07887-平面设计

07887-平面设计

高纲1029

江苏省高等教育自学考试大纲

07887平面设计

江南大学编

一、课程性质及其设置目的与要求

(一)课程性质和特点

《平面设计》课程是我省高等教育自学考试动画设计专业(独立本科段)的一门重要的专业课程，其任务是培养动画专业的自学应考者系统地学习世界平面设计基本概况和理论，以求有助于了解“平面设计”这个国际设计界通用的术语，阐析现代印刷的介入是现代平面设计的开始，从本质上说明古典平面设计与当代平面设计的区别；平面设计涉及的范围广泛、历史悠久，工业革命给平面设计带来巨大冲击，特别是印刷技术与制版技术的发展；与专论繁多的建筑设计不同，平面设计的理论著作，特别是涉及到发展历史的专著数量很少；平面设计与印刷有极其密切的关系，而凸版是最早出现的印刷方法；在现代平面设计的发展过程中，商业海报产生了重要的促进作用，随着印刷的发展，文化的普及，社会对于平面设计的总需求量在20世纪剧增，作为战后最强大的经济大国——美国，在平面设计上有很大的影响力，战后欧洲的平面设计也逐步摆脱美国的影响，形成自己的不同面貌，具有鲜明的民族特色；20世纪80年代以来，电脑日益成为平面设计的主要媒介，平面设计在中国大陆兴起，到90年代掀起高潮。希望这些知识能帮助同学在将来的创作中更好地继承和发扬世界优秀设计师的有益经验，推动国内平面设计业的良性发展。

本课程在内容上分为十七章：

第一章工业时代的版面设计；第二章摄影——新传达工具；第三章维多利亚时期的大众化平面设计；第四章“工艺美术”运动的平面设计；第五章“新艺术”运动；第六章二十世纪平面设计的源起；第七章现代艺术对平面设计发展的影响；第八章“图画现代主义”平面设计运动；第九章新的形式语汇；第十章包豪斯与新的国际片面设计风格；第十一章美国的现代主义设计运动；第十二章国际主义平面设计风格的形成；第十三章纽约平面设计派；第十四章企业形象设计与视觉系统；第十五章观念形象和非西方国家的平面设计发展；第十六章国际语言和国际对话；第十七章数码革命与平面设计。

通过本课程的学习，自学应考者应掌握平面设计的构成元素与理论基础，具体了解平面设计各个发展阶段的历史与特点。在学习过程中一定要理论联系实际，多思考，并通过分析具体图文实例加深对平面设计基本理论的理解。

(二)本课程的基本要求

通过本课程的学习，应达到以下要求：

1．了解世界平面设计史的基本发展脉络；

2．理解各个阶段和国家在不同的社会政治、经济和文化影响下，典型的平面设计运动、平面设计现象和平面设计流派的形式与风格；

3．重点掌握一些重要的平面设计大师和作品，并能对相关作品进行平面设计语言的分析；

4．在编年研究的范畴内，突破国别界限，对一些具有特色的国家和设计大师作品进行相似分析研究。

(三)本课程与相关课程的联系

本课程的前修课程是视听语言、电影史、影视编导等。视听语言是一门研究视听媒介及其语言艺术的课程，电影史、影视概论是介绍影视方面的相关基础知识，这两门课程可以帮助我们掌握艺术的基本概念本性，了解艺术设计的基本写作方法并结合具体作品进行分析研究，从而更好地掌握动画设计基础知识。

二、课程内容与考核目标

前言绪论

一、课程内容

前言主要介绍平面设计是从人类开始利用文字记录自己的思想时候就开始

的一个活动，贯穿了人类文明史的整个过程；绪论主要介绍现代印刷出现以前平面设计发展历史。

二、学习目的与要求

提供一个比较实用的现代平面设计的依据，特别是对采用字母为文字构成的西方国家平面设计发展历史提供一个比较完整的背景。

三、考核知识点与考核要求

1．领会：平面设计的开端、平面设计史论著作、字母的创造、古腾堡发明金属活字、德国早期插图书籍、欧洲“现代”体

2．掌握：简述现代平面设计史包含的三个基本方面、印刷术的四种基本方法、中国的书写字体和印刷字体种类、人类最早文字的三种基本类型及共同点、罗马字体设计的特点、18世纪法国罗可可时期平面设计与印刷的风格趋向3．熟练掌握：中世纪时期平面设计的发展概况、18世纪西方平面设计新发展、平面设计的三个基本原则、阿伯里奇·杜勒的平面设计风格、文艺复兴（Renaissance）、洛可可风格艺术的特点

