学习识简谱

冯延臣

几点提示

一、学习识谱的意义

1、提高自学能力，缩短排练时间；

2、保证歌唱质量（音准、节奏）；

3、正确理解作品中的装饰音，把歌唱得更美。

二、怎么学

1、掌握基本知识；

2、多做视唱练习；

3、演唱给别人听，请对方帮助纠正错误。

三、需要掌握的主要内容（八个方面）

1、音的高低（即音准）；

2、音的升降（变化音）；

3、音的长短（即节奏）；

4、音的节拍；

5、音的强弱；

6、装饰音；

7、转调；

8、旋律反复。

展开

一、音的高低（即音准）——要掌握六个内容

1、基本音：当然是1、

2、

3、

4、

5、

6、7，这叫唱名。

还有音名——即C、D、E、F、G、A、B，它们在琴键上位置是固定的。

2、唱名是可以有高低变化的（1、2、

3、

4、

5、

6、7不总是一样的音高），变化的方法是上下加点，加升降号，或者改变歌曲定调。

3、七个基本音，各自之间的音高距离是不相等的——即有半音，有全音。3—4之间，7—i之间就是半个音，大家要注意的是3与

4、7与i的距离更近，另外注意，在实际演唱时，4容易唱高，而7容易唱低。

4、音程——不同的音，在听觉上的高低距离。

音程用度来表示，常见的音程关系有：

纯一度：1——1（乐理上就这么规定的）

大二度：1——2、2——3、4——5、5——6、6——7（含有两个全音）

小二度：3——4、7——i（比大二度差半个音）

大三度：1——3、4——6等（包含三个全音）

小三度：2——4、4——i（比大三度小，包含二个全音，一个半音）

增三度：2——5（包含三个全音一个半音）

减三度：3——5（与小三度相等，等于三个全音减去一个半音）这些度数不用背下来，只要大体了解，知道其规律即可。度数是可以计算出来的。

5、关于演唱中，一般人难以达到的最高音，最低音的名称

在一般人的演唱中，在定为C调的情况下，我们能达到的近乎极限的高音叫嗨C（HIGH C），也就是钢琴上小字三组的C（上加两个点的1音）；我们能达到的近乎极限的低音叫娄C（Low C），也就是钢琴上小字组的C（下加一个点的1音）。

6、音域——个体演唱最低音到最高音的跨度。音域是可以通过训练拓宽的。合唱可以达到四个八度的音域。

二、音的升降（变化音——是识谱的一个难点）

1、符号：升半音用“#”号；降半音，在音符的左上角加小写的“b”；还原，在音符的左上角加相互的互字，去掉上下的横；重升音，在音符的左上角加“X”；重降号，在音符的左上角加“b b”。

注意，升降符号只管本小节线内的相同的音符，如果前边的3加了升降符号，那么在后面出现的、本小节内的3，即使不加升降号，也要按照前面的音唱，除非加了还原号才变回正常音高。

2、升降音，由低到高叫上行，由高到叫下行。

在七个基本音中，上行音有升1、2、4、5、6，没有升3（因为4就是这个音），也没有升7（因为i就是这个音）；下行音有降7、6、5、3、2，没有降i（因为7就是这个音），没有降4（因为3就是这个音）。

3、十二平均律——即在1到i这八个音之间，在不是相隔半音的每两个全音中间加上一个半音，就得到了十二个半音，这就是十二平均律，我们平时可以通过先上行，再下行的方式唱这十二个半音，

并注意进行音乐记忆，日久天长，就能形成音高敏感，从而随时能准确地唱出升降半音。

4、怎样练习唱升降音。一是听琴跟唱；二是在两个全音中间找半音，比如5---6之间，唱出既不是前面的那个音，也不是后面音的那个音，一般就是要找的半音了；三是多练习唱变化音多的谱子，比如《掀起你的盖头来》等新疆民歌。

三、音的长短（它决定节奏）

1、音的长短由增时线——音符右边的横线、减时线——音符下面的横线、还有音符右边的符点表示。

2、音符的长短由长到短是倍减关系：全音符5---，二分音符5-，四分音符5，八分音符5，十六分音符5下加=，三十二分音符，5下加三线。休止符“0”的规律也一样。反之。由短到长是倍增关系。

3、符点音符，等于在原来音长的基础上增加半个音的长度。比如：5·5的前一个音就是符点音符，要唱得明显长于后者。

4、切分音——把一个音的时值切成两半来唱。比如：5 5 5。唱时一定要注意各个音的长短，而且中间的音应该稍重一些。

5、延长音——在某个音符上加一个下面有·的圆弧，表示这个音可以任意延长，在合唱中延长多少时值，要根据作品表达的需要，由指挥处理，大家只要看着指挥的手势掌握即可。

四、音的节奏、节拍

1、节奏——乐曲中高低长短、轻重缓急的规律叫节奏。

2、节拍——有两个含意：一是指乐曲组织的相同的时间单位（小

节）；二是指小节内拍子的强弱规律。

3、拍——单个音符的时间单位——占用多长时间。

4、拍号——标记拍数的记号、如四分之二、八分之三、八分之六等。它表明了几分音符为一拍，一小节分为几拍，而其中的每一个音占几分之一。

例如：四分之二音符，指以四分音符为一拍，一小节有两拍。

五、音的强弱

1、音在演唱中有强有弱。表示符号如下：

中强——mf,

强——f,

很强——ff,

最强——fff,

特强——sf,

特强后即弱——sfp,

强后即弱——fp,

中弱——mp,

弱——p,

很弱——pp,

最弱——ppp

2、各种节拍有不同的强弱规律

其作用很大——能防止演唱中平途直叙，使声音更加有起伏感，更好地表达作品的情感，这往往是大家地演唱中容易忽略的地方，大

家用力容易平均。

节拍强弱规律举例：

四分之二拍：强、弱

四分之三拍：强、弱、弱

四分之四拍：强、弱、次强、弱

八分之三拍：强、弱、弱

八分之四拍：强、弱、次强、弱

八分之六拍：强、弱、弱、次强、弱、弱

六、装饰音

1、前后倚音——在主音符前后（斜上方）附加的带拐弯的小音符，在前面的叫前倚音，在后面的叫后倚音。

2、上波音——音符上加一个弯折线，中间没有竖，比如5，要唱成565；下波音——音符上加一个弯折线，中间有一竖，比如5，要唱成545。

3、颤音——在歌谱上用tr加小波浪线表示这个地方要唱颤音，颤音有大有小，但不要夸张成一杆一杆的大颤音，那叫打晃。唱颤音贵在轻松流畅。

4、连音——用圆弧在音符上面把两个或更多的音连起来，这样的音要唱得连贯、婉转、圆滑。

5、顿音——在音符上方加倒三角的音。唱时要有断开感，但要声断意连。

6、重音——在音符上方加＞的音。唱时要明显的重，但不要断。

7、跳音——在曲谱上没有标志，要按照指挥的提示唱，类似于灵巧轻的顿音，唱时要轻轻点出，利落地收声。

8、滑音——在音符后面有一个向上或者向下的箭头，尾部呈弧形，表示声音要在这个音的基础上向上或者向上滑。唱的时候要注意，上滑音有变强的趋势，下滑音有变弱的趋势。

七、转调（也叫移调）

1、调——是歌曲音调高低的标志，一般用1=？来表示。

2、转调——在音乐进行中，脱离原来的调性，而走向另外一个调性叫转调。比如在作品中，由C调转为D调。其作用是丰富歌曲的表现力。

3、转调实际上是1（do)音在钢琴上的位置的移动。钢琴上C、

D、E、F、G、A、B（即音名）的位置是固定的。作品把1（do)音定在哪个音名的位置上，这个作品就是什么调。比如：把1（do)音定在D的位置上，这就是D调。由C调转为D调，实际上等于把C调的1（do)提高了一个音（发2的音）。由此我们可以推算出来，每次转调提高或者降低了几个音，进而就能知道转调后的第一个音相当于转调前的哪个音，从而顺利找到调。

