旗袍的分类

按襟形分：圆襟、直襟、方襟、如意襟、琵琶襟、斜襟、双襟。按领高分：高领、低领、无领。

按袖长分：宽袖、窄袖、长袖、中袖、短袖、无袖。

按开衩分：高开衩、低开衩。

按长短分：长旗袍、短旗袍、夹旗袍、单旗袍。

按面料分：布类、呢绒类、礼服类。

旗袍发展史

旗袍的源头旗袍，原为满族人穿的长袍。1644年，旗袍随着满族的统治者进入北京，因满族人素有“旗人”之称，所以他们所穿的袍服就被称为“旗袍”。旗袍之名，源于努尔哈赤建立八旗制度，满族被称为“旗人”，他们的着装就被称为“旗袍”。袍”上下连属，圆领，前后襟宽大，衣衩较长，袖子紧窄，男女都可穿着——只是妇女穿的“旗袍”在领子、前襟和袖口的地方都有绣花装饰。关外寒冷异常的天气，游牧民族骑马射箭的生活方式都是催生出这种保暖适体的服装的重要因素。他们一年四季就这一个样式，仅有布料不同之分。这种男女均穿的袍褂服装，因在窄小的油口处，还接有一截止长下短的半月形袖头，形状似马蹄，所以又称“马蹄袖”，也叫“箭袖”。平时绾起来，冬季行猫作战时放下，使之罩住手背，既可保暖又不影响拉弓射箭。四面开衩是为了便于上下马。清王朝统一全国后，于顺治二年（1 645年）下达剃发易服政令，逼迫汉人剃发留辫，改穿满旗服饰。但是，由于汉文化的影响，也由于满人骑射生活方式的改变，旗袍的款式和用料也逐渐发生了变化。特别是妇女的旗袍变化尤为显著，马蹄袖被改去，袖口渐渐由窄变宽至8寸至1尺；领口、衣襟及袖端边缘等处都镶绣着花纹，甚至旗袍满身都绣有当时流行的花卉和吉祥图案，做工越来越细，旗袍也越来越俏丽。明末清初八旗制度逐步确立,旗人的袍服有所变化发展,与满洲早期的样式也有所不同,这时旗女所穿的袍可说是旗袍真正的前身, 到民国才成为现代意义上的旗袍,称

为新旗袍或新式旗袍.旗女的袍装与汉族妇女的两截装束,在清初有著明显差异. 旗袍的发展顺治元年(公元1644年),清世祖率兵入关,定都北京,继而统一全国.随著政权的初步稳固,开始强制实行服制改革,掀起了一场声势浩大的雉发易服浪潮,律令之严性命攸关,有"留头不留发,留发不留头"之说.至此传统的冠戴衣裳几乎全被禁止穿戴,相传千年的上衣下裳的服饰形制只被保留在汉族女子家居时的著装中.庆典场合不分男女都要著袍,各类袍服名目繁多,有朝袍,龙袍,蟒袍及常服袍等之分.从字义解,旗袍泛指旗人(无论男女)所穿的长袍,不过只有八旗妇女日常所穿的长袍才与后世的旗袍有著血缘关系,用作礼服的朝袍,蟒袍等习惯上己不归为"旗袍"的范畴满族人住中原后，游猪变为农耕，加以与汉族文化如大领大油等的交流，原有作为民族文化表象特征的旗袍，也自然发生变化。如：不宜于农耕的窄袖油马蹄袖，就变成了喇叭袖；不常骑马、四开衩就改变为两开衩，甚至不开衩；旗袍就成了直筒式的宽袖大袖长袍样式。用料也有变化。以前定都东北盛京后，已由以皮袍为主改为多用棉布，这时，不但仍多用棉布，绸缎料也多起来。男人旗袍虽仍以蓝、黑二色为主，但读书人却有相当一部分人穿白、红、紫色的。至于黄色，因是皇家独尊之色，若用就会被砍头，且可株连九族，所以，民众是忌用的。妇女的旗袍变化就更大，如圆口领上加了一寸多高的立领制工也精巧得多，不仅在领口、袖头和掖襟上加上了几道鲜艳花边或

中国本土服装奢侈品品牌的机遇与挑战

本土高端服装品牌的发展路径分析及竞争优势 ——以海澜服装有限公司为例摘要：随着改革开放的不断深入，经济的快速发展，人民生活水平的提高，中国成为世界上高端品消费增长速度最快的国家。本国的服装高端品品牌也在改革正成长和壮大，但面对国外服装高端品品牌的冲击我国本土的服装品品牌的实力不足，在市场竞争中处于劣势地位。因此如何创建中国本土的服装高端品品牌的著名度和市场竞争力成为服装行业的关注的焦点。本文以海澜服装有限公司为例，从服装高端品品牌的概念入手，阐述了中国本土服装高端品品牌的发展现状，面临着哪些挑战和具有哪些优势机遇以及提出了未来中国服装行业发展的一些建议。关键词：本土服装；高端品牌；机遇与挑战；海澜服装公司 The path analysis of the development and the competitive advantage of local high-end clothing brand ——in Hailan Garment Co. Ltd as an example Abstract:with the deepening of reform and opening-up, the rapid development of economy, the improvement of people's living standard, China has become one of the most high-end consumer goods grew faster in the world. Domestic high-end brand clothing also expands in the reform is growing and, but in the face of foreign clothing high-end brand impact of China's domestic clothing brand strength is insufficient, in the inferior position in the market competition. Therefore, how to create Chinese clothing high-end brand reputation and market competitiveness has become the focus of attention of the garment industry. In Hailan Garment Co. Ltd as an example, starting from the concept of brand clothing for high-end products, expounds the development situation of Chinese fashion high-end brands, what are the challenges and opportunities which have advantage and puts forward some suggestions for development of future of Chinese garment industry. Keywords: local clothing; high-end brand; opportunities and challenges; Heilan c lothing company

