装饰造型课程标准

装饰造型课程标准
装饰造型课程标准

专业核心课程

《装饰造型》课程标准

一、课程概述

(一)课程定位

本课程是艺术设计专业课程体系中专门为掌握知识、拓展专业素质开设的课程。

本课程在专业人才培养中的作用:本课程是艺术设计专业开设的一门专业基础必修课,专门为掌握知识——通过对装饰的起源、装饰画形式美法则、装饰造型语言、装饰构图形式原理、装饰色彩设计、装饰材料和肌理的运用等的理解与透析及对五大类装饰题材的思考与练习,并且将现代装饰设计联系到装饰理论中,使现代设计有理可循,丰富学生的知识面和眼界,使学生更贴近时代,更贴近生活来创作,从而拓展专业素质加强设计功底,掌握形式美与装饰造型设计之间的关系,能灵活应用于装饰画、空间装饰、平面设计等工作中。

(二)先修后续课程

本课程的前续课程有绘画基础,为装饰画打下造型表现的基础;后续课程有二维设计、图形设计、速写、字体设计、版式设计、书籍装帧设计等,灵活应用装饰画的表现及创作。

二、课程设计思路

坚持理论与艺术实践相结合,做到深入浅出,运用多媒体教学方法灵活授课,多举例,通俗易懂、生动活泼。

(一)强调基础性,围绕其在专业中的基础作用,选择相关知识点、技能点,形成理论与实践、知识与技能相统一的以能力为本位的课程模式。

(二)把必要知识点、基本方法、表现技能、职业道德贯穿于项目训练任务中,通过任务驱动、教学做一体化等教学模式提高学生的“德、艺、技”的综合能力。其中,在技能培养方面,理论知识以够用为度,重点让学生在实践中逐渐掌握图形编排规律及色彩应用的方法,形成学生专业技能的持续发展性;在艺术修养方面,让学生通过看国内外优秀设计的作品,看作品展览,读相关图书,浏览美术、设计网站等方式潜移默化的提高他们的艺术修养;专业道德主要指通过课堂、基地实训等教书育人活动培养学生在实际行动中体现出来的能下到生产一线,全心全意长期从事一线设计岗位工作的基本态度。

(三)积极开发项目课程资源,扩充课程项目载体,使其能强有力地支持项目课程设计与建设。项目资源与载体除传统的优秀建筑资源外,还要关注新的优秀设计作品实例,以构成形式去理解感悟这些优秀作品的美感。

三、课程目标

通过一体化教学设计,以能力训练项目为主线,知识作为补充进行教学,将单项能力训练融入到理论教学中,进一步加深对专业知识的理解。通过每一个项目的学习,使学生明确每一阶段的训练重点、要点、作业要求,导入相关设计理念,提高学生的作品创造能力。提

高专业技能,训练作为设计师的观察能力和创造能力,提高审美修养,保持创作激情,培养迅速、直接的表达构思能力。

(一)能力目标

培养学生敏锐的观察力,训练使用装饰造型语言准确生动丰富的表现能力,积累生活体验、设计素材,从而激发学生的设计创作灵感。本课程直接服务的后续课程有二维设计、图形设计、速写、字体设计、版式设计、书籍装帧设计,通过对装饰的起源、装饰画形式美法则、装饰造型语言、装饰构图形式原理、装饰色彩设计、装饰材料和肌理的运用等的理解与透析及对五大类装饰题材的思考与练习,并且将现代装饰设计联系到装饰理论中,使现代设计有理可循,丰富学生的知识面和眼界,使学生更贴近时代,更贴近生活来创作,加强设计功底,能灵活应用于装饰画、空间装饰、平面设计等工作中。

(二)知识目标

1.装饰画的美的形式法则及形式美的规律及应用,色彩搭配与渲染、空间转折关系的把握

2.黑白灰的艺术造型把握

3.熟练应用装饰变形的方法和规律绘制装饰画

4.装饰画材料和肌理的运用,多种元素组合装饰画的技巧

5.装饰画再设计中的应用

(三)素质目标

1.培养学生审美修养,提高他们捕捉美、欣赏美的能力。

2.打破学生习惯思维,培养他们的创造思维能力。

四、课程内容

用实例分析学习让学生了解其设计法则,达到独立完成设计的目的。实行单人设计题目与小组(一般为3~5人)设计题目相结合。

五、课程实施

(一)教学设计

1、通过“理论—实训—设计”教学模式使学生在掌握基本知识、能力培养素质的基础上,得到一次真实环境的全面综合实践锻炼。培养了学生的个性发展,激发了学生的创意思维能力和创新精神,使学生能在快乐学习的环境中收获职业工作经验和实际设计成果,拥有对未来的自信心和进取心。培养学生创新思维、专业理念、专业技术创造能力和运用能力。

2、掌握装饰造型设计的各种创意方法、表现手法和正确的设计方法,建立设计的创新思维理念,扩展学生的职业选择面,为将来的职业生涯奠定好基础。

(二)实施方法

本课程具有应用性和实践性的特点,因此教学活动必须始终体现这些特点,要求充分利用多媒体教学设备、周边美术馆等环境,将理论教学与组织学生参观、具体项目的布置、毕业设计及其他实训活动结合起来,以理论指导实践,以实践促进理论教学。理论教学要突出技术操作的讲解和示范,并配合经常性的实训性作业。通过教学使学生能充分认识装饰造型设计在企业竞争中的作用,培养学生深入市场,了解消费者需求。注重设计过程中程序步骤的培养和创新意识的开发,结合实训课程,使学生系统而有效地掌握装饰造型设计过程中的各项技能,具备参与各种设计课题的实际操作能力,并最终能为企业宣传提供有效新颖的方案。

五、课程考核

考核内容:作品设计创新能力、学生学习态度

考核方法:教师评价、自我评价、上课考勤、学生互评

比例分配:学生能力考核占70%,学习过程考核占30%。

考核具体内容及评分标准

1)课堂考勤(20分)

每次上课点名,迟到或早退一次扣5分,旷课一次扣10分,扣完20分为止。

2)作业质量(100分)

①完成每单元课题设计作品一组,富有创意,作品工整,符合形式美法则,91-100分。

②完成每单元课题作品设计一组,富有创意,作品不够工整,符合形式美法则,81-90分。

③完成每单元课题设计作品一组,画面潦草,无创意,构图不饱满60-80分。

④未完成作业要求,60分以下。

六、实施条件要求

(一)师资队伍要求

专任教师应有良好的表达能力和较强的责任心,既要有过硬的理论知识,又要有很强的实践动手能力。双师教师比例不低于1:1。我院基础教研室成员有7人,均为“双师”型教师,是一支知识结构、学历结构、年龄结构合理的团队。

(二)教学场所要求

1、教学环境

(多媒体教室,普通教室,艺术设计工作室,校外实训基地);

