宋代家具的研究

宋代家具研究的当下意义

本文以江苏省收藏家协会为邵晓峰《中国宋代家具》举行学术沙龙为载体，探讨了此举的当下意义。该书的出版填补了海内外宋代家具研究领域长期以来的空白，批判性地改写了家具史和绘画史中的某些内容，为我国对宋代家具的后续研究提供了宝贵的图文资料，对其他研究者有抛砖引玉之意，并对当代设计有着积极的启示与文化深化作用。此外，该著作严谨的研究精神同样具有现实意义。

春节前，由江苏省收藏家协会与南京市新华书店主办的学术沙龙《国人起居方式的千年之变——话说宋代家具研究的当下意义》在南京新街口新华书店举行。这一活动是新华书店“书香吉祥”新年主题系列活动的重头戏，作为江苏省首次高端家具学者与收藏家对话的沙龙，成为有史以来我省这一领域专家最为集中的一次汇聚。出席沙龙的有：江苏省收藏家协会会长徐湖平(南京博物院前院长)、第一副会长施正东，江苏省古典家具委员会主任、江苏省邮政公司总经理顾汶，南京市明式家具研究会名誉会长李涛，南京艺术学院博导周积寅教授，浙江大学人文学院副院长黄厚明教授(全国优秀博士论文获得者)，东南大学艺术学院张燕教授、博导汪小洋教授，东南大学出版社社长江建中、副社长刘庆楚，南京林业大学家具学院院长博导吴智慧教授、博导张彬渊教授、硕导邵晓峰副教授、硕导吕九芳副教授，南京观朴明式家具博物馆馆长雷濮玮，以及《新视觉艺术》执行主编吕少卿、南京艺术学院博士后施建中等20余位专家。江苏省美术家协会副主席、南京师范大学美术学院博导李向伟教授与同济大学美学与艺术批评研究所博导万书元教授虽未能出席沙龙，但均提交了发言交流稿。沙龙由江南大学视觉文化研究所所长、太湖学者、博导顾平教授主持，以邵晓峰《中国宋代家具》(东南大学出版社出版，国家博士后基金资助项目、江苏省十一五规划重点出版图书)这一填补海内外长期学术空白、引起重大反响的新著为载体，畅谈国人起居方式的千年之变。讨论国人起居方式的变迁，揭示宋代家具研究的当下意义。

一、选择宋代——一个特别的“过去”

宋代(960—1279年)，在历史上分为北宋和南宋两个阶段，包括辽、金，历时共三百余年，是我国承前启后、继往开来的时期。羸弱的政治，繁荣的经济，“郁郁乎文哉”的文化，似一个充满矛盾的载体。诚如主持人顾平教授所介绍：“宋代对于中国人，是一个特别的…过去?，尤其是文化。国学大师陈寅恪曾说：…华夏民族之文化，历数千载之演进，造极于赵宋之世。?英国著名科技史学者李约瑟曾开玩笑地说，如果一个人可以活两次，我愿意重新生活在中国宋代。”

宋代既是有如此之魅力，它是我们今天反观历史的一个区间，而宋代家具则是研究切入的对象。它不单单是与人类生活息息相关的一种器具，更是一种文化

精神与审美理想的载体，承载着宋文化的独特魅力。然而，令施正东先生叹息的是：“一个有着5000年文化历史，15亿人口的大国，和我们日常生活休戚相关，几乎24小时都离不开的日常家具，宋代的320年竟没有多少人在研究。”

邵晓峰博士则成了系统研究宋代家具的第一人。当然，他也表示，选择宋代家具作为研究对象，困难重重。“譬如，年代久远，实物稀少，文献散杂，图像以漫漶不清居多，研究学者罕见等。因此，明清家具研究热了20年，而宋代家具的研究方起步，王世襄对宋代家具价值还是很有感慨的，但苦于再无精力。”其次，“长期以来如何对宋代家具领域的物、图、文资料进行掌握与挖掘是研究的最大难题，而对宋代家具的实物、图像与文献资料进行对比互证研究，可以促进三者间的有机结合。进行了若干个案的研究，如《韩熙载夜宴图》中家具的断代新解、《宋代帝后像》中的皇室家具、宣化辽墓壁画中的家具等。这种研究的基础是需要掌握大量的相关资料。把宋代家具研究好必须用艺术考古学方法。三者互证，这样可得到很多成果。”

同时，他也针对难点结合自身的专业优势提出了自己的解决之道与理解方法。“此项研究不但利用现代信息技术广泛搜集了所需文字与图像资料，而且运用多种计算机图形软件对绘画中反映的宋代家具进行了分析比对。图形的绘制一直是困扰着宋代家具的研究的瓶颈，假如没有这些工作准备，就无法将宋代家具展现在世人面前，后人也无法继续研究。著者花费大量精力重绘了数量众多的宋代家具图像，还对其中许多的漫漶不清者、只看出局部者、被人物遮挡过多者，根据家具的造型与结构原理进行了审慎的还原工作，这些为进一步研究奠定了较好基础。经过整理得出来1600多幅图片资料为后人具体研究提供了基础。”再者，“宋代绘画中有多种成图法，且水平层次不齐，因此，为忠于原作，许多经过整理的线图在今天适应了焦点透视的读者看来是不太…准确?的。而且，多数使用…斜透视法?画出的图形颇似今天的轴测图，有的也出现反透视现象，这些均与对所谓…真实?的理解相关，不能作简单的轻视。”

对于邵晓峰博士的课题选择与研究方法，专家们表示了见解，认为选题既体现出作者对宋代造物文化之重大意义的深刻体认，又体现出作者对这一为前人忽略的学术领域之发现与开拓的眼光。其中，张燕教授完整地概括了众多学者的观点：“第一，因为这本书选的节点非常好，如果它是研究明清家具，很难超越王世襄，因为王世襄的声誉太高了；如果是研究汉唐家具，汉唐家具本身还没成熟。而宋代是家具从低坐到高坐的一个转变时期，是家具刚刚成熟的时期，又是我们文化最昌盛的时期，却是没人研究的时期。第二，这本书的研究方法特别好。宋代画多，家具少。因此邵晓峰从画中扣出家具，用白描图来增色。如果王世襄的《明式家具研究》没有其夫人袁先生为他画图，必定减色一半。同样，如果把邵晓峰的线描图去掉，剩下彩版和文字，他的书也要减色一半。”

二、填补空白，抛砖引玉

《中国宋代家具》通过张弛有度的结构、流畅自然的文笔与精辟有力的见解对所发现的图像、史料、实物进行了理性分析与有机论断，为完善中国传统家具文化研究的体系尽了一份力，它在以下几方面的理论意义也是不可忽视的。

首先，宋代家具的研究填补了海内外在这一研究领域的空白。施正东先生比喻的很好，“就像桥梁，因为山洪爆发冲掉了一段，这一截把它补起来，能够通过这个桥达到彼岸。”因此，《中国宋代家具》正是这样一个上承富丽厚重的唐朝家具、下接简练精粹的明式家具的桥梁，做到的不仅仅是拾遗补缺，更是一个跨时代的工作。因此，该著作必将载入中国家具的研究史册。

其次，邵晓峰博士的研究被周积寅教授生动地形容成具有“抛砖引玉”的作用，而且“是比砖的价格高，比玉还强，实际上是抛了块很好的玉出来，是为了找出更佳的玉来。”因此，众多专家也提出了对该课题后续的研究的不同意见与展望。

例如，徐湖平先生说：“希望接下来能出一本唐代家具研究的著作，并再向上追溯。这样才有意义，有学术价值，世俗不能不从，但是真心需要自己把握。”再如顾汶先生提出：“明清家具是世界家具之巅，这是公认的，但现在全世界关注的是一个量变到质变的过程，即从软木到硬木质变的过程。而宋代正是中国家具史上一个量变到质变的过程，伴随着家具制作工具、家具形态的巨大变化。这个时期正恰恰是中国家具研究比较缺乏的一块，因此，如果能在这方面有所研究，全世界都将关注这段演变过程。”以及刘庆楚先生提出的“家具从低坐向高坐的发展，从家具的角度看少数民族的文化对汉族的影响”；雷濮玮先生提出的宋代家具的复原工作；和作者提出的佛教家具的深入系统研究、遗存实物家具的木质鉴定与测绘、宋代家具与明式家具之间的进一步关系的梳理、唐代家具与元代家具的进一步研究等等，都是从宋代家具研究中所引出的“玉”。