凡香云旗袍品牌故事

凡香云旗袍品牌故事凡香云原名华夏，08年dong来到深圳，在深圳一个美丽的镇上创建了中国风改良时尚华夏旗袍。09年邂逅自己生命中的另一半zhengzi时，dong的命运有了改变，生意蒸蒸日上，生活甜甜蜜蜜。那天，他正忙得焦头烂额，一股刺鼻的味道在空气中弥漫，他精神为之一振，原来是zhengzi给他端来了一份刚刚剥好的榴莲。他不经意拿起一块放进口中，入口很苦，可是慢慢地一丝甜蜜却缭绕舌尖，味道真好！这个不太喜欢这种味道的男人突然有一丝触动，原来平凡生活中更有醇香之美，旗袍的的内在美不也是这样的吗？！“凡香云”正是这种内在美啊， 2010年，华夏亦从此更名为凡香云。品牌主张：婉约而柔美，复古而不失时尚品牌理念：坚持原创精良做工时尚改良贤淑高雅用时尚传承经典，让品牌激励人生。品牌表现：把婉约柔美的古典气息融入到现代时尚性感的潮流中品牌释义：每件旗袍都有一个故事，等待有缘人的聆听与倾诉，穿旗袍穿的是一种感觉，一种怀念与娴静一种如水如花、如诗如梦但愿，在你最美的华年，穿一身美丽旗袍给你最爱的那个人看见让他心动、爱怜、勿忘、惜缘旗袍是近代兴起的中国女性的传统时装，它既有沧桑变幻的往昔，更拥有焕然一新的现在。旗袍本身就具有一定的历史意义，加之可欣赏度比较高，因而富有一定收藏价值。它以最能诠释女人的身材魅力而著称，能展现出优雅而俏丽的风姿和娇柔动人的风采。利落的线条搭配，创意的色彩组合，更营造出虚幻迷离的意境。妩媚、高贵、典雅、庄重、隽永……一向是旗袍体现出来的成熟韵味。旗袍既能穿出身材，也散发着由内而外的韵味。历久弥新，无论春夏秋冬，旗袍始终独领着她的韵味静静地穿越、走过……一个又一个时代。旗袍，对中国女子而言，代表了一种镌刻在骨子里的美丽。这种传统服装即含蓄又带有一丝挑逗的美感，能被表现得很唯美。欣赏穿旗袍的女人就如同品茗，它的内敛、它的幽香慢慢地让你回味着、思量着、沉醉着.....旗袍之于女人，已然成为一个永远的心结。旗袍,完美的华服,千年华夏民族服饰文化融合的最终结晶。

旗袍_符号_创新

摘要：旗袍，作为我们最熟悉的中国经典传统服饰，曾经辉煌一时。而当今的旗袍，无论从社会地位、审美角度、人文情感上都发生了巨大的变化。本文从旗袍的诞生、发展到演变成一种特殊的符号过程进行了简单的论述，并利用符号学的有关原理探究其符号形式演变的原因和特点，最后以笔者的设计实例为旗袍的创新发展提供了一些有益的探索和尝试。关键词：旗袍符号创新 Abstract：Cheong-sam(Qipao),as a famous traditional Chinese costume,it had been refulgenced in the past time.Nowadays the Cheong-sam,in social position,aesthetic and humanity sensibility,all made a enormous movement.The author in this article who taking a simple dissertate in generation,development and fromed a symbol of the Cheong-sam,then he used the theory of semiology research it,at last the author gives his own design exemplify to explore the Cheong-sam’s innovation in the future. Key words: Cheong-sam, symbol, innovation Internet 检索：https://www.360docs.net/doc/eb2698113.html,/ 旗袍—符号—创新一、旗袍概述旗袍是我国特有的一种传统女装，富有浓郁的民族韵味。旗袍始于清代，清太祖努尔哈赤领军南征北战，统一了关外女真族各部。设立了清军中的红、蓝、黄、白四正旗。入关后又增添镶黄、镶红、镶蓝、镶白四镶旗，以此来区分、统驭所属军民，称作“八旗”。八旗所属臣民的妇女习惯穿长袍，是满族妇女的土著服装，“旗袍”因此而得名［１］。顺治元年，清世祖入关定都北京，统一了全国，随着政权的稳定，开始强制实行服制改革，规定无论男女都要着袍。各种袍服种类繁多，也代表着各种地位等级的差别，旗袍这时开始由宫廷传入民间。首先是北京、天津一带的妇女竞相穿着，然后逐渐往南方流行。清末至辛亥革命期间，满族旗女穿的旗袍式样十分保守，腰身宽松、平直、袖长至腕，衣长至踝，所选用的衣料大都是绣花红缎，在旗袍的领、襟、袖的边沿部位都采用宽图案花边镶滚。然而经过不断演变，现代的旗袍大多是２０世纪３０～４０年代之后的改良旗袍。没有了繁复的传统制作工艺和手法、也没有了当时社会所赋予的价值。２００１年的奥斯卡颁奖典礼上，杨紫琼因《卧虎藏龙》一片上台领奖，就身穿着一件据说是三十多磅的旗袍，黑纱作底，看似透明，上面订有众多水晶珠，正面是水晶做出的立体虎图案，后面露背，有三尺拖尾，并在裙裾上镶了龙鳞片，风格另类独特，成为当晚的最大亮点。此后在各类国际大型颁奖礼上，中国的女星们总会首先身着一席精致的旗袍亮相，这不仅成为颁奖礼上一道靓丽的风景，更代表了一种中国独有的传统文化和气质品位。二、旗袍符号旗袍自诞生那天开始就代表着一种符号流传下来，在索绪尔的符号学体系中，他把符号定义为由 ∷肖宇强 XIAO Yuqiang 房宽峻 FANG Kuanjun ∷江南大学 Cheong-sam—Symbol—Innovation 1 3 艺术与设计