2、设备要求

艺术设计工作室配备电脑、优秀书籍;

多媒体视听设备(投影、功放音响、DVD录音机等)、场地等。

七、课程资源

课程教学需要的教学资料和资源,

1.推荐教材

2.推荐参考书

3. 图书馆教学资源的建设图书馆订阅了大量有关国内外设计类的书籍和期刊以及电子图书与电子期刊,作为教师和学生的扩充性学习资料;多提供优秀网站,增宽视野,提高审美。

4. 由教研室成员共同研究、根据多年教学经验制定的教学课件、电子教案,且每年都会根据社会发展需要充实更新内容。

八、课程制定依据

依据学生所任平面设计方面职业任职要求、岗位资格标准,符合时代前进的步伐,体现高职教育理论的更新与社会人才的需要及时代的进步紧密相连,制定遵循的基本原则是在保证掌握应知应会内容的前提下,注重与专业国家职业资格标准相衔接,强调其实用性和可操作性,适当精减理论授课时间,增加实践教学环节内容,将基础内容、方法和应用三个环节进行有机衔接,更加适合高职高专艺术设计专业学生使用。

(完整版)室内装饰工程制图课程标准

《室内装饰工程制图》课程标准 课程代码:350598 适用专业:室内艺术设计、建筑室内设计 学时:50 学分:3 开课学期:第二学期 第一部分前言 1.课程性质与地位 《室内装饰工程制图》是室内艺术设计、建筑室内设计专业的一门专业技能课程,是开设在绘画基础课程和设计基础课程之后的室内设计专业课程。通过本课程的学习,使学生具备相关职业应用性人才所必需的室内设计基础知识,GB标准下的绘图能力,并能将其熟练应用于室内设计制图中。同时,通过“以学生为中心”课改,分组讨论、分组绘图,让学生示范绘图,提高学生读图、识图、解图的能力,沟通能力,团队协作能力,以培养适应室内外设计、环境艺术设计等行业第一线迫切需要的高素质实用型技术人才的需求。 2.课程的设计思路 《室内装饰工程制图》课程是以理论为指导,“以学生为中心”进行室内装饰制图构建的课程体系。彻底打破以往设计课程的设计思路,紧紧围绕“以学生为中心”,以装饰工作任务的需要来选择和组织课程内容,注重应用性和实用性,侧重以室内设计项目满足实际教学需要,减少建筑工程内容。同时,深入推行项目教学模式,分组讨论、分组临摹绘图,突出工作任务与课堂理论的联系,让学生在职业实践活动的过程中掌握知识,增强课程内容与职业岗位能力要求的相关性,提高学生的就业能力。 本课程以学习室内设计基础知识、掌握绘图的基本技能为目的,围绕室内设计行业职业能力,以室内设计工作过程为依据,“以学生为中心”为依托,以实际设计工作任务为驱动,将知识、技能和态度有机融合,根据不同的教学内容,有针对性地采用任务驱动教学、经典案例等多种教学方法。 第二部分课程目标 1.知识目标 (1)通过室内设计基本知识的学习、掌握室内设计的基本原理,基本方法,和基本设计制图、室内布置的审美法则;设计基础训练掌握室内设计的各种标准规定及基础技能。 2.能力目标 通过本课程的学习,学生应具备从事室内设计的基本操作技能。具体包括: (1)能够独立、熟练地绘制平面图、地面图、立面图等; (2)具有独立的室内装饰设计能力; (3)具有一定对图纸技术要求的分析能力;

装饰图案在室内设计中的重要性

摘要 现代室内空间设计在满足物质需求与使用需求时,更注意对环境的文化内涵、意蕴氛围、艺术品位等精神功能的需求。设计中往往通过富装饰性的图案元素来表达某种意境美,形式美。装饰图案是装饰性的艺术,是集装饰性与实用性为一体的艺术形式,图案艺术的独特化,个性化以及与工艺的结合的完美形式在逐渐兴起的现代室内空间中越来越重要。随着现代材料的不断更新,装饰图案与室内设计结合的越来越紧密,通过对图案在室内空间中展现的作用,使人们更进一步了解图案在室内空间中的实际运用。 关键词:图案;室内空间;作用;分类。

目录 摘要 (1) 目录 (2) 一、引言 (2) 二、装饰图案的特性 (3) (一)装饰性......................................................................................... 错误!未定义书签。 (二)历史性......................................................................................... 错误!未定义书签。 (三)附属性....................................................................................... 错误!未定义书签。 (四)多变性......................................................................................... 错误!未定义书签。 三、装饰图案在室内设计中的重要性......................................................... 错误!未定义书签。 四、装饰图案在室内设计中的运用............................................................. 错误!未定义书签。 (一)强化图案造型的丰富变化与构图组织..................................... 错误!未定义书签。 (二)强调图案色彩的烘托渲染作用................................................. 错误!未定义书签。 (三)强化图案材质美、工艺美与装饰美的有机结合..................... 错误!未定义书签。 五、结语 ........................................................................................................ 错误!未定义书签。参考文献. (7)