最后，这本书除了家具本身之外，其意义还有很多的拓展面。比如，宋文化的积极作用。张燕教授感慨道：“我们这样一个浮躁的时代，越是浮夸的外表越掩盖不住内在的苍白，踏踏实实的东西越来越少。学习宋代的文化精神可以给我们这样一个浮躁的时代打一针强心剂。”再如，宋代家具和建筑史研究互助作用。正如张彬渊教授所说，“家具是缩小的建筑，建筑是放大的家具”，因此，一部家具史可以说就是一部建筑史，而建筑中的众多构件、形制都与家具不谋而合，而宋代的《营造法式》也可以作为宋代家具研究的一个突破点。

三、对当代设计的影响

在现代设计大行其道的今天，设计者更需思考中国传统文化的深层内涵。在设计中将传统与现代元素融会贯通已是主流趋势。对宋代家具的研究也是对中国传统物质文化的关注和重视，其研究成果对当代设计艺术都有启示作用，并能深化现代家具设计乃至室内设计的文化内涵。

因此，邵晓峰博士对家具的探索并未停留在家具本身，吴智慧教授也表达了

同样的意思，“省收藏家协会是收藏家具，我们是研究家具，有两个不同的点，但重点还是在家具上”，而研究家具需要的不仅是博古，更是通今。

以邵晓峰博士对宋代玫瑰椅的研究为例。他在其中获得了种种惊奇的发现，“宋代玫瑰椅(折背样)的结构简练主要体现的是功能性的结构，构件多细瘦有力，几乎将框架式结构精简到了无法再减的程度，故而没有材料与工艺上的浪费，后来西方现代主义设计中的一些简洁风格的家具与此是不谋而合的。譬如，南宋马远《西园雅集图》、南宋佚名《商山四皓会昌九老图》、南宋佚名《南唐文会图》等画中的玫瑰椅就均十分凝练，全以结构为主，甚至没有牙头、牙条、牙板的加固与装饰，体现了后来现代主义设计观念中的…纯粹的结构也是一种美?的审美特征。譬如，包豪斯的优秀毕业生、匈牙利设计师马歇？布劳耶于1925年为其师康定斯基设计的《瓦西里椅》在无形中暗合了中国宋代玫瑰椅(折背样)的某些结构美学特征。例如，南宋佚名《商山四皓会昌九老图》中的玫瑰椅(折背样)与布劳耶《瓦西里椅》、柯布西耶《巴斯库兰椅》均有暗合。而宋佚名《十八学士图》中的玫瑰椅(折背样)与芬兰设计大师库卡波罗《钢管椅》、《会议椅》也存在这种联系。”

我们甚至可以发现，从宋佚名《罗汉》中的玫瑰椅(折背样)、南宋刘松年《四季山水图？夏》中的躺椅，到现代主义设计的丰碑——荷兰设计大师里特维而德《红蓝椅》，以及库卡波罗《会议椅》、竹集成材《躺椅》，似乎有一条线将它们串联起来。

他整理出10几件宋代玫瑰椅，其以少胜多、超前的结构与美学理念，堪称现代主义设计美学和极简主义的先驱。联系今天，一千年的设计艺术仍在延续，宋代文人积极主动倡导的结构主义、简洁主义，与工业化背景下西方设计师发起的功能主义之间竟颇有暗合，家具、室内与建筑均有体现，这值得深入研究。可见，“宋代玫瑰椅的千年之变中蕴含着不变之道”。

《中国宋代家具》一书也将宋代家具与后世家具设计艺术的理念与风格、造型与结构比较研究，真正体现这种宋代家具略带“拙”味的“大美”，其对于当代设计的启示意义也同样值得重视。

李向伟教授表示：“全书将理论研究与图像考证汇集一体，以图证史，解决了许多前人未解决的问题，为我们提供了一部富有学术价值的专著，其研究成果对于当代的我们如何…将凝结于成型器物的成器传统予以解构，还原到富于生成性和流动性的思想观念乃至思想过程与方法，来形成对传统的领会与把握?，进而拓展我们的现代设计思维，应具有很好的启迪作用，同时也为后人的相关研究奠定了很好的基础”。万书元教授则提出，《中国宋代家具》可谓是皇皇巨著。但是，我们要强调的倒不是它的部头之大——今日之学术，大部头往往有掩饰内容贫乏的嫌疑——而是作者的学术勇气之大。为什么明代家具那么受研究者的重视？人们自然要说，因为明式家具是中国家具发展的顶峰。这个是不错，但是，这不是惟一的原因。明代家具存世较多，研究成果积累颇丰，实物的取证和辩证也比较容

易，研究起来也就不会有太多的困难。可是，宋代家具却不同，其实物存世很少，很多材料只能借助同一时代的绘画、雕塑和方志中的版画等浩如烟海的资料和文献间接获取，研究难度很大；而且，宋代家具研究的范围比较复杂枝蔓，从历史的演进来说，从北宋到南宋，延续320年，从王朝来说，则除了北宋和南宋，还有辽、金、西夏和大理，不仅覆盖的地域广阔，也牵涉到多个民族。头绪很多，线索纷繁。面对如此困难的局面，作者敢于迎难而上，而且取得了相当不错的成绩，实在是难能可贵。'

四、研究精神的现实意义

《中国宋代家具》是作者五年磨一剑的成果，其间邵晓峰博士孜孜不倦吸纳新知，并不时添补、修改以求完善，终著成饱含苦乐的划时代之作，其踏实严谨的治学之道与研究精神也让众多学者交口称赞。

吴智慧教授认为：“在我们这个学科，邵晓峰还是比较能够沉下心去做的。当然从目前来讲，很多的年轻人都很浮躁，浮躁的话就不可能潜心去做，因为他要查很多的资料。”周积寅教授也表示：“他本身的修养比较好，也爱看书，看的书比较多。他的知识面很宽，很丰富。之前还出了一本很厚的文集，包括发表的文章，历史、文学、美学、哲学各个方面均有涉猎。”同时，汪小洋教授说：“我看了他的著作非常感动，在材料很难找的情况下，能够找到1600张图是很不容易的，并且有相当多的资料是手绘的，1600张图代表着1600个信息，仅从断代来讲就相当不简单的。”他并提到，“在我所带的学生中，有很多硕士论文都引用了晓峰的文章，我为晓峰表示高兴”。

徐湖平先生甚至拿其与中国第一大玩家、文物收藏大家王世襄先生比肩，他认为，“王世襄先生研究的明式家具对全国是一个贡献，三分之二是图版，三分之一是他的研究，以他自己收藏的家具为主。邵晓峰则收集了大量的文献、史料、各种图像资料以及考古实物资料，难度很大。现在这个社会很浮躁，人们急于求成。我38岁的时候在南京博物院做总务，邵晓峰在38岁时则写出了这样的著作，这是时代的产物，希望他戒骄戒躁。并且通过努力能完成这样的作品，非常可贵！”黄厚明教授表示了共鸣：“第一，晓峰从南师大美术学专业毕业后到全国家具专业第一品牌的南林工作，他能够借助这样一个学术优势发展自己，并把自己的所学专业与所在工作平台相结合，得到这样重大的成果，是很令人敬重的。第二个引起我共鸣的是，晓峰虽然是学绘画出身的，但是他在这本书中所运用的方法很多是考古学的方法。他不但关注文献材料，还关注考古学的材料，这个产生了学科上的共鸣。晓峰是个比较严谨的学者，他不做定性的研究，比如在他的书中运用了传顾闳中所作的《韩熙载夜宴图》，他的断代研究还是比较保守的，他认为可能是宋代的绘画，创作于南宋时期。这个结论我是认可的，但我要说的是另外一个话题，我们在研究图像时，要有一个学术的戒心，要对图像的性质进行科学的判断。”

这些专家的发言都是对邵晓峰博士多年来在学术研究上辛劳付出的肯定，更是对当下部分学者浮躁骄奢之风盛行的一种批评与反思，指导众多青年学者能更加踏实严谨地做学问。即使在遇上跨学科治学时，也需静心、虚心、诚心地一步步克服困难。有着这样的研究学术精神，才能为中国的学术道路提供更加成熟的理论智慧与思想力量，将其引向一个正确的方向。

五、余感

《中国宋代家具》的出版填补了宋代家具研究领域长期以来空白，也批判性地改写了家具史和绘画史中的某些内容，为我国对宋代家具的后续研究提供了宝贵的图文资料。在当今时代背景下有深度的研究及传播宋代家具及其精神所在，有助于搭建现代家具设计和使用者之间的内在桥梁，更好的契合精神文化的需求，创造出以内在传统审美观和精神追求为特征的新的历史时代下的“中国设计”风格。