旗袍7旗袍样式

旗袍 7 旗袍样式旗袍样式原文 /highee 穿旗袍讲究的是九翘三弯。长衣短袖，大立领，袖口和领口镶毛，雍容华贵，直逼新娘装；长衣（及踝）包袖，高领，无开襟，高贵严谨，适合大家淑女；中长衣（过膝）包袖，高领，无开襟，够素雅大方；宽镶边旗袍无袖长衣旗袍，右开变形襟的改良旗袍，浓烈的宫廷华贵特色，充分体现女人婀娜体态，很受欢迎；宽滚边旗袍短袖长衣旗袍，传统的右开大襟到底 ,些许宫廷味道，宽滚双色边；无袖长衣滴水领旗袍，真丝黑色丝绒制作，清灵素雅；手绘无袖长衣国画旗袍，图案美丽、颜色鲜艳，高档白色纯真丝面料，由国画艺术家用特殊颜料手工绘制而成，每一件都是独一无二的，旗袍侧面为拉链，扣子是粉红色蝴蝶扣；左开襟短袖长衣旗袍，最古老的旗袍都是左开襟，但现代旗袍右开襟成了主流，左开襟旗袍显得特别和醒目；无袖稍露肩，中开到底长衣旗袍，小立领，织锦缎五龙

图对圆制作，稳重，又不缺乏变化，兼有旗袍和中装特点；超短无袖右开襟，衣长不过大腿中部，特别适合夏季，其他季节可搭配外衣或下装，一款相当凸现身材的旗袍；长衣短袖，中开襟至腹，典雅端庄，真丝留香绉面料制作；短袖右开襟超短旗袍，衣长一般到大腿中部活泼俏丽，颇具现代感，可配同色裤裙，腿型较好者也可直接穿着会更显得腿部修长圆润；长衣短袖旗袍，右开襟，传统中国领，小立领，适应场合和季节性较广?? 作为生活装，现代女人的生活中能够尝试旗袍的机会似乎太少了，可以突现轻盈与靓丽，却有些妨碍行动，倒是好多餐饮业的服务小姐或宣传小姐作为工作服来穿，挺合适，所以只能是满怀憧憬地想象着在订婚仪式和婚礼上，或是什么宴会上穿穿过瘾，然后就只能让它呆在在衣架上修养生息了。

大美榆阳·旗袍美人

大美榆阳·旗袍有约 —旗袍美人文化旅游系列活动策划方案策划单位榆林市传统文化交流协会

目录一、活动背景 (02) 二、活动意义 (03) 三、活动机构 (05) 四、活动内容 (05) 五、安全保障 (07) 六、活动配合 (08) 七、活动宣传 (08) 八、活动预算 (09)

一、活动背景十八大报告把文化建设作为中国特色社会主义的重要组成部分，并专门用一章进行阐述，明确提出建设社会主义文化强国的宏伟目标，指出新形势下推进社会主义文化大发展大繁荣的指导思想、重要方针和战略举措。榆阳区委、区政府认真贯彻落实中省市精神，提出到2018年在榆林市率先全面建成小康社会的奋斗目标。文化旅游产业，是经济社会发展中的一项综合性产业。特别是在当前经济普遍下行、投资增长乏力、新消费热点不多，稳增长难度大的情况下，许多行业出现下滑或者增长缓慢，唯有文化旅游产业保持高速增长态势。榆阳区把发展乡村文化旅游作为连接城乡、统筹发展的纽带，依托丰富生态资源和特色风貌、古村落古民居，提出“合理的功能布局、完善的基础设施、丰富的文化内涵、浓郁的地域特色、扎实的产业支撑、深厚的时代内涵”六大原则。将文化元素融入美丽乡村建设，打造“美丽榆阳”升级版，为文化旅游产业发展注入新活力。 “中国美丽田园”这张名片，让榆阳区发展文化旅游产业有了新抓手，让镇村干部有了成就感，让企业和群众有了获得感，榆阳区全区上下发展旅游产业的文化自信明显增强，建设“中国美丽田园”已成为榆阳建设区域文化品牌的主要目标。为了积极配合榆阳区委、区政府的“中国美丽田园”的建设，让更多的本地以及外地游客了解美丽榆阳，我们榆林市传统文化交流协

如何做旗袍造型

如何做旗袍造型旗袍代表着中国的传统的文化，是中国最具代表的服装，也是很多新娘必穿的服装，在造型时，应该全方位处理发型。根据中国旗袍的传统文化，造型风格上要把握在“复古”这一重点。古典的发型和传统的旗袍是密不可分的，一般可以利用翻卷的波纹留海和流畅的S 型线条、高贵的包发，盘发等手法来体现古典美。亦可根据中国的古典文化与现代元素结合起来表现新娘的现代感。第一，旗袍造型的特点：首先要知道旗袍妆的特点：是用于影楼拍摄传统服装中的一种，也可适用于结婚当天，使用这种服装是最能体现传统新娘的服饰，能很好的体现出东方女性的温婉、古典、含蓄、甜美和高雅的气质，使女性的曲线美尽收眼底。第二，旗袍妆如何化？具体的步骤是什么？下面妮薇雅化妆学校蒋倬君老师就开始详细讲解了哦。 1、粉底：选择解决原肤色或者略浅一度的粉底，外轮廓可适当进行修饰，哑光散粉定妆。 2、眉毛：眉型不能太粗，以柳叶眉为佳。底线清晰流畅，眉尾可适当拉长。 3、眼线：拉长眼型，后眼尾可微上扬，下眼睑可化少许眼线，整个上眼线一定是完整流畅，可根据模特眼型适当进行调整。 4、眼影：传统的大红色，妩媚的紫色，高贵古典的金色、棕色等。或者可以根据服装的颜色进行选择眼影颜色，眼影的面积不能过大，控制范围在眼凹线以内，可适当把后眼尾的颜色加深，来增加眼睛的神韵。 5、仿真型假睫毛，后眼尾睫毛可适当加长（可粘贴一对半或者两对）前眼角进行提亮。 6、腮红：选择与眼影相近的颜色，在权贵外侧向上提拉。 7、唇部：可根据眼影颜色来选择用色，颜色可比模特唇色略深，唇形要饱满。（大红色、朱红色、赤红色、橘红色） 8、发型：干净高贵的包发，妩媚妖娆的手推波纹，复古大气的盘发。 9、饰品的搭配：珍珠项链+耳环，钻饰耳环，小绢花，仿真饰品花，彩色水晶小发卡，珠钗，发钗第三，旗袍造型的分类： 1.优雅婉约型：偏分饱满的刘海，简洁而不失柔美，后发区右侧的卷发髻与淡蓝色的钻饰发饰，配上精致细腻的妆容，突显女人温柔婉婉动人的特征。