装饰图案论文

吉祥图案在装饰中的运用 摘要:图案是一种具有装饰和实用性的美术形式。而吉祥图案是一种在民间广泛流传的,我们祖先向往追求美好生活而创造出来的一种艺术形式,是指以转喻、谐音等比附的手法,构成具有某种吉利意味的装饰纹样。它完美地将吉祥语和图案结合并统一起来,代表着传统的民风民俗。 关键词:吉祥图案,文化,工艺美术,思想,民族 吉祥图案是我国优秀传统文化的重要组成部分。吉祥图案大约起始于商周。至宋代已被广泛使用,明清更盛,有“图必有意,意必吉祥”之说。构成手法主要有三种,以被表现的图、形、物的名称谐音而成,如喜上眉梢、竹报平安、百事如意等;给被表现的图形物以特定的、大众认可的吉利含义。 几千年来,中国工艺美术中传统吉祥图案具有如此鲜活的生命力,与它和我们民族的文化心理结构,文化渊源,情感表达方式有密不可分的关系。原始社会的巫术礼仪、自然崇拜使得最早的吉祥观念得以产生。据史书记载,早在尧舜之世的上古先民就已经崇拜天文,视山河为神灵并重视吉凶之兆。商周之时巫术盛行,预卜凶吉,趋利避害,是人们普遍的理想信念。以此信念为基础,汉代出现的道教教义与儒学经学譏讳思想相互影响,并与封建统治阶级的意志取得大融合,形成了封建社会上层的希求富贵,皇权永固,企慕长生不老,羽化登仙等祥瑞意念。在汉代的装饰图案中,就有吉祥汉字的出现。隋唐之际,在与外来纹样的融合中,创造出了诸如宝相花,唐草纹和陵阳公祥等富有吉祥意义的民族新纹样。宋元时期,吉祥纹样不断受到来自道教,佛教以及民间的影响,题材也日益丰富多彩,表现手法多样。到了明朝,随着商品经济的发展和市民阶层的活跃,封建上层意识与市民意识相互渗透、融合,传统的祥瑞思想转变为吉祥如意福寿富贵等世俗化的吉祥观念。清代装饰吉祥图案集历代之大成,达到了“图必有意,意必吉祥”的程度,把装饰吉祥图案发展到了极致,并被广泛应用于印染、织绣、服饰、工艺品、建筑彩画及民间艺术等各方面。其形式多样,名目繁多,是中华民族在持续不断达数千年的造物活动中,融合中国历代能工巧匠的智慧和创作设计才华,不断融合中国的道教、玄儒、政治伦理和民情风俗,成为最具民族文化特色的装饰艺术造型设计体系。设计在线.中国 远古时期,人们对大自然认识非常有限,在困难、挫折中逐渐认为控制人类的力量是外在的世界,只有顺从它,才能获得生存的机会。为了获得平安、丰收,便产生了一种祈求的思维观念。于是,趋吉避凶成了原始人类寻求生存环境的本能。人们在创造了器皿时就装饰以具有象征祥瑞寓意的纹样,以表达敬意,寄托祈福的愿望。如果说,早在六千多年前,半坡彩陶上出现的鱼纹、鹿纹、蛙纹,还是人们最初勾画出的对大自然理解的情绪符号及对大自然膜拜意识的话,那么一千八百多年前东汉时期,瓷器出现的碟形纹样,和普遍盛行的用鱼纹装饰的器物,就是人们对大自然有意识的歌颂之辞了。图腾信仰,即图腾崇拜,是古代大自然信仰中发展出的信仰形式。图腾,印第安语的译音,意即原始时代的每个氏族部落,都以某种动物或植物以至无生物作为保护他们的象征或标志,因而这个氏族或部落视之为忌物,信仰并崇拜它,以促使氏族或部落的发展或繁荣。如最具民族特色的龙凤图案,就凝聚了中华民族对祖先的崇拜和对大自然理解的心态。 魏晋南北朝时,佛教在我国盛行,这对吉祥图案的形成有着重要意义。佛教艺术题材之

装饰图案》课程标准

装饰图案》课程标准 Standardization of sany group #QS8QHH-HHGX8Q8-GNHHJ8-HHMHGN#

《装饰图案》课程标准 一、课程的性质 本课程是室内设计专业的专业基础课。由于中专课程教学时间的限制和教学内容的安排,本课程主要由三部分内容组成:基础图案、色彩构成和装饰画。教学时间是一学年。通过教学,使学生了解图案设计的基本原理、色彩构成的基础知识和装饰画的设计技巧,掌握图案设计与制作的基本技能、色彩的配色的基础知识和装饰画的设计与制作的基本技巧,从而使学生在较短的时间内能够学习到系统的基础知识,形成艺术设计知识体系,同时,提高学生对于设计的兴趣和意识,为学好艺术设计专业打好基础。 二、课程教学目标和基本要求 1.掌握图案设计的艺术规律、基本类型和表现手法。 2.掌握色彩构成的基本原理、配色技巧和色彩设计基础。 3.掌握装饰画设计的设计原理、表现手法和材质的运用。 4.在学习中去体会装饰色彩的涵义。 5.掌握装饰色彩绘制的常用工具、材质的性能和使用方法,提高动手能力。 6.培养学生设计能力和艺术创造力,提高他们的审美情趣。 三、课程的重点和难点 本课程的讲授跨两个学期,分为《基础图案》、《色彩构成》、和《装饰画》三部分。本课程重点是装饰画的设计与运用;掌握图案设计的原理, 培养学生设计能力、色彩搭配能力和艺术创造力;难点是对装饰画在现代设计中的运用。 《中外装饰图案的概述》的重点章节是第一章、第二章。难点章节是第一章。 《植物图案的写生与创作》的重点章节是第一章、第二章。难点章节是第二章。 《动物图案的写生与创作》的重点章节是第一章、第二章。难点章节是第二章。 《人物图案的写生与创作》的重点章节是第一章、第二章。难点章节是第二章。 《风景图案的写生与创作》的重点章节是第一章、第二章。难点章节是第二章。 《综合图案创作》的重点章节是第一章、第二章。难点章节是第二章。 《图案的构成》的重点章节是第一章、第二章、第三章。难点章节是第二章。 《图案的色彩》的重点章节是第一章、第二章、第三章。难点章节是第二章。 《色彩对比知识》的重点章节是第一章、第二章、第三章、第四章、第五章、第六章。难点章节是第一章、第二章、第三章。 《图案的配色关系》的重点章节是第一章、第二章。难点章节是第二章。 《图案色彩的表现》的重点章节是第一章、第二章。难点章节是第二章。 《装饰画的表现》的重点章节是第一章、第二章、第三章、第四章。难点章节是第三章、第四章。 《装饰造型基础》的重点章节是第一章、第二章、第三章。难点章节是第三章。 《装饰画的色彩设计》的重点章节是第一章、第二章。难点章节是第二章。 《现代装饰画的设计与制作》的重点章节是第一章、第二章。难点章节是第二章。

建筑装饰课程标准

目录 《人体工程学》课程标准 (2) 《装饰CAD制图》课程标准 (6) 《3DMAX效果图》课程标准 (11) 《建筑装饰工程预算》课程标准 (15) 《建筑设备》课程标准 (20) 《三大构成》课程标准 (25) 《人体工程学与家具设计基础》课程标准 (29) 《效果图渲染技术—Vray》课程标准 (32) 《手绘效果图》课程标准 (37) 《前台设计与接单》课程标准 (42) 《工程招投标及预算强化训练》课程标准 (46) 《装饰工程制图与识图》课程标准 (50) 《建筑装饰技术》课程标准 (54) 《手绘速写》课程标准 (59) 《装饰施工监理》课程标准 (65) 《施工图CAD绘图强化训练》课程标准 (72)

《人体工程学》课程标准 课程名称:《人体工程学》 适用专业:建筑装饰设计、室内设计专业 1、前言 1.1 课程的性质 人体工程学是探讨人与环境尺度之间关系的一门学科。人体工程学通过对人类自身生理和心理的认识,并将有关的知识应用在有关的设计中,从而使环境适合人类的行为和需求。本课程为三年制中职建筑装饰设计、建筑装饰施工技术、室内设计专业的专业选修课。 1.2 设计思路 1. 课程设计理念 以适应建筑装饰设计专业人才需求为目标,以培养学生运用人体工程学的基本理论和方法解决实际设计中的人、机、环境三者之间协调关系的能力为主线,注重培养学生的创新能力、实践能力、应用能力及“以人为本”的设计与管理思想。 2. 课程改革思路 以实现应用型人才为培养目标,在必要的理论知识基础上,突出人体工程学的实用性和应用型;以人体工程学所涉及到的人、机、环境三要素的核心问题为主,又考虑到建筑装饰设计专业应掌握的该学科基础知识的特殊需要,来合理选择、安排教学内容;采用理论教学—实验教学—小课题设计—课程设计的教学链,在课程教学中始终贯穿与突出设计主线,围绕设计课题来组织教学;采用参与互动式、现场教学、案例教学法和项目实训法等的现代教学方法,强化实践性教学,提