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中国传统家具-宋代时期

中国传统家具—宋代时期明清时期的中国古典家具可谓是达到了巅峰，而明清家具又源于宋代家具，继承了宋代家具的传统样式，又在其基础上逐渐发展起来。宋代是中国高型家具发展的重要阶段，缺少该时期的积累，明式家具的繁荣也就无从谈起。因此，宋代家具是中国家具研究不能回避的重要课题，而对它的研究又不能轻视对宋代家具材料的探析。但是长期以来家具界、艺术界对这一领域的讨论甚少，不是一笔带过，就是含糊其词，这与明清家具的材料研究有天壤之别，对我们深入研究宋代家具也是不利的。所以，现在永华红木家具就带您走进宋代家具视界：宋徽宗《听琴图》宋代家具取材虽以使用就地取材的软木为主，但也不乏以硬木制作家具的史料记载。据目前有据可查的资料可见，宋代家具使用的材料有木、竹、藤、草、石等，并以木材为主，其种类繁多，多就地取材，其中有杨木、桐木、杉木、楸木、杏木、榆木、柏木、枣木、楠木、梓木等柴木，乌木、檀香木、花梨木（麝香木）等硬木。而宋代的书法、绘画以及文人画理论也取得了巨大的成就与影响。且此时汉

族工艺美术所获得的业绩与地位也是举世瞩目的。总的来说，宋代汉族工艺美术具有典雅平正的艺术风格，其家具、陶瓷、漆器、染织多造型古雅、色彩纯净，并且内敛天真，不事雕琢，以质朴取胜，给人清淡雅致之感。例如，宋代直搭脑扶手椅中有一种基本可纳入玫瑰椅范畴，但又与明清玫瑰椅在形制上有所不同的椅子，其图像可见于宋佚名《十八学士图》画中，但至今未见实物出土。其特点是靠背高度低矮，多数与扶手齐平（也有个别的靠背高于扶手而与后来的玫瑰椅基本相同），我们可称其为“平齐式扶手椅”。它属于一种过渡形式，可视为明清玫瑰椅的前身。折背样在目前能看到的宋代家具实物中，尽管尚未发现硬木家具的遗存，但是根据以上记载，再结合一些宋画上描绘的具有劲瘦风格的家具图像来说，可以想象，在当时，一些硬木是得到开发的，（虽然硬木家具的兴盛期晚至明代中后期才开始）只是由于年代久远，又因为在日常生活中实际使用，所以即使是硬木家具也不易保留至今。总之，宋朝时期的时代环境为其家具发展创造了较好的条件。通过对宋代家具的了解，不仅可以揭示其与明清家具的密切关系，促进明清家具研究的溯本求

明清家具的特点

明清家具古典家具是中国悠久灿烂的艺术文化中的一颗璀璨的明珠。古典家具的价值不仅仅是服务于人的使用价值，同时还凝集着在特定环境下形成的各个时期不同的艺术风格，综合反映了不同历史阶段的生产发展、生活习俗、观念意识、审美情趣以及科学技术和物质的发展水平。人类使用家具的历史非常久远，迄今为止发现的最早的、完整的家具遗存属战国时代。今天人们能见到的古代家具，主要是明清两代的制品。明代是我国家具史上的黄金时代。这一时期家具的造型、装饰、工艺、材料等，都已达到了尽善尽美的境地，具有典雅、简洁的时代特色，后世誉之为“明式家具”。清式家具以设计巧妙、装饰华丽、做工精细、富于变化为特点。尤其是乾隆时期的宫廷家具，材质之优，工艺之精，达到了无以复加的地步。正是这一时期正是确立了清式家具的风格。明清家具典型地体现了中国家具所具有的极其精湛的工艺价值、极高的艺术欣赏价值、丰富的历史文化价值和收藏价值。家具一般可分为椅凳类、桌案类、床榻类、橱柜类和其它杂项类。

一、明清家具的艺术风格和装饰特点 1．明式家具明式家具是指制作于明至清代前期材美工精、典雅简朴具有特定造型风格的家具。明式家具以结构上的合理化与造型上的艺术化，充分地展示出简洁、明快、质朴的艺术风貌。并善于将雅俗熔于一炉，雅而致用，俗不伤雅，达到美学、力学、功用三者的完美统一。明式家具的整体结构以框架式样为主要的形式，呈现有束腰和无束腰两大结构特征。无束腰家具以圆腿侧足为主，造型简练稳重。有束腰家具方腿直足，或三弯腿或鼓腿，形体敦厚而显得庄重秀丽。这两种造法，给人以虚实相间、方正稳重的感受，成功地体现出科学性和艺术性融于一体的造型美。明式家具造型上另一特色是特别讲究线条美。它不以繁缛的花饰取胜，而着重于家具外部轮廓的线条变化，因物而异，各呈其姿，给人以强烈的线条美。如“S”形椅背，既符合人的生理特点，又别具一格。线脚的变化和运用是明式家具线条造型的另一体现。线脚是指家具边框边缘的造型线条。通过平面、凹面、凸面、阴线、阳线之间不同比例的搭配组合，形成千变万化的几何形断面，达到鲜明的装饰效果，极富艺术情趣。

美式家具介绍

虽然美国只有短短的几百年历史，但在这个移民化明显的国度里，仿古(古典)风格的家具却在美式家具中占有极大的比重。据一份权威资料显示，目前美式家具在北京地区的销售正以每年大约40%的涨幅速度增长。今年深圳三月展统计，来参展及定购美式仿古家具的人员多在外企工作，受过良好的教育，他们主要对美式家具的仿古系列和新古典系列情有独钟。美式家具之所以受国内消费者的喜爱，其原因如下： 1.美式仿古家具的文化内涵众所周知，美式风格的家具在最近一两年内快速风行于国内外家具市场，美式家具的流行与美国文化之间密不可分，麦当劳、肯德基、可口可乐都代表着美国文化的背景和渊源，目前在国内特别是年轻一代中都有着相当广阔的市场空间；对于居家生活而言，家具不仅仅是一种用具还是一种生活方式，人们选择美式家具，也就选择了自由、休闲的生活方式。获得了更高一层的精神层面愉悦和享受。从营销的角度讲，过去更多的是经营家具的产品特性，比如材质、工艺水平等等，而现在已经越来越多的开始关注它的文化特性了，文化品牌才是当前家具产业的“动情点”。美式家具风格植根于欧洲文化，它的基础是欧洲文艺复兴后期各国移民所带来的生活方式。它摒弃了巴洛克和洛可可风格所追求的新奇和浮华，建立在一种对古典文化新的认识基础上。文化和历史的包容性是美式古典家具特点，在一件家具上，法式、英式、意大利式，甚至是中式的元素都在美式仿古家具中有着踪影。目前市面上能看到的美式仿古家具多以18世纪英国安妮皇后时期的风格为主，综合了法式、哥特式以及中式等诸多家具风格。哥特式风格元素是美式仿古家具中常见的一个元素，由于哥特式风格更多源于建筑设计，故该类家具在风格之外，还吸纳了很多建筑设计的元素。特别是在仿古风格的柜子设计上，这种元素融合体现得更加明显：边角立柱和条纹的闪现使家具更具历史气息，而类似于石头的材料质感则紧密呼应着13世纪的欧洲家具风格。美式仿古家具最吸引国内消费者的特点就是大，正是因为有了体积上的优势，其自有一种不可言传的气势，而家具上的一个小虫眼或一个小漆裂都看似不经意，但其实都是设计的“刻意”——强调历史的传承感和底蕴。各国文化间都有相通之处，圣亚历山大家具的古典系列之一，就是一套融合明清家具与美式古典家具风格的力作。在选材、五金、上漆等细节方面都同时展现了明清近代的中式古典家具的风格和美式家具的优雅、华贵，并加入了符合中国生活习惯的一些功能，使其兼备美观与实用的特点，是中国传统文化与美式家具的完美结合。 2.美式仿古家具的风格特点在现代家具市场中，美式家具是其中一项风格特别鲜明的类型,它特别强调舒适、气派、实用和多功能性。

魏晋南北朝、隋唐五代、宋元时期家具文化研究

魏晋南北朝、隋唐五代、宋元时期家具文化研究唐彤20096631 木材科学与工程09级2班序号：51 一、魏晋南北朝时期家具文化研究（一）、家具特点高型家具的出现由于佛教的传入和当时各民族的大交流大融汇，高型坐具开始出现，垂足坐的习俗已经问世。高型坐具的品种增多，除了以往的胡床之外，又增加了椅，凳，墩，双人胡床等。这些高型坐具的不断增加，以及由此带来的垂足坐习俗，像一股飓风，对传统的席地而坐是一次根本性的冲击，宣告了中国历史上起居方式革命的开始。床与榻的封闭形式床榻的新形式不断出现，三扇屏风榻，四扇屏风榻床，在贵族人家是极受宠爱的。此时期床榻的高度显然增加，床体加大。另外，三足凭几的出现，为圈椅靠背的问世，奏起了序曲。与佛教有关的装饰在家具上出现了与佛教有关的装饰纹样，如墩上的莲花瓣装饰等，反映了魏晋时代的社会风尚。这一时期的家具，一改前代的正统汉风，以崭新的高型坐具和垂足而坐的新习俗，揭开了中国家具历史的新篇章。（二）、家具形成的历史背景 (220年~581年)魏晋南北朝是中国历史上的一产次民族大融合时期，各民族之间文化、经济的交流对家具的发展起了促进作用。此时新出现的家具主要有扶手椅、束腰圆凳、方凳、圆案、长杌、橱，并有笥、簏(箱)等竹藤家具。床已明显增高，可以跂床垂足，并加了许可床顶、床帐和可拆卸的多折多牒围屏。坐类家具品种的增多，反映垂足坐已渐推广，促进了家具向高型发展。（三）、家具列举 1、禁