旗袍的创新设计

汉族女性在满族女性传统旗服和西洋文化基础上设计成为一种时装。随着时代的变化,旗袍将被赋予新的服饰文化内涵。旗袍创新的涵义创新是指一个从新思想的产生到产品设计、试制、生产、营销和市场化的一系列行动。创新的目的是为社会提供新的产品。旗袍的创新内涵非常丰富,包括色彩、款式、面料、发型、配饰构成等构成整个旗袍产品方方面面,这一切都需要根据时代的变化而进行精心的创新设计。自古以来,旗袍一直在创新中不断演变。旗袍演变历程旗袍始于清代,辛亥革命期间,满族旗女穿的旗袍式样十分保守,腰身宽松、平直、袖长至腕,衣长至踝,所选用的衣料大都是绣花红缎,在旗袍的领、襟、袖的边沿部位都采用宽图案方面出现了多样的变化;30年代,先流行高领,后又流行低领。袖子时而长,时而短;40年代,袍身再度缩短,袖子缩短直至全部取消。同时领高减低,使旗袍更加简洁、轻便和适体。现代的旗袍大多是20世纪30～40年代之后的改良旗袍,如鸡心领旗袍、露臂式旗袍、反领短袖长旗袍、仿古女旗袍等,而且出现了丝绸、裘皮、纱等各种面料混搭现象。由此可见,随着每个时期的社会形态和文化意识不同,旗袍被赋予的定义和内涵也会不同,它随着社会的发展而发展,随着社会的变革而变化。旗袍创新思路作为中国人,我们要以一种古为今用、洋为中用、一切为我所用的开放的心态对待旗袍的创新,比如中国的水袖就完全可以吸收到旗袍中来,领口的开口完全可以根据个人的自由和喜好而定;还可以考虑外在旗袍外边罩一层薄纱,让旗袍变成衬里;在颜色的运用上,也可以大胆创新,上下不一定用一种颜色。（1）旗袍的色彩创新大红、玫瑰红、深红色和金银色都是传统旗袍习惯用的颜色。在现代社会,可以从不同的个性出发设计个性化的色彩方案。比如可以采用白色丝绸面料,来体现比较讲究生活质量而又收入颇丰的女性,如果觉得白色太单调,可以在局部镶滚红色的边或大面积镶银光亮片;不因循守旧的女性娘可考虑使用黄色与橘黄色,来体现自己独特的个性。在数码技术发展迅速的今天,还可以考虑多姿多彩的数码印花,以及渐变的色彩。这样,旗袍的色彩一定会变成充满神奇的世界。（2）旗袍的款式创新旗袍只有在款式上不断创新,不断融入潮流元素,才可以在时尚舞台上永葆青春、大放异彩。款式变化无非是在衣领、衣身、衣袖、摆衩等方面进行变化。

中国旗袍发展史

中国旗袍发展史漯河职业技术学院轻工系 09服装设计一班吴亚丽 2009120204029 导师：卢自飞

提起旗袍，它还是起源于十六世纪中期满族妇女的民族服装，至于这种旗袍是谁设计的，又是怎样得以推广的呢？满族民间流传着这样一个美丽的传说故事。传说，从前镜泊湖畔有个满族渔家姑娘，因为长得脸黑俊俏，心灵手巧，人称她“黑妞儿”。她觉得穿着古代传下来的肥大衣裙，打鱼不方便，就自己剪裁了一种连衣带裙多扣拌长衫，既省布合体，又劳动方便。后来，她被选进宫中封为“黑娘娘”，因过不惯官廷生活，穿不惯又肥又大的山河地理裙，就穿起从前自己剪裁的多扣拌长衫。皇上认为她擅自改变官廷服饰有罪，就赶她出宫，并一脚踢中她后心而死去。关东满人听到黑娘娘死的消息，大哭了三天，还穿起她剪裁的那种长袍来纪念她。后来，在旗的妇女认为方便，穿的人多了，就叫它为“旗袍”。说也奇怪，凡穿上旗袍的妇女，都变得十分苗条、俊美，据说那是心灵手巧的黑娘娘在晴中帮助她们打扮哩。旗袍作为袍服大家族中的一员，其发源有人认为可追溯到春秋战国时期的深衣。深衣自春秋战国至汉代曾为时人所重，后世的袍服或与深衣有着一定的渊源关系。事实上，深衣与袍服颇有差异，前者上下分裁，效果相当于把上衣下裳连成一体；袍服则不分上下，基本失去了上衣下裳的意义，后来袍服逐渐被接纳为一种稳定的服饰式样，与上衣下裳的服制并行不悖。袍服自汉代被用于朝服，起始多为交领、直据，衣身宽博、衣长至附、袖较肥阔，在袖口处收缩紧小，臂肘处形成圆弧状，称为“袂”，或称“牛胡”，古有“张袂成荫”之说。袍服式样历代有变制，汉代深衣制袍，唐代圆领裥袍，明代直身，都是典型的宽身长袍，穿着者多为知识分子及统治阶层，久而久之蔚成风尚。袍服因而代表的是一种不事生产的上层人士及文化人的清闲生活。服饰上的宽衫大袍。褒衣博带，逐渐成为中原地区衣饰文明的一种象征。流行于少数民族地区或游牧民族的袍服，一般都较为紧窄合体，以利于骑射或其他激烈活动，这种服式多采用左衽、窄袖，袍身比较适体。历史上，汉族人民也曾多次采纳这种窄身合体的袍服样式，赵武灵王所推行的胡服骑射就是比较典型的事例。唐代的胡服也风行一时，胡服在唐开元、天宝年间与胡妆、胡骑、胡乐同为时人趋奉，可算异域文化一次大面积的流行范例，属于长安街头当年的“舶来品”。在辽、金、元及清朝等少数民族政权统治时期，合身的袍服都曾一度扮演着服饰的主角，虽然又都经历或表现出变得宽博的过程或趋势。清代由于