第一章：工业时代的版面设计

一、课程内容

本章主要介绍工业革命的出现，平面设计在百年中取得了以往数百年，乃至千年没有的巨大发展，从而影响到20世纪平面设计的面貌。

二、学习目的与要求

理解工业革命对19世纪平面设计发展的改变。

三、考核知识点与考核要求

1．领会：19世纪上半叶字体设计的发展、木刻版海报的发展以及在商业广告上的应用、印刷的革命、排版技术的（typography）机械化

2．掌握：工业革命时代英国字体设计的突破点、19世纪海报和商业广告版面设计的原则、19世纪木刻版海报衰退的原因、19世纪印刷业迅速发展的原因第二章：摄影——新的传达工具

一、课程内容

本章主要介绍平面设计的几个主要构成要素中，除了版面编排、字体、插图、标志设计之外，摄影占了一个非常重要的地位。

二、学习目的与要求

理解并掌握摄影技术的发展过程以及摄影术对现代平面设计的影响。

三、考核知识点与考核要求

1．领会：摄影的发明、摄影技术在印刷上的应用

2．掌握：安布鲁斯红衣主教、《自然之笔》、“摄影绘画”

第三章：维多利亚时期的大众化平面设计

一、课程内容

本章主要介绍维多利亚时期欧洲平面设计的发展情况。

二、学习目的与要求

掌握大众化石板印刷的设计者和风格。

三、考核知识点与考核要求

1．领会：“欧洲的祖母”、《装饰的语法》、《世纪》、石板印刷的发展、彩色石板的语汇、看版和路牌、儿童读物的设计发展、美国广告设计、2．掌握：维多利亚时期的设计风格及其成因、维多利亚时期绘画的特点、波士顿彩色石板印刷学派

3．熟练掌握：布弗特公司石板印刷的特点、彩色石板印刷衰退的原因、美国报纸发行繁荣的原因、欧美平面设计的两个发展方向

第四章：“工艺美术”运动的平面设计

一、课程内容

本章主要介绍“工艺美术”运动在英国和美国的平面设计概况及发展。

二、学习目的与要求

理解“工艺美术”运动回顾中世纪传统在设计上是一种倒退，虽然一定程度上给工业化时期的设计带来了一股清新之风。

三、考核知识点与考核要求

1．领会：威廉·莫里斯、《工作室》、英国设计事务所、“私营出版运动”、鲁道夫·科什、“工艺美术”运动的背景

2．掌握：“拉斐尔前派”、19世纪80年代英国设计事务所的设计宗旨和风格、

3．熟练掌握：“工艺美术”运动产生的原因及其影响、约翰·拉斯金的设计理念、“工艺美术”运动风格的特征、美国工艺美术运动与英国工艺美术运动的本质区别

第五章：“新艺术”运动

一、课程内容

本章主要介绍法国、英国、美国、比利时和德国的“新艺术”运动的平面设计。

二、学习目的与要求

理解“新艺术”运动是世纪之交的一次承上启下的设计运动，它继承了英国“工艺美术”运动的思想和设计探索，是一个新旧交替的过渡阶段。

三、考核知识点与考核要求

1．领会：阿尔丰斯·穆卡、朱利斯·谢列特、德里奥克斯、尤金·格拉谢特、法国英国美国比利时的“新艺术”运动的平面设计、查尔斯·里克茨2．掌握：巴黎“新艺术运动”的重要设计中心