南朝时期青铜禁，禁为家具之雏形之一。该禁仿照先秦时期的青铜器制作而成，造型别致。 2、床东晋床榻，附有屏风别致。 3、陶案高度适中，由低矮形家具逐渐向高形家具过度。 4、床

美式室内设计风格的空间特点及家具特性

美式风格美国是一个崇尚自由的国家，这也造就了其自在、随意的不羁生活方式，没有太多造作的修饰与约束，不经意中也成就了另外一种休闲式的浪漫，而美国的文化又是一个移植文化为主导的脉络，它有着欧罗巴的奢侈与贵气，但又结合了美洲大陆这块水土的不羁，这样结合的结果是剔除了许多羁绊，但又能找寻文化根基的新的怀旧、贵气加大气而又不失自在与随意的风格。美式家居风格的这些元素也正好迎合了时下的文化资产者对生活方式的需求，即：有文化感、有贵气感，还不能缺乏自在感与情调感。 [编辑本段] 美式风格的空间特点美式风格特点参照了权威装修门户土巴兔的美式风格案例来对照: 客厅：客厅作为待客区域，一般要求简洁明快，同时装修较其它空间要更明快光鲜，通常使用大量的石材和木饰面装饰;美国人喜欢有历史感的东西，这不仅反映在软装摆件上对仿古艺术品的喜爱，同时也反映在装修上对各种仿古墙地砖、石材的偏爱和对各种仿旧工艺的追求上。总体而言，美式田园风格的客厅是宽敞而富有历史气息的。厨房：厨房在美国人眼中一般是开敞的（由于其饮食烹饪习惯），同时需要有一个便餐台在厨房的一隅，还要具备功能强大

又简单耐用的厨具设备，如水槽下的残渣粉碎机，烤箱等。需要有容纳双开门冰箱的宽敞位置和足够的操作台面。在装饰上也有很多讲究，如喜好仿古面的墙砖、橱具门板喜好用实木门扇或是白色模压门扇仿木纹色。另外，厨房的窗也喜欢配置窗帘等。卧室：美式家居的卧室布置较为温馨，作为主人的私密空间，主要以功能性和实用舒适为考虑的重点，一般的卧室不设顶灯，多用温馨柔软的成套布艺来装点，同时在软装和用色上非常统一。书房：美式家居的书房简单实用，但软装颇为丰富，各种象征主人过去生活经历的陈设一应俱全，被翻卷边的古旧书籍、颜色发黄的航海地图、乡村风景的油画、一支鹅毛笔……即使是装饰品，这些东西也足以为书房的美式风格加分。家庭室：家庭室作为家庭成员休息交流的中心，属私密性很强的空间，一般设于餐厅旁，并有电视机，同时沙发和座椅选择轻松明快的式样，室内绿化也较为丰富，装饰画较多。

美式家具常见元素名称-潘巍

美式家具常见元素名称 ——潘巍一、现代美式家具造型设计的基本原理现代美式家具造型设计的基本原理来源于欧洲古典建筑和18世纪晚期的设计书籍，平衡、层次、图案、整体比例原理的应用在现代美式家具表现形式中比比皆是。 1）平衡平衡是现代美式家具造型设计中作重要的原则，对称的平衡，在轴的两边使用相同的形式，这在现代美式家具中可以看到，同时现代美式家具设计中从自然界吸收了大量平衡的有形实体应用在家具产品里，餐桌椅、床屏、斗柜、橱柜、箱柜等均可见到。 2）层次依据功能、形状、尺寸安排元素或成分的重要性是现代美式家具的一个特征，对于表达装饰的某一点或特别突出的视觉点给与特殊表达，比如雕刻、金属五金件等；以达到特殊的视觉层次感；如门或抽屉以及装饰元素，集中在视平线；突出部件与装饰在家具中的层次感。 3）图案使用来自欧洲传统的以及经过美国本土改良的装饰图案在家具的形状、形式或空间中进行重复表现，营造艺术化风格的审美情趣，比如盾形、椭圆形、心型、贝壳形等。 4）比例比例是指部件和部件之间、部件和整体之间的相对关系；部分和整体之间的关系是经过精心考虑的选自古典模型并精确测量，使用可视化的令人愉悦的比例是现代美式家具强调的重要因素之一。通常对于外形大致呈长方形或矩形的形状比例一般采用1和1.618，或者接近于5和8；同时在许多实际设计中采用1：3或2：3代替方形；但是实际使用中根据具体情况大多是近似值[18]。家具的造型与装饰常通过表面图案、纹样、纹理、色泽以及线型（型面）、脚型、顶帽、装饰件等的处理来实现。现代美式家具中比较有代表性的装饰要素主要有：脚型、轴柱型、线型、装饰件、装饰花等，以及表面薄木拼花装饰设计。二、现代美式家具的造型特征与装饰图案 1）脚型和柱型现代美式家具脚型和柱型吸收各国的风格并加以改进的结果，常见的有：

各风格特点的家具

美式家具，新古典家具，欧式家具，韩式田园家具，法式家具，英式家具，中式家具，现代式家具，后现代风格，地中海风格美式家具：美国是一个崇尚自由的国家，这也造就了美式家具自在、随意的生活方式，没有太多造作的修饰与约束，不经意中也成就了另外一种休闲式的浪漫，而美国的文化又是一个移植文化为主导的脉络，它有着欧罗巴的奢侈与贵气，但又结合了美洲大陆这块水土的不羁，这样结合的结果是剔除了许多羁绊，但又能找寻文化根基的新的怀旧、贵气加大气而又不失自在与随意的风格。美式家居风格的这些元素也正好迎合了时下的文化资产者对生活方式的需求粗犷大气，质朴尊贵，透露出历史和文化的内涵，追求舒适性和自在感，倡导家庭成为释放压力和解放心灵的净土。新古典家具新古典主义的设计风格其实是经过改良的古典主义风格。新古典风格从简单到繁杂、从整体到局部，精雕细琢，镶花刻金都给人一丝不苟的印象。一方面保留了材质、色彩的大致风格，仍然可以很强烈地感受传统的历史痕迹与浑厚的文化底蕴，同时又摒弃了过于复杂的肌理和装饰，简化了线条。欧式家具讲究手工精细的裁切雕刻，轮廓和转折部分由对称而富有节奏感的曲线或曲面构成，并装饰镀金铜饰、仿皮等，结构简练，线条流畅，色彩富丽，艺术感强，给人的整体感觉是华贵优雅，十分庄重，它是高贵生活的象征！韩式田园家具多以象牙白为主，外型小巧、精致、时尚、实用，优雅的造型、细致的线条和高档油漆处理，家具多配以纷繁的花卉图案为主，其悠扬的韵味带给人悠闲、舒畅、自然的田园生活情趣，再加上细节的精心营造，体现出完美主义的唯美情怀。成为年轻一代追逐时尚、追求品位的最爱。法式家具法式家具带有浓郁贵族宫廷色彩，并富含艺术气息。强调手工雕刻及优雅复古的风格。要布置出有法国风味的家，首先一定要是个配色高手，因为法国家只在色彩上以素净、单纯甚至质朴见长。爱干净的法国人，在家具的颜色上偏向明亮色系，其中以米、黄、白、原木色最多。英式家具早期的英国式家具美观、优雅而且调和。喜用有饰条及雕刻之桃花心木。英国式家具予人的感觉较为沉稳、典雅、若在加上木质崁花图案，则更具古典的韵味, 以橡木为主，在十五世纪峨特式家具时期是特殊严肃而单纯的风格。采用框架镶板结构方式及典型的窗格花饰及折迭亚麻布装饰。在十七世纪末期英国即厌弃了这种流风，转而专心致力于本土胡桃木家具之发展，外型上流露出质朴而素雅的感觉，更由于英国人民对实用性的需求特别重视，以致于在实用家具的设计和制作方面也显著无比的成功。

美式家具设计的特点

美式家具设计的特点 1、用材多为实木美林家具多以桃花木、樱桃木、枫木及松木制作。据悉，桃花木、樱桃木属于需要几十年甚至上百年方可成材的珍贵木材，枫木也要40年成材。这些精心选择的材料为家具的进一步造型确立了良好的基础，家具表面精心涂饰和雕刻，表现出独特的特色。 2、风格粗犷大气，美式家具较意式和法式家具来说，风格要粗犷一些。不但表现在它用料上，还表现在它给予人的整体感觉上。在一些美式古典风格家具上，涂饰上往往采取做旧处理，即在油漆几遍后，用锐器在家具表面上形成坑坑点点，再在上面进行涂饰、最高达12遍。 3、崇尚古典韵味美式家具中常见的是新古典风格的家具。这种风格的家具，设计的重点是强调优雅的雕刻和舒适的设计。在保留了古典家具的色泽和质感的同时，又注意适应现代生活空间。在这些家具上，我们可以看到华丽的枫木滚边，枫木或胡桃木的镶嵌线，扭扣般的手把以及模仿动物形状的家具脚腿造型等。造型美式家具特别强调舒适、气派、实用和多功能。从造型来看，美式家具可分为三大类：仿古、新古典和乡村式风格。仿古风格：美式家具的基础是欧洲文艺复兴后期各国移民所带来的生活方式。从许多18、19世纪世代相传下来的经典家具作品中可以看出，由于早期美国先民的开拓精神和崇尚自然的原则，造型典雅，但不过度装饰的家具成为典型美式家具的代表作。如有猫脚型弯椅脚（CabrioI Leg）的安妮皇后型；家具设计大师齐本德尔（Thomas Chippendale）的椅子；18世纪美国本土设计名家约翰·高德（John Godderd）所擅长的优美线条，直至今日仍在美式家具中占有一定份量。 4、新古典风格：在古典家具设计师求新求变的过程中应运而生。设计师将古典风范与个人的独特风格和现代精神结合起来，使古典家具呈现出多姿多彩的面貌，成为新古典风格的主要特色。 5、乡村风格：在美式家具中一直占有重要地位，由于它造型简单、明快，而且实用，长久以来受到各国消费者的喜爱。在1998年的家具展中被加入了多功能设计，外观和用料仍保持自然、淳朴的风格，隐藏设计的抽屉收纳了空间，使其看起来更整洁、美观。就整体而言，美式家具传达了单纯、休闲、有组织、多功能的设计思想，让家庭成为释放压力和解放心灵的净土。美式家具的最迷人之处还在于造型、纹路、雕饰和色调细腻高贵，耐人寻味处透露亘古而久远的芬芳。一般而言，美式家具必须经过几个阶段的作业才能凸显美式风格。

试论唐宋家具设计之不同

唐宋时期是中国古代设计艺术两个非常重要的时期，虽然相隔时间不长，但设计风格却大不相同。唐王朝的太平盛世，宋代市井生活日益繁荣，两代经济繁荣，社会安定，都为其设计的发展提供了广阔的空间和雄厚的物质基础。人民生活富裕，对精神生活也提出进一步的要求，从而推动了设计艺术的发展。但由于两代的政治、文化、审美趣味以及人们的生活方式的不同，所以两个时期的设计风格也大不相同。从总体上看，唐代设计风格丰满华丽、雍容大度、富贵繁缛，而宋代却形成了典雅质朴、清新大方的设计风格。而这些也反映在家具艺术设计领域。一、家具设计发展概况中国家具设计在唐宋两代有了根本发展，唐朝以前人们习惯席地而坐，因此家具多为低矮型，直到唐朝，人们的生活方式发生变革，人们开始坐高，双足悬起，生活方式的变革影响家具的发展方向，所以唐代的家具,其品种和样式，正经历着自古以来人们席地而坐倒垂足而坐的过渡阶段。也就是低型家具向高型家具的过渡时期，也是我国高低型家具并存时期。直到宋代垂足家具才定型，高型家具得到了极大的发展，而且已经普及到民间，不但品种齐全而且每个品种又形式多样，而且制作工艺也基本成熟，更加舒适实用。与唐朝不同的是，由于宋代文化的直接影响，宋代家具一反唐代的雄伟气魄，而呈现出一种简洁工整，典雅质朴的风格。二、唐宋两代家具结构造型以及装饰特点（一）结构造型长时间的战乱和流离失所的江山统一以后，人们对生活的热情得以爆发，而且唐代经历了“贞观之治”和“开元盛世”，社会稳定、经济发展比较快，由于大兴宫室以及贵族府第，家具业得到了空前繁荣，在这样背景下的唐代家具显示出他的浑厚、丰满、宽大、稳重的特点，体重和气势都比较博大。在造型上以圆形为主，多运用大弧向外曲线，使家具造型显得宽大厚重、浑圆丰满。而宋代则与唐代相反，统治者的思想基础是程朱理学，强调“存天理，灭人欲”，相对唐朝来说比较理性，显得典雅、平易，家具在造型上以矩形为主，大多方方正正，比例优美，更加舒适，而且造型和结构上受梁柱式框架结构的建筑影响比较深刻，出现了一种纯仿建筑木构架的式样和做法，家具造型以梁柱式的框架结构代替以前的箱形壶门结构并成为家具结构的主体。（二）装饰特点唐代家具追求一种富丽华贵的装饰风格，首先唐代家具所用的材料是已经非常广泛，有紫檀、黄杨木、沉香木、花梨木、樟木、桑木、桐木、柿木、苏枋木等，此外还用了竹藤等材料。[3]所以家具本身就有很强的表现力。唐代家具的装饰方法也是多种多样的，有螺钿、平脱、金银绘、夹缬、蜡缬、镂雕、彩绘镂雕、平脱金银、木画等，而且多种装饰手法并用，追求一种华丽的装饰效果，唐代家具呈现出千姿百态的艺术魅力。由于唐朝国力富强，各民族极度融合，人们的意识得到解放，所以唐代家具的装饰风格追求清新自由的格调，装饰纹样也一改商周以来动物纹为主的传统，开始面向自然和生活，富有浓厚的生活情趣，使人感到自由、活泼、亲切。大量使用花草等植物纹样，主要有牡丹花、卷草和各种禽鸟纹。宋人在哲学上选择尊崇自然的道教、倡导秩序的儒教性理学，以简洁和工艺规范为美，在政治上“重文抑武”，这些都直接影响了宋代的及家具装饰，而且宋代的高型家具已经到了普通百姓家里，追求质朴典雅、清新大方的风格，

百度文库——9大主流家具风格特点大总结

9大主流家具风格特点大总结！有人说，每一件家具都有一种风格，每一种风格背后都有一种生活方式。所以，选择好适合自己的家具风格，无论是对于心理还是生活，都会有无可比拟的影响。目前市面上，主流的家具风格有：中式家具、北欧家具、南欧式家具、美式家具、法式家具、意大利式家具、英式家具、东南亚家具、现代家具等。 1、中式家具中式家具中向以雕刻著称、雕刻中尤以审文、回文、满卷为意、梯形、凤爪、猫足、几何形体为多；材料以珍贵木材为主，装饰以雕漆、镶嵌、贴附为多；直接彩绘、起线、倒楞最为普遍。在现在的社会中，则发展成以明、清家具为主的设计风格： 1)明式家具时期(明中期至清早期) 2)清式家具时期(清代中期以后) 明式家具造型线型简练，挺拔和轻巧。由于木材本身的色泽纹理美观，所以明式家具很少施用髹漆，仅仅擦上透明蜡即可以充分显示木材本身的质感和自然美。制作工艺精细合理，全部以精密巧妙的榫卯结合部件，形态通透、结构紧密，是以硬木家具体现了明代科技。大平板则以攒边方法嵌入边框槽内，坚实牢固，能适应冷热干湿变化。清式家具在造型上与明式家具的风格截然不同，首先表现在造型厚重上，家具的总体尺寸比明式家具要宽，要大，与此相应，局面尺寸、部件用料也随之加大。其主要特征是，造型庄重，雕饰繁重，体量宽大，气度宏伟，脱离了宋、明以来家具秀丽实用的淳朴气质，形成了