中国近代服装发展的变化历程

中国近代服装发展的变化历程 20世纪50年代的服装时代背景： 20世纪50年代以后，全国处于经济发展的起步阶段。人民全力投人到社会主义经济建设的潮流中。工人、农民的社会地位得到很大提高，全社流朴素美，在穿着上更趋向于实用，结实，逐渐形成了蓝、灰，黑的时代。五六十实行计划用布，定量供应，做一件大褂比较费料，所以长袍也逐渐没落，取代的是一些方便节省的衣着形式。同时，革命的热情激励中国青年学生穿起了象征革命热情的服装。进驻各个城市的干部都穿灰色的中山服，青年争相效法，随后社会各行各业的人也把长袍、西服改做成中山装或军服。在1956年社会主义改造完成以前，中国社会仍存在各种不同的阶层，人们对服装的要求也因此比较复杂。而中国社会地域发展的不平衡也使不同的服装在中国得以发展，西式服装在沿海的一些大城市依旧十分受欢迎。到了1956年1月，政府部门在全国范围内展开改进服裝的宣传，号召美化人民的穿着。这时许多织布厂加强设计工作，出现了一批新品种、新花色。穿花衣的妇女和儿童逐渐增多，男子服饰也有一定程度的改变，但色彩依然比较单调。当时典型的服饰及形象男子服饰新款中山装。新中国成立以后，新款中山装成为全国城乡广大人民普遍穿着的日常服裝，具体款式为：前襟4个口袋、5粒纽扣，袖口各3粒纽扣，立领上装翻领，后背没有横带。中山装在以后发展成为我国现代男子服饰中最具代表意义的品种之一，他将中国的传统意识融入其中，并结合了西装的样式，和旗袍一起成为中国现代服装发展的有益借鉴。还有衬衫和大衣。村杉主要有两种：一为长袖衬衫，直摆，尖领或方领，克夫袖，以为白色，也有淡蓝色和灰色；二为短袖衬衫，样式为翻领、翻驳头，胸前两只袋，门襟4粒纽或硬领，以及不翻驳头，胸前一只带，门襟6粒纽。大衣。男子冬装除中式棉袄外，还有棉大衣或呢大衣。款式为翻驳领，贴袋或插袋，明门襟或暗门襟，单排扣或双排扣，装袖。女子服饰 20世纪50年代初期，作为正统服饰的代表—旗袍，仍然被城市的一些中老年妇女所穿着。到50年代后期，随着女性就业队伍的扩大，穿着旗袍的人越来越少，到“文化大革命”的时候机会销声匿迹。在新中国成立之初，一字领好八字领的衬衫十分普及，面料为细布或府绸。女子冬装主要是中式棉袄加罩衫。列宁装是当时党政机关和基层工作人员常穿的服装，具体形制是大驳领，双排八粒纽，斜插袋，束腰带，主要为女子穿着，但在当时是男女通用的服装。进入50年代中期，“春秋衫”被各种年龄层次的妇女所喜爱。形制是翻领，装袖，直襟，四粒纽，可开关门襟驳头，一字领或八字领，前身两只大贴袋，外观稳重大方。到以后又流行拉链衫和央克衫。 50年代末期起，连衣裙逐渐成为我国中青年妇女夏季的日常服装。廓形有束腰型、直身型、旗袍型，马甲型等；袖型有泡泡袖、无袖等；领型有无领(包括圆形、方形、椭圆形，“V”字形、“U”字形)、装领等。而料常用各种印花或素色的丝绸、全棉、棉涤，款式主要有细褶裙、喇叭裙等。服饰品女子基本不化妆，发型日趋简化，姑娘们爱留辫，上了年纪的妇女一律齐耳短发。男子发型更简单，有梳理整齐的“西装头”和“平头”。 20世纪60至70年代的服装时代背景进入20纪60年代，中国连续3年自然灾害，粮食大减产，棉花也连年歉收，纺织品和针织品产量都比往年下降。这个时候又受计划供应的限制，布票的数量比较少，人们在购买

旗袍文化产业化策划书

旗袍文化产业化基本雏形策划书前言: 随着经济的迅猛发展，社会文化也在迅速地推进，消费者对衣着美的追求也越来越有品位。现在来说旗袍已然不是单纯的旗袍了。旗袍总能让人想起一些隽永的东西：高挽的云髻、纤手上沁凉温润的玉镯、耳畔点睛的珠坠、还有那隔着古木箱子散发出来丝丝缕缕的千年幽香…旗袍是中国妇女的传统服装，而并非已经湮灭失传的历史服装。它既有沧桑变幻的往昔，更拥有焕然一新的现在。旗袍本身就具有一定的历史意义，加之可欣赏度高，因而极富有收藏价值。现代穿旗袍的女性虽然不多，但现代旗袍中不少地方仍保持了传统韵味，同时又能体现时尚之美，所以也具有一定的收藏价值。从忆江南、格格、梦至超旗袍的发展状况来看，在规模上的发展是迅速的，它代表着未来旗袍市场的发展方向，前景异常开阔。但就目前的情况而言，尤其针对一个市场来说，如何充分发挥团体以及规模优势，最大限度的开拓市场，是至关重要的问题。另外，从宏观方面来看，加速发展连锁经营已是势在必行。首先，中国加入WTO，入市后的中国零售市场，必将会受到外资零售巨头的冲击，所以，在这种形势下，加快发展步伐，树立品牌形象，在外资巨头大规模“入侵”以及在其他国内著名旗袍企业“苏醒”之前尽快占领市场已是大势所趋。因此，稳住旗袍文化的本土地位是势在必行的，也借此能向世界展示中国的传统之美，让中国的传统美在世界市场占有一份独特的份额。主旨： 1）弘扬中国特有衣着文化，让世界更了解中国。 2）建立中国旗袍文化品牌的核心竞争力，保证中国的旗袍文化在世界服饰界得核心地位。 3）加大宣传力度，开拓和建立信的宣传和销售渠道，扩大消费群体，增加销售量。 4）降低销售成本，节约不必要，浪费的传统销售模式所需的销售费用。 5)提高售后服务水平。市场分析：旗袍在解放前是中国人的大众服装，在解放后，依然很流行。虽然当时提倡

