的话,就将发生 视觉接受上的混乱。 在轴线一侧所进行的镜头调度,能够保证两相组接的画面中的人物视向、被摄对象的动向及空间位置上的统一定向,这就是我们在 场面调度中所说的方向性。遵守轴线规则去进行镜头调度,就能保 证画面间相一致的方向性。虽然电视镜头是一种立体化、多角度的 平面造型艺术,但是正确表达物体的方向是实现画面的空间结构和 电视画面构图的一个基本要求。否则,画面上被摄对象之间的方位 关系就要发生混乱,画面内容和主题的传达就要受到干扰乃至误解。

必须借助一些合理的因素或其他画面作为过渡,起到一种“桥梁”作用;合理地越过轴线拍摄,既避免“跳轴”现象,又能够形成画 面语言的多样性和丰富性,以下,我们介绍几种合理越轴的常用办法: 1、利用被摄对象的运动变化改变原有轴线。 在前一个镜头中,是按照被摄对象原先的轴线关系去拍摄的,下一个相连的镜头,则按照主体发生运动后已改变的轴线设置机位, 这样一来,轴线实际上已被跨越了。 2、利用摄像机的运动来越过原先的轴线。 摄像机始终是摄像人员场面调度时最为积极主动的活跃的因素之一。虽然越轴镜头不能直接组接,但是摄像机却可以通过自身运动 越过那条轴线,并通过连续不断的画面展示出这一“越轴”过程。 由于观众目睹了摄像机的运动历程(从画面的变化),因此也就能 清楚地了解这种由镜头调度而引起的画面对象的方位关系的变化。 3、利用中性镜头间隔轴线两边的镜头,缓和越轴给观众造成的 视觉上的跳跃。 以两个男人的位置为轴线,这就是一个中性镜头~ 中性镜头,即“骑”在轴线上拍摄的`镜头,画面中运动的主体 迎面而来或背向而去。由于中性镜头无明确的方向性,所以能在视 觉上产生一定的过渡作用。当越轴前所拍的镜头与越轴后的镜头要 相组接时,中间以中性方向的镜头作为过渡,就能缓和越轴后的画 面跳跃感,给观众一定的时间来认识画面形象位置关系等的变化。 4、利用插入镜头改变方向,越过轴线。 这种方法与上述第三种方法相似,区别在于插入镜头的内容和景别有所不同。一般来说,用于越轴拍摄的插入镜头都是特写镜头。 我们可以以两种不同情况来举例说明。第一种情况是相同空间的相 同场景中,插入一些方向性不明确的被摄对象的局部特写画面,使 得镜头在轴线两侧所拍的画面能够组接起来。

影视后期制作流程

影视后期制作流程 电视媒体已经成为当前最为大众化,最具影响力的媒体型式。以下是的关于影视后期制作流程,希望大家认真阅读! 一前期拍摄 使用电影摄像机数字高清摄像机数字BETACAMDVCAMDVCPRO等各种专业摄像机,配合摇臂轨道车灯光等辅助设备,拍摄出精美的画面 二后期制作 使用3DMAXMAYASOFTIMAGE等工作站软件制作片头动画,高级非编工作站进行画面剪辑,音频电脑工作站进行录音、配音;再加上广播级字幕系统、特技系统使制作出的专题片达到预期效果三简单流程 1、撰写方案:全面、概括的介绍企业。 2、写脚本:将方案内容进行分镜头,搜集相关的视频、音频素材。 3、根据脚本进行拍摄内容。 4、设计制作片头。 5、后期:剪辑、配音、配乐、字幕、特技转场,全成VCD或DVD。 四制作流程-复杂流程 1拍摄前准备:

就制作脚本(Shootingboard)、导演阐述、灯光影调、音乐样本、堪景、布景方案、演员试镜、演员造型、道具、服装……等有关广告片拍摄的所有细节部分进行全面的准备工作,以寻求将广告创意呈现为广告影片的最佳方式。 2第一次制作准备会: PPM是英文Pre-ProductMeeting的缩写。在PPM上,制作公司就广告影片拍摄中的各个细节向客户呈报,并说明理由。 3第二次制作准备会: 经过再一次的准备,就第一次制作准备会(PPM1)上未能确认的部分,制作公司将提报新的准备方案,供客户及广告公司确认。 4拍片前最后检查: 在进入正式拍摄之前,制片人员对最终制作准备会上确定的各个细节,进行最后的确认和检视,以杜绝任何细节在拍片现场发生状况。其中尤其需要注意的是场地、置景、演员、特殊镜头等方面。 5拍摄 按照最终制作准备会的决议,拍摄的工作在安排好的时间、地点由摄制组按照拍摄脚本Shootingboard进行拍摄工作。为了对客户和创意负责,除了摄制组之外,通常制作公司的制片人员会联络客户、有关创作人员等参加拍摄。 6冲洗作业: 就象拍照片之后需要洗印一样,拍摄使用的电影胶片需要在专门的冲洗厂里冲洗出来。

相关文档
最新文档