4、转调的方法有三个：一是按照谱面上的提示来唱下面的音，（比如提示：前2=后1，就是把转调后的1唱成转调前的2音）；二是跟着琴声转调；三是按照音名，向上或向下数着音阶数来找调。

八、旋律反复

1、为了增强演唱效果，也有时为了乐谱的精炼，经常用到乐段

的反复。

2、我们要熟悉反复的标志和方法，准确地把握起止点。

反复的标志有：(||:——:||)，指在这两个标志之间反复。

在结尾处有D·C的，要从头反复，到作品中间标有fine处，或者到:||处止，注意——:||上面有一个小弧线（弧线下面还有·）。

在结尾处有D·S的，要从作品中间标有带/线的S（并加点）处开始，到作品中间标有fine处（或者:||上面加一个小弧线——下面有·处）止。

以上就是简谱主要的基本知识。真正熟练还需要多多练习视谱歌唱。

51_怎样识简谱之一

怎样识简谱之一：简谱的由来和意义一、简谱的由来和意义简谱作为一种简易的记谱法．其特点正如其名字一样——简单明了、通俗易懂，故而深受广大群众的喜爱和欢迎，是现代常用的记谱法之一。简谱有字母简谱和数字简谱两种。一般所称的简谱是指数字简谱。简谱的出现晚于五线谱．其雏形初见于16世纪的欧洲。l7世纪经法国天主教教士J·J·苏艾蒂加以改进后用来教唱宗教歌曲，并著有《新的数字方法教唱宗教歌曲的试验》等书。19世纪，经P．加兰、A·帕里斯和E·J·M·谢韦三人的继续改进和推介，得到广泛使用，因此简谱在西方被称为“加--帕--谢氏记谱法”，简称“谢韦记谱法”。19世纪末叶，简谱传到日本，再传入中国。l904年沈心工编著出版的《学校唱歌集》是中国最早的一本自编简谱歌集，之后普及到各地学校。30年代随着救亡歌咏运动的开展．简谱得以在群众中广泛使用。简谱由基本符号和提示记号两大部分组成。简谱的基本符号有12个，即。将这些代表音符、音符高低、音符时值长短变化以及划分节奏、小节的符号加以排列组合，即构成乐谱的基本部分。其

中代表音符．唱作do、re、mi、fa、sol、la、si，称为唱名；在音符上方或下方加记·，表示音高升高或降低八度．即音高的变化；在音符右侧或下方加记不同数里的—，表示音符时值的增长或缩短；表示旋律的停顿… 用以划分旋律的节拍和强弱规律。简谱的提示记号包括提示符号、书写字母和简易文字，其作用在于进一步全面地记录音乐，提示旋律的表现特点和音乐语言的情感表现，其中，旋律的调用诸如之类的形式表示；节拍规律则用等形式表示；，升高半音、降低半音，则表示还原到原来位置；用，等缩写字母提示强弱的变化；提示速度和曲调情绪常用简明易懂的文字标记，如快板、慢板、柔和地，雄壮地等；对于演唱(演奏)旋律中的具体手法则采用一些与五线谱记谱法中一致的记号标记．如保持音记号．断音记号等。在代表具体手法的符号中．大多数符号为歌曲和乐曲所共有．但有一些记号则是乐曲所独有的。提示记号大多标在每行乐潜的上方(个别记号也可标记在下方)，以便于演唱者在唱好主旋律的基础上，更好地处理音乐．有表情、有理解、完满地表现音乐。

(完整版)入门的五线谱儿歌.

入门的五线谱儿歌有个入门的五线谱儿歌(高音谱表的七个基本音级:下加一线多多多 do do do 门口招手来来来 re re re 第一线上有猫咪 mi mi mi 第一间里有沙发 fa fa fa 第二线上吹哨子 sol sol sol 第二间里拉绳子 la la la 第三线上吃西瓜 si si si 收集整理改编一组学琴识谱儿歌一、认识五线谱儿歌: 1、五条长线四个间, 音乐家族住里边。小麻鹊,飞呀飞, 排着队伍上楼梯; C、 D 、 E 、 F 、 G 、 A 、 B , 一线一间住上去。音符多了住不下, 上下再把线、间加。 2、五条线,四间房

高(低谱号站一旁豆、瑞、米、发、梭、啦飞到上面高声唱二、大谱表儿歌五线谱,象楼涕向上高,向下低中间是 do 中央 C 一线一间把音记高音向上 mi sol si 低音向下 la fa re do re mi fa sol la si si la sol fa mi re do 三、高音谱表儿歌 1、五条线,四间房, 高音谱号站一旁下加一线 do 的家主音牢牢记心间先看线上 do mi sol 再看间上 re fa la

一二三线 mi sol si 一二三间 fa la do 2、中央 c, 要记牢 , 它在琴 , 着间立往左数 , 下楼梯 ,, 一音一音低下来往右数 , 上楼梯一音一音高上去3、五线谱,像楼梯向上高,向下低一二三线, 357 一二三间, 461 四线五线唱 24(高音第四间上唱个 3(高音四、认识低音谱 1、五条线,四间房, 低音谱号站一旁七兄弟,倒着排 do 的下面着 si

小幸运钢琴曲教学简谱完整版

小幸运钢琴曲教学简谱完整版田馥甄在演唱《小幸运》时纯情满满，还原出了最真实的少女羞涩情怀，像回到S.H.E时代。《小幸运》就是以一个天真的少女在喃喃地诉说她暗恋的羞涩脸红、初恋的酸涩感动和转身遇到他时的庆幸满足。想不想学习用钢琴弹奏《小幸运》呢？今天给大家整理了小幸运钢琴曲教学简谱，希望对大家有所帮助。小幸运钢琴版在线播放小幸运钢琴曲教学简谱小幸运歌词我听见雨滴落在青青草地我听见远方下课钟声响起可是我没有听见你的声音认真呼唤我姓名爱上你的时候还不懂感情离别了才觉得刻骨铭心为什么没有发现遇见了你是生命最好的事情也许当时忙着微笑和哭泣忙着追逐天空中的流星人理所当然的忘记是谁风里雨里一直默默守护在原地原来你是我最想留住的幸运

原来我们和爱情曾经靠得那么近那为我对抗世界的决定那陪我淋的雨一幕幕都是你一尘不染的真心与你相遇好幸运可我已失去为你泪流满面的权利但愿在我看不到的天际你张开了双翼遇见你的注定她会有多幸运青春是段跌跌撞撞的旅行拥有着后知后觉的美丽来不及感谢是你给我勇气让我能做回我自己也许当时忙着微笑和哭泣忙着追逐天空中的流星人理所当然的忘记是谁风里雨里一直默默守护在原地原来你是我最想留住的幸运原来我们和爱情曾经靠得那么近那为我对抗世界的决定那陪我淋的雨