唐代纹样研究

唐代装饰纹样呈现出了以下特征: 在风格上,开启了一代新风尚,呈现出色彩浓艳、华美、雍容饱满、繁复的特征; 在形式上,吸收包容了外来纹样的新造型,把以前以神话为中心的装饰思想转化为面向自然生活,描写现实景象,使人们的思想彻底解放和审美转变,如卷草纹、宝相花、瑞锦花纹、花树对鹿等是唐代的主要装饰图案。 这一时期纹样,对外来纹样吸收包容,又在此基础上推陈出新,给人们呈现一种繁荣景象,富有生活气息。 纹样的内容多种多样,主要有动物、植物和几何纹样。而花草瑞兽在植物纹里占有重要部分,大胆变化,构思新颖,通过形式化夸张表现出一种带有意向性的装饰形式,体现出了唐代装饰艺术。唐代流行的纹样,大量的使用在织锦、金银器等器物上,无不展示出丰满华丽、饱满的特色,体现我们独有的中国文化。 大唐文化以开放的姿态吸取容纳诸多异域风采,与外来文化相互吸收、融化、调和并趋于一体化,当时的艺术家们也喜欢表现外来题材还有外国的神和圣者,并吸收着他们那些与自己不同的创作风格与手法。唐代的图案艺术达到了一个前所未有的辉煌时期,因其水平之高,与同时代的唐诗、书法绘画具有同等的历史地位。 唐代典型植物纹样的种类 1、宝相花 宝相花纹不是自然界中单一的某一种自然植物的花舟纹样,而是莲花、石權、牡 丹、等多种自然形态的花朵揉合在一起并且以四向对称放射或多向对称放射的形式经 过艺术处理,使之趋于理想化、图案化、具有独特装饰性而形成的一种纹样,就像鸟 中之凤或神异的龙纹一样集众美于一身。也是一种独具我国民族特色、应用范围广泛 的吉祥植物纹样,多用于铜镜、金银器、织锦、壁画、陶瓷装饰之中就是宝相花纹在不同载体上的应用。宝相花可称得上是中国与西方意匠的经典之作,是唐代花齐纹样的代表之一,花丼纹样中的佼佼者之一。它在雍容广阔的唐朝气派的背景下产生,拥有汉朝铜镜中适合造型的严谨,而且还拥有中国古老的神蒂纹样中花形的某些特征,还拥有来自罗马繁复的风格

《图案基础》理念试题

《图案基础》理念试题 一、单选题:在下列各题的备选答案中选择一个正确的。(每题2分) 1、图案一词,20世纪初从下列哪个国家传入我国() A、日本 B、美国 C、印度 D、新加坡 E、英国 F、马来西亚 2、从装饰图案的应用上看,可分为( ) A、染织图案 B、变形图案 C、具象图案 D、陶瓷图案E、金工图案 F、木雕图案 3、汉代极为流行的装饰纹样( ) A、青龙 B、白虎C、云气纹 D、朱雀 E、玄武 F、龙凤 4、装饰图案的视觉艺术形象分( ) A、形式美B、造型美C、轮廓美D、形象美 E、结构美 F、姿态美 5、油画、水彩画等绘画中的写实形式其表现方式有( ) A、多色彩 B、多光影 C、多层次 D、多洗练E、多鲜明F、多简洁 二、简答:(每题10分) 1、二方连续的含义? 二方连续:一个或几个基本单位纹样向两个方面的重复排列,从而形成带状连续式画面,向左右连续的称为横式两方连续,向上下连续的称为纵式二方连续。 2、写生的要领是什么? 写生的要领是:1、注意观察 2、注意构图3、注意取舍 4、注意整体和局部的关系 三、问答:(每题15分) 1、对比和调和的关系。 答:对比和调和这一形式美法则中,追求矛盾双方的平衡状态,是使画面显得紧凑丰富、无孤立脱节之感得关键。如果光讲对比不讲调和,就会造成对比失度,从而失去平衡而不能产生美感。相反,如果光讲调和不讲对比,必定缺少变化,从而使画面出现刻板乏味而毫无生气的效果,也不能产生美感,所以在对比中求调和、在调和中求对比,是在装饰图案设计时必须遵循的重要原则。 一、单选题:在下列各题的备选答案中选择一个正确的。(每题2分) 1、最早出现在西汉卜秋墓壁画云彩中( ) A、四神纹 B、云气纹 C、宝相花D、缠枝花 E、忍冬纹F、植物纹

《建筑装饰施工技术实训》课程标准

建筑装饰施工技术实训》课程标准 一、课程基本信息 【课程名称】建筑装饰施工技术实训【课程代码】(此项可以暂不填写) 【开课时间】第 4 学期 【学时/学分数】100/4 学分【课程类型】专业核心课 【授课对象】建筑装饰工程技术专业 二、课程定位本课程是建筑装饰专业的一门专业核心课程,目标是培养学生在建筑装饰公司工程施工、工程监理及工程建设等单位,从事工程施工、施工管理、施工监督及项目施工图绘制的高技能型人才。学生在掌握建筑工程设计图的识读和绘制、建筑材料、制图CAD、室内设计等基本知识后,能独立掌握建筑装饰施工技术和组织有效控制的任务,其功能在于使学生具备对建筑装饰工程建设各阶段进行施工技术、审核和控制的专业核心能力,同时通过强化建筑装饰施工技术在公司的顶岗实习,培养学生的动手能力,为走上工作岗位打下良好的基础。 三、课程培养目标本课程目的在于训练学生对于建筑装饰施工技术的熟悉和操作能力。学生通过本课程模块的学习,能够自行独立完成基本施工技术操作。学生在完成具体项目的过程中掌握施工的基本知识和施工技术及分类等理论知识,并构建相关理论知识,发展职 业能力。 1、专业能力 1、掌握装饰施工详图的识图 2、能够掌握建筑装饰工程各分部分施工工程量 3、掌握建筑装饰工程工具使用方法,并能熟练使用 4、掌握装饰工程施工的基本程序 5、能够了解建筑装饰各施工环节技术 6、掌握施工技术的工程验收 2、方法能力 1、能够识别建筑工程施工平面图、立面图、剖面图及结构图 2、能够熟练准确的查阅并使用建筑装饰工程工具 3、能够以团队工作方式完成工程施工技术工作任务;具有解决问题和与人协作的能力 4、能够监督装饰施工工程