建国以来服饰的发展与演变

新中国以来中国服饰的变化汉服代表着汉朝的端庄典雅，唐装代表着唐朝的自信开放。服饰从来就是一个国家、一个社会、一个时代最鲜活生动、最形象的记录。建国以来，服饰潮流的每一次变化，都折射出我国政治、经济、文化等方面的进步与变革。建国初期，很多地区的服饰还保留着民国时期的样式。城市男子一般穿侧面开襟的长袍，妇女穿旗袍。农村男子一般穿中式的对襟短衣、长裤，妇女穿左边开襟的短衫、长裤，有的还穿一条长裙。此外还时行西装和中山装。做衣的面料则多是机织的“洋布”、粗棉布或麻布。很快，穿衣打扮与革命紧密联系在一起，此时的中国处处都充满着革命的气氛，服饰本身特有的审美属性被其衍生的政治属性所压倒。西装和旗袍被看作是资产阶级情调，于是便在人们的生活中逐渐消失了。干部服、列宁装作为新的时尚服饰，在短期内传遍了全国。干部服融合了中山装和军装的特点，有四个衣袋，小翻领，单排扣，多为蓝色，既保持了中山装的儒雅，又和军装相似，广受欢迎，成为男性着装的首选，除机关工作人员外，其他行业的男性也普遍穿着。列宁装是依照列宁常穿的服饰而设计的一

种服饰款式，主要特点是：大翻领、大掩襟、双排扣、斜插口袋，有的还配一条带铜扣的腰带，穿上这种衣服，显得既新颖又思想进步，遂迅即成为女性的典型服饰，革命女干部更是人人必穿。但在苏联，列宁装本是男性的服饰，传入中国后却成为女性的普遍衣着，这成为了服饰史上的一件趣事。 50年代，全国出于经济发展的起步阶段，人民权利投入经济建设的潮流中。工人、农民的社会地位得到很多的提高，全社会流行朴素美，在穿着上更趋向与实用和结实。1956年，社会主义建设开始轰轰烈烈地进行，当人们的生活一天天好起来的时候，流行的色彩也从蓝色、灰色变得丰富多彩。从苏联传入的色彩鲜艳的连衣裙布拉吉成为最受女性欢迎的服饰。布拉吉裙在中国的流行，归功于一位苏联的领导人，这位领导人来中国访问时，提出中国的服饰不符合社会主义大国形象，“女性应该人人穿花衣，以体现社会主义欣欣向荣的面貌。”于是，布拉吉裙很快成为了各城市最亮丽的风景线。此外，用苏联大花布制成的男性衬衣也曾一度流行，这打破了男性服饰色调单一的局面，增添了一些新意。 60年代初期是新中国历史上最艰苦的时期，匮乏的经济限制了服饰的发展，为了尽可能地节约，人们购买服饰的主要标准成为耐磨和耐脏，灰、黑、蓝色成为街头流行色，千篇一律，一如人们艰苦而单调的生活。文化大革命爆发以后，开始了“十亿人民十亿兵”的军便服时代，服饰除表现艰苦朴素的风尚以外，更表现出浓烈的革命化、军事化色彩。当时最时尚的装束莫过于穿一身不带领章、帽徽的草绿旧军装，扎上棕色武装带，胸前别上毛泽

中国著名服装设计

中国著名服装设计师―郭培个人档案职业：设计师毕业院校：北京二轻工业学校服装设计专业单位：北京玫瑰坊时装有限责任公司职位：设计总监1986年毕业于北京二轻工业学校服装设计专业。1986-1987年任北京市童装三厂设计师。1989-1995年任北京天马服装公司首席设计师。1996-1997年任北京米兰诺时装有限公司首席设计师。1997年创办北京玫瑰坊时装有限责任公司，任总经理、总设计师。1997年荣获中国十佳时装设计师称号。2006年11月在中国大饭店的会议大厅举行GUOPEI2007高级时装发布会。社会职务：中国服装设计师协会理事、时装艺术委员会委员设计风格中式设计，是中国设计师的心结。太多人做，却太少人明白精髓。中式设计的语言有如老式旗袍领口，要的就是精气神。一味拷贝外国不如学会用自己的语言设计。刺绣是郭培的顶级手艺，大气的凤凰涅盘和袖珍雕花都精致已极。比较女性化，很细腻，追求工艺化的完美成长历程梦想之翼开始起航郭培自小就表现出了非凡的艺术天赋，从孩童时自己动手设计制作第一件衣服开始，她就与服装结下了不解之缘。上世纪80年代，郭培成为中国第一批服装设计专业的学生。她在中央美院学素描，在技校学裁剪，在生活中寻找灵感，在摸索中不断成长。毕业后，郭培曾在京城多家著名服装公司担任首席设计师，更为北京天马服装公司创造了39亿元的营销佳绩，使天马晋升为中国十大服装品牌。“赔本买卖”让郭培走上高级定制之路 “高级订制”在今天的服装界仍然象征着身份与地位，它是为客人的特殊需求单独设计、裁剪、纯手工制作的时装精品，体现了专业设计师非凡的创造力，是唯一可以不计成本彻底追求完美的领域。1997年创办北京玫瑰坊时装有限责任公司，任总经理、总设计师。玫瑰坊―郭培的高级定制梦工厂玫瑰――旺盛、热烈、美丽，天生雍容高贵，凝聚着4000万年复杂并难以追求的血流基因。刺绣是玫瑰坊在传统工艺的继承与发展中的一大亮点。玫瑰坊的刺绣作品更强调色彩的辨色、配色、拼色、过渡、分割与合成，既服从表现形体的内在要求，也要考虑外部的客观因素，运用不同的色彩材料、通过不同的针法，形成不同的色差和凹凸感，使绣品散发出勃勃生机。五万个小时的作品，无价的“高级定制”多年来，郭培设计了数不清的作品，每一件作品都倾注了她的智慧和心血。中国晚会定制装第一人作为中国最早定制礼服设计师之一的郭培，她的作品代表了女性梦想，也因此成为国内一线女星最早接触的高级定制服装设计师，她曾连续十年为央视《春节联欢晚会》主持人和重要演员制衣。2008年北京奥运会颁奖礼服、章子怡设计圣火采集仪式上的服装、2009年春节联欢晚会上宋祖英的瞬间换装术……这些让人过目不忘的设计，都出自郭培之手。高级