3．熟练掌握：“新艺术”运动与“工艺美术”运动之间的区别与联系

第六章：二十世纪平面设计的源起

一、课程内容

本章主要介绍20世纪从苏格兰、德国、奥地利开始的相当规模的现代平面设计的探索。

二、学习目的与要求

理解20世纪开始的现代艺术运动，从形式上、意识形态上为现代设计提供了新鲜的、有力的支持和借鉴。

三、考核知识点与考核要求

1．领会：现代平面设计的探索、

2．掌握：彼得·贝伦斯、格拉斯哥派、维也纳“分离派”运动、

3．熟练掌握：德国“工业同盟”的宗旨和宣言内容、佛兰克·赖特的“有机建筑”六原则、格拉斯哥美术学院的建筑风格

第七章：现代艺术对平面设计发展的影响

一、课程内容

本章主要介绍现代主义艺术对20世纪平面设计发展的影响。

二、学习目的与要求

理解并掌握立体主义、未来主义、达达主义、超现实主义与摄影对现代主义运动的推动作用。

三、考核知识点与考核要求

1．领会：摄影与现代主义运动

2．掌握：立体主义、未来主义、达达主义、

3．熟练掌握：超现实主义的内涵

第八章：“图画现代主义”平面设计运动

一、课程内容

本章主要介绍“图画现代主义”平面设计运动在世界各国的发展。

二、学习目的与要求

理解并掌握“图画现代主义”综合了其他平面设计运动的各种流行因素和设计流派的特点，发展出独特的、新鲜的平面设计风格来。

三、考核知识点与考核要求

1．领会：第一次世界大战时期的海报设计、慕尼黑的纳粹反动宣传画设计、2．掌握：“后立体主义图画现代主义”

3．熟练掌握：“海报风格”运动、影响“装饰艺术”运动风格的因素、

第九章：新的形式语汇

一、课程内容

本章主要介绍欧洲设计运动三个核心，即俄国构成主义设计运动、荷兰的“风格派”运动和德国以包豪斯设计学院为中心的设计运动。

二、学习目的与要求

理解并掌握这几个运动的简单背景介绍，讨论这些设计运动的中平面设计的发展情况。

三、考核知识点与考核要求

1．领会：构成主义至上、构成主义的传播和发展、

2．掌握：俄国构成主义设计运动、

2．熟练掌握：荷兰的“风格派”运动特征、《风格》杂志的社会理念、

第十章：包豪斯与新的国际平面设计风格

一、课程内容

本章主要介绍德国包豪斯设计学院对世界平面设计发展作出的贡献。

二、学习目的与要求

理解并掌握德国包豪斯重要的设计师和设计作品。

三、考核知识点与考核要求

1．领会：魏玛时期的包豪斯、迪索时期的包豪斯、柏林时期的包豪斯、莫霍里·纳吉的影响、20世纪上半叶的字体设计趋势、荷兰的独立现代主义设计运动、摄影技术在平面设计上的新运用

2．掌握：包豪斯三个发展阶段、《包豪斯宣言》、康定斯基对包豪斯基础课程的贡献、包豪斯课程的分类、依索体系运动、

3．熟练掌握：简·奇措德和他的新版面设计风格、

第十一章：美国的现代主义设计运动

一、课程内容

本章主要介绍20世纪在美国发展起来的现代主义设计运动和艺术运动。

二、学习目的与要求

理解第二次世界大战迄今，许多杰出的设计家从欧洲逃到美国，大大促进了美国的现代设计发展。

三、考核知识点与考核要求

1．领会：新移民对于美国平面设计的影响、美国“新政”时期的政治海报设计项目、欧洲设计家到美国的大移民、美国现代平面设计的重要赞助力量、第二次世界大战时期和战后初期美国的平面设计、科学技术和工业生产资讯的平面设计的发展

2．掌握：皮普克、

3．熟练掌握：威廉·布丁设计科学技术和生产技术的平面作品四原则

第十二章：国际主义平面设计风格的形成

一、课程内容

本章主要介绍20世纪50年代，一种崭新的平面设计风格终于在西德和瑞士形成。

二、学习目的与要求

理解并掌握国际主义风格是20世纪最典型和代表性的平面设计风格。

三、考核知识点与考核要求

1．领会：国际主义平面设计风格运动的先驱、为学科项目的功能性平面设计、新瑞士无饰线字体字体风格、经典版面风格的设计大师、瑞士巴塞尔与苏黎士的平面设计、美国的国际主义平面设计

2．掌握：“瑞士平面设计风格”、奥德玛设计的一系列字体、“国际主义风格”的特点

3．熟练掌握：马克斯·比尔设计方法的特点、

第十三章：纽约平面设计派

一、课程内容

本章主要介绍20世纪40年代纽约成为美国现代平面设计的一个重要的发源地。

二、学习目的与要求

美国平面设计在战后初年受到来自欧洲的、特别是瑞士的国际主义平面设计风格很大的影响，产生具有美国特点的国际主义风格。

三、考核知识点与考核要求

1．领会：纽约平面设计派的先驱、版面编辑的革命、期刊杂志衰退时期的版面设计、新广告设计

2．掌握：美国版面设计的表现主义

3．熟练掌握：乔治·罗依斯的设计风格

第十四章：企业形象设计与视觉系统

一、课程内容

本章主要介绍在新的市场观念的形成下，企业希望通过平面设计，包括包装、标志、色彩、广告、推销方式等等一系列的系统设计，来树立企业的形象。

二、学习目的与要求

注意企业形象设计只是企业的市场营销活动中多余活动的一个有机组成部分。

三、考核知识点与考核要求

1．领会：企业形象设计的历史、意大利的奥里维蒂公司的企业形象设计、美国最大的电视公司之一—哥伦比亚广播系统的形象设计、瑞士巴塞尔化学工业协会的视觉系统设计、新海文铁路公司视觉系统设计、企业形象设计进入成熟阶段

2．掌握：VI、CI、美国三个广播公司、美国联邦设计改进计划、公共交通标志系统设计、国际奥林匹克运动会的世界标志系统设计

3．熟练掌握：企业形象体统设计的内容、企业形象设计的发展和东西方不同的企业形象模式、

第十五章：观念形象和非西方国家的平面设计发展

一、课程内容

本章主要介绍“观念形象”平面设计与现代主义运动具有密切的联系。

二、学习目的与要求

20世纪下半叶的观念形象设计对于世界平面设计的发展是非常重要的一叶。

三、考核知识点与考核要求

1．领会：波兰的海报设计、美国观念形象的设计、第三世界国家的海报、2．掌握：观念形象设计、怪诞海报、“心理变态海报”风格、欧洲“视觉诗人”、

3．熟练掌握：“观念形象”平面设计与现代主义运动的联系

第十六章：国际语言和国际对话

一、课程内容

本章主要介绍随着社会的发展、技术的不断前进，平面设计日益成为国际交流的重要工具和手段之一。

二、学习目的与要求

在全世纪的平面设计日益趋向相似的时候，有一些设计家开始关切设计的个性、设计的民族问题。

三、考核知识点与考核要求

1．领会：战后日本的平面设计发展、电脑在平面设计中带来的大革命

2．掌握：“五角设计”、超人文主义、“超平面风格”设计、“新浪潮”平面设计、

3．熟练掌握：后现代主义平面设计的类型、“孟菲斯”风格和旧金山派平面设计、“里特罗”设计和乡土风格

第十七章：数码革命与平面设计

一、课程内容

本章主要介绍20世纪最后20年，电脑开始广泛运用在平面设计上，电子设备、电子信息处理系统成为新技术的核心，平面设计是数码化革命最主要的实验点之一。

二、学习目的与要求

理解20世纪90年代以来，电脑成为平面设计最重要的工具，我们在一个新的起点上。

三、考核知识点与考核要求

1．领会：数码平面设计的先驱、杂志的复兴、电脑字体设计、数码形象处理、互联网设计、

2．掌握：互动媒体、

3．熟练掌握：电脑辅助设计的三家著名公司

三、有关说明和实施要求

(一)关于“课程内容与考核目标”中有关提法的说明

在大纲的考核要求中，提出了“领会”、“掌握”、“熟练掌握”等三个能力层次，它们之问是递进等级关系，后者必须建立在前者的基础上，它们的含义是：

领会：要求自学应考者能够记忆本课程中规定的有关知识点的主要内容，并能够领会和理解本课程中规定的有关知识点的内涵与外延，熟悉其内容要点和它们之间的区别联系，并能根据考核的不同要求，做出正确的解释、说明和阐述。

掌握：要求自学应考者应该掌握的课程中的知识点。如简答一些具体电影剧作构成元素及技巧。

熟练掌握：要求自学应考者必须掌握课程中的重要知识点。如剧本写作中“创作新的银幕形象”问题。

(二)自学教材

本课程使用教材为：

《世界平面设计史》，王受之著，中国青年出版社，2002年版。

（三）自学方法的指导

本课程作为一门专业课程，内容多、难度大，自学者在自学过程中应注意以下几点：

1．在学习前，应仔细阅读课程大纲的第一部分，了解课程的性质、地位和任务，熟知课程的基本要求以及本课程与有关课程的联系，使以后的学习能紧紧围绕课程的基本要求。

2．在阅读某一章教材内容前，应先认真阅读大纲中关于该章的考核知识点、自学要求和考核要求，注意对各知识点的能力层次要求，以便在阅读教材时做到心中有数，有的放矢。

3．阅读教材时，应根据大纲要求，要逐段细读，逐句推敲，集中精力，吃透每个知识点，对基本概念必须深刻理解，基本原理必须牢固掌握，在阅读中遇到个别细节问题不清楚，在不影响继续学习的前提下，可暂时搁置。

4．学完教材的每一章内容后，应认真完成教材中的习题和思考题，这一过程可帮助自学应考者理解、消化和巩固所学知识，增强分析问题、解决问题的能力。

(四)对社会助学的要求

1．应熟知考试大纲对课程所提出的总的要求和各章的知识点。

2．应掌握各知识点要求达到的层次，并深刻理解各知识点的考核要求。

3．对自学应考者进行辅导时，应以指定的教材为基础、以考试大纲为依据，不要随意增删内容，以免与考试大纲脱节。

4．辅导时应对自学应考者进行学习方法的指导，提倡自学应考者“认真阅读教材，刻苦钻研教材，主动提出问题，依靠自己学懂”的学习方法。

5．辅导时要注意基础、突出重点，要帮助自学应考者对课程内容建立一个整体的概念，对自学应考者提出的问题，应以启发引导为主。

6．注意对自学应考者能力的培养，特别是自学能力的培养，要引导自学应考者逐步学会独立学习，在自学过程中善于提出问题、分析问题、做出判断和解决问题。

7．要使自学应考者了解试题难易与能力层次高低两者不完全是一回事，在各个能力层次中都存在着不同难度的试题。

(五)关于命题和考试的若干规定

1．本大纲各章所提到的考核要求中，各条细目都是考试的内容，试题覆盖到章，适当突出重点章节，加大重点内容的覆盖密度。

2．试卷对不同能力层次要求的试题所占的比例大致是：“领会”20％；“掌握”40％；“熟练掌握”为40％。

3．试题难易程度要合理，可分为四档：易、较易、较难、难，这四档在各份试卷中所占的比例约为2：3：3：2。

4．本课程考试可能采用的题型有：判断改错题、单项选择题、名词解释、简答题及问答题等类型(见附录)。

5．考试方式为闭卷、笔试，考试时间为150分钟。评分采用百分制，60分为及格。

附录题型举例

一、判断改错题

如：现代主义设计运动主要集中在三个国家进行实验，即德国、俄国和英国。

二、单项选择题

如：19、现代彩色贺卡设计和出版的最重要奠基人是（）

A里查·霍B约翰·布弗特C路易斯·普朗D沙普

三、名词解释

如：平面设计

四、简答题

如：简述工业革命时代英国在字体设计的突破点。

五、问答题

如：试述“工艺美术”运动产生的原因及其影响。