传统装饰图案在现代室内设计中运用研究

传统装饰图案在现代室内设计中运用研究 发表时间:2018-12-03T09:29:02.660Z 来源:《红地产》2017年1月作者:焦宇[导读] 传统装饰图案在我国文化领域的重要地位不仅体现在传统风俗民情的研究中,并且也是我国重要传统文化的关键组成部分。传统装饰图案是历史发展过程中遗留下的文化明珠,对于传统文化有着非常重要的研究艺术价值,并且对现代艺术设计的发展具有极其重要的意义。并且由古代社会发展而来,不同的传统装饰图案中蕴涵着不同的寓意指示,可以具体体现出我国各个地方差异较大的风土人情。 引言 现代化社会生活中,各方面都在进行改革创新,现代室内装修设计也不断将传统的装饰图案应用到室内装修中,采用这种措施能够大幅度提高居住环境的文化艺术氛围。随着我国民众的住房条件逐步得到改善,家居装修过程中也更加注重质量方面提高。 1 传统装饰图案的重要价值 1.1 传统文化价值 在传统装饰图案的具体使用过程中,几乎所有的图案都被赋予了相应的含义,均有不同的代表意义与生机活力。装饰图案中体现出来的特殊含义可以在一定角度反映中华民族的整体思想意识,因而这些装饰图案才会被反复地运用到各种室内装修设计当中,去体现某种价值观念和艺术审美。我国地大物博地域辽阔,55个少数民族都有着各不相同的民俗风情,但同时都有着健康和谐平平安安的美好的心愿,这些美好地生活愿望会在社会中不断积累并且延续下去,进而也会出现丰富多彩形式多样的装饰图案,在社会历史的发展过程中这些装饰图案会不断被深入研究,得到转化发展最终形成固定的图案。 1.2 基础审美价值 传统装饰图案具有来自远古时代的独特魅力,无论是在结构选择或者技能技巧方面,都体现出与众不同的审美价值。在具体实际的家居装修中选择着传统装饰图案时,大部分人都会比较注重图案的传统的内在海以及其代表性特征,传统的装饰图案也象征着人们内心对于未来生活的美好愿望与祈祷,这也是对传统文化保护与弘扬的一种具体表现。传统装饰图案一般代表古代人民的审美情趣,其中一个重要显著的特点是中规中矩方正有序,图案整体则具有强烈的协调性,图案细节的每个纹理之间都有着紧密却有度的联系,具有独特的规律和节奏。 2 传统装饰图案在现代室内设计运用 2.1 主要遵循的运用原则在线带室内设计过程中,需要在一定的基础原则上去选择运用哪种图案采取哪种设计方法,并且对整体的设计风格进行综合的分析把握,可以具体有效地展现每一个细节的独特魅力。传统装饰图案在实际家居装修应用过程中需要注意以下两个方面的原则,第一、充分体现传统装饰图案的地域特色和民族风情,在具体操作过程中要将传统装饰图案的特色展现的淋漓尽致,尽可能将其与现代美术家具融合在一起,满足不同客户的具体设计要求。第二、运用现代室内设计创新的理念和方法,将传统装饰制作技能的精华有效地传承下去。 2.2 间接运用与直接运用间接运用属于传统装饰图案在现代室内设计中的一种运用方式,此种运用方式是指在具体操作过程中将传统装饰图案中独具特色的要素选择出来,并且改造和优化这些特色元素,将原有的传统图案元素分类组合或者单独分解,这些都是间接运用的体现。许多人的思想观念当中会认为传统图案元素应该与中国古典装修风格相匹配,但是现代室内设计主要以简洁大气的风格为主,两者难以达到高度统一。对于这种情况,需要对传统装饰图案的元素进行变化和调整,再进行组合拆分以更好地满足了当代人的设计需求,并且需要注意与整体室内风格相匹配。 目前我国传统装饰图案这其中一个显著特点是,大多数的传统的装饰图案存在于少数民族区域,这些图案都具有显著的独特民族特征。有很大一部分室内设计师会直接将这些装饰图案本身所具有的含义运用到室内设计中。在实际的应用案例中体现出:一些古代的绘画作品中的图案元素已经被广泛地应用到现代室内设计当中,可以营造出极具强烈艺术特征的室内气氛。例如某些纸质的简洁书画可以运用到书房设计中,有利于增强书房富有知识气息的氛围。此外,在直接应用中,传统装饰图案能够为人们的居住环境带来更好的文化感受,结构特点比较鲜明、艺术性较为突出的传统图案具有一定的传统意义和社会历史性,有着极其良好的装饰效果。 3 结语 西方各国经济的强盛带动其文化的发展,西方文化传入我国后对民众的思想文化产生了一定程度上的影响,对我国的传统文化也产生了一系列冲击,我国民族的精华正在不断流失。对于这种不良状况,国家和政府开始着手采取一定的挽救措施,重拾传统文化的精髓内容,振兴和弘扬我国传统优秀文化。在国家政策的有效推动下,民众的思想意识开始逐渐得到转变,对传统文化的重视程度也逐渐提高。因此,在现代室内设计过程中也要进行弘扬和传承中华优秀传统文化,这便要求室内设计的工作人员充分利用自身的专业知识素养更好地将传统装饰图案融入到现代室内设计当中去。融入的过程需要做到科学合理,将传统与现代高效组织糅合成为一个有机地统一整体,如此不仅能够更加有效拓宽市内设计的发展道路,而且利于我国优秀传统文化积极传承下去。 参考文献 [1]颜春燕.传统装饰图案在现代室内设计中的应用手法[J].现代装饰:理论,2016(12). [2]杜艺.中国传统装饰图案在现代室内设计中的应用[J].艺术科技,2015(2). [3]殷宇,张乘风.传统装饰图案在室内设计中的体现[J].家具与室内装饰,2014(12).

基础图案课程标准

基础图案课程标准 课程名称:基础图案 课程书号: 课程类别:设计专业必修课 适用专业: 学时:32学时 学分:3 一、课程的性质 图案课是艺术设计专业的一门必修课程。是培养学生的专业意识及其表现能力,通过学习图案为专业设计打下坚实的基础,提高和完善设计的造型表现力。培养学生对抽象造型的感受能力与表现能力。 二、课程性质、目的与任务 本课程为专业必修课。 基础图案是指具有实用性、适应性和审美性三重特征的,以装饰为主要目的的图形、图样设计。因此通过教学,应使学生了解基础图案的类型、构成与组织规律;掌握图案素材收集与图形提炼变化的基本原理和表现技法,能将自然物象变化成艺术图案形象,从而提高学生图案造型的归纳、夸张、变化能力,进而构成和组织各类形式的图案。并在这一过程中进一步学习形式美的基本原则与要素,能以形式美的原理与方法指导自己的图案设计与制作。具有图案艺术的审美和表现能力。同时,还应该让学生了解传统图案的产生原因、地域差异、以及不同历史时期图案体现出来的时代特点和现代图案设计的应用与发展趋势,使本课程教学为后续设计专业教学奠定必要的理论基础、认识基础和技能基础。 三、教学要求 1、审美素养与审美创造能力的培养,是艺术教育的根本任务。因此,在整个教学过程 中,应重视形式美法则在各章节中的统领性作用。虽然有独立的章节系统讲授这一 内容,但在具体的教学中,需要教师有主次、有轻重、有分有合地把形式美因素分 解在各教学章节和教学环节中,从体验、积淀到提炼、突出,再到应用实践,逐步 培养起强烈的审美感受能力和审美创造能力。 2、由于单元制教学形式,时间短而且集中,在本课程教学内容中,图案的构成题材涉 及面广、组织形式与审美取向各有侧重,如果在同一章节中集中讲述与训练,则难