一幕幕都是你一尘不染的真心与你相遇好幸运可我已失去为你泪流满面的权利但愿在我看不到的天际你张开了双翼遇见你的注定(oh~~) 她会有多幸运小幸运创作背景《小幸运》是田馥甄继《LOVE!》之后第二次与电影合作音乐。。由JerryC谱曲，徐世珍及吴辉福共同填词，这首歌曲是根据电影《我的少女时代》创作的，Jerry C在谱曲前翻阅了两遍这个电影的剧本，才谱出了与电影相得益彰的曲子。电影《我的少女时代》导演陈玉珊之所以选田馥甄来演唱《小幸运》，是因为她觉得演唱者田馥甄有着横跨年代的特殊属性，能够横跨五、六年级小学生，与18岁年轻人这两个世代，是非常具代表性的声音。陈玉珊把田馥甄放在一个很重要的位置，田馥甄的歌就是电影整个故事的一个非常重要的精神象征。

简谱学习入门

简谱学习入门教程

八分休止符：0 附点八分休止符： 0. 十六分休止符：0 附点十六分休止符：0. 三十二分休止符：0（下加三横线）附点三十二分休止符：0（下加三横线）音符与音符之间是有“距离”的，这个距离是一个相对可计算的数值。在音乐中，相邻的两个音之间最小的距离叫半音，两个半音距离构成一个全音。表现在钢琴上就是钢琴键盘上紧密相连的两个键盘就构成半音，而隔一个键盘的两个键盘就是全音。白键位置上的3和4音、7和音之间构成半音；而1和2之间，2和3之间，以及4和5、6和7之间构成是全音。而1和2之间隔着一个黑键，1和2与这个黑键都构成半音将标准的音符升高或降低得来的音，就是变化音。将音符升高半音，叫升音。用“#”（升号）表示，一般写在音符的左上部分，如下所示：标准的音降低半音，用“ b "(降号）表示，同样写在音符的左上部分：基本音升高一个全音叫重升音，用“x"(重升）表示，这和调式有关。基本音降低全音叫重降音。用“ bb”（重降）表示。将已经升高（包括重升）或降低（包括重降）的音，要变成原始的音，则用还原记号“”表示附点就是记在音符右边的小圆点,表示增加前面音符时值的一半, 带附点的音符叫附点音符。例如：四分附点音符：八分附点音符：七、节奏掌握读谱，首先要掌握节奏，练习掌握节奏要能准确的击拍。击拍的方法是：手往下拍是半拍，手掌拿起有半拍，一上一下是一拍。节拍符号：前半拍后半拍。一拍为。节奏符号：用 x 表示，念da。熟悉节奏是，要求节拍，口念节奏一起进行练习。列如：2/4 （注：上列中2/4是拍，表示一四分音符为一拍每小节二拍。x 表示一四分音符为一拍，每小节二拍， x 表示四分音符，既一拍；表示八分音符，既半拍，表示二分音符，既二拍）乐曲或歌曲中，音的强弱有规律地循环出现，就形成节拍。节拍和节奏的关系，就像列队行进中整齐的步伐（节拍）和变化着的鼓点（节奏）之间的关系。八、乐曲中表示固定单位时值和强弱规律的组织形式。亦称拍子。小节中的单位时值叫作

学钢琴识谱儿歌一

学钢琴识谱儿歌一、认识五线谱儿歌： 1、五条长线四个间， 2、五条线，四间房音乐家族住里边。高（低）谱号站一旁豆、瑞、米、发、梭、啦、西，小麻鹊，飞呀飞，排着队伍上楼梯；飞到上面高声唱。 C、D、E、F、G、A、B，一线一间住上去。音符多了住不下，上下再把线、间加。二、大谱表儿歌五线谱，象楼涕向上高，向下低中间是do中央C 一线一间把音记高音向上mi sol si 低音向下la fa re do re mi fa sol la si si la sol fa mi re do 三、高音谱表儿歌 1、五条线，四间房，

高音谱号站一旁下加一线do的家主音牢牢记心间先看线上do mi sol 再看间上re fa la 一二三线mi sol si 一二三间fa la do 2、中央c,要记牢, 3、五线谱，像楼梯它在琴,着间立向上高，向下低往左数,下楼梯,, 一二三线， 357 一音一音低下来一二三间，461往右数,上楼梯四线五线唱24（高音）一音一音高上去第四间上唱个3（高音）四、认识低音谱 1、五条线，四间房，低音谱号站一旁七兄弟，倒着排 do的下面着si 双数兄弟住线上，

单数兄弟住间上五四三线la fa re 四三二间sol mi do 2、低音谱表要记清，二间do三间mi 四间是sol在学习三线re四线fa 五线就是la la la 上加一间是si si 七个兄弟排整齐 do re mi fa sol la si si la sol fa mi re do 五、认识五指 1、我有一双小小手，都有五个手指头。一二三四五，五四三而一。我用小手来弹琴，真呀真好听。 2、节奏： X X X X X | X X X X X — | 歌词：我有两只手，左手和右手动作：（伸出两只手）（分别举起左手和右手）

强烈建议初学者先学习简谱基础知识

强烈建议初学者先学习简谱基础知识发表于：2005-6-17 9:50:00 请大家看后回一下帖,不要让帖沉到后面去了,这样会使其它成员找不到或难找到此帖,谢谢! 在简谱中，记录音的高低和长短的符号，叫做音符。而用来表示这些音的 1 2 3 4 5 6 7 读法为:do re mi fa so la si （多来米发梭拉西）。音符是和音高紧密相连的,没有一个不带音高的音符。音符的数字符号如1 2 3 4 5 6 7就表示不同的音高。在钢琴键盘上可以很直观地理解音符和音高。广义上说音乐里总共就有7个音符。钢琴上的琴键由黑键和白键组成，共有88个键盘。上图标示出这88键盘以及对应的音符和音高。现在重点看黄线框里面的音符---七个白键和五个黑键。搞懂了这12个音符音高

音符和位置规律就可以将所有88个键盘掌握了。黄线框里面的音符上下都不带圆点的一般叫中音区音符。如果您记忆的话先将中央1（C)牢记在心---这可以说是所有88个键盘位置的基础。至于说为什么还叫C您可以参考有关调式的解释。这7个白键的就是如我们通常唱的1 2 3 4 5 6 7 这七个音符。那么5个黑键呢？请看下面有关半音/全音的解释。黄线右面的音符上边出现有圆点的，则表示要将该音升高一个音组，行话说“高8度”。如出现加两个圆点就表示将该音升高两个音组，余类推。在音符下边出现有圆点的，则表示要将该音降低一个音组，即“低8度”。如出现加两个圆点就表示将该音降低两个音组，余类推。用手依次弹上面各组键盘，你会直观地感到音的“高低”了。音乐中的音符除了有高低之分外，当然还要表示长短之分。这里引用一个基础的音乐术语----拍子。拍子是表示音符长短的重要概念。表示音乐的长短需要有一个相对固定的时间概念。简谱里将音符分为全音符、二分音符、四分音符、十六分音符、三十二分音符等。在这几个音符里面最重要的是四分音符，它是一个基本参照度量长度，即四分音符为一拍。这里一拍的概念是一个相对时间度量单位。一拍的长度没有限制，可以是1秒也可以市2秒或半秒。假如一拍是一秒的长度，那么二拍就是两秒；一拍定为半秒的话，两拍就是一秒的长度。一旦这个基础的一拍定下来，那么比一拍长或短的符号就相对容易了。用一条横线“—”在四分音符的右面或下面来标注，以此来定义该音符的长短。下面列出了常用音符和它们的长度标记：