清代家具的风格。装饰图案多用象征吉祥如意、多子多福、延年益寿、官运亨通之类的花草、人物、鸟兽等。 2、北欧家具人性化的生活意识，高品质的家具材料，使得北欧家具在品味人士里有着高评价的口碑，强调创造温暖色彩的家是北欧家具的重点风格，因此山毛榉、编织布、斑驳色调的陶制品、草编物为主要材质，北欧家具呈现多元及环保概念。北欧包含丹麦、芬兰、挪威、瑞典等，斯堪地那维亚半岛为主之国家。北欧家具的主要特色一方面建立在它的有机造型和轻巧感觉上面，另方面则根植于它的优美材质感和纯熟制作技艺上，北欧的设计家深刻了解“成熟的造型乃是最完美的型式”，遂以圆润自然而具有抽象雕塑感觉的有机型作为家具造型之主要凭依。同时北欧设计家认为“将材料特性发挥到最大限度，是任何完美设计的第一处理”，因之它们运用灵巧的技法，从木材、编藤、纺织物、金属等所有家具材料的特殊质感中求取最完美的结合与表现，而予人一种非常自然、丰富、舒适、亲切的视觉与触觉感。 3、南欧式家具南欧式家具以意大利、西班牙、希腊、葡萄牙为主，因均为拉丁系之民族和相同的环境，故南欧各国家具皆有其共同之特色。纪元前以古埃及风格为主要考迹对象，型态粗糙、结构简陋，世纪初以罗马家具为一大特色，风格采用极为严谨的长方形结构，使用铜材，模仿自然物造型为主；中世纪家具以仿罗马风格与拜占庭风格为特色；南欧式家具以意大利、西班牙、希腊、葡萄牙为主，因均为拉丁系之民族和相同的环境，故南欧各国家具皆有其共同之特色。

简约美式家具风格的特点

简约美式风格中家具的特点如果说中式风格庄重沉稳，日式恬淡宁静，欧式华贵铺张，那么美式，就是粗犷自然。美式家具有着天生的坚硬和放肆。单一的木料和粗犷的线条，现代与古典的碰撞，如同殖民时期的美国人，自由、独立和果敢。随着好莱坞电影、美剧等影视文化对现代人的影响，美式风格家装越来越受到市场的青睐，在做到本土化的同时，美式家装也随之衍生出了多种不同的风格。而将现代、简约与传统美式相结合的简约美式风格家居，便是其中相当受欢迎的一种。从高大变适中的外形尺寸早期受到建筑的影响，传统美式独栋住宅空间大、房间多，家具设计以大尺寸为潮流。但随着人口的发展，都市公寓增加，坪数不比

郊区的独栋住宅，使得高大的美式家具商在尺寸设计上逐渐缩小。亚洲的建筑的面积和使用需求也越来越受到重视，现在的美式家具已经不像以前这么厚重占空间了。从繁复到简约的设计理念风格上，简约美式风格摒弃了繁复的花纹兽脚装饰，以流畅的线条保留了传统美式的古典之美，既不显繁琐又不失韵味。百强的美仑漫步系列就是简约美式的典型代表——高雅而和谐、色彩明亮大方。其旧金山系列家具带有浓厚的多元化气息，又融合了东方的榫卯工艺，怀古的浪漫情怀却又相当简洁实用，使得家居空间开放、宽容，让人丝毫不显局促，身心得以放松。

一脉相承的环保与自然传统美式家具多以黑胡桃木、白蜡木、桃花木、枫木等实木制作，自然舒适。白蜡木是美式高档家具的主要材料之一，制成的家具整体稳定性好不易变形，并且坚韧耐腐。以白蜡木为原材的美仑漫步系列在表面选择了水性木器漆，保留了白蜡木流畅而粗犷的纹理的同时，也留住了木材天然的美感。此外，安全无毒、不污染环境的水性漆也更符合美式生活环保的理念，让家居生活更加放心、舒适。

家具风格分类全

舒适、气派、实用和多功能美式风格：美式家居风格很大气，古朴，富有质感，有做旧和使用的痕迹，对装修的“底色”要求很少，与其他式样的家具容易混搭。有历史感。涂抹的油漆也多为暗淡的哑光色。破坏是美式家具在涂装过程中充分体现仿古效果的一道加工工序,它主要仿造风蚀、虫蛀、碰损以及人为破坏等留下的痕迹,可以塑造出历史延续的效果,这种基材破坏主要有如下几种：虫孔。锉刀痕。铁锤痕。喷点美国家具以其粗旷的造型和多种齐全的功能深得各国人们的喜欢，小美式和乡村风格差不多，在款式上要小于传统美式，雕花明显少很多，小很多只在主要部位少量点缀，表面美式家具的油漆以单色为主，擦色漆处理，轻微做旧！多用直线条！美式家具的粗大块头，掩饰不住细节处的精巧，它的典雅，带有很强的主观感觉！美式家具特别强调舒适、气派、实用和多功能。用材多以楸木、桃花木、樱桃木、枫木及松木制作，家具表面精心涂饰和雕刻，美式家具的最迷人之处还在于造型、纹路、雕饰和色调细腻高贵，耐人寻味处透露亘古而久远的芬芳。表现出独特的特色！美式家具分大美式和小美式，大美式风格粗犷大气突出的是上流社会的奢华生活，一般款式都很大，用于别墅的较多，大美式雕花较多，作旧处理的痕迹明显，表面多以贴木皮薄片在擦色处理！小美的主要元素和乡村风格一样！大美的主要元素是，深色的家具，曲线雕花多，做旧明显！奢华的铁艺灯！多用原色的砖石面烘托，墙面多用深咖啡色基调墙纸加以油画来表现！以及深色的床品布艺，沙发窗帘等！更多的是一种复古和怀旧的感觉！优雅、唯美，平和而富有内涵的气韵，华贵典雅\时尚现代新古典风格：是经过改良的古典主义风格。从简单到繁杂、从整体到局部，精雕细琢，镶花刻金都给人一丝不苟的印象。一方面保留了材质、色彩的大致风格，仍然可以很强烈地感受传统的历史痕迹与浑厚的文化底蕴，同时又摒弃了过于复杂的肌理和装饰，简化了线条。主要特征他既有古典的曲线和曲面，少了古典的繁复雕花，又多用现代家具的直线条！多用异型造型！其布艺也多用华丽的色彩，反光的面料！深绿深紫深灰、鹅黄都是配布的首选色！多用异型造型是显著特点！设计尤其以意大利佛罗伦萨为中心！无论是家具还是配饰均以其优雅、唯美的姿态，平和而富有内涵的气韵，描绘出居室主人高雅、贵族之身份。常见的壁炉、水晶宫灯、罗马古柱亦是新古典风格的点睛之笔。优雅而和谐是新古典风格的代名词。白色、金色、黄色、暗红是欧式风格中常见的主色调，少量白色糅合，使色彩看起来明亮、大方，使整个空间给人以开放、宽容的非凡气度，让人丝毫不显局促。古典主义风格，更像是一种多元化的思考方式，将怀古的浪漫情怀与现代人对生活的需求相结合，兼容华贵典雅与时尚现代，反映出后工业时代个性化的美学观点和文化品位。书香门第、清雅含蓄、端庄丰华、格调高雅，简朴优美，东方美学情结中式风格是以宫廷建筑为代表的中国古典建筑的室内装饰设计艺术风格，气势恢弘、壮丽

宋代家具的特点

宋代家具的特点都说宋代是中国高型家具发展的关键阶段，缺少该时期的积累，明清家具的繁荣便无从谈起。然而，对于我们而言，更熟悉的是在时间上离我们稍近的明清家具。因历史所存资料为数不多，对宋代家具的研究也不及明清家具普遍，宋代家具就如同裹着面纱，朦胧兼具神秘。然而揭开面纱的一角，宋代家具所呈现给我们的却已是震撼，也许唐代还是高矮型家具错落发展，但是宋代高型家具发展速度就令人叹为观止了，高凳、高椅、高桌、高几、高案、高塌、高架日趋普遍，垂足而坐已成为固定姿势。由席地而坐到垂足而坐、由低矮家具到高型家具，生活方式和生活观念也在影响着家具形态的改变，见证着人类历史的进步。相对于唐代的诗意浪漫，宋代给人的感觉就是严谨理智。“绚烂之极归于平淡”最为符合宋代的审美思想，而简洁素雅的宋代家具正是顺应这一审美思想发展趋向而形成的。如果用女子比喻家具，那么唐代家具就是一个奔放热烈的大家小姐，而宋代家具就好比典雅质朴的小家碧玉，虽不如唐代家具外在艳丽却有着内在毓秀之美，其形成也有着那个朝代所给予的深刻烙印。宋代家具抛却了唐代家具的富丽厚重，注重家具的实用以及简练精粹，而这不外乎社会环境之影响。经历了唐代后期以及五代的动荡不安，统治者深知兵权的重要性，一如宋太祖登基之初便“杯酒释兵权”，政治上的“重文抑武”让来自民间的有志之士得以进入士大夫阶层，因而民间那种简朴淳厚的生活观念和艺术追求也得以扩大影响。从宋代名画中，就可以看出宋代家具造型质朴，很少有繁缛的装饰，只在腿子等局部稍作装饰，以求画龙点睛的效果。宋代是一个文人“当道”的时代，更是理性的时代。宋人在哲学上崇尚儒佛影响下形成的理学，讲究“存天理，灭人欲”，体现在家具上追求的就是一种秩序和法度，欣赏的就是一种工整而规范的美。因此宋代家具多以矩形为主，外观挺秀刚直，方方正正，哪怕是曲线部件之间，都以刻意推敲过的严谨尺度、位置来组成比例。简约、工整、方正、刚直是宋代家具的主体风格，但不可否认过多的规范对宋代家具的制约也是存在的，使其缺少了家具给予人的热情、温暖，这也正是宋代理学的弊端所在。一件家具，折射的是历史文化，透视的是社会风貌。宋代家具作为家具史上不可逾越的高峰之一，纵然有着家具结构模式的创新以及影响，然而通过它我们却更多的看到了：那时三五身着儒服的书生，手执卷本，端坐于高椅之上，谈论着“宇宙、气理抑或是天人之道……”

欧式、美式家具特点

海河亿度知识大讲堂：欧式、美式家具特点现今的社会高度开放，家居装饰的风格也是多种多样，许多消费者笑言选择多了反而没了选择，而且家具的使用和装饰风格难以调配，许多喜欢欧式家具或美式家具的人并不了解如何才能展现出家具的整体美感，只是单纯的觉得好看。因此，记者特邀天津海河亿度家具城知名家具设计师为广大消费者讲述一下欧式风格和美式风格家具的特色。设计师提醒我们，装修房屋之前一定要选好家具，切不可颠倒顺序。因为不同的家具代表了不同的设计风格，选择喜欢的家具同是也是定位装修风格。而在实际选择中，欧式和美式家具经常被消费者搞混，那下面我们就来谈谈这两种家具的精髓。贵重气息的欧式家具

欧式家具具有鲜明的“时代特色”和“艺术气质”，其最主要的特点线条复杂，层次重叠，重视雕工。很多代表性的欧式家具都以复杂而精美的雕刻花纹而著称，另有一些“新古典家具”则在线条上更为明快，并且通过嵌花贴皮来呈现家具的质感。而欧式家具非常倚重浓厚的色彩修饰，以金色为主，多用镀金和金箔来呈现高贵大气的审美标准。欧式家具展现的是欧洲典雅的贵族生活气质，因此浓墨重彩的装饰和金银气息十分浓厚。简约田园的美式家具

良好的木质、怀旧的情感、浪漫的工艺是美式家具的最大特点。强调简洁、舒适、优雅的线条是、得体的装饰是美式家具的特征。风格不羁但内在精致，家具表面精心涂饰，就整体而言，美式家具传达了单纯、休闲、随性、舒服的风格，让家庭成为释放压力和解放心灵的净土，所以美式家具大部分很宽大、宽敞，让人一见就有家的感觉，但中国的消费者要注意，一般来讲美式家具的规格都要超过中国家具的标准，因此家中需要留下更大的摆放空间。欧式家具注重气质，美式家具更偏生活和田园，这两种家具风格迥异，喜欢的消费者可以根据家装风格进行选择。天津海河亿度家具城准备了各色款式的家具，欧式、美式家具在展厅全方位展示，欢迎各位的光临！

家具史复习资料

一：西方古典家具第一章古代家具（古埃及、古西亚、古希腊、古罗马） 1.古埃及最常用凳子：X形折叠凳（只限男人使用）、方凳椅子、厚垫（女人使用）特点：主要采用木材质制作，凳面由织物或动物皮制成或编织而成，略下凹，四条圆柱形腿呈X形，腿下端做成鸭头形状，连接在一横木上，鸭头处用象牙镶嵌成眼镜和鼻孔形状，形象生动。 2.三条腿的凳子和四条腿的凳子：莲花瓣和水滴纹样，车床技术 3.图坦阿蒙椅（宝座）：通体贴有金箔，腿部雕刻成狮足形，扶手上装饰着飞翼，神蛇和王冠，靠背上由白银、方解石、琉璃等材料描绘出国王生前的生活情景，王后正在给坐在宝座上的国王涂抹圣油，天空中太阳神光芒四射，人物的服饰都用彩色陶片和翠石镶嵌而成，结构严谨，技术高超。 4.古埃及家具的造型特征是什么？答：家具造型的对称为原则，比例合理，表现出坚厚、凝重、威严、华贵，装饰手法丰富动人，常采用朝同一方向的动物腿部造型，如狮爪足，充分显示了人类征服自然界的勇气和信心，同时也充分体现了使用者权威与地位。构造简单，主要以木销和木钉连接，用浅浮雕装饰，覆盖刺绣品，样式敦实。 5.古西亚的装饰特点当时，家具的主要装饰方法是浮雕和镶嵌。另外，蜗形图案装饰也已十分普遍。家具腿部底端出现的倒松塔形装饰足以证明当时具有车木制作技术。在椅面和床面等铺有带穗形的垫褥。 6简单描绘出古希腊克里斯莫斯椅，并简述其主要特征答：主要由妇女使用，以优美的线条、适宜的比例和简洁的形体为特征。它由适合人体背部曲线的靠背和向外弯曲的军刀状椅腿构成，座面编织而成，上面放置软垫，其表面几乎看不到多余的装饰。 7.古希腊家具的主要特征是什么？答：最大特点是考虑人使用的舒适性，体现了古希腊人自由民主的生活方式，重视家具的形式美，以优美的线条，适宜的比例和简洁的形体为特征。 8.古罗马家具的主要特征？家具造型坚实、厚重、威严、壮丽，加上以雄狮、半狮半鹫的怪兽、桂冠等题材的豪华装饰，构成一种男性化的艺术风格。显示民族特色，严峻的英雄气概。第二章中世纪家具（拜占庭家具、罗马式家具、哥特式家具） 1.拜占庭家具：造型僵直、庄重，以显示神威，融合东西方韵味，注重色彩的灿烂与装饰的华丽，常用雕刻、镶嵌、绘画方式、象牙雕刻、金属雕刻与织锦技术运用，阿拉伯蔓藤花纹、动植物纹饰 2.罗马式家具：家具粗犷，绘画和雕刻是罗马式家具最常用的装饰手段，家具采用车木构件为垂直支撑。采用古罗马建筑的拱券和檐帽、柱子等作为家具构件的表面装饰手法。 3.哥特式家具：家具造型与垂直线条强调垂直庄重的形态，采用尖顶、尖拱、卷叶式、棂花式、束柱以及浮雕等装饰，给人以刚直、挺拔、严谨的感觉。权威、体量感、身份地位的象征。典型哥特式家具采用垂直线条，座面下封闭成箱型，座面装有铰链，好比一个带箱子的椅子，靠背较高，采用嵌板结构，垂直高大的形态，火焰式的窗花格、几何图案或亚麻布纹样，象征至高无上的权威雄伟气派。第三章文艺复兴时期的家具 1.意大利文艺复兴家具代表性椅：

明清家具所体现的中国传统文化

中国是具有悠久历史的文化大国，历数千年我国文化代代相传。为了可以使后人了解中国的文明历史，现代的专家不断的进行研究。能够体现中国文化的物品很多，如瓷器、字画或是铜币等等。每个朝代都有不同的特征而每个朝代的物品都体现了各个朝代的特点。因此要想了解中国古代的文化，研究古代的物品是必不可少的，例如明清时代的家具就能够很好的体现中国明清时代的文化。明清时代是具我们比较近的时代，也曾具有繁盛的时期，因此了解明清时期的文化是专家的必要任务。在明清时代，家家户户都需摆放家具，而且摆放的位置都有所讲究，因此要想了解明清的文化可以通过对明清物品的了解得知。明代可以说是汉人掌管天下，因此主要的文化都是以汉人的习俗为基准的，家具的创造与制造者都是符合汉人的喜好来打造的，并且结合前朝遗留下来的文化与发明，不断的革新从而制造出符合明代特点的家具。明代的家具除了在结构上使用了复杂的榫铆外，造型工艺术也充分满足人们的生活需要。因而它是传统的、体现文化的艺术品，并且具有艺术性，科学性，实用性。明代家具的风格特点，概括起来，可用造型简练、结构严谨、装饰适度、纹理优美四句话予以总结。以上四句话，也可说四个特点，不是孤立存在的，而是相互联系、共同构成了明代家具的风格特征。清代家具的发展是最贴近现代的，也是在明代家具的基础上不断创新得来的，清代是满人掌管天下的。因此满人的习俗影响了家具的发展方向，匠师们根据满人的爱好纷纷设计家具的样式，因此与明代汉人的习惯有所差距。清代家具的发展经历了近三百年的历史，从继承、演变、发展，以至形成为自己的独立风格，这主要分为了三个阶段：第一个阶段为清初至康熙初期明代家具风格的延续；第二阶段是康熙末，经雍正、乾隆，至嘉庆期间清式家具初露端倪，造型厚重，装饰华丽；第三阶段是道光以后至清末社会动荡，文化混杂的粗制家具期。可见在整个三百年的历史中，可以堪称清式家具的时期仅为第二阶段，与此同时，我们不难发现，家具的发展与社会、经济、政治的环境密不可分。因为只有在第二阶段中处于盛世阶段国力昌盛，故将清式家具中无不流露出霸气、厚重、尊贵和华丽。而且盛世家具风格的形成，与清代统治者所创造的世风有关。在家居风格中表现了从游牧民族，到一统天下的雄伟气魄，代表了追求华丽和富贵的世俗作风。由于过分追求豪华，而带来一些弊端，也是存在的。但是，清式家具，利用多种材料，调动一切工艺手段来为家具服务，这是历来所不及的。可以说，清式家具有许多经验可谈，也有许多优点可取。其风格独特，便是最为有力的证明。家具的选用是经济水平，欣赏品味、社会地位的综合体现。对于购买家具，年轻人通常喜欢购买一些价格经济实惠，造型时尚另类风格的产品，而对于大部分的中年人，则讲究的是除了结实耐用，大方美观之外，同时在家具中的细节追求展现一种优雅与稳重。在同一时期不同年龄群体对于家具的喜好有很大差别，不难得知，在不同朝代，文化在家具中的体现更是各不相同。追溯明代家具制作，明代家具的制作灵感来自汉唐时期，经典明式家具主要应用于宫廷及官宦之家，其形制则在浑厚古朴之中增入诸多华美艳丽的雕饰以展示其贵族气象，在家具中极见当时文人追崇古朴自然、不尚浮华的风气，不过很遗憾，大部分人都不曾得知这一深入含义。首先，明式家具的发展与演变始终是尚古朴与尚华丽两种审美观念并存。其次，代表经典明式家具制作的宫廷家具恰恰体现了追求华美雕琢而兼含古朴内致的审美取向。孔子曰：质胜文则野，文胜质则史。文质彬彬，然后君子(《论语·雍也》)。可以说，明式家具之雕刻艺术风范，恰恰是孔子所提倡的文、质相兼的美学情趣之绝佳体现。作为家具自然离不开雕刻。而这些雕刻无不显示出当时劳动人民和社会推崇的文化层面。

美式家具风格说明

售说词 a.欧式古典艺术，又融入了二十年代老上海时期的欧洲家具元素 b.内敛而不张扬，属于低调的奢华 c.美式家具来源于欧式家具，欧式家具又来源于欧式建筑 d.美式家具的特点： 1.美式家具表达了美国人对历史的怀旧，将真正的欧洲皇室家具平民化，天然的实木，注重细部雕刻，不过分张扬，并注重实用性、人性化。 2.随意舒适，释放压力，缓解疲劳，享受生活，不花哨。 1、材质：主要材质采用的都是缅甸进口的西南桦木，PH值为7,而且我们把它的含水率控制在8%—12%之间。它经过特殊的高温处理以后，达到防虫、防蛀的作用，而且不易开裂，不易变形，因为它的密度适中，易雕刻，市场上90%的美式家具用的都是它。橡木：材质细腻，加工性能好，不易变形和开裂，弹性好，韧性好。实木家具本身就充满了生命力，一年一年的生长，经历了很多的风霜雨雪，一圈就是要年，经受春夏秋冬的四季轮回。 2、.面料：意大利米兰进口三防提花面料，防虫，防污，防静电。立体感强，用针织上去的，经过特殊的纳米技术处理以后，不掉色，不退色，防螨虫，密度高。 3、皮：意大利进口头层牛皮，经过专业处理以后手感特别柔软，细腻，透气性好。 4、靠包填充物：美国进口的气孔珍珠棉加天然水鸟的羽毛混合而成，是一种立体纤维，富含大量的空气，能随季节的变化处于恒温状态。具有超强的弹性和良好的透气性，冬暖夏凉。触感柔软舒适。 5、坐垫：德国技术的高密度海绵，坐感舒适，回弹力好，不宜积压细菌，久坐不易变形。 6、油漆：美国十大品牌之一的阿克苏NC油漆，环保健康。 7、颜色：是美式家具最经典的颜色樱桃色（不深不浅的颜色），它最大的特点就是经久耐看，比较养眼，温润柔和，不刺激眼球，经过12道工序调配而成，16道底漆，16道面漆，纯手工打磨，使得不掉色，不变色，越擦越亮，从而使得它更成稳内敛。 8、雕刻：出自于中国四大名雕之手的浙江东洋木雕。主要以浮雕和镂空雕为主，纯手工一刀一凿的雕刻。手感好，独一无二的具有收藏价值。它也受到墨西哥传统手工艺的影响，在家具上雕刻图腾与花草加以点缀与装饰。更体现了美式家具的传承感与底蕴。 9、沙发框架：采用的是实木的双层木架，蛇形拉环和高弹力的绷带。稳固性和牢固性非常的好。 10、铜钉的设计：增加了整款产品的美感与质感，防氧化处理，不易生锈、变色、掉色。主要雕花：皇冠花代表主人的身份和地位，象征着权威。风铃草代表着完美的爱情，象征着家庭的和和美美。蔷薇花饰：为中心的植物组合图案花瓶造型，代表着永恒、忠贞、浪漫的爱情。玫瑰花饰：代表着浪漫和尽善尽美。月桂叶饰：代表着事业成功的标志，象征着光荣和胜利。柱式：高贵中透着王者风范，象征着事业和生活的蒸蒸日上。扇贝花：财富的象征。贝壳在顶冠上象征着财源滚滚而来。（象征着交财运）

明清家具的区别

明清家具的区别： 1．明式家具明式家具是指制作于明至清代前期材美工精、典雅简朴具有特定造型风格的家具。明式家具以结构上的合理化与造型上的艺术化，充分地展示出简洁、明快、质朴的艺术风貌。并善于将雅俗熔于一炉，雅而致用，俗不伤雅，达到美学、力学、功用三者的完美统一。明式家具的整体结构以框架式样为主要的形式，呈现有束腰和无束腰两大结构特征。无束腰家具以圆腿侧足为主，造型简练稳重。有束腰家具方腿直足，或三弯腿或鼓腿，形体敦厚而显得庄重秀丽。这两种造法，给人以虚实相间、方正稳重的感受，成功地体现出科学性和艺术性融于一体的造型美。明式家具造型上另一特色是特别讲究线条美。它不以繁缛的花饰取胜，而着重于家具外部轮廓的线条变化，因物而异，各呈其姿，给人以强烈的线条美。如“S”形椅背，既符合人的生理特点，又别具一格。线脚的变化和运用是明式家具线条造型的另一体现。线脚是指家具边框边缘的造型线条。通过平面、凹面、凸面、阴线、阳线之间不同比例的搭配组合，形成千变万化的几何形断面，达到鲜明的装饰效果，极富艺术情趣。明式家具装饰手法善于提炼，精于取舍，主要通过木纹、雕刻、镶嵌和附属构件等来体现，达到了前所未有的水平。选料上，十分注意木材的纹理，凡纹理清晰好看的“美材”，总是放在家具的显著部分，格外钧用隽永耐看。雕刻手法主要有浮雕、透雕、浮雕与透雕结合及圆雕等多种，其中以浮雕最为常用。雕刻题材十分广泛，大致有卷草、莲纹、云纹、灵芝、龙纹、螭纹、花鸟、走兽、山水、人物、凤纹、宗教图案等。刀法线条流畅，生动形象极富生气。雕刻的部位大多在家具的背板、牙板、牙子、围子等处，常做小面积雕刻，以少胜多，工精意巧的装饰效果格外引人注目。 2．清式家具清初家具沿袭明式家具的风格，但随着历史发展，满汉文化的融合，以及中西文化交流的影响，清康熙年间逐渐形成了注重形式，追求奇巧，崇尚华丽气派的清式家具风格，到乾隆时达到颠峰。乾隆时期的家具，尤其是宫廷家具，材质优良，做工细腻，尤以装饰见长，多种材料、多种工艺结合运用，是清式家具的典型代表。在用材上，清代中期以前的家具，特别是宫中家具，常用色泽深、质地密、纹理细的珍贵硬木，其中以紫檀木为首选，其次是花梨木和鸡翅木。用料讲究清一色，各种木料不混用。为了保证外观色泽纹理的一致和坚固牢靠，有的家具采用一木连做，而不用小材料拼接。清中期以后，上述三种木料逐渐缺少，遂以红木代替。装饰方面，为了追求富贵豪华的装饰效果，充分利用了各种装饰材料和使用了各种工艺美术手段，可谓集装饰技法之大成。但有些清式家具为装饰而装饰，雕饰过繁过滥，也成了清式家具的一大缺点。