智慧树知到《装饰图案》章节测试答案

智慧树知到《装饰图案》章节测试答案 第一章 1、将“ design”这个词翻译为“图案”的是我国第一位在日本学习工艺美术的留学生, 著名的美术教育家和工艺美术家——()先生。 A:陈之佛 B:庞薰琹 C:雷圭元 D:张道一 答案 : 陈之佛 2、 ( )先生曾指明:“图案工作就是一切器物的造型和一切器物的装饰。” A:陈之佛 B:庞薰琹 C:雷圭元 D:张道一 答案 :庞薰琹 3、图案这一概念也有狭义上的解释 , 即符合形式美法则的 , 经过抽象、变化等方式使其 ( ) 的图形 , 也就是通常所说的纹样。 A:程式化 B:类型化 C:意象化 D:规律化 E:定型化 答案 :程式化,类型化,意象化,规律化,定型化

4、装饰图案与装饰绘画具有本质上的区别。 A:对 B:错 答案: 错 5、装饰画是以装饰的造型手法来表现主题内容的绘画形式, 涵盖各种类型的壁画。 A:对 B:错 答案: 对 6、装饰艺术是与人类文明的发展同步共生的, 它的产生正是特定功能的要求, 它的发展也正是由不同功能的需要所决定的。 A:对 B:错 答案:对 7、以下哪些装饰造型和装饰图案都明确地反映着特定的时期、特定的环境、特定的背景下 装饰图案的特定功能 ( ) A:中国的原始彩陶 B:商周的青铜器 C:两汉的画像砖和画像石 D:唐代的石刻 答案 :中国的原始彩陶, 商周的青铜器, 两汉的画像砖和画像石, 唐代的石刻 8、原始社会中彩陶的实用功能决定了人观看彩陶的视线基本是( ) A: 仰视 B:平视

C:俯视 答案: 俯视 9、装饰图案具有物质实用功能和精神欣赏功能的双重功能性, 决定了它在使用方面分为两 大类 : 一类体现实用性和依附性, 另一类则体现纯欣赏性和独立性。 A:对 B:错 答案: 对 10、纯欣赏性的装饰图案是根据功能和创意设计, 充分利用工艺和材料的特点, 追求完美的视觉效果。以下说法正确的是( ) A:独幅的装饰绘画让环境空间更具有艺术气息 B:剪纸艺术承载着它的吉祥与喜庆的美好寓意 C:建筑的穹顶、壁画以及木结构斗拱的彩绘为建筑和空间增添了装饰的美感 D:公园里的装饰雕塑是环境最为自然美好的精美装饰 答案 :独幅的装饰绘画让环境空间更具有艺术气息, 剪纸艺术承载着它的吉祥与喜庆的美好 寓意 , 建筑的穹顶、壁画以及木结构斗拱的彩绘为建筑和空间增添了装饰的美感, 公园里的装饰雕塑是环境最为自然美好的精美装饰 11、以下哪一种图案是非自然物图案( ) A: 建筑图案 B: 植物图案 C: 动物图案 D: 人物图案 答案 :建筑图案 12、剪纸就是非常典型的( ) A:平面图案

3-4次装饰图案设计发展和形式美

第 4 次课教学整体设计

教学过程(教学设计实施步骤及时间分配)步骤1:复习巩固、检查课后搜集的资料(10分钟) 回答下列问题:不同历史时期的图案特征? 步骤2:本节课学习任务(5分钟) 一件优秀的工艺美术作品,不但要有深刻而生动的内容,而且要具有人们喜闻乐见的艺术形式。内容与形式的辩证统一关系,是我们进行图案设计必须运用的重要法则。因此,研究探讨图案的形式规律是很必要的。 人们在长期的艺术实践中,总结了许多关于图案艺术的形式法则和规律。这些法则和规律是表现图案内容的方法,是图案完美形式的一些共同原则。随着社会历史条件的不断发展变化,反映在图案上的法则也是在不断的丰富。因此,我们在图案创作的艺术实践中,应结合图案的实用要求和具体内容,结合不同材料和制作条件,去学习和运用这些法则,并使其在学习和运用的过程中得到不断的发展。 步骤3:通过本堂课的学习使学生装饰图案装饰图案的形式美法则。(95分钟) 一、变化与统一 变化与统一的法则,是适用于一切造型艺术表现一个普通的原则。它反映着事物的对立统一规律,也是构成图案形式美的最基本的法则。例如一套设计成功的茶具或餐具,图形不一,大小不一,为什么我们感到它的形象有变化而又协调,让人看起来就知道是一套呢?这就是设计者很好地运用了变化与统一的法则的结果。变化与统一的法则就是在对比中求调和。工艺图案中经常遇到各种各样的矛盾和要求,如:内容的主次,构图的虚实、聚散;形体的大小、方圆、厚薄、高低;线条的粗细曲直,长短、刚柔;色彩的明暗、冷暖、深浅;工艺材料的轻重、软硬以及质感的光滑与粗糙等等,都是互相矛盾的因素。在这种情况下就要找到统一的因素,使变化得到和谐。 变化是一种对比关系。相互对比的形,色线等,给人以多样化和动的感觉,处理好了会感到生动活泼、强烈新鲜、富有生气。但是过分“变化”容易使人感到松散,杂乱无章。“统一”是规律化,就是图案各部分的造型、色彩、结构等有相同的或类似的因素,把各个变化的局部,统一在整体的有机联系之中。如同花布统一变化在色彩的组合上;又如同一套家具,

102035图形图像处理课程标准(已审核)