初中音乐七年级简谱基础知识

简谱基础知识音的高低：任何一首曲子都是高低相间的音组成的，从钢琴上直观看就是越往左面的键盘音越低，越往右面的键盘音越高。就数字简谱来说，在数字的正上方或下方有若干点“˙”、“︰”符，点的多少可以理解为强度，越多越强，在其上方代表高音，在其下方代表低音。音的长短：除了音的高低外，还有一个重要的因素就是音的长短。音的高低和长短的标住决定了该首曲子有别于另外的曲子，因此成为构成音乐的最重要的基础元素。音的力度：音乐的力度很容易理解，也叫强度。一首音乐作品总会有一些音符的力度比较强一些，有些地方弱一些。而力度的变化是音乐作品中表达情感的因素之一。音质：也可以称音色。也就是发出音乐的乐器或人声。同样的旋律音高男生和女生唱就不一样的音色；小提琴和钢琴的音色就不一样。上述四项构成了任一首乐曲的基础元素。应该说简谱基本可以将这些基础性元素正确标注。简谱表示音的高低的基本符号，用七个阿拉拍数字标记。它们的写法和读法如下：卢梭写法： 1 2 3 4 5 6 7 i 读法： Do Re Mi Fa Sol La Si Do 以上各音其相对关系都是固定的，除了3—4、7—i 是半音外，其它相邻两个音都是全音。为了标记更高或更低的音，则在基本符号的上面或下面加上小圆点。在简谱中，不带点的基本符号叫做中音；在基本符号上面加上一个点叫高音；加两个点叫倍高音；加三个点叫超高音；在基本符号下面加一个点叫低音；加两个点叫倍低音；加三个点叫超低音。增时线和减时线简谱中，音的长短是在基本音符的基础上加短横线、附点、延音线和连音符号表示的。 ※）短横线的用法有两种：写在基本音符右边的短横线叫增时线。增时线越多，音的时值就越长。不带增时线的基本音符叫四分音符，每增加一条增时线，表示延长一个四分音符的时间。写在基本音符下面的短横线叫减时线。减时线越多，音就越短，每增加一条减时线，就表示缩短为原音符音长的一半。 ※）写在音符右边的小圆点叫做附点，表示延长前面音符时值的一半。附点

红外识谱歌--红外光谱的应用

红外识谱歌_____红外光谱的应用红外可分远中近，中红特征指纹区，1300来分界，注意横轴划分异。看图要知红外仪，弄清物态液固气。样品来源制样法，物化性能多联系。识图先学饱和烃，三千以下看峰形。 2960、2870是甲基，2930、2850亚甲峰。 1470碳氢弯，1380甲基显。二个甲基同一碳，1380分二半。面内摇摆720，长链亚甲亦可辨。烯氢伸展过三千，排除倍频和卤烷。末端烯烃此峰强，只有一氢不明显。化合物，又键偏，～1650会出现。烯氢面外易变形，1000以下有强峰。 910端基氢，再有一氢990。顺式二氢690，反式移至970；单氢出峰820，干扰顺式难确定。炔氢伸展三千三，峰强很大峰形尖。三键伸展二千二，炔氢摇摆六百八。芳烃呼吸很特征，1600～1430。 1650～2000，取代方式区分明。 900～650，面外弯曲定芳氢。氢吸收有两峰，700和750；四氢只有750，二氢相邻830；间二取代出三峰，700、780，880处孤立氢。醇酚羟基易缔合，三千三处有强峰。 C－O伸展吸收大，伯仲叔醇位不同。 1050伯醇显，1100乃是仲，1150叔醇在，1230才是酚。 1110醚链伸，注意排除酯酸醇。若与π键紧相连，二个吸收要看准，1050对称峰，1250反对称。苯环若有甲氧基，碳氢伸展2820。次甲基二氧连苯环，930处有强峰，环氧乙烷有三峰，1260环振动，九百上下反对称，八百左右最特征。缩醛酮，特殊醚，1110非缩酮。酸酐也有C－O键，开链环酐有区别，开链强宽一千一，环酐移至1250。羰基伸展一千七，2720定醛基。吸电效应波数高，共轭则向低频移。张力促使振动快，环外双键可类比。二千五到三千三，羧酸氢键峰形宽，920，钝峰显，羧基可定二聚酸、酸酐千八来偶合，双峰60严相隔，链状酸酐高频强，环状酸酐高频弱。羧酸盐，偶合生，羰基伸缩出双峰，1600反对称，1400对称峰。 1740酯羰基，何酸可看碳氧展。 1180甲酸酯，1190是丙酸，1220乙酸酯，1250芳香酸。 1600兔耳峰，常为邻苯二甲酸。

宋至现代大陆印学简谱

宋至现代大陸印学简谱公元年号干支内容 1007 景德四年丁未欧阳修生。 1019 天禧三年己未曾巩生。 1030 天圣八年庚午欧阳修登进士甲科。 1034 景祐一年甲戌欧阳修授宣德郎。 1046 庆历六年丙戌欧阳修知滁州,自号醉翁。 1051 皇祐三年辛卯米芾生。 1054 至和一年甲午张有生。张耒生。 1057 嘉祐二年丁酉曾巩登进士。 1058 嘉祐三年戊戌欧阳修加龙图阁大学士,权知开封府。 1061 嘉祐六年辛丑欧阳修编撰《集古录》十卷,亦名《集古录跋尾》。 1066 治平三年丙午欧阳修奉敕篆皇帝尊号之宝。1068 熙宁一年戊申欧阳修转兵部尚书、知青州。 1072 熙宁五年壬子欧阳修卒。 1081 元丰四年辛酉赵明诚生。 1082 元丰五年壬戌赵佶生。 1083 元丰六年癸亥曾巩卒,史称尝辑古今篆刻成《金石录》五百多卷。 1092 元祐七年壬申米芾知雍邱。 1103 崇宁二年癸未米芾官太常博士。 1107 大观一年丁亥米芾卒,生前尝篆刻自用印。约于此时。杨克一辑《集古印格》一卷,亦名《图书府》。旧多称晁克一所辑,非。 1113 政和三年癸巳张有约于是年编撰《复古编》二卷。 1114 政和四年甲午张耒卒,生前尝为外甥杨克一(吉老)撰《集古印格》序。 1117 政和七年丁酉洪适生。 1119 宣和一年己亥在此期间 1125 宣和七年乙巳官府辑成《宣和印谱》四卷。南宋(公元1127—1279) 1129 建炎三年己酉赵明诚卒,生前辑有《金石录》三十卷。 1133 绍兴三年癸丑娄机生。 1135 绍兴五年乙卯赵佶卒。 1143 绍兴十三年癸亥洪适登博学宏词科。 1155 绍兴二十五年乙亥姜夔生。约在此时颜叔夏辑《古印谱》一卷。薛尚功编撰《薛氏钟鼎彝器款识》二十卷。 1165 乾道一年乙酉洪适官尚书右仆射。 1166 乾道二年丙戌娄机登进士。洪适编撰《隶释》二十七卷。 1176 淳熙三年丙申王俅辑《啸堂集古录》, 内收有古玺印三十七钮。 1179 淳熙六年己亥洪适成《隶续》二十一卷。 1184 淳熙十一年甲辰洪适卒。 1196 庆元二年丙辰张同有?张同之印?。四侧边款?十有二月,十有四日,与予同生,命之曰同?以篆书镌成。此为今存最早的印章边款,亦是以篆书入款之首创。稍后姜夔辑《姜氏集古印谱》四卷。 1209 嘉定二年己巳娄机官资政殿学士。 1211 嘉定四年辛未娄机卒,生前撰有《汉隶字源》六卷。 1213 嘉定六年癸酉贾似道生。 1235 端平二年乙未姜夔卒。 1239 嘉熙三年己亥钱选生。 1249 淳祐九年己酉贾似道官京湖安抚制臵大使。 1254 宝祐二年甲寅赵孟钌 1272 咸淳八年壬申吾丘衍生。虞集生。 1275 德祐一年乙亥贾似道卒。生前镌制?贤者而后乐此?印,为文句入之始。

钢琴简谱自学基础入门知识

钢琴简谱自学基础入门知识（根据EOP大讲堂整理）基础知识：简谱是由法国人发明的，用1234567七个阿拉伯数字代表不同的音，上下加上圆点就有了高低之分音高：音的高低，由八度和七个阿拉伯数字组成，数字分别代表七个音，这七个阿拉伯数字分别读作 1 2 3 4 5 6 7 do re mi fa sol la si 在数字的上下方加圆点，就有了高低音变化音长：用短横线和附点表示，以四分音符为基础，后面加横线，这时横线叫延音线，延长这个音的一倍四分音符后面加一条横线，延长一倍就是二分音符，下面加横线就是缩短这个音的一倍，就是八分音符除了横线，音长还可以用附点表示，在一个音后面加一个圆点，这就是附点，表示把这个音增加、延长二分之一。注意，附点的应用只可以到四分音符为止，就是说，二分音符和全音符后面不可以加附点，四分音符、八分音符、十六分音符、三十二分音符以及更短的音可以

加附点。节拍：用分数表示，每首曲子都有自己的节拍，上面的数字代表每一小节的拍数，下面的数字代表以及分音符为一拍。注意，不能像数学那样约分！拍子的时间长短是由音符的时间长短来表示的，一拍的时间可以是四分音符，也可以是二分音符或者八分音符。弧线叫做连音线，连音线有两种，一种是两个相同的音上面的连音线表示这个音只要按照拍子弹一次就可以了，不需要弹两次。第二种，把几个不同的音上面用弧线连起来叫做圆滑线，圆滑线里的音唱奏的时候要连贯，圆滑。休止符：表示音的休止、暂停、没有声音，用0表示，休止符没有高低之分，但是有长度，表示方法和七个音符的表示基本相同，唯一不同的是二分休止符和全音符不能加延音线，而是用补全0的方法，附点全休止符和附点二分休止符也是用补全0的方法，休止几拍就是几个休止符。调号：每一首曲子都有自己的调式，简谱中的调式用“1=调号”来表示，一般认为，调号有15个： C D E F G A B #C #F bC bD bE bG bA bB（#表示升，b表示降）有时候也说有12个，因为B就是bC，#C就是bD，#F就是bG。 =68表示这首歌的弹奏速度，表示68个四分音符/分钟，那么八分音符就是136个/分特殊符号反复记号：共有六种反复。（一）1、终止线，两条竖线叫做终止线，和小节线一样，只不过它代表乐曲的终止，没有实际的读谱意义。2、终止线前有一个冒号，如果之前没有任何反复记号，表示要从头反复，反复后如果反复记号后面还有音乐的话就接着演奏下去，如果没有则到此结束。如果之前有一个终止线，且后有一个冒号的要重复着两个记号中间夹着的小节。（二）跳房子，中途反复的结尾处用括号，将一个或几个小节括起来，并且表上数字，这样的记号人们习惯叫做跳房子，一和二代表反复的结尾不同。（三）D.C.反复，有的反复记号在小节线的下方写着D.C.和Fine，D.C.是意大利语从头反

乐谱识别问题

乐谱识别问题一问题重述从获得的信息量角度看，听觉是人类仅次于视觉的第二感觉，因而，在机器人研究领域中，机器听力成为了一个十分热门的话题。特别是由于听力对于人的思想熏陶和感情气质的巨大作用，使人们联想到可以通过听力来训练计算机获得感情，由此必须首先能够让计算机从音乐信号中识别出喜怒哀乐等各色情感。人的情感十分复杂，表现在音乐中更是千差万别，这使得机器识别的困难很大。作为机器感情识别的初步研究，我们首先给出20首风格各异的曲目，分成两类，请从中提取特征，再构造分类方法，并用这些已知的分类组去衡量你的方法是否准确。随后希望能够用你的方法对后30首未分类的曲目进行判别。二问题假设 1．音高符号1——7在乐谱中对乐谱类型的影响一样。 2．文件的行结束标志$和乐曲终止符不是乐谱分类的因素。 3．用各乐谱符号在该乐谱的百分含量来表示对该谱的作用大小。 4．每个符号在乐谱中出现的机会是均等的即服从均匀分布。三符号说明 x：第i首乐谱的第k种音符在乐谱i中出现的次数 ik p：第i首乐谱的第k种音符在乐谱i中的百分含量 ik

ikA X ：第i 首乐谱的第k 种音符对第1类的相对分辨率 ikB X ：第i 首乐谱的第k 个音符对第2类的相对分辨率 iA X ：第i 个乐谱对第1类的平均相对分辨率 iB X ：第i 个乐谱对第2类的平均相对分辨率四问题分析本问题在先给出前20首乐谱的分类：1——10第一类，11——20第二类的前提下，要求找出其分类特征，依据分类特征给出分类方法。初步可以看出直接以乐谱的演奏速度v 为分类特征，可以得到简单的分类依据：v>100为第一类，v<100为第二类，但有5首v=100的无法判断，分辨率为75%，所以以次为依据分类可判性不高。为了找出归类特征，我们求出每首乐谱中不同音符在该乐谱中出现的百分含量ik p ∑== 8 1 k ik ik ik x x p 可以分别算得第1类和第2 类已知类别的样品各乐谱中的每种音符的百分含量如下：

《识谱与歌唱》课程教学大纲

《识谱与歌唱》课程教学大纲课程代码：00011142 课程类别：公共选修课程授课对象：应用技术学院全日制学生开课学期：春、秋学分：2 主讲教师：唐明务参考教材：《识谱唱歌》（杨瑞庆选编上海书店出版社）《歌唱与嗓音保健》（薄慕真、杜栩名编著，金盾出版社）《音乐识谱速成:怎样快速识简谱与五线谱》（孙纬，胡美玲编著，现代出版社）一、课程内容： 1、音乐基础知识，包含基本乐理、简谱与五线谱的视唱等音乐基础内容的讲授与训练； 2、歌唱基础知识，包含歌唱姿势、发声原理、发声基础、发声技巧的讲授与训练； 3、课堂聆听与观摩国际国内名家演唱音频及视频，通过赏析进一步提高对歌唱的直观感受性，从而最终提高大学生的音乐审美情趣，提升学生文化素质与内涵；二、课程目的：通过识谱与歌唱课程的讲授与训练，让学生能够基本掌握简单的音乐专业基础知识和歌唱技巧，通过识谱和歌唱的训练，逐步提高学生的音乐素质和演唱能力，使学生能够真正感受到音乐尤其是歌唱艺术的魅力，最终对大学生的全面发展和综合文化修养的提升起到一定的推进作用。上课注意事项及要求： 1、不迟到不早退； 2、关掉手机等通讯工具； 3、不许吃东西，但可以轻声饮水； 4、非讨论阶段不许交头接耳；考试形式及得分比率：（一）、考试形式：面试与论文相结合（唱谱与唱歌）（二）成绩评定方式：平时成绩×20%＋考试成绩×80% 课程计划-教学进度表

执笔人：唐明务 2015年9月1日教师简介唐明务，抒情男高音，声乐硕士。美国印第安纳大学杰克伯音乐学院（Indiana University Bloomington Jacobs School of Music ）访问学者，江苏省音乐家协会会员，现任苏州大学音乐学院声乐讲师。 2007年6月荣获苏州市声乐比赛专业组（美声）一等奖； 2010年9月荣获第十二届“加拿大国际艺术家音乐比赛”中国赛区古典美声组二等奖； 2011年2月荣获第五届香港国际艺术节声乐类比赛青年组钻石奖； 2012年8月获得江苏省政府留学奖学金资助赴美国印第安纳大学杰克伯（Jacobs ）音乐学院进行访问学习与研究；上课日期上课主要内容课外作业及要求第1-2周简谱视唱训练 C 大调自然音阶的练唱第3-4周五线谱视唱训练五线谱中各个音符的正确写法第5-6周简谱与五线谱结合训练简谱与五线谱的区别第7-8周歌唱基础知识讲解人体歌唱器官的构成第9-10周歌唱技巧训练与讲解歌唱呼吸的不同方式第11-14周结合具体歌曲演唱，逐步培养正确的歌唱方法演唱歌曲的咬字吐字第15-17周观摩世界名歌唱家的演唱视频或音频，间接学习与体验更深层次的演唱技巧；体验歌唱家们舞台演唱的风范和感觉第18周复习巩固本学期所学知识，准备考试。反复实践，逐步提高

简谱乐理基础知识入门

简谱乐理基础知识入门音名我们每个人都有一个名字便于称呼。在乐音这个大家庭里，每一个音（也是音级），也都有它独立的名子。也就是“音名”。在认识音符之前我们要先知道它们的名字---音名（唱名）。其中最主要的有7个基本音，分别由七个英文字母来表示，称为： C D E F G A B 它们分别还有小名（唱名---视谱时所唱出的名叫“唱名”）在乐音的“家族”中有几十个高低不同的音，但是最基本只有这七个音，其它高、低音的音名都是在这个基础上变化出来的。这七个音在钢琴上都是穿着雪白的衣服（白键子）。现在我们把这七个基本音的音名、唱名、译音、简谱记法全部在钢琴上做个对照。音高音符的数字符号如1 2 3 4 5 6 7就表示不同的音高。在钢琴键盘上可以很直观地理解音符和音高。广义上说音乐里总共就有7个音符。钢琴上的琴键由黑键和白键组成，共有88个键盘。上图标示出这88键盘以及对应的音符和音高。在线框里面的音符上下都不带圆点的一般叫中音区音符，线右面的音符上边出现有圆点的，则表示要将该音升高一个音组，行话说“高8度”。如出现加两个圆点就表示将该音升高两个音组，余类推。在音符下边

出现有圆点的，则表示要将该音降低一个音组，即“低8度”。如出现加两个圆点就表示将该音降低两个音组，余类推。音符的长短(时值) 休止符音乐中除了有音的高低，长短之外，也有音的休止。表示声音休止的符号叫休止符，用“0”标记。通俗点说就是没有声音，不出声的符号。休止符与音符基本相同，也有六种。但一般直接用0代替增加的横线，每增加一个0，就增加一个四分休止符时的时值。半音与全音音符与音符之间是有“距离”的，这个距离是一个相对可计算的数值。在音乐中，相邻的两个音之间最小的距离叫半音，两个半音距离构成一个全音。表现在钢琴上就是钢琴键盘上紧密相连的两个键盘就构成半音，而隔一个键盘的两个键盘就是全音。白键位置上的3和4音、7和i音之间构成半音；而1和2之间，2和3之间，以及4和5、6和7之间构成是全音。而1和2之间隔着一个黑键，1和2与这个黑键都构成半音。附点音符附点就是记在音符右边的小圆点,表示增加前面音符时值的一半, 带附点的音符叫附点音符。例如：四分附点音符：八分附点音符：节奏与节拍

五线谱识谱口诀之欧阳音创编

五线谱识谱口诀终止线：一根细。一根粗，放在曲子最后处；小朋友，要记住，看见它俩就结束。连线：身子弯弯像座桥，有长有短有大小；桥下音，若不同，千万记住唱连贯；桥下两音若相同，合成一音飞过桥。反复记号：四条竖线分两边，每边各有两个点；唱到此处不算完，回头再来唱一遍。延长记号：乍看像眉毛，眼珠圆又亮；

你若碰到它，歌声要唱长。顿音记号：黑三角，小又小，唱得轻巧短又跳。换气记号：小尖角，头朝地；见了它，换口气。张开左手掌，手心向外翻。五个小手指，就是五条线。四个手指空，就是四个间。从下往上数，一二三四五，好像上楼梯，越上音越高。熊猫do嘻嘻笑，下加一线把球抱。

小鸭re呷呷呷，下加一间是它家。小猫mi咪咪咪，第一线中笑嘻嘻。小狗fa回到家，第一间里喊妈妈。公鸡sol喔喔叫，第二线上把晓报。青蛙la呱呱呱，第二间里把虫抓。小猴si真调皮，第三线上耍杂技。小鸟do飞得高，第三间里看热闹。一支铅笔小节线，两支铅笔终止线一个降号调，一、二、三间do、mi、dol，

二、三、四线re、fa、la，把它牢牢记心间”。识谱歌谣一五线谱，五条线，中间隔着四个间；第三间，高音“哆”（do），下加一线中音“哆”（do），一线“咪”（mi），二线“嗦”（sol），一二三间“法、拉、哆”（fa、la、do）。二五线谱，像楼梯向上高，向下低一二三线，357 一二三间，461 四线五线唱24（高音）第四间上唱个3（高音）三第一线小猫咪咪第二线小老鼠嗖第一间小红花发第二间小提琴拉四

中央C上敲敲门dododo（哆哆哆）此条也可以念：下加一线敲敲门dododo 下加一间打招呼rerere（来来来）第一线上小猫叫mimimi（咪咪咪）第一间里放沙发fafafa（发发发）第二线上把话说solsolsol（说说说）第二间里把手拉lalala（拉拉拉）第三线呀笑嘻嘻sisisI（嘻嘻嘻）第三间里歌儿多dododo（哆哆哆）请伸出你的手，把5个手指当作五线谱的五条线，手指之间的空档作为四个间。那么，你的手就是一个小小的随身携带的五线谱了。窍门 1、低音谱表上从上向下数也是第三间； 2、再高再低的c也在对称地处在高音谱表的上加二线和低音谱表的下加二线上。 3、断其臂膀开始识谱不容易记住上下加线上的音符，如果能记住高低音谱表最外两线（一线和

简谱入门知识讲解

简谱入门知识讲解入门知识和语言一样，不同民族都有过自己创立并传承下来的记录音乐的方式---记谱法。各民族的记谱方式各有千秋，但是目前被更广泛使用的是五线谱和简谱（据说简谱是由法国思想家卢梭于1742年发明的）。简谱应该说是一种比较简单易学的音乐记谱法。它的最大好处是仅用7个阿拉伯数字----，就能将万千变化的音乐曲子记录并表示出来，并能使人很快记住而终身不忘；同时涉及其他的音乐元素也基本可以正确显示。简谱虽然不是出现在中国，但是好象只有在中国得到非常广泛的传播。一般来说，所有音乐的构成有四个基本要素,而其中最重要的是“音的高低”和“音的长短”：1 音的高低：任何一首曲子都是高低相间的音组成的，从钢琴上直观看就是越往左面的键盘音越低，越往右面的键盘音越高。 2 音的长短：除了音的高低外，还有一个重要的因素就是音的长短。音的高低和长短的标住决定了该首曲子有别于另外的曲子，因此成为构成音乐的最重要的基础元素。 3 音的力度：音乐的力度很容易理解，也叫强度。一首音乐作品总会有一些音符的力度比教强一些，有些地方弱一些。而力度的变化是音乐作品中表达情感的因素之一。 4 音质：也可以称音色。也就是发出音乐

的乐器或人声。同样的旋律音高男生和女声唱就不一样的音色；小提琴和钢琴的音色就不一样。上述四项构成了任一首乐曲的基础元素。应该说简谱基本可以将这些基础性元素正确标住。简谱术语快速查询 ********************************************************* ***************************************** 音符音高节奏调式音阶休止符全音符全音节拍大调装饰音二分音符半音单拍子小调延长号四分音符8度复拍子连音线八分音符变化音2/4拍子反复记号六分音符升号4/4拍子重音记号三二分音符降号强弱拍小节线附点音符还原号顿音符号重音符号音符在简谱中，记录音的高低和长短的符号，叫做音符。而用来表示这些音的高低的符号，是用七个阿拉伯数字作为标记，它们的写法是：1234567 读法为:do re mi fa so la si（多来米发梭拉西）。音符是和音高紧密相连的,没有一个不带音高的音符。音高音符的数字符号如1234567就表示不同的音高。在钢琴键盘上可以很直观地理解音符和音高。广义上说音乐里总共就有7个音符。钢琴上的琴键由黑键和白键组成，共有88个键盘。上图标示出这88键盘以及对应的音符和音高。现在重点看黄线框里面的音符---七个白键和五个黑键。搞懂了这12个音符和位置规律就可以将所有88个键盘掌握了。黄线框里面的音符上下都不带圆点的一般叫中音区音符。如果您记忆的话先将中央1（C)牢记在心---这可以说是所有88个键盘位置的基础。至于说为什么还叫C您可以参

快速熟记五线谱技巧

识谱歌谣：? 1、五线谱,五条线，中间隔着四个间; 第三间,高音“哆”（dｏ)，下加一线中音“哆”(do），?一线“咪”（mi），二线 “嗦”(sol）,?一二三间“法、拉、哆”（fa、la、ｄｏ)。２、五线谱，像楼梯?向上高，向下低一二三线,35７?一二三间，4６1 四线五线唱24(高音)?第四间上唱个3（高音) ３、下加一线敲敲门dododo（哆哆哆) 下加一间打招呼ｒerere（来来来)?第一线上小猫叫mimiｍｉ(咪咪咪)?第一间里放沙发fａｆafa（发发发) 第二线上把话说solsｏlsｏl（说说说）?第二间里把手拉ｌａlalａ（拉拉拉）?第三线呀笑嘻嘻ｘixｉxi（嘻嘻嘻）?第三间里歌儿多doｄoｄｏ（哆哆哆) 请伸出你的手，把５个手指当作五线谱的五条线,手指之间的空档作为四个间。那么,你的手就是一个小小的随身携带的五线谱了?4、五线谱,线间数;小音符,里边住;?中央C, 在哪处：下加一线高音谱;上加一线低音谱; 高音谱,往上数:ｄo rｅmi faｓol ｌａ xi ｄo?高八度,再来数一数：dｏ re ｍi fa ｓol ｌａ xi do；?低音谱,往下数:ｄｏxi la sol fa mi rｅｄo 低八度，再来数一数:ｄo xi laｓoｌ fａ mi re do。五线谱呀不难学五条线上看音阶?下加一

线 C 调dｏ把它牢牢记心间先看线上do mi ｓｏl 再看间上re fa la;?12３线 mi soｌxi ；1２3间 fa la do； do re mi fａ sol lａ xi dｏｘｉ lａｓｏl fa ｍｉ re do?五线谱速读方法(ZT）?一、原则１背口诀: 在五线谱中,高音谱表的5条线是自下而上的排列的,最下面的是第一线,一次类推往上是第二第三第四和第五线,我们要背的就是这些线上的音。请跟我说：高音谱表一线ｍi 二线ｓol 三弦ｘｉ四线ｒｅ五线fａ低音谱表中五条线的顺序是自上而下的排列?请跟我说：低音谱表一线la 二线fa 三弦ｒｅ四线xｉ五线sol 一定要根据键盘来背这些线上的音,高音谱表上的一线mi是在中央C右侧的那个mｉ;低音谱表上的一线la 是在中央Ｃ左侧的那个la,然后按照线的顺序高音谱表上线上的音依次向右侧排列,低音谱表上 2看音的进行方向和音之间的距离: 线上的音依次向左侧排列? 在五线谱上,音越来越往高走,在琴键上就会越来越往右侧走,反之,则往左侧走,这就是五线谱上音的走向和键盘上音的走向的关系;五线谱上音与音之间的距离,我们只要知道几个基本距离就好了：在五线谱中,相邻的两个线上音之间的关系是隔一个音的关系;相邻的两个间(就是线与线之间的空格）上的音之间的关系是隔一个音的关系;相邻的线与间之间的音的关系是挨着的关系;五线谱上音与音之间的

学习读谱

学习读谱读谱是学习音乐必须掌握的基本技能之一。不管是演奏演唱、作曲或理论研究都应当掌握一种甚至数种读谱的方法。因此，它是普通中小学音乐教育的不可缺少的重要内容。就像读书必须学会认字一样。为了提高学生的音乐水平，这一基础必须打固加牢。有一些学生把读谱看得很神秘，认为这是专业人士的本事。其实，学会简单的读谱并不难。只要按照正确的方法，循序渐进、勤学苦练、持之以恒，除了极个别生理上有缺陷的以外，一般人都是可以学会的。学简谱，首先要懂得记谱法是怎样记录音的高低、长短和强弱的。但是，懂得记谱法的道理，并不等于会读谱。读谱是一种技能，必须进行一定的训练才能掌握。学会读谱的途径及方法多种多样，采用何种方法，则应根据对象和条件而决定。读谱的主要内容，有两方面，即音的高低与节奏节拍。对初学读谱的人来说，既要注意音高，又要注意节奏节拍，往往顾此失彼，不易掌握。因此，初学读谱，最好把音高和节奏节拍分开来练。当掌握到一定程度之后，再把两者合起来练习，这样就比较容易了。练习音高，要注意音高的准确性。因为它在读谱中有着特殊重要的意义。练习音准的方法和途径也有很多，练习时无须限定某一种方法，可根据具体的情况因地制宜。一般情况下，都是在老师的指导下，用键盘乐器来练习。假如没有指导老师的情况下，也可以自己跟琴练唱。跟琴练唱的，琴的音一定要准。一般情况下，风琴和电子琴都比钢琴的音要准一些，因为钢琴的琴弦会日久松弛而走音。假若既没有知道老师又没有乐器，则使用最简单的方法——利用熟悉的歌曲，不唱歌词，专唱歌谱，来掌握do、re、mi、fa、sol、la、si，各音之间的音高关系。再将这些音按照各种不同的方式组合起来，还可以掌握更多的音程及音调。用这种方法来练习音准，虽然比较简单有效。但，在音的准确程度方面，往往较为差一点。连习音准可以通过很多途径。如：唱音阶、单音、音程、和弦等等。在练习单音时可以先从中音区开始，再向上下扩展。因为，中音区较高低音区容易模唱。音程练习法则按照自然音程中的大二、大三、小三、小二……这样由易到难的次序来练习。音阶练习法也是先熟唱无升降号调式音阶，再向多个升降号调式发展。和弦练习法C大调调内大小三和弦及其转位。大小三和弦掌握后，再去练习小七及其转位。最后才练习减小七和弦及其转位。通过练唱和弦，同时也进一步复习了各种音程。跟琴练唱时最好不要边弹边唱，而要先弹琴，在心中把音的高低记住，再模唱出来。但是，假若个别音阶音准不准确的话，也可以边弹边唱一段时间。唱时要用耳朵监听，听听自己唱的与琴声是否完全一样。

音乐简谱学习入门教程

音乐简谱学习入门教程 1、什么是简谱简谱是用阿拉伯数字1、2、3、4、5、6、7来记录音高的一种记谱法，读过书的中国人几乎都认识它。这种记谱法的是法国的修道士苏埃蒂1665年提出来的。后来，将它加以改进和积极推广的竟然是法国著名的哲学家、文学家卢梭。由于这种记谱法不方便于记录多声部的、复杂的音乐，在欧洲几乎从未普及过。1882年前后，美国人梅森到日本讲学时把它传入日本，19世纪曾有一度在日本学校通用过，不过后来他们也不用了。清朝末年，简谱通过留日学生传入我国。1904年，沈心工先生编写的“学校唱歌法”一书出版，曾风行一时，从此简谱便在我国普及开来。笔者认为，简谱作为一种大众化的记录方法，在我国普及和推广音乐方面曾经而且仍在发挥很大的作用。不过由于它记谱有不少局限，而且现在世界上绝大多数国家又都不用它，我们应当创造条件推广、普及五线谱，以利于提高音乐水平及与世界各国进行音乐文化交流。 2、轻轻松松了解一下简谱简谱是记谱法一种。由于它简单明了、通俗易懂，在记谱、读谱上有很大的方便，因此在我国广泛流传。简谱有它的优点，但也有它的缺点。例如记合奏合唱，它就不象五线谱在视觉上那么清楚，而记钢琴谱几乎是不可能的。过去有人认为简谱简单、不科学，因而否定了简谱在现实音乐生活中的重要作用，那是错误的。应该承认：简谱对音乐的普及和推广，作出了重大的贡献。在今后相当长的时期内，简谱将会继续发挥它的积极作用，为社会主义文化事业服务。简谱的创造和发展过程，因为缺乏有关的材料，还不能作准确的介绍。法国的加林（1786-1821）和舍维（1804-1864）；英国的格兰威尔（1785-1867）和葛尔文（1816-1880），在简谱体系方面，都曾作过研究和整理。我国的简谱是由日本传来的。这种体系与舍维的体系已有所不同。按照舍维体系，八分音符和十六分音符的短线，都加在音符的上方。然而日本的简谱到了我国，特别是解放后十年来，又起了许多变化和发展，现在只将现行的简谱作如下的简单介绍。在简谱体系中，音的相对高度暖和七个阿拉伯数字来表示的。这几个音的相互关系，除3 4、7 i 半音外，其他全为全音。标记：1 2 3 4 5 6 7 i 唱法：do ri mi fa sol la si do

红外识谱歌

红外识谱歌外可分远中近，中红特征指纹区，1300来分界，注意横轴划分异。看图要知红外仪，弄清物态液固气。样品来源制样法，物化性质多联系。识图先学饱和烃，三千以下看峰形。2960、2870是甲基，2930、2850亚甲基。 1470碳氢弯，1380甲基显。二个甲基同一碳，1380分二半。面内摇摆720，长链亚甲亦可辨。烯氢伸展过三千，排除倍频和卤烷。末端烯烃此峰强，只有一氢不明显。化合物，又键偏，~1650会出现。烯氢面外易变形，1000以下有强峰。910端基氢，再有一氢990。顺式二氢690，反式移至970；单氢出峰820，干扰顺式难确定。炔烃伸展三千三，峰强很大峰形尖。三键伸展二千二，炔烃摇摆六百八。芳烃呼吸很特征，1600~1430。1650~2000，取代方式区分明。 900~650，面外弯曲定芳氢。五氢吸收有两峰，700和750；四氢只有750，二氢相邻830；间二取代出三峰，700、780，880处孤立氢醇酚羟基易缔合，三千三处有强峰。C-O伸展吸收大，伯仲叔醇位不同。 1050伯醇显，1100乃是仲，1150叔醇在，1230才是酚。1110醚链伸，注意排除酯酸醇。若与派键紧相连，二个吸收要看准，1050对称峰，1250反对称。苯环若有甲氧基，碳氢伸展2820。次甲基二氧连苯环，930处有强峰，环氧乙烷有三峰，1260环振动，九百上下反对称，八百左右最特征。缩醛酮，特殊醚，1110非缩酮。酸酐也有C-O键，开链环酐有区别，开链强宽一千一，环酐移至1250。羰基伸展一千七，2720定醛基。吸电效应波数高，共轭则向低频移。张力促使振动快，环外双键可类比。二千五到三千三，羧酸氢键峰形宽，920、钝峰显，羧基可定二聚酸、酸酐八千来偶合，双峰60严间隔，链状酸酐高频强，环状酸酐高频弱。羧酸盐，偶合生，羰基伸缩出双峰，1600反对称，1400对称峰。 1740酯羰基，羧酸可看碳氧展。1180甲酸酯，1190是丙酸，1220乙酸酯，1250芳香酸，1600兔耳峰，常为邻苯酸。氮氢伸展三千四，每氢一峰很明显。羰基伸展酰胺1，1660有强峰；N-H变形酰胺‖，1600分伯仲。伯胺频高易重叠，仲酰固态1550；碳氢伸展酰胺3，1400强峰显。胺尖常有干扰见，N——H伸展3300. 叔胺无峰仲胺单，伯胺双峰小而尖。