旗袍发展的原因

旗袍发展的原因一、政治历史原因 1911年，辛亥革命推翻了清朝200多年的统治，“它结束了中国长达两千多年的封建君主制度，建立了资产阶级共和制度，民主共和观念深入人心。” 它“对于推动中国社会进步，促进中国人民思想解放所起的作用是不可估量的。”辛亥革命废除帝制后，剪辫发，除陋习，易服饰，这一切为新式旗袍的诞生创造了条件。这个时期，大拉翅、花盆底等旗女造型统统不见了踪影，旗人的旗袍也暂时沉寂，一方面是满族服饰不够实用，另一方面，“旗人迫于政治原因多有改汉姓以避风头的，旗女则纷纷改作汉族上衣下裙或上衣下裤的打扮，这在军政要地以及工商文化事业发达的大都会如北京、上海、南京、广州等地尤为明显。”1民国政府颁布的法令中规定“政府官员不论职位高低，都穿同样的制服”，并且规定女子礼服的样式。但在当时妇女日常生活中便服的改革势不可挡，仍然穿袄裙，袍服等，只是袖、襟等处得缘边以及镶饰逐渐减少，衣身缩短，衣领却逐渐加长。这一时期的服饰变化体现了人们思想意识的改变，展示了人们的精神和生活态度。旗袍的改变也与这一时期的两场思想变革有着密切的关系。其一就是发生在1919年5月4日的五四爱国运动。五四运动是一场彻底的反帝反封建的革命运动，标志着新民主主义革命的开端，它同时引发了各种新思潮进入中国。同时，“五四运动对近代女服发展的影响是潜在的，这变现在，它为人们服饰观念的改变、发展创造了良好的政治及社会环境。从而形成了中国近代服饰在二三十年代的繁荣景象，而这一繁荣景象在中国服装史上具有划时代的意义，最主要的一点就在于从根本上摆脱了封建的固步自封的服装格局，它为中国服装发展扫除了障碍，开辟了道路。”2另一场伟大的思想变革则是“新文化运动”，它的开展对思想意识形态领域的影响更为深远。经过“新文化运动”的洗礼，中国妇女很快接受了新的思想观念，开始逐步改变千百年来的着装习惯，呈现出崭新的时代风貌。首先民国初年禁止缠足使妇女从封建桎梏中解放出来，并为女装变革扫清了障碍。紧接着女子们便从那包裹的严严实实的直线含蓄的装束中过渡到了大胆显示出自己曼妙身姿的服饰。旗袍形象的改变就是这一部变迁史的缩影。一、西方文化的影响民国旗袍受西方人本思想的影响很大。受国际服装大潮的间接影响，使旗袍在形式上有所简化，随着西方人文主义思想的传入，中国人开始注重强调人的体型，利用做褶、打裥，完美地体现人体。因此，这时的旗袍趋向合体。连袖削肩，收腰突胸，高领开衩，整件裁剪，用料多样，单色花料兼顾，高低档面料共存，一般边饰替代繁杂饰物等等。欧美服饰审美标准对中国女性产生了很大的影响。这一时期欧美女服的主要特征有三点：强调直线造型；常穿的裙子长度至膝；衣身和裙子的分界线降低至臀围以下。西方流行女装的这些特征，在同一时期的旗袍上也有所映射。此时的旗袍呈平直造型，几乎看不出胸腰臀曲线，腰节线较低。1926年后，旗袍的下摆一升再升，至1929年升至膝盖处，女子大大方方地露出她们秀丽而健美的小腿，充满时代 1包铭新：《中国旗袍》，上海文化出版社，1994年版 2冯泽民、齐志家：《服装发展史教程》，中国纺织出版社1998年版，112页

从良友看民国时期上海服饰的时尚特征

从《良友》看民国时期上海服饰的时尚特征《装饰》2005年第11期内容摘要：本文依据民国时期《良友》画报所刊载的有关服饰的内容，总结归纳出其对现代上海服饰发展的影响和作用，并从中概括出当时上海兼容并蓄、趋新善变、崇尚洋派的时尚特征。关键词：《良友》民国时期上海服饰西风东渐《良友》画报由伍联德先生于1925年8月在上海创办，至1945年10月停刊，是一本民国时期百科全书式的画报。其大量涉及近现代中国军政学工商各界人物肖像、社会风貌和歌舞电影等内容，紧扣时尚生活，间接传播了服饰时尚的理念；又另辟专栏不定期刊登时装发布会的消息、发表画家兼设计师们的作品，某种程度上具有“准时装杂志”的意义。一、《良友》对当时上海服饰的推动作用 1. 专业性报道的时尚指导作用首先，《良友》画报不定期地刊登国际流行时装发布会的消息。其主要通过摄影图片和文字来报道巴黎、伦敦和纽约等各大时装中心的时尚动态。如《良友》总第60期发表的193 1年“欧美流行夏季时装”，以两幅版面介绍当季的连衣裙、套装等，并配有说明：“领缘皮袖口与黑色反映成趣，额前罩以半截面网，为巴黎流行新装。”再如总第36期在“欧美时装”栏目中，介绍了“巴黎、纽约春夏时装展览会中几种简单而美观之服”，也有说明：“出门旅行郊外散步此装束甚见精神”、“简便美观春夏咸宜中年妇女喜用之”。这对当时半推半就地认识、接受洋派文化的中国读者起到推波助澜的作用。其次，《良友》画报经常刊登上海本埠“新装会”的消息。在总第103期发表的“夏装新案”，由当时的演艺明星梁赛珍、梁赛珠姊妹担任模特展示应季新装，其中有旗袍，更有西式套装与连衣裙。值得玩味的是，总第106期发表的“夏季新装”是由永安公司“为提倡国产丝绸起见，最近特举行一时装表演会”，但其款式也多为西式，即使旗袍也被披上西式披肩，佐以高跟皮鞋。再次，《良友》总第13期发表“美国女子体育服装由繁而简之变迁”，介绍了美国女子体育服装的演变过程，并总结出由繁而简的规律。现在看来，这不能简单归结为一般的时尚报道，而应奉为具有教科书般指导意义的设计启蒙。 2. 设计作品的审美启蒙作用《良友》画报还经常发表兼任“服装设计师”的画家们的作品，这些作品大都通过时装画的形式来体现。画家们把他们对外国时尚信息的把握，对当时的消费观念的感受，转化成具体的服装样式和穿着理念。当时引领服饰潮流的画家叶浅予、方雪鸪、万氏兄弟、张令涛、胡亚光等人都常常以《良友》为园地发表新作。将叶浅予1927年的“实用的装束美”与192