《图形图像处理》课程标准 课程代码: 102035 参考学时: 90 学分: 5 课程类型:专业基础课程 2013年1月修订

一、适用专业 《图形图像处理》适用于广告设计与制作、动漫设计与制作、装潢艺术设计3个专业。 二、开课时间 广告设计与制作、动漫设计与制作、装潢艺术设计三个专业第 1 学期。 三、课程定位 1、课程性质 本课程是广告设计与制作、动漫设计与制作、装潢艺术设计专业的专业基础课;电子商务专业必修课程。 2、教学任务 主要以Photoshop软件为教学平台,针对职业技术教育的理论与实践想结合的教学特点,以培养高技能应用型人才为目标,重点加强学生的理论基础和训练学生的实际操作能力。在教学知识模块上首先介绍图像处理的理论基础知识及其相关的色彩知识、平面设计知识。在这基础上对图像图像处理软件——Photoshop进行操作方法和特效命令等的使用及技巧学习。在教学过程中,通过Photoshop相关概念介绍、界面结构介绍、颜色模式、颜色深度、文件存储格式类型的讲授,并通过实践锻炼学生的实际操作,以期具备一些平面设计和图像处理的能力。主要是培养学生在平面设计制作、材质制作、网页设计等工作岗位的设计与制作能力,要求学生掌握实际创作和使用的基本技能。 在本课程的实践教学内容中,针对性地选取与讲授软件和实际工作联系较为紧密的命题式项目进行详细分解及制作,重点培养学生的操作该软件进行创意性制作的能力,具备软件的使用能力、独立思考、解决问题以及自主创新的能力。 四、课程培养目标 1、方法能力目标 (1)培养学生虚心、好学的品质; (2)培养学生勤于思考、做事严谨的良好作风; (3)培养学生良好的职业道德; (4)培养学生注意身边事物的观察的行为; (5)培养学生善于对平时生活中美好事物的积累。

装饰图案在展示设计中的运用

装饰图案在展示设计中的运用 一、装饰图案在展示设计中的应用 1、传统纹样在展示设计中的应用。传统艺术中的花卉纹样应用多种 多样,图案是设计中的重中之重。传统花卉纹样在展示中的广泛应用,既美化了设计本身,又体现了独特的民族精神,把中国传统图案运用 到展示设计之中,可增强设计的独特性与民族感。传统花卉纹样不论 是抽象无形的,还是具象写实的,都是为了达到展示视觉中的形式美感。 2、几何图案在展示设计中的应用。从几何角度而言,圆、三角形、 矩形、曲线都运动变化的特征,将这些几何图案运用到展示设计造型 艺术中,以轻松、明快、生动活跃的艺术形式效果,带给人们不同的 视觉感受与心灵体会。展示中应用得当的几何图案,可以强化空间的 流动性、丰富整体的效果,可是节奏明快、韵律流畅。在橱窗展示中 通常运用几何图案来装饰背景,不同的图案带来不同的视觉效果。 二、装饰图案对展示设计的影响 1、从色彩角度来分析。装饰图案色彩的表现不同于绘画色彩,在表 现物象色彩是有着相对的客观性,它削弱了和淡化了光源作用,不强 调物象的体、面、空间、质感等因素。装饰图案色彩可以调节环境的 氛围,达到烘托展示主题的目的。主要有以下几个方面:(1)装饰图 案色彩的统一性;(2)装饰图案色彩的丰富性;(3)装饰图案色彩 的对比性;(4)装饰图案色彩的情感性。在展示空间设计中,将色彩 中的不同视觉效果充分运用到实体空间和虚拟空间的结合中,其展示 空间中色彩处理的好与坏,所产生的视觉感染力具有明显的差异性。 展示设计的色彩运用合理,能够充分调节气氛,改善周围的环境,增 强整个空间的视觉感。 2、从构成形式法则角度来分析。任何艺术的造型都有它们的规律和 自身美的法则,装饰图案的运用也是如此,它既是客观事物的反映,

《装饰图案》课程标准

《装饰图案》课程标准 一、课程的性质 本课程是室内设计专业的专业基础课。由于中专课程教学时间的限制和教学内容的安排,本课程主要由三部分内容组成:基础图案、色彩构成和装饰画。教学时间是一学年。通过教学,使学生了解图案设计的基本原理、色彩构成的基础知识和装饰画的设计技巧,掌握图案设计与制作的基本技能、色彩的配色的基础知识和装饰画的设计与制作的基本技巧,从而使学生在较短的时间内能够学习到系统的基础知识,形成艺术设计知识体系,同时,提高学生对于设计的兴趣和意识,为学好艺术设计专业打好基础。 二、课程教学目标和基本要求 1.掌握图案设计的艺术规律、基本类型和表现手法。 2.掌握色彩构成的基本原理、配色技巧和色彩设计基础。 3.掌握装饰画设计的设计原理、表现手法和材质的运用。 4.在学习中去体会装饰色彩的涵义。 5.掌握装饰色彩绘制的常用工具、材质的性能和使用方法,提高动手能力。 6.培养学生设计能力和艺术创造力,提高他们的审美情趣。 三、课程的重点和难点 本课程的讲授跨两个学期,分为《基础图案》、《色彩构成》、和《装饰画》三部分。本课程重点是装饰画的设计与运用;掌握图案设计的原理, 培养学生设计能力、色彩搭配能力和艺术创造力;难点是对装饰画在现代设计中的运用。 《中外装饰图案的概述》的重点章节是第一章、第二章。难点章节是第一章。《植物图案的写生与创作》的重点章节是第一章、第二章。难点章节是第二章。 《动物图案的写生与创作》的重点章节是第一章、第二章。难点章节是第二章。 《人物图案的写生与创作》的重点章节是第一章、第二章。难点章节是第二章。 《风景图案的写生与创作》的重点章节是第一章、第二章。难点章节是第二章。 《综合图案创作》的重点章节是第一章、第二章。难点章节是第二章。 《图案的构成》的重点章节是第一章、第二章、第三章。难点章节是第二章。《图案的色彩》的重点章节是第一章、第二章、第三章。难点章节是第二章。

图形创意设计 课程标准

《图形创意设计》课程标准 课程编码: 开课单位: 计划学时: 64学时 考核类型:考试 适用专业:数字媒体应用技术开课学期:第五学期

目录 一、课程定位 (1) 二、课程目标 (1) 三、课程教学内容及学时分配 (2) 四、考核内容及方法 (3) 五、实施建议 (3) 六、其他必要说明 (4)

一、课程定位(必填) 《图形创意设计》课程为信息工程系数字媒体应用技术专业基础课程,它是一门综合性的课程,要求学生掌握图形创意设计的基本概念、原理、用途及设计的基本内容和要求。图形作为各项设计活动中的基本元素之一,体现着设计的本质属性和表现技能,并在各项设计中发挥着重要作用。 与前导、后续课程关系 二、课程目标 (一)总体目标 本课程通过大量的练习、图片、作品欣赏、绘画练习、创作辅导等多种教学方式的灵活运用,欣赏国内外优秀图形创意作品,使学生最大限度的了解图形创意发展的现状。在基于教材的基础上,系统的讲授图形设计相关概念、设计方法、表现形式,使学生学习过程中能充分了解图形设计的方法和技巧,为以后的设计工作打下坚实的基础。 (二)具体目标 1、能力目标 熟练掌握图形创意的方法,并能够完成以图形为核心的视觉传达基本要素设计,能够创意和制作出完整的图形作品。能应用Photoshop、CorelDraw等软件进行图形设计。 2、知识目标 理解图形设计的创意规律和表现形式法则、及常见图形识读方法。 3、素质目标 有爱岗敬业、团队合作、遵章守纪的良好职业道德;具备从事本专业工作的安全生产、环境保护等意识;具有对新知识、新技能的学习能力;具有一定的运用计算机处理工作领域内信息和技术的能力;具有吃苦耐劳的品质,开拓进取

(完整word版)图案与装饰教案

装饰与图案 教案

装饰与图案 目录 第一章图案与装饰概述 一、艺术的共性与特性 二、图案装饰的实用性与装饰性 三、图案装饰的适应性 四、图案装饰设计的原则 五、图案装饰的种类 六、图案装饰的历史演变概况 第二章:图案装饰的形式美法则与构成形式 一、变化与统一 二、对称与均衡 三、对比与调和 四、节奏与韵律 五、安定与比例 六、动感与静感 七、渐变与突变 八、统觉与错觉 第三章:图案装饰的基础训练 一、图案装饰的写生 二、图案装饰的变形 1.图案装饰变形的目的与要求 2.图案装饰变形的方法 3.图案装饰的题材 三、装饰图案的组织 1.装饰图案构图的意义和特点 2.装饰图案构图的要点 四、图案纹样的组织形式 1.单独纹样 2.适合纹样 3.连续纹样 第四章:图案装饰的技法训练 一、平涂法 二、撇丝的表现方法 三、干擦法 四、平涂与彩色铅笔相结合的方法 五、点彩法 六、色彩构成法 七、拼贴法 八、勾线法 九、刮色法 十、喷绘法 十一、肌理表现法

课时:1学时 课题:第一章图案与装饰概述 目的要求:(1)理解装饰图案的概念和类别; (2)理解装饰图案的艺术特征; (3)掌握装饰图案设计与工艺制作原理。 教学内容: 装饰图案的概念、类别、特征。装饰图案是艺术特征以描绘对象为媒介,不受光感,透视、对象自身结构的限制。设计者根据创意和对物象的感受,追求表现艺术的形式美,而非自然的再现,采用夸张、变化、象征、寓意等抽象的艺术语言,遵循装饰图案是形式美法则,以适合设计特有的需要,变形换色,概括加强,平面化的表现,追求秩序的美感,理想化的景象,与工艺相结合。 重点难点:重点:装饰图案的概念和类别,装饰图案的艺术特征。 难点:掌握装饰图案与工艺 教学方法及手段:课堂讲授 复习提问题: 1、装饰图案适应的范围 2、装饰图案与绘画的区别 参考作业: 1、临摹传统图案一幅(题材不限),规格20X20cm

装饰图案课程标准

装饰图案课程标准 Company Document number:WTUT-WT88Y-W8BBGB-BWYTT-19998

《装饰图案》课程标准 一、课程的性质 本课程是室内设计专业的专业基础课。由于中专课程教学时间的限制和教学内容的安排,本课程主要由三部分内容组成:基础图案、色彩构成和装饰画。教学时间是一学年。通过教学,使学生了解图案设计的基本原理、色彩构成的基础知识和装饰画的设计技巧,掌握图案设计与制作的基本技能、色彩的配色的基础知识和装饰画的设计与制作的基本技巧,从而使学生在较短的时间内能够学习到系统的基础知识,形成艺术设计知识体系,同时,提高学生对于设计的兴趣和意识,为学好艺术设计专业打好基础。 二、课程教学目标和基本要求 1.掌握图案设计的艺术规律、基本类型和表现手法。 2.掌握色彩构成的基本原理、配色技巧和色彩设计基础。 3.掌握装饰画设计的设计原理、表现手法和材质的运用。 4.在学习中去体会装饰色彩的涵义。 5.掌握装饰色彩绘制的常用工具、材质的性能和使用方法,提高动手能力。 6.培养学生设计能力和艺术创造力,提高他们的审美情趣。 三、课程的重点和难点 本课程的讲授跨两个学期,分为《基础图案》、《色彩构成》、和《装饰画》三部分。本课程重点是装饰画的设计与运用;掌握图案设计的原理, 培养学生设计能力、色彩搭配能力和艺术创造力;难点是对装饰画在现代设计中的运用。 《中外装饰图案的概述》的重点章节是第一章、第二章。难点章节是第一章。 《植物图案的写生与创作》的重点章节是第一章、第二章。难点章节是第二章。 《动物图案的写生与创作》的重点章节是第一章、第二章。难点章节是第二章。 《人物图案的写生与创作》的重点章节是第一章、第二章。难点章节是第二章。 《风景图案的写生与创作》的重点章节是第一章、第二章。难点章节是第二章。 《综合图案创作》的重点章节是第一章、第二章。难点章节是第二章。

“建筑装饰构造”课程标准(可编辑修改word版)

“室内装修材料与构造”课程标准 招生对象:高中毕业生及同等学历者教学时数:78H 学历层次:高职课程代码: 修业年限:全日制三年学分数: 适用专业:室内设计技术专业制订人: 一、课程概述 1.课程定位 《室内装修材料与构造》是室内设计专业的一门工程技术课程。根据室内设计技术专业人才培养目标要求,室内装修材料与构造知识是室内设计技术专业学生学习和步入设计工作的必备条件,它主要阐述建筑物各装修部位的装饰要求,介绍有关建筑装饰材料的选择和应用,以及施工的方法的合理性,还要训练学生掌握绘制室内装修施工图的技能。 2.设计思路 本课程是依据我校室内设计技术专业人才培养方案中,对手绘相关知识及其基本的职业能力要求而设置的。“室内装修材料与构造”是普通高等学校建筑类环境艺术设计专业的一门专业设计课程。根据当前教学与实践的需求,学生对装修材料的选择、构造设计及施工工艺等学科知识应有初步的认识并能够有效地运用,室内装修材料与构造应是未来设计师不可缺少的基本理论知识。 图文并茂的教学模式,课程的教学目的在于配合各专题设计课程,为专业设计和施工方面提供合理的室内装修材料与构造设计基本知识,培养学生对现代装修材料与构造运用的浓?兴趣。同时,也为今后从事本专业的深入研究打下必要的基础。 (1)内容设计 依据课程目标,本课程的学习内容由四大篇组成: 第一篇:使学生能充分了解、掌握装修材料与构造设计的基本审美理论知识和设计思路,明确学习内容、方法与目的。 第二篇:认识各类装修材料性能、材料选择、设计参数及规范要求。 第三篇:分析并了解室内装修各部位基本构造做法、构造要求及产品选型。 第四篇:认知基本的装修施工工艺,分门别类地介绍各类部位机具的用法,并促进学生的学习与工程实践紧密结合。 附录:选编了室内装修材料样板与构造工程设计应用范例实录,以及部分学生的作业。

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