旗袍的发展历程

课题名称：旗袍的发展历程研究时间：2012年3月至2012年7月学校：库尔勒市第四中学班级：高一（3）班指导老师：刘勤组长：崔柳第一执笔人：崔柳组员：杨丰宁、张慧颖、郑凌旭、万配易、陈美佳、张铧倩摘要：清朝男人的服饰以长袍马褂为主，此风在康熙后期雍正时期最为流行，妇女服饰在清代可谓满、汉服饰并存。满族妇女以长袍为主，汉族妇女则仍以上衣下裙为时尚。清代中期始，满汉各有仿效，至后期，满族效仿汉族的风气颇盛，甚至史书有“大半旗装改汉装，宫袍截作短衣裳”之记载。而汉族仿效满族服饰的风气，也于此时在达官贵妇中流行。妇女服饰的样式及品种至清代也愈来愈多样，如背心、一裹圆、裙子、大衣、云肩、围巾、手笼、抹胸、腰带、眼镜......，层出不穷。研究方法：调查法文献研究法调查原因：1840年以后进入近代，西洋文化浸袭着中国本土文化，许多沿海大城市，尤其是上海这样的大都会，因华洋杂居，得西文风气之先，服饰也开始发生潜在的变革。调查旗袍是否依旧在影响人们的穿着和生活。

实验目的：希望同学们能够通过这次的调查能够更多的了解道旗袍的发展历程，旗袍是怎样在我国开始流传开始发展直到被人们喜爱，望同学们能够了解更多有关服饰的变化。研究过程：第一步：制定计划第二步：开展研究性活动。首先，就我们自身所学的知识和了解，在有关服饰商城进行旗袍的调查，查看近几年来旗袍销量以及人们喜爱的程度。其次，通过查阅书籍、上网所搜、进行访问和采访等方式来了解更多的有关旗袍的发展历程实验过程：步骤一：在城市中心的商城对于服饰商店的调查，询问近几年来旗袍的改版和发展步骤二：对于附近的市年进行采访步骤三：分别记录他们的数据进行比较第三步：整理以及分析资料，撰写总结报告调查研究过程中发现的现象：服装不能脱离人体而孤立存在，旗袍也一样。女性的头、颈、肩、臂、胸、腰、臀、腿以及手足,众多曲线巧妙结合的完美整体。旗袍的审美，似乎可以从这里谈起。（1）旗袍之源：

女装品牌风格得基本分类

女装品牌风格得基本分类服装风格指一个时代、一个民族、一个流派或一个人得服装在形式与内容方面所显示出来得价值取向、内在品格与艺术特色。服装设计追求得境界说到底就是风格得定位与设计,服装风格表现了设计师独特得创作思想,艺术追求,也反映了鲜明得时代特色。服装风格所反映得客观内容,主要包括三个方面,一就是时代特色、社会面貌及民族传统:二就是材料、技术得最新特点与它们审美得可能性;三就是服装得功能性与艺术性得结合。服装风格应该反映时代得社会面貌,在一个时代得潮流下,设计师们各有独特得创创作天地,能够造成百花齐放得繁荣局面。如今,服装款式千变万化,形成了许多不同得风格,有得具有历史渊源、有得具有地域渊源、有得具有文化渊源,以适合不同得穿着场所、不同得穿着群体、不同得穿着方式,展现出不同得个性魅力。具体风格包括:瑞丽、嘻皮、百搭、淑女、韩版、民族、欧美、学院、通勤、中性、嘻哈、田园、朋克、OL、洛丽塔、街头、简约、波西米亚等18种。 1/服装分类知识服装风格指一个时代、一个民族、一个流派或一个人得服装在形式与内容方面所显示出来得价值取向、内在品格与艺术特色。服装设计追求得境界说到底就是风格得定位与设计,服装风格表现了设计师独特得创作思想,艺术追求,也反映了鲜明得时代特色。服装风格所反映得客观内容,主要包括三个方面,一就是时代特色、社会面貌及民族传统:二就是材料、技术得最新特点与它们审美得可能性;三就是服装得功能性与艺术性得结合。服装风格应该反映时代得社会面貌,在一个时代得潮流下,设计师们各有独特得创创作天地,能够造成百花齐放得繁荣局面。如今,服装款式千变万化,形成了许多不同得风格,有得具有历史渊源、有得具有地域渊源、有得具有文化渊源,以适合不同得穿着场所、不同得穿着群体、不同得穿着方式,展现出不同得个性魅力。具体风格包括:瑞丽、嘻皮、百搭、淑女、韩版、民族、欧美、学院、通勤、中性、嘻哈、田园、朋克、OL、洛丽塔、街头、简约、波西米亚等18种。 1、瑞丽风格。瑞丽就是一本时装杂志,它一个月有三本就是关于服装得。有“可爱先锋”,主要受众群就是学生MM;“伊人风尚”主要受众群就是年轻白领;而“服饰美容”大家都可以瞧。但总体说来,瑞丽得主要风格还就是以甜美优雅深入人心。瞧它们得专属模特桥本丽香就就是最好得诠释。 2、嘻皮风格: